Ses çıkarma yöntemleri. Yaylı telli çalgıların vuruşları A
Vuruşlar, yay hareketinin çeşitli yöntemleri olarak adlandırılır. İcra edilen müziğin anlamsal anlamını taşırlar ve bu nedenle yaylı enstrümanlar çalarken haklı olarak müzikal ifadenin ana aracı olarak kabul edilebilirler.
Uzun bir süre boyunca, en zengin çalma pratiği - özellikle keman ve çello üzerinde - bazı durumlarda aralarında belirli bir çizgi çizmenin, sınıflandırmanın zor olduğu birçok farklı vuruş biriktirdi. Bu nedenle, aşağıda en temel vuruşlara odaklanacağız ve en yaygın çeşitlerinden bazılarına sadece gelişigüzel bir şekilde değineceğiz.
Ana vuruşlar detache, legato, çeşitli staccato ve spiccato türleri ile tremolo olarak düşünülmelidir. Detache (fr.) - belirgin bir atak "oh, belirgin bir konuşma karakterine sahip bir vuruş. Bu vuruş, büyük bir dolgunluk ve ton zenginliği gerektiren enerjik ifadeleri gerçekleştirmek için kullanılır:
Hızlı bir harekette, ayırma vuruşu, oldukça hızlı geçişler dahil olmak üzere bir motor düzeni oluşturmak için de kullanılabilir (eğer yeterli ses dolgunluğu elde etmeniz gerekiyorsa):
Ayırma, belirli bir tempo için tüm açıklığı kullanana kadar en uzun yay ile gerçekleştirilirse, bu tekniğe genellikle büyük ayırma denir:
Yukarıdaki tüm örneklerden de görülebileceği gibi, detache'nin tempo, sesin şiddeti ve yayın genişliği ne olursa olsun en önemli ayırt edici özelliği, yayın bir yöndeki her hareketi için bir nota icra etmesidir. Buna dayanarak, bu ve buna benzer diğer vuruşlara (örneğin, aşağıda açıklanan sautille) bölünmüş denir.
Aksine, legato, bir yay üzerinde birkaç nota içeren bir vuruştur. Detache'nin yüksek sesli doğasının aksine, legato'nun pürüzsüz hareketi, büyük ölçüde tam olarak insan şarkı söylemenin şarkı benzeri, yüksek yanını yeniden üretir.
Legato gösteriminde, her lig yayın bir yönünü belirtir. İşte legato olarak çalınan melodik cümle örnekleri:
Sarsıntılı vuruşlar - staccato ve spiccato - staccato'nun yayı ipten koparmadan gerçekleştirilmesi bakımından birbirinden farklıdır, oysa spiccato tam olarak iple her temastan sonra yayın zıplamasına dayanır.
Bir staccato'nun özü, bir yay ile enerjik bir itmedir, ardından sesin anında bir zayıflaması olur. Yukarıdaki staccato pasajda, tüm sekizlik notalar ve tabii ki onaltıncı notalar kesik kesik çalınır (onaltıncı notaların her biri, yay bir önceki sekizinci nota ile aynı yönde hareket ettirilerek bir duraklama ile ayrılır):
Üstlerinde noktalar bulunan çeyrek notalara gelince, bu durumda sesin kendisinin uzunluğu (yayı itme), sesin zayıflama süresinden (yay hareketinin neredeyse tamamen durması) çok daha kısadır. Ek olarak, her yeni itişten önce yön değiştirmek için gerçek bir durak vardır. Vurgulu bir bölünmüş vuruşla staccato çalmanın benzer bir yoluna martele denir. Bazen notların üzerindeki uzun sivri takozlarla veya sözlü göstergelerle belirtilir.
Normal staccato'nun her notası, yay hareketi yönünde veya bir öncekinin (ler) in ters yönünde çalınabilir.
Aşağıdaki örnekte noktalı staccato gerçekleştirmenin iki yolu gösterilebilir: bölünmüş vuruş (yani ∏ ve V'yi değiştirerek) ve yay yönü başına iki staccato nota:
Bu nedenle, iki veya daha fazla staccato nota aynı yönde çalınabilir. Her biri bir yay ile kendi özel hafif hareketine (itme) karşılık gelir.
Örneğin, virtüöz pratiğinde yayın bir yönünde (daha kolay yukarı doğru) önemli sayıda staccato notaları icra etmek için oldukça yaygın bir teknikten alıntı yapalım; sadece bu vuruşun grup oyununda uygulanmaması şart koşulmalıdır:
Yukarıda bahsedildiği gibi, spiccato ana sıçrayan vuruştur. Bu tür vuruşların temel özelliği hafiflikleri, havadarlıklarıdır.
İşte spiccato'nun çeşitli kullanımlarından bazı örnekler. Fındıkkıran Uvertürü'nden zarif, orta tempolu bir alıntı:
Sautille, olağan spiccato'dan farklıdır, çünkü hızdaki bir artışla, icracı yayın bireysel hareketlerini kontrol etmeyi bırakır ve o andan itibaren yayın esnekliği, yeteneği tarafından düzenlenen vuruşun mekanik, motor doğası hakim olmaya başlar. dizeden püskürtmek için.
Bir sautille örneği, The Tale of Tsar Saltan'dan Bumblebee'nin Uçuşu'dur:
Ancak aynı zamanda diziden diziye geçiş yaparken, örneğin üç veya dört dizide arpejli gruplamalar gerçekleştirirken:
Zıplayan motor vuruşlarının yardımıyla, önemli bir ses gücü elde etmek imkansızdır.
En yaygın orkestra vuruşlarından biri tremolo'dur. Bir notanın, yayın ipten kopmadan farklı yönlerde hızlı bir şekilde değişen hareketiyle tekrarlanmasıdır (sağ elin sözde tremolo'su). Tremolo çalarken elde etmeniz gereken ses ne kadar yüksekse, yay ile o kadar fazla sallama yapmanız gerekir. Yüksek sesli ses, geniş bir hareket alanıyla yayın ortasından çıkarılır; aksine, zar zor duyulabilen bir tremolo (kelimenin tam anlamıyla bir hışırtı), neredeyse algılanamayan hareketi ile yalnızca yayın sonunda elde edilebilir.
AYIR detay. Veri sayfası. Yaylı enstrümanların vuruşlarından biri: sesin dolgunluğu (yayın tele sıkı oturması nedeniyle elde edilir) ve her ses için hareket yönünün değişmesi ile karakterize edilir. EMC 1998. || Kürkün açma veya sıkma işleminde ayrı bir hareketle her sesin çıkarılması. Dudaklar 1998 38.
- - zarf kalite.-koşullar. Yayın yumuşak bir hareketiyle her sesi ayrı ayrı çıkarmak...
Efremova'nın Açıklayıcı Sözlüğü
- - detash "e, neskl ...
Rusça yazım sözlüğü
- - Ayır, ayır. Veri sayfası. Yaylı enstrümanların vuruşlarından biri: sesin dolgunluğu ve her ses için hareket yönünün değişmesi ile karakterize edilir). EMS 1998...
Rus Dilinin Galyacılığının Tarihsel Sözlüğü
- - ́ telli katırı çalarken. enstrümanlar - yayın yumuşak bir hareketiyle her sesi ayrı ayrı çıkarmak ...
Rus dilinin yabancı kelimeler sözlüğü
- - isim, eşanlamlı sayısı: 2 ses çıkarma alımı ...
eşanlamlı sözlüğü
kitaplarda "ayrılmak"
Henri de Renier
Maskeler Kitabı kitabından yazar Gourmont Remy deHenri de Regnier Henri de Regnier, İtalya'da eski bir kalede, duvarlarını süsleyen amblemler ve çizimler arasında yaşıyor. Odadan odaya dolaşarak hayallerine kapılır. Akşamları mermer basamaklardan parka iniyor, taş levhalarla döşeli. Orada, havuzların arasında ve
Henri Barbusse*
Anılar ve İzlenimler kitabından yazarHenri Barbusse* Kişisel anılarımdan Moskova'daydı. zaferimizin ardından. Lenin zaten Halk Komiserleri Konseyi'nin başkanıydı. Bir iş için onunla birlikteydim. İşi bitiren Lenin bana şöyle dedi: “Anatoly Vasilievich, Barbusse'nin Ateşini yeniden okudum. Yeni bir roman yazdığını söylüyorlar.
A. BARBYUS EDİTÖRÜNE BİR MEKTUPTAN "SSCB Merkez Yürütme Komitesi İzvestiyası"
Lenin'in kitabından. İnsan - düşünür - devrimci yazar Çağdaşların anıları ve yargılarıA. "SSCB Merkez Yürütme Komitesi İzvestia" EDİTÖRÜNE BİR MEKTUPTAN BARBUS Bu isim telaffuz edildiğinde, bana öyle geliyor ki, sadece bununla bile çok şey söylendi ve kimse değerlendirmesini ifade etmeye cesaret edemez. Lenin'in. Hala beni saran o keskin-ağır hissin gücünden çok fazlayım.
STALIN VE BARBUS
Stalinizm Üzerine Kısa Bir Kurs kitabından yazar Borev Yuri BorisoviçStalin ve Barbusse Henri Barbusse, Stalinizmi tamamen kabul ettiler ve şöyle dediler: Bastırma sorunları, ileriye doğru genel hareket açısından gerekli olan asgariyi bulmaya indirgenir. 1935'te Barbusse, unvanı öven bir gazetecilik çalışması "Stalin" yayınladı.
Henri Barbusse Stalin
yazar Lobanov Mihail PetrovichHenri Barbusse Stalin
Çağdaşların anılarında ve dönemin belgelerinde Stalin kitabından yazar Lobanov Mihail PetrovichHenri Barbusse Stalin Hiçbir zaman podyumu bir kaideye dönüştürmeye çalışmadı, Mussolini veya Hitler gibi bir "gök gürültüsü" olmaya ya da lensleri hareket etmekte çok iyi olan Kerensky gibi bir avukat oyunu oynamaya çalışmadı. , kulak zarları ve gözyaşı
Henri Barbusse
Aforizmalar kitabından yazar Ermishin OlegHenri Barbusse (1873-1935) yazar, halk figürü Hayatı anlamak ve onu başka bir varlıkta sevmek - bu bir kişinin görevidir ve bu onun yeteneğidir: ve herkes kendini tamamen yalnızca bir kişiye adayabilir. Yalnızca azizler ve zayıflar baştan çıkarmaya ihtiyacım var, nasıl
barbus henri
Yazarın Büyük Sovyet Ansiklopedisi (BA) kitabından TSBBarbus, Henri
Büyük Alıntılar ve Popüler İfadeler Sözlüğü kitabından yazarBarbusse, Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), Fransız yazar 8 °C Stalin bugün Lenin'dir. "Stalin", bölüm. VIII (1935)? departman ed. - M., 1936, s. 344 81 Bilim adamı başlı, işçi yüzlü, basit bir asker gibi giyinmiş bir adam. Kitabın son cümlesi olan "Stalin" (Stalin hakkında)? departman ed. - M., 1936,
Barbusse Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), Fransız yazar
Modern Alıntılar Sözlüğü kitabından yazar Duşenko Konstantin VasilyeviçBarbusse Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), Fransız yazar 36 Stalin bugün Lenin'dir.Stalin (1935), böl.
Henri Barbusse
20. Yüzyılın Yabancı Edebiyatı kitabından. 2. Kitap yazar Novikov Vladimir İvanoviçHenri Barbusse Fire (Le Feu) Romanı (1916) "Savaş ilan edildi!" Birinci Dünya Savaşı "Şirketimiz yedekte." "Bizim yaşımız? hepimiz farklı yaşlardayız. Alayımız bir yedek; art arda takviyelerle dolduruldu - ardından personel
Henri Barbusse (72)
Lozan'dan Mektuplar kitabından yazar Shmakov Aleksandr AndreyeviçHenri Barbusse (72) (1873-1935) Henri Barbusse ülkemize ilk kez 1927 sonbaharında geldi. Rusya'nın güneyini ve Transkafkasya'yı ziyaret ettim. 20 Eylül'de Birlikler Evi'nin Sütunlar Salonu'nda bir rapor hazırladı: “Beyaz Terör ve Savaş Tehlikesi.” Ertesi yıl, A. Barbusse geziyi tekrarladı. "Varınca
Emile Zola hakkında Henri Barbusse*
yazar Lunacharsky Anatoly VasilievichEmile Zola hakkında Henri Barbusse* Fransız natüralizminin büyük kurucusunun Sovyet ülkemizde dışlandığı söylenemez. Bunun en iyi kanıtı, Fransızların bile onun bu kadar güzel açıklamalı bir baskısına sahip olma ihtimalinin düşük olmasıdır.
Henri Barbus. Kişisel anılardan*
Kitaptan Cilt 6. Yabancı Edebiyat ve Tiyatro yazar Lunacharsky Anatoly VasilievichHenri Barbus. Kişisel hatıralardan* Moskova'daydı. Bu zaten zaferimizin ardındanydı. Lenin zaten Halk Komiserleri Konseyi'nin başkanıydı. Bir iş için onunla birlikteydim. İşi bitiren Lenin bana şöyle dedi: “Anatoly Vasilievich, Barbusse'nin Ateşini yeniden okudum. yazdığını söylüyorlar
Henri Barbusse
1941 için Din Karşıtı Takvim kitabından yazar Mikhnevich D.E.Henri Barbusse A. Barbusse'nin savaş öncesi çalışmaları ("Ağlayanlar" şiir koleksiyonu, "Dilencilik", "Cehennem" romanları ve "Biz Başkalarıyız" öyküleri) tatminsizlik, kasvetli hayal kırıklığı ve melankoli ile doludur. gerçeklikten rafine psikolojik dünyaya geçiş
Yay grubu, senfoni orkestrasının temelidir. En çok sayıdadır (küçük bir orkestrada 24 sanatçı vardır, büyük bir orkestrada - 70 kişiye kadar). 5 bölüme ayrılmış dört aileden enstrümanlar içerir. Resepsiyon divisi (ayrılık), herhangi bir sayıda taraf oluşturmanıza izin verir. Karşı oktavdan dördüncü oktavın tuzuna kadar geniş bir yelpazeye sahiptir. Olağanüstü teknik ve ifade yeteneklerine sahiptir.
Yaylı enstrümanların en değerli kalitesi, kütledeki tını tekdüzeliğidir. bu açıklandı aynı cihaz tüm yaylı çalgıların yanı sıra ses üretiminin benzer ilkeleri.
Tellerin ifade olanaklarının zenginliği, teller boyunca bir yay çizmenin çeşitli yöntemleriyle - vuruşlarla ilişkilidir. Yayı yürütme biçimleri, sesin karakteri, gücü, tınısı ve cümleleri üzerinde büyük bir etkiye sahiptir. Yay ile ses çıkarmak - arco. Darbeler üç gruba ayrılabilir.
Birinci grup: tellerden kopmadan pürüzsüz, yumuşak hareketler. ayırmak- her ses, yayın ayrı bir hareketiyle çalınır.
Tremolo- iki sesin hızlı değişimi veya aynı sesin tekrarı, titreme, titreme, titreme etkisi yaratma. Bu teknik ilk olarak Claudio tarafından kullanılmıştır. monteverdi operada "Tacred ve Clorinda Savaşı". Legato - yayın bir hareketi için birkaç sesin kaynaşmış performansı, birlik, melodiklik, nefes genişliği etkisi yaratır. Portamento - ses, yayı hafifçe iterek üretilir.
İkinci vuruş grubu: yayın itme hareketleri, ancak iplerden kopmadan. Legato olmayan, martele- her ses, yayın ayrı, enerjik bir hareketiyle çıkarılır. kesik kesik- yay hareketi başına birkaç kısa sarsıntılı ses.
Üçüncü vuruş grubu, atlama vuruşlarıdır. baharat- her ses için yayın zıplama hareketleri.
kesik kesik uçucu- uçan stokkato, yayın bir hareketi için birkaç sesin performansı.
Yaylı çalgıların tınısını belirgin şekilde değiştirmek için özel çalım teknikleri de kullanılır.
Resepsiyon kol legno- yay şaftıyla bir ipe vurmak, vuruntu, ölümcül bir sese neden olur. Aşırı özgüllüğü nedeniyle, bu teknik özel durumlarda nadiren kullanılır. İlk olarak Berlioz tarafından "Fantastik Senfoni" - "Şabat Gecesi Rüyası" nın beşinci bölümünde tanıtıldı. Shostakovich bunu Yedinci Senfoni'nin "istila bölümünde" kullandı.
Telli çalgıların sesi, mızrapla çalındığında tamamen tanınmaz hale gelir - pizzicato. Yaylı pizzicato sesi kuru ve sarsıntılı - Çaykovski'nin Dördüncü Senfonisi "Sylvia" balesinden Delibes "Pizzicato", scherzo.
Sesi azaltmak veya boğmak için sessize alma kullanılır ( con sordino) - standdaki iplere takılan lastik, kauçuk, kemik veya tahta bir plaka. Dilsiz ayrıca, Grieg'in "Peer Gynt" süitindeki "Death of Oze" bölümünde olduğu gibi enstrümanların tınısını değiştirerek donuk ve sıcak hale getiriyor. İlginç bir örnek, Rimsky-Korsakov'un "The Tale of Tsar Saltan" operasının III. Perdesinden "Flight of the Bumblebee" dir - sessiz kemanların sesi tam bir vızıltı yanılsaması yaratır.
Yaylı çalgıları çalmanın parlak renkli tekniği - harmonikler. Flageolet'lerin çok özel bir tınısı vardır, dolgunluk ve duygusallıktan yoksundurlar. Forte'da harmonikler kıvılcım gibidir, piyanoda kulağa fantastik, gizemli gelir. Armonilerin ıslık sesi, flütün en yüksek seslerini anımsatır.
20. yüzyılın ikinci yarısında, artan ifade arayışı, telli çalgıların daha önce sanatsal olmadığı düşünülen sesler üretmeye başlamasına yol açtı. Örneğin, oyun sul ponticello standında seslendirme sert, ıslık, soğuk yaratır. Bir oyun sul tasto'nun boynunun üzerinden - ses kalitesi zayıflar ve donuklaşır. Sehpanın arkasında, boyunda çalmak, sazın gövdesine parmaklarla vurmak da kullanılır. Tüm bu teknikler ilk olarak K. Penderetsky tarafından 52 yaylı çalgı “Hiroshima Kurbanları İçin Ağıt” (1960) kompozisyonunda kullanıldı.
Tüm telli çalgılarda, aynı anda çift notaların yanı sıra bir lütuf notası veya arpej ile çalınan üç ve dört sesli akor alabilirsiniz. Bu tür kombinasyonların boş tellerle icra edilmesi daha kolaydır ve kural olarak solo eserlerde kullanılırlar.
Yaylı çalgıların ataları Araplardır. rebab, Farsça kemençe 8. yüzyılda Avrupa'ya geldi. Ortaçağ Avrupa'sında gezgin müzisyenler kendilerine eşlik ettiler. fidele ve rebecca. Rönesans döneminde yaygın viyola, sessiz, boğuk bir sese sahip olmak. Viyola ailesi çok sayıdaydı: viyola da braccio, viola da gamba, viyola d amore, bas, kontrbas viyola, piç viyola - ana ve rezonatör teller ile. Viyolaların dörtlü ve üçlü olarak akort edilen 6 - 7 teli vardı.
Yaylı yaylı çalgılarda, sesi çıkarmak için üç yöntem kullanılır: arco, pizzicato ve col legno.
Arko(o. arco - yay) - oynamanın ana yolu. İpler boyunca eğilmek için olağan yer, köprü ile boynun alt ucu arasındaki mesafenin ortasıdır. Yayın aşağı (bloktan sona) hareketine tire (çizgi) denir ve "" işareti ile gösterilir ve yayın yukarı (uçtan bloğa) hareketine pousse (pousse) denir. ve "V" işareti ile gösterilir.
(it. pizzicato - tutam) - ipi sağ elin parmağıyla, bazen sol elin parmaklarıyla çekerek ses çıkarmak. Pizzicato oynarken ses sarsıntılı, kısa. Enstrümanların (gitar, arp) onomatopoeia'sı olarak ortaya çıkan pizzicato, daha sonra tını kontrastları yaratmada bağımsız bir anlam kazandı.
Notalarda arco, pizzicato'dan yay ile performansa geçişte ayarlanır.
P. Tchaikovsky, Pizzicato'yu Dördüncü Senfoni'nin scherzo'sunda zekice kullandı ve aşırı bölümleri tamamen keman ailesinin enstrümanlarına emanet etti.
Col Legno(tembel ise - şaft) - yayın (baston) arkasıyla tellere hafifçe vurarak ses çıkarmak. Bu kuru, sarsıntılı bir sese neden olur. Bu oyun tekniği, görsel ve diğer efektler oluşturmak için kullanılır. A. Glazunov, The Four Seasons balesinde dolu seslerini tasvir etmek için col legno kullandı.
