Васнєцов Юрій Відмінні риси творчості. Художник-ілюстратор Юрій Васнєцов: біографія, творчість, картини та ілюстрації

Юрій Олексійович Васнєцовпо праву вважається художником російської казки.
Однією з основних особливостей його художнього методу є нерозривний органічний зв'язок із народним мистецтвом. Причому Ю. Васнєцов переробляє принципи народної творчості, зближуючи їх із сучасним йому мистецтвом. Образи, створені ним, відзначені оптимізмом, життєстверджуючою силою, характерною для народного мистецтва.
Фантастичні, казкові пейзажі ґрунтуються на живих враженнях реальної російської природи. Птахи і звірі, що діють у казках, набувають у Ю. Васнєцова особливої ​​виразності саме тому, що митець надає їм руху та звички, пильно помічені в реальній дійсності. Специфічна риса художнього методу Ю. Васнецова - рідкісна здатність творити ніби від свого майбутнього глядача, вміння заново пережити дитячу захопленість казкою і пропустити крізь призму дитячого сприйняття традиції народної творчості.
Один із улюблених композиційних прийомів художника – повтор та перекличка мотивів. Разом про те кожна васнецовская книга є новий варіант образного, композиційного, колористичного рішення.
Емоційний лад малюнків Ю. Васнецова організується кольором, який грає особливу роль. Він втрачає декоративності, характерної народного мистецтва, воно водночас стає носієм напруженого поетичного почуття, вкладеного художником у тему казки.
Колір васнецовских ілюстрацій є для дитини як колірною азбукою. Колір персонажів визначений, простий, його легко назвати: вовк-сірий, гуси-білі, лисиця-руда і т. п. разом з тим Ю. Васнєцов дивовижно точно добивається пропорційності реального та фантастичного кольору, що сприяє правильному сприйняттю малюком зображення. У книзі "Ладушки" художник сміливо та винахідливо використовує колір тла. Колір стає тут як би середовищем, у якому відбувається дія. Такий прийом мистецтвознавці умовно назвали "принципом чарівного ліхтаря". Радісно та святково висвітлюючи жовтим, червоним, синім чи рожевим "світлом" забавні сценки, художник привертає увагу глядача несподіванкою колірного фону сторінки, використовуючи близький дітям прийом швидкої зміни вражень. Але кожна кольорова пляма ілюстрації, "налаштована" відповідно до звучання колірного фону, живе і своїм власним життям, включаючись до спільної композиції.

Юрій Олексійович ілюстрував та оформляв книги В. Біанки, С. Маршака, К. Чуковського, російські народні казки та ін.
Книги, оформлені Ю. А. Васнецовим, легко впізнаються. Ілюстрації у яких мають першорядне значення, текст підпорядковується їм. Ю. А. Васнєцов оформляє книгу в цілому, при цьому строга конструктивність і логічна завершеність всіх її елементів не сковують творчість і невичерпну фантазію майстра.
Книжки-картинки Ю. Васнєцова знайомлять дитину із життям через мистецтво (Л.Толстой "Три ведмеді", П. Єршов "Коник-горбунок", С. Маршак "Теремок" та ін.). Найкращі роботи художника - ілюстрації до збірок "Ладушки" та "Райдуга-дуга".

Чуковський К. І. Казки/ К. І. Чуковський. ; Мал. Ю. Васнєцова, А. Канівського, В. Конашевича, В. Сутєєва.-М.: Мистецтво, 1982.- 164, с. : кол. мул.

Васнєцов Ю. А. 10 книжок для дітей/ Ю. Васнєцов. ; [Авт. передисл. Л. Токмаков; ред. В. І. Срібна; сост. Г. М. Васнєцова; оформ. Д. М. Плаксін].-Л.: Художник РРФСР, 1984.- 173, с. : іл., кол. мул.

Ладушки: вірші, пісеньки, потішки, казки/ Худож. Ю. Васнєцов. .-М.: Самовар, печ. 2005.- 76, с. : кол. іл.; 23 см.- (Тридесяті казки)

Російські казки/ Мал. Ю. А. Васнєцова. .- [Изд. 3-тє].-Л.: Дитяча література, 1980.- 84, с. : іл.:1,20 82.3(2Рос)-6Р15

Веселка: російські народні казки, пісеньки, потішки/ [Мал. Ю. Васнєцова]. .-М.: Дитяча література, 1989.- 166, с. : кол. мул.

Біанки В. Карабаш.- М. - Л.: ГІЗ, 1929.

Біанки В. Болото. - Л.: Мовляв. Гвардія, 1931.

Єршов П. Коник-горбунок. - Л.: Дітивидав, 1935.

Толстой Л. Три ведмеді. - Л.: Дітивидав,1935.

Чуковський К. Крадене сонце. - М: Дітиздат, 1936.

Дитячі народні казки. - Л.: Дітивидав, 1936.

Маршак С. Теремок.- М: Дітиздат, 1941.

Англійська народна казка.- М.: Детгіз, 1945.

Біанки В. Лис і мишеня. - Л.: Діт. літ., 1964.

Комірки. Російські народні казки, пісеньки, потішки. - М: Дит. літ., 1964.

Веселка-дуга. Російські народні пісеньки, потішки, примовки. - М: Дит. літ., 1969.

Чики-чики-чілочки. Російські народні пісеньки та потішки. Зібрала та зр. Н. Колпакова. - Л.: Діт. літ., 1971.

Роботи художника

«Передання старовини глибокої» ожили завдяки пензлю Віктора Васнєцова. Богатирі та царівни вийшли за рамки книжкових рядків та ілюстрацій. Художник виріс у глушині уральських лісів на російських казках, що лунали під тріск лучини. І вже будучи у Петербурзі, спогади дитинства не забув і переніс ті чарівні історії на полотно. Розглядаємо казкові полотна з Наталією Лєтниковою.

Оленка

Боса простоволоса дівчина на березі лісової річки. З невимовним сумом дивиться в глибокий вир. Сумна картина навіяна казкою про сестрицю Оленку та братика Іванушка, а малював сироту з селянської дівчини з садиби Охтирка, додаючи, як зізнавався сам, риси Веруші Мамонтової – дочки відомого московського мецената. Дівочої печалі вторить і природа, переплітаючись із поезією народних сказань.

Іван Царевич на Сірому Вовку

Похмурий темний ліс. І цілком очікуваний для такої хащі сірий вовк. Тільки замість злого оскала у хижака людські очі, а на ньому – два сідоки. Насторожений Іванко дбайливо притримує покірну долю Олену Прекрасну. Впізнаємо не лише сюжет російської казки, а й образ дівчини. Художник наділив казкову героїню реальними рисами – племінниці Сави Мамонтова, Наталії.

В.М. Васнєцов. Оленка. 1881 р.

В.М. Васнєцов. Іван Царевич на сірому вовку. 1889 р.

Богатирі

Віктор Васнєцов. Богатирі. 1898

Однією з найвідоміших картин у російському живописі Васнєцов присвятив 20 років життя. «Богатирі» стали і наймасштабнішою картиною художника. Розмір полотна – майже 3 на 4,5 метра. Богатирі - образ збиральний. Ілля, наприклад, це селянин Іван Петров, і коваль з Абрамцева, і візник із Кримського мосту. В основі картини – дитячі відчуття автора. «Так і стало перед очима: узгір'я, простір, богатирі. Дивовижний сон дитинства».

Пісня радості та смутку

Віктор Васнєцов. Сирин та алконост. Пісня радості та смутку. 1896

Алконост та сирін. Дві напівки з примарними обіцянками безхмарного раю в майбутньому і з жалем про втрачений рай. Васнєцов прикрасив безстатевих птахів, подарувавши міфічним істотам прекрасні жіночі обличчя та багаті корони. Спів сирину настільки сумно, що почорніло листя вікового дерева, захоплення алконоста може змусити забути про все… якщо затриматися поглядом на картині.

Килим літак

Віктор Васнєцов. Килим літак. 1880

Картина для управління залізниці. Чи не поїзд і навіть не поштова трійка. Килим літак. Так відгукнувся Віктор Васнєцов на прохання Сави Мамонтова написати картину нового проекту промисловця. Казковий літальний апарат - символ перемоги над простором спантеличив членів правління та надихнув самого художника. Мамонтов придбав картину, а Васнєцов відкрив собі новий світ. У якому немає місця буденності.

Три царівни підземного царства

Віктор Васнєцов. Три царівни підземного царства. 1884

Золото, мідь та вугілля. Три багатства, що приховані в надрах землі. Три казкові царівни – втілення благ земних. Горда і гордовита золота, цікава мідна і боязка вугільна. Царівни - господині гірських копалень, які звикли наказувати людьми. Картин із таким сюжетом одразу дві. На одній із них у кутку - як прохачі постаті двох мужиків, що догодливо заглядають у красиві холодні обличчя.

Кощій Безсмертний

Віктор Васнєцов. Кощій Безсмертний. 1917-1926

Багаті хороми з шоколадними, червоними та золотими відтінками. Розкіш парчі та рідкісних порід дерева – гідне обрамлення для непідйомних скринь зі скарбами, та головного скарбу, що Кощію в руки не дається, – молодої красуні. Дівчину цікавить меч, яким, щоправда, Кощія не перемогти. Образ головного казкового лиходія Віктор Васнєцов писав дев'ять років. Хронологічно картина стала для художника останньою.

Оформлення дитячої книги завжди було і буде найсерйознішим іспитом для ілюстраторів через непідкупну чесність маленьких критиків. І найвищою оцінкою творчості художників стає впізнаваність їхніх ілюстрацій, які пам'ять зберігатиме з дитинства, коли емоції та перші враження ще не були затерті життєвим досвідом. 4 квітня відзначається день народження художника, який зробив для дитини зустріч із книгою незабутньою – Юрія Олексійовича Васнєцова. Про творчість «казкового» художника читайте у нашій статті.

Перший день квітня задає мажорну тональність усьому місяцю-День сміху. 2 квітня світ відзначає Міжнародний день дитячої книги-свято без вікового цензу (адже «ми всі родом з дитинства»), з обов'язковою посмішкою, теплом у грудях і купою дитячих спогадів. А 4 квітня відзначається день народження художника, який зробив для дитини зустріч із книгою незабутньою. Юрія Олексійовича Васнєцова(1900-1973гг.). Творець чарівного світу казкових образів, таких близьких і зрозумілих дитині (адже його малюнки звірів і птахів такі схожі на іграшки), художник ще за життя був визнаний класиком у галузі дитячої книги. Юрій Олексійович, улюбленим читанням якого до старості залишалися казки, так визначив головне завдання своєї творчості: «У своїх малюнках я намагаюся показати куточок прекрасного світу рідної російської казки, яка виховує у дітях глибоку любов до народу, до нашої Батьківщини та її щедрої природи».

Ю. А. Васнєцов

«Казковий» художник Юрій Олексійович Васнєцовнародився 4 квітня 1900 р. у В'ятці в сім'ї священика, де дід та брати теж були духовного стану. родина Юрія Олексійовичаполягала у віддаленій спорідненості з відомими російськими живописцями Віктором та Аполлінарієм Васнецовим, а інший родич-фольклорист Олександр Васнєцов, зібрав понад 350 народних пісень північної Росії. Цей факт багато про що говорить—і про атмосферу в сім'ї, і про її «генетичну» талановитість.

Ілюстрація до казки П.П.Єршова «Коник-Горбунок» Ю. Васнєцов

Славу собі Вятська губернія заслужила, насамперед, своїми кустарними промислами: іграшковим, мереживним, меблевим та скриньковим. Марія Миколаївна, мати художника, була відомою у В'ятці вишивальницею та мереживом. Така культурна сімейна спадщина, народне, як сам художник говорив, «базарне», культурне середовище стало благодатним підґрунтям для розвитку його таланту. А талант був воістину багатогранний (вектор діяльності Юривизначався словом «цікаво!»): хлопчик шив чоботи, переплітав книги, розписав стіни своєї кімнати, віконниці та грубки своїх сусідів вигадливими візерунками та фантастичними звірятками, характерними для народного мистецтва. Вже на той час джерелом його натхнення була народна творчість та фольклорні традиції. Пізніше заслужений художник зізнавався:

«Все ще живу тим, що бачив та пам'ятав у дитинстві».

Ілюстрація до казки «Три ведмеді» Ю. Васнєцов

На радість багатьом поколінням дітей гору взяла любов до малювання: молодий Юрій Васнєцовухвалив рішення стати професійним художником. Логіка підказала, що робити далі: 1921 р. Юрій Олексійовичприїхав до Петрограда і вступив на факультет живопису ДСММ, який успішно закінчив у 1926 р. Це був час, коли суспільство генерувало нові революційні ідеї, а Петроград став інкубатором революційних художніх ідей. Серед петроградських учителів молодого Васнєцовабули: російський «сезаніст» Осип Браз, російський «імпресіоніст» А. Карєв, Олександр Савінов, лідери російського авангарду-Михайло Матюшин та супрематист Казимир Малевич. Питання, що вдалося досягти Ю. Васнєцовуу живопису довго залишався відкритим. Індивідуальні особливості мальовничої мови майстра (художник прагнув відродити традиції російського примітивізму) у його «формалістичних» роботах 1920-х років свідчать про його неабиякий талант живописця.

«Дама з мишкою» Ю. Васнєцов

Почату тоді кампанію боротьби з формалізмом, Юрій Олексійовичцілком обґрунтовано сприйняв як попередження (ідеологічні переслідування вже торкнулися його книжкової графіки) та перевів живопис у категорію захоплення, яке довіряв лише рідним та близьким друзям-художникам. Його роботи (в основному, пейзажі та натюрморти) практично нікому не були відомі і тільки після смерті художника отримали гідне визнання на персональній виставці у Державному Російському Музеї 1979 року.

Достойною альтернативою живопису стала книжкова графіка. Молодий художник почав успішно співпрацювати з відділом дитячої та юнацької літератури Державного видавництва під керівництвом В.В.Лебедєва. Успіх Юрія Олексійовича був у його особистих якостях, у його багатому уяві, прямим наслідком якого стала креативна інтерпретація теми образів російського фольклору-казки. Вже в 1930-х роках Ю.Васнєцов став відомим і впізнаваним ілюстратором дитячих казок В.Біанки («Болото»), П.Єршова («Коник-Горбунок»), К.Чуковського («Плутанина», «П'ятдесят поросят»), Л.Н.Толстого («Три ведмеді») та автором кумедних літографічних естампів для дітей на ті ж казкові теми. Поїздка на Північ 1931 р. підтвердила правильність обраного шляху. Звернення до народних витоків, успішне поєднання витонченого живопису з традиціями народного мистецтва породило феномен «казкового» живопису Ю. Васнєцова, коли ілюстрації набувають першорядного значення, підпорядковуючи собі текст.

Ілюстрації Ю. Васнєцова

В ілюстраціях Ю.Васнєцовакольору відведено головну роль, і це знахідка, якої досі немає рівних. Колір стає першою азбукою-«кольоровий», яку легко і радісно освоює дитина: вовк-сірий, лисиця-руда, гусак-білий. А для створення емоційного настрою малюнків та посилення сприйняття образів художник використовує колір фону. Цей художній прийом, коли колір стає середовищем дії, отримав назву «принципу чарівного ліхтаря». Постійно орієнтуючись на свій «в'ятський» світ, художник надавав своїм казковим персонажам особливу виразність, вбираючи їх у костюми свого північного краю: добрих маму-Козу і маму-Кошку-в ошатні кольорові спідниці з мереживами, скривдженого зайчиком «зігрітий». І, допомагаючи малюкам правильно розставити акценти, залишав злих вовка, лисицю та ведмедя без одягу.

Ілюстрація до казки «Три ведмеді» Ю. Васнєцов

Книжкова графіка, хоч і найулюбленіша, становила лише одну грань його творчості. У роки війни, спочатку в Молотові, а потім у Загорську, Ю.А.Васнєцовбув головним художником Інституту іграшки, викладав у ленінградській школі образотворчих мистецтв, створював костюми та декорації вистав за п'єсами А.Горького для ленінградських театрів. У 1971 р. було створено анімаційний фільм «Терем-теремок» за малюнками Ю. А. Васнєцова. Творчість художника було високо оцінено, йому надали звання: Заслужений художник РРФСР (1946 р.), Народний художник РРФСР (1966 р.) та лауреат Державної премії СРСР (1971 р.).

Але найвищою нагородою митця залишається вдячна пам'ять нащадків.

Васнєцов Юрій Олексійович (1900-1973)- Графік, живописець, народний художник РРФСР (1966). Навчався в Академії Мистецтв (1921-26) у А.Є. Карєва, К.С. Петрова-Водкіна, Н.А. Тирси.

Творчість Васнєцова навіяна поетикою російського фольклору. Найбільшу популярність здобули ілюстрації до російських казок, пісень, загадок ("Три ведмеді" Л. Н. Толстого, 1930; зб. "Чудодійне колечко", 1947; "Небилиці в особах", 1948; "Ладушки", 1964; дуга", 1969, Держ. пр. СРСР, 1971). Створював окремі кольорові літографії ("Теремок", 1943; "Зайкина хатинка", 1948).

Після смерті Васнєцова стали відомі його вишукані мальовничі стилізації в дусі примітиву ("Дама з мишкою", "Натюрморт з капелюхом і пляшкою", 1932-1934)

Слово художнику Васнєцову Ю.А.

• «Я так вдячний Вятці – своїй батьківщині, дитинству – красу побачив!» (Васнєцов Ю.А.)
• «Пам'ятаю весну у В'ятці. Струмки течуть, такі бурхливі, як водоспади, а ми, хлопці, кораблики пускаємо... Весною відкривався веселий ярмарок — Свистунья. На ярмарку чепурно, весело. І чого тільки ні! Посуд глиняний, горщики, глечики, глечики. Скатертини домоткані з усілякими візерунками... Дуже любив я вятські іграшки з глини, з дерева, гіпсові конячки, півники — все цікаво за кольором. Каруселі на ярмарку все в бісері, все в блискітках — гуси, коні, коляски, і обов'язково гармонія грає» (Васнєцов Ю.А.)
• «Малюй, пиши, що любиш. Більше дивися довкола... Не можна все страшно доводити, промальовувати. Коли багато чого нароблено, промальовано, тоді виникає натуралістичність. Ось, скажімо, квітка. Візьми його, але перероби - нехай вона буде квіткою, але іншою. Ромашка – і не ромашка. Незабудки мені подобаються своєю блакиттю, жовтенькою цяткою в середині. Конвалії... Коли я їх нюхаю, мені здається, що я король...» (Васнєцов Ю.В. З порад юним художникам)
• (Васнєцов Ю.А.)
• "У своїх малюнках я намагаюся показати куточок прекрасного світу рідної російської казки, яка виховує в дітях глибоку любов до народу, до нашої Батьківщини та її щедрої природи" (Васнєцов Ю.А.)
• На запитання, який найдорожчий подарунок, отриманий ним, художник відповів: «Життя. Подароване мені життя»

Народився Юрій Васнєцов 4 квітня 1900 року у старовинному місті В'ятці, у сім'ї священика. І його дід, і брати батька належали до духовного стану. Ю.А. Васнєцов полягав у віддаленій спорідненості з і. Велике сімейство отця Олексія Васнєцова жило у двоповерховому будинку при кафедральному соборі, в якому батюшка і служив. Юра дуже любив цей храм - чавунні плитки його підлоги, шорсткі, щоб нога не ковзала, величезний дзвін, дубові сходи, що вели на верхотуру дзвіниці.

Любов до квітчастої народної культури художник увібрав у своїй рідній старовині В'ятці: «Все ще живу тим, що бачив і пам'ятав у дитинстві».

Вся Вятська губернія славилася кустарними промислами: меблевими, скриньковими, мереживними, іграшковими. Та й сама матінка Марія Миколаївна була знатною мереживницею-вишивальницею, відомою у місті. У пам'яті маленького Юра на все життя залишаться і вишиті півнями рушники, і розписні короби, різнокольорові глиняні та дерев'яні коні, баранчики у яскравих штанцях, ляльки-панини – «від серця, від душі розписані».

Ще хлопчиком він сам розписав стіни своєї кімнати, віконниці та пічки в будинках сусідів яскравими візерунками, квітами, кіньми та фантастичними звірами та птахами. Російське народне мистецтво він знав і любив, і це допомагало йому потім малювати свої дивовижні ілюстрації до казок. І костюми, які носили в його рідних північних краях, і святкові убори коней, і дерев'яне різьблення на вікнах і ганках хат, і розписні прядки та вишивки — все, що він бачив змалку, знадобилося йому для казкових малюнків. Ще в дитинстві йому подобалася різноманітна ручна праця. Він шив чоботи і переплітав книжки, любив кататися на ковзанах та пускати змія. Улюбленим словом Васнецова було «цікаво».

Після революції всі сім'ї священиків, у тому числі й родина Васнецових (мати, батько та шестеро дітей), були виселені буквально надвір. «...Батько більше не служив у кафедральному соборі, який був закритий... та й взагалі ніде не служив... Йому б схитрувати, скласти з себе сан, але тут і виявилася лагідна твердість духу: продовжував ходити в рясі , з хрестом наперсним і за довгого волосся», - згадував Юрій Олексійович. Васнєцові блукали чужими кутами, незабаром купили маленький будиночок. Потім довелося його продати, жили у колишній лазні.

Юрій вирушив шукати щастя до Петрограда у 1921 році. Він мріяв стати художником. Дивом вступив на мальовничий факультет ДСММ (пізніше Вхутемас); успішно закінчив навчання у 1926 р.

Його вчителями був сам галасливий московський Петроград зі своїми європейськими палацами та повних світових скарбів Ермітажем. За ними був і довгий ряд багатьох і різноманітних вчителів, які відкрили світ живопису молодому провінціалу. Серед них були академічно вишколені Осип Браз, Олександр Савінов, лідери російського авангарду – «квітовик» Михайло Матюшин, супрематист Казимир Малевич. І в «формалістичних» роботах 1920 років індивідуальні особливості мальовничої мови Васнєцова свідчили про непересічність обдарування художника-початківця.

У пошуках заробітку молодий художник почав співпрацювати з відділом дитячої та юнацької літератури Державного видавництва, де під художнім керівництвом В.В. Лебедєва щасливо знайшов себе в інтерпретації тем і образів російського фольклору - казок, у яких найкраще задовольнялася його природна потяг до гумору, гротеску та доброї іронії.

У 1930-х роках. йому принесли популярність ілюстрації до книжок "Болото", "Коник-Горбунок", "П'ятдесят поросят" К.І. Чуковського, "Три ведмеді" Л.І. Толстого. Тоді ж він робив відмінні - ошатні та захоплюючі - літографські естампи для дітей, засновані на тих же сюжетних мотивах.

До казки Льва Толстого «Три ведмеді» митець зробив дивовижні ілюстрації. Великий страшний, ніби зачарований ліс, і ведмежа хата занадто великі для маленької дівчинки, що заблукала. І тіні в будинку теж темні, моторошні. Але дівчинка втекла від ведмедів, і на малюнку одразу посвітлів ліс. Так художник передав фарбами мажорний настрій. Цікаво дивитися, як одягає Васнєцов своїх героїв. Ошатно і святково - годувальницю маму-Козу, маму-кішку. Подарує їм обов'язково кольорові спідниці на воланах і мереживах. А скривдженого Лисою Зайко пошкодує, теплу кофту одягне. Вовків, ведмедів, лисиць, які добрим звірам жити заважають, художник намагався не вбирати: не заслужили вони гарного одягу.

Так, продовжуючи пошуки свого шляху, художник входив у світ дитячої книжки. Суто формальні пошуки поступово поступалися місцем народної культури. Художник все частіше оглядався у свій «в'ятський» світ.

Поїздка на Північ в 1931 остаточно переконала його в правильності обраного шляху. Він звернувся до народних джерел, вже будучи досвідченим у тонкощах сучасної мальовничої мови, що породило те явище, яке тепер ми можемо назвати феноменом живопису Юрія Васнєцова. Натюрморт із великою рибою повною мірою свідчить про нові яскраві тенденції у роботах Васнецова.

На невеликому червоному таці, перетинаючи його по діагоналі, лежить велика блискуча сріблом луска риба. Своєрідна композиція картини схожа на геральдичний знак і одночасно народний килимок на стіні селянської хати. Щільною в'язкою барвистою масою художник добивається дивовижної переконливості та достовірності образу. Зовнішні протиставлення площин червоного, охристого, чорного та сріблясто-сірого тонально врівноважені та надають твору відчуття монументального розпису.

Отже, книжкові ілюстрації становили лише один бік його творчості. Головною метою життя Васнецова завжди були малярства, і до цієї мети він йшов з фанатичним завзятістю: працював самостійно, займався під керівництвом К.С. Малевича у Гінхуку, навчався в аспірантурі при Всеросійській АХ.

У 1932-34 рр. він створив, нарешті, кілька творів ("Дама з мишкою", "Натюрморт з капелюхом і пляшкою" та ін), в яких виявив себе як дуже великий майстер, що успішно поєднав витончену мальовничу культуру свого часу з традицією народного "базарного" мистецтва, яке він цінував та любив. Але це пізнє здобуття себе збіглося з кампанією боротьби з формалізмом, що почалася тоді. Побоюючись ідеологічних переслідувань (яких уже встигли торкнутися його книжкової графіки), Васнєцов зробив живопис таємним заняттям і показував його лише близьким людям. У своїх пейзажах і натюрмортах, підкреслено невигадливих за їх мотивами і на рідкість витончених за мальовничою формою, він досягав вражаючих результатів, своєрідно відроджуючи традиції російського примітивізму. Але ці роботи мало нікому відомі.

У роки війни, проведені спочатку в Молотові (Пермі), потім у Загорську (Сергіїв Посад), де він був головним художником Інституту іграшки, Васнєцов виконав поетичні ілюстрації до "Англійських народних пісень" С.Я. Маршака (1943), а потім до його ж книжки "Кошкін дім" (1947). Новий успіх принесли йому ілюстрації до фольклорних збірок "Чудодійне колечко" (1947) та "Небилиці в обличчях" (1948). Васнєцов працював надзвичайно інтенсивно, багато разів варіюючи дорогі йому теми та образи. Своєрідним підсумком його багаторічної діяльності стали широко відомі збірки "Ладушки" (1964) та "Райдуга-дуга" (1969).

У яскравих, цікавих і дотепних малюнках Васнєцова російський фольклор знайшов чи не найорганічніше втілення, ними виросло не одне покоління молодих читачів, а сам він уже за життя був визнаний класиком у галузі дитячої книги. У російській народній казці все несподівано, невідомо, неймовірно. Якщо страшно, то до тремтіння, якщо радість — бенкет на весь світ. Ось і художник робить свої малюнки до книги «Райдуга-дуга» яскравими, святковими — то блакитна сторінка з яскравим півнем, то червона, а на ній бурий ведмідь з березовим палицею.

Важке життя художника залишило незабутній слід на його стосунках з людьми. Зазвичай довірливий і м'який за характером, вже одружений, він став нелюдимим. Ніде не виставлявся як художник, ніде не виступав, посилаючись на виховання двох дочок, одна з яких – старша, Єлизавета Юріївна, – згодом стане знаменитою художницею.

Залишати будинок, рідних, навіть ненадовго, було для нього трагедією. Будь-яке розставання з сім'єю було нестерпним, а день, коли треба було вирушити в дорогу, був зіпсованим днем.

Перед виходом з дому Юрій Олексійович навіть сльозу пускав від прикрості та туги, але не забував усе-таки всім покласти під подушку якийсь гостинець чи милу дрібничку. Навіть друзі махнули на цього домосіда рукою – зникла людина для великого мистецтва!

Улюбленим читанням Юрія Олексійовича до старості залишалися казки. А найулюбленішими заняттями – писати олійними фарбами натюрморти, пейзажі, ілюструвати казки, а влітку ловити рибу на річці, обов'язково на вудку.

Лише через кілька років після смерті художника його картини були показані глядачам на виставці в Державному Російському Музеї (1979), і стало зрозуміло, що Васнєцов був не тільки прекрасним книжковим графіком, а й одним із видатних російських живописців XX ст.

Васнєцов Юрій Олексійович

Біографія

Юрій Олексійович Васнєцов (1900-1973) - російський художник, ілюстратор, графік та живописець. Народився в сім'ї священика, в роді було багато відомих живописців і художників — Апполінарій Васнєцов, який зображує переважно у своїх полотнах історичні сюжети, Віктор Васнєцов — хто не бачив його знаменитих «Богатирів»! — також серед далеких родичів був Олександр Васнєцов, фольклорист, який зібрав і видав понад 350 пісень російського народу, переважно північної Росії. Така культурна сімейна спадщина не могла не позначитися на нащадку і знайшла відображення у його подальшій творчості, де злилися воєдино фольклорні традиції, гумор та гротеск.

Юрій Васнєцов із молодості пов'язав своє життя з ілюстрацією дитячих книг. У 1928 році він почав співпрацювати з чудовим видавництвом "Детгіз", яке надалі переформувалося в не менш знамениту "Дитячу літературу". Оформив велику кількість дитячих книг — «Болото», «Кошкін дім» та «Теремок», «Крадене сонце» та «Плутанину» та багато інших. Паралельно з ілюструванням викладав у ленінградській школі образотворче мистецтво, малював листівки, розробляв костюми та декорації для ленінградських театрів, займався живописом. У 1971 році за його малюнками знято анімаційний фільм «Терем-теремок».

У дитинстві мені мати всі книжечки, казки читала. І нянька теж. Казка увійшла до мене.
Мені ось дають у видавництві текст. Я беру той, що мені подобається. А буває такою, що у ньому немає казки. Буває, що він всього в чотири або навіть два рядки, і казку з них не зробиш. А я шукаю казку... Я завжди пам'ятаю, для кого буде книжка.

Купити книги з ілюстраціями Юрія Васнєцова

Зображення

НазваВеселка-дуга АвторРосійський фольклор ІлюстраторЮ.Васнєцов Рік видання 1969 ВидавництвоДитяча література		НазваВовк та козенята АвторРосійський фольклор ОбробкаОлексій Толстой ІлюстраторЮрій Васнєцов Рік видання 1984 ВидавництвоДитяча література		НазваЙорші малюки АвторРосійський фольклор ОбробкаН.Колпакова ІлюстраторЮрій Васнєцов Рік видання 1991 ВидавництвоДитяча література

НазваКолосок АвторУкраїнський фольклор ІлюстраторЮ.Васнєцов Рік видання 1954 ВидавництвоДетгіз		НазваКіт-воркіт АвторК.Ушинський, російський фольклор ІлюстраторЮрій Васнєцов Рік видання 1948 ВидавництвоДетгіз		НазваНебувальщина АвторРосійський фольклор ОбробкаК.Чуковський ІлюстраторЮрій Васнєцов Рік видання 1976 ВидавництвоРадянська Росія

НазваНеслухняне козеня АвторМонгольський фольклор ІлюстраторЮ.Васнєцов Рік видання 1956 ВидавництвоДетгіз		НазваХлопчик з пальчик АвторРосійський фольклор ПереказО.М.Толстой ІлюстраторЮрій Васнєцов Рік видання 1978 ВидавництвоДитяча література		НазваЛис і мишеня АвторВіталій Біанкі ІлюстраторЮрій Васнєцов Рік видання 2011 ВидавництвоМелік-Пашаєв

НазваВеселка АвторРосійський фольклор ІлюстраторЮ.Васнєцов Рік видання 1989 ВидавництвоДитяча література		НазваБолото АвторВіталій Біанкі ІлюстраторЮ.Васнєцов Рік видання 1931 ВидавництвоДетгіз

Розмови

«Ненудний сад», 01.2008
До краю узагальнені, згущені образи миттєво впізнавались і приймалися як рідні – і дітьми, і дорослими. Було ясно, що це наші герої, росіяни від п'ят до вух. Але не билинні, а десь поруч живуть. Ті, що дивляться на нас з-під куща так, як дивиться сумний дзига з «Казки казок» — чуйно і пильно.

"Юний художник", № 12.1979
Рідко кому вдається пронести дитячі враження через життя так, як це вдалося Васнецову. Художник не втратив із роками безпосередньості сприйняття природи; яскраво згадував народні свята. «Як наяву пам'ятаю все!.. Все так пам'ятаю, мабуть, не просто так дивився – проникав у все, а не так. Але шкодую, що не все залишилося в пам'яті, не на все дивився я уважно. Треба було дивитися більше ... Неповторно красиво багато було! - у цих словах бачиться мудрість старого майстра, відвертість його душі перед красою життя. Щасливою людиною був Юрій Олексійович Васнєцов, бо радів своєму дитинству і привносив цю радість у твори; його радість і щастя стали надбанням інших людей – дорослих та дітей.

Події

17.03.2014
У рамках проведення Днів дитячої книги у Бібліотеці книжкової графіки у Санкт-Петербурзі 20 березня о 19.00 відкривається виставка «Художники довоєнного ДЕТГІЗу». На виставці представлені ілюстрації, ескізи, естампи, літографії, обкладинки, книги метрів книжкової графіки довоєнного періоду.