festival de aniversário de música pesada. Aria-fest v

#ARIA #UdoDirkschneider (#ACCEPT músicas) #ALMANAC +convidado!
Data de: 26 DE NOVEMBRO
Localização: #SokoLMusicHall

ARIA-FEST-V!

Uma erupção estrondosa das profundezas do heavy metal!

A história do ARIA FEST começou com concertos em que os grupos, as chamadas "famílias de Aria", criados por Membros antigos equipe.
Em 2013, o ARIA FEST passou por mudanças, passando de uma cabala amigável de velhos amigos para um verdadeiro Festival de Música nível internacional. Então os convidados do ARIA FEST foram Rage, Sirenia, Catharsis, Black Obelisk, Symfomania.
Em 2014, pesos pesados ​​da cena do metal como Edguy, Stratovarius, Hammerfall, Accept vieram para o festival. Além disso, os organizadores do festival pela primeira vez trouxeram para a Rússia o cada vez mais popular grupo finlandês Lost Society e os lendários folk metallers espanhóis Mago de Oz.
Em 2015, o ARIA FEST mudou ligeiramente o formato habitual, tornando-se uma plataforma para uma celebração em grande escala dos 30 anos do grupo ARIA. No entanto, o festival não mudou suas tradições, abrindo para o público russo um popular na Europa e nos Estados Unidos. grupo sueco Avatar. A própria ARIA se apresentou pela primeira vez em ambos os dias do festival: no primeiro dia, convidando os antigos membros do grupo para o palco, e no segundo, ressuscitando seu programa com Orquestra Sinfónica"Ária Clássica". Apesar do festival ter sido realizado neste formato pela primeira vez, em ambos os dias o clube Stadium Live, com 9.000 torcedores, estava lotado.
A apresentação do ARIA com uma orquestra sinfônica como parte do ARIA FEST 2015 foi posteriormente lançada em DVD.
Em 2016, o ARIA FEST realizou-se pela primeira vez no formato open-air. Arktida, SLOT, Hippy Chaos, a rainha alemã do heavy metal Doro Pesh, bem como o lendário trio KRUIZ, cujos músicos se reuniram novamente após mais de 20 anos, especialmente para esta apresentação, realizada no palco do Green Theatre em Gorky Park.

A história continua... Hoje temos o prazer de apresentar os participantes do festival QUINTO Aniversário "ARIA FEST-2016"! Assim, no dia 26 de novembro, o palco será:
- ARIA com o programa atualizado "Blood for Blood-25 years",
- UDO DIRKSHNEIDER com o set especial "Songs of ACCEPT in última vez"- o artista apresentará pela última vez os famosos sucessos do passado, e depois disso virará para sempre esta página de sua obra,
- ALMANAQUE - um novo grupo Victor Smolsky (ex-RAGE) se apresentará na Rússia pela primeira vez,
+ convidado especial a ser anunciado no outono.

Não é segredo que o sucesso de qualquer festival de música, grande ou local, depende muito da composição de seus participantes. Quanto mais interessantes forem os artistas visitantes e mais significativos os eventos (como reuniões que marcam época ou estreias de alto nível), mais pessoas participarão deste evento; no caso de nomes e apresentações particularmente importantes, está provado que as pessoas estão prontas para fechar os olhos a muitos aspectos menores, mas não menos importantes, da organização do festival. Ariafest a este respeito é realizado com sucesso variável: às vezes em seu formato há sucessos inequívocos, por exemplo, o primeiro, e muito esperado nas fileiras dos fãs, a chegada de Mägo de Oz. E, às vezes, os cartazes francamente carecem de alguma pista brilhante. No entanto, este ano os organizadores tiveram definitivamente sorte, porque o festival de outono, que por vários motivos se reduziu a uma noite, incluiu dois eventos significativos: um menor, outro maior. A primeira é, claro, a estreia do ambicioso projeto de Viktor Smolsky, Almanac, na palco russo, e a segunda, "a última" chance de ouvir as canções do Accept tocadas pelo vocalista original em Moscou. Deixando de lado o ceticismo obsessivo em torno da palavra "último", o evento certamente parece bastante memorável. Bem, claro, Aria também foi bem data de aniversário- 25 anos de um dos álbuns mais poderosos (sem brincadeira) do dinossauro do metal nacional "Blood for Blood". E como, novamente, é fato notório, em qualquer um desses festivais sempre haverá um número considerável de pessoas interessadas em Aria ou Kipelov de todo o programa, esse momento também vale muito.

Mas vamos começar do começo. A apresentação foi aberta pela equipe Korsik de Moscou, que é uma geração "jovem" de peso nacional. De alguma forma eles começaram muito cedo, em um salão quase vazio cheio de alguns, mas bastante ativos fãs desta banda e pessoas que se apressaram para ser os primeiros a fazer fila para a entrada do Estádio a fim de vigiar monoliticamente assentos ao lado do palco e heroicamente não deixá-los toda esta longa noite. O pequeno número de público não abalou o moral de Korsika, e os músicos estiveram muito ativos, animando a crescente multidão, que, por sua vez, recebeu o grupo com muita cordialidade. É uma pena que devido a um número momentos organizacionais, não foi possível considerá-los e ouvi-los com mais detalhes.

Atrás dos "corsos" estavam os veteranos do thrash doméstico Cherny Obelisk. Ei, esses querida do meu coração nomes dos tempos do ambicioso "metal vermelho". Enquanto isso, os tempos vão passando, alguém desapareceu no seu abismo, alguém continua a se debater de vez em quando nas ondas, e alguém ainda segue um rumo confiante dentro de seu próprio nicho, quase sem olhar para trás. Os fãs estão aqui moda antiga um dos mais extraordinários vocalistas e autores do metal soviético, Anatoly Krupnov, deve invariavelmente acenar para os mortos. Como a história do grupo teria se desenvolvido se ele não tivesse deixado este mundo no auge da vida? Afinal, agora na onda de interesse pela história da música pesada soviética, quando os jovens estão maravilhados com o legado de bandas como Shah, uma banda tão original e, talvez, uma das mais poderosas do ponto de vista literário , como o Obelisco Negro "Krupnovsky", é definitivamente digno de uma olhada mais de perto. No entanto, este já é um caso de longa data, e "Obelisco" com Dmitry Borisenkov continua sendo amado pelo público até hoje. Durante a apresentação dos veteranos, o público aumentou visivelmente, e o que acontecia no salão começou a parecer um festival de pleno direito. Abalando a sala com um som potente, os músicos interpretaram "The Stolen Sun", "Freedom", a irônica "Rock Star", e completaram a performance do conhecido, inclusive graças ao show "Voice" (e o que fazer? custos amor popular) com a música "Eu fico".

Então começou a parte internacional do festival. Os técnicos começaram a se agitar, o cenário começou a aparecer: para a multidão, pela primeira vez em Moscou, saiu um novo grupo do Viktor Smolsky Almanac. Em geral, como mostra a prática, as separações de equipes conhecidas costumam beneficiar a música. Um elemento antigo está se desfazendo, já um tanto camurçado da estagnação, e em vez dele são obtidos alguns bons novos. Foi o que aconteceu com Raiva. Smolsky conseguiu criar uma equipe para a implementação bem-sucedida de suas ideias e ambições criativas, e Rage, liderado por Peavy, rejuvenesceu visivelmente, por mais paradoxal que pareça, voltando às raízes da velha escola. E, como pode ser visto de fora, os dois talentosos artistas estão bastante satisfeitos com a situação.

Solene, generosamente temperada com sinfonismo, a música do Almanaque tem uma propriedade notável, é, com toda a sua diversidade, muito inteligível. Quem ouviu a banda pela primeira vez (no palco, com certeza) percebeu, se mexeu e cantou tão ativamente que parecia que o Almanac estava em turnê conosco há mais de um ano. Para Música contemporânea tal "acerto" do material é um componente importante do sucesso. Uma qualidade semelhante é possuída, por exemplo, pelo amado povo de Powerwolf e Sabaton. Entre outras características do "Almanac", além do hit e da execução virtuosa de Smolsky, pode-se destacar uma excelente escolha de vocalistas. O lugar ao microfone é dividido pela beldade Jeannette Marchewka e Andy Frank, o vocalista é muito eficiente, mas, infelizmente, temos banda pouco conhecida Chuva de ideias. Tendo realizado um pequeno conjunto de suas próprias composições épicas, o Almanac, para deleite do público, tocou várias músicas da bagagem do Rage, que, depois de seu próprio material, soaram muito orgânicas e, digamos, "suaves". Mas, claro, esse desempenho foi apenas um avistamento: esse time definitivamente merece uma turnê completa pela Europa e Rússia. Seguindo os uniformes bordados da equipe Almanac, os headliners estrangeiros U.D.O. entraram no palco convertido ao som de uma elegante sequência de abertura, e o público rugiu de impaciência. O avô Udo visita nosso país com tanta frequência que preferimos ficar surpresos se ele não vier até nós algum ano, mas isso não nega os raios vivificantes do amor das pessoas dirigidos a este artista. Principalmente neste ano, quando o mestre anunciou que iria tocar músicas de sua banda lendáriaúltima vez. Se isso é verdade ou não (e já vimos tantos desses "últimos tempos" na história), só o tempo dirá, mas os amantes da música são marcantes este evento estimado. E não só aqui, devo dizer, a "turnê Back to Roots" fez muito sucesso em todo o mundo. De qualquer forma, ouvir um set completo de "Accept" (com Udo geralmente tocando três ou quatro músicas antigas) com o vocalista original foi extremamente tentador para qualquer amante da música.

Como até mesmo a composição dos músicos não mudou desde o último show (exceto que o tecladista foi perdido como desnecessário), não descreveremos todas as delícias em detalhes, apenas diremos que o dueto de guitarra representado por Andrei Smirnov, que veio ao concerto com sua linda esposa e filha, e Kasperi Heikkinen "uma aspereza e impulso significativamente adicionados aos riffs de mais de trinta anos atrás. A seção rítmica já estabelecida sob a direção de Fitty Wienhold" a e Sven "a Dirkschneider" é ainda bom. Nem valia a pena se preocupar. As principais dúvidas e temores dos fãs eram dirigidas ao próprio Udo: ele será capaz de fazer sucessos anteriores, terá espírito e força suficientes em uma idade respeitável? Smog. Puxado. E ele tinha força mais do que suficiente para isso. Há evidências de que em outras cidades da turnê russa, onde o set estava lotado, com duas horas de duração, Udo se cansou visivelmente mais perto do final, mas isso não foi perceptível em Moscou. O veterano incendiou a multidão, com maestria, sem sombra de tensão, empunhando sua voz circular, enquanto os ouvintes, como um só, se deliciavam com os fãs, ouvindo e cantando junto músicas que mais de uma geração cresceu ouvindo. Até os VIPs, tendo abandonado seus sanduíches meio comidos, começaram a dançar de bom grado nas varandas celestiais. Desnecessário dizer que o Accept sempre foi mestre em riffs bombásticos e refrões exemplares. Se esta foi realmente a última vez, então esta é uma perda muito grande.

Mas aqui está o U.D.O. e revidou, tocando uma seleção de sucessos 100% e o invariável Beethoven. E, acredite, as pessoas não queriam deixá-los ir! Mas foi preciso ceder no palco e na sala. Já foi dito acima que existem torcedores que visitam o Ariafest exclusivamente pelo bem do time principal, e são muitos. Especialmente para eles existe uma categoria de ingressos "Somente para Aria". E, se ocorresse a alguém comparar o número de convidados antes e imediatamente antes da apresentação dos "arianos", então o observador notaria uma reposição significativa do pessoal na pista de dança. E não há nada de errado nisso. Só se pode admirar a devoção da banda quando os fãs estão prontos para pular todos os palestrantes anteriores, para não obscurecer a impressão do show de seu time de coração.

andaimes em Outra vez re-equipado. Desta vez, o cenário foi totalmente dedicado ao álbum de aniversário: o palco e as plataformas de vários níveis foram decorados com um painel representando Gólgota e Satanás com presas. Elegante, luxuoso e no tópico. Mas, infelizmente, a festa visual do aniversário se limitou a isso. Ficaram para trás os pirotécnicos, que não tinham permissão para usar as duras leis de segurança contra incêndio, não havia músicos acompanhantes, nem convidados. Isso foi um pouco decepcionante, já que o aniversário de um álbum cult ainda é um evento significativo, e um grupo que afirma ser "nossa Donzela" aos olhos do povo deveria ter inventado algo diferente de um pano. Não vamos começar aqui um debate sobre os vocalistas, isso é uma questão de gosto, mas para ser justo notamos que os arianos, ao contrário, careciam de alguma atividade no palco. No festival de verão, os músicos estavam ainda mais ativos. Aqui, talvez, o baço do outono influenciou... Eles tocaram bem, como deveria ser para artistas talentosos, mas sem piscar, todos os dias. Por outro lado, o setlist foi doce - quase todo o álbum de aniversário foi tocado na íntegra, embora, se jogarmos fora algumas músicas, talvez muitos concordem que seria melhor jogar fora "Demons", mas tocar "Siga-me".

Deixaremos a execução das canções antigas sem comentários, mas as novas canções, escritas originalmente por Zhitnikov, soaram muito vantajosas e interessantes, o que sugere que a ária atual tem algo para agradar ao ouvinte, além das lendas dos tempos antigos. Um "Ataque dos Mortos" vale alguma coisa. Mas, novamente, a pergunta volta: por que tudo é tão simples, sem reviravoltas? Ok, pirotecnia não é permitida, mas porque não bater o cenário, usar fantasias? É claro que Aria não é uma epidemia, mas alguns elementos podem ser adotados da juventude? Por exemplo, quando durante a música "Zombie" o vocalista, junto com a multidão, convocou um morto-vivo vingativo para o salão, por que eles não puderam trazer um ator de terno para o palco? Definitivamente reviveria o show, adicionaria cor a ele. E o mais importante, custaria um centavo, o chá não é uma boneca Iron Maiden de cinco metros. Acontece que o álbum é lindo e o setlist é delicioso, os músicos são experientes e merecidos, o vocalista é forte e as emoções no contexto do mesmo U.D.O. era embaraçosamente pequeno. Eles podem fazer muito melhor.

Quanto aos aspectos técnicos, aqui é preciso levar em conta que o Estádio é um grande Teatro, e, assistindo ao espetáculo da pista abundantemente adubada com cerveja e das celestiais varandas VIP, verá e, possivelmente, ouvirá dois concertos diferentes. Portanto, não é fácil ser objetivo aqui. Em todos os lugares há sutilezas, exceto que os lugares VIP "do meio" estão bem longe do palco e nenhum monitor foi entregue naquela noite. Mas não houve reclamações sobre o som e a iluminação em nenhuma das apresentações: o palco estava encharcado de frio metálico ou inundado de sangue fervente dos holofotes. Com isso, o Estádio sempre esteve em ordem. O que mais gostei foi que, apesar da multidão, esmagamento, esmagamento e outros apertos de pesadelo de pessoas uma a uma do prédio antes e depois do evento não foram observados, pelo que agradecemos aos organizadores.

Resumindo: o Ariafest de outono foi um sucesso, em grande parte devido à seleção bem-sucedida dos participantes, que, como mencionado acima, é o principal fator para o sucesso do festival de música. Todos os artistas performáticos tocaram com dignidade, embora nem tudo tenha sido tão sincero quanto gostaríamos. O público pôde presenciar o casal eventos históricos na forma de uma estreia de sucesso e um final não menos brilhante. Não houve momentos desagradáveis ​​\u200b\u200bna organização e o público, a julgar pelas críticas, ficou satisfeito. O final da temporada de festivais pode ser considerado um sucesso. Conheça carne Próximo ano.

Expressamos nossa gratidão ao The Motley Concerts pelos credenciamentos fornecidos.

A história do ARIA FEST começou com concertos em que participaram grupos, as chamadas “famílias de Aria”, criadas por antigos membros do grupo.

Em 2013, o ARIA FEST passou por mudanças, passando de uma cabala amigável de velhos amigos para um festival de música internacional de pleno direito. Então os convidados do ARIA FEST foram Rage, Sirenia, Catharsis, Black Obelisk, Symfomania.

Em 2014, pesos pesados ​​da cena do metal como Edguy, Stratovarius, Hammerfall, Accept vieram para o festival. Além disso, os organizadores do festival trouxeram pela primeira vez para a Rússia a cada vez mais popular banda finlandesa Lost Society e os lendários folk metallers espanhóis Mago de Oz.

Em 2015, o ARIA FEST mudou ligeiramente o formato habitual, tornando-se uma plataforma para uma celebração em grande escala dos 30 anos do grupo ARIA. Porém, o festival não mudou suas tradições, abrindo ao público russo a banda sueca Avatar, popular na Europa e nos Estados Unidos. A própria ARIA se apresentou pela primeira vez nos dois dias do festival: no primeiro dia, convidando os antigos integrantes do grupo para o palco, e no segundo, ressuscitando seu programa com a orquestra sinfônica Classical Aria. Apesar do festival ter sido realizado neste formato pela primeira vez, em ambos os dias o clube Stadium Live, com 9.000 torcedores, estava lotado.

A apresentação do ARIA com uma orquestra sinfônica como parte do ARIA FEST 2015 foi posteriormente lançada em DVD.

Em 2016, o ARIA FEST realizou-se pela primeira vez no formato open-air. No palco do Green Theatre de Parque Gorky.

A história continua... Hoje temos o prazer de apresentar os participantes do festival de aniversário 2016! Assim, no dia 26 de novembro, o palco será:

ARIA com o programa atualizado "Blood for Blood-25 years",

DIRKSCHNEIDER com um set especial "Songs of ACCEPT pela última vez" - o artista apresentará pela última vez os famosos sucessos do passado, e depois disso virará esta página de sua obra para sempre,

ALMANAC - um novo grupo de Viktor Smolsky (ex-RAGE) se apresentará na Rússia pela primeira vez,

Convidado especial a ser anunciado no outono.