ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനിയെക്കുറിച്ചുള്ള സന്ദേശം. ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനിയുടെ കൃതികൾ



റോസിനി ഡി.എ.

(റോസിനി) ജിയോഅച്ചിനോ അന്റോണിയോ (29 II 1792, പെസാരോ - 13 XI 1868, പാസി, പാരീസിന് സമീപം) - ഇറ്റാലിയൻ. കമ്പോസർ. റിപ്പബ്ലിക്കൻ വിശ്വാസത്തിൽ ഉയർന്ന വ്യക്തിത്വമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് മലനിരകളിലെ സംഗീതജ്ഞനായിരുന്നു. ആത്മാവ്. ഓർക്കസ്ട്ര, അമ്മ - ഒരു ഗായിക. തുടക്കത്തിൽ ജെ. പ്രിനെറ്റിയ്‌ക്കൊപ്പവും പിന്നീട് (ലുഗയിൽ) ജെ. മലെർബിയ്‌ക്കൊപ്പവും സ്‌പൈനറ്റ് കളി പഠിച്ചു. മികച്ച ശബ്ദവും മികച്ച സംഗീതവും. കഴിവുകൾ, ആർ. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ പള്ളിയിൽ പാടി. ഗായകസംഘങ്ങൾ. ശരി. 1804 ആർ. കുടുംബം ബൊലോഗ്നയിൽ താമസമാക്കി. R. A. Tezei (ആലാപനം, ചെമ്പലോ വായിക്കൽ, സംഗീത സിദ്ധാന്തം), പിന്നീട് M. ബാബിനി (ആലാപനം) എന്നിവരോടൊപ്പം പഠിച്ചു. വയലിനും വയലിനും വായിക്കുന്നതിലും പ്രാവീണ്യം നേടി. ബൊലോഗ്നയിലെ പള്ളികളിലും പള്ളികളിലും അദ്ദേഹം വിജയകരമായി പാടി, ഒരു ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടറും സ്പാനിഷിലെ ഓപ്പറ ഹൗസുകളിൽ (സെംബലോയ്‌ക്കൊപ്പം) അകമ്പടിക്കാരനുമായിരുന്നു. അവൻ സംഘടിപ്പിച്ച അമച്വർ സ്ട്രിംഗിലെ വയല ഭാഗം. ക്വാർട്ടറ്റ്. 1806 മുതൽ (14 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ) അംഗം. ബൊലോഗ്ന ഫിൽഹാർമോണിക്. അക്കാദമി. 1806-10 ൽ അദ്ദേഹം ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിയത്തിൽ പഠിച്ചു. വി. കവേദാഗ്നിയിലെ ലൈസിയം (സെല്ലോ), എസ്. മാറ്റേയ് (കൗണ്ടർപോയിന്റ്), അതുപോലെ പിയാനോ ക്ലാസിലും. ഒരേസമയം നിരവധി കൃതികൾ എഴുതി: 2 സിംഫണികൾ, 5 സ്ട്രിംഗുകൾ. ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, "ഓർഫിയസിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പരാതി" (1808-ൽ രചയിതാവിന്റെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം എഴുതിയത്) എന്ന കാന്ററ്റ. 1806-ൽ അദ്ദേഹം പരമ്പരാഗത ഓപ്പറ "ഡെമെട്രിയോ ആൻഡ് പോളിബിയോ" (പോസ്റ്റ്. 1812, റോം) രചിച്ചു. ഓപ്പറ സീരിയ തരം. 1810-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രഹസനമായ "വിവാഹ വാഗ്ദാനക്കുറിപ്പ്" അവതരിപ്പിച്ചു. ഇതിനകം ഇവിടെ, ശോഭയുള്ളതും യഥാർത്ഥവുമായ ഒരു സംഗീത തിയേറ്റർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ആർ.യുടെ കഴിവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വരമാധുര്യം. ഔദാര്യം. വൈദഗ്ധ്യം നേടിയ ആർ. പ്രതിവർഷം ഓപ്പറകൾ (1812 ൽ - 5 ഓപ്പറകൾ, അസമത്വം, എന്നാൽ രചയിതാവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു). കോമിക്കിൽ ഓപ്പറകൾ, കമ്പോസർ യഥാർത്ഥ പരിഹാരങ്ങൾ കണ്ടെത്തി. അതിനാൽ, "ഹാപ്പി ഡിസെപ്ഷൻ" എന്ന പ്രഹസനത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു തരം ഓപ്പറ ഓവർച്ചർ സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് ഇറ്റലിക്ക് വേണ്ടി എഴുതിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക ഓപ്പറകളുടെയും സവിശേഷതയായി മാറി: ഒരു ശ്രുതിമധുരവും മന്ദഗതിയിലുള്ളതുമായ ആമുഖത്തിന്റെ വിപരീത സംയോജനവും സ്വഭാവവും സന്തോഷവും ആവേശവും നിറഞ്ഞ അലെഗ്രോ, സാധാരണയായി നിർമ്മിച്ചതാണ്. സന്തോഷകരവും പ്രകോപനപരവും ഗാനരചയിതാവും തന്ത്രപരവുമായ തീമുകൾ. തീമാറ്റിക് ഓപ്പറയും ഓവർചറും തമ്മിൽ യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല, എന്നാൽ രണ്ടാമത്തേതിന്റെ നിറം പൊതുവായ വൈകാരികവും മാനസികവുമായവയുമായി യോജിക്കുന്നു. ഓപ്പറയുടെ സ്വരം (1812-ലെ "ദ സിൽക്ക് സ്റ്റെയർസ്" എന്ന പ്രഹസനത്തിലാണ് ഇത്തരമൊരു ഓവർച്ചറിന്റെ ഉദാഹരണം). അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടുത്ത ബഫ ഓപ്പറ, ദ ടച്ച്‌സ്റ്റോൺ (1812, സഖാവ് ലാ സ്കാല കമ്മീഷൻ ചെയ്തത്), സംഗീതത്തിന്റെ ബുദ്ധിയും പ്രസന്നതയും മാത്രമല്ല, ആവിഷ്‌കാരവും ആക്ഷേപഹാസ്യവും കൊണ്ട് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. കഥാപാത്ര ചിത്രീകരണ കൃത്യത. "ടാൻക്രഡ്" എന്ന ഓപ്പറ സീരീസിലും "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൽജിയേഴ്‌സ്" എന്ന ഓപ്പറ ബഫയിലും (രണ്ടും 1813) ദേശസ്‌നേഹം പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ഇറ്റലിക്കാരെ പ്രചോദിപ്പിച്ച ആശയങ്ങൾ വളർന്നുവരുന്ന ദേശീയ-വിമോചന അന്തരീക്ഷത്തിൽ ജനങ്ങൾ. കാർബണറിയുടെ ചലനങ്ങൾ. സംഗീതസംവിധായകൻ ഇപ്പോഴും പാരമ്പര്യത്തിന്റെ അതിരുകൾ ലംഘിക്കുന്നില്ലെങ്കിലും ഈ ഓപ്പറകൾ പരിഷ്കരണ പ്രവണതകൾ കാണിച്ചു. വിഭാഗങ്ങൾ. "Tancrede" ൽ (വോൾട്ടയർ അതേ പേരിലുള്ള ചരിത്ര ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി), ആർ. വീരഗാഥകളെ അവതരിപ്പിച്ചു. മാർച്ചിലെ കഥാപാത്രം, ബഹുജന പോരാട്ടഗാനങ്ങളുടെ സ്വരമാധുര്യത്താൽ ഒരു നാടകം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. പാരായണ രംഗങ്ങൾ, വീരോചിതം സൃഷ്ടിച്ചു. ഒരു നാടോടി-പാട്ട് വെയർഹൗസിന്റെ ഏരിയകൾ (എന്നിരുന്നാലും, പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച്, ധീരനായ ടാൻക്രഡിന്റെ പങ്ക് ഒരു പരിഹാസ ഗായകനെ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്). ഹാസ്യ രംഗങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞ, ഓപ്പറ-ബഫ "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൽജിയേഴ്സ്" R. ദയനീയമായി സമ്പന്നമാക്കി. വീരന്മാരും എപ്പിസോഡുകൾ (നായികയുടെ ഏരിയ, ഒരു ഗായകസംഘത്തോടൊപ്പമുണ്ട്, ഇറ്റലിക്കാരുടെ ഒരു മിലിറ്റന്റ് മാർച്ചിംഗ് ഗായകസംഘം, അതിൽ മാർസെയിലെയ്‌സിന്റെ ശബ്ദങ്ങൾ മുതലായവ).

ഒരേസമയം ആർ പരമ്പരാഗത എഴുത്ത് തുടർന്നു. ബഫ ഓപ്പറകളും (ഉദാഹരണത്തിന്, ഇറ്റലിയിലെ തുർക്ക്, 1814) സീരിയ ഓപ്പറകളും (പാൽമിറയിലെ ഓറേലിയൻ, 1813; സിഗിസ്മോണ്ടോ, 1814; എലിസബത്ത്, ഇംഗ്ലണ്ട് രാജ്ഞി, 1815, മുതലായവ), മാത്രമല്ല അദ്ദേഹം അവയിൽ നവീകരിച്ചു. അങ്ങനെ, ഇറ്റാലിയൻ ചരിത്രത്തിൽ ആദ്യമായി. ഓപ്പറ ആർട്ട്-വ ആർ. "എലിസബത്തിന്റെ" സ്‌കോറിൽ എല്ലാ വിർച്യുസോ വോക്കുകളും എഴുതി. മുമ്പ് ഗായകർ മെച്ചപ്പെടുത്തിയ അലങ്കാരങ്ങളും ഭാഗങ്ങളും; പാരായണങ്ങളുടെ അകമ്പടിയിൽ അദ്ദേഹം തന്ത്രികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഉപകരണങ്ങൾ, അതുവഴി സെക്കോ റീസിറ്റേറ്റീവ് നിർത്തലാക്കുന്നു (അതായത്, സുസ്ഥിരമായ സെംബലോ കോർഡുകളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ).
1815-ൽ ദേശീയ വിമോചനത്തിൽ ആകൃഷ്ടനായ ആർ. ആശയങ്ങൾ, ബൊലോഗ്നയിലെ ദേശസ്നേഹികളുടെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം "സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ഗാനം" (അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ ആദ്യമായി സ്പാനിഷ് ഭാഷയിൽ) എഴുതി. പങ്കെടുത്ത ശേഷം ദേശഭക്തിയിൽ ആർ. ഓസ്‌ട്രേലിയൻ പ്രകടനങ്ങൾ. പോലീസ് അദ്ദേഹത്തെ രഹസ്യ നിരീക്ഷണത്തിലാക്കി, അത് വർഷങ്ങളോളം നീണ്ടുനിന്നു. വർഷങ്ങൾ.
1816-ൽ, 19-20 ദിവസത്തിനുള്ളിൽ, ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയുടെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ്, ആർ. buffa operas - "The Barber of Seville" (Baumarchais-ന്റെ കോമഡിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി; അതേ പ്ലോട്ടിലെ G. Paisiello's opera യുമായി സമാന്തരത ഒഴിവാക്കുന്നതിനായി, R. യുടെ ഓപ്പറയെ "Almaviva, or Vain Precaution" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു). സമയക്കുറവ് മൂലം ആർ. തന്റെ ഓപ്പറയായ ഓറേലിയനിലേക്ക് പാമിറയിൽ ഓവർചർ ഉപയോഗിച്ചു. "ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ല"യിൽ അദ്ദേഹം സംഗീത-നാടക കലാകാരനെ ആശ്രയിച്ചു. W. A. ​​മൊസാർട്ടിന്റെയും മികച്ച ഇറ്റാലിയന്റെയും കണ്ടെത്തലുകൾ. ബഫൂൺ പാരമ്പര്യങ്ങൾ. ഈ ഓപ്പണിൽ. തന്റെ മുൻ കോമിക്സിൽ ആർ കണ്ടെത്തിയ നൂതനവും ശോഭയുള്ളതുമായ എല്ലാം ഒന്നിച്ചു. ഓപ്പറകൾ. കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് ചീഞ്ഞതും ബഹുമുഖവുമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ലഭിച്ചു, സംഗീതം പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അപ്രതീക്ഷിത വഴിത്തിരിവുകളെ സൂക്ഷ്മമായി പിന്തുടരുന്നു. വോക്കിന്റെ സമൃദ്ധിയും വഴക്കവും ശ്രദ്ധേയമാണ്. മെലഡിക്സ്, ചിലപ്പോൾ ഗാനരചയിതാവ് കാന്റിലീന, ചിലപ്പോൾ സ്വഭാവഗുണമുള്ള ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയുടെ സാമാന്യവൽക്കരണം. പ്രസംഗം. മേളങ്ങൾ നിരവധിയും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ് - സംഗീത നാടകത്തിന്റെ കേന്ദ്രം. പ്രവർത്തനങ്ങൾ. മുമ്പത്തെ ഓപ്പിൽ പോലും. ആർ. ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ കലയെ നവീകരിക്കുകയും സമ്പന്നമാക്കുകയും ചെയ്തു. "ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ" യുടെ സ്കോർ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ മേഖലയിൽ ആർ.യുടെ ഉയർന്ന നേട്ടങ്ങളുടെ തെളിവാണ്: തിളങ്ങുന്നതും ശ്രുതിമധുരവും, തടിയിലും ദൃശ്യതീവ്രതയിലും സമ്പന്നമായ, ഉച്ചത്തിലുള്ളതും സുതാര്യവുമാണ്. മുമ്പ് താൻ നേരിട്ട ഒരു വലിയ വൈകാരിക-ചലനാത്മക സാങ്കേതികതയുടെ സ്വീകരണം ആർ. വളർച്ച, സോണറിറ്റിയുടെ ശക്തിയിൽ ക്രമാനുഗതമായ വർദ്ധനവ്, പുതിയ ഗായകരുടെ ബന്ധം എന്നിവയിലൂടെ നേടിയെടുത്തു. ശബ്ദങ്ങളും ഉപകരണങ്ങളും (പ്രത്യേകിച്ച് താളവാദ്യങ്ങൾ), ടെമ്പോയുടെ പൊതുവായ ത്വരണം, താളം. കുത്തിവയ്പ്പ്. ചില ഏരിയകൾ, മേളങ്ങൾ, കൂടാതെ ഓപ്പറ ഫൈനലുകളുടെ സമാപനത്തിലും സമാനമായ ക്രെസെൻഡോ അവതരിപ്പിച്ചു. "ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ" യഥാർത്ഥത്തിൽ റിയലിസ്റ്റിക് ആണ്. സംഗീതം ആക്ഷേപഹാസ്യത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുള്ള കോമഡി. അതിലെ നായകന്മാർക്ക് ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് തട്ടിയെടുത്ത സാധാരണ കഥാപാത്രങ്ങൾ ഉണ്ട്. ഹാസ്യസാഹചര്യങ്ങളുടെയും ഉജ്ജ്വലമായ നാടകീയതയുടെയും എല്ലാ കൂമ്പാരങ്ങളുമുള്ള സാഹചര്യങ്ങൾ സ്വാഭാവികവും സത്യവുമാണ്. പ്രീമിയറിൽ, സ്കീമർമാരുടെയും അസൂയയുള്ളവരുടെയും കുതന്ത്രങ്ങൾ കാരണം, ഓപ്പറ പരാജയപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അടുത്ത പ്രകടനം ഒരു വിജയമായി മാറി.

ജി റോസിനി. "ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ". കവാറ്റിന ഫിഗാരോ. സ്കോർ പേജ്. ഓട്ടോഗ്രാഫ്.
ഓപ്പറ സീരിയയിൽ പുതിയ പരിഹാരങ്ങൾക്കായി ആർ. "ഒഥല്ലോ" (1816) എന്ന ഓപ്പറയിലെ ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ നാടകീയതയിലേക്കുള്ള അപ്പീൽ അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഐതിഹാസികവും ചരിത്രപരവുമായ ഒരു ഇടവേളയാണ്. ഓപ്പറ സീരിയയുടെ സാധാരണ തീമുകൾ. ഈ ഓപ്പറയുടെ നിരവധി സീനുകളിൽ, സാഹചര്യങ്ങളുടെ നാടകീയവും പ്രകടവുമായ ചിത്രീകരണം ആർ. ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിലേക്ക് പുതിയത് മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്രയും പാരായണങ്ങളുടെ (പാരായണ ബാധ്യത) അകമ്പടിയിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു എന്നതായിരുന്നു ഓപ്പറ. എന്നിരുന്നാലും, ഒഥല്ലോയിൽ ഇതുവരെ കൺവെൻഷനുകൾ പൂർണ്ണമായും മറികടന്നിട്ടില്ല, ലിബ്രെറ്റോയിൽ തെറ്റായ കണക്കുകൂട്ടലുകൾ ഉണ്ട്, സംഗീതമില്ല. പ്രതീക രേഖാചിത്രം.
ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലിലെ ഓപ്പറ ബഫയുടെ സാധ്യതകൾ തളർത്തി, ആർ. ഒരു നാടകകൃത്തിന് വേണ്ടി പരിശ്രമിച്ചു. ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക പുതുക്കലും. അദ്ദേഹം ഗാർഹിക സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു. ഗാനരചനയിൽ കോമഡി. ടോണുകൾ, - സിൻഡ്രെല്ല (Ch. Perrault എഴുതിയ യക്ഷിക്കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1817), സെമി-സീരിയസ് ഓപ്പറ The Thieving Magpie (1817), ഇതിൽ വരികളും സൗമ്യമായ നർമ്മവും നിറഞ്ഞ സീനുകളെ ദയനീയമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. ദുരന്തവും. എപ്പിസോഡുകൾ. അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയത് തീമാറ്റിക് ആണ്. ഓപ്പറയും ഓപ്പറയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പങ്ക് ശക്തിപ്പെടുത്തി, താളവും യോജിപ്പും സമ്പന്നവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്.
ഇറ്റാലിയൻ പെരെസ്ട്രോയിക്കയുടെ പാതയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നാഴികക്കല്ല്. "ദുരന്ത-പവിത്രമായ പ്രവർത്തനം" എന്ന വിഭാഗത്തിൽ എഴുതിയ "മോസസ് ഇൻ ഈജിപ്ത്" (1818) എന്ന ഓപ്പറയാണ് നാടോടി വീരഗാഥയിലേക്കുള്ള ഓപ്പറ-സീറിയ. ലിബ്രെറ്റോയുടെ അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിച്ച ബൈബിൾ ഇതിഹാസം, ആധുനികതയിലേക്കുള്ള സൂചനയായി കമ്പോസർ വ്യാഖ്യാനിച്ചു. ഇറ്റലിക്കാരന്റെ സ്ഥാനം വിദേശ ആക്രമണകാരികളുടെ നുകത്തിൽ കഷ്ടപ്പെടുന്ന ആളുകൾ. ഗാംഭീര്യമുള്ള ഒറട്ടോറിയോയുടെ സ്വഭാവത്തിലാണ് ഓപ്പറ നിലനിൽക്കുന്നത് (വ്യാപകമായി വികസിപ്പിച്ച സംഘ-ഗായസംഘ രംഗങ്ങൾ പ്രബലമാണ്). സംഗീതം വീരോചിതമാണ്. ശ്ലോകവും. സ്വരങ്ങളും താളങ്ങളും, കഠിനമായ മാർച്ചിംഗ്. അതേ സമയം, അവൾക്ക് പൂർണ്ണമായും റോസിനി ആർദ്രതയും ഗാനരചനയും ഉണ്ട്. വലിയ വിജയത്തോടെ അവൾ ഇറ്റലിയിലും വിദേശത്തും നടന്നു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ വിജയങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് ദി ലേഡി ഓഫ് ദി ലേക്ക് (വാൾട്ടർ സ്കോട്ടിന്റെ കവിതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1819) എന്ന ഓപ്പറ, പാത്തോസ്, നിയന്ത്രിത കുലീനമായ വീരഗാഥകൾ എന്നിവയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തി; ആർ. തന്റെ സംഗീതത്തിൽ ആദ്യമായി പ്രകൃതിയുടെ ഒരു ബോധം, മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ധീരമായ രസം പകർത്തി. മാസ് ഗായകസംഘം. രംഗങ്ങൾ കൂടുതൽ വലുതും പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതും ആയിത്തീർന്നു (ഒന്നാം ആക്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, സോളോയിസ്റ്റുകളുടെയും 3 വൈവിധ്യമാർന്ന ഗായകസംഘങ്ങളുടെയും ഒരു സെക്‌സ്‌റ്റെറ്റ് മാറിമാറി വരികയും ഒന്നിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു).
നിരന്തരം പലതവണ എഴുതേണ്ട ആവശ്യം. പ്രതിവർഷം ഓപ്പറ സ്കോറുകൾ പലപ്പോഴും ജോലിയുടെ ഫലങ്ങളെ പ്രതികൂലമായി ബാധിച്ചു. ചരിത്രപരമായ ഭാഷയിൽ പരമ്പരാഗതമായി പരിഹരിച്ച ഓപ്പറ പരമ്പര വിജയിച്ചില്ല. "ബിയാങ്ക ആൻഡ് ഫാലിയറോ" (1819) യുടെ പ്ലോട്ട്. ഒരേ സമയം അർത്ഥം. നേപ്പിൾസിലെ സാൻ കാർലോയെ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള മുഹമ്മദ് II (വോൾട്ടയറിന്റെ ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1820) എന്ന ഓപ്പറ ഒരു നേട്ടമായിരുന്നു, അതിൽ രചയിതാവിന്റെ വീര-ദേശസ്നേഹിയോടുള്ള ആകർഷണം ബാധിച്ചു. തീമുകൾ, വിശദമായ ദൃശ്യങ്ങൾ, സംഗീതത്തിലൂടെ. വികസനം, നാടകം. സ്വഭാവം. സെൽമിറ (1822) എന്ന ഓപ്പറ സീരിയലിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ പുതിയ സൃഷ്ടിപരമായ തത്വങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു.
1820-ൽ, വിപ്ലവത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ. നേപ്പിൾസിലെ പ്രക്ഷോഭം, കാർബണറി ഓഫീസർമാരുടെ നേതൃത്വത്തിൽ, R. നാറ്റിന്റെ നിരയിൽ ചേർന്നു. കാവൽക്കാർ. 1822-ൽ ഇറ്റാലിയൻകാരോടൊപ്പം ആർ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകൾ മികച്ച വിജയത്തോടെ അവതരിപ്പിച്ച ട്രൂപ്പ് വിയന്നയിലായിരുന്നു. നിയന്ത്രണത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ച വെബറിന്റെ "ഫ്രീ ഷൂട്ടർ" എന്ന ഓപ്പറ അദ്ദേഹത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള മതിപ്പുണ്ടാക്കി. രചയിതാവ്. വിയന്നയിൽ, ആർ. എൽ. ബീഥോവനെ സന്ദർശിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ അദ്ദേഹം പ്രശംസിച്ചു. കോൺ. 1822-ൽ, വെനീസിൽ വച്ച്, "ദുരന്തമായ മെലോഡ്രാമ" "സെമിറാമൈഡ്" (വോൾട്ടയറിന്റെ ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1823-ന് ശേഷം) അദ്ദേഹം സ്കോർ പൂർത്തിയാക്കി. ഇറ്റലിക്ക് വേണ്ടി അദ്ദേഹം എഴുതിയ അവസാന ഓപ്പറയാണിത്. മ്യൂസുകളുടെ സമഗ്രതയാൽ ഇത് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. വികസനം, ചിത്രങ്ങളിലൂടെ പ്രാധാന്യമുള്ള ബ്രൈറ്റ് റിലീഫ് തീമുകളുടെ സജീവ വികസനം, വർണ്ണാഭമായ ഐക്യം, സിംഫണി. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ടിംബ്രെ സമ്പുഷ്ടീകരണം, ഓർഗാനിക്. അനേകങ്ങളുടെ ഇഴപിരിയൽ നാടകത്തിലേക്ക് ഗായകസംഘം പ്രവർത്തനം, പ്ലാസ്റ്റിക്, പ്രകടമായ പാരായണങ്ങൾ. പാരായണങ്ങളും വോക്ക് മെലഡികളും. പാർട്ടികൾ. ഈ ഫണ്ടുകളുടെ സഹായത്തോടെ കമ്പോസർ ഒട്ടകപ്പക്ഷി നാടകം ഉൾക്കൊള്ളിച്ചു. ഒപ്പം സംഘട്ടന സാഹചര്യങ്ങൾ, സംഗീതത്തിന്റെ മാനസിക തീവ്രമായ എപ്പിസോഡുകൾ. ദുരന്തം. എന്നിരുന്നാലും, പഴയ ഓപ്പറ സീരിയയുടെ ചില പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇവിടെ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്: സോളോ വോക്സ്. പാർട്ടികൾ അമിതമായി വൈദഗ്ധ്യമുള്ളവരാണ്, യുവ കമാൻഡർ അർസാഷെയുടെ പാർട്ടിയെ കോൺട്രാൾട്ടോ ഏൽപ്പിക്കുന്നു. മൂസകളുടെ പ്രശ്നം ഇതുവരെ പരിഹരിച്ചിട്ടില്ല. ഓപ്പറ സീരിയയിലെ കഥാപാത്രം.
സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് R. വിഭാഗങ്ങളുടെ സാധാരണ ഇടപെടൽ (ഓപ്പറ സീരിയയും ഓപ്പറ ബഫയും ഒറ്റപ്പെട്ടതും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമായ ഒന്നായി അദ്ദേഹം പരിഗണിച്ചില്ല). കോമിക്കിൽ ഓപ്പറകൾ നാടകങ്ങൾ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. ദുരന്തം പോലും. സാഹചര്യങ്ങൾ, ഓപ്പറ-സീരിയയിൽ - തരം-ദൈനംദിന എപ്പിസോഡുകൾ; ഗാനരചന-മനഃശാസ്ത്രം തീവ്രമാക്കുന്നു. തുടക്കം, നാടകം വഷളാകുന്നു, നായകന്റെ സവിശേഷതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. പ്രസംഗം. മൊസാർട്ട് വിയന്നയിൽ നടപ്പിലാക്കിയതിന് സമാനമായ ഒരു ഓപ്പററ്റിക് പരിഷ്കരണത്തിനായി ആർ. എന്നിരുന്നാലും, കലയുടെ അറിയപ്പെടുന്ന യാഥാസ്ഥിതികത. ഇറ്റാലിയൻ രുചികൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയാൽ പൊതുജനം തടസ്സപ്പെട്ടു. പരിണാമം.
1823-ൽ ഇറ്റാലിയൻ സംഘത്തോടൊപ്പം ആർ. സ്പാനിഷിനായി ഗായകരെ ലണ്ടനിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. അവന്റെ ഓപ്പറകൾ. അദ്ദേഹം പ്രകടനങ്ങൾ നടത്തി, കച്ചേരികളിൽ ഗായകനായും സംഗീതസംവിധായകനായും അവതരിപ്പിച്ചു. 1824 മുതൽ അദ്ദേഹം "ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്ററിന്റെ" തലവനായിരുന്നു, 1826 മുതൽ രാജാവായിരുന്നു. പാരീസിലെ ഗാനരചയിതാവും ജനറൽ ഇൻസ്പെക്ടറും. വിപ്ലവ നഗരം. പാരമ്പര്യങ്ങൾ, ബൗദ്ധികം, കലകൾ. യൂറോപ്പിന്റെ കേന്ദ്രം, കലയുടെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും പ്രമുഖ വ്യക്തികളുടെ കേന്ദ്രം - 20 കളിലെ പാരീസ്. R. ന്റെ നൂതനമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെ പൂർണ്ണമായ സാക്ഷാത്കാരത്തിനുള്ള ഏറ്റവും ഫലഭൂയിഷ്ഠമായ മണ്ണായി മാറി, R. ന്റെ പാരീസിയൻ അരങ്ങേറ്റം (1825) പരാജയപ്പെട്ടു (ഓപ്പറ-കാന്റാറ്റ ജേർണി ടു റീംസ്, അല്ലെങ്കിൽ ഹോട്ടൽ ഓഫ് ഗോൾഡൻ ലില്ലി, എഴുതിയത് റീംസിൽ ചാൾസ് Xന്റെ കിരീടധാരണത്തിനുള്ള ഓർഡർ). ഫ്രഞ്ച് പഠിച്ചിട്ടുണ്ട് ഓപ്പറേഷൻ ആർട്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മ്യൂസുകളുടെ സവിശേഷതകൾ. നാടകവും ശൈലിയും, ഫ്രഞ്ച്. ഭാഷയും അതിന്റെ പ്രോസോഡിയും, ആർ. തന്റെ വീര-ദുരന്തങ്ങളിലൊന്നായ പാരീസിയൻ രംഗത്തിനായി പുനർനിർമ്മിച്ചു. ഓപ്പറ ഇറ്റൽ. കാലഘട്ടം "മുഹമ്മദ് II" (ഒരു പുതിയ ലിബറിൽ എഴുതിയത്, അത് ഒരു പ്രാദേശിക ദേശസ്നേഹ ശ്രദ്ധ നേടിയെടുത്തു, ആർ. വോക്കൽ ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ ആഴത്തിലാക്കി). ഓപ്പറയുടെ പ്രീമിയർ "ദി സീജ് ഓഫ് കൊരിന്ത്" (1826, "ദി കിംഗ്സ് അക്കാഡമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡാൻസ്") പ്രേക്ഷകരുടെയും പാരീസിയൻ പത്രങ്ങളുടെയും അംഗീകാരം ഉണർത്തി. 1827-ൽ ആർ. ഫ്രഞ്ചുകാരെ സൃഷ്ടിച്ചു. ed. "മോസസ് ഇൻ ഈജിപ്ത്" എന്ന ഓപ്പറ, അത് ആവേശത്തോടെ നേരിട്ടു. 1828-ൽ, ദി കോംറ്റെ ഓറി എന്ന ഓപ്പറ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു (ഇ. സ്‌ക്രൈബിന്റെയും III. ഡെലെസ്‌ട്രെ-പോയേഴ്‌സണിന്റെയും ലിബ്രെ; ജേർണി ടു റീംസിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ മികച്ച പേജുകൾ ഉപയോഗിച്ചു), അതിൽ ആർ. ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയുടെ പുതിയ വിഭാഗത്തിൽ സ്വയം ഒരു മാസ്റ്ററാണെന്ന് തെളിയിച്ചു. . കോമിക് ഓപ്പറകൾ.
ഫ്രാൻസിന്റെ ഓപ്പറേഷൻ സംസ്കാരത്തിൽ നിന്ന് R. ഒരുപാട് എടുത്തു, എന്നാൽ അതേ സമയം അതിൽ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ഫ്രാൻസിൽ, ആർ.ക്ക് അനുയായികളും ആരാധകരും മാത്രമല്ല, എതിരാളികളും ("റോസിനിസ്റ്റ് വിരുദ്ധർ") ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയുടെ ഉയർന്ന വൈദഗ്ധ്യവും അവർ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. കമ്പോസർ. R. ന്റെ സംഗീതം A. Boildieu, F. Heold, D. F. Aubert എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളെ സ്വാധീനിച്ചു, കൂടാതെ നിർവചനത്തിലും. ജെ. മേയർബീറിനെ അളക്കുക.
1829-ൽ, സൊസൈറ്റികളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ. 1830-ലെ ജൂലൈ വിപ്ലവത്തിന്റെ തലേദിവസം, വില്യം ടെൽ എന്ന ഓപ്പറ രചിക്കപ്പെട്ടു (പഴയ സ്വിസ് ഇതിഹാസമനുസരിച്ച് ലിബ്രേറ്റ് ചെയ്യപ്പെട്ടത്, ഇത് എഫ്. ഷില്ലറുടെ ദുരന്തത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിച്ചു), ഇത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ മുമ്പത്തെ എല്ലാ തിരയലുകളുടെയും മികച്ച ഫലമായി മാറി. നാടോടി വീരഗാഥയിൽ. തരം. ഓവർച്ചർ ഒരു പുതിയ രീതിയിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു - ഒരു സ്വതന്ത്ര സോഫ്റ്റ്വെയർ സിംഫണി. ഗാന-ഇതിഹാസ, പാസ്റ്ററൽ-ചിത്രാകൃതിയിലുള്ള, തരം-ഫലപ്രദമായ എപ്പിസോഡുകൾ മാറിമാറി വരുന്ന ഒരു കവിത. ജീവിക്കുകയും സന്തോഷിക്കുകയും സ്വപ്നം കാണുകയും വിലപിക്കുകയും ചെറുത്തുനിൽക്കുകയും പോരാടുകയും വിജയിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ആളുകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഗായകസംഘങ്ങളാൽ ഓപ്പറ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. എ.എൻ. സെറോവ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ആർ. "ജനങ്ങളുടെ ആവേശം" കാണിച്ചു (രണ്ടാം ആക്ടിന്റെ അവസാനത്തെ സ്മാരക ഗാനരംഗം; സോളോയിസ്റ്റുകളും 3 ഗായകസംഘങ്ങളും പങ്കെടുക്കുന്നു). "വില്യം ടെൽ" ൽ വ്യക്തിഗതമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട മ്യൂസുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നം പരിഹരിച്ചു. വീരഗാഥയിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ. ഓപ്പറ. ഓരോ കഥാപാത്രത്തിനും ഒരു നിശ്ചിത സ്വഭാവമുണ്ട് താള സ്വരങ്ങളുടെ ഒരു സംവിധാനം; ടെൽ ഏറ്റവും വ്യക്തമായി വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു. പങ്കെടുക്കുന്നവരിൽ ഓരോരുത്തരുടെയും വ്യക്തിഗത രൂപം സംരക്ഷിക്കുന്നതിൽ ആർ. മേളങ്ങൾ, വലിയ ഘട്ടങ്ങളായി വളരുന്ന, തുടർച്ചയായ സംഗീതം നിറഞ്ഞതാണ്. വികസനവും നാടകവും. വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ. വേർതിരിച്ചറിയുക. "വില്യം ടെല്ലിന്റെ" സവിശേഷതകൾ - പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ദൃഢത, സംഗീത ഘട്ടത്തിന്റെ വികസനം. ഒരു വലിയ സ്ട്രോക്ക് ഉള്ള പ്രവർത്തനം. ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിനെ ഒരുമിച്ച് നിർത്തുന്ന നാടകീയ-പ്രകടന പാരായണങ്ങളുടെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ്. ദൃശ്യങ്ങൾ അവിഭാജ്യമായ മൊത്തത്തിൽ. നോട്ടീസ്. ടിംബ്രെ-വർണ്ണാഭമായ സ്‌കോറിന്റെ ഒരു സവിശേഷത പ്രാദേശിക നിറത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ കൈമാറ്റമാണ്. ഒരു പുതിയ തരം സംഗീതമാണ് ഓപ്പറയുടെ സവിശേഷത. നാടകരചന, വീരകഥകളുടെ ഒരു പുതിയ വ്യാഖ്യാനം. ആർ റിയലിസ്റ്റിക് സൃഷ്ടിച്ചു. നാർ-വീരൻ. ദേശാഭിമാനിയും. ഓപ്പറ, അതിൽ ജീവിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളും അവരുടെ മ്യൂസുകളും ഉള്ള സാധാരണക്കാരാണ് മഹത്തായ പ്രവൃത്തികൾ ചെയ്യുന്നത്. ഭാഷ വ്യാപകമായ പാട്ടും സംസാരവും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. "വില്യം ടെൽ" കഴിഞ്ഞയുടനെ വിപ്ലവത്തിന്റെ മഹത്വം ശക്തിപ്പെട്ടു. ഓപ്പറകൾ. രാജവാഴ്ചയിൽ രാജ്യങ്ങൾ, അത് സെൻസർ ചെയ്തു. പോസ്റ്റിനായി. എനിക്ക് പേര്, വാചകം എന്നിവ മാറ്റേണ്ടിവന്നു (റഷ്യയിൽ വളരെക്കാലമായി ഓപ്പറയെ "കാൾ ദി ബോൾഡ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു).
ബൂർഷ്വാ-പ്രഭുവർഗ്ഗം "വില്യം ടെല്ലിന്" നൽകിയ വിവേകപൂർണ്ണമായ സ്വാഗതം. പാരീസിലെ പൊതുജനങ്ങളും ഓപ്പറ കലയിലെ പുതിയ പ്രവണതകളും (റൊമാന്റിക് ദിശയുടെ സ്ഥാപനം, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ അനുയായിയായ ആർ. ലോകവീക്ഷണത്തിന് അന്യമാണ്), തീവ്രമായ സർഗ്ഗാത്മകത മൂലമുണ്ടാകുന്ന അമിത ജോലി - ഇതെല്ലാം പ്രേരിപ്പിച്ചു. കൂടുതൽ എഴുത്ത് ഓപ്പറകൾ ഉപേക്ഷിക്കാൻ കമ്പോസർ. പിന്നീടുള്ള വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി വോക്കുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഒപ്പം fp. മിനിയേച്ചറുകൾ: ശേഖരങ്ങൾ "സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ" (1835), "വാർദ്ധക്യത്തിന്റെ പാപങ്ങൾ" (പ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടില്ല); നിരവധി സ്തുതിഗീതങ്ങളും 2 പ്രധാന wok.-symphon. പ്രോഡ്. - സ്റ്റാബറ്റ് മേറ്റർ (1842), "ലിറ്റിൽ സോളം മാസ്" (1863). യാഥാസ്ഥിതിക കത്തോലിക്കരാണെങ്കിലും ഈ Op-ന്റെ ടെക്സ്റ്റുകൾ, പ്രകടവും വൈകാരികവുമായ സംഗീതം. യഥാർത്ഥ മതേതരമായി കണക്കാക്കുന്നു.
1836-65 ൽ ആർ. ഇറ്റലിയിൽ താമസിച്ചു (ബൊലോഗ്ന, ഫ്ലോറൻസ്), അധ്യാപനത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. ജോലി, ബൊലോഗ്ന മ്യൂസുകളുടെ മേൽനോട്ടം വഹിച്ചു. ലൈസിയം. തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന 13 വർഷം അദ്ദേഹം പാരീസിൽ ചെലവഴിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീട് ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ മ്യൂസിയങ്ങളിലൊന്നായി മാറി. സലൂണുകൾ.
ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയുടെ തുടർന്നുള്ള വികസനത്തിൽ സർഗ്ഗാത്മകത R. നിർണായക സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ഓപ്പറകൾ (വി. ബെല്ലിനി, ജി. ഡോണിസെറ്റി, ജി. വെർഡി) കൂടാതെ 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ ഓപ്പറയുടെ പരിണാമത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. "ക്രിയാത്മകമായി, നമ്മുടെ കാലത്തെ സംഗീത നാടകത്തിന്റെ മുഴുവൻ വലിയ പ്രസ്ഥാനവും, അതിന്റെ എല്ലാ വിശാലമായ ചക്രവാളങ്ങളും നമുക്ക് മുന്നിൽ തുറക്കുന്നു, "വില്യം ടെൽ" (A.N. സെറോവ്) രചയിതാവിന്റെ വിജയങ്ങളുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത സ്വരമാധുരി. ഐശ്വര്യം, ലാഘവം, തിളക്കം, ഗാനരചന. സംഗീതത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരവും ഉജ്ജ്വലമായ സ്റ്റേജ് സാന്നിധ്യവും R. ന്റെ ഓപ്പറകളെ ലോകമെമ്പാടും ജനപ്രിയമാക്കി.
ജീവിതത്തിന്റെയും പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും പ്രധാന തീയതികൾ
1792. - 29 II. ഒരു പർവത സംഗീതജ്ഞന്റെ കുടുംബത്തിൽ പെസാരോയിൽ. ഓർക്കസ്ട്ര (കൊമ്പ് വാദകനും കാഹളക്കാരനും), അറവുശാല ഇൻസ്പെക്ടർ ഗ്യൂസെപ്പെ ആർ. (ലുഗോയിൽ ജനിച്ചത്) അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ അന്ന - ഗായിക, പെസർ ബേക്കറുടെ മകൾ (നീ ഗിദാരിനി) ബി. ജിയോഅച്ചിനോയുടെ മകൻ.
1800. - മാതാപിതാക്കളോടൊപ്പം ബൊലോഗ്നയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു - ജെ. പ്രിനെറ്റിയിൽ നിന്ന് സ്പൈനറ്റ് കളിക്കുന്നതിന്റെ ആദ്യ പാഠങ്ങൾ. വയലിൻ വായിക്കാൻ പഠിക്കുന്നു.
1801. - തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്യുക. ഓർക്കസ്ട്ര, അവിടെ അവന്റെ അച്ഛൻ ഒരു കൊമ്പ് വാദകനായിരുന്നു (വയലിൻ ഭാഗം അവതരിപ്പിക്കുന്നു).
1802. - മാതാപിതാക്കളോടൊപ്പം ലുഗോ നഗരത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു - സംഗീതം തുടർന്നു. കൃതിയിലേക്ക് ആർ.യെ പരിചയപ്പെടുത്തിയ കാനൻ ജെ. മലർബിയുമായുള്ള ക്ലാസുകൾ. ജെ ഹെയ്ഡൻ, ഡബ്ല്യു എ മൊസാർട്ട്.
1804-05. - ബൊലോഗ്നയിലേക്ക് മടങ്ങുക. പാഡ്രെ എ. തേസെയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള പാഠങ്ങൾ (പാടൽ, ചെമ്പലോ വായിക്കൽ, യഥാർത്ഥ സംഗീത-സൈദ്ധാന്തിക വിവരങ്ങൾ). op. ആർ. - പള്ളികളിലെ ഗായകനെന്ന നിലയിൽ പ്രകടനങ്ങൾ - ബൊലോഗ്നയിലെയും സമീപ നഗരങ്ങളിലെയും ടി-റിയിലേക്ക് ഗായകസംഘം നടത്താനും സ്പാനിഷിലെ സെംബലോയിൽ പാരായണങ്ങൾ നടത്താനും ക്ഷണം. സോളോ വോക്സ്. പാർട്ടികൾ.- ടെനോർ എം ബബിനി ഉള്ള ക്ലാസുകൾ - ആർ. അമച്വർ സ്ട്രിംഗുകളുടെ സൃഷ്ടി. ക്വാർട്ടറ്റ് (വയോള നിർവഹിക്കുന്നു).
1806. - IV. ആർ ഇൻ സ്വീകാര്യത. അംഗം ബൊലോഗ്ന ഫിൽഹാർമോണിക്. അക്കാദമി. - വേനൽക്കാലം. ബൊലോഗ്ന മ്യൂസുകളിലേക്കുള്ള പ്രവേശനം. ലൈസിയം (വി. കവേദാഗ്നിയുടെയും പിയാനോ ക്ലാസിന്റെയും സെല്ലോ ക്ലാസ്).
1807. - പാദ്രെ എസ്. മാറ്റേയ്ക്കൊപ്പം കൗണ്ടർപോയിന്റിലെ ക്ലാസുകൾ - സ്വതന്ത്ര. ഡി. സിമറോസ, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട് എന്നിവരുടെ സ്കോറുകളുടെ പഠനം.
1808. - 11 VIII. ഉപയോഗിക്കുക ഉദാ ബൊലോഗ്ന മ്യൂസസിന്റെ കച്ചേരിയിൽ ആർ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാന്ററ്റ "ഓർഫിയസിന്റെ മരണത്തിൽ ഹാർമണിയുടെ പരാതി". ലൈസിയം.- ഉപയോഗിക്കുക. ബൊലോഗ്ന സിംഫണി ഡി-ഡൂർ പിയുടെ അക്കാദമികളിലൊന്നിന്റെ സംഗീതക്കച്ചേരിയിൽ.
1810. - വർഷത്തിന്റെ മധ്യത്തിൽ. ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിയത്തിൽ ക്ലാസുകൾ അവസാനിപ്പിക്കുക. ലൈസിയം.- 3 XI. "വിവാഹത്തിനുള്ള പ്രോമിസറി നോട്ട്" എന്ന പ്രഹസന ഓപ്പറയുടെ പ്രീമിയർ (ഓവർച്ചർ പിന്നീട് "അഡ്‌ലെയ്ഡ് ഓഫ് ബർഗണ്ടി" എന്ന ഓപ്പറയിൽ ആർ ഉപയോഗിച്ചു). - ബൊലോഗ്നയിലെ കോൺകോർഡി അക്കാദമിയുടെ ഒരു കച്ചേരിയിൽ കണ്ടക്ടറായി പ്രകടനം. ഹെയ്ഡന്റെ ലോകം" അവതരിപ്പിച്ചു).
1812. - 8 I. പോസ്റ്റ്. opera-farce "ഹാപ്പി ഡിസെപ്ഷൻ" ("സൈറസ് ഇൻ ബാബിലോൺ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ ഉപയോഗിച്ച ഓവർചർ). - 26 IX. വേഗം. opera buffa "The Touchstone" ("Tancrede" ൽ ഓവർചർ ഉപയോഗിച്ചു) മറ്റ് ഓപ്പറകളും.
1813. - പോസ്റ്റ്. പാൽമിറയിലെ ഓറേലിയൻ ഓപ്പറ-സീരിയ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി ഓപ്പറകൾ.
1815. - ഏപ്രിൽ. ഉപയോഗിക്കുക ഉദാ R. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ഗാനം" "കാന്തവലി" (ബൊലോഗ്ന) എന്നതിൽ - ശരത്കാലം. നേപ്പിൾസിലെ സാൻ കാർലോ ടി-റയുടെ സ്ഥിരം കമ്പോസർ തസ്തികയിലേക്ക് ആർ. ഇംപ്രസാരിയോ ഡി. ബാർബെയുടെ ക്ഷണം. - ഗായിക ഇസബെല്ല കോൾബ്രാനുമായുള്ള പരിചയം. - ഫീൽഡ് മാർഷൽ എം.ഐ. കുട്ടുസോവിന്റെ വിധവയ്ക്ക് ആർ. അവതരണം - ഇ.ഐ. കുട്ടുസോവ് കാന്ററ്റ " അറോറ" , ഇതിൽ റസിന്റെ മെലഡി ഉപയോഗിക്കുന്നു. നൃത്ത ഗാനം "ആഹ്, എന്തിന് ഗാർഡൻ ഫെൻസ്" (പിന്നീട് 2nd ഡിയുടെ ഫൈനലിലേക്ക് അവതരിപ്പിച്ചു. "ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ").
1816. - ആദ്യ പോസ്റ്റ്. ഇറ്റലിക്ക് പുറത്ത് ഓപ്പറകൾ ആർ.
1818. - ഒരു പുതിയ ഓപ്പറ ഹൗസും പോസ്റ്റും തുറക്കുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പെസാറോയിൽ ആർ. "കള്ളൻ മാഗ്പികൾ".
1820. - വിപ്ലവകാരി. നേപ്പിൾസിൽ കാർബണറി ഓഫീസർമാരുടെ നേതൃത്വത്തിൽ പ്രക്ഷോഭം. ഭരണഘടനയുടെ അംഗീകാരം, ബൂർഷ്വാ-ലിബറൽ ഗവൺമെന്റിന്റെ താൽക്കാലിക അധികാരത്തിലെത്തൽ - നാറ്റിന്റെ നിരയിലേക്കുള്ള ആർ. കാവൽക്കാർ.
1821. - പോസ്റ്റ്. റോമിൽ, "മറ്റിൽഡ ഡി ഷാബ്രാൻ" എന്ന ഓപ്പറ, എച്ച് പഗാനിനി നടത്തിയ ആദ്യത്തെ മൂന്ന് പ്രകടനങ്ങൾ - മാർച്ച്. ഓസ്ട്രിയൻ തോൽവി വിപ്ലവ സൈന്യം. നേപ്പിൾസിലെ പ്രക്ഷോഭങ്ങൾ, കേവലവാദത്തിന്റെ പുനഃസ്ഥാപനം - ഏപ്രിൽ. ഉപയോഗിക്കുക നേപ്പിൾസിൽ, താഴെ ആർ. ഹെയ്ഡന്റെ പ്രസംഗം "ലോകത്തിന്റെ സൃഷ്ടി".
1822. - പോസ്റ്റ്. "സാൻ കാർലോ" (നേപ്പിൾസ്) ഓപ്പറ-സീരീസ് "സെൽമിറ" (ഈ ടി-റയ്ക്ക് എഴുതിയ അവസാന ഓപ്പറ) - I. കോൾബ്രാനുമായുള്ള വിവാഹം - 23 III. വിയന്നയിലേക്ക് ഭാര്യയോടൊപ്പം ആർ.യുടെ വരവ് - 27 III. വെബറിന്റെ "ഫ്രീ ഷൂട്ടർ" എന്ന ഓപ്പറയുടെ വിയന്ന പ്രീമിയറിലെ സാന്നിധ്യം - സ്പാനിഷ് സംഗീത പരിപാടിയിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു. ബീഥോവന്റെ മൂന്നാം ("ഹീറോയിക്") സിംഫണി.- എൽ. ബീഥോവനുമായുള്ള ആർ. മീറ്റിംഗും സംഭാഷണവും.- ജൂലൈ അവസാനം. ബൊലോഗ്നയിലേക്ക് മടങ്ങുക. ശനിയുടെ സൃഷ്ടി. wok. വ്യായാമങ്ങൾ - ഡിസംബർ. രചനയും ഉപയോഗവും ലക്ഷ്യമാക്കി വെറോണയിലേക്കുള്ള കെ.മെറ്റർനിച്ചിന്റെ ക്ഷണപ്രകാരം ഒരു യാത്ര. ഹോളി അലയൻസ് അംഗങ്ങളുടെ കോൺഗ്രസിനൊപ്പം നടന്ന ആഘോഷവേളയിൽ 4 കാന്ററ്റകൾ.
1823. - 3 II. വേഗം. "സെമിറാമൈഡ്" - ഇറ്റലിയിൽ സൃഷ്ടിച്ച അവസാന ഓപ്പറ ആർ. - ശരത്കാലം. ഭാര്യയുമൊത്ത് പാരീസിലേക്ക് ഒരു യാത്ര, തുടർന്ന്, കോവന്റ് ഗാർഡനിലെ ഇംപ്രസാരിയോയുടെ ക്ഷണപ്രകാരം ലണ്ടനിലേക്ക്.
1824. - 26 VII. ലണ്ടനിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടൽ - ഓഗസ്റ്റ്. മ്യൂസുകളുടെ തസ്തികയുടെ തൊഴിൽ. പാരീസിലെ ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്ററിന്റെ ഡയറക്ടർ.
1825. - 19 VI. വേഗം. റെയിംസിലെ ചാൾസ് എക്‌സിന്റെ കിരീടധാരണത്തിനായി കമ്മീഷൻ ചെയ്ത ഓപ്പറ-കാന്റാറ്റ ജേർണി ടു റീംസ്.
1826. - രാജാവിന്റെ സ്ഥാനത്തേക്ക് ആർ. സംഗീതസംവിധായകനും ആലാപനത്തിന്റെ ജനറൽ ഇൻസ്പെക്ടറും - 11 VI. വേഗം. ലിസ്ബണിൽ, "അദീന, അല്ലെങ്കിൽ ബാഗ്ദാദിലെ ഖലീഫ" എന്ന പ്രഹസനം.
1827. - രാജാവിൽ ഒരു ഓണററി സ്ഥാനം നേടുന്നു. രാജാവിന്റെ മാനേജ്മെന്റ് കൗൺസിൽ അംഗത്തിന്റെ അംഗീകാരം. സംഗീതം സ്കൂളുകളും ടി-റ "കിംഗ് അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡാൻസ്" കമ്മിറ്റി അംഗവും.
1829. - 3 VIII. വേഗം. "വില്യം ടെൽ".- റിവാർഡിംഗ് ആർ. ലെജിയൻ ഓഫ് ഓണർ.- ഭാര്യയോടൊപ്പം ബൊലോഗ്നയിലേക്ക് പുറപ്പെടൽ.
1830. - സെപ്റ്റംബർ. പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങുക.
1831. - സ്പെയിൻ സന്ദർശനം. സെവില്ലിലെ ആർച്ച്‌ഡീക്കൻ ഡോൺ എം.പി. വരേലയിൽ നിന്ന് സ്റ്റാബത്ത് മെറ്റർ എഴുതാൻ ഓർഡർ സ്വീകരിക്കുന്നു - പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങുക. - കഠിനമായ നാഡീ രോഗം.
1832. - ഒളിമ്പിയ പെലിസിയറുമായുള്ള പരിചയം (പിന്നീട് R. ന്റെ രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യ).
1836. - ഫ്രഞ്ചിൽ നിന്നുള്ള രസീത്. ആജീവനാന്ത പെൻഷന്റെ സർക്കാർ.- ​​ബൊലോഗ്നയിലേക്ക് മടങ്ങുക.
1837. - I. കോൾബ്രാൻഡ്-റോസിനിയുമായി ബ്രേക്ക് ചെയ്യുക.
1839. - ആരോഗ്യത്തിന്റെ അപചയം - ബൊലോഗ്ന മ്യൂസസിന്റെ പരിഷ്കരണത്തിനായുള്ള കമ്മീഷന്റെ ഓണററി പ്രസിഡന്റ് പദവി നേടുന്നു. ലൈസിയം (അതിന്റെ സ്ഥിരം കൺസൾട്ടന്റാകുന്നു).
1842. - സ്പാനിഷ്. പാരീസിലും (7th I), ബൊലോഗ്നയിലും (13th III, G. Donizetti യുടെ കീഴിൽ) സ്റ്റാബറ്റ് മാറ്റർ.
1845. - 7 X. I. Kolbran-ന്റെ മരണം - പോസ്റ്റിലേക്ക് R. ന്റെ നിയമനം. ബൊലോഗ്ന സംഗീതത്തിന്റെ സംവിധായകൻ ലൈസിയം.
1846. - 21 VIII. ഒ. പെലിസിയുമായുള്ള വിവാഹം.
1848. - ഭാര്യയോടൊപ്പം ഫ്ലോറൻസിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു.
1855. - ഭാര്യയോടൊപ്പം ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടൽ. പാരീസിലെ ജീവിതം.
1864. - 14 III. ഉപയോഗിക്കുക കൗണ്ട് പൈലറ്റ്-വില്ലെ കൊട്ടാരത്തിലെ "ലിറ്റിൽ സോളിം മാസ്".
1867. - ശരത്കാലം. ആരോഗ്യനില വഷളാകുന്നു.
1868. - 13 XI. പാരീസിനടുത്തുള്ള പാസിയിൽ ആർ.യുടെ മരണം.- 15 XI. പെരെ ലച്ചെയ്‌സ് സെമിത്തേരിയിൽ സംസ്‌കാരം.
1887. - 2 V. R. ന്റെ ചിതാഭസ്മം ഫ്ലോറൻസിലേക്ക്, സാന്താ ക്രോസിന്റെ പള്ളിയിലേക്ക് മാറ്റുക.
രചനകൾ : ഓപ്പറകൾ - ഡിമെട്രിയോയും പോളിബിയോയും (1806, പോസ്റ്റ്. 1812, ട്രി. "ബാലെ", റോം), വിവാഹത്തിനുള്ള പ്രോമിസറി നോട്ട് (ലാ കാംബിയേൽ ഡി മാട്രിമോണിയോ, 1810, ട്രി. "സാൻ മോയ്സ്", വെനീസ്), വിചിത്രമായ കേസ് (എൽ "ഇക്വിവോക്കോ സ്ട്രാവാഗന്റെ, 1811, "ടീട്രോ ഡെൽ കോർസോ", ബൊലോഗ്ന), ഹാപ്പി ഡിസെപ്ഷൻ (എൽ "ഇംഗാനോ ഫെലിസ്, 1812, ടി-ആർ "സാൻ മോയ്സ്", വെനീസ്), ബാബിലോണിലെ സൈറസ് (ബാബിലോണിയയിലെ സിറോ, 1812, ടി-ആർ "മുനിസിപ്പാലെ", സിൽക്ക് സ്റ്റെയർകേസ് (La scala di seta, 1812, tr "San Moise", Venice), Touchstone (La pietra del parugone, 1812, tr "La Scala", Milan), കേസ് ഒരു കള്ളനെ ഉണ്ടാക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ കുഴഞ്ഞ സ്യൂട്ട്കേസുകൾ (L " സന്ദർഭം fa il ladro, ossia Il cambio délia valigia, 1812, tr "San Moise", വെനീസ്), Signor Bruschino, അല്ലെങ്കിൽ ക്രമരഹിതമായ പുത്രൻ (Il signor Bruschino, ossia Ilfiglio per azzardo , 1813, ibid, trencred, tancred വെനീസ്), അൾജീരിയയിലെ ഇറ്റാലിയൻ (എൽ "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൽജീരിയ, 1813, ട്ര സാൻ ബെനെഡെറ്റോ, വെനീസ്), പാൽമിറയിലെ ഓറേലിയൻ (പാൽമിറയിലെ ഔറേലിയാനോ, 1813, ട്ര "ലാ സ്കാല", മിലാൻ), ഇറ്റലിയിലെ തുർക്ക് (ഇറ്റാലിയയിലെ ഇൽ ടർക്കോ, 1814, ibid), സിഗിസ്മോണ്ടോ (1814, tr "ഫെനിസ്", വെനീസ്), എലിസബത്ത്, ഇംഗ്ലണ്ട് രാജ്ഞി ( Elisabetta, regina d "Inghilterra, 1815, tr "San Carlo", Naples), Torvaldo and Dorlisca (1815, tr "Balle ", റോം), അൽമവിവ, അല്ലെങ്കിൽ വ്യർത്ഥ മുൻകരുതൽ (അൽമവിവ, ഓസിയ എൽ "ഇനുറ്റൈൽ മുൻകരുതൽ ; എന്ന പേരിൽ അറിയപ്പെടുന്നു ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ - Il barbiere di Siviglia, 1816, tr "Argentina", Rome), പത്രം അല്ലെങ്കിൽ മത്സരം വഴിയുള്ള വിവാഹം (La gazzetta, ossia Il matrimonio per concorso, 1816, tr "Fiorentini", Naples), Othello, or the Venetian മൂർ (Otello, ossia Il toro di Venezia, 1816, tr "Del Fondo", Naples), Cinderella, or the Triumph of Virtue (Cenerentola, ossia La bonta in trionfo, 1817, tr "Balle", Rome) , Magpie thief ( ലാ ഗാസ ലാദ്ര, 1817, ട്രി "ലാ സ്കാല", മിലാൻ), അർമിഡ (1817, ട്രി "സാൻ കാർലോ", നേപ്പിൾസ്), അഡ്‌ലെയ്ഡ് ഓഫ് ബർഗണ്ടി (അഡ്‌ലെയ്ഡ് ഡി ബോർഗോഗ്ന, 1817, ട്രി "അർജന്റീന", റോം), ഈജിപ്തിലെ മോസസ് ( Mose in Egitto, 1818, tr "San Carlo", Naples; French ed. - Moses and Pharaoh, or crossing the red Sea - Mopse et pharaon, ou Le passage de la mer Rouge, 1827, "Royal Academy of Music ഒപ്പം നൃത്തം", പാരീസ്), അദീന, അല്ലെങ്കിൽ ബാഗ്ദാദിലെ ഖലീഫ് (അഡിന ഒ ഇൽ കാലിഫോ ഡി ബാഗ്ദാഡോ, 1818, പോസ്റ്റ്. 1826, ട്രി. "സാൻ കാർലോ", ലിസ്ബൺ), റിക്കിയാർഡോ ആൻഡ് സോറൈഡ (1818, സാൻ കാർലോ ഷോപ്പിംഗ് മാൾ, നേപ്പിൾസ്) , ഹെർമിയോൺ (1819, ibid.), എഡ്വേർഡും ക്രിസ്റ്റീനയും (1819, സാൻ ബെനഡെറ്റോ ഷോപ്പിംഗ് മാൾ, വെനീസ്), ലേക് മെയ്ഡൻ (ലാ ഡോണ ഡെൽ ലാഗോ, 1819, tr "സാൻ കാർലോ", നേപ്പിൾസ്), ബിയാങ്കയും ഫലീറോയും അല്ലെങ്കിൽ കൗൺസിൽ ഓഫ് മൂന്ന് (Bianca e Faliero, ossia II consiglio dei tre, 1819, tr "La Scala", Milan), "Mohammed II" (1820, ഷോപ്പിംഗ് മാൾ "San Carlo", Naples; ഫ്രഞ്ച് ed. - പേരിൽ കൊരിന്തിന്റെ ഉപരോധം - ലെ സിജി ഡി കൊരിന്തേ, 1826, "കിംഗ് അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡാൻസ്", പാരീസ്), മട്ടിൽഡെ ഡി ഷബ്രാൻ, അല്ലെങ്കിൽ ബ്യൂട്ടി ആൻഡ് ദി അയൺ ഹാർട്ട് (മറ്റിൽഡെ ഡി ഷാബ്രാൻ, ഓസിയ ബെല്ലെസ്സ ഇ ക്യൂർ ഡി ഫെറോ, 1821, ട്ര "അപ്പോളോ ", റോം), സെൽമിറ (1822, ട്രി "സാൻ കാർലോ", നേപ്പിൾസ്), സെമിറാമൈഡ് (1823, ട്രി "ഫെനിസ്", വെനീസ്), റെയിംസിലേക്കുള്ള യാത്ര, അല്ലെങ്കിൽ ഹോട്ടൽ ഗോൾഡൻ ലില്ലി (Il viaggio a Reims, ossia L "albergo del giglio ഡി" ഓറോ, 1825, "ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്റർ", പാരീസ്), കൗണ്ട് ഓറി (ലെ കോംറ്റെ ഓറി, 1828, "കിംഗ് അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡാൻസ്", പാരീസ്), വില്യം ടെൽ (1829, ibid.); pasticcio (R. യുടെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികളിൽ നിന്ന്) - ഇവാൻഹോ (ഇവാൻഹോ, 1826, tr "ഓഡിയൻ", പാരീസ്), നിയമം (Le testament, 1827, ibid.), Cinderella (1830, tr "Covent Garden", London ), റോബർട്ട് ബ്രൂസ് (1846, കിംഗ്സ് അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡാൻസ്, പാരീസ്), ഞങ്ങൾ പാരീസിലേക്ക് പോകുന്നു (ആന്ദ്രേമോ എ പാരിഗി, 1848, തിയേറ്റർ ഇറ്റാലിയൻ, പാരീസ്), ഫണ്ണി ആക്‌സിഡന്റ് (Un curioso accidente, 1859, ibid.); സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ഗായകസംഘത്തിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും. - ആന്തം ഓഫ് ഇൻഡിപെൻഡൻസ് (Inno dell`Indipendenza, 1815, tr "Contavalli", Bologna), cantatas - Aurora (1815, ed. 1955, Mosco), The Wedding of Thetis and Peleus (Le nozze di Teti e di Peleo, 1816, t -r "Del Fondo", നേപ്പിൾസ്), ആത്മാർത്ഥമായ ആദരാഞ്ജലി (Il vero omaggio, 1822, Verona), ഹാപ്പി ശകുനം (L "augurio felice, 1822, ibid.), Bard (Il bardo, 1822), Holy Union (La Santa alleanza, 1822), ബൈറൺ പ്രഭുവിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മ്യൂസസിന്റെ പരാതി (Il pianto délie Muse in morte di Lord Byron, 1824, Almack Hall, London), ബൊലോഗ്നയിലെ മുനിസിപ്പൽ ഗാർഡിന്റെ ഗായകസംഘം (കോറോ ഡെഡിക്കാറ്റോ അല്ല ഗാർഡിയ സിവിക്ക ഡി ബൊലോഗ്ന, ഡി. ലിവേരാനി, 1848, ബൊലോഗ്ന, നെപ്പോളിയൻ മൂന്നാമന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധീരരായ ആളുകളുടെയും ഗാനം (ഹിംനെ ബി നെപ്പോളിയൻ എറ്റ് എ സൺ വൈലന്റ് പ്യൂപ്പിൾ, 1867, പാലസ് ഓഫ് ഇൻഡസ്ട്രി, പാരീസ്), ദേശീയ ഗാനം (ദേശീയ ഗാനം, ഇംഗ്ലീഷ് ദേശീയ ഗാനം, 1867 , ബർമിംഗ്ഹാം); ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് - സിംഫണികൾ (ഡി-ദൂർ, 1808; എസ്-ദുർ, 1809, വിവാഹത്തിനുള്ള പ്രോമിസറി നോട്ടിന്റെ പ്രഹസനമായി ഉപയോഗിച്ചു), സെറനേഡ് (1829), മിലിട്ടറി മാർച്ച് (മാർസിയ മിലിറ്ററേ, 1853); ഓർക്കസ്ട്രയുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ - നിർബന്ധിത ഉപകരണങ്ങൾക്കുള്ള വ്യതിയാനങ്ങൾ F- ദുർ (Variazioni a piu strumenti obligati, for clarinet, 2 violins, viola, cello, 1809), Variations C-dur (ക്ലാരിനെറ്റിന്, 1810); ആത്മാവിന്. orc. - 4 കാഹളങ്ങൾ (1827), 3 മാർച്ചുകൾ (1837, ഫോണ്ടെയ്ൻബ്ലൂ), ഇറ്റലിയുടെ കിരീടം (ലാ കൊറോണ ഡി "ഇറ്റാലിയ, സൈനിക ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള ആരാധകർ, വിക്ടർ ഇമ്മാനുവൽ II, 1868 ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു); ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങൾ - ഡ്യുയറ്റുകൾ 1805), 2 പുല്ലാങ്കുഴലുകൾക്ക് 12 വാൾട്ട്സ് (1827), 2 വയലിന് 6 സോണാറ്റകൾ, ട്രെബിൾ, കെ-ബാസ് (1804), 5 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ (1806-08), ഫ്ലൂട്ട്, ക്ലാരിനെറ്റ്, ഹോൺ, ബാസ്സൂൺ എന്നിവയ്ക്കായി 6 ക്വാർട്ടറ്റുകൾ (1808-0909) ), ഓടക്കുഴൽ, കാഹളം, കൊമ്പ്, ബാസൂൺ എന്നിവയ്ക്കുള്ള തീമും വ്യതിയാനങ്ങളും (1812); പിയാനോയ്ക്ക്. - വാൾട്ട്സ് (1823), കോൺഗ്രസ് ഓഫ് വെറോണ (ഇൽ കോൺഗ്രസ്സോ ഡി വെറോണ, 4 കൈകൾ, 1823), നെപ്റ്റ്യൂൺ കൊട്ടാരം (ലാ റെഗ്ഗിയ ഡി നെറ്റുനോ, 4 കൈകൾ, 1823), സോൾ ഓഫ് പർഗേറ്ററി (L "vme du Purgatoire, 1832); സോളോയിസ്റ്റുകൾക്ക് ഒപ്പം ഗായകസംഘം - കാന്ററ്റ ഹാർമണിയുടെ ഓർഫിയസിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പരാതി (Il pianto d "Armonia sulla morte di Orfeo, for tenor, 1808), Dido യുടെ മരണം (La morte di Didone, stage monologue, 1811, Spanish 1818, t-Benedr " ", വെനീസ്), കാന്ററ്റ (3 സോളോയിസ്റ്റുകൾക്ക്, 1819, ട്രി "സാൻ കാർലോ", നേപ്പിൾസ്), പാർട്ടെനോപ്പ് ആൻഡ് ഹിഗിയ (3 സോളോയിസ്റ്റുകൾക്ക്, 1819, ഐബിഡ്.), കൃതജ്ഞത (ലാ റിക്കോണോസെൻസ, 4 സോളോയിസ്റ്റുകൾക്ക്, 1821 , ഐബിഡി.) ; orc ഉള്ള ശബ്ദത്തിന്. - cantata Shepherd's Offering (Omaggio pastorale, for 3 voices for the bast of Antonio Canova, 1823, Treviso), Song of the Titans (Le chant des Titans, for 4 bass in unison, 1859, Spanish Paris ); fp ഉള്ള ശബ്ദത്തിനായി. - കാന്ററ്റാസ് എലിയും ഐറിനും (2 ശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1814), ജോവാൻ ഓഫ് ആർക്ക് (1832), സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ (സോയേഴ്സ് മ്യൂസിക്കേൽസ്, 8 ഏരിയറ്റുകൾ, 4 ഡ്യുയറ്റുകൾ, 1835); 3 വോക്കൽ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ (1826-27); സോപ്രാനോയ്ക്കുള്ള വ്യായാമങ്ങൾ ( ഗോർഗെ സോൾഫെഗ്ഗി പെർ സോപ്രാനോ വോക്കാലിസി ഇ സോൾഫെഗ്ഗി പെർ റെൻഡർ ലാ വോസ് അജൈൽ എഡ് അപ്രെൻഡർ എ കാന്ററെ സെക്കണ്ടോ ഇൽ ഗസ്‌റ്റോ മോഡേണോ, 1827); 14 വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ശകലങ്ങളും മേളങ്ങളും അടങ്ങിയ 14 ആൽബങ്ങൾ സിൻസ് ഓഫ് ഓൾഡ് ഏജ് (Püchés de vieillese: ആൽബം ഓഫ് ഇറ്റാലിയൻ പാട്ടുകൾ - ആൽബം പെർ ഇറ്റാലിയാനോ, ഫ്രഞ്ച് ആൽബം - ആൽബം ഫ്രാങ്കായിസ്, നിയന്ത്രിത കഷണങ്ങൾ - മോർസിയക്സ് റിസർവുകൾ, നാല് വിശപ്പുകളും നാല് മധുരപലഹാരങ്ങളും - Quatre hors d "oeuvres et quatre mendiants, for fp., Album for fp., skr., vlch., ഹാർമോണിയം കൊമ്പുകൾ, മറ്റു പലതും, 1855-68, പാരീസ്, പ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടില്ല); വിശുദ്ധ സംഗീതം - ബിരുദധാരി (3 പുരുഷ ശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1808), മാസ് (പുരുഷശബ്ദങ്ങൾക്കായി, 1808, റവെന്നയിൽ അവതരിപ്പിച്ചത്), ലൗഡമസ് (സി. 1808), ക്വി ടോളിസ് (സി. 1808), സോലെം മാസ്സ് (മെസ്സ സോലെൻ, പി. റൈമോണ്ടി, 1819, സ്പാനിഷ് 1820, ചർച്ച് ഓഫ് സാൻ ഫെർണാണ്ടോ, നേപ്പിൾസ്), കാന്റമസ് ഡൊമിനോ (പിയാനോ അല്ലെങ്കിൽ ഓർഗനോടുകൂടിയ 8 ശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1832, സ്പാനിഷ് 1873), ഏവ് മരിയ (4 ശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1832, സ്പാനിഷ് 1873), ക്വോണിയം, ബാസ് എന്നിവയ്ക്ക് ഓർക്കസ്ട്ര, 1832), സ്റ്റാബറ്റ് മാറ്റർ (4 ശബ്ദങ്ങൾ, ഗായകസംഘവും ഓർക്കസ്ട്രയും, 1831-32, രണ്ടാം പതിപ്പ്. 1841-42, എഡിറ്റ് ചെയ്തത് 1842, വെന്റഡോർ ഹാൾ, പാരീസ്), 3 ഗായകസംഘങ്ങൾ - വിശ്വാസം, പ്രത്യാശ, മേഴ്സി (ലാ ഫോയ്, എൽ " എസ്പറൻസ്, ലാ ചാരിറ്റേ, സ്ത്രീകളുടെ ഗായകസംഘത്തിനും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടി, 1844), ടാന്റം എർഗോ (2 ടെനേഴ്സിനും ബാസിനും), 1847, ചർച്ച് ഓഫ് സാൻ ഫ്രാൻസെസ്കോ ഡെയ് മിനോറി കോൺവെൻവാലി, ബൊലോഗ്ന), സലൂട്ടാരിസ് ഹോസ്റ്റിയയെക്കുറിച്ച് (4 ശബ്ദങ്ങൾ 1857), ലിസിൽ സോലെം (Petite messe solennelle, 4 ശബ്ദങ്ങൾക്കായി, ഗായകസംഘം, ഹാർമോണിയം, പിയാനോ, 1863, സ്പാനിഷ് 1864, കൗണ്ട് Pilet-Ville, പാരീസിലെ വീട്ടിൽ), അതേ (സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ഗായകസംഘം, orc., 1864, സ്പാനിഷ് 1869, "ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്റർ", പാരീസ്), റിക്വീം മെലഡി (ചാന്ത് ഡി റിക്വിയം, കോൺട്രാൾട്ടോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും. , 1864); നാടക പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം. t-ra - കോളനിലെ ഈഡിപ്പസ് (സോഫോക്കിൾസിന്റെ ദുരന്തത്തിലേക്ക്, സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ഗായകസംഘത്തിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും 14 നമ്പറുകൾ, 1815-16?). കത്തുകൾ: ലെറ്റെറെ ഇനെഡിറ്റ്, സിയീന, 1892; ലെറ്ററെ ഇനെഡിറ്റ്, ഇമോല, 1892; ലെറ്ററെ, ഫയർസെ, 1902. സാഹിത്യം : സെറോവ് എ.എൻ., "കൗണ്ട് ഓറി", റോസിനിയുടെ ഓപ്പറ, "മ്യൂസിക്കൽ ആൻഡ് തിയറ്റർ ബുള്ളറ്റിൻ", 1856, നമ്പർ 50, 51, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ തന്നെ: തിരഞ്ഞെടുത്ത ലേഖനങ്ങൾ, വാല്യം 2, എം., 1957; അവന്റെ സ്വന്തം, റോസിനി. (കൂപ്പ് ഡി "ഓയിൽ ക്രിട്ടിക്ക്), "ജേണൽ ഡി സെന്റ്-പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്", 1868, നമ്പർ 18-19, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ തന്നെ: തിരഞ്ഞെടുത്ത ലേഖനങ്ങൾ, വാല്യം. 1, എം., 1950; ഖോഖ്ലോവ്കിന എ., "ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ "ജി. റോസിനി, എം., 1950, 1958; സിനിയവർ എൽ., ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി, എം., 1964; ബ്രോൺഫിൻ ഇ., ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി. 1792-1868. ജീവിതത്തെയും ജോലിയെയും കുറിച്ചുള്ള ഹ്രസ്വ ലേഖനം, എം.-എൽ., 196 എൽ ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി, മെറ്റീരിയലുകളിലും ഡോക്യുമെന്റുകളിലും ജീവിതവും ജോലിയും, എം., 1973; ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി, തിരഞ്ഞെടുത്ത കത്തുകൾ, വാക്യങ്ങൾ, ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ, എഡി. 1968; സ്റ്റെൻഡാൽ, വീ ഡി റോസിനി, പി., 1824, ലെ റോസിനി, കാർപാനി ജി. Padua, 1824; Ortigue J. d", De la guerre des dilettanti, ou de la révolution opérée par M. Rossini dans l "opéra français, P., 1829; Berlioz G., Guillaume Tell, "Gazette മ്യൂസിക്" 1834. ; Mirecourt E. de, Rossini, P., 1855; Hiller, P., Aus dem Tonleben unserer Zeit, Bd 2, Lpz., 1868; എഡ്വേർഡ്സ് എച്ച്., റോസിനി, എൽ., 1869; അവന്റെ, റോസിനിയും അവന്റെ സ്കൂളും, എൽ., 1881, 1895; റൂജിൻ എ., റോസിനി, പി., 1870; വാഗ്നർ ആർ., ഗെസാംമെൽറ്റെ ഷ്രിഫ്റ്റെൻ ആൻഡ് ഡിക്‌റ്റംഗൻ, ബിഡി 8, എൽപിഎസ്., 1873; ഹാൻസ്ലിക്ക് ഇ., ഡൈ മോഡേൺ ഓപ്പർ. കൃതികെൻ ആൻഡ് സ്റ്റുഡിയൻ, ബി., 1875, 1892; നൗമാൻ ഇ., ഇറ്റാലിയനിഷെ ടോണ്ടിച്റ്റർ വോൺ പാലസ്ട്രീന ബിസ് ഓഫ് ഡൈ ഗെഗൻവാർട്ട്, ബി., 1876; ഡൗരിയാസ് എൽ., റോസിനി, പി., 1905; Sandberger A., ​​Rossiniana, "ZIMG", 1907/08, Bd 9; Istel E., Rossiniana, "Die Musik", 1910/11, Bd 10; സെന്റ്-സാൽൻസ് സി., എക്കോൾ ബ്യൂസോണിയർ, പി., 1913, പേ. 261-67; പാരാ ജി., ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി, ടോറിനോ, 1915; സുർസൺ എച്ച്. ഡി, റോസിനി, പി., 1920; Radiciotti G., Gioacchino Rossini, vita documentata, opera ed influenza su l "arte, t. 1-3, Tivoli, 1927-29; അവന്റെ സ്വന്തം, Anedotti authenticici, Roma, 1929; Rrod "homme J.-G., Rossini ഫ്രാൻസിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ, "MQ", 1931, വി. 17; ടൂ എഫ്., റോസിനി, എൽ.-എൻ.വൈ., 1934, 1955; ഫാളർ എച്ച്., ഡൈ ഗെസാങ്‌സ്‌കോലറതുർ ഇൻ റോസിനിസ് ഓപ്പൺ..., വി., 1935 (ഡിസ്.); പ്രാക്കറോളി എ., റോസിനി, വെറോണ, 1941, മിൽ., 1944; വാഷെല്ലി ആർ., ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി, ടോറിനോ, 1941, മിൽ., 1954; അവന്റെ സ്വന്തം, റോസിനി ഓ എസ്പീരിയൻസ് റോസ്സിനിയൻ, മിൽ., 1959; Rfister K., Das Leben Rossinis, W., 1948; Franzén N. O., Rossini, Stock., 1951; കുയിൻ ജെ.പി.ഡബ്ല്യു., ഗോച്ചിനോ റോസിനി, ടിൽബർഗ്, 1952; ഗോസാനോ യു. , റോസിനി, ടോറിനോ, 1955; റോഗ്നോണി എൽ., റോസിനി, (പാർമ), 1956; വെയ്ൻസ്റ്റോക്ക് എച്ച്., റോസിനി. ഒരു ജീവചരിത്രം, N. Y., 1968; "Nuova Rivista musicale italiana", 1968, Anno 2, No 5, set./oct. (നമ്പർ ആർ.); ഹാർഡിംഗ് ജെ., റോസിനി, എൽ., 1971, ഐഡി., എൻ. വൈ., 1972. ഇ.പി.ബ്രോൺഫിൻ.

സംഗീത വിജ്ഞാനകോശം. - എം.: സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ, സോവിയറ്റ് കമ്പോസർ. എഡ്. യു വി കെൽഡിഷ. 1973-1982 .

"അവസാന ക്ലാസിക്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന പിച്ചള, ചേംബർ സംഗീതത്തിന്റെ ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകനാണ് ജിയോച്ചിനോ റോസിനി. 39 ഓപ്പറകളുടെ രചയിതാവ് എന്ന നിലയിൽ, സർഗ്ഗാത്മകതയോട് സവിശേഷമായ സമീപനമുള്ള ഏറ്റവും ഉൽപ്പാദനക്ഷമമായ സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളായി ജിയോച്ചിനോ റോസിനി അറിയപ്പെടുന്നു: രാജ്യത്തിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരം പഠിക്കുന്നതിനു പുറമേ, ലിബ്രെറ്റോയുടെ ഭാഷ, താളം, ശബ്ദം എന്നിവയിലും അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. "ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ" എന്ന ഓപ്പറ ബഫിലൂടെ റോസിനിയെ ബീഥോവൻ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു. "വില്യം ടെൽ", "സിൻഡ്രെല്ല", "മോസസ് ഇൻ ഈജിപ്ത്" എന്നീ കൃതികൾ ലോക ഓപ്പറ ക്ലാസിക്കുകളായി മാറി.

1792-ൽ പെസാറോ നഗരത്തിൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ കുടുംബത്തിലാണ് റോസിനി ജനിച്ചത്. ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തെ പിന്തുണച്ചതിന് പിതാവ് അറസ്റ്റിലായതിന് ശേഷം, ഭാവി സംഗീതസംവിധായകന് അമ്മയോടൊപ്പം ഇറ്റലിയിൽ അലഞ്ഞുതിരിയേണ്ടി വന്നു. അതേ സമയം, യുവ പ്രതിഭകൾ സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടാൻ ശ്രമിക്കുകയും ആലാപനത്തിൽ ഏർപ്പെടുകയും ചെയ്തു: ജിയോച്ചിനോയ്ക്ക് ശക്തമായ ബാരിറ്റോൺ ഉണ്ടായിരുന്നു.

1802 മുതൽ ലുഗോ നഗരത്തിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ റോസിനി പഠിച്ച മൊസാർട്ടിന്റെയും ഹെയ്ഡന്റെയും കൃതികൾ റോസിനിയുടെ സൃഷ്ടികളിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അവിടെ "ജെമിനി" എന്ന നാടകത്തിൽ ഓപ്പറ പെർഫോമറായി അദ്ദേഹം അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. 1806-ൽ, ബൊലോഗ്നയിലേക്ക് മാറിയ കമ്പോസർ മ്യൂസിക് ലൈസിയത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം സോൾഫെജിയോ, സെല്ലോ, പിയാനോ എന്നിവ പഠിച്ചു.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ അരങ്ങേറ്റം 1810-ൽ വെനീസിലെ സാൻ മോയ്‌സ് തിയേറ്ററിൽ നടന്നു, അവിടെ "ദി മാരിയേജ് പ്രോമിസറി നോട്ട്" എന്ന ലിബ്രെറ്റോയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ഓപ്പറ ബഫ് അരങ്ങേറി. വിജയത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, റോസിനി സൈറസ് ഇൻ ബാബിലോണിലെ ഓപ്പറ സീരീസ് അല്ലെങ്കിൽ ബെൽഷാസറിന്റെ പതനം, 1812-ൽ ദി ടച്ച്‌സ്റ്റോൺ എന്ന ഓപ്പറ എഴുതി, ഇത് ജിയോഅച്ചിനോയ്ക്ക് ലാ സ്കാല തിയേറ്ററിന്റെ അംഗീകാരം നേടിക്കൊടുത്തു. ഇനിപ്പറയുന്ന കൃതികൾ "അൾജീരിയയിലെ ഇറ്റാലിയൻ", "ടാൻക്രെഡ്" എന്നിവ റോസിനിയെ ബഫൂണറിയിലെ മാസ്ട്രോയുടെ മഹത്വം കൊണ്ടുവരുന്നു, കൂടാതെ റോസിനിക്ക് "ഇറ്റാലിയൻ മൊസാർട്ട്" എന്ന വിളിപ്പേര് ലഭിച്ചു.

1816-ൽ നേപ്പിൾസിലേക്ക് മാറിയ കമ്പോസർ ഇറ്റാലിയൻ ബഫൂണറിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതി എഴുതി - ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ എന്ന ഓപ്പറ, ജിയോവാനി പൈസല്ലോയുടെ അതേ പേരിലുള്ള ഓപ്പറയെ മറികടന്നു, അത് ഒരു ക്ലാസിക് ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. മികച്ച വിജയത്തിനുശേഷം, കമ്പോസർ ഓപ്പററ്റിക് നാടകത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, ദി തീവിംഗ് മാഗ്പി, ഒഥല്ലോ എന്നീ ഓപ്പറകൾ രചിച്ചു, അതിൽ രചയിതാവ് സ്കോറുകൾ മാത്രമല്ല, വാചകവും പ്രവർത്തിച്ചു, സോളോ പെർഫോമർമാർക്ക് കർശനമായ ആവശ്യകതകൾ ഏർപ്പെടുത്തി.

വിയന്നയിലെയും ലണ്ടനിലെയും വിജയകരമായ പ്രവർത്തനത്തിനുശേഷം, 1826-ൽ ദി സീജ് ഓഫ് കൊരിന്ത് എന്ന ഓപ്പറയിലൂടെ കമ്പോസർ പാരീസിനെ കീഴടക്കി. ഫ്രഞ്ച് പ്രേക്ഷകർക്കായി റോസിനി തന്റെ ഓപ്പറകൾ സമർത്ഥമായി സ്വീകരിച്ചു, ഭാഷയുടെ സൂക്ഷ്മതകൾ, അതിന്റെ ശബ്ദം, ദേശീയ സംഗീതത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ എന്നിവ പഠിച്ചു.

സംഗീതജ്ഞന്റെ സജീവമായ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതം 1829-ൽ അവസാനിച്ചു, ക്ലാസിസത്തിന് പകരം റൊമാന്റിസിസം വന്നപ്പോൾ. കൂടാതെ, റോസിനി സംഗീതം പഠിപ്പിക്കുകയും രുചികരമായ പാചകരീതിയോട് ഇഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു: രണ്ടാമത്തേത് ഉദരരോഗത്തിലേക്ക് നയിച്ചു, ഇത് 1868 ൽ പാരീസിൽ സംഗീതജ്ഞന്റെ മരണത്തിന് കാരണമായി. സംഗീതജ്ഞന്റെ സ്വത്ത് ഇഷ്ടാനുസരണം വിറ്റു, വരുമാനം ഉപയോഗിച്ച്, ഇന്ന് സംഗീതജ്ഞരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്ന പെസാറോ നഗരത്തിൽ ടീച്ചിംഗ് കൺസർവേറ്ററി സ്ഥാപിച്ചു.

പ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി 1792 ഫെബ്രുവരി 29 ന് വെനീസ് ഉൾക്കടലിന്റെ തീരത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന പെസാരോ എന്ന ചെറിയ പട്ടണത്തിലാണ് ജനിച്ചത്.

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അദ്ദേഹം സംഗീതത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. അവന്റെ കളിയായ സ്വഭാവത്തിന് വെസൽചാക്ക് എന്ന് വിളിപ്പേരുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ഗ്യൂസെപ്പെ റോസിനി ഒരു നഗര കാഹളക്കാരനായിരുന്നു, അപൂർവ സൗന്ദര്യമുള്ള അമ്മയ്ക്ക് മനോഹരമായ ശബ്ദമുണ്ടായിരുന്നു. വീട്ടിൽ എപ്പോഴും പാട്ടുകളും സംഗീതവും ഉണ്ടായിരുന്നു.

ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ പിന്തുണക്കാരനായ ഗ്യൂസെപ്പെ റോസിനി 1796-ൽ ഇറ്റലിയിലേക്കുള്ള വിപ്ലവ യൂണിറ്റുകളുടെ പ്രവേശനത്തെ സന്തോഷത്തോടെ സ്വാഗതം ചെയ്തു. റോസിനി കുടുംബത്തിന്റെ തലവന്റെ അറസ്റ്റിലൂടെ മാർപ്പാപ്പയുടെ അധികാരം പുനഃസ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു.

ജോലി നഷ്ടപ്പെട്ടതിനാൽ, ഗ്യൂസെപ്പും ഭാര്യയും സഞ്ചാര സംഗീതജ്ഞരാകാൻ നിർബന്ധിതരായി. റോസിനിയുടെ പിതാവ് ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഒരു കൊമ്പു വാദകനായിരുന്നു, അത് ന്യായമായ പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു, അമ്മ ഓപ്പറ ഏരിയാസ് അവതരിപ്പിച്ചു. പള്ളി ഗായകസംഘങ്ങളിൽ പാടിയിരുന്ന മനോഹരമായ സോപ്രാനോ ജിയോഅച്ചിനോയും കുടുംബത്തിന് വരുമാനം നൽകി. ലുഗോയുടെയും ബൊലോഗ്നയുടെയും ഗായകസംഘം ആൺകുട്ടിയുടെ ശബ്ദം വളരെയധികം വിലമതിച്ചു. സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങൾക്ക് പേരുകേട്ട ഈ നഗരങ്ങളിൽ അവസാനമായി റോസിനി കുടുംബം അഭയം കണ്ടെത്തി.

1804-ൽ, 12-ആം വയസ്സിൽ, ജിയോഅച്ചിനോ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അദ്ധ്യാപകൻ ചർച്ച് കമ്പോസർ ആഞ്ചലോ ടെസി ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ ആൺകുട്ടി കൗണ്ടർപോയിന്റിന്റെ നിയമങ്ങളും ഒപ്പം അകമ്പടിയുടെയും ആലാപനത്തിന്റെയും കലയും വേഗത്തിൽ പഠിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, യുവ റോസിനി ഒരു ബാൻഡ്മാസ്റ്ററായി റൊമാഗ്ന നഗരങ്ങളിലൂടെ ഒരു യാത്ര ആരംഭിച്ചു.

തന്റെ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ അപൂർണ്ണത മനസ്സിലാക്കിയ ജിയോഅച്ചിനോ ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിക് ലൈസിയത്തിൽ അത് തുടരാൻ തീരുമാനിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം സെല്ലോ വിദ്യാർത്ഥിയായി ചേർന്നു. സമ്പന്നമായ ലൈസിയം ലൈബ്രറിയിൽ നിന്നുള്ള സ്കോറുകളുടെയും കൈയെഴുത്തുപ്രതികളുടെയും സ്വതന്ത്ര പഠനത്തിലൂടെ കൗണ്ടർപോയിന്റിലും കോമ്പോസിഷനിലുമുള്ള ക്ലാസുകൾ അനുബന്ധമായി നൽകി.

സിമറോസ, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട് തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തരായ സംഗീത വ്യക്തികളുടെ പ്രവർത്തനത്തോടുള്ള അഭിനിവേശം ഒരു സംഗീതജ്ഞനും സംഗീതസംവിധായകനുമായ റോസിനിയെ വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ പ്രത്യേക സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ലൈസിയത്തിലെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹം ബൊലോഗ്ന അക്കാദമിയിൽ അംഗമായി, ബിരുദാനന്തരം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകൾക്കുള്ള അംഗീകാരമായി, ഹെയ്ഡന്റെ ഒറട്ടോറിയോ ദി ഫോർ സീസൺസിന്റെ പ്രകടനം നടത്താൻ അദ്ദേഹത്തിന് ക്ഷണം ലഭിച്ചു.

ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി ജോലി ചെയ്യാനുള്ള അതിശയകരമായ കഴിവ് നേരത്തെ കണ്ടെത്തി, ഏത് സൃഷ്ടിപരമായ ജോലിയെയും അദ്ദേഹം വേഗത്തിൽ നേരിട്ടു, അതിശയകരമായ രചനാ സാങ്കേതികതയുടെ അത്ഭുതങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. പഠനകാലത്ത്, വിശുദ്ധ കൃതികൾ, സിംഫണികൾ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക്, വോക്കൽ വർക്കുകൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ നിരവധി സംഗീത കൃതികൾ അദ്ദേഹം എഴുതി, കൂടാതെ ഈ വിഭാഗത്തിലെ റോസിനിയുടെ ആദ്യ സൃഷ്ടിയായ ഡെമെട്രിയോ, പോളിബിയോ എന്നീ ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ.

ഒരു ഗായകൻ, ബാൻഡ്മാസ്റ്റർ, ഓപ്പറ കമ്പോസർ എന്നീ നിലകളിൽ റോസിനിയുടെ ഒരേസമയം പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ തുടക്കമാണ് ലൈസിയത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ വർഷം അടയാളപ്പെടുത്തിയത്.

1810 മുതൽ 1815 വരെയുള്ള കാലഘട്ടം പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതത്തിൽ "അലഞ്ഞുതിരിയുന്നത്" എന്ന് അടയാളപ്പെടുത്തി, ഈ സമയത്ത് റോസിനി ഒരു നഗരത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് അലഞ്ഞു, രണ്ടോ മൂന്നോ മാസത്തിൽ കൂടുതൽ എവിടെയും താമസിച്ചില്ല.

18-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഇറ്റലിയിൽ, മിലാൻ, വെനീസ്, നേപ്പിൾസ് തുടങ്ങിയ വലിയ നഗരങ്ങളിൽ മാത്രമേ സ്ഥിരമായ ഓപ്പറ ഹൗസുകൾ നിലനിന്നിരുന്നുള്ളൂ എന്നതാണ് വസ്തുത. , ടെനോർ, ബാസ്, കൂടാതെ നിരവധി ഗായകർ. ദ്വിതീയ വേഷങ്ങളിൽ. പ്രാദേശിക സംഗീത പ്രേമികൾ, സൈനികർ, യാത്ര ചെയ്യുന്ന സംഗീതജ്ഞർ എന്നിവരിൽ നിന്നാണ് ഓർക്കസ്ട്രയെ റിക്രൂട്ട് ചെയ്തത്.

ട്രൂപ്പ് ഇംപ്രെസാരിയോ വാടകയ്‌ക്കെടുത്ത മാസ്ട്രോ (കമ്പോസർ), നൽകിയ ലിബ്രെറ്റോയ്‌ക്ക് സംഗീതം എഴുതി, പ്രകടനം അരങ്ങേറി, അതേസമയം മാസ്ട്രോക്ക് തന്നെ ഓപ്പറ നടത്തേണ്ടിവന്നു. വിജയകരമായ നിർമ്മാണത്തോടെ, 20-30 ദിവസത്തേക്ക് ഈ ജോലി നടത്തി, അതിനുശേഷം ട്രൂപ്പ് ശിഥിലമായി, കലാകാരന്മാർ നഗരങ്ങളിൽ ചിതറിപ്പോയി.

നീണ്ട അഞ്ച് വർഷക്കാലം, ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി ട്രാവൽ തിയേറ്ററുകൾക്കും കലാകാരന്മാർക്കും വേണ്ടി ഓപ്പറകൾ എഴുതി. അവതാരകരുമായുള്ള അടുത്ത സഹകരണം മികച്ച കമ്പോസർ വഴക്കത്തിന്റെ വികാസത്തിന് കാരണമായി, ഓരോ ഗായകന്റെയും സ്വര കഴിവുകൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ ടെസിറ്റുറയും തടിയും, കലാപരമായ സ്വഭാവവും അതിലേറെയും കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

പൊതുജനങ്ങളുടെ ആനന്ദവും ചില്ലിക്കാശും - അതാണ് റോസിനിയുടെ രചനയ്ക്കുള്ള പ്രതിഫലമായി ലഭിച്ചത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ, ചില തിടുക്കവും അശ്രദ്ധയും ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു, ഇത് കടുത്ത വിമർശനത്തിന് കാരണമായി. അങ്ങനെ, Gioacchino Rossini യിൽ ഒരു ശക്തനായ എതിരാളിയെ കണ്ട സംഗീതസംവിധായകൻ Paisiello, അവനെ "ഒരു അലിഞ്ഞുചേർന്ന സംഗീതസംവിധായകൻ, കലയുടെ നിയമങ്ങളിൽ അൽപ്പം വൈദഗ്ദ്ധ്യം ഉള്ളവനും നല്ല അഭിരുചിയില്ലാത്തവനുമാണ്" എന്ന് സംസാരിച്ചു.

തന്റെ കൃതികളുടെ പോരായ്മകളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് നന്നായി അറിയാമായിരുന്നതിനാൽ വിമർശനം യുവ സംഗീതസംവിധായകനെ ബുദ്ധിമുട്ടിച്ചില്ല, ചില സ്കോറുകളിൽ "പെഡന്റുകളെ തൃപ്തിപ്പെടുത്താൻ" എന്ന വാക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വ്യാകരണ പിശകുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നത് പോലും അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ചു.

സ്വതന്ത്ര സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, ഇറ്റലിയിലെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ ശക്തമായ വേരുകളുള്ള കോമിക് ഓപ്പറകൾ എഴുതുന്നതിൽ റോസിനി പ്രവർത്തിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിന്നീടുള്ള കൃതികളിൽ, ഗുരുതരമായ ഓപ്പറയുടെ തരം ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി.

"ടാങ്ക്രെഡ്" (ഓപ്പറ സീരിയ), "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൾജിയേഴ്സ്" (ഓപ്പറ ബഫ) എന്നീ കൃതികളുടെ വെനീസിലെ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് ശേഷം 1813-ൽ റോസിനിക്ക് അഭൂതപൂർവമായ വിജയം ലഭിച്ചു. മിലാൻ, വെനീസ്, റോം എന്നിവിടങ്ങളിലെ മികച്ച തിയേറ്ററുകളുടെ വാതിലുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് മുന്നിൽ തുറന്നു, കാർണിവലുകളിലും നഗര ചത്വരങ്ങളിലും തെരുവുകളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളിൽ നിന്നുള്ള ഏരിയകൾ ആലപിച്ചു.

Gioacchino Rossini ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളായി മാറി. അനിയന്ത്രിതമായ സ്വഭാവം, രസകരം, വീരഗാഥകൾ, പ്രണയ വരികൾ എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞ അവിസ്മരണീയമായ മെലഡികൾ ഇറ്റാലിയൻ സമൂഹത്തിൽ അവിസ്മരണീയമായ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു, അത് കുലീന വൃത്തങ്ങളായാലും കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ സമൂഹമായാലും.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ ദേശസ്‌നേഹ ആശയങ്ങൾ, പിന്നീടുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കൃതികളിലും മുഴങ്ങി, ഒരു പ്രതികരണവും കണ്ടെത്തി. അതിനാൽ, "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൾജീരിയ" യുടെ സാധാരണ ബഫൂണിഷ് പ്ലോട്ടിൽ വഴക്കുകൾ, വേഷംമാറി വേഷമിട്ട കാമുകൻമാർ എന്നിവരുമായുള്ള രംഗങ്ങൾ, ദേശസ്നേഹ തീമുകൾ അപ്രതീക്ഷിതമായി വേർപിരിഞ്ഞു.

ഓപ്പറയിലെ പ്രധാന നായിക, ഇസബെല്ല, അൾജീരിയൻ ബേ മുസ്തഫയിൽ തടവിൽ കഴിയുന്ന തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ലിൻഡോറിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു: “നിങ്ങളുടെ മാതൃരാജ്യത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക, നിർഭയനായിരിക്കുക, നിങ്ങളുടെ കടമ നിർവഹിക്കുക. നോക്കൂ: ഇറ്റലിയിലുടനീളം, ധീരതയുടെയും അന്തസ്സിന്റെയും ഉദാത്തമായ ഉദാഹരണങ്ങൾ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. ഈ ഏരിയ അക്കാലത്തെ ദേശസ്നേഹ വികാരങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

1815-ൽ, റോസിനി നേപ്പിൾസിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് സാൻ കാർലോ ഓപ്പറ ഹൗസിൽ ഒരു കമ്പോസറായി ഒരു സ്ഥാനം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു, ഉയർന്ന ഫീസ്, പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം ജോലി എന്നിങ്ങനെ ലാഭകരമായ നിരവധി സാധ്യതകൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. "വാഗ്രൻസി" കാലഘട്ടത്തിന്റെ അവസാനത്തോടെ യുവ ജിയോഅച്ചിനോയ്ക്ക് നേപ്പിൾസിലേക്ക് മാറുന്നത് അടയാളപ്പെടുത്തി.

1815 മുതൽ 1822 വരെ, റോസിനി ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച തീയറ്ററുകളിലൊന്നിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, അതേ സമയം അദ്ദേഹം രാജ്യമെമ്പാടും സഞ്ചരിക്കുകയും മറ്റ് നഗരങ്ങൾക്കുള്ള ഓർഡറുകൾ പൂർത്തിയാക്കുകയും ചെയ്തു. നെപ്പോളിയൻ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ, യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ "എലിസബത്ത്, ഇംഗ്ലണ്ട് രാജ്ഞി" എന്ന ഓപ്പറ സീരിയയിലൂടെ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു, ഇത് പരമ്പരാഗത ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിലെ ഒരു പുതിയ വാക്കായിരുന്നു.

പുരാതന കാലം മുതൽ, സോളോ ആലാപനത്തിന്റെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ ഏരിയ അത്തരം കൃതികളുടെ സംഗീത കാതലാണ്, ഓപ്പറയുടെ സംഗീത വരികൾ മാത്രം രൂപപ്പെടുത്തുകയും സ്വരഭാഗങ്ങളിലെ പ്രധാന സ്വരമാധുര്യം ഉയർത്തിക്കാട്ടുകയും ചെയ്യുക എന്ന ചുമതല കമ്പോസർ അഭിമുഖീകരിച്ചു.

ഈ കേസിലെ ജോലിയുടെ വിജയം വെർച്യുസോ പ്രകടനം നടത്തുന്നയാളുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ കഴിവിനെയും അഭിരുചിയെയും മാത്രം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. റോസിനി ഒരു നീണ്ട പാരമ്പര്യത്തിൽ നിന്ന് വിട്ടുനിന്നു: ഗായകന്റെ അവകാശങ്ങൾ ലംഘിച്ചുകൊണ്ട്, ഏരിയയുടെ എല്ലാ വർണ്ണാഭമായ ഭാഗങ്ങളും അലങ്കാരങ്ങളും അദ്ദേഹം സ്‌കോറിൽ എഴുതി. താമസിയാതെ, ഈ പുതുമ മറ്റ് ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പ്രവേശിച്ചു.

നെപ്പോളിയൻ കാലഘട്ടം റോസിനിയുടെ സംഗീത പ്രതിഭ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനും ലൈറ്റ് കോമഡി വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ ഗൗരവമുള്ള സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള കമ്പോസർ മാറുന്നതിനും കാരണമായി.

1820-1821 ലെ കാർബനാരിയുടെ പ്രക്ഷോഭത്തിലൂടെ പരിഹരിച്ച വളർന്നുവരുന്ന സാമൂഹിക ഉയർച്ചയുടെ സാഹചര്യത്തിന് ഹാസ്യ കൃതികളിലെ നിസ്സാര കഥാപാത്രങ്ങളേക്കാൾ കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമുള്ളതും വീരോചിതവുമായ ചിത്രങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്. അങ്ങനെ, ഓപ്പറ സീരിയയിൽ ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി സെൻസിറ്റീവ് ആയ പുതിയ ട്രെൻഡുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കൂടുതൽ അവസരങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

നിരവധി വർഷങ്ങളായി, മികച്ച സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം ഗുരുതരമായ ഒരു ഓപ്പറയായിരുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ നിർവചിക്കപ്പെട്ടിരുന്ന പരമ്പരാഗത സീരിയ ഓപ്പറയുടെ സംഗീത, പ്ലോട്ട് മാനദണ്ഡങ്ങൾ മാറ്റാൻ റോസിനി ശ്രമിച്ചു. ഈ ശൈലിയിൽ കാര്യമായ ഉള്ളടക്കവും നാടകവും അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു, യഥാർത്ഥ ജീവിതവുമായും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ ആശയങ്ങളുമായും ബന്ധം വിപുലീകരിക്കാൻ, കൂടാതെ, കമ്പോസർ ബഫ ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത പ്രവർത്തനവും ചലനാത്മകതയും ഒരു ഗുരുതരമായ ഓപ്പറയ്ക്ക് നൽകി.

നെപ്പോളിയൻ തിയേറ്ററിലെ ജോലി സമയം അതിന്റെ നേട്ടങ്ങളുടെയും ഫലങ്ങളുടെയും കാര്യത്തിൽ വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതായി മാറി. ഈ കാലയളവിൽ, അത്തരം കൃതികൾ ടാൻക്രഡ്, ഒഥല്ലോ (1816) എന്ന പേരിൽ എഴുതപ്പെട്ടു, ഇത് റോസിനിയുടെ ഉയർന്ന നാടകത്തോടുള്ള പ്രവണതയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, അതുപോലെ ഈജിപ്തിലെ മോസസ് (1818), മുഹമ്മദ് II (1820) എന്നീ സ്മാരക വീരകൃതികളും.

ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതത്തിൽ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന റൊമാന്റിക് പ്രവണതകൾ പുതിയ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളും സംഗീത ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗങ്ങളും ആവശ്യപ്പെടുന്നു. റോസിനിയുടെ ഓപ്പറ ദി വുമൺ ഫ്രം ദി ലേക്ക് (1819) സംഗീതത്തിലെ റൊമാന്റിക് ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകളെ മനോഹരമായ വിവരണങ്ങളും ഗാനരചനാ അനുഭവങ്ങളുടെ കൈമാറ്റവും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

ജിയോച്ചിനോ റോസിനിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികൾ സെവില്ലെയിലെ ബാർബർ ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് കാർണിവൽ അവധിക്കാലത്ത് റോമിൽ അരങ്ങേറുന്നതിനായി 1816-ൽ സൃഷ്ടിച്ചു, കൂടാതെ ഒരു കോമിക് ഓപ്പറയിലെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ നിരവധി വർഷത്തെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലവും വീര-റൊമാന്റിക് കൃതിയായ വില്യം ടെല്ലും.

ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലിൽ, ബഫ ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള ഏറ്റവും സുപ്രധാനവും ഉജ്ജ്വലവുമായ എല്ലാം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു: ഈ വിഭാഗത്തിന്റെയും ദേശീയ ഘടകങ്ങളുടെയും ജനാധിപത്യ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഈ കൃതിയിൽ സമ്പുഷ്ടമാക്കപ്പെട്ടു, അത് സമർത്ഥവും വിരോധാഭാസവും ആത്മാർത്ഥമായ തമാശയും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസവും കൊണ്ട് വ്യാപിച്ചു. ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് ചിത്രീകരണം.

വെറും 19 അല്ലെങ്കിൽ 20 ദിവസങ്ങൾക്കുള്ളിൽ എഴുതിയ ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെയുടെ ആദ്യ നിർമ്മാണം പരാജയപ്പെട്ടു, പക്ഷേ ഇതിനകം തന്നെ രണ്ടാമത്തെ ഷോയിൽ പ്രേക്ഷകർ പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകനെ ആവേശത്തോടെ സ്വാഗതം ചെയ്തു, റോസിനിയുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഒരു ടോർച്ച് ലൈറ്റ് ഘോഷയാത്ര പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു.

രണ്ട് പ്രവൃത്തികളും നാല് സീനുകളും അടങ്ങുന്ന ഓപ്പറ ലിബ്രെറ്റോ, പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത് ബ്യൂമാർച്ചെയ്‌സിന്റെ അതേ പേരിലുള്ള സൃഷ്ടിയുടെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. സ്റ്റേജിൽ നടക്കുന്ന സംഭവങ്ങളുടെ സ്ഥലം സ്പാനിഷ് സെവില്ലെയാണ്, പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ കൗണ്ട് അൽമവിവ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട റോസിന, ബാർബർ, ഫിസിഷ്യനും സംഗീതജ്ഞനുമായ ഫിഗാരോ, റോസിനയുടെ രക്ഷാധികാരി ഡോ. ബാർട്ടോലോ, ബാർട്ടോളയുടെ രഹസ്യ അഭിഭാഷകനായ ഡോൺ ബസിലയോ സന്യാസി എന്നിവരാണ്.

ആദ്യ ആക്ടിന്റെ ആദ്യ ചിത്രത്തിൽ, കൌണ്ട് അൽമവിവ, പ്രണയത്തിൽ, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടയാൾ താമസിക്കുന്ന ഡോ. ബാർട്ടോലോയുടെ വീടിനടുത്ത് അലഞ്ഞുതിരിയുന്നു. റോസിനയുടെ തന്ത്രശാലിയായ സംരക്ഷകനാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനരചനാ ഏരിയ കേൾക്കുന്നത്, അദ്ദേഹത്തിന് തന്റെ വാർഡിനെക്കുറിച്ചുള്ള കാഴ്ചപ്പാടുകൾ ഉണ്ട്. കണക്കിന്റെ വാഗ്ദാനങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് എല്ലാത്തരം മാസ്റ്ററായ ഫിഗാരോ പ്രേമികളുടെ സഹായത്തിനെത്തുന്നു.

തന്റെ ആരാധകനായ ലിൻഡോറിന് ഒരു കത്ത് അയയ്ക്കാൻ സ്വപ്നം കാണുന്ന റോസിനയുടെ മുറിയിലെ ബാർട്ടലോയുടെ വീട്ടിലാണ് രണ്ടാമത്തെ ചിത്രത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത് (കൗണ്ട് അൽമവിവ ഈ പേരിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു). ഈ സമയത്ത്, ഫിഗാരോ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും അവന്റെ സേവനങ്ങൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ ഒരു രക്ഷാധികാരിയുടെ അപ്രതീക്ഷിത വരവ് അവനെ മറയ്ക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. ബാർട്ടോലോയുടെയും ഡോൺ ബേസിലിയോയുടെയും വഞ്ചനാപരമായ പദ്ധതികളെക്കുറിച്ച് ഫിഗാരോ മനസ്സിലാക്കുകയും റോസിനയ്ക്ക് ഇതിനെക്കുറിച്ച് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.

താമസിയാതെ അൽമവിവ ഒരു മദ്യപനായ പട്ടാളക്കാരന്റെ മറവിൽ വീട്ടിലേക്ക് പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്നു, ബാർട്ടോലോ അവനെ വാതിലിനു പുറത്താക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഈ പ്രക്ഷുബ്ധാവസ്ഥയിൽ, കൗണ്ട് നിശബ്ദമായി തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടയാൾക്ക് ഒരു കുറിപ്പ് കൈമാറുകയും ലിൻഡോർ അവനാണെന്ന് അറിയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഫിഗാരോയും ഇവിടെയുണ്ട്, ബാർട്ടോലോയുടെ സേവകരോടൊപ്പം വീടിന്റെ ഉടമയെയും അൽമവിവയെയും വേർപെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

സൈനികരുടെ ഒരു സംഘം വരുന്നതോടെ എല്ലാവരും നിശബ്ദരാകുന്നു. എണ്ണത്തെ അറസ്റ്റ് ചെയ്യാൻ ഉദ്യോഗസ്ഥൻ ഉത്തരവിടുന്നു, എന്നാൽ ഗംഭീരമായ ആംഗ്യത്തോടെ ഫയൽ ചെയ്ത പേപ്പർ തൽക്ഷണം അവന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ മാറ്റം വരുത്തുന്നു. അധികാരികളുടെ പ്രതിനിധി വേഷംമാറിയ അൽമവിവയെ ബഹുമാനപൂർവ്വം വണങ്ങുന്നു, ഇത് അവിടെയുള്ളവരിൽ അമ്പരപ്പുണ്ടാക്കുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ പ്രവർത്തനം ബാർട്ടോലോയുടെ മുറിയിൽ നടക്കുന്നു, അവിടെ സന്യാസി വേഷം ധരിച്ച്, ഡോൺ അലോൻസോയുടെ ആലാപന അധ്യാപകനായി വേഷമിട്ട കാമുകൻ എത്തിച്ചേരുന്നു. ഡോ. ബാർട്ടോലോയുടെ വിശ്വാസം നേടാൻ, അൽമവിവ അദ്ദേഹത്തിന് റോസിനയുടെ കുറിപ്പ് നൽകുന്നു. സന്യാസിയിലെ തന്റെ ലിൻഡോറിനെ തിരിച്ചറിഞ്ഞ പെൺകുട്ടി, മനസ്സോടെ തന്റെ പഠനം ആരംഭിക്കുന്നു, പക്ഷേ ബാർട്ടോലോയുടെ സാന്നിധ്യം പ്രേമികളെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു.

ഈ സമയത്ത്, ഫിഗാരോ എത്തി വൃദ്ധന് ഷേവ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. തന്ത്രപരമായി, ബാർബർ റോസിനയുടെ ബാൽക്കണിയുടെ താക്കോൽ പിടിക്കുന്നു. ഡോൺ ബാസിലിയോയുടെ വരവ് നന്നായി കളിച്ച പ്രകടനത്തെ നശിപ്പിക്കുമെന്ന് ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്നു, പക്ഷേ കൃത്യസമയത്ത് അവനെ സ്റ്റേജിൽ നിന്ന് "നീക്കംചെയ്യുന്നു". പാഠം പുനരാരംഭിക്കുന്നു, ഫിഗാരോ ഷേവിംഗ് നടപടിക്രമം തുടരുന്നു, ബാർട്ടോലോയിൽ നിന്ന് പ്രേമികളെ തടയാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പക്ഷേ വഞ്ചന വെളിപ്പെട്ടു. അൽമവിവയും ക്ഷുരകനും പലായനം ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിതരാകുന്നു.

ബാർട്ടോലോ, റോസിനയുടെ ഒരു കുറിപ്പ് ഉപയോഗിച്ച്, അശ്രദ്ധമായി കൗണ്ട് അദ്ദേഹത്തിന് നൽകി, വിവാഹ കരാറിൽ ഒപ്പിടാൻ നിരാശരായ പെൺകുട്ടിയെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. ആസന്നമായ രക്ഷപ്പെടലിന്റെ രഹസ്യം റോസിന തന്റെ രക്ഷാധികാരിയോട് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, അയാൾ കാവൽക്കാരെ കൊണ്ടുവരാൻ പോകുന്നു.

ഈ സമയത്ത്, അൽമവിവയും ഫിഗാരോയും പെൺകുട്ടിയുടെ മുറിയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു. കൗണ്ട് റോസിനയോട് ഭാര്യയാകാൻ ആവശ്യപ്പെടുകയും സമ്മതം വാങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രേമികൾ എത്രയും വേഗം വീട് വിടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, പക്ഷേ ബാൽക്കണിക്ക് സമീപമുള്ള കോണിപ്പടികളുടെ അഭാവവും ഒരു നോട്ടറിയുമായി ഡോൺ ബസിലിയോയുടെ വരവും ഒരു അപ്രതീക്ഷിത തടസ്സം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

റോസിനയെ തന്റെ മരുമകളായും കൗണ്ട് അൽമവിവയെ അവളുടെ പ്രതിശ്രുതവരനായും പ്രഖ്യാപിച്ച ഫിഗാരോയുടെ രൂപം ദിവസം രക്ഷിക്കുന്നു. കാവൽക്കാർക്കൊപ്പം വന്ന ഡോ. ബാർട്ടോലോ, വാർഡിന്റെ വിവാഹം ഇതിനകം പൂർത്തിയായതായി കാണുന്നു. ബലഹീനമായ രോഷത്തിൽ, അവൻ "രാജ്യദ്രോഹി" ബാസിലിയോയെയും "അപമാനിയായ" ഫിഗാരോയെയും ആക്രമിക്കുന്നു, എന്നാൽ അൽമവിവയുടെ ഔദാര്യം അദ്ദേഹത്തിന് കൈക്കൂലി നൽകുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹം പൊതുവായ സ്വാഗതസംഘത്തിൽ ചേരുന്നു.

ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെയുടെ ലിബ്രെറ്റോ യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് കാര്യമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ഇവിടെ ബ്യൂമാർച്ചെയ്‌സിന്റെ കോമഡിയുടെ സാമൂഹിക മൂർച്ചയും ആക്ഷേപഹാസ്യ ഓറിയന്റേഷനും വളരെയധികം മയപ്പെടുത്തി. റോസിനിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, കൗണ്ട് അൽമവിവ ഒരു ഗാനരചയിതാവാണ്, ഒരു ശൂന്യമായ റേക്ക്-പ്രഭുക്കല്ല. അവന്റെ ആത്മാർത്ഥമായ വികാരങ്ങളും സന്തോഷത്തിനുള്ള ആഗ്രഹവും ബാർട്ടോലോയുടെ രക്ഷാധികാരിയുടെ കൂലിപ്പടയാളികളുടെ പദ്ധതികളിൽ വിജയിക്കുന്നു.

ധാർമ്മികതയുടെയും തത്ത്വചിന്തയുടെയും ഒരു സൂചന പോലും പാർട്ടിയിൽ ഇല്ലാത്ത സന്തോഷവാനും സമർത്ഥനും സംരംഭകനുമായ വ്യക്തിയായാണ് ഫിഗാരോ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്. ചിരിയും തമാശകളുമാണ് ഫിഗാരോയുടെ ജീവിതം. ഈ രണ്ട് കഥാപാത്രങ്ങളും നെഗറ്റീവ് കഥാപാത്രങ്ങളുമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - പിശുക്കനായ വൃദ്ധനായ ബാർട്ടലോയും കപട കപടനായ ഡോൺ ബാസിലിയോയും.

തന്റെ സംഗീത ഹാസ്യങ്ങളിലും പ്രഹസനങ്ങളിലും ബഫ ഓപ്പറയുടെ പരമ്പരാഗത ചിത്രങ്ങളെ ആശ്രയിക്കുന്ന ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനിയുടെ പ്രധാന ഉപകരണമാണ് സന്തോഷവും ആത്മാർത്ഥവും പകർച്ചവ്യാധിയും നിറഞ്ഞ ചിരി.

റിയലിസത്തിന്റെ സവിശേഷതകളോടെ ഈ മുഖംമൂടികളെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ച്, കമ്പോസർ അവർക്ക് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് തട്ടിയെടുത്തതുപോലെ ആളുകളുടെ രൂപം നൽകുന്നു. സ്റ്റേജിലോ കഥാപാത്രത്തിലോ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന പ്രവർത്തനം ഒരു പ്രത്യേക സംഭവവുമായോ സംഭവവുമായോ ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുമായോ പൊതുജനങ്ങൾ ബന്ധപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

അതിനാൽ, ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് കോമഡിയാണ്, അതിന്റെ റിയലിസം ഇതിവൃത്തത്തിലും നാടകീയ സാഹചര്യങ്ങളിലും മാത്രമല്ല, സാമാന്യവൽക്കരിച്ച മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങളിലും, സമകാലിക ജീവിതത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളെ ടൈപ്പുചെയ്യാനുള്ള കമ്പോസറുടെ കഴിവിൽ പ്രകടമാണ്.

ഓപ്പറയുടെ സംഭവങ്ങൾക്ക് മുമ്പുള്ള ഓവർച്ചർ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും ടോൺ സജ്ജമാക്കുന്നു. രസകരവും എളുപ്പമുള്ളതുമായ തമാശകളുടെ അന്തരീക്ഷത്തിലേക്ക് അവൾ വീഴുന്നു. ഭാവിയിൽ, ഓവർചർ സൃഷ്ടിച്ച മാനസികാവസ്ഥ കോമഡിയുടെ ഒരു പ്രത്യേക ശകലത്തിൽ സംയോജിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.

ഈ സംഗീത ആമുഖം മറ്റ് കൃതികളിൽ റോസിനി ആവർത്തിച്ച് ഉപയോഗിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും, ഇത് സെവില്ലെയിലെ ബാർബറിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഓവർച്ചറിന്റെ ഓരോ തീമും ഒരു പുതിയ മെലഡിക് അടിത്തറയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, കൂടാതെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങൾ പരിവർത്തനങ്ങളുടെ തുടർച്ച സൃഷ്ടിക്കുകയും ഓവർചറിന് ഒരു ഓർഗാനിക് സമഗ്രത നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.

ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെയുടെ ഓപ്പറേഷൻ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആകർഷണം റോസിനി ഉപയോഗിക്കുന്ന വിവിധ കോമ്പോസിഷണൽ ടെക്നിക്കുകളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു: ആമുഖം, സ്റ്റേജിന്റെയും സംഗീത പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും സംയോജനത്തിന്റെ ഫലമാണ്; ഇതോ അല്ലെങ്കിൽ ആ കഥാപാത്രമോ, ഡ്യുയറ്റുകളോ ചിത്രീകരിക്കുന്ന സോളോ ഏരിയകളുള്ള പാരായണങ്ങളുടെയും ഡയലോഗുകളുടെയും മാറിമാറി; പ്ലോട്ടിന്റെ വിവിധ ത്രെഡുകൾ മിശ്രണം ചെയ്യുന്നതിനും സംഭവങ്ങളുടെ തുടർന്നുള്ള വികസനത്തിൽ തീവ്രമായ താൽപ്പര്യം നിലനിർത്തുന്നതിനും രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്ന, വികസനത്തിന്റെ ഒരു വഴിയുള്ള സമന്വയ രംഗങ്ങൾ; ഓപ്പറയുടെ ദ്രുതഗതിയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന ഓർക്കസ്ട്ര ഭാഗങ്ങൾ.

ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനിയുടെ "ദ ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ" യുടെ മെലഡിയുടെയും താളത്തിന്റെയും ഉറവിടം ഉജ്ജ്വലമായ ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതമാണ്. ഈ സൃഷ്ടിയുടെ സ്‌കോറിൽ, ദൈനംദിന പാട്ടും നൃത്തവും തിരിവുകളും താളങ്ങളും കേൾക്കുന്നു, ഇത് ഈ സംഗീത ഹാസ്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണ്.

ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെയ്ക്ക് ശേഷം സൃഷ്ടിച്ച, സിൻഡ്രെല്ല, മാഗ്പി ദി തീഫ് എന്നീ കൃതികൾ സാധാരണ കോമഡി വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. ഗാനരചയിതാവിന്റെ സവിശേഷതകളിലും നാടകീയമായ സാഹചര്യങ്ങളിലും കമ്പോസർ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു പുതിയ റോസിനിക്കുവേണ്ടിയുള്ള എല്ലാ ശ്രമങ്ങളാലും, ഗുരുതരമായ ഒരു ഓപ്പറയുടെ കൺവെൻഷനുകളെ മറികടക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല.

1822-ൽ, ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു ട്രൂപ്പിനൊപ്പം, പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻ യൂറോപ്യൻ സംസ്ഥാനങ്ങളുടെ തലസ്ഥാനങ്ങളിൽ രണ്ട് വർഷത്തെ പര്യടനം നടത്തി. ആഡംബരപൂർണ്ണമായ സ്വീകരണം, വലിയ തുകകൾ, ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച തീയറ്ററുകൾ, പ്രകടനം എന്നിവയാൽ എല്ലായിടത്തും അദ്ദേഹം പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്ന പ്രശസ്ത മാസ്ട്രോയുടെ മുന്നിലേക്ക് ഗ്ലോറി നടന്നു.

1824-ൽ, റോസിനി പാരീസിലെ ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ ഹൗസിന്റെ തലവനായി, ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ സംഗീതം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനായി ഈ പോസ്റ്റിൽ വളരെയധികം ചെയ്തു. കൂടാതെ, പ്രശസ്ത മാസ്ട്രോ യുവ ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതജ്ഞരെയും സംഗീതജ്ഞരെയും സംരക്ഷിച്ചു.

പാരീസിയൻ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറയ്ക്കായി റോസിനി നിരവധി കൃതികൾ എഴുതി, പല പഴയ കൃതികളും പുനർനിർമ്മിച്ചു. അതിനാൽ, ഫ്രഞ്ച് പതിപ്പിലെ "മുഹമ്മദ് II" എന്ന ഓപ്പറയെ "കൊറോന്ത് ഉപരോധം" എന്ന് വിളിക്കുകയും പാരീസിയൻ വേദിയിൽ വിജയിക്കുകയും ചെയ്തു. സംഗീത സംഭാഷണത്തിന്റെ ലാളിത്യവും സ്വാഭാവികതയും കൈവരിക്കുന്നതിന് തന്റെ കൃതികൾ കൂടുതൽ യാഥാർത്ഥ്യവും നാടകീയവുമാക്കാൻ കമ്പോസർക്ക് കഴിഞ്ഞു.

ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പററ്റിക് പാരമ്പര്യത്തിന്റെ സ്വാധീനം ഓപ്പററ്റിക് പ്ലോട്ടിന്റെ കൂടുതൽ കർശനമായ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ പ്രകടമായി, ഗാനരചയിതാവിൽ നിന്ന് വീരഗാഥകളിലേക്കുള്ള ഊന്നൽ, വോക്കൽ ശൈലി ലളിതമാക്കൽ, ആൾക്കൂട്ട രംഗങ്ങൾ, ഗായകസംഘം, മേളം എന്നിവയ്ക്ക് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. ഓപ്പറ ഓർക്കസ്ട്രയോടുള്ള ശ്രദ്ധയുള്ള മനോഭാവം.

പാരീസ് കാലഘട്ടത്തിലെ എല്ലാ കൃതികളും വീരോചിത-റൊമാന്റിക് ഓപ്പറ വില്യം ടെൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു തയ്യാറെടുപ്പ് ഘട്ടമായിരുന്നു, അതിൽ പരമ്പരാഗത ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറകളുടെ സോളോ ഏരിയകൾ മാസ് കോറൽ രംഗങ്ങളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു.

ഓസ്ട്രിയക്കാർക്കെതിരായ സ്വിസ് കന്റോണുകളുടെ ദേശീയ വിമോചന യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന ഈ കൃതിയുടെ ലിബ്രെറ്റോ, 1830 ലെ വിപ്ലവ സംഭവങ്ങളുടെ തലേന്ന് ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനിയുടെ ദേശസ്നേഹ മനോഭാവങ്ങളും പുരോഗമന പൊതുജനങ്ങളുടെ ആവശ്യങ്ങളും പൂർണ്ണമായും നിറവേറ്റി.

കമ്പോസർ "വില്യം ടെല്ലിൽ" മാസങ്ങളോളം പ്രവർത്തിച്ചു. 1829 ലെ ശരത്കാലത്തിലാണ് നടന്ന പ്രീമിയർ പൊതുജനങ്ങളിൽ നിന്ന് മികച്ച അവലോകനങ്ങൾക്ക് കാരണമായത്, എന്നാൽ ഈ ഓപ്പറയ്ക്ക് വലിയ അംഗീകാരവും ജനപ്രീതിയും ലഭിച്ചില്ല. ഫ്രാൻസിന് പുറത്ത് വില്യം ടെല്ലിന്റെ നിർമ്മാണം നിഷിദ്ധമായിരുന്നു.

അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ട ജനതയുടെ രോഷവും രോഷവും ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള പശ്ചാത്തലമായി മാത്രമേ സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലെ നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെയും പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും ചിത്രങ്ങൾ വർത്തിച്ചത്, സൃഷ്ടിയുടെ അവസാനഭാഗം - വിദേശ അടിമകൾക്കെതിരായ ജനകീയ പ്രക്ഷോഭം - കാലഘട്ടത്തിന്റെ വികാരങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

"വില്യം ടെൽ" എന്ന ഓപ്പറയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ശകലം അതിന്റെ തിളക്കത്തിനും വൈദഗ്ധ്യത്തിനും ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു - മുഴുവൻ സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെയും ബഹുമുഖ രചനയുടെ പ്രകടനമാണ്.

വില്യം ടെല്ലിൽ റോസിനി ഉപയോഗിച്ച കലാപരമായ തത്ത്വങ്ങൾ 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രഞ്ച്, ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിലെ നിരവധി വ്യക്തികളുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രയോഗിച്ചു. സ്വിറ്റ്സർലൻഡിൽ, പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകന് ഒരു സ്മാരകം സ്ഥാപിക്കാൻ പോലും അവർ ആഗ്രഹിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം സ്വിസ് ജനതയുടെ ദേശീയ വിമോചന സമരത്തിന്റെ തീവ്രതയ്ക്ക് കാരണമായി.

40-ആം വയസ്സിൽ പെട്ടെന്ന് ഓപ്പറ സംഗീതം എഴുതുന്നത് നിർത്തി സംഗീതകച്ചേരികളും പ്രകടനങ്ങളും ക്രമീകരിക്കാൻ തുടങ്ങിയ ജിയോച്ചിനോ റോസിനിയുടെ അവസാന സൃഷ്ടിയാണ് ഓപ്പറ "വില്യം ടെൽ". 1836-ൽ, പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻ ഇറ്റലിയിലേക്ക് മടങ്ങി, അവിടെ അദ്ദേഹം 1850-കളുടെ പകുതി വരെ താമസിച്ചു. റോസിനി ഇറ്റാലിയൻ വിമതർക്ക് സാധ്യമായ എല്ലാ സഹായവും നൽകുകയും 1848-ൽ ദേശീയഗാനം എഴുതുകയും ചെയ്തു.

എന്നിരുന്നാലും, കഠിനമായ നാഡീവ്യൂഹം റോസിനിയെ പാരീസിലേക്ക് പോകാൻ നിർബന്ധിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ചെലവഴിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീട് ഫ്രഞ്ച് തലസ്ഥാനത്തിന്റെ കലാജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായി മാറി; ലോകപ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് ഗായകരും സംഗീതസംവിധായകരും പിയാനിസ്റ്റുകളും ഇവിടെയെത്തി.

ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള വിരമിക്കൽ റോസിനിയുടെ പ്രശസ്തിയെ ദുർബലപ്പെടുത്തിയില്ല, അത് ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ വന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം പോലും അത് ഉപേക്ഷിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ സൃഷ്ടിച്ച കൃതികളിൽ, പ്രണയങ്ങളുടെയും ഡ്യുയറ്റുകളുടെയും ശേഖരം "സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ", അതുപോലെ വിശുദ്ധ സംഗീതം "സ്റ്റാബാറ്റ് മേറ്റർ" എന്നിവ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നു.

ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി 1868-ൽ 76-ആം വയസ്സിൽ പാരീസിൽ വച്ച് അന്തരിച്ചു. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിതാഭസ്മം ഫ്ലോറൻസിലേക്ക് അയച്ച് ഇറ്റാലിയൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രതിനിധികളുടെ ഒരുതരം ശവകുടീരമായ സാന്താ ക്രോസ് ചർച്ചിന്റെ പന്തീയോനിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

(29 II 1792, പെസാരോ - 13 XI 1868, പാസി, പാരീസിന് സമീപം)

ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി റോസിനി ഇറ്റലിയിലെ സംഗീതത്തിൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് തുറന്നു, തുടർന്ന് ഓപ്പറ സ്രഷ്ടാക്കളുടെ മുഴുവൻ ഗാലക്സിയും: ബെല്ലിനി, ഡോണിസെറ്റി, വെർഡി, പുച്ചിനി, ലോകപ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയുടെ ബാറ്റൺ പരസ്പരം കൈമാറുന്നതുപോലെ. 37 ഓപ്പറകളുടെ രചയിതാവായ റോസിനി ഓപ്പറ-ബഫ വിഭാഗത്തെ അപ്രാപ്യമായ ഉയരത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ", ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ജനനത്തിന് ഏകദേശം ഒരു നൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം എഴുതിയത്, പൊതുവെ ഓപ്പറ ബഫയുടെ പരകോടിയും പ്രതീകവുമായി മാറി. മറുവശത്ത്, യൂറോപ്പ് മുഴുവൻ കീഴടക്കിയ ഓപ്പറ സീരിയ എന്ന ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഓപ്പററ്റിക് വിഭാഗത്തിന്റെ ഏകദേശം ഒന്നര നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ചരിത്രം പൂർത്തിയാക്കിയതും ഒരു പുതിയ വീര-ദേശസ്നേഹ ഓപ്പറയുടെ വികസനത്തിന് വഴി തുറന്നതും റോസിനിയാണ്. അതിനു പകരമായി വന്ന റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം. ഇറ്റാലിയൻ ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ അവകാശിയായ സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രധാന ശക്തി, മെലഡികളുടെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ചാതുര്യവും, ആകർഷകവും, മിടുക്കനും, വൈദഗ്ധ്യവുമാണ്.

ഗായകൻ, കണ്ടക്ടർ, പിയാനിസ്റ്റ്, റോസിനി അപൂർവ ദയയും സാമൂഹികതയും കൊണ്ട് വ്യത്യസ്തനായിരുന്നു. യാതൊരു അസൂയയും കൂടാതെ, തന്റെ യുവ ഇറ്റാലിയൻ സമകാലികരുടെ വിജയങ്ങളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം പ്രശംസയോടെ സംസാരിച്ചു, സഹായിക്കാനും നിർദ്ദേശിക്കാനും പിന്തുണയ്ക്കാനും തയ്യാറാണ്. റോസിനി തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ വിയന്നയിൽ കണ്ടുമുട്ടിയ ബീഥോവനോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരാധന അറിയപ്പെടുന്നു. തന്റെ ഒരു കത്തിൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ പതിവ് തമാശയിൽ ഇതിനെക്കുറിച്ച് എഴുതി: “ഞാൻ ആഴ്‌ചയിൽ രണ്ടുതവണ ബീഥോവനെയും ഹെയ്‌ഡ് നാലിനെയും മൊസാർട്ടിനെയും ദിവസവും പഠിക്കുന്നു ... ബീഥോവൻ ഒരു കൊളോസ്സസാണ്, അതേസമയം മൊസാർട്ട് നിങ്ങൾക്ക് പലപ്പോഴും ഒരു നല്ല കഫ് നൽകുന്നു. എല്ലായ്പ്പോഴും അത്ഭുതകരമാണ്." അവർ മത്സരിച്ച വെബർ, റോസിനി "ഒരു മികച്ച പ്രതിഭയും യഥാർത്ഥവും" എന്ന് വിളിച്ചു, കാരണം അവൻ യഥാർത്ഥമായത് സൃഷ്ടിച്ചു, ആരെയും അനുകരിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തിന് മെൻഡൽസണും ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, പ്രത്യേകിച്ച് വാക്കുകളില്ലാത്ത അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനങ്ങൾ. മീറ്റിംഗിൽ, റോസിനി മെൻഡൽസണിനോട് തനിക്ക് വേണ്ടി ബാച്ചിനെ കളിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, "ഒരുപാട് ബാച്ച്": "അവന്റെ പ്രതിഭ കേവലം അതിശയകരമാണ്. മനുഷ്യരിൽ ബീഥോവൻ ഒരു അത്ഭുതമാണെങ്കിൽ, ബാച്ച് ദൈവങ്ങൾക്കിടയിൽ ഒരു അത്ഭുതമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരം ഞാൻ സബ്‌സ്‌ക്രൈബുചെയ്‌തു. തന്റെ പ്രവർത്തന ആശയങ്ങളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്ന വാഗ്നറോട് പോലും, റോസിനി ആദരവുള്ളവനായിരുന്നു, പരിഷ്കരണത്തിന്റെ തത്വങ്ങളിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവനായിരുന്നു, 1860-ൽ പാരീസിൽ അവർ നടത്തിയ കൂടിക്കാഴ്ചയുടെ തെളിവ്.

സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ മാത്രമല്ല, ജീവിതത്തിലും വിറ്റ് റോസിനിയുടെ സവിശേഷതയായിരുന്നു. തന്റെ ജനനത്തീയതി - 1792 ഫെബ്രുവരി 29-നാൽ ഇത് മുൻ‌കൂട്ടി കാണിക്കുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം അവകാശപ്പെട്ടു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജന്മസ്ഥലം കടൽത്തീര നഗരമായ പെസാരോയാണ്. അവന്റെ അച്ഛൻ കാഹളവും കൊമ്പും വായിച്ചു, അവന്റെ അമ്മ, കുറിപ്പുകൾ അറിയില്ലെങ്കിലും, ഒരു ഗായികയായിരുന്നു, ഒപ്പം ചെവിയിൽ പാടുകയും ചെയ്തു (റോസിനിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "നൂറ് ഇറ്റാലിയൻ ഗായകരിൽ എൺപത് പേരും ഒരേ സ്ഥാനത്താണ്"). ഇരുവരും ഒരു യാത്രാസംഘത്തിലെ അംഗങ്ങളായിരുന്നു. സംഗീതത്തിൽ ആദ്യകാല കഴിവുകൾ പ്രകടിപ്പിച്ച ജിയോഅച്ചിനോ, 7 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, എഴുത്ത്, ഗണിതശാസ്ത്രം, ലാറ്റിൻ എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം ബൊലോഗ്നയിലെ ഒരു ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിൽ ഹാർപ്‌സികോർഡ്, സോൾഫെജിയോ, ഗാനം എന്നിവ പഠിച്ചു. എട്ടാമത്തെ വയസ്സിൽ, അദ്ദേഹം ഇതിനകം പള്ളികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, അവിടെ ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ സോപ്രാനോ ഭാഗങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തെ ഏൽപ്പിച്ചു, ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ജനപ്രിയ ഓപ്പറയിൽ കുട്ടികളുടെ വേഷം ലഭിച്ചു. റോസിനി ഒരു പ്രശസ്ത ഗായികയാകുമെന്ന് സന്തോഷിച്ച ശ്രോതാക്കൾ പ്രവചിച്ചു. അദ്ദേഹം കാഴ്ചയിൽ നിന്ന് സ്വയം അനുഗമിക്കുകയും ഓർക്കസ്ട്ര സ്‌കോറുകൾ ഒഴുക്കോടെ വായിക്കുകയും ബൊലോഗ്നയിലെ തിയേറ്ററുകളിൽ സഹപാഠിയായും ഗായകസംഘം ഡയറക്ടറായും പ്രവർത്തിച്ചു. 1804 മുതൽ, വയലിനും വയലിനും വായിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിട്ടയായ പഠനം ആരംഭിച്ചു, 1806 ലെ വസന്തകാലത്ത് അദ്ദേഹം ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിക് ലൈസിയത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു, കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം പ്രശസ്ത ബൊലോഗ്ന അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് അദ്ദേഹത്തെ ഏകകണ്ഠമായി അതിന്റെ അംഗമായി തിരഞ്ഞെടുത്തു. അപ്പോൾ ഇറ്റലിയുടെ ഭാവി പ്രതാപത്തിന് 14 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. 15-ാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറ എഴുതി. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം അവളെ കേട്ടപ്പോൾ, സ്റ്റെൻഡാൽ അവളുടെ മെലഡികളെ അഭിനന്ദിച്ചു - “റോസിനിയുടെ ഭാവനയാൽ സൃഷ്ടിച്ച ആദ്യത്തെ പൂക്കൾ; അവന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രഭാതത്തിന്റെ എല്ലാ പുതുമയും അവർക്കുണ്ടായിരുന്നു.

ഏകദേശം 4 വർഷത്തോളം അദ്ദേഹം ലൈസിയം റോസിനിയിൽ (സെല്ലോ വായിക്കുന്നതുൾപ്പെടെ) പഠിച്ചു. പ്രശസ്തനായ പാദ്രെ മത്തേയ് ആയിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൗണ്ടർപോയിന്റ് അധ്യാപകൻ. തുടർന്ന്, രചനയിൽ ഒരു പൂർണ്ണ കോഴ്‌സ് എടുക്കാൻ കഴിയാത്തതിൽ റോസിനി ഖേദിച്ചു - അയാൾക്ക് ഉപജീവനം സമ്പാദിക്കുകയും മാതാപിതാക്കളെ സഹായിക്കുകയും വേണം. പഠന വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും സംഗീതവുമായി സ്വതന്ത്രമായി പരിചയപ്പെട്ടു, ഒരു സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് സംഘടിപ്പിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം വയല ഭാഗം കളിച്ചു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർബന്ധത്തിനു വഴങ്ങി, ഹെയ്ഡന്റെ പല രചനകളും ഈ സംഘം കളിച്ചു. ഒരു സംഗീത പ്രേമിയിൽ നിന്ന്, അദ്ദേഹം ഹെയ്ഡന്റെ ഒറട്ടോറിയോകളുടെയും മൊസാർട്ടിന്റെ ഓപ്പറകളുടെയും സ്‌കോറുകൾ കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് എടുത്ത് അവ വീണ്ടും എഴുതി: ആദ്യം, അദ്ദേഹം തന്റെ അകമ്പടി രചിച്ച വോക്കൽ ഭാഗം മാത്രം, തുടർന്ന് അത് രചയിതാവുമായി താരതമ്യം ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, റോസിനി ഒരു ഗായികയുടെ കരിയർ സ്വപ്നം കണ്ടു, കൂടുതൽ അഭിമാനകരമാണ്: "കമ്പോസർക്ക് അമ്പത് ഡക്കറ്റുകൾ ലഭിച്ചപ്പോൾ, ഗായകന് ആയിരം ലഭിച്ചു." അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹം മിക്കവാറും ആകസ്മികമായി കമ്പോസറുടെ പാതയിൽ എത്തി - ഒരു വോയ്‌സ് മ്യൂട്ടേഷൻ ആരംഭിച്ചു. ലൈസിയത്തിൽ, വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കൈകൾ പരീക്ഷിച്ചു: അദ്ദേഹം 2 സിംഫണികൾ, 5 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ഓർക്കസ്ട്രയ്‌ക്കൊപ്പം സോളോ ഇൻസ്ട്രുമെന്റുകൾക്കുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ, ഒരു കാന്റാറ്റ എന്നിവ എഴുതി. ലൈസിയം കച്ചേരികളിൽ ഒരു സിംഫണിയും ഒരു കാന്ററ്റയും അവതരിപ്പിച്ചു.

ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, 1810 നവംബർ 3 ന് 18 വയസ്സുള്ള സംഗീതസംവിധായകൻ വെനീഷ്യൻ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ ആദ്യമായി തന്റെ ഓപ്പറ കണ്ടു. അടുത്ത ശരത്കാല സീസണിൽ, ബൊലോഗ്നയിലെ തിയേറ്ററിൽ രണ്ട്-ആക്ട് ഓപ്പറ ബഫ എഴുതാൻ റോസിനി ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. 1812-ൽ അദ്ദേഹം ഒരു സീപ ഉൾപ്പെടെ 6 ഓപ്പറകൾ രചിക്കുകയും അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. “എനിക്ക് പെട്ടെന്ന് ആശയങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവ എഴുതാൻ സമയമില്ലായിരുന്നു. സംഗീതം രചിക്കുമ്പോൾ വിയർക്കുന്നവരിൽ ഞാനൊരിക്കലും ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. ഓപ്പറ ബഫ "ദ ടച്ച്‌സ്റ്റോൺ" ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും വലിയ തിയേറ്ററായ മിലാനിലെ ലാ സ്കാലയിൽ അരങ്ങേറി, അവിടെ അത് തുടർച്ചയായി 50 തവണ നടന്നു; അവൾ പറയുന്നത് കേൾക്കാൻ, സ്റ്റെൻഡാൽ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, പാർമ, പിയാസെൻസ, ബെർഗാമോ, ബ്രെസിയ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിന്നും സമീപത്തെ ഇരുപത് മൈൽ അകലെയുള്ള എല്ലാ നഗരങ്ങളിൽ നിന്നും ജനക്കൂട്ടം മിലാനിലേക്ക് വന്നു. റോസിനി തന്റെ പ്രദേശത്തെ ആദ്യത്തെ മനുഷ്യനായി; എന്ത് വന്നാലും എല്ലാവരും അവനെ കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചു." ഓപ്പറ 20 വയസ്സുള്ള എഴുത്തുകാരന് സൈനിക സേവനത്തിൽ നിന്ന് ഇളവ് കൊണ്ടുവന്നു: മിലാനിൽ കമാൻഡർ ചെയ്ത ജനറൽ ദി ടച്ച്‌സ്റ്റോണിനെ വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹം വൈസ്രോയിയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, സൈന്യത്തിന് ഒരു സൈനികനെ കാണാതായി.

റോസിനിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ വഴിത്തിരിവ് 1813 ആയിരുന്നു, മൂന്നര മാസത്തിനുള്ളിൽ, രണ്ട് ഓപ്പറകൾ, ഇന്നും പ്രചാരത്തിലുണ്ട് ("ടാങ്ക്രെഡ്", "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൾജീരിയ"), വെനീസിലെ തിയേറ്ററുകളിൽ സ്റ്റേജിന്റെ വെളിച്ചം കണ്ടു. മൂന്നാമത്തേത്, പ്രീമിയറിൽ പരാജയപ്പെടുകയും ഇപ്പോൾ മറന്നുപോവുകയും ചെയ്തു, ഒരു അനശ്വരമായ ഓവർച്ചർ കൊണ്ടുവന്നു - റോസിനി ഇത് രണ്ടുതവണ കൂടി ഉപയോഗിച്ചു, ഇപ്പോൾ ഇത് സെവില്ലിലെ ബാർബറിലേക്കുള്ള ഓവർച്ചറായി എല്ലാവർക്കും അറിയാം. 4 വർഷത്തിനുശേഷം, ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച തീയറ്ററുകളിലൊന്നായ യൂറോപ്പിലെ ഏറ്റവും വലിയ തിയറ്ററുകളിൽ ഒന്നായ നെപ്പോളിറ്റൻ സാൻ കാർലോ, നേപ്പിൾസിലെ വൈസ്രോയി എന്ന് വിളിപ്പേരുള്ള സംരംഭകനും വിജയിയുമായ ഡൊമെനിക്കോ ബാർബയ, റോസിനിയുമായി 6 വർഷത്തേക്ക് ഒരു നീണ്ട കരാർ ഒപ്പിട്ടു. ഗംഭീരമായ ശബ്ദവും നാടകീയമായ കഴിവും ഉള്ള സുന്ദരിയായ സ്പാനിഷ്കാരി ഇസബെല്ല കോൾബ്രാൻ ആയിരുന്നു ട്രൂപ്പിലെ പ്രൈമ ഡോണ. അവൾക്ക് വളരെക്കാലമായി കമ്പോസറെ അറിയാമായിരുന്നു - അതേ വർഷം, 14 വയസ്സുള്ള റോസിനിയും അവനെക്കാൾ 7 വയസ്സ് കൂടുതലുള്ള കോൾബ്രാൻഡും ബൊലോഗ്ന അക്കാദമിയിലെ അംഗങ്ങളായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. ഇപ്പോൾ അവൾ ബാർബയയുടെ സുഹൃത്തായിരുന്നു, അതേ സമയം രാജാവിന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വം ആസ്വദിച്ചു. താമസിയാതെ കോൾബ്രാൻഡ് റോസിനിയുടെ കാമുകനായി, 1822-ൽ ഭാര്യയായി.

6 വർഷക്കാലം (1816-1822), കോൾബ്രാൻ കോമിക്ക് വേഷങ്ങൾ ചെയ്യാത്തതിനാൽ, കോൾബ്രാനെ കണക്കാക്കി 10 ഓപ്പറ സീരിയകളും കോൾബ്രാനെ കണക്കാക്കി 9 ഓപ്പറ സീരിയകളും കമ്പോസർ എഴുതി. അവയിൽ ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെയും സിൻഡ്രെല്ലയും ഉൾപ്പെടുന്നു. അതേ സമയം, ഒരു പുതിയ റൊമാന്റിക് തരം ജനിച്ചു, അത് ഭാവിയിൽ ഓപ്പറ-സീരിയയെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കും: വിമോചനത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രമേയത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു നാടോടി വീര ഓപ്പറ, വലിയ ജനക്കൂട്ടത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, കോറൽ രംഗങ്ങളുടെ വിപുലമായ ഉപയോഗം. ഏരിയയേക്കാൾ കുറഞ്ഞ ഇടം കൈവശപ്പെടുത്തരുത് ("മോസസ്", "മഹമെത് II).

1822 റോസിനിയുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പുതിയ പേജ് തുറക്കുന്നു. വസന്തകാലത്ത്, നെപ്പോളിയൻ ട്രൂപ്പിനൊപ്പം, അദ്ദേഹം വിയന്നയിലേക്ക് പോകുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകൾ 6 വർഷമായി വിജയകരമായി അരങ്ങേറി. 4 മാസമായി, റോസിനി മഹത്വത്തിൽ കുളിച്ചു, തെരുവുകളിൽ അവനെ തിരിച്ചറിയുന്നു, സംഗീതസംവിധായകനെ കാണാൻ ജനക്കൂട്ടം അവന്റെ വീടിന്റെ ജനാലകൾക്കടിയിൽ ഒത്തുകൂടുന്നു, ചിലപ്പോൾ അവൻ പാടുന്നത് കേൾക്കുന്നു. വിയന്നയിൽ, അവൻ ബീഥോവനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു - രോഗിയും ഏകാന്തതയും ഒരു വൃത്തികെട്ട അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ ഒതുങ്ങിക്കൂടിയവനും, റോസിനി അവനെ സഹായിക്കാൻ വ്യർത്ഥമായി ശ്രമിക്കുന്നു. വിയന്ന പര്യടനത്തിന് ശേഷം ലണ്ടൻ പര്യടനം നടത്തി, അത് കൂടുതൽ ദൈർഘ്യമേറിയതും വിജയകരവുമായിരുന്നു. 7 മാസക്കാലം, 1824 ജൂലൈ അവസാനം വരെ, അദ്ദേഹം ലണ്ടനിൽ തന്റെ ഓപ്പറകൾ നടത്തുന്നു, രാജകൊട്ടാരത്തിൽ ഉൾപ്പെടെ പൊതു, സ്വകാര്യ സംഗീത കച്ചേരികളിൽ അനുഗമിയായും ഗായകനായും പ്രവർത്തിക്കുന്നു: ഇംഗ്ലീഷ് രാജാവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും വിശ്വസ്തരായ ആരാധകരിൽ ഒരാളാണ്. "ബൈറോൺ പ്രഭുവിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മ്യൂസസിന്റെ പരാതി" എന്ന കാന്ററ്റയും ഇവിടെ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, അതിന്റെ പ്രീമിയറിൽ കമ്പോസർ സോളോ ടെനറിന്റെ ഭാഗം ആലപിച്ചു. പര്യടനത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, റോസിനി ഇംഗ്ലണ്ടിൽ നിന്ന് ഒരു ഭാഗ്യം കൊണ്ടുപോയി - 175 ആയിരം ഫ്രാങ്കുകൾ, ഇത് ആദ്യത്തെ ഓപ്പറയുടെ ഫീസ് - 200 ലിയർ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. പിന്നെ 15 വർഷം പോലും ആയിട്ടില്ല...

ലണ്ടന് ശേഷം, റോസിനി പാരീസിനും ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയുടെ തലവനായി നല്ല ശമ്പളമുള്ള സ്ഥാനത്തിനും വേണ്ടി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, റോസിനി ഈ തസ്തികയിൽ 2 വർഷം മാത്രമേ തുടർന്നുള്ളൂ, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം തലകറങ്ങുന്ന ഒരു കരിയർ ഉണ്ടാക്കി: "ഹിസ് മജസ്റ്റി ദി കിംഗിന്റെ കമ്പോസർ, എല്ലാ സംഗീത സ്ഥാപനങ്ങളുടെയും ഗാനങ്ങളുടെ ഇൻസ്പെക്ടർ" (ഫ്രാൻസിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സംഗീത സ്ഥാനം), കൗൺസിൽ അംഗം. റോയൽ മ്യൂസിക്കൽ സ്കൂളുകളുടെ മാനേജ്മെന്റ്, ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ തിയേറ്ററിന്റെ കമ്മിറ്റി അംഗം. ഇവിടെ റോസിനി തന്റെ നൂതനമായ സ്കോർ സൃഷ്ടിച്ചു - നാടോടി വീര ഓപ്പറ "വില്യം ടെൽ". 1830 ലെ വിപ്ലവത്തിന്റെ തലേന്ന് ജനിച്ച ഇത് കലാപത്തിലേക്കുള്ള നേരിട്ടുള്ള ആഹ്വാനമായി സമകാലികർ മനസ്സിലാക്കി. ഈ കൊടുമുടിയിൽ, 37 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, റോസിനി തന്റെ ഓപ്പറേഷൻ പ്രവർത്തനം നിർത്തി. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം എഴുത്ത് നിർത്തിയില്ല. മരിക്കുന്നതിന് 3 വർഷം മുമ്പ്, അദ്ദേഹം തന്റെ അതിഥികളിലൊരാളോട് പറഞ്ഞു: “ഈ പുസ്തക അലമാര നിറയെ സംഗീത കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ നിങ്ങൾ കാണുന്നുണ്ടോ? ഇതെല്ലാം എഴുതിയത് വില്യം ടെല്ലിന് ശേഷമാണ്. പക്ഷെ ഞാൻ ഒന്നും പോസ്റ്റ് ചെയ്യുന്നില്ല; അല്ലാതെ ചെയ്യാൻ പറ്റാത്തതുകൊണ്ടാണ് ഞാൻ എഴുതുന്നത്.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ റോസിനിയുടെ ഏറ്റവും വലിയ കൃതികൾ ആത്മീയ ഒറട്ടോറിയോ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു (സ്റ്റബാറ്റ് മേറ്റർ, ലിറ്റിൽ സോളം മാസ്സ്). ധാരാളം ചേംബർ വോക്കൽ സംഗീതവും സൃഷ്ടിച്ചു. ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ അരിയേറ്റകളും ഡ്യുയറ്റുകളും "സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ" ആയിരുന്നു, മറ്റുള്ളവ "ഇറ്റാലിയൻ ഗാനങ്ങളുടെ ആൽബം", "വോക്കൽ മ്യൂസിക് മിക്സ്ചർ" എന്നിവയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. റോസിനി ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ പീസുകളും എഴുതി, അവയ്ക്ക് പലപ്പോഴും വിരോധാഭാസ ശീർഷകങ്ങൾ നൽകി: "നിയന്ത്രിതമായ കഷണങ്ങൾ", "നാല് വിശപ്പുകളും നാല് മധുരപലഹാരങ്ങളും", "വേദന ശമിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതം" മുതലായവ.

1836 മുതൽ ഏകദേശം 20 വർഷത്തോളം റോസിനി ഇറ്റലിയിലേക്ക് മടങ്ങി. അദ്ദേഹം പെഡഗോഗിക്കൽ ജോലികളിൽ സ്വയം അർപ്പിക്കുന്നു, ഫ്ലോറൻസിൽ പുതുതായി സ്ഥാപിതമായ പരീക്ഷണാത്മക സംഗീത ജിംനേഷ്യം, ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിക്കൽ ലൈസിയം എന്നിവയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു, ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹം സ്വയം ബിരുദം നേടി. കഴിഞ്ഞ 13 വർഷമായി, റോസിനി വീണ്ടും ഫ്രാൻസിൽ താമസിക്കുന്നു, പാരീസിലും പാസ്സിയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശത്തുള്ള ഒരു വില്ലയിലും, ബഹുമാനവും മഹത്വവും കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഏകദേശം 10 വർഷം മുമ്പ് അദ്ദേഹം ബന്ധം വേർപെടുത്തിയ കോൾബ്രാൻഡിന്റെ (1845) മരണശേഷം, റോസിനി ഒരു ഫ്രഞ്ച് വനിത ഒളിമ്പിയ പെലിസിയറിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു. സമകാലികർ അവളെ ശ്രദ്ധേയമല്ലാത്ത ഒരു സ്ത്രീയായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു, പക്ഷേ സഹതാപവും ദയയുള്ള ഹൃദയവും ഉള്ളവളാണ്, എന്നാൽ റോസിനിയുടെ ഇറ്റാലിയൻ സുഹൃത്തുക്കൾ അവളെ നിന്ദ്യവും ആതിഥ്യമരുളാത്തവളുമായി കണക്കാക്കുന്നു. പാരീസിലുടനീളം പ്രശസ്തമായ സ്വീകരണങ്ങൾ കമ്പോസർ പതിവായി ക്രമീകരിക്കുന്നു. ഈ "റോസിനി ശനിയാഴ്ചകൾ" ഏറ്റവും മികച്ച കമ്പനിയെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു, പരിഷ്കൃത സംഭാഷണത്തിലൂടെയും വിശിഷ്ടമായ പാചകരീതിയിലൂടെയും ആകർഷിച്ചു, അതിൽ കമ്പോസർ അറിയപ്പെടുന്നു, ചില പാചക പാചകക്കുറിപ്പുകളുടെ ഉപജ്ഞാതാവ് പോലും. വിഭവസമൃദ്ധമായ അത്താഴത്തിന് ശേഷം ഒരു കച്ചേരി ഉണ്ടായിരുന്നു, ആതിഥേയൻ പലപ്പോഴും പാടുകയും ഗായകർക്കൊപ്പം വരികയും ചെയ്തു. സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ 77-ആം വയസ്സിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ, 1868 സെപ്റ്റംബർ 20-നാണ് അത്തരമൊരു അവസാന സായാഹ്നം നടന്നത്; അടുത്തിടെ രചിച്ച "ഫെയർവെൽ ടു ലൈഫ്" എന്ന ഗാനം അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു.

1868 നവംബർ 13-ന് പാരീസിനടുത്തുള്ള പാസിയിലെ വില്ലയിൽവെച്ച് റോസിനി മരിച്ചു. തന്റെ വിൽപ്പത്രത്തിൽ, തന്റെ ജന്മനാടായ പെസാറോയിൽ ഒരു സംഗീത സ്കൂൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനായി അദ്ദേഹം രണ്ടര ദശലക്ഷം ഫ്രാങ്കുകൾ അനുവദിച്ചു, അവിടെ 4 വർഷം മുമ്പ് അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു സ്മാരകം സ്ഥാപിച്ചു, കൂടാതെ പാസ്സിയിൽ ഒരു നഴ്സിംഗ് ഹോം സ്ഥാപിക്കുന്നതിന് വലിയ തുകയും ഫ്രാൻസിൽ ഒരു കരിയർ ഉണ്ടാക്കിയ ഫ്രഞ്ച്, ഇറ്റാലിയൻ ഗായകർക്കായി. നാലായിരത്തോളം പേർ സംസ്കാര ചടങ്ങിൽ പങ്കെടുത്തു. ശവസംസ്കാര ഘോഷയാത്രയ്ക്ക് രണ്ട് ബറ്റാലിയൻ കാലാൾപ്പടയും നാഷണൽ ഗാർഡിന്റെ രണ്ട് ലെജിയണുകളുടെ ബാൻഡുകളും ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർ റോസിനിയുടെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്നും വിശുദ്ധ കൃതികളിൽ നിന്നും ഉദ്ധരണികൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

പാരീസിലെ പെരെ ലച്ചൈസ് സെമിത്തേരിയിൽ ബെല്ലിനി, ചെറൂബിനി, ചോപിൻ എന്നിവിടങ്ങളിൽ കമ്പോസറെ സംസ്കരിച്ചു. റോസിനിയുടെ മരണത്തെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, വെർഡി എഴുതി: “ലോകത്തിൽ ഒരു മഹത്തായ പേര് മരിച്ചു! ഇത് നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ പേരായിരുന്നു, വിശാലമായ പ്രശസ്തി - ഇതായിരുന്നു ഇറ്റലിയുടെ മഹത്വം! ഒരു കൂട്ടായ റിക്വിയം എഴുതി റോസിനിയുടെ സ്മരണയെ ബഹുമാനിക്കാൻ അദ്ദേഹം ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകരെ ക്ഷണിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന്റെ ഒന്നാം വാർഷികത്തിൽ ബൊലോഗ്നയിൽ ഗംഭീരമായി അവതരിപ്പിക്കും. 1887-ൽ, റോസിനിയുടെ എംബാം ചെയ്ത മൃതദേഹം ഫ്ലോറൻസിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെയും ഗലീലിയോയുടെയും ശവകുടീരങ്ങൾക്ക് അടുത്തായി ഇറ്റലിയിലെ മഹാന്മാരുടെ ദേവാലയത്തിൽ സാന്താ ക്രോസിന്റെ കത്തീഡ്രലിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

എ. കൊയിനിഗ്സ്ബർഗ്

ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഓപ്പറ വിഭാഗത്തിന്റെ മികച്ച പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാൾ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ പൂർത്തീകരണവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയാണ്. ഒപ്പം റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കലാപരമായ കീഴടക്കലുകളിലേക്കുള്ള വഴി തുറക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറ, ഡിമെട്രിയോ ആൻഡ് പോളിബിയോ (1806), ഇപ്പോഴും പരമ്പരാഗത ഓപ്പറ സീരിയയുമായി ചേർന്നാണ് എഴുതിയത്. റോസിനി ഈ വിഭാഗത്തിലേക്ക് ആവർത്തിച്ച് തിരിഞ്ഞു. ടാൻക്രെഡ് (1813), ഒഥല്ലോ (1816), മോസസ് ഇൻ ഈജിപ്ത് (1818), സെൽമിറ (1822, നേപ്പിൾസ്, എ ടോട്ടോലയുടെ ലിബ്രെറ്റോ), സെമിറാമിസ് (1823) എന്നിവ മികച്ച കൃതികളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഓപ്പറ ബഫയുടെ വികസനത്തിന് റോസിനി വലിയ സംഭാവന നൽകി. ഈ വിഭാഗത്തിലെ ആദ്യ പരീക്ഷണങ്ങൾ "വിവാഹത്തിനുള്ള പ്രോമിസറി നോട്ട്" (1810, വെനീസ്, ജി. റോസിയുടെ ലിബ്രെറ്റോ), "സൈനർ ബ്രൂഷിനോ" (1813) എന്നിവയും മറ്റ് നിരവധി കൃതികളുമാണ്. ബഫ ഓപ്പറയിലാണ് റോസിനി തന്റേതായ തരത്തിലുള്ള ഓവർച്ചർ സൃഷ്ടിച്ചത്, ഒരു സ്വിഫ്റ്റ് അലെഗ്രോയ്ക്ക് ശേഷം, മന്ദഗതിയിലുള്ള ആമുഖത്തിന്റെ വ്യത്യാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി. അത്തരമൊരു ഓവർച്ചറിന്റെ ആദ്യകാല ക്ലാസിക്കൽ ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറ ദി സിൽക്ക് സ്റ്റെയർസിൽ (1812) കാണാം. ഒടുവിൽ, 1813-ൽ, ബഫൺ വിഭാഗത്തിൽ റോസിനി തന്റെ ആദ്യ മാസ്റ്റർപീസ് സൃഷ്ടിച്ചു: "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൽജിയേഴ്സ്", അവിടെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ പക്വമായ ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ ഇതിനകം തന്നെ ദൃശ്യമാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് ആദ്യ ഡിയുടെ അതിശയകരമായ അവസാനത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിജയവും ബഫയായിരുന്നു. ഓപ്പറ "ഇറ്റലിയിലെ തുർക്ക്" (1814). രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം, കമ്പോസർ തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഓപ്പറ, ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ എഴുതുന്നു, അത് ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു മികച്ച സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു.

1817-ൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട, "സിൻഡ്രെല്ല" കലാപരമായ മാർഗങ്ങളുടെ പാലറ്റ് വികസിപ്പിക്കാനുള്ള റോസിനിയുടെ ആഗ്രഹത്തെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. തികച്ചും ബഫൂണിഷ് ഘടകങ്ങൾക്ക് പകരം കോമിക്, ഗാനരചയിതാവ് ആരംഭങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതേ വർഷം തന്നെ ഒരു ഓപ്പറ സെമി-സീരീസ് വിഭാഗത്തിൽ എഴുതിയ തീവിംഗ് മാഗ്‌പി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അതിൽ ഗാന-കോമഡി ഘടകങ്ങൾ ദാരുണമായവയുമായി സഹവർത്തിക്കുന്നു (എങ്ങനെ ഒരാൾക്ക് ഓർക്കാൻ കഴിയില്ല. മൊസാർട്ടിന്റെ ഡോൺ ജിയോവാനി). 1819-ൽ, റോസിനി തന്റെ ഏറ്റവും റൊമാന്റിക് കൃതികളിലൊന്ന് സൃഷ്ടിച്ചു - "ലേഡി ഓഫ് ദി ലേക്ക്" (ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ടിന്റെ നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി).

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിൽക്കാല കൃതികളിൽ, ഒരു ഫ്രഞ്ച് കോമിക് ഓപ്പറയുടെ ശൈലിയിൽ എഴുതിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻകാല ഓപ്പറ സീരീസ് മുഹമ്മദ് II ന്റെ ഫ്രഞ്ച് പതിപ്പാണ് സീജ് ഓഫ് കൊരിന്ത് (1826, പാരീസ്), ദി കോംറ്റെ ഓറി (1828). റിംസിലെ ചാൾസ് X രാജാവിന്റെ കിരീടധാരണത്തോടനുബന്ധിച്ച് മൂന്ന് വർഷം മുമ്പ് സൃഷ്ടിച്ച "ജേർണി ടു റീംസ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള ഏറ്റവും വിജയകരമായ നിരവധി തീമുകൾ, ഒടുവിൽ, റോസിനിയുടെ അവസാന മാസ്റ്റർപീസ് - "വില്യം ടെൽ" (1829). ഈ ഓപ്പറ, അതിന്റെ നാടകം, വ്യക്തിഗതമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട കഥാപാത്രങ്ങൾ, രംഗങ്ങളിലൂടെ വലുത്, ഇതിനകം മറ്റൊരു സംഗീത യുഗത്തിന്റേതാണ് - റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം. ഈ കൃതി ഒരു ഓപ്പറ കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ റോസിനിയുടെ കരിയർ പൂർത്തിയാക്കുന്നു. അടുത്ത 30 വർഷത്തിനുള്ളിൽ, അദ്ദേഹം നിരവധി വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സൃഷ്ടികൾ (അവയിൽ "സ്റ്റബാറ്റ് മാറ്റർ" മുതലായവ), വോക്കൽ, പിയാനോ മിനിയേച്ചറുകൾ എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു.

എന്നാൽ നീല സായാഹ്നം ഇരുട്ടാകുന്നു,
ഞങ്ങൾക്ക് ഉടൻ ഓപ്പറയിലേക്കുള്ള സമയമാണിത്;
അവിടെ ആഹ്ലാദകരമായ റോസിനിയുണ്ട്,
യൂറോപ്പിന്റെ കൂട്ടാളികൾ - ഓർഫിയസ്.
കടുത്ത വിമർശനങ്ങളെ അവഗണിക്കുന്നു
അവൻ എന്നേക്കും ഒന്നുതന്നെയാണ്; എന്നേക്കും പുതിയത്.
അവൻ ശബ്ദങ്ങൾ പകരുന്നു - അവ തിളപ്പിക്കുന്നു.
അവ ഒഴുകുന്നു, കത്തുന്നു.
ഇളം ചുംബനങ്ങൾ പോലെ
എല്ലാം ആനന്ദത്തിലാണ്, സ്നേഹത്തിന്റെ ജ്വാലയിൽ,
ഒരു ഹിസ്ഡ് എയ് പോലെ
ഗോൾഡൻ ജെറ്റും സ്പ്രേയും...
എ. പുഷ്കിൻ

XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകരിൽ. റോസിനി ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. വളരെക്കാലം മുമ്പ് യൂറോപ്പിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്ന ഇറ്റലിയിലെ ഓപ്പററ്റിക് ആർട്ട് നിലം നഷ്‌ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങിയ സമയത്താണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയുടെ തുടക്കം. ഓപ്പറ-ബഫ ബുദ്ധിശൂന്യമായ വിനോദത്തിൽ മുങ്ങിമരിച്ചു, ഓപ്പറ-സീരിയ ഒരു വൃത്തികെട്ടതും അർത്ഥശൂന്യവുമായ പ്രകടനമായി അധഃപതിച്ചു. റോസിനി ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുകയും പരിഷ്കരിക്കുകയും ചെയ്യുക മാത്രമല്ല, കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ മുഴുവൻ യൂറോപ്യൻ ഓപ്പററ്റിക് ആർട്ടിന്റെയും വികസനത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുകയും ചെയ്തു. "ഡിവൈൻ മാസ്ട്രോ" - മഹാനായ ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ജി. ഹെയ്ൻ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, റോസിനിയിൽ "ഇറ്റലിയിലെ സൂര്യൻ, ലോകമെമ്പാടും അതിന്റെ സോണറസ് കിരണങ്ങൾ പാഴാക്കുന്നത്" കണ്ടു.

ഒരു പാവപ്പെട്ട ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതജ്ഞന്റെയും പ്രവിശ്യാ ഓപ്പറ ഗായകന്റെയും കുടുംബത്തിലാണ് റോസിനി ജനിച്ചത്. ഒരു യാത്രാ ട്രൂപ്പിനൊപ്പം, മാതാപിതാക്കൾ രാജ്യത്തിന്റെ വിവിധ നഗരങ്ങളിൽ അലഞ്ഞുനടന്നു, കുട്ടിക്കാലം മുതലുള്ള ഭാവി കമ്പോസർ ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ ഹൗസുകളിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന ജീവിതവും ആചാരങ്ങളും ഇതിനകം പരിചിതമായിരുന്നു. തീക്ഷ്ണമായ ഒരു സ്വഭാവം, പരിഹസിക്കുന്ന മനസ്സ്, മൂർച്ചയുള്ള നാവ് എന്നിവ ചെറിയ ജിയോച്ചിനോയുടെ സ്വഭാവത്തിൽ സൂക്ഷ്മമായ സംഗീതവും മികച്ച കേൾവിയും അസാധാരണമായ ഓർമ്മശക്തിയും ചേർന്ന് നിലനിന്നിരുന്നു.

1806-ൽ, സംഗീതത്തിലും ആലാപനത്തിലും ക്രമരഹിതമായ നിരവധി പഠനങ്ങൾക്ക് ശേഷം, റോസിനി ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിക് ലൈസിയത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു. അവിടെ, ഭാവി കമ്പോസർ സെല്ലോ, വയലിൻ, പിയാനോ എന്നിവ പഠിച്ചു. സിദ്ധാന്തത്തിലും രചനയിലും പ്രശസ്ത ചർച്ച് കമ്പോസർ എസ്. മാറ്റേയുമായുള്ള ക്ലാസുകൾ, തീവ്രമായ സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസം, ജെ ഹെയ്ഡന്റെയും ഡബ്ല്യു എ മൊസാർട്ടിന്റെയും സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആവേശകരമായ പഠനം - ഇതെല്ലാം വൈദഗ്ധ്യം നേടിയ ഒരു സാംസ്കാരിക സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ ലൈസിയം വിടാൻ റോസിനിയെ അനുവദിച്ചു. നന്നായി കമ്പോസിങ്ങിന്റെ.

ഇതിനകം തന്നെ തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ, റോസിനി സംഗീത നാടകവേദിയിൽ പ്രത്യേകിച്ച് പ്രകടമായ അഭിനിവേശം കാണിച്ചു. 14-ാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറ ഡെമെട്രിയോയും പോളിബിയോയും എഴുതി. 1810 മുതൽ, കമ്പോസർ എല്ലാ വർഷവും വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെ നിരവധി ഓപ്പറകൾ രചിക്കുന്നു, വിശാലമായ ഓപ്പറ സർക്കിളുകളിൽ ക്രമേണ പ്രശസ്തി നേടുകയും ഏറ്റവും വലിയ ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്ററുകളുടെ ഘട്ടങ്ങൾ കീഴടക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: വെനീസിലെ ഫെനിസ്, നേപ്പിൾസിലെ സാൻ കാർലോ, മിലാനിലെ ലാ സ്കാല.

1813 സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഓപ്പറേറ്റ് സൃഷ്ടിയിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവായിരുന്നു, ഈ വർഷം അരങ്ങേറിയ 2 കോമ്പോസിഷനുകൾ - "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൽജിയേഴ്സ്" (ഒനെപ-ബുഫ), "ടാങ്ക്രെഡ്" (വീര ഓപ്പറ) - അദ്ദേഹത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന വഴികൾ നിർണ്ണയിച്ചു. സൃഷ്ടികളുടെ വിജയത്തിന് കാരണമായത് മികച്ച സംഗീതം മാത്രമല്ല, ലിബ്രെറ്റോയുടെ ഉള്ളടക്കവും, ദേശസ്നേഹ വികാരങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞതാണ്, അതിനാൽ ഇറ്റലിയുടെ പുനരേകീകരണത്തിനായുള്ള ദേശീയ വിമോചന പ്രസ്ഥാനവുമായി യോജിച്ച്, അത് അക്കാലത്ത് വികസിച്ചു. റോസിനിയുടെ ഓപ്പറകൾ മൂലമുണ്ടായ ജനരോഷം, ബൊലോഗ്നയിലെ ദേശസ്നേഹികളുടെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം "സ്തോത്രഗീതം" സൃഷ്ടിച്ചത്, ഇറ്റലിയിലെ സ്വാതന്ത്ര്യ സമര സേനാനികളുടെ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തത് - ഇതെല്ലാം ദീർഘകാല രഹസ്യ പോലീസിലേക്ക് നയിച്ചു. മേൽനോട്ടം, കമ്പോസർക്കായി സ്ഥാപിച്ചു. താൻ ഒരു രാഷ്ട്രീയ ചിന്താഗതിയുള്ള ആളാണെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതിയിരുന്നില്ല, തന്റെ ഒരു കത്തിൽ ഇങ്ങനെ എഴുതി: “ഞാൻ ഒരിക്കലും രാഷ്ട്രീയത്തിൽ ഇടപെട്ടിട്ടില്ല. ഞാൻ ഒരു സംഗീതജ്ഞനായിരുന്നു, ലോകത്ത് സംഭവിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് എന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ വിധിയിൽ ഏറ്റവും സജീവമായ പങ്കാളിത്തം ഞാൻ അനുഭവിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, മറ്റാരും ആകാൻ എനിക്ക് ഒരിക്കലും തോന്നിയില്ല.

"ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൽജിയേഴ്‌സ്", "ടാൻക്രെഡ്" എന്നിവയ്ക്ക് ശേഷം റോസിനിയുടെ ജോലി വേഗത്തിൽ മുകളിലേക്ക് പോകുകയും 3 വർഷത്തിന് ശേഷം ഒരു കൊടുമുടിയിലെത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. 1816-ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ റോമിൽ പ്രീമിയർ ചെയ്തു. കേവലം 20 ദിവസങ്ങൾക്കുള്ളിൽ എഴുതിയ ഈ ഓപ്പറ, റോസിനിയുടെ ഹാസ്യ-ആക്ഷേപഹാസ്യ പ്രതിഭയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടം മാത്രമല്ല, ഓപ്പറ-ബ്യൂഫ വിഭാഗത്തിന്റെ ഏകദേശം ഒരു നൂറ്റാണ്ടിന്റെ വികാസത്തിന്റെ അവസാന പോയിന്റ് കൂടിയായിരുന്നു.

ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലിലൂടെ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രശസ്തി ഇറ്റലിക്ക് അപ്പുറത്തേക്ക് പോയി. തിളക്കമാർന്ന റോസിനി ശൈലി യൂറോപ്പിലെ കലയെ ഉന്മേഷദായകമായ ഉന്മേഷത്തോടെ, തിളങ്ങുന്ന വിവേകത്തോടെ, നുരയുന്ന അഭിനിവേശത്തോടെ നവീകരിച്ചു. റോസിനി എഴുതി, "എന്റെ ബാർബർ ഓരോ ദിവസവും കൂടുതൽ കൂടുതൽ വിജയിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്, കൂടാതെ പുതിയ സ്കൂളിന്റെ ഏറ്റവും കടുത്ത എതിരാളികളോട് പോലും അയാൾക്ക് മുറുകെ പിടിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, അങ്ങനെ അവർ അവരുടെ ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായി, ഈ മിടുക്കനെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ സ്നേഹിക്കാൻ തുടങ്ങി. .” പ്രഭുവർഗ്ഗ പൊതുജനങ്ങളുടെയും ബൂർഷ്വാ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും റോസിനിയുടെ സംഗീതത്തോടുള്ള മതഭ്രാന്തും ഉപരിപ്ലവവുമായ മനോഭാവം സംഗീതസംവിധായകന് നിരവധി എതിരാളികളുടെ ആവിർഭാവത്തിന് കാരണമായി. എന്നിരുന്നാലും, യൂറോപ്യൻ കലാപരമായ ബുദ്ധിജീവികൾക്കിടയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഗൗരവമേറിയ ആസ്വാദകരും ഉണ്ടായിരുന്നു. E. Delacroix, O. Balzac, A. Musset, F. Hegel, L. Beethoven, F. Schubert, M. Glinka എന്നിവർ റോസിൻ്റെ സംഗീതത്തിന് കീഴിലായിരുന്നു. റോസിനിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് നിർണായക സ്ഥാനം വഹിച്ച കെഎം വെബറും ജി ബെർലിയോസും പോലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിഭയെ സംശയിച്ചില്ല. "നെപ്പോളിയന്റെ മരണശേഷം, എല്ലായിടത്തും നിരന്തരം സംസാരിക്കപ്പെടുന്ന മറ്റൊരു വ്യക്തി ഉണ്ടായിരുന്നു: മോസ്കോയിലും നേപ്പിൾസിലും, ലണ്ടനിലും വിയന്നയിലും, പാരീസിലും കൽക്കട്ടയിലും," സ്റ്റെൻഡാൽ റോസിനിയെക്കുറിച്ച് എഴുതി.

ക്രമേണ കമ്പോസർക്ക് onepe-buffa യിൽ താൽപ്പര്യം നഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഈ വിഭാഗത്തിൽ ഉടൻ എഴുതിയ "സിൻഡ്രെല്ല" സംഗീതസംവിധായകന്റെ പുതിയ സൃഷ്ടിപരമായ വെളിപ്പെടുത്തലുകൾ ശ്രോതാക്കളെ കാണിക്കുന്നില്ല. 1817-ൽ രചിക്കപ്പെട്ട ദി തീവിംഗ് മാഗ്‌പി എന്ന ഓപ്പറ, കോമഡി വിഭാഗത്തിന് അതീതമായി, സംഗീതപരവും ദൈനംദിന റിയലിസ്റ്റിക് നാടകത്തിന്റെ ഉദാഹരണമായി മാറുന്നു. അന്നുമുതൽ, റോസിനി വീര-നാടക ഓപ്പറകളിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്താൻ തുടങ്ങി. "ഒഥല്ലോ" എന്നതിന് ശേഷം ഐതിഹാസിക ചരിത്ര കൃതികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു: "മോസസ്", "ലേഡി ഓഫ് ദി ലേക്ക്", "മുഹമ്മദ് II".

ആദ്യത്തെ ഇറ്റാലിയൻ വിപ്ലവത്തിനും (1820-21) ഓസ്ട്രിയൻ സൈന്യത്തിന്റെ ക്രൂരമായ അടിച്ചമർത്തലിനും ശേഷം, റോസിനി ഒരു നെപ്പോളിയൻ ഓപ്പറ ട്രൂപ്പിനൊപ്പം വിയന്നയിലേക്ക് പര്യടനം നടത്തി. വിയന്നീസ് വിജയങ്ങൾ സംഗീതസംവിധായകന്റെ യൂറോപ്യൻ പ്രശസ്തിയെ കൂടുതൽ ശക്തിപ്പെടുത്തി. സെമിറാമൈഡിന്റെ (1823) നിർമ്മാണത്തിനായി ഇറ്റലിയിലേക്ക് കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് മടങ്ങിയ റോസിനി ലണ്ടനിലേക്കും തുടർന്ന് പാരീസിലേക്കും പോയി. 1836 വരെ അദ്ദേഹം അവിടെ താമസിക്കുന്നു. പാരീസിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ ഹൗസിന്റെ തലവനാണ്, അതിൽ ജോലിചെയ്യാൻ തന്റെ ചെറുപ്പക്കാരെ ആകർഷിക്കുന്നു; ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയ്‌ക്കായി മോസസ്, മുഹമ്മദ് II എന്നീ ഓപ്പറകൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു (രണ്ടാമത്തേത് പാരീസിൽ ദ സീജ് ഓഫ് കൊരിന്ത് എന്ന പേരിൽ അരങ്ങേറി); എഴുതുന്നു, ഓപ്പറ കോമിക് കമ്മീഷൻ ചെയ്തത്, ഗംഭീരമായ ഓപ്പറ ദി കോംറ്റെ ഓറി; ഒടുവിൽ, 1829 ഓഗസ്റ്റിൽ, ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയുടെ വേദിയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ അവസാന മാസ്റ്റർപീസ് അവതരിപ്പിച്ചു - വില്യം ടെൽ എന്ന ഓപ്പറ, വി. ബെല്ലിനി, ജി. ഡോണിസെറ്റിയും ജി. വെർഡിയും.

"വില്യം ടെൽ" റോസിനിയുടെ സംഗീത സ്റ്റേജ് ജോലി പൂർത്തിയാക്കി. അദ്ദേഹത്തിന് പിന്നിൽ 40 ഓളം ഓപ്പറകൾ ഉണ്ടായിരുന്ന, അദ്ദേഹത്തെ പിന്തുടർന്ന മിടുക്കനായ മാസ്ട്രോയുടെ ഓപ്പററ്റിക് നിശബ്ദതയെ സമകാലികർ ഈ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രഹസ്യം എന്ന് വിളിച്ചു, ഈ സാഹചര്യത്തെ എല്ലാത്തരം ഊഹങ്ങളോടും കൂടി ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ്. സംഗീതസംവിധായകൻ തന്നെ പിന്നീട് എഴുതി: “എത്ര നേരത്തെ, വളരെ പക്വതയുള്ള ഒരു ചെറുപ്പക്കാരനെന്ന നിലയിൽ, ഞാൻ രചിക്കാൻ തുടങ്ങി, വളരെ നേരത്തെ, ആർക്കും മുൻകൂട്ടി കാണാൻ കഴിയുന്നതിലും നേരത്തെ, ഞാൻ എഴുത്ത് നിർത്തി. ജീവിതത്തിൽ ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും സംഭവിക്കുന്നു: നേരത്തെ ആരംഭിക്കുന്നവൻ, പ്രകൃതി നിയമങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, നേരത്തെ പൂർത്തിയാക്കണം.

എന്നിരുന്നാലും, ഓപ്പറകൾ എഴുതുന്നത് അവസാനിപ്പിച്ചതിനുശേഷവും റോസിനി യൂറോപ്യൻ സംഗീത സമൂഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമായി തുടർന്നു. പാരീസ് മുഴുവനും കമ്പോസറുടെ ഉചിതമായ വിമർശനാത്മക വാക്ക് ശ്രദ്ധിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വം സംഗീതജ്ഞരെയും കവികളെയും കലാകാരന്മാരെയും ഒരു കാന്തം പോലെ ആകർഷിച്ചു. ആർ. വാഗ്നർ അദ്ദേഹവുമായി കൂടിക്കാഴ്ച നടത്തി, റോസിനിയുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിൽ സി. സെന്റ്-സെൻസ് അഭിമാനിച്ചു, ലിസ്റ്റ് തന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇറ്റാലിയൻ മാസ്ട്രോയെ കാണിച്ചു, വി. സ്റ്റാസോവ് അദ്ദേഹവുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയെക്കുറിച്ച് ആവേശത്തോടെ സംസാരിച്ചു.

വില്യം ടെല്ലിനെ തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, റോസിനി മഹത്തായ ആത്മീയ കൃതിയായ സ്റ്റാബറ്റ് മേറ്റർ, ലിറ്റിൽ സോളം മാസ്സ് ആൻഡ് ദി സോംഗ് ഓഫ് ദി ടൈറ്റൻസ്, മ്യൂസിക്കൽ ഈവനിംഗ്സ് എന്ന വോക്കൽ കൃതികളുടെ യഥാർത്ഥ ശേഖരം, സിൻസ് ഓഫ് ഓൾഡ് എന്ന കളിയായ തലക്കെട്ടുള്ള പിയാനോ പീസുകളുടെ ഒരു സൈക്കിൾ എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു. പ്രായം.. 1836 മുതൽ 1856 വരെ മഹത്വവും ബഹുമതികളും കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ട റോസിനി ഇറ്റലിയിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. അവിടെ അദ്ദേഹം ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിക്കൽ ലൈസിയം സംവിധാനം ചെയ്യുകയും അധ്യാപന പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടുകയും ചെയ്തു. പിന്നീട് പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങിയ അദ്ദേഹം തന്റെ ദിവസാവസാനം വരെ അവിടെ തുടർന്നു.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ മരണത്തിന് 12 വർഷത്തിനുശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിതാഭസ്മം ജന്മനാട്ടിലേക്ക് മാറ്റുകയും മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെയും ഗലീലിയോയുടെയും അവശിഷ്ടങ്ങൾക്ക് അടുത്തായി ഫ്ലോറൻസിലെ ചർച്ച് ഓഫ് സാന്താ ക്രോസിന്റെ പന്തീയോനിൽ അടക്കം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

തന്റെ ജന്മനഗരമായ പെസാരോയുടെ സംസ്കാരത്തിന്റെയും കലയുടെയും പ്രയോജനത്തിനായി റോസിനി തന്റെ മുഴുവൻ സമ്പത്തും വിട്ടുകൊടുത്തു. ഇക്കാലത്ത്, റോസിനി ഓപ്പറ ഫെസ്റ്റിവലുകൾ പതിവായി ഇവിടെ നടക്കുന്നു, അതിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരിൽ ഏറ്റവും വലിയ സമകാലിക സംഗീതജ്ഞരുടെ പേരുകൾ കാണാൻ കഴിയും.

I. വെറ്റ്ലിറ്റ്സിന

സംഗീതജ്ഞരുടെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു: അച്ഛൻ ഒരു കാഹളക്കാരനായിരുന്നു, അമ്മ ഒരു ഗായികയായിരുന്നു. വിവിധ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വായിക്കാനും പാടാനും പഠിക്കുന്നു. ബൊലോഗ്ന സ്കൂൾ ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പാദ്രെ മാറ്റെയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ അദ്ദേഹം കോമ്പോസിഷൻ പഠിക്കുന്നു; കോഴ്സ് പൂർത്തിയാക്കിയില്ല. 1812 മുതൽ 1815 വരെ അദ്ദേഹം വെനീസിലെയും മിലാനിലെയും തിയേറ്ററുകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു: "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൽജിയേഴ്സ്" ഒരു പ്രത്യേക വിജയം നേടി. ഇംപ്രെസാരിയോ ബാർബയയുടെ (റോസിനി തന്റെ കാമുകി സോപ്രാനോ ഇസബെല്ല കോൾബ്രാനെ വിവാഹം കഴിക്കുന്നു), 1823 വരെ അദ്ദേഹം പതിനാറ് ഓപ്പറകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. അദ്ദേഹം പാരീസിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം തിയറ്റർ ഡി ഇറ്റാലിയന്റെ ഡയറക്ടറായി, രാജാവിന്റെ ആദ്യത്തെ സംഗീതസംവിധായകനും ഫ്രാൻസിലെ ഗാനത്തിന്റെ ജനറൽ ഇൻസ്പെക്ടറും. "വില്യം ടെൽ" നിർമ്മാണത്തിന് ശേഷം 1829 ൽ ഓപ്പറ കമ്പോസറുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളോട് വിട പറയുന്നു. കോൾബ്രാൻഡുമായി വേർപിരിഞ്ഞ ശേഷം, അദ്ദേഹം ഒളിമ്പിയ പെലിസിയറിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു, ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിക് ലൈസിയം പുനഃസംഘടിപ്പിച്ചു, 1848 വരെ ഇറ്റലിയിൽ താമസിച്ചു, രാഷ്ട്രീയ കൊടുങ്കാറ്റുകൾ അവനെ വീണ്ടും പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു: പാസിയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വില്ല കലാപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായി മാറുന്നു.

"അവസാനത്തെ ക്ലാസിക്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുകയും കോമിക് വിഭാഗത്തിലെ രാജാവായി പൊതുജനങ്ങൾ പ്രശംസിക്കുകയും ചെയ്തയാൾ, ആദ്യ ഓപ്പറകളിൽ തന്നെ ശ്രുതിമധുരമായ പ്രചോദനത്തിന്റെ കൃപയും തിളക്കവും, താളത്തിന്റെ സ്വാഭാവികതയും ലാളിത്യവും പ്രകടമാക്കി, അത് ആലാപനം നൽകി, അതിൽ 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ദുർബലപ്പെട്ടു, കൂടുതൽ ആത്മാർത്ഥവും മനുഷ്യ സ്വഭാവവും. കമ്പോസർ, ആധുനിക നാടക ആചാരങ്ങളുമായി സ്വയം പൊരുത്തപ്പെടുന്നതായി നടിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, അവയ്‌ക്കെതിരെ മത്സരിക്കാൻ കഴിയും, ഉദാഹരണത്തിന്, അവതാരകരുടെ വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ഏകപക്ഷീയതയെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു അല്ലെങ്കിൽ അത് മോഡറേറ്റ് ചെയ്യുന്നു.

അക്കാലത്ത് ഇറ്റലിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കണ്ടുപിടുത്തം ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രധാന പങ്ക് ആയിരുന്നു, അത് റോസിനിക്ക് നന്ദി, സജീവവും മൊബൈൽ, മിടുക്കനും ആയിത്തീർന്നു (ഓവർച്ചറുകളുടെ ഗംഭീരമായ രൂപം ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അത് ഒരു പ്രത്യേക ധാരണയിലേക്ക് ശരിക്കും ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു). ഓരോ ഉപകരണവും അതിന്റെ സാങ്കേതിക കഴിവുകൾക്കനുസൃതമായി ഉപയോഗിക്കുന്നതും പാട്ടുകൊണ്ടും സംസാരം കൊണ്ടും തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു എന്ന വസ്തുതയിൽ നിന്നാണ് ഒരുതരം ഓർക്കസ്ട്ര ഹെഡോണിസത്തോടുള്ള ആഹ്ലാദകരമായ അഭിനിവേശം ഉടലെടുക്കുന്നത്. അതേസമയം, വാചകത്തിന്റെ അർത്ഥത്തിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാതെ വാക്കുകൾ സംഗീതത്തെ സേവിക്കണമെന്നും തിരിച്ചും അല്ലെന്നും റോസിനിക്ക് സുരക്ഷിതമായി ഉറപ്പിക്കാൻ കഴിയും, മറിച്ച്, അത് പുതിയ രീതിയിൽ ഉപയോഗിക്കുക, പുതുമയുള്ളതും പലപ്പോഴും സാധാരണ രീതിയിലേക്ക് മാറുന്നു. താളാത്മകമായ പാറ്റേണുകൾ - ഓർക്കസ്ട്ര സ്വതന്ത്രമായി സംഭാഷണത്തോടൊപ്പമുണ്ട്, വ്യക്തമായ ശ്രുതിമധുരവും സിംഫണികവുമായ ആശ്വാസം സൃഷ്ടിക്കുകയും പ്രകടമായ അല്ലെങ്കിൽ ചിത്രപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.

1813-ലെ ടാൻക്രെഡിയുടെ നിർമ്മാണത്തിലൂടെ റോസിനിയുടെ പ്രതിഭ ഉടൻ തന്നെ ഓപ്പറ സീരിയയുടെ വിഭാഗത്തിൽ പ്രകടമായി, ഇത് രചയിതാവിന് പൊതുജനങ്ങൾക്കിടയിൽ തന്റെ ആദ്യത്തെ മികച്ച വിജയം നേടിക്കൊടുത്തു, അവരുടെ മഹത്തായതും സൗമ്യവുമായ ഗാനരചനയ്ക്കും അതുപോലെ അനിയന്ത്രിതമായ ഉപകരണ വികസനത്തിനും കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കോമിക് വിഭാഗത്തിലേക്കാണ് അതിന്റെ ഉത്ഭവം. ഈ രണ്ട് ഓപ്പററ്റിക് വിഭാഗങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധങ്ങൾ റോസിനിയിൽ വളരെ അടുത്താണ്, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗൗരവമേറിയ വിഭാഗത്തിന്റെ അതിശയകരമായ പ്രകടനത്തെ പോലും നിർണ്ണയിക്കുന്നു. അതേ 1813-ൽ, അദ്ദേഹം ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് അവതരിപ്പിച്ചു, പക്ഷേ കോമിക് വിഭാഗത്തിൽ, പഴയ നെപ്പോളിയൻ കോമിക് ഓപ്പറയുടെ ആത്മാവിൽ - "ഇറ്റാലിയൻ ഇൻ അൽജിയേഴ്സ്". ഇത് സിമറോസയിൽ നിന്നുള്ള പ്രതിധ്വനികളാൽ സമ്പന്നമായ ഒരു ഓപ്പറയാണ്, പക്ഷേ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ഊർജ്ജത്താൽ ഉന്മേഷം പകരുന്നതുപോലെ, പ്രത്യേകിച്ച് അവസാന ക്രെസെൻഡോയിൽ പ്രകടമായത്, ആദ്യത്തേത് റോസിനി, വിരോധാഭാസമോ അനിയന്ത്രിതമോ ആയ സന്തോഷകരമായ സാഹചര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ അത് ഒരു കാമഭ്രാന്തനായി ഉപയോഗിക്കും.

കമ്പോസറുടെ കാസ്റ്റിക്, ഭൗമിക മനസ്സ്, കാരിക്കേച്ചറിനോടുള്ള അവന്റെ ആസക്തിയുടെയും ആരോഗ്യകരമായ ആവേശത്തിന്റെയും ഒരു ഔട്ട്‌ലെറ്റ് രസകരമാക്കുന്നു, അത് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ യാഥാസ്ഥിതികതയിലേക്കോ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തിലേക്കോ വീഴാൻ അവനെ അനുവദിക്കുന്നില്ല.

ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെയിൽ അദ്ദേഹം വളരെ സമഗ്രമായ ഒരു കോമിക് ഫലം കൈവരിക്കും, ഒരു ദശാബ്ദത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹം കോംറ്റെ ഓറിയുടെ ചാരുതയിലേക്ക് വരും. കൂടാതെ, ഗൗരവമേറിയ വിഭാഗത്തിൽ, റോസിനി എക്കാലത്തെയും മികച്ച പൂർണ്ണതയും ആഴവുമുള്ള ഒരു ഓപ്പറയിലേക്ക് വലിയ മുന്നേറ്റത്തോടെ നീങ്ങും: വൈവിധ്യമാർന്നതും എന്നാൽ തീക്ഷ്ണവും ഗൃഹാതുരവുമായ "ലേഡി ഓഫ് ദി ലേക്" മുതൽ ഇറ്റാലിയൻ കാലഘട്ടം അവസാനിക്കുന്ന "സെമിറാമൈഡ്" എന്ന ദുരന്തം വരെ. ബറോക്ക് രുചിയിൽ തലകറങ്ങുന്ന സ്വരങ്ങളും നിഗൂഢമായ പ്രതിഭാസങ്ങളും നിറഞ്ഞ സംഗീതസംവിധായകന്റെ, ഗായകസംഘങ്ങളുമൊത്തുള്ള "കൊരിന്ത് ഉപരോധം", "മോസസ്" യുടെ ഗംഭീരമായ വിവരണത്തിനും വിശുദ്ധ സ്മാരകത്തിനും, ഒടുവിൽ, "വില്യം ടെല്ലിനും".

വെറും ഇരുപത് വർഷത്തിനുള്ളിൽ ഓപ്പറ മേഖലയിൽ റോസിനി ഈ നേട്ടങ്ങൾ കൈവരിച്ചുവെന്നത് ഇപ്പോഴും ആശ്ചര്യകരമാണെങ്കിൽ, അത്തരമൊരു ഫലവത്തായ കാലഘട്ടത്തെ തുടർന്നുള്ള നിശബ്ദത നാൽപ്പത് വർഷത്തോളം നീണ്ടുനിന്നു, ഇത് ഏറ്റവും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത കേസുകളിൽ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രം, - ഒന്നുകിൽ, ഈ നിഗൂഢമായ മനസ്സിന് യോഗ്യമായ, ഏതാണ്ട് പ്രകടമായ വേർപിരിയൽ, അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഐതിഹാസിക അലസതയുടെ തെളിവുകൾ, തീർച്ചയായും, യഥാർത്ഥത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ സാങ്കൽപ്പികമാണ്, സംഗീതജ്ഞന്റെ മികച്ച വർഷങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള കഴിവ്. ഏകാന്തതയോടുള്ള ന്യൂറോട്ടിക് ആസക്തി അദ്ദേഹത്തെ കൂടുതലായി പിടികൂടിയതായി കുറച്ച് പേർ ശ്രദ്ധിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, പൊതു ജനങ്ങളുമായുള്ള എല്ലാ സമ്പർക്കങ്ങളും അദ്ദേഹം വിച്ഛേദിച്ചെങ്കിലും, റോസിനി രചിക്കുന്നത് നിർത്തിയില്ല, പ്രധാനമായും ഒരു ചെറിയ കൂട്ടം അതിഥികളെ, തന്റെ വീട്ടിലെ സായാഹ്നങ്ങളിലെ സ്ഥിരം ആളുകളെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു. ഏറ്റവും പുതിയ ആത്മീയ, ചേംബർ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രചോദനം നമ്മുടെ നാളുകളിൽ ക്രമേണ ഉയർന്നുവന്നിട്ടുണ്ട്, ഇത് ആസ്വാദകരുടെ മാത്രമല്ല താൽപ്പര്യം ഉണർത്തുന്നു: യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകൾ കണ്ടെത്തി. റോസിനിയുടെ പൈതൃകത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഭാഗം ഇപ്പോഴും ഓപ്പറകളാണ്, അതിൽ അദ്ദേഹം ഭാവി ഇറ്റാലിയൻ സ്കൂളിന്റെ നിയമസഭാംഗമായിരുന്നു, തുടർന്നുള്ള സംഗീതസംവിധായകർ ഉപയോഗിക്കുന്ന ധാരാളം മോഡലുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

അത്തരമൊരു മഹത്തായ പ്രതിഭയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ മികച്ച രീതിയിൽ ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നതിനായി, പെസാറോയിലെ റോസിനിയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠന കേന്ദ്രത്തിന്റെ മുൻകൈയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളുടെ ഒരു പുതിയ വിമർശനാത്മക പതിപ്പ് ഏറ്റെടുത്തു.

ജി. മാർഷേസി (വിവർത്തനം ചെയ്തത് ഇ. ഗ്രെസിയാനി)

റോസിനിയുടെ രചനകൾ:

ഓപ്പറകൾ - ഡിമെട്രിയോയും പോളിബിയോയും (ഡെമെട്രിയോ ഇ പോളിബിയോ, 1806, പോസ്റ്റ്. 1812, ട്രി. "ബാലെ", റോം), വിവാഹത്തിനുള്ള പ്രോമിസറി നോട്ട് (ലാ കാംബിയേൽ ഡി മാട്രിമോണിയോ, 1810, ട്രി. "സാൻ മോയ്സ്", വെനീസ്), വിചിത്രമായ കേസ് (എൽ 'equivoco stravagante, 1811, Teatro del Corso, Bologna), ഹാപ്പി ഡിസെപ്ഷൻ (L'inganno felice, 1812, San Moise, Venice), ബാബിലോണിലെ സൈറസ് (Ciro in Babilonia, 1812, t -r "Municipale", Ferrara), സ്റ്റെയർകേസ് (La scala di seta, 1812, tr "San Moise", Venice), Touchstone (La pietra del parugone, 1812, tr "La Scala", Milan ), ചാൻസ് മേക്കസ് എ കള്ളൻ, അല്ലെങ്കിൽ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായ സ്യൂട്ട്കേസുകൾ (L'occasione fa il ladro, ossia Il cambio della valigia, 1812, San Moise, Venice), Signor Bruschino, അല്ലെങ്കിൽ ആക്സിഡന്റൽ സൺ (Il signor Bruschino, ossia Il figlio per azzardo, 1813, ibid), Tancredi (Tancredi, trice), 181 അൾജീരിയയിലെ ഇറ്റാലിയൻ (അൽജീരിയയിലെ L'italiana, 1813, tr San Benedetto, വെനീസ്), പാൽമിറയിലെ ഔറേലിയൻ (പൽമിറയിലെ ഔറേലിയാനോ, 1813, tr "ലാ സ്കാല", മിലാൻ), ഇറ്റലിയിലെ തുർക്ക് (ഇറ്റാലിയയിലെ Il turco, 1814, ibid ), സിഗിസ്മോണ്ടോ (സിഗിസ്മോണ്ടോ, 1814, ട്രി "ഫെനിസ്", വെനീസ് ), എലിസബത്ത്, ഇംഗ്ലണ്ട് രാജ്ഞി (എലിസബറ്റ, റെജീന ഡി ഇംഗിൽറ്റെറ, 1815, ട്രി "സാൻ കാർലോ", നേപ്പിൾസ്), ടോർവാൾഡോ ആൻഡ് ഡോർലിസ്ക (ടോർവാൾഡോ, ഇ ഡോർലിസ്ക, 181 tr "Balle", Rome), Almaviva, അല്ലെങ്കിൽ വെയിൻ മുൻകരുതൽ (Almaviva, ossia L'inutile precauzione; എന്ന പേരിൽ അറിയപ്പെടുന്നു ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെ - Il barbiere di Siviglia, 1816, tr Argentina, Rome), പത്രം അല്ലെങ്കിൽ മത്സരം വഴിയുള്ള വിവാഹം (La gazzetta, ossia Il matrimonio per concorso, 1816, tri Fiorentini, Naples), Otelloor (Otelloor) , ossia Il toro di Venezia, 1816, tr "Del Fondo", Naples), Cinderella, or the Triumph of Virtue (Cenerentola, ossia La bonta in trionfo, 1817, tr "Balle", Rome) , Magpie thief (La gazza , 1817, tr "La Scala", Milan), Armida (Armida, 1817, tr "San Carlo", Naples), Adelaide of Burgundy (Adelaide di Borgogna, 1817, t -r "Argentina", Rome), ഈജിപ്തിലെ മോസസ് (Mosè in Egitto, 1818, tr "San Carlo", Naples; French ed. - Moses and Pharaoh, or crossing the red Sea - Moïse et Pharaon, ou Le passage de la mer rouge, 1827, "Royal Academy of സംഗീതവും നൃത്തവും", പാരീസ്), അദീന, അല്ലെങ്കിൽ ബാഗ്ദാദിലെ ഖലീഫ് (അഡിന, ഒസിയ ഇൽ കാലിഫോ ഡി ബാഗ്ദാദ്, 1818, പോസ്റ്റ്. 1826, TR "സാൻ- കാർലോ, ലിസ്ബൺ), റിക്യാർഡോ ആൻഡ് സൊറൈഡ (റിക്യാർഡോ ഇ സോറൈഡ്, 1818, tt സാൻ കാർലോ", നേപ്പിൾസ്), ഹെർമിയോൺ (എർമിയോൺ, 1819, ibid), എഡ്വേർഡോ ആൻഡ് ക്രിസ്റ്റീന (എഡ്വാർഡോ ഇ ക്രിസ്റ്റീന, 1819, t- r സാൻ ബെനഡെറ്റോ, വെനീസ്), തടാകത്തിന്റെ ലേഡി (ലാ ഡോണ ഡെൽ ലാഗോ, 1819, tr San കാർലോ, നേപ്പിൾസ്), ബിയാങ്ക, ഫാലിയേറോ, അല്ലെങ്കിൽ കൗൺസിൽ ഓഫ് ത്രീ (ബിയാങ്ക ഇ ഫാലിയേറോ, ഓസിയ II കോൺസിഗ്ലിയോ ഡെയ് ട്രെ, 1819, ട്രി "ലാ സ്കാല", മിലാൻ), "മുഹമ്മദ് II" (മാവോമെറ്റോ II, 1820, ട്രി "സാൻ കാർലോ ", നേപ്പിൾസ്; ഫ്രഞ്ച് ed. - പേരിൽ കൊരിന്ത് ഉപരോധം - ലെ സീജ് ഡി കൊരിന്തേ, 1826, “രാജാവ്. അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡാൻസ്, പാരീസ്), മാറ്റിൽ ഡി ഷബ്രാൻ, അല്ലെങ്കിൽ ബ്യൂട്ടി ആൻഡ് അയൺ ഹാർട്ട് (മട്ടിൽഡെ ഡി ഷാബ്രാൻ, ഓസിയ ബെല്ലെസ്സ ഇ ക്യൂർ ഡി ഫെറോ, 1821, ടി-ആർ "അപ്പോളോ", റോം), സെൽമിറ (സെൽമിറ, 1822, ടി-ആർ. "സാൻ കാർലോ", നേപ്പിൾസ്), സെമിറാമൈഡ് (സെമിറാമൈഡ്, 1823, ട്രി "ഫെനിസ്", വെനീസ്), റെയിംസിലേക്കുള്ള യാത്ര, അല്ലെങ്കിൽ ഗോൾഡൻ ലില്ലി ഹോട്ടൽ (Il viaggio a Reims, ossia L'albergo del giglio d'oro, 1825 , തിയേറ്റർ ഇറ്റാലിയൻ, പാരീസ്), കൗണ്ട് ഓറി (ലെ കോംറ്റെ ഓറി, 1828, റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡാൻസ്, പാരീസ്), വില്യം ടെൽ (ഗ്വില്ലൂം ടെൽ, 1829, ibid.); pasticcio(റോസിനിയുടെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികളിൽ നിന്ന്) - ഇവാൻഹോ (ഇവാൻഹോ, 1826, ട്രി "ഓഡിയൻ", പാരീസ്), നിയമം (ലെ ടെസ്റ്റ്മെന്റ്, 1827, ഐബിഡ്.), സിൻഡ്രെല്ല (1830, ട്രി "കോവന്റ് ഗാർഡൻ", ലണ്ടൻ), റോബർട്ട് ബ്രൂസ് (1846 , കിംഗ്സ് അക്കാഡമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡാൻസ്, പാരീസ്), ഞങ്ങൾ പാരീസിലേക്ക് പോകുന്നു (ആന്ദ്രേമോ എ പാരിഗി, 1848, തിയേറ്റർ ഇറ്റാലിയൻ, പാരീസ്), ഫണ്ണി ആക്‌സിഡന്റ് (Un curioso accidente, 1859, ibid.); സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ഗായകസംഘത്തിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും- സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ഗാനം (ഇന്നോ ഡെൽ ഇൻഡിപെൻഡൻസ, 1815, ട്രി "കോണ്ടവല്ലി", ബൊലോഗ്ന), കാന്ററ്റാസ്- അറോറ (1815, എഡി. 1955, മോസ്കോ), ദി വെഡ്ഡിംഗ് ഓഫ് തീറ്റിസ് ആൻഡ് പെലിയസ് (ലെ നോസ് ഡി ടെറ്റി ഇ ഡി പെലിയോ, 1816, ഡെൽ ഫോണ്ടോ ഷോപ്പിംഗ് മാൾ, നേപ്പിൾസ്), ആത്മാർത്ഥമായ ആദരവ് (ഇൽ വെറോ ഒമാജിയോ, 1822, വെറോണ) സന്തോഷകരമായ ശകുനം (L'augurio felice, 1822, ibid), ബാർഡ് (Il bardo, 1822), ഹോളി അലയൻസ് (La Santa alleanza, 1822), ബൈറൺ പ്രഭുവിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മൂസസിന്റെ പരാതി (Il pianto delie Muse in morte di Lord ബൈറോൺ, 1824, അൽമാക് ഹാൾ, ലണ്ടൻ), ബൊലോഗ്നയിലെ മുനിസിപ്പൽ ഗാർഡിന്റെ ഗായകസംഘം (കോറോ ഡെഡിക്കാറ്റോ അല്ല ഗാർഡിയ സിവിക്ക ഡി ബൊലോഗ്ന, ഡി. ലിവേരാനിയുടെ സംഗീതോപകരണം, 1848, ബൊലോഗ്ന), നെപ്പോളിയൻ മൂന്നാമന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധീരരായ ആളുകളുടെയും ഗാനം (ഹൈംനെ ബി നെപ്പോളിയൻ എറ്റ് ഒരു മകൻ വൈലന്റ് പ്യൂപ്പിൾ, 1867, പാലസ് ഓഫ് ഇൻഡസ്ട്രി, പാരീസ്), ദേശീയ ഗാനം (ദേശീയ ഗാനം, ഇംഗ്ലീഷ് ദേശീയ ഗാനം, 1867, ബർമിംഗ്ഹാം); ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക്- സിംഫണികൾ (D-dur, 1808; Es-dur, 1809, പ്രഹസനമായി ഉപയോഗിച്ചു A promissory note for marriage), Serenade (1829), Military March (Marcia militare, 1853); ഉപകരണങ്ങൾക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടി- നിർബന്ധിത ഉപകരണങ്ങൾക്കുള്ള വ്യതിയാനങ്ങൾ F-dur (Variazioni a piu strumenti obligati, for clarinet, 2 violins, viol, cello, 1809), Variations C-dur (clarinet, 1810); പിച്ചള ബാൻഡിനായി- 4 കാഹളങ്ങൾ (1827), 3 മാർച്ചുകൾ (1837, ഫോണ്ടെയ്ൻബ്ലൂ), ഇറ്റലിയുടെ കിരീടം (ലാ കൊറോണ ഡി ഇറ്റാലിയ, സൈനിക ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള ആരാധകർ, വിക്ടർ ഇമ്മാനുവൽ II, 1868) ചേംബർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങൾ- കൊമ്പുകൾക്കുള്ള ഡ്യുയറ്റുകൾ (1805), 2 ഫ്ലൂട്ടുകൾക്ക് 12 വാൾട്ട്സ് (1827), 2 skr. ന് 6 സോണാറ്റകൾ, vlc. കൂടാതെ k-bass (1804), 5 സ്ട്രിംഗുകൾ. ക്വാർട്ടറ്റുകൾ (1806-08), ഓടക്കുഴൽ, ക്ലാരിനെറ്റ്, കൊമ്പ്, ബാസൂൺ എന്നിവയ്ക്കുള്ള 6 ക്വാർട്ടറ്റുകൾ (1808-09), പുല്ലാങ്കുഴൽ, കാഹളം, കൊമ്പ്, ബാസൂൺ എന്നിവയ്ക്കുള്ള തീമും വ്യത്യാസങ്ങളും (1812); പിയാനോയ്ക്ക്- വാൾട്ട്സ് (1823), കോൺഗ്രസ് ഓഫ് വെറോണ (ഇൽ കോൺഗ്രസ്സോ ഡി വെറോണ, 4 കൈകൾ, 1823), നെപ്ട്യൂൺ കൊട്ടാരം (ലാ റെഗ്ഗിയ ഡി നെറ്റുനോ, 4 കൈകൾ, 1823), സോൾ ഓഫ് പർഗേറ്ററി (L'vme du Purgatoire, 1832); സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ഗായകസംഘത്തിനും- cantata ഓർഫിയസിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഹാർമണിയുടെ പരാതി (Il pianto d'Armonia sulla morte di Orfeo, for tenor, 1808), ഡിഡോയുടെ മരണം (La morte di Didone, stage monologue, 1811, Spanish 1818, tr "San, Benedetto" വെനീസ്), കാന്റാറ്റ (3 സോളോയിസ്റ്റുകൾക്ക്, 1819, ട്രി "സാൻ കാർലോ", നേപ്പിൾസ്), പാർട്ടെനോപ്പ് ആൻഡ് ഹിഗിയ (3 സോളോയിസ്റ്റുകൾക്ക്, 1819, ഐബിഡ്.), കൃതജ്ഞത (ലാ റിക്കോണോസെൻസ, 4 സോളോയിസ്റ്റുകൾക്ക്, 1821, ibid. അതേ); ശബ്ദത്തിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും- cantata Shepherd's Offering (Omaggio pastorale, for 3 voices for the bast of Antonio Canova, 1823, Treviso), Song of the Titans (Le chant des Titans, for 4 bass in unison, 1859, Spanish Paris ); ശബ്ദത്തിനും പിയാനോയ്ക്കും- കാന്ററ്റാസ് എലിയും ഐറിനും (2 ശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1814), ജോവാൻ ഓഫ് ആർക്ക് (1832), സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ (സോയീസ് മ്യൂസിക്കേലുകൾ, 8 ഏരിയറ്റുകൾ, 4 ഡ്യുയറ്റുകൾ, 1835); 3 wok ക്വാർട്ടറ്റ് (1826-27); സോപ്രാനോ വ്യായാമങ്ങൾ (Gorgheggi e solfeggi per soprano. Vocalizzi e solfeggi per rendere la voce agile ed apprendere a cantare secondo il gusto moderno, 1827); 14 വോക്ക് ആൽബങ്ങൾ. ഒപ്പം instr. കഷണങ്ങളും മേളങ്ങളും, പേരിൽ ഒന്നിച്ചു. വാർദ്ധക്യത്തിന്റെ പാപങ്ങൾ (Pйchйs de vieillese: ആൽബം ഓഫ് ഇറ്റാലിയൻ പാട്ടുകൾ - ആൽബം പെർ ഇറ്റാലിയാനോ, ഫ്രഞ്ച് ആൽബം - ആൽബം ഫ്രാങ്കായിസ്, നിയന്ത്രിത കഷണങ്ങൾ - Morceaux കരുതൽ, നാല് വിശപ്പുകളും നാല് മധുരപലഹാരങ്ങളും - Quatre hors d'oeuvres et quatre mendiants, for fp., fp., skr., vlch., ഹാർമോണിയം, ഹോൺ എന്നിവയ്ക്കുള്ള ആൽബം; മറ്റു പലതും, 1855-68, പാരീസ്, പ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടില്ല); ആത്മീയ സംഗീതം- ബിരുദധാരി (3 പുരുഷ ശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1808), മാസ് (പുരുഷശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1808, റവെന്നയിൽ അവതരിപ്പിച്ചത്), ലൗഡമസ് (സി. 1808), ക്വി ടോളിസ് (സി. 1808), സോലം മാസ്സ് (മെസ്സ സോലെൻ, ജോയിന്റ്. വിത്ത് പി. റൈമോണ്ടി, 1819, സ്പാനിഷ് 1820, ചർച്ച് ഓഫ് സാൻ ഫെർണാണ്ടോ, നേപ്പിൾസ്), കാന്റമസ് ഡൊമിനോ (പിയാനോ അല്ലെങ്കിൽ ഓർഗനോടുകൂടിയ 8 ശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1832, സ്പാനിഷ് 1873), ഏവ് മരിയ (4 ശബ്ദങ്ങൾക്ക്, 1832, സ്പാനിഷ് 1873 ), ക്വോണിയം, ബാസ് ബാസ് (ഇതിനായി ഓർക്കസ്ട്ര, 1832),