Katerinas tragedi i Ostrovskys drama "Åskvädret. Vad är Katerinas tragedi? Vad tror du är Katerinas tragedin?

Katerina är huvudpersonen i Ostrovskys drama "The Thunderstorm", Tikhons fru, Kabanikhas svärdotter. Huvudidén med verket är konflikten mellan den här flickan med det "mörka riket", tyrannernas, despoternas och okunnigarnas rike.

Du kan ta reda på varför denna konflikt uppstod och varför slutet på dramat är så tragiskt genom att förstå Katerinas idéer om livet. Författaren visade ursprunget till hjältinnans karaktär. Av Katerinas ord lär vi oss om hennes barndom och ungdom. Här är en idealisk version av patriarkala relationer och den patriarkala världen i allmänhet: "Jag levde, jag oroade mig inte för någonting, som en fågel i det vilda, jag gjorde vad jag ville." Men det var "viljan", som inte alls kom i konflikt med det urgamla sättet att sluta liv, vars hela krets är begränsad till hushållsarbete. Katya levde fritt: hon gick upp tidigt, tvättade sig med källvatten, gick till kyrkan med sin mamma, satte sig sedan ner för att göra lite arbete och lyssnade på pilgrimerna och de bedjande männen, av vilka det fanns många i deras hus. Det här är en berättelse om en värld där det inte faller en person in att motsätta sig det allmänna, eftersom han ännu inte har skilt sig från denna gemenskap. Det är därför det inte finns något våld eller tvång här. För Katerina är den idylliska harmonin i det patriarkala familjelivet ett ovillkorligt moraliskt ideal. Men hon lever i en tid då själva andan i denna moral har försvunnit och den förbenade formen vilar på våld och tvång. Känsliga Katerina fångar detta i sitt familjeliv i Kabanovs hus. Efter att ha lyssnat på berättelsen om sin svärdotters liv före äktenskapet, utbrister Varvara (Tikhons syster) förvånat: "Men det är samma sak med oss." "Ja, allt här verkar vara från fångenskap", säger Katerina, och detta är huvuddramat för henne.

Katerina gavs bort för att gifta sig ung, hennes öde bestämdes av hennes familj, och hon accepterar detta som en helt naturlig, vanlig sak. Hon går in i familjen Kabanov, redo att älska och hedra sin svärmor ("För mig, mamma, det är likadant, som min egen mamma, som du..." säger hon till Kabanikha), och förväntar sig i förväg att hennes man kommer att vara hennes herre, men också hennes stöd och skydd. Men Tikhon är inte lämplig för rollen som chef för en patriarkal familj, och Katerina talar om sin kärlek till honom: "Jag tycker väldigt synd om honom!" Och i kampen mot sin illegala kärlek till Boris kan Katerina, trots sina försök, inte lita på Tikhon.

Katyas liv har förändrats mycket. Från en fri, glädjefylld värld befann hon sig i en värld full av bedrägeri och grymhet. Hon vill av hela sin själ vara ren och oklanderlig.

Katerina känner inte längre en sådan glädje av att besöka kyrkan. Katerinas religiösa känslor intensifieras när hennes mentala storm växer. Men det är just diskrepansen mellan hennes syndiga inre tillstånd och vad de religiösa buden kräver som inte tillåter henne att be som tidigare: Katerina är för långt ifrån den heliga klyftan mellan det yttre utförandet av ritualer och vardagens praktik. Hon känner rädsla för sig själv, för viljan efter vilja. Katerina kan inte göra sina vanliga aktiviteter. Sorgliga, oroliga tankar tillåter henne inte att lugnt beundra naturen. Katya kan bara hålla ut så länge hon kan och drömma, men hon kan inte längre leva med sina tankar, eftersom den grymma verkligheten återför henne till jorden, dit det finns förnedring och lidande.

Miljön som Katerina lever i kräver att hon ljuger och bedrar. Men Katerina är inte sådan. Hon attraheras av Boris inte bara av det faktum att hon gillar honom, att han inte är som de andra runt omkring henne, utan av hennes behov av kärlek, som inte har fått något svar hos hennes man, av hennes frus kränkta känsla, av hennes monotona livs dödliga melankoli. Det var nödvändigt att gömma sig, att vara listig; hon ville det inte, och hon kunde inte göra det; hon var tvungen att återvända till sitt trista liv, och detta tycktes henne bitterare än förut. Synden ligger som en tung sten på hennes hjärta. Katerina är fruktansvärt rädd för det annalkande åskvädret, och ser det som ett straff för vad hon gjorde. Katya kan inte fortsätta leva med sin synd, och hon anser att omvändelse är det enda sättet att åtminstone delvis bli av med den. Hon erkänner allt för sin man och Kabanikha.

Vad kan hon göra? Allt som återstår för henne är att underkasta sig, avsäga sig självständigt liv och bli en obestridlig tjänare till sin svärmor, en saktmodig slav till sin man. Men detta är inte Katerinas karaktär - hon kommer aldrig att återvända till sitt tidigare liv: om hon inte kan njuta av sina känslor, sin vilja, då vill hon inte ha något i livet, hon vill inte ens ha livet. Hon bestämde sig för att dö, men hon är rädd för tanken på att detta är en synd. Hon klagar inte på någon, hon skyller inte på någon, hon kan bara inte leva längre. I sista stund blinkar alla hemska fasor särskilt livfullt i hennes fantasi. Nej, hon kommer inte längre att vara ett offer för en själlös svärmor och kommer inte att tyna bort inlåst med en ryggradslös och äcklig make. Döden är hennes befrielse.

    • Hel, ärlig, uppriktig är hon oförmögen till lögner och lögn, varför hennes liv i en grym värld där vild- och vildsvin regerar blir hennes liv så tragiskt. Katerinas protest mot Kabanikhas despotism är en kamp av de ljusa, rena, mänskliga mot mörkret, lögnerna och grymheten i det "mörka riket". Det är inte för inte som Ostrovsky, som ägnade stor uppmärksamhet åt valet av namn och efternamn på karaktärerna, gav detta namn till hjältinnan i "The Thunderstorm": översatt från grekiska "Ekaterina" betyder "evigt ren". Katerina är en poetisk person. I […]
    • Katerina Varvara Karaktär Uppriktig, sällskaplig, snäll, ärlig, from, men vidskeplig. Ömt, mjukt och samtidigt avgörande. Grov, glad, men tystlåten: "... Jag gillar inte att prata mycket." Avgörande, kan slå tillbaka. Temperament Passionerad, frihetsälskande, modig, häftig och oförutsägbar. Hon säger om sig själv, "Jag föddes så het!" Frihetsälskande, intelligent, försiktig, modig och upprorisk, hon är inte rädd för vare sig föräldrarnas eller himmelska straff. Uppfostran, […]
    • En konflikt är en sammandrabbning mellan två eller flera parter som inte sammanfaller i deras åsikter och världsbild. Det finns flera konflikter i Ostrovskys pjäs "Åskvädret", men hur kan du avgöra vilken som är den främsta? Under sociologins tidevarv inom litteraturkritiken trodde man att social konflikt var den viktigaste i pjäsen. Naturligtvis, om vi i bilden av Katerina ser en återspegling av massornas spontana protest mot det "mörka rikets" tvingande förhållanden och uppfattar Katerinas död som ett resultat av hennes kollision med sin tyranniska svärmor, en bör […]
    • Dramatiska händelser i pjäsen av A.N. Ostrovskys "Åskvädret" utspelar sig i staden Kalinov. Denna stad ligger på den pittoreska stranden av Volga, från vars höga klippa de stora ryska vidderna och gränslösa avstånden öppnar sig för ögat. “Utsikten är enastående! Skönhet! Själen jublar”, entusiasmerar den lokala självlärde mekanikern Kuligin. Bilder på oändliga avstånd, ekade i en lyrisk sång. Bland de platta dalarna”, som han sjunger, är av stor betydelse för att förmedla känslan av de enorma möjligheter som ryska […]
    • I allmänhet är historien om skapandet och konceptet för pjäsen "The Thunderstorm" mycket intressant. Under en tid fanns det ett antagande att detta arbete var baserat på verkliga händelser som inträffade i den ryska staden Kostroma 1859. ”Tidigt på morgonen den 10 november 1859 försvann Kostroma-borgerskan Alexandra Pavlovna Klykova från sitt hem och antingen rusade hon själv in i Volga eller ströps och kastades dit. Undersökningen avslöjade det tysta dramat som utspelade sig i en osällskaplig familj som lever snävt med kommersiella intressen: […]
    • I dramat "The Thunderstorm" skapade Ostrovsky en mycket psykologiskt komplex bild - bilden av Katerina Kabanova. Denna unga kvinna charmar betraktaren med sin enorma, rena själ, barnsliga uppriktighet och vänlighet. Men hon lever i den unkna atmosfären i handelsmoralens "mörka rike". Ostrovsky lyckades skapa en ljus och poetisk bild av en rysk kvinna från folket. Pjäsens huvudhistoria är en tragisk konflikt mellan Katerinas levande, känslomässiga själ och det döda sättet att leva i det "mörka riket". Ärlig och […]
    • Alexander Nikolaevich Ostrovsky var utrustad med stor talang som dramatiker. Han anses välförtjänt vara grundaren av den ryska nationalteatern. Hans pjäser, varierande i tema, glorifierade den ryska litteraturen. Ostrovskys kreativitet hade en demokratisk karaktär. Han skapade pjäser som visade hat mot den autokratiska livegenskapsregimen. Författaren efterlyste skydd av de förtryckta och förödmjukade medborgarna i Ryssland och längtade efter social förändring. Ostrovskys enorma förtjänst är att han öppnade de upplysta [...]
    • I "Åskvädret" visar Ostrovsky livet för en rysk köpmansfamilj och kvinnornas ställning i den. Katerinas karaktär bildades i en enkel köpmansfamilj, där kärleken regerade och dottern fick fullständig frihet. Hon förvärvade och behöll alla de underbara egenskaperna hos den ryska karaktären. Det här är en ren, öppen själ som inte vet hur man ljuger. ”Jag vet inte hur jag ska lura; Jag kan inte dölja någonting, säger hon till Varvara. I religionen fann Katerina den högsta sanningen och skönheten. Hennes önskan om det vackra och det goda kom till uttryck i böner. Kommer ut […]
    • I The Thunderstorm lyckades Ostrovsky, med hjälp av ett litet antal karaktärer, avslöja flera problem på en gång. För det första är detta naturligtvis en social konflikt, en sammandrabbning mellan "fäder" och "barn", deras synpunkter (och om vi tar till generalisering, då två historiska epoker). Kabanova och Dikoy tillhör den äldre generationen, som aktivt uttrycker sina åsikter, och Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash och Boris till den yngre generationen. Kabanova är säker på att ordning i huset, kontroll över allt som händer i det, är nyckeln till ett hälsosamt liv. Korrekt […]
    • "The Thunderstorm" publicerades 1859 (på tröskeln till den revolutionära situationen i Ryssland, i "förstormen"-eran). Dess historicism ligger i själva konflikten, de oförsonliga motsättningarna som återspeglas i pjäsen. Den svarar mot tidsandan. "The Thunderstorm" representerar idyllen i "det mörka riket". Tyranni och tystnad förs till det yttersta i henne. En riktig hjältinna från folkets miljö dyker upp i pjäsen, och det är beskrivningen av hennes karaktär som får den största uppmärksamheten, medan den lilla världen i staden Kalinov och själva konflikten beskrivs på ett mer allmänt sätt. "Deras liv […]
    • Pjäsen "Åskvädret" av Alexander Nikolaevich Ostrovsky är historisk för oss, eftersom den visar filistinismens liv. "The Thunderstorm" skrevs 1859. Det är det enda verket i serien "Nätter på Volga" som författaren skapat men inte förverkligat. Verkets huvudtema är en beskrivning av konflikten som uppstod mellan två generationer. Familjen Kabanikha är typisk. Köpmännen håller fast vid sin gamla moral och vill inte förstå den yngre generationen. Och eftersom unga inte vill följa traditioner förtrycks de. Jag är säker, […]
    • Låt oss börja med Katerina. I pjäsen "Åskvädret" är denna dam huvudpersonen. Vad är problemet med detta arbete? Problematiken är huvudfrågan som författaren ställer i sitt arbete. Så frågan här är vem som vinner? Det mörka kungariket, som representeras av byråkraterna i en provinsstad, eller den ljusa början, som representeras av vår hjältinna. Katerina är ren i själen, hon har ett ömt, känsligt, kärleksfullt hjärta. Hjältinnan själv är djupt fientlig mot detta mörka träsk, men är inte helt medveten om det. Katerina föddes […]
    • "The Thunderstorm" av A. N. Ostrovsky gjorde ett starkt och djupt intryck på sina samtida. Många kritiker inspirerades av detta arbete. Men även i vår tid har det inte upphört att vara intressant och aktuellt. Upphöjd till kategorin klassisk dramatik väcker den ändå intresse. Den "äldre" generationens tyranni varar i många år, men någon händelse måste inträffa som kan bryta det patriarkala tyranni. En sådan händelse visar sig vara Katerinas protest och död, som väckte andra […]
    • Den kritiska historien om "The Thunderstorm" börjar redan innan dess framträdande. För att argumentera om "en ljusstråle i ett mörkt rike" var det nödvändigt att öppna det "mörka kungariket". En artikel under denna titel dök upp i juli- och septembernumren av Sovremennik för 1859. Den undertecknades med den vanliga pseudonymen N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Anledningen till detta arbete var mycket betydande. 1859 sammanfattade Ostrovsky det interimistiska resultatet av sin litterära verksamhet: hans tvådelade samlade verk dök upp. "Vi anser att det är det mest [...]
    • En speciell hjälte i Ostrovskys värld, som tillhör typen av fattig tjänsteman med självkänsla, är Yuliy Kapitonovich Karandyshev. Samtidigt är hans stolthet hypertrofierad till en sådan grad att den blir ett substitut för andra känslor. Larisa för honom är inte bara hans älskade tjej, hon är också ett "pris" som ger honom möjligheten att triumfera över Paratov, en chic och rik rival. Samtidigt känner sig Karandyshev som en välgörare, som tar en hemgiftsfri kvinna som sin hustru, delvis äventyrad av förhållandet […]
    • Alexander Nikolaevich Ostrovsky kallades "Columbus of Zamoskvorechye", en region i Moskva där människor från handelsklassen bodde. Han visade vilket intensivt, dramatiskt liv som pågår bakom höga staket, vilka Shakespeareska passioner ibland kokar i själen hos representanter för den så kallade "enkla klassen" - köpmän, butiksägare, små anställda. De patriarkala lagarna i en värld som håller på att bli ett minne blott verkar orubbliga, men ett varmt hjärta lever enligt sina egna lagar – kärlekens och godhetens lagar. Karaktärerna i pjäsen "Fattigdom är inte en last" […]
    • Kärlekshistorien om kontoristen Mitya och Lyuba Tortsova utspelar sig mot bakgrund av livet i en köpmans hus. Ostrovsky gladde återigen sina fans med sin anmärkningsvärda kunskap om världen och ett otroligt livligt språk. Till skillnad från de tidigare pjäserna innehåller denna komedi inte bara den själlösa tillverkaren Korshunov och Gordey Tortsov, som skryter med sin rikedom och makt. De ställs i kontrast till enkla och uppriktiga människor som ligger pochvennikerna varmt om hjärtat - den snälla och kärleksfulla Mitya och den slösade fylleriet Lyubim Tortsov, som förblev, trots sitt fall, […]
    • Fokus för 1800-talets skribenter ligger på en person med ett rikt andligt liv och en föränderlig inre värld. Den nya hjälten speglar individens tillstånd i en tid av social omvandling. Författarna ignorerar inte den komplexa konditioneringen av utveckling av det mänskliga psyket av den yttre materiella miljön. Huvuddraget i skildringen av hjältarnas värld i rysk litteratur är psykologism, det vill säga förmågan att visa en förändring i hjältens själ. I centrum av olika verk ser vi "extra […]
    • Dramat utspelar sig i Volgastaden Bryakhimov. Och i den, som överallt annars, härskar grymma order. Samhället här är detsamma som i andra städer. Huvudpersonen i pjäsen, Larisa Ogudalova, är en hemlös kvinna. Familjen Ogudalov är inte rik, men tack vare Kharita Ignatievnas uthållighet bekantar de sig med makterna. Mamman inspirerar Larisa att, även om hon inte har en hemgift, ska hon gifta sig med en rik brudgum. Och Larisa accepterar för tillfället dessa spelregler och hoppas naivt att kärlek och rikedom […]
    • Efter att ha läst Leo Tolstoys verk "Fattiga människor" dyker många olika frågor upp i mitt huvud. Den jag vill ta upp i den här uppsatsen är: Vad exakt betyder titeln på berättelsen? Vad menade Leo Tolstoj när han kallade sitt verk så? Vilket ord betonade han - ordet "fattig" eller ordet "människor"? Kanske kommer en förändring i tyngdpunkten att ändra innebörden av hela verket. Genom hela berättelsen är läsaren spänd. Vad blir resultatet, hur kommer Jeannes man att reagera på de två […]
  • "Åskvädret" av Ostrovsky är ett komplext och mångfacetterat verk som tillåter olika tolkningar och tolkningar. Även genren för denna pjäs definieras olika: det kallas ibland ett drama, ibland en folktragedi, beroende på hur konflikten som ligger bakom den förstås. Om vi ​​betraktar det som en vardaglig affär inom familjen, så är orsaken till Katerinas drama uppenbar: hustrun bedrog sin man, vilket hon erkände för alla, och sedan oförmögen att bära samvetskval och förebråelser från henne svärmor, som tidigare hade tyranniserat sin svärdotter, begick självmord. Men en sådan förenklad tolkning övergavs av Ostrovskys samtida kritiker: för mycket i denna pjäs förblir "bakom kulisserna" med detta tillvägagångssätt.

    Kritikern Dobrolyubov underbyggde i sin artikel "En ljusstråle i ett mörkt rike" Katerinas drama ur synvinkeln av sociala motsättningar, som inte bara avgjorde känslan av en atmosfär före stormen i samhället strax före reformer, men också påverkade stiftelser inom familjen. Ur hans synvinkel är orsaken till Katerinas drama att hon visade sig vara mer känslig och mottaglig för dessa nya processer och uppfattade behovet av att övervinna livets inerta former och traditioner som sin personliga uppgift. Hon kan inte uthärda familjens träldom, som hon fortfarande kan förlika sig med tills vidare. Men Katerinas fria själ, som blev kär trots alla normer och lagar i den patriarkala familjen, är ivrig efter frihet. Dramat förvärras av det faktum att hon inte har någonstans att vänta på hjälp: hennes älskade Boris är en svag och obeslutsam man, som hennes man Tikhon, och bara hon är kapabel till en effektiv protest mot det "mörka riket". Enligt kritikern tvingar Katerinas föråldrade religiösa idéer, som tvingar henne att betrakta sina känslor som en fruktansvärd synd, henne att välja en form av protest som självmord. Faktum är att kritikern förebrår Katerina bara för att hon istället för att aktivt kämpa mot föråldrade konservativa ordnar offrar sig själv. Men han håller med om att detta följer av Katerinas karaktär, hennes natur och inte kräver mer. Det räcker med att det står klart för alla att även i den mest undertryckta delen av folket håller på att protestera. Detta är slutsatsen av denna kritiker om orsakerna till Katerinas drama.

    Men i vilken utsträckning överensstämmer denna slutsats med författarens ståndpunkt? Det är inte för inte som författaren introducerar en hel grupp symboler i pjäsen som låter oss förstå Katerinas inre värld, fylld med poesi från en gudstjänst, änglasång, doften av cypress och ojordiskt ljus. Katerina är en ren själ som för tillfället lever i den reserverade världen av det djupa patriarkala förflutna, när normerna och postulaten från vildsvinens och vilda djurs värld inte var den yttre formen, utan varje människas inre innehåll. . Därför är det inte så viktigt för henne om hon säger hejdå till sin man enligt reglerna eller inte - huvudsaken är att hon gör det uppriktigt. När Katerina känner födelsen av en ny känsla i sin själ - kärlek till Boris - förlorar hon sin inre harmoni: att fortsätta att uppriktigt tro att familjerelationer är heliga och att svek är en fruktansvärd synd, hon tror samtidigt på sin känsla lika starkt och uppriktigt. Kärlek till Boris är det som utgör kärnan i Katerinas personlighet, som föds framför våra ögon. Hon tvingas ta sig fram inte bara genom yttre hinder, utan också, vilket är mycket svårare, att övervinna inre motstånd. En sådan konflikt går inte att lösa, även om svärmor är snällare, och omgivningen behandlar den stackars kvinnan med större förståelse. Att fly med Boris hade inte heller hjälpt henne - trots allt kan du inte fly från dig själv! Det är nödvändigt att hela livssystemet förändras, så att individuella rättigheter till fritt val, lycka och värdighet blir normen – men detta finns inte i verkligheten kring Katerina och kommer inte att hända på länge. Så hennes död är naturlig, som vilken tragisk hjältinna som helst. Men känslan av inre rensning, liknande det som kallas katharsis, och glädjen över att miraklet av en persons födelse har hänt före oss, får oss att se i "Åskvädret" inte bara ett drama som utspelar sig i djupet av "mörkret" rike”, men också en ”ljusstråle” som lyser upp oss med hopp.

    Katerina är huvudpersonen i Ostrovskys drama "The Thunderstorm", Tikhons fru, Kabanikhas svärdotter. Huvudidén med verket är konflikten mellan den här flickan med det "mörka riket", tyrannernas, despoternas och okunnigarnas rike. Du kan ta reda på varför denna konflikt uppstod och varför slutet på dramat är så tragiskt genom att förstå Katerinas idéer om livet. Författaren visade ursprunget till hjältinnans karaktär. Av Katerinas ord lär vi oss om hennes barndom och ungdom. Här är en idealisk version av patriarkala relationer och den patriarkala världen i allmänhet: "Jag levde, jag oroade mig inte för någonting, som en fågel i det vilda, jag gjorde vad jag ville." Men det var "viljan", som inte alls kom i konflikt med det urgamla sättet att sluta liv, vars hela krets är begränsad till hushållsarbete. Katya levde fritt: hon gick upp tidigt, tvättade sig med källvatten, gick till kyrkan med sin mamma, satte sig sedan ner för att göra lite arbete och lyssnade på pilgrimerna och de bedjande männen, av vilka det fanns många i deras hus.

    Det här är en berättelse om en värld där det inte faller en person in att motsätta sig det allmänna, eftersom han ännu inte har skilt sig från denna gemenskap. Det är därför det inte finns något våld eller tvång här. För Katerina är den idylliska harmonin i det patriarkala familjelivet ett ovillkorligt moraliskt ideal. Men hon lever i en tid då själva andan i denna moral har försvunnit och den förbenade formen vilar på våld och tvång. Känsliga Katerina fångar detta i sitt familjeliv i Kabanovs hus. Efter att ha lyssnat på berättelsen om sin svärdotters liv före äktenskapet, utbrister Varvara (Tikhons syster) förvånat: "Men det är samma sak med oss." "Ja, allt här verkar vara från fångenskap", säger Katerina, och detta är huvuddramat för henne.

    Katerina gavs bort för att gifta sig ung, hennes öde bestämdes av hennes familj, och hon accepterar detta som en helt naturlig, vanlig sak. Hon går in i familjen Kabanov, redo att älska och hedra sin svärmor ("För mig, mamma, det är likadant, som min egen mamma, som du..." säger hon till Kabanikha), och förväntar sig i förväg att hennes man kommer att vara hennes herre, men också hennes stöd och skydd. Men Tikhon är inte lämplig för rollen som chef för en patriarkal familj, och Katerina talar om sin kärlek till honom: "Jag tycker väldigt synd om honom!" Och i kampen mot sin illegala kärlek till Boris kan Katerina, trots sina försök, inte lita på Tikhon.

    Katyas liv har förändrats mycket. Från en fri, glad värld befann hon sig i en värld full av bedrägeri,

    Grymhet. Hon vill av hela sin själ vara ren och oklanderlig.

    Katerina känner inte längre en sådan glädje av att besöka kyrkan. Katerinas religiösa känslor intensifieras när hennes mentala storm växer. Men det är just diskrepansen mellan hennes syndiga inre tillstånd och vad de religiösa buden kräver som inte tillåter henne att be som tidigare: Katerina är för långt ifrån den heliga klyftan mellan det yttre utförandet av ritualer och vardagens praktik. Hon känner rädsla för sig själv, för viljan efter vilja. Katerina kan inte göra sina vanliga aktiviteter. Sorgliga, oroliga tankar tillåter henne inte att lugnt beundra naturen. Katya kan bara hålla ut så länge hon kan och drömma, men hon kan inte längre leva med sina tankar, eftersom den grymma verkligheten återför henne till jorden, dit det finns förnedring och lidande.

    Miljön som Katerina lever i kräver att hon ljuger och bedrar. Men Katerina är inte sådan. Hon attraheras av Boris inte bara av det faktum att hon gillar honom, att han inte är som de andra runt omkring henne, utan av hennes behov av kärlek, som inte har fått något svar hos hennes man, av hennes frus kränkta känsla, av hennes monotona livs dödliga melankoli. Det var nödvändigt att gömma sig, att vara listig; hon ville det inte, och hon kunde inte göra det; hon var tvungen att återvända till sitt trista liv, och detta tycktes henne bitterare än förut. Synden ligger som en tung sten på hennes hjärta. Katerina är fruktansvärt rädd för det annalkande åskvädret, och ser det som ett straff för vad hon gjorde. Katya kan inte fortsätta leva med sin synd, och hon anser att omvändelse är det enda sättet att åtminstone delvis bli av med den. Hon erkänner allt för sin man och Kabanikha.

    Vad kan hon göra? Allt som återstår för henne är att underkasta sig, avsäga sig självständigt liv och bli en obestridlig tjänare till sin svärmor, en saktmodig slav till sin man. Men detta är inte Katerinas karaktär - hon kommer aldrig att återvända till sitt tidigare liv: om hon inte kan njuta av sina känslor, sin vilja, då vill hon inte ha något i livet, hon vill inte ens ha livet. Hon bestämde sig för att dö, men hon är rädd för tanken på att detta är en synd. Hon klagar inte på någon, hon skyller inte på någon, hon kan bara inte leva längre. I sista stund blinkar alla hemska fasor särskilt livfullt i hennes fantasi. Nej, hon kommer inte längre att vara ett offer för en själlös svärmor och kommer inte att tyna bort inlåst med en ryggradslös och äcklig make. Döden är hennes befrielse.


    "The Thunderstorm" skrevs på tröskeln till avskaffandet av livegenskapen och rankas med rätta bland de bästa pjäserna i rysk dramatik. A.N. Ostrovsky tar upp temana frihet, lycka, samvete och kärlek.

    Mot bakgrund av det svåra ödet för invånarna i provinsen Kalinov utspelar sig den centrala karaktären Katerinas personliga tragedi. En ung kvinna, gift med sonen till en lokal köpman Kabanova, tycker att det är outhärdligt att leva i en miljö av hjärtlöshet och beundran för sin onda svärmor.

    Våra experter kan kontrollera din uppsats enligt Unified State Exam-kriterierna

    Experter från sajten Kritika24.ru
    Lärare från ledande skolor och nuvarande experter från Ryska federationens utbildningsministerium.

    Hur blir man expert?

    Den okunniga Kabanikha försöker införa lagar för sin svärdotter, som enligt hennes åsikt är grunden för familjens välbefinnande. Den viljesvage Tikhon vågar inte säga emot sin mamma och kan inte skydda sin fru från attacker.

    Katerina drömde om ett annat liv. Hennes barndom tillbringades i kärlek och omsorg, idealet var en stark familj med ett pålitligt huvud och många barn. Men ödet bestämde annat: den unga kvinnans liv förvandlades till hårt arbete. Religiösa föreskrifter insisterar på att hon måste komma överens med sin lott, men hon försöker försvara rätten till respekt och kärlek och vill inte tillfredsställa sin egensinniga svärmor. Ofrivilligt letar Katerina efter åtminstone någon ljusstråle i sitt hopplösa liv. Och Dikiys brorson, Boris, verkar vara ett sådant ljus för henne. Han är inte som de andra invånarna i Kalinov, hjältinnan hoppas att den unge mannen kommer att kunna förverkliga sin dröm - att ta henne från det "mörka riket" till en sagovärld. Katerina försöker hitta en förklaring till sina känslor, förkasta vaga önskningar, men naturen tar ut sin rätt...

    Två veckor senare lämnar Boris staden och sin älskade. Han visade sig vara annorlunda än vad Katerina såg. Precis som sin man är Boris helt beroende av sin rika farbrors vilja. Ärlighet tillåter inte hjältinnan att dölja vad som hände: hon erkänner offentligt förräderi. Hennes karaktär tillåter inte Katerina att stanna i Kabanikhas hus efter det som hände, men hon kan inte lämna heller. Kvinnan ser det enda sättet att befria sig från plåga och förnedring - att kasta sig i Volga från en klippa. Endast djup förtvivlan kunde få hjältinnan att begå de värsta synder.

    Katerinas tragedi låg således i hennes oförmåga att acceptera övertygelserna i den handelsmiljö där hon befann sig. Hennes karaktär tillät henne inte att ljuga och låtsas, så hon betalade med sitt liv för möjligheten att få andlig frihet. Med sin död protesterade Katerina mot hyckleriet, hyckleriet och moralen i "det mörka kungariket".

    Uppdaterad: 2017-01-18

    Uppmärksamhet!
    Om du märker ett fel eller stavfel, markera texten och klicka Ctrl+Enter.
    Genom att göra det kommer du att ge ovärderlig nytta för projektet och andra läsare.

    Tack för din uppmärksamhet.

    VAD ÄR KATERINAS TRAGEDI? Pjäsen "The Thunderstorm" av A. N. Ostrovsky skildrar eran av 60-talet av artonhundratalet. Vid den här tiden pågår revolutionära uppror av folket i Ryssland. De syftar till att förbättra livet för vanliga människor och att störta tsarismen. Verk av stora ryska författare och poeter deltar också i denna kamp, ​​bland dem Ostrovskys pjäs "Åskvädret", som chockade hela Ryssland. Med exemplet med bilden av Katerina skildras hela folkets kamp mot det "mörka riket" och dess patriarkala ordning.

    Huvudpersonen i A. N. Ostrovskys pjäs "The Thunderstorm" är Katerina. Hennes protest mot "kabatsov"-ordningen, kampen för hennes lycka skildras av författaren i dramat.

    Katerina växte upp i en fattig köpmans hus, och där mognade hon andligt och moraliskt. Katerina var en extraordinär person, och det fanns någon form av extraordinär charm i hennes ansiktsdrag. All hennes "andades" ryska, verkligt folkliga skönhet; Så här säger Boris om henne: "Det finns ett änglaleende på hennes ansikte, men hennes ansikte verkar glöda."

    Före sitt äktenskap "levde Katerina och oroade sig inte för någonting, som en fågel i det vilda", hon gjorde vad hon ville och när hon ville, var det aldrig någon som tvingade henne eller tvingade henne att göra det hon, Katerina, inte ville .

    Hennes andliga värld var mycket rik och mångsidig. Katerina var en mycket poetisk person med en rik fantasi. I hennes samtal hör vi folklig visdom och folkliga talesätt. Hennes själ längtade efter flykt: "Varför flyger inte människor som fåglar? Ibland känner jag mig som en fågel. När du står på ett berg känner du lust att flyga. Det var så jag skulle springa upp, räcka upp händerna och flyga.”

    Katerinas själ "utbildades" både av berättelserna om bönsyrsorna, som fanns i huset varje dag, och av sömnad (sömnad utbildade henne och förde henne in i skönhetens värld och X®bra, in i konstens värld).

    Efter äktenskapet förändrades Katerinas liv dramatiskt. I Kabanovs hus var Katerina ensam, ingen kunde förstå hennes värld, hennes själ. Denna ensamhet var det första steget mot tragedi. Familjens inställning till hjältinnan har också förändrats dramatiskt. Familjen Kabanovs hus höll sig till samma regler och seder som Katerinas föräldrahem, men här "tycks allt vara från fångenskap." Kabanikhas grymma order dämpade Katerinas önskan efter det sublima, och från och med då föll hjältinnans själ i avgrunden.

    En annan smärta hos Katerina är hennes mans missförstånd. Tikhon var en snäll, sårbar person, mycket svag jämfört med Katerina, han hade aldrig sin egen åsikt - han lydde en annan, starkare persons åsikt. Tikhon kunde inte förstå sin frus strävanden: "Jag kan inte förstå dig, Katya." Detta missförstånd förde Katerina ett steg närmare en katastrof.

    Tragedin för Katerina var hennes kärlek till Boris. Enligt Dobrolyubov var Boris densamma som Tikhon, bara utbildad. På grund av sin utbildning kom han till Katerinas uppmärksamhet. Från hela skaran i det "mörka riket" valde hon honom, som var något annorlunda än resten. Boris visade sig dock vara ännu värre än Tikhon, han bryr sig bara om sig själv: han tänker bara på vad andra kommer att säga om honom. Han lämnar Katerina till ödets barmhärtighet, till det "mörka rikets" straff: "Ja, Gud välsigne dig! Det finns bara en sak vi behöver be Gud om: att hon dör så snart som möjligt, så att hon inte lider på länge! Adjö!".

    Katerina älskar Boris uppriktigt och oroar sig för honom: ”Vad gör han nu, stackarn?.. Varför fick jag honom i trubbel? Jag borde dö ensam! Annars förstörde hon sig själv, hon förstörde honom, hon är en skam för sig själv - han är evigt skamlad!"

    Moralen i staden Kalinov, dess elakhet och "starka fattigdom" var inte acceptabel för Katerina: "Om jag vill, kommer jag att lämna vart mina ögon än ser. Ingen kommer att stoppa mig, det är min karaktär."

    Dobrolyubov gav verket ett högt betyg. Han kallade Katerina "en ljusstråle i det "mörka riket". Vid hennes tragiska slut, ”gavs en fruktansvärd utmaning till tyrannmakten... I Katerina ser vi en protest mot Kabanovs moralbegrepp, en protest som fördes till slutet, förkunnad både under hemtortyr och över avgrunden i vilken den stackars kvinnan kastade sig." I bilden av Katerina ser Dobrolyubov förkroppsligandet av "rysk levande natur." Katerina föredrar att dö än att leva i fångenskap. Katerinas agerande är tvetydigt.

    Bilden av Katerina i Ostrovskys pjäs "Åskvädret" är en utmärkt bild av en rysk kvinna i rysk litteratur.

    
    Topp