സെർജി യെസെനിന്റെ ജീവിതത്തെയും പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ഒരു സന്ദേശം. യെസെനിൻ എസ് എയുടെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും

ഒരുപക്ഷേ ഇത് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കാവ്യനാമങ്ങളിലൊന്നാണ്. തന്റെ മുപ്പത് വർഷത്തിനുള്ളിൽ, കവി തന്റെ കൃതിയിൽ കർഷക റഷ്യയുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും നാടകീയവും വഴിത്തിരിവുകളും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, അതിനാലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിലെ ചുവന്ന വര ഒരുതരം ദാരുണമായ ലോകവീക്ഷണവും അതേ സമയം അതിശയകരമാംവിധം സൂക്ഷ്മമായ കാഴ്ചപ്പാടുമാണ്. അവന്റെ വിശാലമായ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ സ്വഭാവം. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഈ സവിശേഷത അദ്ദേഹം ജനിച്ചതും ജീവിച്ചതും രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങളുടെ ജംഗ്ഷനിലാണ് - ഔട്ട്ഗോയിംഗ് റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യവും ഒരു പുതിയ സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ജനനവും, പഴയ ഉത്തരവുകൾക്കും അടിത്തറകൾക്കും സ്ഥാനമില്ലാത്ത ഒരു പുതിയ ലോകത്തിന്റെ ജനനവും. , ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധം, ഫെബ്രുവരി, ഒക്ടോബർ വിപ്ലവങ്ങൾ, ബുദ്ധിമുട്ട് - ഈ സംഭവങ്ങളെല്ലാം ദീർഘക്ഷമയുള്ള രാജ്യത്തെയും അവിടുത്തെ ജനങ്ങളെയും വേദനിപ്പിച്ചു, ഇത് പഴയ ലോകത്തിന്റെ തകർച്ചയിലേക്ക് നയിച്ചു. കവി, മറ്റാരേക്കാളും നന്നായി, ഈ സാഹചര്യത്തിന്റെ ദുരന്തം അനുഭവിച്ചു, അത് തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, "ഞാൻ ഗ്രാമത്തിലെ അവസാന കവിയാണ്" എന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതയിൽ ഏറ്റവും കയ്പേറിയ ഏറ്റുപറച്ചിലുകളിലൊന്ന് മുഴങ്ങുന്നു. ജീവിതത്തിലുടനീളം ഗായകനായിരുന്ന ആ കർഷക ജീവിതത്തിന്റെ മരണത്തിന്റെ തുടക്കത്തിന്റെ ആഴമായ വേദന ഈ കൃതി വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. , അദ്ദേഹം ഒരു പിന്തുണക്കാരനായിരുന്നു, ഗ്രാമത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന് സ്വാതന്ത്ര്യവും സമൃദ്ധിയും കൊണ്ടുവന്നില്ല, മറിച്ച്, അതിന്റെ സാഹചര്യം വഷളാക്കി, കർഷകരെ സാറിസ്റ്റ് കാലത്തെക്കാൾ കൂടുതൽ ശക്തിയില്ലാത്തവരാക്കി. ഗ്രാമത്തിന്റെ ഭാവി മരണത്തിന്റെ മുൻകരുതൽ ഈ വരികളിൽ നന്നായി പ്രതിഫലിക്കുന്നു:

നീല വയൽ പാതയിൽ

അയൺ ഗസ്റ്റ് ഉടൻ പുറത്തിറങ്ങും.

പുലർച്ചയോടെ ഒഴുകിയ ഓട്സ്,

ഒരു കറുത്ത കൈ അത് ശേഖരിക്കും.

മരിക്കാൻ തുടങ്ങുന്ന ഗ്രാമത്തോട് വിടപറയുന്ന കവി അതേ സമയം തന്റെ കാലവും കടന്നുപോയതായി തോന്നുന്നു. അത്തരം കയ്പേറിയ വരികളിൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും കേൾക്കുന്നു:

താമസിയാതെ, ഉടൻ തടി ക്ലോക്ക്

അവർ എന്റെ പന്ത്രണ്ടാം മണിക്കൂർ ശ്വാസം മുട്ടിക്കും!

കഴിഞ്ഞ കർഷക റഷ്യയെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന അവസാന കവിയായി യെസെനിൻ മാറി, അത് ഇപ്പോൾ ആ പഴയ കാലഘട്ടത്തിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി നിലനിൽക്കുന്നു. പുതിയ സോവിയറ്റ് റഷ്യയുമായി അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു വൈരുദ്ധ്യമുണ്ട്, അവിടെ കവി ഇവിടെ തികച്ചും അപരിചിതനാണെന്ന് തോന്നുന്നു. മാത്രമല്ല, ഭാവി സംഭവങ്ങൾ രാജ്യത്തെ എവിടേക്കാണ് നയിക്കുന്നതെന്ന് അവനറിയില്ല, പ്രത്യേകിച്ച് അവൻ വളരെയധികം ആരാധിച്ച തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഗ്രാമം. കവി തന്റെ പഴയ ജീവിതത്തോടും ഗ്രാമീണ റഷ്യയോടും എന്നെന്നേക്കുമായി വിടപറയുന്ന അത്തരമൊരു കൃതി, കവിതയായിരുന്നു - “അതെ! ഇപ്പോൾ അത് തീരുമാനിച്ചു! മടങ്ങിവരില്ല ...", അവിടെ അദ്ദേഹം "തന്റെ ജന്മദേശങ്ങൾ ഉപേക്ഷിച്ചു" എന്ന് കയ്പോടെ എഴുതുന്നു, ഇപ്പോൾ "മോസ്കോയിലെ വളഞ്ഞ തെരുവുകളിൽ" മരിക്കാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിനുശേഷം, കവി തന്റെ കൃതികളിൽ ഗ്രാമത്തെയും കർഷക ജീവിതത്തെയും പരാമർശിക്കുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിലെ കവിതകളിൽ പ്രധാനമായും പ്രണയ വരികളും പ്രകൃതിയുടെ അതിശയകരമായ കാവ്യാത്മക സ്തുതിയും ഉണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും, കഴിഞ്ഞ സന്തോഷകരമായ ജീവിതത്തിന്റെ ഓർമ്മകളുടെ കയ്പുണ്ട്.

കവിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷമായ 1925 ലെ കവിതകൾ ഒരു പ്രത്യേക ദുരന്തത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. സെർജി അലക്സാണ്ട്രോവിച്ചിന് തന്റെ ആസന്നമായ മരണം അനുഭവപ്പെടുന്നതായി തോന്നുന്നു, അതിനാൽ അദ്ദേഹം “തന്റെ സഹോദരിക്ക് ഒരു കത്ത്” എഴുതുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ മുൻകാല ജീവിതത്തിലേക്ക് തിരിയുകയും ഇതിനകം തന്റെ അടുത്ത ബന്ധുക്കളോട് വിടപറയുകയും ചെയ്യുന്നു, താൻ എന്നെന്നേക്കുമായി പോകാൻ തയ്യാറാണെന്ന് സമ്മതിച്ചു. പക്ഷേ, ഒരുപക്ഷേ, ആസന്നമായ മരണത്തിന്റെ വികാരം "വിട, എന്റെ സുഹൃത്തേ, വിട ..." എന്ന കവിതയിൽ വളരെ വ്യക്തമായി പ്രതിഫലിച്ചു, അവിടെ കവി ഒരു അജ്ഞാത സുഹൃത്തിനോട് വിടപറയുകയും അവസാനം ഈ വാചകം ഉച്ചരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: "ഈ ജീവിതത്തിൽ, മരിക്കുന്നത് പുതിയതല്ല, പക്ഷേ ജീവിക്കുന്നത് തീർച്ചയായും പുതിയതല്ല.” 1925 ഡിസംബർ 28-ന് ലെനിൻഗ്രാഡിൽ വച്ച് അദ്ദേഹം അന്തരിച്ചു. കർഷക പുരുഷാധിപത്യ ജീവിതരീതിയും പ്രകൃതിയോടുള്ള ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമായ മനോഭാവവും ഉള്ള ഒരു പഴയ കാലഘട്ടത്തിലെ അവസാനത്തെ കവിയായിരുന്നു അദ്ദേഹം. യെസെനിൻ ഗ്രാമത്തെ ഒരു പുതിയ ജീവിതരീതി മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, അത് കവി ഭയപ്പെട്ടിരുന്നു, ഇത് കർഷകരുടെ ജീവിതത്തെ പൂർണ്ണമായും മാറ്റിമറിച്ചു.

യഥാർത്ഥ മഹാനായ ഒരു ദേശീയ കവിയുടെ സൃഷ്ടിയാണ് യെസെനിന്റെ കൃതി. "കർഷക കവിത" യുടെ ഒരു ചട്ടക്കൂടിലും ഇത് യോജിക്കുന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, തന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, യെസെനിൻ "കർഷക കവികളുടെ" ഗ്രൂപ്പുമായി വിമർശനത്താൽ ശക്തമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു. യെസെനിന്റെ ഉറ്റസുഹൃത്ത് കവി സെർജി ഗൊറോഡെറ്റ്‌സ്‌കി പറയുന്നു: “അവർ അവനെ ഒരു ഇടയൻ, ലെലെം എന്ന് വിളിച്ചപ്പോൾ, അവനെ ഒരു കർഷക കവിയാക്കി മാറ്റിയപ്പോൾ അയാൾക്ക് സഹിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. 1921-ൽ അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അത്തരമൊരു വ്യാഖ്യാനത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എന്നോട് സംസാരിച്ച ദേഷ്യം ഞാൻ നന്നായി ഓർക്കുന്നു. പിന്നീട്, 1924-ൽ, യെസെനിൻ തന്റെ ഒരു സുഹൃത്തിനോട് ഏറ്റുപറഞ്ഞു: “ഒരു കർഷക കവിയായതിൽ ഞാൻ എത്രമാത്രം ക്ഷീണിതനാണെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാമെങ്കിൽ! എന്തിനുവേണ്ടി? ഞാൻ ഒരു കവി മാത്രമാണ്, അത് അവസാനിക്കുന്നു!

ഒരു കർഷക കവിയെന്ന നിലയിൽ യെസെനിന്റെ "പരമ്പരാഗത" വീക്ഷണം, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവും പ്രമേയപരവുമായ അതിരുകൾ വ്യക്തമായി ചുരുക്കുകയും എല്ലാ സോവിയറ്റ്, ലോക കവിതകളുടെയും വികാസത്തിൽ യെസെനിന്റെ കൃതി വഹിച്ച വലിയ പങ്ക് കുറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇത് വിമർശന സാഹിത്യത്തിൽ വളരെക്കാലം ആധിപത്യം പുലർത്തി. കവിയെക്കുറിച്ച്. ഒരു പരിധിവരെ, അത് ഇന്ന് സ്വയം അനുഭവപ്പെടുന്നു.

സംശയമില്ല, യെസെനിന്റെ കവിതയുടെ വേരുകൾ റിയാസാൻ ഗ്രാമത്തിലാണ്. കർഷക ജന്മാവകാശത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ കവിതകളിൽ അദ്ദേഹം അഭിമാനത്തോടെ സംസാരിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല: "എന്റെ അച്ഛൻ ഒരു കർഷകനാണ്, നന്നായി, ഞാൻ ഒരു കർഷകന്റെ മകനാണ്." പതിനേഴാം വർഷത്തിലെ വിപ്ലവകരമായ ദിവസങ്ങളിൽ, യെസെനിൻ സ്വയം കോൾട്ട്സോവോ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായി കാണുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല.

എന്നാൽ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട മറ്റൊരു സാഹചര്യം നാം മറക്കുകയോ കാണാതിരിക്കുകയോ ചെയ്യരുത്. റഷ്യ കർഷകരുടെ രാജ്യമായിരുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മൂന്ന് റഷ്യൻ വിപ്ലവങ്ങൾ ഒരു കർഷക രാജ്യത്തിലെ വിപ്ലവങ്ങളാണ്. കർഷകരുടെ ചോദ്യം റഷ്യയുടെ പുരോഗമന മനസ്സുകളെ എപ്പോഴും ആശങ്കാകുലരാക്കിയിട്ടുണ്ട്. നമുക്ക് റാഡിഷ്ചേവ്, ഗോഗോൾ, സാൾട്ടികോവ്-ഷെഡ്രിൻ, ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയ് എന്നിവരെ ഓർക്കാം.

"കർഷകരുടെ ചോദ്യം" - റഷ്യൻ ഗ്രാമത്തിന്റെ സോഷ്യലിസ്റ്റ് പുനഃസംഘടനയുടെ പാത - പരിഹരിക്കാനുള്ള ഒരേയൊരു മാർഗ്ഗം ചരിത്രം റഷ്യയ്ക്ക് നൽകി. തന്റെ മനസ്സുകൊണ്ട് ഈ പാത സ്വീകരിച്ചുകൊണ്ട്, തന്റെ സമകാലികരായ ചിലർക്ക് തോന്നിയതുപോലെ കർഷകനായ റസിന് ഇത് മറികടക്കുന്നത് അത്ര എളുപ്പവും ലളിതവുമല്ലെന്ന് യെസെനിൻ തന്റെ ഹൃദയത്തിൽ തോന്നി. അതിനാൽ കർഷകനായ റസിന്റെ ഭാവിയെക്കുറിച്ച് യെസെനിന്റെ നിരന്തരമായ ഉത്കണ്ഠയും ചിലപ്പോൾ വേദനാജനകവുമായ ചിന്തകൾ.

“അന്ന സ്‌നെഗിന” യുടെ കയ്യെഴുത്തുപ്രതി കൈയിൽ പിടിച്ചപ്പോൾ യെസെനിൻ അനുഭവിച്ച ആവേശം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, അതിന്റെ അവസാന പേജിൽ അവളുടെ ജനനത്തീയതി സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: “ജനുവരി 1925 ബതം.”

"സോംഗ് ഓഫ് ദി ഗ്രേറ്റ് മാർച്ച്" എന്ന കവിതയിൽ, സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ തകർച്ചയിലേക്ക് നയിച്ച ചരിത്രപരമായ മുൻവ്യവസ്ഥകളുടെ കഥയിൽ യെസെനിൻ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, "അന്ന സ്നെഗിന" യിലെ പ്രധാന വിഷയം ഒക്ടോബർ, ഗ്രാമമാണ്. വിപ്ലവത്തിലെ ജനങ്ങളുടെയും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി കർഷകരുടെയും വിധിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട നാടകീയമായ കൂട്ടിയിടികളാൽ നിറഞ്ഞതാണ് കവിത.

ഒക്‌ടോബർ കാലഘട്ടത്തിലെ എത്ര ദൃശ്യവും മൂർത്തവുമായ ചരിത്ര സംഭവങ്ങളും, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, റഷ്യൻ ഗ്രാമത്തിലെ പൊരുത്തപ്പെടുത്താനാവാത്ത വർഗസമരവും, എത്ര സാർവത്രികവും ശാശ്വതവുമാണ്, അത് നൂറ്റാണ്ടുകളായി മനുഷ്യരാശിയുടെ ആത്മീയവും ജഡികവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ സത്തയാണ്. നമ്മെ ഓരോരുത്തരെയും ഉത്തേജിപ്പിക്കാൻ, യെസെനിന് കഥാപാത്രങ്ങളിലേക്കും പ്രവർത്തനങ്ങളിലേക്കും അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി അന്ന സ്നെഗിനയുടെയും സങ്കീർണ്ണവും നാടകീയമായി വൈരുദ്ധ്യാത്മകവുമായ വിധികളുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞു. ആഴത്തിൽ വ്യക്തിഗതവും അതുല്യവുമായ സവിശേഷതകൾ അവൻ അവർക്ക് നൽകി. കവിതയുടെ താളുകളിൽ ഓരോരുത്തരും അവരവരുടെ ജീവിതം നയിക്കുന്നു! ഓരോരുത്തർക്കും അവരവരുടെ ഹൃദയത്തിൽ അവരുടേതായ സ്നേഹമുണ്ട്; അവരോരോരുത്തരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെടുകയും സത്യാന്വേഷണത്തിൽ തെറ്റുകൾ വരുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു; ഒടുവിൽ, അവൻ ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം അവരുടേതായ രീതിയിൽ കാണുകയും തന്റെ മുഴുവൻ ആത്മാവോടും കൂടി റഷ്യയിൽ അർപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

സമയമാണ് ഏറ്റവും നല്ല വിമർശകൻ. "അന്ന സ്‌നെഗിന", "സോംഗ് ഓഫ് ദി ഗ്രേറ്റ് മാർച്ച്", "ലാൻഡ് ഓഫ് സ്‌കൗണ്ട്‌റൽസ്", യെസെനിന്റെ മറ്റ് ഇതിഹാസ കൃതികൾ എന്നിവയിൽ ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായി വെളിപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നുവെന്ന് ഇപ്പോൾ നമുക്കെല്ലാവർക്കും വ്യക്തമാണ്. സോവിയറ്റ് സാഹിത്യത്തിലെ മറ്റ് പയനിയർമാർ, സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ കവിതകൾക്ക് ആ വർഷങ്ങളിൽ അടിത്തറയിട്ടു.

യെസെനിന്റെ എല്ലാ കവിതകളും ഒരു വ്യക്തിയെ പിന്തുണയ്ക്കുക, പ്രചോദിപ്പിക്കുക, അവനെ ആത്മീയമായി മോചിപ്പിക്കുക, സാമൂഹിക ജീവിതത്തിന്റെ അത്തരം സാഹചര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുക, അങ്ങനെ അയാൾക്ക് യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു മനുഷ്യനാകാൻ കഴിയും.

പത്രപ്രവർത്തന അഭിനിവേശത്തോടെയും പൗരബോധത്തോടെയും അതേ സമയം അപാരമായ കലാപരമായ ശക്തിയോടെയും, ആധുനിക പൊതുജീവിതത്തിലെ രണ്ട് ധാർമ്മിക തത്വങ്ങളുടെ പൊരുത്തപ്പെടുത്താനാവാത്ത, സാമൂഹിക-വർഗ ഏറ്റുമുട്ടലിനെക്കുറിച്ച് യെസെനിൻ സംസാരിക്കുന്നു, മനുഷ്യന്റെ രണ്ട് “സങ്കൽപ്പങ്ങളെ” കുറിച്ച്, മറ്റൊന്ന് മനുഷ്യരാശിയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നത്. ഒക്ടോബർ വിപ്ലവം.

"റസ്" എന്ന കവിത, ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ ബൂർഷ്വാ-ജീർണിച്ച സാഹിത്യത്തിൽ നിന്ന് തന്റെ കൃതികളെ വേർതിരിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് പിന്നീട് പറയാൻ യെസെനിന് എല്ലാ അവകാശവും നൽകി: "ആ കാലഘട്ടത്തിലെ നിരവധി സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് കവികളുമായുള്ള മൂർച്ചയുള്ള വ്യത്യാസം. അവർ തീവ്രവാദ ദേശസ്‌നേഹത്തിന് കീഴടങ്ങി എന്ന വസ്തുതയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു, റിയാസാൻ വയലുകളോടും എന്റെ സ്വഹാബികളോടും ഉള്ള എന്റെ എല്ലാ സ്‌നേഹത്തോടെയും എനിക്ക് സാമ്രാജ്യത്വ യുദ്ധത്തോടും തീവ്രവാദ ദേശസ്‌നേഹത്തോടും എല്ലായ്പ്പോഴും മൂർച്ചയുള്ള മനോഭാവമുണ്ട്. "വിജയത്തിന്റെ ഇടിമുഴക്കം, സ്വയം വിട്ടുകൊടുക്കുക" എന്ന വിഷയത്തിൽ ഞാൻ ദേശഭക്തി കവിതകൾ എഴുതുന്നില്ല, എന്നാൽ ഒരു കവിക്ക് താൻ ജൈവികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് മാത്രമേ എഴുതാൻ കഴിയൂ.

യെസെനിൻ ജനങ്ങളുടെ ജീവിതവുമായും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി റഷ്യൻ കർഷകരുടെ ജീവിതവുമായും വളരെ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നാടൻ റഷ്യൻ വിശാലതകളുടെ സൗന്ദര്യം, സഹപൗരന്മാരുടെ ഭാഷ, ധീരമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, റഷ്യൻ ഗാനത്തിന്റെ സങ്കടകരമായ വേദന, അതിൽ ആളുകളുടെ ആത്മാവ് മുഴങ്ങുന്നു - ഇതെല്ലാം കവിക്ക് ജൈവികമായി അടുത്തതും പ്രിയങ്കരവുമായിരുന്നു. തന്റെ ജനത്തിന് ദുഃഖവും കഷ്ടപ്പാടും കൊണ്ടുവന്നതെല്ലാം കവിക്ക് അന്യമായിരുന്നു. യെസെനിന്റെ വരികൾ കവിയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ വേരൂന്നിയതാണ്. ആദ്യ വിപ്ലവ വർഷങ്ങളിലെ യെസെനിന്റെ പല കവിതകളും ഗൗരവത്തോടെയും ക്ഷണികമായും മുഴങ്ങുന്നു. 1918 ൽ കവി സൃഷ്ടിച്ച "ഹെവൻലി ഡ്രമ്മർ" എന്ന പ്രസിദ്ധമായ കവിതയാണ് ഇക്കാര്യത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമായത്.

നക്ഷത്രങ്ങളുടെ ഇലകൾ ഒഴുകുന്നു

ഞങ്ങളുടെ വയലുകളിലെ നദികളിലേക്ക്.

വിപ്ലവം നീണാൾ വാഴട്ടെ

ഭൂമിയിലും സ്വർഗത്തിലും!

നാം ആത്മാക്കളുടെ നേരെ ബോംബെറിയുന്നു

ഒരു ബ്ലിസാർഡ് വിസിൽ വിതയ്ക്കുന്നു.

പ്രതീകാത്മക ഉമിനീർ നമുക്ക് എന്തിനുവേണ്ടിയാണ് വേണ്ടത്?

ഞങ്ങളുടെ കവാടങ്ങളിലൂടെ ഉയർന്നത്?

ഞങ്ങൾ ജനറലുകളെ ഭയപ്പെടുന്നുണ്ടോ?

വെളുത്ത ഗോറില്ലകളുടെ കൂട്ടം?

കറങ്ങുന്ന കുതിരപ്പട കീറിപ്പറിഞ്ഞിരിക്കുന്നു

ഒരു പുതിയ തീരത്തേക്ക് സമാധാനം.

ഒക്‌ടോബർ കാലഘട്ടത്തിൽ സമർപ്പിച്ച കവിയുടെ കൃതികളിൽ ചരിത്രവാദത്തിന്റെയും വിപ്ലവകരമായ പ്രണയത്തിന്റെയും പാത്തോസ് കൂടുതൽ കൂടുതൽ ഏകീകൃതവും അവിഭാജ്യവുമാണ്; ഇതിഹാസ കവിതയുടെ സവിശേഷതകൾ അവയിൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമാകും.

1925-ൽ, കോക്കസസിൽ - ബാക്കുവിലും ടിഫ്ലിസിലും - യെസെനിന്റെ രണ്ട് പുതിയ പുസ്തകങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു - “സോവിയറ്റ് റഷ്യ”, “സോവിയറ്റ് രാജ്യം”.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, യെസെനിനെക്കുറിച്ച് എഴുതിയ പലരും, പ്രത്യേകിച്ച് കവിയുടെ മരണത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, പ്രാഥമികമായി "കടന്നുപോയ പുരുഷാധിപത്യ കർഷകനായ റസിന്റെ ഗായകനെ" മാത്രമാണ് അവനിൽ കണ്ടത്. യെസെനിനെ കവിയെയും പ്രത്യേകിച്ച് പൗരനെയും വിപ്ലവ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് "ബഹിഷ്കരിക്കാൻ" പൊതുവെ തയ്യാറായ വിമർശകരുണ്ടായിരുന്നു.

കവിയെ അവന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഭവങ്ങളിൽ നിന്ന് വലിച്ചുകീറുക, അവന്റെ സൃഷ്ടിയെ കാലത്തോടും ചരിത്രത്തോടും താരതമ്യം ചെയ്യുക, വിപ്ലവകരമായ പ്രക്ഷോഭങ്ങളുടെ സാമൂഹിക കൊടുങ്കാറ്റുകൾക്ക് പുറത്ത് അവനെ അവതരിപ്പിക്കുക, അതിന് അദ്ദേഹം സാക്ഷിയും ദൃക്സാക്ഷിയും ആയിരുന്നു, കവിയെ കൊല്ലുക, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതയുടെ സാമൂഹികവും ദേശീയവുമായ ശബ്ദം ഇല്ലാതാക്കുക.

തന്റെ ഹൃദയത്തിന്റെയും മനഃസാക്ഷിയുടെയും പൗരധർമ്മത്തിന്റെയും നിർദ്ദേശപ്രകാരമാണ് അദ്ദേഹം ഇത് ചെയ്തത്:

ഇപ്പോൾ വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി

ഞാൻ മറ്റൊരു പ്രായത്തിലാണ്.

എനിക്ക് വ്യത്യസ്തമായി തോന്നുന്നു, ചിന്തിക്കുന്നു.

യെസെനിന്റെ കവിത വളരെ നാടകീയവും സത്യസന്ധവുമാണ്, അത് നിശിതമായ സാമൂഹിക സംഘർഷങ്ങളും യഥാർത്ഥത്തിൽ ദാരുണമായ കൂട്ടിയിടികളും നിറഞ്ഞതാണ്, ചിലപ്പോൾ മറികടക്കാൻ കഴിയാത്ത വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ. “സോറോകൗസ്റ്റ്”, “അന്ന സ്‌നെഗിന”, “പുഗച്ചേവ്”, “സോംഗ് ഓഫ് ദി ഗ്രേറ്റ് മാർച്ച്”, “ഡിപ്പാർട്ടിംഗ് റസ്”, “ക്യാപ്റ്റൻ ഓഫ് ദ എർത്ത്”, “കൺഫെഷൻ ഓഫ് എ ഹൂളിഗൻ”, “സ്റ്റാൻസസ്”, “മോസ്കോ ടവേൺ” എന്നിവയും “പേർഷ്യൻ മോട്ടിഫുകൾ” - ഈ കവിതകളെല്ലാം ഇത്രയും ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ ഒരാൾ എഴുതിയതാണെന്ന് ആദ്യം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും പ്രയാസമാണ്.

മുൻകാലങ്ങളിൽ, കവിയുടെ വീക്ഷണങ്ങളിലെയും സൃഷ്ടികളിലെയും വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ യെസെനിന്റെ വ്യക്തിഗത സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ "വിഭജനം", മറ്റ് ആത്മനിഷ്ഠമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ എന്നിവയാൽ മാത്രമേ വിശദീകരിക്കപ്പെട്ടിരുന്നുള്ളൂ എന്നത് കൂടുതൽ അരോചകവും അസ്വസ്ഥവുമാണ്.

യെസെനിന്റെ കവിതയിലെ ഗാനരചയിതാവിന്റെ "പുറത്താക്കൽ", റഷ്യൻ പുരുഷാധിപത്യ പ്രാചീനതയോടുള്ള കവിയുടെ നിഷ്കളങ്കമായ സ്നേഹം, വിപ്ലവ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള "വേർപെടുത്തൽ" എന്നിവ "സോറോകൗസ്റ്റ്", "ബ്ലാക്ക്" തുടങ്ങിയ വാക്യങ്ങളിലും കവിതകളിലും വരുമ്പോൾ പ്രത്യേകിച്ചും ഊന്നിപ്പറയപ്പെട്ടു. മനുഷ്യൻ", "ഒരു ഗുണ്ടയുടെ കുമ്പസാരം" ", "മോസ്കോ ഭക്ഷണശാല", "ഞാൻ ഗ്രാമത്തിലെ അവസാന കവിയാണ്. " അതേസമയം, വളരെക്കാലമായി, കവിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെയും പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും മറുവശത്ത്, വസ്തുനിഷ്ഠമായ വശം കാണാതെ പോയി. യെസെനിന്റെ കവിതയുടെ നാടകം പ്രധാനമായും കവി ജീവിക്കുകയും തന്റെ കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്ത ചരിത്രപരമായ സാഹചര്യങ്ങളാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്. യെസെനിന്റെ വീക്ഷണങ്ങളിലെയും സർഗ്ഗാത്മകതയിലെയും വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ ആഴമേറിയതും ഗൗരവമേറിയതുമായ പ്രതിഫലനമായിരുന്നു. യെസെനിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ സുഗമമാക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല, അവന്റെ ജീവിത പാത നേരെയാക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. നല്ല ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ പോലും ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

സമീപ വർഷങ്ങളിലാണ് യെസെനിന്റെ കഴിവുകൾ പ്രത്യേകിച്ച് പൂർണ്ണമായും ബഹുമുഖമായും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്. കവിക്ക് അത് അനുഭവപ്പെട്ടു. 1924 ജൂലൈയിൽ എഴുതിയ തന്റെ ആത്മകഥയിൽ അദ്ദേഹം ഇങ്ങനെ കുറിച്ചു: “എല്ലാം ഇവിടെ പറയുന്നില്ല. എന്നാൽ എനിക്കായി എന്തെങ്കിലും നിഗമനങ്ങളിൽ എത്തിച്ചേരാൻ വളരെ നേരത്തെയാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. എന്റെ ജീവിതവും ജോലിയും ഇപ്പോഴും മുന്നിലാണ്. ജീവിതം മുന്നിലാണെന്ന ബോധം കവിയെ പിന്നീടും വിട്ടുപോയില്ല.

പ്രതിഭയുടെ ശക്തി മനുഷ്യന്റെയും കവിയുടെയും ജീവനുള്ള, അഭേദ്യമായ ഐക്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെന്ന് ബെലിൻസ്കി ഒരിക്കൽ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു. യെസെനിന്റെ വരികളിലെ മനുഷ്യനും കവിയും തമ്മിലുള്ള ഈ സംയോജനമാണ് നമ്മുടെ ഹൃദയങ്ങളെ വേഗത്തിലാക്കുന്നതും, കഷ്ടപ്പെടുന്നതും, സന്തോഷിക്കുന്നതും, സ്നേഹിക്കുന്നതും, അസൂയപ്പെടുന്നതും, കവിയോടൊപ്പം കരയുന്നതും ചിരിക്കുന്നതും.

യെസെനിന് ആഴത്തിൽ ബോധ്യപ്പെട്ടു: "ഒരു കവിക്ക് മരണത്തെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ തവണ ചിന്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അത് ഓർമ്മിക്കുന്നതിലൂടെ മാത്രമേ കവിക്ക് ജീവിതം പ്രത്യേകിച്ച് തീക്ഷ്ണമായി അനുഭവപ്പെടുകയുള്ളൂ." "അദ്ദേഹം ജീവിച്ചിരുന്ന, ആ കലാപരമായ ഒരു പിണ്ഡമായിരുന്നു, അത് പുഷ്കിനെ പിന്തുടർന്ന്, ഞങ്ങൾ ഏറ്റവും ഉയർന്ന മൊസാർട്ടിയൻ തത്വത്തെ, മൊസാർട്ടിയൻ മൂലകം എന്ന് വിളിക്കുന്നു" - ബോറിസ് പാസ്റ്റെർനാക്ക് യെസെനിന്റെ കവിതകൾ മനസ്സിലാക്കിയത് ഇങ്ങനെയാണ്.

യെസെനിനുശേഷം കിന്നരം മുഴങ്ങാൻ തുടങ്ങിയ നിരവധി കവികൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകളുമായുള്ള ആദ്യ കൂടിക്കാഴ്ചയുടെ സന്തോഷം അനുഭവിച്ചു, ഓരോരുത്തർക്കും അവരുടെ ആത്മാവിൽ “അവരുടെ സ്വന്തം യെസെനിൻ” ഉണ്ട്, ഓരോരുത്തരും മഹാകവിയെക്കുറിച്ച് അവരവരുടെ ജീവനുള്ളതും ആവേശഭരിതവുമായ വാക്ക് പറഞ്ഞു.

സെർജി യെസെനിൻ (1895-1925) ഒരു മികച്ച സ്രഷ്ടാവാണ്, റഷ്യൻ ആത്മാവിനെക്കുറിച്ചും "ജനങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തെക്കുറിച്ചും" ഹൃദയസ്പർശിയായ കവിതകൾ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ക്ലാസിക്കുകളായി മാറിയിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തെ "സൂക്ഷ്മ ഗാനരചയിതാവ്" എന്നും "ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന്റെ മാസ്റ്റർ" എന്നും വിളിക്കുന്നത് വെറുതെയല്ല - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏതെങ്കിലും കൃതി വായിച്ചുകൊണ്ട് നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ കഴിയും. എന്നാൽ "കർഷക കവിയുടെ" സൃഷ്ടി വളരെ ബഹുമുഖമാണ്, അതിനെ വിവരിക്കാൻ രണ്ട് വാക്കുകൾ മതിയാകുന്നില്ല. ഓരോ വരിയുടെയും ആത്മാർത്ഥതയും ആഴവും മനസിലാക്കാൻ അവന്റെ പാതയുടെ എല്ലാ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും തീമുകളും ഘട്ടങ്ങളും വിലയിരുത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

1895 സെപ്റ്റംബർ 21 ന്, റഷ്യൻ കവി സെർജി അലക്സാന്ദ്രോവിച്ച് യെസെനിൻ റിയാസാൻ മേഖലയിലെ (പ്രവിശ്യ) കോൺസ്റ്റാന്റിനോവോ ഗ്രാമത്തിൽ ജനിച്ചു. "നീലക്കണ്ണുകളുള്ള" "മഞ്ഞ മുടിയുള്ള" ആൺകുട്ടിയുടെ മാതാപിതാക്കൾ - ടാറ്റിയാന ഫെഡോറോവ്നയും അലക്സാണ്ടർ നികിറ്റിച്ചും - കർഷക വംശജരായിരുന്നു. അവരുടെ ഇടയിൽ, ചെറുപ്പക്കാരായ പെൺകുട്ടികളെ അവരുടെ ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായി വിവാഹം കഴിക്കുന്നത് പതിവായിരുന്നു, അത്തരം വിവാഹങ്ങൾ സാധാരണയായി പിരിഞ്ഞു. എകറ്റെറിന (1905-1977), അലക്സാണ്ട്ര (1911-1981) എന്നീ 2 സഹോദരിമാരുള്ള സെർജിയുടെ കുടുംബത്തിൽ ഇതാണ് സംഭവിച്ചത്.

കല്യാണം കഴിഞ്ഞയുടനെ, യെസെനിന്റെ പിതാവ് അലക്സാണ്ടർ പണം സമ്പാദിക്കാൻ മോസ്കോയിലേക്ക് മടങ്ങി: അവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു ഇറച്ചിക്കടയിൽ ജോലി ചെയ്തു, അതേസമയം ഭാര്യ ടാറ്റിയാന അവളുടെ “പിതാവിന്റെ വീട്ടിലേക്ക്” മടങ്ങി, അവിടെ ചെറിയ സെർജി കുട്ടിക്കാലം ചെലവഴിച്ചു. പിതാവിന്റെ ജോലി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും കുടുംബത്തിൽ ആവശ്യത്തിന് പണമില്ലായിരുന്നു, യെസെനിന്റെ അമ്മ റിയാസാനിലേക്ക് പോയി. അപ്പോഴാണ് മുത്തശ്ശിമാർ കുട്ടിയെ വളർത്തുന്നത്. സെർജിയുടെ മുത്തച്ഛനായ ടിറ്റോവ് ഫെഡോർ ആൻഡ്രീവിച്ച് പള്ളി പുസ്തകങ്ങളിൽ വിദഗ്ദ്ധനായിരുന്നു, ഭാവി കവി നതാലിയ എവ്തിഖീവ്നയുടെ മുത്തശ്ശിക്ക് ധാരാളം നാടൻ പാട്ടുകളും കവിതകളും അറിയാമായിരുന്നു. ഈ “ഫാമിലി ടാൻഡം” യുവ സെരിയോഷയെ തന്റെ ആദ്യ ഭാവി ഗദ്യ കൃതികൾ എഴുതാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു, കാരണം ഇതിനകം 5 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ യെസെനിൻ വായിക്കാൻ പഠിച്ചു, 8 ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ കവിതകൾ എഴുതാൻ ശ്രമിച്ചു.

1904-ൽ, യെസെനിൻ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്സ്കി സെംസ്റ്റ്വോ സ്കൂളിൽ പോയി, അവിടെ ബഹുമതികളോടെയുള്ള ഒരു "കത്ത്" (1909) ലഭിച്ച ശേഷം, രണ്ടാം ക്ലാസ് ടീച്ചറുടെ സ്കൂളിൽ പ്രവേശിക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. കുടുംബത്തെ കാണാതായ യുവാവ് അവധിക്കാലത്ത് മാത്രമാണ് കോൺസ്റ്റാന്റിനോവോയിലെത്തിയത്. അപ്പോഴാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ കവിതകൾ എഴുതാൻ തുടങ്ങിയത്: "വസന്തത്തിന്റെ വരവ്", "ശീതകാലം", "ശരത്കാലം" - സൃഷ്ടിയുടെ ഏകദേശ തീയതി 1910 ആണ്. 2 വർഷത്തിനുശേഷം, 1912-ൽ, യെസെനിൻ സാക്ഷരതാ അധ്യാപകനായി ഡിപ്ലോമ നേടി, മോസ്കോയിലേക്ക് വീട് വിടാൻ തീരുമാനിച്ചു.

ക്രൈലോവിന്റെ ഇറച്ചിക്കടയിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നത് തീർച്ചയായും യുവ യെസെനിന്റെ സ്വപ്നങ്ങളുടെ വിഷയമായിരുന്നില്ല, അതിനാൽ അദ്ദേഹം ജോലി ചെയ്തിരുന്ന പിതാവുമായുള്ള വഴക്കിനുശേഷം, ഐഡി സിറ്റിന്റെ പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസിൽ ജോലിക്ക് പോകാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിക്കുന്നു. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ സ്ഥാനം അവന്റെ ആഗ്രഹങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്നതിനുള്ള പാതയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട "പടികളിൽ" ഒന്നായി മാറിയത്? അവിടെ വച്ചാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ പൊതു നിയമ ഭാര്യ അന്ന ഇസ്രിയഡോവയെ കണ്ടുമുട്ടിയത്, സാഹിത്യ, സംഗീത സർക്കിളിലേക്ക് സ്വയം പ്രവേശനം നൽകി.

1913-ൽ ഷാനിയാവ്സ്കി മോസ്കോ സിറ്റി പീപ്പിൾസ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ ഹിസ്റ്ററി ആന്റ് ഫിലോസഫി ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പ്രവേശിച്ച യെസെനിൻ താമസിയാതെ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് വിട്ട് കവിതയെഴുതാൻ സ്വയം അർപ്പിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹം “മിറോക്ക്” (“ബിർച്ച്” (1914)) മാസികയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി, കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം ബോൾഷെവിക് പത്രമായ “ദി പാത്ത് ഓഫ് ട്രൂത്ത്” അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി കവിതകൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. റഷ്യൻ കവിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം 1915 വർഷം വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു - അദ്ദേഹം എ.ബ്ലോക്ക്, എസ്. ഗൊറോഡെറ്റ്സ്കി, എൻ. ഗുമിലേവ് എന്നിവരെ കണ്ടുമുട്ടി. അതേ വർഷം ഒക്ടോബറിൽ, ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിനായി സമർപ്പിച്ച "അമ്മയുടെ പ്രാർത്ഥന", "പ്രോട്ടലിങ്ക" മാസികയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

സെർജി യെസെനിൻ യുദ്ധത്തിലേക്ക് ഡ്രാഫ്റ്റ് ചെയ്യപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനമുള്ള സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് നന്ദി, ഹെർ ഇംപീരിയൽ മജസ്റ്റി ചക്രവർത്തി അലക്സാണ്ട്ര ഫിയോഡോറോവ്നയുടെ 143-ാം നമ്പർ സാർസ്കോ സെലോ മിലിട്ടറി ഹോസ്പിറ്റൽ ട്രെയിനിലേക്ക് അദ്ദേഹത്തെ നിയോഗിച്ചു - അവിടെയാണ് അദ്ദേഹം “ആത്മാവിനായി കൂടുതൽ അർപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്. കാലത്തെ” സാഹിത്യ വൃത്തങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുക. തുടർന്ന്, "യരോസ്ലാവ്നാസ് കരയുന്നു" എന്ന ആദ്യ സാഹിത്യ ലേഖനം "വിമൻസ് ലൈഫ്" മാസികയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

മോസ്കോയിലെ മഹാകവിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ ഒഴിവാക്കിക്കൊണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ "വിപ്ലവകരമായ മാനസികാവസ്ഥയും" "റഷ്യൻ സത്യത്തിനായി" പോരാടാനുള്ള ശ്രമവും അദ്ദേഹത്തിൽ ക്രൂരമായ തമാശ കളിച്ചുവെന്നും നമുക്ക് പറയാം. യെസെനിൻ നിരവധി ചെറിയ കവിതകൾ എഴുതുന്നു - "ദി ജോർദാനിയൻ ഡോവ്", "ഇനോണിയ", "ഹെവൻലി ഡ്രമ്മർ" - അവ ജീവിതത്തിൽ ഒരു മാറ്റത്തിന്റെ വികാരം പൂർണ്ണമായും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, എന്നാൽ ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ നില മാറ്റുകയും പ്രശസ്തി നൽകുകയും ചെയ്തു. സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രേരണകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനങ്ങളിലേക്ക് ജെൻഡാർമുകളെ ആകർഷിച്ചു. തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സാഹചര്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിധിയെ സാരമായി സ്വാധീനിച്ചു - അനറ്റോലി മരിയൻഗോഫുമായുള്ള പരിചയവും പുതിയ ആധുനിക പ്രവണതകളുമായി ഉല്ലാസവും. സ്വന്തം സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായി പോരാടാനുള്ള കഴിവ് നഷ്ടപ്പെട്ട "പാവപ്പെട്ട കർഷകരുടെ" പുരുഷാധിപത്യ ജീവിതത്തിന്റെ വിവരണമാണ് യെസെനിന്റെ ഭാവന ("കീസ് ഓഫ് മേരി" 1919). എന്നിരുന്നാലും, ചുവന്ന പട്ടുകൊണ്ടുള്ള ബെൽറ്റുള്ള ഷർട്ടിൽ ഒരു ഗ്രാമവാസിയുടെ ഞെട്ടിക്കുന്ന രൂപം പൊതുജനങ്ങളെ ബോറടിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ഒരു മദ്യപാനിയുടെയും ഗുണ്ടയുടെയും കലഹക്കാരന്റെയും ചിത്രം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഈ ഉദ്ദേശ്യം തലസ്ഥാന നിവാസികളുടെ അംഗീകാരവും സന്തോഷവും നേടി. വിജയത്തിന്റെ താക്കോലുകൾ എവിടെയാണെന്ന് കവി മനസ്സിലാക്കുകയും തന്റെ പുതിയ ഇമേജ് സജീവമായി വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തു.

യെസെനിന്റെ തുടർന്നുള്ള "വിജയഗാഥ" അദ്ദേഹത്തിന്റെ അപകീർത്തികരമായ പെരുമാറ്റം, ചുഴലിക്കാറ്റ് പ്രണയങ്ങൾ, ഉച്ചത്തിലുള്ള വേർപിരിയലുകൾ, സ്വയം നാശത്തിന്റെ കവിതകൾ, സോവിയറ്റ് ശക്തിയുടെ പീഡനം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഫലം വ്യക്തമാണ് - 1925 ഡിസംബർ 28 ന് ഒരു കൊലപാതകം ആത്മഹത്യയായി അരങ്ങേറി.

കവിതാ സമാഹാരങ്ങൾ

സെർജി യെസെനിന്റെ ആദ്യ കവിതാസമാഹാരം 1916 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. "റഡുനിറ്റ്സ" മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള വിയർപ്പിന്റെ മനോഭാവത്തിന്റെ ഒരുതരം വ്യക്തിത്വമായി മാറി. വിമർശകർ പറഞ്ഞു, "അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ ശേഖരവും യുവത്വത്തിന്റെ സ്വാഭാവികതയുടെ മുദ്ര പതിപ്പിക്കുന്നു... ഒരു ലാർക്ക് പാടുന്നതുപോലെ അദ്ദേഹം തന്റെ സ്വരമാധുര്യമുള്ള ഗാനങ്ങൾ അനായാസമായി പാടുന്നു." പ്രധാന ചിത്രം ഒരു കർഷക ആത്മാവാണ്, അതിന്റെ "ചിന്ത" ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും "മഴവില്ല് വെളിച്ചം" സമ്മാനിക്കുന്നു. പുതിയ ഗാനരചനയ്ക്കും അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയ രൂപീകരണത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള തിരച്ചിലിന്റെ റോളിൽ ഭാവന ഇവിടെയുണ്ട് എന്നതും പ്രത്യേകതയാണ്. യെസെനിൻ ഒരു പുതിയ "സാഹിത്യ ശൈലി" വിഭാവനം ചെയ്തു. അടുത്തത് വന്നത്:

1. "പ്രാവ്" 1920
2. "ഒരു കലഹക്കാരന്റെ കവിതകൾ" 1926
3. "മോസ്കോ ഭക്ഷണശാല" 1924
4. "ലവ് ഓഫ് എ ഹൂളിഗൻ" 1924
5. "പേർഷ്യൻ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ" 1925

സെർജി യെസെനിന്റെ ഓരോ കവിതാസമാഹാരവും മാനസികാവസ്ഥ, ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, മ്യൂസുകൾ, പ്രധാന തീമുകൾ എന്നിവയിൽ മുമ്പത്തേതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, എന്നാൽ അവയെല്ലാം സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഒരു ആശയം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. സ്ഥലങ്ങളും സമയങ്ങളും മാറ്റുന്ന പ്രക്രിയയിൽ മാറ്റങ്ങൾക്ക് വിധേയമാകുന്ന തുറന്ന റഷ്യൻ ആത്മാവിലാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്. ആദ്യം അവൾ ശുദ്ധവും നിഷ്കളങ്കയും ചെറുപ്പവും സ്വാഭാവികവുമാണ്, പിന്നെ അവൾ നഗരത്താൽ കൊള്ളയടിക്കപ്പെട്ടു, മദ്യപിച്ച് അനിയന്ത്രിതമാണ്, അവസാനം അവൾ നിരാശയും നശിച്ചതും ഏകാന്തതയുമാണ്.

കലാ ലോകം

യെസെനിന്റെ ലോകം ഓവർലാപ്പുചെയ്യുന്ന നിരവധി ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: പ്രകൃതി, സ്നേഹം, സന്തോഷം, വേദന, സൗഹൃദം, തീർച്ചയായും, മാതൃഭൂമി. കവിയുടെ കലാലോകം മനസ്സിലാക്കാൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകളിലെ ഗാനരചനാ ഉള്ളടക്കത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നത് മതിയാകും.

പ്രധാന തീമുകൾ

യെസെനിന്റെ വരികളുടെ തീമുകൾ:

• സന്തോഷം(തിരയൽ, സാരാംശം, സന്തോഷം നഷ്ടപ്പെടൽ). 1918-ൽ സെർജി യെസെനിൻ "ഇത് മണ്ടത്തരമാണ്" എന്ന കവിത പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അതിൽ, അവൻ തന്റെ അശ്രദ്ധമായ ബാല്യത്തെ ഓർക്കുന്നു, അവിടെ സന്തോഷം അവനു വിദൂരമായതും എന്നാൽ അതേ സമയം അടുത്തതുമായി തോന്നിയിരുന്നു. “വിഡ്ഢിത്തം, മധുരമുള്ള സന്തോഷം, പുതുപുഷ്പമുള്ള കവിളുകൾ,” എഴുത്തുകാരൻ എഴുതുന്നു, തന്റെ ജന്മദേശത്തും പ്രിയപ്പെട്ട ഗ്രാമത്തിലും ചെലവഴിച്ച ദീർഘകാലാടിസ്ഥാനത്തിലുള്ള മാറ്റാനാകാത്ത ദിവസങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ വിഷയം എല്ലായ്പ്പോഴും ജന്മദേശവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നില്ല എന്നത് നാം മറക്കരുത്; അത് സ്നേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വമായിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "നീ എന്റെ ഷാഗനെ, ഷാഗനെ!.." എന്ന കവിതയിൽ, തനിക്ക് ഇണക്കം നൽകുന്ന ഒരു പെൺകുട്ടിയോടുള്ള തന്റെ പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം പറയുന്നു.
• സ്ത്രീകൾ(സ്നേഹം, വേർപിരിയൽ, ഏകാന്തത, അഭിനിവേശം, സംതൃപ്തി, മ്യൂസിനോടുള്ള ആകർഷണം). അവൻ വേർപിരിയലിനെക്കുറിച്ചും വിഷാദത്തെക്കുറിച്ചും സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ചും ചിന്തിക്കുന്നു, സ്വന്തം സങ്കടവുമായി വ്യഞ്ജനാക്ഷരമാണ്. എതിർവിഭാഗത്തിൽപ്പെട്ടവരിൽ യെസെനിൻ ജനപ്രിയനായിരുന്നു എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനരചനാ വരികളിൽ ദുരന്തത്തിന്റെ ഒരു ഡോസ് അവതരിപ്പിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ തടഞ്ഞില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, "മോസ്കോ ടവേൺ" എന്ന ശേഖരം എടുത്താൽ മതിയാകും, അതിൽ "ദി ലവ് ഓഫ് എ ഹൂളിഗൻ" പോലുള്ള ഒരു സൈക്കിൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അവിടെ സുന്ദരിയായ സ്ത്രീ സന്തോഷമല്ല, നിർഭാഗ്യമാണ്. അവളുടെ കണ്ണുകൾ "സ്വർണ്ണ-തവിട്ട് കുളം" ആണ്. പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകൾ യഥാർത്ഥ വികാരങ്ങൾ ആവശ്യമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ സഹായത്തിനായുള്ള നിലവിളിയാണ്, അല്ലാതെ ഇന്ദ്രിയതയുടെയും അഭിനിവേശത്തിന്റെയും ചില സമാനതകളല്ല. അതുകൊണ്ടാണ് "യെസെനിന്റെ സ്നേഹം" ഒരു ഫ്ലൈറ്റ് എന്നതിനേക്കാൾ വേദനയാണ്. ഇതാ മറ്റൊന്ന്.
• മാതൃഭൂമി(സൗന്ദര്യത്തോടുള്ള ആരാധന, ഭക്തി, രാജ്യത്തിന്റെ വിധി, ചരിത്ര പാത). യെസെനിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവന്റെ ജന്മദേശം സ്നേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച രൂപമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, “റസ്” എന്ന കൃതിയിൽ, അവൻ തന്റെ മഹത്തായ വികാരങ്ങൾ അവളോട് ഏറ്റുപറയുന്നു, അവന്റെ മുന്നിൽ അവന്റെ ഹൃദയത്തിന്റെ സ്ത്രീയാണെന്നപോലെ, പിതൃരാജ്യത്തിന്റെ അമൂർത്തമായ ചിത്രമല്ല.
• പ്രകൃതി(ഭൂപ്രകൃതിയുടെ ഭംഗി, ഋതുക്കളുടെ വിവരണം). ഉദാഹരണത്തിന്, "വൈറ്റ് ബിർച്ച് ..." എന്ന കവിത വൃക്ഷത്തെയും അതിന്റെ വെളുത്ത നിറത്തെയും വിശദമായി വിവരിക്കുന്നു, അത് അസ്ഥിരതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ മരണത്തിന്റെ പ്രതീകാത്മക അർത്ഥവും. പ്രകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള യെസെനിന്റെ കവിതകളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ പട്ടികപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.
• ഗ്രാമം.ഉദാഹരണത്തിന്, "ഗ്രാമം" എന്ന കവിതയിൽ, കുടിൽ ഒരു മെറ്റാഫിസിക്കൽ ആണ്: അത് സമൃദ്ധിയും "നന്നായി പോഷിപ്പിക്കുന്ന ലോകവും" ആണ്, എന്നാൽ കർഷക കുടിലുകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ മാത്രം, അവയുടെ "തീർത്തും" രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ് - ഇത് അധികാരികളും സാധാരണക്കാരും തമ്മിലുള്ള വ്യക്തമായ ഉപമയാണ്.
• വിപ്ലവം, യുദ്ധം, പുതിയ സർക്കാർ.കവിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിലൊന്നായ “” (1925) എന്ന കവിതയിലേക്ക് തിരിയാൻ ഇത് മതിയാകും: 1917 ലെ സംഭവങ്ങളും ഈ ദുരന്ത സമയത്തോടുള്ള യെസെനിന്റെ വ്യക്തിപരമായ മനോഭാവവും ഇവിടെയുണ്ട്, അത് “വരാനിരിക്കുന്ന ഭാവിയിലേക്കുള്ള” ഒരുതരം മുന്നറിയിപ്പായി വികസിക്കുന്നു. . രചയിതാവ് രാജ്യത്തിന്റെ വിധിയെ ആളുകളുടെ വിധിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു, അതേസമയം അവർ ഓരോ വ്യക്തിയെയും വ്യക്തിപരമായി സ്വാധീനിക്കുന്നു - അതുകൊണ്ടാണ് കവി ഓരോ കഥാപാത്രത്തെയും തന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതയായ “പൊതു പദാവലി” ഉപയോഗിച്ച് വളരെ വ്യക്തമായി വിവരിക്കുന്നത്. "ധാന്യക്ഷാമം" ക്ഷാമമായി മാറിയ 1933-ലെ ദുരന്തം അദ്ദേഹം അത്ഭുതകരമായി മുൻകൂട്ടി കണ്ടു.

പ്രധാന ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ

യെസെനിന്റെ വരികളുടെ പ്രധാന ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ അഭിനിവേശം, സ്വയം നാശം, മാനസാന്തരം, പിതൃരാജ്യത്തിന്റെ വിധിയെക്കുറിച്ചുള്ള വേവലാതി എന്നിവയാണ്. സമീപകാല ശേഖരങ്ങളിൽ, മഹത്തായ വികാരങ്ങൾ മദ്യപിച്ച മന്ദബുദ്ധി, നിരാശ, പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടാത്തവ എന്നിവയാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. രചയിതാവ് ഒരു മദ്യപാനിയായി മാറുന്നു, ഭാര്യമാരെ തല്ലുകയും അവരെ നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു, കൂടുതൽ അസ്വസ്ഥനാകുകയും തിന്മകൾ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സ്വന്തം ആത്മാവിന്റെ ഇരുട്ടിലേക്ക് കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ വീഴുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിൽ ഒരാൾക്ക് ബോഡെലെറിയൻ രൂപങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും: മരണത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും ആത്മീയവും ശാരീരികവുമായ അധഃപതനത്തിന്റെ കവിത. മിക്കവാറും എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലും ഉണ്ടായിരുന്ന സ്നേഹം വ്യത്യസ്ത അർത്ഥങ്ങളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - കഷ്ടപ്പാടുകൾ, നിരാശ, മോഹം, ആകർഷണം മുതലായവ.

ദൈർഘ്യമേറിയതല്ലെങ്കിലും, “ഗ്രാമത്തിലെ അവസാനത്തെ കവിയുടെ” സംഭവബഹുലമായ ജീവിതം റഷ്യയിലെ ആദർശങ്ങളിൽ മാറ്റം വരുത്തി - ഉദാഹരണത്തിന്, ഇത് “മാതൃരാജ്യത്തേക്ക് മടങ്ങുക” എന്ന കവിതയിൽ കാണാം: “ഇപ്പോൾ സഹോദരി വ്യാപിക്കുന്നു, ബൈബിൾ പോലെ അവളുടെ പാത്രം-വയറു "മൂലധനം" തുറക്കുന്നു.

ഭാഷയും ശൈലിയും

യെസെനിന്റെ ശൈലി അൽപ്പം താറുമാറായതും വായനക്കാർക്ക് പരിചിതമായ “കാവ്യരചന” എന്ന ആശയത്തിൽ നിന്ന് ഒറ്റപ്പെട്ടതുമാണെങ്കിൽ, ഭാഷ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും ലളിതവുമാണ്. ഒരു മീറ്ററെന്ന നിലയിൽ, രചയിതാവ് ഡോൾനിക്കുകൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു - സിലബിക്-ടോണിക്ക് വെർസിഫിക്കേഷൻ സിസ്റ്റത്തിന്റെ വരവിനു മുമ്പുതന്നെ നിലനിന്നിരുന്ന ഏറ്റവും പഴയ രൂപം. കവിയുടെ പദാവലി വൈരുദ്ധ്യാത്മകത, പ്രാദേശിക ഭാഷകൾ, പുരാവസ്തുക്കൾ, ഇടവിട്ടുള്ള സംഭാഷണങ്ങൾ പോലുള്ള സംഭാഷണ ശകലങ്ങൾ എന്നിവയാൽ നിറമുള്ളതാണ്. പരക്കെ അറിയപ്പെടുന്നത്.

സെർജി യെസെനിൻ തന്റെ കവിതകളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന പ്രാദേശിക ഭാഷ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ രൂപകൽപ്പനയുടെ സവിശേഷതയാണ്, തീർച്ചയായും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉത്ഭവത്തോടുള്ള ആദരവിന്റെ അടയാളമാണ്. യെസെനിൻ തന്റെ കുട്ടിക്കാലം കോൺസ്റ്റാന്റിനോവോയിൽ ചെലവഴിച്ചുവെന്നത് നാം മറക്കരുത്, ഭാവി കവി വിശ്വസിച്ചത് "സാധാരണക്കാരുടെ" ഭാഷയാണ് റഷ്യയുടെ മുഴുവൻ ആത്മാവും ഹൃദയവും.

വരികളിലെ യെസെനിന്റെ ചിത്രം

സെർജി യെസെനിൻ വളരെ പ്രയാസകരമായ സമയത്താണ് ജീവിച്ചത്: പിന്നീട് 1905-1917 ലെ വിപ്ലവകരമായ സംഭവങ്ങൾ നടന്നു, ആഭ്യന്തരയുദ്ധം ആരംഭിച്ചു. ഈ ഘടകങ്ങൾ കവിയുടെ മുഴുവൻ സൃഷ്ടികളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ “ഗാനരചനാ നായകനിലും” വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

യെസെനിന്റെ ചിത്രം കവിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച ഗുണങ്ങളാണ്, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "കവി" എന്ന കവിതയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ദേശസ്നേഹം സൂചിപ്പിക്കുന്നത്:

ശത്രുക്കളെ നശിപ്പിക്കുന്ന കവി
ആരുടെ നേറ്റീവ് സത്യം അമ്മയാണ്,
ആരാണ് ആളുകളെ സഹോദരങ്ങളെപ്പോലെ സ്നേഹിക്കുന്നത്?
അവർക്കുവേണ്ടി കഷ്ടപ്പെടാനും ഞാൻ തയ്യാറാണ്.

കൂടാതെ, അവൻ ഒരു പ്രത്യേക "സ്നേഹ വിശുദ്ധി" ആണ്, അത് "ലവ് ഓഫ് എ ഹൂളിഗൻ" സൈക്കിളിൽ കാണാൻ കഴിയും. അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ മഹത്തായ വികാരങ്ങൾ തന്റെ മ്യൂസുകളോട് ഏറ്റുപറയുകയും മാനുഷിക വികാരങ്ങളുടെ വൈവിധ്യമാർന്ന പാലറ്റിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വരികളിൽ, യെസെനിൻ പലപ്പോഴും സൗമ്യനും വിലകുറച്ചതുമായ ആരാധകനായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അവനോട് സ്നേഹം ക്രൂരമാണ്. ആവേശകരമായ പരാമർശങ്ങളും പുഷ്പമായ വിശേഷണങ്ങളും സൂക്ഷ്മമായ താരതമ്യങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് ഗാനരചയിതാവ് സ്ത്രീയെ വിവരിക്കുന്നു. അവൻ പലപ്പോഴും സ്വയം കുറ്റപ്പെടുത്തുകയും സ്ത്രീയിൽ താൻ ചെലുത്തുന്ന സ്വാധീനത്തെ നാടകീയമായി താഴ്ത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്വയം അപമാനിക്കുന്ന, അതേ സമയം തന്റെ മദ്യപാന വീര്യം, തകർന്ന വിധി, ശക്തമായ സ്വഭാവം എന്നിവയിൽ അഭിമാനിക്കുന്നു. സ്വയം അപമാനിച്ചുകൊണ്ട്, തന്റെ മികച്ച വികാരങ്ങളിൽ തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെട്ടതും വഞ്ചിക്കപ്പെട്ടതുമായ ഒരു മാന്യന്റെ പ്രതീതി നൽകാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ജീവിതത്തിൽ, അവൻ തന്നെ തന്റെ അഭിനിവേശങ്ങളെ പൂർണ്ണമായ ഇടവേളയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അടിക്കുക, വഞ്ചിക്കുക, മദ്യപിക്കുക. പലപ്പോഴും അദ്ദേഹം വേർപിരിയലിന്റെ തുടക്കക്കാരനായിരുന്നു, പക്ഷേ വരികൾ തന്റെ പ്രതീക്ഷകളിൽ ക്രൂരമായി വഞ്ചിക്കപ്പെട്ടുവെന്നും അസ്വസ്ഥനാണെന്നും മാത്രമേ പരാമർശിച്ചിട്ടുള്ളൂ. പ്രസിദ്ധമായ "" ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. ചുരുക്കത്തിൽ, കവി സ്വയം ആദർശവൽക്കരിക്കുകയും തന്റെ ജീവചരിത്രം പോലും നിഗൂഢമാക്കുകയും ചെയ്തു, തന്റെ പക്വതയുള്ള കൃതികൾ തന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആദ്യകാലഘട്ടത്തിലേക്ക് ആരോപിക്കുന്നു, അതുവഴി അവൻ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അസാധാരണമായി പ്രതിഭാധനനാണെന്ന് എല്ലാവരും കരുതുന്നു. കവിയെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ മറ്റ് വസ്തുതകൾ നിങ്ങൾക്ക് കണ്ടെത്താൻ കഴിയും.

തന്റെ കർഷക ഉത്ഭവം കണക്കിലെടുത്ത് ആദ്യം യെസെനിൻ വിപ്ലവം സ്വീകരിച്ചെങ്കിൽ, പിന്നീട് അദ്ദേഹം "ന്യൂ റഷ്യ" നിരസിച്ചു. ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു വിദേശിയെപ്പോലെ തോന്നി. ഗ്രാമങ്ങളിൽ, ബോൾഷെവിക്കുകളുടെ വരവോടെ, കാര്യങ്ങൾ കൂടുതൽ വഷളായി, കർശനമായ സെൻസർഷിപ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അധികാരികൾ കലയുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ നിയന്ത്രിക്കാൻ തുടങ്ങി. അതിനാൽ, കാലക്രമേണ, ഗാനരചയിതാവ് പരിഹാസ സ്വരങ്ങളും പിത്തരസം കുറിപ്പുകളും നേടുന്നു.

രചയിതാവിന്റെ വിശേഷണങ്ങൾ, രൂപകങ്ങൾ, താരതമ്യങ്ങൾ

യെസെനിന്റെ വാക്കുകൾ ഒരു പ്രത്യേക കലാപരമായ രചനയാണ്, അവിടെ രചയിതാവിന്റെ രൂപകങ്ങൾ, വ്യക്തിത്വങ്ങൾ, പദാവലി യൂണിറ്റുകൾ എന്നിവയുടെ സാന്നിധ്യമാണ് പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത്, ഇത് കവിതകൾക്ക് പ്രത്യേക സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് കളറിംഗ് നൽകുന്നു.

അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, “ക്വയറ്റ് ഇൻ ദി ജുനൈപ്പർ തിക്കറ്റ്” എന്ന കവിതയിൽ യെസെനിൻ ഒരു രൂപക പ്രസ്താവന ഉപയോഗിക്കുന്നു:

പാറക്കെട്ടിനരികിലുള്ള ചൂരച്ചെടിയിൽ നിശബ്ദമായി,
ശരത്കാലം - ഒരു ചുവന്ന മാർ - അവളുടെ മേനിയിൽ മാന്തികുഴിയുണ്ടാക്കുന്നു.

തന്റെ പ്രസിദ്ധമായ "ഒരു സ്ത്രീക്ക് കത്ത്" എന്ന കൃതിയിൽ അദ്ദേഹം ഒരു കവിതയുടെ ദൈർഘ്യമുള്ള ഒരു വിപുലീകൃത രൂപകം പൊതുജനങ്ങൾക്ക് അവതരിപ്പിച്ചു. റഷ്യ കപ്പലാകുന്നു, വിപ്ലവ വികാരങ്ങൾ പിച്ചിംഗ് കപ്പലായി മാറുന്നു, ഹോൾഡ് ഭക്ഷണശാലയായി മാറുന്നു, ബോൾഷെവിക് പാർട്ടി ചുക്കാൻ പിടിക്കുന്നു. കവി സ്വയം ചെളിയിലേക്ക് ഓടിക്കുകയും ധീരനായ ഒരു സവാരിക്കാരൻ പ്രേരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു കുതിരയോട് സ്വയം താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു - അതിവേഗം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുകയും സ്രഷ്ടാവിൽ നിന്ന് അസാധ്യമായത് ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്ത ഒരു കാലം. അവിടെ അദ്ദേഹം പുതിയ സർക്കാരിന്റെ സഹയാത്രികന്റെ പങ്ക് സ്വയം പ്രവചിക്കുന്നു.

കവിതയുടെ സവിശേഷതകൾ

ഒരു കവിയെന്ന നിലയിൽ യെസെനിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതയ്ക്ക് നാടോടിക്കഥകളുമായും നാടോടി പാരമ്പര്യങ്ങളുമായും അടുത്ത ബന്ധത്തിലാണ്. രചയിതാവ് വാക്കുകൾ ചെറുതാക്കിയില്ല, സംഭാഷണ സംഭാഷണത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ സജീവമായി ഉപയോഗിച്ചു, തലസ്ഥാനത്തെ എഴുത്തുകാർ പോലും നോക്കാത്ത നഗരത്തെ വിദേശ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. ഈ കളറിംഗ് ഉപയോഗിച്ച്, തന്റെ ജോലിയിൽ ദേശീയ ഐഡന്റിറ്റി കണ്ടെത്തിയ പൊതുജനങ്ങളെ അദ്ദേഹം കീഴടക്കി.

ആധുനിക പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നും ചേരാതെ യെസെനിൻ വേറിട്ടു നിന്നു. സാങ്കൽപ്പികതയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിനിവേശം ഹ്രസ്വമായിരുന്നു; താമസിയാതെ അദ്ദേഹം സ്വന്തം പാത കണ്ടെത്തി, അതിന് നന്ദി ആളുകൾ അദ്ദേഹത്തെ ഓർമ്മിച്ചു. മികച്ച സാഹിത്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന കുറച്ച് ആളുകൾ മാത്രമേ ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള "ഭാവന"യെക്കുറിച്ച് കേട്ടിട്ടുള്ളൂവെങ്കിൽ, എല്ലാവർക്കും സ്കൂൾ കാലം മുതൽ സെർജി യെസെനിനെ അറിയാം.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചയിതാവിന്റെ പാട്ടുകൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ നാടോടിയായി മാറിയിരിക്കുന്നു; പല പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരും ഇപ്പോഴും അവ പാടുന്നു, ഈ രചനകൾ ഹിറ്റായി. അവരുടെ ജനപ്രീതിയുടെയും പ്രസക്തിയുടെയും രഹസ്യം, കവി തന്നെ വിശാലവും വിവാദപരവുമായ റഷ്യൻ ആത്മാവിന്റെ ഉടമയായിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹം വ്യക്തവും ശബ്ദാത്മകവുമായ വാക്കുകളിൽ പാടി.

രസകരമാണോ? ഇത് നിങ്ങളുടെ ചുമരിൽ സംരക്ഷിക്കുക!

എസ്.എ. 30 വർഷം മാത്രം, വളരെ ചുരുങ്ങിയ ജീവിതം നയിച്ച ഒരു കവിയാണ് യെസെനിൻ. എന്നാൽ വർഷങ്ങളായി അദ്ദേഹം നൂറുകണക്കിന് മനോഹരമായ കവിതകൾ, നിരവധി "ചെറിയ" കവിതകൾ, വലിയ ഇതിഹാസ കൃതികൾ, ഫിക്ഷൻ, കൂടാതെ വിപുലമായ എപ്പിസ്റ്റോളറി പൈതൃകവും എഴുതി, അതിൽ എസ്.എ. ആത്മീയ ജീവിതം, തത്ത്വചിന്ത, മതം, റഷ്യയെയും വിപ്ലവത്തെയും കുറിച്ച് യെസെനിൻ, റഷ്യയുടെയും വിദേശ രാജ്യങ്ങളുടെയും സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തിലെ സംഭവങ്ങളോടുള്ള കവിയുടെ പ്രതികരണങ്ങൾ, ലോക സാഹിത്യത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ. "ഞാൻ വെറുതെ ജീവിക്കുന്നില്ല ..." 1914-ൽ സെർജി യെസെനിൻ എഴുതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശോഭയുള്ളതും ആവേശഭരിതവുമായ ജീവിതം റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലും ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും ഹൃദയത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു.

എസ്.എ ജനിച്ചത്. യെസെനിൻ 1895 ഒക്ടോബർ 3 ന് റിയാസാൻ പ്രവിശ്യയിലെ കുസ്മിൻസ്കി വോലോസ്റ്റിലെ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവോ ഗ്രാമത്തിൽ കർഷകരുടെ ഒരു കുടുംബത്തിൽ - അലക്സാണ്ടർ നികിറ്റിച്ച്, ടാറ്റിയാന ഫെഡോറോവ്ന യെസെനിൻ. തന്റെ ആത്മകഥകളിലൊന്നിൽ കവി എഴുതി: "ഞാൻ ഒമ്പതാം വയസ്സിൽ കവിത എഴുതാൻ തുടങ്ങി, 5-ാം വയസ്സിൽ ഞാൻ വായിക്കാൻ പഠിച്ചു" (വാല്യം 7, പേജ് 15). സ്വന്തം വിദ്യാഭ്യാസം എസ്.എ. യെസെനിൻ തന്റെ ജന്മഗ്രാമത്തിൽ ആരംഭിച്ചു, കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്സ്കി സെംസ്റ്റോ 4 വർഷത്തെ സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി (1904-1909). 1911-ൽ അദ്ദേഹം രണ്ടാം ക്ലാസ് ടീച്ചേഴ്സ് സ്കൂളിൽ ചേർന്നു (1909-1912). 1912 ആയപ്പോഴേക്കും, "എവ്പതി കൊളോവ്രത്തിന്റെ ഇതിഹാസം, ഖാൻ ബട്ടുവിന്റെ, മൂന്ന് കൈകളുടെ പുഷ്പം, കറുത്ത വിഗ്രഹത്തിന്റെയും നമ്മുടെ രക്ഷകനായ യേശുക്രിസ്തുവിന്റെയും" എന്ന കവിത എഴുതപ്പെട്ടു, കൂടാതെ "അസുഖ ചിന്തകൾ" എന്ന കവിതാ പുസ്തകം തയ്യാറാക്കുകയും ചെയ്തു. .

1912 ജൂലൈയിൽ എസ്.എ. യെസെനിൻ മോസ്കോയിലേക്ക് മാറുന്നു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ബോൾഷോയ് സ്ട്രോചെനോവ്സ്കി ലെയ്നിൽ താമസമാക്കി, 24 (ഇപ്പോൾ മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം ഓഫ് എസ്.എ. യെസെനിൻ). യുവകവി സ്വയം അറിയപ്പെടാനുള്ള കരുത്തും ആഗ്രഹവും നിറഞ്ഞതായിരുന്നു. കുട്ടികളുടെ മാസികയായ മിറോക്കിൽ S.A. യുടെ ആദ്യത്തെ അറിയപ്പെടുന്ന പ്രസിദ്ധീകരണം നടന്നത് മോസ്കോയിലാണ്. യെസെനിൻ - "അരിസ്റ്റൺ" എന്ന ഓമനപ്പേരിൽ "ബിർച്ച്" എന്ന കവിത. "പ്രോട്ടലിങ്ക", "ക്ഷീരപഥം", "നിവ" എന്നീ മാസികകളിലും കവി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

1913 മാർച്ചിൽ, പാർട്ണർഷിപ്പ് I.D യുടെ പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസിൽ ജോലിക്ക് പോയി. അസിസ്റ്റന്റ് പ്രൂഫ് റീഡറായി സൈറ്റിൻ. പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസിൽ വെച്ച് അദ്ദേഹം അന്ന റൊമാനോവ്ന ഇസ്രിയദ്നോവയെ കണ്ടുമുട്ടി, 1913 അവസാനത്തോടെ അദ്ദേഹം ഒരു സിവിൽ വിവാഹത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു. ഈ വർഷം കവി "ടോസ്ക" എന്ന കവിതയിലും "പ്രവാചകൻ" എന്ന നാടകീയ കവിതയിലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു, അവയിലെ പാഠങ്ങൾ അജ്ഞാതമാണ്.

മോസ്കോയിൽ താമസിക്കുന്ന സമയത്ത് എസ്.എ. യെസെനിൻ A.L. Shanyavsky പീപ്പിൾസ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയുടെ ചരിത്രപരവും തത്ത്വശാസ്ത്രപരവുമായ വിഭാഗത്തിൽ ഒരു സന്നദ്ധ വിദ്യാർത്ഥിയായി ചേരുന്നു, മാത്രമല്ല Yu.I നൽകുന്ന റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങളും ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. ഐഖൻവാൾഡ്, പി.എൻ. സകുലിൻ. പ്രൊഫസർ പി.എൻ. സകുലിന്റെ അഭിപ്രായം കേൾക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ച് യുവകവി തന്റെ കവിതകൾ കൊണ്ടുവന്നു. "പ്രഭാതത്തിന്റെ സ്കാർലറ്റ് ലൈറ്റ് തടാകത്തിൽ നെയ്തെടുത്തു ..." എന്ന കവിതയെ ശാസ്ത്രജ്ഞൻ പ്രത്യേകിച്ചും വിലമതിച്ചു.
എസ്.എ. 1905-ൽ ഔദ്യോഗികമായി സ്ഥാപിതമായ സൂരികോവ് സാഹിത്യ, സംഗീത സർക്കിളിന്റെ യോഗങ്ങളിൽ യെസെനിൻ പങ്കെടുത്തു. എന്നിരുന്നാലും, മോസ്കോയിലെ സാഹിത്യ സാഹചര്യം യുവ കവിക്ക് വേണ്ടത്ര സമ്പന്നമല്ലെന്ന് തോന്നി; പെട്രോഗ്രാഡിൽ വിജയം കൈവരിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു. 1915-ൽ എസ്.എ. യെസെനിൻ മോസ്കോ വിട്ടു. വടക്കൻ തലസ്ഥാനത്ത് എത്തിയ കവി തന്റെ പിന്തുണ പ്രതീക്ഷിച്ച് അലക്സാണ്ടർ ബ്ലോക്കിലേക്ക് പോകുന്നു. 1915 മാർച്ച് 15 ന് നടന്ന രണ്ട് കവികളുടെയും കൂടിക്കാഴ്ച ഓരോരുത്തരുടെയും ജീവിതത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. 1925-ലെ തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എസ്.എ. യെസെനിൻ എഴുതി: "ഞാൻ ബ്ലോക്കിലേക്ക് നോക്കിയപ്പോൾ, എന്നിൽ നിന്ന് വിയർപ്പ് തുള്ളി, കാരണം ഞാൻ ആദ്യമായി ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു കവിയെ കണ്ടു" (വാല്യം 7, പേജ് 19). എ.എ. S.A. യുടെ കവിതകളെക്കുറിച്ച് ബ്ലോക്ക് ഒരു നല്ല അവലോകനം നൽകി. യെസെനിന: "കവിതകൾ പുതിയതും വൃത്തിയുള്ളതും ശബ്ദമുയർത്തുന്നതുമാണ്." ബ്ലോക്ക് യുവകവിയെ പെട്രോഗ്രാഡിന്റെ സാഹിത്യ പരിതസ്ഥിതിയിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തി, പ്രശസ്ത കവികൾക്ക് (എസ്.എം. ഗൊറോഡെറ്റ്സ്കി, എൻ.എ. ക്ല്യൂവ്, ഇസഡ്.എൻ. ജിപ്പിയസ്, ഡി.എസ്. മെറെഷ്കോവ്സ്കി, മുതലായവ), പ്രസാധകർക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തി. കവിതകൾ എസ്.എ. യെസെനിന്റെ കൃതികൾ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് മാസികകളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു ("വോയ്സ് ഓഫ് ലൈഫ്", "മണ്ട്ലി മാഗസിൻ", "ക്രോണിക്കിൾ"), കവിയെ സാഹിത്യ സലൂണുകളിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. കവിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ടതും സന്തോഷകരവുമായ ഒരു സംഭവം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ കവിതാസമാഹാരമായ "റദുനിത്സ" (1916) പ്രസിദ്ധീകരണമായിരുന്നു.

1917-ൽ കവി Z.N. റീച്ച്.

1917 ൽ നടന്ന വിപ്ലവത്തെ കവി തുടക്കത്തിൽ ആവേശത്തോടെ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നു, "കർഷക പറുദീസ" യുടെ സമയം വരുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. എന്നാൽ വിപ്ലവത്തോടുള്ള കവിയുടെ മനോഭാവം അവ്യക്തമായിരുന്നുവെന്ന് പറയാനാവില്ല. സംഭവിക്കുന്ന മാറ്റങ്ങൾ ആയിരക്കണക്കിന് ആളുകളുടെ ജീവൻ അപഹരിക്കുന്നുണ്ടെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കുന്നു. "മാരേയുടെ കപ്പലുകൾ" എന്ന കവിതയിൽ എസ്.എ. യെസെനിൻ എഴുതുന്നു: "മുറിഞ്ഞ കൈകളുടെ തുഴകളുമായി / നിങ്ങൾ ഭാവിയുടെ ദേശത്തേക്ക് തുഴയുന്നു." (വാല്യം 2, പേജ് 77). 1917-1918 ആയപ്പോഴേക്കും "ഓച്ചാരി", "ആഗമനം", "രൂപാന്തരം", "ഇനോണിയ" എന്നീ കൃതികളിലെ കവിയുടെ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

1918 എന്ന വർഷം എസ്.എയുടെ ജീവിതത്തിൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. യെസെനിൻ മോസ്കോയ്‌ക്കൊപ്പം. ഇവിടെ കവികളോടൊപ്പം എ.ബി. മരിയൻഗോഫ്, വി.ജി. ഷെർഷെനെവിച്ച്, എ.ബി. കുസിക്കോവ്, ഐ.വി. ഗ്രുസിനോവ്, "ഇമേജ്" - ഇമേജ് എന്ന ഇംഗ്ലീഷ് പദത്തിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം സാങ്കൽപ്പികരുടെ സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനം സ്ഥാപിച്ചു. ഇമാജിസ്റ്റുകളുടെ കവിത സങ്കീർണ്ണവും രൂപകവുമായ ചിത്രങ്ങൾ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, എസ്.എ. യെസെനിൻ തന്റെ "സഹോദരന്മാരുടെ" ചില വ്യവസ്ഥകൾ സ്വീകരിച്ചില്ല. ഒരു കവിത കേവലം "ചിത്രങ്ങളുടെ കാറ്റലോഗ്" ആകാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് ഉറപ്പുണ്ടായിരുന്നു; ചിത്രം അർത്ഥപൂർണ്ണമായിരിക്കണം. "ജീവിതവും കലയും" എന്ന ലേഖനത്തിൽ കവി ചിത്രത്തിന്റെ അർത്ഥവും ഐക്യവും സംരക്ഷിക്കുന്നു.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാവനയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രകടനം എസ്.എ. 1920-1921 ൽ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ച "പുഗച്ചേവ്" എന്ന കവിതയെ യെസെനിൻ വിളിച്ചു. റഷ്യൻ, വിദേശ വായനക്കാർ ഈ കവിതയെ വളരെയധികം വിലമതിച്ചു.

1921 അവസാനത്തോടെ, കലാകാരനായ ജിബിയുടെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ. യാകുലോവ എസ്.എ. യെസെനിൻ 1922 മെയ് 2 ന് വിവാഹം കഴിച്ച അമേരിക്കൻ നർത്തകി ഇസഡോറ ഡങ്കനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. ഭാര്യയോടൊപ്പം എസ്.എ. യെസെനിൻ യൂറോപ്പിലും അമേരിക്കയിലും സഞ്ചരിച്ചു. വിദേശത്ത് താമസിക്കുമ്പോൾ എസ്.എ. "ദി ബ്ലാക്ക് മാൻ" എന്ന കവിതയുടെ ആദ്യ പതിപ്പായ "കൺട്രി ഓഫ് സ്‌കൗണ്ട്രൽസ്" എന്ന നാടകീയ കവിതയായ "മോസ്കോ ടവേൺ" സൈക്കിളിൽ യെസെനിൻ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. 1922-ൽ പാരീസിൽ, "കൺഫെഷൻ ഓഫ് എ ഹൂളിഗൻ" എന്ന പുസ്തകം ഫ്രഞ്ചിലും 1923-ൽ ബെർലിനിൽ, "പോയിംസ് ഓഫ് എ ബ്രൗളർ" എന്ന പുസ്തകവും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 1923 ഓഗസ്റ്റിൽ കവി മോസ്കോയിലേക്ക് മടങ്ങി.
സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ (1923-1925) എസ്.എ. യെസെനിൻ ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ടേക്ക് ഓഫ് അനുഭവിക്കുകയാണ്. കവിയുടെ വരികളുടെ യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസ് സൈക്കിൾ "പേർഷ്യൻ മോട്ടിഫ്സ്" ആണ്, എസ്.എ. യെസെനിൻ കോക്കസസിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയ്ക്കിടെ. കോക്കസസിൽ, "അന്ന സ്നെഗിന" എന്ന ഗാന-ഇതിഹാസ കവിതയും "പൂക്കൾ" എന്ന ദാർശനിക കവിതയും എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. നിരവധി കാവ്യമാസ്റ്റർപീസുകളുടെ പിറവിക്ക് സാക്ഷിയായത് കവിയുടെ ഭാര്യ എസ്.എ. 1925 ൽ ടോൾസ്റ്റയയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, "പോം ഓഫ് 36", "സോംഗ് ഓഫ് ദി ഗ്രേറ്റ് മാർച്ച്", "മോസ്കോ ടവേൺ", "ബിർച്ച് കാലിക്കോ" എന്നീ പുസ്തകങ്ങൾ, "റഷ്യയെയും വിപ്ലവത്തെയും കുറിച്ച്" എന്ന ശേഖരം എന്നിവ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. സർഗ്ഗാത്മകത എസ്.എ. യെസെനിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടം ഒരു പ്രത്യേക, ദാർശനിക സ്വഭാവത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. കവി ജീവിതത്തിന്റെ പാതയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞുനോക്കുന്നു, ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, തന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെ മാറ്റിമറിച്ച സംഭവങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പുതിയ റഷ്യയിൽ തന്റെ സ്ഥാനം കണ്ടെത്തുന്നു. കവി പലപ്പോഴും മരണത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചു. "കറുത്ത മനുഷ്യൻ" എന്ന കവിതയുടെ ജോലി പൂർത്തിയാക്കി അത് തന്റെ സുഹൃത്തിന് അയച്ചുകൊടുത്തു, പി.ഐ. ചാഗിൻ, എസ്.എ. യെസെനിൻ അദ്ദേഹത്തിന് എഴുതി: "ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് "കറുത്ത മനുഷ്യൻ" അയയ്ക്കുന്നു. ഇത് വായിച്ച്, കിടക്കയിൽ കിടക്കുമ്പോൾ നമ്മൾ എന്തിനാണ് പോരാടുന്നതെന്ന് ചിന്തിക്കുക?

എസ്.എയുടെ ജീവിതം. 1925 ഡിസംബർ 27-28 രാത്രിയിൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ യെസെനിന്റെ ജീവിതം അവസാനിച്ചു. കവിയെ മോസ്കോയിലെ വാഗൻകോവ്സ്കോയ് സെമിത്തേരിയിൽ സംസ്കരിച്ചു.

സെർജി അലക്സാന്ദ്രോവിച്ച് യെസെനിൻ 1895 സെപ്റ്റംബർ 21 ന് (ഒക്ടോബർ 4) റിയാസാൻ പ്രവിശ്യയിലെ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവോ ഗ്രാമത്തിൽ കർഷകനായ അലക്സാണ്ടർ യെസെനിന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. ഭാവി കവിയായ ടാറ്റിയാന ടിറ്റോവയുടെ അമ്മ അവളുടെ ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായി വിവാഹം കഴിച്ചു, താമസിയാതെ അവളും അവളുടെ മൂന്ന് വയസ്സുള്ള മകനും മാതാപിതാക്കളോടൊപ്പം താമസിക്കാൻ പോയി. തുടർന്ന് അവൾ റിയാസാനിൽ ജോലിക്ക് പോയി, പള്ളി പുസ്തകങ്ങളിൽ വിദഗ്ധനായ യെസെനിൻ മുത്തശ്ശിമാരുടെ (ഫ്യോഡോർ ടിറ്റോവ്) സംരക്ഷണത്തിൽ തുടർന്നു. യെസെനിന്റെ മുത്തശ്ശിക്ക് നിരവധി യക്ഷിക്കഥകളും കഥകളും അറിയാമായിരുന്നു, കവി തന്നെ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ആദ്യത്തെ കവിതകൾ എഴുതാൻ "പ്രേരണ" നൽകിയത് അവളാണ്.

1904-ൽ, യെസെനിനെ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവ്സ്കി സെംസ്റ്റോ സ്കൂളിലും തുടർന്ന് സ്പാസ്-ക്ലെപിക്കി നഗരത്തിലെ ഒരു പള്ളി അധ്യാപകന്റെ സ്കൂളിലും പഠിക്കാൻ അയച്ചു.
1910-1912 ൽ യെസെനിൻ ധാരാളം എഴുതി, ഈ വർഷങ്ങളിലെ കവിതകളിൽ ഇതിനകം പൂർണ്ണമായും വികസിപ്പിച്ചതും തികഞ്ഞതുമായവയുണ്ട്. യെസെനിന്റെ ആദ്യ ശേഖരം "റഡുനിറ്റ്സ" 1916 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. പുസ്തകത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന കവിതകളുടെ പാട്ട് പോലെയുള്ള രചന, അവയുടെ നിഷ്കളങ്കമായ ആത്മാർത്ഥമായ സ്വരങ്ങൾ, നാടൻ പാട്ടുകൾ, ഗാനങ്ങൾ എന്നിവയെ പരാമർശിക്കുന്ന ശ്രുതിമധുരം കവിയെ ബാല്യത്തിന്റെ ഗ്രാമീണ ലോകവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന പൊക്കിൾക്കൊടി അക്കാലത്തും വളരെ ശക്തമായിരുന്നു എന്നതിന്റെ തെളിവാണ്. അവരുടെ എഴുത്തിന്റെ.

റാഡുനിറ്റ്സയുടെ പുസ്തകത്തിന്റെ പേര് പലപ്പോഴും യെസെനിന്റെ കവിതകളുടെ ഗാന ഘടനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു വശത്ത്, മരിച്ചവരെ അനുസ്മരിക്കുന്ന ദിവസമാണ് റാഡുനിറ്റ്സ; മറുവശത്ത്, ഈ വാക്ക് സ്പ്രിംഗ് നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെ ഒരു ചക്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവ വളരെക്കാലമായി റാഡോവിസ് അല്ലെങ്കിൽ റഡോണിസ് വെസ്നിയങ്കി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. സാരാംശത്തിൽ, യെസെനിന്റെ കവിതകളിലെങ്കിലും, ഒന്ന് മറ്റൊന്നുമായി വിരുദ്ധമല്ല, അതിന്റെ സവിശേഷമായ സവിശേഷത, ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന, സുന്ദരമായ, അപ്രത്യക്ഷമാകാൻ വിധിക്കപ്പെട്ട എല്ലാത്തിനും മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സങ്കടവും വേദനയുമാണ്: നിങ്ങൾ എന്നേക്കും അനുഗ്രഹിക്കപ്പെടട്ടെ, നിങ്ങൾ പൂക്കാനും മരിക്കുക... കവിയുടെ ആദ്യകാല കവിതകളിൽ ഇതിനകം കാവ്യാത്മകമായ ഭാഷ മൗലികവും സൂക്ഷ്മവുമാണ്, രൂപകങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ അപ്രതീക്ഷിതമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, വ്യക്തി (രചയിതാവ്) പ്രകൃതിയെ ജീവനുള്ളതും ആത്മീയവുമായ (കാബേജ് കിടക്കകൾ ഉള്ളിടത്ത്) അനുഭവപ്പെടുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. .ഒരു പാട്ടിന്റെ അനുകരണം, തടാകത്തിൽ പുലരിയുടെ കടുംചുവപ്പ് നെയ്ത..., വെള്ളപ്പൊക്കം പുകയിൽ നക്കി.., തന്യൂഷ നല്ലവളായിരുന്നു, ഗ്രാമത്തിൽ ഇതിലും മനോഹരമായി ഒന്നുമില്ല..).

1912-ൽ സ്പാസോ-ക്ലെപിക്കോവ്സ്കി സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, യെസെനിനും പിതാവും ജോലിക്കായി മോസ്കോയിൽ എത്തി. 1913 മാർച്ചിൽ യെസെനിൻ വീണ്ടും മോസ്കോയിലേക്ക് പോയി. ഇവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് ഐ.ഡിയുടെ പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസിൽ അസിസ്റ്റന്റ് പ്രൂഫ് റീഡറായി ജോലി ലഭിക്കുന്നു. സിറ്റിൻ. കവിയുടെ ആദ്യ ഭാര്യ അന്ന ഇസ്രിയദ്‌നോവ ആ വർഷങ്ങളിൽ യെസെനിനെ വിവരിക്കുന്നു: “അവന്റെ മാനസികാവസ്ഥ നിരാശാജനകമായിരുന്നു - അവൻ ഒരു കവിയാണ്, ഇത് ആരും മനസ്സിലാക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, എഡിറ്റർമാർ അവനെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനായി സ്വീകരിക്കുന്നില്ല, അവൻ ബിസിനസ്സ് ചെയ്യുന്നില്ലെന്ന് പിതാവ് ശകാരിക്കുന്നു. , അവൻ പ്രവർത്തിക്കണം: അവൻ ഒരു നേതാവായി പ്രശസ്തനായിരുന്നു, മീറ്റിംഗുകളിൽ പങ്കെടുത്തു, നിയമവിരുദ്ധ സാഹിത്യം വിതരണം ചെയ്തു, പുസ്തകങ്ങളിൽ കുതിച്ചു, എന്റെ ഒഴിവുസമയമെല്ലാം വായിച്ചു, എന്റെ ശമ്പളമെല്ലാം പുസ്തകങ്ങൾക്കും മാസികകൾക്കും വേണ്ടി ചെലവഴിച്ചു, എങ്ങനെ ജീവിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഒട്ടും ചിന്തിച്ചില്ല. ..". 1914 ഡിസംബറിൽ, യെസെനിൻ തന്റെ ജോലി ഉപേക്ഷിച്ചു, അതേ ഇസ്രിയദ്നോവയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "സ്വയം പൂർണ്ണമായും കവിതയിൽ അർപ്പിക്കുന്നു. അവൻ ദിവസം മുഴുവൻ എഴുതുന്നു. ജനുവരിയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകൾ നവം, പരുസ്, സാരിയ എന്നീ പത്രങ്ങളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടു ..."

നിയമവിരുദ്ധമായ സാഹിത്യത്തിന്റെ വ്യാപനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഇസ്രിയദ്‌നോവയുടെ പരാമർശം കർഷക കവിയായ I. സൂറിക്കോവിന്റെ സാഹിത്യ-സംഗീത വലയത്തിൽ യെസെനിന്റെ പങ്കാളിത്തവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - സൗന്ദര്യപരമായും രാഷ്ട്രീയമായും (അതിൽ സോഷ്യലിസ്റ്റ് വിപ്ലവകാരികൾ, മെൻഷെവിക്കുകൾ, ബോൾഷെവിക്കുകൾ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു) ചിന്താഗതിയുള്ള തൊഴിലാളികൾ). വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് സൗജന്യമായി പങ്കെടുക്കാൻ കഴിയുന്ന രാജ്യത്തെ ആദ്യത്തെ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനമായ ഷാനിയാവ്സ്കി പീപ്പിൾസ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ ക്ലാസുകളിലും കവി പോകുന്നു. അവിടെ യെസെനിന് മാനുഷിക വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നു - പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തെയും റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരെയും കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങൾ അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു.

അതേസമയം, യെസെനിന്റെ വാക്യം കൂടുതൽ ആത്മവിശ്വാസമുള്ളതും കൂടുതൽ യഥാർത്ഥവും ചിലപ്പോൾ നാഗരിക ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ അവനെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ തുടങ്ങുന്നു (കുസ്നെറ്റ്സ്, ബെൽജിയം മുതലായവ). ആ വർഷങ്ങളിലെ കവിതകൾ - മാർഫ പോസാഡ്നിറ്റ്സ, അസ്, സോംഗ് ഓഫ് എവ്പതിയ റൊട്ടേറ്റർ - പുരാതന സംസാരത്തിന്റെ ശൈലിയും പുരുഷാധിപത്യ ജ്ഞാനത്തിന്റെ ഉറവിടങ്ങളിലേക്കുള്ള ഒരു അഭ്യർത്ഥനയുമാണ്, അതിൽ റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ ആലങ്കാരിക സംഗീതത്തിന്റെ ഉറവിടം യെസെനിൻ കണ്ടു. "മനുഷ്യബന്ധങ്ങളുടെ സ്വാഭാവികത" യുടെ രഹസ്യം അസ്തിത്വത്തിന്റെ നശിച്ച ക്ഷണികതയുടെ പ്രമേയം അക്കാലത്തെ യെസെനിന്റെ കവിതകളിൽ ഉച്ചത്തിൽ മുഴങ്ങാൻ തുടങ്ങുന്നു:

ഞാൻ എല്ലാം കണ്ടുമുട്ടുന്നു, ഞാൻ എല്ലാം സ്വീകരിക്കുന്നു,
എന്റെ ആത്മാവിനെ പുറത്തെടുത്തതിൽ സന്തോഷവും സന്തോഷവും.
ഞാൻ ഈ ഭൂമിയിൽ വന്നു
അവളെ വേഗം വിടാൻ.

1916-ൽ സാർസ്‌കോയിൽ സെലോ യെസെനിൻ എൻ. ഗുമിലേവിനെയും എ. അഖ്മതോവയെയും സന്ദർശിച്ച് അവർക്ക് ഈ കവിത വായിച്ചതായി അറിയാം, അത് അന്ന ആൻഡ്രീവ്നയെ അതിന്റെ പ്രവചന സ്വഭാവത്താൽ ബാധിച്ചു. അവൾ തെറ്റിദ്ധരിച്ചിട്ടില്ല - യെസെനിന്റെ ജീവിതം ശരിക്കും ക്ഷണികവും ദാരുണവും ആയി മാറി ...
അതേസമയം, മോസ്കോ യെസെനിന് ഇടുങ്ങിയതായി തോന്നുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സാഹിത്യ ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ പ്രധാന സംഭവങ്ങളും സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലാണ് നടക്കുന്നത്, 1915 ലെ വസന്തകാലത്ത് കവി അവിടേക്ക് മാറാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ, യെസെനിൻ എ.ബ്ലോക്ക് സന്ദർശിച്ചു. വീട്ടിൽ അവനെ കാണാതെ വന്നപ്പോൾ, ഒരു ഗ്രാമത്തിന്റെ സ്കാർഫിൽ കെട്ടിയ ഒരു കുറിപ്പും കവിതകളും അയാൾക്ക് ഉപേക്ഷിച്ചു. ബ്ലോക്കിന്റെ കുറിപ്പിനൊപ്പം കുറിപ്പ് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു: "കവിതകൾ പുതുമയുള്ളതും, വൃത്തിയുള്ളതും, ശബ്ദമുള്ളതുമാണ് ...". അതിനാൽ, ബ്ലോക്കിന്റെയും കവി എസ്. ഗൊറോഡെറ്റ്‌സ്‌കിയുടെയും പങ്കാളിത്തത്തിന് നന്ദി, യെസെനിൻ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ എല്ലാ സാഹിത്യ സലൂണുകളിലും ഡ്രോയിംഗ് റൂമുകളിലും അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, അവിടെ അദ്ദേഹം താമസിയാതെ സ്വാഗത അതിഥിയായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകൾ സ്വയം സംസാരിച്ചു - അവയുടെ പ്രത്യേക ലാളിത്യം, ആത്മാവിനെ "കത്തുന്ന" ചിത്രങ്ങൾ, "ഗ്രാമീണ ആൺകുട്ടിയുടെ" ഹൃദയസ്പർശിയായ സ്വാഭാവികത, കൂടാതെ ഭാഷയിൽ നിന്നും പുരാതന റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ നിന്നുമുള്ള വാക്കുകളുടെ സമൃദ്ധി എന്നിവ ആകർഷകമായ ഫലമുണ്ടാക്കി. സാഹിത്യ ഫാഷന്റെ പല നിർമ്മാതാക്കളിലും. ചിലർ യെസെനിനിൽ ഗ്രാമത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ലളിതമായ ചെറുപ്പക്കാരനെ കണ്ടു, വിധിയാൽ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു കാവ്യ സമ്മാനം ലഭിച്ചു. മറ്റുള്ളവർ - ഉദാഹരണത്തിന്, മെറെഷ്‌കോവ്‌സ്‌കിയും ഗിപ്പിയസും അവനെ സമ്പാദ്യത്തിന്റെ വാഹകനായി കണക്കാക്കാൻ തയ്യാറായിരുന്നു, അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, റഷ്യയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, മിസ്റ്റിക് നാടോടി ഓർത്തഡോക്‌സി, പുരാതന മുങ്ങിയ "സിറ്റി ഓഫ് കിറ്റെഷ്" യിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ, സാധ്യമായ എല്ലാ വിധത്തിലും ഊന്നിപ്പറയുകയും സംസ്‌കരിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകളിലെ മതപരമായ രൂപങ്ങൾ (കുട്ടിയായ യേശു, സ്വർഗ്ഗീയ ജനക്കൂട്ടത്തിലെ സ്കാർലറ്റ് ഇരുട്ട്. പശുക്കുട്ടിയിൽ നിന്നുള്ള മേഘങ്ങൾ) (നൂറു മാർ പോലെയുള്ള.).

1915 അവസാനത്തോടെ - 1917 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, യെസെനിന്റെ കവിതകൾ പല മെട്രോപൊളിറ്റൻ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളുടെയും പേജുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഈ സമയത്ത്, കവി പഴയ വിശ്വാസികളായ കർഷകരുടെ സ്വദേശിയായ എൻ ക്ല്യൂവുമായി വളരെ അടുത്തു. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം, മൊറോക്കോ ബൂട്ട്, നീല സിൽക്ക് ഷർട്ട്, സ്വർണ്ണ ചരട് കൊണ്ട് ബെൽറ്റ് ധരിച്ച് അക്രോഡിയനിലേക്കുള്ള സലൂണുകളിൽ യെസെനിൻ പ്രകടനം നടത്തുന്നു. രണ്ട് കവികൾക്കും യഥാർത്ഥത്തിൽ വളരെയധികം സാമ്യമുണ്ടായിരുന്നു - പുരുഷാധിപത്യ ഗ്രാമീണ ജീവിതശൈലി, നാടോടിക്കഥകളോടും പൗരാണികതയോടുമുള്ള അഭിനിവേശം. എന്നാൽ അതേ സമയം, ക്ല്യൂവ് എല്ലായ്പ്പോഴും ബോധപൂർവം ആധുനിക ലോകത്തിൽ നിന്ന് സ്വയം വേലികെട്ടി, ഭാവിയിലേക്ക് നോക്കുന്ന അസ്വസ്ഥനായ യെസെനിൻ, തന്റെ “സുഹൃത്ത്-ശത്രു” യുടെ വ്യാജമായ വിനയവും മനഃപൂർവ്വം ധാർമികത കാണിക്കുന്നതും പ്രകോപിതനായി. വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, യെസെനിൻ ഒരു കവിക്ക് എഴുതിയ കത്തിൽ ഉപദേശിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല: “ഈ സ്റ്റൈലൈസ്ഡ് ക്ല്യൂവ് റൂസ് പാടുന്നത് നിർത്തുക: ജീവിതം, റസിന്റെ യഥാർത്ഥ ജീവിതം പഴയ വിശ്വാസികളുടെ ശീതീകരിച്ച ചിത്രത്തേക്കാൾ മികച്ചതാണ്...”

ഈ “റസിന്റെ യഥാർത്ഥ ജീവിതം” യെസെനിനെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹയാത്രികരെയും “ആധുനികതയുടെ കപ്പലിൽ” കൂടുതൽ കൂടുതൽ കൊണ്ടുപോയി. ഫുൾ സ്വിങ്ങിൽ. ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലുടനീളം ഭയാനകമായ കിംവദന്തികൾ പടരുന്നു, ആളുകൾ മുൻവശത്ത് മരിക്കുന്നു: യെസെനിൻ സാർസ്കോയ് സെലോ സൈനിക സാനിറ്ററി ഹോസ്പിറ്റലിൽ ഒരു ഓർഡറായി സേവനമനുഷ്ഠിക്കുന്നു, ഗ്രാൻഡ് ഡച്ചസ് എലിസവേറ്റ ഫിയോഡോറോവ്നയ്ക്ക് മുമ്പായി തന്റെ കവിതകൾ ചക്രവർത്തിക്ക് മുമ്പ് വായിക്കുന്നു. ഇത് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് സാഹിത്യ രക്ഷാധികാരികളിൽ നിന്ന് വിമർശനത്തിന് കാരണമാകുന്നു. A. അഖ്മതോവ എഴുതിയ "തീയുടെ ബധിര കുട്ടി" യിൽ, മാനുഷികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ എല്ലാ മൂല്യങ്ങളും ഇടകലർന്നിരുന്നു, കൂടാതെ "വരാനിരിക്കുന്ന ബൂർ" (ഡി. മെറെഷ്കോവ്സ്കിയുടെ ആവിഷ്കാരം) ഭരണത്തോടുള്ള ബഹുമാനത്തിൽ കുറവല്ല പ്രകോപിപ്പിച്ചു. വ്യക്തികൾ..

ആദ്യം, പ്രക്ഷുബ്ധമായ വിപ്ലവ സംഭവങ്ങളിൽ, യെസെനിൻ തന്റെ മുൻകാല ജീവിതത്തിന്റെ വേഗത്തിലുള്ളതും അഗാധവുമായ പരിവർത്തനങ്ങളുടെ പ്രതീക്ഷ കണ്ടു. രൂപാന്തരപ്പെട്ട ഭൂമിയും ആകാശവും രാജ്യത്തെയും മനുഷ്യനെയും വിളിക്കുന്നതായി തോന്നി, യെസെനിൻ എഴുതി: ഓ റഷ്യ, നിങ്ങളുടെ ചിറകുകൾ പറക്കുക, / ഒരു പുതിയ പിന്തുണ നൽകുക! / മറ്റ് സമയങ്ങളിൽ. / വ്യത്യസ്തമായ സ്റ്റെപ്പി ഉയരുന്നു... (1917). ഭൂമിയിൽ ഒരു പുതിയ കർഷക പറുദീസ, വ്യത്യസ്തവും നീതിയുക്തവുമായ ജീവിതം കെട്ടിപ്പടുക്കുമെന്ന പ്രതീക്ഷയിൽ യെസെനിൻ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഈ സമയത്തെ ക്രിസ്ത്യൻ ലോകവീക്ഷണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകളിൽ നിരീശ്വരവാദപരവും പാന്തീസ്റ്റിക്വുമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളോടെയും പുതിയ ഗവൺമെന്റിനെ അഭിനന്ദിക്കുന്ന ആശ്ചര്യങ്ങളോടെയും ഇഴചേർന്നിരിക്കുന്നു:

ആകാശം മണി പോലെയാണ്
മാസം ഒരു ഭാഷയാണ്
എന്റെ അമ്മയാണ് എന്റെ ജന്മനാട്,
ഞാൻ ഒരു ബോൾഷെവിക്ക് ആണ്.

അദ്ദേഹം നിരവധി ചെറുകവിതകൾ എഴുതുന്നു: രൂപാന്തരീകരണം, പിതൃഭൂമി, ഒക്ടോക്കോസ്, അയോണിയ. അവയിൽ നിന്നുള്ള നിരവധി വരികൾ, ചിലപ്പോൾ അപകീർത്തികരമായി തോന്നുകയും സമകാലികരെ ഞെട്ടിക്കുകയും ചെയ്തു:

ഞാൻ നാവുകൊണ്ട് ഐക്കണുകൾ നക്കും
രക്തസാക്ഷികളുടെയും വിശുദ്ധരുടെയും മുഖങ്ങൾ.
ഇനോണിയ നഗരം ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു,
ജീവിച്ചിരിക്കുന്നവരുടെ ദേവത എവിടെയാണ് ജീവിക്കുന്നത്.

രൂപാന്തരീകരണം എന്ന കവിതയിലെ വരികൾ അത്ര പ്രശസ്തമല്ല:

മേഘങ്ങൾ കുരയ്ക്കുന്നു
സ്വർണ്ണ പല്ലുകളുള്ള ഉയരങ്ങൾ അലറുന്നു ...
ഞാൻ പാടുകയും കരയുകയും ചെയ്യുന്നു:
കർത്താവേ, പശുക്കുട്ടി!

ഇതേ വിപ്ലവകരമായ വർഷങ്ങളിൽ, നാശത്തിന്റെയും ക്ഷാമത്തിന്റെയും ഭീകരതയുടെയും കാലഘട്ടത്തിൽ, ഭാവനാപരമായ ചിന്തയുടെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ച് യെസെനിൻ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, അത് നാടോടിക്കഥകളിൽ, പുരാതന റഷ്യൻ കലയിൽ, "മനുഷ്യന്റെ സത്തയുമായി പ്രകൃതിയുടെ കെട്ടഴിച്ച ബന്ധത്തിൽ" അദ്ദേഹം കാണുന്നു. നാടൻ കല. മേരിയുടെ കീകൾ എന്ന ലേഖനത്തിൽ അദ്ദേഹം ഈ ചിന്തകൾ നിരത്തുന്നു, അതിൽ പുരാതന ജീവിതത്തിന്റെ രഹസ്യ അടയാളങ്ങളുടെ പുനരുത്ഥാനത്തെക്കുറിച്ചും മനുഷ്യനും പ്രകൃതിയും തമ്മിലുള്ള സൗഹാർദ്ദം പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രത്യാശ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, അതേ ഗ്രാമീണ ജീവിതരീതിയെ ഇപ്പോഴും ആശ്രയിക്കുന്നു: " ശുചിമുറികളും ഫാക്ടറികളും പാതി തകർന്ന ഗ്രാമം മാത്രമായിരുന്നു പാഴായതും അലസമായതും എന്നാൽ ഇപ്പോഴും ഈ രഹസ്യങ്ങളുടെ സൂക്ഷിപ്പുകാരൻ."

ബോൾഷെവിക്കുകൾ തങ്ങൾ അഭിനയിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവരല്ലെന്ന് വളരെ വേഗം യെസെനിൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു. കലാ നിരൂപകനും പ്രസാധകനുമായ എസ്. മക്കോവ്സ്കി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, യെസെനിൻ "മനസ്സിലായി, അല്ലെങ്കിൽ, തന്റെ കർഷകഹൃദയത്തോടെ, സഹതാപത്തോടെ, അത് മനസ്സിലാക്കി: ഇത് സംഭവിച്ചത് "വലിയ രക്തരഹിത" കാര്യമല്ല, മറിച്ച് ഇരുണ്ടതും കരുണയില്ലാത്തതുമായ ഒരു സമയം ആരംഭിച്ചു. ..” അതിനാൽ യെസെനിന്റെ ആഹ്ലാദത്തിന്റെയും പ്രതീക്ഷയുടെയും മാനസികാവസ്ഥ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന ആശയക്കുഴപ്പത്തിനും അമ്പരപ്പിനും വഴിയൊരുക്കുന്നു. കർഷക ജീവിതം നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, പട്ടിണിയും നാശവും രാജ്യത്തുടനീളം പടരുന്നു, മുൻ സാഹിത്യ സലൂണുകളുടെ പതിവുകാർ, അവരിൽ പലരും ഇതിനകം കുടിയേറിപ്പാർത്തു, വളരെ വൈവിധ്യമാർന്ന സാഹിത്യ-അർദ്ധ സാഹിത്യ പൊതുജനങ്ങളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു.

1919-ൽ, യെസെനിൻ ഒരു പുതിയ സാഹിത്യ ഗ്രൂപ്പിന്റെ സംഘാടകരിലും നേതാക്കളിലൊരാളായി മാറി - ഇമാജിസ്റ്റുകൾ. (ഇമജെനിസം [ഫ്രഞ്ച് ഇമേജിൽ നിന്ന് - ഇമേജ്] സാഹിത്യത്തിലും ചിത്രകലയിലും ഒരു പ്രവണതയാണ്. ഇത് 1914-1918 ലെ യുദ്ധത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് ഇംഗ്ലണ്ടിൽ ഉയർന്നുവന്നു (അതിന്റെ സ്ഥാപകർ എസ്രാ പൗണ്ടും വിന്ദാം ലൂയിസും ആയിരുന്നു, ഭാവിവാദികളിൽ നിന്ന് വേർപിരിഞ്ഞു), വിപ്ലവത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ റഷ്യൻ മണ്ണ്, റഷ്യൻ ഭാവനക്കാർ 1919 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ "സിറീന" (വൊറോനെഷ്), "സോവിയറ്റ് രാജ്യം" (മോസ്കോ) മാസികകളിൽ തങ്ങളുടെ പ്രഖ്യാപനം നടത്തി. ഗ്രൂപ്പിന്റെ കാതൽ വി. ഷെർഷനെവിച്ച്, എ. മറിയെൻഗോഫ്, എസ്. യെസെനിൻ, എ. കുസിക്കോവ്, ആർ. ഇവ്‌നെവ്, ഐ. ഗ്രുസിനോവ് എന്നിവരും മറ്റ് ചിലരും. സംഘടനാപരമായി, അവർ "ഇമാജിനിസ്റ്റുകൾ", "ചിഹി-പിഖി", ഒരു പുസ്തകശാല, അറിയപ്പെടുന്ന ലിത്വാനിയൻ കഫേ എന്നിവയ്ക്ക് ചുറ്റും ഐക്യപ്പെട്ടു. പെഗാസസിന്റെ സ്റ്റാൾ". പിന്നീട്, ഇമാജിനിസ്റ്റുകൾ "ഹോട്ടൽ ഫോർ ട്രാവലേഴ്‌സ് ഇൻ ബ്യൂട്ടി" എന്ന മാസിക പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അത് 1924 നമ്പർ 4-ൽ അവസാനിച്ചു. ഇതിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ ഗ്രൂപ്പ് പിരിഞ്ഞു.

ഇമാജിസ്റ്റ് സിദ്ധാന്തം കവിതയുടെ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, കൂടാതെ "അത്തരത്തിലുള്ള ഇമേജിന്റെ" പ്രാഥമികത പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു. അനന്തമായ അർത്ഥങ്ങളുള്ള ഒരു പദ-ചിഹ്നമല്ല (സിംബോളിസം), ഒരു പദ-ശബ്ദമല്ല (ക്യൂബോ-ഫ്യൂച്ചറിസം), ഒരു വസ്തുവിന്റെ പദ-നാമം (അക്മിസം) അല്ല, മറിച്ച് ഒരു പ്രത്യേക അർത്ഥമുള്ള ഒരു പദ-രൂപകമാണ് അടിസ്ഥാനം. കലയുടെ ഒരേയൊരു നിയമം, ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രതിച്ഛായയിലൂടെയും താളത്തിലൂടെയും ജീവിതത്തെ തിരിച്ചറിയുക എന്നതാണ് ഏകവും സമാനതകളില്ലാത്തതുമായ രീതി" (ഇമാജിസ്റ്റുകളുടെ "പ്രഖ്യാപനം"). ഈ തത്വത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക ന്യായീകരണം കാവ്യാത്മക സർഗ്ഗാത്മകതയെ രൂപകത്തിലൂടെയുള്ള ഭാഷാ വികസന പ്രക്രിയയോട് ഉപമിക്കുന്നതിലേക്ക് വരുന്നു. "വാക്കിന്റെ ആന്തരിക രൂപം" എന്ന് പൊട്ടെബ്നിയ വിളിച്ചതുമായി കാവ്യാത്മക ചിത്രം തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു. "ചിത്രത്തിന്റെ ഗർഭപാത്രത്തിൽ നിന്ന് സംസാരത്തിന്റെയും ഭാഷയുടെയും ജനനം, ഭാവിയിലെ കവിതയുടെ ആലങ്കാരിക ആരംഭം ഒരിക്കൽ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരിക്കുന്നു" എന്ന് മരിയൻഗോഫ് പറയുന്നു. "നാം എപ്പോഴും വാക്കിന്റെ യഥാർത്ഥ ചിത്രം ഓർക്കണം." പ്രായോഗിക സംഭാഷണത്തിൽ ഒരു വാക്കിന്റെ "സങ്കൽപ്പം" അതിന്റെ "ബിംബങ്ങളെ" സ്ഥാനഭ്രഷ്ടനാക്കുന്നുവെങ്കിൽ, കവിതയിൽ ചിത്രം അർത്ഥവും ഉള്ളടക്കവും ഒഴിവാക്കുന്നു: "ഒരു ഇമേജ് ഉപയോഗിച്ച് അർത്ഥം കഴിക്കുന്നത് കാവ്യാത്മക പദത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ വഴിയാണ്" (ഷെർഷെനെവിച്ച്). ഇക്കാര്യത്തിൽ, വ്യാകരണത്തിന്റെ ഒരു തകർച്ചയുണ്ട്, അഗ്രമാറ്റിറ്റിയിലേക്കുള്ള ഒരു ആഹ്വാനമുണ്ട്: “ഒരു വാക്കിന്റെ അർത്ഥം വാക്കിന്റെ മൂലത്തിൽ മാത്രമല്ല, വ്യാകരണ രൂപത്തിലും സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. വാക്കിന്റെ ചിത്രം റൂട്ടിൽ മാത്രമാണ്. വ്യാകരണം തകർക്കുന്നതിലൂടെ, ചിത്രത്തിന്റെ അതേ ശക്തി നിലനിർത്തിക്കൊണ്ട്, ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ സാധ്യതയുള്ള ശക്തി ഞങ്ങൾ നശിപ്പിക്കുന്നു" (ഷെർഷെനെവിച്ച്, 2Х2=5). ഒരു അഗ്രമാറ്റിക് “ചിത്രങ്ങളുടെ കാറ്റലോഗ്” ആയ കവിത സ്വാഭാവികമായും ശരിയായ മെട്രിക് രൂപങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല: “വേഴ്‌സ് ലിബർ ഓഫ് ഇമേജ്” എന്നതിന് “വെഴ്‌സ് ലിബ്രെ” റിഥമിക് ആവശ്യമാണ്: “സ്വതന്ത്ര വാക്യം സാങ്കൽപ്പിക കവിതയുടെ അവിഭാജ്യ സത്തയാണ്, ഇത് വേർതിരിക്കുന്നത് ആലങ്കാരിക സംക്രമണങ്ങളുടെ അങ്ങേയറ്റം മൂർച്ച" (മാരിയൻഹോഫ്) . "ഒരു കവിത ഒരു ജീവിയല്ല, മറിച്ച് ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടമാണ്; അതിൽ നിന്ന് ഒരു ചിത്രം എടുത്ത് പത്ത് കൂടി ചേർക്കാം" (ഷെർഷെനെവിച്ച്)).

അവരുടെ മുദ്രാവാക്യങ്ങൾ യെസെനിന്റെ കവിതയിൽ നിന്ന് തികച്ചും അന്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, കാവ്യാത്മക സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീക്ഷണങ്ങൾ. ഉദാഹരണത്തിന്, ഭാവനയുടെ പ്രഖ്യാപനത്തിൽ നിന്നുള്ള വാക്കുകൾ പരിഗണിക്കുക: "ഉള്ളടക്കത്തിൽ നിർമ്മിച്ച കല... ഹിസ്റ്റീരിയയിൽ നിന്ന് മരിക്കേണ്ടി വന്നു." ഇമാജിസത്തിൽ, കലാപരമായ പ്രതിച്ഛായയിലേക്ക് യെസെനിൻ ആകർഷിച്ചു; ഗ്രൂപ്പിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചത് പൊതുവായ ദൈനംദിന ക്രമക്കേടാണ്, വിപ്ലവ കാലത്തെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സംയുക്തമായി പങ്കിടാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ.

ദ്വൈതതയുടെ വേദനാജനകമായ വികാരം, ജീവിക്കാനും സൃഷ്ടിക്കാനുമുള്ള കഴിവില്ലായ്മ, നാടോടി കർഷക വേരുകളിൽ നിന്ന് വിച്ഛേദിക്കപ്പെടുന്നത്, ഒരു “പുതിയ നഗരം - ഇനോണിയ” കണ്ടെത്തുന്നതിലെ നിരാശ എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം, യെസെനിന്റെ വരികൾക്ക് ഒരു ദാരുണമായ മാനസികാവസ്ഥ നൽകുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകളിലെ ഇലകൾ ഇതിനകം "ശരത്കാല രീതിയിൽ" മന്ത്രിക്കുന്നു, ശരത്കാലം, ഒരു ചാർലറ്റൻ, കൊലപാതകി, ഒരു വില്ലൻ, വെളിച്ചം കണ്ട കണ്പോളകൾ എന്നിവ പോലെ രാജ്യത്തുടനീളം വിസിൽ മുഴക്കുന്നു. മരണം മാത്രം അടയുന്നു...

"ഞാൻ ഗ്രാമത്തിലെ അവസാനത്തെ കവിയാണ്," യെസെനിൻ തന്റെ സുഹൃത്ത് എഴുത്തുകാരനായ മരിയൻഗോഫിന് സമർപ്പിച്ച ഒരു കവിതയിൽ (1920) എഴുതുന്നു. പഴയ ഗ്രാമീണ ജീവിതരീതി വിസ്മൃതിയിലേക്ക് മങ്ങുന്നത് യെസെനിൻ കണ്ടു; ജീവനുള്ളതും പ്രകൃതിദത്തവുമായ ഒരു യന്ത്രവൽകൃതവും നിർജീവവുമായ ജീവിതം മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതായി അദ്ദേഹത്തിന് തോന്നി. 1920-ൽ അദ്ദേഹം എഴുതിയ ഒരു കത്തിൽ അദ്ദേഹം സമ്മതിച്ചു: "ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ വ്യക്തിയെ കൊല്ലുന്ന ദുഷ്‌കരമായ ഒരു കാലഘട്ടത്തിലൂടെയാണ് ചരിത്രം കടന്നുപോകുന്നത് എന്നതിൽ എനിക്ക് വളരെ സങ്കടമുണ്ട്, കാരണം ഇപ്പോൾ നടക്കുന്നത് ഞാൻ കരുതിയ സോഷ്യലിസത്തിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. കുറിച്ച്... ജീവജാലങ്ങൾ അതിൽ ഇടുങ്ങിയതാണ്, അദൃശ്യ ലോകത്തേക്ക് അടുത്ത് ഒരു പാലം പണിയുന്നു, കാരണം ഈ പാലങ്ങൾ ഭാവി തലമുറയുടെ കാൽക്കീഴിൽ നിന്ന് വെട്ടിപ്പൊളിക്കുകയും പൊട്ടിത്തെറിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അതേ സമയം, യെസെനിൻ പുഗച്ചേവ്, നോമാഖ് എന്നീ കവിതകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം വർഷങ്ങളോളം പുഗച്ചേവിന്റെ രൂപത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, മെറ്റീരിയലുകൾ ശേഖരിച്ചു, ഒരു നാടക നിർമ്മാണത്തെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കണ്ടു. ആഭ്യന്തരയുദ്ധകാലത്ത് വിമത സേനയുടെ തലവനായ മഖ്‌നോയുടെ പേരിലാണ് നോമാഖ് എന്ന കുടുംബപ്പേര് രൂപീകരിച്ചത്. രണ്ട് ചിത്രങ്ങളും കലാപത്തിന്റെ രൂപഭാവം, വിമത മനോഭാവം, നാടോടിക്കഥകൾ കൊള്ളക്കാരുടെ-സത്യാന്വേഷികളുടെ സ്വഭാവം എന്നിവയാൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. യെസെനിന്റെ സമകാലിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിനെതിരായ പ്രതിഷേധം കവിതകളിൽ വ്യക്തമായി അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അതിൽ നീതിയുടെ ഒരു സൂചന പോലും അദ്ദേഹം കണ്ടില്ല. അതിനാൽ നൊമാഖിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം "അപമാനികളുടെ രാജ്യം" അവൻ താമസിക്കുന്ന പ്രദേശമാണ്, പൊതുവെ ഏത് സംസ്ഥാനത്തും ... ഇവിടെ ഒരു കൊള്ളക്കാരനാകുന്നത് കുറ്റകരമാണെങ്കിൽ, / അത് ഒരു രാജാവായിരിക്കുക എന്നതിനേക്കാൾ കുറ്റകരമല്ല ...

1921 അവസാനത്തോടെ, പ്രശസ്ത നർത്തകി ഇസഡോറ ഡങ്കൻ മോസ്കോയിലെത്തി, യെസെനിൻ താമസിയാതെ വിവാഹം കഴിച്ചു.

ദമ്പതികൾ വിദേശത്തേക്ക് പോകുന്നു, യൂറോപ്പിലേക്ക്, തുടർന്ന് യുഎസ്എയിലേക്ക്. ആദ്യം, യെസെനിന്റെ യൂറോപ്യൻ ഇംപ്രഷനുകൾ അവനെ "ദരിദ്രമായ റഷ്യയുമായുള്ള പ്രണയത്തിൽ നിന്ന് അകന്നുപോയി, എന്നാൽ താമസിയാതെ പടിഞ്ഞാറൻ, വ്യാവസായിക അമേരിക്ക എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന് ഫിലിസ്റ്റിനിസത്തിന്റെയും വിരസതയുടെയും ഒരു രാജ്യമായി തോന്നാൻ തുടങ്ങുന്നു.

ഈ സമയത്ത്, യെസെനിൻ ഇതിനകം തന്നെ അമിതമായി മദ്യപിച്ചിരുന്നു, പലപ്പോഴും കലാപത്തിൽ വീണു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകളിൽ നിരാശാജനകമായ ഏകാന്തത, മദ്യപാനം, ഗുണ്ടായിസം, നശിച്ച ജീവിതം എന്നിവയുടെ രൂപങ്ങൾ കൂടുതലായി അവതരിപ്പിച്ചു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില കവിതകളെ നഗര പ്രണയ വിഭാഗവുമായി ഭാഗികമായി ബന്ധപ്പെടുത്തി. ബെർലിനിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ, യെസെനിൻ മോസ്കോ ടവേൺ സൈക്കിളിൽ നിന്ന് തന്റെ ആദ്യ കവിതകൾ എഴുതി: കാരണം കൂടാതെ:

അവർ ഇവിടെ വീണ്ടും കുടിക്കുന്നു, വഴക്കുണ്ടാക്കുന്നു, കരയുന്നു.
മഞ്ഞ സങ്കടത്തിന്റെ ഹാർമോണിക്സിന് കീഴിൽ...

ഡങ്കനുമായുള്ള വിവാഹം താമസിയാതെ പിരിഞ്ഞു, പുതിയ ബോൾഷെവിക് റഷ്യയിൽ തനിക്കായി ഒരു സ്ഥലം കണ്ടെത്താൻ കഴിയാതെ യെസെനിൻ വീണ്ടും മോസ്കോയിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തി.
സമകാലികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹം മദ്യപിച്ചപ്പോൾ, സോവിയറ്റ് സർക്കാരിനെ ഭയങ്കരമായി "മൂടിവയ്ക്കാൻ" അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. എന്നാൽ അവർ അവനെ സ്പർശിച്ചില്ല, കുറച്ചുനേരം പോലീസിൽ പിടിച്ച ശേഷം അവർ അവനെ വിട്ടയച്ചു - അപ്പോഴേക്കും യെസെനിൻ ഒരു നാടോടി, “കർഷക” കവിയായി സമൂഹത്തിൽ പ്രശസ്തനായിരുന്നു.

കഠിനമായ ശാരീരികവും ധാർമ്മികവുമായ അവസ്ഥ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, യെസെനിൻ എഴുതുന്നത് തുടരുന്നു - അതിലും ദാരുണമായ, കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ള, കൂടുതൽ തികഞ്ഞ.
ഒരു സ്ത്രീക്ക് എഴുതിയ കത്ത്, പേർഷ്യൻ രൂപങ്ങൾ, ചെറുകവിതകൾ: വാനിഷിംഗ് റസ്, ഹോംലെസ്സ് റൂസ്, മാതൃരാജ്യത്തേക്ക് മടങ്ങുക, അമ്മയ്ക്കുള്ള കത്ത് (എന്റെ വൃദ്ധയായ സ്ത്രീ, നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ജീവിച്ചിരിപ്പുണ്ടോ?.), ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിലെ മികച്ച കവിതകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. ശാന്തവും കൃപയുമുള്ള ആ രാജ്യത്തേക്ക് ഇപ്പോൾ ക്രമേണ പോകുന്നു ...

ഒടുവിൽ, യഥാർത്ഥ നാടോടി ഗാന ഘടകവും ഒരുപാട് അനുഭവിച്ച പക്വതയുള്ള ഒരു കവിയുടെ വൈദഗ്ധ്യവും, നല്ല സാഹിത്യത്തിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും അകന്നിരിക്കുന്ന ആളുകൾക്ക് വേദനിപ്പിക്കുന്ന, ശുദ്ധമായ ലാളിത്യവും സമന്വയിപ്പിച്ച "സ്വർണ്ണത്തോപ്പ് നിരസിച്ചു" എന്ന കവിത. അവനെ വളരെയധികം സ്നേഹിച്ചു:

സ്വർണ്ണത്തോപ്പ് നിരാകരിച്ചു
ബിർച്ച്, സന്തോഷകരമായ ഭാഷ,
ക്രെയിനുകൾ, സങ്കടത്തോടെ പറക്കുന്നു,
അവർ ഇനി ആരോടും ഖേദിക്കുന്നില്ല.
ആരോടാണ് ഞാൻ ഖേദിക്കേണ്ടത്? എല്ലാത്തിനുമുപരി, ലോകത്തിലെ എല്ലാവരും അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവരാണ് -
അവൻ കടന്നുപോകും, ​​അകത്ത് വന്ന് വീണ്ടും വീട് വിടും.
ചണച്ചെടി അന്തരിച്ച എല്ലാവരുടെയും സ്വപ്നം കാണുന്നു
നീലക്കുളത്തിന് മുകളിൽ വിശാലമായ ചന്ദ്രനുമായി...

1925 ഡിസംബർ 28 ന് ലെനിൻഗ്രാഡ് ആംഗ്ലെറ്റെർ ഹോട്ടലിൽ യെസെനിൻ മരിച്ച നിലയിൽ കണ്ടെത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന കവിത - "വിട, എന്റെ സുഹൃത്തേ, വിട..." - ഈ ഹോട്ടലിൽ രക്തത്തിൽ എഴുതിയതാണ്. കവിയുടെ സുഹൃത്തുക്കൾ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, മുറിയിൽ മഷിയില്ലെന്ന് യെസെനിൻ പരാതിപ്പെട്ടു, രക്തത്തിൽ എഴുതാൻ നിർബന്ധിതനായി.

കവിയുടെ ജീവചരിത്രകാരന്മാരിൽ ഭൂരിഭാഗവും അംഗീകരിച്ച പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, വിഷാദാവസ്ഥയിൽ (ഒരു സൈക്കോനെറോളജിക്കൽ ആശുപത്രിയിൽ ചികിത്സ കഴിഞ്ഞ് ഒരു മാസം കഴിഞ്ഞ്) യെസെനിൻ ആത്മഹത്യ ചെയ്തു (തൂങ്ങിമരിച്ചു). സംഭവത്തിന്റെ സമകാലികരോ, കവിയുടെ മരണത്തിന് ശേഷമുള്ള ഏതാനും ദശകങ്ങളിൽ, സംഭവത്തിന്റെ മറ്റ് പതിപ്പുകൾ പ്രകടിപ്പിച്ചിട്ടില്ല.

1970-1980 കളിൽ, പ്രധാനമായും ദേശീയവാദ സർക്കിളുകളിൽ, കവിയുടെ കൊലപാതകത്തെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആത്മഹത്യയെക്കുറിച്ചും പതിപ്പുകൾ ഉയർന്നുവന്നു: അസൂയ, സ്വാർത്ഥ ലക്ഷ്യങ്ങൾ, OGPU ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ കൊലപാതകം എന്നിവയാൽ പ്രചോദിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. 1989-ൽ, ഗോർക്കി ഐഎംഎൽഐയുടെ ആഭിമുഖ്യത്തിൽ, യു. എൽ. പ്രോകുഷേവിന്റെ അധ്യക്ഷതയിൽ യെസെനിൻ കമ്മീഷൻ രൂപീകരിച്ചു; അവളുടെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, ഒരു കൂട്ടം പരിശോധനകൾ നടത്തി, ഇത് ഇനിപ്പറയുന്ന നിഗമനത്തിലേക്ക് നയിച്ചു: "കവിയുടെ കൊലപാതകത്തിന്റെ ഇപ്പോൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച "പതിപ്പുകൾ" ചില പൊരുത്തക്കേടുകൾക്കിടയിലും തൂക്കിക്കൊല്ലൽ സ്റ്റേജിനൊപ്പം ... അശ്ലീലവും കഴിവുകെട്ടതുമാണ്. പ്രത്യേക വിവരങ്ങളുടെ വ്യാഖ്യാനം, ചിലപ്പോൾ പരീക്ഷാ ഫലങ്ങളെ വ്യാജമാക്കുന്നു" (ഔദ്യോഗിക പ്രതികരണത്തിൽ നിന്ന് ഫോറൻസിക് മെഡിസിൻ വകുപ്പിലെ പ്രൊഫസർ, മെഡിക്കൽ സയൻസസ് ഡോക്ടർ ബി. എസ്. സ്വാദ്കോവ്സ്കി കമ്മീഷൻ ചെയർമാൻ യു. എൽ. പ്രോകുഷേവിന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം). 1990 കളിൽ, കൊലപാതക പതിപ്പിനെയും എതിർവാദങ്ങളെയും പിന്തുണച്ച് വിവിധ രചയിതാക്കൾ രണ്ട് പുതിയ വാദങ്ങളും മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നത് തുടർന്നു. യെസെനിന്റെ കൊലപാതകത്തിന്റെ ഒരു പതിപ്പ് "യെസെനിൻ" എന്ന പരമ്പരയിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
1925 ഡിസംബർ 31 ന് മോസ്കോയിലെ വാഗൻകോവ്സ്കോയ് സെമിത്തേരിയിൽ അദ്ദേഹത്തെ സംസ്കരിച്ചു.

സെർജി അലക്‌സാൻഡ്രോവിച്ച് യെസെനിന്റെ കൃതി, അതുല്യമായ തിളക്കവും ആഴവും, ഇപ്പോൾ നമ്മുടെ സാഹിത്യത്തിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുകയും നിരവധി സോവിയറ്റ്, വിദേശ വായനക്കാർക്കിടയിൽ വലിയ വിജയം നേടുകയും ചെയ്തു.
കവിയുടെ കവിതകൾ ഹൃദയസ്പർശിയായ ഊഷ്മളതയും ആത്മാർത്ഥതയും നിറഞ്ഞതാണ്, തന്റെ മാതൃഭൂമികളുടെ അതിരുകളില്ലാത്ത വിസ്തൃതികളോടുള്ള ആവേശകരമായ സ്നേഹം, "അക്ഷരമായ സങ്കടം", അത് വളരെ വൈകാരികമായും ഉച്ചത്തിലും അറിയിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

സെർജി യെസെനിൻ ഒരു മികച്ച ഗാനരചയിതാവായി നമ്മുടെ സാഹിത്യത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. യെസെനിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആത്മാവ് സൃഷ്ടിക്കുന്ന എല്ലാം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് വരികളിലാണ്. അതിശയകരമായ ഒരു ലോകത്തെ വീണ്ടും കണ്ടെത്തുന്ന ഒരു യുവാവിന്റെ നിറയെ രക്തവും മിന്നുന്ന സന്തോഷവും, ഭൗമിക മനോഹാരിതയുടെ പൂർണ്ണത സൂക്ഷ്മമായി അനുഭവിക്കുന്നതും, പഴയ വികാരങ്ങളുടെ "ഇടുങ്ങിയ വിടവിൽ" വളരെക്കാലം തുടരുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ അഗാധമായ ദുരന്തവും ഇതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. സെർജി യെസെനിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കവിതകളിൽ ഏറ്റവും അടുപ്പമുള്ള, ഏറ്റവും അടുപ്പമുള്ള മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ ഒരു "പ്രളയം" ഉണ്ടെങ്കിൽ, അവ നേറ്റീവ് പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ പുതുമയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അവന്റെ മറ്റ് കൃതികളിൽ നിരാശ, ശോഷണം, നിരാശാജനകമായ ദുഃഖം, സെർജി യെസെനിൻ, ഒന്നാമതായി, റസിന്റെ ഗായകനാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകളിൽ,

റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ ആത്മാർത്ഥവും വ്യക്തവുമായ, അസ്വസ്ഥവും ആർദ്രവുമായ ഹൃദയത്തിന്റെ സ്പന്ദനം ഞങ്ങൾക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു. അവർക്ക് "റഷ്യൻ ആത്മാവ്" ഉണ്ട്, അവർക്ക് "റഷ്യയുടെ മണം" ഉണ്ട്. ദേശീയ കവിതയുടെ മഹത്തായ പാരമ്പര്യങ്ങൾ, പുഷ്കിൻ, നെക്രസോവ്, ബ്ലോക്ക് എന്നിവരുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ അവർ ആഗിരണം ചെയ്തു. യെസെനിന്റെ പ്രണയ വരികളിൽ പോലും, പ്രണയത്തിന്റെ പ്രമേയം മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ പ്രമേയവുമായി ലയിക്കുന്നു. "പേർഷ്യൻ മോട്ടിഫുകളുടെ" രചയിതാവിന് തന്റെ ജന്മനാട്ടിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള ശാന്തമായ സന്തോഷത്തിന്റെ ദുർബലതയെക്കുറിച്ച് ബോധ്യമുണ്ട്. സൈക്കിളിന്റെ പ്രധാന കഥാപാത്രം വിദൂര റഷ്യയായി മാറുന്നു: "ഷിറാസ് എത്ര മനോഹരമാണെങ്കിലും, അത് റിയാസാന്റെ വിശാലതയേക്കാൾ മികച്ചതല്ല." യെസെനിൻ ഒക്ടോബർ വിപ്ലവത്തെ സന്തോഷത്തോടെയും ഊഷ്മളമായ സഹതാപത്തോടെയും അഭിവാദ്യം ചെയ്തു. ബ്ലോക്കിനും മായകോവ്‌സ്‌കിക്കുമൊപ്പം അയാൾ ഒരു മടിയും കൂടാതെ അവളുടെ പക്ഷം ചേർന്നു. അക്കാലത്ത് യെസെനിൻ എഴുതിയ കൃതികൾ (“രൂപാന്തരീകരണം”, “ഇനോണിയ”, “സ്വർഗ്ഗീയ ഡ്രമ്മർ”) വിമത വികാരങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞതാണ്, കവി വിപ്ലവത്തിന്റെ കൊടുങ്കാറ്റിലും അതിന്റെ മഹത്വത്തിലും പിടിച്ചെടുക്കുകയും പുതിയ എന്തെങ്കിലും, ഭാവിക്കായി പരിശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. . അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു കൃതിയിൽ, യെസെനിൻ വിളിച്ചുപറഞ്ഞു: "എന്റെ മാതൃരാജ്യമേ, ഞാൻ ഒരു ബോൾഷെവിക്കാണ്!" എന്നാൽ യെസെനിൻ, അദ്ദേഹം തന്നെ എഴുതിയതുപോലെ, വിപ്ലവത്തെ തന്റേതായ രീതിയിൽ "കർഷക പക്ഷപാതത്തോടെ" "ബോധപൂർവമായതിനേക്കാൾ സ്വയമേവ" മനസ്സിലാക്കി. ഇത് കവിയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു പ്രത്യേക മുദ്ര പതിപ്പിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാവി പാതയെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിക്കുകയും ചെയ്തു. വിപ്ലവത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം, ഭാവി, സോഷ്യലിസം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള കവിയുടെ ആശയങ്ങൾ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളായിരുന്നു. "ഇനോണിയ" എന്ന കവിതയിൽ അദ്ദേഹം ഭാവിയെ കർഷക സമൃദ്ധിയുടെ ഒരുതരം സുന്ദരരാജ്യമായി വരയ്ക്കുന്നു; സോഷ്യലിസം അദ്ദേഹത്തിന് ആനന്ദകരമായ "കർഷക പറുദീസ" ആയി തോന്നുന്നു. അത്തരം ആശയങ്ങൾ അക്കാലത്തെ യെസെനിന്റെ മറ്റ് കൃതികളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു:

ഞാൻ നിങ്ങളെ കാണുന്നു, പച്ച വയലുകൾ,
ഡൺ കുതിരകളുടെ കൂട്ടത്തോടൊപ്പം.
വില്ലോകളിൽ ഒരു ഇടയന്റെ പൈപ്പ് കൊണ്ട്
അപ്പോസ്തലനായ ആൻഡ്രൂ അലഞ്ഞുതിരിയുന്നു.

എന്നാൽ കർഷകയായ ഇനോണിയയുടെ അതിശയകരമായ ദർശനങ്ങൾ, സ്വാഭാവികമായും, യാഥാർത്ഥ്യമാകാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. വിപ്ലവത്തിന് നേതൃത്വം നൽകിയത് തൊഴിലാളിവർഗമാണ്, ഗ്രാമത്തെ നയിച്ചത് നഗരമാണ്.” എല്ലാത്തിനുമുപരി, വരാനിരിക്കുന്ന സോഷ്യലിസം ഞാൻ വിചാരിച്ചതിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്,” യെസെനിൻ തന്റെ അക്കാലത്തെ ഒരു കത്തിൽ പറയുന്നു. യെസെനിൻ "ഇരുമ്പ് അതിഥിയെ" ശപിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, പുരുഷാധിപത്യ ഗ്രാമീണ ജീവിതരീതിയിലേക്ക് മരണത്തെ കൊണ്ടുവന്നു, പഴയ, കടന്നുപോകുന്ന "മരം റൂസിനെ" വിലപിക്കുന്നു. യെസെനിന്റെ കവിതയുടെ പൊരുത്തക്കേടാണ് ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നത്, പുരുഷാധിപത്യ, ദരിദ്രർ, പുറത്താക്കപ്പെട്ട റഷ്യയുടെ ഗായകനിൽ നിന്ന് സോഷ്യലിസ്റ്റ് റഷ്യയുടെ ഗായകൻ ലെനിനിസ്റ്റ് റഷ്യയിലേക്ക് കഠിനമായ പാതയിലൂടെ കടന്നുപോയി. യെസെനിൻ വിദേശത്തേക്കും കോക്കസസിലേക്കും നടത്തിയ യാത്രയ്ക്ക് ശേഷം, കവിയുടെ ജീവിതത്തിലും ജോലിയിലും ഒരു വഴിത്തിരിവ് സംഭവിക്കുകയും ഒരു പുതിയ കാലഘട്ടം നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇത് സോഷ്യലിസ്റ്റ് പിതൃരാജ്യവുമായി കൂടുതൽ ആഴത്തിലും ആഴത്തിലും പ്രണയത്തിലാകുകയും അതിൽ സംഭവിക്കുന്നതെല്ലാം വ്യത്യസ്തമായി വിലയിരുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ...ഞാൻ കൂടുതൽ പ്രണയത്തിലായി. വിദേശത്ത് നിന്ന് വന്നയുടനെ എഴുതിയ “ലവ് ഓഫ് എ ഹൂളിഗൻ” എന്ന സൈക്കിളിൽ, നഷ്ടത്തിന്റെയും നിരാശയുടെയും മാനസികാവസ്ഥയെ സന്തോഷത്തിനും പ്രണയത്തിലുള്ള വിശ്വാസത്തിനും ഭാവിക്കും വേണ്ടിയുള്ള പ്രതീക്ഷകൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. അതിശയകരമായ ഒരു കവിത “ഒരു നീല തീ പടർന്നു ... ”, സ്വയം അപലപിച്ച്, ശുദ്ധവും ആർദ്രവുമായ സ്നേഹം, യെസെനിന്റെ വരികളിലെ പുതിയ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായ ആശയം നൽകുന്നു:

ഒരു നീല തീ തൂത്തുവാരാൻ തുടങ്ങി,
മറന്നുപോയ ബന്ധുക്കൾ.
ആദ്യമായി ഞാൻ പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് പാടുന്നു,
ആദ്യമായി ഞാൻ ഒരു അപവാദം ഉണ്ടാക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുന്നു.
ഞാനെല്ലാം അവഗണിക്കപ്പെട്ട പൂന്തോട്ടം പോലെയായിരുന്നു,
സ്ത്രീകളോടും പാനീയങ്ങളോടും അയാൾക്ക് വിമുഖത ഉണ്ടായിരുന്നു.
പാട്ടും നൃത്തവും ഇഷ്ടം പോലെ നിർത്തി
പിന്നെ തിരിഞ്ഞു നോക്കാതെ ജീവിതം നഷ്ടപ്പെടുത്തുക.

സോവിയറ്റ് സാഹിത്യ ചരിത്രത്തിലെ തിളക്കമാർന്നതും ആഴത്തിൽ ചലിക്കുന്നതുമായ പേജുകളിലൊന്നാണ് യെസെനിന്റെ കൃതി, യെസെനിന്റെ യുഗം ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് പിന്നോട്ട് പോയി, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിത ജീവിക്കുന്നത് തുടരുന്നു, അവന്റെ ജന്മദേശത്തോടുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ വികാരം ഉണർത്തുന്നു, അടുത്തതും വ്യത്യസ്തവുമായ എല്ലാത്തിനും. കവിയുടെ ആത്മാർത്ഥതയെയും ആത്മീയതയെയും കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ ഉത്കണ്ഠാകുലരാണ്, ഈ ഗ്രഹത്തിലെ ഏറ്റവും വിലയേറിയ വസ്തുവായിരുന്നു റൂസ്.