Урок театру з літератури. Підвищення інтересу учнів під час уроків літератури прийомами театральної педагогіки

Будь-яке мистецтво – і театр у тому числі – не відкриє глядачеві всієї своєї краси, своїх глибин та захоплюючих таємниць, якщо людина не готова до знайомства з нею, художньо не освічена, не знає найпростіших законів мистецтва. Така людина, приходячи до театру, сприймає лише «верхній шар» мистецтва – сюжет твору. Але головне – думка, ідея творців вистави – від уваги такого глядача вислизає.

Театр і література тісно пов'язані. Створюючи драматичний твір, автор адресує його насамперед театральному глядачеві. «Специфіка драми як літератури у тому, що вона, зазвичай, призначається для постановки на сцене…»[Словник літературознавчих термінів] «П'єса живе лише сцені…», - стверджував Гоголь.

Специфіка драми як літератури створює в учнів певні проблеми розуміння. Тому драматичні твори вимагають особливого підходу та додаткових навичок у роботі з текстом. Адже найважливіші особливості драми – концентрованість дії та значимість мовного висловлювання персонажа – не остаточно сприймаються учнями, які залишаються лише поверховими читачами драматичного твори. Педагогу доводиться виховувати як читача, а й глядача. А це неможливо здійснити в рамках відпущених на ці теми уроків літератури. Розділ «Драматургія» у шкільній програмі за кількістю відведених на нього годинників є найущемленішим. І тому саме такого, поверхового читача-глядача ми отримуємо. Випускник загальноосвітньої школи не може зрозуміти та оцінити всю повноту та глибину театрального мистецтва загалом, драматичного твору зокрема. Але із запровадженням Профільної освіти у вчителя з'явилася можливість виправити цю ситуацію. Саме труднощами щодо драматичних творів і зумовлена ​​розробка даного спецкурсу.

Програма спецкурсу дозволяє вирішувати багато завдань (див. Пояснювальну записку), значно розширює рамки шкільної програми з літератури (див. таблицю)

Шкільна програма (На прикладі програми Г.С. Меркіна, С.А.Зініна, В.А.Чалмаєва)	Програма спецкурсу "Театр та література"
Загальні питання
Не дає уявлення про історію розвитку театрального мистецтва загалом (даються уривчасті відомості про сценічну історію окремих творів)	Дає уявлення про етапи розвитку театрального мистецтва.
Епізодично демонструє взаємодію та взаємопроникнення зарубіжної та російської літератури	Демонструє взаємодію та взаємопроникнення зарубіжної та російської літератури, дозволяє побачити традиції класиків світового драматичного мистецтва у творах російської літератури (Шекспір-Тургенєв, Шекспір-Лєсков)
Зарубіжна драматургія
ВИВЧАЮТЬСЯ (оглядно) Шекспір ​​«Ромео та Джульєтта» «Гамлет» Мольєр «Уявний хворий» Гете «Фауст»	ПОГЛУБЛЮЮТЬСЯ ЗНАННЯ Про Шекспіра («Ромео і Джульєтта») ВИВЧАЮТЬСЯ Шекспір ​​«Король Лір» (детальніше) «Леді Макбет» (детальніше) Мольєр «Міщанин у дворянстві» (детально) Лопе де Вега «Собака на сіні» (огляд) Ф. Шиллер «Підступство та кохання» (детально)
Російська драматургія
ВИВЧАЮТЬСЯ А.С.Грибоєдов «Лихо з розуму» Н.В.Гоголь «Ревізор» О.Н.Островський «Снігуронька», «Свої люди – порахуємось», «Гроза»	ПОГЛУБЛЮЮТЬСЯ ЗНАННЯ Про комедії А.С.Грибоєдова «Лихо з розуму» Про комедії Н.В.Гоголя «Ревізор» ВИВЧАЮТЬСЯ А.С.Пушкін «Борис Годунов» О.М.Островський «Скажені гроші»
Сучасна театральна Росія
Не дає уявлення	Дає уявлення

Актуальність спецкурсу

У наш бурхливий перебудовний час стає реальною небезпека втрати зв'язків між класичною спадщиною і потоком сучасних, часто негативних, вражень. Адже головним критерієм цінності драматичного твору є його сценічне безсмертя, незгасаючий інтерес до нього з боку глядача (читача), який знаходить у ньому відповіді на важливі загальнолюдські питання сьогодення. Це може відіграти важливу роль у наповненні світоглядного «вакууму» у сучасного підлітка, у формуванні його моральних установок. Цим обумовлений вибір творів вивчення на заняттях спецкурсу.

Новизна програми:практична спрямованість формування у які навчаються естетичної культури як частини культури духовної, на залучення їх до світу мистецтва, до загальнолюдських цінностей через освоєння художнього досвіду минулого.

Особливістю програмиє опора на внутрішньопредметні та міжпредметні зв'язки.

Кожна тема вивчається з урахуванням знань, умінь та навичок, набутих раніше, з метою їхнього розширення. Внутрішньопредметний зв'язок з літературою здійснюється з урахуванням вже отриманих знань з літератури. Учню необхідно побачити рух думки письменника від задуму твору для його художнього втілення, необхідно визначити свій погляд на творчість автора та побачити актуальність його прочитання. Міжпредметний зв'язок здійснюється в першу чергу з російською мовою (оскільки головна увага при аналізі художнього тексту приділяється вивченню мовних засобів, що використовуються письменником). Програма також передбачає здійснення міжпредметних зв'язків: література – ​​історія, – МХК, – музика, – естетика тощо.

Пояснювальна записка

Література, на відміну від інших освітніх областей, є видом мистецтва. Як одна з дисциплін естетичного циклу література передбачає осягнення учнями цього виду мистецтва. Тому літературу слід вивчати в широкому культурному аспекті та при встановленні на формування духовно багатої особистості, здатної до самовизначення, до творчого самовираження. Література тісно пов'язана з іншим видом мистецтва - театром, а драматургія, як розділ її, особливо. Тільки за сценічному втіленні «драматичний вигадка отримує цілком закінчену форму»,- стверджував О.Н.Островський. Практика показує, що вивчення п'єс для школярів є найбільш проблематичним, що пов'язано зі специфікою драми як літератури. Але при правильному підході драматичні твори викликають у тих, хто навчається інтерес, змушують їх замислитися. Так постають питання, відповіді на які ми шукаємо разом на заняттях спецкурсу «Театр та література».

Програма курсу орієнтована на учнів 10 класу профільної освіти. Розрахована на 34 години.

Пропонуються такі форми занять:

• Лекція – 8 год
• Практикум – 7 год
• Семінар – 5 год
• Дослідження – 2 год
• Конференція читачів – 2 год
• Презентація – 2 год
• Вистава -2 год
• Заочна екскурсія – 1 год
• Концерт – 1 год
• КВК – 1 год
• Кіноурок - 1 год
• Підсумкові (контроль знань) – 2 год.

В основу програми курсу покладенодва принципи – історичний та тематичний.

Історичний принцип дозволяє:

• простежити основні етапи розвитку класичного театрального мистецтва;
• встановити його зв'язок із певною історичною епохою;
• виявити тенденції та напрями у сценічному мистецтві минулого, що отримали розвиток у сучасному театрі.
• показати громадське призначення та виховну роль театру;

Тематичний принцип дає можливість

• сконцентрувати увагу тих, хто навчається на раніше вивченому матеріалі;
• полегшити розуміння особливостей творчості «нових» великих драматургів;
• закріпити уявлення про спільність закономірностей розвитку різних видів мистецтва (літератури та театру) у світовій культурі.

Цілі спецкурсу:

1. пробудити в тих, хто навчається інтерес до театру як виду мистецтва;
2. актуалізувати професію актора, сценариста, режисера, мистецтвознавця (театрального критика)
3. сприяти духовному вихованню та особистісному зростанню підростаючого покоління.

Для реалізації поставлених цілей вирішуються такі основнізавдання:

1. виховувати читача та глядача;
2. вчити розмірковувати над прочитаним, вивчаючи з нього моральні уроки;

1. збагачувати інтелект та мовленнєву культуру;

1. формувати життєві ідеали, комунікативні вміння та вміння триматися у просторі;

5) розвивати естетичний смак, аналітичні, дослідницькі здібності;

6) створювати умови для формування внутрішньої потреби у самовдосконаленні, у розвитку та реалізації творчих можливостей.

Основні вміння та навички

Учні повиннізнати:

1. основні етапи розвитку театрального мистецтва;

1. роль та місце класичної сценічної спадщини у художній культурі сучасності;

1. видатних світових драматургів (чия творчість досліджувалося на заняттях);

1. Основні термінологічні поняття, пов'язані з історією драматичного мистецтва

Учні повиннівміти:

1. міркувати над прочитаним;
2. аналізувати драматичний твір;
3. пояснити роль та значення художньої культури минулого для духовного розвитку сучасної людини;

1. грамотно оформити власний вислів.

Форми контролю знань учнів

1. Читання напам'ять фрагментів творів.
2. Розгорнуті відповіді на запитання (усні та письмові).
3. Характеристика твору, персонажа та порівняльна характеристика кількох творів та персонажів.
4. Складання питань для характеристики героя та оцінки твору загалом.
5. Складання плану, тез з матеріалу лекції вчителя.
6. Підготовка усних повідомлень про прочитаний твір та його автора.
7. Написання творів, доповідей, повідомлень.
8. Контрольні перевірочні роботи.

Програма носить варіативний характер, передбачає творчий підхід вчителя до вирішення теоретичних та практичних питань з урахуванням особливостей класу та можливостей вчителя.

Розділ 1. Про театральне мистецтво (1 год)

Вступ. Театр, як вид мистецтва.

Види театрального мистецтва. Театр та глядач. Синтетична природа театрального мистецтва. Мистецтво актора. Суспільне призначення та виховна роль театру. Сценічну дію як основу театрального мистецтва.

Розділ 2. З історії закордонного театру (13 год.)

Театр Стародавньої Еллади.

Література та театральне мистецтво Стародавньої Греції. Тетралогія. Сатирівська комедія. Видатні грецькі драматурги. Особливості композиції та пафос п'єс.

Розвиток театрального мистецтва за доби Середньовіччя. Епоха Відродження та театр.

Збереження та розвиток народних традицій у творчості професійних розважачів. Антифеодальна сатирична спрямованість їхньої діяльності. Особливості сцени та декорацій, жанри середньовічного майданного театру.

Італія – батьківщина театру доби Відродження. Жанри театрального мистецтва доби Відродження.

У. Шекспір ​​– драматург на всі часи. Театр Шекспіра. "Король Лір".

Гуманістична спрямованість творчості Шекспіра. Життєва правдивість, глибина та багатогранність зображення людських характерів. Особливості здійснення драматургії на сцені театру «Глобус».

Загальнолюдське значення героїв Шекспіра. Проблема цінності людської особистості. Трагедія короля Ліра. Філософська глибина п'єси.

Шекспірівські традиції у творчості російських класиків.

Безперечне загальнолюдське значення героїв шекспірівських п'єс. Шекспір ​​та російська література. («Ромео і Джульєтта» Шекспіра – «Ася» Тургенєва; «Макбет» Шекспіра – «Леді Макбет Мценського повіту» Лєскова)

Театр доби Класицизму. Мольєр. «Міщанин у дворянстві».

XVII століття – епоха розквіту класицизму мистецтво Франції. Поєднання життєрадісного мистецтва народного комічного театру та естетики класицизму у творчості Мольєра. Особливості театру Мольєра.

Сатира на дворянство і неосвічені буржуа. Ідейно-тематичний зміст комедії, система образів, майстерність комедійної інтриги. Риси класицизму у комедії. Загальнолюдське значення п'єси.

Лопе де Вега - геній іспанської літератури. "Собака на сіні".

Слово про драматурга. Автор нового виду комедій. Творча «плодючість». Особливості сюжету та мови п'єс. Комедія Лопе де Вега на російській сцені.

Театр доби Просвітництва. Ф. Шіллер. «підступність і кохання».

Просвітництво як ідеологія третього стану, що піднімається боротьбу проти феодалізму. Ф. Шиллер – найбільший драматург епохи Просвітництва. Тираноборча, антифеодальна спрямованість п'єс.

«підступність і кохання». Жорстокість і підступність представників привілейованих верств суспільства, моральна перевага простих людей, зіткнення понять про честь хибної та істинної, торжество справжньої любові.

Розділ 3. З історії російського театру (18 год)

Драматичний фольклор.

Народні джерела театру. Театральна вистава та древні драматичні форми. Види драматичного фольклору.

Ляльковий театр.

Історія зародження та розвитку. Вертеп. Діяльність скоморохів. Театр Петрушки. Види ляльок. Ляльковий театр сьогодні. Діяльність С.В.Образцова. Орден Посмішки.

Створення національного російського театру.

Зародження першого загальнодоступного театру Русі. Людина-театр: Ф. Волков. Кріпа примадонна та ін. Установа «Російського для представлення трагедій і комедій публічного театру».

Шкільний театр.

Історія виникнення, початкові функції. Основоположники. Шкільний театр на Русі. Роль Феофана Прокоповича. Жанри. Діяльність А.Т.Болотова.

Д.І.Фонвізін - сатири сміливий володар. «Недоук»(Фрагменти комедії).

Яскравий виразник ідей просвітництва. Значення зустрічі Фонвізіна з М.В.Ломоносовим та Ф.Волковим у гімназичні роки. «Недоук» як класика вітчизняної драматургії. Сатирична спрямованість п'єси. Соціальні питання у комедії. Екранізація п'єси.

А.С.Пушкін. «Борис Годунов»

Розквіт російського національного театру. Пушкін - драматург, театральний глядач та критик. Взаємини людини істини у трагедії «Борис Годунов». Казки А.С.Пушкіна (фрагменти).

Знайомий та незнайомий Грибоєдов. "Горе від розуму".

Сценічне життя п'єси. Монологи Фамусова та Чацького.

Театр – школа вдач. Н.В.Гоголь. "Ревізор".

Н.В.Гоголь про високе суспільно-виховне призначення театру. Розвиток та збагачення реалістичних традицій у сатиричній комедії драматурга. Сміх як форма утвердження позитивних суспільних ідеалів.

М.С.Щепкін, П.С.Мочалов. Великі російські актори.

Твердження принципів реалізму на російській сцені.

Щепкін - видатний російський актор, художник, громадянин, реформатор сценічного мистецтва. Щепкін та російський фортечний театр. Значення сценічної реформи М.Щепкіна. Щепкін про роль праці та самовиховання у розвитку таланту актора.

П.С.Мочалов – найяскравіший представник реалістичної школи російського театрального мистецтва. Романтичний трагедійний характер творчості актора.

О.Н.Островський - епоха в культурному житті Росії

Драматургія Островського – ціла епоха у культурному житті Росії. «Гроза» та Домобуд. П'єси справжнього життя. «Скажені гроші» Островського та актуальні проблеми сьогодення.

Розділ 4. Сучасна театральна Росія (2 год)

Театри Росії.

Історія Смоленського Державного Драмтеатру ім. Грибоєдова

Збереження традицій О.М. Островського у Малому театрі.

Класична спадщина та її творче освоєння на сцені БДТ.

Найстаріший та найзнаменитіший Театр ім. Вахтангова.

Театр легендарного чарівника – лялькаря С.В. Образцова

Тема: Н. В.Гоголь. Знайомство з комедією "Ревізор".

Ціль: знайомство з театральною постановкою, з історією створення комедії, розвиток пізнавальних здібностей учнів, навчання уважному прочитанню авторського тексту, повторення основних теоретичних понять.

Устаткування: афіша, театральні програми, словник Даля В. І., картки, презентація.

Оформлення: Учень роздає програми біля входу Музика, відтворення на екрані картинки, звуків перед початком вистави (кінофільм «Війна та мир»)

Вбігають хлопчаки (одягнені, як вуличні хлопчаки 19 століття).

1 хлопчик: Купуйте квитки, новий твір Гоголя!

2 Хлопчик: Новий твір Миколи Васильовича Гоголя!

1 хлопчик: Комедія «Ревізор» сьогодні в Олександринському театрі!

Роздають програми та сідають.

Через завісу виходять дівчинка та хлопець (пані та пан) сідають на місця.

Музика та шум театру.

1 пані: Господа, ви чули, що це новий твір Миколи Васильовича Гоголя.

2 жінка: Це який «Ніч перед різдвом написав»?

2 жінка: Як, Олександре Сергійовичу?!

1 пані: Так, панове, уявляєте, ніби його самого прийняли за перевіряючого, тобто ревізора, коли він проїжджав Ніжинської губернії!

Вчитель: Здрастуйте, сьогодні у нас незвичайний. І ви все це вже відчули. Ми вперше потрапляємо у світ театру, вперше знайомимося з літературним твором, написаним спеціально для постановки у театрі. Такий рід літератури називається драмою. (Глянули на дошку, на свої картки). А який ще рід літератури ми вже знаємо? (епос, лірика). Будь-який твір для сцени називається п'єсою.

Відкрити слайди.

Драма – рід літератури.

· П'єса - драматичний твір, написаний спеціально для театральної постановки.

· Комедія – драматичний твір веселого, життєрадісного характеру, що осміює негативні якості людського характеру, недоліки у житті, побуті.

· Ремарка – зауваження на полях або між рядками, пояснення автора п'єси для режисера чи акторів.

· Ревізор - перевіряючий.

· Інкогніто - таємно, потай.

Літературознавчий коментар.

Для того, щоб зрозуміти твір “Ревізор”, ми з вами поговоримо про те, які особливості літературного твору, призначеного для театру, для постановки на сцені (цей твір називається П'єсою).

У п'єсі у діалогічній та монологічній формі відтворюється мова дійових осіб, їх вчинки. У Ремарках , поясненнях для постановників вистави та акторів, повідомляється, які дійові особи беруть участь у п'єсі, які вони за віком, зовнішнім виглядом, становищем, якими спорідненими відносинами пов'язані (ці авторські ремарки називаються Афішів);

Вчитель: Ми бачимо афішу на завісі нашого театру. Така сама афіша

Слайд афіші

Слайд театру

Це найстаріший театр Росії. Його названо так на честь дружини імператора Миколи Першого Олександри Федорівни. У 18, 19 та на початку 20 століть він був головним імператорським театром, долею якого займалися Російські імператори. До появи «Ревізора» тут ставили лише перекладені іноземні п'єси. Гоголь, обурюючись цим, писав:

Слайд "Гоголь"

«Руського ми просимо! Свого давайте нам! Що нам французи та весь заморський народ? Хіба мало нашого народу? Російські характери? Давайте нам наших шахраїв! На сцену їхню! Нехай бачить їх увесь народ! Хай посміється їм! І написав комедію «Ревізор». Де «наважився зібрати все погане в Росії, і за одним разом посміятися з усіх».

Директор (учень): Ми розоримося! Ми маємо благородний театр, де благородні люди дивляться на шляхетних іноземних героїв. Хто піде дивитися на російських чиновників? Що в них цікавого, сором один, мон амі, це низько і неблагородно. Ми збанкрутуємо!

Режисер(учень): Спокійно, голубчику. Ми повинні підкоритися Його Високому наказу. Адже сам імператор схвалив цю постановку.

Директор: Так знаю, знаю Але розоримося, як пити дати розоримося!

1 жінка: Подивіться, панове, тут у програмі якісь зауваження для панів акторів.

2 жінка: Так, дійсно, дуже цікаво.

Вчитель: Так, давайте і ми звернемося до нашої комедії. А що таке комедія, ви вже здогадалися? Якщо ще ні, нам допоможе наш шановний словник.

Словник (учениця) – читає, що означає комедія (на слайді)

Уч.: Відкриємо наші підручники та познайомимося з дійовими особами «Ревізора» (Учні читають по черзі).

Ант. Ант. Протяг - Дмуханівський

Ми зустрічаємо у Гоголя дуже багато «розмовляючих» прізвищ. Це прийом всюди його творах. Не став винятком і городничий. Подивимося, що розповість про характері його прізвище. Пане Словнику?

Словник(учениця): Згідно з словником Даля, протяг - це «хитра, пильна розумом, прониклива людина, пройда, пройдисвіт, досвідчений шахрай і пролаз». Є ще й друга частина прізвища. Прочитаємо, що дмухан – це пихатість, гордість, хизування. пиху, чванство».

Отже, Протяг-Дмухановський – городничий. Що це за посада у 19 столітті? У вас на столах є картки – це витяг з історичних документів. У кого картка з визначенням «Міський»?

Учень: Городничий-це..

МІСЬКИЙ.

Гол. Х1Х. Про городничого та його посаду.

253. У кожному повітовому місті призначається городничий.

256. Городничий сам і всі в місті живучі зобов'язані клятвою перед всемогутнім богом у збереженні непорушно підданої вірності до особи І. В. Городничому доручається і приписується чування, щоб ніхто, в протилежність підданського обов'язку і слухняності, в місті нічого не зробив і не вчинив.

257. ...Міський має зберігати в місті благочиння, добронравість і порядок, мати нагляд за постами, переправами та вулицями, мати піклування за казенними будівлями.

«Установа про губернії» 1775

«ГородничІй – поліцМайстер повітового або заштатного міста, начальник поліцІІ».

Городничий управляє борговими в'язницями, адресними столами, розквартуванням та утриманням місцевого військового гарнізону, у його віданні перебувають богоугодні заклади, включаючи лікарні та будинки піклування убогих...»

Вчитель:Хлопов - від «хлоп»- порожнє, бавовна.

ПОШТМЕЙСТЕР

Зі словника В. Даля .

Пошта - 1) установа термінового повідомлення, для пересилання листів, речей, котрий іноді для їзди подорожніх.

2) місце прийому листів та посилок, поштамт та поштові контори, місце утримання коней для тих, хто їде поштою на змінних. Крім того, в обов'язки поштмейстера входило: надання коней, що проїжджають поштою.

Поштамт- центральна установа поштового відомства. У Петербурзі перебував на Поштамтській вулиці.

Поштамт у столицях управляє губернськими поштовими конторами; ним управляє поштдиректор, а конторами правлять поштмайстри.

Поштмейстер - чиновник, керуючий поштовою конторою.

«Генерал-губернатор Західного Сибіру Пестель. був справжній римський проконсул, причому найзапекліших. Він завів відкритий, систематичний пограбування у всьому краї. Жоден лист не переходив кордону нероздрукованим, і горе людині, яка наважилася написати щось про його правління.»

Герцен А. І.

Судові посади були виборні.

Суддя був другою особою за своїм службовим становищем після городничого.

Повітовий суддя здебільшого не знав законів та обмежував свою діяльність підписуванням паперів.

ДРУКАРНЯ БОГОУГОДНИХ ЗАКЛАДІВ

Чиновники, поставлені на місцях, мали стежити за створенням народних шкіл, сирітських будинків, лікарень, притулків для бідних, будинків для людей похилого віку.Посаду наглядача над цими чиновниками обіймав опікун богоугодних закладів. Він повинен був стежити, чому і як навчають дітей, як утримуються лікарняні та шкільні приміщення, як годують та містять хворих та літніх людей, куди витрачаються державні кошти.

ДИВІТЬСЯ УЧИЛИЩ

1. У парафіяльних училищах за порядком вчення спостерігає наглядач училища того повіту, до якого вони належать.

2. У кожному повітовому місті має бути принаймні одне повітове училище.

3. Доглядачі повітових училищ підпорядковані губернському директору в усіх відношеннях по училищам, у тому віданні які перебувають.

1дама(учениця): Чомусь у списку дійових осіб немає жодного ревізора У чому ж справа? Може, у мене друкарська помилка? 2 Дама(учениця): Ні, у мене теж немає, дивно Пан(учень): Це штучки Гоголя, він любить напустити таємниць, загадок. Відомий майстер! 1 дама: Як цікаво!

ЛІТЕРАТУРА та ТЕАТР – два види мистецтва, загальним для яких є слово

Дата завантаження: 2013-01-16

Театралізація– один із найпопулярніших методів роботи не тільки вчителів-словесників. Її використовують усі вчителі, які прагнуть зробити свій урок цікавим та різноманітним.

Але урок літератури – завжди маленька вистава, в якому «грають усі», навіть «найтихіші» актори, втягнуті в дію ніби мимоволі, але їхня міміка і вираз очей видадуть їхню увагу та інтерес до того, що відбувається. Але це особливий театр, де імпровізація – душа всього. Здається, режисер готовий до будь-якої зміни в «сценарії», передбачає реакцію акторів на деякі питання, але навіть він не завжди знає всі варіанти театральної дії, що розгортається.

Сучасні уроки літератури вигідно відрізняються, якщо вчитель має театральні прийоми організації педагогічної діяльності. Вміння організувати роботу на уроці допомагають соціоігрові прийоми, які пропонує вчителям театральна педагогіка. І тоді в інсценуванні та режисурі уроку з'являється групова робота, яка дає можливість брати участь усім дітям у різних позиціях: зміна лідерства, зміна рольових функцій «учитель-учень».

Вчителі організовують навчальну діяльність так, щоб діти взаємонавчали один одного, обмінювалися інформацією, а для цього їм потрібно створити проблемну ситуацію.

Інсценування окремих епізодів створює на уроці сприятливу емоційну атмосферу для сприйняття та поглибленого розуміння літературних творів. Такі заняття дають підліткам можливість розкрити індивідуальні здібності, експериментувати, демонструвати свої вміння. У зв'язку з цими цілями необхідно вирішення наступних завдань:

• встановити точки дотику двох предметів;
• виявити загальні поняття.

Закономірний взаємозв'язок літератури та театру осягається учнями під час уроків аналізу художніх творів. Таким чином, література та театр невіддільні та природно доповнюють один одного.

Завдання вчителя у тому, щоб підтримати інтерес школярів до уроків літератури, допомогти зрозуміти характери героїв.

У рамках уроку літератури є можливість найдоцільніше використовувати елементи театралізації, оскільки література і театр – два види мистецтва, загальним котрим є слово.

Зіставлення тексту твори з театральним зображенням окремих сцен посилює емоційну сторону аналізу художнього твору, розширює знання та вміння учнів. Залучення театралізованих сцен на уроки літератури одна із важливих аспектів реалізації міжпредметних зв'язків, які сприяють формуванню світогляду учнів, їх естетичного розвитку. Основне завдання цих уроків – розвиток таких якостей, як пам'ять, образне мислення, мова.

Саме у театралізації можлива апробація школярами накопичених літературознавчих знань, а також вираження емоційного сприйняття. Будучи одного разу зіграною, гра залишиться в пам'яті як творчість, як цінність.П'ятикласники і шестикласники найчастіше наслідують улюблених героїв, вони супроводжують свою, часто нескладну мову, жестами, мімікою, характерними рухами. Така форма навчального процесу допомагає надовго зберегти у пам'яті яскраві і глибокі враження від вивченого твору, оскільки звертається як до розуму учня, до його почуттям.

Театралізація охоплює різні художні аспекти: вибір репертуару, сценічну мову, сценічний рух, створення сценаріїв, виготовлення костюмів, декорацій, реквізиту, малюнок, живопис тощо. буд. Тим самим створюються сприятливі умови на формування естетичних цінностей (почуття краси).

У сучасній школі педагоги все частіше звертаються до різноманітних театралізації.Театралізація та гра вже давно входять до більшості традиційних предметів – у формі рольових ігор, творчих іспитів. Освоєння самого принципу гри, вміння взяти він ту чи іншу роль, навчання способам спілкування з аудиторією, вміння концентруватися і ще більше стає необхідною реальністю навчального процесу.

Почути голоси різних героїв допомагає такий методичний прийом, як "проживання" образу.Умови гри такі: кожен вибирає роль одного з героїв роману і намагається уявити себе на його місці (завдання домашнє). Входження до образу відбувається з перших хвилин уроку. (Важливо, що хлопці перебувають у колі, бачать обличчя одне одного).

Вчитель:Ви знайомі? Уявіть один одному. Слово себе.
Що ви думаєте про світ, у якому живете? Як чинить він з вами?
(Уявлення героїв, що починається зі спроби перетворення.
Я, Мармеладов...
Я, Дуня, сестра Раскольникова...
Я, Пульхерія Олександрівна Раскольникова, мати Родіона...
Я, Сонечко Мармеладова...
Я, Катерино Іванівно...
Я, Родіоне Романовичу Раскольников...).

У момент короткої розповіді про своє життя та місце у цьому світі «герой» намагається оцінити себе та інших учасників діалогу. Можливість поставити запитання будь-кому – неодмінна умова у цій ситуації. Так, наприклад, на запитання Олені Іванівні, старої-процентщиці, про її сестру: «Чому вона така жорстока і несправедлива до неї?» була відразу ж дана відповідь: «А чому вона дозволяла таке ставлення до себе? Значить, Лизавета заслужила на це».

Тобто діти, граючи в театр, перебувають у міцній залежності один від одного, вільно фантазують, знаходять вихід із скрутної ситуації миттєво.

Вчитель:А ви, Петре Івановичу Лужине, і ви, пане Свидригайлов, – хто в цьому світі? "Сильні цього світу?" Чому?
Слово Раскольнікову. У чому був ваш експеримент і чи вдався він?
Ваше ставлення до Раскольникова, хто хоче висловитися?

У ході розмови виникає природне обговорення проблем роману, де звучить і слово Соні, її «правда», і «правда» Лужина та Свидригайлова, і спроба вибору Раскольникова – чию правду він приймає і чому?

Завдання вчителя на даному уроці-виставі – постановка питань-подразників, Які змушують учня мислити, вникати в проблему, дозволяють ще раз звернутися до роману та подумати про життя.

Такий урок дає їжу для роздумів і не закінчується із дзвінком – хлопці ще довго обговорюють його, тепер уже вийшовши з образів та висловлюючи свою думку. На наступному уроці доцільно це обговорення довести до логічного кінця, давши можливість оцінити гру виконання кожного з героїв, природно, з урахуванням знання тексту і правдоподібності виконання ролі. До речі, інше обговорення буває не менш цікавим, ніж сам урок.

Уроки з елементами театралізації, рольовими іграми та інші методи театральної педагогіки позитивно сприймаються учнями та його батьками. Не можна не помітити зростання інтересу у школярів до всесвітньої історії, культури, мистецтва. Дитині набагато цікавіше комбінувати отримані знання, переводити в образи, поєднувати з художнім вигадкою.

Так у підлітка формується нова психологія – творця, творця.Такий стан імпонує йому, оскільки у віці людина прагне стати дорослим, самостійним, самоствердитися.

Використані джерела:

• Єршова А. П. Уроки театру під час уроків у шкільництві. - М., 1992.
• Зепалова Т. С. Уроки літератури та театр: Посібник для вчителя. - М.: Просвітництво, 1982. - С. 175.
• Ільєв Ст А., Технологія театральної педагогіки у формуванні та реалізації задуму шкільного уроку. - М.: АТ «Аспект Прес», 1993. - С. 127.
• Качурін М.Г. Два крила, або літературний театр на уроці // Шляхи та форми аналізу художнього твору. - Володимир, 1991. - С. 11-24.
• Леонов А. А. Театральні ігри на уроці літератури // Театр та освіта. - М., 1992. - С. 63-71.
• Львова Ю. Л. Творча лабораторія вчителя: З досвіду роботи. - М.: Просвітництво, 1980. - С. 192.
• Маранцман В. Г. Театр та школа // Література в школі. - 1991. - № 1. - С. 131-140.
• Основи системи Станіславського: навчальний посібник / авт. Н. В. Кисельова, В. А. Фролов. - Ростов н / Д.: Фенікс, 2000.
• Станіславський К. С. Зібр. тв. у 8 т. - М., 1954-1961.

Конспект інтерактивного заняття з вчителями російської мови та літератури майстра-вчителя, керівника ТЮГу «Ровесник» МБОУЛ № 3 м. Світлограда Павловської Олени Віталіївни

ТЕМА: «ЕЛЕМЕНТИ ТЕАТРАЛЬНОЇ ПЕДАГОГІКИ НА УРОКАХ ЛІТЕРАТУРИ»

Цільова аудиторія: викладачі шкіл

Очікувані результати:

після закінчення заняття учасники повинні

засвоїти принцип прийому «присвоєння тексту» та застосувати його при виразному читанні

висловити судження про можливість використання елементів театральної педагогіки на уроках та класному годиннику

Для заняття потрібно

текст вірша О. Берггольц «Ленінградська поема» з розбивкою на частини за системою акторської школи

анкета для зворотного зв'язку з учасниками

«художні деталі» та «манки»: відеохроніка блокадного Ленінграда, мелодії різного характеру, плакати періоду блокади

Заняття супроводжується комп'ютерною презентацією

ВСТУП У ЗАНЯТТЯ (приблизно 3 хвилини)

Майстер. Шановні колеги, підніміть праву руку, знизіть плечима, випряміть спину. Скажіть, ви легко це зробили? (Учасники виконують прохання та відповідають на запитання)

А тепер виконайте наступне моє прохання: «Стисніть кровоносні судини, сповільніть серцебиття, виділіть у кров адреналін». Ви змогли це зробити? (Відповіді учасників)

Є засіб, що допомагає виконати як ці команди, а й випробувати катарсис, тобто.емоційне потрясіння і внутрішнє очищення, що дозволяє особистості піднятися більш високий рівень розвитку. Як ви вважаєте, які засоби педагогіки можуть викликати сильні почуття у наших учнів. (Учасники висловлюють свої думки, це записується на дошці та обговорюється, виявляється загальне – емоції)

Майстер. Для мене таким засобом є технологія «театральна педагогіка», елементи якої я застосовую під час уроків літератури. Емоція - ось те, що здатне породити переживання, у результаті з'являється позиція. Саме емоція народжує на світ людини самодостатню. Сьогодні я хочу продемонструвати кілька прийомів та вправ, які дієво впливають на емоційну сферу людини, допомагають відчутно сприймати та «підлаштовувати» художні твори. Запрошую вас бути моїми помічниками.

ІНТЕРАКТИВНА ЧАСТИНА (приблизно 32 хвилин)

Підготовчий етап (приблизно 10 хвилин)

Майстер. Почнемо із чуттєвого сприйняття.Вправа "Віддай".(Запрошуються 3 охочих, які вимовляють слово «віддай» з наступними підтекстами: 1. «безапеляційна вимога», 2. «прохання з каверзою», 3. «безнадійна благання»). Вимова фрази, слова з різними завданнями, підтекстами допомагає як користуватися словом, а й інтонувати, емоційно забарвлювати його.

Вправа "Взаємодія".Що таке мізансцена?(Учасники, спираючись на свій досвід, висловлюють думку). Мізансцена – розташування людей у ​​просторі, їх взаємодія. Навіть статична мізансцена багато про що говорить. (Майстер запрошує двох людей, знайомить із ситуацією) . Одна людина без совісті: знайшла чужий щоденник із записами особистого характеру і починає читати. Де ми його розташуємо, як він стоїть, як його спина, обличчя і т.д.? Друга людина з'являється, оцінює ситуацію, починає діяти, каже «віддай» із відповідною інтонацією. (Учасники виконують дію). Ви зараз створили мізансцену, в якій все має значення.

Прийом «Кульки Станіславського».Крім емоційного сприйняття, почуття простору, потрібно ще логічне осмислення інформації. Аналіз тексту по Станіславському - це розподіл шматки, найменування їх, визначення сенсу наступного виконання.

Для залучення до подібної роботи всіх дітей класу використовую прийом«Кульки Станіславського».На кулях різного кольору написані питання та завдання, що відповідають спрощеним завданням з курсу акторської майстерності. Діти діляться на групи і починають діяти, керівник групи все координує, щоб потім уявити результат усьому класу. (Майстер пропонує учасникам заняття взяти кулі, розділитись на групи за кольором куль (їх вийде 6 по 3-4 особи) і спробувати пояснити сенс деяких термінів: «шматки», «пропоновані обставини», «бачення», «темпо-ритм», «Голосознавство», «Надзавдання».Однією з груп дістається завдання з підбору «манків», «художніх деталей»).

Підготовка до уроку з використанням театральної педагогіки потребує великих зусиль. Змінюється багато. Наприклад, цільова установка, роль вчителя та учня, правила поведінки на уроці, структура уроку. Урок стає педагогічною п'єсою, побудованою за всіма законами режисерської майстерності. Змінюється сутність домашнього завдання. Воно часто індивідуалізоване. Направлено на підготовку художніх деталей, «манків» на наступні уроки. Це може бути і вибір фотографій, і нарізка кадрів з кінохроніки, і створення відеофільму і багато інших. ін. Домашнє завдання ретельно перевіряється вчителем. Найвдаліші варіанти вводяться під час уроків.

Основна інтерактивна частина (приблизно 22 хвилини)

Майстер. Докладніше я хочу зупинитися на прийомі«присвоєння тексту»,який дозволяє підготувати дітей до відчутного, усвідомленого виконання твору та як результат – його «присвоєння». Етапи прийому такі: включення, наперед підготовлені «манки», виконавський аналіз (за системою Станіславського), мізансценування, виконання, рефлексія.

Аналіз вірша.

Майстер. Для аналізу пропоную вірш "Ленінградська поема" О. Берггольц. Аналізувати ми будемо за схемою, взятою з уроків акторської майстерності. Кожен відповідатиме на запитання, написане на кульці. (Учасники читають текст про себе, потім групи аналізують свою частину, роблять короткі посліди в таблиці-аналізі і готуються до першого виконання. Далі кожна частина читається та аналізується усією аудиторією. Групи заповнюють відповідні графи наступних частин вірша. яка надзадача твору. Вибирається основний читець від усієї аудиторії)

Вибір художніх деталей. Група, якій дісталося завдання підібрати художні деталі для читання «Ленінградської блокади», пропонує свої варіанти (це найчастіше відеохроніка, музика)

Мізансценування. Майстер обговорює з учасниками мізансцени для основного читця: як він виходить, де він стоїть, жести та ін., а також послідовність дійства: найчастіше це відеохроніка блокадного Ленінграда - вихід читця - читання під музику - відеохроніка Перемоги)

Виконання.

Рефлексія.

Майстер. У такі моменти людина відчуває катарсис, він взаємодіє з автором, героями, історією. Відбувається багато переоцінка, і зараз краще помовчати і подумати. Особистісне зростання виявиться не відразу, через час. Головне, що зараз дитина все зрозуміла, а зрозуміти - значить, відчути.

ЗВОРОТНИЙ ЗВ'ЯЗОК (приблизно 10 хвилин)

Майстер. Шановні колеги. У вас в руках анкета із 5 питань.(Заповнення анкети). Якщо у вас 3 і більше плюси, мету майстер-класу досягнуто.(Докладніше обговорюється питання про застосування театральної педагогіки у різних галузях).

І останнє. Якщо я скажу: «Підніміть праву руку, знизайте плечима, випряміть спину», - ви без зусиль це зробите? (Відповіді учасників)

А якщо попрошу: «Стисніть кровоносні судини, сповільніть серцебиття, виділіть кров адреналін». Ви можете це зробити? (Відповіді учасників)

І ще ви знаєте засіб, який може допомогти випробувати сильні почуття і стати кращим і вищим.

Анкета для викладачів

Так Ні Чи вважаєте ви за можливе застосування у вашій роботі елементів театральної педагогіки? Чи ефективне використання цієї технології у виховній роботі? Чи зрозумілі Вам терміни надзавдання, запропоновані обставини, бачення, темпо-ритм? Чи допоможе ця технологія для розвитку ціннісної орієнтації дитини? Чи вирішує урок театральної педагогіки освітні завдання?

Виконавчий аналіз уривка із вірша О. Берггольц «Ленінградська поема»

Текст (із зазначенням пауз та логічного наголосу)	Шматки, їхня назва	Виконавчі завдання
		Пропоновані обставини, бачення	Почуття
Я як рубіж запам'ятаю вечір:/ грудень ,/ безогненная імла, / я хліб у руці додому несла,/ і раптом сусідка мені назустріч. /
«Змінюй на сукню,— каже,— міняти не хочеш / - Дай по дружбі. / Десятий день, як лежить дочка. / Не ховаю ./ Їй труна потрібна. / Його за хліб сколотять нам. / Віддай ./ Адже ти сама народжувала...»/ І я сказала: «Не віддам». / І бідна скибка міцніше стиснула. / «Віддай, - вона просила, - ти сама дитину ховала. / Я принесла тоді квіти, щоб ти прикрасила могилу». //
Ніби на краю землі, / одні , /в темряві, /у жорстокій сутичці, / дві жінки, ми поряд йшли, / дві матері, / дві ленінградки. /
І, одержима, вона благала довго, гірко, несміливо. / І сил вистачило в мене не поступитися мій хліб на труну. І сил вистачило – привести її до себе, шепнувши похмуро: / «На, /з'їж шматочок, /з'їж.../ пробач! / Мені для живих не шкода — не думай». //
Проживши грудень,/ січень, /лютий,/ я повторюю з тремтінням щастя: / мені нічого /живим не шкода/ ні сліз, ні радості, ні пристрасті.//
Надзавдання

«Театрознавство та кінознавство

під час уроків літератури»

Кіновікторина «Дізнайся фільм по кадру».

Вступ . Про виховну функцію уроків літератури.

Основна частина (М/М супровід):

1. Література + театр + кіно = ... (форми ВВР)

   Шкільний кінотеатр, його роль вихованні культурного глядача, активного читача.

   Уроки літератури як формування глядацької культури. Їх роль моральному вихованні школярів.

   Театральні методики під час уроків литературы:

   • Інсценування

     Складання кіносценарію

5. Урок-театральна майстерня

6. "Книга сперечається з фільмом" - незвичайна форма звичайного уроку.

7. Урок-вистава, урок-суд над літературним героєм.

III . Висновок. Висновки, поради.

Для початку прошу вас відповісти на запитання: чи любите ви театр та кіно? А чи знаєте ви театр і кіно хоча б такою мірою, яка необхідна для успішної співпраці цих видів мистецтва з літературою? Перевіримо на практиці

Кіновікторина «Дізнайся з книги по кадру»:

Висновок за результатами вікторини : учасники вікторини старшого покоління впоралися із завданням краще, бо мали змогу познайомитись із кіноверсіями літературних шедеврів у юні роки (кіно 70-80-х років було масовим та популярним).

«Травнева ніч» (А. Роу, 1952)

"Шинель" (А. Баталов, 1959)

"Війна і мир" (С. Бондарчук, 1965-67)

«Злочин і кара» (Л. Куліджанов, 1969)

"Мертві душі" (М. Швейцер, 1984)

"Постріл" (Н. Трахтенберг, 1966)

«Мій ласкавий та ніжний звір» (Е. Лотяну, 1976)

"Хірургія" (Я. Фрід, 1959)

«Кілька днів із життя Обломова» (Н. Михалков, 1979)

10. «Тихий Дон» (С. Герасимов, 1957)

Вступ . Про виховну функцію уроків літератури.

Щодня кожен викладач спілкується з тими, кого йому належить вчити та виховувати. Однак ми починаємо не з нуля. Учні, приходячи до нас, мають складний, часто-густо негативний досвід життя, і це не новина. Їхні душі зламані, вивернуті навиворіт нестримною різноголоскою інформаційного потоку. З давніх-давен було прийнято берегти не тільки фізичне, а й духовне здоров'я дітей. Згадайте, виходило не так вже й погано. Людині потрібне поступове дозрівання; шлунок занедужує, якщо ми їмо незрілі сливи та яблука, а що ж дитина? Не встиг він народитися, як його маленька душа поринає в безпросвітний моральний бруд, який починається з щоденного лихослів'я батьків і оточуючих.

Дитя, ви тільки вдумайтеся в це святе слово, з найніжніших років, підійшовши до кіоску поглянути на яскраву іграшку за склом, неминуче побачить обкладинку глянцевого журналу з тіткою чи дядьком у непристойній позі. Серед фільму-казки на телевізорі його наздоганяє реклама, здатна не просто зіпсувати апетит, а підірвати моральний імунітет, який ми, вчителі російської мови та літератури, намагаємося зміцнювати на своїх уроках усіма можливими засобами.

Відомо, що твори літератури та мистецтва – показник буття людського. Які книжки пишуться останнім часом? Чим відрізняються від колишніх? Це тема для окремої розмови. Зараз же мені хотілося б поговорити про те,яку роль може відіграти мистецтво - Театр і кіно - у формуванні морального імунітету школяра на уроках літератури, як зробити, щоб учень не просто «проходив» (мимо проходив!) літературний шедевр, а умів розуміти, переживати, ще довго розмірковувати над прочитаним, якщо хочете, плакати над « Анною Кареніною»!

В одному з останніх випусків«Комсомольської правди» я прочитала фразу мого сучасника, яка здивувала мене: класична література, яку діти вивчають у школі, стверджував автор статті, зображує героїнь із яскраво вираженими рисами шизофренії. І наводить приклади: Катерина та Лариса з драм Островського, тургенєвські панночки, Ганна Кареніна та інші – не перераховуватиму: як кажуть, немає слів…

Завдання вчителя літератури На мій погляд, полягає в умінні «оживити» героя (героїню), допомогти зрозуміти, наблизити його до учня настільки, щоб той побачив у ньому людину з реальними рисами характеру, особливостями світогляду, способу життя, близькими юному читачеві. Учень тільки тоді зацікавиться долею героя (героїні), коли «приміряє він» його світ, коли цей герой стане йому зрозумілим.

Скажіть, шановні колеги, як тлумачити вчинки Катерини десятикласникам, як пояснити причини трагедії жіночої душі, якщо підліток ще не пізнав таємниць подружніх стосунків або знає про них з такого боку, що урок з «Грози» здасться йому казкою із сумним кінцем?!

Допомогти нам у цій непростій справі здатнийТеатр. Театральні двері відкривають людині шлях не лише у світ гри, а й свій власний світ допомагають оцінити інакше. Світ без театру – холодніший і сухіший, прозаїчніший і ущербніший. Світ, у якому присутній театр, багатошаровіший і глибший, яскравіший і духовніший. У час, коли втрачають ефективність колишні засоби виховання, театр хоч і піддається сумнівам і змін, залишається одним з небагатьох способів формування ціннісних орієнтирів юного покоління. І театр може і повинен зайняти своє гідне місце на уроці літератури.

В кінці XXстоліття в Росії стала гостро відчуватися криза в системі загальної освіти, почалися пошуки в галузі створення «Нової школи», «Школи XXI століття». Нові моделі шкільної освіти розробляли за домовленістю з Міністерством освіти різноманітні творчі колективи. Серед них групи під керівництвом В. Біблера («Школа діалогу культур») та Л. Тарасова («Екологія та діалектика»). За запропонованими програмами працювали сотні експериментальних шкіл. І в тій і в іншій моделітеатральна гра виступала методичним стрижнем усієї системи викладання.

Однак ідея впровадження театральних методик до загальноосвітньої школи на цьому не вичерпалася. Стали виникати поодинокі школи, де творці намагаються поширити театральні методики навчання весь навчально-виховний процес чи освоєння окремих предметів (навіть таких, начебто, далеких від театру, як математика, фізика, біологія).

Презентація (1-2 слайди)

II . Основна частина.

Презентація (3 слайд)

Велика роль у вихованні школярів через театр та кіно відводиться

ВВР з літератури. Форми її можуть бути різними – від клубу юнкорів, на заняттях якого діти складають тексти драматичних творів, до народного театру, учасниками якого вони стають з молодшого шкільного віку.

Чи потрібно знайомити підлітків із літературними екранізаціями ? Як це зробити?

Відповідаючи на ці запитання, ми дійшли висновку: необхідно організувати при кабінеті літератури роботушкільного кінотеатру, пов'язавши його з графіком проходження освітньої програми з літератури, ознайомити з графіком роботи дітей та батьків, що ми робимо протягом останніх п'яти років. До нашого арсеналу входять десятки літературних екранізацій з багатьох тем шкільного курсу літератури. Діти повинні подивитися такі кіноверсії, як «Снігова королева», «Робінзон Крузо», «Муму», «Герой нашого часу», «Мертві душі», «Майстер і Маргарита», - золотий фонд вітчизняного кіно братиме участь не лише в освіті, а й вихованні юного глядача, навчить його згодом відрізняти справжнє мистецтво від того сурогату, який заполонив теле- і кіноекрани Росії останнім часом.

Організований кіноперегляд має передувати читанню літературного джерела (іноді буває навпаки: після знайомства з фільмом дитина тягнеться до книги). Кінофрагменти ми використовуємо у процесі уроку, враження від переглянутого діти описують у творчих роботах, висловлюють під час проведення анкетування, кінодиспутів.

Перед переглядом фільму (телевистави) учень отримує завдання, мета якого – звернути увагу на різницю між літературним джерелом та його кіноверсією. Найефективнішою формою уроку у разі є урок «книга сперечається з фільмом». Подивимося на конкретних прикладах особливості використання театрознавчого та кінознавчого матеріалу.

Таблиця «План-графік роботи шкільного кінотеатру»

2. Театр та кіно - Споріднені види мистецтв, багато спільного у них і з літературою.

У школі під час проведення звичайних уроків педагоги можуть використовувати театральні методики, що дозволяє успішно розвивати психологічні дані особистості дитини (увага, пам'ять, уяву), і навіть виховувати інтерес мистецтва і театральному мистецтву зокрема.(«100 творчих конкурсів Афанасьєва »- з Інтернет):

На уроках літератури ми використовуємо добре забуті старі види роботи, серед яких

Інсценування віршів (байок, пісень, казок, драматичних творів)

Складання кіносценарію

Можна виділити особливі форми проведення уроків літератури, які мають на меті організувати процес вивчення художнього твору з використанням театрознавчих та кінознавчих знань. Серед них

– урок-театральна майстерня (2 години)

Читання тексту (заздалегідь)

Знайомство з процесом створення вистави

Розподіл ролей (режисер, композитор, художник по костюмах, гример, художник декорацій, світломайстр, звукооператор, актор та ін.)

Робота над створенням вистави безпосередньо на уроці

- «Книга сперечається з фільмом» (урок за п'єсою «Гроза»)

Цікавим фактом є створеннякількох кіноверсій до того самого літературного джерела – незаперечний факт живучості, цінності літературного твору. Тут можна запропонувати учням поміркувати над питанням про те,з якою метою автор вводить ті чи інші нововведення, що вони дають для розуміння образу героя, ідейного змісту твору (урок «Дві «Безприданниці»). Під час переглядуфільму А. Баталова «Шинель »(1959 рік) з Р. Биковим у головній ролі наші дев'ятикласники виявили 13 відмінностей між книгою Гоголя та її інтерпретацією, довелося частина узагальнюючого уроку з творчості Н.В. Гоголя присвятити аналізу кіноепізодів, корисному, на наш погляд, вже тому, що при такому вивченні літературного твору неможливо пройти повз нього (див. матеріали до уроку)

Зіставлення двох (іноді трьох) кіноверсій з літературним джерелом дозволяє проникнути в глиб майстерні режисера, дізнатися про таємниці театральної творчості, про особистість автора кінофільму та його творців.

Презентація (з 4 слайду до кінця)

Ще однією цікавою формою уроку, яка орієнтована на культурний розвиток підлітків на уроках літератури, єурок «суд над літературним героєм». До речі, ця форма не така вже й нова: у 20-ті роки минулого століття вона мала велику популярність серед педагогів і школярів, які влаштовували суди над літературними героями. Наше завдання – не копіювати добре забуте старе, а витягти з нього ядра розумного досвіду. Під час проведення подібних уроків ми переслідуємоцілі:

Перевірити знання учнями художнього тексту

Змусити учнів виговоритися, заявити про власне ставлення до автора, твору, героїв

Навчити відстоювати власну позицію та одночасно – поважати чужу точку зору

Підвищити мотивацію до вдумливого, уважного читання літературного джерела

Розширити та поглибити знання учнів про процес створення спектаклю, кінофільму за цим твором

Сприяти вихованню поваги до вітчизняної культури

Урок – спектакль «Невже зло таке привабливе?» після вивчення роману М.Ю. Лермонтова "Герой нашого часу" ми провели у формі суду над Печоріним. Обвинувачем став учитель, ролі героїв роману виконали артисти шкільної театральної студії та народного театру «Арлекін», роль адвоката дісталася одній із учениць 10-го класу, інші учні стали свідками цього дійства, т.к. прочитали текст і не могли залишитися осторонь захоплюючого видовища.

(Урок – суд «Невже зло таке привабливе?»)

III . Висновок .