Verker av kunstneren L. Vladimirsky

"Hver person har en sjelsalder. Det er unge gamle menn som ikke er interessert i noe. Og det er sånne som meg som i en alder av 90 stikker nysgjerrig nese overalt. Så min sjel - jeg spurte en kunstkritiker, og han svarte - sjelen min er ikke mer enn 9 år gammel. Jeg er så interessert i livet! Og krefter brukes ofte på på en eller annen måte å begrense denne interessen for livet i seg selv, passe inn i rammene som passer alderen. (Leonid Vladimirsky)

Leonid Viktorovich Vladimirsky (21. september 1920 - 18. april 2015) - russisk grafiker og illustratør, æret kunstner i RSFSR. Fra ung alder var han glad i tegning og poesi.

I en alder av 33 ble han sjefskunstner ved Filmstrip Studio, hvor han laget 10 filmstriper for barn, inkludert The Adventures of Pinocchio (1953) basert på eventyret av A. K. Tolstoy.

Bildet av Pinocchio i stripet caps, som nå har blitt en klassiker, kopierte kunstneren fra sin 5 år gamle datter.

Leonid Viktorovich Vladimirsky malte med akvareller hele livet. De fleste tegningene er illustrasjoner til eventyr.

Kunstneren laget mange bilder for barnebøker, men ifølge Leonid Vladimirsky selv illustrerte han egentlig bare tre bøker - "The Adventures of Pinocchio", "The Wizard of the Emerald City" og "Ruslan and Lyudmila". Samtidig malte han fugleskremselet mer enn 400 ganger, laget mer enn 150 tegninger av Pinocchio.

Illustrasjoner av Leonid Vladimirsky er kjent for alle barn i landet vårt. Foreldrene våre og til og med noen besteforeldre vokste opp på bøker med illustrasjonene hans.

"Eventyrene til Pinocchio"

"Trollmannen fra Oz"

"Ruslan og Ludmila"

"Adventures of the Dunno"

Enhver nybegynner har alltid noe å lære av metervis med illustrasjoner. Vi ønsker dere inspirasjon og kreativ suksess, venner!

Illustratoren Leonid Vladimirsky, som ga verden bildene av Pinocchio og eventyrheltene Alexander Volkov, er død. Kunstneren ble 94 år gammel. Gjennom hele livet bar han tro på Gud. Kunstneren ga dette intervjuet til Pravmir på tampen av hans 90-årsdag

Skaterlig Pinocchio i en rød og hvit hette, fugleskremsel og tinnskogmannen fra Emerald City. Ved omtale av disse karakterene oppstår bilder i minnet vårt, som ble skapt av barnekunstneren Leonid Vladimirsky. Arbeidene hans har blitt klassikere innen kunst for barn. Om sjelens alder, evnen til å glede seg og mirakler, snakker vi med kunstneren Leonid Vladimirsky

Leonid Viktorovich, har du noen gang lurt på opprinnelsen til etternavnet ditt?

Det er en legende i vår familie om at en av forfedrene var prest. En gang fikk han problemer og dro til Moskva til Assumption Cathedral for å be til ikonet, for å be om forbønn. Hans bønner ble hørt. Fra det øyeblikket endret min forfar etternavn og ble Vladimirsky.

Interessant nok ble jeg født 21. september på dagen. I lang tid var jeg en udøpt person. Min kone Svetlana var også udøpt. Vi er mennesker i vår tid. For ikke så lenge siden, allerede på terskelen til det tjueførste århundre, tilbrakte de sommeren på landsbygda. Vi dro til landsbykirken. Likevel er vi troende. Og den dagen foreslo min kone meg: «La oss bli døpt». Jeg er enig. I den samme kirken døpte presten oss, og etter nadverden sa han: "Sett nå et lys på Vladimir-ikonet til Guds mor." "Hvorfor?" "Fordi i dag er dagen for Vladimir-ikonet til Guds mor." Vi tenkte ikke på det engang. Det var en tilfeldighet som får deg til å lure på.

Jeg tror at Guds mor tar vare på meg. Det er mange fantastiske ting i livet mitt. Det faktum at jeg overlevde krigen. Det faktum at Gud ga muligheten, helse, tid til å jobbe. Det faktum at jeg er nesten nitti år gammel, og jeg lever. At han møtte sin kone. Min første kone døde. Mannen hennes døde. Vi er begge kunstnere. Vi møttes og har bodd sammen i over 26 år.

Hvordan fant du kallet ditt?

Foreldrene mine hadde ingenting med kunst å gjøre. Mor er lege. Far er kontorarbeider. I min ungdom ble jeg interessert i poesi og tegning. Jeg tenkte på hvor jeg skulle gå - litterært eller kunstnerisk. Faren min sa at begge deler er upålitelige, du må ha et yrke og poesi og tegne på fritiden. Han adlød sin far og gikk inn i MISI. Han studerte i tre år, og den fjerde kom krigen. Vi Komsomol-frivillige gikk på kurs ved det militære ingeniørakademiet, og deretter til fronten. Han tjenestegjorde i ingeniørtroppene. Gjorde ingen bevegelser. Han bygde veier og broer. Etter krigen kom han inn på VGIK ved animasjonsavdelingen.

Jeg ble barnekunstner fordi jeg er interessert i det som er interessant for barn i tredje klasse. Jeg er interessert i eventyr. Voksne er vanligvis lite interessert i eventyr. Det er til og med et slikt uttrykk: "Hvorfor forteller du meg eventyr." Voksne trenger å overleve, livet deres er så vanskelig.

Jeg tror at min sjels alder er ni år. Det er en fantastisk illustratør Igor Ilyinsky. Han illustrerte Mine Reid. Jeg sa en gang til ham: "Sjelalderen din er sannsynligvis femten år gammel." Han svarte: "Ja, jeg vet."

Når tenkte du først på sjelealderen?

En dag kom jeg til et hvilehjem. Jeg hadde en nabo der. Jeg sa til ham: "Hei, Petya! Hva slags kulturprogram har vi her? Og naboen svarer meg: «Hva er du interessert i? Vel, dans i kveld." Jeg sier: "Dans! La oss danse." Og han fortalte meg: "Hva er interessant der?" "Musikk. Bekjent. Nye inntrykk". "Jeg har ikke vært interessert i dette på lenge." Og ble på rommet. Jeg var førti år gammel. Og naboen er tjuefem år. Men det viste seg at han var en ung gammel mann.

At sjelen din er så ung er foreldrenes fortjeneste?

Kanskje fra foreldrene mine - de oppdro meg i vennlighet. Eller kanskje ovenfra - fra Gud.

Du har vers med linjer som dette: Og hva annet kan vi forvente av Gud da han ga oss liv. Handler det om ydmykhet?

Ja, om det. Du lever - gled deg. Gled andre med livet ditt, ditt eksempel. Du skjønner, jeg er ikke en rosa, glamorøs gammel mann. Jeg har et vanskelig liv, med smerte, med tap. Men vi må leve, ydmyke oss, holde ut. Gled deg under alle omstendigheter. Dette er hva ydmykhet er.

Eventyrkarakterene dine er veldig humane. På deres ansikter, følelser, tanker. Selv fugleskremselet, som har halm i hodet, er en personlighet med karakter.

Hvis du kan føle empati, kan du formidle følelser til karakterene dine. Når jeg tegner fugleskremselet, forestiller jeg meg hva han føler. Barn må jobbe hardt. Hvem kan bringe godhet, han kan være en barnekunstner eller forfatter. Og å ha humor, uttrykksfullhet.

Den største gleden for meg var da jeg selv begynte å skrive og tegne samtidig. Han skrev og illustrerte to eventyr "Pinocchio leter etter en skatt" og "Pinocchio i Smaragdbyen". Min kone hjalp meg - min kritiker og rådgiver. Og hunden vår Tyapa hjalp til, han logret med halen.

I den andre boken ble Pinocchio forgiftet av Fox Alice, og han ble til et trestykke. Pappa Carlo måtte redde ham, og for dette dro han til et magisk land for magisk pulver. Han besto alle prøvene. Og her er den siste låste døren foran ham. Så begynte pappa Carlo å gråte ... og jeg gråt sammen med ham. Som Pushkin skrev: "Jeg vil felle tårer over fiksjon." Og i eventyret mitt endte alt godt. Pappa Carlo oppdaget uventet Golden Key, og den andre hemmeligheten til Golden Key, som du vet, er at den åpner enhver dør.

Når du ser på bildene du har laget, er det en følelse av letthet.

Når jeg jobber for barn er jeg glad. En gang på en mesterklasse ble jeg spurt: "Hvem retter du mot - profesjonelle eller lesere." Ingen trenger å bli veiledet. Som sjelen din vil, så er det nødvendig å jobbe. Det viktigste er med glede, oppriktig. Hvis du jobber for noen, får du hackerarbeid. Ekte musikk, poesi er kommunikasjon med Gud. Sjelen synger eller gjør vondt, og personen skaper. Hvis han synger, blir det et verk for de som har det bra. Hvis det gjør vondt - for de som har det dårlig.

Du, som allerede var en kjent kunstner, lærte barn å tegne i kunststudioet på det republikanske barnebiblioteket. Fortell meg, vær så snill, en interessant episode.

En dag kom en fem år gammel jente Masha. Og jeg tok barn fra jeg var seks år. Mamma ba meg om å akseptere Masha. Jeg spurte jenta: "Vil du, Masha, tegne?" Hun svarte: «Ja. Ønsker". Jeg tror barnet har et ønske. Må godtas. Jo yngre barnet er, jo mer interessant er arbeidet hans. Og lære å tegne.

Slik taklet jeg barn. Jeg leste dem en del av historien. Så laget de skisser, tegnet. Vi la ut det ferdige arbeidet på gulvet. Og hvert barn sa i sin tur hvilket bilde fra arbeidet til kameratene han likte og hvorfor. Turen er kommet til Masha, og hun sier: «Jeg liker bildet mitt». Alle lo. Nå er Masha uteksaminert fra et kunstinstitutt. En utmerket elev. Hun forteller alle at hennes første lærer er Vladimirsky.

Hvilke råd kan du gi til foreldre som ønsker å lære barna å tegne?

Tidlig gi barnet papir, blyant, fargestifter, gouache. Nylig var det et intervju med Viktor Chizhikov på radioen. Dette er en av de beste illustratørene. Han fortalte at han begynte å male i en alder av ti måneder. Først på tapeten. Foreldrene hans lot ham male veggene. Du trenger ikke å si: "Vi tegner en agurkmann." La det være doodles, men ditt eget. Heng et barnebilde på veggen. Si: "Dette er min Vasya malt." For å være et insentiv. Barn trenger et vennlig ord.

Hva er du glad for i dag?

Fordi min kone er ved siden av meg. Vi har fått kjærlighet og forståelse. Kjærligheten må beskyttes. På spørsmålet: "Hvordan bor du?" Jeg svarer: «Vi prøver». I flertall. Jeg hjelper henne. Hun til meg. Jeg var en profesjonell artist, men øynene mine var slitne. Og nå skriver jeg poesi. Nylig bestemte jeg meg for å skrive et dikt til min kommende 90-årsdag. Det var seksten kvad. Kona sier: "Hvis dobbelt så kort, blir det dobbelt så bra." Jeg kuttet den med smerte i hjertet. Og hun igjen: «Hvis den er dobbelt så kort, blir den enda bedre. Jeg adlød. Jeg stoler på henne. Jeg har dikt om hvordan en liten jente ga meg en tørketrommel for bildene mine. Det var virkelig en sak med tørking. Det skjedde etter min opptreden på familiebarnehjemmet. Og jeg dedikerer de fleste av diktene mine til min kone, min Beregina, min muse.

Til min kone Svetlana

Ikke gråt, min kjære, ikke sørg, trøtt,

Dette er bare kjærere for meg, kjærere og nærmere har du blitt

Du trenger ikke å se i speilet etter spor av angsten din -

Grå tråder ved tinningen, kraftige rynker på pannen

Vær tålmodig, problemer vil forsvinne, vi vil være i stand til å takle det

Jeg er her. Jeg er i nærheten. For alltid. Og du er min skjønnhet.

Uten navn

Uansett hvordan du drømmer, uansett hvordan du ber,

Alle har sin egen vei

Og hva annet kan vi forvente av Gud,

Da han ga oss livet.

Lang levetid

Lært når årene har gått, er resultatet respektløst

Vi faller inn i barndommen - det er problemet. Vi er disse langliverne

Vi må rose mer. En gang om dagen med godteri for å glede

Og hva klarte vi å knuse: «For hell,» – må vi si

Ikke glem vitaminer og legg deg tidlig

Du er mye yngre, men jeg kaller deg mamma

Bra du ikke er i verden. Og jeg er den lykkeligste

Tørking for te

Årene går fortere og fortere.

Tvers over veien - stopp, merkedager, oppsummer.

Jeg skal snart ha jubileum.

Nitti. Her er dødsfallet. Jeg tror ikke engang på meg selv.

Og i dag, ved en tilfeldighet, kom en jente opp:

"For bildene. Dette er for te. Og ga meg tørr

Denne solsirkelen av alle priser er dyrere

Så jeg levde livet mitt veldig bra.

HENVISNING:

Leonid Viktorovich Vladimirsky - (født 21. september 1920 i Moskva) - russisk grafiker og illustratør.

Født i Moskva i 1920. Med krigsutbruddet i 1941 ble han trukket inn i hæren, etter å ha klart å fullføre tre kurs ved Moscow Engineering and Construction Institute (MISI) oppkalt etter. Kuibyshev. Etter krigen ble han uteksaminert med utmerkelser fra kunstavdelingen ved Institute of Cinematographers (VGIK) ved Institutt for animasjon.

I 1953, for filmstripen "The Adventures of Pinocchio" basert på eventyret av A. N. Tolstoy, skapte kunstneren sitt eget bilde av en trehelt i en stripete hette - et bilde som har blitt kjent og betraktet som en klassiker. Etter utgivelsen av boken "The Adventures of Pinocchio" av forlaget "Art" i 1956, viet Vladimirsky seg helt til å illustrere bøker for barn. Det neste kjente verket til kunstneren var illustrasjoner til seks eventyr av A. Volkov, hvorav den første, The Wizard of the Emerald City, ble utgitt i 1959.

Blant kunstnerens verk er illustrasjoner til A. S. Pushkins dikt "Ruslan og Lyudmila", for Yuri Oleshas historie "Three Fat Men", for "The Adventures of Petrushka" av M. Fadeeva og A. Smirnov, "The Journey of the Blue Arrow" av J. Rodari og samlingen Russiske fortellinger.

Den totale sirkulasjonen av bøker utgitt med illustrasjoner av Leonid Vladimirsky overstiger 20 millioner.

I 1974 ble Vladimirsky tildelt tittelen æret kunstner av RSFSR.

I 1996 ble han prisvinner i All-Russian Children's Reader's Choice-konkurransen.

I 2007 ble han tildelt gullmedaljen til Creative Union of Artists of Russia

… vi har en liten forespørsel. Artikler og materiell endrer ofte folks liv – det gis tilgang til medisiner, foreldreløse barn finner familier, rettssaker blir gjennomgått, vanskelige spørsmål blir besvart.

Pravmir har vært i drift i 15 år takket være donasjoner fra lesere. For å lage materialer av høy kvalitet, må du betale for arbeidet til journalister, fotografer, redaktører. Vi kan ikke klare oss uten din hjelp og støtte.

Støtt Pravmir, registrer deg for en vanlig donasjon. 50, 100, 200 rubler - slik at Pravmir fortsetter. Og vi lover å ikke senke farten!

Vladimirsky Leonid Viktorovich (21. september 1920, Moskva - 18. april 2015). Han vokste opp på Arbat, moren hans var lege, og faren var økonom. Etter at han forlot skolen, gikk han inn på Civil Engineering Institute (MISI), hvor han rakk å fullføre tre kurs før krigen. I august 1941 meldte han seg frivillig for hæren og ble sendt til kurs ved Militæringeniørakademiet. Kuibyshev, deretter til ingeniørenhetene.
Bygget broer og festningsverk. Han ble uteksaminert fra krigen med rang som løytnant.
I 1945, etter demobilisering, gikk han inn i det første året av kunstavdelingen til Institute of Cinematographers (VGIK) ved animasjonsavdelingen, hvorfra han ble uteksaminert med utmerkelser i 1951.

Som hovedkunstner ble han sendt til «Filmstrip»-studioet, hvor han malte 10 barnefilmstrips, inkludert «The Adventures of Pinocchio» (1953) basert på eventyret av A. Tolstoy. I den skapte kunstneren sitt eget bilde av en trehelt i en stripete hette, som nå er godt kjent. Forresten, i motsetning til teksten til A. Tolstoy, der det to ganger er indikert at Pinocchios hette var hvit, malte Vladimirsky den stripete. Det var den stripete hetten som ble klassisk og uunnværlig i ethvert bilde av Pinocchio.

Og han malte Papa Carlo fra sin bestefar.

Etter å ha vunnet kjærligheten til barn, og etter å ha bestått tidens test, ble bildet av Pinocchio L. Vladimirsky en klassiker. Den brukes på kino og teater, dukker er laget av den, den er tegnet på etikettene til forskjellige produkter, etc.

I prosessen med å søke etter «sin egen stil» illustrerte kunstneren bøker som ikke var typiske for ham senere – O. Obruchevs «Sannikov Land» og B. Lyapunovs «Struggle for Speed».
På dette stadiet jobber kunstneren tett med tidsskrifter. Det er vanskelig å helt telle magasinene der du kan se prakteksempler på grafikken hans - "Spark", "Worker", "Knowledge and Strength", "Entertainer", "Around the World", "Helse", "Vitenskap og Life", "Peasant Woman" ", "Pioneer", "Murzilka" og et stort antall andre.

Kunstneren illustrerte: diktet "Ruslan og Ludmila" av A.S. "G.Park og M.Argilli.

Det andre berømte verket til kunstneren, som ga ham nasjonal anerkjennelse, er illustrasjoner for seks eventyr av Alexander Volkov.

Den første boken "The Wizard of the Emerald City" med tegninger av Leonid Vladimirsky ble utgitt i 1959. Og så kom det barnebrev i grupper med forespørsel om å skrive en oppfølger. Bokens popularitet var enorm! Alle opplag ble ganske enkelt "feid vekk" fra hyllene. Den ble til og med trykket på nytt og tegnet på nytt for hånd. I følge Bokkammeret har den siden den gang, med tegninger av L. Vladimirsky, blitt trykt på nytt mer enn 100 ganger.
Noen ganger hendte det til og med at kunstneren ba Volkov om å lage teksten på nytt for å passe til tegningene hans. For eksempel, da manuskriptet til "The Twelve Underground Kings" allerede var klart, foreslo Vladimirsky å lage ikke tolv konger, men syv, i henhold til regnbuens farger. Fjern fem konger - gjør om hele boka!

I 1979, for tjenester innen kunstfeltet, ble han tildelt tittelen æret kunstner i RSFSR. Og i 1996 ble han vinner av den all-russiske konkurransen om barns lesers sympati. Kunstneren har et stort antall separatutstillinger, både i Russland og i utlandet. Utstillinger av kunstneren ble holdt i den russiske føderasjonens føderale forsamling. Utstillinger av verkene hans holdes fortsatt i Central House of Artists (CHA), Moscow House of Nationalities, Russian State Children's Library (RSDL) og andre utstillingssentre.

PS. Og så all politikk, roboter ... Jomini ja Jomini, men ikke et ord om vodka ...

Leonid Viktorovich Vladimirsky- Russisk grafiker og illustratør, den eldste kunstneren av barnebøker, forfatter, æret kunstarbeider i RSFSR.

Barndommen hans gikk videre til Arbat. Foreldre hadde ingenting med kunst å gjøre. Mor er lege. Far er kontorarbeider. I ungdommen ble han interessert i poesi og tegning.

Til tross for sitt kunstneriske talent bestemte han seg for å gå inn i Civil Engineering Institute. Før krigen rakk han å gjennomføre 3 kurs. Under krigen tjenestegjorde han i ingeniøravdelinger, bygde veier og broer. Han ble uteksaminert fra krigen med rang som seniorløytnant, har en medalje "For seieren over Tyskland", og etter demobilisering, i 1945, bestemte han seg for å bli kunstner. Han valgte kunstavdelingen til VGIK, avdelingen for animasjon, og ble uteksaminert med utmerkelser i 1951.

I 1953 ble han invitert til å jobbe som sjefskunstner ved Filmstrip Studio, hvor han laget 10 filmstriper for barn, inkludert The Adventures of Pinocchio (1953) basert på eventyret av A. K. Tolstoy. Kunstneren skapte sitt eget bilde av en trehelt i stripet hette - et bilde som har blitt godt kjent og regnes som en klassiker. Han kopierte favoritthelten sin - Pinocchio fra datteren. Da var hun bare fem år gammel. Jeg skar ut en lang nese fra papp og festet den med et strikk, satte en stripete hette på hodet mitt. Etter utgivelsen av boken "The Adventures of Pinocchio" av forlaget "Art" i 1956, viet Vladimirsky seg helt til å illustrere bøker for barn.

Leonid Viktorovich Vladimirsky har malt med akvareller hele livet. Mest av alt malte han eventyr.

Kunstnerens kjente verk var illustrasjoner til seks eventyr av A. Volkov, hvorav den første, Trollmannen fra Smaragdbyen, ble utgitt i 1959. Den ble først utgitt som en egen bok, allerede før krigen, med svart og hvite illustrasjoner av kunstneren N. E. Radlov. En ny bølge av sovjetiske barns interesse for Ellies eventyr ble forårsaket av utgivelsen av The Wizard of the Emerald City med nye, originale illustrasjoner av Vladimirsky, farget og vakkert.

Inntil nå bodde Leonid Viktorovich i en av storbyforstedene, i Dolgoprudny. Hans kone Svetlana Kovalskaya er også kunstner. Honored Art Worker of Russia, medlem av Union of Artists of Russia, en legende om sovjetisk bokutgivelse på slutten av det niende tiåret, han var lett å kommunisere og munter, veldig vennlig, han hilste gjester hjertelig, fortalte om sin kreative skjebne.

Vladimirsky har mange interessante ting hjemme: sjeldne bøker, malerier, en Pinocchio-dukke fra skuespillet hans, rett på veggen, et stort epletre - "The Tree of Life" er malt på tapetet. Det er like mange epler på grenene som alderen til eieren av huset. Og hvert år, 20. september, dukket det opp en ny.

Artikkel "Fairy-Tale Heroes" i magasinet "Young Artist" nr. 10, 1981 (se flere bilder)

Fikk tillatelse til å publisere kunstnerens verk for informasjonsformål på nettstedet

I dag, 21. september, ville Leonid Viktorovich Vladimirsky ha fylt 95 år. Denne talentfulle artisten har ikke vært med oss ​​på 5 måneder nå. Alle som minst en gang så Leonid Viktorovich Vladimirskys illustrasjoner til bøker om A.N. Tolstoys Pinocchio og A.M. Volkovs Emerald City, blir fans av arbeidet hans.
Leonid Vladimirsky er en illustratør, forfatter, æret kunstarbeider i Russland, styreleder i Friends of the Emerald City-klubben, medlem av Union of Artists and Journalists of Russia, vinner av den all-russiske konkurransen for barns leseres valg.
Leonid Vladimirsky 2006 tildelt Pinocchio-ordenen "For motet og tilstedeværelsen av sinnet vist på frontene av den store patriotiske krigen, for lojalitet til barndommens idealer, skapelsen av det klassiske bildet av Pinocchio og kunstneriske kreasjoner som utdanner barns indre frihet, tankers renhet og selvtillit ."

Barndommen hans gikk videre til Arbat. " Foreldrene mine hadde ingenting med kunst å gjøre. Mor er lege. Far er kontorarbeider. I min ungdom ble jeg interessert i poesi og tegning. Jeg tenkte på hvor jeg skulle gå - litterært eller kunstnerisk. Faren min sa at begge deler er upålitelige, du må ha et yrke og poesi og tegne på fritiden. Han adlød sin far og gikk inn i MISI. Han studerte i tre år, og den fjerde kom krigen. Vi Komsomol-frivillige gikk på kurs ved det militære ingeniørakademiet, og deretter til fronten. Han tjenestegjorde i ingeniørtroppene. Gjorde ingen bevegelser. Han bygde veier, broer, sa kunstneren.

Han ble uteksaminert fra krigen med rang av seniorløytnant, har en medalje "For seieren over Tyskland." Etter demobilisering, i 1945, bestemte han seg for å bli kunstner, gikk inn i kunstavdelingen til VGIK, animasjonsavdelingen og ble uteksaminert med utmerkelser i 1951.

I 1953 ble han invitert til å jobbe i Filmstrip Studio som sjefskunstner, hvor han laget 10 filmstrips for barn, inkludert The Adventures of Pinocchio (1953) basert på eventyret av A. K. Tolstoy. Kunstneren skapte et gjenkjennelig bilde av en tremann i en rød og hvit hette. Han kopierte favoritthelten sin - Pinocchio fra datteren, da var hun bare fem år gammel. Jeg skar ut en lang nese fra papp og festet den med et strikk, satte en stripete hette på hodet mitt.

Leonid Vladimirsky viet nesten 60 år til bokillustrasjon - fra 1956, etter utgivelsen av boken "The Adventures of Pinocchio".

Det neste kjente verket til kunstneren var illustrasjoner for seks eventyr. A.M. Volkov, i 1959 ble den første boken "The Wizard of the Emerald City" utgitt.

Mange husker Leonid Vladimirskys illustrasjoner for til diktet "Ruslan og Lyudmila" av A. S. Pushkin, til historien "Three Fat Men" av Yuri Olesha, til "Journey of the Blue Arrow" av J. Rodari og "The Adventures of Petrushka" av M. A. Fadeevoi og A. I. Smirnov, samlingen "Russian Fairy Tales".

Det totale opplaget av bøker utgitt med illustrasjoner av Leonid Vladimirsky overstiger 20 millioner eksemplarer.

Til spørsmålet "Hvilke råd kan du gi til foreldre som ønsker å lære barna å tegne?" Leonid Viktorovich svarte: "Gi barnet papir, blyant, fargestifter, gouache tidlig. Nylig var det et intervju med Viktor Chizhikov på radioen. Dette er en av de beste illustratørene. Han fortalte at han begynte å male i en alder av ti måneder. Først på tapeten. Foreldrene hans lot ham male veggene. Du trenger ikke å si: "Vi tegner en agurkmann." La det være doodles, men ditt eget. Heng et barnebilde på veggen. Si: "Dette er min Vasya malt." For å være et insentiv. Barn trenger et vennlig ord."

Hele livet har jeg jobbet for barn.

Hver person har sin egen "sjelens alder".

For noen blir sjelen tidlig gammel, de er skuffet.

For andre, til tross for deres alder, forble sjelen ung.

Jeg, ser det ut til, forble generelt i barndommen.

Jeg er fascinert av det som er interessant for barn 8-10 år. Jeg elsker for eksempel eventyr.

Barn er glade og nysgjerrige mennesker. Det er hyggelig og interessant å jobbe for dem.

Og de liker som jeg vet arbeidet mitt. Og hvis dere voksne liker dem også, blir jeg glad.

Til min kone Svetlana

Ikke gråt, min kjære, ikke sørg, trøtt,

Dette er bare kjærere for meg, kjærere og nærmere har du blitt

Du trenger ikke å se i speilet etter spor av angsten din -

Grå tråder ved tinningen, kraftige rynker på pannen

Vær tålmodig, problemer vil forsvinne, vi vil være i stand til å takle det

Uten navn

Uansett hvordan du drømmer, uansett hvordan du ber,