Mensagem sobre os Beatles. O lendário "THE BEATLES" O primeiro baterista dos Beatles

A obra dos Beatles é uma das maiores bandas na história da música moderna - e as vidas pessoais de John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr e George Harrison nos anos que se passaram desde a marcha triunfante do grupo ao redor do mundo foram exaustivamente estudadas. A gigantesca variedade de materiais sobre os Beatles pode ser chamada com segurança, por analogia com a Beatlemania, de “Beatlologia” - a ciência dos Beatles.

E, no entanto, na biografia do grupo e de seus membros, ainda é possível encontrar fatos interessantes, engraçados e às vezes trágicos que não foram amplamente replicados.

1. De fevereiro de 1961 a agosto de 1963, os Beatles tocaram 262 vezes no palco de um dos clubes de Liverpool. A dinâmica dos honorários do quarteto naquela época é impressionante - de 5 libras para o primeiro show a 300 para o último.

2. Em 1962, a Decca Records recusou-se a assinar contrato com o grupo, informando aos músicos que os grupos de guitarras já haviam saído de moda.

3. O primeiro álbum dos Beatles, Please Please Me, foi gravado em 10 horas de estúdio. Hoje em dia, com eletrônicos e computadores potentes, leva meses para gravar um álbum. Os próprios Beatles, em 1966, só gravaram a música “Strawberry Fields Forever” em exatos 30 dias.

4. É muito difícil imaginar agora, mas na era da Beatlemania não existiam monitores de palco. Ao se apresentarem em um grande salão ou estádio, os Beatles simplesmente não conseguiam se ouvir gritando e cantando. multidão de milhares. Como bem disse um dos músicos, os organizadores poderiam facilmente ter carregado figuras de cera nas turnês, em vez de pessoas vivas.

5. Para as Olimpíadas de 1964 em Tóquio, foi construído o complexo esportivo Nippon Budokan, que se tornou a Meca dos fãs japoneses de sumô e artes marciais. Em 1966, um show dos Beatles foi suficiente para transformar o Budokan de um centro de artes marciais na principal sala de concertos do Japão.

Show dos Beatles no Nippon Budokan

6. O acorde final da música “A Day in the Life” foi tocado por Lennon, McCartney e outros 8 músicos em um piano com 10 mãos. O acorde durou 42 segundos.

7. Quase todas as partes de bateria das músicas dos Beatles foram executadas por Ringo Starr. Mas também há exceções. Paul McCartney tocou bateria em "Back in the U.S.S.R", "The Ballad Of John And Yoko" e "Dear Prudence".

8. A música "All You Need is Love", tocada pela primeira vez como música de encerramento do primeiro programa mundial de televisão via satélite "Our World", contém compassos da música "La Marseillaise", que foi lançada por algum tempo em 1917 hino não oficial Rússia.

9. Asteróides com números 4147 - 4150 são nomeados pelos nomes completos dos membros do Fab Four. E Lennon também tem uma cratera lunar pessoal.

10. Isso nada mais é do que um acidente, mas quando os Beatles se separaram, eles haviam gravado 13 álbuns. Porém, naquela que é considerada a coleção mais completa de álbuns do grupo, há 15 deles – “Magical Mystery Tour” e “Past Masters”, uma coleção de músicas inéditas, se somam às autênticas.

11. Na verdade, os Beatles podem ser considerados os inventores do videoclipe. Durante o período mais frutífero do grupo em 1965, os músicos começaram a sentir pena do tempo gasto nas tradicionais reuniões semanais shows de televisão. Por outro lado, a participação nestes shows era um elemento necessário para a promoção de singles e álbuns. Os Beatles começaram a gravar apresentações em seu próprio estúdio e a enviar os vídeos resultantes para os escritórios das emissoras de televisão. Claro, não de graça.

12. Como o próprio Steven Spielberg admite, um de seus guias para a edição de filmes do cotidiano é o “Magic Mystery Tour” dos Beatles. Depois de assistir a um filme muito fraco, fica difícil entender o que sua montagem poderia ensinar ao futuro mestre do cinema.

O jovem Steven Spielberg

13. Em 1989, terminou um julgamento de alto nível entre os ex-Beatles e a EMI. Os músicos acusaram a gravadora de vender músicas dos Beatles destinadas à distribuição não comercial para instituições de caridade. A falta de atenção da EMI à caridade trouxe US$ 100 milhões para os bolsos de McCartney, Starr, Harrison e Yoko Ono. Três anos antes, os royalties não pagos pelo musical “Beatlemania” renderam aos membros da banda apenas 10 milhões entre eles.

14. De acordo com uma lenda bastante popular, Paul McCartney morreu em um acidente de carro em 1967, e o ex-policial Bill Campbell tomou seu lugar no grupo. Os defensores da versão encontraram muitas evidências de sua veracidade no design das capas dos álbuns e nas letras das músicas dos Beatles.

15. O primeiro a pisar no solo dos países que faziam parte da URSS durante o apogeu dos Beatles foi Ringo Starr. O baterista e sua All-Starr Band deram shows nas duas capitais da Rússia em 1998.

16. Por instigação das estrelas do rock locais, os críticos musicais ocidentais escrevem seriamente sobre a contribuição dos Beatles para a destruição do sistema comunista. Os “Quatro Grandes”, na opinião deles, influenciaram tanto Makarevich, Grebenshchikov, Gradsky e outros músicos de rock que a URSS estava simplesmente condenada. No entanto, na década de 1970, os jornalistas colocaram Lennon no mesmo nível de Mao Zedong e John Kennedy.

17. Rivalidade entre os Beatles e Pedras rolantes"existiu e existe exclusivamente nas cabeças dos empresários da banda e de seus fãs. Entre os músicos havia relações amigáveis. Em 1963, John e Paul foram a um show dos Stones. Após a apresentação, Keith Richards e Mick Jagger reclamaram que era hora de lançar um single, mas não tinham músicas suficientes. McCartney tinha uma melodia para uma música que Starr deveria cantar como parte dos Beatles. Após algumas pequenas modificações, à margem do show, os Rolling Stones receberam a música que faltava. Chamava-se "Eu quero ser seu homem".

18. A mãe de John Lennon era especial, longe das virtudes cristãs. Desde os quatro anos, John viveu e foi criado na casa de sua tia. As irmãs não romperam o relacionamento e John frequentemente se encontrava com sua mãe. Após uma das reuniões, um motorista bêbado atropelou e matou Julia Lennon, o que foi um golpe muito difícil para Lennon, de 18 anos.

No casamento de Clapton

19. Eric Clapton se encontrou secretamente com a esposa de George Harrison, Pattie Boyd, por um longo tempo. Este triângulo amoroso poderia muito bem ter revivido os Beatles em 1979. Harrison ficou tão grato a Clapton, que o salvou do tedioso divórcio de Patti e da “quebra de pratos, brigas e divisão de propriedades”, que decidiu reunir os quatro no casamento de Eric e Patti. Ringo Starr e Paul McCartney vieram e tocaram algumas músicas, mas Lennon ignorou o convite. Faltava um ano para John morrer.

Os Beatles são uma banda de rock britânica. Ela é originalmente de Liverpool. Os Beatles existiram de 1960 a 1970. Sua composição não se formou de imediato, o nome também mudou diversas vezes. Falaremos sobre tudo isso, bem como a história de sucesso deste maior grupo musical do mundo, detalhadamente a seguir.

O surgimento do Blackjack e dos Quarrymen

John Lennon (1940-1980), tendo aprendido a tocar violão, fundou um grupo com seus companheiros, que chamaram de The Blackjack. Uma semana depois, porém, o nome mudou para The Quarrymen (a escola que os meninos frequentavam chamava-se Quarry Bank). O grupo tocou skiffle - um estilo britânico especial de rock and roll.

Formação dos Pedreiros

John Lennon (foto abaixo), no verão de 1957, após se apresentar em um show, conheceu outro futuro membro da banda, Paul McCartney.

Ele surpreendeu John com seu conhecimento das letras e acordes das últimas inovações no mundo da música. Eles se juntaram no outono de 1958 a George Harrison, um amigo de Paul. George, Paul e John se tornaram os membros principais do grupo, mas para outros membros do The Quarrymen esse grupo era apenas um hobby temporário, e eles logo deixaram a banda. Os músicos tocaram em episódios em diversos eventos, casamentos, festas, mas não chegaram a gravações e shows.

O grupo se separou várias vezes. George Harrison tinha seu próprio grupo. E Paul McCartney e Lennon começaram a escrever músicas, cantar e tocar juntos, inspirados por Buddy Holly, que era seu próprio produtor e tocava suas próprias músicas. Stuart Sutcliffe juntou-se ao grupo no final de 1959. John Lennon o conheceu na faculdade. Sua forma de tocar não era particularmente habilidosa, o que muitas vezes irritava Paul McCartney, um músico exigente. O grupo com esta composição estava praticamente formado: voz e guitarra rítmica - Lennon, voz, guitarra rítmica e piano - McCartney (sua foto é apresentada abaixo), guitarra solo - George Harrison, baixo - Stuart Sutcliffe. Porém, o problema dos músicos era a falta de um baterista permanente.

Alguns outros nomes de bandas

Os Quarrymen tentaram ativamente se encaixar na cena club e vida de concerto Liverpool. As competições de talentos foram realizadas uma após a outra, mas o grupo não teve sorte. Ela precisava pensar em mudar seu nome. Ninguém tinha mais nada a ver com a Quarry Bank School. Em uma competição de televisão local realizada em dezembro de 1959, esse grupo se apresentou com um nome diferente - Johnny and the Moondogs.

História do nome The Beatles

Em 1960, em abril, os participantes criaram esse nome. Seus autores, segundo as lembranças dos integrantes do grupo, são considerados Stuart Sutcliffe e John Lennon. Eles sonhavam com um nome com duplo sentido. Por exemplo, o grupo de B. Holly chamava-se The Crickets, ou seja, "grilos". Porém, para os britânicos há outro significado - “o jogo de críquete”. Como disse John Lennon, esse nome lhe veio durante um sonho. Ele viu um homem envolto em chamas, que os aconselhou a chamar o grupo de Besouros (besouros). No entanto, esta palavra tem apenas um significado. Portanto, optou-se por substituir a letra “e” por “a”. Um segundo significado apareceu - “batida”, por exemplo, no rock and roll. Foi assim que os Beatles nasceram. A princípio, os músicos foram obrigados a mudar um pouco o nome, pois os promotores o consideraram muito curto. EM tempo diferente o grupo se apresentou sob nomes como The Silver Beatles, Long John e The Beatles.

Primeira turnê

As habilidades musicais dos membros da banda cresceram muito rapidamente. Eles foram cada vez mais convidados a se apresentar em pequenos clubes e pubs. Os Beatles fizeram sua primeira turnê em abril de 1960. Foi uma turnê pela Escócia e eles se apresentaram como banda de apoio. Nessa época eles ainda não haviam recebido muita fama.

Banda tocando em Hamburgo

Os Beatles, cuja formação ainda não havia sido finalizada, foram convidados para tocar em Hamburgo em meados de 1960. Várias bandas profissionais de rock and roll de Liverpool já tocavam aqui naquela época. Por isso, os músicos dos Beatles decidiram procurar urgentemente um baterista. O grupo precisava ser reabastecido para cumprir o contrato e estar ao nível dos profissionais. Escolheram Pete Best, que jogou muito bem. A história dos Beatles continuou com o fato de que em 1960, no dia 17 de agosto, aconteceu o primeiro show em Hamburgo, no clube Indra. Aqui a banda tocou sob contrato até outubro, e depois, até o final de novembro, se apresentou no Kaiserkeller. O cronograma de apresentações era muito rígido: os participantes tinham que ficar amontoados em uma sala. Muito material teve que ser tocado no palco além do rock and roll: ritmo e blues, blues, jazz antigo e números pop, canções folclóricas. Os Beatles ainda não haviam tocado suas próprias músicas, pois acreditavam que a música moderna ao redor tinha muito material adequado para eles, e também não tinham o incentivo necessário para isso. Foi o trabalho diário e a capacidade de interpretar diferentes estilos musicais, misturando-os, que se tornou um dos principais fatores na formação do grupo.

Os Beatles ficam famosos em Liverpool

Os Beatles retornaram a Liverpool em dezembro de 1960. Aqui revelaram-se um dos grupos mais ativos, competindo entre si em número de fãs, repertório e sonoridade. Os líderes entre eles foram Rory Storm, que jogou nos melhores clubes de Hamburgo e Liverpool. Nessa época, músicos dos Beatles conheceram e rapidamente fizeram amizade com o baterista desse grupo, R. Starr. O grupo será reabastecido com ele um pouco mais tarde.

Segunda viagem em Hamburgo

Em abril de 1960, o grupo voltou a Hamburgo para uma segunda turnê. Agora eles já estavam jogando no Top Ten. Foi nesta cidade que os Beatles fizeram sua primeira gravação profissional, acompanhando o cantor T. Sheridan. Os Beatles também tiveram permissão para fazer várias de suas próprias composições. Ao final da turnê, Sutcliffe decidiu deixar o grupo e ficar em Hamburgo. Paul McCartney teve que tocar baixo. Um ano depois, em 1962 (10 de abril), Sutcliffe (foto abaixo) morreu de hemorragia cerebral.

Apresentações em Liverpool em 1961

Os Beatles começaram a se apresentar no clube de Liverpool em agosto de 1961 (o nome do clube é Cavern). Eles se apresentaram 262 vezes durante o ano. EM Próximo ano, 27 de julho, os músicos deram seu concerto no Litherland Town Hall. O concerto nesta sala foi um grande sucesso, após o qual a imprensa classificou este grupo como o melhor de Liverpool.

Conheça George Martin

O empresário dos Beatles, Brian Epstein, encontrou-se com George Martin, produtor do selo Parlophone. George se interessou pelo jovem grupo e queria vê-los se apresentar no Abbey Road Studios (Londres). As gravações da banda não impressionaram George Martin, mas ele se apaixonou pelos próprios músicos, caras atraentes, alegres e um tanto arrogantes. Quando J. Martin perguntou se eles gostaram de tudo no estúdio, Harrison respondeu que não gostou da gravata de Martin. O produtor gostou da piada e convidou o grupo a assinar um contrato. Foi a partir da história da gravata que as respostas diretas, contundentes e espirituosas dos Beatles em entrevistas e coletivas de imprensa se tornaram sua marca registrada.

Ringo Starr se torna baterista

Apenas Pete Best não gostava de George Martin. Ele acreditava que Best não estava à altura do grupo e sugeriu que Epstein substituísse o baterista. Além disso, Pete defendia sua própria individualidade e não queria, como outros integrantes dos Beatles, ter um penteado característico que combinasse com o estilo geral do grupo. Como resultado, em 1962, em 16 de agosto, Pete Best deixou o grupo, conforme anunciado oficialmente por Brian Epstein. Starr (foto abaixo), que tocou na banda Rory Storm, é levado em seu lugar sem hesitar.

Primeiros singles e primeiro álbum

Logo os Beatles começaram a trabalhar em estúdio. A primeira entrada não trouxe nenhum resultado. Os Beatles lançaram seu primeiro single, Love Me Do, em outubro de 1962, que alcançou a 17ª posição nas paradas. Este foi um resultado muito bom para os jovens Beatles. No mesmo ano, no dia 17 de outubro, aconteceu o primeiro concerto deste grupo na televisão, numa transmissão de Manchester (programa People and Places). Os Beatles então gravaram um novo single, Please Please Me, que liderou as paradas. Em 1963, no dia 22 de março, o grupo finalmente lançou seu primeiro álbum com o mesmo nome. Em apenas 12 horas, o material para isso foi criado. Este álbum liderou as paradas nacionais por seis meses, trazendo grande sucesso aos Beatles. Os sucessos do grupo se tornaram populares em todo o país.

Sucesso ressonante

O aniversário da Beatlemania é considerado 3 de outubro de 1963. O grupo gozava de uma popularidade ensurdecedora. Seus participantes deram um show no Palladium de Londres, de onde os Beatles foram transmitidos para todo o Reino Unido. Os sucessos do grupo foram ouvidos por aproximadamente 15 milhões de telespectadores. Muitos fãs lotaram as ruas em frente à sala de concertos, ansiosos para ver os Beatles ao vivo. O grupo fez um concerto no Prince of Wales Theatre em 4 de novembro de 1963. A própria Rainha, Lord Snowdon e a Princesa Margaret estiveram presentes, com a Rainha admirando o jogo. Os Beatles lançaram seu segundo álbum, With The Beatles, em 22 de novembro. Mais de um milhão de cópias deste disco foram vendidas em 1965.

Brian Epstein assinou contrato nos Estados Unidos com Vee Jay, que lançou os singles From Me To You e Please Please Me, além do álbum Introducing The Beatles. Porém, não trouxeram sucesso nos Estados Unidos e nem chegaram às paradas regionais. Nos Estados Unidos, o single I Want To Hold Your Hand apareceu no final de 1963, mudando a situação. Já no ano seguinte, no dia 18 de janeiro, ficou em primeiro lugar na tabela da revista americana Cash Box e em terceiro lugar na tabela da revista semanal Billboard. A empresa norte-americana Capitol lançou o álbum Meet the Beatles, que ganhou disco de ouro no dia 3 de fevereiro.

Assim, a Beatlemania atravessou o oceano. Em 1964, no dia 7 de fevereiro, os integrantes da banda desembarcaram no aeroporto de Nova York. Eles foram recebidos por cerca de 4 mil torcedores. O grupo fez três shows: um no Coliseum (Washington) e dois no Carnegie Hall (Nova York). Os Beatles também apareceram duas vezes na televisão no The Ed Sullivan Show, que foi assistido por 73 milhões de telespectadores - um recorde na história da televisão! Os Beatles passavam seu tempo livre se comunicando com jornalistas e diversos grupos musicais. Eles voltaram para casa em 22 de fevereiro.

Após uma viagem aos EUA, o grupo começou a gravar novas músicas, além de filmar seu primeiro filme musical (A Hard Day’s Night). O single intitulado Can't Buy Me Love em 20 de março coletou muitas inscrições preliminares - cerca de 3 milhões.

Primeira grande turnê

Na primeira grande viagem pela Holanda, Dinamarca, Hong Kong, Nova Zelândia e Austrália o grupo partiu em 4 de junho de 1964. A turnê dos Beatles foi um sucesso retumbante. Em Adelaide, por exemplo, uma multidão de 300 mil pessoas recebeu os músicos no aeroporto. No dia 2 de julho, os Beatles retornaram a Londres. E três dias depois houve a estreia de A Hard Day’s Night, após o qual foi lançado o álbum de mesmo nome.

Dificuldades que o grupo teve que enfrentar

Passeio América do Norte começou em 19 de agosto do mesmo ano. Os Beatles percorreram 36 mil quilômetros em 32 dias e visitaram 24 cidades, fazendo 31 shows. Receberam cerca de 30 mil dólares (hoje o equivalente a cerca de 300 mil dólares) por um concerto. Porém, os músicos não estavam preocupados com dinheiro, mas sim com o fato de terem se tornado prisioneiros, completamente isolados do resto da sociedade. Os hotéis onde o grupo se hospedou eram cercados por multidões 24 horas por dia.

Naquela época, o equipamento que os músicos tocavam em grandes estádios não teria satisfeito nem mesmo um conjunto de restaurantes decadentes. A tecnologia ficou muito tempo atrás do ritmo estabelecido pelos Beatles. Devido ao barulho ensurdecedor das pessoas nas arquibancadas, os músicos muitas vezes não se ouviam. Perderam o ritmo e perderam a tonalidade nas partes vocais, mas isso não foi percebido pelo público, que também não ouviu praticamente nada. Sob tais condições, os Beatles não poderiam progredir e experimentar no palco. Somente nos bastidores do estúdio eles poderiam criar algo novo e desenvolver.

Sucesso continuado

Retornando a Londres no dia 21 de setembro, os músicos começaram imediatamente a gravar um novo álbum, Beatles For Sale. Muitos estilos de música, que vão do rock and roll ao country e western, foram apresentados neste disco. Já no dia 4 de dezembro de 1964, no primeiro dia de lançamento, vendeu 700 mil cópias e logo liderou a parada de sucessos inglesa.

Em 1965, no dia 29 de julho, estreia o filme Help! em Londres, e o álbum de mesmo nome foi lançado em agosto. Os Beatles embarcaram em uma turnê pelos Estados Unidos em 13 de agosto. Visitaram o próprio Elvis Presley, onde não só conversaram, mas também tocaram, gravando diversas músicas em gravadores. Infelizmente, esses registros nunca foram publicados porque não foram encontrados, apesar de todos os esforços. Hoje seu valor é calculado em milhões de dólares.

O rock e o rock 'n' roll estavam se transformando de entretenimento e música dançante em arte séria em meados de 1965. Muitos grupos surgiram naquela época, como Pedras rolantes e The Byrds, deram aos Beatles uma competição séria. Os Beatles começaram a gravar um novo álbum, Rubber Soul, em outubro do mesmo ano. Ele mostrou ao mundo inteiro os Beatles crescendo. Mais uma vez todos os concorrentes ficaram para trás. No dia do início de sua gravação, 12 de outubro, os músicos não tinham uma única música finalizada, e já no dia 3 de dezembro de 1965, esse álbum estava nas prateleiras das lojas. Elementos de surrealismo e misticismo apareceram nas canções, que mais tarde foram incluídas em muitas canções dos Beatles.

Prêmios estaduais

Em 1965, no dia 26 de outubro, os integrantes do grupo foram agraciados com prêmios estaduais no Palácio de Buckingham. Eles receberam a Ordem do Império Britânico. Alguns outros titulares desta ordem, heróis militares, ficaram indignados com a entrega do prémio aos músicos. Em sinal de protesto, devolveram as encomendas, pois, em sua opinião, haviam perdido o valor. No entanto, ninguém prestou muita atenção aos manifestantes.

Conflitos e processos

Os Beatles começaram a ter sérios problemas em 1966. Devido a um conflito com a primeira-dama das Filipinas durante a digressão, os músicos recusaram-se a comparecer à recepção oficial no palácio presidencial. A multidão enfurecida quase despedaçou os Beatles, eles mal conseguiram escapar deste país. Depois que o grupo voltou para a Inglaterra, houve uma grande agitação nos EUA por causa das observações de Lennon de que os Beatles eram agora mais populares que Jesus. Na Grã-Bretanha eles logo se esqueceram disso, mas na América houve protestos contra os músicos - seus retratos e discos nos quais foram gravadas músicas dos Beatles foram queimados... Os próprios músicos perceberam isso com humor. No entanto, sob pressão da imprensa, John Lennon foi forçado a pedir desculpas publicamente pelas suas declarações. Isso aconteceu em Chicago em 1966, no dia 11 de agosto.

Novo avanço, cessação das atividades de concerto

Os músicos, apesar desses procedimentos, lançaram um de seus melhores álbuns da época, chamado Revolver. Como foram usados ​​efeitos de estúdio muito complexos, a música dos Beatles não se destinava à apresentação no palco.

Os Beatles se tornaram grupo de estúdio. Cansados ​​de fazer turnês, os músicos decidiram parar de fazer shows. Em 1966, no dia 1º de maio, sua última apresentação aconteceu no Estádio de Wembley (Londres). Aqui eles participaram de um concerto de gala e se apresentaram por apenas 15 minutos. A última turnê aconteceu nos EUA no mesmo ano, onde os Beatles última vez apareceu no palco em São Francisco em 29 de agosto. Enquanto isso, Revolver liderava as paradas mundiais. Foi elogiado pela crítica como o culminar de todo o trabalho deste grupo. Muitos jornais acreditaram que o grupo decidiu parar nessa nota alta, mas isso não ocorreu aos próprios músicos.

Últimos álbuns

Nesse mesmo ano, no dia 24 de novembro, começaram a gravar mais um álbum. A gravação durou 129 dias e se tornou o maior álbum da história do rock. Sargento Pepper's Lonely Hearts Club Band foi lançado em 1967, em 26 de maio. Foi um sucesso fenomenal e passou 88 semanas no topo de várias paradas.

No mesmo ano, no dia 8 de dezembro, o grupo lançou seu 9º álbum chamado Magical Mystery Tour. Em 1967, no dia 25 de junho, os Beatles se tornaram o primeiro grupo da história a ter sua apresentação transmitida mundialmente. Foi assistido por 400 milhões de pessoas. No entanto, apesar deste sucesso, os negócios dos Beatles começaram a declinar. Brian Epstein morreu em 27 de agosto de overdose de pílulas para dormir. Os Beatles começaram a receber críticas negativas sobre seu trabalho no final de 1967.

O grupo passou o início de 1968 em Rishikesh, onde estudou meditação. McCartney e Lennon, após retornarem ao Reino Unido, anunciaram a criação de uma corporação chamada Apple. Eles começaram a lançar discos sob esta gravadora. Os Beatles lançaram o filme Yellow Submarine em janeiro de 1968. No dia 30 de agosto foi colocado à venda o single Hey Jude e, no final do ano, as vendas do disco chegaram a 6 milhões.O Álbum Branco é um álbum duplo lançado em 1968, no dia 22 de novembro. As relações entre os músicos deterioraram-se muito durante a gravação. Ringo Starr deixou o grupo por um tempo. Por causa disso, McCartney tocou bateria em diversas músicas. Harrison (sua foto é apresentada abaixo) e Lennon, além disso, começaram a lançar discos solo. A inevitável desintegração do grupo se aproximava. Mais tarde vieram os álbuns Abbey Road e Let it be – este último lançado em 1970.

Mortes de John Lennon e George Harrison

John Lennon foi assassinado em 8 de dezembro de 1980 por Mark Chapman, cidadão americano, em Nova York. No dia de sua morte, ele deu entrevista a jornalistas e depois foi até a casa com sua esposa. Chapman disparou 5 tiros nas costas. Mark Chapman está agora na prisão, cumprindo pena de prisão perpétua.

George Harrison morreu em 2001, em 29 de novembro, de um tumor cerebral. Ele ficou muito tempo em tratamento, mas não foi possível salvar o músico. Paul McCartney ainda está vivo, atualmente tem 73 anos.

Provavelmente não existe uma única pessoa no mundo civilizado que não tenha ouvido falar do grupo pelo menos uma vez.

Historiadores musicais, críticos e amantes da música ainda tentam desvendar o fenômeno deste quarteto.

Será mesmo possível explicar uma popularidade tão massiva e verdadeiramente amor das pessoas aos músicos britânicos que viraram o mundo de cabeça para baixo na década de 1960.

Nas origens dos Beatles

É impossível imaginar a cultura do século passado sem os quatro lendários. Durante pelo menos 20 anos, foram modelos não apenas para grupos musicais e artistas individuais, mas para gerações inteiras de jovens. Foram eles que conseguiram incutir amor e paz nas almas cansadas da guerra dos europeus com a sua criatividade. É difícil superestimar sua importância na cultura mundial. Poderia pelo menos um dos membros do grupo ter imaginado a que alturas chegariam quando se conhecessem e decidissem criar juntos?

E tudo começou em 1957. Então o jovem conheceu um homem um pouco mais velho. Aos 17 anos era líder do grupo Quarrymen e fã de rock and roll. O grupo aderiu à direção do skiffle em seu trabalho - era o modelo britânico do rock and roll. Paul impressionou seu novo conhecido - ele conhecia os acordes e a letra de todos os sucessos do rock and roll, sabia tocar trompete e era treinado para tocar piano. Poucos meses depois, eles começaram a se apresentar juntos, acompanhados por um dos amigos de Paul McCartney, George Harrison. Foi assim que surgiu a base permanente do futuro grupo, e mais tarde juntou-se a eles o baixista Stuart Sutcliffe, colega de classe de John na faculdade de artes.

Procurando por um nome

Após várias apresentações em eventos da cidade, os jovens decidiram que haviam se tornado um grupo unido de pessoas com ideias semelhantes e começaram a desenvolver habilidades e habilidades musicais. Claro que ainda não houve concertos de verdade, só podíamos sonhar em gravar um disco, mas isso não incomodou em nada os nossos ambiciosos camaradas.

Os músicos começaram a estabelecer conexões ativamente para se juntarem à vida do clube de Liverpool e iniciarem apresentações de concertos. Eles não perderam nenhum detalhe mais ou menos significativo competição criativa, mas isso não trouxe os resultados esperados. E aí a galera pensou em mudar o nome do grupo. Os Quarrymen primeiro se tornaram Johnny e os Moondogs, depois os Silver Beetles, e eventualmente se tornaram apenas. A origem deste nome ainda é debatida. Os próprios Beatles disseram que foi uma ideia conjunta entre John e Stewart. Eles queriam inventar uma palavra que tivesse um duplo significado. Eles tomaram os besouros como base, substituíram uma letra e obtiveram os besouros. Parecia igual, mas a batida raiz significava música batida.

Não se pode afirmar de forma inequívoca que a mudança de nome afetou a atividade do grupo, mas logo a seguir os músicos começaram a receber ofertas para se apresentarem. No início de 1960, o grupo ainda fez uma pequena turnê pela Escócia. Eles simplesmente precisavam sair das fileiras de inúmeras bandas desconhecidas em Liverpool que tocavam músicas semelhantes.

Com uma nova imagem para uma nova vida

No verão de 1960 começa novo palco na criatividade - o grupo foi convidado para se apresentar em Hamburgo, o que significou que tiveram uma grande oportunidade de se mostrarem à Europa. Pouco antes da turnê alemã, uma longa busca por um baterista foi coroada de sucesso e Pete Best foi aceito no grupo. A viagem à Alemanha e as primeiras atuações no exterior foram um verdadeiro teste de força para a equipe. Os Beatles passaram sete meses em Hamburgo, onde foram recebidos primeiro por visitantes do clube Indra e depois por frequentadores do Kaiserkeller.

Astrid Kirchherr e os Beatles

A agenda lotada não dava aos músicos um único dia de descanso, os shows nos clubes continuavam sem parar, um grupo substituía o outro e os Liverpudlians tinham que melhorar constantemente para não se desonrarem diante do público alemão. No palco eles se apresentaram composições de jazz, blues, pop e até músicas folk com tratamento rock and roll. Foram as turnês alemãs que ajudaram a aprimorar as habilidades dos intérpretes, o que foi imediatamente notado pelos amantes da música em sua cidade natal.

Outro acontecimento na história do grupo aconteceu na gloriosa cidade portuária. Lá os músicos conheceram alguns estudantes da faculdade de arte local - Klaus Forman e Astrid Kirchherr. A garota logo teve um caso relação romântica com Stuart Sutcliffe, ela também fez a primeira sessão de fotos profissional da banda em um parque de Hamburgo e, durante a turnê seguinte, em 1961, sugeriu que os músicos mudassem de imagem. A transformação consistiu na criação de novos penteados com cabelos soltos na testa e nas orelhas e na substituição dos ternos de concerto por jaquetas sem lapelas e golas, promovidas pelo famoso Pierre Cardin. Assim, Astrid realmente se tornou a primeira criadora de imagens reais.

A era Brian Epstein

Em Liverpool, o grupo iniciou apresentações regulares no clube Cavern e já reivindicava a posição de líder da cidade. Os principais competidores dos quatro foram a equipe Rory Storm e a equipe Hurricanes. Seus integrantes também fizeram uma turnê por Hamburgo, onde os Beatles conheceram seu baterista Ringo Starr, que mais tarde substituiu Sutcliffe, que havia deixado o grupo.

Brian Epstein e os Beatles

Durante a segunda longa turnê na Alemanha, eles fizeram pela primeira vez sua primeira gravação profissional. Depois acompanharam Tony Sheridan e receberam permissão para gravar várias de suas músicas.

No clube Cavern, a atuação dos Beatles foi notada por um funcionário de uma das lojas de discos, Brian Epstein, que assumiu a tarefa de divulgar a carreira dos músicos. Ele negociou com diversas gravadoras, mas elas se recusaram a trabalhar com o grupo pouco conhecido, mas a Parlophone arriscou e assinou contrato com o grupo.

Posteriormente, o produtor da empresa, George Martin, admitiu que concordou em trabalhar com a equipe não pelo alto profissionalismo, mas apenas porque qualidades humanas. Sagacidade, boa índole, abertura e um pouco de atrevimento atraíram o venerável produtor, que os levou ao estúdio Abbey Road, em Londres.

E então a vida dos músicos começou a girar como num caleidoscópio. Seu primeiro single, "Love Me Do", foi lançado em outubro de 1962. Brian Epstein recorreu a um truque e comprou 10 mil discos, o que gerou um rebuliço sem precedentes no grupo.

Começaram então as apresentações na televisão, que atraíram milhões de pessoas às telas, shows, novos singles e, finalmente, ocorreu a gravação do álbum completo “Please Please Me”. Ele liderou as paradas nacionais britânicas por seis meses. Foi assim que a verdadeira Beatlemania começou em 1963.

O segundo álbum dos Fab Four, “With The Beatles”, não nos deixou esperando muito. E novamente houve um recorde - as lojas receberam 300 mil pedidos preliminares de compra! Mais de um milhão de cópias foram vendidas em um ano.

Quase como Beethoven

No entanto, a popularidade do quarteto na Grã-Bretanha não afetou de forma alguma a sua posição na América. As gravadoras não tiveram pressa em relançar os singles do grupo, apesar de todos os esforços do ágil Epstein. A virada foi o lançamento do álbum com a gravação da música “I Want To Hold Your Hand”. Revisão lisonjeira o crítico Richard Buccle publicou sobre isso no respeitado jornal The Sunday Times. Entre outras coisas, ele classificou Lennon e McCartney logo atrás de Lennon e McCartney em sua lista dos maiores compositores. O artigo fez o seu trabalho e a marcha vitoriosa dos Beatles pela América começou. No início de 1964, das 14 músicas da parada nacional dos EUA, elas pertenciam às cinco primeiras.

Em casa, os integrantes do quarteto continuaram a gravar discos, fazer filmes (“A Hard Day’s Night” e “Help!”) e fazer turnês pelo mundo. Após o lançamento do álbum “Help!” A música "Yesterday" foi reconhecida como uma das maiores composições musicais. Muitos conjuntos e cantores começaram a apresentá-lo, já existem cerca de duas mil dessas interpretações!

The Beatles - grupo de estúdio

O ano de 1965 foi um ponto de viragem para a música rock. Começaram a surgir novos artistas que transformaram o rock and roll de entretenimento em arte. E novamente eles estavam à frente da curva com seu novo álbum “Rubber Soul”. Depois de mais um ano criativo, apareceu um dos álbuns icônicos dos quatro, “Revolver”, repleto de efeitos de estúdio complexos e não implicavam apresentação em concerto. A partir desse momento, as cansativas atividades de turnê da banda terminaram e apenas o trabalho de estúdio começou.

1966 iniciou a gravação de 129 dias do álbum “Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", que se tornou um verdadeiro triunfo da música pop, a evolução de todo o gênero. Mas o sucesso não durou muito e os negócios do grupo começaram a vacilar. A morte de Brian Epstein em 1967 devido a uma overdose de pílulas para dormir também desempenhou um papel significativo nisso.

A gravação do próximo álbum, “White Album”, tornou-se o primeiro sinal da separação do grupo. De vez em quando surgiam divergências entre os músicos; eles não escreviam mais músicas juntos; cada um procurava provar sua superioridade. A nova esposa de John, que não despertou simpatia entre os integrantes do grupo, também acrescentou tensão ao clima criativo.

Pôr do sol no auge

Tornou-se óbvio que a história do grupo estava chegando ao fim. John Lennon começou a se apresentar com um novo grupo (ele foi persuadido a anunciar formalmente sua saída não dê), Paul McCartney lançou seus discos. Desde meados de 1969, o grupo não gravava nada junto, mas os fãs ainda não suspeitavam de nada. Portanto, o anúncio de McCartney em 1970 de que estava deixando o grupo foi como um trovão.

Vale a pena reconhecer que o colapso da equipa beneficiou os seus membros. Cada um iniciou um caminho criativo independente e alcançou certo reconhecimento. Eles quase não mantinham relacionamento um com o outro; a comunicação era até um fardo para eles.

O assassinato de Lennon por um fanático em 1980 destruiu últimas esperanças fãs sobre a reunião do lendário grupo. Os músicos continuaram a trabalhar separadamente, mas passaram a viver de forma autónoma no coração dos amantes da música, sem perder popularidade e tendo passado no teste do tempo durante meio século.

DADOS

Em 1965, os membros receberam Ordens do Império Britânico. Esta é a primeira vez na história britânica que isso acontece. para mais alto prêmio estadual dado a músicos pop com a expressão “pela sua contribuição para o desenvolvimento da cultura britânica e sua popularização em todo o mundo”.

Em 1967, 400 milhões de telespectadores puderam assistir a uma apresentação no programa “Our World”, durante o qual foi gravada uma versão em vídeo do single “All You Need Is Love”.

O grupo lançou o desenho animado “Yellow Submarine” em 1969. No mesmo ano, apareceu uma de suas melhores músicas, “Hey Jude”, dedicada ao filho mais velho de John Lennon, Julian.

Os Beatles atualizados: 9 de abril de 2019 por: Elena

Os Fab Four fizeram sucesso em todo o mundo no início dos anos 60, mas nenhuma fama barulhenta se compara ao verdadeiro teste do tempo: primeiro os Beatles mostraram que seu sucesso não era um fenômeno de curto prazo, e então... eles simplesmente mudou o mundo da música e da cultura rock, tornando-se um dos grupos mais significativos e influentes do século XX.

História da criação

Em 1956, um cara simples de Liverpool chamado John Lennon ouviu a música “Heartbreak Hotel” de Elvis Presley e adoeceu instantaneamente. Música moderna. Junto com o rei do rock and roll, outros pioneiros do gênero também se tornaram seus favoritos: Cantores americanos Bill Haley e Buddy Holly dos anos 50. O enérgico jovem de 16 anos só precisava gastar sua energia em algum lugar - no mesmo ano, com seus amigos da escola, ele organizou o grupo de skiffle “The Quarrymen” (ou seja, “os caras da Quarry Bank School” ).

Vestidos como os então populares Teddy Boys, eles se apresentaram em festas durante um ano e, em julho de 1957, em um dos shows, Lennon conheceu Paul McCartney. O cara magro e tímido simplesmente surpreendeu John com seu conhecimento do violão - ele não apenas tocava bem, mas conhecia os acordes e sabia afinar o violão! Para o autodidata Lennon, que tocava banjo, gaita e violão de maneira bastante fraca, era quase como a arte dos deuses. Ele até duvidou que um músico tão forte tiraria a liderança dele, mas duas semanas depois ele convidou Paul para desempenhar o papel de guitarrista rítmico em The Quarrymen.

Em caráter, Paulo e João eram como imagens espelhadas um do outro: o primeiro era um excelente aluno e um bom menino de uma família próspera, o segundo era um valentão local e evasão escolar, que foi abandonado por sua mãe na primeira infância e depois criado por sua tia.

Talvez, em grande parte devido à sua diferença, os rapazes conseguiram formar um dos duetos musicais de maior sucesso do mundo. Desde o início da sua cooperação, tornaram-se parceiros e rivais. E se Paul começou a compor músicas a partir do momento em que pegou o violão, então para John essa atividade inicialmente se tornou um desafio de seu talentoso parceiro.

Em 1958, o guitarrista George Harrison, que na época tinha apenas 15 anos, juntou-se à banda. Mais tarde, o colega de classe de Lennon, Stuart Sutcliffe, também se juntou ao grupo - inicialmente esse quarteto era a parte principal do grupo, enquanto os amigos de escola de John logo se esqueceram de seu hobby musical.

Depois de mudar uma dúzia de nomes diferentes, os Liverpudlians finalmente escolheram The Beatles - John Lennon queria que a palavra tivesse múltiplos significados e contivesse alguma brincadeira. E se na Rússia foi traduzido principalmente como “Beetles” (embora em inglês a grafia correta seja “beetles”), então para os membros da banda o nome também se referia ao grupo de Buddy Holly The Crickets (“Crickets”) que os influenciou e o palavra “a batida”, isto é, “ritmo”.

As principais etapas da criatividade

Durante algum tempo, os Beatles imitaram seus ídolos americanos, adquirindo cada vez mais uma sonoridade internacional. Tendo escrito mais de 100 composições em dois anos, acumularam material para vários anos. Foi então que McCartney e Lennon concordaram em dar crédito duplo às canções, independentemente de quem contribuiu com o quê para o trabalho.

É engraçado que até o verão de 1960 os Beatles não tivessem baterista permanente - e às vezes havia problemas com equipamentos e instalações para apresentações. Tudo foi decidido pelo convite para se apresentar em Hamburgo, que os rapazes receberam, pode-se dizer, por sorte. Depois convidaram com urgência o baterista Paul Best, que toca em outra banda. Depois de uma turnê exaustiva, onde os Beatles tocaram apenas covers ou improvisaram no palco, eles retornaram à Inglaterra como músicos mais experientes e “temperados”.

Encontro com Brian Epstein e George Martin

O sucesso dos Beatles consistiu em todos os principais componentes necessários à popularidade, onde além do talento, perseverança e carisma, não se pode prescindir de produção e promoção competentes. Poderíamos até dizer que no início de sua caminho criativo Os Beatles se tornaram o primeiro grupo pop em escala global, mas os princípios de promoção da época eram em muitos aspectos diferentes dos modernos.

O destino da popularidade dos Beatles foi decidido pelo dono de uma loja de discos, verdadeiro entusiasta do seu negócio, Brian Epstein, que em 1962 se tornou o gerente oficial do grupo. Se antes de Epstein os Beatles se apresentavam no palco desgrenhados e até, como ele disse, “sujos”, então, sob a liderança de Brian, eles vestiram seus famosos ternos, colocaram gravatas e fizeram cortes de cabelo da moda. Depois de trabalhar a imagem, foi bastante natural trabalhar o material musical.

Epstein enviou uma versão demo de suas primeiras músicas para George Martin de estúdio de gravação Parlophone - Em uma reunião com os Beatles que logo se seguiu, Martin os elogiou, mas os aconselhou a mudar de baterista. Logo todos por unanimidade (Epstein e Martin sempre consultavam o grupo) escolheram o charmoso e enérgico Ringo Starr do então popular grupo Rory Storm and the Hurricanes para este papel.

Sucesso louco: a turnê mundial dos Beatles

Em setembro de 1962, começou a “conquista do mundo”: os Beatles lançaram seu primeiro single, “Love me Do”, que instantaneamente se tornou o líder das paradas britânicas. Logo todos os membros da banda se mudaram para Londres e em fevereiro de 1963, em um dia (!), eles gravaram completamente seu primeiro álbum “Please, Please me” com sucessos cativantes “She Loves You”, “I Saw Her Standing There” e “ Agitamos e gritamos."

The Beatles – Ela te ama

O disco estava repleto de alegria, lirismo e, claro, rock and roll rítmico, e os charmosos integrantes dos Beatles se tornaram a personificação da juventude e da sinceridade para fãs de todo o mundo. O sucesso foi consolidado pelo álbum “With the Beatles” que veio no mesmo ano. “Zhuki” foi um dos primeiros músicos a cantar de forma simples e um pouco ingenuamente sobre amor, relacionamentos e romance verdadeiro.

Foi então que surgiu o conceito de “Beatlemania” – primeiro varreu o Reino Unido e depois entrou em outros países e no exterior. Nos shows dos Beatles, os fãs entravam em frenesi só de ver seus lindos ídolos. As meninas gritavam tanto que os músicos às vezes nem ouviam o que cantavam. O seu sucesso na América em 1963-1966 poderia ser comparado a uma procissão triunfal. As imagens dos Beatles se apresentando no então popular Ed Sullivan Show em 1964 tornaram-se lendárias: gritos frenéticos, músicos imperturbáveis, narrações.

Os Beatles no The Ed Sullivan Show (1964)

Os álbuns “A Hard Day's Night” (1964) e “Help!” (1965) não só continham canções lindas e verdadeiramente “Beatlescas”, mas também eram apresentados aos ouvintes com filmes musicais paralelos, que se tornaram presentes para verdadeiros fãs. E se no primeiro filme os integrantes da banda faziam o papel de estrelas convidadas, então para "Ajuda!" já foi inventado enredo artístico, e os Beatles experimentaram novas imagens cômicas.

A lendária música “Yesterday” de Paul McCartney do álbum “Help!” Versão oficial, foi gravado pela primeira vez sem a participação dos demais Beatles, mas com a ajuda quarteto de cordas. Esta composição, junto com “Michelle” e “Girl”, foi incluída na coleção dos melhores canções líricas grupo e é conhecido por todos que nunca conheceram de perto o trabalho dos Fab Four.

Depois de exaustivas turnês mundiais (às vezes eram realizados concertos todos os dias), os músicos passaram a trabalhar em estúdio no famoso estúdio Abbey Road. Ao mesmo tempo, o som dos Beatles começou a mudar cada vez mais. Por exemplo, no álbum “Rubber Soul” (1965), a cítara foi tocada pela primeira vez - George Harrison a tocou na música “Norwegian Wood”. Aliás, a essa altura os integrantes da banda já haviam se tornado multi-instrumentistas virtuosos.

Os álbuns Revolver (1966) e Magical Mystery Tour (1967), com as canções "Eleanor Rigby", "Yellow Submarine" e "All You Need Is Love", tornaram-se uma ponte primorosa para o grandioso "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" (1967), que finalmente elevou o grupo a um novo nível. Os Beatles não apenas se tornaram um padrão no mundo da música, mas "abriram caminho" no mundo emergente do rock psicodélico e progressivo, mais uma vez refletindo e ao mesmo tempo criando com sua criatividade uma época inteira. Na verdade, um símbolo da era hippie com seus protestos anti-guerra, experiências com drogas e propaganda amor livre tornou-se, até certo ponto, os Beatles.

The Beatles – Submarino Amarelo

Naquela época, os Beatles já haviam se transformado completamente de um grupo que lotava estádios em um grupo de câmara gravando álbuns meio experimentais, meio acústicos. No Estádio de Wembley, em 1966, os Beatles disseram adeus ao seu passado: incluindo os seus fãs barulhentos. Esta decisão ajudou a continuar o desenvolvimento em musicalmente, sem se distrair com qualquer exagero ou promoção.

Os Beatles se separam

Ao mesmo tempo, as contradições dentro do grupo cresciam cada vez mais - George Harrison e Ringo Starr tiveram que literalmente escrever na mesa: a maioria de suas composições, segundo eles, simplesmente não foram aceitas para consideração por Paul e John. Em agosto de 1967, Brian Epstein, de 32 anos, que junto com George Martin era o “quinto Beatle” do grupo, morreu repentinamente de overdose de pílulas para dormir.

Mais e mais fatores separando os músicos apareceram. No início de 1968, eles decidiram passar um tempo juntos na Índia com o professor de meditação Maharishi - essa experiência afetou cada um deles de maneira diferente, mas os Beatles retornaram à Inglaterra sem estabelecer um entendimento mútuo.

Tendo lançado o disco dupla-face “The White Album” em 1968, o grupo continuou a experimentar - o disco continha uma variedade de composições, em algumas das quais os músicos continuaram a trabalhar no som. Naquela época, os Beatles eram acompanhados nos estúdios de Abbey Road o tempo todo futura esposa John Lennon, a artista Yoko Ono, que irritou terrivelmente todos os músicos com suas travessuras - o clima ficou cada vez mais tenso.

Apesar de toda a polêmica, o grupo conseguiu se reunir em estúdio para lançar mais três álbuns - “Yellow Submarine” (1968), com música para um desenho psicodélico, “Abbey Road” e “Let it Be” (1970). “Abbey Road”, com seu cover icônico do quarteto atravessando a rua de mesmo nome, foi aclamado pela crítica como um dos discos mais bem-sucedidos do quarteto. Naquela época, George e John já haviam gravado seus primeiros discos, e a gravação de algumas músicas foi realizada pelo grupo não com força total. Em 1970, Paul McCartney, sem esperar o lançamento de “Let it Be”, lançou seu disco de estreia e publicou uma carta oficial sobre a separação do grupo, o que causou uma onda de indignação entre os fãs.

Escândalos

Em 12 de junho de 1965, muitos Cavaleiros da Ordem do Império Britânico ficaram insatisfeitos com a entrega de um prêmio honorário aos Beatles "por sua contribuição para o desenvolvimento da cultura britânica e sua popularização em todo o mundo". Antes disso, nenhum músico pop havia recebido um prêmio da Rainha. É verdade que quatro anos depois John Lennon recusou o prêmio - assim ele se manifestou contra a intervenção britânica no resultado Guerra civil na Nigéria.

Os Beatles são mais populares que Jesus

Depois de um escândalo durante uma turnê nas Filipinas em 1966 (o grupo entrou em conflito com a primeira-dama), a América ficou indignada com as palavras de John Lennon de que os Beatles eram “mais populares que Jesus” e com a admissão de que o músico estava desiludido com o cristianismo. porque seus seguidores "estúpidos e medíocres". Nenhum dos membros da banda poderia esperar que essas palavras causassem queimadas em massa de discos dos Beatles nos estados do sul e até mesmo protestos da Ku Klux Klan. Então Brian Epstein teve que cancelar sua turnê planejada nos Estados Unidos e Lennon teve que pedir desculpas publicamente.

Discografia

• "Por favor, me agrade" (1963)
• "Com os Beatles" (1963)
• "Uma Noite de Dia Difícil" (1964)
• "Beatles à Venda" (1964)
• "Ajuda!" (1965)
• "Alma de Borracha" (1965)
• "Revólver" (1966)
• “Sargento. Pepper's Lonely Hearts Club Band" (1967)
• "Viagem Misteriosa Mágica" (1967)
• The Beatles (também conhecido como Álbum Branco) (1968)
• "Submarino Amarelo" (1968)
• "Estrada da Abadia" (1969)
• "Deixe estar" (1970)

Filmes sobre os Beatles

• "Uma Noite de Dia Difícil" (1964)
• "Ajuda!" (1965)
• "Submarino Amarelo" (1968)
• "Deixe estar" (1970)
• "Imagine: John Lennon" (1988)
• "Tornando-se John Lennon" (2009)
• "George Harrison: a vida no mundo material" (2011)
• "The Beatles: Oito dias por semana" (2016)

Projetos solo de membros dos Beatles

Paul McCartney

Paul McCartney lançou seu primeiro álbum solo antes da separação dos Beatles, chamando-o modestamente de McCartney (1970). Apesar de a separação dos integrantes do lendário grupo já ser óbvia naquela época, para McCartney tornou-se uma fonte de sérias preocupações. Depois de alguma solidão, o músico lançou o álbum “Ram” (1971), cuja composição ganhou um Grammy. Ao mesmo tempo, as primeiras criações de Paul foram demolidas tanto pelos críticos como pelo seu antigo parceiro, John Lennon.

Inseguro sobre seguir carreira solo, McCartney criou o grupo The Wings, com o qual lançou 7 álbuns de 1971 a 1979. Como artista solo, Sir Paul gravou 16 álbuns de estúdio, muitos dos quais ganharam disco de platina. Últimas em este momentoÁlbum do ex-Beatle – “Novo” 2013. Estrelas mundiais estrelaram repetidamente os vídeos de McCartney, por exemplo, Natalie Portman e Johnny Depp.

John Lennon

Talvez o mais marcante e ao mesmo tempo passageiro dos ex-Beatles tenha sido a carreira solo de John Lennon. Parece que não poderia ter sido de outra forma - John sempre foi diferente não só personagem complexo, mas também o desejo de criar algo completamente novo e às vezes vanguardista. Não menos importante para ele foi a expressão da sua posição política através da criatividade. Junto com sua segunda esposa, Yoko Ono, ele encenou várias apresentações, a mais famosa das quais foi a “entrevista de cabeceira” Give Peace a Chance em 1969.

Durante os convencionais 10 anos de sua carreira solo (Lennon foi morto a tiros em 8 de dezembro de 1980 na entrada de sua casa), o lendário Beatle lançou 9 álbuns de estúdio, muitos dos quais foram gravados em colaboração com Ringo Starr, George Harrison, Phil Spector e Yoko Ono. Depois morte trágica O músico, através do esforço de seus familiares, publicou vários outros discos com músicas inéditas.

John Lennon-Imagine

O trabalho de Lennon teve uma enorme influência na cultura, na música e na opinião das pessoas, tanto durante sua vida quanto após a morte do músico. Seus discos de maior sucesso são “Imagine” (1971) e “Double Fantasy” (1980).

Ringo Starr

Ringo Starr, assim como George Harrison, esteve, é claro, na sombra de Paul e John durante a existência dos Beatles. Embora ele, assim como os demais integrantes, tenha composto muitas músicas, suas composições praticamente não foram utilizadas no repertório do grupo. Nem todo mundo sabia que foi Ringo quem cantou a música mais popular Yellow Submarine. No entanto, após a separação do grupo, Starr continuou imediatamente sua carreira solo.

Em 2018, Ringo já havia lançado 19 discos, muitos dos quais ganharam disco de platina. Ao longo de sua carreira, Starr continuou colaborando com ex-Beatles, por exemplo, Paul McCartney participou da gravação de seu último álbum, “Give More Love” (2017).

Em 2012, Ringo Starr foi eleito o baterista mais rico do mundo - sua fortuna na época já era de cerca de US$ 300 milhões.

George Harrison

O guitarrista George Harrison, que quase não se notava no grupo, também não recebia com frequência “ luz branca" para usar suas composições no grupo, mas ele é o autor de algumas de suas melhores músicas criatividade tardia"Enquanto minha guitarra chora suavemente", "Alguma coisa" e "Aqui vem o sol".

No trabalho solo de Harrison, ninguém conseguiu desacelerar: no total, ele gravou 10 álbuns de estúdio, sendo o melhor deles o disco triplo “All Things Must Pass” (1970), entre cujas composições está a composição de mesmo nome e a música “My Sweet Lord” são especialmente dignas de nota. Harrison, que se converteu ao hinduísmo no final dos anos 60, foi fortemente influenciado pela música espiritual indiana e pelos textos religiosos em seu trabalho. O músico morreu de câncer de pulmão em novembro de 2001.

Bruno Ceriotti (historiador): “Neste dia Rory Storm and the Hurricanes E a Furacões atuam em Cambridge Hall, Southport. Membros da banda: Al Caldwell (também conhecido como Rory Storm), Johnny Byrne (também conhecido como Johnny "Guitar"), Ty Brian, Walter "Wally" Aymond (também conhecido como Lou Walters), Richard Starkey (também conhecido como Ringo Starr)."

Do diário de Johnny “Guitars” (Rory Storm and the Hurricanes): “Southport. Eles jogaram péssimo."

(data condicional)

Peter Frame: "Quando Stu Sutcliffe se juntou à banda em janeiro de 1960, a primeira coisa que ele fez foi sugerir mudar o nome para The Beatals, que logo seria ligeiramente alterado (em abril).

Aproximadamente. – Acredita-se que o nome do grupo “Beatles” surgiu em abril de 1960. Muito provavelmente, segundo Paul McCartney (Paul: “Um dia Noite de abril 1960..."). De acordo com thebeatleschronology.com, o nome "The Beatals" foi sugerido por Stu Sutcliffe em janeiro de 1960 e era o nome original da banda. Ele é mencionado por Paul McCartney em sua carta ao acampamento de verão de Butlins. É possível que, quando se apresentavam na faculdade de artes às sextas-feiras, nos primeiros meses de 1960, não tivessem nenhum nome oficial.

Da entrevista de Paul McCartney para Flaming Pie:

Chão: Longos anos Houve confusão sobre quem inventou o nome “The Beatles”. George e eu lembramos claramente que aconteceu assim. John e alguns amigos da escola de artes estavam alugando um apartamento. Todos nós nos amontoamos em colchões velhos - foi tão legal. Ouvimos discos de Johnny Barnett e ficamos furiosos até de manhã, como fazem os adolescentes. E então um dia John, Stu, George e eu estávamos andando pela rua, de repente John e Stu disseram: “Ei, temos uma ideia para o nome do grupo - “The Beatles”, com a letra “a” (se você segue as regras gramaticais, deveria estar escrito “The Beetles” - “beetles”.) George e eu ficamos surpresos e John disse: “Bem, sim, Stu e eu pensamos nisso”.

É assim que essa história vem à mente para mim e George. Mas com o passar dos anos, alguns começaram a pensar que o próprio John teve a ideia do nome da banda, e como prova apontam para o artigo "Uma Breve Digressão sobre as Origens Questionáveis ​​dos Beatles", que John escreveu no início dos anos 60. para o jornal Merseybeat. Eram estas falas: “Era uma vez três meninos, seus nomes eram John, George e Paul... Muitas pessoas perguntam: o que são os Beatles, por que os Beatles, como surgiu esse nome? Veio de uma visão. Um homem apareceu em uma torta em chamas e disse-lhes: “De agora em diante, vocês são os Beatles com “a”. Claro que não houve visão. John brincou, com o jeito bobo típico da época. Mas algumas pessoas não entenderam o humor. Embora, ao que parece, tudo seja tão óbvio.

George: “De onde veio o nome é discutível. John afirma que inventou tudo, mas lembro-me dele conversando com Stuart na noite anterior. Os Crickets, que apoiavam Buddy Holly, tinham um nome parecido, mas na verdade Stewart adorava Marlon Brando, e no filme The Wild One há uma cena em que Lee Marvin diz: “Johnny, estávamos procurando por você, o Insetos estão entediados.” “Para você, todos os insetos sentem sua falta.” Talvez John e Stu tenham se lembrado dele ao mesmo tempo e tenhamos deixado esse nome. Atribuímos isso igualmente a Sutcliffe e Lennon."

Bill Harry: “Fui testemunha ocular de como John e Stuart [Sutcliffe] criaram o nome “The Beatles”. Eu os chamei de banda da faculdade porque eles não usavam mais o nome "Quarriman" e não conseguiam inventar um novo. Eles sentaram na casa onde Lennon e Sutcliffe alugaram um apartamento e tentaram inventar um nome, inventaram nomes estúpidos como “Moon Dogs”. Stewart disse: "Nós fazemos muitas músicas de Buddy Holly, por que não damos à nossa banda o nome da banda de Buddy Holly, The Crickets." John respondeu: “Sim, vamos lembrar os nomes dos insetos”. Então apareceu o nome “Besouros”. E o nome tornou-se permanente em agosto de 1960.”

Paul: John e Stuart criaram o nome. Eles estavam na escola de artes, e enquanto George e eu ainda éramos empurrados para a cama pelos nossos pais, Stuart e John podiam fazer o que sempre sonhávamos: ficar acordados a noite toda. Então eles criaram esse nome.

Certa noite, em abril de 1960, enquanto caminhavam pelo Gambier Terrace, perto da Catedral de Liverpool, John e Stewart anunciaram: “Queremos chamar o grupo de The Beatles”. Pensamos: “Hmm, isso parece assustador, certo? Algo desagradável e assustador, certo? E aí explicaram que nesse caso a palavra tem duplo sentido, e isso foi ótimo... - “Tudo bem, essa palavra tem dois sentidos.” O nome de uma das nossas bandas favoritas, The Crickets, também tem dois significados: o jogo de críquete e o nome dos pequenos gafanhotos. Isso é ótimo, pensamos, é um nome verdadeiramente literário. (Mais tarde conversamos com os Crickets e descobrimos que eles não tinham consciência do duplo significado de seu nome).

Pauline Sutcliffe: “Stuart não gostou do nome da banda Johnny and the Moondogs, que ele considerou pouco original. Parecia-lhe um eco de grupos famosos como Cliff Richard and the Shadows, Johnny and the Pirates.

Bill Harry: "Stewart criou o nome Beetles porque era um inseto e ele queria associá-lo à banda de Buddy Holly, The Crickets, já que a banda era The Quarrymen." Aproximadamente. – ou “Johnny and the Moondogs”, ou ambos?) usou muitos dos números de Holly em seu repertório. Foi o que me disseram na época."

Paul: “Acho que Buddy Holly foi meu primeiro ídolo. Não é que simplesmente o amávamos. Ele era amado por muitos. Buddy foi uma grande influência para nós por causa de seus acordes. Porque quando estávamos aprendendo a tocar violão, muitas das coisas dele eram baseadas em três acordes, e esses eram os acordes que havíamos aprendido até então. É muito importante ouvir um disco e perceber: “Eh, eu consigo tocar isso!” Foi tão inspirador. Além disso, na anunciada turnê pela Grã-Bretanha, Gene Vincent deveria se apresentar com os Beat Boys. Que tal "Os Besouros"?

Pauline Sutcliffe: “Stuart sugeriu um novo nome para o grupo. Buddy Holly tinha uma banda chamada Crickets, e Gene Vincent e os Beat Boys deveriam fazer uma turnê pelo Reino Unido nos próximos meses. Por que eles não se tornam besouros? Uma das gangues de motoqueiros do filme The Wild One também era chamada assim. Stu era um grande fã de Marlon Brando, um popular ator de cinema da época. Assistiu várias vezes a filmes com sua participação, mas um filme ficou especialmente gravado em sua alma - “Selvagem”. O filme, exibido na Grã-Bretanha, foi um sucesso retumbante; muitos queriam ser como o herói de Brando, vestido com o couro de um líder motociclista. Eles andavam de motocicleta com um grupo de “garotas” e eram conhecidos como “Os Besouros”.

Paul: “No filme Savage, quando o herói diz: “Até os Bugs sentem sua falta!” - Ele aponta para as meninas nas motos. Certa vez, um amigo consultou o dicionário de gírias americano e descobriu que “bugs” são namoradas de motociclistas. Agora pense por si mesmo!”

Albert Goldman: “O novo membro da banda Stu Sutcliffe sugeriu um novo nome para o grupo: Beetles” - Esses eram os nomes dos rivais de Marlon Brando no filme romântico sobre motocicletas The Wild One.

Dave Persails: Na segunda edição da autobiografia dos Beatles, Hunter Davis relatou que Derek Taylor lhe disse que o nome foi inspirado no filme Wild. A gangue de motociclistas em couro preto chamava-se Fuscas. Como escreve Davis: “Stu Sutcliffe assistiu ao filme, ouviu esse comentário e, quando voltou para casa, sugeriu-o a John como um novo nome para sua banda. John concordou, mas disse que o nome seria escrito “Beatles” para enfatizar que eles eram um grupo beat.” Taylor repetiu essa história em seu livro.”

Derek Taylor: “Stu Sutcliffe assistiu ao então famoso filme “Wild” ( Aproximadamente. – O filme estreou em 30 de dezembro de 1953) e sugeriu o título logo após o filme. O enredo do filme envolve uma gangue motorizada de adolescentes chamada Besouros. Na época, Stewart estava imitando Marlon Brando. Sempre houve muita discussão sobre quem inventou o nome "The Beatles". John afirmou que ele inventou isso. Mas se você assistir ao filme Wild, verá a cena da gangue de motociclistas onde a gangue de Johnny (interpretado por Brando) está em um café, e outra gangue liderada por Chino (Lee Marvin) chega à cidade em busca de briga."

Dave Persails: “Na verdade, no filme, o personagem de Chino chama sua gangue de “The Bugs”. Em uma entrevista de rádio em 1975, George Harrison concordou com esta versão da origem do nome, e é mais do que provável que ele tenha sido a fonte desta versão para Derek Taylor, que simplesmente a parafraseou."

George: “John disse, imitando um sotaque americano: “Para onde estamos indo, rapazes?”, e nós respondemos: “Para o topo, Johnny!” Dissemos isso por diversão, mas na verdade era Johnny, creio eu, de “The Wild One”. Porque quando Lee Marvin chega com sua gangue de motoqueiros, se ouvi bem, poderia jurar que quando Marlon Brando se volta para Lee Marvin, Lee Marvin diz a ele: “Escute, Johnny, acho que isso e aquilo, “Insetos”. eles pensam que você é isso e aquilo..." como se sua gangue de motoqueiros se chamasse Bugs.

Dave Persails: Bill Harry nega a versão 'Selvagem' porque afirma que o filme foi proibido na Inglaterra até o final dos anos 1960 e nenhum dos Beatles provavelmente o teria visto na época em que o nome foi cunhado.

Bill Harry: “A história do filme “Wild” não é credível. Foi proibido até o final dos anos 1960 e eles não podiam ver. Seus comentários foram feitos após o fato."

Dave Persails: "Se for esse o caso, então os Beatles devem pelo menos ter ouvido falar do filme (afinal, ele foi proibido) e podem ter conhecido o enredo do filme, incluindo o nome de uma gangue de motoqueiros. Esta possibilidade, além do que George disse, torna-a plausível."

Bill Harry: “Além disso, eles não estavam familiarizados com o enredo do filme, até detalhes como pequenos diálogos ou um título vago. Caso contrário, eu teria ouvido falar sobre isso durante minhas muitas conversas com eles.”

Springfield empoeirado: John, uma pergunta que provavelmente já foi feita a você mil vezes, mas que você sempre... todos vocês dão versões diferentes, respondem de forma diferente, então você vai responder para mim agora. Como surgiu o nome "The Beatles"?

John: Acabei de inventar.

Springfield empoeirado: Você acabou de inventá-lo? Outro Beatle brilhante!

John: Não, não, na verdade.

Springfield empoeirado: Antes disso, você foi chamado por outra coisa?

John: Chamado, uh, "Quarriman" ( Aproximadamente. – John diz que o título é "Stonemasons", mas não "Johnny and the Moondogs". Novamente, ao fato de ambos os nomes serem usados ​​naquela época?).

Springfield empoeirado: Uau. Você tem um caráter severo.

De uma entrevista com os Beatles:

John: Quando eu tinha doze anos, tive uma visão. Eu vi um homem em uma torta em chamas e ele disse: “Vocês são os Beatles com ‘a’”, e assim foi.

De uma entrevista de 1964:

Jorge: John inventou o nome “Beatles”...

John: Em uma visão quando eu estava...

Jorge: Há muito tempo atrás, quando estávamos procurando, quando precisávamos de um nome, e todo mundo estava pensando em um nome, e ele veio com “The Beatles”.

De uma entrevista com Bob Costas em novembro de 1991:

Chão: Nos perguntaram, uh, alguém perguntou: “Como surgiu a banda?” E em vez de responder: “A banda começou quando esses caras se reuniram no Woolton Town Hall aos 19 anos...”, John murmurou algo como: “Tivemos uma visão. Um homem apareceu diante de nós com um pãozinho e tivemos uma visão.

De uma entrevista com Peter McCabe em agosto de 1971:

John: Eu costumava escrever as chamadas notas “Beatcomber”. Eu costumava admirar Beachcomber ( Aproximadamente. - Beachcomber - vagabundo da praia, onda do mar) no [Daily] Express, e então toda semana eu escrevia uma coluna chamada "Bitcomber". E quando me pediram para escrever uma história sobre os Beatles, foi enquanto eu estava no clube de Alan Williams, o Jacaranda. Escrevi com George “o homem que apareceu no bolo em chamas...” porque já naquela época as pessoas perguntavam: “De onde veio o nome “The Beatles”?” Bill Harry disse: "Olha, eles perguntam sobre isso o tempo todo, então por que você não conta como surgiu o nome?" Então, escrevi: “Havia um homem, e ele apareceu...”. Eu fiz uma coisa assim na escola, toda essa imitação da Bíblia: “E ele apareceu e disse: “Vocês são os Beatles com [letra] “a”... e um homem apareceu do céu em uma torta em chamas e disse, vocês são os Beatles.” com um “a”.

Bill Harry: "Pedi a John para escrever uma história sobre os Beatles para o Mercy Beat, e publiquei-a no início de 1961, e foi daí que veio a história da 'torta flamejante'." John não teve nada a ver com o título da coluna. Gostei de “Beachcomber” no Daily Express e dei o título de “Bitcomber” à sua coluna. Também criei o título “As origens questionáveis ​​dos Beatles recontadas por John Lennon” para este artigo da primeira edição.

De uma entrevista ao The New York Times, maio de 1997, sobre o título da faixa-título do álbum, "Burning Pie":

Chão: Qualquer pessoa que ouça as palavras “torta flamejante” ou “para mim” sabe que é uma piada. Ainda há muita coisa que permanece ficção por causa do compromisso. Se nem todos concordarem com a história, alguém terá que ceder. Yoko insiste que John tem todo o direito ao nome. Ela acredita que ele teve algum tipo de visão. E ainda deixa um gosto ruim na boca. Então, quando eu estava procurando uma rima para as palavras “chorar” e “céu”, “torta” me veio à mente. "Torta Ardente" Uau!

Pauline Sutcliffe: “A oferta de Stu foi aceita por John, mas como ele era o fundador e líder do grupo, ele teve que contribuir neste assunto. E embora John amasse e respeitasse Stu, era importante para ele que ele tivesse a palavra final. John sugeriu substituir uma das letras. No final das contas, o brainstorming com John levou aos Beatles modificados, como na música beat."

Cynthia: “Para acompanhar a mudança de personalidade no palco, eles decidiram mudar o nome da banda também. Tivemos uma acalorada sessão de brainstorming em torno de uma mesa encharcada de cerveja no bar Renshaw Hall, onde íamos frequentemente tomar uma bebida.”

Paul: “Quando John estava pensando no nome Grilos, ele se perguntou se havia outros insetos dos quais aproveitar e brincar com seu nome. Stu sugeriu primeiro “The Beetles” (“Beetles”) e depois “Beatals” (da palavra “beat” - ritmo, batida). Naquela época, o termo “beat” não significava apenas ritmo, mas uma certa tendência no final dos anos cinquenta, estilo musical, baseado em rock 'n' roll rítmico e contundente. O termo também era uma reminiscência do movimento “beatnik” que estava em expansão naquela época, o que acabou levando ao surgimento de termos como “big beat” e “Mercy beat”. Lennon, que sempre não foi avesso a trocadilhos, transformou-o em "Beatles" (uma combinação dessas palavras) "apenas como uma piada, para que a palavra tivesse algo a ver com música beat".

Chão: John veio com isso [o nome] principalmente como um nome, só para a banda, você sabe. Nós simplesmente não tínhamos nenhum nome. Uh, bem, sim, tínhamos um nome, mas tínhamos cerca de uma dúzia deles por semana, sabe, e não gostávamos, então tivemos que escolher um nome específico. E uma noite John veio com os Beatles e deu algum tipo de explicação de que deveria ser escrito com “e-a”, e dissemos: “Ah, sim, isso é brincadeira!”

De uma entrevista de 1964:

Entrevistador: Por que “Bi” (B-e-a), em vez de “Biya” (B-e-e)?

Jorge: Bem, claro, você vê...

John: Bem, você sabe, se você deixar com um "B", um "ee" duplo... Já foi difícil fazer as pessoas entenderem porque era um "B", deixa pra lá, sabe.

Ringo: John inventou o nome "The Beatles" e vai falar sobre isso agora.

John: Significa apenas Beatles, não é? Você entende? É apenas um nome, como "sapato".

Chão: "Sapato." Veja, não poderíamos nos chamar de “Bashmak”.

De uma entrevista por telefone em fevereiro de 1964:

Jorge: Estávamos pensando em um nome há muito tempo, e estávamos nos surpreendendo com nomes diferentes, e então John apareceu com esse nome "Beatles", e foi ótimo, porque de certa forma era sobre um inseto , e também um trocadilho, você sabe., "mordeu" para "mordeu". Nós apenas gostamos do nome e aceitamos.

John: Bem, lembro-me que outro dia alguém numa conferência de imprensa mencionou [o grupo] “Grilos”. Isso escorregou da minha mente. Eu estava procurando um nome parecido com "Grilos", que tem dois significados ( Aproximadamente. – a palavra "grilos" tem dois significados, "grilos" e o jogo "Croquet"), e de "grilos" cheguei a "batedores" (Beatles). Mudei para "B-e-a" porque não tinha duplo sentido - "besouros" - "B-double i-t-l-z" não tem duplo sentido. Então mudei para “a”, acrescentei “e” em “a”, e aí começou a ter duplo sentido.

Jim Pilha: Quais são os dois significados, para ser mais específico.

John: Quer dizer, não significa duas coisas, mas significa... É "beat" e "Beetles" e quando você diz isso, as pessoas pensam em algo assustador, e quando você lê, é música beat.

De uma entrevista com Red Beard, KTXQ Radio, Dallas, abril de 1990:

Chão: Quando ouvimos [a banda] The Crickets pela primeira vez... Voltando para a Inglaterra, há um jogo de críquete, e sabíamos sobre o alegre retorno do críquete Hoppity ( Aproximadamente. – desenho animado 1941). Então pensamos que seria brilhante, um título realmente incrível com um duplo significado, como o estilo de jogo e o bug. Achamos que seria brilhante, decidimos, bem, vamos aceitar. Então John e Stewart criaram esse nome que todos nós odiamos, Beatles, que se escreve com “a”. Perguntamos: “Por quê?” Eles disseram: “Bem, você sabe, são insetos e tem duplo sentido, como grilos”. Fomos influenciados por muitas coisas, de diversas esferas.

Cynthia: “John adorava Buddy Holly and the Crickets, então ele sugeriu que brincássemos com nomes de insetos. Foi John quem teve a ideia dos Fuscas. Ele os transformou em “Beatles”, observando que se você inverter as sílabas, obterá “les beat”, e isso soa à maneira francesa - elegante e espirituoso. No final, eles decidiram pelo nome "Silver Beatles".

John: “E então eu inventei: besouros (besouros), só que vamos escrever de forma diferente: “beatles” (Beatles é um “híbrido” de duas palavras: besouro- besouro e derrotar- hit) para sugerir uma conexão com a música beat - um jogo de palavras tão divertido."

Pauline Sutcliffe: “E depois de uma sessão de brainstorming com John, os Beatles nasceram – você sabe, como na música beat?”

Hunter Davis: "Então, embora versão final John surgiu com os nomes, graças ao Stu nasceu a combinação de sons do nome do grupo, que se tornou a base do nome do grupo.”

Pauline Sutcliffe: “Sem dúvida, se Stu e John não tivessem se conhecido um dia, o grupo não teria o nome “The Beatles”.

Royston Ellis (poeta e romancista britânico): “Quando sugeri a John, em julho, que eles viessem a Londres, perguntei qual era o nome do grupo deles. Quando ele disse isso, pedi que escrevesse o título. Ele explicou que a ideia veio do nome do carro “Volkswagen” (fusca). Eu disse que eles tinham um estilo de vida “Beat”, música “beat”, que me apoiavam como poeta beat, e perguntei por que eles não escreveram seu nome com “A”? Não sei por que se pensa que John adotou essa grafia, mas eu o inspirei a segui-la. Sua história frequentemente citada do título refere-se ao "homem no bolo em chamas". Esta é uma referência humorística à noite em que fiz uma torta congelada de frango e cogumelos para o jantar dos rapazes (e meninas) daquele apartamento. E consegui queimá-lo.

Pete Shotton: “Depois de completar a minha formação, fui finalmente persuadido a juntar-me à polícia como uma alternativa plausível. Para meu horror, fui imediatamente enviado em patrulha (onde você acha?!) para Garston, o local dos Banhos de Sangue! Além disso, também fui designado para o turno da noite, e minhas armas eram um apito tradicional e uma lanterna - e com isso tive que me proteger dos animais selvagens daquelas notórias ruas vis! Eu não tinha nem vinte anos e, andando pela minha delegacia, senti um medo incrível, por isso não é de surpreender que, depois de um ano e meio, tenha pedido demissão da polícia.

Durante esse período tive comparativamente pouco contato com John, que por sua vez estava absorto em vida nova com Stuart e Cynthia. Nossas reuniões se tornaram mais frequentes depois que me tornei sócio do proprietário do Old Dutch Cafe, um ponto de encontro mais ou menos decente perto de Penny Lane. The Old Woman era um dos poucos lugares em Liverpool que permanecia aberto até tarde da noite e, durante muito tempo, serviu como ponto de encontro conveniente para John, Paul e todos os nossos velhos amigos.

John e Paul costumavam passar lá à noite depois dos shows da banda e depois pegar o ônibus no terminal Penny Lane. Quando comecei a trabalhar no turno da noite na Velha, eles já haviam adotado jaquetas e calças de couro pretas como uniforme (? Aproximadamente. - muito provavelmente, Pete acabou esquecendo que a “pele” apareceu depois de Hamburgo) e se batizou nos Beatles.

Quando perguntei sobre as origens desse título estranho, John disse que ele e Stuart estavam procurando por algo zoológico, como "The Little Bears" de Phil Spector e "The Crickets" de Buddy Holly. Tendo tentado e descartado opções como “Leões”, “Tigres”, etc. eles escolheram besouros. A ideia de chamar seu grupo de forma de vida tão baixa atraiu o senso de humor distorcido de John.

Mas, apesar do novo nome e das roupas, as perspectivas dos Beatles, e de John em particular, pareciam, para dizer o mínimo, desanimadoras. Em 1960, Merseyside fervilhava com centenas de bandas de rock 'n' roll, e algumas delas, como Rory Storm and the Hurricanes e Jerry and the Pacemakers, tinham seguidores muito maiores do que os Beatles, que ainda não tinham baterista permanente. Além disso, em Liverpool, que ocupava um lugar bastante modesto entre outras cidades, mesmo Rory e Jerry não tinham o desejo de alcançar a primazia no rock and roll como um fim em si. Porém, John já se convenceu de que mais cedo ou mais tarde todo o país, senão o mundo inteiro, aprenderia a pronunciar a palavra “besouros” com a letra “a”.

Len Harry: “Um dia eles estavam conversando sobre como iriam mudar o nome do grupo para The Beatles, e pensei que nome estranho. Você imediatamente se lembra de algumas criaturas rastejantes. Para mim não teve nada a ver com música.”

Peter Frame: “Desde janeiro o grupo vem se apresentando com o nome de “Beatals” (Beatals). De maio a junho sob o nome “Silver Beetles”, de junho a julho sob o nome “Silver Beatles”. Desde agosto, o grupo é chamado simplesmente de “The Beatles”.