De mest kjente maleriene i verden er mesterverk. De mest kjente maleriene i verden
De største verkene i verdensmaleriet, som hadde en betydelig innvirkning på utviklingen av verdenskunst og menneskelig kultur generelt. Malerverkene som er inkludert i denne listen har i stor grad formet ideen om menneskelighet om skjønnhet og er grunnlaget for den kreative og kulturelle utdanningen til enhver person.
De viktigste mesterverkene i europeisk og verdensmaleri
Duccio (ca. 1260–1318/1319)
Madonna Rucellai
1285. Galleri Uffizi, Firenze
Giotto (1266/1267–1337)
Kristi fangst, eller Judas kyss
Mellom 1303 og 1305. Freske av kapellet del Arena (Scrovegni) i Padua
Simone Martini (ca. 1284–1344)
Kunngjøring
1333. Galleri Uffizi, Firenze
Andrei Rublev (ca. 1360–1430)
Treenighet
OK. 1425–1427 Statens Tretyakov-galleri, Moskva
Masaccio (1401–1428)
Madonna og barn med fire engler
Den sentrale delen av polyptyken. 1426. Nasjonalgalleriet, London
Fra Beato Angelico (ca. 1400–1455)
Transfigurasjon
Fresco. 1440–1441. San Marco-klosteret, Firenze
Piero della Francesca (ca. 1420–1492)
Kristi dåp
OK. 1450. Den sentrale delen av polyptyken. Nasjonalgalleriet, London
Jan van Eyck (ca. 1390/1400–1441)
Gent altertavle
Lukket hverdagsvisning. OK. 1425–1432 St. Bavo-katedralen, Gent
Gent alter. Åpen ferieutsikt
OK. 1425–1432 St. Bavo-katedralen, Gent
Portrett av en mann i en rød turban
1433. Nasjonalgalleriet, London
Portrett av ekteparet Arnolfini
1434. Nasjonalgalleriet, London
Rogier van der Weyden (1399/1400–1464)
St. Luke maler Madonnaen
1450. Museum of Fine Arts, Boston
Andrea Mantegna (ca. 1431–1506)
Plafond med falsk oculus
Fresco. OK. 1464–1474 Camera degli Sposi, Mantova
Døde Kristus
Etter 1474. Brera Pinacoteca, Milano
Hugo van der Goes (mellom 1435 og 1445–1482)
Portinaris alter
Den sentrale delen av triptyken. OK. 1476–1478 Uffizi-galleriet, Firenze
Sandro Botticelli (1444/1445-1510)
Minerva og kentauren
1482. Galleri Uffizi, Firenze
Vår
1478. Galleri Uffizi, Firenze
Venus fødsel
OK. 1482–1483 Uffizi-galleriet, Firenze
Antonello da Messina (ca. 1430–1479)
St. Jerome i cellen
Mellom 1456 og 1474. National Gallery, London
Giovanni Bellini (ca. 1433–1576)
Sacred Allegory (Madonna of the Lake)
1490–1500. Uffizi-galleriet, Firenze
Madonna i Engen
OK. 1500. Nasjonalgalleriet, London
Leonardo da Vinci (1452–1519)
Madonna i steinene
1483–1486 Louvre, Paris
Det siste måltid
1495–1498 Veggmaling. Tempera, olje på gips. Santa Maria delle Grazie-kirken, Milano
Madonna Litta
1490-tallet State Hermitage Museum, St. Petersburg
Mona Lisa (La Gioconda)
1503. Louvre, Paris
Hieronymus Bosch (ca. 1460–1516)
Fjerning av den dumme steinen
Før 1500. Prado, Madrid
The Garden of Earthly Delights
Mellom 1510 og 1515. Triptykon. Prado, Madrid
dåreskipet
OK. 1500. Louvre, Paris
Å bære korset
1515–1516 Museum of Fine Arts, Gent
Albrecht Dürer (1471–1528)
selvportrett
1493. Louvre, Paris
selvportrett
1500. Alte Pinakothek, München
Allehelgens alter, eller tilbedelse av den hellige treenighet
1511. Kunsthistorisches Museum, Wien
Adam og Eva
1507. Diptyk. Prado, Madrid
fire apostler
1526. Diptyk. Alte Pinakothek, München
Albrecht Altdorfer (ca. 1480–1538)
Slaget ved Alexander den store med Darius III ved Issus
1529. Alte Pinakothek, München
Lucas Cranach den eldste (1472–1553)
Kvinneportrett
1526. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
Adam og Eva
1526. Courtauld Institute of Art, London
Portrett av hertug Henrik den fromme
Michelangelo (1475–1564)
Det sixtinske kapell
Fresco. 1508–1512 Generelt bilde av takmaleriet. Det sixtinske kapell, Vatikanet, Roma
Skapelsen av Adam
Fall og utvisning fra paradis
Fresco. 1508–1512 Det sixtinske kapell, Vatikanet, Roma
Hellig familie (Tondo Doni)
1504. Galleri Uffizi, Firenze
Siste dom
Fresco. 1536–1541 Det sixtinske kapell, Vatikanet, Roma
Titian Vecellio (1476/1477 eller 1488/1490–1576)
Denarius av Cæsar
1516–1518 Kunstgalleri, Dresden
Himmelsk kjærlighet og jordisk kjærlighet
1518. Galleri Borghese, Roma
Venus Urbinskaya
OK. 1538. Galleri Uffizi, Firenze
Danae
1560-tallet. Nasjonalt Prado-museum, Madrid
Raphael (1483–1520)
Donna velata (tilslørt dame)
OK. 1516. Palazzo Pitti, Firenze
Madonna i grønt
1506. Kunsthistorisk museum, Wien
sixtinske madonna
1514. Bildegalleri, Dresden
athensk skole
Fresco. 1510–1511 Stanza della Senyatura, Vatikanstaten, Roma
Portrett av pave Leo X med kardinalene Giulio de' Medici og Luigi Rossi
1517. Galleri Uffizi, Firenze
Hans Baldung (ca. 1484/1485–1545)
Tre aldre av menneske og død
OK. 1541–1544 Prado, Madrid
Rosso Fiorentino (1494–1540)
Nedstigning fra korset
1521. By Pinakothek, Volterra
Jacopo Pontormo (1494–1557)
Nedstigning fra korset
1525–1528 Santa Felicita-kirken, Firenze
Hans Holbein den yngre (1497/1498–1543)
Portrett av Erasmus av Rotterdam
1523. Louvre, Paris
Ambassadører
1533. Nasjonalgalleriet, London
Portrett av kong Henry VIII
OK. 1539. Nasjonalgalleriet, Roma
Agnolo Bronzino (1503–1572)
Portrett av Eleanor av Toledo med sønnen Giovanni
1544–1545 Uffizi-galleriet, Firenze
Parmigianino (1503–1540)
Madonna med lang hals
OK. 1535. Galleri Uffizi, Firenze
Giorgione (1477/1478–1510)
Storm
Mellom 1506 og 1510. Galleri Accademia, Venezia
Judith
Før 1504. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
Sovende Venus
OK. 1508. Bildegalleri, Dresden
Giuseppe Arcimboldo
Vertumn. Portrett av keiser Rudolf II som Vertumn
1591. Skokloster slott, Sverige
Paolo Veronese (1528–1588)
Tilbedelse av magiene
Tidlig på 1570-tallet. Nasjonalgalleriet, London
Pieter Brueghel den eldre (mellom 1525 og 1530–1568)
Slaget ved karneval og fasten
1559. Kunsthistorisches Museum, Wien
Jegere i snøen
1565. Kunsthistorisches Museum, Wien
babels tårn
1563. Kunsthistorisches Museum, Wien
El Greco (1541–1614)
Begravelse av grev Orgaz
1586–1588 Santo Tome-kirken, Toledo
Laocoön
1613–614. National Gallery of Art, Washington
Utsikt over Toledo
OK. 1600. Metropolitan Museum of Art, New York
Caravaggio (1573–1610)
Bacchus
1594. Galleri Uffizi, Firenze
spåkone
Før 1595. Louvre, Paris
Omvendelse av Saul
1600–1601 Santa Maria del Popolo, Roma.
Peter Paul Rubens (1577–1640)
Selvportrett med Isabella Brandt
1610. Alte Pinakothek, München
prosesjon av Silenus
1618. Alte Pinakothek, München
Toalett til Venus
1615. Privat samling
Bortføringen av døtrene til Leucippos
OK. 1618. Alte Pinakothek, München
Portrett av hushjelpen Infanta Isabella
OK. 1625. Statseremitasjen, St. Petersburg
Tre nåder
Frans Hals (mellom 1581 og 1585–1666)
sigøyner
1628–1630 Louvre, Paris
Jusepe de Ribera (1591–1652)
halte
1642. Louvre, Paris
Jente med tamburin
1637. Privat samling
St. Inessa i fangehullet
1641. Bildegalleri, Dresden
Diego Velasquez (1599–1660)
Venus foran et speil
1649–1651 Nasjonalgalleriet, London
Spinners, eller myten om Arachne
1650-tallet Nasjonalt Prado-museum, Madrid
Meninas
1656. Prado, Madrid
Anthony van Dyck (1599–1641)
selvportrett
Mellom 1627 og 1632. Statens eremitagemuseum, St. Petersburg
Willem Claesz Heda (1593/1594–1680/1682)
Stilleben med kreft
1650–1659 Nasjonalgalleriet, London
Georges de Latour (1593–1652)
Sharpie med et ruteess
1620-1630-årene Louvre, Paris
Nyfødt (jul)
1640-tallet Museum of Fine Arts, Rhinen
Nicolas Poussin (1594–1665)
Landskap med Polyphemus
1649. Statens eremitagemuseum, St. Petersburg
arkadiske hyrder
1650. Louvre, Paris
Claude Lorrain (1600–1682)
Bortføringen av Europa
OK. 1635. Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Morgen
1661. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606–1669)
Selvportrett med Saskia på knærne
1635. Bildegalleri, Dresden
Danae
1636. Statseremitasjen, St. Petersburg
Retur av den fortapte sønn
OK. 1668. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
Nattevakten
1642. Rijksmuseum, Amsterdam
Jacob van Ruisdael (1628/1629–1682)
Landskap med vindmølle
ca.1670. Rijksmuseum, Amsterdam
Jan Wermeer (1632–1675)
Kunstnerverksted (allegori om maleri)
OK. 1667. Kunsthistorisches Museum, Wien
Blondemaker
1664. Louvre, Paris
Jente med perleørering
1664–1665 Kongelig malerikabinett, Haag
Jean Antoine Watteau (1684–1721)
Gilles
1717–1719 Louvre, Paris
Pilgrimsreise til øya Cythera
1717. Louvre, Paris
Canaletto (1697–1768)
Mottakelse av den franske ambassadøren i Venezia
1725–1726 State Hermitage Museum, St. Petersburg
William Hogarth (1697–1764)
Reke jente
1740–1745 Nasjonalgalleriet, London
Jean Baptiste Siméon Chardin (1699–1779)
Jente med fjerbolle
OK. 1740. Galleri Uffizi, Firenze
Jean Étienne Lyotard (1702–1789)
sjokolade jente
1743–1745 Pergamentpapir, pastell. Kunstgalleri, Dresden
François Boucher (1703–1770)
Toalett til Venus
1751. Metropolitan Museum of Art, New York
Joshua Reynolds (1723–1792)
Portrett av oberst av grenadierene Georg K. H. Kusmaker
1782. Metropolitan Museum of Art, New York
Amor løsner Venus-beltet
1788. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
Ung hare
1788–1789 Louvre, Paris
Thomas Gainsborough (1727–1788)
Portrett av en dame i blått
Sent på 1770-tallet. State Hermitage Museum, St. Petersburg
Portrett av Robert Andrews med kona Frances
OK. 1748. Nasjonalgalleriet, London
Anton Raphael Mengs (1728–1779)
selvportrett
OK. 1773. Statseremitasjen, St. Petersburg
Jean Honoré Fragonard (1732–1806)
Glade svingmuligheter
OK. 1768. Wallace Collection, London
Johann Heinrich Fuseli (1741–1825)
Mareritt
OK. 1790. Goethe-museet, Frankfurt am Main
Francisco Goya (1746–1828)
Paraply
1777. Prado, Madrid
Maha naken
OK. 1800. Prado, Madrid
Maha kledde seg
OK. 1800. Prado, Madrid
Portrett av Dona Isabel Cobos de Porcel
1805. Nasjonalgalleriet, London
Milkmaid fra Bordeaux
1827. Prado, Madrid
Jacques Louis David (1748–1825)
Den første konsulen krysser Alpene ved Saint Bernard-passet
1801. Nasjonalpalassmuseet, Malmaison
Caspar David Friedrich (1774–1840)
På en seilbåt
Mellom 1818 og 1820. State Eremitage, St. Petersburg
John Constable (1776–1837)
Salisbury Cathedral fra Bishop's Garden
1823. Victoria and Albert Museum, London
hoppende hest
1825. Royal Academy of Arts, London
høyvogn
1821. Nasjonalgalleriet, London
William Turner (1775–1851)
Den siste reisen til skipet "Brave"
1838. Nasjonalgalleriet, London
Karl Bryullov (1799–1852)
Den siste dagen i Pompeii
1833. Statens russiske museum, St. Petersburg
Jean Auguste Dominique Ingres (1780–1867)
Portrett av Mademoiselle Caroline Riviere
1805. Louvre, Paris
Stor odalisk
1814. Louvre, Paris
Théodore Géricault (1791–1824)
Flåte "maneter"
1819. Louvre, Paris
Camille Corot (1796–1875)
kvinne med en perle
1869. Louvre, Paris
Transport av høy
1865–1870 Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Eugene Delacroix (1798–1863)
Frihet ved barrikadene (28. juli 1830)
1831. Louvre, Paris
Alexander Ivanov (1806–1858)
Kristi tilsynekomst for folket
1837–1857 Statens Tretyakov-galleri, Moskva
Theodore Rousseau (1812–1867)
Lysning. Les l'Isle-Adam
1849. Musee d'Orsay, Paris
Jean Francois Millet (1814–1875)
Samlere av ører
1857. Musee d'Orsay, Paris
Angelus
1857–1859 Musee d'Orsay, Paris
Ivan Aivazovsky (1817–1900)
Niende skaft
1850. Statens russiske museum, St. Petersburg
Gustave Courbet (1819–1877)
Kunstnerverksted
1855, Musée d'Orsay, Paris
Pierre Puvis de Chavannes (1824–1898)
Jenter ved sjøen
Før 1894. Musee d'Orsay, Paris
Arnold Böcklin (1827–1910)
Død øy
1880. Kunstmuseet, Basel
Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)
Syriske Astarte
1877 City Art Gallery, Manchester
Alexey Savrasov (1830–1897)
Rooks har ankommet
Édouard Manet (1832–1883)
Fløytist
1866. Musee d'Orsay, Paris
Frokost på gresset
1863. Musee d'Orsay, Paris
Olympia
1863. Musee d'Orsay, Paris
Musikk på Tuileriene
1863. Nasjonalgalleriet, London
Ivan Shishkin (1832–1898)
Morgen i en furuskog
1889. Statens Tretjakovgalleri, Moskva
James Whistler (1834–1903)
Symfoni i hvitt nr. 1: Piken i hvitt
1862. National Gallery of Art, Washington
Edgar Degas (1834–1917)
Absint (på en kafé)
1876. Musee d'Orsay, Paris
blå dansere
OK. 1899. Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Kjemende kvinne
OK. 1886. Pastell. State Hermitage Museum, St. Petersburg
Ivan Kramskoy (1837–1887)
ukjent
1883. Statens Tretjakovgalleri, Moskva
Alfred Sisley (1839–1899)
Bro ved Villeneuve-la-Garenne
1872. Metropolitan Museum of Art, New York
Flom i Port Marly
1876. Musee d'Orsay, Paris
Paul Cezanne (1839–1906)
Maslenitsa (Pierrot og Harlekin)
1888. Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Stilleben med epler og appelsiner
OK. 1900. Musee d'Orsay, Paris
Røyker
1890–1892 State Hermitage Museum, St. Petersburg
Mount Sainte Victoire
1900. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
store badegjester
1906. Sted: Philadelphia Museum of Art, Philadelphia
Claude Monet (1840–1926)
Camille Monet med sønnen Jean (dame med en paraply)
1875. National Gallery of Art, Washington
"Plaskebasseng"
1869. Metropolitan Museum of Art, New York
Inntrykk. Soloppgang
1872. Museum Marmottan, Paris
Boulevard of the Capuchins
1873. Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Valmuer nær Argenteuil
1873. Musee d'Orsay, Paris
Rouen katedral. Soleffekt, solnedgang
1892. Museum Marmottan, Paris
En dam med nymfer. Rosa harmoni
1900. Musee d'Orsay, Paris
Odilon Redon (1840–1916)
Med lukkede øyne
1890. Musee d'Orsay, Paris
Pierre Auguste Renoir (1841–1919)
Lodge
1874. Courtauld Institute Gallery, London
Ball på Moulin de la Galette
1876. Musee d'Orsay, Paris
Roere frokost
1880–1881 Privat samling
Naken
1876. Statseremitasjen, St. Petersburg
Portrett av Jeanne Samary
1877. Statens kunstmuseum. A.S. Pushkin
Camille Pissarro (1830–1903)
røde tak
1877. Musee d'Orsay, Paris
Arkhip Kuindzhi (1841–1910)
Månelys natt på Dnepr
1880. Statens russiske museum, St. Petersburg
Berthe Morisot (1841–1895)
Ved vuggen
1872. Musee d'Orsay, Paris
Vasily Vereshchagin (1842–1904)
Krigens apoteose
1871. Statens Tretjakovgalleri, Moskva
Henri Rousseau (1844–1910)
Jaguar angrep på en hest
1910. Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
selvportrett
1890. Nasjonalgalleriet, Praha
Ilya Repin (1844–1930)
Ivan den grusomme og hans sønn Ivan 16. november 1581
1885. Statens Tretjakovgalleri, Moskva
Vasily Surikov (1848–1916)
Morgen for henrettelsen av bueskyting
1881. Statens Tretjakovgalleri, Moskva
Viktor Vasnetsov (1848–1926)
Bogatyrer
1898. Statens Tretjakovgalleri, Moskva
Paul Gauguin (1848–1903)
jente holder frukt
1893. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
Er du sjalu?
1892. Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Hvor kom vi fra? Hvem er vi? Hvor skal vi?
1897-1898. Museum of Fine Arts i Boston
Vincent van Gogh (1853–1890)
Selvportrett med avkuttet øre og pipe
1889. Privat samling
Nattkafé i Arles
1888. Yale University Art Gallery, New Haven
Stjernelys natt
1889. Museum of Modern Art, New York
Georges Seurat (1859–1891)
Søndagstur på øya Grand Jatte
1884–1886 Art Institute, Chicago
Valentin Serov (1865–1911)
jente med fersken
1887. Statens Tretjakovgalleri, Moskva
Henri de Toulouse-Lautrec (1864–1901)
Toalett (rødhåret)
Gustav Klimt (1862–1918)
Kysse
1908. Kunsthistorisches Museum, Wien
Edvard Munch (1863–1944)
hyle
1893. Nasjonalgalleriet, Oslo
Henri Matisse (1869–1954)
rød fisk
1912. Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
rødt rom
1908–1909 State Hermitage Museum, St. Petersburg
Danse
1910. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
Kazimir Malevich (1878–1935)
Svart suprematistisk firkant
1913. Statens Tretjakovgalleri, Moskva
Georges Braque (1882–1963)
Hus i Estaca
1908. Kunstmuseet, Bern
Amedeo Modigliani (1884–1920)
Portrett av Jeanne Hebuterne i gul genser
OK. 1919. S. Guggenheim-museet, New York
Wassily Kandinsky (1866-1944)
Sammensetning VIII
1923, Solomon Guggenheim Museum, New York
Pablo Picasso (1881–1973)
Absintdrikker
1901. Statens Eremitagemuseum, St. Petersburg
Jente med en due
1901. Nasjonalgalleriet, London
Jente på ballen
1905. Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Avignon jomfruer
1907. Museum of Modern Art, New York
Portrett av Ambroise Vollard
1909–1910 Statens kunstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
René Magritte (1898–1967)
Golconda
1953. Menil Collection, Houston
Salvador Dali (1904–1983)
Ung kvinne som står ved vinduet
1925. Reina Sofia kunstsenter, Madrid
Minnets utholdenhet
1931. Museum of Modern Art, New York
Boiled Bean Soft Construction: A Premonition of Civil War
1935–1936 Museum of Art, Philadelphia
Utseendet til et ansikt og en skål med frukt på kysten
1938. Wordsworth's Athenium, Hartwood
En drøm inspirert av en bies flukt rundt et granateple et øyeblikk før oppvåkning
1944. Samling av Thyssen-Bornemisza, Lugano
200 beste malerier gjennom tidene. Rangeringsranger
Ranker er et velkjent digitalt medieselskap (USA) som spesialiserer seg på å sette sammen lister over meninger om ulike emner. Selskapets nettside inneholder brukerundersøkelser om underholdning, merkevarer, sport og kultur, og hundretusenvis av meningslister. Prosjektet er en av de største meningsdatabasene i verden.
100 flotte malerier
"100 Great Paintings" (100 flotte malerier) - Britisk TV-serie, utgitt i 1980 på BBC. Serievert og skaper Edwin Mullins valgte 20 temagrupper og inneholdt fem kjente malerier i hver gruppe. Utvalget er ganske variert, fra 1100-tallets Kina til 1950-tallet, med vekt på europeiske malerier.
1000 Meister Werke
"1000 MeisterWerke2 (1000 mesterverk) er en tysk TV-serie produsert av WDR fra 1980 til 1994. I hver av de 10 minutter lange episodene presenteres og analyseres ett bilde ved hjelp av kunsthistorikere. Serien var svært populær og tiltrukket seg opp til fem millioner seere i kveldssendingen .
Den mest kjente og betydningsfulle for historien til kunstbilder av verden for din inspirasjon.
De udødelige maleriene til store kunstnere beundres av millioner av mennesker. Kunst, klassisk og moderne, er en av hovedkildene til inspirasjon, smak og kulturell utdanning for enhver person, og enda mer kreativ.
Det er sikkert flere verdenskjente malerier enn 33. Det er flere hundre av dem, og alle ville ikke passet inn i én anmeldelse. Derfor har vi valgt ut noen få som er mest betydningsfulle for verdenskulturen, og som ofte blir kopiert, for enkel visning. Hvert verk er ledsaget av et interessant faktum, en forklaring av den kunstneriske betydningen eller historien om dets opprettelse.
Raphael "Sixtinske Madonna" 1512
Lagret i Old Masters Gallery i Dresden.
Bildet har en liten hemmelighet: bakgrunnen, som ser ut som skyer på avstand, viser seg ved nærmere undersøkelse å være englers hoder. Og de to englene som er avbildet på bildet nedenfor, har blitt motivet til en rekke postkort og plakater.
Rembrandt "The Night Watch" 1642
Lagret i Rijksmuseum i Amsterdam.
Det sanne navnet på maleriet av Rembrandt er "Utførelsen til riflekompaniet til kaptein Frans Banning Cock og løytnant Willem van Ruytenburg." Kunstkritikere som oppdaget maleriet på 1800-tallet mente at figurene sto mot en mørk bakgrunn, og de kalte det "Nattvakt". Senere viste det seg at et sotlag gjør bildet mørkt, og handlingen foregår faktisk på dagtid. Bildet har imidlertid allerede kommet inn i statskassen for verdenskunst under navnet "Night Watch".
Leonardo da Vinci "Nattverden" 1495-1498
Ligger i klosteret Santa Maria delle Grazie i Milano.
I løpet av den mer enn 500 år lange historien til verkets eksistens, ble fresken gjentatte ganger ødelagt: en døråpning ble laget gjennom maleriet, og deretter ble det lagt en døråpning, refektoriet til klosteret, hvor bildet ligger, ble brukt som et våpenlager, et fengsel og bombet. Den berømte fresken har blitt restaurert minst fem ganger, med den siste restaureringen som tok 21 år. I dag, for å se kunstverket, må besøkende bestille billetter på forhånd og kan bare tilbringe 15 minutter i matsalen.
Salvador Dali "The Persistence of Memory" 1931
Ifølge forfatteren selv ble bildet malt som et resultat av assosiasjoner som oppsto i Dali ved synet av bearbeidet ost. Da hun kom tilbake fra kinoen, hvor hun gikk den kvelden, spådde Gala helt korrekt at ingen som så "The Persistence of Memory" en gang ville glemme det.
Pieter Bruegel den eldre "Babels tårn" 1563
Lagret på Kunsthistorisches Museum i Wien.
Ifølge Brueghel skyldtes ikke svikten som rammet byggingen av Babelstårnet språkbarrierer som plutselig oppsto ifølge den bibelske historien, men feil som ble gjort under byggeprosessen. Ved første øyekast virker den enorme bygningen solid nok, men ved nærmere ettersyn er det tydelig at alle etasjene er lagt ujevnt, de nederste etasjene er enten uferdige eller allerede kollapser, selve bygningen vipper mot byen, og utsiktene for hele prosjektet er veldig trist.
Kazimir Malevich "Black Square" 1915
Ifølge kunstneren malte han bildet i flere måneder. Deretter laget Malevich flere kopier av "Black Square" (ifølge noen kilder, syv). I følge en versjon klarte ikke kunstneren å fullføre arbeidet med maleriet i rett tid, så han måtte dekke til arbeidet med svart maling. Deretter, etter anerkjennelsen av publikum, malte Malevich nye "svarte firkanter" allerede på tomme lerreter. Malevich malte også maleriene "Red Square" (to eksemplarer) og en "White Square".
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Bading the red horse" 1912
Ligger i det statlige Tretyakov-galleriet i Moskva.
Bildet ble malt i 1912 og viste seg å være visjonært. Den røde hesten fungerer som Russlands skjebne eller Russland selv, som den skjøre og unge rytteren ikke er i stand til å holde. dermed forutså kunstneren symbolsk med sitt maleri Russlands "røde" skjebne på 1900-tallet.
Peter Paul Rubens "Valtekten av Leucippos døtre" 1617-1618
Lagret i Alte Pinakothek i München.
Maleriet "The Abduction of the Daughters of Leucippus" regnes som personifiseringen av modig lidenskap og kroppslig skjønnhet. De sterke, muskuløse armene til unge menn plukker opp unge nakne kvinner for å sette dem på hesteryggen. Sønnene til Zevs og Leda stjeler brudene til sine fettere.
Paul Gauguin "Hvor kom vi fra? Hvem er vi? Hvor skal vi?" 1898
Lagret på Museum of Fine Arts i Boston.
I retning av Gauguin selv, bør bildet leses fra høyre mot venstre - de tre hovedgruppene med figurer illustrerer spørsmålene som stilles i tittelen. Tre kvinner med et barn representerer begynnelsen på livet; midtgruppen symboliserer modenhets daglige eksistens; i den siste gruppen, ifølge kunstnerens intensjon, "virker en gammel kvinne som nærmer seg døden forsonet og overgitt til sine tanker", ved hennes føtter "representerer en merkelig hvit fugl ... ordenes meningsløshet."
Eugene Delacroix "Liberty Leading the People" 1830
Lagret i Louvre i Paris
Delacroix laget et maleri basert på julirevolusjonen i 1830 i Frankrike. I et brev til sin bror 12. oktober 1830 skriver Delacroix: «Hvis jeg ikke kjempet for fædrelandet, så vil jeg i det minste skrive for henne». Det nakne brystet til en kvinne som leder folket symboliserer uselviskheten til det franske folket på den tiden, som med "bart bryst" gikk til fienden.
Claude Monet "Impression. Rising Sun" 1872
Lagret på Musée Marmottan i Paris.
Navnet på verket "Impression, soleil levant" med den lette hånden til journalisten L. Leroy ble navnet på den kunstneriske retningen "Impressionism". Maleriet er malt fra naturen i den gamle uthavnen i Le Havre i Frankrike.
Jan Vermeer "Jente med en perleørering" 1665
Lagret i Mauritshuis Gallery i Haag.
Et av de mest kjente maleriene av den nederlandske kunstneren Jan Vermeer blir ofte referert til som den nordlige eller nederlandske Mona Lisa. Svært lite er kjent om maleriet: det er ikke datert, navnet på den avbildede jenta er ikke kjent. I 2003, basert på romanen med samme navn av Tracey Chevalier, ble spillefilmen "Girl with a Pearl Earring" spilt inn, der historien om opprettelsen av lerretet er hypotetisk restaurert i sammenheng med Vermeers biografi og familieliv .
Ivan Aivazovsky "Den niende bølgen" 1850
Lagret i St. Petersburg i Statens russiske museum.
Ivan Aivazovsky er en verdensberømt russisk marinemaler som har viet livet sitt til å skildre havet. Han skapte rundt seks tusen verk, som hver fikk anerkjennelse i løpet av kunstnerens liv. Maleriet "Den niende bølgen" er inkludert i boken "100 store malerier".
Andrei Rublev "Trinity" 1425-1427
Ikonet til den hellige treenighet, malt av Andrei Rublev på 1400-tallet, er et av de mest kjente russiske ikonene. Ikonet er et brett i vertikalt format. Tsarene (Ivan den grusomme, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) "befestet" ikonet med gull, sølv og edelstener. I dag er lønnen lagret i Sergiev Posad State Museum-Reserve.
Mikhail Vrubel "Sittende demon" 1890
Lagret i Tretyakov-galleriet i Moskva.
Handlingen i bildet er inspirert av Lermontovs dikt "The Demon". Demonen er et bilde på styrken til den menneskelige ånd, indre kamp, tvil. Demonen holder tragisk sammen hendene og sitter med triste, enorme øyne rettet mot det fjerne, omgitt av enestående blomster.
William Blake "Den store arkitekten" 1794
Lagret i British Museum i London.
Navnet på maleriet "The Ancient of Days" oversettes bokstavelig talt fra engelsk som "Ancient of Days". Denne setningen ble brukt som Guds navn. Bildets hovedperson er Gud i skapelsesøyeblikket, som ikke etablerer orden, men begrenser friheten og markerer fantasiens grenser.
Edouard Manet "Bar at the Folies Bergère" 1882
Lagret på Courtauld Institute of Art i London.
Folies Bergère er et variasjonsshow og kabaret i Paris. Manet besøkte Folies Bergère og endte opp med å male dette maleriet, hans siste før hans død i 1883. Bak baren, midt i en mengde som drikker, spiser, snakker og røyker, er en barpike oppslukt av sine egne tanker, og ser på en trapesakrobat, som kan sees i øverste venstre hjørne av bildet.
Titian "Jordsk kjærlighet og himmelsk kjærlighet" 1515-1516
Lagret i Galleria Borghese i Roma.
Det er bemerkelsesverdig at det moderne navnet på maleriet ikke ble gitt av kunstneren selv, men begynte å bli brukt bare to århundrer senere. Frem til den tid hadde maleriet forskjellige titler: "Skjønnhet utsmykket og usminket" (1613), "Tre typer kjærlighet" (1650), "Guddommelige og verdslige kvinner" (1700), og til slutt "Jordsk kjærlighet og Himmelsk kjærlighet » (1792 og 1833).
Mikhail Nesterov "Visjon til ungdommen Bartholomew" 1889-1890
Lagret i Statens Tretyakov-galleri i Moskva.
Det første og mest betydningsfulle verket fra syklusen dedikert til Sergius av Radonezh. Helt til slutten av sine dager var kunstneren overbevist om at "The Vision of the Young Bartholomew" var hans beste verk. På sin alderdom likte kunstneren å gjenta: "Det er ikke jeg som skal leve. Den "unge Bartholomew" vil leve." Nå, hvis han om tretti, femti år etter min død fortsatt vil si noe til folk - betyr det at han er i live, noe som betyr at jeg også er i live."
Pieter Bruegel den eldre "Lignelsen om de blinde" 1568
Lagret i Capodimonte-museet i Napoli.
Andre navn på maleriet er "The Blind", "Parabola of the Blind", "The Blind Leading the Blind". Det antas at handlingen i bildet er basert på den bibelske lignelsen om blinde: "Hvis blinde leder blinde, vil begge falle i gropen."
Viktor Vasnetsov "Alyonushka" 1881
Lagret i Statens Tretyakov-galleri.
Eventyret "Om søster Alyonushka og bror Ivanushka" er tatt som grunnlag. Opprinnelig ble Vasnetsovs maleri kalt "Fool Alyonushka". Foreldreløse ble kalt "tommer" på den tiden. "Alyonushka," sa kunstneren selv senere, "som om hun hadde levd i hodet mitt lenge, men i virkeligheten så jeg henne i Akhtyrka da jeg møtte en enkelhåret jente som traff fantasien min. Det var så mye lengsel, ensomhet og rent russisk tristhet i øynene hennes ... En spesiell russisk ånd strømmet ut fra henne."
Vincent van Gogh Stjernenatt 1889
Lagret på Museum of Modern Art i New York.
I motsetning til de fleste av kunstnerens malerier, ble Starry Night malt etter minnet. Van Gogh var på den tiden på Saint-Remy-sykehuset, plaget av anfall av galskap.
Karl Bryullov "The Last Day of Pompeii" 1830-1833
Lagret i Statens russiske museum i St. Petersburg.
Maleriet viser det berømte utbruddet av Vesuv i 79 e.Kr. e. og ødeleggelsen av byen Pompeii nær Napoli. Bildet av kunstneren i venstre hjørne av bildet er et selvportrett av forfatteren.
Pablo Picasso "Girl on a ball" 1905
Lagret i Pushkin-museet, Moskva
Maleriet havnet i Russland takket være industrimannen Ivan Abramovich Morozov, som kjøpte det i 1913 for 16.000 franc. I 1918 ble den personlige samlingen til I. A. Morozov nasjonalisert. For øyeblikket er maleriet i samlingen til Statens Museum for Fine Kunster oppkalt etter A.S. Pushkin.
Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491
Lagret i Eremitasjen i St. Petersburg.
Den originale tittelen på maleriet er Madonna og barn. Det moderne navnet på maleriet kommer fra navnet til eieren, grev Litta, eier av et familiekunstgalleri i Milano. Det er en antagelse om at babyens figur ikke ble malt av Leonardo da Vinci, men tilhører børsten til en av elevene hans. Dette er bevist av babyens positur, som er uvanlig for forfatterens måte.
Jean Ingres "Tyrkiske bad" 1862
Lagret i Louvre i Paris.
Ingres ble ferdig med å male dette bildet da han allerede var over 80 år gammel. Med dette bildet oppsummerer kunstneren et særegent resultat av bildet av badende, hvis tema lenge har vært til stede i hans arbeid. Opprinnelig var lerretet i form av et kvadrat, men et år etter ferdigstillelsen gjorde kunstneren det til et rundt bilde - en tondo.
Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Morgen i en furuskog" 1889
Lagret i Tretyakov-galleriet i Moskva
"Morning in a Pine Forest" er et maleri av russiske kunstnere Ivan Shishkin og Konstantin Savitsky. Savitsky malte bjørner, men samleren Pavel Tretyakov, da han skaffet seg maleriet, slettet signaturen hans, så nå er bare Shishkin angitt som forfatteren av maleriet.
Mikhail Vrubel "Svaneprinsessen" 1900
Lagret i Statens Tretyakov-galleri
Bildet ble malt på grunnlag av scenebildet til heltinnen fra operaen "The Tale of Tsar Saltan" av N. A. Rimsky-Korsakov basert på handlingen til eventyret med samme navn av A. S. Pushkin. Vrubel laget skisser til kulisser og kostymer til premieren på operaen i 1900, og kona sang rollen som Svaneprinsessen.
Giuseppe Arcimboldo "Portrett av keiser Rudolf II i form av Vertumnus" 1590
Ligger i Skokloster slott i Stockholm.
Et av de få gjenlevende verkene til kunstneren, som laget portretter av frukt, grønnsaker, blomster, krepsdyr, fisk, perler, musikkinstrumenter og andre instrumenter, bøker og så videre. "Vertumnus" er et portrett av keiseren, representert som den gamle romerske guden for årstidene, vegetasjonen og forvandlingen. På bildet består Rudolph utelukkende av frukt, blomster og grønnsaker.
Edgar Degas "Blue Dancers" 1897
Ligger i Kunstmuseet. A. S. Pushkin i Moskva.
Degas var en stor fan av ballett. Han kalles kunstneren av ballerinaer. Verket "Blue Dancers" refererer til den sene perioden av Degas sitt arbeid, da synet hans ble svekket, og han begynte å jobbe med store fargeflekker, noe som ga overordnet betydning for den dekorative organiseringen av overflaten av bildet.
Leonardo da Vinci "Mona Lisa" 1503-1505
Lagret i Louvre, Paris.
Mona Lisa hadde kanskje ikke fått verdensomspennende berømmelse hvis den ikke hadde blitt stjålet i 1911 av en ansatt ved Louvre. Maleriet ble funnet to år senere i Italia: tyven svarte på en annonse i en avis og tilbød seg å selge Giocondaen til direktøren for Uffizi-galleriet. Hele denne tiden, mens etterforskningen pågikk, forlot ikke "Mona Lisa" forsidene til aviser og magasiner rundt om i verden, og ble et gjenstand for kopiering og tilbedelse.
Sandro Botticelli "Venus fødsel" 1486
Lagret i Firenze på Uffizi-galleriet
Maleriet illustrerer myten om Afrodites fødsel. Den nakne gudinnen flyter til kysten i et åpent skall, drevet av vinden. På venstre side av bildet blåser Zephyr (vestavinden), i armene til sin kone Chlorida, på et skjell og skaper en vind fylt med blomster. På fjæra blir gudinnen møtt av en av nåde. Venus' fødsel er godt bevart på grunn av det faktum at Botticelli påførte et beskyttende lag med eggeplomme på maleriet.
Michelangelo "Adams skapelse" 1511
Ligger i Det sixtinske kapell i Vatikanet.
Storslåtte kunstverk laget av store mestere kan overraske selv folk som kunst betyr lite for. Det er derfor verdensberømte museer er blant de mest populære attraksjonene, og tiltrekker seg millioner av besøkende i året.
For å skille seg ut fra det enorme antallet malerier skrevet gjennom kunsthistorien, trenger kunstneren ikke bare talent, men også evnen til å uttrykke et unikt plot på en uvanlig og veldig relevant måte for sin tid.
Maleriene som presenteres nedenfor, snakker høyt ikke bare om forfatternes talent, men også om de mange kulturelle trendene som har dukket opp og forsvunnet, og om de viktigste historiske hendelsene som alltid har blitt reflektert i kunsten.
"Venus fødsel"
Dette maleriet, malt av den store renessansemesteren Sandro Botticelli, skildrer øyeblikket da den vakre Venus dukker opp fra havskummet. En av de mest overbevisende aspektene ved maleriet er den beskjedne posituren til gudinnen og hennes enkle, men vakre ansikt.
"Hunder spiller poker"
Denne serien på 16 malerier, malt av Cassius Coolidge i 1903, viser hunder samlet rundt et kaffe- eller spillebord som spiller poker. Mange kritikere anerkjenner disse maleriene som den kanoniske skildringen av tidens amerikanere.
Portrett av Madame Recamier
Malt av Jacques-Louis David, dette portrettet viser en glitrende sosialist i en kontrasterende minimalistisk og enkel setting, kledd i en enkel ermeløs hvit kjole. Dette er et levende eksempel på nyklassisisme i portrettkunst.
№5
Dette berømte maleriet av Jackson Pollock er hans mest ikoniske verk, og viser levende alt kaoset som raste i Pollocks sjel og sinn. Dette er et av de dyreste verkene som noen gang er solgt av en amerikansk kunstner.
"Menneskesønnen"
«Menneskesønnen» av Rene Magritte er et slags selvportrett som skildrer kunstneren selv i svart dress, men med et eple i stedet for et ansikt.
"Nummer 1" ("Royal Red and Blue")
Dette ganske ferske stykket av Mark Rothko er ikke annet enn penselstrøk av tre forskjellige nyanser på et håndlaget lerret. Maleriet er for tiden utstilt på Art Institute of Chicago.
"Massacre of the Innocent"
Basert på den bibelske historien om massakren på uskyldige babyer i Betlehem, skapte Peter Paul Rubens dette makabre og brutale maleriet som berører følelsene til alle som ser på det.
"En søndag ettermiddag på øya Grande Jatte"
Laget av Georges Seurat, dette unike og veldig populære maleriet skildrer den avslappede atmosfæren til en helg i en storby. Et slikt maleri er et utmerket eksempel på pointillisme, som kombinerer mange prikker til en helhet.
"Danse"
«Dans» av Henri Matisse er et eksempel på en stil som kalles fauvisme, som er preget av lyse, nesten unaturlige farger og former og høy dynamikk.
"Amerikansk gotisk"
"American Gothic" er et kunstverk som perfekt symboliserer bildet av amerikanere under den store depresjonen. I dette maleriet avbildet Grant Wood et strengt, tilsynelatende religiøst par som sto foran et enkelt hus med gotiske vinduer.
"Blomsterlaster"
Dette maleriet av den mest populære meksikanske maleren på 1900-tallet, Diego Rivera, viser en mann som knapt tåler en kurv overfylt med lyse tropiske blomster på ryggen.
"Whistlers mor"
Også kjent som Arrangement in Grey and Black. The Artist's Mother, dette er et av de mest kjente maleriene av den amerikanske kunstneren James Whistler. I dette maleriet avbildet Whistler moren sin sittende i en stol mot en grå vegg. Maleriet bruker kun sorte og grå nyanser.
"Minnenes utholdenhet"
Dette er et kultverk av ikke mindre kult Salvador Dali, den verdensberømte spanske surrealisten som brakte denne bevegelsen til kunstens forkant.
Portrett av Dora Maar
Pablo Picasso er en av de mest populære og innflytelsesrike spanske malerne. Han er grunnleggeren av den sensasjonelle stilen på den tiden, kalt kubisme, som søker å bryte opp ethvert objekt og formidle det med klare geometriske former. Dette maleriet er det første portrettet i kubistisk stil.
"Portrett av en kunstner uten skjegg"
Dette maleriet av Van Gogh er et selvportrett, og unikt, fordi det skildrer maleren uten det vanlige skjegget. I tillegg er dette et av få Van Gogh-malerier som har blitt solgt til private samlinger.
"Nattkafé terrasse"
Malt av Vincent van Gogh, skildrer dette maleriet et kjent syn på en helt ny måte, ved å bruke utrolig livlige farger og uvanlige former.
"Komposisjon VIII"
Wassily Kandinsky er anerkjent som grunnleggeren av abstrakt kunst – en stil som bruker former og symboler i stedet for kjente objekter og mennesker. "Komposisjon VIII" er et av de første maleriene av kunstneren, laget utelukkende i denne stilen.
"Kysse"
Et av de første kunstverkene i jugendstilen, dette maleriet er nesten utelukkende utført i gulltoner. Maleriet av Gustav Klimt er et av de mest slående stilverkene.
"Ball på Moulin de la Galette"
Maleriet av Pierre Auguste Renoir er en levende og dynamisk skildring av bylivet. I tillegg er det et av de dyreste maleriene i verden.
"Olympia"
I Olympia skapte Édouard Manet en ekte kontrovers, nesten en skandale, siden en naken kvinne med et blikk tydeligvis er en elskerinne, ikke tilslørt av mytene fra den klassiske perioden. Dette er et av de tidlige verkene i stil med realisme.
"Tredje mai 1808 i Madrid"
I dette verket skildret Francisco Goya Napoleons angrep på spanjolene. Dette er et av de første spanske maleriene som skildrer krigen i et negativt lys.
"Las Meninas"
Det mest kjente maleriet av Diego Velasquez skildrer den fem år gamle Infanta Margherita foran et portrett av foreldrene hennes malt av Velasquez.
"Portrett av Arnolfinis"
Dette maleriet er et av de eldste maleriene. Den ble malt av Jan van Eyck og skildrer den italienske forretningsmannen Giovanni Arnolfini og hans gravide kone i deres hjem i Brugge.
"Hyle"
Et maleri av den norske kunstneren Edvard Munch viser en mannsansikt forvrengt av frykt mot en blodrød himmel. Landskapet i bakgrunnen tilfører dette maleriet en mørk sjarm. I tillegg er The Scream et av de første ekspresjonistiske maleriene der realismen holdes på et minimum for å gi mer frihet til følelser.
"Vann"
Vannliljer, av Claude Monet, er en del av en serie på 250 malerier som viser elementer fra kunstnerens egen hage. Disse maleriene er utstilt i ulike kunstmuseer rundt om i verden.
"Starlight Night"
Van Goghs «Starry Night» er et av de mest kjente bildene i samtidskulturen. Den er for tiden utstilt på Museum of Modern Art i New York.
"Icarus fall"
Dette maleriet, malt av den nederlandske kunstneren Pieter Brueghel, viser en persons likegyldighet til lidelsene til sine medmennesker. Et sterkt sosialt tema vises her på en ganske enkel måte, ved å bruke bildet av Ikaros som drukner under vann og folk som ignorerer lidelsen hans.
"Skapelsen av Adam"
Skapelsen av Adam er en av flere praktfulle fresker av Michelangelo som pryder taket i Det sixtinske kapell i Vatikanpalasset. Den skildrer skapelsen av Adam. I tillegg til å skildre ideelle menneskelige former, er fresken et av de første forsøkene på å skildre Gud i kunsthistorien.
"Det siste måltid"
Denne fresken av den store Leonardo skildrer Jesu siste måltid før hans svik, arrestasjon og død. I tillegg til komposisjon, form og farge er diskusjonen om denne fresken full av teorier om skjulte symboler og Maria Magdalenas nærvær ved siden av Jesus.
"Guernica"
Picassos "Guernica" skildrer eksplosjonen av den spanske byen med samme navn under den spanske borgerkrigen. Dette er et svart-hvitt bilde, som negativt skildrer fascisme, nazisme og deres ideer.
"Jente med en perleørering"
Dette maleriet av Johannes Vermeer omtales ofte som den nederlandske Mona Lisa, ikke bare på grunn av dets ekstraordinære popularitet, men også fordi uttrykket i jentas ansikt er vanskelig å fange og forklare.
"Halshugging av døperen Johannes"
Maleriet av Caravaggio skildrer veldig realistisk øyeblikket av drapet på døperen Johannes i fengselet. Maleriets halvmørke og ansiktsuttrykkene til karakterene gjør det til et ekte klassisk mesterverk.
"Nattevakten"
Nattevakten er et av Rembrandts mest kjente malerier. Den skildrer et gruppeportrett av et riflekompani ledet av offiserene. Et unikt aspekt ved maleriet er halvmørket, som gir inntrykk av en nattscene.
"Skolen i Athen"
Malt av Raphael i hans tidlige romerske periode, skildrer denne fresken kjente greske filosofer som Platon, Aristoteles, Euklid, Sokrates, Pythagoras og andre. Mange filosofer er avbildet som samtidige til Rafael, for eksempel Platon - Leonardo da Vinci, Heraclitus - Michelangelo, Euklid - Bramante.
"Mona Lisa"
Sannsynligvis det mest kjente maleriet i verden er Leonardo da Vincis Gioconda, bedre kjent som Mona Lisa. Dette lerretet er et portrett av fru Gherardini, som tiltrekker seg oppmerksomhet med et mystisk ansiktsuttrykk.
Kunst dukket opp nesten umiddelbart etter menneskehetens fremkomst, og gjennom århundrene har mange av de største verkene innen maleri, skulptur og andre kunstområder blitt skapt. Hvilken av dem som anses som best er et veldig kontroversielt spørsmål, fordi selv eksperter er uenige i denne saken. I dag skal vi prøve å sette sammen en liste over de ti mest kjente kunstverkene gjennom tidene.
10 BILDER
1. Stjernenatt, Van Gogh.
Maleri malt av den nederlandske kunstneren Vincent van Gogh i 1889. Inspirasjonen til dette kunstverket var nattehimmelen, som han observerte fra vinduet på rommet sitt på St. Pauls barnehjem.
2. Tegninger i Chauvet-hulen. Forhistoriske helleristninger av dyr laget for omtrent 30 000 år siden. Chauvet-grotten ligger sør i Frankrike.
3. Moai-statuer. Monolitiske statuer av stein som ligger på Påskeøya i Stillehavet. Det antas at statuene ble skapt av de innfødte på øya mellom 1250 og 1500 e.Kr.
4. "Tenker", Rodin. Det mest kjente verket til den franske billedhuggeren Auguste Rodin, laget i 1880.
5. "Nattverden", da Vinci. Dette maleriet, malt av Leonardo da Vinci mellom 1494 og 1498, er åstedet for Jesu siste måltid med disiplene, beskrevet i det bibelske Johannesevangeliet.
6. Skapelsen av Adam av Michelangelo. En av Michelangelos mest kjente fresker er i det sixtinske kapell i det apostoliske palasset i Vatikanet. Fresken illustrerer historien om Adams skapelse fra den bibelske 1. Mosebok.
7. «Venus de Milo», forfatteren er ukjent. Et av de mest kjente antikke greske skulpturverkene, skapt en gang mellom 130 og 100 f.Kr. Marmorskulpturen ble oppdaget i 1820 på øya Milos.
8. Venus' fødsel av Botticelli. Maleriet, malt av den italienske kunstneren Sandro Botticelli, skildrer scenen hvor gudinnen Venus dukket opp fra havet. Maleriet er i Uffizi-galleriet i Firenze, Italia. 
10. "Mona Lisa", da Vinci.
Et mesterverk av Leonardo da Vinci, skapt omtrent mellom 1503 og 1506. Maleriet er i Louvre-museet i Paris.
Kunst er nesten like gammel som menneskeheten selv, og utallige unike verk har blitt skapt gjennom århundrene av vår eksistens.
Det ville sannsynligvis være for dristig å lage en liste over de mest fremragende mesterverkene, fordi kriteriene for å vurdere kreativitet er for subjektive. Det er derfor vår vurdering inneholder malerier og skulpturer som absolutt er de mest gjenkjennelige i verden, noe som slett ikke betyr at de på en eller annen måte er bedre enn andre strålende verk.
Hvilke kreasjoner er de mest kjente? Finn ut nå! Kanskje du ikke er kjent med alle, og det er på tide å teste lærdom og horisonter.
