The Cherry Orchard é o papel de personagens secundários. Personagens secundários na comédia A

As peças maduras de Chekhov, construídas sobre material concreto do cotidiano, têm ao mesmo tempo um significado generalizante e simbólico. O significado de "The Cherry Orchard" (1903) também não se reduz à história de como substituir os antigos proprietários da propriedade - os nobres ...

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A última peça de A.P. Chekhov foi escrita em 1903. Está imbuído das reflexões do autor sobre o passado, presente e futuro da Rússia, cujo símbolo é o pomar de cerejeiras. A imagem do pomar de cerejeiras é central na obra, todas as personagens se situam à sua volta....

Lendo o 4º ato da peça "VS" de Chekhov, você entende que o autor queria mostrar o ninho nobre, representado por Ranevskaya e Gaev, o presente na pessoa de Lopakhin e o futuro incerto, representado pelos jovens Petya e Anya. Antes de nós...

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Nas aulas de literatura, lemos e analisamos a Comédia de A.P. Chekhov The Cherry Orchard. Mostrando a existência de um espólio nobre, o autor apresenta-nos todo um grupo, de alguma forma ligado a ele. Este, junto com o lacaio Yasha, é o escriturário Epikhodov, o proprietário de terras Seseonov-Pishchik, a empregada Dunyasha, a governanta Varya, a governanta Charlotte e o lacaio Firs.

Eles cumprem principalmente o papel de amplificar as tragédias e o começo cômico da obra.

Dunyasha e Yasha são um exemplo ilustrativo da inconsistência entre o comportamento e as declarações dos personagens e sua posição. Empregada falando sobre si mesma

O seguinte: "Tender tornou-se, tão delicado, nobre." Ela tenta imitar jovens gentis em tudo.

Dunyasha reclama de seus nervos agitados, embora seja uma menina saudável e alegre ... Coquete e fofa, com um espelho invariável e uma caixinha de pó nas mãos, a menina está toda no poder dos sonhos de amor. Firs, não sem razão, a avisa: “Você vai ficar pervertida ...” Se Dunyasha evoca um sorriso bem-humorado com seu comportamento, então a imagem de Yasha causa uma impressão repulsiva. Este é um lacaio corrompido pela ociosidade e pela vida em Paris.

Nos restaurantes, ele exige que apenas os pratos mais caros lhe sejam trazidos, apesar de seus patrões não terem dinheiro nenhum. Ele não ama sua terra natal de forma alguma, chamando-a de "um país sem instrução". “Já vi ignorância suficiente - estará comigo”, diz ele, pedindo a Ranevskaya que o leve a Paris novamente. E sua frase: “Viv la France!” causa ridículo e desprezo.

Yasha, por hábito parisiense, fuma charutos e bebe champanhe, e em casa, em sua terra natal, grita rudemente com Firs (embora ele próprio seja o mesmo lacaio) e não quer ver sua mãe camponesa.

Uma impressão cômica e ao mesmo tempo triste é causada na peça pela imagem de Epikhodov, o balconista do pomar de cerejas. Ele se considera uma “pessoa desenvolvida”, lê “vários livros maravilhosos”, mas expressa seus pensamentos com dificuldade. Seu desejo de se expressar em frases de livros leva à construção das frases mais caóticas, compostas por palavras introdutórias e desprovidas de qualquer significado: “Claro, se você olhar do ponto de vista, então você, deixe-me colocar desta forma , desculpe minha franqueza, me levou completamente a um estado de sentimento.”

Dunyasha dá uma descrição adequada da linguagem incoerente de Epikhodov: "Bom e sensível, mas incompreensível." Além disso, o balconista faz tudo ao acaso, desajeitadamente, pelo que recebeu o apelido de "vinte e dois infortúnios". Ele constantemente reclama do fato de não ter sucesso e cair de suas mãos.

Simeonov-Pishchik é um proprietário de terras, uma pessoa agitada que não se desvia um único passo de seu papel. Sempre que sobe ao palco, invariavelmente pede dinheiro e fala da filha Dashenka. Pishchik é uma figura cômica sem reservas, até seu sobrenome abreviado é ridículo.

Ele é como um palhaço que, ao subir no palco, deve necessariamente mostrar um novo número. No primeiro ato, Pishchik por algum motivo engole os comprimidos de Lyubov Andreevna, afirmando seriamente: "Tomei todos os comprimidos", no terceiro ato ele admira Charlotte, sem se incomodar com frases refinadas, todos os seus elogios se resumem às palavras "Apenas pense nisso!" Mas ele também é delicado (leva Lopakhin para longe de Ranevskaya após a notícia da Venda do Pomar de Cerejeiras), honesto (paga Dívidas a Lopakhin e Ranevskaya) e sensível (chora ao saber da partida da família). Mesmo assim, ele é uma pessoa sincera e gentil, em geral, tão parecida com Gaev, que ri de Pishchik.

Um papel bastante interessante na peça é desempenhado pela arrogante Charlotte Ivanovna, uma mestre em transformar tudo que é sério em cômico. Mas comentários tristes irrompem dela: “Eu quero muito conversar!”, E não com ninguém ...” Algo de Ranevskaya é sentido aqui. Charlotte não sabe quem é, quantos anos tem, por que está aqui: “Quem sou eu, por que sou desconhecida…” Há uma sensação de inutilidade.

Mas é Charlotte com seus truques, ventriloquismo, apresentações de circo que enfatiza a comédia da situação. No momento em que o destino do pomar de cerejas está sendo decidido, ela alegremente demonstra truques. Tudo isso prova mais uma vez que A.P. Chekhov não introduziu em vão tantos personagens secundários na peça, porque eles desempenham um papel importante com sua presença - eles aumentam a tragédia da obra.

Importante também é a criação de sua maior comicidade no início da obra.

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Estamos acostumados a concluir o estudo de uma grande obra com um ensaio, em aula ou em casa, dando aos nossos alunos a oportunidade de sistematizar seus conhecimentos e de avaliarmos nós mesmos os resultados de nossas atividades conjuntas. Entre os tópicos finais tradicionais de "The Cherry Orchard" de Chekhov - "O passado, presente e futuro da Rússia no "Cherry Orchard" de A.P. Chekhov", "Inovação da dramaturgia de Chekhov", "Imagens de Gaev e Ranevskaya (Yermolai Lopakhin, Petya Trofimov)". Esses tópicos não podem ser escritos sem repetir muito do que foi dito na lição; o trabalho de pensamento do aluno, neste caso, visa apenas construir uma releitura lógica do que foi ouvido anteriormente e escrito de forma concisa. Isso é bastante tedioso de fazer, embora seja útil, especialmente nas aulas de humanidades, onde você precisa preparar os graduados para um exame especial. Mas, se não houver essa necessidade, e a tarefa de manter um vivo interesse pelo autor e pelo texto vier à tona, é mais conveniente sugerir temas de natureza diferente, em parte de pesquisa.

Por várias lições sobre a última peça de Chekhov, temos tempo para discutir algumas questões da poética: as características do gênero e do enredo, os principais motivos, a inusitabilidade dos diálogos, o papel dos comentários.

Você pode confiar em uma conversa no livro de Z. Paperny "Ao contrário de todas as regras ..." e até citar alguns fragmentos importantes, por exemplo, tal.

• “As peças de Chekhov falam de trágicos fracassos, infortúnios, absurdos no destino dos heróis, da discórdia entre os sonhos e a vida cotidiana. Mas todas essas “incoerências” são contadas na narrativa dramática, onde tudo é subordinado e proporcional, tudo coincide e ecoa. À desarmonia da realidade opõe-se a harmonia oculta da forma, o ritmo e a musicalidade das repetições, os detalhes “rimando” uns com os outros.
• “O humor não é apenas o espírito das peças de Chekhov. É criado pela interação de muitos, muitos micro-valores poéticos”.
• “Personagens secundários foram de particular importância em Chekhov.<…>Aqueles que, à primeira vista, estão em algum lugar na periferia da trama, adquirem um significado simbólico generalizado. A sombra do “nonsense” recai sobre muitos personagens de The Cherry Orchard e assim, imperceptivelmente, quase imperceptivelmente, conecta tudo o que acontece.”

Também falamos nas aulas sobre heróis que, com certa extensão, podem ser considerados os principais, ou seja, sobre Gaev, Ranevskaya, Lopakhin, Petya Trofimov.

Ao mesmo tempo, não tocamos deliberadamente (tanto quanto possível) outros personagens - Epikhodov, Charlotte, Simeonov-Pishchik, Firs. Os alunos escreverão um ensaio sobre um deles. Lição de casa - para se preparar para um ensaio de classe sobre o tema "O Lugar de Charlotte (Epikhodov, Simeonov-Pishchik, etc.) no sistema de imagens da peça". Para isso, é preciso reler a peça, relembrar todas as falas e ações do personagem e tentar compreendê-las à luz do que já foi dito e compreendido.

Antes mesmo do início do trabalho escrito (uma hora é reservada para isso), dizemos aos alunos que em uma boa redação deve haver respostas para pelo menos três perguntas: como esse personagem se relaciona com os principais motivos da peça, o que semelhanças podem ser encontradas entre ele e outros personagens, como ele está no clima geral da peça.

Claro, nem todo aluno pode fazer essa tarefa. Em algumas obras (para um C fraco) não havia nada além de uma história mais ou menos conscienciosa sobre o que exatamente o herói disse e fez durante os quatro atos da peça. Não houve respostas completas e exaustivas às perguntas feitas em nenhuma das obras (e isso não era de se esperar), houve exageros e até erros grosseiros na interpretação de certas observações. Mas considerações interessantes e observações independentes bastante sutis também não eram incomuns. Isso pode ser julgado pelas obras dos alunos do décimo primeiro ano da escola de Moscou nº 57 Igor Yastrebov, Svetlana Popova, Evgenia Sechina e Mikhail Meshkov dados abaixo (resumido, mas sem correções editoriais).

Simeonov-Pishchik

À primeira vista, Boris Borisovich é um herói, sobre o qual podemos dizer com segurança que é um cômico. Simeonov-Pishchik adormece durante seus comentários, brinca que sua família vem de um cavalo que Calígula plantou no Senado, pede constantemente dinheiro emprestado, mesmo durante os bailes, perde e encontra os que tem. Claro, simpatizamos com sua situação financeira desesperadora, mas as cenas cômicas e as incríveis histórias de aquisição do dinheiro necessário, contadas pelo próprio Simeonov-Pishchik, não permitem que esse sentimento se torne agudo. No entanto, às vezes ele faz coisas que não se encaixam no quadro geral. É ele quem conduz Lopakhin, bêbado de felicidade e conhaque, do choroso Lyubov Andreevna após a venda do pomar de cerejas; só ele se comunica com Charlotte, que "quer conversar, mas não tem com quem conversar". Inesperadamente, Boris Borisovich mostra mais humanidade do que se esperaria dele.

Cada herói da peça "The Cherry Orchard" tem seu próprio motivo, e Simeonov-Pishchik não é exceção. Ele próprio viaja constantemente de um conhecido para outro, querendo pedir emprestado ou devolver, e seu motivo é o movimento. No segundo ato, quando todos estão apenas caminhando e conversando, não o vemos, mas ele aparece quando Ranevskaya chega e sai da propriedade, ele está presente quando Gaev e Lopakhin voltam do leilão. Ele está sempre com pressa em algum lugar e faz os outros se apressarem.

Os personagens que em The Cherry Orchard podem ser considerados personagens secundários muitas vezes têm em comum com os personagens que afirmam ser os principais. Simeonov-Pishchik está o tempo todo cheio de preocupações, tenta arrecadar dinheiro antes de uma determinada data, está com pressa em algum lugar e muitas vezes não tem tempo. Dessa forma, ele se assemelha a Lopakhin, que também sempre acompanha o tempo, que sempre tem muito o que fazer e que sempre se atrasa para o trem. Pishchik de Nietzsche destacou que é possível “fazer papéis falsos”, e Lopakhin declara diretamente que “leu um livro e não entendeu nada”. E que um empreste ao outro, eles têm muito em comum.

Assim, Simeonov-Pishchik ocupa um lugar importante no sistema geral de personagens, e sua ausência mudaria nosso sentimento da peça The Cherry Orchard.

Epikhodov

Na comédia "The Cherry Orchard" existem muitos personagens secundários que desempenham um papel importante na peça, um deles é Epikhodov. Ele se envolve em muitas situações cômicas, tem até o apelido de "vinte e dois infortúnios". Epikhodov tropeça em uma cadeira, esmaga uma caixa de papelão com um chapéu, colocando uma mala sobre ela, Varya quer bater nele com um pedaço de pau quando ele bate em Lopakhin.

Como muitos outros heróis da peça, Epikhodov não faz nada, ele é levado pela corrente da vida. A Epikhodov, assim como aos demais personagens da comédia, pode-se atribuir a palavra “klutzy”. Ele quebra alguma coisa o tempo todo e tenta fazer o que não pode: toca violão e canta “como um chacal”, fala engraçado e analfabeto sobre livros e crenças, joga bilhar e quebra um taco. Suas ações e palavras (por exemplo, uma pergunta inesperada e desnecessária sobre Bokla) complementam muitos outros eventos que aconteceram de forma inadequada (por exemplo, um baile no dia do leilão, os discursos elevados de Gaev, uma tentativa de arranjar uma explicação entre Varya e Lopakhin pouco antes de partir, o desperdício de dinheiro sem sentido de Ranevskaya).

Na imagem de Epikhodov, pode-se ver as características cômicas aprimoradas dos personagens principais.

Algumas das frases incorretas do mal educado Lopakhin (por exemplo, “Toda desgraça tem sua própria decência”) são semelhantes às palavras ainda mais analfabetas e ridículas de Epikhodov, que usa muitas frases supérfluas e confusas (“Mas, é claro, se você olhar do ponto de vista, então você, eu me permito por assim dizer, desculpe a franqueza, me deixou completamente em um estado de espírito”).

As tentativas de Epikhodov, que quer aparecer como uma “pessoa desenvolvida”, de falar com palavras elevadas (por exemplo, a frase “Para um louco apaixonado, este é um bandolim”, dita quando tocava violão) e cantar sobre o grande amor - uma versão mais ridícula dos discursos vazios de Gaev sobre “armário respeitado” e sobre “natureza maravilhosa”. Tanto Gaev quanto Epikhodov falam inadequadamente sobre direções e crenças nas quais eles não entendem nada, e Epikhodov sai com palavras completamente ridículas de que ele “não consegue entender de forma alguma se deve viver ou atirar em si mesmo”, e apenas no caso de ele carregar um revólver com ele. Epikhodov chama seus pequenos problemas de infortúnios, diz que “o destino o trata sem arrependimento, como uma tempestade trata um pequeno navio”, e isso lembra Gaev, que diz que “tinha muito na vida por suas convicções”.

Você pode ver algumas semelhanças entre Epikhodov e o canalha Yasha. Ambos os heróis se imaginam pessoas educadas e logo após falarem sobre sua educação, expressam algum tipo de julgamento absurdo (frase de Epikhodov sobre um revólver, palavras de Yasha “se uma garota ama alguém, então ela é imoral”). Yasha e Epikhodov desprezam a Rússia e acreditam que "tudo no exterior há muito está em plena forma". Tanto ele quanto o outro dizem palavras cruéis sobre os abetos doentes. Epikhodov tem uma frase “Firs de longo prazo, na minha opinião final, não é bom para consertar, ele precisa ir para os antepassados”, Yasha diz a Firs: “Você está cansado, avô. Se ao menos você morresse antes.”

Portanto, Epikhodov é um personagem importante envolvido na criação do clima e da atmosfera geral da peça e ajuda a entender melhor os outros personagens.

Charlotte

Se destacarmos os personagens principais de The Cherry Orchard (pelo menos os mais importantes), eles serão aqueles cujo destino e pensamentos estão ligados ao jardim. No entanto, os personagens que permanecem assim na periferia da trama, tanto quanto esta palavra se aplica neste caso, e no final do cartaz: Epikhodov, Simeonov-Pishchik, Charlotta Ivanovna - são importantes para a compreensão da peça, que tentaremos mostrar no último exemplo.

O ventriloquismo de Charlotte, como os “infortúnios” de Epikhodov e as eternas preocupações de Pishchik com dinheiro, é um dos detalhes farsescos mais marcantes de The Cherry Orchard (em geral, todos os três são superiores aos personagens principais nesse aspecto, pelo menos não são inferiores a eles: existem características semelhantes, por exemplo , e Gaev com sua propensão para discursos sinceros, mas em pequenos papéis eles são muito mais concentrados).

Não tão perceptíveis, mas numerosas são suas ações mais comuns: ela vai e vem no primeiro ato, com um lorgnette no cinto; comer pepino; diz que seu cachorro “come nozes” (Pishchik ( surpreso). Você pensa!); em um boné velho mexendo em uma arma...<…>Comentários inesperadamente tristes, dirigidos a ninguém, invadem o cômico e o mundano: “Não tenho com quem conversar ... Sozinho, sozinho, não tenho ninguém e ... e quem sou, por que sou desconhecido . ..” E, apesar da diferença de tonalidades, o início do mais longo desses monólogos: “Não tenho passaporte de verdade, não sei quantos anos tenho, e tudo me parece que sou jovem, ” refere-se à imagem de Ranevskaya com ela “e agora estou um pouco ".

Uma vez surgido, esse paralelo se desenvolve, e as ações de Charlotte já iluminam toda a peça. Enquanto espera ansiosamente pelo resultado do leilão, Charlotte faz truques e - ein, zwei, drei - “vende” um cobertor atrás do qual Anya e Varya estão escondidos - é assim que o motivo da venda da casa é refratado; e, portanto, as aspirações e esperanças associadas ao leilão são ofuscadas pela bufonaria desta cena: são igualmente artificiais e injustificadas em Gaev e Ranevskaya, e em Lopakhin, nas palavras de Petya Trofimov, assemelham-se a “mãos acenando”. E então o último episódio com a participação de Charlotte, onde o próprio ventriloquismo, em vez de um efeito cômico, adquire um tom da mesma melancolia: com algo, em particular, ao que parece, a facilidade de transformar a “criança” em um nó , enfatiza a inquietação de Charlotte, a falta de moradia (“Devemos ir embora .. Não tenho onde morar na cidade”) - me faz lembrar que os ex-proprietários da propriedade agora estão sem-teto quase tanto quanto ela. Até as coincidências textuais assumem um significado simbólico (Ranevskaya, primeiro ato: “Quero pular, acenar com os braços” - observação no terceiro ato: “No corredor, uma figura de cartola cinza, calça xadrez, acena braços e saltos” aos gritos de “bravo, Charlotte Ivanovna!”).

Assim, a imagem é secundária, a governanta Charlotte desencadeia toda a peça à sua maneira, trazendo para ela não apenas notas cômicas.

abetos

Sobre a imagem de Firs - o antigo servo fiel dos Gaevs - ocupa um lugar significativo no sistema de imagens da peça. Na minha opinião, suas palavras e ações reforçam o sentimento criado pelos personagens centrais: Lyubov Andreevna e Leonid Andreevich, pessoas que vivem em grande parte de seu passado. Afinal, eles ainda são “crianças nobres” para os Firs. Ele se lembra que tipo de roupa deveria estar "na partida" e se vira para Gaev com as palavras: "Mais uma vez, eles vestiram as calças erradas", e mais perto da noite ele traz um casaco para ele. Ao mesmo tempo, Firs é a única pessoa econômica desta casa: “Sem mim, quem vai dar, quem vai dispor? Um para toda a casa. Firs aparece nesta obra como o “espírito da herdade”.

Antes de sair, todos estavam preocupados com ele, preocupados. Quatro vezes foi esclarecido se Firs foi enviado para o hospital. Porém, isso nunca aconteceu, e ele fica sozinho em uma casa fechada, onde não haverá ninguém até a primavera. Mas mesmo assim não para de pensar nos Gaevs: “E Leonid Andreevich, suponho, não vestiu casaco de pele, foi de casaco ... Não olhei ... É jovem e verde! ” Talvez o espírito da propriedade estivesse destinado a morrer com ela. O "espírito da história" foi esquecido, assim como a própria história em que viveu. No contexto de tal imagem, as frases "Adeus, velha vida!" Soam como uma ironia amarga. e “Olá, vida nova!”.

O som de uma corda quebrada, que ocorre duas vezes na peça, está inextricavelmente ligado a Firs. Após a primeira vez, ele profere uma frase que provavelmente pode ser chamada de profética: “Antes do infortúnio, também era ...” A segunda vez que ouvimos esse som é depois que Firs foi deixado em uma casa trancada. A partir desse momento, seu destino, como o de todos os tempos a que pertenceu, estava selado. Assim, Firs tem uma influência extremamente forte na nossa percepção de um dos problemas colocados na peça - a mudança do tempo, sendo a própria imagem desse tempo.

Não existem heróis aleatórios e "inúteis". Cada um deles é como um pequeno quebra-cabeça de uma grande imagem. Talvez alguém possa ser jogado fora e considerado supérfluo, mas então a própria imagem do que está acontecendo ficará incompleta.

Lackey Yasha, trazido de Paris por Lyubov Ranevskaya, complementa a imagem de sua amante. O homem é completamente mimado. Ele é arrogante, autoconfiante e muito bem resolvido na vida. Apesar de não ser o melhor dos tempos, Ranevskaya continua a pagá-lo decentemente, viaja com ele para o exterior e até traz um lacaio para a propriedade.

Yasha é irresponsável, fala mal e tem um caráter nojento. Ele é estragado pela vida luxuosa da anfitriã e, quando acontecem problemas e a propriedade vai a leilão, o homem pede lamentavelmente para levá-lo consigo a Paris. A bondade de Ranevskaya é tomada por Yasha por fraqueza.

Yasha é exatamente o oposto de Firs. Até a idade dos personagens é diferente. Yasha, jovem, cheio de força e indiferença aos donos. Ele está interessado apenas no lado financeiro e em seu próprio conforto. Firs, por outro lado, é um velho de mais de oitenta anos.

O velho lacaio vivia permanentemente na propriedade. Ele permaneceu com seus senhores, mesmo após a abolição da servidão. O homem tornou-se quase um membro da família. Ele cuidou de Lyubov e Gaev quando eram pequenos e continuou a cuidar deles quando se tornaram adultos. Para o mais velho, as finanças “estrangeiras” nunca foram importantes. Ele estava mais preocupado com o conforto e a ordem que reinavam na propriedade.

abetos muito responsável, pedante, mas ao mesmo tempo, de coração aberto. Ele literalmente sofre com as novas leis e, o mais importante, não entende o que o espera no futuro. Quando o velho com pressa e agitação é simplesmente esquecido na propriedade, ele fielmente se deita em um banco e espera que eles voltem para buscá-lo.

Dunyasha também serve na propriedade. Ela é um reflexo da própria Ranevskaya. A menina é muito emotiva, vulnerável e sensível. Epikhodov está perdidamente apaixonado por Dunyasha. Mas ela levianamente dá preferência a Yasha. A menina é atraída pela imagem inteligente, ao que parecia, de um lacaio estrangeiro. Ela logo ficará muito desapontada com sua escolha precipitada errada, já que para Yasha, Dunyasha é um lugar vazio. Epikhodov permanecerá para cuidar da propriedade quando Lopakhin ganha o leilão.

A imagem de Epikhodov é cômica e trágica ao mesmo tempo. Um homem é chamado de "vinte e dois infortúnios" por causa de sua capacidade de se meter em vários problemas, quebrar coisas inadvertidamente, quebrar pratos. Atrai a má sorte como um ímã. Portanto, o homem claramente não teve sorte com seu casamento com Dunyasha, porque seu escolhido preferia outro. Epikhodov suporta muito a "briga" e nem mesmo tenta esconder suas emoções.

A imagem de Boris Simeon-Pishchik também não é acidental na peça. O homem é muito animado, pois sua vida é repleta de acontecimentos diversos. Ele está em constante busca de dinheiro. Um homem, tentando tirá-los até mesmo dos arruinados Gaev e Ranevskaya.

Pishchik é um otimista na vida. Ele acredita que mesmo na situação mais difícil, você pode encontrar uma saída. Sua fé no bem modela situações após as quais, ainda que parcialmente, ele paga todas as suas dívidas.

Chekhov em sua peça dotou até personagens menores com "características" especiais. Cada um deles, de uma forma ou de outra, completa as imagens dos personagens principais, mantendo-se único.

Todos os personagens da peça "The Cherry Orchard" são de grande importância no contexto ideológico e temático da obra. Mesmo nomes mencionados casualmente carregam uma carga semântica. Por exemplo, existem heróis fora do palco (o amante parisiense, a tia Yaroslavl), cuja existência já lança luz sobre o caráter e o estilo de vida do herói, simbolizando toda uma época. Portanto, para entender a ideia do autor, é necessário analisar detalhadamente as imagens que a concretizam.

Personagens e seu papel na obra

1. Ranevskaya Lyubov Andreevna — uma mulher sensível e emotiva, mas completamente inadaptada à vida e incapaz de encontrar nela o seu âmago. Todos se aproveitam de sua gentileza, até mesmo o lacaio Yasha e Charlotte. Lyubov Andreevna expressa infantilmente emoções de alegria e ternura. Ela é caracterizada por apelos afetuosos às pessoas ao seu redor. Então, Anya - "meu filho", Firs - "meu velho". Mas tal apelo aos móveis é impressionante: “meu armário”, “minha mesa”. Sem perceber ela mesma, ela dá a mesma avaliação a uma pessoa e coisas! É aqui que termina sua preocupação com o velho e fiel servo. No final da peça, o fazendeiro se esquece calmamente de Firs, deixando-o sozinho para morrer em casa. Ela não reage à notícia da morte da babá que a criou. Apenas continua tomando café. Lyubov Andreevna é uma dona de casa nominal, já que em essência ela não é. Todos os personagens da peça são atraídos por ela, destacando a imagem do fazendeiro de diferentes ângulos, por isso parece ambíguo. Por um lado, ela tem seu próprio estado de espírito em primeiro plano. Ela foi para Paris, deixando os filhos para trás. Por outro lado, Ranevskaya dá a impressão de uma mulher gentil, generosa e confiante. Ela está pronta para ajudar abnegadamente um transeunte e até perdoar a traição de um ente querido.
2. Anya - gentil, gentil, compassivo. Ela tem um grande coração amoroso. Chegando em Paris e vendo a situação em que vive sua mãe, ele não a condena, mas lamenta. Por que? Por ser solitária, não há pessoa próxima ao lado dela que a cerque com cuidado, proteja-a das adversidades do dia a dia, compreenda sua alma terna. A desordem da vida não incomoda Anya. Ela pode mudar rapidamente para memórias agradáveis. Sutilmente sente a natureza, aprecia o canto dos pássaros.
3. Varya- filha adotiva de Ranevskaya. Boa anfitriã, constantemente no trabalho. Toda a casa repousa sobre ela. Garota de opiniões rígidas. Tendo assumido o pesado fardo de cuidar da casa, ela ficou um pouco endurecida. Ela carece de organização mental sutil. Aparentemente, por esse motivo, Lopakhin nunca fez uma proposta de casamento para ela. Varvara sonha em visitar lugares sagrados. Ele não faz nada para mudar de alguma forma seu destino. Confiando apenas na vontade de Deus. Aos vinte e quatro anos, ele se torna um "chato", por isso muitas pessoas não gostam disso.
4. Gaev Leonid Andreevich. Sobre a proposta de Lopakhin sobre o futuro "destino" do pomar de cerejas, ele reage categoricamente negativamente: "Que absurdo". Ele está preocupado com coisas velhas, um armário, ele os aborda com seus monólogos, mas é completamente indiferente ao destino das pessoas, então o servo o deixou. A fala de Gaev atesta as limitações dessa pessoa, que vive apenas para interesses pessoais. Se falarmos sobre a situação na casa, então Leonid Andreevich vê uma saída para receber uma herança ou o casamento lucrativo de Ani. Amando a irmã, ela a acusa de ser cruel, ela não se casou com um nobre. Ele fala muito, não se envergonha do fato de ninguém o ouvir. Lopakhin o chama de "mulher", que mói apenas com a língua, sem fazer nada.
5. Lopakhin Ermolai Alekseevich. Um aforismo pode ser “aplicado” a ele: dos trapos às riquezas. Avalia-se sobriamente. Ele entende que o dinheiro na vida não muda o status social de uma pessoa. “Ham, kulak”, diz Gaev sobre Lopakhin, mas não se importa com o que pensam dele. Ele não é educado em boas maneiras, não consegue se comunicar normalmente com uma garota, como evidenciado por sua atitude para com Vara. Ele constantemente olha para o relógio, comunicando-se com Ranevskaya, ele não tem tempo para falar como um ser humano. O principal é o próximo acordo. Sabe como "confortar" Ranevskaya: "O jardim está vendido, mas você dorme em paz."
6. Trofimov Petr Sergeevich. Vestido com um uniforme de estudante surrado, de óculos, o cabelo não é grosso, em cinco anos o “menino bonzinho” mudou muito, ficou feio. Em seu entendimento, o objetivo da vida é ser livre e feliz, e para isso é preciso trabalhar. Ele acredita que aqueles que buscam a verdade precisam de ajuda. Existem muitos problemas na Rússia que precisam ser resolvidos, não filosofados. O próprio Trofimov não faz nada, não pode se formar na universidade. Ele profere palavras bonitas e inteligentes que não são sustentadas por ações. Petya simpatiza com Anya, fala dela "minha primavera". Ele vê nela uma ouvinte agradecida e entusiasmada de seus discursos.
7. Simeonov - Pishchik Boris Borisovich. Proprietário. Adormece em movimento. Todos os seus pensamentos são direcionados apenas para como conseguir dinheiro. Até Petya, que o comparou a um cavalo, responde que isso não é ruim, pois um cavalo sempre pode ser vendido.
8. Carlota Ivanovna - governanta. Não sabe nada sobre si mesmo. Ela não tem parentes ou amigos. Ela cresceu como um arbusto solitário e atrofiado no meio de um terreno baldio. Ela não experimentou sentimentos de amor na infância, não viu o cuidado dos adultos. Charlotte se tornou uma pessoa que não consegue encontrar pessoas que a entendam. Mas ela não consegue nem entender a si mesma. "Quem sou eu? Porque sou eu?" - esta pobre mulher não teve um farol brilhante em sua vida, um mentor, uma pessoa amorosa que ajudaria a encontrar o caminho certo e não o desviaria.
9. Epikhodov Semyon Panteleevich trabalha em um escritório. Ele se considera uma pessoa desenvolvida, mas declara abertamente que não pode decidir de forma alguma se deve “viver” ou “atirar em si mesmo”. Jonas. Epikhodov é perseguido por aranhas e baratas, como se estivessem tentando fazê-lo se virar e olhar para a existência miserável que leva há muitos anos. Apaixonado não correspondido por Dunyasha.
10. Dunyasha - empregada na casa de Ranevskaya. Vivendo com os mestres, desmamado de uma vida simples. Não conhece o trabalho camponês. Com medo de tudo. Ele se apaixona por Yasha, sem perceber que ele simplesmente não é capaz de compartilhar amor com alguém.
11. Primeiros. Toda a sua vida se encaixa na "uma linha" - servir aos mestres. A abolição da servidão para ele é um mal. Ele está acostumado a ser um servo e não consegue imaginar outra vida.
12. Yasha. Um jovem lacaio sem instrução sonhando com Paris. Sonhando com uma vida rica. A insensibilidade é a principal característica de seu personagem; até tenta não conhecer a mãe, com vergonha de sua origem camponesa.

Características dos heróis

1. Ranevskaya é uma mulher frívola, mimada e mimada, mas as pessoas são atraídas por ela. A casa parecia abrir as portas do tempo novamente quando ela voltou aqui após uma ausência de cinco anos. Ela foi capaz de aquecê-lo com sua nostalgia. Aconchego e calor novamente "soaram" em todos os cômodos, como soa a música solene nos feriados. Isso não durou muito, pois os dias em casa estavam contados. Na imagem nervosa e trágica de Ranevskaya, todas as deficiências da nobreza foram expressas: sua incapacidade de ser autossuficiente, falta de independência, mimação e tendência a avaliar a todos de acordo com os preconceitos de classe, mas ao mesmo tempo sutileza de sentimentos e educação, riqueza espiritual e generosidade.
2. Anya. No peito de uma jovem bate um coração, que espera um amor sublime e procura certas orientações de vida. Ela quer confiar em alguém, para se testar. Petya Trofimov se torna a personificação de seus ideais. Ela ainda não consegue olhar para as coisas de forma crítica e acredita cegamente na "tagarelice" de Trofimov, apresentando a realidade sob a luz do arco-íris. Só ela está sozinha. Anya ainda não está ciente da versatilidade deste mundo, embora esteja tentando. Ela também não ouve os outros, não vê os problemas reais que se abateram sobre a família. Chekhov teve a premonição de que essa garota era o futuro da Rússia. Mas a questão permaneceu em aberto: ela será capaz de mudar alguma coisa ou permanecerá em seus sonhos de infância. Afinal, para mudar alguma coisa, você precisa agir.
3. Gaev Leonid Andreevich. A cegueira espiritual é característica dessa pessoa madura. Ele permaneceu na infância pelo resto de sua vida. Em uma conversa, ele constantemente usa termos de bilhar fora de lugar. Seu campo de visão é estreito. O destino do ninho da família, ao que parece, não o incomoda em nada, embora no início do drama ele batesse no peito com o punho e prometesse publicamente que o pomar de cerejas viveria. Mas ele é categoricamente incapaz de fazer as coisas, como muitos nobres que estão acostumados a viver enquanto outros trabalham para eles.
4. Lopakhin compra a propriedade da família de Ranevskaya, o que não é um "ponto de discórdia" entre eles. Eles não se consideram inimigos, relações humanísticas prevalecem entre eles. Lyubov Andreevna e Ermolai Alekseevich parecem querer sair dessa situação o mais rápido possível. O comerciante até oferece sua ajuda, mas é recusado. Quando tudo termina feliz, Lopakhin se alegra por finalmente poder fazer a coisa real. Devemos prestar homenagem ao herói, pois foi ele, o único, que se preocupou com o “destino” do pomar de cerejeiras e encontrou uma saída que agradou a todos.
5. Trofimov Petr Sergeevich. É considerado um jovem estudante, embora já tenha 27 anos. Tem-se a impressão de que a vida de estudante se tornou sua profissão, embora externamente ele tenha se tornado um homem velho. Ele é respeitado, mas ninguém acredita em apelos nobres e de afirmação da vida, exceto Anya. É um erro acreditar que a imagem de Petya Trofimov pode ser comparada à imagem de um revolucionário. Chekhov nunca se interessou por política, o movimento revolucionário não fazia parte de seu círculo de interesses. Trofimov é muito mole. O depósito de sua alma e inteligência jamais lhe permitirá ultrapassar os limites do permitido e saltar para um abismo desconhecido. Além disso, ele é o responsável por Anya, uma jovem que não conhece a vida real. Ela ainda tem uma psique bastante sutil. Qualquer choque emocional pode empurrá-la na direção errada, de onde você não pode devolvê-la. Portanto, Petya deve pensar não apenas em si mesmo e na implementação de suas ideias, mas também no ser frágil que Ranevskaya lhe confiou.

Como Chekhov se sente sobre seus heróis?

A.P. Chekhov amava seus heróis, mas não podia confiar o futuro da Rússia a nenhum deles, nem mesmo a Petya Trofimov e Anya, a juventude progressista da época.

Os heróis da peça, simpatizantes do autor, não sabem defender seus direitos de vida, sofrem ou se calam. Ranevskaya e Gaev sofrem porque entendem que não podem mudar nada em si mesmos. Seu status social cai no esquecimento e eles são forçados a viver uma existência miserável com os últimos rendimentos. Lopakhin sofre ao perceber que não pode ajudá-los de forma alguma. Ele próprio não gostou de comprar um pomar de cerejeiras. Não importa o quanto ele tente, ele ainda não se tornará seu legítimo dono. Por isso decide cortar a horta e vender o terreno, para depois esquecê-lo como um pesadelo. Mas e quanto a Petya e Anya? O autor não coloca suas esperanças neles? Talvez, mas essas esperanças são muito vagas. Trofimov, em virtude de sua natureza, não é capaz de realizar nenhuma ação radical. E sem isso, a situação não pode ser alterada. Ele se limita apenas a falar sobre um futuro maravilhoso e pronto. E Anya? Essa garota tem um núcleo um pouco mais forte que Petra. Mas devido à sua tenra idade e incertezas na vida, não se deve esperar mudanças dela. Talvez, em um futuro distante, quando ela definir todas as prioridades da vida para si mesma, se possa esperar alguma ação dela. Nesse ínterim, ela se limita à fé no melhor e ao desejo sincero de plantar um novo jardim.

De que lado está Tchekhov? Ele apóia cada lado, mas à sua maneira. Em Ranevskaya, ele aprecia a genuína bondade e ingenuidade feminina, embora temperada com o vazio espiritual. Em Lopakhin, ele aprecia o desejo de compromisso e beleza poética, embora não seja capaz de apreciar o verdadeiro encanto do pomar de cerejas. O Cherry Orchard é um membro da família, mas todos se esquecem disso juntos, enquanto Lopakhin não consegue entender isso de forma alguma.

Os heróis da peça são separados por um enorme abismo. Eles não são capazes de se entender, pois estão fechados no mundo de seus próprios sentimentos, pensamentos e experiências. Porém, todos estão sozinhos, não têm amigos, pessoas que pensam como você, não existe amor verdadeiro. A maioria segue o fluxo sem estabelecer metas sérias. Além disso, estão todos infelizes. Ranevskaya está passando por uma decepção no amor, na vida e em sua supremacia social, que parecia inabalável ontem. Gaev descobre mais uma vez que a aristocracia de costumes não é garantia de poder e bem-estar financeiro. Diante de seus olhos, o servo de ontem tira sua propriedade, passa a ser o dono mesmo sem a nobreza. Anna fica sem um centavo pela alma, ela não tem dote para um casamento lucrativo. O escolhido dela, embora não exija, ainda não ganhou nada. Trofimov entende o que precisa ser mudado, mas não sabe como, porque não tem conexões, nem dinheiro, nem posição para influenciar algo. Eles ficam apenas com as esperanças da juventude, que duram pouco. Lopakhin está infeliz porque sabe de sua inferioridade, menospreza sua dignidade, visto que não é páreo para nenhum mestre, embora tenha mais dinheiro.

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