റാഫേൽ സ്റ്റേഷനുകൾ, വത്തിക്കാൻ സിറ്റി: വിവരണം, ഫോട്ടോ, മാപ്പിലെ സ്ഥാനം, അവിടെ എങ്ങനെ എത്തിച്ചേരാം. റാഫേൽ സാന്റി

ലോകം മനോഹരമാണ്, നമ്മുടെ ഭൗമിക ലോകം! എല്ലാ നവോത്ഥാന കലകളുടെയും മുദ്രാവാക്യം ഇതാണ്. ദൃശ്യമായ ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം മനുഷ്യൻ കണ്ടെത്തുകയും ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്തു, കണ്ണുകളുടെ സന്തോഷത്തിനും ആത്മീയ ആനന്ദത്തിനും വേണ്ടി സൃഷ്ടിച്ച ഏറ്റവും ഗംഭീരമായ കാഴ്ചയായി അവൻ അതിനെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു. അവൻ തന്നെ ഈ ലോകത്തിന്റെ ഭാഗമാണ്, അതിനാൽ അവൻ അതിൽ തന്നെയും തന്നെയും അഭിനന്ദിക്കുന്നു. ഭൗമസൗന്ദര്യത്തെ ധ്യാനിക്കുന്നതിലെ സന്തോഷം ജീവൻ നൽകുന്ന, ദയയുള്ള സന്തോഷമാണ്. കലാകാരന്റെ ജോലി, ലോകത്തിന്റെ ഐക്യം കൂടുതൽ കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായും കൂടുതൽ വ്യക്തമായും പുറത്തുകൊണ്ടുവരുകയും അതുവഴി കുഴപ്പങ്ങൾ കീഴടക്കുകയും ഒരു നിശ്ചിത ഉയർന്ന ക്രമം സ്ഥിരീകരിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്, അതിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഒരു അളവാണ്, സൗന്ദര്യത്തിന് ജന്മം നൽകുന്ന ആന്തരിക ആവശ്യകതയാണ്. പിന്നെ ഇതെല്ലാം എന്തിനുവേണ്ടിയാണ്? ആളുകൾ ആസ്വദിക്കാൻ കൊതിക്കുന്ന, ലോകത്തിലേക്ക് കണ്ണുതുറക്കുന്ന, എന്നാൽ കലാകാരന്റെ പ്രചോദനത്താൽ മാത്രം പൂർണ്ണമായ പ്രൗഢിയോടെ വെളിപ്പെടുന്ന ആ ഉത്സവക്കാഴ്ച നൽകാൻ. ട്രെസെന്റോയിലെ യജമാനന്മാർ ആദ്യമായി ഏറ്റെടുത്ത നവോത്ഥാന ചിത്രകലയുടെ ഏറ്റവും വലിയ ദൗത്യമായ ഈ ദൗത്യം സിൻക്വെസെന്റോയുടെ പ്രഭാതത്തിൽ റാഫേൽ പൂർത്തിയാക്കി.

മധ്യകാല പള്ളികളിൽ, പെയിന്റിംഗ്, മൊസൈക്കുകൾ അല്ലെങ്കിൽ സ്റ്റെയിൻ-ഗ്ലാസ് ജാലകങ്ങൾ എന്നിവ വാസ്തുവിദ്യയുമായി ലയിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, അത് മൊത്തത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് ആരാധകനിൽ ഗൗരവമേറിയ മാനസികാവസ്ഥ ഉണർത്തും. അവയിലെ സ്ഥാനം കാരണം, മനോഹരമായ കോമ്പോസിഷനുകൾ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളിലും എല്ലായ്പ്പോഴും എളുപ്പത്തിൽ ദൃശ്യമാകില്ല. മുമ്പ് പലപ്പോഴും ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ പോയ ഈ കോമ്പോസിഷനുകൾ വിവിധ വശങ്ങളിൽ കാണാൻ ഫോട്ടോഗ്രാഫി നമുക്ക് അവസരം നൽകി. റോമനെസ്ക് അല്ലെങ്കിൽ ഗോതിക് പള്ളികളിൽ, മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ആളുകൾക്ക് മുമ്പ് ചിഹ്നങ്ങൾ മാത്രമല്ല, അവരുടെ വിശ്വാസത്തിന്റെ ആദർശങ്ങളെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന പരമ്പരാഗത ചിത്രങ്ങൾ മാത്രമല്ല, കലാസൃഷ്ടികളും ഉണ്ടെന്ന് ചിലപ്പോൾ മനസ്സിലായില്ല. ക്ഷേത്രത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് അവർക്ക് ഒരു സ്വതന്ത്ര സൃഷ്ടിയായി തോന്നിയില്ല, പള്ളി ഗായകസംഘത്തിന്റെ ആലാപനത്തിൻ കീഴിൽ നോക്കുന്നത് നല്ലതാണ്, ഉയർന്ന കമാനങ്ങളുള്ള ക്ഷേത്രത്തിന്റെ നിലവറകൾ പോലെ, അവരുടെ ഭാവനയെ സ്വപ്നങ്ങളുടെ ലോകത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. , ആശ്വാസകരമായ പ്രതീക്ഷകൾ അല്ലെങ്കിൽ അന്ധവിശ്വാസപരമായ ഭയങ്ങൾ. അതിനാൽ അവർ ഈ പെയിന്റിംഗിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ മിഥ്യ തേടിയില്ല.

നവോത്ഥാന പെയിന്റിംഗ് കാഴ്ചക്കാരനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു. അത്ഭുതകരമായ ദർശനങ്ങൾ പോലെ, ചിത്രങ്ങൾ അവന്റെ കൺമുന്നിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു, അത് ഐക്യം വാഴുന്ന ഒരു ലോകത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ആളുകളും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും അവയിലുള്ള വസ്തുക്കളും അയാൾക്ക് ചുറ്റും കാണുന്നതുപോലെയാണ്, പക്ഷേ അവ തെളിച്ചമുള്ളതും കൂടുതൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും മനോഹരവുമാണ്. യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ മിഥ്യാധാരണ പൂർണ്ണമാണ്, പക്ഷേ യാഥാർത്ഥ്യം, കലാകാരന്റെ പ്രചോദനത്താൽ രൂപാന്തരപ്പെട്ടു, അതിനെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു, മനോഹരമായ കുട്ടിയുടെ തലയെയും കഠിനമായ പഴയ തലയെയും ഒരുപോലെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ജീവിതത്തിൽ ഒട്ടും ആകർഷകമല്ല. കൊട്ടാരങ്ങളുടെയും കത്തീഡ്രലുകളുടെയും ചുവരുകളിൽ, ഫ്രെസ്കോകൾ പലപ്പോഴും മനുഷ്യന്റെ കണ്ണിന്റെ ഉയരത്തിൽ വരച്ചിട്ടുണ്ട്, രചനയിൽ ചില രൂപങ്ങൾ കാഴ്ചക്കാരനെ നേരിട്ട് നോക്കുന്നു, അവനെ മറ്റുള്ളവരുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു.

ഇറ്റാലിയൻ പദത്തിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തത് "ഫ്രെസ്കോ""പുതിയത്", "റോ" എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. ഇത് നനഞ്ഞ പ്ലാസ്റ്ററിലാണ് പെയിന്റിംഗ് ചെയ്യുന്നത്, അതായത്, ആ ചെറിയ പതിനായിരക്കണക്കിന് മിനിറ്റിനുള്ളിൽ, പരിഹാരം ഇതുവരെ "പിടിച്ചു" കൂടാതെ പെയിന്റ് സ്വതന്ത്രമായി ആഗിരണം ചെയ്യുന്നു. അത്തരമൊരു പരിഹാരത്തെ ചുവർചിത്രങ്ങൾ "പഴുത്ത" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ അതിൽ എളുപ്പത്തിലും സ്വതന്ത്രമായും എഴുതേണ്ടതുണ്ട്, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ബ്രഷിന്റെ സ്ട്രോക്ക് അതിന്റെ മിനുസമാർന്നതായി നഷ്ടപ്പെടുന്നതായി കലാകാരന് അനുഭവപ്പെടുകയും അത് “ഹാരോ” ആകാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്താലുടൻ, പെയിന്റ് ആഗിരണം ചെയ്യപ്പെടുന്നില്ല, പക്ഷേ പുരട്ടുന്നു. ഉപ്പിടൽ” മതിൽ, ജോലി പൂർത്തിയാക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്: എല്ലാം തന്നെ, പെയിന്റുകൾ ഇതിനകം പറ്റിനിൽക്കില്ല. അതിനാൽ, ഏറ്റവും കൂടുതൽ സമയം ചെലവഴിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഒന്നാണ് ഫ്രെസ്കോ, ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടിപരമായ പരിശ്രമവും ശാന്തതയും ആവശ്യമാണ്, മാത്രമല്ല ഏറ്റവും പഴയ റഷ്യൻ മ്യൂറൽ മാസ്റ്റർ എൻ.എം. ചെർണിഷെവ് പറഞ്ഞതുപോലെ, "അതുല്യമായ സന്തോഷത്തിന്റെ മണിക്കൂറുകൾ" എന്ന് നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. ലോക ചിത്രകലയിലെ പല മഹാന്മാരും ഫ്രെസ്കോ പെയിന്റിംഗിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു - ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ, പി. വെറോണീസ്, പ്രശസ്ത റഷ്യൻ ഐക്കൺ ചിത്രകാരന്മാരായ ഫിയോഫാൻ ഗ്രെക്ക്, ആന്ദ്രേ റൂബ്ലെവ്, ഡയോനിഷ്യസ്, കൂടാതെ ആധുനിക കാലത്തെ കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ - പി.പിക്കാസോ, എഫ്. ലെഗർ, വി.എ. ഫാവോർസ്കി. അവർ ഒരു യന്ത്രം പോലെ പ്രവർത്തിച്ചു "ഒരു ഫ്രെസ്കോ"(അതായത് അസംസ്കൃത), ഒരു വിധത്തിൽ "ഒരു നിമിഷം"(അതായത് വരണ്ട). ഇവിടെ, പെയിന്റിംഗ് ഉണക്കിയ, ഇതിനകം ഹാർഡ്, നാരങ്ങ കുമ്മായം, മാത്രം വീണ്ടും നനഞ്ഞ, ഒപ്പം കുമ്മായം പ്രീ-മിക്സഡ് പെയിന്റ് പുറത്തു കൊണ്ടുപോയി.

റാഫേൽ അവസാനമാണ്. അവന്റെ എല്ലാ കലകളും അങ്ങേയറ്റം യോജിപ്പുള്ളതാണ്, ആന്തരിക ലോകവുമായി ശ്വസിക്കുന്നു, ഏറ്റവും ഉയർന്ന മനസ്സ് അതിൽ പരോപകാരവും ആത്മീയ വിശുദ്ധിയും സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അവന്റെ കല, സന്തോഷവും സന്തുഷ്ടവും, ഒരുതരം ധാർമ്മിക സംതൃപ്തി, ജീവിതത്തെ അതിന്റെ എല്ലാ പൂർണ്ണതയിലും നാശത്തിലും പോലും അംഗീകരിക്കുന്നു. ലിയോനാർഡോയെപ്പോലെ, റാഫേൽ തന്റെ രഹസ്യങ്ങളാൽ നമ്മെ പീഡിപ്പിക്കുന്നില്ല, അവന്റെ സർവ്വജ്ഞാനത്താൽ നമ്മെ കീഴടക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് അവനോടൊപ്പം ഭൗമിക സൗന്ദര്യം ആസ്വദിക്കാൻ ദയയോടെ ഞങ്ങളെ ക്ഷണിക്കുന്നു. തന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവിതത്തിൽ, പെയിന്റിംഗിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു, ഒരുപക്ഷേ, തനിക്ക് കഴിയുന്നതെല്ലാം, അതായത്, ഐക്യത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും നന്മയുടെയും സമ്പൂർണ്ണ രാജ്യം.

ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപ്പാപ്പ വർണ്ണാഭമായതും മികച്ചതുമായ വ്യക്തിത്വമായിരുന്നു, സമകാലിക യൂറോപ്പിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ്. സാരാംശത്തിൽ, അലക്സാണ്ടർ ആറാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ ഇരുണ്ട ഓർമ്മയുടെ പ്രവർത്തനം അദ്ദേഹം തുടർന്നു, അദ്ദേഹം തന്റെ നിരന്തരമായ ശത്രുവാണെങ്കിലും - റോമൻ ക്യൂറിയയുടെ ഭരണത്തിൻ കീഴിൽ ഇറ്റലിയെ ഒന്നിപ്പിക്കാനുള്ള മാർപ്പാപ്പയുടെ ശ്രമങ്ങളിൽ. ഈ മഹാപുരോഹിതന് ശക്തവും ദൃഢവുമായ സ്വഭാവമുണ്ടായിരുന്നു. പദവിയും വർഷങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അവൻ ഒരു കുതിരപ്പുറത്ത് കയറി യുദ്ധങ്ങളിൽ മാർപ്പാപ്പയുടെ സൈന്യത്തെ നയിച്ചു. "ബാർബേറിയൻമാരിൽ നിന്ന് താഴേക്ക്!" - അദ്ദേഹത്തിന്റെ യുദ്ധവിളി അപ്രകാരമായിരുന്നു, "ബാർബേറിയൻസ്" എന്നതുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം ഉദ്ദേശിച്ചത് ഇറ്റലിയെ കൊള്ളയടിക്കുകയും അപമാനിക്കുകയും ചെയ്ത സ്പെയിൻകാരെയും ഫ്രഞ്ചുകാരെയും ആണ്. സീസറുകളുടെ പുരാതന റോമിന്റെ പ്രതിധ്വനിയായ ഈ നിലവിളി, മാർപ്പാപ്പ അധികാരത്തിന് ഏകവും സ്വതന്ത്രവുമായ ഒരു ഇറ്റാലിയൻ രാഷ്ട്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് തോന്നിയ ആ കുറച്ച് വർഷങ്ങളിൽ ഇറ്റലിക്കാരെ പോരാടാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ബൊലോഗ്നയും പെറുഗിയയും മുമ്പ് തന്റെ ഇഷ്ടത്തിന് വിധേയമല്ലാത്ത മറ്റ് നഗരങ്ങളും പോപ്പ് കീഴടക്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നയം ധീരത മാത്രമല്ല, വഴക്കമുള്ളതും ആയിരുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ജനസംഖ്യയുള്ള വെനീഷ്യൻ റിപ്പബ്ലിക്കിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ, "ബാർബേറിയന്മാരുമായി", അതായത് അതേ സ്പെയിൻകാരുമായും ഫ്രഞ്ചുകാരുമായും ഒരു സഖ്യത്തിൽ ഏർപ്പെടാൻ അദ്ദേഹം മടിച്ചില്ല. എന്നിരുന്നാലും, വെനീസ് പരാജയപ്പെട്ട ഉടൻ, ഫ്രാൻസിനെതിരെ പോരാടാൻ അവൻ അവളോടൊപ്പം ചേർന്നു.

തന്റെ മുൻഗാമികളെപ്പോലെ, ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ ഇറ്റലിയുടെ ദേശീയ താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് മുകളിൽ വത്തിക്കാൻ താൽപ്പര്യങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു. ഇറ്റലിയുടെ പ്രധാന ദൗർഭാഗ്യം മക്കിയവെല്ലി കണ്ടതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല, സഭയ്ക്ക് രാജ്യത്തെ ഒന്നിപ്പിക്കാൻ വേണ്ടത്ര ശക്തിയില്ലായിരുന്നു, എന്നാൽ അതിന്റെ നേതൃത്വത്തിലല്ല അതിന്റെ ഏകീകരണം തടയാൻ ശക്തമാണ്. എന്നിട്ടും റോം ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും വലിയ രാഷ്ട്രീയ സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രമായി മാറിയത് ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ കീഴിലായിരുന്നു.

ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ കലയുടെ ഒരു പ്രത്യേക ഉപജ്ഞാതാവായിരുന്നില്ല, എന്നാൽ കലയ്ക്ക് ശാശ്വത നഗരത്തിന്റെ മുൻ മഹത്വം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാനും അതിനെ മഹത്വപ്പെടുത്താനും കഴിയുമെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി. ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ റോമിൽ അദ്ദേഹത്തിന് വേണ്ടി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, മൈക്കലാഞ്ചലോയെയും യുവ റാഫേലിനെയും തന്റെ സേവനത്തിലേക്ക് വിളിക്കുന്നു, ഫ്ലോറൻസ് അവരെ മികച്ച കലാകാരന്മാരായി അംഗീകരിച്ചുവെന്ന് കേട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കീഴിൽ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ് കത്തീഡ്രലിന്റെ നിർമ്മാണം ആരംഭിക്കുന്നു.

1508-ൽ, ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ ക്ഷണപ്രകാരം റാഫേൽ റോമിലെത്തി, ഉടൻ തന്നെ വളരെ മാന്യമായ ഒരു ഓർഡർ നിറവേറ്റാൻ തുടങ്ങി - വത്തിക്കാനിലെ മുൻ മുറികൾ (സ്റ്റേഷനുകൾ) പെയിന്റിംഗ്. നിരവധി കലയുടെ മഹത്തായ സ്മാരകങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുകയോ ശേഖരിക്കപ്പെടുകയോ ചെയ്ത റോമിൽ, റാഫേലിന്റെ (1509-1511) വത്തിക്കാൻ ഫ്രെസ്കോകൾ ഏറ്റവും ശക്തവും ആകർഷകവുമായ ഒരു മതിപ്പുളവാക്കുന്നു. ചുവർചിത്രകാരൻ റാഫേലിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ സമ്മാനം അവർ വെളിപ്പെടുത്തി. മനുഷ്യ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ നാല് മേഖലകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന റാഫേലിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ് ഡെല്ല സെൻയതുറ എന്ന സ്റ്റാൻസയിൽ:
- ദൈവശാസ്ത്രം - "തർക്കം, അല്ലെങ്കിൽ കൂട്ടായ്മയെക്കുറിച്ചുള്ള തർക്കം"
- തത്വശാസ്ത്രം - "സ്കൂൾ ഓഫ് ഏഥൻസ്"
- കവിത - "പാർണാസസ്"
- നിയമശാസ്ത്രം - "ജ്ഞാനം, അളവ്, ശക്തി".

അനുബന്ധ സാങ്കൽപ്പിക രൂപങ്ങൾ, ബൈബിൾ, പുരാണ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള രംഗങ്ങൾ എന്നിവയും മാസ്റ്റർ ഫ്രെസ്കോകളിൽ ചിത്രീകരിച്ചു. മഹത്വവും കൃപയും ഈ മഹത്തായ മാസ്റ്റർപീസിൽ സമ്മേളിക്കുന്നു. കവികൾ, ഋഷിമാർ, തത്ത്വചിന്തകർ, ദൈവശാസ്ത്രജ്ഞർ എന്നിവർ സങ്കീർണ്ണമായ സ്പേഷ്യൽ ഗ്രൂപ്പുകൾ രൂപീകരിക്കുന്നു, അവ ഗംഭീരമായ വാസ്തുവിദ്യാ പ്രകൃതിക്കും ഭൂപ്രകൃതിക്കും ഇടയിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു വ്യക്തി ഗാംഭീര്യമുള്ള, ജ്ഞാനമുള്ള, ആത്മവിശ്വാസമുള്ള ഒരു ലോകത്തെയാണ് കലാകാരൻ കാണിക്കുന്നത്. സ്വതന്ത്രനും കുലീനനുമായ ഒരു തികഞ്ഞ മനുഷ്യന്റെ സ്വപ്നമാണ് റാഫേൽ വരച്ചത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫ്രെസ്കോകളിൽ ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയും ഉയർന്ന അന്തസ്സും ഉള്ള ആളുകളുണ്ട്. താൻ സൃഷ്ടിച്ച സംസ്കാരത്തിന്റെ മഹത്വവും ഗാംഭീര്യവും പ്രകീർത്തിച്ചുകൊണ്ട് ഒരു വീര ശൈലിയുടെ സ്രഷ്ടാവായി കലാകാരൻ ഇവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ഇടത്: കൂട്ടായ്മയെക്കുറിച്ചുള്ള തർക്കം. റാഫേൽ. 1514. ഫ്രെസ്കോ. വത്തിക്കാൻ.

വലത്: സെന്റ് ആപ്പിന്റെ പ്രത്യക്ഷത. പീറ്ററും സെന്റ് ആപ്. പോൾ അല്ലെങ്കിൽ ആറ്റിലയുമായുള്ള ലിയോ ഒന്നാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ കൂടിക്കാഴ്ച. റാഫേൽ. 1514. ഫ്രെസ്കോ. വത്തിക്കാൻ.

ക്രിസ്ത്യൻ സഭയിലെ പിതാക്കന്മാരുടെ ("തർക്കം") യോഗത്തോട് ചേർന്നാണ് പുരാതന പുരാതന കാലത്തെ ഋഷിമാരുടെ ("സ്കൂൾ ഓഫ് ഏഥൻസ്"), ഈ സമീപസ്ഥലം, ഒരു സത്യത്തിന്റെ രണ്ട് മുഖങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. വത്തിക്കാന്റെ മടിയിൽ മാനവികതയുടെ വിജയം. ഭൂതകാലം വർത്തമാനകാലവുമായി ലയിക്കുന്നു: പുരാതന ലോകത്തിലെ തത്ത്വചിന്തകർ കൊട്ടാരത്തിന്റെ നിലവറകൾക്ക് മുന്നിൽ ഉയർന്ന നവോത്ഥാന ശൈലിയിൽ സംസാരിക്കുന്നു, അവരുടെ ഇടയിൽ, അരികിൽ, റാഫേൽ സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചു, പള്ളി പിതാക്കന്മാർക്കിടയിൽ - ഇറ്റലിയിലെ കലാകാരന്മാരും കവികളും: ഡാന്റെ, ഫ്ര ബീറ്റോ ആഞ്ചലിക്കോ, ബ്രമാന്റേ. ക്ലാസിക്കൽ പുരാതന കാലത്തെ കവികൾ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കവികളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നു ( "പാർണാസസ്"). മതേതരവും സഭാപരവുമായ നിയമനിർമ്മാണത്തിന് ("നിയമശാസ്ത്രം") പ്രശംസ നൽകപ്പെടുന്നു. അടുത്ത ചരണത്തിൽ വിദൂര ഭൂതകാലത്തിൽ നടന്ന ഒരു അത്ഭുത സംഭവമാണ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്, എന്നാൽ സന്നിഹിതനായ പോപ്പ് ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ തന്നെയാണ് ("ബോൽസെനയിലെ കുർബാന"). വീണ്ടും, ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ റോമൻ സഭയുടെ നിധികളും അധികാരവും കയ്യേറാൻ ധൈര്യപ്പെട്ട വിദേശികൾക്കെതിരായ വിജയത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വമായി കാഴ്ചക്കാരന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു ( "ഹെലിയോഡോറിന്റെ പ്രവാസം"). മറ്റൊരു ഫ്രെസ്കോയിൽ - "പത്രോസ് അപ്പോസ്തലനെ ജയിലിൽ നിന്ന് കൊണ്ടുവരുന്നു"- ഇരുട്ടിനു മേൽ പ്രകാശത്തിന്റെ വിജയം "ബാർബേറിയൻസിൽ" നിന്നുള്ള മോചനത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷയായി മനസ്സിലാക്കാം. ഇറ്റലിയുടെ യഥാർത്ഥ ഇതിഹാസത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന റാഫേലിന്റെ ഫ്രെസ്കോകളെക്കുറിച്ച് പറയുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ഓരോ ഫ്രെസ്കോയും അറകളുടെ വാസ്തുവിദ്യയുമായി തികച്ചും യോജിക്കുന്നു, അതേ സമയം തികച്ചും സ്വതന്ത്രമായ ഒരു സൃഷ്ടിയാണ്. ഒന്നിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് കടന്നുപോകുമ്പോൾ, കാഴ്ചക്കാരൻ ഗംഭീരമായ പ്രകടനത്തിൽ സന്നിഹിതനാണെന്ന് തോന്നുന്നു.

ഇടത്: ബോർഗോയിൽ തീ. റാഫേൽ. 1514. ഫ്രെസ്കോ. വത്തിക്കാൻ.

വലത്: പാർണാസസ്. റാഫേൽ. 1509-1510. ഫ്രെസ്കോ. വത്തിക്കാൻ.

നമുക്ക് ചരിത്രം പോലും അറിയില്ലായിരുന്നുവെങ്കിൽ, പർണാസ്സസിന്റെയും അപ്പോസ്തലനായ പത്രോസിന്റെയും പാപ്പാത്വത്തെക്കുറിച്ചും ക്ലാസിക്കൽ പ്രാചീനതയെക്കുറിച്ചും കേട്ടിട്ടില്ലെങ്കിൽ, ഈ ഫ്രെസ്കോകൾ നമ്മെ ഞെട്ടിക്കും. അവരുടെ ഉള്ളടക്കം ഒരു വ്യക്തിയുടെ മഹത്വം, അവന്റെ ആത്മീയവും ശാരീരികവുമായ സൗന്ദര്യം, അവന്റെ ചിന്തയുടെ പറക്കൽ, ഇതാണ് ജ്ഞാനവും കുലീനതയും, അത് അതിശയകരമായ ചിത്രങ്ങളിൽ, രൂപങ്ങളുടെ ക്രമീകരണത്തിൽ, ശക്തിയിലും പ്രാധാന്യത്തിലും, എല്ലാവരുടെയും നിയമങ്ങളിൽ വെളിപ്പെടുന്നു. ആംഗ്യ, തലയുടെ ഓരോ തിരിവുകളും, ഉജ്ജ്വലമായ താരതമ്യങ്ങളിൽ, ചിലപ്പോൾ വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഏറ്റവും മഹത്തായ നേട്ടങ്ങളിലേക്ക് ഉയരുന്ന ഒരു രചനയിൽ, ചിലപ്പോൾ ഗംഭീരമായ പനോരമ പോലെ, ഒരുതരം കേവലമായ അനായാസതയിൽ സുഗമമായി വികസിക്കുന്നു.

ദി ലാസ്റ്റ് സപ്പറിൽ ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ആദ്യമായി ലോകത്തിന് നൽകിയതിന്റെ പൂർത്തീകരണമാണിത്. ലിയോനാർഡോയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഒരു കണ്ടെത്തൽ എന്തായിരുന്നു, കാരണം റാഫേൽ ഒരു സ്വാഭാവിക ജീവിയാണ്. അതിനാൽ, ലിയോനാർഡോ തന്റെ മിലാൻ ഫ്രെസ്കോയിൽ നൽകിയ കലയുടെ സാധ്യതകൾ അവൻ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു.

ഇമേജിന്റെ അത്തരം അളവുകളോ അല്ലെങ്കിൽ അത്തരമൊരു സാങ്കേതികതയോ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പൊരിക്കലും ഇടപെടേണ്ടി വന്നിട്ടില്ലെങ്കിലും, ധാരാളം കണക്കുകൾ യോജിപ്പുള്ളതും യോജിപ്പുള്ളതുമായ ഒരു രചനയിലേക്ക് സംയോജിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവ് റാഫേൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ ഫ്രെസ്കോ "സ്കൂൾ ഓഫ് ഏഥൻസ്" ഇപ്പോഴും ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ഉയർന്ന ഉദാഹരണമായി വർത്തിക്കും. തുടർന്നുള്ള നിരവധി വത്തിക്കാൻ ഫ്രെസ്കോകളിൽ, ചലനത്തിന്റെ പ്രക്ഷേപണത്തിലും വിശാലമായ ലൈറ്റിംഗ് ഇഫക്റ്റുകളിലും ഇതിലും മികച്ച പ്രകടനശേഷി കൈവരിക്കാൻ റാഫേലിന് കഴിഞ്ഞു.

ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രതിഭയാണ് റാഫേൽ സാന്തി. റാഫേൽ സ്‌റ്റാൻസാസ് (മാർപ്പാപ്പ വത്തിക്കാൻ കൊട്ടാരത്തിലെ മുറികൾ) ഡെല്ല സെൻയാതുറ, സ്റ്റാൻസ ഡി എലിയോഡോറോ എന്നിവയുടെ ഫ്രെസ്കോ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഞങ്ങളുടെ ലേഖനവും "തർക്കം", "പർണാസസ്", "എലിയോഡോറിനെ ക്ഷേത്രത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കൽ" എന്നിവയുടെ ഫ്രെസ്കോ പെയിന്റിംഗുകളും വായിക്കുക. ലേഖനം.

1508-1517 കാലഘട്ടത്തിൽ റാഫേൽ തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുമായി ചേർന്ന് വരച്ച മാർപ്പാപ്പ വത്തിക്കാൻ കൊട്ടാരത്തിലെ താരതമ്യേന ചെറിയ മൂന്ന് മുറികളാണ് വത്തിക്കാൻ കൊട്ടാര സമുച്ചയത്തിലെ റാഫേലിന്റെ സ്റ്റാൻസകൾ. നിക്കോളാസ് മാർപാപ്പയുടെ കീഴിൽ ഈ അപ്പാർട്ടുമെന്റുകൾ നിലവിലുണ്ടായിരുന്നുവി(1447-1455). റാഫേലിന്റെ കൃതികളുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത, ആധികാരികമായി തുടരുന്ന മൂന്ന് ചരണങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെൻയതുറ (സിഗ്നേച്ചർ റൂം). ആദ്യം അലങ്കരിച്ച ഈ മുറിയുടെ ചുവരുകൾ ഫ്രെസ്കോകളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു: "തർക്കം", "ഏഥൻസ് സ്കൂൾ", "പർണാസസ്", "ജസ്റ്റിസ്".

"തർക്കം" - സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെൻയതുറയിൽ റാഫേൽ നിർമ്മിച്ച ആദ്യത്തെ ഫ്രെസ്കോ. മതത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഈ ഫ്രെസ്കോയിൽ, ഫ്ലോറൻസിലും റോമിലും സമാനമായ ഒരു വിഷയത്തിൽ താൻ കണ്ട കലാകാരന്മാരുടെ സ്വാധീനത്തിൽ നിന്ന് താൻ ഇതുവരെ മോചിതനായിട്ടില്ലെന്ന് റാഫേലിന്റെ രീതി സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

റാഫേൽ സാന്റി. ഫ്രെസ്കോ "തർക്കം"

മതപരമായ വെളിപാടിന്റെ പരമോന്നത സത്യത്തിന്റെ വിജയമാണ് പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രമേയം. ഈ ഫ്രെസ്കോയുടെ സങ്കീർണ്ണവും വ്യക്തവുമായ ഘടനയുടെ സെമാന്റിക് അച്ചുതണ്ട് മധ്യഭാഗത്താണ് - ഇതാണ് ത്രിത്വം: പിതാവായ ദൈവം, ക്രിസ്തു, പരിശുദ്ധാത്മാവ്, അതിന്റെ ചിഹ്നം - ഒരു ഗോളത്തിലെ ഒരു പ്രാവ് - ഒരു ഹോസ്റ്റുമായി ബലിപീഠത്തിലേക്ക് ഇറങ്ങുന്നു (കുർബാന അപ്പം, ഒരു ചെറിയ പുളിപ്പില്ലാത്ത കേക്ക്). മറ്റ് സംഭവങ്ങളുടെ ചിത്രം തിരശ്ചീനമായി വികസിക്കുന്നു. ക്രിസ്തുവിനു സമീപം, തേജസ്സും മഹത്വവും കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ട, പരിശുദ്ധ കന്യകയും സ്നാപക യോഹന്നാനും ഇരിക്കുന്നു, അർദ്ധവൃത്താകൃതിയിലുള്ള മേഘത്തിൽ - പൂർവ്വികർ, പ്രവാചകന്മാർ, വിശുദ്ധരായ പത്രോസ്, പോൾ തുടങ്ങിയവർ. ചുവടെ, വിശുദ്ധ സമ്മാനങ്ങളുള്ള ബലിപീഠത്തിന്റെ വശങ്ങളിൽ സമമിതിയായി, ഒരു തർക്കമുണ്ട്, ഭൗമിക സഭയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. റോമൻ കത്തോലിക്കാ സഭയിലെ ശാസ്ത്രജ്ഞരും തത്ത്വചിന്തകരും പോണ്ടിഫുകളും, അവരുടെ വിശ്വാസം ചരിത്രത്തിൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. റാഫേൽ അൾത്താരയിലെ നാലുപേർക്ക് ഡാന്റെ, സവോനരോള, ബ്രമാന്റേ, കലാകാരനായ ഫ്രാ ബീറ്റോ ആഞ്ചലിക്കോ എന്നിവരുടെ സവിശേഷതകൾ നൽകി. പക്ഷേ, വാദപ്രതിവാദങ്ങൾക്കിടയിലും, ചിത്രം ഗംഭീരമായ ശാന്തതയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഈ യോജിപ്പും ഘടനാപരമായ ഐക്യവും നിർമ്മാണത്തിലൂടെയാണ് കൈവരിക്കുന്നത് - ഒരു ഫ്രെസ്കോ ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയ്ക്ക് സമാനമാണ്, മാത്രമല്ല അത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന മുറിയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതുമാണ്.

റാഫേൽ സാന്റി. ഫ്രെസ്കോ "പാർണാസസ്"

"കവിത" (പിന്നീട് ഇതിന് "പാർണാസസ്" എന്ന പേര് ലഭിച്ചു) റാഫേൽ "അഥേനിയൻ സ്കൂളിനും" "തർക്കത്തിനും" ഇടയിൽ സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെന്യാതുറയുടെ കിഴക്ക് ഭാഗത്ത് സ്ഥാപിച്ചു. പെട്രാർക്ക്, ബോക്കാസിയോ, സലുതാട്ടി എന്നിവരുടെ ആശയങ്ങൾക്കനുസൃതമായി, അക്കാലത്തെ മാനവിക പഠിപ്പിക്കലുകളുടെ ആത്മാവിലാണ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഇതിവൃത്തം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്.ബെല്ലോ- സൗന്ദര്യം, മനോഹരം.

നവോത്ഥാനത്തിൽ "രണ്ടാം ദൈവശാസ്ത്രം", "ദിവ്യ കല" എന്നിവയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്ന കവിതയുടെ വിഷ്വൽ പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെ പ്രശ്നം റാഫേൽ എളുപ്പത്തിൽ പരിഹരിച്ചു. പുരാതന കാലത്ത് മ്യൂസുകളുടെ വസതിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ട പ്രശസ്തമായ ഗ്രീക്ക് പർവതമായ പാർനാസസിനെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന തോപ്പുള്ള ഒരു കുന്നിനെ കലാകാരൻ ചിത്രീകരിച്ചു.

രചനയുടെ മധ്യഭാഗത്ത്, സംഗീതത്തിന്റെയും കവിതയുടെയും ദേവനായ അപ്പോളോ ലൈർ ഡാ ബ്രാസിയോ വായിക്കുന്നു. പുരാതന സംഗീതത്തിന് വണങ്ങിയ വാദ്യോപകരണങ്ങൾ അറിയുമായിരുന്നില്ല എന്നതിനാൽ, ഈ ലൈർ ഒരു വ്യക്തമായ അനാക്രോണിസമാണ് (കാലാനുക്രമമായ പ്ലാസിബിലിറ്റിയുടെ ലംഘനം). റാഫേൽ അപ്പോളോയ്ക്ക് നൽകിയത് ഒരു പുരാതന ഉപകരണമല്ല, മറിച്ച് അപ്പോളോയ്ക്ക് ഒരു ആധുനിക ലൈർ ഡാ ബ്രാസിയോ ആണ്, ഇത് മുഴുവൻ ചരണചക്രത്തിന്റെയും പ്രധാന ആശയം - പുരാതനവും ആധുനികവുമായ സംസ്കാരങ്ങളുടെ തുടർച്ചയെ റാഫേലിന് ഊന്നിപ്പറയുന്നതിന്.

അപ്പോളോയ്ക്ക് ചുറ്റും പുരാതനവും നവോത്ഥാനവും ആയ ഒമ്പത് മ്യൂസിയങ്ങളും കവികളുമുണ്ട്. ഇടത് വശത്ത്, കലാകാരൻ ഇരുണ്ട നീല പാലിയത്തിൽ (നീളമുള്ള കമ്പിളി വസ്ത്രം) പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് പാടുന്ന അന്ധനായ ഹോമറിന്റെ ശക്തമായ രൂപം സ്ഥാപിച്ചു. ഹോമറിന്റെ രൂപം സന്തുലിതമാക്കാൻ, വലതുവശത്ത്, കാഴ്ചക്കാരന് പുറകിൽ, കലാകാരൻ ചുവന്ന വസ്ത്രത്തിൽ യുറേനിയയെ ചിത്രീകരിച്ചു. യുറേനിയയുടെ വലതുവശത്ത്, ഇരുണ്ട മുടിയുള്ള ഒരു ചെറുപ്പക്കാരൻ, കുത്തനെ തിരിഞ്ഞ മുണ്ടുമായി കാഴ്ചക്കാരനെ ഉറ്റുനോക്കുന്നു. ശക്തമായ കഥാപാത്രത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന ഈ രൂപം മൈക്കലാഞ്ചലോയുടേതാണ്. മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ കാവ്യാത്മക കഴിവിൽ റാഫേൽ ഞെട്ടി, ധൈര്യത്തോടെ അദ്ദേഹത്തെ കവികളുടെ ആതിഥേയരിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ പലരും സമ്മതിച്ചു.

റാഫേൽ സാന്റി. ഫ്രെസ്കോ "പാർണാസസ്". മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ചിത്രീകരണം

സൃഷ്ടിക്ക് സ്രഷ്ടാവിനെക്കാൾ ജീവിക്കാൻ കഴിയും:

സ്രഷ്ടാവ് വിട്ടുപോകും, ​​പ്രകൃതിയാൽ പരാജയപ്പെട്ടു,

എന്നിരുന്നാലും, അവൻ പകർത്തിയ ചിത്രം,

നൂറ്റാണ്ടുകളോളം ഹൃദയങ്ങളെ കുളിർപ്പിക്കും.

മൈക്കലാഞ്ചലോ ബ്യൂണറോട്ടി

കലയുടെ ഉദ്ദേശ്യം കൂടുതൽ കൃത്യമായി നിർവചിക്കുക അസാധ്യമാണ്.

നാലാമത്തെ ഫ്രെസ്കോ നീതിയുടെ പ്രമേയത്തിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുണ്ട്. ജാലകത്തിന് മുകളിൽ, കലാകാരൻ ജ്ഞാനം, അളവ്, ശക്തി എന്നിവയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന മൂന്ന് സ്ത്രീ രൂപങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു. ജാലകത്തിന്റെ ഇടതുവശത്ത് സിവിൽ നിയമസംഹിതയുള്ള ജസ്റ്റീനിയൻ ചക്രവർത്തിയുടെ ചിത്രവും വലതുവശത്ത് പോപ്പ് ഗ്രിഗറിയുടെ ചിത്രവുമാണ്.IXഒരു കൂട്ടം സഭാ നിയമങ്ങൾക്കൊപ്പം. അവർ സഭാ, മതേതര നിയമങ്ങളുടെ ചരിത്രത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.

മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയവും ശാരീരികവുമായ പൂർണത, അവന്റെ ഉയർന്ന വിളി, സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാനുഷിക സ്വപ്നത്തിന്റെ ആൾരൂപമാണ് ഫ്രെസ്കോകളുടെ കൂട്ടം സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെന്യാതുറ റാഫേൽ.

റാഫേൽ സാന്റി. സ്റ്റാൻസ ഡി എലിയോഡോറോ

റോമൻ കാലഘട്ടത്തിലെ റാഫേലിന്റെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളുടെയും ഫ്രെസ്കോകളുടെയും പ്രധാന ആശയം സഭയുടെ ശക്തിയാണ്. റാഫേലിന്റെ മുദ്രാവാക്യം - ഭൂമിയിലെ എല്ലാ ശക്തികളും സഭയ്ക്ക് കീഴിലാണ് - പ്രത്യേകിച്ച് സ്റ്റാൻസ ഡി എലിയോഡോറോയുടെ ഫ്രെസ്കോകളിൽ ഉച്ചരിക്കുന്നത്. 1511-1514 ൽ റാഫേൽ അലങ്കരിച്ച മാർപ്പാപ്പയുടെ വത്തിക്കാൻ അറകളിലെ മുറികളിൽ രണ്ടാമത്തേതാണ് ഈ ഖണ്ഡിക. ജൂലിയസ് മാർപാപ്പയുടെ ഉത്തരവ് പ്രകാരംII ഈ ഖണ്ഡിക സ്വകാര്യ പ്രേക്ഷകർക്കായി നീക്കിവച്ചിരുന്നു, ഇത് പ്രധാന രാഷ്ട്രീയ-മത വ്യക്തികൾക്കും നയതന്ത്രജ്ഞർക്കും മാർപ്പാപ്പ പലപ്പോഴും അനുവദിച്ചു. ചരണത്തിന്റെ കലാപരമായ രൂപകൽപ്പന ഈ സ്ഥലത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം ഊന്നിപ്പറയേണ്ടതായിരുന്നു, അത് അതിന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ തീം നിർണ്ണയിച്ചു.

ഈ ചരണത്തിന്റെ ഫ്രെസ്കോകൾക്കുള്ള വിഷയങ്ങൾ സഭയുടെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള ഇതിഹാസങ്ങളും എപ്പിസോഡുകളുമായിരുന്നു, ആരോപിക്കപ്പെടുന്ന, ദൈവിക ഇടപെടലിന് നന്ദി, അവളെ ഭീഷണിപ്പെടുത്തിയ അപകടത്തിൽ നിന്ന് അവൾ രക്ഷപ്പെട്ടു. ഒരു കത്തോലിക്കനും മാർപ്പാപ്പയുടെ സിംഹാസനത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക ചിത്രകാരനുമായ റാഫേൽ, ഈ ചരണത്തിലെ നാല് ഫ്രെസ്കോകളിൽ സഭയുടെ മഹത്വവും അവളുടെ സർവ്വ കീഴടക്കാനുള്ള ശക്തിയും അവളുടെ ശത്രുക്കൾക്കും മാർപ്പാപ്പയ്ക്കും എതിരായ ദൈവിക ക്രോധവും ചിത്രീകരിച്ചു.

റാഫേൽ സാന്റി. ഫ്രെസ്കോ "എലിയോഡോറിനെ ക്ഷേത്രത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കൽ"

ഈ സ്റ്റേഷന് പേര് നൽകിയ ഫ്രെസ്കോയിൽ, സിറിയൻ നേതാവ് എലിയോഡോറിനെ ജറുസലേം ക്ഷേത്രത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുന്നത് റാഫേൽ ചിത്രീകരിച്ചു (മൂന്നാം അധ്യായം, മക്കാബീസിന്റെ രണ്ടാം പുസ്തകം). എലിയോഡോർ യഹോവയുടെ ആലയത്തിൽ വന്നത് അത് കൊള്ളയടിക്കാനും വിധവകൾക്കും അനാഥർക്കും വേണ്ടിയുള്ള സ്വർണം മോഷ്ടിക്കുന്നതിനുമാണ്. എന്നാൽ കൊള്ളക്കാരനെ ദൈവത്തിന്റെ ശിക്ഷ ഒരു മാലാഖയുടെ രൂപത്തിൽ മറികടന്നു - സ്വർണ്ണ കവചം ധരിച്ച സുന്ദരിയായ സവാരി. ഫ്രെസ്കോയുടെ ഇടതുവശത്ത് സ്ത്രീകളും കുട്ടികളും അടങ്ങുന്ന ഒരു ജനക്കൂട്ടം, അത്ഭുതം ഭയത്തോടെയും അത്ഭുതത്തോടെയും നോക്കിനിൽക്കുന്നു. ശാന്തമായ ജൂലിയസിന്റെ ഈ ചലനാത്മക ജനക്കൂട്ടത്തിനിടയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് അതിശയിപ്പിക്കുന്നതാണ്II, ഇത് ഡ്രബാന്റുകളാൽ (മധ്യകാല ജർമ്മൻ യോദ്ധാക്കൾ) ക്ഷേത്രത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു, അതിലൊന്ന് മികച്ച ജർമ്മൻ കലാകാരനായ ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂററുടെ സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഈ എപ്പിസോഡിൽ, റാഫേൽ സത്യത്തിനെതിരെ പാപം ചെയ്തു, എന്നാൽ ഈ തെറ്റായ സ്പർശം തികച്ചും സ്വാഭാവികമായിരുന്നുXVIനൂറ്റാണ്ട്. ജൂലിയസ് മാർപാപ്പയെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നതിനാണ് ഫ്രെസ്കോ വരച്ചത്IIഅതിനാൽ, പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രധാന തീമുകൾ ജൂലിയസിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ചരിത്രപരമോ ഐതിഹാസികമോ ആയ സംഭവങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.II: മാർപാപ്പ മാർപ്പാപ്പ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കിയ ഫ്രഞ്ചുകാർക്കെതിരായ വിജയവും 1509-ൽ ബൊലോഗ്നയിലെ അടിമത്തത്തിൽ നിന്ന് അത്ഭുതകരമായി വിടുതലും നേടി. ഈ ചരണത്തിലെ ഫ്രെസ്കോകളും രസകരമാണ്, കാരണം മാർപ്പാപ്പയുടെ കോടതിയിൽ റാഫേലിനെപ്പോലുള്ള ഒരു പ്രതിഭയുടെ യഥാർത്ഥ സ്ഥാനം, കലാകാരന്റെ അക്കാലത്തെ പ്രവണതകളെ ആശ്രയിക്കുന്നത്, ഒരു ചരിത്ര സംഭവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ എന്നിവ കാണിക്കുന്നു. 1512-ൽ റാഫേൽ ഈ ചരണത്തിൽ ജോലി ആരംഭിച്ചു, 2 വർഷത്തിന് ശേഷം പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാക്കി, 1513 ഫെബ്രുവരിയിൽ ചരണത്തിന്റെ ജോലികൾ സജീവമായപ്പോൾ, ജൂലിയസ് മാർപ്പാപ്പയ്ക്ക് എലിയോഡോറിന്റെ പുറത്താക്കൽ കാണാൻ കഴിഞ്ഞു.

(Residenza Papale) സമൃദ്ധമായി അലങ്കരിച്ച ഹാളുകൾക്ക് പ്രശസ്തമാണ്, അതിൽ ഒരു ചെറിയ സംസ്ഥാനത്തിന്റെ വലിയ നിധികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത് യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നവയാണ് - മൈക്കലാഞ്ചലോ തന്നെ നിർമ്മിച്ച ഫ്രെസ്കോകളുള്ള സിസ്റ്റൈൻ ചാപ്പൽ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മികച്ച കലയുടെ നിലവാരം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന റാഫേലിന്റെ സ്റ്റാൻസസ്. ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ വത്തിക്കാൻ ആത്മീയവും മതേതരവുമായ ശക്തിക്കായി പോരാടി, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും കത്തോലിക്കാ സഭയുടെയും അതിന്റെ തലവന്റെയും അധികാരത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്തേണ്ടതായിരുന്നു.

വിനോദസഞ്ചാരികൾ ഏറ്റവും കൂടുതൽ സന്ദർശിക്കുന്ന സ്ഥലം മഹാനായ മാസ്റ്റർ വരച്ച നാല് മുറികളാണ്. കൊട്ടാരത്തിന്റെ പഴയ ഭാഗത്ത് ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന സ്റ്റാൻസ് ഡി റാഫേല്ലോ, ആകർഷണീയമായ സൗന്ദര്യവും ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥവും കൊണ്ട് വിനോദസഞ്ചാരികളെ ആനന്ദിപ്പിക്കുന്നു.

പുതിയ പോപ്പിനുള്ള വസതി

ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപ്പാപ്പ സിംഹാസനത്തിൽ കയറിയപ്പോൾ, മുൻ പരമോന്നത ഭരണാധികാരിയുടെ അപ്പാർട്ട്മെന്റുകളിൽ താമസിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചില്ല, എന്നാൽ പഴയ കൊട്ടാരത്തിലെ ഒരു സുഖപ്രദമായ മുറി തിരഞ്ഞെടുത്തു. വത്തിക്കാന്റെ തലവൻ തന്റെ വസതിയെ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാസൃഷ്ടിയാക്കി മാറ്റാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു, 1503-ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ഓഫീസിന്റെ ഇന്റീരിയർ ഫ്രെസ്കോ ചെയ്യാൻ മികച്ച ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാരെ ക്ഷണിച്ചു.

ശരിയാണ്, കൃതികൾ ജൂലിയസ് രണ്ടാമനെ പ്രസാദിപ്പിച്ചില്ല, അലോസരത്തോടെ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ കഴുകിക്കളയാൻ അദ്ദേഹം ഉത്തരവിട്ടു. അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം, പ്രോജക്റ്റ് മാനേജർ, ആർക്കിടെക്റ്റ് ബ്രമാന്റേ, യുവ ചിത്രകാരൻ റാഫേലിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ അച്ഛനെ കാണിച്ചു, ഇത് അദ്ദേഹത്തെ പൂർണ്ണ സന്തോഷത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. ഫ്ലോറൻസിൽ നിന്നുള്ള 25 വയസ്സുള്ള ഒരു കലാകാരനെ പോണ്ടിഫ് വിളിച്ചുവരുത്തി, അവൻ വലിയ വാഗ്ദാനങ്ങൾ കാണിച്ചു, കൊട്ടാരത്തിലെ ഭാവി താമസസ്ഥലങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ അവനെ ഏൽപ്പിച്ചു, അത് പിന്നീട് ലോകമെമ്പാടും റാഫേലിന്റെ ചരണങ്ങളായി അറിയപ്പെട്ടു.

ജൂലിയസ് രണ്ടാമന്റെ തന്നെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ പ്രശംസിക്കുന്നതുൾപ്പെടെ സഭയെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന ചിത്രങ്ങൾ കാണാൻ മാർപ്പാപ്പ ആഗ്രഹിച്ചു. ചിത്രകാരൻ തന്നെ ഏൽപ്പിച്ച ദൗത്യത്തെ സമർത്ഥമായി നേരിടുകയും ലോക കലയുടെ യഥാർത്ഥ നിധികളായി മാറിയ അനശ്വര മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തുവെന്ന് സമ്മതിക്കണം.

റാഫേൽ എഴുതിയ സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെന്യതുറ

ഗാംഭീര്യമുള്ള ഫ്രെസ്കോകൾ യുവ പ്രതിഭകൾക്ക് അംഗീകാരവും പ്രശസ്തിയും കൊണ്ടുവന്നു, കൂടാതെ കലയിൽ ഒരു പുതിയ ദിശയുടെ സ്ഥാപകന്റെ തലക്കെട്ടും - "റോമൻ ക്ലാസിക്കലിസം". അപ്പാർട്ടുമെന്റുകൾ പെയിന്റ് ചെയ്യാനുള്ള അവകാശം മാർപ്പാപ്പയിൽ നിന്ന് ലഭിച്ച റാഫേൽ, സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെഗ്നതുറ (സിഗ്നേച്ചർ ഹാൾ) എന്ന മുറിയിൽ തുടങ്ങി, 1511 വരെ ജോലി തുടർന്നു. മാസ്റ്ററുടെ പ്രവർത്തനവുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത ഈ ഹാളിൽ ഒരു മാർപ്പാപ്പയുടെ സ്വീകരണമുറിയോ ലൈബ്രറിയോ ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു, ഇവിടെ ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ പ്രാചീനതയും ക്രിസ്തുമതവും തമ്മിലുള്ള അനുരഞ്ജനം കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

പ്രധാന ഫ്രെസ്കോ "സ്കൂൾ ഓഫ് ഏഥൻസ്"

ആളുകളുടെ ആത്മീയ പുരോഗതിക്കും ദൈവിക നീതിക്കും വേണ്ടി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടതാണ് റാഫേലിന്റെ സ്റ്റേഷനുകൾ. മാസ്റ്റർ നാല് ഫ്രെസ്കോകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത്, കലാ ചരിത്രകാരന്മാരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സ്കൂൾ ഓഫ് ഏഥൻസായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. രണ്ട് പുരാതന തത്ത്വചിന്തകരായ പ്ലേറ്റോയും അരിസ്റ്റോട്ടിലും കേന്ദ്ര വ്യക്തികളാണ്, ഉയർന്ന മേഖലകളിൽ ജീവിക്കുന്ന ആശയങ്ങളുടെ ലോകത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, ഭൗമിക അനുഭവവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുണ്ട്.

സത്യം എവിടെ നിന്നാണ് വരുന്നതെന്നും അതിലേക്ക് എത്തിച്ചേരാനുള്ള വിവിധ രീതികളെക്കുറിച്ചും അവർ വാദിക്കുന്നു. പ്ലേറ്റോ, കൈ ഉയർത്തി, ആദർശവാദത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്തയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അരിസ്റ്റോട്ടിൽ, നിലത്തേക്ക് ചൂണ്ടിക്കാണിച്ച്, അറിവിന്റെ അനുഭവപരമായ രീതിയുടെ ഗുണങ്ങൾ വിശദീകരിക്കുന്നു. ഫ്രെസ്കോ കഥാപാത്രങ്ങൾ മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ നായകന്മാരോട് വളരെ സാമ്യമുള്ളതാണ്, ഇത് പുരാതന തത്ത്വചിന്തകരും അക്കാലത്തെ ദൈവശാസ്ത്രവും തമ്മിലുള്ള അടുത്ത ബന്ധത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

പ്രതീകാത്മകത നിറഞ്ഞ മൂന്ന് കൃതികൾ

"തർക്കം" എന്ന മ്യൂറൽ സ്വർഗ്ഗീയ സഭയെയും ഭൂമിയെയും കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥയാണ്, കൂടാതെ രചനയുടെ പ്രവർത്തനം രണ്ട് വിമാനങ്ങളിലാണ് നടക്കുന്നത്. പിതാവായ ദൈവവും അവന്റെ മകൻ യേശുവും കന്യകാമറിയവും സ്നാപക യോഹന്നാനും, അതുപോലെ പരിശുദ്ധാത്മാവിനെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന പ്രാവും, പുരോഹിതരുടെയും സാധാരണക്കാരുടെയും ഒരു മുഴുവൻ സൈന്യത്തോടൊപ്പം ഇറ്റാലിയൻ ചിന്തകനായ ഡാന്റെ അലിഗിയേരിയെ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. കൂദാശയുടെ കൂദാശയെക്കുറിച്ച് കഥാപാത്രങ്ങൾ നടത്തുന്ന സംഭാഷണങ്ങൾ റാഫേൽ ചിത്രീകരിച്ചു. അതിന്റെ ചിഹ്നം - ഹോസ്റ്റ് (അപ്പം) - കോമ്പോസിഷന്റെ മധ്യഭാഗത്താണ്. അതിന്റെ സൗന്ദര്യത്താൽ, ഈ പെയിന്റിംഗ് പെയിന്റിംഗിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

"പർണാസസ്" എന്ന ഫ്രെസ്കോ മനോഹരമായ അപ്പോളോയെ പ്രകടമാക്കുന്നു, ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ആകർഷകമായ മ്യൂസുകളാലും മികച്ച കവികളാലും ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കല മുൻനിരയിലുള്ള ഒരു ആദർശരാജ്യത്തിന്റെ ആൾരൂപമാണിത്.

അവസാനത്തെ ഫ്രെസ്കോ നീതിയെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു, അത് ജ്ഞാനം, ശക്തി, സംയമനം എന്നിവയുടെ സാങ്കൽപ്പിക രൂപത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, കൂടാതെ കാനോനിന്റെയും സിവിൽ നിയമത്തിന്റെയും സ്ഥാപക വേളയിൽ ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ തന്നെ ഛായാചിത്രം.

സ്റ്റാൻസ ഡി എലിയോഡോറോ

കലാകാരൻ ആദ്യത്തെ മുറിയുടെ പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, അവൻ രണ്ടാമത്തേതിലേക്ക് പോകുന്നു, ദൈവിക സംരക്ഷണം എന്ന വിഷയത്തിനായി സമർപ്പിക്കുന്നു. സ്റ്റാൻസ ഡി എലിയോഡോറോയുടെ ജോലി രാഷ്ട്രീയ അസ്ഥിരതയുടെ കാലഘട്ടവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു. റാഫേൽ സാന്തിയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് ക്രിസ്ത്യാനികളെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും വിശ്വാസത്തിലൂടെ കർത്താവിന്റെ സംരക്ഷണത്തെക്കുറിച്ച് പറയുകയും ചെയ്യുന്ന ഫ്രെസ്കോകളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ചക്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിക്കുന്നു.

ചരിത്രസംഭവങ്ങളുടെയും അത്ഭുതങ്ങളുടെയും പ്രമേയത്തിലുള്ള പ്ലോട്ടുകളുള്ള ചരണങ്ങൾ മാർപ്പാപ്പയ്ക്ക് വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, ഫ്രെസ്കോകളിലൊന്നിന്റെ പേര് അദ്ദേഹം മുറിക്ക് പുനർനാമകരണം ചെയ്തു - "എലിയോഡോറിനെ ക്ഷേത്രത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കൽ", ഇത് ഒരു സ്വർഗ്ഗീയ കുതിരക്കാരൻ സിറിയൻ രാജാവിനെ ശിക്ഷിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ആരാണ് സ്വർണം മോഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്. ഇടതുവശത്ത്, ജൂലിയസ് രണ്ടാമനെ കുറ്റവാളിയുടെ അടുത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഇടവകക്കാരെ ഞെട്ടിച്ച ഒരു അത്ഭുതത്തെക്കുറിച്ച് "ബോൽസേനയിൽ കുർബാന" പറയുന്നു. അവിശ്വാസിയായ ഒരു പുരോഹിതൻ, കുർബാനയുടെ ചടങ്ങിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന കേക്ക് കൈയ്യിൽ എടുത്തപ്പോൾ, അത് രക്തം ഒഴുകുന്ന ക്രിസ്തുവിന്റെ മാംസമാണെന്ന് കണ്ടെത്തി. ശുശ്രൂഷയ്ക്കിടെ മാർപ്പാപ്പ ദൈവത്തിന്റെ അടയാളത്തിന് മുന്നിൽ മുട്ടുകുത്തി നിൽക്കുന്നതും ഫ്രെസ്കോയിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

ഒരു മാലാഖയുടെ സഹായത്തോടെ ശിഷ്യനായ യേശുവിനെ അടിമത്തത്തിൽ നിന്ന് അത്ഭുതകരമായി മോചിപ്പിക്കുന്നത് "വിശുദ്ധ പത്രോസിനെ ജയിലിൽ നിന്ന് കൊണ്ടുവരുന്നു" എന്ന രചനയിൽ പകർത്തിയിരിക്കുന്നു. സങ്കീർണ്ണമായ കോണുകളുടെ കാര്യത്തിൽ ഇത് വളരെ രസകരമായ ഒരു സൃഷ്ടിയാണ്, അതുപോലെ തന്നെ പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും കളി.

നാലാമത്തെ ഫ്രെസ്കോ, ലിയോ ഒന്നാമൻ മാർപാപ്പയുടെ ഹൂണുകളുടെ നേതാവായ ആറ്റിലയുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

സ്റ്റാൻസ ഇൻസെൻഡിയോ ഡി ബോർഗോ

റാഫേൽ സാന്തി വ്യക്തിപരമായി ജോലി ചെയ്ത അവസാന മുറിയാണിത്. വത്തിക്കാനിലെ ചരണങ്ങൾ നിരവധി വർഷങ്ങളായി (1513 - 1515) വരച്ചിട്ടുണ്ട്, കൂടാതെ ഫ്രെസ്കോകളുടെ വിഷയങ്ങൾ വിശുദ്ധ സിംഹാസനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നടന്ന യഥാർത്ഥ സംഭവങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ജൂലിയസ് രണ്ടാമന്റെ മരണശേഷം ലിയോ X മാർപ്പാപ്പയെ കിരീടമണിയിച്ചു.ചിത്രകാരന്റെ മുൻകാല കൃതികൾ പോണ്ടിഫ് വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, ഡൈനിംഗ് റൂം പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം ഉത്തരവിട്ടു, അത് പിന്നീട് സ്റ്റാൻസ ഡെൽ "ഇൻസെൻഡിയോ ഡി ബോർഗോ" എന്നറിയപ്പെട്ടു.

ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഫ്രെസ്കോ "ഫയർ ഇൻ ബോർഗോ" ആണ്. അതേ പേരിലുള്ള ജില്ലയുടെ പ്രദേശം തീയിൽ പൂർണ്ണമായും വിഴുങ്ങി, കുരിശിന്റെ അടയാളം ഉപയോഗിച്ച് മൂലകങ്ങളെ തടഞ്ഞ ലിയോ നാലാമൻ മാർപ്പാപ്പ ഇറ്റാലിയൻ നഗരത്തിലെ വിശ്വാസികളെ രക്ഷിച്ചു.

റാഫേൽ സ്റ്റേഷനുകൾ: കോൺസ്റ്റന്റൈൻസ് ഹാൾ

മറ്റ് പ്രോജക്റ്റുകളിൽ തിരക്കുള്ള റാഫേൽ, മൂന്നാമത്തെ ഹാളിലെ ജോലിയുടെ ഒരു ഭാഗം തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളെ ഏൽപ്പിച്ചുവെന്ന് പറയണം, 37 ആം വയസ്സിൽ മിടുക്കനായ സ്രഷ്ടാവിന്റെ മരണശേഷം നാലാമത്തെ അപ്പാർട്ട്മെന്റ് - സ്റ്റാൻസ ഡി കോൺസ്റ്റാന്റിനോ വരച്ചു.

1517-ൽ, ആഡംബര വിരുന്നുകൾക്കായി ഉപയോഗിച്ച അവസാന മുറി അലങ്കരിക്കാൻ മാസ്റ്ററിന് ഒരു ഓർഡർ ലഭിച്ചു, എന്നാൽ കലാകാരന് രേഖാചിത്രങ്ങൾ തയ്യാറാക്കാൻ മാത്രമേ സമയമുള്ളൂ, കൂടാതെ പുറജാതീയതയ്‌ക്കെതിരായ കോൺസ്റ്റന്റൈൻ ചക്രവർത്തിയുടെ വിജയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഫ്രെസ്കോകൾ മാസ്റ്ററുടെ കഴിവുള്ള അനുയായികളാണ് നിർമ്മിച്ചത്. ക്രിസ്തുമതത്തെ ഔദ്യോഗിക മതമാക്കിയ ഭരണാധികാരിക്ക് മുഴുവൻ റോമൻ സാമ്രാജ്യത്തിനും മേൽ ലഭിച്ച ശക്തിയെക്കുറിച്ച് നാല് രചനകൾ പറയുന്നു. കോൺസ്റ്റന്റൈന്റെ ചരണങ്ങൾ റാഫേലിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾക്കനുസൃതമായി അവതരിപ്പിച്ചത്, അവനല്ല, ഹാൾ ഇപ്പോഴും മഹാനായ മാസ്റ്ററുടെ സൃഷ്ടികളുടേതാണ്.

ലോക കലയുടെ മാസ്റ്റർപീസ്

കഴിവുറ്റ പ്രകടനവും വിശദാംശങ്ങളിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധയും റിയലിസവും കൊണ്ട് റാഫേലിന്റെ ചരണങ്ങൾ സന്ദർശകരെ ആനന്ദിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു അതുല്യമായ കലാസൃഷ്ടിയാണ്, ഇതിന്റെ പ്ലോട്ടുകൾ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട വിഷയങ്ങളെ സ്പർശിക്കുന്നു - മനുഷ്യന്റെ പ്രവർത്തനം, അവന്റെ ആത്മീയ പരിപൂർണ്ണത, സ്വയം അറിവ്.

റാഫേലിന്റെ കൃതികൾ പരിചയപ്പെടാൻ, നിങ്ങൾ മ്യൂസിയം സമുച്ചയം സന്ദർശിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അതിലേക്കുള്ള പ്രവേശനം 16 യൂറോ വിലയുള്ള ഒരു ടിക്കറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് സാധ്യമാണ്.

ഫ്ലോറൻസിലെ റാഫേലിന്റെ വിജയങ്ങൾ വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതായിരുന്നു, അവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് വ്യാപകമായി അറിയപ്പെടുന്നു. 1508-ൽ, തന്റെ നാട്ടുകാരനായ മഹാനായ വാസ്തുശില്പിയായ ബ്രമാന്റേയുടെ രക്ഷാകർതൃത്വത്തിന് നന്ദി, അദ്ദേഹത്തെ മാർപ്പാപ്പ കോടതിയിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുകയും റോമിലേക്ക് പോയി.

അക്കാലത്ത്, മാർപ്പാപ്പയുടെ സിംഹാസനം ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ കൈവശപ്പെടുത്തിയിരുന്നു, അദ്ദേഹം റോമിന്റെ കലാപരമായ നയത്തിലേക്ക് തന്റെ സ്വഭാവ വ്യാപ്തി അവതരിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന് കീഴിൽ, മികച്ച കരകൗശല വിദഗ്ധരെ റോമിലേക്ക് വിളിച്ചു, നഗരം വാസ്തുവിദ്യാ സ്മാരകങ്ങളും പെയിന്റിംഗുകളും ശിൽപങ്ങളും കൊണ്ട് അലങ്കരിക്കാൻ തുടങ്ങി. ബ്രമാന്റെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സിന്റെ നിർമ്മാണം ആരംഭിച്ചു; മുമ്പ് ജൂലിയസ് രണ്ടാമന്റെ ശവകുടീരത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിൽ തിരക്കിലായിരുന്ന മൈക്കലാഞ്ചലോ, സിസ്റ്റൈൻ ചാപ്പലിന്റെ സീലിംഗ് പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. കവികളും പണ്ഡിതന്മാരും-മനുഷ്യവാദികളും പേപ്പൽ കോടതിക്ക് ചുറ്റും കൂട്ടമായി. സൃഷ്ടിപരമായ സൃഷ്ടിയുടെ ഈ അന്തരീക്ഷത്തിൽ, സംസ്കാരത്തിന്റെ മികച്ച പ്രതിനിധികളുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിൽ, റാഫേലിന്റെ ജോലി ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഉയർച്ചയുടെ ഒരു ഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു.

വസാരി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ കീഴിൽ മുഖ്യ വാസ്തുശില്പിയായിരുന്ന ബ്രമാന്റേ, പുതുതായി നിർമ്മിച്ച ഹാളുകളുടെ പെയിന്റിംഗ് തന്റെ അകന്ന ബന്ധുവും നാട്ടുകാരനുമായി ഏൽപ്പിക്കാൻ മാർപ്പാപ്പയോട് അപേക്ഷിച്ചു. അതിനാൽ, വത്തിക്കാൻ കൊട്ടാരത്തിന്റെ രണ്ടാം നിലയിലെ മൂന്ന് മുറികളും തൊട്ടടുത്തുള്ള ഹാളും ഉൾപ്പെടുന്ന പോപ്പിന്റെ മുൻവശത്തെ അപ്പാർട്ടുമെന്റുകൾ, സ്റ്റാൻസ (സ്റ്റാൻസ - റൂം) വരയ്ക്കാൻ കലാകാരന് ഒരു ഓർഡർ ലഭിച്ചു. ചരണങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗ്, സമർപ്പിതമായി കർശനമായി ചിന്തിച്ച ഒരു പ്രോഗ്രാമിന്റെ ഫലമായിരിക്കണം. സഭയുടെ മഹത്വവൽക്കരണം.

യുവ റാഫേലിന്റെ വൈദഗ്ധ്യത്തിൽ മാർപ്പാപ്പ വളരെയധികം ആഹ്ലാദിച്ചു, ലൂക്കാ സിഗ്നോറെല്ലി, പിന്റുറിച്ചിയോ, പെറുഗിനോ, സോഡോമ തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തരായ കലാകാരന്മാരെ ഇതിനകം ഏൽപ്പിച്ച കമ്മീഷൻ റദ്ദാക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. ഇരുപത്തിയഞ്ച് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ റാഫേൽ ഫ്രെസ്കോകളുടെ ജോലി ആരംഭിച്ചു. വിദ്യാർത്ഥികൾക്കൊപ്പം റാഫേൽ വരച്ചതാണ് ഈ ചരണങ്ങൾ. 12 വർഷത്തിനുള്ളിൽ 1509-1517 ൽ (മാസ്റ്ററുടെ മരണശേഷം ഹാൾ വരച്ചു). ഈ ഫ്രെസ്കോകളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് നവോത്ഥാന കലയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളുടേതാണ്. ഗർഭധാരണത്തിന്റെ ആഴം, ആലങ്കാരിക സമ്പന്നത, രചനാപരമായ വ്യക്തതയും ക്രമവും, പൊതുവായ യോജിപ്പും കൊണ്ട് ചുവർചിത്രങ്ങൾ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു. അവർക്കുള്ള വിഷയങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് മാർപ്പാപ്പ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചതാണെന്നതിൽ സംശയമില്ല.

സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെഗ്നതുറ

വത്തിക്കാനിൽ റാഫേൽ തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയ ആദ്യത്തെ മുറി സിഗ്നേച്ചർ റൂം എന്നറിയപ്പെടുന്നു - സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെന്യതുറ(Stanza della Segnatura), അവിടെ മാർപ്പാപ്പയുടെ ഉത്തരവുകളും ഉത്തരവുകളും മുദ്രവെച്ചു. ഈ വാക്യം മാർപ്പാപ്പയുടെ കാര്യാലയമായിരുന്നു. 1508-1511 ൽ റാഫേൽ വരച്ചതാണ് ഇത്. മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയ പ്രവർത്തനമാണ് ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രമേയം.

ഡെല്ല സെന്യതുറ എന്ന ചരണത്തിന്റെ ഇന്റീരിയർ

പെയിന്റിംഗുകളുടെ പ്രമേയം മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയ പ്രവർത്തനമാണ്: ദൈവശാസ്ത്രം, തത്ത്വചിന്ത, കവിത, നിയമശാസ്ത്രം.ഈ പ്ലോട്ടുകളെ താരതമ്യപ്പെടുത്തുകയും വ്യാഖ്യാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വിവിധ മേഖലകളുടെ ഐക്യം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള പാപ്പായുടെ ആഗ്രഹം പ്രകടമായി. ജീവിതത്തെ ഉറപ്പിക്കുന്ന ഒരു മതേതര സംസ്കാരത്തിന്റെ അഭിവൃദ്ധി ദൈവശാസ്ത്രത്തെ പിന്നാക്കാവസ്ഥയിലേക്ക് നയിക്കുകയും സഭയുടെ അധികാരത്തിൽ ഗണ്യമായ കുറവുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു കാലഘട്ടത്തിൽ ഇത് വളരെ പ്രധാനമാണ്.

എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും വിഭാവനം ചെയ്യുകയും കാർഡ്ബോർഡിൽ വിശദമായി തയ്യാറാക്കുകയും റാഫേൽ തന്നെ ചുവരിൽ നിർവ്വഹിക്കുകയും ചെയ്ത ഹാളായിരുന്നു സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെന്യതുറ.

റാഫേൽ നിർമ്മിച്ച ഫ്രെസ്കോകളിൽ ആദ്യത്തേതിന്റെ ഇതിവൃത്തം, സാധാരണയായി " തർക്കം”, - കൂദാശയുടെ കൂദാശയെക്കുറിച്ചുള്ള സഭയിലെ പിതാക്കന്മാരുടെ തർക്കം. ഈ പ്രവർത്തനം രണ്ട് വിമാനങ്ങളിലാണ് നടക്കുന്നത് - ഭൂമിയിലും സ്വർഗ്ഗത്തിലും.

ദൈവശാസ്ത്രജ്ഞർ, ഒരുപക്ഷേ ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ, സ്വർഗ്ഗീയവും ഭൗമികവുമായ ശ്രേണിയിൽ തീർച്ചയായും ചിത്രീകരിക്കപ്പെടേണ്ട വ്യക്തികളെ നിർണ്ണയിച്ചു.

താഴെ, വ്യക്തമായി അടയാളപ്പെടുത്തിയ ഒരു കേന്ദ്രത്തിൽ, ഒരു കൂടാരത്തോടുകൂടിയ ലളിതമായ ആകൃതിയിലുള്ള ഒരു ബലിപീഠം നിലകൊള്ളുന്നു. അത് സംഭരിക്കുന്നു ഹോസ്റ്റ് (വേഫർ)- പുളിപ്പില്ലാത്ത കുഴെച്ചതുമുതൽ ഒരു ഫ്ലാറ്റ് കേക്ക്, അത് കത്തോലിക്കർ കമ്മ്യൂണിയൻ എടുക്കുന്നു (പുരോഹിതന്മാർ മാത്രം വീഞ്ഞും ആതിഥ്യവും കഴിക്കുന്നു). അൾത്താരയുടെ ഇരുവശത്തും പടികളുള്ള ഉയരത്തിൽ, സഭാപിതാക്കന്മാരും മാർപാപ്പമാരും പുരോഹിതന്മാരും വൈദികരും മുതിർന്നവരും യുവാക്കളും താമസമാക്കി. അവരുടെ കണക്കുകൾ ജീവനുള്ളതും പ്ലാസ്റ്റിക്കായി പൂർത്തിയാക്കിയതുമായ തിരിവുകളിലും ചലനങ്ങളിലും നൽകിയിരിക്കുന്നു; കണ്ണ് അവരുടെ പ്രകടമായ സിലൗട്ടുകൾ ഉടനടി പിടിച്ചെടുക്കുന്നു. മറ്റ് പങ്കാളികൾക്കിടയിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഇവിടെ കണ്ടെത്താനാകും സവോനരോല, ഒരു ഭക്തനായ സന്യാസി-ചിത്രകാരൻ ബീറ്റോ ഫ്ര ആഞ്ചലിക്കോ, ആർക്കിടെക്റ്റ് ബ്രമന്റെ, ഡാന്റേ. . . ഡാന്റേഈ മുറിയിൽ രണ്ടുതവണ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു: കാവ്യകലയിലെ മറ്റ് പ്രതിഭകൾക്കിടയിൽ പർണാസസ് ആരോഹണം ചെയ്യുന്ന കവിയായും ഈ ഫ്രെസ്കോയിലെ തിരഞ്ഞെടുത്ത സമൂഹത്തിലെ മികച്ച ദൈവശാസ്ത്രജ്ഞനായും.

ഫ്രെസ്കോയുടെ താഴത്തെ ഭാഗത്തുള്ള മുഴുവൻ രൂപങ്ങൾക്കും മുകളിൽ, ഒരു സ്വർഗ്ഗീയ ദർശനം പോലെ, ത്രിത്വത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു: പിതാവായ ദൈവം, അദ്ദേഹത്തിന് താഴെ സുവർണ്ണ രശ്മികളുടെ പ്രകാശവലയത്തിൽ ദൈവമാതാവിനൊപ്പം ക്രിസ്തുവും സ്നാപക യോഹന്നാനും ഉണ്ട്. അതിലും താഴെ, ഫ്രെസ്കോയുടെ ജ്യാമിതീയ കേന്ദ്രം അടയാളപ്പെടുത്തുന്നതുപോലെ, ഒരു ഗോളത്തിലെ ഒരു പ്രാവാണ്, പരിശുദ്ധാത്മാവിന്റെ പ്രതീകം. അവയുടെ ഇരുവശത്തും, 12 രൂപങ്ങൾ ഒഴുകുന്ന മേഘങ്ങളിൽ ഇരിക്കുന്നു, അതിൽ നാല് സുവിശേഷകർ അവരുടെ കൈകളിൽ പുസ്തകങ്ങളുമായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു, അപ്പോസ്തലന്മാരായ പത്രോസും പോളും. ഇത്രയും സങ്കീർണ്ണമായ കോമ്പോസിഷണൽ രൂപകൽപ്പനയുള്ള ഈ വലിയ സംഖ്യകളെല്ലാം അത്തരം കലകളാൽ വിതരണം ചെയ്യപ്പെടുന്നു, ഫ്രെസ്കോ അതിശയകരമായ വ്യക്തതയുടെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ഒരു മതിപ്പ് നൽകുന്നു. ഫ്രെസ്കോയിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ രൂപം വളരെ ഗംഭീരമാണ്, അവരുടെ ഭാവങ്ങളും ആംഗ്യങ്ങളും വളരെ പ്രചോദിതമാണ്, സംവാദം ആതിഥേയനെക്കുറിച്ചുള്ള തർക്കമായിട്ടല്ല, മറിച്ച് സത്യത്തിന്റെയും വിശ്വാസത്തിന്റെയും ഗംഭീരമായ വിജയമായാണ്.

തർക്കം

സ്വർഗത്തിൽ

മാലാഖമാർ

ഒരു പ്രാവിന്റെയും മാലാഖമാരുടെയും രൂപത്തിലുള്ള പരിശുദ്ധാത്മാവ് സുവിശേഷങ്ങളോടൊപ്പം

മാലാഖമാർ

വിശുദ്ധ പത്രോസ്, പൂർവ്വപിതാവ് ആദം, സുവിശേഷകൻ ജോൺ, ഡേവിഡ് രാജാവ്, വിശുദ്ധ ലോറൻസ്, പ്രവാചകൻ ജെറമിയ

പിതാവായ ദൈവം, കന്യാമറിയം, യേശുക്രിസ്തു, യോഹന്നാൻ സ്നാപകൻ

യൂദാസ് മക്കാബിയസ്, വിശുദ്ധ സ്റ്റീഫൻ, മോശ, സുവിശേഷകൻ(?), പൂർവ്വപിതാവ് അബ്രഹാം, അപ്പോസ്തലനായ പോൾ

നിലത്ത്

ഇടതു വശം

വലത് വശം

ബീറ്റോ ഫ്ര ആഞ്ചലിക്കോ, സന്യാസി ചിത്രകാരൻ

മിലാനിലെ അംബ്രോസിയസ്, വാഴ്ത്തപ്പെട്ട അഗസ്റ്റിൻ

തോമസ് അക്വിനാസ്, ഇന്നസെന്റ് മൂന്നാമൻ പോപ്പ്

ബോണവെഞ്ചർ, പോപ്പ് സിക്‌സ്റ്റസ് നാലാമൻ

ആർക്കിടെക്റ്റ് ബ്രമാന്റേ

മഹാനായ ഗ്രിഗറി, സിംഹത്തോടൊപ്പം വിശുദ്ധ ജെറോം

സവോനരോള (മനുഷ്യന്റെ പിന്നിൽ)

ഡാന്റേ അലിഗിയേരി

ചരണങ്ങളിലെ എല്ലാ ഫ്രെസ്കോകളിലും ഏറ്റവും മികച്ചത് ഏകകണ്ഠമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു " ഏഥൻസിലെ സ്കൂൾ"- നവോത്ഥാന കലയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്ന്, പ്രത്യേകിച്ച് റാഫേൽ. ഫ്രെസ്കോ മനസ്സിന്റെ ശക്തിയെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു, ലോകത്തെ മുഴുവൻ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. വ്യത്യസ്ത പഠിപ്പിക്കലുകളുടെ പ്രതിനിധികൾ, ഒരൊറ്റ വാസ്തുവിദ്യാ ഇടത്താൽ മാത്രം ഔപചാരികമായി ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു, ഭൂരിഭാഗവും ഒരു പ്രത്യേക ഏഥൻസിലെ സ്കൂളിൽ പെട്ടവരല്ല, അതിനാൽ മഹത്തായ ഫ്രെസ്കോയുടെ പേര് സോപാധികമാണ്. വലിയ തത്ത്വചിന്തകരുടെ കൃതികളുമായി റാഫേലിന് പരിചിതമായിരുന്നു എന്നതിൽ സംശയമില്ല, കൂടാതെ ചിന്തകന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ വ്യക്തിപരമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെയും തത്വങ്ങളുടെയും പ്രകടനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്ന വിജ്ഞാനത്തിന്റെ ദാർശനിക രീതിയുടെ സാരാംശം മനസ്സിലാക്കി.

മാനവിക ആശയങ്ങളുടെ നവോത്ഥാന കലയിലെ വിജയത്തിന്റെയും പുരാതന സംസ്കാരവുമായുള്ള അവരുടെ ആഴത്തിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെയും ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ തെളിവാണ് ഈ രചന. പ്രൗഢഗംഭീരമായ കമാനാകൃതിയിലുള്ള ഒരു വലിയ എൻഫിലേഡിൽ, പുരാതന ചിന്തകരുടെയും ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും ഒരു ശേഖരം റാഫേൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ഇവിടെ ഏഥൻസുകാർ മാത്രമല്ല (തത്ത്വചിന്തകരായ പാർമെനിഡസും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശിഷ്യൻ സെനോയും ഏഥൻസിലെ പൗരന്മാരല്ല) സമകാലികർ മാത്രമല്ല, മറ്റ് കാലങ്ങളിലും മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലും ജീവിച്ചിരുന്ന ചിന്തകരും (പേഷ്യൻ തത്ത്വചിന്തകൻ-മിസ്റ്റിക് സോറോസ്റ്റർ, നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുമ്പ് ജീവിച്ചിരുന്നു. പ്ലേറ്റോ, അല്ലെങ്കിൽ മുസ്ലീം വിവർത്തകനും അരിസ്റ്റോട്ടിൽ അവെറോസിന്റെ നിരൂപകനും, അദ്ദേഹം നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം ജീവിച്ചിരുന്നു). അങ്ങനെ "സ്കൂൾ ഓഫ് ഏഥൻസ്" ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടത്തിലെ ചിന്തകരുടെ ഒരു ഉത്തമ സമൂഹത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അധ്യാപകരുടെയും വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും ഒരു സമൂഹം. എന്നിരുന്നാലും, മുൻകാലങ്ങളിലെ ഈ പ്രമുഖ വ്യക്തികളെ ചിത്രീകരിച്ചുകൊണ്ട്, റാഫേൽ അവർക്ക് തന്റെ സമകാലികരുടെ മികച്ച സവിശേഷതകൾ നൽകുന്നു.

മധ്യഭാഗത്ത്, അപ്പോളോയുടെയും മിനർവയുടെയും പ്രതിമകൾ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ഇടങ്ങളിൽ, ശക്തമായ കമാനങ്ങളുള്ള അബട്ട്മെന്റുകളിൽ ഗ്രൂപ്പുചെയ്‌തിരിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾക്കിടയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്ലേറ്റോഒപ്പം അരിസ്റ്റോട്ടിൽ. രചനയിലെ അവരുടെ കേന്ദ്ര സ്ഥാനം മാത്രമല്ല, ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രാധാന്യവും കാരണം അവർ ഈ ശേഖരത്തിന്റെ ആത്മീയ കേന്ദ്രമായി മാറി. അവരുടെ മുഖത്ത് ഒരു മഹത്തായ ചിന്തയുടെ മുദ്ര നമുക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നതുപോലെ, അവരുടെ ഭാവത്തിൽ, അവരുടെ നടത്തത്തിൽ, യഥാർത്ഥ രാജകീയ മഹത്വം പകരുന്നു. ഫ്രെസ്കോയുടെ ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായ ചിത്രങ്ങൾ ഇവയാണ്; പ്ലേറ്റോയുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ആയിരുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

ഏഥൻസിലെ സ്കൂൾ

കലാകാരൻ അവിശ്വസനീയമായ സങ്കീർണ്ണതയുടെ ഒരു ചുമതല സ്വയം സജ്ജമാക്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിഭ അതിന്റെ പരിഹാരത്തിലേക്കുള്ള സമീപനത്തിൽ തന്നെ പ്രകടമായി. അദ്ദേഹം തത്ത്വചിന്തകരെ പല പ്രത്യേക ഗ്രൂപ്പുകളായി വിഭജിച്ചു. ചിത്രത്തിന്റെ ചുവടെയുള്ള വലത് ഗ്രൂപ്പ് രണ്ട് ഗോളങ്ങൾ പരിശോധിക്കുന്നു: ഭൂമി ഭൂമിശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ കൈകളിൽ ടോളമി(കിരീടത്തിൽ) ഒപ്പം സ്വർഗ്ഗീയ - at സോറോസ്റ്റർ(ജ്യോതിശാസ്ത്രജ്ഞനും മിസ്റ്റിക് തത്ത്വചിന്തകനും) മാനവികവാദിയായ പിയട്രോ ബെംബോയുടെ മുഖത്തോടെ. രണ്ട് ചെറുപ്പക്കാർ ശാസ്ത്രജ്ഞരുമായി സംസാരിക്കുന്നു (അവരിൽ ഒരാൾക്ക് റാഫേലിന്റെ തന്നെ മുഖഭാവമുണ്ട് (സദസ്സിലേക്ക് നേരിട്ട് നോക്കുന്നു), മറ്റൊരാൾ അവന്റെ സുഹൃത്ത് ചിത്രകാരനാണ്. സോഡോമിറാഫേലിന് മുമ്പ് ഈ സ്റ്റേഷനിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങിയത്).

സമീപത്ത്, മറ്റുള്ളവർക്ക് ഒരു ജ്യാമിതീയ പ്രശ്നം പരിഹരിക്കാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ട്: ചുറ്റും വിദ്യാർത്ഥികൾ, സുന്ദരികളായ യുവാക്കൾ, യൂക്ലിഡ്(അല്ലെങ്കിൽ ആർക്കിമിഡീസ്). താഴേക്ക് കുനിഞ്ഞ്, തറയിൽ കിടക്കുന്ന സ്ലേറ്റിൽ കോമ്പസ് ഉപയോഗിച്ച് അവൻ വരയ്ക്കുന്നു. യൂക്ലിഡ് ഒരു വാസ്തുശില്പിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു ബ്രമന്റെഅവന്റെ ശക്തവും വലുതുമായ മൊട്ടത്തലയുമായി.

യൂക്ലിഡ് (ബ്രമാന്റേ)

സോറോസ്റ്ററും ടോളമിയും

റാഫേലും സോഡോമോയുടെ സുഹൃത്തും

പെരിപറ്റെറ്റിക്സ്

ഫ്രെസ്കോയുടെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു ഇഷ്ടികപ്പണിക്കാരന്റെ വസ്ത്രം ധരിച്ച് ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തയിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്നു. ഹെരാക്ലിറ്റസ്മനുഷ്യന്റെ അശ്രദ്ധയെക്കുറിച്ച് വിലപിക്കുന്ന ഒരു തത്ത്വചിന്തകനാണ് എഫെസസ്. വാസ്തവത്തിൽ, ഈ വ്യക്തി മൈക്കലാഞ്ചലോ. കടയിലെ ജ്യേഷ്ഠന്റെ കഴിവ് കണ്ട് ഞെട്ടിയ റാഫേൽ അവനെ പ്രശംസിച്ചു. പടികളുടെ പടവുകളിൽ ഒരു യാചകനെപ്പോലെ, സത്യത്തെ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്ന ഘട്ടങ്ങളെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, സിനിക്കുകളുടെ സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകൻ, ഏകാന്തത ഡയോജനീസ്, ലൗകിക കോലാഹലങ്ങളിൽ നിന്നും ചർച്ചകളിൽ നിന്നും നീക്കം ചെയ്തു. ആരോ, കടന്നുപോകുമ്പോൾ, ഒരു കൂട്ടുകാരനോട് ചോദിക്കുന്നതുപോലെ അവനെ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു: ഇത് ഒരു യഥാർത്ഥ തത്ത്വചിന്തകന്റെ ഭാഗമല്ലേ? എന്നാൽ രചനയുടെ മധ്യഭാഗത്തുള്ള രണ്ട് രൂപങ്ങളിലേക്ക് അദ്ദേഹം തന്റെ ശ്രദ്ധ (നമ്മുടെ) ആകർഷിക്കുന്നു. ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെയും യുവപ്രചോദിതനായ അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെയും ഛായാചിത്ര സവിശേഷതകളോടെ നരച്ച മുടി കൊണ്ട് വെളുപ്പിച്ച ഗംഭീരനായ വൃദ്ധനായ പ്ലേറ്റോ ഇതാണ്. അവർ ഒരു സംഭാഷണത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ശാന്തമായ ഒരു വാദം, അതിൽ സത്യത്തെ പിടിവാശികളുടെയും മുൻവിധികളുടെയും ചങ്ങലകളിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുന്നു.

പ്ലേറ്റോ ("തിമേയസ്" എന്ന പുസ്തകത്തോടൊപ്പം) അമൂർത്തമായ തത്ത്വചിന്തയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അരിസ്റ്റോട്ടിൽ ("എത്തിക്സ്" എന്ന പുസ്തകത്തോടൊപ്പം), ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ആംഗ്യം പോലെ, പ്രകൃതി തത്ത്വചിന്തയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. പ്ലേറ്റോ ആകാശത്തേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു, അവിടെ ഐക്യവും മഹത്വവും ഉയർന്ന ബുദ്ധിയും വാഴുന്നു. അരിസ്റ്റോട്ടിൽ തന്റെ കൈകൾ ഭൂമിയിലേക്ക് നീട്ടുന്നു, ആളുകൾക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ലോകം. ഈ തർക്കത്തിൽ ഒരു വിജയിയും ഉണ്ടാകില്ല, കാരണം അതിരുകളില്ലാത്ത പ്രപഞ്ചവും നേറ്റീവ് ഭൂമിയും ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഒരുപോലെ ആവശ്യമാണ്, അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് എന്നെന്നേക്കുമായി നിലനിൽക്കും.

തത്ത്വചിന്തകളുടെ ഐക്യം വ്യക്തിഗത സ്കൂളുകളുടെയും വ്യക്തിഗത അഭിപ്രായങ്ങളുടെയും വൈവിധ്യത്തിലാണ്. മനുഷ്യ വിജ്ഞാനത്തിന്റെ മഹത്തായ സിംഫണി രൂപപ്പെടുന്നത് അങ്ങനെയാണ്. സ്ഥലകാലങ്ങളിലെ ചിന്തകരുടെ അനൈക്യവും ഇതിന് തടസ്സമല്ല. നേരെമറിച്ച്, അറിവ് അതിനായി ആത്മാർത്ഥമായി പരിശ്രമിക്കുന്ന എല്ലാവരെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു... കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, കുഞ്ഞുങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ എല്ലാ പ്രായത്തിലുമുള്ള ആളുകളും ചിത്രത്തിൽ ഉണ്ടെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, അവരുടെ മുഖങ്ങൾ ശ്രദ്ധയും ചിന്താശക്തിയും മാത്രമല്ല, തിളങ്ങുന്ന പുഞ്ചിരിയും.

ഹെരാക്ലിറ്റസ് (മൈക്കലാഞ്ചലോ)

ഡയോജനീസ്

പ്ലേറ്റോയും അരിസ്റ്റോട്ടിലും

പ്ലേറ്റോയുടെ ഇടതുവശത്ത് സോക്രട്ടീസ്, ശ്രോതാക്കൾ തന്റെ ന്യായവാദത്തിന്റെ ഗതി ശ്രോതാക്കൾക്ക് വിശദീകരിക്കുന്നു, അവരിൽ കമാൻഡർ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു അൽസിബിയാഡുകൾകവചത്തിലും ഹെൽമറ്റിലും ചെറുപ്പത്തിലും മഹാനായ അലക്സാണ്ടർഅരിസ്റ്റോട്ടിൽ ആയിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗുരു.

ഫ്രെസ്കോയുടെ ഇടത് മൂലയിൽ ഒരു ചെറുപ്പക്കാരന്റെ രൂപം ശ്രദ്ധേയമാണ്. കൈയിൽ ഒരു ചുരുളും ഒരു പുസ്തകവും പിടിച്ച് അദ്ദേഹം ഈ ഋഷിമാരുടെ കൂട്ടത്തിലേക്ക് അതിവേഗം പ്രവേശിക്കുന്നു; അവന്റെ മേലങ്കിയുടെ മടക്കുകളും തലയിൽ ചുരുണ്ടും. സമീപത്ത് നിൽക്കുന്നയാൾ വഴി കാണിക്കുന്നു, സോക്രട്ടീസിന്റെ സർക്കിളിൽ നിന്നുള്ള ഒരാൾ അവനെ അഭിവാദ്യം ചെയ്യുന്നു. ഒരുപക്ഷേ ഇങ്ങനെയാണ് ഒരു പുതിയ ധീരമായ ആശയം വ്യക്തിവൽക്കരിക്കപ്പെടുന്നത്, അത് പുതിയ തർക്കങ്ങൾക്ക് കാരണമാകുകയും പുതിയ തിരയലുകൾക്ക് പ്രചോദനം നൽകുകയും ചെയ്യും ...

മുൻവശത്ത്, ഇടതുവശത്ത്, കൈകളിൽ ഒരു പുസ്തകവുമായി മുട്ടുകുത്തി, ബഹുമാനപ്പെട്ടവൻ പൈതഗോറസ്, വിദ്യാർത്ഥികളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട, മയക്കുന്ന ശ്രോതാക്കൾക്ക് മറ്റൊരു സിദ്ധാന്തം വിശദീകരിക്കുന്നു. നീണ്ട മുടിയുള്ള ചെറുപ്പക്കാരൻ അനക്സഗോറസ്, തത്ത്വചിന്തകൻ, ഗണിതശാസ്ത്രജ്ഞൻ, ജ്യോതിശാസ്ത്രജ്ഞൻ; അവൻ ഒരു സ്ലേറ്റ് ബോർഡ് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. പൈതഗോറസ് ഗണിതവും സംഗീതവും വ്യക്തിപരമാക്കുന്നു. അവന്റെ പിന്നിൽ ഒരു തത്ത്വചിന്തകൻ ഇരിക്കുന്നു അനാക്സിമാണ്ടർ, തലേസിലെ വിദ്യാർത്ഥി. ഈ ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഇടതുവശത്ത് കാണിച്ചിരിക്കുന്നു എപിക്യൂറസ്അവന്റെ തലയിൽ മുന്തിരി ഇലകൾ, അവന്റെ പിന്നിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ചെറിയ തല കാണാം ഫെഡറിക്കോ ഗോൺസാഗ. അടുത്ത് നിൽക്കുന്നു ഹൈപ്പേഷ്യ, സ്ത്രീ ഗണിതശാസ്ത്രജ്ഞൻ, തത്ത്വചിന്തകനും ജ്യോതിശാസ്ത്രജ്ഞനും, തത്ത്വചിന്തകനും പാർമെനിഡെസ്.

മറ്റ് ചില തത്ത്വചിന്തകരുടെയും ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും രൂപം ജീവിത സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാൽ കൂടുതൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അതിനാൽ, തത്ത്വചിന്തകനായ ഒരു സ്റ്റോയിക്കിന്റെ പ്രതിച്ഛായയാണ് അതിന്റെ ലാക്കോണിക് പ്രകടനത്തിൽ ഗംഭീരം. അണക്കെട്ട്, ഫ്രെസ്കോയുടെ വലതുവശത്ത് മുകളിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു: ഇതിനകം ഒരു വസ്ത്രത്തിൽ പൊതിഞ്ഞ അവന്റെ രൂപത്തിന്റെ ഒരു സിലൗറ്റിൽ, മറ്റ് കഥാപാത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് ഇടവേളകളാൽ വേർതിരിച്ച്, അവന്റെ ആത്മീയ ഏകാന്തതയുടെ വികാരം അറിയിക്കുന്നു.

ഫ്രെസ്കോയിൽ 50-ലധികം രൂപങ്ങൾ അടങ്ങിയിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, റാഫേലിന്റെ അനുപാതവും താളവും ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്ന ലഘുത്വത്തിന്റെയും വിശാലതയുടെയും ഒരു പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

വിദ്യാർത്ഥികളോടൊപ്പം സോക്രട്ടീസ്

വിദ്യാർത്ഥികളോടൊപ്പം പൈതഗോറസ്

ഹൈപ്പേഷ്യയും പാർമെനിഡസും

പ്ലോട്ടിനസ്

സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെന്യതുറയുടെ മൂന്നാമത്തെ ഫ്രെസ്കോ, " പാർണാസസ്”, - ബെല്ലോ എന്ന ആശയത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വം - ബ്യൂട്ടി, ബ്യൂട്ടിഫുൾ. ഫ്രെസ്കോ - കവിതയുടെ മണ്ഡലത്തിന്റെ ഒരു ഉപമ - കലയുടെ രക്ഷാധികാരിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അപ്പോളോ ദൈവത്തിന്റെ വയലിൻ (വയലിൻ) വായിക്കുന്നു, അവന്റെ കാൽക്കൽ കാസ്റ്റൽ കീ ഒഴുകുന്നു, കവികൾക്ക് പ്രചോദനം നൽകുന്നു. പുരാതനവും നവോത്ഥാനവും ആയ മ്യൂസുകളാലും കവികളാലും ചുറ്റപ്പെട്ടതാണ് അപ്പോളോ. ഹോമർ, പിൻഡാർ, സഫോ, അനാക്രിയോൺ, വിർജിൽ, ഓവിഡ്, ഹോറസ് എന്നിവർ പ്രചോദനത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ശോഭയുള്ള ലോകത്ത്, മ്യൂസുകളുടെ സർക്കിളിൽ വസിക്കുന്നു; മഹാനായ ഇറ്റലിക്കാരായ ഡാന്റേ, പെട്രാർക്ക്, ബൊക്കാസിയോ...

"പാർണാസസ്", മറ്റ് ചില ഫ്രെസ്കോകൾ പോലെ, വിൻഡോയ്ക്ക് മുകളിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്; ചിത്രത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള വിമാനത്തിലേക്ക് വെഡ്ജ് ചെയ്തു, ഇത് അധിക രചനാ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. പർവതത്തിന്റെ മുകൾഭാഗം ജാലകത്തിന് മുകളിൽ സ്ഥാപിച്ച്, അതിന്റെ വശങ്ങളിൽ മൃദുവായ ചരിവുകൾ താഴേക്ക് ഓടിച്ചുകൊണ്ട് റാഫേൽ ചാതുര്യം കാണിച്ചു.

പാർണാസസ്

ഫ്രെസ്കോയിലെ കണക്കുകൾ സാഹിത്യത്തിലെ ചില സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് പ്രവണതകൾക്ക് അനുസൃതമായി തരം തിരിച്ചിരിക്കുന്നു - പുരാതനവും ആധുനികവും റാഫേൽ.

ഒരു ഫ്രെസ്കോയിൽ, പുരാതന ഗ്രീക്ക് കവികൾ സഫോ(ഒരു റോമൻ വേശ്യയുടെ ഛായാചിത്രം?) കൂടാതെ അൽകായ്(പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് പിന്തിരിഞ്ഞു) അവർ കണ്ണ് ചലിക്കുന്ന ആ "ആർക്ക്" ആരംഭിക്കുന്നതുപോലെ. റാഫേൽ ഈ രണ്ട് രൂപങ്ങളും പരസ്പരം അടുപ്പിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അവർ സമകാലികരാണ്, അവരുടെ വിധി പല തരത്തിൽ സമാനമാണ്: അവനും അവളും കുലീന കുടുംബങ്ങളിൽ നിന്നുള്ളവരാണ്, ലെസ്ബോസ് ദ്വീപിലെ മൈറ്റിലിനിൽ താമസിച്ചു, പ്രവാസത്തിന്റെ പ്രയാസങ്ങൾ അനുഭവിച്ചു, പ്രണയത്തെ മഹത്വവത്കരിച്ച കവിതകൾക്ക് പ്രശസ്തനായി. കോറിൻ, പെട്രാർക്ക്, അനാക്രിയോൺ എന്നിവരെ അൽകേയസ് ശ്രദ്ധയോടെ കേൾക്കുന്നു.

കൊറിനതനാഗ്രയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പുരാതന ഗ്രീക്ക് കവയിത്രി. പ്രാദേശിക ബോയോട്ടിയയെക്കുറിച്ചുള്ള ഐതിഹ്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് കൃതികൾ. അവളുടെ കൃതികൾ ശകലങ്ങളായി മാത്രമേ നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിവന്നിട്ടുള്ളൂ.

പെട്രാർക്ക്- ഇറ്റാലിയൻ കവി (1304-1374), അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച ശാസ്ത്രജ്ഞരിൽ ഒരാളായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. ലോറയുടെ ജീവിതത്തെയും മരണത്തെയും കുറിച്ച് സോണറ്റുകളും ബല്ലാഡുകളും മാഡ്രിഗലുകളും അദ്ദേഹം എഴുതി. 1341-ൽ (ഈസ്റ്ററിൽ) റോമിൽ, ക്യാപിറ്റോളിൽ, ഒരു ലോറൽ റീത്ത് ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹത്തെ കിരീടമണിയിച്ചു. പെട്രാർക്കിന്റെ നോട്ടം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുരാതന മുൻഗാമിയായ അൽകേയസിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് സംഭാഷണത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപ്പര്യമുള്ള പങ്കാളിത്തത്തെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുന്നു.

അനാക്രിയോൺ- പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഗാനരചയിതാവ്, "സ്നേഹത്തിന്റെ ഗായകൻ." ജീവിതത്തിന്റെ ഇന്ദ്രിയസുഖങ്ങളുടെ ആസ്വാദനമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതയുടെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ.അനാക്രിയോണിന്റെ അനുകരണം ഉത്ഭവിച്ചുഅനാക്രിയോണ്ടിക് കവിതവൈകി പൗരാണികത, നവോത്ഥാനം, ജ്ഞാനോദയം. റഷ്യയിൽ, അനാക്രിയോണ്ടിക് കവിതയുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ ഡെർഷാവിൻ, ബത്യുഷ്കോവ്, പുഷ്കിൻ ...

ഉയർന്നത് കാണിച്ചിരിക്കുന്നു ഡാന്റേ അലിഗിയേരി- ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും വലിയ കവി. ദി ഡിവൈൻ കോമഡി എന്ന ഇതിഹാസ കാവ്യത്തിന്റെ രചയിതാവായാണ് അദ്ദേഹം അറിയപ്പെടുന്നത്.

അവന്റെ വലത്തേക്ക് ഹോമർ, ഇലിയഡിന്റെയും ഒഡീസിയുടെയും രചയിതാവ്. ഇതിഹാസങ്ങൾ ഹോമറിനെ അന്ധനായി അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഗായകനായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. അനുഗമിക്കുന്ന ഒരു ഗൈഡിനൊപ്പം ഹോമറിനെ ചിത്രീകരിക്കണമെന്ന് പാരമ്പര്യം അനുശാസിക്കുന്നു, അയാൾ ഒരു സ്റ്റൈലസ് ഉപയോഗിച്ച് മെഴുക് ചെയ്ത ഒരു ടാബ്‌ലെറ്റിൽ തന്റെ വാക്കുകൾ എഴുതുന്നു.

ഹോമറിന് പിന്നിൽ, ഡാന്റെ വിർജിലുമായി "കാഴ്ചകൾ കൈമാറുന്നു". പബ്ലിയസ് വിർജിൽ മാരോ- റോമൻ കവി ട്രോജൻ ഐനിയസിന്റെ അലഞ്ഞുതിരിയലുകളെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീരപുരാതനമായ "ഐനീഡ്" റോമൻ ക്ലാസിക്കൽ കവിതയുടെ പരകോടിയാണ്; റോമിന്റെ ചരിത്ര ദൗത്യത്തെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു. ഡാന്റേയുടെയും വിർജിലിന്റെയും രൂപങ്ങളുടെ ബന്ധം ന്യായീകരിക്കപ്പെടുന്നു: നരകത്തിലൂടെയും ശുദ്ധീകരണസ്ഥലത്തിലൂടെയും ("ദി ഡിവൈൻ കോമഡി") ഡാന്റെയുടെ യാത്രയിൽ ദാന്റെയുടെ കൂട്ടുകാരൻ വിർജിൽ ആയിരുന്നു.

അടുത്തത് അപ്പോളോയും മ്യൂസസും. അവരുടെ വലതുവശത്ത് അരിയോസ്റ്റോയും ബൊക്കാസിയോയും ഇറ്റാലിയൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളായി നിൽക്കുന്നു. അരിയോസ്റ്റോ- മര്യാദയുടെ കോമഡികളുടെ രചയിതാവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന സൃഷ്ടി "ഫ്യൂരിയസ് റോളണ്ട്" ആണ്. ജിയോവന്നി ബോക്കാസിയോ- പുരാതന പുരാണത്തിലെ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള കവിതകളുടെ രചയിതാവ്. "ദ ഡെക്കാമെറോൺ" എന്ന ചെറുകഥകളുടെ പുസ്തകത്തിൽ - നവോത്ഥാന സാഹിത്യത്തിന്റെ മാനവിക ആദർശം.

ടിബുൾഒപ്പം പ്രോപ്പർട്ടിയസ്, റോമൻ കവികൾക്ക്, വളരെ സാമ്യമുണ്ട് (അടുത്തടുത്തായി സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു): അവർ ഇറ്റാലിയൻ കർഷകരുടെ പരിതസ്ഥിതിയിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, ഇരുവരുടെയും സൃഷ്ടിയുടെ മധ്യത്തിൽ ഒരേയൊരു പ്രിയപ്പെട്ടവളുടെ ചിത്രം - "സ്ത്രീ". സോപാധികമായ ഒരു ഗ്രീക്ക് നാമത്തിലാണ് അവൾ പാടുന്നത്, പകരം ഒരു യഥാർത്ഥ (പ്രസംഗം) തിരുകാൻ വേണ്ടി തിരഞ്ഞെടുത്തു.

പ്രേക്ഷകരെ നോക്കുന്നു (ഞങ്ങൾ അവിടെ എന്താണ് ചെയ്യുന്നത്) ടിബാൾഡി- ഇറ്റാലിയൻ എഴുത്തുകാരൻ ഫെരാരി, മാന്റുവ, റോം എന്നിവിടങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം താമസിച്ചു; റോമിന്റെ ചാക്കിന്റെ ഒരു വിവരണം അവശേഷിപ്പിച്ചു, ആ സമയത്ത് അയാൾക്ക് എല്ലാം നഷ്ടപ്പെട്ടു.

"മൂക്കിൽ എടുക്കൽ" സന്നാസാരോ- ഇറ്റാലിയൻ കവി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇടയ നോവൽ അർക്കാഡിയ ഇറ്റാലിയൻ സാഹിത്യത്തിലെ ഒരു പ്രശസ്തമായ സ്മാരകമായിരുന്നു.

ഫ്രെസ്കോയിലെ വലതുവശത്തുള്ള അങ്ങേയറ്റത്തെ വ്യക്തിയായി ഹോറസ് മാറി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം അൽകിയസിന്റെ സ്ഥാനവുമായി കൃത്യമായി യോജിക്കുന്നു (ഇടതുവശത്തുള്ള അങ്ങേയറ്റത്തെ ചിത്രം); രണ്ടും പ്രൊഫൈലിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, യാദൃശ്ചികമല്ല: ഹോറസ് തന്റെ കൃതിയിൽ അൽകിയസിനെ അനുകരിച്ചു. അവരുടെ വസ്ത്രങ്ങളുടെ സാമ്യം കൊണ്ട് റാഫേൽ ഇത് ഊന്നിപ്പറഞ്ഞു.

ഹോറസ്- റോമൻ കവി ആക്ഷേപഹാസ്യങ്ങൾ, ഓഡുകൾ, സന്ദേശങ്ങൾ - ജീവിതത്തിന്റെ ദുർബലത, കവിതയുടെ അനശ്വരത എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ചർച്ചകൾ. (ഏകാന്ത ജീവിതം, മനസ്സമാധാനം, സൗഹൃദം, സ്നേഹം) എന്നതിന്റെ താങ്ങാനാവുന്ന സന്തോഷങ്ങൾ പാടിക്കൊണ്ട്, അദ്ദേഹം മിതത്വത്തിന്റെ ആരാധന - "സുവർണ്ണ അർത്ഥം" സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. ഹോറസിന്റെ പ്രശസ്തമായ "സ്മാരകം" നിരവധി അനുകരണങ്ങൾക്ക് കാരണമായി: (ഡെർഷാവിൻ, പുഷ്കിൻ) ...

സദസ്സിലേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു പിണ്ടാർ- പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഗാനരചയിതാവ്. ഒളിമ്പിക്‌സിലെയും മറ്റ് സ്‌പോർട്‌സ് ഗെയിമുകളിലെയും വിജയികളുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം അദ്ദേഹം കോറൽ ഗാനങ്ങളും ഗാനങ്ങളും എഴുതി.

അൽകേയസ്, കോറിൻ, പെട്രാർക്ക്, അനാക്രിയോൺ, സഫോ ("പത്താമത്തെ മ്യൂസിയം")

ഹോമർ, ഡാന്റെ, ഹോമർ, വിർജിൽ എന്നിവരുടെ വഴികാട്ടിയാണ് യുവാവ്

മെൽപോമെൻ, കാലിയോപ്പ്, ടെർപ്സിചോർ, ലോലിജിംനിയ, അപ്പോളോ, ക്ലിയോ, എറാറ്റോ, താലിയ

യൂറ്റെർപെ, യുറേനിയ, അരിയോസ്റ്റോ, ബൊക്കാസിയോ, ടിബുൾ, പ്രോപ്പർട്ടിയസ്, ടിബാൾഡി, സന്നാസാരോ, ഹോറസ്, പിൻദാർ

എന്തുകൊണ്ടാണ് അപ്പോളോയ്ക്ക് ഒരു വില്ലു വേണ്ടത്?പിന്നെ, കിന്നരം വായിക്കാൻ. പാർണാസസ് ഫ്രെസ്കോയിൽ മാത്രമല്ല, നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാരുടെ മറ്റ് സൃഷ്ടികളിലും അത്തരമൊരു വിചിത്രമായ ചിത്രം നമുക്ക് കാണാൻ കഴിയും.

ഡോസി. അപ്പോളോയും ഡാഫ്‌നെയും

പ്രൊവെൻകാൽ. ഓർഫിയസ്

ഹെൻറിക് ഡി ക്ലെർക്ക്. മിഡാസ് ശിക്ഷ

ജിയോവാനി. അപ്പോളോയും മാർസിയസും തമ്മിലുള്ള തർക്കം

ലോറൈൻ. അപ്പോളോയും ഹെർമിസും ഉള്ള ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്

ഈ ചിത്രങ്ങളിൽ അപ്പോളോ വയലിൻ പോലുള്ള ഉപകരണം വായിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഇതാണ് ലൈർ. അക്കാലത്ത് (XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകൾ) അങ്ങനെയാണ് വിളിച്ചിരുന്നത്. ഇന്ന്, ആശയക്കുഴപ്പം ഒഴിവാക്കാൻ ഈ ഉപകരണത്തെ വിളിക്കുന്നു " ലിറ ഡാ ബ്രാസിയോ", അത് അർത്ഥമാക്കുന്നത് " തോളിൽ ലൈർ».

ഈ ഉപകരണം (അപെനൈൻ പെനിൻസുലയിൽ ഉടനീളം വിതരണം ചെയ്യപ്പെട്ടിരുന്നു, അതിനെ കേവലം ലൈർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം അക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാർ ഇത് അപ്പോളോയുടെ കൈകളിൽ "നൽകിയത്". ഒരുപക്ഷേ അവർക്കറിയില്ലായിരിക്കാം പുരാതന ഗ്രീക്കുകാരുടെ വരികൾ?

പക്ഷേ, സിതാരകളും പുരാതന ലൈറുകളും ചിലപ്പോൾ ഒരേ ക്യാൻവാസുകളിൽ കാണപ്പെടുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിലെ കലാകാരന്മാർ പുരാതന ലൈർ എന്താണെന്ന് മറന്നില്ല, കാരണം അവർ പുരാതന സംസ്കാരത്തെ കൃത്യമായി "പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു". കലാകാരന്മാർക്കുള്ള ആധുനിക ഉപകരണം, ഒരുപക്ഷേ, കാലങ്ങളുടെ ബന്ധത്തെയും സംസ്കാരങ്ങളുടെ തുടർച്ചയെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ ആണ് പുനർജന്മം.

അതിനാൽ ഈ ഫ്രെസ്കോയിൽ കൃത്യമായി പുനർനിർമ്മിച്ചു മ്യൂസ് എറാറ്റോയിലെ സിത്താരഅപ്പോളോയുടെ വലതുവശത്ത്. ഞങ്ങൾ കാണുന്നു സഫോയുടെ കാൽക്കൽ വീണ. ഒരു കൊമ്പിനോട് സാമ്യമുള്ള അവളുടെ കൈയിലുള്ള വസ്തു ട്യൂണിംഗിനായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. മുമ്പ് തികച്ചും അപരിചിതമായ ഒരു തരം ലൈർ വരച്ച ആദ്യ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളാണ് റാഫേൽ - ഒരു ആമയുടെ പുറംതൊലിയിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഒരു ഉപകരണം.

ഒരു ആമയുടെ പുറംതൊലിയിൽ നിന്ന് ഹെർമിസ് നിർമ്മിച്ച ലൈർ, ഒരു ഉറുമ്പിന്റെ കൊമ്പിൽ നിന്നാണ് സ്റ്റാൻഡുകൾ നിർമ്മിച്ചത്. ഹെർമിസ് ചരടുകൾക്ക് പകരം അപ്പോളോയിലെ കാളകളുടെ സിരകൾ വലിച്ചു. അറ്റ്ലസിന്റെ ഏഴ് പെൺമക്കളുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഏഴ് ചരടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ലൈർ തയ്യാറായതിനുശേഷം, അപ്പോളോ അത് ട്യൂൺ ചെയ്യുകയും മ്യൂസ് കാലിയോപ്പിന്റെ മകൻ ഓർഫിയസിന് സമ്മാനിക്കുകയും ചെയ്തു. ഓർഫിയസ് രണ്ട് ചരടുകൾ കൂടി വലിച്ചു, ഒമ്പത് മ്യൂസുകളുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം അവയിൽ ഒമ്പത് ഉണ്ടായിരുന്നു.

വയലിൻ, ലൈർ ഡാ ബ്രാസിയോ എന്നിവ പരസ്പരം അടുത്ത ബന്ധുക്കളാണ്: രൂപകൽപ്പനയിൽ (രൂപത്തിൽ ഒരു പരിധി വരെ), കളിക്കുന്ന രീതിയിലും (തോളിൽ) സ്ട്രിംഗുകളുടെ ഘടനയിലും. ഇറ്റാലിയൻ ലിറയുടെ നിരവധി ഉപജാതികളുണ്ട്: ലിറ ഡാ ബ്രാസിയോ(സോപ്രാനോ), ലിറോൺ ഡാ ബ്രാസിയോ(ആൾട്ടോ), ലിറ ഡ ഗാംബ(ബാരിറ്റോൺ), ലിറോൺ പെർഫെറ്റോ(ബാസ്), സ്ട്രിംഗുകളുടെ എണ്ണത്തിൽ വ്യത്യാസമുണ്ട് - 5 മുതൽ 10 വരെ.

ഡെല്ല സെന്യതുറ എന്ന ചരണത്തിൽ, "പർണാസസ്" യുടെ എതിർവശത്തെ ഭിത്തിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു " ഗുണങ്ങൾ» (മൂന്ന് സാങ്കൽപ്പിക രൂപങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം): ശക്തിയാണ്അവളുടെ കൈകളിൽ ഒരു ഓക്ക് ശാഖ പിടിച്ച് - ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ കുടുംബത്തിന്റെ പ്രതീകം, ജ്ഞാനംഒപ്പം മോഡറേഷൻ. അവരുടെ രൂപങ്ങൾ കൃപ നിറഞ്ഞതാണ്.

ഇടതുവശത്ത് ജസ്റ്റീനിയൻ ചക്രവർത്തി തന്റെ കോഡക്സ് ട്രെബോണിയന് സമ്മാനിക്കുന്നു. റാഫേലിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളാണ് ഫ്രെസ്കോ നിർമ്മിച്ചത്. വലതുവശത്ത്, ഗ്രിഗറി പതിനൊന്നാമൻ (ജൂലിയസ് രണ്ടാമന്റെ മനോഹരമായ ഛായാചിത്രം) ഒരു വക്കീലിന് ഡിക്രെറ്റലുകൾ (പാപ്പൽ കൽപ്പനകൾ) കൈമാറുന്നു.

ഗുണങ്ങൾ: ശക്തി, ജ്ഞാനം, സംയമനം

ഓരോ ഫ്രെസ്കോയ്ക്കും മുകളിലുള്ള നിലവറയിൽ ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള മെഡലിൽ ഈ ഓരോ പ്രവർത്തനത്തെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു സാങ്കൽപ്പിക രൂപം സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു: ദൈവശാസ്ത്രം, തത്വശാസ്ത്രം, കവിതഒപ്പം നീതി, മതം, ശാസ്ത്രം, നിയമം, സൗന്ദര്യം എന്നീ നാല് ആത്മീയ ശക്തികളെ വ്യക്തിവൽക്കരിക്കുന്നു. നിലവറയുടെ മൂല ഭാഗങ്ങളിൽ ചെറിയ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉണ്ട്, അവയുടെ വിഷയത്തിൽ അനുബന്ധ ഫ്രെസ്കോകളുടെ ഉള്ളടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: വീഴുന്നു"("ആദാമും ഹവ്വായും"), " മാർസിയസിനെതിരെ അപ്പോളോയുടെ വിജയം», « ജ്യോതിശാസ്ത്രം" ഒപ്പം " സോളമന്റെ വിധി". ഒരു അലങ്കാര സ്വഭാവമുള്ള എല്ലാ ജോലികളും സമർത്ഥമായി ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയും നടപ്പിലാക്കുകയും ചെയ്തു.

അടുത്തുള്ള ചുവരുകളിൽ ക്രിസ്ത്യൻ ത്രിത്വവും സഭാപിതാക്കന്മാരും "തർക്ക"ത്തിന്റെ ഫ്രെസ്കോയിൽ പുറജാതീയരോട് ചേർന്ന് നിൽക്കുന്നതുപോലെ - "പർണസ്സസിലെ" ദൈവങ്ങളും കവികളും, നിലവറയുടെ രചനകളിൽ ബൈബിൾ "ഫാൾ" ആണ്. "മാർസിയസിനെതിരായ അപ്പോളോയുടെ വിജയവുമായി" ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ക്രിസ്ത്യൻ മതത്തിന്റെയും പുറജാതീയ പുരാണങ്ങളുടെയും ചിത്രങ്ങൾ ഒരു പൊതു കലാപരമായ ആശയത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന വസ്തുത മതപരമായ പിടിവാശിയുടെ പ്രശ്നങ്ങളോടുള്ള അക്കാലത്തെ ആളുകളുടെ യഥാർത്ഥ മനോഭാവത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. സ്റ്റാൻസ ഡെല്ല സെന്യതുറയുടെ ഔദ്യോഗിക ഫ്രെസ്കോ പ്രോഗ്രാം ആശയങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനമായിരുന്നു പുരാതന സംസ്കാരവുമായി ക്രിസ്ത്യൻ മതത്തിന്റെ അനുരഞ്ജനം, അക്കാലത്തെ സാധാരണ മാനവിക ശാസ്ത്രജ്ഞർ. റാഫേൽ സാന്തിയുടെ ഫ്രെസ്കോകളിൽ ഈ പരിപാടിയുടെ കലാപരമായ നടപ്പാക്കൽ തെളിവായി മതേതര, സഭാ തത്വങ്ങളുടെ ഐക്യം.