hjem › Dekk og hjul › Mikhail Shufutinsky - biografi, informasjon, personlig liv. Mikhail Shufutinsky - biografi, informasjon, personlig liv

Mikhail Shufutinsky - biografi, informasjon, personlig liv. Mikhail Shufutinsky - biografi, informasjon, personlig liv

Mikhail Zakharovich Shufutinsky ble født i Moskva i 1948. Han ble uteksaminert fra en musikkskole i trekkspillklasse og en musikkskole med utdannelse i dirigent-kor. Karrieren til den universelt anerkjente kongen av "Russian chanson" begynte med jazz, Shufutinsky ble en gjenganger på Moskva-jazzfesten i studentårene. I 1971, sammen med musikerne Igor Logachev, trommeslager Leonid Lobkovsky, saksofonisten Valery Katsnelson og sangeren Nikolai Kasyanov, dro han til Magadan. Han dro ikke på scenen, som mange dro på den tiden, men utelukkende av egen fri vilje. Det var denne turen som ble grunnlaget for en rekke legender om fengselsfortiden til Mikhail Shufutinsky. I Magadan jobbet han på de beste restaurantene, og det var der han begynte ikke bare å spille, men også å synge. Denne perioden av livet skapte i artistens sjel en kjærlighet til musikken som mange år senere ville gi ham berømmelse og anerkjennelse av millioner av fans - chanson. I 1974 kom Mikhail Shufutinsky tilbake fra Magadan til Moskva og jobbet i noen tid som pianist og arrangør i Accord-kvartetten, og ble deretter sjef for Leysya Song VIA. Shufutinsky akkompagnerte, arrangerte arrangementer, men sang ikke selv. I utgangspunktet fremførte "Leysya song" sangene til Vyacheslav Dobrynin, og en av sangene - "White bird cherry will swirl" ble spilt inn av Anna German sammen med ensemblet. Allerede etter Shufutinsky var det i dette berømte ensemblet at Nikolai Rastorguev ("Lube") og Valery Kipelov ("Aria") begynte sin kreative aktivitet. På grunn av skjegget og det uttalte utseendet, var Shufutinsky kritikkverdig mot den daværende TV-ledelsen, så Songs turnerte rundt i landet i 1975-1980. var konstante, og det var ingen TV-sendinger i det hele tatt. Men Mikhail nektet kategorisk å barbere skjegget for berømmelses skyld på TV. I tillegg ble ikke VIA utgitt på noen utenlandsturer, selv ikke til Bulgaria. I 1978 prøvde de ganske enkelt å fjerne gruppen fra konkurranseprogrammet til den da populære All-Union Pop Song Performers Contest i Sotsji, og gruppen tok til tross for dette 1. plass der.

Etter alle disse hendelsene bestemmer Shufutinsky seg for å emigrere og drar i 1981 med familien, først til det lovede landet i Israel, og deretter til USA i New York. Og her bestemmer han seg for å fortsette restaurantpraksisen som er testet i Magadan og, som en del av forskjellige ensembler, opptrer på en rekke restauranter. Det var på dette tidspunktet Mikhail Shufutinsky endelig ble en vokalist, og ikke bare en musiker og arrangør.

I 1982 ble Shufutinskys første album, Escape, spilt inn i Prince Enterprises studio, som ble en ekte bestselger i amerikanske emigrantkretser. Dette første albumet virket veldig vanlig - Mikhails venn - Alexander Meisman ba ham spille inn sangene sine på en kassett og finansierte innspillingen selv. På midten av 80-tallet ble Shufutinsky amerikansk statsborger, og journalene hans begynte å lekke inn i USSR, hvor de hadde effekten av en eksploderende bombe. Kassetter begynte å oversvømme Unionen, og artisten ble superstjernen til «emigrantsangen».

For første gang, etter emigrasjon, kom Mikhail Shufutinsky til Russland i 1990. Den aller første turen samlet 75 stadioner og det ble besluttet å returnere til Russland. De aller første sangene som ble gitt ut når han kom tilbake, blir superhits og på bare 2 år når Shufutinsky statusen som den bestselgende artisten på nittitallet. Alle platene hans spriker i gigantiske opplag, bokstavelig talt er hver av sangene hans Dobrynins "Two Candles", "The Third of September", "Velvet Season", "Palma de Mallorca", "Let Go" av Igor Krutoy, "Putan" Gazmanov , "Gop-stop" , "Khreshchatyk" av Rosenbaum - blitt populært. Til tross for det faktum at han har ubestridt autoritet og hengivenhet til et publikum på millioner, roer ikke Shufutinsky seg - han eksperimenterer ("Black Gun", "Macho Man", produserer duetten "Taste of Honey". Med fremkomsten av poeten Alexander Polarnik i sitt liv, Shufutinsky vender tilbake til den klassiske chansonen og hans album fra 2002 "Nakolochka" og konsertprogrammet "I'll Go to Russia One Day" er en udiskutabel bekreftelse på at Mikhail Shufutinsky i lang tid vil være på toppen av popen Olympus.

Mikhail Shufutinsky er en russisk popsanger, musikkprodusent, komponist og pianist, flere vinnere av prisen Chanson of the Year. Forfatteren klarte å kombinere funksjonene i urban romantikk og bardsang i verkene sine, og etterlot det viktigste i musikken - oppriktighet.

Barndom og ungdom

Mikhail Shufutinsky ble født i Moskva 13. april 1948 i en jødisk familie. Musikerens far, Zakhar Davidovich, var deltaker i den store patriotiske krigen, jobbet senere som lege og viet mye tid til arbeid. Han viste seg å være en musikalsk person - han spilte trompet, gitar, sang godt. Moren til den fremtidige chansonnieren døde plutselig da gutten var fem år gammel, så sangeren husker henne lite.

I forbindelse med farens vanskelige skiftarbeid begynte bestemor Berta Davidovna og bestefar David Yakovlevich å oppdra barnet, som ikke bare lærte og veiledet Misha, men også utviklet en smak og kjærlighet til kunst i barnet. Bestefaren la merke til barnebarnets trang til musikk, og begynte å lære barnet å spille trekkspill.

I en alder av syv gikk Mikhail inn på en musikkskole. Men på grunn av det faktum at trekkspillet på den tiden ikke ble undervist i sovjetiske musikkskoler, og vurderte dette instrumentet som et ekko av borgerlig kultur, gikk Misha til knappetrekkspillklassen - et folkeinstrument, noe som ligner på det som gutten begynte på hans musikalske utdannelse.

Den fremtidige sangeren elsket og satte pris på klasser på en musikkskole, etter noen år var han allerede flytende i instrumentet og var et vanlig medlem av skoleorkestre og ensembler. Ukentlig, sammen med bestefaren, arrangerte den unge mannen improviserte konserter på gårdsplassen til huset der familien hans bodde. Mikhail likte å spille repertoaret som han selv likte.

Fra en alder av femten ble Misha seriøst interessert i en ny retning innen musikk - jazz, som bare begynte å dukke opp på sovjetiske scener, og veldig uoffisielt. Derfor, som bare en tenåring, valgte Mikhail sin livsvei. Derfor, etter å ha uteksaminert seg fra en omfattende skole, søkte Shufutinsky uten å nøle til Moscow Musical College oppkalt etter Mikhail Ippolitov-Ivanov.

Etter å ha blitt uteksaminert fra en musikkskole, etter å ha mottatt spesialiteten til en dirigent, korleder, lærer i musikk og sang, drar musikeren sammen med orkesteret til Magadan for å opptre på Severny-restauranten. Der henvendte Shufutinsky seg først til mikrofonen som en vokalutøver, men av nødvendighet - erstattet hovedsangerne. Shufutinskys favorittforfattere var og, hvis sanger ble inkludert i repertoaret til nybegynnerartisten.

Musikk

Senere kom Mikhail Zakharovich tilbake til Moskva og jobbet i flere musikalske grupper, for eksempel i den populære på den tiden "Accord" og "Leysya, song." Det siste ensemblet var en suksess: gutta spilte inn plater i Melodiya-studioet, reiste rundt i byene i Russland, hvor musikerne ble varmt mottatt av entusiastiske fans.

Mikhail Shufutinsky og VIA "Leisya, song"

Shufutinsky hadde en økende konflikt med sovjetiske myndigheter, så tidlig på 80-tallet immigrerte musikeren med familien og flyttet til New York gjennom Østerrike og Italia.

For det første, i USA, jobber musikeren som akkompagnatør, og spiller hovedsakelig piano. Senere lager han sitt eget orkester "Ataman", som han jevnlig opptrer med i New York-restaurantene "Pearl", "Paradise" og "National"

I 1983 presenterte Shufutinsky sitt første album kalt "Escape". Albumet inneholder 13 sanger: "Taganka", "Farvelbrev", "Du er langt fra meg", "Vinterkveld" og andre.

Da Ataman-ensemblet ble populær i innvandrerkretser, fikk Shufutinsky et tilbud om å opptre i Los Angeles, hvor det i det øyeblikket var en boom i russiske chanson-sanger. Da nådde Shufutinskys herlighet sitt høydepunkt.

Mikhail Shufutinsky - "Russisk høst"

Shufutinskys musikk ble lyttet til og elsket ikke bare i immigrasjonen, men også i Sovjetunionen, noe som ble bekreftet av de første turneene hjemme, da publikum fylte til og med store haller og stadioner.

På 90-tallet kom Shufutinsky tilbake til Russland og etter det bodde han permanent i Moskva. I 1997 publiserte kunstneren boken "Og her står jeg ved linjen ...", der Mikhail introduserte fakta om biografien sin for fansen. Senere kom samlingen «Beste sanger. Tekster og akkorder.

Mikhail Shufutinsky - "Left Bank of the Don"

I 2002 mottok musikeren den første Chanson of the Year-prisen i karrieren for sangene Alenka, Nakolochka og Poplars. Fra nå av mottar Shufutinsky denne prisen hvert år.

I løpet av sin kreative karriere skrev, fremførte og produserte Mikhail Shufutinsky mange kjente hits. Sanger som "Two Candles", "Third of September", "Palma de Mallorca", "Night Guest" ble populære, som paradoksalt nok fikk popularitet under navnet "Knives Not Sharpened", "Khreshchatyk", "Left Bank of the Don". ” , “Kom til lyset vårt”, “Andejakt”, “For herlige damer” og andre.

Mikhail Shufutinsky - "jødisk skredder"

Sangen "Third of September" er så populær at med spredningen av Internett og sosiale nettverk ble 3. september den uoffisielle dagen for Shufutinsky, flash mobs holdes på denne dagen, og grupper på sosiale nettverk legger massivt ut memes og sitater fra denne. sang.

Shufutinsky filmet også 26 musikkvideoer for sangene hans, slik det vises på musikerens offisielle YouTube-kanal. Videoene ble laget på komposisjonene "The Soul Hurts", "Mom", "New Year in the Aircraft Cabin", "Love is Alive" og andre. Totalt ga Shufutinsky ut tjueåtte album og et stort utvalg av forskjellige samlinger av sanger for hans utøvende biografi. Sangerens repertoar inkluderer også flere populære duettinnspillinger. I tillegg produserte Shufutinsky plater av andre musikere - Maya Rozova, Anatoly Mogilevsky.

Mikhail Shufutinsky - "Hvite roser"

I tillegg til den viktigste musikalske kreativiteten, er Mikhail Shufutinsky engasjert i dubbing av animasjonsfilmer, har erfaring med å filme en spillefilm, men i en episodisk rolle.

I 2009 ble Mikhail Shufutinsky medlem av det musikalske showet "Two Stars", hvor han opptrådte sammen med. Duetten fremførte sangene "White Roses", "A Drop of Warmth", "Taganka" og andre populære hits fra arbeidet til både Shufutinsky og andre musikere.

Mikhail Shufutinsky og Alika Smekhova - "En dråpe varme"

Den 13. april 2013 ga Mikhail Zakharovich, til ære for sitt jubileum, en konsert i Crocus rådhus, som ble kalt "Bursdagskonsert". Shufutinsky fremførte populære sanger fra de siste årene: "Third of September", "For Lovely Ladies", "I Love", "Jewish Tailor", "Mardzhanja", "Nakolochka" og andre.

I april 2016 presenterte Shufutinsky et nytt album, "I Just Love Slowly", som inkluderte 14 sanger. I tillegg til tittellåten med samme navn, inkluderer platen solokomposisjoner "La oss vente og se", "Tanya, Tanechka", "Provincial Jazz", en duett med Eteri Beriashvili "I value you", sammen med Varya Demidova " Snø» og andre.

Mikhail Shufutinsky - "Marjanja"

27. september 2016 ble musikeren invitert til å bli en del av det russiske musikkakademiet og takke ja til stillingen som akademiker. 2. desember 2016 ga Mikhail Zakharovich en solokonsert "Chanson before Christmas" på Moscow State Variety Theatre.

I 2016 nådde diskografien til "King of Chanson" 29 album, som inkluderte samarbeid med Susanna Tepper (1989) og (2004). Shufutinsky ble i 15 år årlig eier av prisen Chanson of the Year.

Den kjente chansonnieren Mikhail Shufutinsky

I april og mai 2017 turnerte musikeren landet rundt og ga solokonserter i Moskva, Sevastopol, Korolev, Tomsk, Krasnoyarsk, Barnaul, Novosibirsk, Kolomna, St. Petersburg og andre byer.

Personlige liv

En staselig, imponerende mann (Mikhails høyde er 187 cm, vekten er 100 kg) har alltid tiltrukket seg oppmerksomheten til det motsatte kjønn. Men i motsetning til mange offentlige mennesker, er Mikhail Shufutinsky en utmerket familiemann. Musikeren var gift bare én gang. I 1971 giftet han seg med Margarita Mikhailovna, som han hadde kjent i flere år. I dette ekteskapet hadde Shufutinsky to sønner - David, født i 1972, og Anton, som ble født to år senere.

Nå er brødrene atskilt av havet. Anton bor i Philadelphia med kone og fire barn, hvor han underviser ved et lokalt universitet og skriver doktoravhandling. David med sin kone og tre barn er permanent bosatt i Moskva, og er engasjert i produksjonsaktiviteter.

For å være nærmere Anton kjøpte Shufutinsky et hus ikke langt fra ham. Sammen med sin kone startet Mikhail reparasjoner i herskapshuset, som trakk ut i lang tid. Det ble antatt at paret skulle bo der sammen og besøke slektninger. Men intensjonen ble ikke realisert.

Mikhail Shufutinsky med sin kone Margarita i sin ungdom og nå

I begynnelsen av 2015 skjedde sorg i sangerens familie - Shufutinsky begravde sin trofaste livspartner Margarita, som døde i Amerika mens hun besøkte familien til hennes yngste sønn. Årsaken til Margaritas død var hjertesvikt, som kvinnen led i mange år.

På tidspunktet for hennes avgang var Mikhail på turné i Israel. Ingenting forutsa tragedie. Da kvinnen sluttet å svare på anrop til mannen sin, la han ingen vekt på dette, fordi forskjellen i tidssoner var betydelig. Etter en stund ble tapet av moren lagt merke til av sønnene. Den eneste måten å komme seg inn i leiligheten var ved hjelp av politiet.

Mikhail anser døden til sin kone som det vanskeligste tapet i livet hans, for sangeren Margarita forble for alltid ildstedets vokter og hans personlige skytsengel. Paret levde lykkelig sammen i 44 år.

Mikhail Shufutinsky nå

2018 viste seg å være et jubileumsår for artisten - i april feiret Mikhail Shufutinsky sin 70-årsdag. Artisten møtte begynnelsen av året med en opptreden på konserten "Chanson of the Year" med sangen "She was just a girl" og en duett med "Peter-Moscow". Takket være disse komposisjonene ble sangeren igjen vinneren av en prestisjetung pris.

Anastasia Spiridonova og Mikhail Shufutinsky - "Peter-Moskva"

På tampen av feiringen besøkte sangeren studioet til komedieprogrammet "Evening Urgant", ble gjest i showet "The Fate of a Man" og utgivelsen av programmet "Once" på NTV-kanalen. Til jubileumskonserten samlet Mikhail Shufutinsky fans i Crocus rådhus. Stas Mikhailov dukket opp på scenen den kvelden På tampen av jubileet ble det skissert endringer i det personlige livet til Mikhail Shufutinsky. På våren introduserte artisten sin elskede for publikum - danseren Svetlana Urazova, som viste seg å være 30 år yngre enn sangeren. En slik aldersforskjell forhindrer ikke Mikhail og Svetlana i å være lykkelige, men på spørsmålet om bryllupet spøker sangeren at han fortsatt er for ung til å gifte seg. Paret har allerede vist seg offentlig, noe felles bilder av elskere i media viser.

Diskografi

1982 - "Escape"
1983 - "Ataman"
1984 - "Gulliver"
1985 - "Amnesty"
1987 - "White Stork"
1993 - Kitty-kitty
1994 - "Gå, sjel"
1995 - "Oh kvinner"
1996 - "God kveld, mine herrer"
2006 - "Duetter av forskjellige år"
2009 - "Brato"
2013 - "Kjærlighetshistorie"
2016 - "Jeg elsker bare sakte"

Mikhail Shufutinsky er en sanger hvis navn lenge har vært en legende. Et levende repertoar, en sjelfull stemme og en behersket fremføringsmåte - alle disse egenskapene gjorde denne artisten til en av de mest kjente chansonnierne i historien til det moderne Russland. I dag er navnet hans godt kjent på begge sider av Atlanterhavet. Men hva tillot denne ekstraordinære utøveren å nå slike høyder? Hvordan utviklet popkarrieren seg, og hvordan var livet hans før han ble en kjent popartist? Du kan finne ut alt dette ved å lese vår biografiske artikkel i dag.

Tidlige år, barndom og familien til Mikhail Shufutinsky

Den fremtidige kunstneren ble født i Moskva i en jødisk familie. Faren hans - Zakhar Davidovich - jobbet som lege. Han kjente knapt moren sin – kvinnen døde da gutten bare var fem år gammel.

Mikhail Shufutinsky - Folk lever

På grunn av farens vanskelige arbeidsplan, falt hele byrden med å utdanne den fremtidige chansonnieren på skuldrene til besteforeldrene hans - Berta Davidovna og David Yakovlevich. Det var de som ble hans viktigste rådgivere og venner i de første årene av hans liv. Da besteforeldre så i barnebarnet deres et sug etter kunst, rådet besteforeldre ham til å utvikle talentet sitt og gå for å studere ved en spesialisert skole. Mikhail gjorde nettopp det og begynte ganske snart å spille på knappetrekkspill på en av musikkskolene i Moskva. Det er bemerkelsesverdig at, i motsetning til andre studenter som studerte med ham, elsket Shufutinsky alltid klasser i "musikeren". Å studere var lett for ham, og på alle konserter og forestillinger var han nesten den første stjernen.

Etter at han ble uteksaminert fra en omfattende skole, tenkte den unge kunstneren ikke engang på hvem han vil bli i fremtiden. Etter å ha samlet alle nødvendige dokumenter, dro Mikhail til Ippolitov-Ivanov School of Music og ble snart registrert i dirigentavdelingen. Det er veldig interessant at i løpet av denne perioden studerte en annen fremtidig kjendis i en parallell gruppe med Shufutinsky - Alla Pugacheva.

Star Trek i chansonen til Mikhail Shufutinsky

Etter endt utdanning fra college begynte Mikhail Shufutinsky å opptre i forskjellige barer og restauranter. I løpet av denne perioden ble etablissementer som restauranten "Warszawa" og "Metropol" hans faste arbeidssted. Her fungerte artisten i noen tid som akkompagnatør med forskjellige musikalske grupper. Men en tid senere bestemte han seg for å endre situasjonen noe og flyttet sammen med andre musikervenner til Magadan. På dette stedet begynte han ikke bare å spille musikkinstrumenter, men også å synge. Det meste av repertoaret hans på den tiden besto av sanger skrevet i sjangeren "tyver" chanson. En tid senere utgjorde sanger av denne typen nesten hele repertoaret hans.

Da han kom tilbake fra Magadan i 1974, begynte Mikhail Shufutinsky å tjene penger igjen, og opptrådte på restauranter som pianist. I løpet av de neste årene dukket han ofte opp på scenen med Accord-gruppen, så vel som Leysya Song vokal- og instrumentalensemblet. Det er bemerkelsesverdig at som en del av den siste av disse gruppene, ble vår dagens helt til og med prisvinner av den all-russiske konkurransen for popsangutøvere i Sotsji.

Tre år etter denne suksessen flyttet Mikhail Shufutinsky til USA, hvor han begynte å jobbe som før som "restaurant"-sanger og musiker. Men merkelig nok var det i USA at artisten ble veldig populær. I perioden fra 1982 til 1990 spilte vår dagens helt inn ti studioalbum på en gang, som ble gitt ut bokstavelig talt etter hverandre. Da han snakket i restaurantene "Arbat", "Moscow Nights" og noen andre, fant Mikhail Zakharovich sitt publikum og etablerte seg snart som den best betalte sangeren blant russiske emigranter.

I 1990, allerede som en kjent artist, kom Shufutinsky til USSR med konserter. Siden den gang har chansonnieren regelmessig dukket opp med forestillinger i Russland og andre tidligere land i Sovjetunionen. I noen tid bodde den populære musikeren faktisk i to byer, og besøkte stadig Moskva og Los Angeles. Men i 2003 bestemte Mikhail Zakharovich seg for å endelig forlate USA og flytte tilbake til Russland.

Totalt, i løpet av sin lange sangkarriere, ga Shufutinsky ut rundt tretti studioalbum, samt et stort antall forskjellige samlinger. Repertoaret hans inkluderer sanger av så kjente låtskrivere som Igor Krutoy, Oleg Mityaev, Vyacheslav Dobrynin, Karen Kavaleryan, Oleg Gazmanov og mange, mange andre. Etter å ha etablert seg som en av de mest kjente chansonnierne på den russiske og amerikanske scenen, samarbeidet Mikhail Zakharovich ofte med mange kjente artister, som han spilte inn sanger med som en duett.

M. Shufutinsky - Palma de Mallorca

Etter å ha spilt inn et stort antall rørende og sjelfulle sanger, ble Shufutinsky en ekte "folke"-sanger i Russland og Ukraina. For sitt bidrag til musikkkunsten ble den berømte chansonnieren tildelt tittelen æret kunstner i Russland.

For å avslutte samtalen om arbeidet til Mikhail Zakharovich, er det verdt å merke seg det faktum at hans merittliste også inkluderer to selvbiografier skrevet og utgitt av ham i 1997 og 2004.

I tillegg, som et interessant og ekstraordinært øyeblikk i musikerens arbeid, kan man også skille ut arbeidet med å gi uttrykk for en av heltene i den berømte Hollywood-tegneserien "Brave" og skyting i filmen "Moscow on the Hudson", der han spilte en cameo-rolle.

Mikhail Shufutinskys personlige liv

I livet hans var en av de mest kjente chansonnierne gift bare én gang. 2. januar 1971 giftet han seg med sin mangeårige kjæreste Margarita. Som en del av denne kjærlighetsforeningen ble to sønner født - David (David), født i 1972. og Anton (født 1976). For øyeblikket er begge sønnene til vår dagens helt gift og oppdrar sine egne barn. Så spesielt i dag har Mikhail Zakharovich Shufutinsky seks barnebarn samtidig, hvorav to er direkte relatert til musikk.

Mikhail Zakharovich Shufutinsky. Født 13. april 1948 i Moskva. Russisk sanger, pianist, komponist, chanson-artist, musikkprodusent. Hedret kunstner av den russiske føderasjonen (2013).

Far - Zakhar Davidovich Shufutinsky - en lege, en deltaker i den store patriotiske krigen.

Da Mikhail var fem år gammel, døde moren hans, så han ble oppdratt av bestemoren Berta Davidovna og bestefaren David Yakovlevich.

Han ble uteksaminert fra en musikkskole i trekkspillklassen og Moscow Musical College oppkalt etter M. M. Ippolitov-Ivanov med en grad i dirigent, korleder, lærer i musikk og sang. Samtidig studerte hun på skolen med Mikhail Shufutinsky i de samme spesialitetene.

"Jeg anser meg selv som en musiker fra jeg var fem år. Pappa hadde en gang med hjem et trofétrekkspill, han ville at jeg skulle studere musikk. Han spilte selv trompet og gitar og sang vakkert. Jeg likte instrumentet umiddelbart: lys mor- av perletoner, fløyelsmyk lyd med heshet ... De inviterte en lærer, og han rådet meg til å sende meg til en musikkskole: «Gutten har et godt øre, vi må fortsette å studere.» Men trekkspillet ble ansett som et borgerlig instrument, det ble ikke undervist på noen musikkskole. Nærmest ham er knappetrekkspillet. Min far hugget ut av et beskjedent budsjett på 620 rubler og kjøpte meg, slik jeg husker nå, et Tula knappetrekkspill, som jeg hatet fra første sekund. Den ble oppbevart i en tung treboks, klistret over med calico. Og jeg, en gutt, måtte bære den fra Shabolovka, der vi bodde, til Yakimanka, til en musikkskole. Og dette er omtrent to kilometer .. På søndager likte jeg å opptre foran den enorme gårdsplassen vår i Moskva. Min bestefar og jeg satt på stoler i hagen foran huset, og jeg spilte favoritten min. alt jeg ville ha på trekkspillet mitt," husket artisten om begynnelsen av sin musikalske karriere.

I voksen alder begynte han å opptre med forskjellige ensembler i Moskva og Magadan. På restauranter sang han også sanger av Peter Leshchenko. Senere ble han sjef for VIA "Leysya, song", som hovedsakelig fremførte sangene til Vyacheslav Dobrynin.

"På Metropol spilte jeg i et stort orkester, rundt seksten personer. Vi var hovedsakelig involvert i banketter - for amerikanere eller kinesere. Musikestativ ble satt på litt lett jazzmusikk og russiske sanger, og vi spilte dem. Ingen gjorde noe utover programmet På slutten av kvelden kom de med et tips - et brett med valuta, men dette hadde ingenting med oss å gjøre, de ble hentet av en spesiell person. det var andre regler. Musikerne der tjente veldig anstendig. Jeg kunne til og med ha råd til å kjøpe blokker med amerikanske Marlboro Lights, som ble handlet av barjenter på Metropol," sa han.

I 1981 emigrerte han til USA med familien.

"Jeg var 32 år gammel da jeg bestemte meg for å bruke sjansen og komme meg til Amerika gjennom Israel. I 1981 var det ingen annen måte å forlate USSR. Jeg ville virkelig til New York! Se musikaler med mine egne øyne, hør ekte jazz», husket artisten.

I USA tilbød sangeren Nina Brodskaya, som han hadde kjent siden Mosconcerten, å dra med henne og mannen hennes på en omvisning i immigrantsentrene i Amerika. "$ 100-150 for en konsert! Selvfølgelig takket jeg umiddelbart ja. For jeg forsto: det er mye bedre enn å jobbe som taxisjåfør. Fra første inntekt kjøpte jeg saueskinnsfrakker til sønnene mine, fordi det var vinter på nesen min , og et elektrisk piano for meg selv," sa Mikhail.

I 1983, allerede som arrangør, keyboardist og produsent, ga han ut Anatoly Mogilevskys album "We don't eat it in Odessa", og i 1984 - albumet "I love you, madam". I rundt ti år spilte han i ulike ensembler på restauranter, opprettet sin egen showgruppe "Ataman - band", samt restauranten "Ataman".

En gang han kom til Los Angeles med en konsert, likte han denne byen. Det var på den tiden den russiske restaurantboomen i Los Angeles falt. Mikhail, som allerede en kjent sanger og musiker, ble invitert til å jobbe i Hollywood-restauranten "Arbat". For en utvandret utøver kom en slik popularitet som en overraskelse - i USA kunne han bare stole på tidligere landsmenn.

I 1990, for første gang etter emigrasjonen, kom han til USSR og ga flere konserter. Siden den gang har Mikhail Shufutinsky stadig kommet til Russland på turné.

I 1997 skrev han en selvbiografisk bok "Og her står jeg ved linjen ...".

I 1997 mottok han Silver Galosh Award "for de mest tvilsomme prestasjonene innen showbusiness" i kategorien "For Concrete Contribution to Art".

Mikhail Shufutinsky - Tatovering

Mikhail Shufutinsky - Taganka

I 2003 flyttet han til Russland for permanent opphold.

Repertoaret til Mikhail Shufutinsky inkluderer sanger av forfattere som: Vyacheslav Dobrynin ("Two Candles", "Cubes"), Igor Krutoy ("3. september", "Palma de Mallorca", "Moscow Taxi", "Moscow Does Not Tears believes" "), Oleg Mityaev ("Nattgjesten", "Moskvichka"), Alexander Rosenbaum ("Khreschatyk", "Kom til oss for et lys", "Gop-stop"), Nikita Dzhigurda, Alexander Novikov ("Ta meg, cabman ", "Portovaya Street"), Oleg Gazmanov, Igor Zubkov, Igor Kisil ("Du er langt fra meg"), Vatslav Lisovsky, Olesya Atlanova, Karen Kavaleryan, Mikhail Zvezdinsky, Kirill Krastoshevsky, Ivan Kononov ("Jeg elsker deg, Jeg elsker deg", "Og gyldne kupler over Don", "Venstre bredd av Don", "Old Man Don") og mange andre.

Veksten til Mikhail Shufutinsky: 187 centimeter.

Mikhail Shufutinskys personlige liv:

Kone - Margarita Mikhailovna Shufutinskaya. De giftet seg 2. januar 1971 i Magadan, hvor sangeren jobbet ved distribusjon.

Hun bodde senere i USA og Russland, og delte seg inn i to sønner, fem barnebarn og to barnebarn. Hele familien samlet seg ofte i Moskva og Los Angeles. Hun døde 5. juni 2015 i Los Angeles.

Bryllupet til Mikhail Shufutinsky og Margarita (1971)

Paret har vært gift i 44 år. TV-programleder Oksana Pushkina sa: "I 1993 bodde jeg i San Francisco og filmet en serie programmer om "våre" kjendiser i utlandet for Leningrad TV. Det var slik jeg møtte Misha og hans sjarmerende Margarita. Vi ble venner veldig raskt og snakket tett mens Jeg "hun bodde i Amerika. I huset til Shufutinskys var det alltid deilig, koselig og varmt. Rita var standarden for femininitet for meg. Hun kunne stole på hemmeligheter, hun hadde oppriktig empati og hjalp på alle måter hun kunne. Hun visste hvordan jeg skulle tilgi ... For Misha er dette et stort tap."

Den eldste sønnen er David Shufutinsky (født 29. august 1972), gift med Angela Petrosyan. Bor med familien sin i Moskva og produserer lyd i filmer. Barnebarn - Andrei Shufutinsky (født 1997); barnebarn - Anna Shufutinskaya (født 2006); barnebarn - Mikhail Shufutinsky (født 2009).

Den yngste sønnen, Anton Shufutinsky (født desember 1974), var feltmedisiner i den amerikanske marinen. Gift med afroamerikanske Brandi. Anton og familien hans (kone, tre sønner og datter) bor i Philadelphia, hvor Anton underviser ved universitetet og avslutter doktoravhandlingen. Barnebarn - Dmitry Shufutinsky (født 1996), spiller saksofon i skoleorkesteret; barnebarn - Noy Shufutinsky (født 2002), er glad i å synge; barnebarn - Zakhar Shufutinsky (født 2009); barnebarn - Hanna Rene Shufutinskaya (født 13. september 2012).

I begynnelsen av 2016 ble det kjent om å jobbe i showballetten hans "Ataman".

Urazovas venn Irina Savina fortalte journalister at Mikhail var veldig opprørt over konens død, og Sveta trøstet ham etter tapet av kona. Angivelig var Urazova forelsket i en berømt chanson-utøver i lang tid.

Svetlana Urazova

Diskografi av Mikhail Shufutinsky:

1982 - "Escape"
1983 - "Ataman"
1984 - "Gulliver"
1984 - "Ataman - 2" (ikke publisert i USSR)
1985 - "Amnesty"
1986 - "Ataman-3"
1987 - "White Stork"
1988 - "Ingen problem"
1989 - "Du er min eneste" (sammen med Suzanne Tepper)
1990 - Moskva-kvelder
1991 - "Mitt liv"
1992 - Stille Don
1993 - "Kitty - pus"
1994 - "Gå, sjel"
1995 - "Oh kvinner"
1996 - "God kveld, mine herrer"
1998 - "Once Upon a Time in America" (sanger av Igor Krutoy)
1999 - "Vel, for guds skyld"
2001 - "Jeg ble født i Moskva"
2002 - "Nakolochka"
2003 - Boom Boom
2004 - "In Half" (sammen med Irina Allegrova)
2005 - "Solo"
2006 - "Duetter av forskjellige år"
2007 - "Moskva-Vladivostok"
2009 - "Brato"
2010 - "Duetter av forskjellige år 2"
2013 - "Love Story"
2016 - "Jeg elsker bare sakte"

Samlinger av Mikhail Shufutinsky:

1991 - "Mikhail Shufutinsky i Moskva"
1994 - "Stjerner fra den russiske emigrasjonen synger sangene til Ilya Reznik"
1994 - "Kjærlighet er som en drøm. Kreativ kveld til Igor Krutoy»
1994 - "Takk, Sasha Rosenbaum!"
1995 - Russian Stars of New York
1997 - "La oss hjelpe hverandre med å slappe av ..." (sanger av Alexander Morozov)
2000 - "Chanson" (BRME)
2001 - "Best"
2002 - "Hell, la oss snakke"
2002 - "Candles" (serien "Legends of the Genre")
2003 - "Grand Collection" (2 CDer)
2003 - "La oss snakke for livet"
2004 - "Serie "Chanson Mood""
2004 - "Jeg drar sørover"
2008 - "The Best"
2008 - Gyldent album
2008 - "Bridges" (sanger av Alexander Morozov)

Filmografi av Mikhail Shufutinsky:

1984 - Moskva på Hudson - episode

Talt av Mikhail Shufutinsky:

2012 - Brave (animasjonsfilm) - King Fergus (original stemme - Billy Connolly)
2014 - Lille Nicolas ferie - rektor (original stemme - Francis Perrin)

Bibliografi om Mikhail Shufutinsky:

1997 - Og her står jeg på kanten ...
2004 - Beste sanger. Tekster og akkorder.

Priser "Årets Chanson" av Mikhail Shufutinsky:

2002 - for sangene "Nakolochka", "Topol" og "Alenka"
2003 - for sangen "I will go one day in Rus"
2004 - for sangen "New Year's Dreams" (Duett med Irina Allegrova)
2005 - for sangene "Solo" og "Taganka"
2006 - for sangene "Fly away the crows" og "Loss"
2007 - for sangene "Moscow - Vladivostok" og "Crossroads"
2008 - for sangene "God kveld, herrer!" og "Du elsker meg, kjærlighet"
2009 - for sangene "The Soul Hurts" og "Kruchina"
2010 - for sangene "Solo" og "Island"
2011 - for sangene "For herlige damer!" og "jeg skal sørover"
2012 - for sangene "I'll go out on deck" og "Oncle - Pasha"
2013 - for sangene "Kruchina" og "Boys"
2014 - for sangene "Lost Summer" og "Tanya - Tanechka"
2015 - for sangene "Solo" og "Song of the Old Tailor" (Duett med Alexander Rosenbaum)
2016 - for sangene "French Chanson" og "I just slowly love."