Konstruktivisme i maleriet. Stiler og trender innen billedkunst

Den er preget av strenghet, geometri, konsistens av former og monolitisk utseende.

I arkitektur ble prinsippene for konstruktivisme formulert i de teoretiske talene til A. A. Vesnin og M. Ya. Ginzburg, de ble praktisk talt nedfelt for første gang i prosjektet til Arbeidspalasset for Moskva opprettet av brødrene A. A., V. A. og L. A. Vesnin (1923 ) med sin klare, rasjonelle plan og det konstruktive grunnlaget for bygget (armert betongramme) identifisert i det ytre utseende.

I 1926 ble den offisielle kreative organisasjonen til konstruktivistene, Association of Modern Architects (OCA), opprettet. Denne organisasjonen var utvikleren av den såkalte funksjonelle designmetoden, basert på den vitenskapelige analysen av funksjonene til bygninger, strukturer, urbane komplekser. Karakteristiske monumenter for konstruktivismen er kjøkkenfabrikker, arbeidspalasser, arbeiderklubber, felleshus.

I forhold til utenlandsk kunst er begrepet «konstruktivisme» stort sett vilkårlig: i arkitekturen betegner det en trend innenfor funksjonalismen, som søkte å understreke uttrykket av moderne strukturer, i maleri og skulptur er det en av avantgardetrendene som brukte noen formelle søk etter tidlig konstruktivisme (skulptørene I. Gabo, A. Pevzner).

I løpet av denne perioden eksisterte den konstruktivistiske litterære bevegelsen også i USSR.

Fremveksten av konstruktivismen

Konstruktivisme anses å være et sovjetisk fenomen som dukket opp etter oktoberrevolusjonen som en av retningene til den nye, avantgarde, proletariske kunsten, selv om den, som ethvert fenomen i kunsten, ikke kan begrenses til ett land. Så forløperen til denne stilen i arkitektur var Eiffeltårnet, som kombinerer elementer av både jugendstil og naken konstruktivisme.

Som Vladimir Mayakovsky skrev i sitt essay om fransk maleri: "For første gang, ikke fra Frankrike, men fra Russland, kom et nytt kunstord - konstruktivisme ..."

I sammenheng med den pågående søken etter nye former, som innebar glemselen av alt "gammelt", forkynte innovatører avvisningen av "kunst for kunstens skyld". Fra nå av skulle kunsten tjene produksjonen, og produksjonen – folket.

De fleste av dem som senere sluttet seg til den konstruktivistiske bevegelsen var ideologer av utilitarisme eller den såkalte "produksjonskunsten". De oppfordret kunstnere til å "bevisst lage nyttige ting" og drømte om en ny harmonisk person som bruker praktiske ting og bor i en velorganisert by.

Således skrev en av teoretikere innen "produksjonskunst" Boris Arvatov det "... de vil ikke skildre en vakker kropp, men vil utdanne en ekte levende harmonisk person; ikke for å tegne en skog, men for å dyrke parker og hager; ikke for å dekorere veggene med malerier, men for å male disse veggene ... "

"Produksjonskunst" ble ikke noe mer enn et konsept, men selve begrepet konstruktivisme ble uttalt nettopp av teoretikere i denne retningen (i deres taler og brosjyrer ble ordene "konstruksjon", "konstruktiv", "konstruksjon av rom" også konstant har møtt).

I tillegg til retningen ovenfor ble utviklingen av konstruktivismen sterkt påvirket av futurisme, suprematisme, kubisme, purisme og andre innovative trender innen billedkunsten på 1910-tallet, men det var nettopp "produksjonskunst" med sin direkte appell til moderne russisk 1920-tallets realiteter som ble det sosialt betingede grunnlaget (epoker av de første femårsplanene).

Begrepets fødsel

Begrepet «konstruktivisme» ble brukt av sovjetiske kunstnere og arkitekter allerede i 1920: Alexander Rodchenko og Vladimir Tatlin, forfatteren av prosjektet til Det tredje internasjonale tårnet, kalte seg konstruktivister. For første gang ble konstruktivisme offisielt utpekt i samme 1922 i boken til Alexei Mikhailovich Gan, som ble kalt "konstruktivisme".

A. M. Gan proklamerte at "... en gruppe konstruktivister setter som sin oppgave det kommunistiske uttrykket for materielle verdier ... Tektonikk, konstruksjon og tekstur er de mobiliserende materielle elementene i industrikulturen."

Det vil si at det ble eksplisitt understreket at kulturen i det nye Russland er industriell.

Konstruktivisme i arkitektur

I 1922-1923, i Moskva, som begynte å komme seg etter borgerkrigen, ble de første arkitektkonkurransene holdt (for prosjektene til Arbeidspalasset i Moskva, bygningen av Moskva-avdelingen til avisen Leningradskaya Pravda, bygningen av Arkos aksjeselskap), der arkitekter, Moisei Ginzburg, Vesnin-brødrene, Konstantin Melnikov, Ilya Golosov og andre, som begynte sin kreative vei allerede før revolusjonen. Mange prosjekter ble fylt med nye ideer, som senere dannet grunnlaget for nye kreative foreninger - konstruktivister og rasjonalister. Rasjonalister opprettet foreningen "ASNOVA" (Association of New Architects), hvis ideologer var arkitektene Nikolai Ladovsky og Vladimir Krinsky. Konstruktivister, derimot, forente seg i OCA (Association of Modern Architects), ledet av Vesnin-brødrene og Moses Ginzburg. Den viktigste forskjellen mellom de to strømningene var spørsmålet om en persons oppfatning av arkitektur: hvis konstruktivistene la størst vekt på det funksjonelle formålet med bygningen, som bestemte designet, så anså rasjonalistene funksjonen til bygningen for å være sekundær og søkte å ta hensyn til først og fremst de psykologiske egenskapene til persepsjonen.

Konstruktivistene så det som sin oppgave å øke arkitekturens rolle i livet, og dette burde vært lettet av fornektelsen av historisk kontinuitet, avvisningen av de dekorative elementene i klassiske stiler, bruken av et funksjonelt opplegg som grunnlag for romlig komposisjon. Konstruktivistene lette etter uttrykksevne ikke i innredningen, men i dynamikken til enkle strukturer, vertikaler og horisontaler av strukturen, friheten til byggeplanen.

Tidlig konstruktivisme

Aktiviteten til talentfulle arkitekter - brødrene Leonid, Victor og Alexander Vesnin - hadde stor innflytelse på utformingen av konstruktivistiske offentlige bygninger. De kom til å realisere en lakonisk "proletarisk" estetikk, og hadde allerede en solid erfaring innen bygningsdesign, i maleri og i bokdesign.

For første gang erklærte konstruktivistiske arkitekter seg høylytt i konkurransen om prosjekter for byggingen av Arbeidspalasset i Moskva. Vesnins' prosjekt ble ikke bare preget av planens rasjonalitet og samsvaret med det ytre utseendet til vår tids estetiske idealer, men innebar også bruken av de nyeste byggematerialene og strukturene.

Den neste fasen var den konkurransedyktige utformingen av bygningen av avisen "Leningradskaya Pravda" (Moskva-filialen). Oppgaven var ekstremt vanskelig - en liten tomt var ment for bygging - 6 × 6 meter på Strastnaya-plassen. Vesninene skapte en miniatyr, slank seks-etasjers bygning, som ikke bare inkluderte et kontor og redaksjonelle lokaler, men også en aviskiosk, en lobby, en lesesal (en av oppgavene til konstruktivistene var å gruppere det maksimale antallet vitale lokaler på et lite område).

Den nærmeste medarbeideren og assistenten til Vesnin-brødrene var Moses Ginzburg. I sin bok Style and Age reflekterer han at hver kunststil i tilstrekkelig grad tilsvarer «sin» historiske epoke. Spesielt utviklingen av nye arkitektoniske trender henger sammen med det som skjer "...kontinuerlig mekanisering av livet" og bilen er "... et nytt element i livet vårt, psykologi og estetikk." Ginzburg og Vesnin-brødrene organiserer Association of Modern Architects (OSA), som inkluderer ledende konstruktivister.

Siden 1926 begynte konstruktivistene å gi ut sitt eget magasin - "Modern Architecture" ("SA"). Magasinet har vært utgitt i fem år. Omslagene er designet av Aleksey Gan, Varvara Stepanova og Solomon Telingater.

Fremveksten av konstruktivisme

Arkitekter av moden konstruktivisme brukte en funksjonell metode basert på en vitenskapelig analyse av funksjonene til bygninger, strukturer, urbane komplekser. Dermed ble ideologisk-kunstneriske og utilitaristisk-praktiske oppgaver vurdert under ett. Hver funksjon tilsvarer den mest rasjonelle romplanleggingsstrukturen (formen tilsvarer funksjonen).

På denne bølgen kjemper konstruktivistene for «renheten i rekkene» og mot den stilistiske holdningen til konstruktivismen. Med andre ord kjempet lederne av OCA mot transformasjonen av konstruktivismen fra en metode til en stil, til en ytre imitasjon, uten å forstå essensen. Så arkitekten Grigory Barkhin, som skapte Izvestia-huset, ble angrepet.

I de samme årene ble konstruktivistene fascinert av ideene til Le Corbusier: forfatteren selv kom til Russland, hvor han fruktbart kommuniserte og samarbeidet med lederne av OCA.

Blant OCA promoteres en rekke lovende arkitekter, som brødrene Ilya og Panteleimon Golosov, Ivan Leonidov, Mikhail Barshch, Vladimir Vladimirov. Konstruktivister er aktivt involvert i design av industribygg, kjøkkenfabrikker, kulturhus, klubber, boligbygg.

Den vanligste typen offentlige bygninger, som legemliggjorde de grunnleggende prinsippene for konstruktivisme, var bygningene til klubber og kulturhus. Et eksempel er kulturhuset i Proletarsky-distriktet i Moskva, bedre kjent som Kulturpalasset ZiLa; byggingen ble utført i 1931-1937 i henhold til prosjektet til Vesnin-brødrene. Da de opprettet prosjektet, stolte forfatterne på de velkjente fem prinsippene til Le Corbusier: bruk av søyler i stedet for massive vegger, fri planlegging, fri utforming av fasaden, langstrakte vinduer og et flatt tak. Køllens volumer er ettertrykkelig geometriske og er langstrakte parallellepipeder, der fremspringene til trapperom og sylindre på balkonger er innebygd.

Et karakteristisk eksempel på implementeringen av den funksjonelle metoden var felleshusene, hvis arkitektur samsvarte med prinsippet uttrykt av Le Corbusier: "et hus er en maskin for å leve." Et velkjent eksempel på bygninger av denne typen er sovesalen til Tekstilinstituttet i Ordzhonikidze Street i Moskva. Forfatteren av prosjektet, implementert i 1930-1931, var Ivan Nikolaev, som spesialiserte seg hovedsakelig i industriell arkitektur. Ideen om et felleshus forutsatte fullstendig sosialisering av hverdagen. Konseptet til prosjektet ble foreslått av studentene selv; det funksjonelle opplegget til bygningen var fokusert på å skape en rigid daglig rutine for studentene. Om morgenen våknet studenten i stua - en sovehytte på 2,3 x 2,7 m, som kun inneholdt senger og krakker - og satte kursen mot sanitærbygningen, hvor han passerte suksessivt dusjer, laderom og garderober som på et transportbånd. Fra sanitærbygningen gikk leietakeren ned trappene eller rampen til en lav offentlig bygning, hvor han gikk til spisestuen, hvoretter han gikk til instituttet eller til andre lokaler i bygningen - haller for teamarbeid, stander for individuelle studier, et bibliotek, et forsamlingshus. I det offentlige bygget var det også barnehager for barn under tre år, og det ble arrangert åpen terrasse på taket. Som et resultat av gjenoppbyggingen av vandrerhjemmet som ble utført på 1960-tallet, ble den opprinnelige planen om en streng daglig rutine brutt.

En spesiell skikkelse i konstruktivismens historie regnes for å være A. Vesnins favorittstudent - Ivan Leonidov, en innfødt av en bondefamilie, som begynte sin karriere som student av en ikonmaler. Hans stort sett utopiske, fremtidsrettede prosjekter fikk ikke anvendelse i de vanskelige årene. Le Corbusier kalte selv Leonidov "en poet og håp om russisk konstruktivisme". Leonidovs verk gleder seg fortsatt over linjene deres - de er utrolig, uforståelig moderne.

Konstruktivisme er forbudt

Selv på den tiden, da konstruktivisme, rasjonalisme og andre innovative trender var dominerende, ble de allerede motarbeidet av sterke «konservative». De forsvarte sin rett til å snakke språket til tradisjonelle former med opprinnelse i antikkens Hellas, Roma, i mesterverkene til Palladio og Piranesi, Rastrelli og Bazhenov.

De mest kjente blant dem er Leningrad-mesteren Ivan Fomin med sin "røde dorika" og Moskva-arkitekten Ivan Zholtovsky, en beundrer av renessansen.

På begynnelsen av 1930-tallet endret den politiske situasjonen i landet, og følgelig i kunsten, seg i stor grad. Innovative og avantgardebevegelser ble først utsatt for skarp kritikk, og deretter ble de fullstendig forbudt som borgerlige. Som konstruktivisten M. Ginzburg skrev, har hver epoke sin egen kunststil.

Den romantisk-utopiske, strenge og revolusjonære askesen ble erstattet av den totalitære barokkens storslåtte former og den arrogante overflødigheten av Stalins nyklassisisme. Følgende faktum virker merkelig - i USSR var det en kamp mot "rette vinkler", mot "borgerlig formalisme", mot "leonidisme", og palasser i stil med Louis XIV begynte å bli ansett som fullstendig proletariske.

Konstruktivistene var i vanære. De av dem som ikke ønsket å «gjenoppbygge», kom seg ut av en elendig tilværelse til slutten av sine dager (eller ble til og med undertrykt). Imidlertid klarte Ilya Golosov for eksempel å passe inn i konjunkturen på 1930-tallet og var i stand til å lage virkelig interessante bygninger. Vesnin-brødrene deltok også i det kreative livet til Sovjetunionen, men de hadde ikke lenger en slik autoritet som før.

I følge S. O. Khan-Magomedov og A. N. Selivanova, i USSR i 1932-1936. det var en overgangsstil, betinget kalt "postkonstruktivisme".

Fotogalleri

Konstruktivisme innen design og fotografi

Konstruktivisme er en retning som først og fremst er assosiert med arkitektur, men en slik visjon ville være ensidig og til og med ekstremt feil, fordi før den ble en arkitektonisk metode, fantes konstruktivisme innen design, trykking og kunst. Konstruktivisme i fotografering er preget av geometriseringen av komposisjonen, fotografering fra svimlende vinkler med sterk reduksjon i volum. Slike eksperimenter ble utført, spesielt av Alexander Rodchenko.

I grafiske former for kreativitet var konstruktivismen preget av bruk av fotomontasje i stedet for håndtegnet illustrasjon, ekstrem geometrisering, underordning av komposisjonen til rektangulære rytmer. Fargeskjemaet var også stabilt: svart, rødt, hvitt, grått med tillegg av blått og gult. Innenfor mote var det også visse konstruktivistiske trender - i kjølvannet av den globale lidenskapen for rette linjer i klesdesign, skapte sovjetiske motedesignere fra disse årene ettertrykkelig geometriske former.

Blant motedesignere skiller Varvara Stepanova seg ut, som siden 1924, sammen med Lyubov Popova, utviklet stoffdesign for den første bomullstrykkfabrikken i Moskva, var professor ved tekstilfakultetet til VKhUTEMAS, og designet modeller av sports- og fritidsklær. .

Den mest kjente motemodellen i disse årene var den berømte Lily Yuryevna Brik.

Konstruktivisme i litteraturen

I 1923 proklamerte en rekke manifester konstruktivisme som en trend i litteraturen (først og fremst i poesi), og "Konstruktivistisk litterært senter" ble opprettet. Det ble deltatt av poetene Ilya Selvinsky, Vera Inber, Vladimir Lugovskoy, Boris Agapov, litteraturkritikere Kornely Zelinsky, Alexander Kvyatkovsky og andre. Konstruktivistiske forfattere forkynte poesiens nærhet til "industrielle" emner (karakteristiske navn på samlinger: "State Planning Committee of Literature", "Business"), essayisme, den utbredte bruken av "prosaisms", bruken av en ny meter - taktikk, eksperimenter med resitasjon. I 1930 ble konstruktivistene gjenstand for trakassering av RAPP og kunngjorde deres oppløsning.

Arkitekter

• Vesnin brødre
• Moses Ginzburg
• Alexander Gegello
• Ilya Golosov
• Boris Gordeev
• Boris Iofan
• Joseph Karakis
• Mikhail Kondratiev
• Le Corbusier
• Ivan Leonidov
• Oleg Lyalin
• Konstantin Melnikov
• Vladimir Sherwood - Forløper for konstruktivistene
• El Lissitzky

KONSTRUKTIVISME(lat. - bygning) - en retning i kunsten på 1900-tallet, suksessivt assosiert med kubisme og futurisme og ga opphav til sin egen kunstneriske stil, som påvirket sovjetisk ARKITEKTUR, maleri, brukskunst og poesi fra 20-tallet-begynnelsen. 30-årene; hovedinstallasjon konstruktivisme det var en konvergens av kunst med praksisen i industrilivet langs formlinjen: geometrisering av konturer og eksponering av det tekniske grunnlaget for konstruksjon i arkitektur, funksjonelt begrunnet design i brukskunst og arkitektur.

Konstruktivisme– Dette er arkitekturstilen til Sovjetunionen i perioden på 1920-tallet og begynnelsen av 1930-tallet. Denne stilen kombinerer avansert teknologi, ingeniørsystemer og et tydelig kommunistisk sosialt fokus. Selv om denne stilen ble delt inn i flere konkurrerende retninger, ble det laget mange interessante prosjekter, hvorav noen ble realisert. På begynnelsen av 1930-tallet falt denne stilen av moten blant makthaverne. Konstruktivismen hadde stor innflytelse på den videre utviklingen av arkitekturen.

House of the Chekist (Nizjny Novgorod) - et typisk eksempel, © nettsted

Begrepet "konstruktivisme"

Konstruktivisme kom til arkitektur fra en bredere retning av konstruktivistisk kunst, som selv kom ut av russisk futurisme. Konstruktivistisk kunst forsøkte å anvende en tredimensjonal kubistisk visjon på absolutt abstrakte ikke-objektive konstruksjoner med et kinetisk element. Etter revolusjonen i 1917 ble all oppmerksomhet rettet mot den nye tids nye sosiale krav og industrielle oppgaver. To klare retninger dukket opp: den første - i det realistiske manifestet til Antoine Pevzner og Nahum Gabo, dedikert til rom og rytme, og den andre - representerte kampen i opplysningskommissariatet mellom de som forsvarte ren kunst og prodaktivister (konstruktivistiske praksiser), som f.eks. som Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova og Vladimir Tatlin, en gruppe sosialt orienterte kunstnere som mente at kunst også burde delta i industriell produksjon. Anvendt konstruktivisme.

Splittelsen skjedde i 1922 da Pevzner og Gabo emigrerte. Nå utviklet bevegelsen seg med et sosialt utilitaristisk fokus. De fleste av produktaktivistene fikk støtte fra Proletkult og LEF-magasinet (Left Front of the Arts) og ble senere den dominerende kraften i OCA-arkitektgruppen.

Revolusjon innen arkitektur

Det første og mest kjente konstruktivistiske prosjektet ble presentert i 1919 for Komintern i St. Petersburg av futuristen Vladimir Tatlin. Dette prosjektet kalles ofte Talin Tower. Og selv om det forble urealisert, satte materialene - glass og stål - og dets futuristiske karakter og politiske bakgrunn (bevegelsen av dets interne volumer symboliserte revolusjon og dialektikk) tonen for alle prosjekter på 1920-tallet.

Et annet kjent prosjekt i stil med konstruktivisme er Lenin Tribune (forfatter El Lissitzky (1920) i form av et bevegelig podium for en foredragsholder. Under borgerkrigen ble UNOVIS-gruppen (Affirmative of the New Art) dannet, ledet av Kazimir Malevich og Lissitzky Skaperne av Suprematismen bygde utopiske byer Komponenter av konstruktivisme kan tydelig sees i vestlige høyteknologiske prosjekter, som Gustav Eiffel og skyskraperne i New York og Chicago.

ASNOVA og rasjonalisme

Umiddelbart etter borgerkrigen var statskassen til USSR tom, og det var ingenting å bygge nye hus. Og likevel, i 1921, dukket den sovjetiske avantgardeskolen Vkhutemas (Høyere kunstneriske og tekniske verksteder) opp, ledet av arkitekten Nikolai Ladovsky, som organiserte ASNOVA (sammenslutning av nye arkitekter). Undervisningsmetodene var fantastiske; elementer fra formpsykologien (Gestaltpsykologi) ble brukt, dristige eksperimenter med form ble utført (for eksempel Simbirchevs glasshengende restaurant). Blant arkitektene inkludert i denne foreningen var: El Lissitzky, Konstantin Melnikov, Vladimir Krinsky og den unge Bertold Lyubetkin.

Arbeidsklubb. Zueva, 1927.

Prosjektene fra 1923-1935, som de horisontale skyskraperne til Lissitzky og Mart Shtam, og paviljongene til Konstantin Melnikov, demonstrerer originaliteten og ambisjonen til denne gruppen. Melnikov designet den sovjetiske paviljongen på Paris Fine Arts Exhibition i 1925, hvor han promoterte den nye stilen. Rommene er designet av Rodchenko. Et annet eksempel på konstruktivisme kan sees i filmen Aelita (1924), hvor Alexander Exters eksteriør og interiør er modellert i en vinkelgeometrisk form. Mosselprom State Store fra 1924 ble også bygget i tidlig modernistisk stil for en ny generasjon av kunder med ny økonomisk politikk; Mostorg arkitekter Vesnin-brødrene, bygget tre år senere. Moderne kontorer for publikum var også populære, som Izvestias hovedkontor. Det ble bygget i 1926-1927 av Grigory Barkhin.

OCA (organisasjon av samtidsarkitekter)

En kaldere og mer teknologisk stil med konstruktivisme dukket opp i 1923-24, som et eksempel, prosjektet til kontorbygget til Vesnin-brødrene for Leningradskaya Pravda. I 1925 ble OCA-gruppen grunnlagt av Alexei Vesnin og Moisei Ginzburg, som var assosiert med Vkhutemas. Denne gruppen hadde mye til felles med Weimars tyske funksjonalisme (Ernst Mays bygningsdesign). Boligbebyggelse (kommunehus) erstattet samboerbygninger fra 1800-tallet. Begrep "sosial kondensator" beskrev målene deres, som var basert på Lenins ideer.

Hus med felles bolig, for eksempel huset til kommunen til Ivan Nikolaev Textile Institute (Ordzhonikidze St., Moskva, 1929-1931) og Gosstrakh-leilighetsbygningen bygget av Ginzburg, og Narkomfin-huset, også bygget i henhold til prosjektet hans . Leilighetsbygg i konstruktivistisk stil ble bygget i Kharkov, Moskva, Leningrad og andre byer. Ginzburg tegnet regjeringsbygningen i Alma-Ata. Vesnin-brødrene - en filmskuespillerskole i Moskva. Ginzburg kritiserte ideen om å bygge bygningene til et nytt samfunn på de gamle prinsippene: holdningen til delte hus er den samme som til borgerlige leiligheter. Den konstruktivistiske tilnærmingen er å ta hensyn til så mye som mulig alle endringene i hverdagen ... vårt mål er å samarbeide med proletariatet for å skape en ny livsstil. OSA publiserte tidsskriftet SA (Modern Architecture) fra 1926 til 1930. Rasjonalisten Ladovsky tegnet sitt eget originale samboerhus i 1929. Ekstravagant prosjekt: Tsjekistlandsby i Serdlovsk (i dag Jekaterinburg) designet av Antonov, Sokolov og Tumbasov. Et boligkompleks i form av en sigd og en hammer ble designet for medlemmer av Cheka, i dag er det et hotell.

Hverdagsliv og utopi

Konstruktivisme i Moskva-arkitektur

Konstruktivistisk arbeidsoppgjør - st. Korolenko - Kolodeznaya gate (VAO Moskva)
bilde: @side

Konstruktivistisk hybelkompleks B. Pirogovskaya, 5 - Konstruktivisme i arkitekturen til Moskva

Offentlige bygninger i stil med konstruktivisme i Moskva

Kulturpalasset. I. V. Rusakova, foto: @ site

Konstruktivisme(i oversettelse fra latin "konstruksjon" - konstruksjon) oppsto i Russland i 1917 og ble en trend i sovjetisk kunst på 1920-tallet. Hans ideer modnet innenfor tradisjonene til førrevolusjonær russisk avantgarde og fusjonerte med utopien til samfunnet i denne epoken.

Ideene om visuell design ble oppfattet som en revolusjon i folkets bevissthet og offentlighetens eksistens.

Definisjonen av konstruktivisme ble introdusert på et møte i ungdomsgruppen til Institute of Artistic Culture i 1921.

Tilhengerne av denne stilen lanserte en aktiv aktivitet innen ulike felt av kunstnerisk kreativitet. De kontrasterte borgerskapets pompøse luksus med utilitarisme og enkelheten i de siste objektive formene – slik personifiserte de demokratiet i folks forhold.

Denne stilen ble dannet i begynnelsen av sovjetstyret, takket være samspillet mellom en rekke arkitekter og designere som representerte avantgardebevegelser (Suprematisme og Futurisme).

Som et resultat har det formelle-estetiske søket til tilhengerne av denne trenden - A. Rodchenko, V. Tatlin, E. Lissitzky - vokst betydelig.

På 20-tallet. kritikere bemerket maleriets vending mot realisme.

Sistnevnte viste fremfor alt interesse for figurativitet (i stedet for abstraksjon) og klassisk grunnlag i maleriet. Kravene til ideologien forklarte vektleggingen av klassikerne: kunsten i det sovjetiske landet nøt det beste som hadde blitt oppnådd av verdenskulturen. Dette var det som bestemte behovet for en klar og presis form for denne stilen.

Konstruktivistiske kunstnere

Konstruktivismen imiterte metodene til de daværende teknologiske prosessene.

Maleriet realiserte dette prinsippet i samsvar med rommets todimensjonalitet: abstraktheten til former og strukturer var plassert på overflaten, som en arkitekts tegning og maskinteknologi.

Verkene var fri fra innholdet i objekter, spesielt fra subjekters ekspressivitet.

Komposisjonen bestemte elementene i formell teknikk og deres interaksjon med omverdenen.

Malere var begrenset til den grunnleggende paletten og teksturen av upersonlighet. Grafiske elementer spilte en nøkkelrolle i dette. For eksempel legemliggjorde V. Tatlin i sine arbeider, oftest i motrelieffer, grunnlaget for rasjonalisme, ved å bruke "ikke-kunstnerisk" materiale.

Modell av monumentet til III International, V. Tatlin Ny mann, E. Lissitzky Bøker, A. Rodchenko

Samtidig skaper K. Malevich Suprematisme, takket være bruken av de enkleste formene - tradisjonelt en sirkel og en firkant. Han mente at det sanne innholdet i kunst er fullstendig ikke-objektivitet.

Ved å vende seg til disse to retningene begynte M. Larionov fra 1909 å lage "linjede" strukturer. Brødrene N. Gabo og N. Pevzner siden 1917 ble ansett som de viktigste tilhengerne av konstruktivismen. Bruken av moderne midler (metall og celluloid) førte til formuleringen av problemet med bevegelse av lysstråler og rom.

I 1920 skisserte brødrene det teoretiske grunnlaget for deres billedmessige måte i Realist Manifesto. Siden 1922 proklamerte den sovjetiske regjeringen "sosialistisk realisme", som tvang de fleste av børstens mestere til å emigrere. En av dem var El Lissitzky, som dro til Bauhaz for å undervise i tegning.

Ideene til de nederlandske konstruktivistene ble fremmet av De Stijl-bevegelsen, som var representert av P. Mondrian og Theo Van Doesburg. Den første, da han lagde maleriene sine, brukte et horisontalt-vertikalt rutenett. Den andre introduserte på sin side dynamiske elementer ved å bruke en diagonal.

F. Kupka på 1930-tallet ga konstruktivismen en annen drivkraft og ga den en presis definisjon.Han mente at et kunstverk i seg selv er en abstrakt virkelighet og består av mange elementer generert av fantasien.

Etter hans mening ligger meningen med konstruktivisme i foreningen av den arketypiske formen med arktektoniske forhold.

Sannsynligvis er det ikke flere sovjetiske symboler enn den berømte skulpturen "Arbeider og kollektiv gårdskvinne" og, selvfølgelig, Lenin-mausoleet - monumenter av konstruktivisme. Og selv om denne storslåtte stilen ikke hersket lenge i sinnene og hjertene, er dens omfang, fundamentalitet og åndelige rasjonalitet mye sterkere knyttet til sovjettiden enn den "stalinistiske" imperiumstilen og "Khrusjtsjovs" industribygninger.

Fra Europa til unionen: konstruktivismens historie

Til tross for at konstruktivismen oftest kalles den arkitektoniske metoden som oppsto innenfor rammen av avantgarde i de tidlige sovjetiske årene, oppsto den tidligere, og ikke i Sovjetunionen, som ikke eksisterte da ...
Forløperne til arkitektonisk konstruktivisme kalles paviljongene for den første verdensutstillingen, holdt i 1851 i London, og Eiffeltårnet. Men selve begrepet - konstruktivisme - ble foreslått for verden av sovjetiske kunstnere og arkitekter.
1920-årene var en periode med kamp mellom det gamle og det nye, tradisjonelle og revolusjonerende, en tid med leting etter innovative former og konsepter. De som var de første som kalte seg konstruktivister oppfordret til å forlate kunsten for kunstens skyld, og hevdet at sistnevnte er forpliktet til å skape rent nyttige ting og tjene produksjon. Oppgaven til den nye arkitekturen, proklamerte de, var «det kommunistiske uttrykket for materielle verdier».

Så det var imponerende bygninger i stilen Sovjetisk konstruktivisme- gigantiske kulturhus, fagforeningspalasser, kjøkkenfabrikker, boligkomplekser.

Forskjellen mellom konstruktivisme og lignende stiler

Forståelig, sier du, men hvordan skilte denne sovjetiske konstruktivismen seg fra andre minimalistiske trender, for eksempel fra funksjonalisme? Tross alt forkynner han også ekstrem praktisk og enkel presentasjon.
Kanskje ligger hovedforskjellen i det faktum at konstruktivistene prøvde å kombinere bygningers høye funksjonalitet med kunstnerisk uttrykksevne. Dette ble oppnådd ikke på grunn av dekorative elementer, men på grunn av former og materialer.

Konseptuell trekk ved konstruktivismen:

1. soliditet (selv svært store, fragmenterte bygninger oppfattes som en helhet);
2. segmentering (hus består ofte av seksjoner som går over i hverandre);
3. et større mangfold av former enn det som ligger i funksjonalismen. Konstruktivistene tilbød selvfølgelig ikke noe pretensiøst, men det var definitivt en lek med former: firkantene på veggene rant inn i sylindre av balkonger, parallellepipedene til kuber og risalitter av trapper.

I tillegg til de oppførte funksjonene, er sovjetiske bygninger bygget av konstruktivister også preget av flate tak, langstrakte vinduer og massive søyler.

Hvis vi snakker om ideologiske forskjeller, så kan de formuleres slik: Generelt bruker han enkle materialer og gjerrige former fordi han setter bekvemmelighet i høysetet, og konstruktivister også fordi de ser skjønnhet i det.

Materialer og stilpalett

Betong og glass er de viktigste «elementene» som det meste av alle bygninger i konstruktivismens ånd kom ut av. Senere ble metall, plast og andre moderne råvarer med.

Når det gjelder maling, er de vanligste fargene på konstruktivisme:

• lysegrå,
• skifer,
• hvit,
• beige,
• Mørkerød,
• rødbrun.

Bygningene i denne sjangeren er preget av en dempet og jevn tone. Og ekstra farge er brakt av glansen av metall og glass.

Glemsel og retur av konstruktivismens ideer

Selv på 1920-tallet, da avantgardetrender blomstret, vant ikke konstruktivismen massesympati. Spyd av kritikk fløy mot ham fra de som forsvarte, med opprinnelse i antikken, og fra de som beviste overlegenheten til andre, ikke mindre nye arkitektoniske ideer.

Snart tok imidlertid striden slutt: de rytmiske, strenge linjene som er karakteristiske for konstruktivismen ble plutselig erklært som borgerlig formalisme ... Og romantisk, men barsk, utopisk, men rasjonell, proletarisk askese ble erstattet av bygninger, hvis stil senere ble kalt sovjetisk. nyklassisisme og «Stalins» empirestil.

Oppdatert konstruktivisme kom tilbake på 70-tallet, i løpet av årene med nok en "kamp mot utskeielser". Vel, det tredje komme til denne stilen fant sted nylig, på begynnelsen av dette århundret. Ja, konstruktivismen er aktuell igjen, og ikke i byen, men utenfor den.

Moderne konstruktivisme: ytre trekk

Hans etterfølger i dag er skandinavisk landsbygdsarkitektur, og stilen kalles det - Skandinavisk konstruktivisme.

Den lakoniske geometrien og høye hensiktsmessigheten som ligger i konstruktivismen er i dag sammenvevd med naturlighet, naturlighet, en overflod av lys og rom.

På grunn av den ytre enkelheten passer slike hus organisk og effektivt inn i ethvert landskap, ethvert naturlig miljø. De fokuserer ikke bare på seg selv, takket være at trærne, et reservoar eller en bakke, som er i nærheten, ikke blir sekundære, men vakkert rammer inn bygningen, fortsetter den.

Moderne konstruktivisme er ikke bare eksperimenter med former og linjer, men miljøvennlighet og høy energieffektivitet av bygg- og etterbehandlingsressurser, utbredt bruk av de nyeste teknikkene, samt et stort glassområde.

Tre er ikke lenger forbudt, det samme er stein, keramiske fliser, utvidede leirepaneler, kledning, strengt formede murstein, samt de nyeste materialene. Forresten, de skal ikke bare være av høy kvalitet og fengende tekstur, men også taktil behagelige for å gi husholdningen maksimal komfort.

Brede, enkle verandaer og terrasser (inkludert de på flate tak), panoramavinduer og til og med hele glassvegger som skaper en illusjon av å smelte sammen med naturen; grått, svart-hvitt, behersket gamma - slik er språket i moderne konstruktivisme.

Den utvendige innredningen til slike hus er først og fremst:

• dynamikk og en kombinasjon av strenge, vertikale og horisontale linjer;
• mangfold av segmenter - vinduer, terrasser og baldakiner;
• jaging, uttrykksfullhet til inngangsportaler;
• finish tekstur, moderat glassglimmer;
• kontrasten av lyse og mørke toner, hvit puss og for eksempel mørk grå stein.

Konstruktivisme er en enestående prestasjon av sovjetisk arkitektur, en ny trend og et unikt blikk på bygningers form og funksjonalitet. Som en arkitektonisk trend oppsto konstruktivismen på 1920-tallet i Sovjetunionen og var preget av strenghet, geometri, lakoniske former og funksjonaliteten til bygninger. Konstruktivismens ledere anses å være arkitektene Vesnins, Ginzburg, Golosovs, Melnikov, Leonidov.

Utviklingen av arkitektur henger uløselig sammen både med samfunnsutviklingen – den historiske konteksten og nytenkningen av bygningers funksjoner, og med teknisk fremgang – oppfinnelsen av nye materialer og mekanismer. Begge disse faktorene påvirket fremveksten av en ny stil i arkitekturen - konstruktivisme. For det første anerkjente ikke den nye ideologien egenskapene som personifiserte en viss sosial posisjon til en person i et klassesamfunn; bare bortkastet arbeidskraft og ønsket om å vise sin rikdom ble sett i luksusvarer. Spektakulær luksus ble motarbeidet av bevisst dyrket askese, som ble den etiske og estetiske normen for den herskende klassen i landet - proletariatet. For det andre har den industrielle revolusjonen og teknologiske fremskritt allerede gitt sitt bidrag - oppfinnelsen av nye byggematerialer gjorde det først og fremst mulig å implementere nye former som ikke ville vært mulig før.

Konstruktivisme er en retning av utelukkende sovjetisk arkitektur (i vest er funksjonalismen nærmest den). Etter at proletariatet kom til makten, etter den ødeleggende borgerkrigen, begynte landet å komme seg og bygge seg opp, og dette måtte gjøres på en ny måte, og forkastet de gamle kanonene. Et av de første prosjektene som legemliggjorde en ny tilnærming til arkitektur var prosjektet til Vesnin-brødrene. I 1923 ble det utlyst en konkurranse for prosjektet til Arbeidspalasset for Moskva, tredjeplassen i denne konkurransen ble tatt av prosjektet til A. A., V. A. og L. A. Vesnin, som skilte seg ut for sin innovative tilnærming til utformingen av lokaler, bruken av byggematerialer og estetikken til alt som bygger. han snakket om denne hendelsen og dette prosjektet senere: "La dem huske året 1923, da et vendepunkt fant sted i arkitekturen, la dem huske hvordan de argumenterte da at det var umulig å gi Vesnins en pris for Arbeidspalasset, fordi arkitektur ville gå feil vei, så ga de prisen til arkitekten Trotskij - men til tross for alt har arkitekturen tatt en ny vei." Det er karakteristisk at før det tegnet Vesnins hovedsakelig industribygg, det vil si bygninger der hovedsaken er funksjon, mens estetikken følger av funksjonalitet, er dekorasjon ikke et så viktig element.

Denne tilnærmingen til utformingen av bygninger viste seg å være internt svært konsonant med slagordene til det nye landet, avvisningen av "kunst for kunstens skyld", og er også nær "produksjonskunst, som oppfordret kunstnere til å" bevisst skape nyttig tingene. "Produksjonskunst" var bare et konsept, men selve begrepet "konstruktivisme" ble foreslått av ideologene i denne spesielle retningen: de brukte ofte ordene "konstruksjon", "konstruktiv", "konstruksjon av rom". De to hovedideene i teorien om industriell kunst ble også delt av konstruktivistiske arkitekter - fornektelsen av det spesielle ved kunstnerisk arbeid (hver arbeidskraft er kunst, ikke bare arbeidet med å lage malerier, musikk) og reduksjonen av problemene med å forme til produksjon av en nyttig ting (bare ting som gir reell fordel bør skapes). , bare for skjønnhet er det ikke nødvendig å lage ting). Utviklingen av konstruktivismen ble også påvirket av de innovative kunsttrendene på begynnelsen av 1900-tallet: futurisme, suprematisme, kubisme, purisme.

Tidlig konstruktivisme

Når vi snakker om den tidlige perioden med konstruktivisme, understreker forskerne to karakteristiske trekk ved den. For det første er dette originalitet i kunstneriske formingsspørsmål: på den tiden hadde vestlig arkitektur og dens nyeste trender praktisk talt ingen innflytelse på konstruktivistiske arkitekter, de utviklet seg i sin egen retning, uten praktisk talt kontakt med vestlige kolleger. For det andre er dette ønsket om å finne arkitektoniske uttrykksmidler: etter å ha forlatt arkitektonisk utsmykning, erstattet konstruktivistene den ikke med maleri eller skulptur, søkte ikke å dekorere bygningen gjennom dem, men eksperimenterte og så etter nye muligheter nettopp i arkitektoniske teknikker. . Selv om, selvfølgelig, syntesen av arkitektur og det omkringliggende rommet - skilt, butikkvinduer, byklokker, etc. - var. Konstruktivismen inkluderer ikke bare den arkitektoniske trenden, men også den generelle trenden i sovjetisk kunst i disse årene, Brik, Rodchenko, Mayakovsky betraktet seg selv som konstruktivister, og de strebet etter å skape en felles estetikk av både bygninger og andre elementer i bymiljøet.

De grunnleggende prinsippene for konstruktivisme som en arkitektonisk trend ble formulert i talene til A. A. Vesnin og M. Ya. Ginzburg, under hvis ledelse i 1926 den offentlige organisasjonen OSA - Association of Modern Architects ble opprettet. Denne offisielle kreative organisasjonen av konstruktivister utviklet sin egen designmetode basert på en analyse av funksjonene til bygninger: hver funksjon tilsvarer den mest rasjonelle romplanleggingsstrukturen, det vil si at formen tilsvarer funksjonen. OCA-foreningen publiserte tidsskriftet "Modern Architecture", holdt utstillinger, kongresser, konferanser. I 1930 ble OSA omgjort til SASS (Sector of Architects of Socialist Construction) under All-Union Architectural and Scientific Society og eksisterte til 1932, da Union of Architects of the USSR ble opprettet.

Kunstneriske virkemidler for konstruktivisme

Fra prosjekt til prosjekt ble et sett med midler og teknikker for konstruktivisme gradvis dannet: mer og mer fri håndtering av rammestrukturen - fra underordning til den til bruk av alle dens konstruktive evner for å løse ulike problemer; en tendens til å skape en stadig mer lakonisk sammensetning - forstørrelse av formen, eliminering av små artikulasjoner, forenkling av fasaden. På midten av 1920-tallet hadde Le Corbusier, som kom til Sovjetunionen, en viss innflytelse på konstruktivistene, hvis opprinnelige virkemidler og metoder lå nær ideologien til den sovjetiske avantgarden. Men ved slutten av tiåret beveget konstruktivismen seg igjen bort fra vestlige ideer og fortsatte å utvikle seg på sin egen måte, dette ble tilrettelagt av fremveksten av nye lyse konstruktivistiske arkitekter - I. Leonidov, Golosov-brødrene, M. Barshch, V. Vladimirov.

Nye ideer for å organisere arbeidet og livet til det sovjetiske folket ble direkte reflektert i bygningene som ble reist på den tiden. Konstruktivister designer kulturhus, klubber, industribygg og boligbygg som samsvarer med tidsånden. Det mest grandiose prosjektet til kulturhuset var prosjektet til Vesnin-brødrene, som ikke ble fullstendig implementert, men som likevel ble et av konstruktivismens landemerkeverk: kulturhuset i Proletarsky-distriktet i Moskva (ZiLa Kulturpalass) . Det ble bygget i 1931-1937, da prosjektet ble opprettet, ble Le Corbusiers fem prinsipper brukt: søyler i stedet for vegger, fri planlegging, fri utforming av fasaden, langstrakte vinduer og flatt tak. Formen på bygningen ble bestemt av funksjonene som ble innlemmet i kulturpalasset og den interne utformingen av dets individuelle celler.

kommunehus

Et eget interessant fenomen var huskommunen, som ble bygget i tråd med den sovjetiske ideologien. I 1930 - 1931, på Ordzhonikidze Street i Moskva, ble en hybelkommune av Tekstilinstituttet reist i henhold til prosjektet til I. Nikolaev. Konseptet med prosjektet ble redusert til å strømlinjeforme og karakterisere studentenes liv, hver periode i den daglige rutinen måtte tilsvare et eget rom - en sovehytte, en sanitærbygning, et treningsstudio, etc. Følgelig ble den arkitektoniske utformingen av bygningen underordnet denne funksjonsmåten til studentene: overganger fra en bygning til en annen, området til forskjellige rom og den interne kommunikasjonen som tjener dem, formen og området til vinduene.

Nyklassisisme versus konstruktivisme

På begynnelsen av 1930-tallet endret den politiske situasjonen i landet seg, og innflytelsen fra arkitekter som forkynte stiler helt motsatt av konstruktivismen - Shchusev, Zholtovsky - økte i arkitekturen. I 1932 bygde Zholtovsky sitt berømte hus på Mokhovaya, fullstendig designet i nyklassisismens ånd, som umiddelbart ble kalt «konstruktivismens spiker i kista». Innflytelsesrike beundrere av rikt dekorerte bygninger støttet nettopp en slik stil; konstruktivismens asketiske romantikk ble mindre etterspurt. Avantgardetrendene innen arkitektur begynte å bli skarpt kritisert, og deretter fullstendig forbudt som borgerlige. Konstruktivismen falt i skam, mange unge arkitekter som startet som konstruktivister reviderte synspunktene sine til fordel for nyklassisisme. Noen konstruktivistiske arkitekter, for eksempel I. Golosov, Vesnin-brødrene, var i stand til å passe inn i situasjonen på 1930-tallet og fortsette sin virksomhet, men de hadde ikke lenger en slik autoritet som før.

Etter konstruktivismen

Konstruktivismen påvirket sterkt hele den sovjetiske arkitekturen, selv om den ga plass til nyklassisisme og