Rumah Nashchokinsky. Rumah anak patung Nashchokin: Bagaimana mainan mahal rakan Pushkin menjadi jarang sejarah yang tidak ternilai

Saya datang dari St. Petersburg sempena ulang tahun Muzium Moscow A.S. Pushkin (60 tahun).

Tetapi apa sebenarnya yang kita bincangkan? Anda boleh mengatakan perkara yang sama tentang mainan. Ia milik rakan Pushkin, Pavel Nashchokin.

Nah, inilah: pada satu ketika (kewangan yang makmur, yang tidak selalu berlaku kepada Pavel Voinovich), rakan Pushkin datang dengan keinginan yang aneh: untuk membuat salinan rumahnya, dengan semua perabot dan perkara lain yang ada di dalamnya. ia, saiz satu magnitud ketujuh. Dan bayangkan, saya sebenarnya memesan keseluruhan perabot - bukan salinan luaran, tetapi item berfungsi sepenuhnya. Hanya yang kecik.

Piano, dengan cara itu, juga nyata - menurut keterangan salah seorang sezamannya, isteri Nashchokin bahkan memainkannya - dengan bantuan jarum mengait.

Salinan kecil lukisan telah dibuat untuk rumah itu. Dan juga semua yang diperlukan untuk biliard (saya tertanya-tanya jika anda cuba bermain?).

Semua perkakas rumah juga dibuat dalam bentuk mini. (Dari surat Pushkin kepada Natalya Nikolaevna, mengenai lawatannya ke Nashchokin: "Rumahnya (ingat?) sedang disiapkan; jenis lilin apa, perkhidmatan apa! Dia memesan piano yang boleh dimainkan oleh labah-labah..." )

Dan di sini anda mempunyai Pushkin sendiri melawat pemilik - dengan jelas membaca sesuatu yang baru.

Angka ini kemudiannya dijadikan salinan di Kilang Porcelain Imperial.

Rumah itu mendapat populariti yang besar di Moscow pada masa itu; orang ramai pergi khas untuk melihatnya. Tetapi apa yang berlaku seterusnya dengan nasibnya?

Aduhai, aduhai. Pemilik yang sembrono itu, setelah sekali lagi kalah, menggadaikan rumah itu tetapi tidak pernah membelinya kembali. Mainan ingin tahu itu berpindah dari satu antik ke yang lain, secara beransur-ansur bahagiannya menjadi berselerak. Dan yang paling penting, rumah itu sendiri, yang menghasilkan semula rumah agam bandar dua tingkat, hilang.

By the way, yang mana satu sebenarnya? Pekerja muzium mempelajari alamat Moscow Nashchokin - dan terdapat banyak daripadanya. Berikut adalah sebuah rumah di Gagarinsky Lane.

Di sini di Bolshaya Polyanka.

Di sini di Vorotnikovsky Lane. Dan semuanya, maklumlah, adalah dua tingkat - bagaimana anda boleh tahu?

Kembali ke nasib kandungan: artis Sergei Galyashkin mengambil perkara itu pada awal abad ke-20 - dia terjumpa beberapa barang dari peniaga antik, dan dia mencari bahagian lain (malangnya, bukan semua) dengan sengaja . Pada tahun 1910, rumah yang dipulihkannya telah ditunjukkan di St. Petersburg, kemudian di Moscow dan Tsarskoye Selo. Gambar-gambar pembinaan semula ini telah disimpan.

Selepas 1917, rumah itu berakhir di Muzium Sejarah. Pada tahun 1937 ia telah ditunjukkan di Pameran All-Union Pushkin. Semasa perang ia telah dipindahkan, dan bingkai seni bina yang dicipta semula oleh Galyashkin telah hilang. Nah, sekarang dia tinggal di Muzium All-Russian A.S. Pushkin di St. Petersburg - dari mana dia datang ke Moscow.

Pekerja muzium Moscow, sudah tentu, menambah pameran dengan bahan mereka sendiri. Berikut adalah potret isteri Nashchokin Vera Alexandrovna.

Terdapat banyak perkara yang berbeza daripada keluarga Nashchokin, antaranya ialah peminat yang menggambarkan lukisan dinding Pompeii dan Herculaneum.

Perabot (kali ini bersaiz penuh) juga dari pangsapuri Moscow Nashchokins.

Dan ini adalah imej ruang tamu di rumah Nashchokinsky (yang sebenar) oleh artis Nikolai Podklyuchnikov. Penghuni rumah sendiri pun ada.

Beri perhatian kepada patung ini dalam lukisan yang datang dari St. Petersburg. Tidak mengingatkan anda tentang sesiapa?

Jadi orang muzium Moscow memutuskan bahawa ia mengingatkan dan meletakkan patung mereka sendiri oleh Ivan Vitali lebih dekat.

Nah, pameran "Rumah Nashchokinsky" dibuka di bangunan utama Muzium A.S. Pushkin di Prechistenka. 168 objek kecil dibawa kepadanya (pada mulanya terdapat sehingga enam ratus daripadanya, lebih sedikit daripada separuh telah terselamat). Pameran ini akan berlangsung sehingga Disember.

Pada tahun 1910, artis dan pengumpul S.A. Galyashkin mempamerkan rumah kecil Nashchokino di dewan Akademi Seni. Sambutan pengunjung amat menggalakkan. Apakah yang sangat mengagumkan penonton pada awal abad kedua puluh? Dan bagaimana dengan "mainan" ini menarik kita hari ini? Anda boleh belajar tentang ini di pameran "Bukan rumah, tetapi mainan!", pembukaannya ditetapkan bertepatan dengan ulang tahun ke-215 kelahiran P.V. Nashchokina.

Bahagian dalam ruang tamu rumah Nashchokino.

Rumah itu, yang menjadi pameran pusat pameran, mengandungi salinan miniatur perabot dan barangan isi rumah sebuah rumah bangsawan pada tahun 1820-an–1830-an. Banyak daripada mereka dibuat oleh tukang terkenal pada masa itu, sebagai contoh, perabot dipesan dari bengkel saudara Gumbs, perkhidmatan porselin dari kilang A. Popov. Mereka adalah model semasa perkara sebenar: meja lipan boleh dipanjangkan, semua laci di papan sisi kecil boleh ditarik keluar, anda boleh menembak pistol 4.4 cm, mendidih air dalam samovar, menyalakan lampu lantai dan bermain piano Fisher menggunakan jarum mengait. "Mainan" itu mahal: diketahui bahawa Nashchokin menghabiskan 40,000 rubel untuk menyediakan dan mengatur rumah.

S. A. Galyashkin di rumah Nashchokino di pameran di Akademi Sains
1910
Jenis foto

Rumah itu sememangnya contoh unik seni hiasan dan gunaan.

Tetapi nilai istimewa bagi kami "mainan" ini ialah ia dikaitkan dengan nama A.S. Pushkin.

Apabila datang ke Moscow, penyair sentiasa tinggal di rumah Voinych di sebuah bilik yang rumah itu dipanggil "Pushkin's". Dia boleh menceritakan kepada Nashchokin fikirannya yang paling intim, berkongsi kegembiraan dan kesedihan dalam "kehidupan keluarga", sentiasa yakin dengan "sifat baik yang menakjubkan dan kerendahan hati yang bijak dan sabar" rakannya. Penyair mengikuti penciptaan rumah itu dengan penuh minat. Ia boleh diandaikan bahawa dia memberi nasihat Nashchokin mengenai susunannya; dalam apa jua keadaan, semangatnya untuk idea ini boleh dibaca dalam surat kepada isterinya, N.N. Pushkina. Pada 8 Disember 1831, penyair menulis: “Rumahnya [Nashchokin] (ingat?) sedang dihabiskan; apa kandil, apa perkhidmatan! dia memesan piano di mana labah-labah boleh bermain, dan sebuah kapal yang hanya lalat Sepanyol boleh membuang air besar.”

Piano tujuh setengah oktaf dari rumah Nashchokino. Daripada koleksi VMP.

Di pameran itu, rumah Nashchokino dipamerkan dikelilingi oleh objek dari era Pushkin. Perbandingan membolehkan anda menghargai hasil kerja pakar sepertiga pertama abad ke-19 yang mencipta perabotnya. Jam datuk Inggeris, meja kad, papan sisi dan kerusi berlengan adalah "prototaip" asal pameran kecil yang kita lihat melalui tingkap rumah. "Unit dalaman" membentuk ruang pejabat, ruang tamu, dan ruang makan, mengulangi susunan bilik utama rumah. Kes paparan memaparkan objek kecil daripada koleksi muzium yang tidak termasuk dalam kompleks rumah Nashchokino, dan analog sebenar mereka, kebanyakannya adalah barangan peringatan.

Selama lebih daripada 70 tahun, rumah Nashchokino telah berada dalam koleksi Muzium All-Russian A. S. Pushkin. Selama 30 tahun ini, pekerja muzium G.I. adalah penjaga kompleks objek di dalam rumah. Nazarova, yang banyak belajar dan mempopularkannya. Komunikasinya dengan keturunan Nashchokin memungkinkan untuk menambah koleksi muzium dengan barang-barang peringatan. Hari ini dipamerkan dompet pemilik, samovar, pisau buah-buahan, dan peralatan perak dari "rumah besar" keluarga Nashchokin. Kehidupan keluarga ini digambarkan secara terperinci dalam lukisan oleh N.I. Podklyuchnikov "Ruang Tamu di Rumah Nashchokin", ditulis pada tahun 1938. Pushkin juga digambarkan di sana, atau lebih tepatnya, patung marmarnya oleh pemahat I.P. Vitali. Kematian penyair itu adalah kejutan besar bagi Nashchokin; dia menyalahkan dirinya sendiri kerana tidak dapat menyelamatkan rakannya. Pameran yang "menjerit" tentang kehilangan ini ialah potret A.S. Pushkin, yang diperintahkan oleh Pavel Voinovich K.-P. Mather selepas kematian penyair. Adalah diketahui bahawa dia sendiri berpose untuk artis dalam pose ciri Pushkin dan dalam arkhaluk kegemarannya, yang disimpan dalam keluarga Nashchokin.

Konsep "rumah", "keluarga", "klan" sangat bermakna kepada kedua-dua rakan. Oleh itu, pameran itu mengandungi potret isteri mereka - N.N. Pushkina dan V.A. Nashchokina, barang-barang peribadi mereka: peti dakwat, selipar bola dan cawan dan piring Natalya Nikolaevna; Kotak, meterai dan buku nota Vera Alexandrovna; salinan surat Pushkin kepada isterinya dan P.V. Nashchokin dengan sebutan sebuah rumah kecil, imej jata keluarga Nashchokin, surat-menyurat daripada ahli keluarganya.

Ruang bawah tanah untuk peralatan perak. Daripada koleksi VMP.

Lelaki yang pemurah dan penjudi, P.V. Nashchokin adalah seorang pakar seni halus dan sastera. Antara kenalannya ialah penyair P.A. Vyazemsky dan E.A. Baratynsky, pelakon M.S. Shchepkin, artis K.P. Bryullov. Di rumah Nashchokin saya membaca bab dari "Dead Souls" oleh N.V. Gogol, komposer, pengasas genre nocturne, orang Ireland John Field, sering melawat, artis P.F. hidup untuk beberapa waktu. Sokolov. Bahagian pameran yang berasingan mempersembahkan objek yang dikaitkan dengan nama pelukis potret paling berbakat ini pada sepertiga pertama abad ke-19: potret dirinya di rumah Nashchokin, ruang tinta artis, kepingan perabot kecil yang diukir dari tulang, yang disimpan. dalam laci bironya, yang memasuki koleksi muzium.

Meja lipan
Kilang Gumbs Brothers (?)
Rusia. 1830-an
Mahoni, tembaga. 14 × 38 × 31.3 cm

Penganjur pameran itu tidak dapat membantu tetapi memberi penghormatan kepada ingatan lelaki yang menghidupkan semula rumah Nashchokino - Sergei Aleksandrovich Galyashkin. Pada tahun 1910, sekeping gambar diambil menunjukkannya dengan latar belakang rumah - bukti paparan awam pertama pameran unik. Siri dokumentari diteruskan dengan helaian dari fail peribadi pengumpul, serta surat dari artis Konstantin Somov kepada kakaknya pada poskad yang menggambarkan rumah Nashchokino. Mereka menunjukkan bahagian dalam di mana angka kecil diletakkan - imej arca kecil Pushkin, Nashchokin, Zhukovsky. Dalam surat kepada isterinya bertarikh 4 Mei 1836, Pushkin menulis: "Rumah Nashchokin telah disempurnakan - satu-satunya perkara yang hilang ialah orang yang masih hidup. Betapa Masha akan bersukacita pada mereka!” Setelah membeli rumah itu, Galyashkin memulihkan angka plaster; hari ini sebahagian daripada mereka boleh dilihat di pameran itu.

Samovar
Rusia. 1830-an
Perak, tulang. 8.7 × 64 cm

Cerek dengan penutup
Rusia. 1830-an
Perak, penyepuhan. 3 × 2.5 × 2.5 cm

Mangkuk Rusk
1830-an
Perak, penyepuhan. 4.5 × 5.5 × 4.5 cm

Selama bertahun-tahun, rumah Nashchokino kekal sebagai salah satu pameran muzium yang paling menarik dan benar-benar hidup. Ia selamanya menyatukan nama kawan - Pushkin dan Nashchokin, dan menjadi penjelmaan material ingatan hubungan mereka dan masa mereka. Dan dia masih memberikan kegembiraan menjadi sebahagian daripada sihir.

Pembukaan besar pameran itu berlangsung di Dewan Hijau Muzium All-Russian A.S. Pushkin pada 2 Disember 2016 dalam rangka Forum Kebudayaan Antarabangsa V St. Petersburg. Pameran akan diteruskan sehingga 19 Mac 2017.

Bahagian dalam ruang makan rumah Nashchokino

jam lantai
Rusia. 1830-an
Mahoni, tembaga, loyang, kaca. 30.7 × 8.2 × 4.7 cm

Perjalanan samovar
1830-an
Tembaga. 10.5 × 4.5 × 7.6 cm

Bahagian dalam pejabat rumah Nashchokinsky

Pendirian tiub
1830-an
Kayu, tulang. 23 cm (tinggi); 11.4 cm (diameter)

Pistol perjalanan
Belgium, Liege. 1830-an
Keluli, gangsa berlapis emas

Pameran sastera dan monografi "A.S. Pushkin. Kehidupan dan Kreativiti"

Alamat: St. Petersburg, tambak Sungai Moika, 12

Arah: St. stesen metro "Nevsky Prospekt" dan "Admiralteyskaya", apa-apa jenis pengangkutan di sepanjang Nevsky Prospekt ke Bolshaya Konyushennaya st. atau Dataran Istana

Dewan pameran di tingkat 1
Muzium Negeri A.S. Pushkin
st. Prechistenka, 12/2 (stesen metro "Kropotkinskaya")

Pameran
"Rumah Nashchokinsky - perjalanan ke Moscow"
Untuk ulang tahun ke-60 penubuhan Muzium Negeri A.S. Pushkin"

Dengan penyertaan Muzium All-Russian A.S. Pushkin

Masa pameran:
Dari 4 Oktober hingga 3 Disember 2017

"Rumah kecil saya" - itulah yang dipanggil oleh Pavel Voinovich Nashchokin sebagai salinan kecil rumah Moscownya. Rakan-rakannya yang berada di luar negara bercakap dengan kagum tentang tradisi Eropah yang lama mencipta rumah anak patung. Mungkin karya romantis JermanE. T. A. Hoffmann mendorong Nashchokin untuk memesan salinan semua objek di sekelilingnya daripada tuan terkenal. Perabot untuk rumah itu dibuat di bengkel terkenal saudara Gumbs, perkhidmatan porselin dibuat di kilang A. Popov. Nilai istimewa item ini ialah ia adalah model yang berfungsi untuk perkara sebenar: anda boleh mendidih air dalam samovar, bermain piano Fisher menggunakan jarum mengait, atau bermain permainan piramid di biliard.

Penciptaan rumah itu disaksikan oleh A.S. Pushkin, rakan Nashchokin. Dalam surat kepada isterinya dari Moscow, penyair bercakap tentang keanehan rakannya. Pada 8 Disember 1831 dia menulis: “Rumahnya (ingat?) sedang disiapkan; apa kandil, apa perkhidmatan! dia memesan piano di mana labah-labah boleh bermain, dan sebuah kapal yang hanya lalat Sepanyol boleh membuang air besar.” Setahun kemudian, Pushkin memberitahu Natalya Nikolaevna: "Saya melihat Nashchokin setiap hari. Dia mengadakan jamuan di rumahnya: mereka menghidangkan seekor tikus kecil dalam krim masam dengan lobak pedas dalam bentuk babi. Sayang tiada tetamu. Dari segi kerohanian, rumah ini menolak kamu.” Dan pada 4 Mei 1836: "Rumah Nashchokin telah disempurnakan - satu-satunya perkara yang hilang ialah orang yang masih hidup. Betapa Masha (anak perempuan A.S. Pushkin) akan bergembira pada mereka."

Tetapi rumah itu tidak pernah dipindahkan ke keluarga Pushkin. Tidak lama selepas kematian penyair, Nashchokin terpaksa menggadaikannya. Nasib peninggalan ini, yang berpindah dari satu peniaga antik ke yang lain, adalah rumit. Hanya setengah abad kemudian ia ditemui dan dipulihkan oleh artis dan pengumpul S. A. Galyashkin. Dia menganjurkan pameran: di Akademi Sains pada tahun 1910, kemudian di Bulatan Sastera dan Artistik Moscow dan di Tsarskoe Selo untuk ulang tahun ke-300 keluarga Romanov pada tahun 1913.

Pada tahun 1919, rumah itu telah diminta semula, dibawa ke bangunan Kelab Inggeris, di mana Dana Muzium Negara terletak, dari mana pada tahun 1922 ia dipindahkan ke Muzium Moscow Lama. Selepas penggabungan muzium ini dengan Muzium Sejarah pada tahun 1926, peninggalan itu menjadi sebahagian daripada koleksi Muzium Sejarah.

Pada tahun ulang tahun ke-100 kematian Pushkin, Pameran Pushkin All-Union dibuka, bahan-bahannya menjadi asas kepada Muzium A. S. Pushkin yang baru dibentuk. Setelah terselamat daripada pemindahan, rumah itu sekali lagi muncul dalam pameran muzium, ditempatkan di 17 dewan Pertapaan Negeri.

Pencapaian seterusnya dalam kehidupan rumah itu ialah perpindahan ke sayap gereja Istana Catherine di Pushkin pada tahun 1967. Selama 20 tahun, rumah Nashchokino terletak di salah satu daripada 27 dewan pameran "A. S. Pushkin. Keperibadian, kehidupan dan kreativiti."

Pada kesempatan ulang tahun ke-200 penyair, peluang baru telah muncul untuk mempersembahkan rumah itu kepada orang ramai dalam segala kemegahannya dalam pameran sastera Muzium All-Russian A. S. Pushkin, di Moika, 12.

Pada abad ke-21, rumah itu meninggalkan St. Petersburg hanya sekali, untuk berakhir di Moscow di Vorotnikovsky Lane, tempat Nashchokin tinggal pada abad ke-19 (pada tahun 2001 ia menempatkan galeri "Rumah Nashchokin").

Selepas berehat selama 16 tahun, rumah itu sekali lagi mengembara ke Moscow, dan selama dua bulan ia akan dipamerkan di dewan pameran Muzium Negeri A.S. Pushkin, pada Prechistenka, 12.

(Model "Rumah Nashchokinsky", dibentangkan di pameran di dewan persidangan Akademi Sains pada tahun 1910. Model itu ditugaskan oleh S.A. Galyashkin.)

Seorang gadis membuat saya terpesona dengan sejarah dan kewujudan rumah anak patung. Saya benar-benar terpikat. Dan permulaannya dibuat di St. Petersburg pada musim luruh tahun 2007, apabila suami saya dan saya menghabiskan sepanjang hari!!! di Kubu Peter dan Paul, di mana saya telah pun pergi sebelum ini. Terdapat Muzium Sejarah St. Petersburg di sana dan eksposisinya menunjukkan model bangunan pangsapuri, yang membuat saya kagum!!! Tetapi hari ini kita tidak bercakap tentang itu. Ternyata terdapat rumah anak patung lain di St. Petersburg, atau lebih tepat lagi, di Tsarskoe Selo (kini Pushkin) dipanggil Nashchokinsky. Berikut adalah lebih lanjut tentang dia

Tradisi mencipta rumah kecil, istana dan juga bandar yang dipenuhi dengan salinan objek telah wujud di Eropah sejak akhir abad ke-17 - awal abad ke-18. Muzium di Belanda dan Jerman masih mengandungi rumah anak patung yang indah.
Di Rusia, salinan mini yang pertama adalah rumah Nashchokinsky yang dipanggil. Dari segi bilangan item yang masih hidup (611), ia tidak melebihi banyak model yang serupa, tetapi ia mengandungi beberapa perkara dari zaman Pushkin yang tidak terdapat dalam mana-mana muzium peringatan sejarah, harian atau sastera sepertiga pertama abad ke-19. Di antara analog Rusianya, ia setanding dengan Rumah Penjara Luar Bandar, yang dicipta kemudian, yang dipersembahkan pada tahun 1848 oleh Maharaja Nicholas I kepada isterinya Alexandra Feodorovna pada hari lahirnya dan kini disimpan di Peterhof.
Semasa hidup Pushkin, rakannya, Pavel Voinovich Nashchokin, datang dengan idea gembira untuk menyalin apartmennya dalam bentuk yang dikurangkan dengan semua perabot di dalamnya.
Tidak diketahui apartmen mana yang dicipta semula Nashchokin - selama bertahun-tahun bekerja pada model itu, dia berpindah beberapa kali. Ada kemungkinan idea awal Nashchokin berkembang menjadi keinginan untuk menghasilkan semula rumah agam mulia yang kaya pada era 1820-an - 1830-an. Menurut Nikolai Ivanovich Kulikov, seorang pelakon dan kawan rapat Pushkin dan Nashchokin, "setelah membayangkan orang dalam saiz ketinggian purata anak patung kanak-kanak, dia (Nashchokin - G.N.) memesan semua aksesori untuk rumah ini kepada tuan pertama mengikut skala ini.” Ini adalah bagaimana rumah Nashchokinsky yang terkenal dilahirkan.
Banyak lukisan dan lukisan telah diturunkan kepada kami yang menggambarkan bahagian dalam zaman Pushkin. Tetapi mereka tidak memberikan gambaran lengkap dan menyeluruh tentang apartmen atau rumah tertentu. Lagipun, di atas kertas atau kanvas adalah mustahil untuk menangkap secara volumetrik dan serentak semua bilik dan perkara yang mengisinya. Setelah menyedari rancangannya, Nashchokin melakukan sesuatu yang di luar kawalan seorang artis secara tiga dimensi dan, seperti yang akan kita katakan sekarang, dia serta-merta menangkap dengan cara yang asli untuk anak cucu perabot rumah di mana Pushkin melawat lebih daripada sekali.
Rumah itu adalah seluruh dunia perkara-perkara kecil: set meja untuk makan malam, kerusi dengan kerusi rotan, sofa dan kerusi berlengan, lukisan di dinding, candelier gangsa berlapis emas yang tergantung di siling, dek kad di atas meja kad - semuanya seperti dalam rumah sebenar. Satu-satunya perbezaan ialah hampir setiap item muat di tapak tangan anda. Walau bagaimanapun, ini bukan sekadar mainan atau alat peraga. Dibuat mengikut pesanan oleh Nashchokin oleh pembuat kabinet mahir, tukang gangsa, tukang emas dan tukang lain, barang-barang di dalam Rumah boleh digunakan untuk tujuan yang dimaksudkan. Anda boleh menembak pistol sepanjang 4.4 sentimeter, mendidih air dalam samovar yang mudah dipegang dengan dua jari, menyalakan lampu minyak dengan tudung lampu matte bulat saiz walnut, anda tidak pernah tahu apa keajaiban lain boleh dilakukan dalam ini dicipta oleh kehendak dan aneh diberkati untuk kita oleh keinginan rakan penyair dalam mikrokosmos yang luar biasa.
Beberapa penulis memoir menulis bahawa Nashchokin membina Rumah itu untuk mengekalkan ingatan rakan dan penyairnya. Kemungkinan besar ini adalah legenda. Tetapi, bagaimanapun, model itu akhirnya memperoleh aura Pushkin. Bertahun-tahun dan beberapa dekad kemudian, ia menjadi, seolah-olah, ingatan yang terkandung dalam penyair. "Sudah tentu, perkara ini berharga sebagai monumen kuno dan seni yang teliti," tulisnya. A.I. Kuprin, - tetapi ia amat disayangi oleh kita, sebagai bukti yang hampir hidup tentang persekitaran itu... di mana Pushkin hidup dengan sederhana dan begitu rela. Dan nampaknya kepada saya bahawa kehidupan lelaki ini, yang telah pergi lebih daripada sejarah - menjadi legenda, - boleh diikuti dengan lebih tepat dan penuh kasih sayang dari rumah Nashchokin daripada dari potret kontemporari, patung dan juga topeng kematiannya." Perkara-perkara kecil Dewan "ingat" Pushkin dan dengan cara mereka sendiri boleh memberitahu kita banyak cerita lucu dan sedih tentang dia dan rakannya.
Penyair melihat Dewan dan mengaguminya. Adalah menarik bahawa dia, satu-satunya orang sezamannya, yang menulis tentang karya seni gunaan yang jarang berlaku ini. Pushkin menyebut Dewan tiga kali dalam surat kepada isterinya dari Moscow. Kali pertama pada 8 Disember 1831: “Rumahnya (Nashchokin. - G, N.)... sedang siap; apa kandil, apa perkhidmatan! dia memesan piano di mana labah-labah boleh bermain, dan sebuah kapal yang hanya lalat Sepanyol boleh membuang air besar.” Surat berikut ditulis tidak lewat dari 30 September 1832: "Saya melihat Nashchokin setiap hari. Dia mengadakan jamuan di rumahnya: mereka menghidangkan seekor tikus dalam krim masam dengan lobak pedas dalam bentuk babi. Sayang tiada tetamu.” Dan yang terakhir - bertarikh 4 Mei 1836: "Rumah Nashchokin telah disempurnakan - satu-satunya perkara yang hilang ialah orang yang masih hidup. Seolah-olah Masha (anak perempuan A.S. Pushkin - G.N.) bergembira pada mereka."
Adalah diketahui bahawa Pushkins melihat Rumah itu pada tahun 1830 semasa di Moscow, sejurus selepas perkahwinan mereka. Oleh itu, kelahiran rumah Nashchokinsky boleh bertarikh tidak lewat dari 1830. Dari surat bertarikh 8 Disember 1831, jelas bahawa pada masa itu terdapat piano, perkhidmatan, batang lilin dan, tidak syak lagi, banyak perkara lain, barang-barang baru sedang dibuat, i.e. "penamat" berlaku. Ini membolehkan kita berfikir bahawa pembinaan Rumah Kecil, seperti yang dipanggil Pavel Voinovich sebagai salinan kecil apartmennya, bermula lebih awal, pada tahun 1820-an, mungkin pada masa Nashchokin tinggal di St. Petersburg, seperti yang dibuktikan oleh salah satu sezaman Nashchokin dan Pushkin dalam memoirnya: "Semua masyarakat terbaik St. Petersburg pada masa itu datang ke rumah ini... untuk mengagumi, bagaimanapun, ada sesuatu untuk dikagumi."
Pada tahun 1830, Pushkin menulis puisi "Housewarming", tidak syak lagi ditujukan kepada Nashchokin:
Saya memberkati pindah rumah,
Di mana idola anda di rumah?
Anda menderita - dan dengan itu keseronokan,
Kerja percuma dan kedamaian yang manis.
Anda gembira: anda adalah rumah kecil anda sendiri,
Menjaga adat kebijaksanaan,
Lembap dari kebimbangan jahat dan kemalasan
Diinsuranskan seolah-olah dari kebakaran.
Seorang kenalan Pushkin dan Nashchokin, penulis A.F., menulis tentang bagaimana model itu dipenuhi dengan perkara-perkara. Veltman. Dalam kisahnya "Bukan rumah, tetapi mainan!" adegan dipersembahkan apabila wira - "tuan", iaitu, Nashchokin - mengedarkan pesanan kepada tukang. Seorang "pemabuk forte" datang kepadanya, diikuti oleh pembuat perabot, kemudian seorang kerani dari kedai "kristal". “Untuk seorang tuan memesan perabot Rococo mewah dalam ukuran ketujuh berbanding dengan yang sebenar, untuk seorang lagi dalam ukuran yang sama - semua hidangan, semua perkhidmatan, decanter, gelas, botol berbentuk untuk semua jenis wain.
Oleh itu, pembinaan dan kelengkapan mainan, bukan rumah, bermula. Seorang pelukis yang saya kenali mengambil tanggungjawab untuk membina galeri seni hasil karya artis terbaik. Kutleri ditempah dari kilang pisau, linen meja ditempah dari kilang linen, peralatan dapur ditempah dari tukang tembaga, dalam satu perkataan, semua artis dan tukang, pengilang dan penternak menerima tempahan daripada tuan untuk peralatan dan perabot untuk rumah budak kaya pada satu pertujuh kadar biasa.
"Tuan tidak menyisihkan dan tidak menyisihkan wang. Jadi, bukan rumah yang siap, tetapi mainan. Kosnya hampir lebih daripada harga sebenar..."
Veltman mungkin tahu dari kata-kata Pavel Voinovich sendiri bahawa Rumah Kecil itu berharga 40 ribu rubel. Ambil perhatian bahawa untuk jumlah ini pada masa itu adalah mungkin untuk membeli rumah agam sebenar.
Cangkang seni bina rumah Nashchokinsky belum sampai kepada kami. Tiada imej atau perihalan penampilannya lebih awal daripada 1866 telah terselamat, dan huraian kemudiannya bercanggah dan tidak selalu tepat. Yang paling boleh dipercayai, walaupun juga tidak tanpa kesilapan ingatan, mesti dianggap sebagai kesaksian sezaman P. V. Nashchokin - N. I. Kulikov dan V. V. Tolbin. Yang terakhir mengimbas kembali: “Rumah ini... ialah segi empat biasa bujur, dibingkai oleh kaca cermin Bohemian, dan membentuk dua petak, atas dan bawah. Di bahagian atas terdapat dewan tarian yang berterusan dengan meja di tengah, ditetapkan untuk enam puluh couvert. Tingkat bawah terdiri daripada tempat tinggal dan dipenuhi dengan segala yang diperlukan untuk beberapa istana ducal yang besar.
Artis Sergei Aleksandrovich Galyashkin, penganjur pameran rumah Nashchokinsky di St. Petersburg dan Moscow (1910-1911), membuat percubaan untuk mencipta semula model itu. Jelas sekali, mengikut huraian Tolbin yang diberikan di atas, dia membina sebuah rumah kayu setinggi satu setengah kali ganda manusia, di dalam bilik-biliknya: ruang tamu, ruang makan, pejabat dan lain-lain - dia meletakkan barang-barang Rumah Kecil yang masih hidup. masa itu. Selepas 1917, rumah Nashchokinsky dipamerkan di Moscow di Muzium Sejarah Negeri (sehingga 1937), di Pameran All-Union Pushkin tahun 1937 dan di Muzium Negeri A. S. Pushkin (1938-1941). Semasa Perang Patriotik Besar dia dipindahkan ke Tashkent. Dari 1952 hingga 1964, model itu dipamerkan di Muzium All-Union A. S. Pushkin di Leningrad, yang terletak di dewan Hermitage. Rumah itu dipersembahkan tanpa bingkai seni bina, hanya dalam bentuk dalaman yang terdiri daripada perkara-perkara yang telah turun kepada kami. Di dalamnya, yang mempunyai watak hiasan teater, lukisan dinding, pemodelan siling, dan lantai parket dibuat sedekat mungkin dengan gaya tahun 1830-an.
Model yang dipamerkan di sayap gereja Istana Catherine di bandar Pushkin (1967-1988), pada asasnya berbeza daripada yang sebelumnya dalam hiasan neutral bersyarat dinding, siling, lantai, pintu, dll., dicat. putih, yang sengaja menekankan kesucian hiasan sedemikian kepada yang asal, dan dengan itu perhatian pengunjung muzium tertumpu pada perkara asal rumah Nashchokinsky.
Kini model rumah Nashchokinsky dipamerkan di Muzium All-Russian A. S. Pushkin di St. Petersburg.
Berdasarkan set objek kecil yang masih hidup, kita pasti boleh mengatakan bahawa Rumah itu mempunyai bilik tipikal apartmen yang mulia: ruang tamu atau dewan, ruang makan, pantri, pejabat, bilik biliard, bilik tidur, boudoir, taska, dapur, dan bilik utiliti. Sangat mungkin bahawa senarai ini juga termasuk bilik yang dipanggil Pushkin - salinan yang dibicarakan oleh Vera Aleksandrovna Nashchokina dalam memoirnya: "Saya bernasib baik untuk menerima Alexander Sergeevich di rumah saya. Baginya ada juga sebuah bilik khas di tingkat atas, bersebelahan dengan suami pejabat. Dia dipanggil Pushkinskaya." Terdapat pendapat bahawa perabot untuk Rumah Nashchokin "dibuat oleh Gumbs." Perabot rumah Nashchokinsky dibezakan oleh kecemerlangan teknikal dan ketukangan yang sangat baik, membuktikan rasa pelanggan yang sempurna.