Hvilket program lærer deg å spille gitar. Apper og tjenester for å lære å spille gitar

Å lære gitar på egenhånd er ikke alltid en god idé. Å rette opp feil lært som følge av mangel på erfaring og kunnskap er mye vanskeligere enn å lære fra bunnen av. Heldigvis kan nå gadgets og det verdensomspennende nettverket tilby flere verktøy samtidig for riktig og rask læring av musikkkunsten.

applikasjoner

Gitar Tunfisk

En hendig app for en nybegynner som ønsker å lære å spille gitar. Inkluderer spilletimer, tuner, øretrener, metronom, akkordguide. En tuner vil være spesielt nyttig for amatører, som vil hjelpe deg raskt å stille inn gitaren (flere varianter av instrumenter er inkludert) gjennom en mikrofon.

Yousician

For læring lytter applikasjonen hele tiden til spillingen din og sammenligner den med en gitt skala. Leksjoner er tilgjengelige for å gradvis forbedre ferdighetene, men du kan også lære visse sanger fra biblioteket. Selve prosessen ligner på Guitar Hero, bare her på skjermen er det ikke flerfargede sirkler, men tall som indikerer båndet på en bestemt streng.

Programmer

GuitarPro

Dette er noteredaktøren som mange som har lært gitar fra tablatur er kjent med. I programmet kan du ta opp spor av ulike instrumenter, lagre dem som MIDI, og også skrive dem ut. Det er også gitarhalsinnstillinger, muligheter for å vise den musikalske staven, en metronom og en funksjon for opptak av artikulasjonsdetaljer. Du kan laste ned tabellen over de mest populære sangene til programmet (vi ser etter det på nettet), samt legge til forskjellige effekter til sporene.

nettjenester

Internett-veiledninger

De fleste av disse opplæringene er skannede papir-"veiledninger". Ikke at det er dårlig - de har fortsatt all nødvendig informasjon for en nybegynner, men ikke alle er komfortable. Hvis du søker lenger, kan du finne flere videoopplæringer og til og med online-tunere for tuning.

En av de mer populære opplæringene er GuitarProfy. Her kan du finne nødvendig teoretisk informasjon for læring, eksempler på kjente gitarverk og en tabell med korrespondanser av noter på staven og gitarbåndene.

YouTube

Det er sannsynligvis flere opplæringsprogrammer på YouTube enn noe annet sted. Det er best å se på leksjonene til kjente musikere eller læringskanaler med et stort antall abonnenter, som disse:

  1. Pima Live

Populær kanal gutter fra St. Petersburg som:

  • for det første avslører de hemmelighetene sine for å spille gitar for abonnenter;
  • for det andre skyter de videoer med eksperter som gir unike mesterklasser.

Det er videoer for både nybegynnere og profesjonelle gitarister.

2. GitaristTV

kanal denne erfarne gitaristen, kan du finne anmeldelser av populære sanger på akustisk gitar. Videobloggerens repertoar er bredt: fra pophits til film- og spilllydspor.

Hvis du er en nybegynnergitarist eller ikke har noen spilleferdigheter i det hele tatt, vil de elektroniske veiledningene som tilbys nedenfor absolutt hjelpe deg med å oppnå gode resultater på kort tid.

Selvfølgelig er det nå mange nettsteder på Internett - skoler, hvor de også lærer denne ferdigheten. Men som alltid er det de som ønsker å ha alle fordelene på sin personlige PC og ikke kaste bort tid på å surfe på World Wide Web.
Jeg er glad for å kunne tilby deg å laste ned disse veiledningene:

1. Gitaropplæring.
Nybegynnerguide til gitar og elektrisk gitar.

3. Veiledning for gitar "Gitarskole"- en 126-siders utgave av utmerket fordøyelig materiale fra den russiske forfatteren Alexander Leonidovich Shumidub.

(Filtype DjVu) Størrelse: 11,8 Mb. Fil lastet ned 22241 gang(er)

4.Veiledning for gitar "Seks-strengers gitarakkompagnement opplæring"- en elektronisk lærebok av en ukjent forfatter, jeg fant i hvert fall ikke navn eller etternavn.
Her er et skjermbilde av innholdet:

(fil-html) Størrelse 70 Kb. Lastet ned 8723 gang(er)

5. Opplæringen"Gitar bok"(2006 St. Petersburg) fra Alexey Kofanov.

122 skannede sider med svært nyttig pedagogisk materiale fra forfatteren som forklarer alt perfekt. Jeg hørte personlig på flere leksjoner fra Alexei. Generelt anbefaler jeg deg å skrive initialene hans i en søkemotor og finne videoopplæringer fra denne forfatteren.

Gitaropplæringen består av tre deler:

1. Grunnleggende
2. Mestring
3. Tanker om musikk

God dag herrer gitarister!

Jeg gjør deg oppmerksom på veldig nyttig gitar programvare:

1.Guitar Tuner - Gitar Tuner

Audio Phonics Guitar Tuner er en rask og nøyaktig gitartuner. Takket være den unike teknologien for å oppdage tonehøyden, er dette programmet i stand til å nøyaktig bestemme tonene til en melodi med en forsinkelse på ikke mer enn 50 millisekunder.

Stabiliteten til programmet utføres av tonedeteksjonsalgoritmen, som automatisk tilpasser seg handlingene til prosessoren. Har et vakkert grensesnitt og er enkel å bruke. To versjoner av programmet tilbys for nedlasting:

2. Master Pro er et program for hørselsutvikling.

En flott gave til alle som har en "bjørn i øret" eller som føler de trenger å forbedre sitt musikalske øre. Ved å starte med enkle øvelser og gå videre til mer komplekse øvelser, vil du utvikle og konsolidere evnen til å bestemme tonehøyden til enhver tone korrekt, en følelse av rytme og være i stand til å forstå intervaller.

3. RAS.Songbook er et låtskrivingsprogram.

Designet eksklusivt for gitarister, som trenger å lagre mange tekster og akkorder av sanger.
Med dens hjelp kan du organisere arkivet ditt alfabetisk, legge til, redigere og enkelt vise akkorder (i farger) og kommentarer til sanger som er lagret i separate filer (txt) og mapper.

4. Akkords Maximal er en samling sanger.

Og likevel dette program, som inneholder en database med akkorder, tabulatur, samt tekster av innenlandske og utenlandske sanger. Den har et enkelt grafisk grensesnitt, liten størrelse, men et stort antall sanger. Denne versjonen av programmet inneholder omtrent 5200 samlinger av sanger.

5. Guitar Pro er en tabulatorredigerer.

Verdens mest populære og kanskje mest brukervennlige MIDI-tabulaturredigeringsprogram. Trenger mer for gitarister. Programmet gjengir partituret i notasjon og gir deg i tillegg muligheten til å se det hele i detalj i en grafisk tegning - en gitarhals eller pianotaster.

Dette er både en akkordgenerator og veiledninger og en metronom og en digital tuner for gitar og en flott trener for hastighet i spillet.

Det er mulig å importere og eksportere til formater: MIDI og ASCII (tekst)


I versjonen - Guitar Pro 5 - har mulighetene for eksport og utskrift økt betydelig, settet med gitarartikulasjonsteknikker har blitt merkbart utvidet. Men fortsatt det viktigste! – helt ny lyd (Realistic Sound Engine).

I den nye versjonen - Guitar Pro 6, har alle mulighetene til de ovenfor beskrevne forgjengerne - tidligere versjoner, så vel som selve vekten, vokst betydelig. programmer. (150 Mb) og dette er uten lydbanker.

Guitar.Pro.v5.1.rar / Last ned! (10,2 Mb)

6. Gitareffekter:

Native Instruments Guitar Rig er en veldig kraftig gitarprogramvareprosessor som kan erstatte det meste av utstyret og dingsene som moderne gitarister bruker under øvingene i studio og opptredener foran publikum.

Programmet kombinerer klassiske og moderne forsterkere (4 poter som bruker Dynamic Tube Response-teknologi), effekter (mer enn 20, inkludert den klassiske pedalen), kombinasjoner (14 typer) og mikrofoner (4 typer). Takket være dette kan du raskt sette opp ønsket opptaksmiljø.

Den andre versjonen av Guitar Rig, ifølge brukerne, har forbedret lydkvaliteten betraktelig og økt basen med forskjellige innstillinger.

Inkluderer også ekstra plugins.

(28,4 Mb) Filen er lastet ned 4375 ganger.

(183 Mb) Filen er lastet ned 8861 ganger.

7.Gitar FX Box- Effekt - prosessor for elektrisk gitar.

Den inneholder også et stort antall forskjellige effekter (som: ekko, phaser, distortion, etc.), det er mulig å ta opp til akkompagnement av en wav-fil, en innebygd tuner og mye mer.

Hvordan lære å spille gitar? Dette spørsmålet stilles av nesten hver person som har bestemt seg for å vie en del av livet sitt til musikk. Og dette er ganske naturlig - siden noen sier at du kan gjøre det selv, mens andre umiddelbart blir sendt til en musikkskole, til privattimer hos en lærer. Selvfølgelig, med riktig dyktighet og flid, kan du lære å spille gitar på alle måter, og denne artikkelen er viet til hele listen over mulige måter.

Gitaropplæring, et utvalg artikler for nybegynnere

Denne delen inneholder en liste over artikler og leksjoner som lar deg lære hvordan du spiller på egenhånd. Alt materialet er skrevet på et forståelig språk, og for spesielt problematiske øyeblikk ble det filmet spesielle videoer som visuelt forklarer plassering av hender, fremføringsmåte og andre viktige tekniske ting.

Det er også verdt å nevne at disseLeksjoner "Hvordan lære å spille gitar selv"kan være nyttig ikke bare for nybegynnere, men også for erfarne musikere som bestemmer seg for å tette opp noen hull i kunnskapen selv. Alle artiklene nedenfor er relevante for både nye mennesker og de som allerede er avanserte innen gitarfeltet.

Denne delen gir leksjoner om det helt grunnleggende ved å spille gitar - standard "kriminelle akkorder", hvordan du setter dem, endrer dem og hvilke sanger du kan spille på dem. Alt i alt er disse leksjonene flotte for noen som har plukket opp en gitar for første gang og ønsker å starte sin læringsreise. Husk å ta hensyn til denne delen hvis du skal studere på egen hånd.

Søketyper

Den neste delen er helt viet til typene iterasjoner. Dette inkluderer klassiske akkordmønstre, grunnleggende fingerstilmønstre og forskjellige vakre fingersettinger. Hvis du er glad i akustisk gitar og å spille med fingrene, vær oppmerksom på disse leksjonene.

Typer kamp

Denne delen er for det meste viet til å mestre ulike rytmiske mønstre, igjen, fra elementære "firere" og "seksere" til komplekse kamper som krever koordinasjon og en seriøs rytmesans.

Denne delen, selv om den er den fjerde på listen, er faktisk den viktigste for enhver musiker, uavhengig av hans spilleferdigheter. Alle leksjonene her er viet til det viktigste øyeblikket - spilleteknikken og håndplasseringen. Artikler og leksjoner forklarer hvordan du holder gitaren riktig, i hvilken posisjon fingrene skal være, og andre nyanser av dette problemet.

Gitarøvelser

Det anbefales også å følge nøye med på denne delen. Den inneholder anmeldelser av ulike gitarøvelser, samt tips for å utvikle spilleteknikk, fingerhastighet og slagklarhet. De består hovedsakelig av videoer, men det finnes også tekstversjoner av artikler med detaljerte forklaringer og analyser.

Gitarstemming

Avsnittet er viet til hva gitarstemming er, hvilke toner de inneholder og hvordan de skiller seg fra hverandre. En nybegynner som ikke har noen anelse om hvordan man skal stemme en gitar kan få mye informasjon her.

Improvisasjon og spilleteknikk

Denne blokken med leksjoner beskriver det grunnleggende og dybden av noe som improvisasjon. For det meste er ulike skalablokker, pentatoniske skalaer, det grunnleggende om musikal og teori, og sjangerstandarder og fraser samlet her, som enhver improvisasjon er bygget på. Dette settet med leksjoner vil være nyttig ikke bare for nybegynnere, men også for erfarne gitarister som har problemer med låtskriving og gitarsoloer.

I tillegg, nedenfor finner du en blokk med artikler dedikert til vanlige gitarting som alle burde vite - for eksempel å bytte strenger, samt å trene spilleteknikken din.

Denne delen har satt sammen en liste over sanger du kan begynne å lære av - de spiller alle forskjellig, men er bra for nybegynnere og allerede mestrede gitarister.

Tre måter å lære å spille gitar på

For å være ærlig er dette den vanskeligste og mest lange veien. Det er bare én grunn - du vil forstå alt selv, ved lang prøving og feiling, og denne prosessen kan virkelig trekke ut i mange år. Dette gjelder spesielt for tekniske problemstillinger – som det er svært ønskelig at læreren forklarer. Men for de som ønsker å gjøre alt selv, ble et stort sett med artikler for trening presentert litt høyere, samt.

2. Med betalte nettkurs

Dette er et enklere alternativ, siden slikt arbeid som regel utføres av erfarne gitarister og lærere, og med et godt valg selvfølgelig, vil du gå gjennom alle stadier av treningen som om du lærte av denne personen personlig.

3. Med hjelp fra musikkskolelærere i byen din

Det mest effektive alternativet er å kontakte læreren personlig. Dette er måten du kan lære raskest – fordi du vil ha en person som viser deg hvordan du skal gjøre og ikke gjøre.

Ulemper og fordeler med selvstudium

proffer

– Ingen lager et program for deg, du er helt overlatt til deg selv. Du kan lære det du vil, lære det du vil – og er generelt overlatt til deg selv;

– Ofte gir videotimer all den samme informasjonen som lærere på musikkskoler, men gratis. Du vil bokstavelig talt ikke bruke en krone på selvstudium;

– Mange lærere vil ikke kunne forklare deg hvordan den eller den musikksjangeren fungerer – og uansett må du utforske det selv.

Minuser

"Selv om det er gratis, vil denne prosessen ta mye lengre tid å lære. Grunnen er enkel - ingen vil vise deg hvordan du gjør det og ikke gjøre det, du vil nå alt på egen hånd. Spesielt hvis du ikke bruker ulike netttimer og videokurs i læringsprosessen;

- Som regel vil programmet valgt av læreren være utformet for ditt spillenivå, og vil være så behagelig som mulig for deg. Hva kan ikke sies om selvstudium, når du velger hva du skal lære på egen hånd;

– I tillegg til tekniske poeng vil du etter hvert få utdelt ulike musikkteorier – som også er svært viktig for kompetent utvikling av spilleferdigheter.

Hvordan lykkes med gitar?

  1. Trene regelmessig. Sett av hele tiden minst et par timer til å trene – tren øvelser, husk bokser, skalaer og fraser. Regelmessighet er et av hovedkriteriene for fremtidig suksess;
  2. Fortsett å lære nye sanger. Og det handler ikke bare om å komponere på akustikk – lære ulike sanger innen elektrisitet, solo, med mer – og hele tiden komplisere materialet som analyseres.
  3. Ta den tiden du trenger. Start alltid i sakte tempo – og ikke jag etter fart. Husk at det viktigste i denne saken er at teknikk er det viktigste kriteriet. Se håndplasseringen din, renheten i fremføringen av sangen og riktigheten av spillet. Lær å spille sakte og å bygge opp fart vil ikke være noe problem.
  4. Lær musikkteori. Dette er viktig for ikke å gå seg vill når du improviserer og skriver egne sanger. I tillegg øker det ditt interne bibliotek med musikalske fraser. Ikke bare vil du kunne lytte til sangene, men du vil også kunne forstå hvordan de fungerer.
  5. Lær forskjellige spilleteknikker. Busting, fighting, hvis vi snakker om en elektrisk gitar - så tapping, sweep, platespillere. Lær hele tiden noe nytt, ikke bli sittende fast på det samme.
  6. Husk og lær akkorder og fingersettingene deres. Ikke sett deg fast på de tre første båndene - gå videre, for selv der kan du stille inn ønskede posisjoner, endre lyden og harmonien i komposisjonene dine. Dette vil hjelpe mye i låtskriving og improvisasjon.

Hva skal jeg gjøre etter å ha mestret alt det grunnleggende?

Svaret er veldig enkelt - fortsett å lære. Fortsett å se på timene, kompliser alle øvelsene og beveg deg. Ideelt sett, hvis du begynte å lære på egen hånd, finn deg en lærer for å finpusse ferdighetene dine og bringe dem til et helt nytt nivå. Lær hele tiden noe nytt - for innen gitar er det umulig å nå toppen når det ikke er noe sted å gå.

KOMMUNAL SJØLENDE UTDANNINGSINSTITUSJON
TILLEGGSUTDANNELSE FOR BARN

BARNES HELSE- OG UTDANNINGSSENTER

Vurderes: Godkjent:

ved det metodologiske rådet til MAOU DOD DOOC IO direktør for MAOU DOD DOOC i 20 15 / 2016 studieår I.N. Volkova

for studieåret 20__ / 20__ "____" ____________ 2015

for 20__/20__ studieår

for 20__/20__ studieår

Vokal- og instrumentalstudio "BLITZ"

tilleggsutdanningsprogram

kunstnerisk og estetisk orientering

"Spiller gitar"

(Til studenter i alderen 10 til 21)

Programgjennomføringsperiode: 3 år

Lærer i tilleggsutdanning

Kotov Vladimir Vadimovich

Karpinsk

2015

Introduksjon:

Studiet av musikk bidrar til den omfattende utviklingen av barnets personlighet. Musikktimer utvikler ferdighetene til selvstendig praktisk aktivitet, både innen musikalsk kreativitet og på andre områder der det kreves egenskaper som tålmodighet, utholdenhet, konsentrasjon, flid, gjensidig forståelse og gjensidig respekt. For tiden, blant barn i skolealder, er det en ekstremt høy interesse for instrumentalmusikk, å lære å spille musikkinstrumenter og fremføre musikkverk. Kollektiv kreativitet utvikler elevenes evne til å lytte til musikk, høre andre parter i musikalske verk, organisere rytmisk, utvide både musikalsk og generell horisont. Å spille gitar har en spesiell plass i den musikalske kreativiteten til skolebarn. Det særegne og særegne til vokale og instrumentelle klasser ligger i det faktum at de, innenfor rammen av de mål og mål som er satt, løser problemene med utdanning og yrkesveiledning for unge mennesker. Det moderne utdanningsmiljøet er forholdene der hvert barn utvikler seg i samsvar med sine evner, interesser og behov.

Formålet med programmet:


Dette programmet er utviklet for å jobbe med barn i undergrupper og individuelle leksjoner. Foreningen «Gitarspilling» besøkes elever i alderen 10 til 21 år. Studiet er tilrettelagt for 3 års studier. Elevene lærer å spille gitar, øve på vokal. I læringsprosessen realiserer de kreativt evnene sine, ervervet kunnskap.

Relevans og muligheter for programmet:

Det pedagogiske aspektet ligger i en mer subtil oppfatning av skjønnheten i verden rundt. Studentene lærer å være ansvarlige i alle bestrebelser og gjerninger, samt å være nøyaktige, hardtarbeidende, respektere eldste, venner, være i stand til å leve og tilpasse seg i et team. Verk av kjente talentfulle komponister og utøvere av russisk og utenlandsk popmusikk er valgt ut til klasser. Elevene, sammen med læreren, bestemmer musikkens sjanger, legger ut lyden av musikkinstrumenter i deler. De velger melodier etter øret, overfører dem til gitaren, som aktiverer og utvikler harmonisk og melodisk øre.

I trening brukes verk og sanger med forskjellige vanskeligheter, og kombinerer dem rimelig, siden alle har forskjellige evner. Mye tid er viet til individuelle studier, for å konsolidere materialet som dekkes og utvikle den kreative dedikasjonen til ungdom.

Læringsøyeblikket er tilegnelsen av gitarspillferdigheter, bekjentskap med musikalsk notasjon, på grunnlag av hvilke mange funksjoner i utdanningsprosessen implementeres. Forstå de uttrykksfulle egenskapene til det musikalske språket. Utviklingen av scenetale er et prioritert treningsmoment. Alt dette bidrar til utvidelse av horisonter, bestemmer fantasifull tenkning, utvikling av minne, fleksibilitet av fingre - fysisk utvikling, utvikler uavhengighet i å løse ulike problemer. Det fremmer aktivitet i fremføringen av komposisjoner, basert på en forståelse av innholdet og naturen til musikken som fremføres.

En forfatters sang til akkompagnement av en gitar begeistrer og berører alltid en person med sin lyrikk og tilgjengelighet. Barn lærer med stor glede forfattersanger med patriotisk innhold, som danner deres kjærlighet til fedrelandet. Studentene tar med seg favorittsangene sine spilt inn på ulike medier til undervisningen og interessant kreativt arbeid begynner, valg og arrangement av musikk til gitaren.

Studenter fra den kreative foreningen "Playing the Guitar" deltar aktivt i ulike aktiviteter ved Barnas helse- og utdanningssenter.

I løpet av systematiske studier får studentene, som utvikler seg kreativt, visse ferdigheter som hjelper dem med kreativ selvutvikling og vellykket sosialisering.

Programmet er basert på følgende pedagogiske prinsipper:


1. Gradvis studie av materialet fra enkelt til komplekst.

    2. Redegjørelse for aldersegenskaper.
    3. Regnskap for individuelle evner.
    4. Differensiert læring.
    5. Prioritering av praktisk aktivitet.
    6. Inkludering av studenter i en rekke aktiviteter.
    7. Kombinasjon av individuell og kollektiv kreativ aktivitet.

  1. Formålet med programmetskape betingelser for forståelse, forståelse og utvikling av å spille gitar, som et middel til å danne den musikalske kulturen til utøveren, som en integrert del av den åndelige kulturen til individet.

Programmål:

Pedagogisk:

    utvikling av fantasifull tenkning, oppmerksomhet, hukommelse, fantasi hos studenter;

    utvikling av deres musikalske, kreative evner;

    utvikling av rytme, musikalsk øre og stemme til elevene;

    utvikling av en stabil, dyp interesse og kjærlighet til studenter for musikalsk kreativitet.

Pedagogisk:

    dannelse av den musikalske kulturen til studenter, deres samfunnsposisjon;

    utdanning av musikalsk smak;

    innpode studentene sanne livsverdier, høye åndelige idealer, veiledet av som de kunne styre sine kreative ambisjoner til fordel for samfunnet.

Pedagogisk:

    mestre de tekniske kompleksene ved å spille gitar av studenter;

    dannelse av studentenes ferdigheter til selvstendig arbeid;

    dannelsen av elevenes ideer, kunnskaper, evner og ferdigheter til å spille forskjellige musikalske verk på gitaren;

    kjennskap til det grunnleggende om bruk av datateknologi i arbeid med musikalsk materiale;

    identifisering av begavede barn og deres karriereveiledning.


OssVilkår for gjennomføring av programmet:

Følgende betingelser er nødvendige for vellykket gjennomføring av programmet:
- løsning av reelle, praktisk talt betydelige problemer;
- motivasjon (personlig, sosial);
- individualisering av læringsprosessen;
- tar hensyn til aldersegenskaper;
- aktivering av fantasien;
- evnen til å se skjønnhet.

For en vellykket gjennomføring av programmet er det utarbeidet spesielle øvelser.

Hensikten med øvelsene- utstyre elevene med tekniske teknikker som vil bidra til å uttrykkelig fremføre komposisjoner av ulik art og vanskelighetsgrad.

Øvelser:
1. Arbeid med diksjon.
2. Arbeid med lydutvinning.

3. Fingerteknikk når du spiller gitar.
4 .. Øvelser for utvikling av fingerflyt.

Gjennom hele læringsprosessen skal studentene mestre:
1. Øvelser for daglige aktiviteter. Fremføring av instrumentale komposisjoner.
2. Akkompagnement og fremføring av pop- og bardsanger.
3. Plassering og navn på barrechords på gitaren.
4. Grunnleggende om musikalsk kompetanse.


Evaluering av de oppnådde resultatene utføres i løpet av klasser av forskjellige former:

■ kombinert;
■ besøke konserter;
■ klasser - improvisasjon;
■ Ferie som en form for teamarbeid.

Programtrening omfatter:

1. Teoretiske deler (kjennskap til instrumentet (gitar), musikal

vilkår).

2. Praktisk del. (Lære å spille gitar, praktisk studium av emner).

1. Musikalsk kompetanse.

Musikalsk lydspor. Arrangement av akkorder på gitaren. Musikalsk struktur. Halvtone. Hel tone. Bokstavbetegnelse. Bokstavbetegnelse på endring.

2. Bard sang.Studiet av tekster og deres analyse. Lytte til kjente popgrupper og artister.

3. Arbeide med et instrument (gitar).

Introduksjon til moll og dur. Lære instrumentelle komposisjoner. Øvelser for fingrene på venstre og høyre hånd. Riktig plassering av fingrene på venstre hånd på gripebrettet. Læringsskalaer. Øvelser for å strekke fingrene på venstre hånd. Bust spill. Teknikker for å spille ulike kamper. Lytte til kjente barder, velge sangene deres og transkribere dem til gitaren.

Åndelig og moralsk utdanning.

Den pedagogiske prosessen er planlagt og bygget i forholdet til et enkelt kompleks av musikalske og spirituelle kvaliteter: spille gitar, sang, vokal og stemmedata, artisteri.

Det pedagogiske målet med programmet: faglig orientering og selvbestemmelse av barnet.

Innholdet i programmet er rettet mot å utdanne svært moralske, kreative, vellykkede borgere i Russland, i stand til aktiv selvrealisering i sosiale og profesjonelle aktiviteter, dyktig ved å bruke verdiene til musikalsk kultur. Dette programmet skaper de mest gunstige forholdene for avsløring og utvikling av ikke bare de musikalske, kreative, men også de åndelige evnene til barnet, hans selvbestemmelse, oppnåelse av personlige resultater.

Under implementeringen av dette programmet, sammen med løsningen av spesifikke oppgaver for musikalsk utdanning (utvikling av musikalsk øre, utvikling av vokaldata, utvikling og forbedring av gitarspillferdigheter), dannes personligheten til en person som helhet, dvs. samtidig utvikles mentale prosesser, mentale operasjoner, moralske kvaliteter (kollektivisme, bevisst disiplin, ærlighet), estetisk smak (evnen til å forstå, vurdere, føle skjønnheten i et musikalsk verk).

Universelle læringsaktiviteter dannet under implementeringen av dette programmet:

Personlig UUD.

Verdi-semantisk orientering av elever.

Betyder handling.

Kommunikativ UUD.

Evnen til å uttrykke tankene dine.

Konfliktløsning, avhør.

Administrere partnerens atferd: kontroll, korreksjon.

Planleggingssamarbeid med lærer og jevnaldrende.

Regulerende UUD.

Målsetting.

Frivillig selvregulering.

Evaluering av materialets kvalitet og assimileringsnivå.

Kontroll i form av sammenligning med standard.

Planlegging av delmål basert på resultatet.

Allmennpedagogisk UUD.

Evne til å strukturere kunnskap.

Identifisering og formulering av læringsmålet.

Søk og valg av nødvendig informasjon.

Analyse av objekter.

Syntese, som kompilering av en helhet fra deler.

Klassifisering av objekter.

Praktiske aktiviteter.

Program for 1. studieår. I det første året utføres den innledende fasen.

Læreoppgaver:

1. Tilfredsstille og støtte elevenes interesse for å mestre kunnskap, ferdigheter i å spille gitar, arbeide med vokal.
2. Undervisning i gitarferdigheter.
3. Dannelse av ferdigheter i det grunnleggende innen scenekunst.
4. Undervisning i musikalske termer.
5. Inkludering av elever i aktiv kreativ aktivitet.

For formålet med vellykket læring er det ønskelig å ikke belaste studentene med en overdreven mengde kunnskap, ta hensyn til individuelle evner, studere materialet sekvensielt, gå fra det enkleste til det mest komplekse, og om mulig gi en rekke forskjellige opplæring og kunstnerisk materiale.

I andre halvdel av første studieår videreutvikling av utøvende ferdigheter fortsetter, utviklingen av elevenes ferdigheter i å fremføre popkomposisjoner og bardsanger.
De må fremføre forfatterens tekster nøyaktig, konstant bry seg om kvaliteten på gitarlyden, angrepet av lyden, intonasjon, rytme, dynamikk, etc. Skalaer, øvelser og komposisjoner spilles ved hjelp av ulike dynamiske nyanser og rytmiske mønstre. Utvalget utvides.

I andre og tredje studieår Hovedaktiviteten til foreningen er utarbeidelse av konsertnummer.
Den mest vellykkede studentlæringen krever konstant overvåking. Derfor, på slutten av andre halvdel av første studieår, gjennomføres en kunnskapstest:
♦ en siste leksjon basert på materialet som dekkes;

en rapporterende konsertopptreden av studenter holdes;
♦ foreldre og venner er invitert.

Studiet er tilrettelagt for 3 års studier.


1 års studier:


Utvikling av musikalsk-auditive representasjoner av mottakelighet for musikk. Bekjentskap med instrumentet (gitar). Lære å spille gitar.


:

2 ganger i 1 akademisk time. Det er 84 timer i et år (inkludert individuelle timer).

Vilkårene for utvelgelsen av barn i den kreative foreningen «Gitarlek» er: deres lyst til å spille gitar og deres evne til å øve systematisk. I løpet av klassene er et naturlig utvalg av barn som er i stand til å engasjere seg i denne typen kreativitet mulig, men ikke i henhold til prinsippet om deres begavelse, men på grunn av forskjellige, inkludert organisatoriske omstendigheter.

Det gis mulighet for individuelle timer med studenter, samt små grupper. Tiden som er avsatt til individuelt arbeid, kan læreren bruke til tilleggstimer med nyadopterte barn.

Programmet gir en kombinasjon av både gruppe- og individuelle timer, undervisningsmetoder, et sett med pedagogiske aktiviteter: hvilekvelder, møter med interessante mennesker, museer og andre kulturinstitusjoner; samarbeid mellom lærere, foreldre og barn.

Programmet innebærer ulike former for kontroll av mellom- og sluttresultater.

Metoder for kontroll og styring av utdanningsprosessen - dette er observasjon av en lærer under klasser, analyse av forberedelser og deltakelse, studentforeninger i byarrangementer, evaluering av tilskuere, jurymedlemmer, analyse av resultatene av forestillinger ved forskjellige arrangementer, konkurranser.

første året

p/n

Innhold

Antall timer

Teori

Øve på

Total

Plassering av fingrene

Lære akkorder

Lære det grunnleggende om gitarspillteknikk

Arbeid med metronomen

Fingerskiftende øvelser

Mestre det grunnleggende

Spiller som formidler

Total:

12

72

84

2. studieår:

Utviklingen av musikalske og auditive ideer, mottakelighet for musikk og emosjonell respons på den, basert på videre akkumulering av musikalske inntrykk og utvidelse av spekteret av musikalske bilder. Utviklingen av rytme, musikalsk hukommelse og fantasi. Tilegnelse av ny kunnskap. Konsolidering og utvikling av musikalske fremføringsferdigheter ervervet i det første studieåret, forbedring av offentlige taleferdigheter.
Forbedre dine gitarspillferdigheter.


Klassene holdes 2 ganger i uken:

2 ganger i 2 akademiske timer. Totalt er det 84 klasser per år, 168 timer (inkludert individuelle).

Pedagogisk og tematisk arbeidsplan for den kreative foreningen "Gitarspilling"

andre, tredje studieår

p/n

Innhold

Antall timer

Teori

Øve på

Total

Sikkerhetsbriefing

Lære akkorder

Forbedre gitarteknikken din

Lære kampteknikker

Sangvalg etter gehør

Spiller som formidler

Arbeid med repertoaret, akkompagnement

Arbeid med metronomen

Øve på vokale ferdigheter

10.

Lære enkle og enkle sanger

11.

Fingerskiftende øvelser

12.

Jobber med elektrisk gitar

13.

Spiller som formidler

Total:

9

159

168

Temaer for programmet 1, 2 og 3 års studier.

Tema nummer 1.Innledende leksjon:

Sjekker musikalske og vokale data.

Bekjentskap med gitarinstrumentet og dets deler, dyktig håndtering og forsiktig oppbevaring av instrumentet.

Oppsett å spille instrumentet: posisjonen til kroppen, hender, fingre og føtter.

Innstilling.

Tema nummer 2.Gitarfingerteknikk:

Strukturen og funksjonen til musklene i hendene, viktigheten av riktig innstilling av fingrene for utvikling av spilleteknikk.

Spesielle øvelser for å utvikle fingerflyt.


Tema nummer 3.Musikalsk kompetanse:

Arrangementet av akkorder på gitaren er navnet deres.

Læreakkorder A m , D m , E. Bokstavbetegnelse.

Lære barre-akkorder.

Tema nummer 4.Brute spill:

Øvelser for fingrene på venstre hånd.

innledende øvelser.

Tema nummer 5.Gitar pickup:


- Musikalske lyder og deres egenskaper.

Grunnleggende lydekstraksjonsteknikker (apoyando, tirando, apogandos).

Fingerstrekningsøvelser.


Tema nummer 6.Lære enkle og enkle sanger:

Mestring av tekst og melodi.


– Jobb med å puste.

Arbeid med bildet.

Arbeid med diksjon.

Sanger med gitar for minne.


Tema nummer 7.Siste leksjon. Spørre studenter på spørreskjemaet "Årets resultater" :
- hva har du lært;
– hva har du oppnådd?
- hvilke vanskeligheter oppsto og hvorfor;
- hva var vellykket;
- hva mislyktes og hvorfor;
Hva vil du lære i det nye studieåret?

Tema nummer 8. Forberedelse til reportasjekonserten. Rapporteringskonsert :

Innholdet i arbeidet med r Gjennomføring av programmet 2, 3 års studier.


Hendelser av kognitiv og pedagogisk karakter.

Kollektive besøk på musikalske arrangementer, konserter. Deltakelse i arrangementene til DOOC, aktiv deltakelse i sosiale og patriotiske ungdomsaksjoner. Møter med interessante mennesker, musikere.

Grunnleggende om musikalsk kompetanse.

Teoretisk kurs:
Dur og moll som en refleksjon av "lys" og "skygge" i musikk; fret som det viktigste middelet for musikalsk uttrykk. Tonalitet: definisjon av tonalitet som høydeposisjonen til båndet; dur og moll tonearter; navn og betegnelse på nøkler; nøkkelbetegnelse for nøkler; skarpe og flate taster; emosjonell uttrykksevne av toner; korrespondanse av tonalitet til arten og innholdet i det musikalske verket.

Praktisk kurs:

Lære å spille gitar.

Konsekvent studie og praktisk utvikling gitarhalsposisjoner på grunn av den gradvise utvidelsen av lyden - det høyeste spekteret av musikalske verk utført. Studiet av nye elementer og utførte teknikker for harmonisk og melodisk teknikk av høyre hånd. Arbeid med lyd basert på forbedring av lydproduksjonsteknikker (tirando og apoyando).

Utviklingen av fremføringsteknikken til venstre hånd: arbeid med å strekke fingrene, teknikken for å endre posisjoner; utvikling av fingersetting og teknisk gitarteknikk - bar. Utvikling av koordinering av bevegelser av alle deler av det utøvende apparatet. Utvikle ferdighetene til kunstnerisk fremføring av et musikalsk verk på grunnlag av å utvide spekteret av musikalske og uttrykksfulle fremføringsmidler utført.

Utviklingen av musikalsk-figurativ tenkning på grunnlag av komplikasjonen av det musikalsk-figurative innholdet i de studerte musikalske verkene, berikelsen av musikalske inntrykk. Videreutvikling av rytme, alle typer musikalsk øre, musikalsk hukommelse. Utdype og utvide kunnskap innen musikalsk kunst. Forbedre de musikalske og utøvende ferdighetene tilegnet de første studieårene.

Utvikling og komplikasjon av praktiske ferdigheter for solo og ensemble å spille et musikkinstrument, nødvendig for å løse mer komplekse musikalske og utførende oppgaver. Dannelse av innledende ferdigheter for selvstendig utførende arbeid på et musikkstykke.

Utvidelse av praksisen med offentlige taler. Utviklingen av gitarteknikk basert på kvalitativ forbedring av tidligere studerte og mestrede tekniske elementer og spilleteknikker og deres syntese til mer komplekse tekniske komplekser som er nødvendige for gjennomføring av mer komplekse musikalske og kunstneriske oppgaver. Studering og praktisk utvikling av spesielle metoder for lydproduksjon og spilleteknikker på klassisk gitar: teknisk legato (stigende og synkende), naturlig harmonikk, vibrato, portomento, glissando, arpeggio.


Studiet av klang-lyd egenskaper og muligheter for klassisk gitar og praktisk utvikling av metoder og teknikker for å endre, variere klanglyden på gitaren. Arbeid med lydkvalitet basert på forbedring av musikalske og lydrepresentasjoner og lydekstraksjonsteknikker.

Forbedring av arbeidet over den kunstneriske siden av fremføringen av et musikalsk verk basert på en dypere og mer detaljert analyse
studert musikkverk og bruk av nymestrede musikalske og uttrykksfulle fremføringsmidler. Dannelse av ferdigheter for selvstendig utførende arbeid på musikalske verk basert på ervervet kunnskap og ferdigheter innen analyse av musikkverk, utøvende ferdigheter og akkumulert erfaring med klassearbeid på repertoaret. Utvikling av ferdigheter i gitarakkompagnement ved bruk av kompliserte harmonier, typer teksturer og tangenter.

Konsolidering og videreutvikling av prestasjonsferdigheter basert på komplikasjonen av det studerte materialet.

Informasjon og metodisk støtte

Liste over utstyr og visuelle hjelpemidler:

    Gitar, elektrisk gitar.

    Musikksenter, datamaskin.

    Spille inn fonogrammer i "+" og "- ».

    Tabeller, skjemaer.

    Elektrisk utstyr.

    Speil.

    Utvalg av repertoar.

    Videoopptak, CD-format, MP3.

    Opptak av forestillinger, konserter.

Regulativt og juridisk rammeverk:

1.1. Føderalt nivå:

    Den russiske føderasjonens lov "On Education" som endret 10. juli 1992 nr. 3266-1 (som endret 10. november 2009 nr. 260-FZ).

    Dekret fra den russiske føderasjonens regjering nr. 142 av 24. februar 2009 "Regler for utvikling og godkjenning av Federal State Education Standard".

    SanPiN 2.4.2.2821-10 Sanitære og epidemiologiske krav til forholdene og organiseringen av utdanning i utdanningsinstitusjoner "

1.2.NLA på regionalt nivå:

    Strategi for patriotisk utdanning av innbyggere i Sverdlovsk-regionen frem til 2020;

    Konsept for utvikling av tilleggsutdanning i den russiske føderasjonen frem til 2020;

1.3. NLA på kommunenivå:

    Forebygging av lovbrudd på Karpinsks territorium for 2014-2016;

    Kommunalt program for utvikling av utdanningssystemet i Karpinsk for 2014-2020.

Brukte bøker:

    Agafoshin P. Skole for å spille seks-strengs gitar. M., 1993

    Arievich S. En praktisk guide til å spille bassgitar. M., 1993

    Brand V. Grunnleggende om teknikken til en rekke ensemble gitarist. M., 1979

    Braslavsky D. Arrangement for ulike instrumentale og vokal-instrumentale ensembler. M., 1993

    Bril I. Praktisk kurs i jazzimprovisasjon. M., 1979

    Galoyan E. Rytmiske etuder og variasjoner for skarptromme og basstrommeensemble. M., 1972

    Zinkevich V. Forløpet med å spille perkusjonsinstrumenter. M., 1997

    Saulsky Y. Arrangement, (sortspesialisering). M., 1997

    Kopen V. Jazzens fødsel. M., 1994.

10. Kupinsky K. Skole for å spille slaginstrumenter. M., 1984

11. Mukhina O. Utviklingspsykologi. M., 2000

12. Timonin Yu. Spill på seks-strengs gitar. Forlag "Art-service". M., 2012


Topp