Composição sobre o tema: "O principal conflito da comédia '' Ai do Espírito'' ". O principal conflito da comédia ``Woe from Wit`` O principal conflito de Woe from Wit

Empurrando Paskevich,
O desgraçado Yermolov está caluniando...
O que resta para ele?
Ambição, frieza e raiva...
De velhas oficiais,
De injeções seculares cáusticas
Ele rola em uma carroça,
Descanse o queixo na bengala.
D. Kedrin

Alexander Sergeevich Griboyedov ganhou grande fama literária e fama nacional ao escrever a comédia Woe from Wit. Esta obra foi inovadora na literatura russa do primeiro quartel do século XIX.
A comédia clássica era caracterizada pela divisão dos heróis em positivos e negativos. A vitória era sempre dos mocinhos, enquanto os maus eram ridicularizados e derrotados. Na comédia de Griboedov, os personagens são distribuídos de uma forma completamente diferente. O principal conflito da peça está relacionado com a divisão dos personagens em representantes do “século atual” e do “século passado”, sendo que o primeiro na verdade inclui um certo Alexander Andreyevich Chatsky, aliás, muitas vezes ele se encontra em uma posição ridícula, embora ele é um herói positivo. Ao mesmo tempo, seu principal "oponente" Famusov não é de forma alguma um bastardo notório, pelo contrário, ele é um pai atencioso e uma pessoa de boa índole.
É interessante que a infância de Chatsky tenha passado na casa de Pavel Afanasyevich Famusov. A vida nobre de Moscou era comedida e calma. Cada dia era como outro. Bailes, jantares, jantares, baptizados...

Ele se casou - conseguiu, mas deu uma saudade.
Tudo o mesmo sentido, e os mesmos versos nos álbuns.

As mulheres estavam ocupadas principalmente com roupas. Eles amam tudo estrangeiro, francês. As damas da sociedade Famus têm um objetivo - casar ou casar suas filhas com uma pessoa influente e rica. Com tudo isso, nas palavras do próprio Famusov, as mulheres "são juízes de tudo, em todos os lugares, não há juízes sobre elas". Para patrocínio, todos vão a uma certa Tatyana Yuryevna, porque "funcionários e funcionários são todos seus amigos e parentes". A princesa Marya Alekseevna tem tanto peso na alta sociedade que Famusov de alguma forma exclama com medo:
Oh! Meu Deus! O que a princesa Marya Aleksevna dirá!
Mas e os homens? Eles estão todos ocupados tentando subir o mais alto possível na escala social. Aqui está o impensado martinet Skalozub, que mede tudo pelos padrões militares, brinca militarmente, sendo um modelo de estupidez e tacanha. Mas isso significa apenas uma boa perspectiva de crescimento. Ele tem um objetivo - "chegar aos generais". Aqui está um pequeno oficial Molchalin. Ele diz, não sem prazer, que “recebeu três prêmios, está listado no Arquivo” e, claro, quer “alcançar os graus conhecidos”.
O próprio “ás” de Moscou Famusov conta aos jovens sobre o nobre Maxim Petrovich, que serviu sob Catarina e, buscando um lugar na corte, não mostrou nenhuma qualidade ou talento para negócios, mas ficou famoso apenas pelo fato de seu pescoço frequentemente “dobrar ” em arcos. Mas “tinha uma centena de pessoas ao seu serviço”, “tudo por encomenda”. Este é o ideal da sociedade Famus.
Os nobres de Moscou são arrogantes e arrogantes. Eles tratam as pessoas mais pobres do que eles com desprezo. Mas uma arrogância especial é ouvida nas observações dirigidas aos servos. São “salsa”, “fomkas”, “idiotas”, “perdiz-preguiça”. Uma conversa com eles: “Vão trabalhar! Acalme-se!”. Em formação cerrada, os famusitas se opõem a tudo que é novo e avançado. Eles podem ser liberais, mas têm medo de mudanças fundamentais como o fogo. Quanto ódio nas palavras de Famusov:

Aprender é a praga, aprender é a causa
O que é agora mais do que nunca,
Pessoas divorciadas loucas, ações e opiniões.

Assim, Chatsky conhece bem o espírito do "século passado", marcado pela mesquinhez, pelo ódio à iluminação, pelo vazio da vida. Tudo isso cedo despertou tédio e nojo em nosso herói. Apesar de sua amizade com a doce Sophia, Chatsky deixa a casa de seus parentes e começa uma vida independente.
“O desejo de viajar o atacou...” Sua alma ansiava pela novidade das idéias modernas, a comunicação com os avançados da época. Ele deixa Moscou e viaja para Petersburgo. "Altos pensamentos" para ele acima de tudo. Foi em São Petersburgo que as opiniões e aspirações de Chatsky foram formadas. Ele parece ter se interessado por literatura. Até Famusov ouviu rumores de que Chatsky “escreve e traduz bem”. Ao mesmo tempo, Chatsky é fascinado por atividades sociais. Ele tem uma "conexão com os ministros". No entanto, não por muito tempo. Altos conceitos de honra não lhe permitiam servir, ele queria servir à causa, não a indivíduos.
Depois disso, Chatsky provavelmente visitou a aldeia, onde, segundo Famusov, "se emocionou", administrando desajeitadamente a propriedade. Então nosso herói vai para o exterior. Naquela época, “viajar” era visto com desconfiança como uma manifestação do espírito liberal. Mas apenas o conhecimento de representantes da juventude nobre russa com a vida, filosofia, história da Europa Ocidental foi de grande importância para o seu desenvolvimento.
E aqui já nos encontramos com um Chatsky maduro, um homem com ideias estabelecidas. Chatsky contrasta a moralidade escrava da sociedade Famus com uma alta compreensão de honra e dever. Ele denuncia apaixonadamente o odiado sistema feudal. Não consegue falar com calma dos “nobres canalhas Nestor”, que troca servos por cachorros, ou daquele que “tirou ... de mães, pais de filhos rejeitados a um balé de fortaleza” e faliu, vendeu todos um a um.

Aqui estão aqueles que viveram com cabelos grisalhos!
É a quem devemos respeitar no sertão!
Aqui estão nossos estritos conhecedores e juízes!

Chatsky odeia “os traços mais mesquinhos da vida passada”, pessoas que “extraem seus julgamentos dos jornais esquecidos da época dos Ochakovskys e da conquista da Crimeia”. Um forte protesto é causado nele pelo nobre servilismo a tudo que é estrangeiro, a educação francesa, usual no ambiente senhorial. Em seu famoso monólogo sobre o “francês de Bordeaux”, ele fala do ardente apego das pessoas comuns à sua pátria, aos costumes nacionais e à língua.
Como um verdadeiro iluminador, Chatsky defende apaixonadamente os direitos da razão e acredita profundamente em seu poder. Na razão, na educação, na opinião pública, no poder de influência ideológica e moral, ele vê o principal e poderoso meio de remodelar a sociedade, mudando a vida. Ele defende o direito de servir ao esclarecimento e à ciência:

Agora deixe um de nós
Dos jovens, há um inimigo de busca, -
Não exigindo lugares nem promoções,
Nas ciências, ele furará a mente, sedenta de conhecimento;
Ou em sua alma o próprio Deus excitará o calor
Para as artes criativas, sublimes e belas, -
Eles imediatamente: roubo! Fogo!
E eles serão conhecidos como sonhadores! Perigoso!!!

Entre esses jovens da peça, além de Chatsky, talvez se possa incluir o primo de Skalozub, sobrinho da princesa Tugoukhovskaya - "um químico e botânico". Mas eles são mencionados de passagem na peça. Entre os convidados de Famusov, nosso herói é um solitário.
- Claro, Chatsky faz inimigos. Bem, Skalozub o perdoará se ouvir sobre si mesmo: "Chiado, estrangulado, fagote, uma constelação de manobras e mazurcas!" Ou Natalya Dmitrievna, a quem ele aconselhou a morar no campo? Ou Khlestov, de quem Chatsky ri abertamente? Mas acima de tudo vai, é claro, para Molchalin. Chatsky o considera “a criatura mais miserável”, semelhante a todos os tolos. Sophia, em vingança por tais palavras, declara Chatsky louco. Todos ficam felizes com essa notícia, acreditam sinceramente em fofoca, porque, de fato, nessa sociedade ele parece louco.
A. S. Pushkin, depois de ler “Woe from Wit”, notou que Chatsky joga contas na frente dos porcos, que nunca convencerá aqueles a quem se dirige com seus monólogos raivosos e apaixonados. E não se pode deixar de concordar com isso. Mas Chatsky é jovem. Sim, ele não tinha o objetivo de iniciar disputas com a geração mais velha. Antes de tudo, ele queria ver Sophia, por quem desde a infância teve uma ligação cordial. Outra coisa é que desde o último encontro, Sophia mudou. Chatsky fica desanimado com a recepção fria dela, ele se esforça para entender como pode ser que ela não precise mais dele. Talvez tenha sido esse trauma mental que desencadeou o mecanismo de conflito.
Com isso, há uma ruptura total de Chatsky com o mundo em que passou a infância e com o qual está ligado por laços de sangue. Mas o conflito que levou a essa lacuna não é pessoal, não é acidental. Esse conflito é social. Não apenas pessoas diferentes entraram em conflito, mas visões de mundo diferentes, posições sociais diferentes. A ligação externa do conflito foi a chegada de Chatsky à casa de Famusov, ele se desenvolveu em disputas e monólogos dos personagens principais (“Quem são os juízes?”, “É isso aí, vocês estão todos orgulhosos!”). O crescente mal-entendido e a alienação levam a um clímax: no baile, Chatsky é reconhecido como louco. E então ele percebe por si mesmo que todas as suas palavras e movimentos espirituais foram em vão:

Louco, você me glorificou em uníssono.
Você está certo: ele sairá ileso do fogo,
Quem terá tempo para passar o dia com você,
Respire o ar sozinho
E sua mente sobreviverá.

O resultado do conflito é a saída de Chatsky de Moscou. A relação entre a sociedade Famus e o protagonista é esclarecida até o fim: eles se desprezam profundamente e não querem ter nada em comum. É impossível dizer quem está ganhando. Afinal, o conflito entre o velho e o novo é eterno, como o mundo. E o tema do sofrimento de uma pessoa inteligente e educada na Rússia é atual até hoje. E até hoje sofrem mais com a mente do que com sua ausência. Nesse sentido, A.S. Griboedov criou uma comédia para todos os tempos.

A inovação da comédia "Woe from Wit"

Comédia A.S. Griboyedov "Woe from Wit" é inovador. Isso se deve ao método artístico da comédia. Tradicionalmente, "Woe from Wit" é considerada a primeira peça realista russa. O principal afastamento das tradições classicistas reside na rejeição do autor à unidade de ação: há mais de um conflito na comédia Ai do Espírito. Na peça, dois conflitos coexistem e decorrem um do outro: o amoroso e o social. É aconselhável consultar o gênero da peça para identificar o conflito principal da comédia "Woe from Wit".

O papel do conflito amoroso na comédia "Woe from Wit"

Como na peça clássica tradicional, a comédia Woe from Wit é baseada em um caso de amor. No entanto, o gênero desta obra dramática é uma comédia pública. Portanto, o conflito social predomina sobre o amor.

No entanto, a peça abre com um conflito amoroso. Já na exposição da comédia, desenha-se um triângulo amoroso. O encontro noturno de Sophia com Molchalin logo na primeira aparição do primeiro ato mostra as preferências sensuais da garota. Também na primeira aparição, a empregada Lisa lembra Chatsky, que já foi associado a Sophia pelo amor juvenil. Assim, um triângulo amoroso clássico se desenrola diante do leitor: Sofia - Molchalin - Chatsky. Mas, assim que Chatsky aparece na casa de Famusov, uma linha social começa a se desenvolver paralelamente à linha amorosa. Os enredos interagem intimamente entre si, e esta é a originalidade do conflito na peça "Woe from Wit".

Para aumentar o efeito cômico da peça, o autor apresenta mais dois triângulos amorosos (Sofya - Molchalin - a empregada Lisa; Lisa - Molchalin - o barman Petrush). Sofya, que está apaixonada por Molchalin, não suspeita que a empregada Lisa seja muito mais querida para ele, o que ele sugere explicitamente a Lisa. A empregada está apaixonada pelo barman Petrusha, mas tem medo de confessar seus sentimentos a ele.

Conflito público na peça e sua interação com a linha do amor

A base do conflito social da comédia foi o confronto entre o "século atual" e o "século passado" - a nobreza progressista e conservadora. O único representante do "século atual", com exceção dos personagens fora do palco, na comédia é Chatsky. Em seus monólogos, ele adere apaixonadamente à ideia de servir "à causa, não às pessoas". Os ideais morais da sociedade Famus são estranhos a ele, ou seja, o desejo de se adaptar às circunstâncias, de “servir” se isso ajudar a obter outro posto ou outros benefícios materiais. Aprecia as ideias do Iluminismo, em conversas com Famusov e outros personagens defende a ciência e a arte. Este é um homem livre de preconceitos.

O principal representante do "século passado" é Famusov. Concentrava todos os vícios da sociedade aristocrática da época. Acima de tudo, ele se preocupa com a opinião do mundo sobre si mesmo. Após a saída de Chatsky do baile, ele está preocupado apenas com "o que a princesa Marya Aleksevna dirá". Ele admira o coronel Skalozub, um homem estúpido e superficial que apenas sonha em "conseguir" o posto de general. É isso que Famusov gostaria de ver como genro, porque Skalozub tem a principal vantagem reconhecida pelo mundo - o dinheiro. Com êxtase, Famusov fala sobre seu tio Maxim Petrovich, que, durante uma queda desajeitada na recepção da Imperatriz, foi "concedido com o maior sorriso". A admiração, segundo Famusov, é digna da capacidade de "servir" do tio: para divertir os presentes e o monarca, caiu mais duas vezes, mas desta vez de propósito. Famusov teme sinceramente as visões progressistas de Chatsky, porque elas ameaçam o modo de vida usual da nobreza conservadora.

Deve-se notar que o choque entre o "século atual" e o "século passado" não é de forma alguma um conflito entre pais e filhos de "Woe from Wit". Por exemplo, Molchalin, sendo um representante da geração de "filhos", compartilha as opiniões da sociedade Famus sobre a necessidade de fazer contatos úteis e usá-los com habilidade para atingir seus objetivos. Ele tem o mesmo amor reverente por prêmios e classificações. No final, ele apenas se associa a Sophia e apóia sua paixão por ele pelo desejo de agradar seu influente pai.

Sophia, filha de Famusov, não pode ser atribuída nem ao "século atual" nem ao "século passado". Sua oposição ao pai está ligada apenas ao seu amor por Molchalin, mas não às suas opiniões sobre a estrutura da sociedade. Famusov, flertando francamente com a empregada, é um pai carinhoso, mas não é um bom exemplo para Sophia. A jovem é bastante progressista em seus pontos de vista, inteligente, não se preocupa com a opinião da sociedade. Tudo isso é motivo de desentendimento entre pai e filha. “Que missão, criador, ser pai de uma filha adulta!” Famusov lamenta. No entanto, ela não está do lado de Chatsky. Com as mãos, ou melhor, com uma palavra dita por vingança, Chatsky foi expulso da sociedade que odiava. Sophia é a autora de boatos sobre a loucura de Chatsky. E o mundo capta facilmente esses rumores, porque nos discursos acusatórios de Chatsky todos veem uma ameaça direta ao seu bem-estar. Assim, ao espalhar o boato sobre a loucura do protagonista no mundo, um conflito amoroso desempenhou um papel decisivo. Chatsky e Sophia colidem não por motivos ideológicos. É que Sophia está preocupada que seu ex-amante possa destruir sua felicidade pessoal.

conclusões

Assim, a principal característica do conflito na peça "Woe from Wit" é a presença de dois conflitos e sua estreita relação. O caso de amor abre a peça e serve de pretexto para o confronto de Chatsky com o "século que se foi". A linha do amor também ajuda a sociedade Famus a declarar seu inimigo insano e desarmá-lo. Porém, o conflito social é o principal, pois Ai do Espírito é uma comédia pública, cujo objetivo é expor os costumes da nobre sociedade do início do século XIX.

teste de arte

O primeiro nome da comédia soava assim: "Ai da mente". A comédia é fascinante, mas alegre ou criticamente trágica - não cabe ao autor das falas decidir. "Woe from Wit" pode ser entendido de duas maneiras e de três maneiras, ou ... de maneira alguma. COMO. Pushkin falou sobre si mesmo em uma carta para sua querida esposa: “O diabo conseguiu nascer na Rússia, dotado de mente e talento” ... A Rússia não precisa de mente, é pura dor.

Mas “Woe from Wit”, como um dispositivo psicológico oculto - o sarcasmo, um escândalo de loucura coletiva e egoísmo, é o mais adequado para as cenas descritas na comédia.

Vivendo a vida, sem vergonha de passar por cima de fofocas e histórias mesquinhas, pessoas que se consideram da alta sociedade comem umas às outras, embelezando a realidade para estragar a reputação do vizinho, deixando seu próprio tipo de cristal claro, o que não é bem assim.

Se alguém lutou com o “big top” da alta sociedade moderna, foi Chatsky, que foi imediatamente acusado de enlouquecer. Onde está a lógica e onde está a mente, e eles são necessários na corrida pela fama e honras no estrato social chamado "nobreza"? Afinal, o posto correspondente dotou o proprietário de muitos privilégios, como imunidade, confiabilidade das palavras e informações transmitidas, convite deliberado a todas as noites seculares, jantares e congressos. Falar sobre a pessoa de um nobre era imparcial não apenas em má forma, mas também em conversas indesejáveis. No entanto, se o boato, no entanto, fosse captado por duas, três, quatro pessoas, o estigma sobre uma pessoa poderia se aprofundar em dimensões indeléveis e se espalhar para toda a família. Esse comportamento secular daquela época difere da política russa de hoje em geral? Talvez - nada.

Famus Society - uma ilha no oceano das ilhas

Um exemplo notável daqueles que não precisam de inteligência ou dor são os representantes da sociedade Famus e o próprio Famusov à frente. Respeite apenas aqueles que são ricos e se relacionam com pessoas ricas. Quem pode se gabar de um dote ou troféus ultramarinos, não entendendo e não aceitando a história e a cultura de lugares estrangeiros, escondendo sua ignorância por trás do pathos e da mentira - essa é a personificação da sociedade. É apenas Famustovsky?

Naturalmente, um grande papel aqui é atribuído à remoção das máscaras daqueles que acreditam que governam o mundo e as pessoas na Rússia.
Aspirações incompreendidas de autoaperfeiçoamento e nenhum desejo de aceitar algo que pode ser mais caro do que o posto - um conflito estúpido, sem valor, mas real da tragicomédia de Griboyedov.

CONFLITO DA COMÉDIA "Woe From Wit"

A comédia de Alexander Sergeevich Griboyedov tornou-se inovadora na literatura russa do primeiro quartel do século XIX.

A comédia clássica era caracterizada pela divisão dos heróis em positivos e negativos. A vitória era sempre dos mocinhos, enquanto os maus eram ridicularizados e derrotados. Na comédia de Griboedov, os personagens são distribuídos de uma forma completamente diferente. O principal conflito da peça está relacionado com a divisão dos personagens em representantes do “século atual” e do “século passado”, sendo que quase apenas Alexander Andreevich Chatsky pertence ao primeiro, aliás, muitas vezes se encontra em uma posição ridícula , embora seja um herói positivo. Ao mesmo tempo, seu principal "oponente" Famusov não é de forma alguma um bastardo notório, pelo contrário, ele é um pai atencioso e uma pessoa de boa índole.

É interessante que a infância de Chatsky tenha passado na casa de Pavel Afanasyevich Famusov. A vida nobre de Moscou era comedida e calma. Cada dia era como outro. Bailes, jantares, jantares, baptizados...

“Ele se casou - conseguiu, mas deu uma saudade.

Tudo o mesmo sentido, e os mesmos versos nos álbuns.

As mulheres estão ocupadas principalmente com roupas. Eles amam tudo estrangeiro, francês. As damas da sociedade Famus têm um objetivo - casar ou casar suas filhas com uma pessoa influente e rica.

Os homens estão todos ocupados tentando subir o mais alto possível na escala social. Aqui está o impensado martinet Skalozub, que mede tudo pelos padrões militares, brinca militarmente, sendo um modelo de estupidez e tacanha. Mas isso significa apenas uma boa perspectiva de crescimento. Ele tem um objetivo - "chegar aos generais". Aqui está um pequeno oficial Molchalin. Ele diz, não sem prazer, que “recebeu três prêmios, está listado no Arquivo” e, claro, quer “alcançar os graus conhecidos”.

O próprio Famusov conta aos jovens sobre o nobre Maxim Petrovich, que serviu sob Catarina e, buscando um lugar na corte, não mostrou nenhuma qualidade ou talento para os negócios, mas ficou famoso apenas pelo fato de muitas vezes "curvar o pescoço" em reverências. Mas "ele tinha uma centena de pessoas ao seu serviço", "todos em ordens". Este é o ideal da sociedade Famus.

Os nobres de Moscou são arrogantes e arrogantes. Eles tratam as pessoas mais pobres do que eles com desprezo. Mas uma arrogância especial é ouvida nas observações dirigidas aos servos. São “salsinhas”, “fomkas”, “idiotas”, “perdizes preguiçosas”. Só há uma conversa com eles: “Vão trabalhar! Acalme-se!”. Em formação cerrada, os famusitas se opõem a tudo que é novo e avançado. Eles podem ser liberais, mas têm medo de mudanças fundamentais como o fogo.

“O aprendizado é a praga, o aprendizado é a causa,

O que é agora mais do que nunca,

Pessoas divorciadas loucas, ações e opiniões.

Assim, Chatsky conhece bem o espírito do "século passado", marcado pela mesquinhez, pelo ódio à iluminação, pelo vazio da vida. Tudo isso cedo despertou tédio e nojo em nosso herói. Apesar de sua amizade com a doce Sophia, Chatsky deixa a casa de seus parentes e começa uma vida independente.

Sua alma ansiava pela novidade das ideias modernas, comunicação com as pessoas avançadas da época. "Altos pensamentos" para ele acima de tudo. Foi em São Petersburgo que as opiniões e aspirações de Chatsky foram formadas. Ele parece ter se interessado por literatura. Até Famusov ouviu rumores de que Chatsky "escreve e traduz bem". Ao mesmo tempo, Chatsky é fascinado por atividades sociais. Ele tem uma "conexão com os ministros". No entanto, não por muito tempo. Altos conceitos de honra não permitem que ele sirva, ele queria servir à causa, não a indivíduos.

E aqui já nos encontramos com um Chatsky maduro, um homem com ideias estabelecidas. Chatsky contrasta a moralidade escrava da sociedade Famus com uma alta compreensão de honra e dever. Ele denuncia apaixonadamente o odiado sistema feudal.

“Aqui estão aqueles que viveram até os cabelos grisalhos!

É a quem devemos respeitar no sertão!

Aqui estão nossos estritos conhecedores e juízes!”

Chatsky odeia "as características mais mesquinhas da vida passada", pessoas que "extraem seus julgamentos dos jornais esquecidos da época dos Ochakovskys e da conquista da Crimeia". Um forte protesto é causado nele pelo nobre servilismo a tudo que é estrangeiro, a educação francesa, usual no ambiente senhorial. Em seu famoso monólogo sobre o "francês de Bordeaux", ele fala da afeição ardente do povo por sua pátria, costumes nacionais e língua.

Como um verdadeiro iluminador, Chatsky defende apaixonadamente os direitos da razão e acredita profundamente em seu poder. Na razão, na educação, na opinião pública, no poder de influência ideológica e moral, ele vê o principal e poderoso meio de remodelar a sociedade, mudando a vida. Defende o direito de servir ao esclarecimento e à ciência.

Esses jovens na peça, além de Chatsky, também podem incluir o primo de Skalozub, sobrinho da princesa Tugoukhovskaya - "um químico e botânico". Mas eles são mencionados de passagem na peça. Entre os convidados de Famusov, nosso herói é um solitário.

Claro, Chatsky está fazendo inimigos. Mas acima de tudo vai, é claro, para Molchalin. Chatsky o considera "a criatura mais miserável", semelhante a todos os tolos. Sophia, em vingança por tais palavras, declara Chatsky louco. Todos ficam felizes com essa notícia, acreditam sinceramente em fofocas, porque, de fato, nesta sociedade, ele parece louco.

COMO. Pushkin, depois de ler "Woe from Wit", percebeu que Chatsky joga pérolas na frente dos porcos, que nunca convencerá aqueles a quem se dirige com seus monólogos raivosos e apaixonados. E não se pode deixar de concordar com isso. Mas Chatsky é jovem. Sim, ele não tem o objetivo de iniciar disputas com a geração mais velha. Antes de tudo, ele queria ver Sophia, por quem desde a infância tinha uma afeição cordial. Outra coisa é que desde o último encontro, Sophia mudou. Chatsky fica desanimado com a recepção fria dela, ele se esforça para entender como pode ser que ela não precise mais dele. Talvez tenha sido esse trauma mental que desencadeou o mecanismo de conflito.

Com isso, há uma ruptura total de Chatsky com o mundo em que passou a infância e com o qual está ligado por laços de sangue. Mas o conflito que levou a essa lacuna não é pessoal, não é acidental. Esse conflito é social. Não apenas pessoas diferentes entraram em conflito, mas visões de mundo diferentes, posições sociais diferentes. A ligação externa do conflito foi a chegada de Chatsky à casa de Famusov, ele se desenvolveu em disputas e monólogos dos personagens principais ("Quem são os juízes?", "É isso aí, vocês estão todos orgulhosos! ..") . O crescente mal-entendido e a alienação levam a um clímax: no baile, Chatsky é reconhecido como louco. E então ele percebe por si mesmo que todas as suas palavras e movimentos espirituais foram em vão:

“Insano, você me glorificou em uníssono.

Você está certo: ele sairá ileso do fogo,

Quem terá tempo para passar o dia com você,

Respire o ar sozinho

E sua mente sobreviverá nele.

O resultado do conflito é a saída de Chatsky de Moscou. A relação entre a sociedade Famus e o protagonista foi esclarecida até o fim: eles se desprezam profundamente e não querem ter nada em comum. É impossível dizer quem está ganhando. Afinal, o conflito entre o velho e o novo é eterno, como o mundo. E o tema do sofrimento de uma pessoa inteligente e educada na Rússia é atual até hoje. E até hoje sofrem mais com a mente do que com sua ausência. Nesse sentido, Griboyedov criou uma comédia para todos os tempos.

Nas primeiras cenas da comédia, Chatsky é um sonhador que acalenta seu sonho - a ideia da possibilidade de mudar uma sociedade egoísta e cruel. E ele vem a isso, a esta sociedade, com uma palavra ardente de convicção. Ele voluntariamente entra em uma discussão com Famusov, Skalozub, revela a Sophia o mundo de seus sentimentos e experiências. Os retratos que ele desenha nos primeiros monólogos são até engraçados. Especificações da etiqueta, precisas. Aqui estão “um velho e fiel membro do“ Clube Inglês ”Famusov, e o tio de Sofya, que já“ saltou da idade ”, e“ aquele de cabelos pretos ”que está em toda parte“ ali mesmo, nas salas de jantar e nas salas de estar ”, e o gordo latifundiário-teatro com seus magros servos artistas, e o parente "tuberculose" de Sophia - "o inimigo dos livros", exigindo com um grito "um juramento que ninguém sabe e não estuda para leu", e o professor de Chatsky e Sophia, "todos os sinais de aprendizado" que são um boné, roupão e dedo indicador, e "Guiglione, um francês soprado pela brisa".

E só então, caluniado, ofendido por esta sociedade, Chatsky se convence da desesperança de seu sermão, liberto de suas ilusões: "Os sonhos estão fora de vista e o véu caiu." O confronto entre Chatsky e Famusov é baseado na oposição de suas atitudes em relação ao serviço, liberdade, autoridades, estrangeiros, educação, etc.

Famusov no serviço cerca-se de parentes: seu homem não vai decepcioná-lo e "como não agradar seu próprio homenzinho". O serviço para ele é uma fonte de patentes, prêmios e renda. O caminho mais seguro para alcançar esses benefícios é o servilismo para com os superiores. Não é à toa que o ideal de Famusov é Maxim Petrovich, que, amaldiçoando a si mesmo, "curvou-se em uma inflexão", "bravamente sacrificou a nuca". Por outro lado, foi "bem tratado na corte", "conhecia a honra antes de todos". E Famusov convence Chatsky a aprender a sabedoria mundana com o exemplo de Maxim Petrovich.

As revelações de Famusov indignam Chatsky, e ele profere um monólogo saturado de ódio pelo "servismo", bufonaria. Ouvindo os discursos sediciosos de Chatsky, Famusov fica cada vez mais inflamado. Ele já está pronto para tomar as medidas mais rígidas contra dissidentes como Chatsky, ele acredita que eles deveriam ser proibidos de entrar na capital, que deveriam ser levados à justiça. Ao lado de Famusov está um coronel, o mesmo inimigo da educação e da ciência. Ele se apressa para agradar os convidados com aqueles

“Qual é o projeto sobre liceus, escolas, ginásios;

Lá eles só vão ensinar do nosso jeito: um, dois;

E os livros serão guardados assim: para grandes ocasiões.

Para todos os presentes, “o aprendizado é a praga”, seu sonho é “tirar todos os livros e queimá-los”. O ideal da sociedade Famus é "E receba prêmios e viva feliz". Todo mundo sabe como alcançar classificações melhor e mais rápido. Puffer conhece muitos canais. Molchalin recebeu de seu pai toda uma ciência "para agradar a todas as pessoas, sem exceção". A sociedade Famus protege fortemente seus nobres interesses. Uma pessoa é valorizada aqui pela origem, pela riqueza:

“Já estamos há muito tempo,

Que honra para pai e filho."

Os convidados de Famusov estão unidos pela defesa do sistema autocrático de servos, ódio a tudo que é progressista. Um sonhador ardente, com um pensamento razoável e impulsos nobres, Chatsky se opõe ao mundo unido e diversificado dos famosos baiacu com seus objetivos mesquinhos e aspirações mesquinhas. Ele é um estranho neste mundo. A “mente” de Chatsky o coloca aos olhos dos famusianos fora de seu círculo, fora das normas de comportamento social que lhes são familiares. As melhores qualidades e inclinações humanas dos heróis fazem dele, aos olhos dos que o cercam, uma “pessoa estranha”, “carbonarius”, “excêntrico”, “louco”. O confronto de Chatsky com a sociedade Famus é inevitável. Nos discursos de Chatsky, o oposto de suas opiniões às opiniões de Famus Moscou é claramente expresso.

Ele fala com indignação sobre os senhores feudais, sobre a servidão. No monólogo central "E quem são os juízes?" ele se opõe com raiva à ordem da idade de Catarina, querida ao coração de Famusov, "a idade da humildade e do medo". Para ele, o ideal é uma pessoa independente e livre.

Ele fala com indignação sobre os proprietários de terras feudais desumanos, "nobres canalhas", um dos quais "de repente trocou seus fiéis servos por três galgos!"; outro os enviou para "ballet fortaleza de mães, pais de crianças rejeitadas", e então eles foram vendidos um por um. E não são poucos!

Chatsky também serviu, escreve e traduz “gloriosamente”, conseguiu ir ao serviço militar, viu a luz, tem ligações com ministros. Mas ele rompe todos os laços, sai do serviço porque quer servir à sua pátria, e não aos seus superiores. “Eu ficaria feliz em servir, é repugnante servir”, diz ele. Sendo uma pessoa ativa, nas condições da vida política e social vigente, está fadada à inércia e prefere “vasculhar o mundo”. Ficar no exterior expandiu os horizontes de Chatsky, mas não o tornou um fã de tudo que é estrangeiro, ao contrário das pessoas que pensam como Famusov.

Chatsky se ressente da falta de patriotismo entre essas pessoas. Sua dignidade de russo é ofendida pelo fato de que entre a nobreza "ainda domina uma mistura de línguas: francês com Nizhny Novgorod". Amando dolorosamente sua pátria, ele gostaria de proteger a sociedade do anseio por um lado estrangeiro, da “imitação vazia, servil e cega” do Ocidente. Segundo ele, a nobreza deveria ficar mais próxima do povo e falar russo, “para que nosso povo seja inteligente, vigoroso, embora não nos considerassem alemães pela língua”.

E quão feia é a educação e a educação secular! Por que “se preocupam em recrutar professores para regimentos, em maior número, a preços mais baratos”?

Griboyedov - um patriota luta pela pureza da língua russa, arte, educação. Ridicularizando o sistema educacional existente, ele introduz personagens como o francês de Bordeaux, Madame Rosier, na comédia.

O inteligente e educado Chatsky representa a iluminação genuína, embora esteja bem ciente de como isso é difícil nas condições de um sistema feudal autocrático. Afinal, aquele que, "sem exigir nem lugares nem promoção para o posto ...", "põe a cabeça na ciência, com fome de conhecimento ...", "será conhecido por eles como um sonhador perigoso!". E existem essas pessoas na Rússia. O discurso brilhante de Chatsky é uma evidência de sua mente extraordinária. Até Famusov observa isso: “ele é pequeno com a cabeça”, “ele fala como escreve”.

O que mantém Chatsky em uma sociedade de espírito estranho? Só amor por Sophia. Esse sentimento justifica e torna compreensível sua permanência na casa de Famusov. A mente e a nobreza de Chatsky, o senso de dever cívico, a indignação pela dignidade humana entram em conflito agudo com seu "coração", com seu amor por Sophia. O drama sociopolítico e pessoal se desenrola em uma comédia paralela. Eles estão inseparavelmente fundidos. Sophia pertence inteiramente ao mundo Famus. Ela não pode se apaixonar por Chatsky, que se opõe a este mundo com toda a sua mente e alma. O conflito amoroso de Chatsky com Sophia cresce na medida da rebelião que ele levantou. Assim que descobriu que Sophia havia traído seus sentimentos anteriores e transformou tudo em riso, ele deixa a casa dela, esta sociedade. Chatsky no último monólogo não apenas culpa Famusov, mas ele próprio se liberta espiritualmente, conquistando corajosamente seu amor apaixonado e terno e quebrando os últimos fios que o ligavam ao mundo Famusov.

Chatsky ainda tem poucos seguidores ideológicos. Seu protesto, é claro, não encontra resposta entre "velhas sinistras, velhos, decrépitos por causa de invenções, bobagens".

Para pessoas como Chatsky, estar em uma sociedade Famus traz apenas "um milhão de tormentos", "ai de inteligência". Mas o novo, progressivo é irresistível. Apesar da forte resistência dos velhos moribundos, é impossível parar o movimento para a frente. As opiniões de Chatsky dão um golpe terrível com suas denúncias de "famus" e "silencioso". A existência calma e despreocupada da sociedade Famus acabou. Sua filosofia de vida foi condenada, foi contra ela rebelada. Se os "Chatskys" ainda são fracos em sua luta, os "Famusovs" são impotentes para impedir o desenvolvimento da iluminação, ideias avançadas. A luta contra os Famusovs não terminou em comédia. Ela estava apenas começando na vida russa. Os dezembristas e o porta-voz de suas ideias, Chatsky, eram representantes da primeira fase inicial do movimento de libertação da Rússia.

Ainda há disputas entre diferentes pesquisadores sobre o conflito "Woe from Wit", até mesmo os contemporâneos de Griboedov o entenderam de maneira diferente. Se levarmos em conta o tempo de escrita Ai do Espírito, podemos supor que Griboedov usa choques de razão, dever público e sentimentos. Mas, é claro, o conflito da comédia de Griboedov é muito mais profundo e tem uma estrutura de várias camadas.

Chatsky é um tipo eterno. Ele tenta harmonizar sentimento e razão. Ele mesmo diz que "mente e coração não estão em harmonia", mas não entende a gravidade dessa ameaça. Chatsky é um herói cujas ações são construídas em um impulso, tudo o que ele faz, ele faz de uma só vez, praticamente não permitindo pausas entre declarações de amor e monólogos denunciando a aristocrática Moscou. Griboyedov o retrata tão vivo, cheio de contradições, que começa a parecer uma pessoa que quase existiu de verdade.

Muito se tem falado na crítica literária sobre o conflito entre o “século atual” e o “século passado”. A "Era Atual" representava a juventude. Mas os jovens são Molchalin, Sophia e Skalozub. É Sophia quem primeiro fala sobre a loucura de Chatsky, e Molchalin não apenas é alheio às ideias de Chatsky, como também tem medo delas. Seu lema é viver de acordo com a regra: "Meu pai me legou ...". Skalazub é geralmente um homem de ordem estabelecida, ele só se preocupa com sua carreira. Onde está o conflito dos tempos? Até agora, estamos apenas observando que os dois séculos não apenas coexistem pacificamente, mas também que o "século atual" é um reflexo completo do "século passado", ou seja, não há conflito de épocas. Griboedov não empurra "pais" e "filhos" juntos, ele os opõe a Chatsky, que se encontra sozinho.

Assim, vemos que a base da comédia não é um conflito sócio-político, não é um conflito de eras. A frase de Chatsky “a mente e o coração estão desafinados”, dita por ele no momento do insight momentâneo, não é uma alusão ao conflito de sentimentos e deveres, mas a um conflito filosófico mais profundo de viver a vida e as ideias limitadas sobre ela de nossa mente.

Impossível não mencionar o conflito amoroso da peça, que serve para desenvolver o drama. O primeiro amante, tão inteligente, corajoso, é derrotado, o final da comédia não é um casamento, mas uma amarga decepção. Do triângulo amoroso: Chatsky, Sofya, Molchalin, não é a mente que sai vencedora, nem mesmo a estreiteza e a mediocridade, mas a decepção. A peça tem um final inesperado, a mente revela-se insustentável no amor, ou seja, no que é inerente ao viver a vida. No final da peça, todos estão confusos. Não apenas Chatsky, mas também Famusov, inabalável em sua confiança, para quem de repente tudo que costumava correr bem vira de cabeça para baixo. A peculiaridade do conflito cômico é que na vida nem tudo é como nos romances franceses, a racionalidade dos personagens entra em conflito com a vida.

O valor de "Woe from Wit" é difícil de superestimar. Pode-se falar da peça como um golpe estrondoso para a sociedade dos "famosos", "silenciosos", baiacu, uma peça dramática "sobre o colapso da mente humana na Rússia". A comédia mostra o processo de retirada da parte avançada da nobreza do ambiente inerte e a luta com sua classe. O leitor pode traçar o desenvolvimento do conflito entre os dois campos sócio-políticos: os proprietários de servos (sociedade Famus) e os proprietários anti-servos (Chatsky).

A sociedade Famus é tradicional. Seus fundamentos de vida são tais que “você precisa aprender olhando para os mais velhos”, destruir pensamentos livres, servir com humildade a pessoas que estão um degrau acima e, o mais importante, ser rico. Um ideal peculiar dessa sociedade está nos monólogos de Famusov Maxim Petrovich e tio Kuzma Petrovich: ... Aqui está um exemplo:

“O falecido era um camareiro respeitável,

Com a chave, conseguiu entregá-la ao filho;

Rico, e era casado com uma mulher rica;

Filhos casados, netos;

Ele morreu, todos se lembram dele com tristeza:

Kuzma Petrovich! Paz esteja com ele! -

Que tipo de ases em Moscou vivem e morrem! .. "

A imagem de Chatsky, ao contrário, é algo novo, fresco, explodindo em vida, trazendo mudanças. Esta é uma imagem realista, porta-voz das ideias avançadas do seu tempo. Chatsky poderia ser chamado de herói de seu tempo. Todo um programa político pode ser traçado nos monólogos de Chatsky. Ele expõe a servidão e seus descendentes, desumanidade, hipocrisia, militarismo estúpido, ignorância, falso patriotismo. Ele dá uma caracterização impiedosa da sociedade Famus.

Os diálogos entre Famusov e Chatsky são uma luta. No início da comédia, ainda não aparece de forma aguda. Afinal, Famusov é o tutor de Chatsky. No início da comédia, Famusov é favorável a Chatsky, está até pronto para ceder à mão de Sophia, mas ao mesmo tempo estabelece suas próprias condições:

“Eu diria, em primeiro lugar: não seja feliz,

Nome, irmão, não administre por engano,

E, o mais importante, vá e sirva.

Ao que Chatsky joga: "Eu ficaria feliz em servir, é doentio servir." Mas aos poucos começa outra luta, importante e séria, toda uma batalha. “Teria parecido com os pais, Teria estudado, olhando para os mais velhos!” O grito de guerra de Famusov soou. E em resposta - o monólogo de Chatsky "Quem são os juízes?". Neste monólogo, Chatsky estigmatiza "os traços mais mesquinhos da vida passada".

Cada novo rosto que aparece no decorrer do desenvolvimento da trama se opõe a Chatsky. Personagens anônimos o caluniam: Sr. N, Sr. D, a 1ª princesa, a 2ª princesa, etc. A fofoca cresce como uma "bola de neve". Em colisão com este mundo, a intriga social da peça é mostrada.

Mas na comédia há outro conflito, outra intriga - o amor. I A. Goncharov escreveu: "Cada passo de Chatsky, quase todas as suas palavras na peça estão intimamente ligadas ao jogo de seus sentimentos por Sophia." Foi o comportamento de Sophia, incompreensível para Chatsky, que serviu de motivo, motivo de irritação, para aquele "milhão de tormentos", sob cuja influência só poderia desempenhar o papel que lhe foi indicado por Griboyedov. Chatsky está atormentado, sem entender quem é seu oponente: Skalozub ou Molchalin? Portanto, ele fica irritado, insuportável, cáustico em relação aos convidados de Famusov.

Sofya, irritada com os comentários de Chatsky, insultando não apenas os convidados, mas também seu amante, em uma conversa com o Sr. N, menciona a loucura de Chatsky: "Ele está louco." E o boato sobre a loucura de Chatsky corre pelos corredores, se espalha entre os convidados, adquirindo formas fantásticas e grotescas. E ele mesmo, ainda sem saber de nada, confirma esse boato com um acalorado monólogo "O francês de Bordeaux", que profere em um salão vazio. O desenlace de ambos os conflitos está chegando, Chatsky descobre quem é o escolhido de Sophia. - Os silenciadores são felizes no mundo! - diz Chatsky com o coração partido. Seu orgulho ferido, escapando de queimaduras de ressentimento. Ele rompe com Sophia: Basta! Com você, estou orgulhoso da minha pausa.

E antes de partir para sempre, Chatsky com raiva joga para toda a sociedade Famus:

“Ele sairá ileso do fogo,

Quem vai ter tempo para passar o dia com você.

Respire o ar sozinho

E nele a mente sobreviverá ... "

Chatsky vai embora. Mas quem é ele - o vencedor ou o vencido? Goncharov respondeu com mais precisão a esta pergunta no artigo “Um milhão de tormentos”: “Chatsky é quebrado pela quantidade de força antiga, infligindo-lhe um golpe mortal com a qualidade de força nova. Ele é um eterno desmistificador de mentiras, escondendo-se no provérbio - "Um homem no campo não é um guerreiro." Não, um guerreiro, se for Chatsky, e, além disso, um vencedor, mas um guerreiro avançado, escaramuçador e sempre uma vítima.

A mente brilhante e ativa do herói requer um ambiente diferente, e Chatsky entra na luta, inicia um novo século. Ele luta por uma vida livre, pela busca da ciência e da arte, a serviço da causa, e não de indivíduos. Mas suas aspirações não são compreendidas pela sociedade em que vive.

Conflitos de comédia são aprofundados por personagens fora do palco. Existem alguns deles. Eles expandem a tela da vida da nobreza da capital. A maioria deles faz parte da sociedade Famus. Mas o tempo deles já está acabando. Não é à toa que Famusov lamenta que os tempos não sejam os mesmos.

Assim, os personagens fora do palco podem ser divididos em dois grupos e um pode ser atribuído à sociedade Famus, o outro a Chatsky.

O primeiro aprofunda a descrição abrangente da sociedade nobre, mostra os tempos de Elizabeth. Estes últimos estão espiritualmente ligados ao personagem principal, próximos a ele em pensamentos, objetivos, buscas espirituais, aspirações.

A comédia de Griboedov "Woe from Wit" é uma obra notável da literatura russa. O principal problema da obra é o problema de duas visões de mundo: a do “século passado”, que defende os velhos alicerces, e a do “século atual”, que advoga mudanças decisivas. A diferença na visão de mundo da antiga nobreza de Moscou e da nobreza avançada nos anos 10-20 do século XIX constitui o principal conflito da comédia.

A comédia ridiculariza os vícios da sociedade: servidão, martírio, carreirismo, bajulação, burocracia, baixa escolaridade, admiração por tudo que é estrangeiro, servilismo, servilismo, o fato de que na sociedade não são as qualidades pessoais de uma pessoa que são valorizadas, mas “duas mil almas tribais”, posição, dinheiro .

O século passado é uma sociedade nobre de Moscou, composta pelos Famusovs, Khlestovs, Tugoukhovs, puffers. Na sociedade, as pessoas vivem de acordo com o princípio:

Em meus verões não devo ousar

Tenha sua própria opinião

porque

Somos pequenos em fileiras.

Famusov é um representante do século passado, um típico cavalheiro de Moscou com todos os pontos de vista, modos e modo de pensar característicos da época. A única coisa diante da qual ele se curva é posição e riqueza. “Como todos os moscovitas, seu pai é assim: gostaria de um genro com estrelas, mas com patentes”, caracteriza Lisa, a empregada, seu patrão. Famusov vive à moda antiga, ele considera seu tio, Maxim Petrovich, que “produz para as fileiras” e “dá pensões” como seu ideal. Ele “não está em prata, em ouro; comi em ouro; cem pessoas ao seu serviço; Tudo em pedidos; dirigiu para sempre em um trem." No entanto, com todo o seu temperamento arrogante, “curvou-se” diante de seus superiores, quando teve que servir.

Famusov absorveu totalmente as leis e princípios característicos dessa época. Ele considera o carreirismo, o respeito pela posição e agradar aos mais velhos as principais normas adotadas na vida. Famusov tem medo das opiniões dos nobres, embora as espalhe de bom grado. Ele está preocupado com "o que a princesa Marya Aleksevna dirá".

Famusov é um funcionário, mas considera seu serviço apenas uma fonte de Sitnov e renda, um meio de alcançar a prosperidade. Ele não está interessado no significado ou nos resultados do trabalho de parto. Quando Molchalin relata que há imprecisões nos papéis:

E eu tenho qual é o problema, qual não é o caso,

Meu costume é este:

Assinado - então fora de seus ombros

O nepotismo é outro dos ideais tão caros ao coração de Famusov. Kuzma Petrovich, um “venerável camareiro”, com “uma chave, e soube entregar a chave ao filho”, “rico e casado com uma mulher rica” e por isso conquista profundo respeito de Famusov.

Famusov não é muito educado e “dorme bem com os livros russos”, ao contrário de Sophia, que não “dorme com os livros franceses”. Mas, ao mesmo tempo, Famusov desenvolveu uma atitude bastante brincalhona em relação a tudo que é estrangeiro. Apreciando o modo de vida patriarcal, ele estigmatiza os Kuznetsky Most e os "eternos franceses", chamando-os de "destruidores de bolsos e corações".

A pobreza é considerada um grande vício na sociedade Famus. Então Famusov declara diretamente a Sofya, sua filha: “Quem é pobre não é um casal para você” ou: “Temos feito desde os tempos antigos, Essa honra é devida a pai e filho, Seja inferior, mas se houver almas de dois mil familiares, Ele e o noivo. Ao mesmo tempo, um pai atencioso mostra uma sabedoria verdadeiramente mundana, preocupando-se com o futuro de sua filha.

Um vício ainda maior na sociedade é a erudição e a educação: “O aprendizado é a praga, o aprendizado é a razão.

O mundo dos interesses da sociedade Famus é bastante estreito. Limita-se a bailes, jantares, bailes, dias de nomes.

Um brilhante representante do “século atual” é Alexander Andreevich Chatsky, que incorpora as características da juventude nobre avançada da época. Ele é o portador de novas ideias. O que prova com o seu comportamento, modo de vida, mas sobretudo com os seus discursos apaixonados, denunciando os fundamentos do “século passado”, aos quais trata claramente com desdém:

E como se o mundo começasse a ficar estúpido,

Você pode dizer com um suspiro;

Como comparar e ver

O século atual e o século passado:

Como ele era famoso

Cujo pescoço dobrado com mais frequência ...

Chatsky considera aquele século "o século da humildade e do medo". Ele está convencido de que essa moral é coisa do passado e agora os caçadores de zombaria "assustam o riso e mantêm a vergonha sob controle".

As tradições de tempos passados ​​são muito fortes. O próprio Chatsky acaba sendo sua vítima. Ele, com sua franqueza, sagacidade, atrevimento, torna-se um revoltante das regras e normas sociais. E a sociedade se vinga dele. No primeiro encontro com ele, Famusov o chama de "carbonari". Porém, em conversa com Skalozub, fala bem dele, diz que é “pequeno com a cabeça”, “escreve e traduz bem”, lamentando que Chatsky não sirva. Mas Chatsky tem sua própria opinião sobre o assunto: ele quer servir à causa, não a indivíduos. A princípio, pode parecer que o conflito entre Chatsky e Famusov é um conflito de diferentes gerações, um “conflito de pais e filhos”, mas não é assim. Afinal, Sophia e Molchalin têm quase a mesma idade de Chatsky, mas pertencem totalmente ao "século passado". Sophia não é estúpida. O amor de Chatsky por ela pode servir como prova disso. Mas ela absorveu a filosofia de seu pai e sua sociedade. Seu escolhido é Molchalin. Ele também é jovem, mas também filho daquele velho meio. Ele apóia totalmente a moral e os costumes do antigo senhor de Moscou. Sofia e Famusov falam bem de Molchalin. Este último o mantém a serviço, "porque ele é profissional", e Sophia rejeita veementemente os ataques de Chatsky a seu amante. Ela diz:

Claro, ele não tem essa mente

Que gênio para outros, e para outros uma praga...

Mas para ela, a mente não é o principal. O principal é que Molchalin é quieto, modesto, prestativo, desarma o padre com o silêncio, não ofende ninguém. Resumindo, ele é o marido perfeito. Você pode dizer que a qualidade é maravilhosa, mas eles são falsos. Esta é apenas uma máscara atrás da qual sua essência está escondida. Afinal, seu lema é “moderação e precisão”, e ele está pronto para “agradar a todos sem exceção”, como seu pai o ensinou, ele vai persistentemente ao seu objetivo - um lugar aconchegante e rico. Ele também interpreta um amante apenas porque agrada a própria Sophia, filha de seu mestre:

E aqui está o amante que eu assumo

Para agradar a filha de tal homem

E Sofya vê nele o ideal de marido e se move com ousadia em direção ao seu objetivo, sem medo de "o que a princesa Marya Alekseevna dirá". Chatsky, entrando neste ambiente após uma longa ausência, é inicialmente muito amigável. Ele se esforça aqui, porque a "fumaça da Pátria" é "doce e agradável" para ele, mas Chatsky encontra uma parede de mal-entendidos, rejeição. Sua tragédia reside no fato de que ele sozinho se opõe à sociedade Famus. Mas a comédia menciona o primo de Skalozub, que também "estranha" - "de repente deixou o serviço", "trancou-se na aldeia e começou a ler livros", mas "seguiu o posto". Há também o sobrinho da princesa Tugoukhovskaya "químico e botânico" Príncipe Fedor, mas também há Repetilov, que se orgulha de seu envolvimento em algum tipo de sociedade secreta, cuja atividade inteira se resume a "fazer barulho, irmão, fazer barulho. " Mas Chatsky não pode se tornar membro de tal união secreta.

Chatsky não é apenas o portador de novas visões e ideias, mas também defende novos padrões de vida.

Além da tragédia pública, Chatsky está passando por uma tragédia pessoal. Ele é rejeitado por sua amada Sophia, para quem ele "voou, tremeu". Além disso, com a mão leve dela, ele é declarado louco.

Chatsky, que não aceita as ideias e costumes do "século passado", torna-se um encrenqueiro na sociedade Famus. E o rejeita. Chatsky é um zombador, um espirituoso, um encrenqueiro e até um insultador. Então Sophia diz a ele:

Você já riu? ou na tristeza?

Erro? Você disse coisas boas sobre alguém?

Chatsky não encontra simpatia amigável, não é aceito, é rejeitado, é expulso, mas o próprio herói não poderia existir nessas condições.

A "era atual" e o "século passado" se chocam na comédia. O tempo passado ainda é muito forte e dá origem a sua própria espécie. Mas já está chegando a hora de mudar o rosto de Chatsky, embora ainda seja muito fraco. A “era atual” substitui o “século passado”, pois esta é uma lei imutável da vida. A aparência do Chatsky Carbonari na virada das eras históricas é natural e lógica.