Análise estilística do discurso monólogo na peça "What Happened at the Zoo" de Edward Albee. Edward Albee - O que aconteceu no zoológico de Albee O que aconteceu no zoológico Resumo

Galina Kovalenko

Sendo um representante da cultura nacional americana, Albee absorveu sua essência espiritual, seus temas, problemas, ideias e, ao mesmo tempo, a literatura russa, com seu interesse cada vez maior pela pessoa humana, revelou-se internamente próxima dele. Chekhov é especialmente próximo dele, a quem considera um dos fundadores do drama moderno, que é "totalmente responsável pelo surgimento do drama do século XX".

Se você pensar seriamente no fato de que Albee é caro em Chekhov, então poderá entender muito na obra do próprio Albee, que na maioria das vezes é considerado vanguardista, em particular, o teatro do absurdo. Não há dúvida de que o teatro do absurdo teve forte influência sobre ele. Na poética do teatro do absurdo, a princípio, Albee foi atraído pela possibilidade de concretização e quase materialização da metáfora: a agudeza do problema colocado foi enfatizada pela forma e pelo imaginário. Isso se manifestou em uma série de suas chamadas peças curtas: It Happened at the Zoo (1958), The American Dream (1960), The Sandbox (1960).

A coleção apresenta o primeiro deles - “Aconteceu no zoológico” (traduzido por N. Treneva). Esta é uma metáfora lúdica: o mundo é um zoológico, onde cada pessoa está presa em sua própria jaula e não quer sair dela. A peça transmite a atmosfera trágica da era do macarthismo, quando as pessoas se evitavam voluntária e conscientemente, representando uma “multidão de pessoas solitárias”, descrita pelo sociólogo americano D. Rizmen no livro de mesmo nome.

A peça tem apenas dois personagens, a cena é limitada: um banco de jardim no Central Park de Nova York - mas no menor tempo possível passam fragmentos da vida de uma cidade inteira, enormes, frios, indiferentes; pedaços aparentemente rasgados transformam-se na imagem de uma vida desprovida de humanidade e cheia de amarga e terrível solidão.

Toda a curta vida de Jerry consiste em uma luta heróica e desigual contra a solidão - ele busca a comunicação humana, escolhendo o caminho mais simples: “conversar”, mas sua vida será o preço por isso. Diante de seu interlocutor aleatório Peter, com quem tenta iniciar um diálogo, ele se suicidará.

O suicídio de Jerry passa a ser um fato da vida de seu interlocutor Peter, a morte de Jerry o “mata”, pois outra pessoa sai de cena, com uma consciência diferente da vida. Acontece que o contato entre as pessoas é possível se não fosse pela alienação, não pelo desejo de se proteger, de não se permitir chegar a si mesmo, não pelo isolamento, que se transformou em uma forma de existência humana, que deixou sua marca em a vida política e social de todo um estado.

O clima espiritual do país da era McCarthy refletiu-se na segunda “peça curta” - “A Morte de Bessie Smith” (1959), onde Albee tentou compreender um dos problemas mais prementes - racial, respondendo aos acontecimentos chamados a “Revolução Negra”, cujo início foi o fato ocorrido em 1º de dezembro de 1955 no Alabama, quando uma mulher negra, Rosa Parks, recusou-se a ceder seu assento no ônibus a um homem branco.

A peça foi baseada na trágica morte da notável cantora de blues Bessie Smith em 1937. Em um acidente de carro no sul do Tennessee, Bessie Smith morreu porque nenhum dos hospitais se atreveu a ajudá-la - os hospitais eram destinados a brancos.

Na peça de Albee, a própria Bessie Smith está ausente; ele até recusou suas gravações. A música foi composta por seu amigo, o compositor William Flanagan. Albee procurou recriar um mundo frio e hostil, sobre o qual surge e paira a imagem de um brilhante artista americano, sangrando, mas "livre como um pássaro, como um maldito pássaro".

Assumindo o problema mais sério - o racial -, ele o resolve emocionalmente, privando-o de seu contexto sócio-político. Era importante para ele mostrar como as pessoas são espiritualmente deficientes, como carregam o fardo do passado - os tempos de escravidão. A morte de Bessie Smith torna-se um símbolo encarnado da perda do país e de cada indivíduo, oprimido pelo preconceito.

Os críticos americanos reconheceram quase unanimemente a peça como malsucedida, acusando Albee de didatismo, imprecisão, fragmentação, mas mantendo silêncio sobre sua ideia.

A coleção também inclui a peça mais famosa de E. Albee, Não tenho medo de Virginia Woolf (temporada 1962-1963), que lhe trouxe fama mundial. Na peça, o motivo despretensioso da música “Não temos medo do lobo cinzento ...” reaparece repetidamente em estilo universitário. Albee explica o título da peça da seguinte forma: “Na década de 1950, num bar, vi uma inscrição feita com sabonete num espelho: “Quem tem medo de Virginia Woolf?” Quando comecei a escrever a peça, lembrei-me disso. inscrição. E, claro, significa: quem tem medo do lobo cinzento tem medo da vida real sem ilusões.

O tema principal da peça é a verdade e a ilusão, seu lugar e correlação na vida; mais de uma vez surge diretamente a questão: “Verdade e ilusão? Existe alguma diferença entre eles?"

A peça é um campo de batalha feroz de diferentes visões de mundo sobre a vida, a ciência, a história e as relações humanas. Uma situação de conflito particularmente aguda surge no diálogo entre dois professores universitários. George - um historiador, um humanista, educado no que de melhor a cultura mundial deu à humanidade - é implacável na sua análise da modernidade, sentindo no seu interlocutor, o biólogo Nika, um antagonista, um bárbaro de um novo tipo: “... Temo que não seremos ricos em música, nem ricos em pintura, mas criaremos uma raça de pessoas elegantes, loiras e estritamente dentro dos limites do peso médio... uma raça de cientistas, uma raça de matemáticos que dedicaram suas vidas ao trabalho pela glória da supercivilização... as formigas dominarão o mundo.

George pinta o super-homem nietzschiano, a fera loira pela qual o fascismo foi guiado. A alusão é bastante transparente não só em termos históricos, mas também em termos modernos: após o período mais difícil do macarthismo, a América continuou a enfrentar grandes provações.

Albee mostra uma dolorosa libertação das ilusões, dando origem não ao vazio, mas à possibilidade de um novo relacionamento.

A tradução desta peça de N. Volzhina é profunda, precisa na sua penetração na intenção do autor, transmite o lirismo intenso e oculto inerente a Albee em geral e especialmente nesta peça - no seu final, quando o vazio e o medo, preenchidos artificialmente com brigas feias dão lugar à humanidade genuína; quando surge a música sobre Virginia Woolf e a boêmia, rude e cruel Martha quase balbucia, confessando que tem medo de Virginia Woolf. Uma sugestão de compreensão mútua aparece com uma sombra tênue, o subtexto destaca a verdade, que não está nas cascatas cotidianas de insultos, mas no amor, e a construção desta cena involuntariamente traz à mente a explicação de Masha e Vershinin nas Três Irmãs de Chekhov .

As peças subsequentes de Albee: "A Shaky Balance" (1966), "It's Over" (1971) - dizem que Albee usa muitas das descobertas de Chekhov de uma forma muito peculiar, à sua maneira. Albee aproxima Chekhov especialmente de uma faceta de seu talento: a musicalidade, que era altamente característica de Chekhov. O primeiro a apontar a musicalidade de Chekhov foi K.S. Stanislávski, comparando-o com Tchaikovsky.

Quase cinquenta anos depois, o pesquisador teatral americano J. Gassner chamou as peças de Chekhov de "fugas sociais".

Na peça "Acabou", Albee exibe sete personagens - esposa, filha, filho, amigo, amante, médico, enfermeira. Eles se reuniram, talvez no momento mais crítico de suas vidas: está morrendo a única pessoa que deu sentido à sua existência. O foco não está na morte física de uma pessoa escondida atrás de biombos, mas no estudo aprofundado da morte espiritual, que durou décadas, daqueles que agora estão aqui reunidos. A peça se distingue por diálogos brilhantemente escritos. Na forma, lembra uma peça para orquestra de câmara, onde cada personagem-instrumento recebe uma parte solo. Mas quando todos os tópicos se fundem, surge o tema principal - um protesto irado contra a falsidade, as mentiras, o fracasso dos sentimentos gerados por ilusões inventadas por eles próprios. Albee julga seus heróis: eles se reuniram para chorar os moribundos, mas eles lamentam a si mesmos, os sobreviventes, pequenos, insignificantes, inúteis, cuja vida será agora transformada em passado, iluminada pela luz das memórias de um homem que poderia dar sentido a vida para todos eles. E, no entanto, por mais ocupados que estejam consigo mesmos e com seus sentimentos, Albee não os isola do fluxo da vida. Eles percebem que vivem “em uma época terrível e vil”. E depois, em contraste com a sua conclusão, há personalidades notáveis ​​da América moderna: John e Robert Kennedy e Martin Luther King, de quem a Enfermeira se lembra, ressuscitando a noite trágica da tentativa de assassinato de Robert Kennedy, quando ela, como milhares de outros Americanos, não saíram da TV. Por um momento, a vida real invade a atmosfera morta do culto ao próprio sofrimento.

Eduardo Albee

"O que aconteceu no zoológico"

Central Park em Nova York, domingo de verão. Dois bancos de jardim frente a frente, com arbustos e árvores atrás deles. Peter está sentado no banco direito, lendo um livro. Peter tem quarenta e poucos anos, é perfeitamente comum, usa terno de tweed e óculos de armação de tartaruga, fuma cachimbo; e embora já esteja entrando na meia-idade, seu estilo de vestir e comportamento são quase juvenis.

Entra Jerry. Ele também tem menos de quarenta anos e está vestido não tanto mal, mas desleixadamente; sua figura antes tonificada está começando a engordar. Jerry não pode ser chamado de bonito, mas os traços de sua antiga atratividade ainda são bastante claros. Seu andar pesado e letargia de movimentos não se explicam pela promiscuidade, mas pelo imenso cansaço.

Jerry vê Peter e inicia uma conversa casual com ele. Peter não presta atenção em Jerry a princípio, mas depois responde, mas suas respostas são curtas, distraídas e quase mecânicas - ele mal pode esperar para voltar à leitura interrompida. Jerry vê que Peter está com pressa para se livrar dele, mas continua perguntando a Peter sobre algumas coisinhas. Peter reage fracamente aos comentários de Jerry, e então Jerry fica em silêncio e encara Peter até que ele olhe para ele, envergonhado. Jerry se oferece para conversar e Peter concorda.

Jerry comenta que dia glorioso está, depois afirma que esteve no zoológico e que amanhã todo mundo lerá sobre isso nos jornais e verá na TV. Peter tem TV? Ah, sim, Peter ainda tem duas televisões, uma esposa e duas filhas. Jerry comenta venenosamente que, obviamente, Peter gostaria de ter um filho, mas não deu certo, e agora sua esposa não quer mais ter filhos... Em resposta a esse comentário, Peter ferve, mas rapidamente se acalma. Ele está curioso para saber o que aconteceu no zoológico, o que será escrito nos jornais e exibido na televisão. Jerry promete falar sobre esse incidente, mas primeiro ele realmente quer conversar "de verdade" com uma pessoa, porque raramente precisa conversar com as pessoas: "A menos que você diga: me dá um copo de cerveja, ou: onde fica o banheiro, ou: não deixe as mãos livres amigo, e assim por diante. E neste dia, Jerry quer conversar com um homem casado decente, para saber tudo sobre ele. Por exemplo, ele tem um... uh... cachorro? Não, Peter tem gatos (Peter teria preferido um cachorro, mas sua esposa e filhas insistiam em gatos) e papagaios (cada filha tem um). E para alimentar “essa multidão” Peter trabalha em uma pequena editora que publica livros didáticos. Peter ganha mil e quinhentos por mês, mas nunca carrega consigo mais de quarenta dólares ("Então... se você é... um bandido... ha ha ha!.."). Jerry começa a descobrir onde Peter mora. Peter sai sem jeito no início, mas depois admite nervosamente que mora na Rua Setenta e Quatro e percebe que Jerry não está tanto falando, mas interrogando. Jerry não presta muita atenção a esse comentário, ele fala distraidamente consigo mesmo. E então Peter novamente o lembra do zoológico...

Jerry distraidamente responde que esteve lá hoje, "e depois veio para cá", e pergunta a Peter: "qual é a diferença entre classe média alta e classe média baixa"? Peter não entende o que isso tem a ver. Então Jerry pergunta sobre os escritores favoritos de Peter ("Baudelaire e Marquand?"), e de repente declara: "Você sabe o que eu fiz antes de ir ao zoológico? Caminhei por toda a Quinta Avenida, a pé.” Peter decide que Jerry mora em Greenwich Village, e essa consideração parece ajudá-lo a entender algo. Mas Jerry não mora em Greenwich Village, ele apenas pegou o metrô para chegar ao zoológico (“Às vezes uma pessoa tem que fazer um grande desvio para o lado para voltar pelo caminho certo e mais curto” ). Na verdade, Jerry mora em um antigo prédio de apartamentos de quatro andares. Ele mora no último andar e sua janela dá para o pátio. O quarto dele é um armário ridiculamente apertado, onde em vez de uma parede há uma divisória de madeira separando-o de outro armário ridiculamente apertado onde mora um viado negro, ele sempre mantém a porta aberta quando arranca as sobrancelhas: “Ele arranca as sobrancelhas, veste quimono e vai até o armário, só isso." Há mais dois quartos no andar: um é habitado por uma barulhenta família porto-riquenha com um monte de crianças, o outro é alguém que Jerry nunca viu. Esta casa não é um lugar agradável e Jerry não sabe por que mora ali. Talvez porque não tenha esposa, duas filhas, gatos e papagaios. Ele tem uma navalha e uma saboneteira, algumas roupas, um fogão elétrico, pratos, dois porta-retratos vazios, alguns livros, um baralho de cartas pornográficas, uma máquina de escrever antiga e um pequeno cofre sem fechadura, que contém pedras do mar que Jerry colecionou mais crianças. E embaixo das pedras estão letras: letras de “por favor” (“por favor, não faça isso e aquilo” ou “por favor, faça isso e aquilo”) e depois cartas de “uma vez” (“quando você vai escrever?”, “quando você vai vir?").

A mãe de Jerry fugiu do pai quando Jerry tinha dez anos e meio. Ela embarcou em uma viagem de adultério de um ano pelos estados do sul. E entre tantos outros afetos da mamãe, o mais importante e inalterado foi o whisky puro. Um ano depois, a querida mãe entregou sua alma a Deus em algum aterro sanitário no Alabama. Jerry e papai descobriram isso pouco antes do Ano Novo. Quando papai voltou do sul, ele comemorou o Ano Novo por duas semanas seguidas, e depois bêbado pegou o ônibus...

Mas Jerry não ficou sozinho - a irmã de sua mãe foi encontrada. Ele se lembra pouco dela, exceto que ela fazia tudo com severidade - e dormia, comia, trabalhava e orava. E no dia em que Jerry se formou no ensino médio, ela "de repente cutucou a escada do lado de fora de seu apartamento"...

De repente, Jerry percebe que esqueceu de perguntar o nome do seu interlocutor. Pedro se apresenta. Jerry continua sua história, explica por que não há uma única foto no porta-retratos: “Nunca mais encontrei uma única senhora e nunca lhes ocorreu me dar fotos”. Jerry confessa que não consegue fazer amor com uma mulher mais de uma vez. Mas quando tinha quinze anos, namorou um rapaz grego, filho de um vigia de parque, durante uma semana e meia inteira. Talvez Jerry estivesse apaixonado por ele, ou talvez apenas por sexo. Mas agora Jerry gosta mesmo de mulheres bonitas. Mas por uma hora. Não mais…

Em resposta a esta confissão, Peter faz uma observação insignificante, à qual Jerry responde com uma agressividade inesperada. Peter também ferve, mas depois eles pedem perdão um ao outro e se acalmam. Jerry então comenta que esperava que Peter estivesse mais interessado nos cartões pornográficos do que nas molduras das fotos. Afinal, Pedro já devia ter visto essas cartas, ou tinha seu próprio baralho, que jogou fora antes do casamento: “Para um menino, essas cartas servem como um substituto para a experiência prática, e para um adulto, a experiência prática substitui a fantasia . Mas você parece estar mais interessado no que aconteceu no zoológico." À menção do zoológico, Peter se anima e Jerry conta...

Jerry fala novamente sobre a casa onde mora. Nesta casa os cômodos ficam melhores a cada andar que desce. E no terceiro andar mora uma mulher que chora baixinho o tempo todo. Mas a história, na verdade, é sobre o cachorro e a dona da casa. A dona da casa é uma pilha de carne gorda, burra, suja, rancorosa e perpetuamente bêbada (“vocês devem ter notado: evito palavras fortes, então não consigo descrevê-la direito”). E esta mulher com seu cachorro protege Jerry. Ela sempre fica descendo as escadas e cuida para que Jerry não arraste ninguém para dentro de casa, e à noite, depois de mais um litro de gim, ela para Jerry e se esforça para se espremer em um canto. Em algum lugar no limite de seu cérebro de pássaro, uma vil paródia de paixão surge. E agora Jerry é o objeto de sua luxúria. Para desanimar a tia, Jerry diz: “Ontem e anteontem não foram suficientes para você?” Ela incha, tentando se lembrar... e então seu rosto se abre em um sorriso de felicidade - ela se lembra de algo que não estava lá. Então ela chama o cachorro e vai para o quarto dela. E Jerry está salvo até a próxima...

Então, sobre o cachorro... Jerry fala e acompanha seu longo monólogo com um movimento quase contínuo que tem efeito hipnótico em Peter:

- (Como se estivesse lendo um pôster enorme) A HISTÓRIA DE JERRY E O CÃO! (Normal) Este cachorro é um monstro preto: focinho enorme, orelhas minúsculas, olhos vermelhos e todas as costelas para fora. Ele rosnou para mim assim que me viu, e desde o primeiro minuto esse cachorro não me fez sentir paz. Não sou São Francisco: os animais são indiferentes a mim... como as pessoas. Mas este cão não ficou indiferente... Não que ele se tenha atirado em cima de mim, não - ele mancou rápida e persistentemente atrás de mim, embora eu sempre conseguisse fugir. Isso durou uma semana inteira e, curiosamente, só quando entrei - quando saí, ele não prestou atenção em mim... Uma vez fiquei pensativo. E eu decidi. Primeiro vou tentar matar o cachorro com gentileza, e se não der certo... vou simplesmente matá-lo. (Pedro estremece.)

No dia seguinte comprei um saco inteiro de costeletas. (Além disso, Jerry retrata sua história em rostos). Abri a porta e ele já estava me esperando. Experimentando. Entrei com cautela e coloquei as costeletas a dez passos do cachorro. Ele parou de rosnar, cheirou o ar e caminhou em direção a eles. Ele veio, parou, olhou para mim. Eu sorri para ele de forma insinuante. Ele fungou e de repente - din! - atacou as costeletas. Como se ele nunca tivesse comido nada na vida, exceto limpezas podres. Ele comeu tudo num instante, depois sentou-se e sorriu. Eu te dou minha palavra! E de repente - hora! - como correr para mim. Mas mesmo assim ele não me alcançou. Corri para o meu quarto e comecei a pensar novamente. Para falar a verdade, fiquei muito magoado e com raiva. Seis costeletas excelentes!.. Fiquei simplesmente ofendido. Mas decidi tentar novamente. Veja, o cachorro obviamente tinha antipatia por mim. E eu queria saber se conseguiria superar isso ou não. Durante cinco dias seguidos levei costeletas para ele, e sempre repetia a mesma coisa: ele rosnava, farejava o ar, subia, devorava, sorria, rosnava e - uma vez - para mim! Fiquei apenas ofendido. E eu decidi matá-lo. (Peter faz um protesto patético.)

Não tenha medo. Não consegui... Naquele dia comprei apenas uma costeleta e o que achei ser uma dose letal de veneno de rato. No caminho para casa, amassei a costeleta nas mãos e misturei com veneno de rato. Fiquei triste e enojado. Abro a porta, vejo - ele está sentado... Ele, coitado, não percebeu que enquanto sorrisse eu sempre teria tempo de escapar. Coloquei uma costelinha envenenada, o pobre cachorro engoliu, sorriu e mais uma vez! - para mim. Mas eu, como sempre, corri escada acima e ele, como sempre, não me alcançou.

E ENTÃO O CÃO FICOU DOENTE!

Adivinhei porque ele não estava mais esperando por mim, e a anfitriã de repente ficou sóbria. Naquela mesma noite ela me parou, até se esqueceu de sua luxúria vil e pela primeira vez arregalou os olhos. Eles acabaram sendo como os de um cachorro. Ela choramingou e me implorou que orasse pelo pobre cachorro. Queria dizer: senhora, se rezarmos, então por todas as pessoas que vivem em casas como esta... mas eu, senhora, não sei rezar. Mas… eu disse que iria orar. Ela revirou os olhos para mim. E de repente ela disse que eu estava mentindo o tempo todo e, provavelmente, quero que o cachorro morra. E eu disse que não queria isso de jeito nenhum, e essa era a verdade. Eu queria que o cachorro vivesse, não porque o envenenei. Francamente, eu queria ver como ele me trataria. (Peter faz um gesto indignado e mostra sinais de antipatia crescente.)

É muito importante! Devemos saber os resultados de nossas ações... Bem, no geral o cachorro se recuperou e a dona voltou a ser atraída pelo gim - tudo estava como antes.

Depois que o cachorro melhorou, eu estava voltando do cinema para casa à noite. Caminhei e torci para que o cachorro estivesse me esperando... eu estava... obcecado? (Peter olha para Jerry zombeteiramente.) Sim, Peter, com seu amigo.

Então, o cachorro e eu nos entreolhamos. E desde então tem sido assim. Cada vez que nos encontrávamos, ficávamos paralisados, olhávamos um para o outro e depois fingíamos ser indiferentes. Já nos entendemos. O cachorro voltou para a pilha de lixo podre e eu caminhei livremente para mim mesmo. Percebi que bondade e crueldade só em combinação ensinam a sentir. Mas qual é o sentido disso? O cachorro e eu chegamos a um acordo: não nos amamos, mas também não ofendemos, porque não tentamos nos entender. E me diga, o fato de eu ter alimentado o cachorro pode ser considerado uma manifestação de amor? Ou talvez os esforços do cachorro para me morder também tenham sido uma manifestação de amor? Mas se não conseguimos nos entender, então por que inventamos a palavra “amor”? (O silêncio cai. Jerry vai até o banco de Peter e se senta ao lado dele.) Este é o fim de Jerry and the Dog Story.

Pedro fica em silêncio. Jerry muda repentinamente de tom: “Bem, Peter? Você acha que pode imprimi-lo em uma revista e ganhar algumas centenas? A?" Jerry está alegre e animado, Peter, pelo contrário, está alarmado. Ele está confuso, declara quase com lágrimas na voz: “Por que você está me contando tudo isso? NÃO RECEBI NADA! NÃO QUERO MAIS OUVIR!" E Jerry olha ansiosamente para Peter, sua excitação alegre é substituída por uma apatia lânguida: “Não sei o que pensei disso... claro que você não entende. Eu não moro no seu quarteirão. Não sou casado com dois papagaios. Sou um residente temporário perpétuo e minha casa é o quartinho mais feio do West Side, em Nova York, a maior cidade do mundo. Amém". Peter dá um passo para trás, tenta ser engraçado, Jerry é forçado a rir de suas piadas ridículas. Peter olha para o relógio e começa a sair. Jerry não quer que Peter vá embora. Ele primeiro o convence a ficar, depois começa a fazer cócegas. Peter tem muitas cócegas, ele resiste, ri e grita em falsete quase enlouquecendo... E então Jerry para de fazer cócegas. Porém, por causa das cócegas e da tensão interna, Peter fica quase histérico - ele ri e não consegue parar. Jerry olha para ele com um sorriso fixo e zombeteiro, e então diz com uma voz misteriosa: “Peter, você quer saber o que aconteceu no zoológico?” Peter para de rir e Jerry continua: “Mas primeiro vou lhe contar por que cheguei lá. Fui ver como as pessoas se comportam com os animais e como os animais se comportam entre si e com as pessoas. Claro, isso é muito aproximado, já que todos estão cercados por grades. Mas o que você quer, é um zoológico", - com essas palavras, Jerry empurra Peter no ombro: "Saia daqui!" - e continua, empurrando Pedro cada vez mais: “Tinha animais e gente, é domingo, estava cheio de crianças [cutucar na lateral]. Está quente hoje, e o fedor e a gritaria eram decentes, multidões de pessoas, vendedores de sorvete... [Cutucar de novo]" Peter começa a ficar com raiva, mas se move obedientemente - e aqui está ele sentado na beira do banco. Jerry aperta o braço de Peter, empurrando-o para fora do banco: "Eles estavam alimentando os leões, e um tratador entrou na jaula de um leão [beliscada]. Quer saber o que aconteceu a seguir? [beliscada]" Peter fica atordoado e indignado, ele exorta Jerry a parar com a indignação. Em resposta, Jerry exige gentilmente que Peter deixe o banco e vá para outro, e então Jerry lhe contará o que aconteceu a seguir... Peter resiste lamentavelmente, Jerry, rindo, insulta Peter (“Idiota! Estúpido! Você planta! Vá deitar no chão! "). Pedro ferve em resposta, senta mais apertado no banco, demonstrando que não vai sair de lugar nenhum: “Não, para o inferno! Suficiente! Não vou desistir do banco! E saia daqui! Estou avisando, vou chamar o policial! POLÍCIA!" Jerry ri e não sai do banco. Pedro exclama com indignação desamparada: “Meu Deus, vim aqui para ler em paz e de repente você tira meu banco de mim. Você é louco". Aí ele novamente se enche de raiva: “Vamos, sai do meu banco! Quero ficar sozinho!" Jerry provoca Peter zombeteiramente, inflamando-o cada vez mais: “Você tem tudo que precisa - uma casa, uma família e até seu próprio zoológico. Você tem tudo no mundo e agora também precisa deste banco. É por isso que as pessoas estão lutando? Você mesmo não sabe do que está falando. Você é uma pessoa estúpida! Você não tem ideia do que os outros precisam. Eu preciso deste banco! Pedro treme de indignação: “Há muitos anos que venho aqui. Sou uma pessoa sólida, não sou um menino! Este é o meu banco e você não tem o direito de tirá-lo de mim!” Jerry desafia Peter para uma luta, incentivando-o: “Então lute por ela. Proteja você e seu banco.” Jerry puxa e abre uma faca de aparência intimidante. Peter está assustado, mas antes que Peter consiga descobrir o que fazer, Jerry joga a faca em seus pés. Peter congela de horror e Jerry corre até Peter e o agarra pelo colarinho. Seus rostos estão quase próximos um do outro. Jerry desafia Peter para uma luta, dando um tapa em cada palavra "Lute!", e Peter grita, tentando escapar dos braços de Jerry, mas ele o segura com força. Finalmente, Jerry exclama: "Você nem conseguiu dar um filho para sua esposa!" e cospe na cara de Peter. Peter fica furioso, finalmente se liberta, corre até a faca, agarra-a e, respirando pesadamente, dá um passo para trás. Ele segura a faca, o braço estendido à sua frente não para atacar, mas para defender. Jerry, suspirando pesadamente, ("Bem, que assim seja...") bate no peito contra a faca na mão de Peter. Um momento de completo silêncio. Então Peter grita, puxa a mão para trás, deixando a faca no peito de Jerry. Jerry solta um grito - o grito de uma fera enfurecida e mortalmente ferida. Tropeçando, ele caminha até o banco e afunda nele. A expressão em seu rosto mudou, tornou-se mais suave, mais calma. Ele fala e sua voz às vezes falha, mas ele parece superar a morte. Jerry sorri: "Obrigado, Peter. Eu realmente agradeço." Pedro fica parado. Ele congelou. Jerry continua: “Ah, Peter, eu estava com tanto medo de te assustar... Você não sabe como eu tive medo de você ir embora e eu ficar sozinho de novo. E agora vou contar o que aconteceu no zoológico. Quando eu estava no zoológico, decidi que iria para o norte... até conhecer você... ou outra pessoa... e decidi que falaria com você... contaria tudo... que você não... E foi isso que aconteceu. Mas... não sei... Era isso que eu estava pensando? Não, é improvável... Embora... provavelmente seja isso. Bem, agora você sabe o que aconteceu no zoológico, certo? E agora você já sabe o que vai ler no jornal e ver na TV... Pedro!.. Obrigado. Eu te conheci... E você me ajudou. Que bom Pedro." Peter quase desmaia, não se mexe e começa a chorar. Jerry continua com a voz enfraquecida (a morte está prestes a chegar): “É melhor você ir. Alguém pode vir, você não quer ser pego aqui, não é? E não volte aqui novamente, este não é mais o seu lugar. Você perdeu seu banco, mas defendeu sua honra. E vou te dizer uma coisa, Peter, você não é uma planta, você é um animal. Você também é um animal. Agora corra, Pedro. (Jerry tira um lenço e limpa as impressões digitais do cabo da faca com esforço.) Apenas pegue o livro... Apresse-se... Peter hesitantemente caminha até o banco, pega o livro e dá um passo para trás. Ele hesita um pouco e depois foge. Jerry fecha os olhos, delirando: "Corre, os papagaios prepararam o jantar... gatos... estão arrumando a mesa..." O grito melancólico de Peter é ouvido de longe: "OH MEU DEUS!" Jerry balança a cabeça com os olhos fechados, provocando Peter com desdém, e ao mesmo tempo em sua voz implora: "Oh... que coisa... que coisa." Morre. recontada Natália Bubnova

Peter, de 40 e poucos anos, está lendo um livro no parque. Jerry, da mesma idade, mas com aparência cansada, se aproxima e inicia uma conversa discreta, voltando-se para Peter. Vendo que Peter não quer falar com Jerry, ele mesmo assim o atrai para a conversa. Assim ele fica sabendo da família de Peter, até da presença de papagaios na casa.

Jerry conta a Peter que ele estava no zoológico e viu algo interessante. Pedro estava preocupado. Mas Jerry está falando longe do zoológico. Ele fala sobre si mesmo, sobre sua vida nos arredores de Nova York, casualmente fazendo perguntas a Peter sobre sua vida. Ele fala sobre seus vizinhos: um viado negro e uma família porto-riquenha barulhenta, e ele próprio está sozinho. Ele lembra Peter do zoológico para que ele não perca o interesse na conversa. Chega à história de seus pais. A mãe fugiu quando Jerry tinha dez anos. Ela morreu por beber. Meu pai também foi atropelado por um ônibus quando estava bêbado. Jerry foi criado por uma tia que também morreu quando Jerry se formou no ensino médio.

Jerry continuou dizendo que nunca namorou uma mulher mais de uma vez. E quando ele tinha apenas quinze anos, namorou um garoto grego por duas semanas! Agora ele gosta de garotas bonitas, mas só por uma hora!

Durante a conversa, surge uma discussão, que passa rapidamente assim que Jerry se lembra do que aconteceu no zoológico. Peter fica novamente intrigado, mas Jerry continua a história da dona da casa, que é uma mulher suja, gorda, sempre bêbada, brava e com um cachorro. Ela sempre o encontra com o cachorro, tentando encurralá-lo sozinha. Mas ele a rejeitou: "Ontem não foi suficiente para você?" E ela fica atrás dele, satisfeita, tentando lembrar o que não estava lá.

A seguir vem a história de um cachorro que parece um monstro: preto, focinho enorme, olhos vermelhos, orelhas pequenas e costelas salientes. O cachorro atacou Jerry e ele decidiu domesticá-lo alimentando-o com costeletas. Mas ela, depois de comer tudo, correu para ele. O pensamento veio matá-la. Peter ficou inquieto enquanto Jerry contava como ele deu o veneno no hambúrguer. Mas ela sobreviveu.

Jerry se perguntou como o cachorro o trataria depois disso. Jerry está acostumado com o cachorro. E eles se olharam nos olhos e se separaram.

Peter começou a sair, mas Jerry interrompeu. Há outra briga entre eles. Então Jerry te lembra do incidente no zoológico? Pedro está esperando.

Jerry foi lá para ver como as pessoas tratam os animais. Ele pediu a Peter que fosse para outro banco e outra briga começou. Jerry jogou uma faca nos pés de Peter, continuando a provocá-lo, abordando assuntos que o machucavam. Peter pegou a faca e a segurou. E Jerry se jogou nele. Em seguida, ele se senta em um banco com uma faca no peito e afugenta Peter para que a polícia não o leve embora. E ele limpa o cabo da faca com um lenço e agradece a Pedro por ser seu ouvinte. Jerry fecha os olhos. Pedro fugiu. Jerry está morrendo.

EDWARD ALBEY: INCOMUM. INCRÍVEL INESPERADO"

"O que aconteceu no zoológico»: pessoas em gaiolas de solidão.- "Não tenho medo de Virginia Woolf": Verdade e Ilusão. - A filosofia artística de Albee: entre o absurdo e o realismo.

A saúde de uma nação e de uma sociedade é caracterizada pelo tipo de arte de que necessitam.

Eduardo Albee

Edward Albee é a figura mais marcante daquela geração de dramaturgos que surgiu depois de T. Williams e A. Miller. Peças ousadas e inovadoras de Albee são encenadas e filmadas nos melhores teatros do mundo. Já durante a sua vida, foram publicadas várias monografias e bibliografias especiais sobre ele, e o número total de obras a ele dedicadas ultrapassa os mil.

“O que aconteceu no zoológico”: pessoas em jaulas de solidão

Reconhecimento precoce: "Figura de culto". A história de vida de Albee (Edward Albee, n. 1928) evoca associações com o popular do final do século XIX. Os romances de Horatio Alger sobre o "sucesso americano": seus heróis, os pobres, por um acaso feliz ascendem ao auge da prosperidade. Albee foi adotado por pessoas ricas, sua infância e juventude foram serenas, estudou em escolas particulares, mudou de profissão, seguido de um início rápido e de muito sucesso no teatro. O reconhecimento veio até ele do outro lado do oceano: um fenômeno, como você sabe, não incomum para os artistas americanos. Em 1959, na estreia de sua peça "O que aconteceu no zoológico", no Teatro Schiller, em Berlim Ocidental, irrompeu uma poderosa ovação. Depois a peça foi encenada em outros palcos europeus.

Desde o início dos anos 1960, Albee vem conquistando o cenário americano. Ele chega à literatura em um momento decisivo. O teatro da Broadway está passando por uma crise – comercial e criativa. A América precisa de um dramaturgo capaz de expressar “novos tempos”. Eles se tornam Albee. Desde então, os críticos de teatro têm escrito sobre ele profusamente e de diferentes maneiras. As opiniões às vezes são polarizadas. Eles encontram nele tanto “fantasias sexuais” quanto “naturalismo sem enredo” e simplesmente “sujeira”. Mas talvez aqueles que o vêem como um “dramaturgo protestante”, um “crítico social”, que, tendo entrado na literatura na década de 1960, talvez tenham razão, expressaram os sentimentos rebeldes daquela década.

Albee sobre a nomeação do teatro. Albee define a sua posição social da seguinte forma: “Nunca fui um escritor político propenso à didática, embora, como pode ser facilmente visto nas minhas peças, as minhas simpatias pertençam muito mais à esquerda do que à direita. Como as pessoas vivem em sociedade e como se enganam - é isso que me preocupa principalmente.

Broadway e Hollywood encarnaram para Albee os piores aspectos da "indústria do entretenimento", enquanto o conceito de absurdo adquiriu um significado muito específico. “O que poderia ser mais absurdo”, escreveu Albee em “What Theatre Is Really Absurd?” (O que é o Teatro do Absurdo?, 1962) - do que o teatro, que se baseia em critérios estéticos: uma peça “boa” é aquela que dá dinheiro, uma “má” é aquela que não ganha; o teatro em que os dramaturgos são encorajados (não é uma palavra muito engraçada) a reconhecerem-se como a roda de uma enorme máquina; um teatro em que a imitação da natureza é substituída pela imitação da imitação... um teatro em que nem uma única peça de Beckett, Brecht, Chekhov, Ibsen, O'Casey, Pirandello, Strindberg ou Shakespeare está em exibição nesta temporada!

Condenando o “público preguiçoso”, ávido apenas por emoções e prazeres, assim como aqueles que a entregam, Albee vê no teatro não só “entretenimento”, mas também “instrução”, “iluminação”, sem esquecer a sua estética especial natureza, o que é contra-indicado na edificação direta e na tendenciosidade "frontal". Segundo Albee, o teatro americano sério está se desenvolvendo de acordo com as tradições pós-Ibsen e Chekhov. Também é sentido em Albee. Um crítico inglês chamou diretamente sua peça de "It's All Over" de "Chekhov's". Em geral, Albee é caracterizado pela plasticidade de maneira, pela capacidade de escrever tanto em termos líricos quanto sarcásticos e grotescos. Isso não significa que seja empírico e possa absorver fenômenos heterogêneos como uma esponja. A sua originalidade está num diálogo vivo e espirituoso, na capacidade de dar um significado especial a um texto trivial-comum: construir uma peça de tal forma que a falta de drama externo seja mais do que compensada pela energia interna e pela musicalidade.

O que aconteceu no zoológico. Albee Peru possui uma série de peças experimentais de um ato (American Dream, American Dream, 1961; Tiny Alice, Tiny Alice, 1965; Box and Quatation do Presidente Mao, 1969). A estreia de Albee - a peça experimental de um ato "What Happened at the Zoo" (The Zoo Story, 1959) marcou pela primeira vez o tema profundo do dramaturgo expresso através de um enredo paradoxal: a solidão total das pessoas. Quase não há ação direta na peça, ela é construída como uma espécie de diálogo entre dois personagens “surdos”, pessoas completamente aleatórias.

Um dos personagens, Jerry, quase confessa ao seu interlocutor, Peter, mas se depara com um mal-entendido e uma indiferença impenetráveis. Jerry é um intelectual, uma pessoa solitária, não tem nem fotos dos parentes. A única pessoa com quem às vezes é forçado a se comunicar é um bêbado sossdka, que o incomoda com sua luxúria. Peter é um americano próspero comum, um comerciante que se preocupa exclusivamente com seus próprios assuntos. Ele não quer entender outra pessoa, especialmente quando Jerry inicia uma conversa com ele sobre problemas desagradáveis ​​​​da vida. No entanto, a conversa falha. Tudo o que ouvimos é o monólogo confuso e confuso de Jerry. Peter o interrompe apenas três vezes com “Não entendo”. Jerry está ansioso para contar a Peter o que viu no zoológico. Esta imagem está cheia de um significado profundo. As gaiolas de ferro onde estão os animais são uma metáfora da existência humana, uma sociedade sem alma, onde todos estão “cercados uns dos outros com grades”. O monólogo de Jerry é uma espécie de pedido de ajuda: “Uma pessoa deve se comunicar com alguém”. Portanto, sua história sobre o cachorro de um vizinho, uma criatura hostil, que eventualmente começa a entendê-lo, é repleta de simbolismo. Afinal, a existência de Jerry é “uma humilhante aparência de prisão”. Ele não consegue falar com Peter. Este último não pretende ceder parte da bancada a Jerry: afinal, a bancada é “propriedade” de Peter. Quando Jerry não consegue tirar Peter do banco, ele se joga nele furioso. Ao fazer isso, ele se depara com uma faca que Peter teve o cuidado de se armar. Jerry morre e Peter foge do local...

O tema tradicional da solidão assume um tom penetrante em Albee. Jerry não se parece com o tradicional herói “alienado” das peças de vanguarda: ele carrega consigo o calor e, percebendo a tragédia de sua vida, tenta em vão encontrar conexões com outras pessoas.

Pedro é a personificação viva do chamado homem comum, "todo humano", o emblema do "sistema", do conformismo, do "meio-termo": casado, duas filhas, duas TVs, dois gatos, dois papagaios, trabalha em um editora para a produção de livros escolares, lendo uma respeitável revista Time, dezoito mil dólares por ano. É preciso o choque, a dor, a morte de Jerry para acordar Peter, para pensar na pobreza espiritual por trás de sua existência decente.

“História do Sul”: a morte da cantora. "The Death of Bessie Smith" (The Death of Bessie Smith, 1960), outro drama de um ato, distingue-se pela simplicidade do enredo e pela certeza social. Nele tudo é concreto: Sul, Memphis, 1937, época da Guerra Civil Espanhola. Tanto na sua base documental como no seu pathos indignado, correlaciona-se com a dramaturgia social da década de 1930, razão pela qual se enquadra tão bem no contexto da América dos “turbulentos anos sessenta”.

A famosa cantora negra Bessie Smith, uma brilhante intérprete de blues, sofre um acidente de carro no Mississippi. Sangrando, ela é levada a um hospital "para brancos", onde lhe é recusada assistência. O hospital mais próximo "para negros" fica longe. A inação criminosa dos médicos brancos provoca a morte da cantora por perda de sangue.

O alvo da crítica aqui é o racismo. Ele se enraizou profundamente em todos os poros do modo de vida americano em sua versão “sul”. O racismo é personificado em diferentes rostos, mas mais claramente na imagem de uma enfermeira, uma filha bonita, autoconfiante e digna de seu pai estúpido, um sulista arruinado.