Tegning av menneskekroppen. Proporsjonene til den menneskelige figuren

Godt vær for plein-airs kommer etter hvert på gaten, noe som betyr en flott mulighet til å trekke mennesker og gjenstander i bevegelse. Mange unngår dette som en for stor utfordring, men det er noen få triks som gjør det lettere å tegne hva som helst i bevegelse.

1. Start med enkle verktøy. For å tegne kule skisser trenger du bare en enkel blyant og et viskelær. Du kan legge til farger og akvarellblyanter, og en vannbørste er veldig nyttig her - med deres hjelp kan du lage interessante effekter med maksimal bekvemmelighet.

2. Observer motivet ditt en stund før du begynner å male. Se etter karakteristiske repeterende positurer. Prøv å forstå hvor lenge objektet ditt vil forbli i hver posisjon. Start i øvre venstre hjørne av arket og tegn raske miniatyrskisser av hver av de mest karakteristiske stillingene. Slett gjerne ut, bare skisser lyset og omtrentlig bevegelsesretning. Hver skisse bør ideelt sett se ut som et øyeblikksbilde, slik at du får nøkkelposisjoner og bevegelsesutslag.

3. Studer strukturen. Hvis du enkelt vil tegne positurer og bevegelser, vil praksisen med å kopiere forenklede skjeletter og strukturelle diagrammer av mennesker og dyr være veldig nyttig. Du må kjenne skjelettets grunnleggende former. Du kan studere skjeletter fra bøker (Bammes), eller du kan gå på museum og tegne fra livet, dette er den eneste måten å få en ide om tre dimensjoner. Når du tegner noen, bytt øynene til "røntgensyn" og forestill deg hvordan skjelettet inni oppfører seg.

4. Begynn med å tegne mennesker eller dyr som er i en positur. Hvis du har en katt eller en hund, er du heldig, det perfekte motivet for å tegne ligger foran deg. Sovende gjenstander er de enkleste å tegne, men selv de endrer gradvis positur. Når du først forstår meningen og studerer formen, vil det være mye lettere å tegne den samme hunden i bevegelse.

5. Hold deg upåfallende. Som regel begynner folk, når de ser at de blir tegnet, å ta merkelige positurer eller fryse med vilje. Prøv å fange øyeblikket når ingen ser deg – på denne måten får du et helt naturlig øyeblikk for tegning.

6. Tegn musikere! Ofte er de i en ganske statisk positur, pluss at du får et interessant verktøy å starte opp.

7. Prøv å bruke videoeffekten bilde-for-bilde. Hvis du har å gjøre med rask handling, her er et tips for å få øynene til å fungere som et høyhastighetskamera. Når du ser på motivet ditt, lukk øynene fra tid til annen. Den siste posen du ser vil være i korttidsminnet ditt i noen sekunder. Over tid vil du lære å huske mer detaljert informasjon om posituren.

8. Tren opp hukommelsen. Kunnskap, hukommelse og fantasi henger nært sammen. Du kan gjøre størst fremgang når du veksler mellom å observere, studere bøker og tegne etter hukommelsen. Du kan tegne et dyr fra livet og deretter tegne den posituren senere i skisseboken din bare etter hukommelsen.
Selv om denne minneskissen ikke ser bra ut, hjelper den deg å stå ansikt til ansikt med det du vet og det du ikke vet. Du kan da fylle ut hullene i kunnskapen din ved å tegne et dyr fra et fotografi, for eksempel.

9. Tegn venner på kafeer og restauranter. På restauranten har du ca 15-20 minutter på deg etter at du har bestilt maten mens du venter på maten. Du er vanligvis i et godt opplyst område og har et komfortabelt skrivebord for hånden. Prøv å fange trekkene til personen du tegner. Mens han snakker eller gestikulerer, tenk på hvilken holdning som er mest typisk for denne personen.

10. Besøk dyreparker og gårder for å tegne dyr. Dyrehager gir en flott mulighet til å skissere dyr som ville være vanskelig å observere i naturen. Dyr går ofte tilbake til de samme positurene eller bevegelsene, slik at du kan bruke mer tid på skissen din.

På egen hånd kan jeg også legge til at det å tegne folk i forskjellige positurer er en stor hjelp for bevegelsens grunnlinjer.

Tatyana Abuyanchikova

Nesten alle barn tegner, som de vil og med hva som helst. Noen mer, andre mindre. Interessen for tegning hos barn vises tidlig, og deres billedlig aktiviteter dekker en rekke emner. Selv skriblerier inneholder ganske spesifikk informasjon og mening for en liten kunstner.

Vi vet allerede at barn i alderen 6-7 år allerede vet hvordan skildre en person, det vil si at de ble forberedt av tidligere arbeid da de lærte å tegne en figur person i seniorgruppen. Men mest i tegningene av barn står folk og sprer hjelpeløst armer og ben fra hverandre. Selvfølgelig, billedlig i en alder av syv år blir barnas aktiviteter mer komplekse og detaljerte, de kan allerede lage en planlagt komposisjon, men fritt valg av innhold Bilder, når man reflekterer barns ideer om menneskers liv, kan det være vanskelig hvis barnet ikke eier metodene og teknikkene bilder av en menneskelig figur i bevegelse. Bilde av en person i bevegelse- den vanskeligste å utvikle billedlig kreativiteten til førskolebarn, denne prosessen er kompleks og møysommelig, og krever at læreren skaper de nødvendige forholdene for barns kreativitet. Og for at barnet skal kunne formidle det som ble unnfanget, må det eie visuelle og tekniske ferdigheter.

Mål: Utvikling av kunstneriske og kreative evner til barn i prosessen med å lære teknikker.

Oppgaver:

Å danne barnas evne til å tegne en figur mann i bevegelse respektere proporsjonene til kroppen og dens deler.

Lær hvordan du lager et dynamisk bilde ved hjelp av en figurmodell menneskelig endre posisjonen til armer, ben og overkropp.

Å utvikle barns kreativitet i evnen til å skape uttrykksfulle bilder i tegningen.

For å implementere teknikken min trenger vi en tegnepinne, som kan lages av improvisert materiale, jeg laget den fra en stabel, maling og en pappmodell menneskelig.

Metoder, teknikker og måter å styre arbeid på

På den første fasen starter vi med

legge ut "modeller menneskelig» på bordet.

Hvori Mann kan gi forskjellig

posisjonen til armer, ben, overkropp.

Så ved hjelp av modellen forstår barnet

som, avhengig av type bevegelsen er i endring

hele kroppens stilling. Mennesket blir levende foran øynene våre

På neste trinn inviteres barnet til å overføre disse bevegelser på et ark med "tegnepinner". Barn korrelerer bilde med oppsatt modell menneskelig, mens du prøver å formidle de karakteristiske trekkene mer fullstendig avbildet person - positur, bevegelse. Modellen som er lagt opp av barna spiller en viktig rolle her. menneskelig.

Etter at barna har opplevd bilder av en person i bevegelse"tegnepinner" Du kan tilby klasser om en rekke emner. Og som et resultat av systematisk og systematisk arbeid vil barn ha lyst og evne til å kvalitativt og uttrykksfullt skildre en person i bevegelse.

Å tegne en person kan være den mest levende og dyptgripende opplevelsen i en kunstners liv. I dag har vi forberedt tips fra den berømte italienske kunstneren Giovanni Civardi fra boken Drawing the Human Figure. La denne kunnskapen bli en kilde til inspirasjon og kreativ stimulans, og bidra til å formidle stemning og minner i form av en tegning.

Du kan tegne en menneskelig figur og et portrett med alle materialer - fra blyanter til akvareller. Blyanten er det vanligste verktøyet på grunn av dens lave pris og allsidighet. Kull er flott for raske tegninger med sterk tonekontrast og mindre egnet for fine detaljer. Tykt og glatt papir av god kvalitet anbefales for blekk. Blandede medier er den samtidige kombinasjonen av forskjellige materialer i én tegning.

Eksperimenter for å finne dine egne teknikker som vil oppnå størst uttrykksevne, og prøv å dra nytte av tilfeldige effekter.

Grunnleggende om plastisk anatomi

Kunstnere studerer anatomi for å lage meningsfulle representasjoner av den menneskelige figuren. For å reprodusere det pålitelig, trenger du ikke bare å se, men også å forstå hva du tegner.

Takket være kunnskapen om anatomi blir bildet mer overbevisende og levende enn naturen selv.

Generelt bestemmes kroppens form av skjelettet som hovedstøttestruktur, musklene som passer til det, og det øvre laget, som består av et fettdekke. Det er nyttig å kjenne og huske de relative størrelsene til de artikulerende beinene og deres proporsjoner i forhold til hverandre og hele skjelettet, fordi uten denne informasjonen er det umulig å "overføre" figuren til papir og tilegne seg ferdighetene til å skildre den logisk og konsekvent.

Nedenfor er hovedbenene i hodeskallen og nakken, sammen med hud, brusk, fett, muskler, hår og mer, i lag.

Skjelettet til den mannlige overkroppen, innelukket i kroppens konturer, i frontale, laterale og dorsale plan. Disse tegningene vil bidra til å utvide din forståelse av kroppsform.

Øvre og nedre lemmer i forskjellige plan. Som i forrige figur er skjelettstrukturen vist inne i kroppens konturer.

Det er viktig for en kunstner å vurdere tre hovedaspekter ved muskler: deres utseende (form, størrelse, volum), plassering (hvor den er i forhold til skjelettstrukturen og tilstøtende muskler, hvor dyp eller overfladisk) og dens mekanisme (funksjon, retning av muskeltrekk, tilsvarende endringer i form og etc.).

Proporsjoner

For at tegningen skal bli troverdig, er det nødvendig å ta hensyn til proporsjonene til kroppen og hodet. Høyden på hodet fra pannen til haken tas ofte som en måleenhet for å bestemme kroppens proporsjoner. Veksten til en standardfigur er omtrent 7,5-8 hoder. Husk noen flere proporsjonale forhold: hodet passer inn i den totale høyden på kroppen med nakken tre ganger, lengden på de øvre lemmer er også tre hoder, og de nedre er tre og en halv.

Til tross for forskjellene mellom individuelle individer, kan de deles inn i tre hovedgrupper av typer med lignende egenskaper innenfor hver - ektomorfer, mesomorfer og endomorfer.

Hender og føtter

Det er lett å forstå hvorfor hendene og føttene, med deres arrangement og variasjon av mulige gester, anses som de vanskeligste delene av kroppen å gjengi på en overbevisende måte, både i tegning og i maleri og skulptur.

Å tegne hender og føtter er den beste måten å studere dem så detaljert som mulig. Du vil være i stand til å sørge for at det oppnås ganske verdige studier, sammenlignbare med ansiktstegninger, og kanskje enda mer uttrykksfulle.

Først utføres en rask (men flittig) skisse i ønsket vinkel og positur, deretter overføres den nødvendige anatomiske informasjonen og volumet ved hjelp av "geometriseringen", hvoretter detaljene og individuelle konturer foredles.

Så vel som for hodet og kroppen, vil kunnskap om strukturen til bein i føtter og hender være nyttig.

Tegn dine egne hender og føtter i forskjellige posisjoner. Du kan bruke et speil. Ta forskjellige gjenstander i hendene og formidle dynamikken og stemningen til gesten i tegningen.

Hode, ansikt, portrett

Hovedinteressen for kunstneren har alltid vært ansiktet og figuren. Et portrett er ikke bare en gjengivelse av fysiske trekk med det formål å gjenkjenne en bestemt karakter. Dette er en historie gjennom ansiktsuttrykk om hans personlighet, tanker og følelser.

Hvordan tegne et hode og ansiktstrekk, beskrev vi i detalj i artikkelen.

Omriss av en person i en skissebok

En skisse er en rask, spontan tegning fra livet, laget på kort tid med flere informative linjer. Å tegne mennesker i naturlige omgivelser, som ikke poserer med vilje og sannsynligvis ikke vet at de blir sett og avbildet, vil virke vanskelig i begynnelsen. Men det er ingen reell grunn til å være redd eller fortapt – knapt noen vil ta hensyn til hva du gjør.

Evnen til å fremstille fremmede i enhver posisjon og under alle omstendigheter er viktig for utvikling av tekniske ferdigheter og verdivurdering. Og selvfølgelig vil den vanlige praksisen med å skissere finpusse gaven til observasjon og tolkning, lære deg å se dypere og ta raske, trygge, forståelige og nøyaktige avgjørelser.

Noen raske tips om hvordan du kan skissere fra livet:

• Ta for vane å alltid ha med deg en blyant og en liten skissebok – en som passer lett i vesken eller lommen – i tilfelle noe fanger oppmerksomheten eller virker interessant.
• Det er verdt å strebe etter å øke observasjonen og evnen til å isolere det viktigste og samtidig koordinere visuell persepsjon, verdivurdering og håndbevegelser under utførelsen av tegningen.
• Ikke prøv å reflektere på papiret alt du ser i naturen. Gitt den begrensede tiden og risikoen for å endre posituren til modellen når som helst, fokuser på det viktigste.
• For å lære å bruke hukommelsen til å reprodusere sekvensen av grunnleggende bevegelsesfaser, trenger du maksimal konsentrasjon når du observerer mennesker.

Hvis du fortsatt er forvirret av tanken på å trekke folk ut av livet (merk at hvis noen legger merke til hva du gjør, kan noen bli smigret og andre vil forlate i misnøye), kan det å tegne statuer bidra til å forberede dette mentalt og få litt selvtillit. og skulpturer i museer eller monumenter på offentlige steder.

Sjekk om museet lar deg skissere, og gå i så fall gjerne dit og skisser skulpturene fra ulike vinkler.

Slik underviser de i tegning i Paris – på gårdsplassen til Louvre med skulpturer.

Stadier av tegning

Hvis du tegner en hel figur (kledd eller naken), kan du først tegne noen raske, lette linjer for å skissere plassen den vil ta på et stykke papir (maksimal høyde, maksimal bredde osv.). Skisser deretter hoveddelene av kroppen (hode, torso og lemmer) under hensyntagen til relative proporsjoner.

Fullfør tegningen med essensielle konturer, skygger og detaljer som ikke kan utelates. Slett hjelpelinjer om nødvendig.

I boken "Drawing the Human Figure" analyseres hvert avsnitt så detaljert som mulig, det er detaljerte bilder av det menneskelige skjelettet i forskjellige plan. Det er beskrevet i detalj hvordan man tegner en figur av en mann, en kvinne, et barn, en eldre person, hvordan man kan skildre en naken og en person i klær.

Mennesket er den mest fantastiske og unike skapningen i verden. Og også en av de vakreste. Dette er bevist av det faktum at bilder av menn eller kvinner er til stede i nesten alle kjente malerier relatert til kunstens mesterverk. Om hvordan man tegner en person: mor, far eller seg selv, tenker barnet fra en tidlig alder. Noen barn blir inspirert til å tegne sirkler og krøller på egenhånd, andre krever opplæring.

De lærer hvordan man tegner en person, fra den yngre førskolealderen. De første skissene av babyer ligner skriblerier. Hvis et barn hele tiden trener, kan han i den forberedende gruppen raskt tegne en person i forskjellige positurer. Det er herlig hvis den unge kunstneren samtidig formidler ansiktsuttrykk, portrettlikhet og individuelle egenskaper.

Oppgaven til lærere i allmennutdanning og kunstskoler er å lære hvordan man tegner menneskekroppen i samsvar med den anatomiske strukturen. For å gjøre dette, er flere timer i programmet til opplæringskurset viet til akademisk tegning. Den beste læringseffekten er gjennomføring av skisser fra naturen.

Du kan lære å tegne folk godt hjemme på egen hånd. For en nybegynner er alle alternativer gode: et bilde fra et bilde, videoopplæringer, bruk av malerier og reproduksjoner for skisser, det viktigste er å velge en tegneteknikk etter din smak. Mange aspirerende kunstnere tar alltid med seg en skissebok og lager skisser på 5 minutter når som helst. Hvis du ikke har lyst til å lage skisser på gaten, kan du tegne slektninger og venner, din refleksjon i speilet.

Fra denne artikkelen vil du lære

Hvordan bygge et bilde av en person ved hjelp av geometriske former

Metodikken til leksjonen om et gitt emne i barnehagen er basert på likheten mellom visse deler av kroppen med geometriske former. Så hodet til babyer er rundt, hos voksne er det ovalt, ben og armer ser ut som rektangler, etc.

Du kan lage en silhuett av en person fra alle former - sirkler, rektangler, firkanter.

For å løse dette problemet får førskolebarnet papir- eller pappemner, og han tegner et oppsett i henhold til et gitt opplegg eller kommer med sin egen skisse. En vanskeligere oppgave er å tegne en person på egen hånd ved hjelp av geometriske former.

Steg for steg tegning av en stående person

Barn 6-7 år er allerede kjent med de grunnleggende tegneteknikkene. De lærte å skildre en person i full vekst, midje-dyp, i en statisk positur og i bevegelse. Tegning fra naturen begynner i den forberedende gruppen og i grunnklassene. Som hjelpestoff i timen skal du ha reproduksjoner av malerier, fotografier, prøver av arbeid. Før timen er det tilrådelig å snakke med barn om skjønnheten og estetikken til en person, om det faktum at noen av oss er vakre og unike.

Trinn 1

Som vanlig begynner konstruksjonen av figuren med en enkel blyantskisse. Først ser de etter riktig plassering av store deler på papir. Så kommer bildet av et ovalt hode og en torso, bestående av to trapeser som berører midjen.

Steg 2

Fra de øvre hjørnene av den store trapesen må du tegne linjene på armene, og fra bunnen av den lille trapesen, linjene på bena. En vanlig feil er samme lengde på armer og ben, du må ta hensyn til barn at de øvre lemmer er kortere.

Trinn 3

Det neste trinnet er å gi volum til lemmene. Skuldre, underarmer, lår og legg er avbildet som langstrakte ovaler, avsmalnende nedover.

Trinn 4

En vanskelig oppgave for en førskolebarn er å tegne hender og føtter. Derfor anbefales ofte fingre med en håndflate å bli avbildet i form av votter, og den nedre delen av benet i form av en trekant. Men noen barn er utholdende og vil ha en realistisk tegning, de kan forklares hvordan små detaljer er utført.

Trinn 5

På neste trinn fjernes ekstra linjer og silhuetten fullføres. Skissen av figuren er skissert med en blyant, hodet er koblet til kroppen. De legger til en karakteristisk detalj - ballen i guttens hånd.

Trinn 6

Nå må den lille mannen være kledd, tegn deretter vekstlinjene til øyenbrynene, skisser plasseringen av nesen, øynene, munnen.

Trinn 7

En lett blyanttegning fullføres med detaljering av klær og fottøy, ansiktstrekk. Hår er avbildet med brutte linjer.

Trinn 8

For å få en naturlig hudtone, bruk beige eller oransje. Når du farger, ikke trykk hardt på blyanten.

Trinn 9

Når du maler klær, er det bedre å bruke forskjellige nyanser av samme farge, fremheve lys og skygge, slik at tegningen blir mer levende og realistisk.

Førskolebarn trenger full frihet i kreativitet. Det er ikke noe enkelt og riktig tegningsalternativ; du kan ikke korrigere barnets arbeid hvis han ønsker å handle på sin egen måte. Den rette løsningen, om nødvendig, kan finnes gjennom samtale og ledende spørsmål.

Hvordan tegne en person i bevegelse

Ungdomsskoleelever vet mye om reglene for å arrangere et objekt i rommet, med tanke på perspektiv. For elever på 5.–7. trinn er det lurt å starte en tegnetime med en analyse av strukturen til menneskefiguren. Dette er nødvendig for å korrekt formidle proporsjonene i tegningen, profesjonelt skildre kroppsdeler, ellers vil den virkelige personen på bildet ligne en mannequin. Til tross for at anatomi studeres senere, i denne alderen, har barn allerede en ide om skjelettet, muskler og ledd.

Det første trinnet i den trinnvise konstruksjonen av en skisse er definisjonen av proporsjoner. Hos voksne er lengden på overkroppen fra kronen til hoftene vanligvis lik lengden på bena. Høyden på hodet passer inn i avstanden fra haken til begynnelsen av låret ca 3 ganger. Hos barn og ungdom er dette tallet mindre. Lengden på bena til en harmonisk bygget person er lik høyden på hodet multiplisert med 3,5–4.

Du kan skildre en person avhengig av vinkelen eller plasseringen til objektet og kunstneren. Hovedposisjonene er i hele ansiktet, når sitteren vender mot betrakteren, i profil - når det avbildede er plassert på siden, halvvendt eller halvvendt, der ansiktet ikke er fullt synlig.

Trinn 1

Blyanttegningen begynner med en skisse av hodet og overkroppen i forgrunnen. Ryggraden er grunnlaget for hele figuren, den kan skisseres med en buet linje. Store ledd i skuldre og bekken er skjematisk avbildet i sirkler. Skisselinjer tegnes enkelt, uten trykk.

Steg 2

Det neste trinnet er å tegne de øvre og nedre lemmer. Albuene er i midjenivå, lengden på humerus er lik lengden på ulna, knærne er midt på benet. Jo mer nøyaktig skissen er, jo bedre vil det være mulig å formidle bevegelsen.

Trinn 3

Nå må du bygge muskler. Den mest voluminøse delen av underarmen, låret og underbenet er plassert i den øvre tredjedelen, nærmere leddet, lemmene smalner gradvis. Kroppen er lettere å skildre i form av to ovaler.

Trinn 4

Spesiell oppmerksomhet rettes mot hender og føtter. De er også avbildet skjematisk, og imiterer skjelettet til lemmene. Foten skal være lengre enn hånden.

Trinn 5

Etter å ha tegnet alle delene av figuren, slettes de ekstra linjene. Silhuetten får de nødvendige konturene: skarpe hjørner jevnes ut, sidene blir skrånende, deler av kroppen er forbundet med buede linjer.

Trinn 6

Når du skildrer et ansikt, må proporsjoner også observeres. Høyden på pannen er lik avstanden fra øyenbrynslinjen til nesetippen og fra nesetippen til haken. Avstanden mellom øynene er lik lengden på øyet. Øret er avbildet rett under øyenbrynslinjen. For å få jenta til å smile, må hjørnene på leppene heves litt. På dette stadiet kan du skissere frisyren.

Trinn 7

Jo flere detaljer i tegningen, jo mer realistisk vil den være. Du må tegne klær, sko, tilbehør og andre elementer som skaper et levende bilde. Hårstrenger kan skilles ut med separate linjer.

Trinn 8

Du kan fargelegge tegningen med fargeblyanter eller maling.

Tegninger av en person i full vekst for skissering

Her kan du laste ned personmaler og bruke dem til å skissere (klikk på bildet - det vil forstørre og laste ned):

Tegning er en svært arbeidskrevende prosess. For noen er det lett, for andre er det vanskelig. Det vanskeligste med å tegne mennesker er ikke et portrett i det hele tatt, men et bilde i bevegelse. mens du er på farten, vil du finne det ut nå. Å vise de riktige proporsjonene av kroppen på et ark er ikke en lett oppgave. For å gjøre dette riktig, er det best å observere de faktiske bevegelsene til en person eller be noen om å posere for deg i ønsket posisjon. Det vanskeligste med å tegne en person i bevegelse er plasseringen av skuldrene, nakken, hendene og føttene. Å tegne riktig plassering av knær og albuer kan også være vanskelig. Hvis det for øyeblikket ikke er mulig å observere bevegelsene til en person i virkeligheten, prøv å følge bevegelsene dine i speilet eller slå på videoen. Du kan også se folk på TV, spesielt hvis det er en sportskanal.

i bevegelse?

Våre anbefalinger vil hjelpe deg å tegne en person i bevegelse trinn for trinn. Vær nøye med hvert eneste råd i denne artikkelen.

Tegn posisjonen til en person med tynne linjer

Først av alt må du lage skisser. Gå tilbake fra toppen, bunnen og langs kantene av arket noen centimeter slik at personen du tegner er strengt tatt i midten. Tegn en sirkel eller oval hvor hodet skal være. I tegningene presentert av oss har ikke skissene av bildet av en person skuldre. Vær oppmerksom på det siste bildet. Posisjonen til skuldrene er bedre å indikere umiddelbart. Skisselinjene skal være så vidt synlige, du vil slette dem senere. Det er nok at disse linjene er synlige for deg. Ikke trykk for hardt på blyanten.

Linjen som kommer fra hodet vil gjenspeile posisjonen til menneskekroppen. Linjene på sidene skal gjenta posisjonen til hendene. Bunnlinjene følger posisjonen til bena. Vær oppmerksom på hvordan knærne og albuene er bøyd i skissene dine.

Tegn en person i bevegelse

Du kan tegne en person i bevegelse med en blyant ved å lage alle nødvendige skisser. På dem begynner vi å tegne de minste detaljene, nemlig: musklene i føttene, lårene, leggene, hodet, skuldrene, etc. Personen skal ikke vise seg for tynn, vær oppmerksom på dette. Tenk deg at alle skissene er skjelettet til din person. Kroppens linje er ryggraden, og resten av linjene er beinene. Din oppgave, grovt sett, er å skissere dem med kjøtt.

Du kan lage flere skisser som vil gjenspeile tykkelsen på menneskekroppen, posisjonen til håndflatene hans. Alle folder på beinene er best merket med store prikker. Nemlig: i skuldre, albuer, knær, hofteområdet. Håndflaten kan skisseres med en oval, så vel som mennesker i bevegelse ved hjelp av skisser, vet du nå.

Deretter begynner du å tegne hele kroppen til en person. Tegn ryggen, overkroppen, musklene på armer og ben, ta hensyn til de virkelige parametrene til menneskekroppen. Tegn håndflaten og fingrene. Ikke glem små detaljer, som navlen, kragebeinet og så videre.

Tegn hodet

Vi har allerede en idé, du må gjøre deg kjent med informasjonen om hvordan du skal skildre hodet. Uansett hvilken posisjon en person er, for at han skal se naturlig ut, er det nødvendig å tegne detaljene hans. Dette er et ganske vanskelig spørsmål, fordi det slett ikke er lett å oppnå en portrettliknelse. Vi vil imidlertid prøve å gi generelle anbefalinger.

Hvis hodet er plassert i profil, og ikke i hele ansiktet, forårsaker dette visse vanskeligheter for en nybegynner. Faktum er at det er mye vanskeligere å tegne et ansikt i profil. Det er nødvendig å tegne linjene i nesen, haken, pannen riktig. Det er viktig å ha en ide om dette. Dette vil bidra til å tegne alle detaljene i hodet riktig. I noen tilfeller er det fullt mulig å skildre et ansikt skjematisk uten å tegne hver linje.

Fargelegg tegningen

En mann i bevegelse er tegnet med en blyant. Det gjenstår bare å legge til lyse farger og gi bildet et mer animert utseende. Velg riktig farge du vil male menneskehuden med. Hvis du bruker gouache, fortynn flere farger til en kjøtttone, beige toner fungerer bra. Når du eksperimenterer med fargevalg for menneskelig hud, bland hvitt, brunt og rosa. Ikke fortynn maling eller gouache med store mengder vann, da dette kan vri papiret du malte på. For å male små detaljer, bruk børster med smal bust. Det beste alternativet for å male er børster laget av naturlige hår.

Alle andre detaljer kan males i hvilken som helst farge du vil. Det viktigste er å gjøre det bevisst og forsiktig for ikke å ødelegge tegningen.

Hvordan tegne folk i bevegelse, vi skjønte det. Din oppgave er å få mest mulig ut av kunnskapen du har fått etter å ha lest denne artikkelen. Utvikle ferdighetene dine, vær observant. Alt dette vil hjelpe deg med å lykkes i kunsten å tegne med blyant og andre midler.