Quantas danças de salão existem? Dança de salão

A aula de maestria é entendida como um determinado nível de desenvolvimento físico, preparação psicológica e musical-estética de um atleta, proporcionando-lhe a capacidade de executar figuras e danças de certo grau de complexidade em termos técnicos e coreográficos nas diversas fases do processo de treino. relacionado à idade do atleta.

Existem sete grupos de classificação. Uma classe de habilidade é atribuída a um atleta apenas com base nos resultados de uma competição conduzida pela TSSR e suas afiliadas.

Um atleta que não possui classe poderá ser atribuído à classe “E” caso tenha concluído o treinamento inicial no programa de seis danças e recebido livro de classificação com base na aplicação do treinador.

A atribuição das classes D, C, B, A é feita pelo presidium da organização regional membro do TSR sob proposta do dirigente do clube com base nos pontos obtidos nas respectivas competições. “A atribuição das classes S e M é realizada pelo Presidium do FTSR mediante apresentação de petição do presidium da organização regional membro do FTSR.”

Nas competições de dez danças (combinadas), nos casos em que a classe de um casal seja diferente nos programas europeu e latino-americano (por exemplo, A - no europeu, B - na América Latina), o casal é inscrito e autorizado a competir na parte inferior dessas classes.

O cálculo dos pontos com base nos quais é feita a transição de uma classe para outra para todos os atletas é feito de acordo com a tabela

Os pontos são atribuídos separadamente para cada atleta da dupla, de acordo com sua classe de habilidade e a vaga ocupada por cada um dos atletas na competição.

O atleta que não obtiver pontos conforme tabela e estiver incluído na metade das duplas selecionadas para pontuação recebe 1 ponto. O arredondamento não é realizado para o número inteiro mais próximo. Para passar da classe B para a classe A e da classe A para a classe S, o atleta deve ter pelo menos 2 pontos marcados em uma das seguintes competições:

Campeonato de qualquer distrito federal, Moscou e São Petersburgo;
- Campeonato de qualquer distrito federal, Moscou e São Petersburgo;
- Campeonato Russo;
- Campeonato Russo;
- Torneio internacional aberto “Glória à Rússia”, Moscou,
- Torneio internacional aberto “Vivat Rússia”, Sochi.

As classes A, S e M são atribuídas separadamente nos programas europeus e latino-americanos.

Número de pontos necessários para passar de classe para classe

A dança de salão não é apenas dançar, é toda uma arte e ao mesmo tempo ciência, esporte, paixão, enfim - toda uma vida encarnada em movimento. Além disso, a dança de salão não é chamada de esporte à toa - é um treino colossal para todos os músculos do corpo, além de uma carga cardiológica adequada e saudável.

Durante a dança, o casal se comunica entre si e com o público por meio de uma linguagem corporal, que pode expressar tanto uma enorme mensagem de energia positiva quanto um clima gentil, tranquilo, talvez até melancólico - uma lágrima na alma, e isso depende do tipo de dança de salão.

No momento, estilos como, por exemplo, bachata ou solo latino para meninas são frequentemente considerados tipos de dança de salão, mas isso não é totalmente correto. O programa tradicional de dança de salão (sempre emparelhados) inclui dez danças, divididas em direção ou programa europeu (também chamado de “padrão”) e latino-americano (“latino”). Então, quais tipos de dança de salão existem - vamos começar em ordem.

Rei das danças - valsa

A dança mais nobre e solene do programa clássico é a valsa lenta. Este estilo de valsa teve origem no início do século passado e não sofreu alterações desde então. A dança tem um movimento muito comedido em três tempos, como todos os tipos de dança de salão de valsa. , e é acompanhado por música lírica.

Há também outra valsa no programa padrão - a vienense, que se distingue pela abundância de rotações em velocidade bastante elevada e é dançada ao som de uma melodia rápida, criando assim uma sensação simplesmente encantadora para o público.

Outros elementos do programa europeu

Cheio do sopro da paixão argentina, o tango é outro elemento da programação europeia, muito sensual, combinando movimentos rápidos e lentos. Todos os tipos de dança de salão atribuem um papel de liderança ao parceiro, mas o tango se concentra especialmente nisso.

O programa padrão também inclui um foxtrot lento (dançado até a contagem de 4), caracterizado por um andamento moderado com algumas transições de lento e rápido, e um passo rápido. A última é a dança mais travessa de todo o programa, baseada em saltos e giros rápidos. A tarefa do dançarino é combinar esses movimentos bruscos com transições suaves para músicas muito enérgicas.

Dançando ao som de ritmos latino-americanos ardentes

Os tipos de dança de salão no programa latino não são, em primeiro lugar, menos emocionantes que o tango, mas ao mesmo tempo uma dança muito suave - a rumba.

O ritmo é lento, com ênfase em batidas ainda mais lentas. Em segundo lugar, o oposto da rumba é o jive, incrivelmente positivo e muito rápido, o mais moderno e em constante aquisição de novos movimentos.

A despreocupada dança latino-americana cha-cha-cha é a invenção mais surpreendente da humanidade, é caracterizada por movimentos de quadris e pernas que não se confundem com nada, e uma forma muito interessante de contar (“cha-cha-1- 2-3”).

Semelhante ao ardente cha-cha-cha é o samba, que pode ser bem lento ou incrivelmente rápido, tanto que os dançarinos precisam demonstrar o mais alto nível de habilidade.

O samba é baseado em movimentos “mola” das pernas, combinados com movimentos suaves dos quadris. E claro, tanto o samba quanto outras danças de salão da programação latina têm um ritmo claro e uma energia frenética que se estende aos próprios bailarinos e ao público, mesmo que a dança não seja executada por profissionais.

A história da formação da dança de salão desportiva como forma de arte independente remonta ao século passado, embora os pré-requisitos para a sua criação já existissem um século antes. Hoje, a dança de salão esportiva não é apenas uma arte, mas um estilo de vida para um grande número de pessoas ao redor do mundo: desde dançarinos amadores até profissionais internacionais. Então, qual é a peculiaridade e atratividade da dança de salão?

A programação latino-americana difere da europeia não só no figurino, mas também na apresentação. As danças em latim são mais apaixonadas, expressivas, enérgicas e fogosas, em contraste com o Standard comedido, às vezes suave, mas não menos sensual. Ambos os programas se complementam perfeitamente, por isso é igualmente interessante assistir à execução de todas as dez danças. Quanto aos figurinos da apresentação, a partir da categoria Yu-2, o programa de dança europeia é executado por parceiras em vestidos longos e fofos (semelhantes aos que as senhoras usavam nos bailes do século XIX), complementados por asas esvoaçantes nas mãos e pulsos e lenços leves decoravam diversas decorações em forma de strass, penas, clarins, etc. O terno masculino para o Standard é composto por calça fraque, camisa fraque, fraque (pode-se usar smoking ou colete), e a imagem também é complementada por acessórios como abotoaduras, botões, golas, suspensórios e lenço para fraque . O programa latino-americano é mais livre e dá mais espaço para a imaginação. Aqui os parceiros contam com looks abertos e justos, na maioria das vezes assimétricos com diversos modelos de saias, também ricamente decorados com strass, penas e outros elementos decorativos. Os homens também têm um estilo mais folgado - calças (podem ser mais largas em relação ao Standard) e body-camisa latino aberto (gola alta, jaqueta, túnica), também decorado com elementos decorativos. É importante notar que os sapatos para os programas latinos e europeus são diferentes, tanto para os parceiros como para as mulheres.

Historicamente, a dança tornou-se parte integrante da vida das pessoas. Para alguns isto se manifesta em maior grau, para outros em menor grau. Mas o fato é que é o amor pela dança, seu espetáculo, aliado à habilidade dos dançarinos e à música encantadora e aos trajes espetaculares e deslumbrantes que fazem com que milhões de pessoas ao redor do mundo adorem o esporte de dança e acompanhem tudo o que nele acontece.

A dança de salão deve ser realizada em duplas. Essas danças hoje são geralmente chamadas de danças esportivas padronizadas, realizadas em competições de dança e eventos especiais. Hoje no mundo da dança existem duas classificações principais, que juntas consistem em dez estilos de dança: programas europeus e latino-americanos. Leia mais sobre dança abaixo.

História da dança de salão

A origem do conceito de “dança de salão” vem da palavra latina “ballare”, que significa “dançar”. Antigamente, essas danças eram seculares e destinadas apenas a pessoas de alto escalão, enquanto as danças folclóricas permaneciam para os pobres. Desde então, tal divisão de classes na dança, é claro, não existe mais, e muitas danças de salão são, na verdade, danças folclóricas enobrecidas. Em particular, a dança de salão moderna foi muito influenciada pela cultura dos povos africanos e latino-americanos.

O que é chamado de dança de salão depende da época. Em bailes em horários diversos eram apresentadas danças diversas, como polonesa, mazurca, minueto, polca, quadrilha e outras, hoje consideradas históricas.

Na década de 1920, o Ballroom Dancing Council foi fundado na Grã-Bretanha. Graças às suas atividades, a dança de salão adquiriu então um formato de competição e passou a ser dividida em dois grupos - as esportivas e as chamadas danças sociais. A programação incluía: valsa, tango, além de foxtrot lento e rápido.

Durante o período das décadas de 30 a 50, o número de danças aumentou: a programação incluía pares de danças latino-americanas como rumba, samba, cha-cha-cha, paso doble e jive. Porém, na década de 60, a dança de salão deixou de ser uma diversão comum, pois exigia certo treinamento técnico dos bailarinos, e foi suplantada por uma nova dança chamada twist, que não precisava ser dançada em dupla.

Programa europeu de danças

O programa de danças europeias, ou Standard, inclui: valsa lenta, tango, foxtrot, quickstep e valsa vienense.

Valsa lenta

No século XVII, a valsa era uma dança folclórica nas aldeias austríacas e bávaras, e somente no início do século XIX foi introduzida nos bailes da Inglaterra. Naquela época era considerada vulgar porque era a primeira dança de salão em que um dançarino conseguia segurar seu parceiro tão perto dele. Desde então, a valsa assumiu muitas formas diferentes, mas cada uma delas está unida por uma elegância única e um clima romântico.

A peculiaridade da valsa é o tamanho musical em três quartos e o andamento lento (até trinta batidas por minuto). Você pode dominar seus números básicos em casa sozinho.

O tango é uma dança de salão que se originou na Argentina no final do século XIX. No início, o tango fazia parte do programa de dança latino-americano, mas depois foi transferido para o programa europeu padrão.

Talvez, depois de ter visto o tango pelo menos uma vez, mais tarde todos poderão reconhecer esta dança - esta forma assertiva e apaixonada não se confunde com nada. Uma característica do tango é um passo amplo em todo o pé, que o distingue do clássico “fluxo” do calcanhar aos dedos do pé.

Foxtrote lento

Foxtrot é uma dança de salão relativamente simples que oferece aos iniciantes uma excelente base para desenvolver. O Foxtrot pode ser dançado em ritmo lento, médio ou rápido, o que permite que até mesmo iniciantes sem habilidades especiais se movam graciosamente pela pista. A dança é bastante fácil de aprender do zero.

A principal característica do foxtrot é a alternância de ritmos rápidos e lentos, mas sempre a suavidade e leveza dos passos, que devem dar a impressão de que os bailarinos estão esvoaçando pelo salão.

Passo rápido

Quickstep surgiu na década de 20 do século XX como uma combinação de foxtrot e Charleston. Os grupos musicais da época tocavam músicas muito rápidas para os movimentos do foxtrot, então foram modificados para o quickstep. Desde então, à medida que evoluiu, esta dança de salão tornou-se ainda mais dinâmica, permitindo aos bailarinos mostrar a sua técnica e capacidade atlética.

O quickstep combina muitos elementos diferentes, como chassi, curvas progressivas e degraus, para citar alguns.

A Valsa Vienense é uma das danças de salão mais antigas, executada em um ritmo acelerado que caracteriza as primeiras valsas. A época de ouro da valsa vienense na Europa ocorreu no início do século XIX, quando o famoso compositor Johann Strauss ainda vivia e trabalhava. A popularidade desta valsa aumentou e diminuiu, mas nunca saiu de moda.

O tamanho da valsa vienense é igual ao da valsa lenta, é três quartos e o número de batidas por segundo é duas vezes maior - sessenta.

Danças latinas

A programação de danças latino-americanas costuma ser representada pelas seguintes danças esportivas de salão: cha-cha-cha, samba, rumba, jive e paso doble.

Samba

Esta dança de salão é considerada a dança nacional do Brasil. O mundo começou a descobrir o samba em 1905, mas essa dança de salão só virou sensação nos Estados Unidos na década de 40 graças à cantora e estrela de cinema Carmen Miranda. O samba tem muitas variedades, por exemplo, o samba dançado nos carnavais brasileiros e a dança de salão de mesmo nome não são a mesma coisa.

O samba combina muitos dos movimentos que distinguem outras danças de salão latino-americanas: há movimentos circulares dos quadris, pernas “elásticas” e rotações medidas. No entanto, não é muito popular para o aprendizado: o ritmo acelerado de apresentação e a necessidade de preparação física muitas vezes privam o entusiasmo dos bailarinos iniciantes.

O nome desta dança é uma referência aos sons que os bailarinos fazem com os pés enquanto dançam ao ritmo das maracas. A dança evoluiu da rumba e da dança do mambo. O Mambo era muito difundido nos Estados Unidos, mas sua música rápida era muito difícil de dançar, então o compositor cubano Enrique Jorin tornou a música mais lenta - e nasceu a dança cha-cha-cha.

Uma característica especial do cha-cha-cha é o chamado passo triplo em dois aspectos. Esta característica fez do cha-cha-cha uma dança separada, distinguindo-a do mambo, embora outros movimentos sejam bastante semelhantes a este estilo. O cha-cha-cha também se caracteriza pelo movimento mínimo no salão, basicamente essa dança de salão é realizada quase no mesmo lugar.

A Rumba tem uma história bastante rica - surgiu tanto como género musical como como estilo de dança, cujas raízes remontam à África. A Rumba é uma dança muito rítmica e complexa que deu origem a muitos outros estilos de dança, incluindo a salsa.

Anteriormente, esta dança latino-americana era considerada muito vulgar devido aos seus movimentos relaxados. Ainda é chamada de dança do amor. O clima da dança pode mudar durante sua execução - de comedido a agressivo. O estilo de performance lembra os estilos mambo e cha-cha-cha. Os principais compassos da rumba são QQS ou SQQ (do inglês S - “slow” - “slow” e Q - “quick” - “fast”).

"Paso doble" significa "dois passos" em espanhol, o que define o seu caráter de marcha. É uma dança poderosa e rítmica caracterizada por costas retas, olhar de sobrancelha e poses dramáticas. Entre muitas outras danças latino-americanas, o Paso Doble se destaca pelo fato de não encontrar raízes africanas em sua origem.

Esta dança folclórica espanhola foi inspirada nas touradas, com o homem invariavelmente retratando o domador matador e a mulher fazendo o papel de sua capa ou touro. Porém, ao realizar um paso doble em competições de dança, o parceiro nunca retrata um touro - apenas uma capa. Devido à sua estilização e grande número de regras, esta dança de salão praticamente não é realizada fora das competições de dança.

Jive

Jive se originou em clubes afro-americanos no início dos anos 40. A própria palavra "jive" significa "conversa enganosa" - uma gíria popular entre os afro-americanos da época. Militares dos EUA trouxeram a dança para a Inglaterra durante a Segunda Guerra Mundial. Lá, o jive foi adaptado para a música pop britânica e assumiu a forma que tem hoje.

Uma característica do jive é o ritmo acelerado da dança, graças ao qual os movimentos saem elásticos. Outra característica do jive são as pernas retas. Esta dança de salão esportiva pode ser dançada em uma contagem de seis ou oito tempos.

E ainda dançando. Decidi escrever o que aprendi longa e lentamente - os fundamentos da dança de salão esportiva. Estou escrevendo para pais como eu. Para pais que não conseguem entender o que está acontecendo. Para pais cujas cabeças estão girando com a quantidade de informações que precisam ser absorvidas.

Aconselho alguém a mandar seu filho para dança de salão? Claro que não.
1. é caro
2. leva muito tempo
3. “decola” muitos finais de semana
4. são horas de espera
5. tenha piedade dos seus nervos!

Digamos que você matriculou seu filho na dança de salão.
No início, a criança só tem aulas em grupo duas vezes por semana. Se a criança for pequena, ela aprende a dançar:
5 anos
polca infantil, patinhos, discoteca
6 anos
valsa lenta, polca de Berlim, discoteca
7 anos ou mais
valsa lenta, cha-cha-cha e polca

Todos os clubes ensinam os mesmos passos. Estas são as etapas necessárias para a certificação. Para as crianças, o torneio equivale à certificação. Mas também existem certos programas, como os Seis Estágios de Maestria (mas falaremos mais sobre isso mais tarde).

Quando seu filho tiver aprendido os primeiros passos, o treinador diz que é hora de participar de torneios.

Após a apresentação do seu filho, NÃO ESQUEÇA de levar um PAPEL impresso (parecido com uma fita) onde está escrito quantos pontos seu filho marcou, quem foi o juiz principal, onde aconteceu o evento, quantas duplas foram, e o número do seu filho. Cole o pedaço de papel no livro do torneio! Se você ainda não tem o livro, NÃO jogue fora o papel, você vai colar depois!
Seu filho passa para o próximo nível quando o treinador decide. Ou quando você marca 100 pontos em torneios.

NÃO ESQUEÇA DE TRAZER ÁGUA! As crianças querem beber! E uma barra de chocolate pode ser útil - não sobrecarrega o estômago antes de uma apresentação e dá um pequeno impulso de energia :)
Nos torneios, você deve sempre ter distintivos com você para fixar seu número, pois nem sempre os distintivos são vendidos.
No início do ano, o treinador costuma arrecadar dinheiro e fazer a carteira do atleta. Se o livro estiver pronto para o primeiro torneio, não se esqueça de levá-lo com você. Caso o livro ainda não esteja pronto, não esqueça de levar a certidão de nascimento da criança ou o passaporte onde a criança está registrada.
Não se esqueça de saber o nome e sobrenome do treinador e o nome do clube!

Você chega uma hora antes do início. Você compra um ingresso para você, seu filho e, se quiser, também pode comprar uma taça para um baile, mas não é necessário. Por exemplo, a Copa Polka.
Depois de comprar o ingresso, você vai matricular seu filho, eles te dão um número. Trocando a roupa do seu bebê:
garota
meia-calça nude, sandália, maiô branco, saia preta ou (se permitido, vestido de avaliação), coque na cabeça (laquê deve ser sem brilho, sem maquiagem)
garoto
camisa branca de manga comprida, calça preta, gravata preta ou gravata borboleta, meias pretas e sapatos de dança pretos

e fixe o número nas costas da criança.
Nos torneios, geralmente são dançados solos, casais e taças. Para crianças o programa se chama:
Bebê 1 e Bebê 2

Para crianças a partir de sete anos
H3, H4... H6 - de acordo com o número de danças realizadas.
Depois de H6 vêm as classes E, D, C, B, A. A classe A é a mais alta. Atrás dele está o mestre dos esportes.

Nos torneios, seu filho dança seu próprio programa. Os juízes avaliam a criança usando um sistema de três pontos. A pontuação mais alta para uma dança é de 3 pontos. O valor mais baixo é 1. Às vezes, o juiz pode não atribuir nenhuma pontuação. A pontuação mais alta em H3 é de 9 pontos. Ou seja, 3 danças com três pontos para cada. Às vezes, as crianças que marcam 9 pontos dançam novamente H3. E entre eles escolhem os melhores - 1º, 2º e 3º lugares.

Se você comprou um copo para uma dança, a criança dança uma dança com todos. Se você tiver sorte, seu filho chegará às semifinais e depois às finais. Normalmente restam 7 pessoas na final. Do 1º ao 7º lugar.

Primeiro eles dançam o programa H3. Essas crianças chegam mais cedo. Quando concluírem o programa e receberem os prêmios, naturalmente irão para casa. E neste momento já estão em andamento as inscrições das crianças que vão dançar o H4.
Se o seu filho dança dois programas, primeiro você se inscreve no H3 e, quando a inscrição no H4 começar, depois no H4. Naturalmente, a criança terá um número diferente. Não se esqueça que você precisa comprar outro ingresso.

Existe também um programa de certificação "Seis Passos de Maestria"
Este é um sistema para avaliar as habilidades de dança de crianças de 1 a 3 anos de estudo. Os bailarinos mais novos (5-6 anos, 1º ano de formação são grupos de pré-escolares) participam nas etapas denominadas baby-1 e baby-2. Os dançarinos mais velhos (6 anos ou mais) passam gradualmente dos níveis 1 a 6 de habilidade.

Durante a certificação, há uma série de regras e tradições que devem ser seguidas. Em primeiro lugar, durante a certificação, um certo vestir- para as meninas é collant branco, saia preta, meia-calça nude ou meias brancas e sapatos de dança (a partir do 4º nível é permitido dançar com vestido de classificação), para os meninos - camisa branca de manga comprida, calça preta, um gravata preta ou gravata borboleta, meias pretas e sapatos de dança pretos. Penteado de menina- um coque (outras opções não são permitidas se a menina tiver um corte de cabelo curto, todos os cabelos devem ser removidos o máximo possível com grampos e produtos de modelagem), todos os cabelos devem ser presos em um penteado com spray de cabelo ou outros produtos de modelagem (não brilhar) e grampo. Roupas e grampos de cabelo não devem ter enfeites e brilhos. É melhor pentear o cabelo com antecedência, em casa, para que antes da apresentação você só precise alisá-lo. Em segundo lugar, existe uma tradição na certificação - as crianças dão flores para o seu treinador. Isso acontece antes do início de cada etapa após o desfile dos participantes. Portanto, você precisa ter uma flor com você - como o treinador está presente na certificação de manhã à noite, e geralmente há muitos alunos, é melhor dar uma flor com cheiro suave e que não murche. Seria uma boa ideia para quem leva o bebê-1 ou bebê-2 ou 1º nível trazer algum tipo de recipiente para flores para que não murchem até a noite (por exemplo, um corte de 5 litros garrafa de água) - esta será uma manifestação de respeito pelo treinador. Em terceiro lugar, você deve ter com você 4 alfinetes de segurança- nomeadamente os ingleses, são necessários para fixar o número, os alfinetes normais podem ferir uma criança. Em quarto lugar, A participação na certificação é paga(geralmente são 250-300 rublos por espectador e por participante, e o participante paga essa taxa para cada nível). E por último, o treinador informa com antecedência a que horas você precisa chegar para fazer a inscrição. Atenção! Se você se atrasar, poderá não ser registrado e seu filho não poderá participar da avaliação. Planeje seu horário com antecedência para chegar sem demora.

Onde é realizada a certificação? Na maioria das vezes, a certificação ocorre no salão de dança Nika (Kirovogradskaya str., 21a, estação de metrô mais próxima "Prazhskaya"). Você chegou para a certificação, o que deve fazer a seguir? Em primeiro lugar, é necessário pagar a taxa de participação na certificação. Então você precisa se registrar. As listas de participantes são afixadas ao lado da inscrição (observe atentamente para que nível a lista é publicada, às vezes a inscrição atrasa). Você precisa encontrar o nome e o número do seu filho na lista. Você fornece este número e o número da escola no momento da inscrição. Se de repente você não encontrar seu sobrenome na lista, você precisa ir até a inscrição e simplesmente fornecer o sobrenome e nome da criança, a equipe e o sobrenome do treinador. A pessoa que te cadastra costuma perguntar o sobrenome da criança, então tome cuidado. À medida que seu filho for registrado, seu nome e sobrenome estarão escritos no diploma. Depois disso, você receberá um número. Precisa ser fixado nas costas da criança. No salão, procure estar próximo do treinador e das demais crianças e pais do seu clube para não perder o desfile dos participantes e o aquecimento (as crianças têm a oportunidade de repetir as danças antes da apresentação). Todas as crianças estão vestidas da mesma forma e têm a mesma aparência vista de costas. Tenha cuidado para não perder seu filho no meio da multidão))). Depois de terminar a apresentação, você precisa tirar rapidamente o seu número e entregá-lo ao treinador.

Quais danças são executadas na certificação?

Programa “Dança Planeta da Infância”:

Estágio I (bebê-1) - polca infantil, patinhos, discoteca
Estágio II (baby-2) - valsa lenta, polca berlinense, discoteca

De acordo com o programa de 6 níveis de domínio, são executadas as seguintes danças:

Etapa I - valsa lenta, cha-cha-cha e polca.
Etapa II - valsa lenta, samba, cha-cha-cha, disco
Etapa III - valsa lenta, samba, cha-cha-cha, disco
Estágio IV - valsa lenta, foxtrote rítmico, samba, cha-cha-cha, jive
V step - valsa lenta, quickstep, samba, cha-cha-cha, jive
VI estágio - valsa lenta, quickstep, samba, cha-cha-cha, jive

Você pode ver quais números são executados em quais níveis

Qual é o sistema de classificação para certificação?

Na certificação, as notas são dadas por 5 juízes. Os participantes da certificação competitiva são avaliados por meio de um sistema de 5 pontos.

Nota:
1 ponto- o participante não dança o programa da competição
2 pontos- dança um programa competitivo, mas não de acordo com o ritmo musical
3 pontos- dança um programa competitivo ao som da música, mas não mantém as linhas do corpo.
4 pontos- dança ao som da música, mantém as linhas do corpo, mas tecnicamente não executa as figuras com precisão.
5 pontos- dança ao som da música, mantém as linhas do corpo, executa as figuras tecnicamente corretas.

Com base nos resultados da avaliação, o participante recebe: certificado, diploma, diploma com honras.

A atribuição ao próximo nível de habilidade de dança é permitida se o participante obtiver notas máximas de 4 e 5, ou seja, recebeu um diploma ou diploma com honras.Se uma criança passa nos 6 níveis com notas excelentes, recebe uma fita de excelente aluno, onde podem ser anexados todos os distintivos.