Bildet av Eugene Onegin (basert på romanen av A.S.

" kalles med rette "leksikonet om russisk liv". Forfatteren reflekterte livet til forskjellige lag i det russiske samfunnet i det, belyste nøyaktig og uttrykksfullt funksjonene i økonomien og kulturen i Russland i sin tid. Og likevel, først av alt, er dette en roman om den åndelige søken til edel ungdom, en fremtredende representant for denne var Eugene Onegin. Hun søkte smertelig etter sin plass i livet, og uttrykte sin protest ved demonstrativ ikke-deltakelse i offisielle sosiale institusjoner.

Realiteten til bildet Evgeny og hans åndelige nærhet til forfatteren understreket gjentatte ganger på sidene i romanen: "Onegin, min gode venn", "Jeg likte trekkene hans: ufrivillig hengivenhet til drømmer, ikke-imiterende fremmedhet og et skarpt, avkjølt sinn." Eugene Onegin ble født i St. Petersburg i en ødelagt aristokratisk familie, fikk en typisk sekulær oppdragelse og utdanning:

• Han er helt fransk
• Kunne snakke og skrive;
• Danset enkelt mazurkaen
• Og bøyde seg i ro;
• Hva vil du ha mer?
• Verden bestemte
• At han er smart og veldig hyggelig.

I denne vurderingen upretensiøsiteten til et aristokratisk samfunn understrekes, og krever bare overholdelse av ytre attributter på nivået av sivilisert kommunikasjon: kunnskap om fransk, danser, buer, nåde og evnen til å opprettholde sekulære samtaler. Men Pushkin, som kritisk evaluerte den typiske utdannelsen til adelen ("vi lærte alle litt og på en eller annen måte") ga behørig kreditt til Onegins interesse for visse vitenskaper. Hans kunnskap om gammel litteratur var ganske middelmådig, Onegin forsto ikke poetisk teknikk i det hele tatt, men var interessert i politisk økonomi, forsto de økonomiske lovene for samfunnsutviklingen, og etter den progressive borgerlige økonomen Adam Smith trodde han at pengene var døde hovedstad.

I sin ungdom, Onegin ledet den vanlige livsstilen for den "gyldne ungdommen": nattballer, søvn til middag, teatre, restauranter, kjærlighetsforhold, turer langs Nevsky Prospekt. Til tross for suksessen i sekulære salonger og overbærenheten til St. Petersburg-skjønnhetene, "å ha det gøy og luksus et barn", innså han snart at livet hans var "monotont og broket", vurderte kritisk mangelen på åndelighet, tomheten i ledig tidsfordriv. Alt dette visnet sjelen, sløvet sansene, ga ikke mat til hans skarpe sinn - melankoli og skuffelse grep Yevgeny.

sykdom, hvis årsak Ville blitt funnet for lenge siden, Det er på tide, Som en engelsk milt, Kort sagt: den russiske melankolien Han har mestret litt ... Onegin er kvalm av monotonien i denne fargerike feiringen av livet, hans aktive natur ønsker skapelse, og ikke forbrukernes bruk av sivilisasjonens frukter. Eugene prøvde å sette sine synspunkter på papir, «men hardt arbeid var kvalmende for ham; ingenting kom ut av pennen hans." Mangelen på vanen til systematisk arbeid, manglende evne til å overvinne seg selv - kostnadene ved uordnet utdanning - tillot ikke Onegin å engasjere seg i kreativitet. Deretter, "forrådt av lediggang, syltende av åndelig tomhet", prøvde Eugene i bøker å finne svar på sine plagende spørsmål om meningen med livet, hensikten med en person, måter å realisere seg selv på, men visdomskornene spredt i fruktene av «en annens sinn» var så små og sjeldne at helten virket ubrukelig å samle dem. Onegin leter smertefullt etter en vei ut av sin åndelige krise, prøver å finne ut hvordan han kan gi mening til livet, fylle det med ekte innhold, men han kan ikke overvinne den kritiske virkelighetsoppfatningen, og kritikk er som regel ikke konstruktiv :

• First Onegins språk
• Forvirret meg; men jeg er vant til
• Til hans kaustiske argument,
• Og for en spøk, med galle i to,
• Og vreden til dystre epigrammer.

Eugene Onegin når det gjelder intellektuell utvikling, er den selvsagt over sitt miljø og kan ikke begrense seg til den vegetative eksistensen til «den gylne ungdom», men den kan heller ikke bryte ut av systemet, fordi den ikke kjenner en alternativ sosial doktrine. V, G. vurderte den moralske tilstanden til helten, de psykologiske kildene til hans åndelige angst: "Inaktiviteten og vulgariteten i livet kveler ham, han vet ikke engang hva han trenger, hva han vil, men han ... vet veldig vel det han ikke trenger, det han ikke vil skal være så fornøyd, så glad egoistisk middelmådighet.

Etter å ha arvet sin onkels eiendom, var Onegin veldig glad for at han "endret sin tidligere vei for noe": han likte kontemplasjonen av fredelig natur og "landsbystillhet." Men følelsen av indre misnøye, erkjennelsen av mangelen på åndelighet i godseierens levesett, «der en bygdegamling i omkring førti år skjelte ut husholdersken, så ut av vinduet og knuste fluer», fornyet anfall av melankoli i ham igjen. I et forsøk på å diversifisere livet, forsvant fra kjedsomhet og inaktivitet, utførte Onegin de sosiale transformasjonene som var tilgjengelige for ham:

• I sin villmark, ørkenvismannen,
• Yarem han er en gammel corvée
• Jeg byttet ut quitrenten med en lett en;
• Og slaven velsignet skjebnen.

På tross av På progressive økonomiske synspunkter la Onegin ikke mye vekt på transformasjonene hans: livene til livegne begeistret egentlig ikke den nyopprettede reformatoren. Selvfølgelig gjorde han livet lettere for sine undersåtter, noe som forårsaket en kritisk holdning hos kloke naboer, og gjorde dette av rettferdighetshensyn og under hensyntagen til moderne syn på effektiviteten av frigjort arbeidskraft. Men for den skuffede sjelen til helten ble ikke denne edle handlingen frelse, begynnelsen på å overvinne krisen og vende seg til et aktivt liv. Men han er for opptatt med sine åndelige plager, for vendt innover, til at et spesifikt livsmål kan bli avgjørende, til å svelge ham hel.

Bekjent med den unge entusiastiske poeten Vladimir Lensky, en nabo på eiendommen, Onegin, "selv om han kjente menneskene, selvfølgelig, og generelt foraktet dem," ble nære venner med ham. var det stikk motsatte av Onegin: ivrig, drømmende, «han var uvitende i hjertet», «han trodde at vennene hans var klare til å akseptere lenker for hans ære». Den skuffede, sofistikerte egoisten var fremmed for poetens ungdommelige entusiasme og idealisme. Men avvisningen av den sjelløse, verdslige verdenen til distriktsadelen gjorde at Onegin ble knyttet til Lensky. De kranglet i det uendelige om de mest komplekse problemene i livet, og Onegin, med et smil av overlegenhet, og delvis med misunnelse for følelsenes friskhet og umiddelbarheten til åndelige impulser, lyttet til Vladimirs entusiastiske tale.

4
"... Onegin er russisk, han er bare mulig i Russland, han trengs i det og han blir møtt på hver eneste tur ... Lermontovs "Helt av vår tid" er hans yngre bror."
(A.I. Herzen)

Solsløvhet

På det nittende århundre dominerte et autokratisk-føydalt system i Russland. Under forholdene i dette systemet var folkets tilstand uutholdelig; tragisk var skjebnen til avansert tenkende mennesker. Rikt begavet av naturen mennesker omkom i den tette atmosfæren eller var dømt til inaktivitet. Disse menneskene med progressive synspunkter dukket opp for tidlig på det offentlige livets arena, det var ingen gunstige forhold for deres utseende ennå, de var "overflødige" i livet, og gikk derfor til grunne. Dette gjenspeiles i verkene til ledende forfattere fra det nittende århundre. "Eugene Onegin" og "A Hero of Our Time" er de beste kunstverkene i sin tid. I sentrum av begivenhetene er mennesker fra høysamfunnet som ikke finner anvendelse for sine evner og ferdigheter.
«I diktet hans var han i stand til å berøre så mange ting, å hinte om så mange ting, at han utelukkende tilhører den russiske naturens verden, til det russiske samfunnets verden. "Onegin" kan kalles et leksikon av russisk liv og et folkeverk av høyeste grad.
(V.G. Belinsky)

"Eugene Onegin"

Onegin er en typisk representant for den edle ungdommen på 20-tallet av XIX århundre. Poeten skapte et slikt bilde, som gjenspeiler "den for tidlige alderdommen av sjelen, som har blitt hovedtrekket til den yngre generasjonen." Onegin er en samtid av både forfatteren og desembristene. Hovedpersonen er ikke interessert i det sosiale livet, karrieren til en tjenestemann, alt er kjedelig for ham. Ifølge V.G. Belinsky, Onegin "var ikke en av vanlige mennesker", mens Pushkin sier at Onegins kjedsomhet skyldes det faktum at han ikke har noen nyttig virksomhet. Onegin er en "lidende egoist", men fortsatt en enestående personlighet. Den russiske adelen på den tiden var et gods av godseiere og godseiere. Eierskap til gods og livegne var et slags målebånd for rikdom og prestisje, samt høy sosial status. Eugenes far "ga tre baller hvert år og til slutt sløst bort", og hovedpersonen selv, etter å ha mottatt en arv fra "alle slektningene hans", ble en rik grunneier og ...
Fabrikker, farvann, skoger, landområder
Eieren er komplett...
Men rikdom er også forbundet med ruin og gjeld. Ved å pantsette allerede pantsatte eiendommer var gjeld ikke bare fattige grunneieres verk, men også mange «mektige». En av disse grunnene i denne situasjonen var ideen som utviklet seg under Catherine IIs regjeringstid "virkelig edel oppførsel består ikke bare i store utgifter, men også i utgifter over evne." Takket være utseendet til forskjellig pedagogisk litteratur fra utlandet, begynte folk, nemlig den yngre generasjonen, å forstå skadeligheten til livegenbruk, inkludert Eugene. Han "lest Adam Smith og var en dyp økonomi." Dessverre var det få slike mennesker, derfor, da Onegin, under påvirkning av ideene til Decembrists, "erstattet korvéen med en gammel avgift med et lett åk",
... I hjørnet hans pounded.
Å se i denne forferdelige skaden,
Hans kloke nabo.
I tilfellet kan arvingen akseptere arven og ta på seg gjeld med den eller nekte den, slik at kreditorene må gjøre opp mellom seg. Ungdom er en tid for håp om arv. I andre halvdel av livet bør man bli frigjort fra gjeld, bli arving til "alle hans slektninger" eller gifte seg positivt.
Velsignet…
Hvem på tjue var en dandy eller et grep.
Og på tretti lønnsomt gift;
Som kom fri ved femti
Fra privat og annen gjeld.
For datidens adelsmenn var militærtjeneste naturlig, og fraværet av dette trekket måtte ha en spesiell forklaring. Onegin, som det fremgår av romanen, tjente aldri i det hele tatt, noe som gjorde Eugene til en svart får blant sine samtidige. I dette tilfellet vises en ny tradisjon. Tidligere ble tjenestenekt kalt egoisme, men nå begynte avslaget å ta form av en kamp for personlig uavhengighet og opprettholdelse av retten til å leve uavhengig av statens krav. Så Onegin lever et liv fri fra offisielle plikter. Ikke alle hadde råd til et slikt liv på den tiden. La oss ta som eksempel ordren, gå tidlig til sengs og stå opp tidlig, for å adlyde som ikke bare tjenestemannen, men også keiseren måtte adlyde. Dette var et slags tegn på aristokrati, som skilte en ikke-tjenende adelsmann fra vanlige folk og landlige godseiere. Men moten for å stå opp så sent som mulig steg opp fra det franske aristokratiet og ble brakt til Russland av emigranter. Favorittsteder for å gå var Nevsky Prospekt og Angliskaya Embankment, det var der Onegin gikk «på en bred bolivar, Onegin går til boulevarden». En mulighet på ettermiddagen til å fylle gapet mellom restauranten og ballet var teatret. Teateret var ikke bare et skuested, men også en slags klubb hvor det ble holdt sekulære samtaler.
Teateret er allerede fullt; hytter skinner;
Parterre og stoler - alt er i full gang;
Alt klapper. Onegin kommer inn,
Går mellom stolene på beina.
Dobbel lorgnett-skråning induserer
Til logene til ukjente damer.
Lei av bylivet slår Onegin seg ned på landsbygda. Der begynner vennskapet til Onegin og Lenskij, som, som Pushkin sier, ble enige om «fra ingenting å gjøre». Dette førte til slutt til en duell.
Romanen "Eugene Onegin" er en uuttømmelig kilde som forteller om datidens skikker og liv. Onegin selv er en sann helt i sin tid, og for å forstå ham studerer vi tiden han levde i.
«Det er mye usannhet i Pechorins ideer, det er forvrengninger i sensasjonene hans; men alt dette er forløst av hans rike natur.
(V.G. Belinsky)

"Vår tids helt"

Pechorin er en helt fra en helt annen overgangstid, en representant for den edle ungdommen, som kom inn i livet etter nederlaget til Decembrists. G.A. Pechorin er en av de viktigste kunstneriske oppdagelsene til M.Yu. Lermontov. I den fikk de grunnleggende trekkene fra post-desembrist-tiden sitt kunstneriske uttrykk. Bildet og typen av Pechorin fanger en slående uoverensstemmelse mellom den ytre og indre verden. Han snakker gjentatte ganger i dagboken sin om sin inkonsekvens og dualitet. Denne dualiteten ble sett på som et resultat av sekulær utdannelse og innvirkningen på ham av den edle sfæren, overgangskarakteren til hans epoke.
Forklarer hensikten med å lage romanen, M.Yu. Lermontov, selv i forordet, gjør det klart hva bildet av Pechorin er for ham: "Helten i vår tid, mine nådige suverener, er som et portrett, men ikke av en person: dette er et portrett som består av lastene av hele vår generasjon, i deres fulle utvikling.» Forfatteren satte seg selv oppgaven, og ønsket å vise på sidene i romanen sin tids helt. Og her har vi Pechorin - en tragisk person, en ung mann som lider av sin rastløshet, i fortvilelse og spør seg selv spørsmålet "Hvorfor levde jeg? For hvilket formål ble jeg født? I bildet av Lermontov er Pechorin en mann fra en veldig spesifikk tid. Dette er en adelsmann-intellektuell fra Nikolaev-tiden, dens offer og helt i en person, hvis sjel er ødelagt av lys. Personligheten til Pechorin presenteres i romanen som en unik individuell manifestasjon i ham av den universelle arten og generisk. Fra sin forgjenger Onegin skiller Pechorin seg ikke bare i temperament, dybde av tanke og følelse, viljestyrke, men også i graden av selvbevissthet, hans holdning til verden. Pechorin, i større grad enn Onegin, er en tenker, en ideolog. Han er organisk filosofisk. I denne forbindelse er han en karakteristisk representant for sin tid, ifølge Belinsky «den filosoferende ånds tidsalder». Pechorin legemliggjør slike egenskaper som en utviklet bevissthet og selvbevissthet, oppfatningen av seg selv som en representant for ikke bare det nåværende samfunnet, men også hele menneskehetens historie som helhet. Men som sønn av sin tid og samfunn, bærer han også deres uutslettelige preg. I personligheten til Gregory kan man observere noe spesielt karakteristisk for en sosialt urolig general, etc.

Er han kjent for deg? - Ja og nei.

A.S. Pushkin

Pushkin oppkalte romanen sin i vers etter helten. Å forstå romanen betyr å forstå essensen og skjebnen til Eugene Onegin. Forfatteren ønsket å vise helten i sin tid. Og tiden var et vendepunkt, fylt med ideer om å fornekte det gamle, føydale samfunnet. Dette gjorde Pushkins karakter relatert til heltene i verkene til Byron og andre vesteuropeiske forfattere. Men Onegin er en russisk person, med alle funksjonene av nasjonal karakter og en endring for å tilhøre et sekulært samfunn, siden tiden til Peter I, som utrettelig imiterte vestlige modeller. Heltens verdensbilde ble dannet under påvirkning av ideene til Decembrists, til sirkelen som A. S. Pushkin også tilhørte. Pushkin jobbet med forståelsen og legemliggjørelsen av bildet av Onegin i mer enn syv år, og endret seg sammen med helten hans.

I de første kapitlene av romanen ser vi en samtidig av Pushkin - en "ung rake", ganske rik, som tilhørte det høyeste russiske samfunnet. Oppdratt av utenlandske lærere, overfladisk utdannet, uvillig og ute av stand til å jobbe, tilbringer Onegin dagene sine i sekulær underholdning:

Noen ganger var han fortsatt i sengen: De bar lapper til ham. Hva? Invitasjoner? Tre hus etterlyser faktisk kvelden: Det blir ball, det er barnefest ...

Miljøet forklarer karakteren til helten: han lærte tidlig å lyve, hykleri, baktale og sjarmere samfunnsdamer. Men da han møtte forfatteren, hadde dette tomme livet allerede skuffet Onegin, så vel som Pushkin selv. Så dette er ikke en ulykke, men et mønster for en fremragende person, som utvilsomt var Eugene. Pushkin understreker dette ved å introdusere helten i kretsen til sine egne venner (nevner Kaverin, Chaadaev). Skuffelse i livet, i menneskene rundt ham, i seg selv ble generert av tiden, det reflekterte splittelsen mellom adelen, som førte til Decembrist-opprøret.

Pushkin fant i Onegin mye til felles med seg selv:

Vi kunne begge lidenskapsspillet; Livet plaget oss begge; I begge hjerter stilnet varmen; Den blinde lykke og menneskers ondskap ventet på begge i våre dagers morgen.

Naturlig skepsis tillot ikke Jevgenij å bli med i frigjøringsbevegelsen (Pushkin selv ble heller ikke Decembrist). Onegin, i motsetning til Pushkin, var ikke en poet - det vil si at han ikke hadde noe yrke i livet. Derfor oppfattet jeg flyttingen til bygda som en slags forandring.

Av alle landsbyens naboer valgte Onegin den unge grunneieren Vladimir Lensky for kommunikasjon. Lensky, en romantiker og en poet, behandlet mange ting annerledes enn Eugene. Men Onegin sparte sin entusiasme:

Selv om han absolutt kjente mennesker og generelt foraktet dem, men (det er ingen regler uten unntak) skilte han andre veldig ut og respekterte andres følelse.

Evnen til å respektere andres følelser tillot ham ikke å dra nytte av anerkjennelsen til Tatyana Larina, som var forelsket i ham. Han fornærmet henne ved å nekte å dele denne kjærligheten, men det var ekte adel og anstendighet i ham. På samme tid, på grunn av en ubetydelig krangel, skjøt Onegin seg selv i en duell med Lensky. Begge ble ofre for sekulære ideer om plikt og ære, men Onegin var eldre og mer erfaren, så han kunne forhindre drapet. Samvittighetskvaler får ham til å flykte fra landsbyen.

Etter Jevgenys avgang begynner Tatyana å lese bøkene som er igjen i den gamle eiendommen, og kommer til den konklusjon at han bare er en mislykket parodi på vestlige modeller. Pushkin fraråder imidlertid å dømme Onegin så hardt. Selvfølgelig var innflytelsen fra bøker på dannelsen av sjelen hans enorm, men ikke bare bøker gjorde Onegin til en moderne helt. Han er en mann med virkelig progressive synspunkter ("han erstattet den gamle quitrenten med et åk med et åk"), og hans angst og pine er generert av håpløsheten til den russiske føydale virkeligheten. Pushkin ønsket å snakke om dette i Onegin's Journey, men sensur etter Decembrist-opprøret ville ikke ha sluppet et snev av kritikk av systemet på trykk.

Derfor møtes vi igjen med den slitne og gamle Onegin på ballet, hvor utseendet hans forårsaker en giftig hvisking fra de rundt ham: materiale fra nettstedet

Er han fortsatt den samme, eller har han roet seg? Ile poserer som en eksentriker? Fortell meg: hvordan kom han tilbake? Hva vil han presentere for oss?

Den forandrede Onegin møter Tatyana på ballen og forelsker seg i henne, søker sjelens frelse i hennes blomstrende sjarm, i sjelens rolige styrke, edelhet. Men det er for sent! Tatyana er gift og vil aldri bøye seg for en vulgær intrige - hennes uelskede ektemann, Onegins gamle venn, fortjener respekt. Hun nekter Eugenes desperate brev. Pushkin etterlater ham forvirret ved Tatyanas føtter.

Det er bunnlinjen. Slik er helten fra Pushkins tid, som ikke fant bruk for sin sjel og sinn, ikke hadde tid til å kjempe for fedrelandet, ikke ble en Decembrist-helt og ikke fant personlig lykke. Solid "ikke". Onegins skjebne er typisk for den progressive ungdommen i første halvdel av 1800-tallet. Disse menneskene uttrykte bitterheten, smerten og sønderknustheten i deres tidsalder, men likevel var de mer sunne, lyse og sterke personligheter enn de håpløse Pechorinene som erstattet dem.

Fant du ikke det du lette etter? Bruk søket

På denne siden finner du stoff om temaene:

• obroz evgeny onegina tatyana veshina poesi av pushkin
• bokens innflytelse på Onegin
• bilde av Eugene Onegin kort
• essay om litteratur om temaet bildet av Eugene Onegin
• bilde av Eugene Onegin i Pushkins roman

Funksjoner av innflytelsen fra det edle samfunnet på skjebnen til Eugene Onegin basert på romanen av A. S. Pushkin "Eugene Onegin".

Dannelsen av personligheten til Eugene Onegin og hans påfølgende handlinger skyldes påvirkningen fra det edle samfunnet på 1800-tallet.

Hovedformålet med artikkelen er å avsløre funksjonene til karakteren til Eugene Onegin, for å vise hans åndelige evolusjon.

Emnet for vurdering og analyse i dette arbeidet er funksjonene i det edle samfunnets innflytelse på skjebnen til Eugene Onegin basert på romanen av A. S. Pushkin "Eugene Onegin". Spørsmålet om dannelsen av en persons personlighet er et av de sentrale i verdenslitteraturen. I løpet av de syv årene som romanen ble til, har mye endret seg i Russland og i Pushkin selv, og alle endringene kunne ikke annet enn å gjenspeiles i ham. Som L. Tolstoy sa om romanen: "Utrolig ferdighet i to eller tre slag for å beskrive funksjonene i livet på den tiden."

Forskningsarbeidets relevans ligger i at «Eugene Onegin» tilhører «evig levende og bevegelige fenomener som fortsetter å utvikle seg i samfunnets sinn». Hver ny generasjon ser etter sitt eget motiv og seg selv i det, måler det med "rom". Romanen på vers antok variasjonen i leserens oppfatning og oppmuntret ham til å samskape.

Innovasjonen av romanen i vers ble først og fremst manifestert i det faktum at Pushkin fant en ny type problematisk helt - "tidens helt". Eugene Onegin ble en slik helt. Hans skjebne, hans forhold til mennesker bestemmes av totaliteten av omstendighetene i den moderne virkeligheten, enestående personlige egenskaper og spekteret av "evige", universelle problemer han møtte.

Utseendet til Eugene Onegin ble innledet av et slikt bilde som A. A. Chatsky ("Ve fra Wit" av A. S. Griboyedov), etter ham var Pechorin ("A Hero of Our Time" av M. Yu. Lermontov), ​​​​men det er en kolossal forskjell mellom dem. Som V. G. Belinsky understreket: "deres ulikhet seg imellom er mye mindre enn avstanden mellom Onega og Pechora." Valget av navnet på helten var heller ikke tilfeldig. Eugene betyr edel, og etternavnet Onegin indikerer den litterære karakteren til helten, siden noen etternavn kom fra navnene på steder som en person eide, og det er umulig å eie Onega-elven.

I vårt forskningsarbeid legger vi frem en hypotese om at dannelsen av personligheten til Eugene Onegin og hans påfølgende handlinger skyldes påvirkningen fra det edle samfunnet på 1800-tallet.

Hovedformålet med arbeidet er å avsløre egenskapene til karakteren til Eugene Onegin, for å vise hans åndelige evolusjon, for dette bør vi svare på følgende spørsmål:

1. Hvordan ble karakteren til Eugene Onegin dannet?

2. Har det endret seg over tid?

3. Hvis ja, hva var omstendighetene, eller hvem endret det?

4. Hvilken rolle har skjebnen i romanen?

I dette arbeidet ble følgende metoder brukt:

Kompleks tekstanalyse.

Arbeid med kritisk litteratur og referanselitteratur.

Sammenligningsmetode (komparativ).

Studiet av litterære artikler.

Historien om Onegin er historien om gjenfødelsen til en helt som lærer å leve med følelser igjen. Romanen berører mange problemer: problemene med meningen med livet, kjærlighet og vennskap, godt og ondt, forhold i samfunnet, problemet med å finne en livsvei for edel ungdom, press på en person fra opinionen, i dette tilfellet, "sosieteten".

Funksjoner av livsveien til Eugene Onegin

Utdanning og familie

Eugene Onegin - hovedpersonen i romanen tilhører den beste delen av den edle ungdommen på XIX århundre. Vi blir kjent med ham når han går til sin døende onkel. Eugene er ærlig med seg selv, han er en hykler og benekter ikke dette, og er til og med kynisk til tider:

Hvilket lavt bedrag

Underholde de halvdøde

Sukk og tenk med deg selv:

Når vil djevelen ta deg!

Onkelen var en fremmed for ham på alle måter. Og hva kan være felles mellom Onegin, som allerede er -

Like gjespet

Blant fasjonable og eldgamle haller, og mellom en respektabel grunneier som i ørkenen i landsbyen sin,

I førti år kranglet jeg med husholdersken,

Ser du ut av vinduet og klemmer fluer?

Den første dannelsen av en person og hans personlighet skjer i barndommen, direkte i familien. Hva vet vi om Onegins familie? Han hadde en far og en onkel.

Far: Tjener utmerket, edelt,

Faren hans levde i gjeld

Ga tre baller årlig

Og til slutt skrudd sammen.

For en ikke for rik adelsmann (far Eugene), som ikke hadde døtre, er tre baller i året en uberettiget luksus. Det er ikke overraskende at Yevgenys far har samlet så mye gjeld. Men skjebnen til Eugene holdt, og uten anger ga han arven for å betale ned farens gjeld.

Yu. M. Lotman forklarer i kommentarene til romanen "Eugene Onegin" hva det vil si å leve i gjeld: "Temaet rikdom viser seg å være forbundet med ruinmotivet. Gjeld og renter på pantsettelser, ompantsetting allerede pantsatte eiendommer var på ingen måte bare fattige eller på randen av sammenbruddsgodseiere. Dessuten var det nettopp de små og mellomstore provinseierne, som hadde mindre behov for penger til å kjøpe luksusvarer og dyre importvarer og var fornøyd med «husholdningsforsyninger», som var mindre tilbøyelige til å sette seg i gjeld og ty til ødeleggende En av grunnene til den generelle gjelden var ideen om at "ekte edel" oppførsel ikke bare er store utgifter, men utgifter over evne.

Men vi vet ikke mye om onkelen, eller rettere sagt, nesten ingenting, bare at kanskje onkelen hadde den eneste arvingen, Eugene.

Eugene, hater rettssaker,

Fornøyd med hans lot,

Arv gitt til dem, (långiver)

Stort tap ved å ikke se

Ile forutsi langveisfra

En gammel onkels død.

Oppdragelsen til Eugene fant sted i en atmosfære av konstant moro og lediggang. Det er derfor den første egenskapen til helten er "en ung rake." Hvorfor ble han det? I den forklarende ordboken til I.V. Dahl vil vi se følgende definisjon: en rake er en slem, en varmint, en skøyer, en frekk og ofte irriterende skøyer, en uhøflig, frekk slem.

Eugene hadde to lærere: Madame, Monsieur l'Abbe. I sitt notat «On Public Education» skrev Pushkin: «I Russland på 1800-tallet var hjemmeundervisning den mest utilstrekkelige og umoralske; barnet så ingenting annet enn triste gjenstander, var egenrådig, mottok ingen begreper om rettferdighet, om gjensidige forhold mellom mennesker, om sann ære. Oppveksten hans var begrenset til studiet av to eller tre fremmedspråk og det første grunnlaget for alle vitenskapene som ble undervist av en ansatt lærer ”En typisk skikkelse innen hjemmeundervisning var en fransk lærer som sjelden tok pliktene sine på alvor:

Monsieur l'Abbe stakkars franskmann,

Slik at barnet ikke er utslitt,

Lærte ham alt på spøk

Jeg brydde meg ikke om streng moral,

Litt skjelt ut for skøyerstreker

Og han tok meg en tur i sommerhagen.

Pushkin kaller også Onegin en pedant. En pedant er en streng og presis person, kresen på bagateller. Men her aner vi igjen ironien. Onegin virker smart i det han er fullstendig uvitende om. Han kunne latin, men det gikk av moten og ble ikke inkludert i sirkelen av sekulær adelig utdanning.

Forholdet til verden, suksess i den. En dag i Onegins liv

Som vi kan bedømme fra det første kapittelet, utviklet Onegins forhold til verden seg ganske vellykket:

Hva vil du ha mer? Verden bestemte

At han er smart og veldig hyggelig.

Hvorfor bestemte samfunnet dette? Han kunne fransk, visste hvordan han skulle danse mazurka og bukket ubegrenset. Alle disse er hovedtegnene på en person fra høysamfunnet, som skiller ham fra "fremmede".

I disse linjene ser vi samfunnets overfladiske holdning til menneskesjelen. Lys er ikke interessert i de åndelige egenskapene til en person, bare hans posisjon i samfunnet og rikdom. Onegin føler seg som en fremmed og overflødig, fordi han forstår verdiløsheten i samfunnet.

Men Eugenes hovedtalent var "vitenskapen om øm lidenskap." Han visste hvordan han skulle "virke ny", å smigre, å "oppnå" jenta han likte. Men denne vitenskapen skuffet ham også. Forfatteren gir oss definisjoner av russisk melankoli, det vil si skuffelse i livet. Onegins "russiske melankoli" stammer fra heltens kritiske holdning til sin krets. Forfatteren forstår Onegin og sympatiserer med ham. Eugene selv er misfornøyd med samfunnet og dette bringer ham nærmere forfatteren. Onegins karakter ble dannet under visse sosiale forhold, i en viss historisk epoke. Følgelig blir Onegin oppfattet som en nasjonalhistorisk type russisk liv. Hans skepsis og skuffelse er en refleksjon av den generelle sykdommen til de "nyeste russerne", som på begynnelsen av 1800-tallet oppslukte en betydelig del av den adelige intelligentsiaen. "Russisk blues" er mangel på interesse for livet eller for tidlig alderdom i sjelen. Bildet av en skuffet helt penetrerte litteraturen sammen med ekko av "byronisme" og, reflektert i sørlige dikt, forårsaket kritikk fra desembristene. Muravyov-Apostol skrev til Yakushin: «Byron har gjort mye skade ved å introdusere kunstig skuffelse i mote, som ikke kan lures av noen som vet hvordan man tenker. De innbiller seg at de viser sin dybde ved kjedsomhet, så er det for England, men her, hvor det er så mye å gjøre, selv om du bor på landet, hvor det alltid er mulig å lindre den fattige bondens lodd, det er bedre å la dem oppleve disse forsøkene, og så snakke om kjedsomhet." Til tross for kritikken fra Decembrists, delte Pushkin, mens han jobbet med det første kapittelet, deres synspunkter. Som vi kan se, var det viktigste i bildet av Onegin definisjonen av det intellektuelle nivået til helten. Forskjellen i utdanning og dybden av politiske interesser bestemte muligheten for en ironisk tilnærming til karakteren, som igjen forårsaket "separasjonen" av helten fra forfatteren. Dermed er faktoren som danner karakteren ikke miljøet, men bevisstheten til helten.

Skuffelse i livet og i seg selv er karakteristisk bare for mennesker som, som ønsker "mye", ikke er fornøyd med "ingenting". La oss gå til beskrivelsen (i kapittel VII) av Onegins kontor: Eugene er vist her. Spesielt slående er utestengelsen fra skam av to eller tre romaner

Hvor århundret gjenspeiles

Og moderne mann

Helt riktig avbildet

Med sin umoralske sjel

Egoistisk og tørt

En drøm forrådt umåtelig,

Med sitt forbitrede sinn,

Kokende i aksjon tom.

Onegins liv er fylt med en atmosfære av endeløs moro og uforsiktighet. Dagen hans ligner på Famusovs dag fra Griboyedovs komedie "Woe from Wit":

Onegins dag: Famusovs dag:

Tre baller for kvelden heter: På tirsdag kalles jeg på ørret

Det blir ball, det er barneselskap. På torsdag blir jeg kalt til begravelsen

Hvor skal skøyeren min gå?

Hvem skal han begynne med? spiller ingen rolle

Forskjellen mellom Onegin og verden er at han ikke kan leve i hykleri og løgner. De fleste adelsmenn aksepterte et slikt liv, tomt og ledig, og lengtet ikke etter det. Onegins menneskelige betydning er at han ikke var fornøyd med verken livet sitt eller seg selv – og ikke var fornøyd. Sjelen hans ventet på andre forhold enn de samfunnet var basert på. Onegins utmerkede tilbøyeligheter undertrykkes av det sosiale miljøet han levde og vokste opp i. Bildet i det første kapittelet er ikke basert på de sosiale egenskapene til miljøet, men på den intellektuelle og politiske (det andre betraktes som en konsekvens av det første) vurderingen av helten.

test av vennskap

Endringen av natur fra byen til landsbyen hjalp ham ikke, han savner fortsatt, men han prøver å beskjeftige seg med noe (han leste bøker, prøvde å skrive, men arbeidet var hardnakket sykt for ham). Heltens problem er ikke utenfor, men inne.

Først unnfanget vår Eugene

Fremgangsmåte for å etablere en ny:

Yarem han er en gammel corvee

Jeg byttet ut quitrenten med en lett

Avslutt regnes som en lettere form for livegenskap.

At han er den farligste eksentrikeren.

Vår nabo er uvitende, gal;

Forholdet til de provinsielle adelene Onegin fungerte ikke. For det første brøt han en lang tradisjon: han erstattet korvéen med kontingent. For det andre viste han ikke respekt for godseierne, så snart de lokale adelene kjørte bort til ham, forlot han umiddelbart bakgården.

Onegin var ikke interessert i å snakke om slått, kenneler, vin og slektninger.

Men etter en stund dukker det opp en ny grunneier i landsbyen - Vladimir Lensky. Det utvikles et vennskap mellom karakterene.

Vestlig kultur (Tyskland) definerte stemningen i Lenskys tanker som romantisk og fjernt fra russisk liv, som Onegin møter han fiendtligheten til utleiers naboer og blir utsatt for strenge analyser. Og Eugene behandlet Vladimir med overbærenhet, som et barn, men Lenskys ekte oppriktighet overrasket, underholdt og livnet ham. Denne forskjellen førte dem nærmere, og snart ble de uatskillelige:

De var enige. Bølge og stein

Poesi og prosa, is og ild

Ikke så forskjellige fra hverandre.

For det første gjensidige forskjeller

De var kjedelige for hverandre;

Da likte de det; Deretter

Rider hver dag

Og snart ble de uatskillelige.

De ble venner fordi alle andre var helt uegnet for vennskap, fordi hver og en kjedet seg i landsbyen sin, uten noe seriøst yrke, ingen reell virksomhet, fordi livet til begge i hovedsak ikke var fylt med noe.

Lensky introduserte Onegin for Larin-familien (som vi vil snakke om senere) og overtalte ham til å gå til Tatyanas navnedag, hvor Eugene kurtiserte Olga - Vladimirs elskede - det var en krangel.

Duell

Duellen er kulminasjonen av utviklingen av hovedkonflikten i heltens sjel - avhengighet av opinionen og manglende evne til å leve i henhold til disse reglene.

Lenskys ideer er partiske mot idealet. Han ser på verden gjennom alders- og litteraturens prisme. Lensky bestemte seg for å "redde" Olga, men fra hvem? Fra Eugene - en libertiner, og Olga - et uskyldig offer. Men hun godtok selv frieriet til Eugene. Onegin, i kraft av sin alder, erfaring, kunne ikke slutte fred med Lensky eller ikke gi opphav til en krangel i det hele tatt?

En av årsakene til tragedien (Lenskys død) var Jevgenys manglende evne til å leve med følelser, ikke for ingenting som forfatteren, som kommenterte tilstanden til helten før duellen, bemerker:

Han kunne finne følelser

Ikke bust som et beist

Og på Tatyanas navnedag og før duellen, viste Onegin seg å være en "ball av fordommer", døv for stemmen til sitt eget hjerte og for følelsene til Lensky. Hans oppførsel på navnedagen er vanlig sekulær sinne, og duellen er et resultat av likegyldighet og frykt for det onde som snakker om den "gamle duellisten" - Zaretsky og naboer. Onegin la ikke merke til hvordan han ble en fange av det "gamle idolet" - opinionen.

Det skal bemerkes at nesten alle reglene ble brutt under duellen: Onegin var forsinket, hans andre var en tjener, men Zaretsky, den "gamle duellisten", lukket øynene for alle disse bruddene.

Onegin ble grepet av "angst av inderlig anger." Bare tragedie kunne åpne for ham en tidligere utilgjengelig verden av følelser:

Å drepe en venn i en duell

Etter å ha levd uten mål, uten arbeidskraft

Opp til tjueseks år gammel

Virkeligheten er trist og ugunstig hvis det hos mennesker, selv hos voksne, verken en del av naiviteten eller uskylden er bevart, hvis tvil, vantro og mangel på idealitet dominerer i samfunnet. Pushkin synes synd på dikteren som døde tidlig og setter pris på ham "het spenning", "edel ambisjon", "kjære drømmer", "tørst etter kunnskap", "frykt for last og skam".

Onegin overlevde bare fysisk, moralsk var han knust. Fordommene fra miljøet, som han foraktet, viste seg å være sterkere enn hans oppriktige ønsker og nedkjølte følelser.

kjærlighetsprøve

I forhold til Tatyana viste Onegin seg å være en edel og mentalt subtil person. Etter å ha mottatt et brev fra henne, oppførte han seg delikat. Han informerer henne umiddelbart om at han ikke deler følelsene hennes. Men samtidig forlater han håpet hennes med sin koketteri:

Jeg elsker deg bror kjærlighet

Og kanskje enda mykere.

Betydningen av Onegins tale er at han, uventet for Tatyana, ikke oppførte seg som en litterær helt ("frelser" eller "frister"), men ganske enkelt som en velutdannet sekulær person som "oppførte seg veldig pent med triste Tanya." Onegin oppførte seg ikke i henhold til litteraturens lover, men i henhold til normene, i henhold til reglene som ledet en verdig person i Pushkins sirkel i livet. Dette tok motet fra den romantiske heltinnen, som var klar for "lykkelige dater" og "død", men ikke for å bytte følelsene sine til planet med anstendig sekulær oppførsel.

Onegin forstår at Tatyana, som sender ham et brev, oppfører seg som heltinnen i en roman, men de virkelige hverdagsnormene for oppførsel til en russisk adelig dame på begynnelsen av 1800-tallet gjorde en slik handling utenkelig: og det faktum at hun inngår korrespondanse med ham, nesten en fremmed, uten morens viten, og det faktum at hun var den første som bekjente sin kjærlighet til ham, gjorde at hennes gjerning lokaliserte på den andre siden av anstendigheten. Hvis Onegin hadde røpet hemmeligheten bak brevet, ville Tatyanas rykte ha lidd uopprettelig. Men han klarte å skjelne i den "forelskede piken" ekte og oppriktige følelser, levende og ikke boklige lidenskaper. Tatyana, som prøver å løse opp Onegin, kaller ham enten en "vergeengel" eller "en lumsk frister."

"Onegin er ikke i det hele tatt et monster, ikke en fordervet person, selv om han på samme tid slett ikke er en dydens helt. Blant de store fordelene til Pushkin er det faktum at han brakte både lastens monstre og dydens helter ut av moten, og tegnet enkle mennesker i stedet.

Så Eugene besto ikke kjærlighetsprøven. Han var ikke klar for kjærligheten som Tatyana ga ham, han kunne ikke svare henne med gjensidige følelser. Faktum er at Onegin lyttet ikke til hjertets stemme, men til fornuftens stemme - og undertrykte spenningen som ble opplevd ved synet av Tatyana.

Selv i det første kapittelet bemerket forfatteren i helten et "skarpt, kjølig sinn" og en manglende evne til å ha sterke følelser. Onegin er en kald, fornuftig person. Denne åndelige misforholdet ble årsaken til dramaet om mislykket kjærlighet. Han tror ikke på kjærlighet og er ikke i stand til å elske. Betydningen av kjærlighet er uttømt for ham bare i "vitenskapen om øm lidenskap" eller "hjemmesirkel", som begrenser menneskets frihet.

Helten er på ingen måte et offer for omstendigheter. Ved å endre livsstil tok han ansvar for sin egen skjebne. Hans besluttsomhet, vilje, tro bestemmer hans handlinger. Etter å ha forlatt det sekulære oppstyret, ble Onegin imidlertid ikke en doer, men en kontemplator. Den febrilske jakten på nytelse ga plass til ensomme refleksjoner. De to testene som ventet Eugene på landsbygda – prøven på kjærlighet og vennskap – viste at ytre frihet ikke automatisk innebærer frigjøring fra falske fordommer og meninger. Eugene er åndelig utslitt og kan ikke lenger være i landsbyen, på stedet der han drepte Vladimir. Han dro på tur til Russland.

Reiser i Russland

Mens han reiste i Russland, besøkte Onegin Nizhny Novgorod, Astrakhan, Kaukasus, Tauris og Odessa.

På reise ser han livet i alt dets mangfold: i Novgorod - perler, vin, hesteflokker, i Kaukasus - Terek, hjort, kameler, men lengsel overalt. Men dette er en annen følelse enn kjedsomhet.

Kval - åndens begrensning, sjelens sløvhet, uutholdelig tristhet, mental angst, angst, frykt, kjedsomhet, sorg, tristhet.

Kjedsomhet er en smertefull følelse fra en inaktiv, inaktiv sinnstilstand; passivitetens sløvhet.

Jeg er ung, livet mitt er sterkt;

Hva bør jeg forvente? Lengter, lengter!

"For et liv! Her er lidelsen, som det er skrevet så mye om både på vers og i prosa, som så mange klager over, som om de virkelig visste det; her er det, sann lidelse, uten kontur, uten stylter, uten draperi, uten fraser, en lidelse som ofte ikke tar bort søvn, appetitt eller helse, men som ofte er desto mer forferdelig!»

Tilbake til Moskva

Etter å ha reist gjennom Russland, returnerer Onegin til Moskva. Han kommer til ballen, hvor han får vite at Tatyana har blitt kona til prinsen.

I det åttende kapittelet viste Pushkin et nytt stadium i den åndelige utviklingen til Onegin. Etter å ha møtt Tatyana i Moskva, ble Onegin fullstendig forvandlet. Det er ingenting igjen av den tidligere kalde og rasjonelle personen i ham - han er en ivrig elsker som ikke legger merke til noe annet enn gjenstanden for hans kjærlighet (og dette minner ham om Lensky). Eugene opplevde en ekte følelse for første gang, men det ble til et nytt kjærlighetsdrama: nå klarte ikke Tatiana å svare på sin forsinkede kjærlighet.

Så Onegin møter en fornyet Tatyana: en kald, strålende sekulær dame. Det vekker oppriktige følelser for henne. Han, som en gutt, "teller klokken", "vil ikke vente til slutten av dagen." (Onegins utålmodighet kom til uttrykk i det faktum at han dro ikke bare uten forsinkelse, men også så snart som mulig). Pushkin pynter ikke på helten sin i det hele tatt. Han innrømmer at Eugene tenkte på den likegyldige prinsessen, og ikke på den "redsomme jenta". Og likevel tiltrakk Tatyana ham ikke av sin fantastiske posisjon, men av den åndelige styrken som Onegin så og følte i henne. Hvordan ble hun fra en øm jente til en majestetisk lovgiver av salen? Samfunnet har endret hennes "ytre side" - oppførsel, oppførsel. Men hun beholdt sine tidligere åndelige egenskaper, troskap mot kjærlighet til Onegin og hennes ekteskapelige plikt.

Men hvordan tro på Eugenes kjærlighet? Tatyana forstår ikke følelsene til helten, og ser i hans kjærlighet bare en sekulær intriger, et ønske om å slippe æren hennes i samfunnets øyne. Men Onegin er forelsket uten hukommelse. Han tilbringer hele dager i «kval av kjærlige tanker». Som før er forholdet mellom fornuft og følelser i forgrunnen. Nå er sinnet beseiret - Onegin elsker, "sinnet tar ikke hensyn til de strenge straffene." "Det som nesten gjorde meg gal / eller ikke ble en poet."

Onegin er plaget, utmattet av kjærlighet og skriver et brev til henne, der han ber om et møte og erklærer sin kjærlighet:

Følger deg overalt

Smilet i munnen, bevegelsen av øynene

Fang med kjærlige øyne

Hør lenge på deg, forstår

Sjel all din perfeksjon

Frys foran deg i smerte,

Å blekne og blekne er lykke.

I disse linjene ser vi at Onegin er forelsket uten minne og hans sjel har virkelig forandret seg.

«Onegins brev til Tatyana brenner av lidenskap; det er ikke lenger ironi i ham, ingen sekulær måtehold, ingen sekulær maske. Onegin vet at han kanskje gir anledning til ondsinnet munterhet; men lidenskapen kvelte i ham frykten for å være latterlig, for å gi våpen til fienden.

Han leste Gibbon, Rousseau,

Manzoni, Herdera, Chamfort,

Madame de Stael, Bisha, Tissot

"Strofen karakteriserer Onegins lesesirkel. G. A. Gukovsky understreket betydningen av denne strofen: "denne listen er fantastisk; for en samtid var det forståelig. I den fremkaller bare ett navn ideen om fiksjon som sådan - Manzoni. Resten er filosofer, historikere, publisister og naturvitere, fysikere, leger.» Onegin fra overfladiskhet, sekulær semi-uvitenhet, lyst opp av evnen til å snakke om alt, stuper seriøst inn i kunnskapens verden, streber etter å bli opplyst med århundret på nivå.

Det siste møtet med Onegin og Tatyana

Onegin er i stand til en rask endring av verdiorienteringer - beredskap for handling, for en handling. Han kommer til prinsens hus og finner Tatyana hulkende over brevet.

I kvaler av vanvittig anger

Eugene falt for føttene hennes.

Hun grøsset og var stille

Og ser på Eugene.

Som en gift kvinne reagerer hun, som elsker Onegin, ikke på følelsene hans og forblir trofast mot mannen sin, ikke fordi hun respekterer mannen sin, men også av respekt for seg selv. Hun kan ikke ofre sin ære, sin personlige verdighet. Og dette viser hennes nærhet til de patriarkalske grunnlagene, dette er den edle æren til en provinsiell jente.

Udøde følelser, vekkende samvittighet ble nøkkelen til gjenfødelsen av Eugenes sjel. Han er forelsket i Tatyana som et barn. Tidligere uforstyrlig, nå kjente han kjærlighet og ekte lidelse, han begynte å leve med følelser, da han fant idealet, skyndte han seg igjen å lese og lese med "åndelige øyne".

Men meningen med dramaet er ikke i valget mellom Onegins kjærlighet og troskap til mannen sin, men i korrosjonen av følelser som oppsto i heltinnen under påvirkning av det sekulære samfunnet. Hun lever med minner og er ikke i stand til i det minste å tro på oppriktigheten til en person som elsker ham. Sykdommen, som Onegin ble så smertefullt frigjort fra, rammet Tatyana. Det tomme lyset er nådeløst for levende menneskelig følelse.

Skjebnens rolle

Onegins skjebne kunne ha blitt annerledes, ikke noe rart i det faktum at hvis han gjentok skjebnen til onkelen, kunne han bli en av desembristene. Man kan også forestille seg at Eugene ville ha vist seg å være Tatyanas ektemann. Tross alt sa Pushkin gjennom munnen til heltinnen sin:

Og lykke var så mulig

så mulig

Men ut av forskjellige muligheter faller helten, som hver person, ut av en skjebne, som viser seg å være både naturlig og tilfeldig. Hvordan ville skjebnen til heltene ha utviklet seg hvis det ikke hadde vært en duell, Tatyanas brev og onkel Jevgenij's død? Forfatteren gir oss ikke noe svar, akkurat som han ikke svarer på spørsmålet om hva som vil skje med Onegin neste gang: vil han komme overens med "Leksjonen til Tatyana" eller vil han søke hennes kjærlighet, vil han dø i en eller annen duell (som han bare vil gå ut av fortvilelse) Eller vil Eugene og Tatyana være sammen? Vi kan bare gjette og spekulere.

Det viktigste i livet til Eugene Onegin har allerede skjedd: han er nå i stand til skarpt og oppriktig å føle, oppleve, han plages nå ikke av blues, men av kjærlighetslidenskap.

Oppsummerer alt det ovennevnte, bør det bemerkes utviklingen av karakteren og personligheten til Onegin.

Som enhver person ble Eugene formet av miljøet sitt, først og fremst det edle samfunnet. Han måtte leve etter deres uuttalte regler. Men Eugenes sjel ventet på andre forhold enn de samfunnet var basert på. Han var en utdannet og belest person. Men denne edle oppveksten fremmedgjorde ham fra det virkelige liv. Det høye nivået av mental og kulturell utvikling til Eugene Onegin lar ham heve seg over miljøet, tvile på sannheten til noen livsverdier godkjent av dette miljøet, problemet oppstår: kan en person motstå miljøet, det vil si problemet av indre frihet - han er en fange av opinionen.

Onegins liv er vist i utvikling - hans personlighet er ennå ikke ferdig formet. Men likevel har han slike tilbøyeligheter som ikke tillater ham å tåle høysamfunnets pålagte lover.

Jevgenys tilbaketrukkethet - hans uerklærte konflikt med verden i første kapittel og med samfunnet av landlige grunneiere i andre - sjette kapittel - bare ved første øyekast ser ut til å være en "kjeppe", forårsaket av rent individuelle årsaker: kjedsomhet, "russisk blues ", skuffelse i vitenskapen om øm lidenskap. Pushkin understreker at Onegins «uetterlignelige fremmedhet» er en slags protest mot sosiale og åndelige dogmer som undertrykker en persons personlighet, og fratar ham retten til å være seg selv. Tomheten i heltens sjel var et resultat av det sekulære livets tomhet og mangel på innhold. Onegin ser etter nye åndelige verdier i et annet miljø. I landsbyen øker behovet for livlig kommunikasjon, en følelse av tilknytning til Lensky oppstår; landsbyen dannet behovet for å reflektere, leve livet, nyte storheten og skjønnheten.

Duellen mellom Onegin og Lensky viser at helten bare hadde ytre frihet, men faktisk er han avhengig av opinionen og fordommer og dreper derfor Vladimir. En kraft går inn i krangelen mellom Onegin og Lensky, som ikke lenger kan snus tilbake - kraften til "den offentlige mening". Pushkin klandrer ikke Onegin, men forklarer ham for oss. Ikke evnen og uviljen til å tenke på andre mennesker ble til en så fatal feil at nå henretter Eugene seg selv. Og han kan ikke lenger slutte å tenke på hva han gjorde. Han kan ikke annet enn å lære det han ikke visste før: å lide, å omvende seg, å tenke. Så Lenskys død er drivkraften til Onegins gjenfødelse. Men det ligger fortsatt foran.

Forelsket er helten også ulykkelig. Da han ble klar for oppriktige ekte følelser, kunne ikke Tatyana svare på sin forsinkede kjærlighet. Hun trodde ham ikke og anklaget ham urettferdig for uoppriktighet. Den tidligere Onegin, slik hun pleide å vite, kunne fri til prinsessen fra slike smålige, uverdige motiver. Den tidligere Eugene, likegyldig og egoistisk, ville ikke ha forstått plagene hennes. Nå forstår han alt - Onegin er ikke i stand til å fortsette å forfølge prinsessen, og heller ikke til å forlate henne i det hele tatt. I et slikt «minutt, ondskap for ham» forlater Pushkin helten sin.

Følgende konklusjoner kan derfor trekkes fra ovenstående:

Onegin ble formet av sitt miljø, det vil si sin familie, sin oppvekst og edle samfunn, men han hadde eksepsjonelle tilbøyeligheter som ikke tillot ham å tåle det sekulære samfunnets uuttalte lover.

Eugene har absolutt endret seg over tid. Fra en kald, likegyldig og ufølsom adelsmann ble han til en person som er i stand til å empati, forstå andre og elske.

Lenskys død var drivkraften for transformasjonen av helten, men han endret seg virkelig da han møtte Tatyana, ikke lenger en enkel jente fra landsbyen, men en edel prinsesse. Det vekker endelig oppriktige, ekte følelser.

Skjebnens rolle i romanen er veldig viktig. Eugenes skjebne holdt seg, og hele livsveien hans var i stor grad forhåndsbestemt av den.

Romanen i vers av A. S. Pushkin er mettet med et bredt utvalg av bilder. Hver helt av Eugene Onegin har sin egen særegne indre verden, sitt eget syn på de omkringliggende tingene, sine egne veier til sjelens åndelige fred.

Hovedpersonen i romanen er den strålende sekulære løven Eugene Onegin. Den unge mannen hadde muligheten til å få en god utdannelse, men etter å ha satt falske livsprioriteringer for seg selv, lærte han bare det han trengte: han forble likegyldig til historien, leste poesi overfladisk - bare for å skinne om mulig i høysamfunnet.

Eugene er bare interessert i verkene til Adam Smith, han sammenligner seg selv med heltene i arbeidet hans - opplyste europeere som leder en ledig livsstil. Han prøver å tilpasse livet sitt til litterære verk, og tar på seg masken til en sekulær rake.

Dessverre var dette bare en rolle som Onegin dyktig visste hvordan han skulle spille, uten å gi en beretning om dette selv for seg selv. Når han kommer inn i det sekulære samfunnet og anser seg selv som en del av det, kommer Eugene i voldelig konflikt med ham.

Oppfatning av omverdenen av Onegin

Onegin er vant til å oppfatte verden rundt seg slik hans europeiske favorittforfattere beskriver den, men virkeligheten i Petersburg viser seg å være langt fra det litterære idealet.

Onegins vennskap med Lensky snakker også om den subtile åndelige strukturen til Onegin. Onegin beundrer Lenskys evne til å føle verden rundt seg og legemliggjøre følelsene hans i poesi. Onegin kaller vennen sin til en duell og fortsetter å spille en litterær helt, fordi det er akkurat det de ville ha gjort i hans situasjon.

Imidlertid glemmer han at han er i den virkelige verden, at hans eller vennens død vil være ekte. Å forstå dette vil komme til Eugene mye senere. Han oppfatter til og med bildet av Tatyana som bildet av en heltinne fra en bok som absolutt ikke passer for helten hans.

Tross alt er Olga en mer passende kandidat for rollen som Hjertefruen i sin roman. Dette er den tragiske skjebnen til helten Onegin og hans viktigste motsetninger med verden som eksisterte her og nå, og som ikke fløy i et spøkelsesaktig litterært scenario.

Tragedien til Onegin

På slutten av romanen kjenner vi ikke igjen Jevgenij. Bare noen år senere ble hele dybden av hans eget selvbedrag åpenbart for ham. Onegin forstår at han gjorde en feil i sin ungdom da han valgte feil prioriteringer i livet, da han ikke så de ekte, trofaste, oppriktig kjærlige menneskene som møttes på hans livsvei, og som han avviste på grunn av sin illusoriske spøkelsesaktige oppfatning av verden.

Eugenes sjel helt fra begynnelsen aspirerte til utvikling og åndelig søken, men metodene som ble valgt for dette førte ham bare til lidelse og indre selvødeleggelse.

Den siste samtalen med Tatyana viste Yevgeny irreversibiliteten til tragedien hans. Tross alt er det ikke lenger mulig å starte et kjærlighetsforhold med henne igjen, desto mer er det umulig å returnere Lensky, en ekte venn som døde for hans hånd.

A. S. Pushkin i alle Onegins tragedier, gjør ham og samfunnet skyldig, som veldig ofte da støttet metodene for ungdommelig bevissthetsdannelse, som var karakteristisk for Onegin. Avslutningen på romanen er imidlertid åpen. Og hvem vet, kanskje, etter å ha forstått seg selv godt, vil Eugene finne en ny ekte kjærlighet og sanne venner.