Mariannes eventyr. Bok: Marivo "Life of Marianne
Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux.
MARIANNAS LIV, ELLER RÅDENES EVENTYRER DE***
Forord.
MARIANNAS LIV - ET SPILL MED KJÆRLIGHET OG SJANSE
I komedien A Game of Love and Chance (1730), som med rette regnes som den beste, berømte komedien Marivo skrev for en gruppe italienske skuespillere, er unge mennesker, Dorant og Sylvia, ment for hverandre av foreldrene. Riktignok er de fortsatt ukjente. For å se brudgommen fra siden, begir Sylvia seg på et lite triks: hun skifter til kjolen til hushjelpen Lisette.
Men (her er det, «tilfeldighetenes spill»!) Det samme, tilsynelatende ganske naturlig i en slik situasjon, kommer tanken til Dorant, som dukker opp foran Sylvia i skikkelse av Harlequins tjener. Til sin skrekk (komisk for seeren, som kjenner alle omskiftelsene av intriger), finner Sylvia ut at hun ikke kan takle en ukjent kraft som tiltrekker henne til "tjeneren" Harlequin. Dorant har også en like uforklarlig tilbøyelighet til «tjeneren» Lisette. Men det mest bemerkelsesverdige er at de imaginære «herrene», Lisette og Harlequin, som byttet kjoler med sine eiere, også er gjennomsyret av gjensidig sympati! Det er i denne utilsiktede tilbøyeligheten at «kjærlighetens spill» manifesterer seg, likegyldig til alle klassesamfunnets distinksjoner og konvensjoner.
Kjærlighet tar ikke feil - det er det Marivo vil fortelle oss, og vi, seere og lesere, er gladelig enige med ham. Gledelig ikke bare fordi Marivaux i komediene rehabiliterer kjærligheten, stigmatisert av klassisismen som en lidenskap som er destruktiv i forhold til plikt – familie, vasal, stat ... Vi er med lett hjerte enig med forfatteren også fordi denne edleste av komediene hans følelser, er det ingen grunn til å overvinne hindringene som har hopet seg opp foran elskere i århundrer siden tiden til den keltiske legenden om Tristan og Iseult. Intuitivt er det slik vi alltid har forestilt oss alt: mellom kjærlighet og verden vi lever i, må det være harmoni.
Slik er Marivaux' komedier, der, etter sjangerens logikk, den naturlige orden av tingene er bestemt til å seire over «sinnets vrangforestillinger». "Marivodage" hersker i dem - et vittig spill med sofistikerte triks, som den forvirrede bevisstheten tyr til i et forgjeves forsøk på å komme vekk fra det uunngåelige, for å motstå det åpenbare - lidenskapen som grep helten. I følge Stendhal er "marivodage" "sinnets triks, som ikke ønsker å anerkjenne kjærlighet som sine umistelige rettigheter."
Faktisk er hindringene som møter karakterene i Marivos komedier av psykologisk karakter. De kommer ned enten til sine personlige egenskaper, som frykt, ubesluttsomhet, sjalusi eller feiltolkede motiver. «Det er med rette bemerket», skrev den berømte franske kritikeren Sainte-Beuve i «Samtaler på mandager» (1854), «at i Marivauxs komedier er det som regel ingen ytre hindringer, alvorlige konflikter som vil påvirke de dype interesser. av karakterene; karakterene hans ordner opp, fører en psykologisk krig. Siden de elskende i utgangspunktet er plassert mot hverandre, og det tydeligvis ikke er noen ytre farer eller hindringer, bygger Marivaux konflikten på samvittighet, nysgjerrighet, beskjedenhet, uvitenhet og til og med på selvtillit eller såret verdighet til karakterene. Ofte knytter han dyktig og utvikler en intriger bare basert på en misforståelse.
Ja, Marivaux leker med imaginære hindringer; det er ingen reelle hindringer i komediene hans og kan ikke være det. Han er for eksempel interessert i omfanget av Sylvias personlighet, som i strid med alle klasseforskrifter vil måtte innrømme overfor seg selv og andre at hun er forelsket i Harlequin. Til tross for sofistikerte verbale triks kan hun ikke skjule kjærligheten som, som hun tror, vil ydmyke henne i farens og brorens øyne. Dette er ifølge Mariveaux tegneserien i hennes posisjon.
I komedien «Double Inconstancy» (1723) får ikke selv temaet utroskap en dramatisk løsning: Sylvia blir kald mot Harlekin og forelsker seg i Prinsen akkurat når Harlekin er glad i Flaminia.
I komedien Another Surprise of Love (1727) elsker Marquise og Chevalier hverandre. Marquise er enke, Chevalier er fri. Bare Chevaliers ubesluttsomhet hindrer deres forening. Det virker for den sjalu elskeren at markisen ikke er likegyldig til greven. Markisen forventer mer avgjørende handlinger fra Chevalier, som sistnevnte, plaget av ubegrunnede mistanker og falske gjetninger, ikke kan ta. Så innrømmer markisen selv sin kjærlighet til ham, og fjerner lykkelig tvilen til den uheldige kjæresten.
Imidlertid er disse alle komedier. «The Life of Marianne, or the Adventures of the Countess de * * *» (1731 -1741) er en «ikke-fiksjonell historie» som hevder å være en pålitelig skildring av virkelige hendelser. "Faktum er at før du ikke er en roman, men en sann historie," minner Marianna om
til vennen hans, og med henne til oss, støttende lesere. Denne påminnelsen betyr at hvis i romaner (nøyaktig i dette tilfellet) helten skulle forbli trofast mot sin elskede, i den sanne historien fortalt av Marianne, blir hendelsene presentert som "slik de skjedde, adlyde den skiftende kursen i menneskelig eksistens , og ikke forfatterens vilje eller innfall.»
Den «menneskelige eksistens foranderlige forløp» som Marianne må forholde seg til er, for oss, en romanversjon av det komiske «spillet om kjærlighet og sjanse». Ja, i motsetning til de komiske karakterene til Marivo, må Marianne i sine strålende monologer forsvare de verdiene som i komedier ble tatt for gitt - retten til kjærlighet og lykke. Men selv om Marianne sliter med en fiendtlig verden, personifisert for henne i form av rikdom og adel, er hun like dømt til suksess, som alle Marivauxs komiske karakterer var dømt til suksess. Ettersom Sylvia må bekjenne sin kjærlighet til Harlequin, er det aristokratiske samfunn bestemt til å bøye seg for dydene til heltinnen og akseptere henne i deres midte.
Faktisk er omstendighetene til romanen formbare, og vises i dekke av "tilfeldighet", som, om ikke alltid spiller i hendene på heltinnen, så lar henne reversere den ugunstige tingenes gang i hennes favør. Utstyrt av naturen med et analytisk sinn, hver gang hun tar den vanskeligste, men den eneste riktige avgjørelsen, og nekter øyeblikkelig gevinst for å få noe mye mer verdifullt tilbake - respekten til andre. Hennes kjærlighet til livet, "rimelig egoisme" manifesteres i det faktum at i alle, selv de vanskeligste og tilsynelatende håpløse situasjonene, velger hun verdighet, adel og dyd og gjør ikke feil, fordi de bringer henne lykke. Uten disse sjeldne åndelige egenskapene ville ingen noensinne verdsatt og elsket henne.
Spillet, der heltinnen er uselvisk involvert, avslører fullt ut hennes menneskelige essens. For, som Schiller senere ville si i sine Letters on the Aesthetic Education of Man (1794), som oppsummerer opplysningstidens filosofi og estetikk, «konseptet om menneskelig essens fullføres bare gjennom enheten av virkelighet og form, tilfeldigheter og nødvendighet , passivitet og frihet," og fullføringen oppnås i spillet, i "trangen til å spille" som er skjønnhet.
Mariannes liv er bygget i henhold til skjønnhetens lover fordi det i henhold til Mariveaus plan er oppfordret til å bringe virkeligheten i verden rundt seg i tråd med det moralske innholdet til heltinnen. Slik sier Marianne selv om det: «Jeg hadde ikke noe som ville få meg til å behandle meg med respekt. Men for de som verken har adel eller rikdom som inngir respekt, gjenstår det én skatt - sjelen, og den betyr mye; noen ganger betyr det mer enn adel og rikdom, det kan overvinne alle prøvelser "
Den aktive kjærligheten til livet, som Marianne er utstyrt med i overflod, ledes av en spesiell type oppriktighet – en ny verdi erobret av opplysningstidens humanisme, som vi kunne kalle edel moral, edel ikke av fødsel, men av ånd. Denne edle moralen, forstått som essensen av Marianne, må ta på seg sine rette klær av adel og rikdom, siden bare adel og rikdom er et verdig ytre uttrykk for hennes kongelige menneskelighet.
Så, spilloppgaven til Mariannes liv, slik Mariveau forestiller seg det, består i å oppnå adel og rikdom takket være åndelig mot rettet mot å gjenopprette identiteten til "virkelighet" og "form" (i Schillers terminologi), krenket på grunn av feilen til " ulykke" (angrep fra røvere på vognen der de adelige foreldrene til Marianna kjørte), og dømte heltinnen til fattigdom og foreldreløshet. Fra komediene går det her et visst hint, en viss uutviklet antagelse om at hvis Mariannes høye fødsel ble bekreftet, kunne hun gifte seg med de mest adelige adelsfamilier. Denne sannsynligheten antas av heltinnens medfødte egenskaper, holdningen til henne til upartisk tenkende karakterer, som for eksempel Madame de Miran eller en innflytelsesrik minister, i presise, korrekt funnet ord adressert til Marianne, som formulerte selve essensen. av problemet: «Ditt edle opphav er ikke bevist, men adelen i ditt hjerte er udiskutabel, og hvis jeg måtte velge, ville jeg foretrekke det fremfor adel. Denne muligheten kommer verbalt til uttrykk i den lidenskapelige tiraden til Valville, som forsvarer sin elskede mot angrep fra mennesker som skryter av sin adel som en ytre form, og ikke et internt innhold.
Alt dette er imidlertid ikke annet enn antakelser og antagelser. I virkeligheten som forfatteren maler for oss, debuterer Marianne som heltinnen i en eventyrlig hverdagsroman. Dette betyr at "sjansen", som legemliggjør livets flytende empiri, konstant konfronterer heltinnen med overraskelser som tvinger henne til å avsløre sin essens.
Livet som Marianne tar fatt på er imidlertid ikke kaotisk. Det er naturlig på sin egen måte, og denne interne organiseringen av det manifesteres i pendelprinsippet for plottutvikling: oppturer og nedturer viker for fall, øyeblikk av håp - anfall av fortvilelse. Utseendet til de Climal, en hyklersk velgjører, gir Marianne håp for fremtiden, men hans innbitte fremskritt får henne til å forstå at hun enten må akseptere rollen som en bevart kvinne, eller igjen finne seg selv på gaten uten et levebrød. Møtet med Valville gir opphav til ny inspirasjon, men bruddet med de Climal setter henne i en nesten håpløs situasjon. Bekjentskap med Madame de Miran - en ny start; trakassering fra Valvilles slektninger er en annen test. Den strålende seieren som Marianne vant på ministerens kontor gjenoppretter håpet om at frivoliteten til Valville ser ut til å ta bort for alltid ...
I motsetning til sine forgjengere, heltinnene i en eventyrlig hverdagsroman, som for eksempel Moll Flanders eller Lady Roxanne, svømmer ikke Marianne etter bølgenes pålegg. Takket være hennes medfødte evne til å fordype seg i motivene som styrer handlingene til menneskene rundt henne, får hun en viss makt over hendelser. På sin side skyver interessen for psykologiske motivasjoner eventyrlig underholdning i bakgrunnen, overfører Marivauxs roman til et annet sjangerregister – gjør den til en psykologisk roman der «resonnement» råder over «en enkel gjenfortelling av fakta».
Faktisk er romanen skrevet i form av et brev, der Marianne, som allerede er titulert grevinne, forteller sin venninne markisen om hendelsene for 20-30 år siden. Det tidsmessige, og derfor verdiavstanden, tillater henne, i de beste tradisjonene for analytisk prosa, som dateres tilbake til arbeidet til franske moralister - Pascal, La Rochefoucauld, La Bruyère og romanene til Madame de Lafayette, å gjenskape et bisart mønster av samspillende og sammenflettede motiver. Dette arbeidet ville rett og slett være utenfor makten til heltefortelleren, som er direkte involvert i hendelsene som er avbildet. Marianne skulle bli en grevinne de *** for å fange hele panoramaet av hendelser i deres regelmessighet gjennom prisme av den ervervede erfaringen.
Samspillet mellom motiver utkrystalliserer seg til en mer eller mindre kompleks tegning, avhengig av karakterenes horisonter og holdninger. Derfor er motivene som bestemmer oppførselen til Madame Dutour, elskerinnen til en linbutikk, enkle, nesten primitive. Hun setter Marianne i sitt sted, og regner med pengene som de Klimal skal betale for vedlikeholdet av avdelingen hennes. Men nå finner hun ut om hans intensjon om å flytte Marianne, og "velgjøreren" blir øyeblikkelig til en "gammel galning", "gryntende med et magert krus", "en ekte useriøs", som har til hensikt å jukse en anstendig kvinne.
Et mer komplekst bilde av rollen til de Klimal. Han går helt klart utover de tradisjonelle satiriske portrettene av Tartuffes til alle tider og striper, og hykleri dekker over deres forkastelige tilbøyeligheter: han er i stand til en åndelig krise og moralsk gjenfødelse. Gårsdagens hykler blir til en angrende synder, ber om tilgivelse fra sine kjære og testamenterer til Marianne en livrente, dobbelt så mye som den han leste for henne som sin bevarte kvinne.
På mange måter er Valville også uforutsigbar, lidenskapelig og uselvisk forelsket og samtidig hensynsløst revet med av Mademoiselle Warton. Wharton selv er også uforutsigbar, noen ganger en følsom og delikat venn, noen ganger en egoistisk og uhøytidelig rival. Disse og mange andre bilder av romanen er nyskapende oppdagelser av Marivaux, som gjenspeiler et mer komplekst bilde av en person som oppsto før den kunstneriske bevisstheten på 1700-tallet.
Den mest kontroversielle, dynamiske, livlige helten i romanen er imidlertid selvfølgelig Marianne. Siden hun av natur er en ekstraordinær person, utvikler hun seg også fra heltinnen i en eventyrlig hverdagsroman til heltinnen i en testroman. Til å begynne med, spesielt i de to første delene, avslører Marianne ikke så mye som rettferdiggjør de "egoistiske" motivene til ambisjonene hennes, og prøver å gi dem et utseende av sekulær anstendighet. Ved å bruke seg selv på omstendigheter (selvfølgelig til visse grenser), søker den moralsk akseptable begrunnelser for sin tørst etter suksess, kjærlighet og lykke. Det dype motivet til oppførselen hennes forblir ønsket om å oppnå en sikker og uavhengig posisjon - å gifte seg for kjærlighet med en edel og velstående ung mann, og for å tiltrekke oppmerksomheten hans, må du se bra ut, kle deg anstendig og smakfullt, etc. etc. osv. Marianne tar ikke feil av de Climals sanne intensjoner, men først blir hun tvunget til å late som om hun stoler på ham. Hvis hun skulle innrømme for seg selv at de Climal ga henne gaver på grunnlag av hennes gunst, at han rett og slett kjøpte henne med sine gaver, måtte hun, trofast mot sine moralske ideer, umiddelbart og mest avgjørende skille seg fra ham . Men Marianne er ung og vakker, hun gir ikke opp håpet om å gifte seg med en ung adelsmann ... Derfor, gjennom hele episoden, stiller leseren gjentatte ganger spørsmålet: hvor lenge vil Marianne kunne late som om hennes iherdige "velgjører" ønsker henne bare slik lykke, hva kan en velmenende far ønske for sin datter?
Kulminasjonen av denne langvarige usikkerheten er scenen i vognen, når de Climal prøver å kysse Marianne som en elsker, og hun aksepterer kjærlighet fra ham som en beskytter.
I tradisjonen med en eventyrlig hverdagsroman poetiserer Marivaux innsatsen til en personlighet - lys, energisk, initiativrik, munter. Forfatterens forsynsmessige tro på verdens ultimate velvilje bestemmer prinsippet for forfatterens valg og korrelasjon av komposisjonselementer. Mariveau velger og arrangerer hendelser på en slik måte at hindringene som oppstår før Marianne blir overvunnet av henne uten at det går ut over hennes moralske sans. Med kunstnerens magi korrigerer han virkeligheten, og forlenger livet til den litterære sjangeren - den eventyrlige hverdagsromanen: når Marianne risikerer å være på gata igjen uten levebrød, fordi det langvarige spillet med de Climal nærmer seg en oppløsning , en ulykke i bildet av forfatteren vil gi henne et etterlengtet møte med Valville. I herskapshuset hans demonstrerer Marianne dyktigheten til en født skuespillerinne, uten å falle i overdrivelser som ville tillate henne å bli dømt for en løgn. Episoden er bygget på unnlatelser og gjennomtenkte unnlatelser, som i hovedsak skjuler tingenes sanne tilstand for Valville, men tolkes av ham i den forstand som er ønskelig for Marianne: Valville forklarer alt med sin kyske beskjedenhet.
Før møtet med Valville betraktet Marianne de Klimal som "bare en hykler" og tenkte: "La ham være hvem han vil, han vil uansett ikke få noe fra meg." "Etter de milde talene til nevøen hennes, en ung, attraktiv og elskverdig gentleman," har Marianne imidlertid råd til å ikke stå på seremonien med en påpasselig frier og sende ham penger og gaver gjennom Valville: en edel gest, nøye kalibrert, vil presentere henne i et gunstig lys før Valville, hvis mening hun nå verdsatte høyt.
Men fra den tredje delen tar Marianne en viktig avgjørelse for seg selv. Hun velger verdighet, og kontrasterer det med livet - et sjansespill, noe forgjeves, forbigående, relativt: «Vårt liv, kan man si, er mindre kjært for oss enn oss selv, det vil si enn våre lidenskaper. Man trenger bare å se på hvilke stormer som noen ganger raser i sjelen vår, og man kan tro at tilværelsen er én ting, og livet er noe helt annet.
Sjelen og lidenskapene som raser i den blir til en eksistensiell verdi, fyller livet til heltinnen med et vanskelig å definere innhold kalt talent. Denne spesielle typen talent lar Marianne ta en selvstendig posisjon i forhold til den vanlige bevisstheten, fordypet i «den forfengelige verdens bekymringer». Talent går hånd i hånd med ærlighet, sannferdighet, adel. Han hjelper heltinnen med å få relativ uavhengighet fra omstendighetene.
I denne vendingen av handlingen skisseres imidlertid en motsetning mellom forfatterens intensjon og den selvstendige betydningen av handlingssituasjonen, som er vesentlig for romanen på 1700-tallet. Forfatteren ønsker inderlig heltinnen suksess og kommer henne ofte til unnsetning, heldigvis, så langt uten stor skade på livets autentisitet. "Det er ganske åpenbart," bemerker Marcel Arlan, en moderne forsker av Marivauxs arbeid, "at mens Marivaux analyserer og forklarer sin heltinne, og avslører den skjulte mekanismen i hennes mentale liv, jobber psykologen og moralisten til skade for romanforfatteren. , fordi under begrepet "romanforfatter "mener jeg forfatteren av typen Stendhal, som aldri et øyeblikk mister av syne hva som utgjør den unike originaliteten til karakterene hans."
Dette interne, bare fremvoksende bruddet på lovligheten av karakterlogikken og livets logikk plasserer Marivauxs roman i opprinnelsen til to romanistiske tradisjoner. En av dem, som kan kalles tradisjonen til testromanen, utvikler temaet om heltens motstandskraft, som motsetter det akkumulerte innholdet i hans indre verden utjevnende og depersonaliserende omstendigheter. Slik er problematikken med Charles Duclos' History of Madame de Luz, Antoine Prevost's History of a Modern Greek Woman, Denis Diderots Nonnene, romaner av Julia Krudener og Cotten Sophie Risto, Chateaubriands Atala.
En annen, anti-pedagogisk tradisjon, tvert imot, gjenskaper stadiene av den moralske degraderingen til helten, som betrodde seg til demonismen «livet som det er». Slik er romanene til Crébillon, sønnen til Vrangforestillinger om hjerte og sinn, Pierre Jean Baptiste Nougares Den fordervede bonden, Retief de La Bretons Den forførte bonden og Den forførte bonden, romanene til markisen de Sade, noen eksempler på det "gotiske" og også den «demoniske »romantikk-romanen.
I likhet med Den heldige bonde forble The Life of Marianne uferdig. Er det fordi slutten ikke ville tilført noe til karakteren til heltinnen og bare ville hylle den eventyrlige hverdagstradisjonen, slik at leseren kunne glede seg over den "foreldreløse", som endelig fant sin plass i livet? Er det fordi, for den typen kjærlighetspsykologiske romaner som Marivaux med rette får æren for å ha skapt, blir enhver positiv slutt til en parodi på superforventninger som overgår selv den mest svimlende karriere? På en eller annen måte, men blant de få fortsettelsene som har kommet ned til oss, er det som tilhører pennen til Marie Jeanne Riccoboni (1714-1792) det beste. Og ikke bare fordi den, fullstendig publisert i 1765, fremkalte en positiv respons fra samtidige. Madame Riccoboni, som ikke skrev slutten, men fortsettelsen av Life of Marianne, som avbrytes midt i setningen, gjengav ikke så mye den narrative måten som selve ånden i Marivauxs roman, som poetiserer heltens kontinuerlige kamp for en verdi mye. mer verdig enn det som er glorifisert av tidligere romantradisjoner – dannelsen av den menneskelige personlighet.
For en leser som er oppdratt til "realistiske" verk som skildrer omstendighetenes allmakt, burde "Mariannes liv" virke som en edel historie fortalt av en person fylt med en naiv tro på overbevisningskraften til et ord som kan forandre skjebnen, fordi det opprettholder alt det beste som det har klart å se og verdsette så langt tro på seg selv og stolt av seg selv XVIII århundre.
A. P. Bondarev
MARIANNAS LIV, ELLER RÅDENES EVENTYRER DE ***
TIL LESEREN
Siden det kan oppstå mistanker om at denne historien er bevisst komponert for lesernes underholdning, anser jeg det som min plikt å informere om at jeg selv har lært den av min venn, som faktisk fant manuskriptet, som det vil bli sagt nedenfor, men jeg for min del , bare rettet det noen steder, for vagt og uforsiktig skrevet. Det er åpenbart at dersom det var et fiktivt verk, ville det utvilsomt hatt en annen form. Marianne ville ikke hengi seg til så lange og hyppige refleksjoner; det ville være flere hendelser i fortellingen og mindre moral - med et ord, forfatteren ville tilpasse seg den nå vanlige smaken av publikum, som i bøker av denne typen ikke liker refleksjon og resonnement. Hvis vi snakker om eventyr, så gi eventyr, og Marianne, som beskrev eventyrene sine, tok ikke hensyn til dette i det hele tatt. Hun ga ikke opp noen refleksjoner som kom til henne om hendelsene i livet hennes, og begrunnelsen hennes er noen ganger kort, og noen ganger veldig lang - som hun vil. Hun ment historien om sitt liv til en venn, som tilsynelatende likte å tenke; dessuten hadde Marianne trukket seg tilbake fra verden ved fortellingen sin, og en slik omstendighet gir opphav til alvorlige og filosofiske tanker i hennes sinn. I et ord, her er Mariannes verk i sin reneste form, med unntak av rettelsene vi gjorde i noen ord. Vi gir ut den første delen av den, og ønsker å vite hva de vil si om den. Hvis du liker det, vil resten av delene dukke opp etter hverandre, fordi alle er klare.
DEL EN
Før du publiserer denne fortellingen, er det nødvendig å fortelle publikum hvordan en fant den.
For et halvt år siden kjøpte jeg et landsted noen få ligaer fra Rennes, som i tretti år har skiftet eier og vært eid av fem-seks eiere. Jeg bestilte noen endringer i innredningen av rommene i underetasjen, og under endringene fant jeg i et skap, arrangert i en fordypning i veggen, et manuskript bestående av flere notatbøker, som forteller historien som vi tilbyr leseren – det hele var skrevet med en kvinnes håndskrift. Disse notatbøkene ble brakt til meg; Jeg leste manuskriptet sammen med to venner som var på besøk hos meg, og siden har de hele tiden fortalt meg at denne historien skulle trykkes; og jeg er enig i det, spesielt siden det ikke påvirker noen personlig. Fra datoen vi oppdaget på slutten av manuskriptet, er det klart at denne historien ble samlet for førti år siden; vi har endret navn på to personer nevnt i den, som nå er døde. Selv om det ikke ble sagt noe støtende om dem, var det likevel bedre å fjerne navnene deres.
Det var alt jeg ville si; et kort forord virket nødvendig for meg, og jeg prøvde å skrive det så godt jeg kunne, for jeg er ikke forfatter i det hele tatt, og disse to dusin linjene som kom ut fra pennen min vil være mitt eneste publiserte verk.
La oss gå videre til selve historien. Noen kvinne forteller om hendelsene i livet hennes i den; vi vet ikke hvem hun er. Foran oss ligger «Livet til Marianne» – slik kaller denne damen seg i begynnelsen av historien; så titulerer hun seg selv som grevinne; historien er adressert til en av vennene hennes, hvis navn ikke er angitt - det er alt.
Da jeg fortalte deg noen hendelser fra livet mitt, forventet jeg ikke, min kjære venn, at du skulle be meg fortelle deg hele historien, lage en bok av den og trykke den. Riktignok er livet mitt ganske uvanlig, men jeg vil ødelegge alt hvis jeg begynner å beskrive det - for hvor kan jeg få en god stil?
Riktignok fant de ut i verden at jeg ikke var dum, men jeg tror, kjære, at sinnet mitt er et av de som bare er gode i samtale og ikke i det hele tatt er egnet til å skrive.
Hos oss, pene kvinner – og jeg så ikke dårlig ut – er situasjonen slik at hvis vi har litt intelligens, så blir vi førsteklasses smarte jenter i våre samtalepartneres øyne; menn priser hvert ord vårt; når de lytter til talene våre, beundrer de oss, og det som er vakkert er søtt.
Jeg kjente en vakker kvinne som trollbundet alle, ingen i verden visste hvordan hun skulle uttrykke seg som hun gjorde; En slik samtalepartner så ut til å være personifiseringen av livlighet og vidd: eksperter var utenom seg selv av glede. Men så ble hun syk av kopper og, selv om hun ble frisk, ble hun pocket; og da stakkaren dukket opp igjen i verden, ble hun allerede der ansett som en utålelig skravling. Du ser hvordan det vakre ansiktet hennes pleide å gjøre henne gal! Kanskje skjønnhet ga meg det i de dager da jeg ble kalt den smarteste personen. Jeg husker hvordan øynene mine så ut den gang. Jeg tror de var mer intelligente enn meg.
Hvor mange ganger har jeg tatt meg selv i en samtale om slike absurditeter at en stygg jente ikke ville si farvel! Hvis leken til et lurt ansikt ikke hadde fulgt dem, ville de ikke ha overøst meg med komplimenter, slik de pleide; og hvis kopper, ved å skjemme meg, ville avsløre den sanne verdien av mine taler, ville de, for å si sant, tape mye.
For ikke mer enn en måned siden minnet du meg for eksempel om en bestemt dag (tolv år har gått siden da) da alle i bordsamtale beundret min livlighet – og vel! – For å være ærlig var jeg bare useriøs. Tro meg, noen ganger pratet jeg bevisst alt mulig tull, for å se i hvilken grad uskylden til menn når i forhold til oss kvinner. Jeg lyktes beundringsverdig med alt, jeg forsikrer deg om at i munnen til en stygg person ville mine ekstravagante taler virket verdige for innbyggerne på et galehjem: og kanskje bare min attraktivitet ga en spesiell sjarm til mine mest vellykkede vitser. Nå, når skjønnheten min har falmet, som jeg ser, finner de ikke et spesielt sinn i meg, men i mellomtiden er jeg nå mer fornøyd med meg selv enn før. Men siden du vil at jeg skal skrive historien om mitt liv, siden du ber meg gjøre det i vennskapets navn, må jeg oppfylle ditt ønske; Jeg vil heller kjede deg enn å avslå forespørselen din.
Forresten, jeg snakket bare om en god stil, men jeg vet ikke hva det er. Hvordan oppnås det? Er alle bøker skrevet i god stil? Hvorfor misliker jeg dem mesteparten av tiden? Synes du stilen på brevene mine til deg er tålelig? Så jeg vil skrive akkurat det samme.
Ikke glem løftet ditt om ikke å fortelle noen hvem jeg er; Jeg vil at det bare skal være kjent for deg.
For femten år siden visste jeg ennå ikke om jeg var av adelig fødsel eller ikke, og om jeg var uekte eller legitimt avkom. En slik begynnelse passer kanskje til en roman, men jeg forteller ikke en roman i det hele tatt, jeg forteller sannheten, som jeg lærte av dem som har oppdratt meg.
En dag angrep ranere en postvogn på vei til Bordeaux; to menn som syklet i den bestemte seg for å gjøre motstand og såret en av angriperne deres, men ble deretter drept sammen med de tre andre rytterne. Kusken og postiljonen betalte også med livet, og bare kaniken fra Sens og jeg, som da var høyst to-tre år gammel, ble igjen i vognen. Kanonen flyktet, og jeg, liggende på den åpne døren, utbrøt hektiske skrik, kvalt under kroppen til en kvinne som, etter å ha blitt såret, likevel prøvde å rømme og falt på døren, døde og knuste meg med henne. Hestene sto urørlige, og jeg ble værende i denne posisjonen i et godt kvarter, uten å slutte å skrike og ute av stand til å frigjøre meg.
Legg merke til at blant de døde var to kvinner: den ene, vakker, rundt tjue år gammel, og den andre - rundt førti; den første er praktfullt kledd, og den andre er i slike klær som tjenestepikene har på seg.
Hvis en av disse kvinnene var min mor, så må hun ha vært ung og bedre kledd, for de sier at jeg lignet litt på henne - det forsikret i hvert fall de som så henne død og så meg. Og de bemerket dessuten: at jeg var for fint kledd for en tjenestepike datter.
Jeg glemte å fortelle deg at fotmannen til en av kavalerene som kjørte i vognen, såret, skyndte seg å løpe over marken og svekket falt nær utkanten av den nærmeste landsbyen, hvor han døde uten å si hvem han tjente; alt de kunne få fra ham før han pustet ut var at herren og elskerinnen hans var blitt drept, men det avslørte ingenting.
Mens jeg skrek, fastklemt av liket av den yngste av de to kvinnene, kjørte fem eller seks offiserer forbi i en buss; Da de så at flere døde kropper lå på bakken i nærheten av den ubevegelige vognen, hørte ropet fra et barn hørt i vognen, stoppet de, lamslått av et så forferdelig syn, eller kanskje lenket av nysgjerrighet, som ofte forårsaker noe forferdelig i oss, eller av et ønske om å vite hvorfor barnet gråter, og hjelpe ham. De så inn i vognen, så der en annen død mann og en død kvinne som hadde falt på den åpne døren, hvor jeg også var etter skrikene mine.
En av de forbipasserende, som senere ble sagt, insisterte på å kjøre videre, men en annen, berørt av en følelse av medfølelse for meg, stoppet ledsagerne og, som den første som gikk ut av diligensen, åpnet døren til vognen. ; andre fulgte etter ham. Et nytt og forferdelig syn slo dem: med den ene siden av ansiktet knuste den døde kvinnen mitt barnslige ansikt og dekket det med blodet sitt. De skjøv den døde kvinnen bort og tok meg, helt blodig, under liket.
(Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux) - kjent fransk dramatiker (1688-1763), tilhørte det normanniske rettsaristokratiet. Han fikk en ganske grov utdannelse. Lo sitt spredte liv og papirtap i konkursen gjorde ham snart til en fattig. Dette fikk ham til å hengi seg til litteratur; han tok en ivrig del i striden om fordelene med gammel og moderne litteratur, og hevdet at det er nødvendig å følge tidsånden og klare seg uten autoriteter. M. innrømmet ærlig at Fontenelle personlig sto ham uforlignelig nærmere enn Virgil, og han ville gjerne bytte gamle Homer mot La Motte. M. ble introdusert i den litterære kretsen til fru de Tansen og presenterte for retten sine humoristiske dikt skrevet for å latterliggjøre de gamle klassikerne ("L" Hom ère travesti, ou l "Iliade en vers burlesque", 1716; "Télé maque travesti" , 1736). Disse verkene var ikke vellykkede i offentligheten, det samme var tragediene "Annibals død" og komedien "L" amour et la v érité "(1720). Disse mislykkede forsøkene overbeviste M. om at det var umulig å bygge kreativitet på fiksjon alene, uten å risikere å blande seg med mengden av vanlige hackere, men man bør søke inspirasjon i observasjon. I påvente av akkumulering av livsviktig materiale, samarbeider M. i Mercury, og signerer artiklene sine med et pseudonym: "moderne Theophrastus," modell av den engelske "Spectator"), som snart opphørte, gjenopptok i 1727 kort under tittelen "L" Indigent philosophe ", og i 1734 dukket opp igjen under et nytt navn:" Le Cabinet du philosophe "og avsluttet til slutt på det 11. arket. Til tross for artiklenes fragmentariske og aforistiske karakter, er M.s tidsskrifter generelt vittige og inneholder mange originale tanker. Det sanne kall til M. var imidlertid teatret. Com édie Franç aise holdt seg på den tiden til et seriøst repertoar, overveiende tragisk, og ga skuespill av Crébillon Fr., Dufresni, Detouche og Voltaire. I en av forstedene sammenkrøpet såkalte. "Fair Theatre", som ble forsynt med morsomme komedier med kupletter, til og med forfattere som Lesage og Piron. Det italienske teatret okkuperte midten mellom de to scenene. Til å begynne med ga italienerne forestillinger på fransk og italiensk, halvimproviserte dem etter en forhåndsbestemt plan; men publikum behandlet Comedia dell "art e (se) kaldt, og italienerne forlot Paris. Regent, i 1715, ringte dem igjen, og de begynte å spille forhåndsskrevne franske skuespill, mens uendrede kallenavn ble holdt fra den tidligere Comedia dell "kunst for forskjellige typiske roller - Harlekin, Columbine, etc. M. skyldte sine første suksesser til dette italienske teateret. M.s første komedie i sitt originale slag heter "Surprise de l" amour "(1722). Forfatteren famler fortsatt lenge før han når perfeksjon i å lage små elegante verk. Til å begynne med nektes Th éâtre Franç hardnakket å iscenesette prosakomediene til M på scenen hans ., siden han i henhold til eldgamle forskrifter bare tillot høykomedie i repertoaret sitt, alltid i 3 akter og på vers; likevel ble han tvunget til å gi etter for opinionen. "Le triomphe de l "amour", "Les serments indiscrets", "L" école des moeurs", "L" heureux stratagème", "La Mé priser "Le Leg", "Les fausses confidences" og "L" é preuve" viste i full prakt den nåde av M.s talent og er anerkjent for eksemplariske kreasjoner i den litterære sjangeren skapt av M. M. selv definerer sin særegne kreativitet som "forfengelighet (né ant), mer eller mindre vittig," og Voltaire sier at M. morer seg selv ved å veie de vektløse på vekter vevd av spindelvev. Faktisk, i motsetning til Molière, noterer M. i detalj de mest subtile følelsene til karakterene sine; samtidig dominerer han hele tiden den samme stavelsen, ekstremt uvanlig. Hvis i Molière hver scene legemliggjør naturen selv, så er M. så å si en kommentator på naturen. Med slike teknikker er det selvsagt lite rom for handling og følelse i komediene hans. I henhold til den korrekte definisjonen av Sainte-Beuve, "i M.s komedier dreier alt seg ofte om en enkel misforståelse, behendig strammet og komplisert. Knuten som forfatteren spiller, og trekker ham i alle retninger, kan faktisk være løsnet når som helst hvis bare gå grundig til verks, men dette er ikke inkludert i beregningen av M. - og nå er dette nettopp spillet, spekket med elegante episoder, som sofistikerte hoder liker. Den samme kritikeren bemerket at M. er spesielt villig til å studere effekten av stolthet på kjærlighet. Av og til gjør M. opprør mot privilegier, latterliggjør adelen og pengeessene, men hans beste og mest tallrike komedier er viet studiet av "hjertelig angst". I Regnard, Detouche og Molière dukker kvinnen sjelden opp i forgrunnen; M., tvert imot, fokuserer sin studie nettopp på kvinnen, som på sentrum som alle interessene til det forfengelige og raffinerte livet til salongene på 1700-tallet graviterte. M. kjenner koketteriets rike godt og lyser opp de minste kriker og kroker i det. Derav overskuddet i egenskaper, beskrivelser, refleksjoner, stil; derav de endeløse viklingene som M. driver all sin tanke gjennom. Ferdigheten til å møysommelig undersøke de små tingene gjør M. nærsynt. Ved å forstå finessene og raffinement, blir han en khemnitzersk metafysiker: det er som om han ikke kjenner den sanne poetiske følelsen, storheten, opphøyetheten. M.s hjerteliv utviklet seg faktisk veldig beskjedent: han giftet seg med en jente fra en respektabel familie, mistet henne etter to år med et lykkelig ekteskap, sørget sterkt, og deretter, med vanskeligheter med å oppdra og fordele sin eneste medgiftdatter, ble han enig. til hennes inntreden i et kloster, hvor det ble donert av hertugen av Orleans. I tillegg til M.s vennlige forhold til salongene til fru de Tansen, Geoffrin, Helvetius, markerer ikke den skandaløse kronikken ham med en eneste intrige eller seriøs forbindelse. Ikke uten hell handlet M. og innen romanen. I "Marianne ou les aventures de la Comtesse ***" (1731-36) er det sosiale livet nøyaktig og subtilt skildret. "Le Pay s an parvenu" (1735) var en stor offentlig suksess. "Le Don Quicliotte Moderne" (1737) - en tilpasning av det udødelige arbeidet til Cervantes til moderne skikker. - Til tross for de utilgivelige nyvinningene fra puristenes synspunkt og den spesielle intoleransen i denne forbindelse til det franske akademiet, falt M. inn i de "udødelige" i 1743, beskyttet av kretsen til Madame de Tansin. Innledningsforedraget til den nye akademikeren ble besvart av den sanske erkebiskopen Languet de Gergy, som sa blant annet: "De som har lest skriftene dine hevder at de er utmerkede; for meg vil jeg ikke og bør ikke gjøre meg kjent med dem." Dette geistlige trikset var desto mindre passende fordi M., som er et unntak blant samtidige forfattere, ingen steder i hans forfatterskap viser sensualitet og kynisme. Å bli med i Akademiet falt for M. sammen med et fullstendig nesten opphør av litterær virksomhet. – En mann ubetinget ærlig og samvittighetsfullt sannferdig, i begynnelsen av livet sjenert, stolt og opplevd en rekke fiaskoer, lukket M. seg i skallet sitt. Likegyldig til allmennhetens interesse, søkte han verken ære eller rikdom, og var fornøyd med pensjonene som ble gitt ham av Ludvig XV og bonden Helvetius. M.s verk er nå stort sett glemt, men de beste av hans salongkomedier er fortsatt på de franske scenene og ser ut, med gode utøvere, med glede; de fant elegante imitasjoner i noen av verkene til Alfred de Musset og Octave Feuillet. "Oeuvres compl è tes" M. dukket opp i 1781; ble utgitt på nytt i fullere form av Duviquet i 1827-30; utvalgte verk ble gjentatt i 1862-65.
ons Marivodage. Se "Esprit de M. ou Analectes de ses ouvrages" (Par., 1769); d "Alembert, "Eloge de M." (i "H. des membres de l" Ac. Fr., vol. VI); De Barante, "La littérature fr. pend. le XVIII s."; Duviquet, "Merk s. M." (i hans utgave av "Oeuvres de M."); S.-Beuve, "Causeries du lundi" (bd. IX); G. Larroumet, "Marivaux, sa vie et ses oeuvres" (1882); J. Fleury, "Marivaux et le marivaudage" (1881); Brunett ère, "L" Evolution des genres dans l "histoire de la littérature" (1890); Faguet, "Dixhuitième siècle, études littéraires" (1890).
Etter råd fra venninnen beveger Marianne seg raskt bort fra det beste lyset og begynner å skrive. Selv om hun har en viss frykt for at hun ennå ikke er tilstrekkelig forberedt på komposisjoner. Stilen hennes er veldig middelmådig, men leseren bør tilgi hennes koketteri og beskjedenhet.
Hele Mariannes liv er preget av tragiske hendelser da hun bare var to år gammel. Hun kjørte en postbuss da ranere angrep og alle passasjerene ble drept. Alle unntatt henne selv. Etter det dyre antrekket å dømme tilhørte hun en familie med svært edle og innflytelsesrike mennesker. Kanskje er dette all informasjonen man kan finne om Mariannes fortid. Mysteriet om opprinnelsen til jenta er ennå ikke løst av noen. Videre blir hun tildelt huset til en landsbyprest, hvor søsteren hans, en stille, respektabel og fornuftig kvinne, tar opp oppveksten hennes. Hun adopterte Marianne som sin egen datter. Jenta gjengjelder slik vennlighet og blir knyttet av hele sitt hjerte til en edel kvinne. Jenta vokser opp i en atmosfære av kjærlighet og komfort og blir snart en vakker, slank jente som har blitt et eksempel for mange. Og så gir hun et løfte til seg selv om å bli en ekte skjønnhet! Når Marianne fyller femten år, blir prestens søster tvunget til å reise til Paris. Jenta går med henne. Snart får de beskjed om at presten er syk. Så dør plutselig hun som helt erstattet moren hennes. Marianne husket sine instruksjoner for livet resten av livet. Selvfølgelig er livet komplisert. Etter hvert som tiden går, vil Marianne ikke alltid bli ansett som klok i sine handlinger, men hjertet hennes vil alltid være fylt med edelhet og ærlighet.
Jenta, som bare er femten år gammel, blir stående alene, ikke bare i det store Paris, men i hele den vide verden. Hun har ikke noe hjem, ingen penger, ingen venner. I et anfall av fortvilelse begynner Marianne å overtale en kjent munk til å bli hennes mentor. Munken, jeg tror ikke lenge, henvender seg for å få hjelp til en innflytelsesrik person som har gjort seg stor berømmelse for sine edle gjerninger. Han ble kalt herr Klimal. Han var en femti år gammel mann, og for sin alder så han ganske kjekk ut. Så snart Klimal får vite historien om den uheldige Marianne, går han til unnsetning uten å nøle. Jenta går for å studere skreddersøm, og mesteren skal selv betale for vedlikeholdet. Marianne føler seg som et barmhjertighetsobjekt, hun er veldig takknemlig for denne hjelpen, men hun tåler nesten ikke skammen i sjelen. Så snart de tar farvel med munken, blir hun enda mer edel, selv om hun er veldig uerfaren for sin alder. Til tross for dette hadde hun en forutanelse om at noe som ikke var særlig bra var sikker på å følge disse snilleste gjerningene. Og det sviktet ikke Marianne. Snart begynner hun å innse at de Klimal har kjærlige følelser for henne. Hun tar imot alle gavene hans, selv om hun anser det som vanære mot denne herren. Av natur er hun utstyrt med en unik koketteri og ønsket om å glede andre. Det er ganske naturlig for en vakker kvinne. Hun bestemmer seg for å la alt gå sin gang og late som hun ikke legger merke til følelsene til kjæresten i det hele tatt.
En vakker dag, da Marianne var på vei hjem fra kirken, hender det at jenta vrir beinet. Hun besøker hjemmet til en velstående ung mann som de tidligere hadde møtt i den kirken. De så ut til å bare stirre på hverandre i noen øyeblikk, men en mystisk gnist fløy mellom dem. Valville må på ingen måte lære om hennes bekjentskap med de Climal, og heller ikke om hennes uheldige situasjon. De Climal viser seg på sin side å være onkelen til denne unge mannen. Gentlemannen later som om de ikke kjenner Marianne, men ved synet av nevøen hans, sammen med denne vakre jenta, går en skjelving gjennom knærne hans av sjalu følelser. Da Marianne kommer tilbake til huset, kommer Monsieur de Climal bort til henne og snakker direkte til henne om sin store kjærlighet til henne. Han advarer også jenta mot den skadelige hobbyen til en ung kvinnebedårer. Hans forslag følger i form av en liten kontrakt på fem hundre liter husleie. Under denne samtalen kommer en nevø inn i rommet. Nå tenker han også på sin egen onkel som kneler foran en vakker kjæreste. Det er bare én ting i den unge mannens tanker: Så snart han forlater Marianne, begynner den utspekulerte onkelen hans å trakassere henne og dessuten gjengjelder hun. Han mister umiddelbart sitt anstendige utseende og begynner å bebreide Marianne for en fullstendig mangel på takknemlighet og stopper for alltid alle møter med henne.Den fornærmede jenta, plaget av kjærlighet til Valville, er allerede fratatt enhver klokskap. Hun streber etter å få den unge mannen til å omvende seg så snart som mulig og ta alle ordene hans tilbake. Om morgenen innser hun i hvilken nød hun er nå. Hun fortalte problemene sine til en av abbedissene i klosteret. Hele samtalen blir lyttet til av en dame, som gir jenta all storheten av hennes sympati. Hun foreslår å formalisere adopsjonen av Marianne på en internatskole ved klosteret. Kvinnen påtok seg blant annet plikten til å betale for oppholdet på dette stedet. Marina begynner å gråte av glede. Hennes ømme og takknemlige tårer faller på hånden til denne snilleste kvinnen.
Dermed klarte Mariana å finne en ny god skytshelgen. Hun ble den andre moren til jenta. Den femti år gamle damen hadde stor vennlighet, raushet og naturlighet, noe Marianne utvilsomt likte. Beskytteren er rett og slett fornøyd med jenta. Forholdet deres blir som det hellige forholdet mellom mor og datter. Snart får Marianne sjokkerende nyheter om sin velgjører. Det viser seg at hun er ingen ringere enn moren til selveste Valville. Han lærer om den fullstendige uskylden til jenta og betenner henne med enda større kjærlighetshet. Han gir henne brevet sitt direkte til klosteret. Når en mor klager til Marianne over at sønnen hennes ikke lenger er interessert i en rik brud, og han blir forelsket i en tilfeldig eventyrer, finner Marianne seg raskt i denne beskrivelsen. Jenta innrømmer overfor Madame de Miran at hun elsker Valville med oppriktig og øm kjærlighet. De Miran forklarer til Marianne at hun er verdig ren kjærlighet, ettersom ingen andre er verdig. Men samfunnet vil aldri tilgi hennes edle sønn at han inngikk en familieallianse med en almue. Hun har skjønnhet, et godt hjerte, men uten opphav og tittel har Marianne ingen sjanse til å trives i et rikt samfunn. På grunn av det fantastiske forholdet mellom jenta og Madame de Miran, går Marianne med på å gi opp kjærligheten og ber Valville om å glemme henne for alltid. Moren hans hører denne samtalen. Hun blir slått av dybden i Mariannes adel og samtykker til ekteskap. For kjærlighetens skyld er hun klar med mot til å tåle alle angrepene fra slektningene sine og for enhver pris beskytte barna sine.
Snart dør broren til Madame de Miran, de Klimal. På dødsleiet angrer han for alle sine ugudelige gjerninger i nærvær av sin nevø og søster. Han innrømmer fullt ut sin skyld for å ha skapt trøbbel for Marianne. Hun arver en liten formue etter ham. Som før bor jenta på et pensjonat, og Madame de Miran introduserer henne som datteren for en av vennene hennes. Etter hvert spredte ryktene om det kommende bryllupet seg rundt i distriktet. En brud med en tvilsom fortid er både spennende og alarmerende på samme tid. Etter en tid blir Marianne plutselig kidnappet av inntrengere og ført til et helt annet kloster. Abbedissen fant ingen annen forklaring, bortsett fra Herrens ordre. En jente bør klippe seg som nonne eller bare gifte seg med en annen mann. Den kvelden blir Marianne ført i en vogn til et ukjent hus, hvor hun umiddelbart får en mann som skal være mannen hun skal gifte seg med. Han er fosterbror til ministerens kone. Det var ikke noe bemerkelsesverdig med denne unge mannen. På statsrådens kontor går Marianne gjennom en skikkelig strøm av fordømmelser og avhør, og likevel har hun ikke gjort noe galt. Forbrytelsen hennes er en unik skjønnhet kombinert med et godt hjerte. Det vakte oppmerksomheten til en ung mann av adelig familie. Ministeren beviser for jenta med all kraft at et bryllup med Valville er helt uakseptabelt. Selvfølgelig kan hun gifte seg med den "flinke fyren" som hun nylig snakket med i hagen. Men Maranna avslår stadig disse kravene og utdelingene. Et øyeblikk senere dukker Valville opp i rommet sammen med moren. Jentas adel og hele oppriktigheten gjør jobben sin. Alle slektningene til Madame de Miran er helt fornøyd med motet og ærligheten til jenta. Ministeren overbeviser alle om at han aldri mer vil blande seg inn i de unges anliggender.
Den eneste synden er at Mariannes plager ikke er over. En ny grenseboer bestemmer seg for å flytte til klosteret. En veldig tvilsom jente, selv om hun er av edel fødsel. Hennes navn var Mademoiselle Warton. Alt skjer på en slik måte at denne jenta besvimer av et overskudd av følelser på Valville. Den vindfulle unge mannen finner umiddelbart skjønnhetsidealet i henne. Hans besøk hos den syke Marianne nærmer seg slutten, men hemmelige dater med Warton er i full gang. Etter å ha fått vite om et slikt svik, blir Marianne fullstendig fortvilet. Madame de Miran trøster henne i håp om at sønnen hennes fortsatt vil bli klok. Marianne begynner å forstå at det ikke er noen spesiell feil til elskeren hennes i denne historien. Han refererer ganske enkelt til de menneskene for hvem hindringer har en attraktiv kraft. Å gifte seg med henne ødelegger bare alt. Marianne er allerede en ganske kjent jente. Mange beundrer hennes skjønnhet og rike indre verden. Hun fikk to tilbud. Den ene er fra en gammel greve, og den andre er fra en ung markis. Stoltheten hennes får henne til å oppføre seg med Valville som om hun ikke var opprørt over handlingen hans. Slik vant hun. Valville åpnet igjen sin kjærlige omfavnelse for henne, men Marianne bestemmer seg for å stoppe alle møter med ham, selv om kjærligheten i hjertet hennes for ham fortsetter å brenne.
På dette slutter notene til en edel jente. Fra individuelle essays ble det klart at hun hadde opplevd mange eventyr i livet sitt, men vi skal tilsynelatende ikke vite om dette.
Sammendraget av romanen "The Life of Marianne or the Adventure of the Countess de" ble gjenfortalt av Osipova A.S.
Vær oppmerksom på at dette kun er et sammendrag av det litterære verket "Mariannes liv eller grevinnens eventyr". Denne oppsummeringen utelater mange viktige poeng og sitater.
