วิธีการแยกเสียง จังหวะเครื่องสายโค้งคำนับ ก

อองรี บาร์บัส. จากความทรงจำส่วนตัว* มันอยู่ในมอสโกว หลังจากชัยชนะของเราแล้ว เลนินเป็นประธานสภาผู้บังคับการตำรวจแล้ว ฉันอยู่กับเขาในธุรกิจบางอย่าง เมื่อทำงานเสร็จแล้ว เลนินพูดกับฉันว่า: "อนาโตลี วาซิลิเยวิช ฉันอ่านไฟของบาร์บัสส์อีกครั้ง พวกเขาบอกว่าเขาเขียน

อองรี บาร์บุส

Henri Barbusse ผลงานก่อนสงครามของ A. Barbusse (ชุดบทกวี "The Weepers", นวนิยาย "Begging", "Hell" และเรื่องราว "We are Others") เต็มไปด้วยความไม่พอใจความผิดหวังที่มืดมนและความเศร้าโศก ออกจากความเป็นจริงไปสู่โลกแห่งจิตใจอันประณีต

กลุ่มธนูเป็นพื้นฐานของวงดุริยางค์ซิมโฟนี มันมีจำนวนมากที่สุด (ในวงออเคสตราขนาดเล็กมีนักแสดง 24 คนในวงใหญ่ - มากถึง 70 คน) รวมเครื่องดนตรีจากสี่ตระกูลที่แบ่งออกเป็น 5 ส่วน ฝ่ายรับ (แยก) อนุญาตให้คุณจัดปาร์ตี้จำนวนเท่าใดก็ได้ มีช่วงกว้างตั้งแต่ถึงคู่เคาน์เตอร์ไปจนถึงเกลือของคู่ที่สี่ มีความสามารถทางเทคนิคและการแสดงออกที่ยอดเยี่ยม

คุณภาพที่มีค่าที่สุดของเครื่องดนตรีประเภทโค้งคำนับคือความสม่ำเสมอของเสียงต่ำในมวล นี่คือคำอธิบาย อุปกรณ์เดียวกัน เครื่องดนตรีประเภทคันชักทั้งหมด ตลอดจนหลักการการผลิตเสียงที่คล้ายคลึงกัน

ความมีชีวิตชีวาของความเป็นไปได้ที่แสดงออกของสตริงนั้นสัมพันธ์กับวิธีการต่าง ๆ ในการวาดคันธนูตามสาย - จังหวะ วิธีการนำคันธนูมีอิทธิพลอย่างมากต่อลักษณะ ความแรง เสียงต่ำของเสียง และการใช้ถ้อยคำ ทำเสียงด้วยธนู - arco จังหวะสามารถแบ่งออกเป็นสามกลุ่ม

กลุ่มแรก: การเคลื่อนไหวที่ราบรื่นและราบรื่นโดยไม่หลุดออกจากสาย แยกออก- แต่ละเสียงจะเล่นโดยการเคลื่อนไหวของคันธนูที่แยกจากกัน

ลูกคอ- การสลับอย่างรวดเร็วของสองเสียงหรือการทำซ้ำของเสียงเดียวกัน, สร้างเอฟเฟกต์ของการสั่น, การสั่น, การกะพริบ เทคนิคนี้ใช้ครั้งแรกโดย Claudio มอนเตเวอร์ดีที่โรงละครโอเปร่า "การต่อสู้ของ Tancred และ Clorinda" เลกาโต้ - การผสมผสานการแสดงของเสียงต่างๆ เข้าด้วยกันในการเคลื่อนไหวคันธนูครั้งเดียว ทำให้เกิดเอกภาพ ความไพเราะ ความกว้างของการหายใจ Portamento - เสียงเกิดจากการกดคันชักเบาๆ

กลุ่มที่สองของจังหวะ: ผลักดันการเคลื่อนไหวของคันธนู แต่ไม่หลุดออกจากสาย ไม่ใช่เลกาโต, มาร์เทล- แต่ละเสียงจะถูกสกัดโดยการเคลื่อนไหวของธนูที่แยกจากกันและมีพลัง สตาคาโต้- เสียงกระตุกสั้น ๆ หลายครั้งต่อการเคลื่อนไหวของคันธนู

จังหวะกลุ่มที่สามคือจังหวะกระโดด สไปคาโต- การเคลื่อนไหวที่กระดอนของธนูสำหรับแต่ละเสียง

Staccato โวแลนท์- บิน stokkato การแสดงของเสียงต่าง ๆ สำหรับการเคลื่อนไหวของคันธนู

เพื่อเปลี่ยนเสียงต่ำของเครื่องสายอย่างเห็นได้ชัด จึงมีการใช้เทคนิคการเล่นเฉพาะเช่นกัน

แผนกต้อนรับ คอลเลกโน- การตีสายด้วยคันธนูทำให้เกิดเสียงเคาะดังสนั่น เนื่องจากมีความเฉพาะเจาะจงมาก จึงไม่ค่อยได้ใช้เทคนิคนี้ในกรณีพิเศษ ได้รับการแนะนำครั้งแรกโดย Berlioz ในส่วนที่ห้าของ "Fantastic Symphony" - "Dream on the Night of the Sabbath" Shostakovich ใช้ใน "ตอนการบุกรุก" จากซิมโฟนีที่เจ็ด

เสียงของเครื่องสายจะไม่สามารถจดจำได้อย่างสมบูรณ์เมื่อเล่นด้วยเครื่องดีด - พิซซ่า.เสียงปิซซิกาโตแบบเครื่องสายแห้งและกระตุก - นึกถึง "ปิซซิกาโต" จากบัลเลต์เรื่อง "ซิลเวีย" ซิมโฟนีลำดับที่สี่ของไชคอฟสกี เชอร์โซ

หากต้องการลดเสียงหรือปิดเสียง จะใช้การปิดเสียง ( คอนซอร์ดิโน) - ยาง, ยาง, กระดูกหรือแผ่นไม้ที่สวมใส่บนสตริงที่ขาตั้ง ใบ้ยังเปลี่ยนเสียงต่ำของเครื่องดนตรี ทำให้เสียงทุ้มและอบอุ่น เช่นเดียวกับท่อน “Death of Oze” จากชุด “Peer Gynt” ของ Grieg ตัวอย่างที่น่าสนใจคือ "Flight of the Bumblebee" จากองก์ที่ 3 ของโอเปร่าเรื่อง "The Tale of Tsar Saltan" โดย Rimsky-Korsakov - เสียงของไวโอลินที่มีใบ้สร้างภาพลวงตาที่สมบูรณ์ของการส่งเสียงพึมพำ

เทคนิคการเล่นเครื่องสายสีสดใส - ฮาร์มอนิก Flageolets มีเสียงต่ำที่พิเศษมาก พวกเขาขาดความสมบูรณ์และอารมณ์ ในฮาร์มอนิกมือขวานั้นเหมือนประกายไฟ ในเปียโนนั้นฟังดูน่าอัศจรรย์และลึกลับ เสียงหวีดหวิวของฮาร์มอนิกนั้นชวนให้นึกถึงเสียงสูงสุดของขลุ่ย

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 การค้นหาความหมายที่ชัดเจนยิ่งขึ้นนำไปสู่ความจริงที่ว่าเครื่องสายเริ่มสร้างเสียงที่ก่อนหน้านี้ถูกมองว่าไม่มีศิลปะ ตัวอย่างเช่นเกม ที่อัฒจันทร์ซุลปอนติเซลโล สร้างความหนักใจเสียงหวีดหวิวเย็นชา เกม เหนือคอของ sul tasto - เสียงดังจะอ่อนแอและหมองคล้ำ นอกจากนี้ยังใช้การเล่นหลังขาตั้งที่คอโดยใช้นิ้วแตะที่ตัวเครื่องดนตรี เทคนิคทั้งหมดนี้ใช้ครั้งแรกโดย K. Penderetsky ในการประพันธ์เพลงสำหรับเครื่องสาย 52 เครื่อง "Lament for the Victims of Hiroshima" (1960)

ในเครื่องสายทั้งหมด คุณสามารถจดโน้ตคู่พร้อมกันได้ รวมถึงคอร์ดที่มีเสียงดังสามและสี่คอร์ดที่เล่นด้วยเกรซโน้ตหรืออาร์เพจจิโอ ชุดค่าผสมดังกล่าวทำได้ง่ายกว่าด้วยสตริงว่างและใช้เป็นกฎในงานเดี่ยว

บรรพบุรุษของเครื่องดนตรีคำนับเป็นภาษาอาหรับ รีบาบเปอร์เซีย เกะมันชาซึ่งมาถึงยุโรปในศตวรรษที่ 8 นักดนตรีพเนจรในยุโรปยุคกลางติดตามไปด้วย ซื่อสัตย์และรีเบคก้าในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการแพร่หลาย วิโอลา,มีเสียงเงียบอู้อี้ ตระกูลของวิโอลามีมากมาย: วิโอลาดาบราชโช, วิโอลาดากัมบา, วิโอลาดาโมเร, เบส, วิโอลาคอนทร้าเบส, วิโอลานอกรีต - พร้อมสายหลักและเครื่องสะท้อนเสียง วิโอลามีเครื่องสาย 6 - 7 สาย ซึ่งได้รับการปรับเสียงในช่วงที่สี่และสาม

สำหรับเครื่องสายที่มีเครื่องสายโค้งคำนับ จะใช้สามวิธีในการแยกเสียง: arco, pizzicato และ col legno

อาร์โก(มัน. arco - โบว์) - วิธีหลักในการเล่น ตำแหน่งปกติสำหรับการโค้งคำนับตามเชือกคือกึ่งกลางของระยะห่างระหว่างสะพานกับส่วนล่างของคอ การเคลื่อนที่ของคันธนูลง (จากบล็อกถึงปลาย) เรียกว่ายาง (เส้นประ) และระบุด้วยเครื่องหมาย "" และการเคลื่อนที่ของคันธนูขึ้น (จากปลายถึงบล็อก) เรียกว่า พูสส์ (พูสส์) และระบุด้วยเครื่องหมาย "V"

(it. pizzicato - หยิก) - แยกเสียงโดยการดึงสายด้วยนิ้วมือขวาบางครั้งใช้นิ้วมือซ้าย เสียงดังเมื่อเล่น pizzicato กระตุกสั้น มีต้นกำเนิดมาจากคำเลียนเสียงธรรมชาติของเครื่องดนตรีที่ดึงออกมา (กีตาร์ พิณ) ในเวลาต่อมา ปิซซิกาโตได้รับความหมายที่เป็นอิสระในการสร้างความแตกต่างของเสียงต่ำ

ในโน้ตเพลง arco ตั้งขึ้นเมื่อเปลี่ยนจาก pizzicato เป็นการแสดงด้วยธนู

พี. ไชคอฟสกีใช้พิซซิกาโตในบทเพลงเชอร์โซของซิมโฟนีที่สี่ได้อย่างยอดเยี่ยม โดยมอบความไว้วางใจให้กับเครื่องดนตรีในตระกูลไวโอลินในตอนที่รุนแรงทั้งหมด

พ.อ.เลกโน(มัน. ถ้าขี้เกียจ - เพลา) - แยกเสียงโดยแตะที่สายเบา ๆ ด้วยหลังคันธนู (อ้อย) ส่งผลให้เสียงแห้งและกระตุก เทคนิคเกมนี้ใช้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ภาพและอื่นๆ ดังนั้น A. Glazunov จึงใช้ col legno เพื่อบรรยายเสียงของลูกเห็บในบัลเล่ต์ The Four Seasons