Den russiske forsvarsministeren Sergei Shoigu åpnet den skulpturelle komposisjonen "De kjempet for moderlandet. Uvanlige steder og monumenter Monument ved Forsvarsdepartementet de kjempet for sitt hjemland

I dag deltok den russiske forsvarsministergeneralen for hæren Sergei Shoigu, sammen med kolleger fra CIS-landene, i åpningsseremonien til en skulpturell komposisjon basert på filmen "They Fight for the Motherland" på Frunzenskaya Embankment i Moskva.

«Vi fortsetter vår tradisjon med å redde og bevare minnet om heltene i vårt fedreland, de som forsvarte landet i de vanskeligste årene av dets historie. Vi ønsker at denne tradisjonen skal fortsette, og det er derfor vi åpner dette monumentet i kinoåret, sa lederen for den russiske militæravdelingen under åpningsseremonien.

Forsvarsministeren bemerket at denne skulpturelle komposisjonen også er «et monument over mennesker som foreviget bragden til våre soldater og vårt land på kino».

"Det faktum at mine kolleger er her i dag, forsvarsministrene til CIS-landene, antyder at vi har en felles historie som vi må bevare, formere oss og gi videre til de neste generasjonene," sa hærens general Sergei Shoigu.

Lederen for den russiske militæravdelingen uttrykte håp om at lignende monumenter til heltene fra den store patriotiske krigen vil dukke opp over hele territoriet til det tidligere Sovjetunionen.

På slutten av seremonien takket hærgeneral Sergei Shoigu forfatterne og skulptørene av monumentet, så vel som alle de som skapte disse bildene på kino.

Den skulpturelle komposisjonen "They Fight for the Motherland" basert på filmen med samme navn ble installert foran bygningen til det russiske forsvarsdepartementet på Frunzenskaya Embankment. Monumentet er laget av bronse og består av fem figurer av filmkarakterene som går etter hverandre.

Åpningen av monumentet ble deltatt av forsvarsministrene i Aserbajdsjan, Armenia, Hviterussland, Kasakhstan, Kirgisistan, Tadsjikistan og Usbekistan, samt veteraner fra den store patriotiske krigen, Yunarmiya-medlemmer og slektninger til skuespillerne og regissøren av filmen " De kjempet for moderlandet."

Russlands forsvarsminister åpnet sammen med kolleger fra CIS den skulpturelle komposisjonen "De kjempet for moderlandet"

Russlands forsvarsminister åpnet sammen med kolleger fra CIS den skulpturelle komposisjonen "De kjempet for moderlandet"

Russlands forsvarsminister åpnet sammen med kolleger fra CIS den skulpturelle komposisjonen "De kjempet for moderlandet"

Russlands forsvarsminister åpnet sammen med kolleger fra CIS den skulpturelle komposisjonen "De kjempet for moderlandet"

I følge Sergei Shoigu er den skulpturelle komposisjonen «et monument til menneskene som foreviget bragden til våre soldater og vårt land på kino». Han uttrykte håp om at lignende monumenter til heltene fra den store patriotiske krigen vil dukke opp over hele territoriet til den tidligere Sovjetunionen.

Russlands forsvarsminister sa under sin tale:

Monument reist på Frunzenskaya voll

Skulpturen, støpt i bronse og representerer fem figurer av filmens helter som går etter hverandre, er installert foran fasaden til bygningen til det russiske forsvarsdepartementet på Frunzenskaya-vollen. Seremonien ble deltatt av veteraner fra den store patriotiske krigen, samt slektninger til skuespillerne og regissøren av filmen.

Sergei Shoigu med kolleger ved åpningen av den skulpturelle komposisjonen

Blant gjestene var også til stede, People's Artist of the RSFSR, regissørens enke og mor til Fyodor Bondarchuk. I filmen "They Fight for the Motherland" spilte skuespillerinnen rollen som en militærlege; Hun er også kjent for rollene sine som Helen Kuragina i filmen "War and Peace", Desdemona i den sovjetiske filmatiseringen av Shakespeares tragedie "Othello" og Vasilisa Ilyinichna i TV-filmen "Quiet Don".

Irina Skobtseva som militærlege i filmen "They Fight for the Motherland"

Da Sergei Bondarchuk tok opp filmatiseringen av en uferdig roman, nektet forfatteren først regissøren denne retten, men så samtykket han likevel, og satte den eneste betingelsen: bildet skulle filmes på steder med virkelige kamper - nær Melologovskiy-gården i Volgograd-regionen. Samtidig ble skytingen utført under forhold så nær de virkelige som mulig, ved bruk av militært utstyr og eksplosiver. Deretter vant filmen "They Fight for the Motherland" flere internasjonale priser: prisen til Union of Anti-Fascist Fighters of Czechoslovakia på XX Film Festival i Karlovy Vary, prisen for beste regissør, prisen for beste opptreden av mannlige roller og for den beste ytelsen til en sekundær kvinnelig rolle på Panama Film Festival, og også statsprisen til RSFSR oppkalt etter Vasiliev-brødrene.

"De kjempet for landet sitt." Filmtrailer
Hovedrollene i den berømte filmen ble spilt av Sergey Bondarchuk. For mange av filmens skuespillere. Bondarchuk selv (i filmen spilte han Ivan Zvyagintsev) var en deltaker i fiendtlighetene - fra 1942 til 1946 tjenestegjorde regissøren i den røde hæren.

Fragment fra filmen "They fighted for the Motherland"
Yuri Nikulin, som spilte rollen som menig Nekrasov, ble trukket inn i hæren umiddelbart etter endt videregående skole, tjenestegjorde i et luftvernbatteri nær Sestroretsk under den sovjet-finske krigen, og kjempet nær Leningrad under den store patriotiske krigen. Skuespilleren ble sjokkert under et luftangrep mot den nordlige hovedstaden, men umiddelbart etter å ha blitt utskrevet fra sykehuset dro han til den 72. separate luftverndivisjonen nær Kolpino. Under krigen ble Yuri Vladimirovich tildelt medaljene "For Courage" (opprinnelig ble han overrakt Order of Glory III-graden), "For forsvaret av Leningrad" og "For seieren over Tyskland". (rollen som Nikiforov) var et tankskip og kjempet på First Trans-Baikal Front og nær Rzhev. Utøveren av rollen som løytnant Goloshchekov ble født 17. august 1941 i katakombene i Odessa, under bombingen. Faren hans døde ved fronten selv før Nicholas ble født, og moren hans ble hengt i 1942 for å nekte å samarbeide med de tyske inntrengerne.

Foto fra filmingen av bildet fra arkivet til magasinet "Spark"

Innokenty Smoktunovsky, som fikk rollen som kirurg i filmen, jobbet i begynnelsen av krigen selv på et sykehus ved en militær enhet stasjonert i Krasnoyarsk. I januar 1943 ble Innokenty, som bare var atten år gammel, sendt til fronten som menig. Han deltok i kampene på Kursk Bulge, i krysset av Dnepr, i operasjonen for å frigjøre Kiev. For det faktum at han under fiendtlig ild vasset over Dnepr leverte kamprapporter til hovedkvarteret til 75. divisjon, ble han tildelt den første medaljen "For mot". Han ble tatt til fange, tilbrakte en måned i fangeleirer, men han klarte å rømme. Så han havnet i en partisanavdeling, som deretter fusjonerte med Guards Rifle Regiment i 102. divisjon. Allerede i stillingen som troppsleder for et selskap med maskinpistoler, deltok Innokenty Mikhailovich i frigjøringen av Warszawa. Han møtte seieren i den tyske byen Grevesmühlen.

Innokenty Smoktunovsky spilte rollen som en kirurg

Rollen som Pyotr Fedorovich Lopakhin i filmen "They Fight for the Motherland" var den siste for den store sovjetiske forfatteren, manusforfatteren, regissøren og skuespilleren Vasily Shukshin, som bare var 45 år gammel. Han døde under innspillingen - natt til 2. oktober 1974. Arbeidet med filmen ble suspendert, senere ble noen scener med deltagelse av helten hans filmet i Moskva takket være involveringen av en understudy - som en gang studerte med Shukshin på samme kurs ved VGIK. Talt av Lopakhin.

Vasily Shukshin som Lopakhin på settet til filmen "They Fight for the Motherland"

I 2013 mottok Forsvarsdepartementet i Moskva en komposisjon dedikert til karakterer fra filmen "Officers". Forsvarsdepartementet bestemte seg for ikke å stoppe der, og 30. november 2016, på samme sted, på Frunzenskaya Embankment, ble et monument til heltene i en annen fantastisk film - "They Fight for the Motherland" høytidelig åpnet.

Historien gjentok seg - forfatterne av komposisjonen var det samme teamet til Grekov Military Artists Studio, åpningen ble deltatt av forsvarsministeren i den russiske føderasjonen Sergei Shoigu, lederne for forsvarsavdelingene i CIS, veteraner fra den store Patriotisk krig.

Alle hovedpersonene i filmen er representert på skulpturen: Nikolai Streltsov (spilt av Vyacheslav Tikhonov), Ivan Zvyagintsev (Sergey Bondarchuk), det "uatskillelige paret" - Pyotr Lopakhin (Vasily Shukshin) og Alexander Kopytovsky (Georgy Burkov), Nekrasov (Yuri Nikulin). Jeg vil her legge til formannen Poprishchenko, spilt av Ivan Lapikov, men forfatterne inkluderte ham ikke. Kanskje ikke for å "overbelaste" komposisjonen, eller kanskje av andre grunner.

"They Fight for the Motherland" ble utgitt i 1975. Sholokhov nektet først Bondarchuk retten til filmatisering, men gikk deretter med på forutsetningen om at båndet ble filmet på steder med virkelige kamper og under forhold så nært som mulig til virkelige. Som et resultat, fra en svak (etter standardene til "The Quiet Flows the Don") roman, ble det en flott film.

For Vasily Shukshin var rollen i filmen den siste - han døde plutselig under innspillingen. I de resterende scenene spilte Shukshins klassekamerat ved VGIK, Yuri Solovyov, hovedrollen. Shukshins helt ble uttrykt av skuespilleren Igor Efimov, hvis stemme vi kjenner fra stemmeskuespillet til andre kjente karakterer - for eksempel inspektør Lestrade fremført av B. Brondukov i "The Adventures of Sherlock Holmes and Dr. Watson".

Forresten...

Det er opplysninger om at skulpturen opprinnelig ble installert i Patriotparken, men jeg fant ingen bekreftelse på dette.

"De kjempet for landet sitt"

musikalsk og litterær komposisjon

Mål: for å vise krigens sanne ansikt, for å demonstrere sovjetfolkets avgjørende rolle i nederlaget til Nazi-Tyskland.

Oppgaver:

- å gjøre seg kjent med våpenbragdene til det sovjetiske folket og spesielt landsmenn bak og på slagmarkene;

Utvikling av estetisk smak gjennom kommunikasjon med krigsårenes beste eksempler på klassisk musikk, litterær og musikkkunst;

Å danne en følelse av takknemlighet og takknemlighet til de som ga oss seieren.

Design: utstyr fra den store patriotiske krigen (fotoplakater, grammofon, bilder av ordre og medaljer); på tavlen - et tema, en epigraf.

Musikalsk arrangement: R. Schumann "Drømmer", musikalske innspillinger av sangene "Dugout", "Dark Night", "Blue Handkerchief", "Holy War", "Stå opp, landet er stort."

Høres R. Schumann "Dreams"

Presenter1: 9. mai 2015 tordner Seierssalutten for 70. gang. Og krigsårenes umåtelige lidelse og folkets umåtelige mot lever fortsatt i folkets minne.

Siste fredsdag i 1941 var lørdag 22. juni. Etter den vanlige arbeidsuken gikk millioner av sovjetiske mennesker til hvile. Bare masovnene fortsatte å puste varmen, skorsteinene røk, gods- og passasjertog suste langs jernbanene ...
Stillheten til den kommende natten, varm og velduftende som sommer, ble brutt i mange byer og landsbyer av de glade stemmene til unge mennesker som feiret deres inntreden i voksenlivet, deres konfirmasjonsfest. Den 22. juni 1941 angrep Tyskland Sovjetunionen, og vårt folks store kamp for deres moderland begynte. Veien til seier var lang – 1418 dager og netter med krig. Og hver dag er blod og død, smerte og bitterhet av tap, umålelig lidelse for mennesker, enestående mot og tapperhet av folket, glede over store og små seire. Skulder ved skulder reiste det sovjetiske folket seg for å forsvare moderlandet sammen med dets hær: folkets milits, modige partisaner, fryktløse underjordiske krigere.

Fonogrammet til sangen «Stå opp, landet er enormt» høres ut.

Vert 2: For nesten 70 år siden døde de siste salvene fra den store patriotiske krigen. De alvorlige sårene som krigen ble påført, leget. Imidlertid er hendelsene i disse årene så spennende at de ikke kan slettes fra minnet av tidens raske gang.Krigen pågikk i 4 år - det er 1418 dager og netter! 34 tusen timer og 20 millioner døde mennesker! 20 millioner på 1418 dager betyr 14 tusen drepte daglig, 600 tusen mennesker i timen, 10 mennesker hvert minutt. Det er det 20 millioner er! Tenk på disse tallene! Til hvilken pris er retten til liv, glede, arbeid vunnet for hele menneskeheten...

Den store patriotiske krigen var den vanskeligste og mest grusomme av alle kriger som vårt moderland noensinne har opplevd. Krig - de sprengte uten å spare livet, sto i hjel nær Moskva, slo fiender ved Volga og Dnepr, frigjorde Polen og Tsjekkoslovakia, tok Berlin med storm. I følge ufullstendige data ble 3441 modige og modige patrioter - Guryev-innbyggere for tapperhet og mot vist i kamper, tildelt ordre og medaljer fra Sovjetunionen. Mange ga for fedrelandets lykke det mest dyrebare - livet.Tusenvis og tusenvis av militære bragder ble utført av vårt folk foran og bak. Disse bedriftene må alltid huskes.

Vladimir:

Har du testamentert oss til å dø - Motherland

livet lovet

Love lovet - Motherland

Ville du ha vår død - Motherland

Flammen traff himmelen - husker du - Motherland

Stille sagt: Reis deg for å hjelpe - Fædrelandet

Ingen ba om ære fra deg, Motherland

Alle hadde bare et valg.

Meg eller Motherland

Den beste og dyreste - Rodina

Din sorg er vårt sorg-hjemland

Din sannhet er

Dette er vår sannhet, Motherland,

din herlighet -

Dette er vår æreFædreland!

Presenter 1: Navnene på heltene i Sovjetunionen - våre landsmenn er innskrevet med gyldne bokstaver i historien til landet vårt

1. Boran Nysanbaeva

2. Alexandra Afanasyeva

3. Musa Baimukhanov

4. Georgy Kantsev

5. Kairgali Ismagulova -

Sangen "At den navnløse høyden" lyder.

Landsbyen Zeleny, Novobogatinsky-distriktet, Guryev-regionen. Boran Nysanbaev vokste opp her og gikk til fronten. Den strålende sønnen til det kasakhiske folket gjentok bragden til Alexander Matrosov. Bryst satt til forsvar for det sovjetiske landet, en innfødt i landsbyen. Ganyushkino, Dengiz-distriktet, Guryev-regionen, Afanasiev Alexander Nikiforovich. Han utmerket seg da han krysset Dnepr; nazistene kalte Dnepr "dødslinjen". Men folk var sterkere enn døden.

Vår landsmann Baimukhanov Musa viste mot og heltemot da han krysset Oder. Han ble født i Makat-distriktet i Guryev-regionen. Kampveien begynte ved Leningrads murer, og Oder ble toppen av militær herlighet. 10. april 1945 ble han tildelt tittelen Helt i Sovjetunionen.

Presenter 2: Georgy Fedorovich Kantsev. En innfødt i landsbyen Makhambet, Makhambet-distriktet, Guryev-regionen. Fra 1941 til 1945 var i rekkene av den sovjetiske hæren. Hard kamp av dem nær grensen til Polen. Narev-elven kom i veien. Rota, under kommando av Kantsev, var den første som tvang denne elven, og påførte seg selv kraftig fiendtlig ild. Kantsev kjempet heroisk inntil fullstendig seier over Nazi-Tyskland.

Konferansier 1 : i 1939 ble Kairgali Ismagulov trukket inn i den røde hæren fra Balykshinsky-distriktet i Guryev-regionen. Mange prøvelser falt for hans lodd. I fem forferdelige år gikk han langs krigens veier. Kjempet nær Rostov, deltok i kampene om Novorossiysk.

For heltemot og mot ble Ismagulov 17. november 1943 tildelt tittelen Sovjetunionens helt.

Nikita:

Vi var store som tiden

Og levde som tiden

Nå - vi er i legendene om strålende dager

Nå er vi inne på dikt og prosa

Nå - vi er i granitt og bronse

Nå - vi er i stillheten av gravsteiner

Takk for minnet, barn

Takk for lojaliteten til etterkommerne

Takk for at du hadde daggry

Ikke rart vi lo av døden

Ikke rart våre tårer og raseri

Ikke forgjeves våre sanger og eder er ikke forgjeves

Og du holder deg i live

Flott og langt liv

Vi vet at veien din ikke er lett

Men du er vår fortsettelse

Men du er vår trøst

Men du er vår ære, vår drøm

Musikk "Small Earth" lyder.

Vert 2: Gutter, hver dag hører du dusinvis av sanger. Noen sanger blir vanvittige populære og blir plutselig glemt. Men det er noen sanger som overlevde sin tid og ble klassikere. Klassisk betyr eksemplarisk, upåklagelig, upåklagelig. Forfatterne av disse sangene har fanget en slags nerve, en slags hemmelig mekanisme som påvirker lytteren selv flere tiår senere. Og gjør sangen evig. Slike evige sanger inkluderer sangene fra den store patriotiske krigen.

Tror du en sang kan være en fighter eller et formidabelt våpen?

En sang kan være en fighter, ettersom den fører inn i kamp.

Så lenge folk synger sanger, tror de på seier.

Sangen forener mennesker og gjør dem sterkere, så den kan være et formidabelt våpen.

En sang kan heve ånden til krigere, løfte dem til handling, så en sang er et formidabelt våpen.

I sanger synger soldater om det som er kjært for dem, som de vil kjempe for til siste bloddråpe.

Sangen hjelper soldatene i deres frontlinjeliv, så vi kan si at sangen kjemper sammen med soldatene, noe som betyr at sangen også er en fighter.

Presenter 1: Sangen er faktisk både en fighter og et formidabelt våpen. I dag skal vi snakke om sangene fra den store patriotiske krigen. Disse sangene eskorterte våre soldater til fronten og møtte dem i de frigjorte byene, sangene reiste dem til kamp og hjalp dem med å overleve tapet av sine kjære, sangene marsjerte sammen med infanteriet og red med tankskipene langs de støvete veiene til krig, sangene steg opp i himmelen på vinger med røde stjerner og pløyde havet . Sangen er en musikalsk kronikk fra den store patriotiske krigen. Og sangene kjempet virkelig!

Presenter 2: Den tyske vitenskapsmannen Eberhard Dieckmann fortalte vår forfatter Vadim Kozhinov at i Tyskland før krigen sang de ikke lyriske sanger i det hele tatt - bare marsjer ble hørt overalt! I disse marsjene ble Tyskland glorifisert, den tyske nasjonen ble glorifisert, Fuhrer- og nazilederne ble hyllet. Disse sangene skulle heve moralen til de tyske soldatene før de dro til østen for å erobre livsrommet. Med en slik kampånd krysset en tysk soldat grensen til landet vårt, og nazimarsjer strømmet over landet vårt. Og overalt, i alle hjørner av landet vårt, reiste hele vårt folk seg mot disse marsjene: soldater og sjømenn, gamle mennesker og barn, folk av alle nasjonaliteter reiste seg for å kjempe for at de aldri skulle høre disse nazimarsjene på deres land.

Hvilke sanger inspirerte folkets kamp? Jeg vil bare liste opp navnene: "Nightingales", "Smuglyanka", "Blå lommetørkle", "Dark Night", "Katyusha", "Dugout", "Åh, tåkene mine, rastumany". Dette var ikke marsjerende, men lyriske sanger. De snakket om kjærlighet, om hjem, om vår, om bjørker, nattergaler. Og disse sangene vant! For med disse sangene forsvarte ikke vårt folk sitt livsrom, men sitt hjemland, innfødte bjørker, kjære og kjære. Klassen vår forberedte en historie om historien til opprettelsen av flere sanger. I dag skal vi lytte til sangene fra den store patriotiske krigen, lære om historien til deres skapelse, mentalt transportere oss til førtiårenes tordenvær, forestille oss hvordan oldemødre og oldefedre følte seg da de hørte disse sangene foran eller i Det er. Det er nok ingen person i vårt land som ikke ville gjenkjenne denne sangen.

« Dugout" - karaoke

(Sangen "Dugout" høres ut.)

Presenter 1:

Du er langt unna nå.

Mellom oss snø og snø.

Det er vanskelig for meg å komme til deg

Og det er fire trinn til døden.

Poeten Aleksey Surkov skrev disse linjene i 1941 i en utgraving, i "snøhvite felt nær Moskva." Han forestilte seg ikke engang at han skrev ordene til en populært kjent sang. Han skrev ganske enkelt et brev til sin kone i vers, der han beskrev følelsene sine etter vanskelige kamper for Moskva. Et år senere var komponisten K. Listov tilfeldigvis på vei gjennom Moskva. Han kom til redaksjonen til frontlinjeavisen, der poeten Surkov jobbet og ba om noe «sang». Poeten foreslo dette lyriske brevet. Komponisten komponerte umiddelbart en melodi og skrev den ned på et vanlig notatbokark - han tegnet fem linjer, skrev ned notene og gikk. Ordene og melodien til sangen ble publisert i avisen Komsomolskaya Pravda. Sangen viste seg å være veldig varm, oppriktig, litt trist, men den forårsaket ikke melankoli blant kjemperne, men dødsforakt. Denne sangen var en sang - en fighter, deltok i kampen og bidro til å bringe seieren nærmere. Den ble elsket og sunget på alle fronter, akkurat som den andre sangen du er i ferd med å høre.

"Dark Night" - karaoke

(Sangen "Dark Night" høres ut.)

Presenter 2: Sangen "Dark Night" fra filmen "Two Soldiers" ble først fremført av den populære skuespilleren Mark Bernes, som spilte hovedrollen. Sangen ble umiddelbart husket av publikum. Det ble skrevet bokstavelig talt i ett åndedrag. Filmen "Two Soldiers" ble filmet i 1942 i Tasjkent filmstudio. Musikken til filmen ble skrevet av den berømte komponisten Nikita Bogoslovsky. Etter regissørens intensjon skulle det lyde en sjelfull sang i filmen. Så snart regissøren forklarte komponisten tilstanden og følelsene til helten, satte Nikita Bogoslovsky seg umiddelbart ved pianoet og spilte melodien til den fremtidige sangen uten å stoppe. Så fra første gang ble denne musikken født. Slik kom hun inn i filmen uten en eneste endring. På alle fronter hørtes denne sangen ut i øyeblikk med kort hvile, mellom slagene. Soldaten vår kjempet for hjemmet sitt, for en barneseng, for sin elskede, til krigens "mørke natt" over landet vårt tok slutt.

"Blå lommetørkle" - karaoke

(Sangen "Blue Handkerchief" høres ut.)

Presenter1: Sangen "Blue Handkerchief" ble sunget av Moskva-jazzelskere allerede før krigen. Men denne lette jazzsangen ville blitt glemt veldig snart hvis det ikke var for Sovjetunionens folkekunstner Claudia Shulzhenko. I 1942 ba hun en ung løytnant, en ansatt i en frontlinjeavis, om å skrive andre ord til denne melodien. Løytnanten komponerte hele natten. Og slik dukket sangen med militære ord opp.

Jeg likte umiddelbart de enkle, sjelfulle ordene, - sa Shulzhenko. – Det var mye sannhet i dem. Hver kriger har en innfødt kvinne, den mest elskede, nære og kjære, for sorg, lidelse, deprivasjon, for separasjon som han vil ta hevn på fienden.

Maskinskytter skriblerier

For et blått lommetørkle

Hva var på skuldrene til kjære!

Dette var sangens andre fødsel. Med den nye teksten tok «Blå lommetørkleet» plass i kampstillinger og vandret med vår soldat hele veien til Berlin. Om hvordan det "blå lommetørkleet" kjempet, snakker slike episoder av krigen. En gang ga Shulzhenko en konsert i et luftfartsregiment. Etter konserten fortalte en av pilotene henne at det blå lommetørkleet ville være med pilotene i alle kamper og at de ville dedikere det første Junker- eller Messer-skuddet ned til henne. Shulzhenko trengte ikke å vente lenge. Dagen etter skjøt denne piloten ned en nazistisk Messerschmitt. "Shulzhenkos sanger, som skjell og patroner, trengte vi i kamp," sa soldatene og offiserene.

"Hellig krig" - karaoke

(Sangen "Holy War" høres ut».)

Presenter 2:

Hovedsangen til den store patriotiske krigen er "Holy War". Denne sangen inneholdt en ladning av en slik styrke at mange mennesker til nå har fått en klump i halsen og tårer i øynene når de hører: «Reis deg, stort land, reis deg, til en dødelig kamp ...»

- "Dette er en hymne om hevn og fordømmelse til Hitlerismen" - slik snakket forfatteren, komponisten A. Aleksandrov, om denne sangen. Han husket at under krigen ble denne sangen alltid lyttet til mens han stod, med en spesiell impuls, en hellig stemning, og ikke bare kjemperne, men utøverne selv gråt ofte.

Presenter1: Denne sangen ble født i de aller første dagene av krigen. På en natt skrev poeten V. Lebedev-Kumach et dikt, som umiddelbart ble publisert i avisene. I en av avisene ble dette diktet lest av komponisten A. Aleksandrov. Han var leder for Song and Dance Ensemble of the Red Army. Diktet gjorde så sterkt inntrykk på komponisten at han straks satte seg ved pianoet. Dagen etter øvde Alexandrov allerede på en ny sang med ensemblet. Og en dag senere fremførte koret sangen for første gang på Belorussky jernbanestasjon, hvorfra kamptog ble sendt til fronten i disse dager.

Presenter 2: Her er hva samtidige skrev om denne første forestillingen

«... I venterommet ble en plattform slått sammen av nyhøvlede brett – en slags scene for forestillinger. Ensemblets artister klatret denne høyden, og de tvilte ufrivillig: er det mulig å opptre i et slikt miljø? Det er bråk i salen, skarpe kommandoer, lydene fra radioen. Ordene til programlederen, som kunngjør at sangen «Holy War» nå skal fremføres for første gang, drukner i det generelle buldret. Men så reiser hånden til Alexander Vasilyevich Alexandrov seg og salen roer seg gradvis ned ...

Spenningen viste seg å være forgjeves. Helt fra de første taktene fanget sangen fighterne. Og da det andre verset lød, var det helt stille i salen. Alle reiste seg, som under sangen av hymnen. Tårer er synlige på strenge ansikter, og denne spenningen overføres til utøverne. Alle har også tårer i øynene...

Sangen stilnet, men fighterne krevde en repetisjon. Igjen og igjen - fem ganger på rad! - ensemblet "Holy War" sang ... "

Presenter1: Dermed begynte kampveien til denne sangen, en strålende og lang vei. Fra den dagen av ble "Den hellige krig" adoptert av vår hær, av hele folket, og ble den musikalske hymnen til den store patriotiske krigen. Det ble sunget overalt - på forkant, i partisanavdelinger, bakerst. Hver morgen etter Kreml-klokken lød det på radioen. I annalene om den patriotiske krigen er det mange heroiske episoder som forteller hvordan denne hymnen gikk i kamp. En av dem dateres tilbake til våren 1942. En liten gruppe Sevastopol-forsvarere inntok forsvarsposisjoner i en hule hugget inn i fjellet. Nazistene stormet rasende denne naturlige festningen og kastet granater mot den. Styrken til forsvarerne bleknet... Og plutselig hørtes en sang fra dypet av fangehullet:

Stå opp, flott land,

Reis deg til dødskampen

Med mørk fascistisk makt,

Med den fordømte horden...

Så ble det en kraftig eksplosjon, og fragmenter av steinen fylte opp hulen ... De sovjetiske soldatene overga seg ikke til den forhatte fienden. Mange militære ledere sa at når det gjelder styrken til nedslaget, kan denne sangen sammenlignes med «et helt panserkorps».

Presenter 2: I dag ble du kjent med historien til flere sanger fra den store patriotiske krigen. Hvilket inntrykk gjorde disse sangene på deg? Hva synes familien din om disse gamle sangene?

Disse sangene er veldig glad i besteforeldre, foreldre, de elsker å se programmer, de kan ordene utenat.

Når det er feiring i familien og alle pårørende samles, synges det alltid gamle sanger ved bordet.

Sanger som «Holy War» kan ikke synges bare sånn. Dette er en veldig sterk sang. Det er noe hellig.

Inntrykk - frost på huden og en klump i halsen. Det er det samme med foreldre.

Presenter1:

I begynnelsen av timen snakket vi om at sanger er som soldater, de kjempet også. Og hovedsangen til den store patriotiske krigen - "Holy War" er fortsatt i forkant. Og i vår tid kjemper hun. Plutselig begynte det å dukke opp rykter om at ordene i denne sangen visstnok ble skrevet av en russifisert tysker tilbake i 1916 i forbindelse med første verdenskrig. Og poeten Lebedev-Kumach tilegnet dem eller bare stjal dem. Filologer har avslørt denne løgnen. For det første er det ikke en eneste håndskrevet tekst skrevet av nettopp denne tyskeren, og for det andre beholdt Lebedev-Kumach dusinvis av utkast med varianter av dette diktet, noe som indikerer hardt arbeid med teksten. Ja, og en slik sang kunne ikke dukke opp før første verdenskrig. Soldatene forsto ikke essensen av denne krigen og ønsket ikke å kjempe - hvor kom en slik hete av patriotisme, slik energi fra? Hvorfor tror du alle disse anklagene ble startet i det hele tatt? Det ser ut til, vel, hvilken forskjell gjør det hvem som skrev det?

Presenter 2: Faktum er at dette ikke bare er en sang - det er en hymne til storheten til menneskene som beseiret fascismen. For å nedverdige vår seier, begynner de å "angripe" sangen hans ... Dette er det samme irriterende ønsket om å inspirere oss med tanken på vår annenrangs, underlegenhet. Hva kan disse russerne lage? Alt flott er bare fra tyskerne. Våre oldefedre har allerede avlivet denne myten ved å heise et rødt flagg over Riksdagen. Flere generasjoner av vårt folk har blitt godt inokulert med disse mytene. Hvordan kan dagens ungdom ikke bli fanget av disse mytene?

Presenter1: Den store patriotiske krigen beveger seg lenger og lenger bort fra oss. Generasjonen som husker denne krigen, drar også. Men minnet om folkets bragd forsvinner ikke. Hun forblir i bøker, fotografier, filmer, i historiene til oldefedre. Men sanger beholder ikke bare minne - de beholder sjelen til folket. Når du lytter til disse sangene, forstår du at fascismen ikke ble beseiret av fantastiske helter, men av vanlige mennesker. De var redde, kalde, såret. Men de overlevde. Dette er styrken og storheten til våre oldefedre. Og sangene hjalp dem til å vinne, så sangene er også veteraner fra den store patriotiske krigen. Og i disse seirende maidagene, la oss huske dem.

Musikalsk finale "Victory Day!"

(Musikken slås på, barna synger sangene de lærte om i løpet av timen.)

Presenter 2: Ja, vi står i evig gjeld til dem som reddet livene våre. Å være verdig minnet deres betyr å studere godt, å arbeide ærlig for fedrelandets beste, øke dets ære og makt, å være klar når som helst til å forsvare sin frihet, å gjøre alt for å forhindre mer krig og å huske på hva koste vi fikk dagens liv.

De som roper igjen om krig, som setter ødeleggelse som sitt første mål.

La dem huske i virkeligheten eller i en drøm om Hitler i et elendig fangehull.

Og hvis du er i din dødelige blindhet

Fiender vil bestemme seg for å bringe oss problemer igjen,

Vi har mer enn nok dager i året

Klar for nok en seiersdag!