Katerina'nın "Fırtına" oyunundaki görüntüsü: A. Ostrovsky'nin yorumunda "kadınların payı" trajedisi

Katerina'nın "Fırtına" oyunundaki görüntüsü, Rusya'nın reform öncesi dönemdeki kasvetli gerçekleriyle mükemmel bir tezat oluşturuyor. Gelişen dramın merkez üssünde, insan haklarını savunmaya çalışan kadın kahraman ile güçlü, zengin ve kudretli insanların her şeye hükmettiği bir dünya arasındaki çatışma vardır.

Saf, güçlü ve parlak bir insan ruhunun vücut bulmuş hali olarak Katerina

Çalışmanın ilk sayfalarından itibaren, "Fırtına" oyunundaki Katerina imajı dikkat çekmekten ve sempati hissettirmekten başka olamaz. Dürüstlük, derinden hissetme yeteneği, doğanın samimiyeti ve şiir tutkusu - bunlar Katerina'yı "karanlık krallığın" temsilcilerinden ayıran özelliklerdir. Ana karakterde Ostrovsky, insanların basit ruhunun tüm güzelliğini yakalamaya çalıştı. Kız, duygularını ve deneyimlerini iddiasız bir şekilde ifade eder ve tüccar ortamında yaygın olan çarpıtılmış kelime ve ifadeleri kullanmaz. Bunu görmek zor değil, Katerina'nın konuşmasının kendisi daha çok melodik bir ilahiye benziyor, küçültücü ve okşayıcı kelime ve ifadelerle dolu: "güneş", "çimen", "yağmur". Kahraman, babasının evinde, "vahşi doğada bir kuş gibi" yaşadığı ikonlar, sakin dualar ve çiçekler arasında özgür hayatından bahsederken inanılmaz bir samimiyet gösteriyor.

Bir kuşun görüntüsü, kahramanın ruh halinin doğru bir yansımasıdır.

Katerina'nın "Fırtına" oyunundaki görüntüsü, halk şiirinde özgürlüğü simgeleyen bir kuşun görüntüsünü mükemmel bir şekilde yansıtıyor. Varvara ile konuşurken, bu benzetmeye defalarca atıfta bulunuyor ve kendisinin "demir bir kafese düşmüş özgür bir kuş" olduğunu iddia ediyor. Esaret altında üzgün ve acı çekiyor.

Katerina'nın Kabanovların evindeki hayatı. Katerina ve Boris'in aşkı

Kabanovların evinde rüya gibi ve romantik olan Katerina kendini tamamen yabancı hissediyor. Tüm ev halkını korku içinde tutmaya alışmış kaynananın aşağılayıcı sitemleri, zorbalık ortamı, yalanlar ve ikiyüzlülük kızı ezer. Bununla birlikte, doğası gereği güçlü, bütün bir insan olan Katerina, sabrının bir sınırı olduğunu biliyor: "Burada yaşamak istemiyorum, beni kessen bile yapmayacağım!" Varvara'nın bu evde hile yapılmadan yaşayamayacağına dair sözleri, Katerina'nın sert bir şekilde reddedilmesine neden olur. Kahraman "karanlık krallığa" karşı çıkıyor, emirleri onun yaşama isteğini kırmadı, neyse ki onu Kabanovların evinin diğer sakinleri gibi yapmaya ve her fırsatta ikiyüzlülüğe ve yalan söylemeye başlamadı.

Katerina'nın "Fırtına" oyunundaki görüntüsü, kız "nefret dolu" dünyadan uzaklaşmaya çalıştığında yeni bir şekilde ortaya çıkıyor. "Karanlık krallığın" sakinlerinin nasıl yaptığını bilmiyor ve sevmek istemiyor, özgürlük, açıklık, "dürüst" mutluluk onun için önemli. Boris, onu aşklarının bir sır olarak kalacağına ikna ederken, Katerina herkesin görebilmesi için herkesin bunu bilmesini ister. Ancak kocası Tikhon, kalbinde uyanan parlak duygu ona öyle geliyor ki Ve tam şu anda okuyucu, onun ıstırabının ve eziyetinin trajedisiyle yüz yüze geliyor. O andan itibaren Katerina'nın çatışması sadece dış dünyayla değil, kendisiyle de başlar. Aşk ve görev arasında seçim yapmakta zorlanır, kendini sevmeyi ve mutlu olmayı yasaklamaya çalışır. Ancak kendi duygularıyla mücadelesi, kırılgan Katerina'nın gücünün ötesindedir.

Kızın etrafındaki dünyada hüküm süren yaşam tarzı ve yasalar ona baskı yapıyor. Yaptığı işten tövbe etmeye, ruhunu arındırmaya çalışır. Kilisede duvarda "Son Yargı" resmini gören Katerina buna dayanamaz, dizlerinin üzerine çöker ve alenen günahtan tövbe etmeye başlar. Ancak bu bile kıza istenen rahatlamayı getirmez. Ostrovsky'nin "Fırtına" dramasının diğer kahramanları, sevilen biri bile onu destekleyemez. Boris, Katerina'nın onu buradan götürme isteklerini reddeder. Bu kişi bir kahraman değil, ne kendini ne de sevgilisini koruyamıyor.

Katerina'nın ölümü, "karanlık krallığı" aydınlatan bir ışık huzmesidir.

Kötülük, Katerina'ya her taraftan saldırıyor. Kayınvalidenin sürekli tacizi, görev ve aşk arasında gidip gelmesi - tüm bunlar sonunda kızı trajik bir sona götürür. Kısa hayatında mutluluğu ve sevgiyi tanımayı başarmış, bu tür kavramların hiç olmadığı Kabanovların evinde yaşamaya devam edemiyor. Tek çıkış yolunu intiharda görüyor: Gelecek Katerina'yı korkutuyor ve mezar, zihinsel ıstıraptan kurtuluş olarak algılanıyor. Bununla birlikte, Katerina'nın "Fırtına" dizisindeki imajı, her şeye rağmen güçlü olmaya devam ediyor - bir "kafes" içinde sefil bir varoluşu seçmedi ve kimsenin yaşayan ruhunu kırmasına izin vermedi.

Bununla birlikte, kahramanın ölümü boşuna değildi. Kız, "karanlık krallığa" karşı ahlaki bir zafer kazandı, insanların kalplerindeki biraz karanlığı dağıtmayı, onları harekete geçirmeyi, gözlerini açmayı başardı. Kahramanın hayatı, karanlıkta parıldayan ve parıltısını uzun süre çılgınlık ve karanlık dünyasının üzerinde bırakan bir "ışık huzmesi" haline geldi.

Ostrovsky, Volga'nın Kalinov şehrinde zengin bir tüccarın karısı olan Kabanikhi'nin imajında ​​​​reform öncesi dönemin Rus burjuvazisi arasında gelişen tipik bir karakter çizdi. Aynı zamanda Ostrovsky, yalnızca Kabanikha'nın imajına yansıyan sosyal tipi kınamakla kalmıyor, aynı zamanda Kabanikha'nın savunduğu ilkelerin tutarsızlığını, ellili yılların sonlarının belirli tarihsel koşullarında ölümlerinin kaçınılmazlığını da ortaya koyuyor. İlkelerini tutarlı bir şekilde uygulayarak, yalnızca "evin kendisine dayandığına" derinden ikna olan Kabanikha'nın ailesinin çöküşüne nasıl katkıda bulunduğunu gösteriyor.

Kabanikh'in iğrenç özünü gösteren Ostrovsky, aynı zamanda ona olağanüstü bir zihin ve karakter gücü bahşetti. Zihnin, fikirlerinin ve kavramlarının sınırlamaları ve çarpıtılmasıyla karşılaştırılması, oyun yazarının karanlık krallığın sadece kurbanları üzerinde değil, sahipleri üzerinde de zararlı etkisini göstermesini ve böylece dramanın suçlayıcı gücünü artırmasını mümkün kıldı. .
Yaban domuzu, ilk perdenin beşinci sahnesinde tüm aile ile çevrili olarak ilk kez belirir.

Ostrovsky karakterini ortaya koyuyor - ikiyüzlülük, despotizm, şiddetli zulüm ve kabalık, dizginsiz tiranlık ve küçük kaprisliğin tuhaf bir kombinasyonu. Ostrovsky, Kabanikhi örneğini kullanarak, "pasın demiri aşındırması gibi" yemek yemenin ne anlama geldiğini inanılmaz bir beceriyle gösteriyor.
İlk sözlerden itibaren, Kabanikh için karakteristik bir tavır görüyoruz - ev içi suçlamaları taciz etmek. Kabanikh'in suçlamalarının amacı, hane halkını herhangi bir itaatsizliği düşünmeye bile cesaret edemeyecekleri bir duruma getirmektir. Ancak Kabanikhi'nin suçlamaları biraz özeldir. Özgünlükleri, öncelikle, tamamen temelsizliklerinde yatmaktadır. Kabanikha'nın hizmetçilerini kınadığı şeyden tamamen masumlar ve Kabanikha'nın kendisi bunu çok iyi anlıyor; ikincisi, Kabanikhe'nin talimatlarına onlardan başlayarak başlamak için sık sık sitemlere ihtiyacı vardır, bu nedenle onlar için en beklenmedik nedenler bulunur.

Kabanikha'nın sitemler ve öğütler için favori konuları var. Her şeyden önce bunlar, çocukların ebeveynlerine saygısızlığına yönelik suçlamalar ve Tikhon'un karısını annesine tercih ettiği, "kendi kafasına göre yaşamak" istediği yönündeki suçlamalarıdır. Tikhon'un tüm bahaneleri hiç yardımcı olmuyor. Evet, Tikhon bunu ummuyor. Kabanikhe'nin tam itaatinin kanıtı olarak bu bahanelere ihtiyacı olduğunu çok iyi biliyor. Sitem eden Kabanikha, kurbanını ihtiyatlı bir şekilde izler. En ufak bir dikkatsizlik, gereken biçimde olmayan bir yanıt, onun acımasız darbesine neden olur. Öyleyse, Tikhon'un dikkatsiz sözünün ardından: "Neden korksun, beni sevmesi benim için yeterli," diye sert ağlaması geliyor. Azarlama bir tehdide dönüşür. Ancak Kabanikha sadece kınamakla ve tehdit etmekle kalmaz, talimat verir. En sevdiği talimat konusu “nasıl yaşanır”, ailede düzen nasıl olmalı.

Yaban domuzu bir ikiyüzlüdür. Konuşmalarının kutsal rengi, öncelikle şefkatli çağrılarla verilir: "arkadaşım", "canım" vb.; ikincisi, kendini alçaltmayı ifade eden ifadeler: "anne yaşlı, aptal, ama siz, gençler, zeki, bizden aptallar almamalısınız"; üçüncüsü, ebeveyn sevgisine göndermeler: "Aşk nedeniyle, ebeveynler size karşı katıdır veya "... ama ne yapayım, sana yabancı değilim, senin için kalbim acıyor"; dördüncüsü, kendini mutsuz hayal etme arzusu: “Peki, ben gittiğimde bekle, yaşa ve vahşi doğada. O zaman istediğini yap, senden büyükler olmaz. Ya da belki beni hatırlarsın ... "; beşinci olarak, kilise jargonu unsurlarının varlığı: "günah ağırdır", "kalbe yakın bir konuşma devam edecek, peki, günah işleyeceksin ..."

Yaban domuzu sadece ikiyüzlü değil, aynı zamanda kaba, acımasız bir despot. "Mızmızlanmak için gözlerinden fırladın" veya "Ne öksüz gibi davranıyorsun" veya "Evet, deli misin falan" veya "kafanda aptalca düşünceler tutuyorsun" vb.
Bu nedenle, Kabanikha'nın konuşması, korkunç kabalık ve kayıtsız alçakgönüllülüğün iç içe geçmesi üzerine inşa edilmiştir.

Aptal bir fanatizme sahip yaban domuzu, koruyucusu olduğu düzene uymaya kendini kaptırmıştır. Kabanikh'in ağzındaki "düzen" kelimesinin kendine özgü bir anlamı vardır. Bu, aile hayatının normudur, karanlık krallıkta doğru olarak kabul edilen budur. Tikhon'a Katerina ile ilgili verdiği talimatlar, karanlık krallığın gelinin aile içindeki konumu hakkındaki görüşlerini ifade ediyor.
Kabanikha, monologlarıyla evdeki yaşlıların rolünü ve önemini defalarca vurgular. "İyi ki evde başkasının büyükleri var, onlar yaşarken evi onlar tutuyor..." "Ne olacak, yaşlılar nasıl ölecek, ışık nasıl duracak, bilmiyorum."

Oyunun 3. perdesinde Ostrovsky, Kabanikha'yı yeni bir yönüyle gösterir. Yaban domuzu, aile çevresinin dışında verilir: gezgin Feklusha ve şehrin sahibi Wild ile.
Feklusha ile bir sohbet, Kabanikh'in olağanüstü cehaletini, gericiliğini ve muhafazakarlığını ortaya koyuyor; aynı zamanda gezginin otoritesinin onun gözünde ne kadar yüksek olduğunu da gösterir. Bu, Kabanikha'nın konuşmadığı, ancak yalnızca dinlediği ve onayladığı veya Feklusha'nın sözlerini aldığı tek fenomendir. Feklusha, bir sohbette Kabanikha'nın küçümsemediği tek karakterdir.

Böylece Kabanikha'nın sadece sözleri ve monologları onun karakterini ortaya çıkarmakla kalmaz, aynı zamanda kiminle konuştuğuna bağlı olarak Kabanikha'nın nasıl değiştiğini de ortaya koyar. Ev içi Kabanikha ile ilgili olarak kaba ise, kutsal tonu sürekli olarak kaba bir bağırışla değişiyorsa, Diky ile öğretici bir tonda konuşuyorsa, o zaman Feklusha ile sakin ve şefkatle konuşur. Bu şefkat, "canım", "acele edecek hiçbir yerin yok canım", "Duydum canım" vb.

Feklusha ile yapılan sohbetin ardından Diky ile bir sahne gelir. Küçük tiranların bu "rekabetinde" avantaj Kabanikhi'nin yanında kalıyor. Vahşi'den daha güçlü ve daha akıllı. Feklusha'nın saçma sapan hikayelerini tam bir güvenle dinleyen Kabanikha'nın Diky ile bu kadar zekice konuşması inanılmaz görünüyor.
Kabanikh'in yaşam hakkındaki fikirleri çarpıtılmıştır. O cahil, sınırlı ama akıllı. Vahşi'yi çok iyi anlıyor, gücünün bedelini biliyor. Diky'ye karşı tavrını vurgulayan Kabanikha, "Ama onur büyük değil, çünkü hayatın boyunca kadınlarla kavga ettin" diyor.

Kabanikh yapan Wild'in davranışının psikolojik analizi, aynı zamanda çevresindeki insanların zihnine ve bilgisine de tanıklık ediyor. “Senden bir şey isteyeceklerini görürsen, bilerek birini alıp kızdırmak için saldıracaksın; çünkü kimsenin sana kızgın yaklaşmayacağını biliyorsun.”
Kabanikha için para her şeyin kriteri ve temelidir.
Kabanikha'nın hayatı, her eylemin bir kez ve herkes için belirlenmiş bir sonucunun olduğu ve kabahatin bir ceza olduğu eski yaşam tarzı çerçevesinde atılır. Kişi her an ölüme hazır olacak kadar erdemli davranmalıdır, yani. Tanrı'nın önünde durmaya hazır, diyor din. Ve Kabanikh'in fikirlerine göre doğru bir yaşam, gelenek ve ritüel tarafından belirlenen kurallara sıkı sıkıya bağlı kalmaktır.

A. N. Ostrovsky'nin "Fırtına" dramasında tüccarların yaşamı ve gelenekleri Fırtına, doğada arındırıcı ve gerekli bir olgudur. Yorucu sıcaktan sonra tazeliği ve serinliği, suşi sonrası hayat veren nemi de beraberinde getirir. Temizleyici, yenileyici etkisi vardır. Orta yüzyılın edebiyatında, A. N. Ostrovsky'nin "Fırtına" oyunu, böyle bir "temiz hava soluğu", hayata yeni bir bakış açısı oldu. Üzerinde yaşayan orijinal insanlar olan büyük Rus nehri, yazara zengin yaratıcı malzeme sağladı. Drama, zamanın trajik sesi gibiydi, artık baskı ve esarete katlanmak istemeyen insanların ruhunun çığlığı gibiydi. Fırtına'da Ostrovsky en sevdiği konuya, bir tüccar ortamındaki bir aile çatışmasının tasvirine geri döndü. Ancak bu çatışmayı içsel dramatik gelişiminde fark etti, onu kesin bir sona getirdi ve böylece ilk kez komedi türünün sınırlarını aştı. Dobrolyubov, o zamanki Rusya'nın Kalinov ve benzeri şehirlerinin hayatını “karanlık krallık” olarak adlandırdı. Uykulu, sakin, ölçülü varoluş. Kalinovtsy çoğu zaman evde, yüksek duvarların ve güçlü kalelerin arkasında rahatça yemek yedikleri, bazı ev işleri yaptıkları ve uyudukları evde geçiriyor. "Çok erken yatıyorlar, bu yüzden alışkın olmayan birinin bu kadar uykulu bir geceye dayanması zor." Tatillerde, sakinler bulvar boyunca ağırbaşlı bir şekilde yürürler, ancak "o zaman bile bir şey yaparlar, yürümek, ama kıyafetlerini göstermek için oraya kendileri giderler." Kalinov halkının kültür, bilim bilgisi arzusu yok, yeni fikir ve düşüncelerle ilgilenmiyorlar. İnsanlar batıl inançlıdır, onlara göre itaatkardır ve "Litvanya gökten düştü." Haber kaynakları, söylentiler gezginler, hacılar, "yürüteçler" dir. "Zayıflıkları nedeniyle" uzağa gitmediler ama "duymak için çok şey duydular." Kalinov'daki insanlar arasındaki ilişkilerin temeli maddi bağımlılıktır. Burada para her şeydir. Yazar, tüccarların kâr nedeniyle birbirlerinin ticaretini bozduklarını, sürekli kendi aralarında tartıştıklarını, dünkü arkadaşlarına zarar verdiklerini vurguluyor: "Harcayacağım ve ona güzel bir kuruşa mal olacak." Boris, Vahşi'nin hakaretlerine karşı kendini savunmaya cesaret edemiyor, çünkü vasiyetine göre ancak amcasına saygılı olursa miras alabilir. Dikoy karakteri, Rus burjuvazisinin iç eylemsizliğinin ve eylemsizliğinin yeni ve önemli bir tezahürüdür. Vahşi - güç. Küçük bir kasabadaki parasının gücü şimdiden o kadar sınırlara ulaşıyor ki, "belediye başkanının omzuna vurmasına" izin veriyor. "Fırtına" aktörleri listesinde Savel Prokofievich Dikoy, "şehirde önemli bir kişi" olarak adlandırılıyor. Marfa Ignatievna Kabanova da öyle. Hayatın efendileri, yöneticileri ve sahipleri. Örnekleri, benzeri görülmemiş oranlara ulaşan paranın gücünü gösteriyor. Ancak Kalinov'un en zenginlerinden biri olan Dikoy, doğrudan bir dolandırıcılığa iniyor: "Onlara kişi başına bir kuruş ödemeyeceğim ve bundan binlercesini ben uyduruyorum, bu yüzden benim için iyi!" Herhangi bir nedenle azarlamak, küfretmek sadece insanlara olağan muamele değil, onun doğası, karakteri, hatta bundan daha fazlası - hayatın içeriğidir.

yaşam özlemi. Vahşi'nin tiranlığı sınır tanımıyor. Ailesinin huzur içinde yaşamasına izin vermiyor. Sahibinin keyfi yerinde olmadığında, "herkes tavan aralarına ve dolaplara saklandı." Ancak tipik zalim mantığında ilginç bir nokta vardır: Ateşli bir azarlayıcının kendisi karakterinden memnun değildir: "Sen benim arkadaşımsın ama gelip bana sorarsan seni azarlarım." Vahşi Olan'ın zulmünün çatladığını hissettiğimiz doğru değil mi? Antik çağın ataerkil, ev inşa etme düzenlerini sıkı bir şekilde koruyor, evinin hayatını Kabanov'un değişimlerinin taze rüzgarından kıskançlıkla koruyor. Wild'in aksine, asla küfür etmez, kendi korkutma yöntemleri vardır: "paslı demir gibi" sevdiklerini keskinleştirir, dini dogmaların arkasına saklanır ve ayaklar altına alınan antik çağlardan pişmanlık duyar. İnsan zayıflıklarıyla asla uzlaşmaz, asla taviz vermez. Kabanova tamamen yere zincirlenmiş, tüm güçleri yaşam biçimini tutmaya, toplamaya, korumaya yönelik, ataerkil dünyanın kemikleşmiş formunun koruyucusu. Kabanova'nın herkesin görünmesine, herkesin kendi kurallarına göre görünmesine ihtiyacı var. Hayatı bir tören olarak algılıyor ve kurallarının uzun süredir işe yaramadığını düşünmek onun için korkunç. Bu evde aşk, evlatlık ve annelik duyguları yok, keyfilik, ikiyüzlülük, kötülükle aşınmış, çamura batmış durumdalar. Kabanikhe, gençlerin onun yaşam tarzını beğenmediği, farklı yaşamak istedikleri gerçeğine musallat oluyor. Vahşi ve Kabanova, başkaları üzerinde zararlı bir etkiye sahiptir, hayatlarını zehirler, parlak duygularını yok eder, onları köleleri haline getirir. Ve bu onların ana hatası. Bu nedenle karakterler arasında Kalinovsky dünyasına ait olmayan kimse yoktur. Groza'nın genç nesli Kudryash, Barbara, Boris, Tikhon tarafından temsil edilmektedir. Katerina'nın aksine, hepsi dünyevi tavizlerin pozisyonunu alıyor ve bunda herhangi bir drama görmüyorlar. Elbette büyüklerinin zulmü onlar için zor ama her biri karakterlerinin en iyisine göre bu baskıyı aşmayı öğrenmişler. Barbara duygularında ve isteklerinde sığdır. O, hepsinden en uyumlu olanıdır. Tüm geri kalmışlığına rağmen kendine rahat bir yaşam biçimi buldu; Kudryash'a olan aşkında domostroevsky dünyasının açık yasaklarını aşmak için gerekli enerji ve irade rezervine sahip. Tikhon nazik ve zayıf bir insandır, annesinin sert talepleri ile karısına şefkat arasında gidip gelir. Katerina'yı kendine göre seviyor, ama ideal ataerkil ahlak normlarının gerektirdiği şekilde değil. Varvara ve Kudryash vahşi bir yaşam sürüyorlar, Tikhon fazladan bir bardak votka ile dinleniyor, ancak büyüklerine karşı dıştan saygı duyuyorlar. Oyunda dış dünyadan sadece Boris. Doğuştan ve yetiştirilmeden Kalinov dünyasına ait değil, görünüş ve tavır olarak şehrin diğer sakinlerine benzemiyor ama davranış tarzıyla tamamen Kalinov. Dobrolyubov'a göre Boris, Kalinov'un dünyasının izolasyonunu bozmadan "durumla daha fazlasını" ilişkilendiriyor. Ancak hayat durmuyor, zorbalar güçlerinin sınırlı olduğunu düşünüyor. Dobrolyubov şunları söylüyor: “Her şey aynı görünüyor, her şey yolunda: Dikoy birini azarlıyor ve istiyor.

istiyor ... Kabanova çocuklarını korkutuyor ... gelin ... Ama her şey bir şekilde huzursuz, onlar için iyi değil. Onlara ek olarak, onlara sormadan, başka başlangıçlarla başka bir yaşam büyümüştür ve şimdiden kötü vizyonları tiranlığın karanlık keyfiliğine göndermektedir.

Bu parça, Kabanovların evindeki olumsuz aile ilişkilerini nasıl gösteriyor?

AŞAMA 1

fenomen 5

Kabanova, Kabanov, Katerina ve Varvara.

Kabanova. Anneni dinlemek istiyorsan oraya vardığında sana emrettiğimi yap.

Kabanov. Ama anne, sana nasıl itaatsizlik edebilirim!

Kabanova. Bu devirde büyüklere pek saygı yok.

Barbara (kendi kendine). Sana saygı duyma, nasıl!

Kabanov. Görünüşe göre anne, iradenden bir adım bile çıkmadım.

Kabanova. Sana inanırdım dostum, kendi gözlerimle görmeseydim ve kendi kulaklarımla duymasaydım, şimdi çocuklardan ebeveynlere saygı nedir! Keşke annelerin çocuklardan kaç hastalığa katlandığını hatırlasalardı.

Kabanov. ben anne...

Kabanova. Bir ebeveyn bunu ne zaman ve aşağılayıcı bir şekilde gururla söylerse, bence aktarılabilir! A! Nasıl düşünüyorsun?

Kabanov. Ama ben anne, senden ne zaman katlanmadım?

Kabanova. Anne yaşlı, aptal; peki, siz zeki gençler bizden talepte bulunmamalısınız aptallar.

Kabanov (iç çekerek yana doğru). Ah sen, Tanrım! (Anneye.) Evet anne, düşünmeye cesaret edebilir miyiz?

Kabanova. Ne de olsa, aşktan ebeveynler size karşı katıdır, aşktan sizi azarlarlar, herkes iyi öğretmeyi düşünür. Peki, şimdi bundan hoşlanmıyorum. Ve çocuklar, annenin homurdandığını, annenin izin vermediğini, ışıktan öldüğünü övmek için insanlara gidecekler. Ve Allah korusun, gelini herhangi bir sözle memnun edemezsiniz, peki, kayınvalidenin tamamen sıkıştığı konuşma başladı.

Kabanov. Bir şey anne, senden kim bahsediyor?

Kabanova. Duymadım dostum, duymadım, yalan söylemek istemiyorum. Duysaydım seninle konuşmazdım canım o zaman. (İç çeker.) Ah, büyük günah! Bir şeyi günaha sokmak için uzun bir süre! Kalbe yakın bir sohbet devam edecek, peki, günaha gireceksin, kızacaksın. Hayır dostum, benim hakkımda istediğini söyle. Kimseye konuşma emri vermeyeceksin; gözlerde cesaret edemeyecekler, bu yüzden gözlerin arkasında olacaklar.

Kabanov. Dilin kurusun.

Kabanova. Tamamlandı, tamamlandı, merak etmeyin! Günah! Karınızın sizin için annenizden daha değerli olduğunu uzun zamandır gördüm. Evlendiğimden beri sende aynı sevgiyi göremiyorum.

Kabanov. Ne görüyorsun anne?

Kabanova. Evet, her şey dostum! Bir annenin gözüyle göremediğini, peygamber bir kalbi vardır, kalbiyle hissedebilir. Al karısı seni benden alıyor, bilmiyorum.

Kabanov. Hayır anne! sen nesin, merhamet et!

Katerina. Benim için anne, hepsi aynı, kendi annem, senin ve Tikhon'un da seni sevmesi.

Kabanova. Görünüşe göre, sorulmazsa sessiz kalabilirsin. Şefaat etme anne, gücenmeyeceğim herhalde! Ne de olsa o benim de oğlum; sen unutma! Gözüne bir şey dürtmek için ne fırladın! Kocanı ne kadar sevdiğini görmek için mi? Yani biliyoruz, biliyoruz, bir şeyin gözünde bunu herkese kanıtlıyorsunuz.

Barbara (kendi kendine). Okumak için bir yer buldum.

Katerina. Boşuna benden bahsediyorsun anne. İnsanlarla, ki insanlar olmadan hala yalnızım, kendimden hiçbir şey kanıtlamıyorum.

Kabanova. Evet, senden bahsetmek istemedim; ve bu arada, yapmak zorundaydım.

(A.N. Ostrovsky, "Fırtına".)

Tam metni göster

Güçlü bir ailenin sevgisinin temeli sevgi ve güvendir. Kabanovların evinde aile ilişkileri bir yanda despotizme, diğer yanda itaate dayalıdır. Çok sayıda açıklama, karakterlerin pohpohlayıcı sözlerle diğerlerinden gizlenen gerçek düşüncelerini ve duygularını anlamaya yardımcı olur: "Evet, dilini kurut!", "Evet, düşünmeye cesaret edebilir miyiz anne!". Kabanova, derinlerde de olsa ailenin böyle bir tavrından memnun.

A. N. Ostrovsky'nin "Fırtına" dramasındaki tüccarların yaşamı ve gelenekleri Fırtına, doğada arındırıcı ve gerekli bir olgudur. Yorucu sıcaktan sonra tazeliği ve serinliği, suşi sonrası hayat veren nemi de beraberinde getirir. Temizleyici, yenileyici etkisi vardır. Böyle bir "temiz hava soluğu", orta yüzyıl edebiyatında hayata yeni bir bakış, A. N. Ostrovsky'nin "Fırtına" oyunuydu. Üzerinde yaşayan orijinal insanlar olan büyük Rus nehri, yazara zengin yaratıcı malzeme sağladı. Drama, zamanın trajik sesi gibiydi, artık baskı ve esarete katlanmak istemeyen insanların ruhunun çığlığı gibiydi. "Fırtına" da Ostrovsky en sevdiği konuya, tüccar ortamındaki aile çatışmasının tasvirine geri döndü. Ancak bu çatışmayı içsel dramatik gelişiminde fark etti, onu kesin bir sona getirdi ve böylece ilk kez komedi türünün sınırlarını aştı. Dobrolyubov, Kalinov'un ve o zamanki Rusya'nın benzer şehirlerinin hayatını "karanlık krallık" olarak adlandırdı. Uykulu, sakin, ölçülü varoluş. Kalinovtsy çoğu zaman evde, yüksek duvarların ve güçlü kalelerin arkasında rahatça yemek yedikleri, bazı ev işleri yaptıkları ve uyudukları evde geçiriyor. "Çok erken yatıyorlar, bu yüzden alışkın olmayan birinin bu kadar uykulu bir geceye dayanması zor." Tatillerde, sakinler bulvarda ağırbaşlı bir şekilde dolaşırlar, ancak "o zaman bile bir şey yaparlar, yürümek, ama kıyafetlerini göstermek için oraya kendileri giderler." Kalinov halkının kültür, bilim bilgisi arzusu yok, yeni fikir ve düşüncelerle ilgilenmiyorlar. İnsanlar batıl inançlıdır, onlara göre itaatkardır ve "Litvanya gökten düştü." Haber ve söylentilerin kaynakları gezginler, hacılar, "yürüyenler" dir. "Zayıflıkları nedeniyle" uzağa gitmediler ama "duymak için çok şey duydular." Kalinov'daki insanlar arasındaki ilişkilerin temeli maddi bağımlılıktır. Burada para her şeydir. Yazar, tüccarların kâr nedeniyle birbirlerinin ticaretini bozduklarını, sürekli kendi aralarında tartıştıklarını, dünkü arkadaşlarına zarar verdiklerini vurguluyor: "Harcayacağım ve ona güzel bir kuruşa mal olacak." Boris, Vahşi'nin hakaretlerine karşı kendini savunmaya cesaret edemiyor, çünkü vasiyetine göre ancak amcasına saygılı olursa miras alabilir. Dikoy karakteri, Rus burjuvazisinin iç eylemsizliğinin ve eylemsizliğinin yeni ve önemli bir tezahürüdür. Vahşi - güç. Küçük bir kasaba koşullarında parasının gücü o kadar sınırlara ulaşıyor ki, "belediye başkanının omzuna vurmasına" izin veriyor. "Fırtına" aktörleri listesinde Savel Prokofievich Dikoy, "şehirde önemli bir kişi" olarak adlandırılıyor. Marfa Ignatievna Kabanova da öyle. Hayatın efendileri, yöneticileri ve sahipleri. Örnekleri, benzeri görülmemiş oranlara ulaşan paranın gücünü gösteriyor. Ancak Kalinov'un en zenginlerinden biri olan Dikoy, doğrudan bir dolandırıcılığa iniyor: "Onlara kişi başına bir kuruş eksik ödeyeceğim ve bundan binlercesini ben uyduruyorum, bu yüzden benim için iyi!" Herhangi bir nedenle azarlamak, küfretmek sadece insanlara olağan muamele değil, onun doğası, karakteri, hatta bundan daha fazlası - hayatın içeriğidir. Vahşi'nin tiranlığı sınır tanımıyor. Ailesinin huzur içinde yaşamasına izin vermiyor. Sahibinin keyfi yerinde olmadığında,

Tavan aralarına ve dolaplara saklandılar, ancak tipik zorba mantığında ilginç bir nokta var: Ateşli bir azarlayıcı, karakterinden memnun değil: “Sen benim arkadaşımsın, ama bana sorarsan, seni azarlarım. " Doğru değil mi, Dikoy zulmünün çıtırdadığını hissediyoruz? Antik çağın ataerkil, ev inşa etme düzenlerini sıkı sıkıya koruyor, evinin hayatını Kabanov'un değişimlerinin taze rüzgarından kıskançlıkla koruyor. Dikoy'un aksine, asla küfür etmez, kendi gözdağı verme yöntemleri vardır: "paslanmış demir gibi" sevdiklerini öğütür, dini dogmaların arkasına saklanır ve ayaklar altına alınan antik çağlardan pişmanlık duyar. İnsan zayıflıklarıyla asla uzlaşmaz, asla taviz vermez. Kabanova - hepsi yere perçinlenmiş, tüm güçleri "toplamayı, yaşam tarzını sürdürmeyi hedefliyor, o ataerkil dünyanın kemikleşmiş biçiminin koruyucusudur. Kabanova herkesin görünmesine, herkesin kendi kurallarına göre görünmesine ihtiyaç duyar. Hayatı bir tören olarak algılıyor ve kurallarının uzun süredir geçerliliğini yitirdiğini düşünmekten korkuyor. Bu evde aşk, evlatlık ve annelik duyguları yok, keyfilik, ikiyüzlülük, kötülükle aşınmış, çamura batmış durumdalar. Kabanikhe, gençlerin onun yaşam tarzını beğenmediği, farklı yaşamak istedikleri gerçeğine musallat oluyor. Vahşi ve Kabanova, başkaları üzerinde zararlı bir etkiye sahiptir, hayatlarını zehirler, parlak duygularını yok eder, onları köleleri haline getirir. Ve bu onların ana hatası. Bu nedenle karakterler arasında Kalinovsky dünyasına ait olmayan kimse yoktur. "Groza" nın genç neslini Kudryash, Varvara, Boris, Tikhon temsil ediyor. Katerina'nın aksine, hepsi dünyevi tavizlerin pozisyonunu alıyor ve bunda herhangi bir drama görmüyorlar. Elbette büyüklerinin zulmü onlar için zor ama her biri karakterlerinin en iyisine göre bu baskıyı aşmayı öğrenmişler. Barbara duygularında ve isteklerinde sığdır. O, hepsinden en uyumlu olanıdır. Tüm geri kalmışlığına rağmen kendine rahat bir yaşam biçimi buldu; Kudryash'a olan aşkında domostroevsky dünyasının açık yasaklarını aşmak için gerekli enerji ve irade rezervine sahip. Tikhon nazik ve zayıf bir insandır, annesinin sert talepleri ile karısına şefkat arasında gidip gelir. Katerina'yı kendine göre seviyor, ama ideal ataerkil ahlak normlarının gerektirdiği şekilde değil. Varvara ve Kudryash vahşi bir yaşam sürüyorlar, Tikhon fazladan bir bardak votka ile dinleniyor, ancak büyüklerine karşı dıştan saygı duyuyorlar. Oyunda dış dünyadan sadece Boris. Doğuştan ve yetiştirilmeden Kalinov dünyasına ait değil, görünüş ve tavır olarak şehrin diğer sakinlerine benzemiyor ama davranış tarzıyla tamamen Kalinov. Dobrolyubov'a göre Boris, Kalinov'un dünyasının izolasyonunu bozmadan "durumla daha fazlasını" ilişkilendiriyor. Ancak hayat durmuyor, zorbalar güçlerinin sınırlı olduğunu düşünüyor. Dobrolyubov şunları söylüyor: “Her şey hareketsiz görünüyor, her şey yolunda: Dikoi istediğini azarlıyor ... Kabanova çocuklarını koruyor ... gelini korku içinde ... Ve her şey bir şekilde huzursuz, onlar için iyi değil. Onların dışında, onlara sormadan, başka başlangıçlarla başka bir hayat büyümüştür ve şimdiden kötü vizyonları zulmün karanlık keyfiliğine göndermektedir.