Квадрига Аполлон на будівлі олександрійського театру опис. Олександринська площа та театральна вулиця

Історія Олександринського театру

У 1801 році в садах полковника Анічкіна було споруджено дерев'яний театр для виступів італійської оперної трупи. Через зростаючу популярність цього виду мистецтва будівля незабаром перестала задовольняти вимоги публіки, тому було ухвалено рішення про будівництво нового. Реалізації ідеї містило кілька військових конфліктів, зокрема, війна з Наполеоном. У 1818 році сади були значно звужені, внаслідок чого утворилася велика площа, віддана під будівництво нового театру.

Відомий архітектор Карл Іванович Россі одинадцять років розробляв проект забудови площі, що утворилася. У квітні 1828 року було нарешті затверджено остаточний варіант, до якого входив і новий кам'яний театр. Процес значно затягнувся через амбітні плани архітектора.

Новаторський підхід, який він планував застосувати у будівництві будівлі, з недовірою зустріли чиновники. Россі використовував систему металевих перекриттів, розроблену спільно з інженером Кларком, до якої входили оригінальні сталеві конструкції покрівлі, перекриттів та балконів. В одному з документів збереглися слова архітектора про те, що він згоден бути повішеним на кроквах, якщо його оригінальне рішення спричинить нещастя. У результаті йому вдалося відстояти свою інновацію і через чотири роки після початку будівництва був побудований новий театр, що вражав своїми розмірами та пишнотою.

Архітектура та оздоблення Олександринського театру

Головний фасад будівлі з боку Невського проспекту виходить на площу Островського. Оригінальне рішення для Санкт-Петербурга – лоджія з шістьма масивними коринфськими колонами – замінює традиційний портик у давньогрецькому стилі. Стіна нижнього поверху, прикрашена рустом, служить візуальною опорою для колонади, за якою розташована ритмічна лінія аркових вікон. По обидва боки від лоджії виконані неглибокі ніші зі статуями Мельпомени та Терпсихори. Завершує композицію скульптурний фриз, що оперізує будівлю. Над прикрашеним скульптурними зображеннями аттиком головного фасаду встановлено одне із символів Петербурга - квадрига Аполлона.

Незважаючи на солідний вік, сьогодні збереглася значна частина внутрішньої обробки. Після заміни в 1849 році блакитної оббивки, що закоптилася, і оновлення розпису плафонів, практично не змінювалися. Незмінним залишилося різьблення царської та ближніх до сцен лож та встановлені пізніше позолочені панелі на бар'єрах ярусів.

Назва: Російський державний академічний театр драми ім. А. С. Пушкіна (Олександринський) (ru), Alexandrinsky Theatre / Російський State Pushkin Academy Drama Theater (en)

Інші назви: Олександринський театр / Театр ім. Пушкіна в Санкт-Петербурзі / Олександринка

Місцезнаходження: Санкт-Петербург, Росія)

створення: 1827 - 1832 рр.

Стиль: Класицизм

Архітектор(и): Карл Россі

Архітектура Олександрійського театру

Джерело:
Г. Б. Бархін "Театри"
Видавництво Академії Архітектури СРСР
Москва, 1947 р.

У 1827-1832 pp. у Петербурзі було споруджено за проектом Россі один із найчудовіших для свого часу з архітектури театрів Європи - Александрннський - нині театр імені Пушкіна. На місці нинішнього скверу Олександрійського театру в 1801 році існував побудований Бренна невеликий дерев'яний театр, обернений фасадом на Невський проспект. 1811 року Тома-де-Томон запроектував на цьому місці театр значно більших розмірів. Проект цього театру зберігся. Будівля прямокутної форми з десятитиколонним портиком головного фасаду та з величезним оздобленим скульптурою фронтоном. Площа, на якій запроектовано театр у Томона. має таке саме розкриття з боку Невського проспекту, як і в Росії. Проте будинок театру поставлено Томоном зі значно меншим ніж у Росії заглибленням від Невського. Ніякого театру фону, що замикає позаду, на проекті Томона немає. Крім того, площа театру у Томона значно програє через наявність на ній з правого боку глибокої закругленої кишені. Проект Тома-де-Томона не було здійснено. Спробу запроектувати тут театр робить у 1817 року і архітектор Модюї. Нарешті 1818 року було затвердження проекту театру, складеного Россі. Виняткове значення цієї споруди для Санкт-Петербурга не обмежується лише прекрасною архітектурою самої будівлі, але й у тому дивовижному архітектурному оточенні, яке Россі зумів тут утворити у зв'язку з будівництвом свого театру.

Основне значення театру Росії в історії театральної архітектури полягає головним чином у чудовій зовнішній архітектурі будівлі. Що стосується загального планування Олександрійського театру і рішення залу для глядачів, то в цьому відношенні Россі не дав нічого особливо нового в порівнянні з кращими європейськими театрами його часу.

У плані Олександрійського театру не приділено скільки-небудь значного місця приміщення загального користування; всі зручності та вся розкіш обробки зосереджені виключно на парадних приміщеннях. Невеликий вестибюль зі зрушеними з осі двома сходами, укладеними в глухі клітки та розв'язаними без особливої ​​парадності. Марші цих сходів запроектовані шириною 2,13 м лише на висоту одного поверху, на рівень царської ложі, після чого марші звужуються до 1,4 м. Над вестибюлем перед царською кладе парадне фойє, висотою 6,4 м; фойє, що обслуговують інші яруси, за тієї ж площі мають висоту лише 4 м. Фойє для публіки тісні, буфети та вбиральні незручні для користування. Заслуговує на увагу зал для глядачів цього театру.

Зал вміщує 1 800 глядачів, у плані підковоподібний, за контуром кривий близький до французької: половина кола, з'єднана з широким порталом прямолінійними відрізками. Так само, як у французьких театрах, вирішено партер, розташований попереду, та напівкруглий амфітеатр у задній частині зали. Крім бенуару 5 ярусів лож. Ложі, з метою кращої видимості, нахилені до сцени. Свого часу цей прийом рекомендував Сегецці, але це призвело лише до незручності користування ложами через нахил підлоги і вкрай невигідне для зорового сприйняття падіння бар'єрів. Досить плоске перекриття зали, а також архітектура порталу мало цікаві. Дуже добре виконані окремі малюнки бар'єрів лож та обробка центральної ложі.

Головний же інтерес та значення театру у його зовнішній архітектурі. Олександрійський театр - один з найбільш досконалих творів Росії і за своєю архітектурою безперечно найкращий театр у Європі. У центрі переднього фасаду лоджія та восьмиколонний портик. Задній фасад вирішено так само, але замість колон прибраний пілястрами. Бічні фасади з виступаючими восьмиколонними фронтонними портиками, будівля багато оброблена скульптурою. Передній і задній фасади закінчуються характерними для Росії аттиками. Передній аттик увінчаний квадригою з четвіркою коней. Зал для глядачів і сцена виступають над загальним обсягом театру у вигляді паралелепіпеда. Над виступаючими обрамленнями лоджії встановлені скульптурні групи. Нижню частину будівлі оброблено у вигляді цокольного рустованого поверху з дуже просто вирішеними вхідними дверима. Бічні портики утворюють два криті під'їзди. Під антаблементом, що перекриває всю будівлю, проходить широкий скульптурний фриз із гірлянд та масок.

Загалом архітектура театру, при винятковому її єдності та цілісності, дуже багата та різноманітна в деталях.

Джерела:

• Історія мистецтв. Том п'ятий. Мистецтво 19 століття: мистецтво народів Росії, Франції, Англії, Іспанії, США, Німеччини, Італії, Швеції, Норвегії, Данії, Фінляндії, Бельгії, Голландії, Австрії, Чехії, Польщі, Румунії, Угорщини, Болгарії, Сербії та Хорватії, Латинської Америки , Індії, Китаю та інших країн. “МИСТЕЦТВО”, Москва
• Іконніков А.В., Степанов Г.П. Основи архітектурної композиції Мистецтво, М. 1971
• "Історія російської архітектури" за редакцією С.В. Безсонова Державне видавництво літератури з будівництва та архітектури 1951
• Г. Б. Бархін "Театри" Видавництво Академії Архітектури СРСР Москва, 1947
• Є.Б. Новікова "Інтер'єр громадських будівель (художні проблеми)". - М.: Будвидав, 1984. - 272 с., іл.

Один із найвідоміших театрів Санкт-Петербурга, легендарний Олександрійський театр був заснований за указом імператриці Єлизавети. На честь дружини імператора Миколи Першого Олександри Федорівни театр був названий Олександрівським. 9 лютого 1937 року, коли Росія відзначала сторіччя від дня загибелі Пушкіна, театру було надано ім'я поета, і тепер його називають Олександринським, або Пушкінським театром.

Чудова будівля, в якій театр розміщується з 1832 року, була збудована архітектором Карлом Россі. Звернений фасадом до Невського проспекту, вишуканий архітектурний ансамбль є одним із найкращих зразків російського класицизму. Скульптурна композиція "Колісниця Аполлона", розташована на аттиці будівлі, стала не лише символом театру, а й однією з емблем Північної столиці.

Репертуар театру зазвичай складають драматичні спектаклі російських і зарубіжних класиків. На сцені Олександринського театру відбулися майже всі світові прем'єри творів російської класичної драматургії. На легендарних постановках часто бували Пушкін і Бєлінський, Тургенєв, Островський та Блок. Тут же Чехов переживав радість на виставі свого "Іванова" і розчарування після першої постановки "Чайки", що провалилася. Сьогодні в афіші театру поряд із драматичними творами все частіше можна зустріти балетні вистави за участю зірок російської хореографії.
Акторський колектив Олександринського театру, відомого як "театр майстрів", - один із найсильніших у Петербурзі. Стіни театру зберігають пам'ять про видатних акторів В. Каратигіна, А. Мартинова, І. Горбачова, Б. Фрейндліха, актрис В. Комісаржевської, Є. Корчагіної-Олександрівської та багатьох інших.

Російський державний академічний театр драми ім. А.С. Пушкіна – легендарний Олександринський театр – є найстарішим національним театром Росії. Він був започаткований Сенатським Указом, підписаним дочкою Петра Великого імператрицею Єлизаветою 30 серпня 1756 року в день Святого Олександра Невського. Саме цей театр є прабатьком усіх Російських театрів, а дата його заснування – Днем народження Російського професійного театру. Заснування театру послужило початком державної політики Російської держави у галузі театрального мистецтва.

Будівля Олександринського театру, створена До. І. Россі, - одне з найбільш характерних пам'яток архітектури російського класицизму. В ансамблі площі Островського воно відіграє домінуючу роль. Внаслідок перепланування садиби Анічківського палацу у 1816-1818 роках між будівлею Публічної бібліотеки та садом Анічківського палацу виникла велика міська площа. Протягом більше десяти років, з 1816 по 1827 рік, Россі розробив низку проектів реконструкції та забудови цієї площі, що передбачали спорудження на ній міського театру. Остаточний варіант проекту було затверджено 5 квітня 1828 року. Будівництво театру розпочалося того ж року. 31 серпня 1832 року відбулося його урочисте відкриття.

Будівля театру розташована в глибині площі Островського та обернена своїм головним фасадом у бік Невського проспекту. Оброблені рустами стіни нижнього поверху служать цоколем урочистих колонад, що прикрашають фасади театру. Колонада головного фасаду із шести коринфських колон чітко вимальовується на тлі стіни, відсунутої в глибину. Традиційний мотив винесеного вперед класичного портика тут замінено рідкісним у Петербурзі ефектним мотивом лоджії. Гладь стін по боках лоджії прорізана неглибокими напівциркульними нішами зі статуями муз - Терпсихори та Мельпомени та завершена широким скульптурним фризом, що оперізує будівлю. Аттик головного фасаду, прикрашений скульптурними фігурами Слави, увінчаний квадригою Аполлона, що символізує успіхи вітчизняного мистецтва.

Урочисті та ефектні бічні фасади театру та південний фасад, що замикає перспективу вулиці Зодчого Россі. У роботі над проектом театру Россі зосередив свою увагу на об'ємно-просторовому його рішенні, монументальності та виразності зовнішнього вигляду. Усередині будівлі найбільший інтерес представляє зал для глядачів. Його пропорції добре знайдено. Тут збереглися фрагменти первісного архітектурного оформлення, зокрема декоративне позолочене різьблення лож біля сцени та центральної великої ("царської") ложі. Бар'єри ярусів декоровані визолоченими орнаментами, виконаними у другій половині ХІХ століття.

У оформленні фасадів значної ролі грає скульптура. Її виконавцями були С. С. Піменов, В. І. Демут-Малиновський та А. Трискорні. Колісниця Аполлона викарбувана з листової міді на Олександрівському чавуноливарному заводі за моделлю С. С. Піменова. До сторічного ювілею театру в 1932 році під керівництвом І. В. Крестовського були заново виготовлені статуї Терпсихори, Мельпомени, Кліо і Талії, що не збереглися, встановлені в нішах на фасадах.
Театр має унікальні колекції декорацій, костюмів, меблів, театральної бутафорії, зброї, найбагатшими музейними фондами, які можуть бути експоновані як у Росії, так і за кордоном у найпрестижніших виставкових просторах.
Протягом сезону 2005-2006 років. Олександринський театр здійснив генеральну реконструкцію, в результаті якої відтворено історичну подобу інтер'єрів будівлі. Водночас Олександринка стала одним із найдосконаліших в інженерному плані сучасних сценічних майданчиків. Урочисте відкриття реконструйованого Олександринського театру відбулося 30 серпня 2006 року у дні святкування 250-річчя найстарішого державного драматичного театру Росії.

Репертуар Олександринського театру

Першим директором Олександринського театру був А.П. Сумароков, та був - Ф.Г. Волків. Трупа театру формувалася під керівництвом знаменитого актора, режисера та педагога І.А. Дмитрівського. До репертуару театру другої половини XVIII століття входили драматичні твори А.П. Сумарокова, Я.Б. Княжнина, комедії В.В. Капніста, І.А. Крилова, Д.І. Фонвізіна, побутові драми В. І. Лукіна, П.А. Плавільщикова, і навіть західноєвропейських драматургів - П. Корнеля, Ж. Расіна, Вольтера, Мольєра, Бомарше.

З початку 1770-х років чільне місце в репертуарі театру займає комічна опера - своєрідний театральний жанр, який поєднував драматичну дію з музичними номерами, співом і танцями. Заснована на сюжетах із життя "простих людей", вона швидко стала популярною. Знаменитим був свого часу спектакль "Недоук" Фонвізіна, вперше поставлений на сцені петербурзького театру в 1782 році за участю Дмитрівського (Стародум), Плавіліцикова (Правдін), Михайлової (Простакова), Соколова (Скотинін) та Шумського (Єреміївна).
Звичайно ж, виконавське мистецтво театру аж до початку XIX століття було пов'язане з театральним класицизмом – цьому навчав Дмитрівський. Але зі зміною драматургії, розширенням жанрових законів посилювалися емоційно-психологічні тенденції в акторському мистецтві. На сцені театру блищали С.М. Сандунов, А.М. Крутицький, П.А. Плавильник, А.Д. Каратигіна, Я.Є. Шушерін. Сентиментальна драма та мелодрама, які займали значне місце в репертуарі, вимагали від акторів більшої природності та простоти.
Публіка любила ці жанри, оскільки вони відтворювали "звичайне життя". Звичайно, уявлення про "простоту", "природність" і "звичайне життя", відображену в драматургії в різні періоди історії театру, були досить помітно несхожими. І нам сьогодні спектаклі-мелодрами, або "слізні драми", як "Ліза, або Урочистість подяки" Ільїна, "Ліза, або Наслідок гордості та спокушання" Федорова, навряд чи здалися б життєвими.
Але такий був дух часу – на театрі цінували всіляку чутливість. Під час Великої Вітчизняної війни 1812 року найважливіше значення суспільству набули постановки трагедій В.А. Озерова - "Едіп в Афінах" та "Дмитро Донський". Значність їх проблематики, їхній патріотизм були підтримані чудовою грою трагічних акторів -Є.С. Семенової та А.С. Яковлєвим.
У 20-х роках XIX століття все більше місце в репертуарі театру стали займати комедія та водевіль А. Шаховського, М. Загоскіна, М. Хмельницького. Кращими комедійними виконавцями було визнано М.І. Вальберхова та І.І. Сосницький. У цей час на петербурзькій сцені було поставлено ранні комедії А.С. Грибоєдова - "Молоде подружжя" і "Удавана невірність". Наприкінці 20-х років театр звернувся до романтичного репертуару: інсценування поем О.С. Пушкіна, В.А. Жуковського, романів У. Скотта. В акторському мистецтві також складаються принципи романтичної, емоційно-дійової сценічної поведінки.

На рубежі XIX-XX століть творчість Олександринського театру була досить еклектичною. На найстарішій сцені теж з'явилася режисура, у якій переважав побутовий реалізм, що межує з натуралізмом (режисер О.П. Карпов). У 1908-1917 роках у театрі кілька спектаклів ставить В.Е. Мейєрхольд, захоплений символічними та стилізаторськими ідеями. Він стверджував на сцені святкову театральність, яскравість, розкішне декорування вистав. "Дон Жуан" Мольєра (1910), "Гроза" (1916), "Маскарад" (1917) послідовно розгортали перед публікою ідею спектаклю-маскараду, містико-релігійного, а в темі року "Маскараду", поставленого напередодні революцій, бачили " загибель імперії.

Після революції 1917 року театр піддавався найжорстокішим нападкам із боку революційних театральних діячів Пролеткульту, футуристів та інших. Вони вимагали розпуску трупи та ліквідації імператорського театру, що представляє "старий світ" "буржуазного мистецтва". Звісно, ​​це був час кризи. В 1919 Олександрінський театр увійшов в об'єднання академічних театрів, а в 1920 перейменований в Петроградський державний академічний театр драми.
Вперше післяреволюційні роки театр ставить переважно російську та європейську класику. На його сцені з'явилася драматургія Горького ("Міщани", "На дні"). У середині 20-х років на його сцені з'являються п'єси історико-революційного змісту: „Іван Каляєв”, „Пугачовщина”, а режисер Н.В. Петров ставить "Кінець Криворильська" Ромашова, "Штиль" Біль-Білоцерківського, "Бронепоїзд 14-69" Bс. Іванова.
Революційна лінія репертуару тепер надовго залишиться у театрі. І, хоча, в 30-ті роки на сцені театру з'являться історичні персонажі та російські самодержці (п'єса "Петро I" A.H. Толстого, "Полководець Суворов" Бехтерєва), історія російська трактується в дусі "класового підходу".
У 1937 року театру присвоєно ім'я А.С. Пушкіна. Під час Великої Вітчизняної війни він працював у Новосибірську, а на його сцені йшли найкращі п'єси про війну радянських драматургів – "Фронт", "Російські люди", "Нашествие". З осені 1944 року він відновив роботу у Ленінграді.
До найбільшим подією стала постановка з його сцені 1955 року п'єси " Оптимістична трагедія " у режисурі Г.А. Товстоногова. У трупі театру працювали найбільші артисти: В.В. Меркур'єв, Н.К. Симонов, Ю.В. Толубєєв, Н.К. Черкасов, В.І. Чесноків, Є.В. Олександрівська, Б.А. Фрейндліх та великі театральні режисери Нд. Мейєрхольд, Л. Вів'єн, Г. Козинцев, Г. Товстоногов, Н. Акімов та багато інших.

Історія театру – це ще й історія людської душі, її падінь та сходжень. Історія театру - це історія людського творчого дару, яким ми розпоряджаємося далеко не завжди гідно. І все-таки не любити театр не можна. І ми любимо цей чудовий, красивий та захоплюючий світ театрального мистецтва, який вражає своєю різноманітністю та своєю живучістю. Адже і на початку нового століття все ще ми бачимо уявлення петрушечників на вулицях і ярмарках, все ще живі традиції китайського та японського театру, як і раніше, відчуваємо трепет, коли чуємо про "російський класичний балет" або "італійське бельканто".
Олександринський театр - одне із найвідоміших театрів Петербурга.
Багато родових особливостей є у житті Петербурга; Але Олександринський театр чи не є одна з найхарактерніших прикмет її, чи це не найголовніший "норів" величезної і прекрасної столиці. Достатньо лише поглянути на Олександринський театр, який, з його чарівним сквером попереду, садом та арсеналом Анічкіна палацу з одного боку та імператорською Публічною бібліотекою з іншого, становить одну з найпрекрасніших прикрас Невського проспекту. Але хто хоче дізнатися внутрішній Петербург, не одні його будинки, а й тих, хто живе в них, познайомитися з його побутом, той неодмінно повинен довго і постійно відвідувати Олександринський театр переважно перед іншими театрами Петербурга.
Ім'я Олександринського театру нерозривно пов'язане зі світовою історією сценічного мистецтва. Унікальний комплекс будівель, з п'ятиярусним залом для глядачів, величезною сценою, палацовими парадними фойє, величним фасадом, що став однією з емблем Північної столиці, увійшов до перлин світової архітектури, що знаходяться на обліку ЮНЕСКО. Серед найстаріших національних театрів Європи - паризького "Комеді Франсез", віденського "Бургтеатру", лондонського "Дрюрі Лейн", берлінського "Дойчес театру" - Олександринський театр займає почесне місце, будучи символом Російського національного театру.

Будинок Олександринського театру у Санкт-Петербурзі. Історичний будинок у стилі класицизму, що входить до архітектурного ансамблю площі Островського. Воно було побудовано за проектом К. І. Россі у 1828-1832 роках. Тут розміщується один із найстаріших у країні театрів – Російський державний академічний театр драми ім. А. С. Пушкіна.

На місці нинішнього Александринського театру спочатку був великий сад Анічкова палацу, біля якого розташовувався, зокрема, і дерев'яний театральний павільйон — у ньому виступала італійська оперна група. В 1801 павільйон перебудували, створивши на його основі Малий театр. Згодом зростаючі культурні потреби Санкт-Петербурга зажадали зведення нової, більш великої і зручної кам'яної театральної будівлі. Тому в 1818 році територію, відрізану від парку Анічкова палацу, передали у відання театральної дирекції.

Олександринський театр отримав назву на честь дружини імператора Миколи I — Олександри, яка опікувалась цим видом мистецтва. Проектування будівлі театру було безпосередньо пов'язане з плануванням архітектурного ансамблю сучасної площі Островського (після відкриття театру вона також стала називатися Олександринською). К. І. Россі зробив театр головним елементом усієї площі. Масивна будівля у стилі класичного ампіру головним фасадом була звернена на Невський проспект, а задньою стороною – на вулицю Зодчого Россі.

Попереду Олександринський театр був прикрашений багатоколонною лоджією коринфського ордера, бічні фасади декоровані у вигляді восьмиколонних портиків. Весь периметр верхньої частини будівлі займає скульптурний фриз із античними театральними масками та лавровими гірляндами. По торцях театру в спеціальних нішах встановлені статуї муз - Терпсихори, Мельпомени, Кліо та Талії, а аттик головного фасаду вінчає знаменита квадриг Аполлона (візок, запряжений четвіркою коней) - робота С. С. Піменова.

Внутрішнє оздоблення театральної будівлі також вражає своєю пишністю. Зал для глядачів був виконаний за сучасною багатоярусною системою з ложами, амфітеатром і партером. Місткість залу була розрахована на 1700 осіб. Інтер'єри були оздоблені оксамитом, золоченим різьбленням та настінним живописом.

Цікаву конструкцію представляла покрівля Олександринського театру — новаторська ідея використання металевих аркових ферм із чавунними упорами була вперше застосована у будівельній справі. Причому автором такого пристрою даху був сам К. І. Россі. Іншим технологічним нововведенням будівлі стало влаштування в театрі парового опалення.

На знак вдячності архітекторові за створення такого шедевра, після відкриття театру К. І. Россі отримав у довічне користування ложу в Олександринському театрі, квитки в яку потім часто продавав грошовим городянам.

Будівля Олександринського театру включено до Єдиного державного реєстру об'єктів культурної спадщини (пам'ятників історії та культури) Росії.

Туристу на замітку:

Огляд будівлі буде цікавий любителям театру, бажаючим відвідати виставу, всім іншим туристам, які цікавляться архітектурою першої половини XIX століття, а також може стати одним із пунктів екскурсійної програми під час знайомства із сусідніми пам'ятками.

Російський державний академічний театр драми ім. А.С. Пушкіна – легендарний Олександринський театр – є найстарішим національним театром Росії. Він заснований Сенатським указом, підписаним дочкою Петра Великого імператрицею Єлизаветою 30 серпня 1756 року у день Святого Олександра Невського. Саме цей театр став прабатьком усіх Російських театрів, а дата його заснування – Днем народження Російського професійного театру. Заснування театру послужило початком державної політики Російської держави у галузі театрального мистецтва. Протягом двох із половиною століть Російський державний театр драми служив атрибутом Російської державності. З дня заснування і до 1917 він був головним імператорським театром, долею якого займалися Російські імператори. У 1832 році Російський державний театр драми отримав чудову будівлю в центрі Невського проспекту в Санкт-Петербурзі, побудоване за проектом великого архітектора Карла Россі. Ця будівля була названа Олександринським театром (на честь дружини імператора Миколи Першого Олександри Федорівни) і з того часу ім'я Олександринського театру нерозривно пов'язане зі світовою історією сценічного мистецтва. Унікальний комплекс будівлі, з п'ятиярусним залом для глядачів, величезною сценою, палацовими парадними фойє, величним фасадом, що став однією з емблем Північної столиці, увійшов до перлин світової архітектури, що знаходяться на обліку ЮНЕСКО. Стіни Олександринського театру зберігають пам'ять про великих діячів Російської держави, політиків, воєначальників, діячів культури. Тут бували О.С. Пушкін, М.Ю. Лермонтов, Н.В. Гоголь, І. С. Тургенєв, Ф. М. Достоєвський, Л.М. Толстой, А.П. Чехов, П.І. Чайковський, А.М. Горчаков, С.Ю. Вітте, В.А. Столипін, К.Г. Маннергейм, багато коронованих осіб європейських держав. Саме тут, в Олександринському театрі відбулися прем'єри майже всіх творів російської драматургічної класики від «Горя з розуму» А.С. Грибоєдова до п'єс О.М. Островського та А.П. Чехова. Олександринський театр – це підручник історії російського театрального мистецтва. Саме на цій сцені грали знамениті російські актори – від В. Каратигіна та А. Мартинова до Н.Симонова, М. Черкасова, В. Меркур'єва, І. Горбачова, Б. Фрейндліха. Цю сцену прикрашали обдарування уславлених російських акторок від Є. Семенової, М. Савіної (засновниці Союзу театральних діячів Росії), В. Комісаржевської до Є. Корчагіної-Олександрівської, Є. Тімі, Н. Ургант. Сьогодні на сцені Олександринського театру працюють такі артисти, як С.Паршин, В.Смирнов, Н.Мартон, Г.Кареліна, І.Волков, П. Семак, С.Смирнова, С.Ситник, М.Кузнєцова та багато інших видатних досвідчених та молоді артисти.
У різні роки у театрі працювали великі театральні режисери Нд. Мейєрхольд, Л.Вів'єн, Г. Козінцев, Г. Товстоногов, Н. Акімов. Вистави олександринців увійшли до всіх світових енциклопедій театру. З театром співпрацювали великі художники А. Бенуа, К. Коровін, А. Головін, Н. Альтман, видатні композитори А. Глазунов, Д. Шостакович, Р. Щедрін.
З 2003 року художнім керівником театру є режисер із європейським ім'ям, народний артист Росії, лауреат Державних премій Валерій Фокін.
Серед найстаріших національних театрів Європи - паризького "Комеді Франсез", віденського "Бургтеатру", лондонського "Дрюрі Лейн", берлінського "Дойчес театру" - Олександринський театр займає почесне місце, служачи символом Російського національного театру. Театр має унікальні колекції декорацій, костюмів, меблів, театральної бутафорії, зброї, найбагатшими музейними фондами, які можуть бути експоновані як у Росії, так і за кордоном у найпрестижніших виставкових просторах. Протягом сезону 2005/2006 р.р. Олександринський театр здійснив генеральну реконструкцію, в результаті якої відтворено історичну подобу інтер'єрів будівлі. Водночас Олександринка стала одним із найдосконаліших в інженерному плані сучасних сценічних майданчиків. Урочисте відкриття реконструйованого Олександринського театру відбулося 30 серпня 2006 року у дні святкування 250-річчя найстарішого державного драматичного театру Росії. Вранці Митрополит Санкт-Петербурзький і Ладозький Володимир освятив сцену і зал для глядачів театру, благословивши присутніх акторів, режисерів і працівників театру. Вдень у Мармуровому палаці відбулося відкриття виставки «Театр уславлених майстрів», присвяченої 250-річчю російського театру. Відкриття оновленої Олександринської сцени було кульмінацією ювілейних урочистостей. Серед гостей були митрополит Санкт-Петербурзький і Ладозький Володимир, губернатор Санкт-Петербурга Валентина Матвієнко, Повноважний представник Президента РФ по Північно-Західному округу Ілля Клебанов, керівник Федерального агентства з культури та кінематографії Михайло Швидкой.
Святкування цього ювілею стало найважливішою подією державної політики у галузі театрального мистецтва. На підставі доручення президента Російської Федерації № Пр-352 від 02.03.2004 р. вийшло розпорядження Уряду Росії від 12.05.2005 р. № 572-р «Про відзначення 250-річчя заснування російського державного театру», відповідно до якого основні заходи проходили у Олександринському театрі протягом 2006 року. У листопаді 2012 року урочисто відзначалось 180-річчя будівлі Олександринського театру. Нову сцену Олександринського театру відкрито 15 травня 2013 року. Сучасний унікальний архітектурний комплекс Нової сцени збудовано за проектом петербурзького архітектора Юрія Земцова на місці колишніх майстерень театру між площею Островського та набережної Фонтанки. Нова сцена – це багаторівневий простір, що включає 4 зали різної місткості та просторе дворівневе фойє, воно обладнане найпередовішим світловим, звуковим, відео- та медіа-обладнанням. У Медіацентрі Нової сцени – ідеальному майданчику для зустрічей, майстер-класів та кінопоказів на 100 глядацьких місць – є все необхідне для організації інтернет-трансляцій телевізійного рівня; Багато заходів Нової сцени транслюються на різних інтернет-ресурсах.
Нова сцена є не лише сучасним сценічним майданчиком найстарішого драматичного театру країни, на якому протягом сезону випускається 4-5 прем'єр та проходить понад 120 вистав. За три роки біля Нової сцени сформувалася репутація одного з головних культурно-просвітницьких мультидисциплінарних центрів Петербурга. На Новій сцені регулярно проходять майстер-класи та зустрічі, концерти, кінопокази, виставки – 250 заходів щорічно. Влітку 2016 року на Новій сцені відкрився для глядачів ще один майданчик – Дах, де відбуваються зустрічі, поетичні читання, концерти, кінопокази. У серпні 2014 року Олександринському театру надано статус Національного надбання.
У квітні 2016 року Олександринський театр включений до Реєстру до Державного склепіння особливо цінних об'єктів культурної спадщини народів Російської Федерації.