Африканські дівчата пікасо. Мистецтво тропічної африки «Фрукти та бронза»

Питання про ставлення до африканського мистецтва є частиною питання про ставлення до самобутніх культур, які складалися поза сферою впливу європейської цивілізації. Це питання про те, чи можуть бути знайдені точки дотику між різними культурами, чи можливе встановлення справжнього глибокого взаєморозуміння між народами різних націй, рас, континентів.

Прихильники переваги європейської культури, так само як і прихильники негритюду, виходячи з нібито існуючої корінної різниці між «культурою чорних» і «культурою білих», говорять про особливий шлях розвитку африканського мистецтва, який, на їхню думку, не має нічого спільного з історією мистецтва інших народів. Не припиняються суперечки про те, яке місце у світовому мистецтві займає мистецтво народів Африки і яку роль воно грає в сучасній художній практиці.

А поки точаться суперечки, питання вирішуються самим життям, сфера взаєморозуміння в галузі культури повільно, але неухильно розширюється.

Європейський міф про примітивність африканського мистецтва

Чому ж африканські маски і статуетки, що розцінюються нині як неперевершені зразки пластичного мистецтва і ось уже півстоліття оспорювані один в одного найбільшими музеями світу, що становлять гордість будь-якої художньої колекції, характеризувались ще в XIX ст. як «грубі вироби дикунів», «приблизні та невмілі зображення людей, геніїв та богів»?

У середині та другій половині XIX ст. африканське мистецтво в Європі не могло бути визнане ні теоретично, ні практично. Таке «неприйняття» було зумовлене, з одного боку, науковою, з іншого — естетичною обмеженістю того часу. За вдалим виразом французького африканіста-мистецтвознавця Жана Лода, «Європа в евфорії своєї першої індустріальної революції виробляє поняття прогресу, наступного по прямій, нескінченно висхідній лінії. Це поняття, взяте "З галузі техніки, було безпосередньо перенесено в область моралі, соціальних відносин, мистецтва. Технічний прогрес є умовою прогресу морального, розвитку мистецтва та літератури. Рівень розвитку неєвропейських цивілізацій визначається за рівнем їх технічного розвитку».

Загальними характеристиками творів африканського мистецтва є: сильний драматичний та відсутність натуралізму. Талановитий мистецтвознавець В. Марков зазначає: «Погляньте на якусь деталь, — пише він, — наприклад, на око, це — не око, іноді це щілина, раковина чи щось замінювальне, а тим часом ця фіктивна форма тут красива , Пластична — це ми і назвемо пластичним символом ока ... ». Мистецтво негрів має невичерпне багатство пластичних символів і практично ніде немає реальних форм.

Відкриття африканського мистецтва

Африканське мистецтво у Європі довгий час вважалося просто модним захопленням.

Так пози-ване негрофільство, в Західній Європі досягло свого апогею на початку 30-х років XX ст. На той час ювеліри імітують африканські прикраси, джаз стає найхарактернішим тлом часу, обкладинки книг та журналів прикрашаються зображеннями африканських масок. Африканську скульптуру розшукують і скуповують як її справжні поціновувачі і «первовідкривачі» — поети, письменники і художники. Африканські вироби активно набувають прості комерсанти, сноби і всі захоплені гострою новизною.

Можна собі уявити їх здивування і розчарування, якби вони дізналися, що перші колекціонери африканської скульптури з'явилися в Європі в 15 столітті і виставлялися в так званих "кабінетах курйозів". Серед предметів, що знаходилися там, було чимало африканських художніх виробів. Художні вироби африканських майстрів користувалися на той час у Європі великим попитом. Вони навіть перетворилися на особливий предмет імпорту, і португальські торговці замовляли в Африці всілякі предмети зі слонової кістки, які розкуповувалися навперебій європейськими королівськими дворами. Основну масу їх становили різьблені, багато прикрашені рельєфами кубки, перечниці, сільнички, ложки, виделки тощо. Придбали також окремі предмети мистецтва.

Переважна більшість знущалися були явно європеїзовані. тому що виготовлялися африканськими ремісниками на замовлення європейських каторгівців. Природно, що в такому пригладженому вигляді, пристосованому до європейських уподобань, вироби були більш прийнятними для колекціонерів, ніж традиційне африканське мистецтво. Вони займало значно більше місце в домашніх музеях XV-XVH ст., ніж дерев'яні ідоли, культове призначення яких ускладнювало їх придбання, а незвичний вигляд і простий матеріал (дерево) не сприяли їх збереженню. І все ж таки від цих колекцій дещо залишилося. Деякі речі збереглися в музеях Ульма та Дрездена (стара колекція Вейде-мана). Але ми майже нічого не знаємо про те, де і коли вони були придбані.

У 1906 р. Пікассо почав писати велику картину, названу пізніше «Авіньйонські дівчата». Того ж року Вламінк, що повертався з етюдів, зайшовши в бістро на березі Сени, раптом звернув увагу на невелику скульптуру, що стояла на стійці серед пляшок. Дерев'яна скульптура, що вразила його своєю незвичайною пластичністю, виявилася африканською статуеткою. Відкриттям Вламинка жваво зацікавилися Матісс, Дерен та інші художники; в той же час Матісс набуває кілька африканських масок ... З цього моменту африканські статуетки і маски старанно розшукуються і скуповуються художниками і колекціонерами, серед останніх багато молодих поетів і письменників, імена яких тепер відомі всьому світу. У числі кількох перших поціновувачів африканської скульптури був і відомий російський колекціонер Сергій Щукін, якому наші збори традиційного мистецтва зобов'язані кількома рідкісними дерев'яними статуетками, що надійшли в його знамениту художню колекцію до 1914 р.

Восени 1907 р. Пікассо закінчує «Авінь-онських дівчат». Освистанная у своїй появі як прес-сой і широкої публікою, а й художниками, через кілька десятиліть картина стала розглядатися фахівцями як одне з великих подій історія західного мистецтва. Цю картину називають іноді «полотно-перехрестя». У ній схрещуються та синтезуються суттєві елементи різних стилів від Ель Греко та Гогена до Сезанна та африканської скульптури. Причому найяскравіше виражено саме останнє—не випадково цей період періоди творчості Пікассо відомі як «негритянська епоха».

Німецькі експресіоністи по-своєму сприйняли уроки африканського мистецтва. З одного боку, поверхове знайомство з «примітивним» мистецтвом провокує їх на створення досить туманних теорій щодо «необхідності повернення до інстинктивної творчості»; з іншого - вони найчастіше просто відтворюють у своїх роботах африканську або океанійську скульптуру, використовуючи її як елементи натюрморту або замінюючи зображення людських осіб барвистим зображенням масок.

Африканська скульптура стала джерелом натхнення для творчості представників німецького експресіонізму — Е. Нольде, Е. Хірхнера та ін. Здатність до синтезу, що характеризує мистецтво Чорної Африки, досі є одним із напрямів мистецьких пошуків світової культури. Чарам африканської культури схильні були такі поети та письменники, як Гійом Апполінер, Жан Кокто та ін., а художні кола з ентузіазмом зустріли збірки міфів, поезії та легенд, зібраних на Чорному континенті Лео Фробеніусом, а потім опублікованих у численних книгах та статтях.

Мистецтво та побут

Перше, що впадає в око при знайомстві з історією та культурою африканських народів, — це те, що художня творчість пронизує весь побут африканців і так органічно зливається з утилітарною діяльністю, що часом ці сторони неможливо відокремити одну від іншої. Танці та співи не є тут виключно привілеєм свята, дозвілля, вони супроводжують різні ритуальні церемонії та польові роботи і навіть похорони.

Образотворче мистецтво також становить особливої ​​області, ізольованої від повсякденної діяльності. Утилітарні предмети - це водночас предмети мистецтва. Ось, наприклад, вирізані з дерева людські голови, фігури птахів і тварин - їх цілком можна прийняти за дрібну пластику (чим вони у певному сенсі і є); виявляється, це деталі ткацького верстата. Литі бронзові, надзвичайно тонко модельовані фігурки черепах, ящірок, риб, крокодилів – гирки для зважування золота. Чаші, різні інструменти, табуретки, підголовники - все це утилітарні предмети великої художньої цінності, а може, твори мистецтва, що мають утилітарне призначення? Швидше, останнє.

Африканське мистецтво існує у зв'язку з повсякденним ставленням до життя, що використовує символи для захисту від поганого ока та вторгнення «невідомих», чужих сил, злих чи добрих. Підхід африканця до творів мистецтва – фетишизм. Саме цю межу вловив Пікассо, коли він вперше стикнувся з африканським мистецтвом у Палаці Трокадеро: «Я зрозумів, навіщо негри використовували свої скульптури. Навіщо було творити саме так, а не якось інакше? Зрештою, вони ж не були кубістами! Адже кубізму просто не існувало... Але всі фетиші використовувалися з єдиною метою. Вони були зброєю. Щоб допомогти людям не потрапити знову під вплив духів, допомогти їм стати незалежними. Це знаряддя. Надавши духам форму, ми набуваємо самостійності. Духи, підсвідоме (про це на той час не дуже міркували), емоції — все це речі одного ладу».

Скульптура та Маски

Звертаючись власне до скульптури і скульптурної різьблення, слід зручності ознайомлення з нею розподілити її твори по трьом основним жанровим групам. Першу групускладають різьблені скульптури з дерева. Це в основі зображення різних духів, предків або певних історичних осіб, а у племен з розвиненою міфологією — і богів. Другу групускладають маски, що вживаються в обрядах посвяти юнаків та дівчат у члени племені. До цієї групи входять маски чаклунів, танцювальні маски і маски таємних спілок. Зрештою, третю групускладає скульптурне різьблення, що прикрашає найрізноманітніші предмети культу та домашнього вжитку.

Особливості африканської скульптури. Характерно для своєрідного розуміння законів художнього узагальнення форми (тобто виділення головного, найсуттєвішого в образі) ставлення майстрів африканського мистецтва до питання про передачу пропорцій людського тіла. Взагалі майстер здатний до правильної передачі пропорцій п, коли вважає за потрібне, цілком задовільно справляється із завданням. Звертаючись до зображення предків, митці часто створюють досить точні за пропорціями зображення, оскільки в цьому випадку бажано найточніше і найповніше передати все характерне в будові людського тіла. Однак найчастіше африканський скульптор виходить із того положення, що найбільше значення в образі людини має голова, зокрема особа, яка може набути величезної експресивної виразності, тому він з наївною прямолінійністю концентрує увагу на голові, зображуючи її непомірно великою. Так, наприклад, у фігурах баконго, що представляють духів хвороб, голови займають до двох п'ятих розміру всієї фігури, що давало змогу з особливою силою вражати глядача страшною експресією обличчя грізного духу.

У порівнянні з головою тулуб трактується спрощено. На ньому ретельно відзначається лише те, що суттєво з погляду майстра: ознаки статі та татуювання. Що ж до деталей одягу та прикрас, всі вони зображуються рідко. Функція деталей носить переважно ритуальний характер, що допомагає «розпізнаванню» тієї чи іншої персонажа. Звідси і та свобода, з якою ці деталі набувають самі стилізоване декоративне трактування або вплітаються в загальну загострено виразну за своїми ритмами композицію цілого. Сила африканських скульптур обумовлена ​​як і не стільки цими реалістичними деталями. Велике значення має переконливість ритмів скульптури, що передають характер та суть руху. Інша властивість - підвищена експресія в передачі загального емоційного стану образу: жахливий гнів, спокій, м'яка гнучкість руху або його напружена рвучкість і т.д.

Африканська скульптура рідко фарбується. Зазвичай вона зберігає природний колір дерева. Матеріалом для скульптури майже завжди є так зване червоне або чорне дерево, тобто найбільш щільні та тверді породи. Обробляти м'які породи дерев легше, але вони нестійкі. Фігурки, виготовлені з м'яких порід дерев, ломки, тендітні і схильні до нападу мурах — термітів. Різьблені зображення, зроблені з твердих порід дерева, мабуть, ніколи не розфарбовуються, навпаки, зроблені з легких порід майже завжди поліхромні. Можливо, це пов'язано якимось чином із спробою убезпечити їх від руйнування.
Хоча статуетки розфарбовувалися досить рідко, проте майже завжди їх прикрашали або, точніше, доповнювали одягом і прикрасами. На руки фігурок одягали кільця, на шию та тулуб — намисто, на стегна надягали фартух. Якщо статуетка була духом, до якого звертаються з проханнями, то нерідко йому в дар приносили намисто, раковини каурі, які закривали всі зображення.

В африканській палітрі існує лише три кольори: білий, чорний та червоно-коричневий. Підставою для білих фарб служить каолін, для чорної – вугілля, для червоно-коричневої – червоні сорти глини. Лише у поліхромних скульптурах деяких племен зустрічається жовтий колір, або, як його називають, «колір лимона». Блакитний та зелений колір зустрічаються лише у скульптурі та розписах Дагомеї та південної Нігерії. У зв'язку з цим цікаво відзначити, що в більшості африканських мов існують позначення тільки для чорного, білого і червоно-коричневого кольору. Усі темні тони (зокрема й темно-синє небо) називаються чорними, світлі (зокрема й світло-блакитне небо) — білими.

Символізм африканської маски. На початку 20 ст. у європейській драматургії відбулося повернення до маски-типу було пов'язане з театральними пошуками нових універсалій у зображенні людини. Так, А.Блок у драмі Балаганчик (1906) на основі тріо масок італійської народної комедії (Арлекін – П'єро – Коломбіна), змінивши сюжетне співвідношення масок та їх рольові функції, створив філософські маски символізму. Експресіоністичний варіант драматургії «театру масок» запропонував Л.Андрєєв у Життя людини (1906): головний персонаж цієї драми Людина позбавлена ​​не тільки особистого імені та родового прізвища, а й усіх інших індивідуальних якостей і представляє, ймовірно, один з найбільш узагальнених драматургічних типів. масок - будь-якої людини, людини взагалі. «Театр соціальної маски» створив В.Маяковський у Містерії-буфф (1917): персонажі цієї п'єси поділяються на дві групи «соціальних масок» – «чистих» та «нечистих», іншими словами – «експлуататорів» та «пригнічених», а кожне дійова особа окремо представляє лише варіант цих двох основних «соціальних масок». Ідею "театру соціальної маски" розвивав у першій половині 1920-х В.Е. сам.

В Африці кожна маска створюється для особой цілі, найчастіше - для особливого танцю, який має проявити її характер і підкреслюють її добрий чи злий початок. Маска племені ньоро одягалася в танці, що зображував боротьбу проти духу Каумпулі - бога чуми. Маска народу торо показувала людожера, який полював на маленьких дітей. Костюми та маски концентрують увагу на духовній сутності танцю. Особистість танцюриста абсолютно байдужа, яке майстерність другорядно проти релігійним змістом виконуваних їм рухів.

Віра танцюристів у сили, які виявляють себе через маску, часом настільки сильна, що виконавці ототожнюють себе з духом, що зображується, і на якийсь час впадають у транс. На цей момент чекають старші. Кожен по-своєму вони починають тлумачити рухи танцюриста, в якого "вселився" дух маски.

У свідомості африканців завжди є релігія. У скульптурах і масках, з погляду, матеріалізується дух померлих предків чи богів. Африканські маски, на думку Громико, не просто предмет мистецтва, а вікна в інший світ, які дають змогу спілкуватися з предками, а за їхньої допомоги — вже з «вищою силою».

Споконвіку люди починають маскарад не просто, щоб повеселитися. Це складний обманний ритуал, завдання якого, по-перше, перевтілитися в це саме божество або хоча б його намісника, а по-друге - сховатися від всевидячих очей божества, переконати його, що ти зник або помер, чим і пішов від покарання.
Маскарад - обов'язковий елемент ритуалів таємних військово-містичних товариств, на які така багата Африка. Цікаво, що є як чоловічі товариства (наприклад, Поро), так і жіночі (Санде, Бунду), у кожного свої боги і предки. І свої маски, що одягають під час обрядів ініціації, свят. Виконувати образ Бога-Предка на святі — велика відповідальність. Якщо танцюрист оступиться і впаде — його страчують. Але все викуповує захоплення глядачів, яке досягає піку, коли маска скидається: замість грізного духу глядачі бачать милі риси одноплемінника.

Необхідно звернути увагу на ще одну характеристику мистецтва Чорної Африки, а саме мистецтво є виключно справою чоловіків. Маски, що повсюдно використовуються в Африці в розвагах, танцях та обрядах, належать тільки чоловікам та їх, подібно до ритуальних предметів, заборонено торкатися жінкам. Нині нам відомо значення багатьох масок. Так, маски, на яких бачимо комбінацію анімалістичних форм: пащу гієни, ікла дикого кабана, роги антилопи, хвіст хамелеону, що утворюють ціле, означають хаос у світі. Таємні негритянські спілки використовували маски під час виконання своїх судових церемоній.

Антропоморфні маски найчастіше пов'язані з культом предків. Вони відрізняються тонким моделюванням, гладкою чорненою фактурою, оригінальним зигзагоподібним орнаментом. Зооморфні та зооантропоморфні маски використовуються в обрядах родючості. Зооморфні маски-шоломи, що зображують мавп, буйволів, слонів, леопардів, у певному сенсі протилежні антропоморфним маскам-личинам, тому що вони представляють дикий, первозданний світ брус, що протистоїть обробленим, окультивованим землям селищ.

У більшості випадків маска робиться з одного шматка дерева. Її зміцнюють на голові у різних положеннях. Вона може бути укріплена на темряві, може закривати всю голову, може закривати лише обличчя. Справжні старовинні маски справляють враження високої художності. Навіть у тому випадку, коли перед нами маска з вельми химерним трактуванням звіриної морди, вона справляє враження своєю виразністю: відкритий рот, спрямовані на глядача очі мимоволі приковують увагу. Для того, щоб посилити виразність масок цього типу, художники вдаються до вельми своєрідних прийомів. Наприклад, очі та рот трактовані у вигляді циліндрів, що виступають вперед із плоскої поверхні обличчя. Ніс з'єднується з чолом, і надбрівні дуги дають тіні навколо очей. Таким чином особа набуває виняткової виразності. Маскам, як правило, властивий певний внутрішній ритм; вони створюються, як кажуть, у певному «емоційному ключі».

В останні десятиліття скульптури і маски у зв'язку з поступовим подоланням вірувань і звичаїв, що сходять до первісних часів, втрачають свій магічний і релігійний характер. Все більшою мірою вони виробляються на ринок для заїжджих та місцевих любителів мистецтва. Культура їхнього виконання, природно, при цьому падає.

Наскальне мистецтво

Ефіопія. Тим же періодом датуються фрагменти наскального живопису в Ефіопії, що знаходяться на території Еритреї, в гротах Каррора і Бааті-Суллум, що зображають бугаїв з довгими, химерно вигнутими рогами. Стрункі стилізовані фігури цих тварин розташовуються щільними рядами один за одним, складаючи великі композиції, що покривають знизу догори стіни печери. Людські зображення дуже різні. Іноді це масивні фігури на коротких ніжках, іноді – неприродно витягнуті та звужені у талії фігури озброєних людей. Трапляються сцени полювання, битви, танцю, жанрові сценки. Мистецтво Ефіопії слідує тієї ж стилістичної еволюції, що і в інших районах: пізні зображення стають все більш схематичними і поступово перетворюються на символічні знаки, в яких важко дізнатися фігуру тварини або людини.

Чорношкірих невільників, звичних до спекотного клімату, головним чином широко використовували для роботи на бавовняних та цукрових плантаціях у Північній та Південній Америці. Але раби-африканці були і в Європі, де їх використовували як «екзотичну» домашню прислугу. Точна дата, коли перші чорношкірі невільники потрапили до Європи, досі невідома. З творів деяких давньогрецьких істориків, філософів і літераторів, що дійшли до нашого часу, можна зробити висновок, що якась (дуже невелика) кількість рабів-африканців була в Афінах і деяких інших містах-полісах Еллади.

Швидше за все, давньогрецькі мандрівники купували чорношкірих рабів-нубійців у Єгипті та привозили до себе на батьківщину. А після того як Рим здобув перемогу над Карфагеном у 2-й Пунічній війні (218 – 201 рр. до н.е.), і особливо після взяття та знищення римлянами Карфагена (146 рік до н.е.) кількість рабів-африканців у Європі різко побільшало. У багатьох будинках та віллах багатих римлян з'явилися чорношкірі невільники. Вони, як і їхні білі побратими по нещастю, не мали жодних прав, повністю залежали від гуманності та забаганки господарів. Не випадково римський вчений Марк Теренцій Варрон вказував, що раб – це лише знаряддя, що говорить.

Коли раби-африканці з'явилися у середньовічній Європі

Після падіння Римської імперії про чорношкірих рабів у Європі на багато століть забули. Однак у першій половині XV століття, з початком епохи Великих географічних відкриттів, португальці, відшукуючи морський шлях до Індії для налагодження безперебійних поставок прянощів та інших екзотичних товарів, стали регулярно обстежувати західний берег Африки. Вони просувалися з кожним роком усе далі, наносячи невідоме насамперед узбережжя на карту, часто висаджувалися, вступали в контакт із вождями місцевих племен. І в 1444 році капітан Нунью Тріштан, який досяг гирла річки Сенегал, захопив там десять негрів, яких привіз до Лісабона і продав за високою ціною. Так перші чорношкірі невільники потрапили до середньовічної Європи.

Підбадьорені прикладом Триштана, деякі португальські капітани зайнялися цим ганебним промислом, що приносить добрий дохід (треба відзначити, що ремесло работоргівця в ті часи не вважалося не лише ганебним, а й навіть поганим). Приклад португальців трохи пізніше наслідували іспанці, французи, англійці. Цілі флотилії кораблів щорічно вирушали до Африки за рабами. І це тривало кілька століть, доки работоргівля не була оголошена поза законом.

Коментар:

233. Мораль – це специфічний спосіб регулювання суспільного життя з позицій гуманізму, добра і справедливості, який здійснюється за допомогою вимог до поведінки людей і спирається на громадську думку та внутрішні переконання людини.

Мораль немає чітко окреслених кордонів; вона присутня у будь-якому суспільному явищі, регулює суспільні відносини у всіх сферах людської діяльності (економічної, соціальної, політичної, духовної). Там, де виникають стосунки між людьми, завжди є моральною оцінкою.

Моральні норми виникають стихійно як відбиток насущних суспільних потреб, вони формуються у гущавині життя. Їх не створюють конкретні особи чи організації. Ми не можемо назвати точний час виникнення тієї чи іншої моральної норми. Ці норми не скасовуються і не припиняють своєї дії в певний час, як правові норми, а поступово відмирають. Вони, зазвичай, не писані, а живуть у свідомості людей.

У моралі сильна внутрішня мотивація поведінки людини. Вищою інстанцією у прийнятті морального рішення є сама людина, її совість, а рішення, яке буде ним прийнято, стане, у свою чергу, предметом суспільного схвалення чи суспільного осуду.

Мораль дуже гнучкий регулятор, що дозволяє оцінювати поведінку людини у кожній конкретній ситуації; вона не формалізована. Якщо праві і особливо у політиці головним і визначальним щодо оцінки поведінки вважається його результат, то моральної оцінки перше місце виходить мотив поведінки. Не означає, що мораль не цікавить результат поведінки людини; вона розглядає його в нерозривній єдності з тими рушійними силами, які призвели людину до здійснення тих чи інших вчинків.

(Адаптовано по А.В. Опалєву)

3. Існує думка, що моральні норми роблять людину повністю невільною. З опорою на текст та суспільствознавчі знання наведіть два аргументи (пояснення) у спростування цієї думки.

4. У тексті наведено відхилення моральних норм від правових. Назвіть будь-які з них. Чим забезпечується дотримання моральних норм?

5. До політики та бізнесу нерідко ставляться як до сфер, вільних від морального регулювання. Наведіть три пояснення того, чому в цих сферах особливо потрібне дотримання моральних норм.

6. Продавець супермаркету С. дізналася, що її колега Р. регулярно обраховує покупців. Побачивши, що після її попередження поведінка колеги не змінилася, С. звернулася до адміністрації і Р. була звільнена. Частину співробітників схвалили вчинок С., частину – засудили. Знайдіть у тексті пояснення вчинку С. та поведінки інших співробітників. Які позитивні якості особистості С. проявились у цій ситуації (вкажіть будь-які дві якості)?

234. Так сталося, що про життя людей у ​​минулому ми знаємо багато в чому завдяки релігії. Релігія - віра у існування богів, надприродних сил. Релігія з'явилася дуже давно, на зорі розвитку людства.

Давні люди були безсилі перед природою, все їхнє життя залежало від різних природних явищ. Наші далекі предки вірили, що дощ та посуху, землетрус та виверження вулкана, лісова пожежа та повінь насилають на них якісь невідомі сили. Від тих же невідомих сил залежали, на думку стародавніх, і здоров'я людини, і багато чого іншого. Ці невідомі сили люди просили допомоги. А щоб прохання було виконано, божеству робили подарунки (їх ще називають жертвами): намисто чи стрічку, вівцю чи бика, пізніше – гроші...

Релігійні люди вважали, та й зараз вважають, що життя людини не закінчується його смертю: смерть - перехід в інше життя (це життя називають потойбічним). Тому в могилу намагалися помістити все, що могло знадобитися людині в потойбіччя: зброя, одяг, взуття, прикраси, посуд, навіть коня, слуг і кохану дружину померлого. Тепер археологи (вчені, які вивчають сліди життя стародавніх людей) знаходять ці могили і за їхнім вмістом дізнаються про земне життя в минулі часи.

Щоб спілкуватися з богами, люди зводили храми. Будинки людей будувалися здебільшого з дерева (там, де воно було) або інших не дуже довговічних матеріалів, а будинки богів – з каменю. Тому храми і складають більшу частину будівель, що дійшли до нас з далекого минулого, за ними ми судимо про те, як будували і прикрашали будівлі. А будували та прикрашали храми найкращі майстри – будівельники, художники, скульптори, різьбярі по дереву та каменю, тому в них можна побачити безліч шедеврів – видатних творів мистецтва.

Можна вірити в бога (або богів), можна не вірити, – це особиста справа кожної людини. Але з тим, що багато своїх культурних цінностей людство зберегло саме завдяки релігії, погодиться багато хто.

1. Як у різних галузях (сферах) життя людей відображалися їхні релігійні уявлення? Використовуючи зміст тексту, назвіть дві області (сфери) та коротко поясніть свою відповідь.

2. У російського народу є багато звичаїв, пов'язаних із домовиком. Згідно з деякими з них, щоб домовик дбав про хату та господарство, йому залишали на ніч частування, дарували стрічки та монети, а при переїзді до нового будинку хлібом-сіллю звали його з собою. Чим це можна пояснити? Наведіть фрагмент тексту, який допоможе Вам відповісти на запитання.

3. Яку свободу (право) людини можна виразити фразою: «Можна вірити в Бога (або богів), можна не вірити – це особиста справа кожної людини»? З опорою на знання курсу, факти суспільного життя та особистий досвід наведіть два свідчення реалізації цієї свободи (права) людини у сучасній Росії.

4. Чи погоджуєтесь Ви з наведеною в тексті оцінкою значної ролі релігії у збереженні культурних цінностей людства? З опорою на текст та суспільствознавчі знання наведіть два аргументи (пояснення) на захист своєї позиції.

5. Що таке релігія? Які дві причини її появи наведені у тексті?

6. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

235. У найзагальнішому визначенні цінність – це все, що значуще в людини і, отже, як би «олюднюється». А з іншого боку, сприяє «обробітку», культивуванню самої людини. Цінності поділяються на природні (все, що існує в природно-природному середовищі і має значення для людини - це і мінеральна сировина, і дорогоцінне каміння, і чисте повітря, і чиста вода, ліс і т.д.) і культурні (все, що створила людина). У свою чергу, культурні цінності діляться на матеріальні та духовні, які, зрештою, і визначають матеріальну та духовну культуру.

Матеріальна культура включає всю сукупність культурних цінностей, а також процеси їх створення, розподілу та споживання, які покликані задовольняти так звані матеріальні потреби людини. Матеріальні потреби, вірніше їх задоволення, забезпечують життєдіяльність людей, створюють необхідні умови їхнього існування – потреба у їжі, одязі, житло, засобах пересування, зв'язку тощо. Створені матеріальні цінності є сфера матеріальної культури.

Але це сфера культури перестав бути визначальною в людини, тобто. самоціллю його існування та розвитку. Адже людина живе не для того, щоб їсти, а вона їсть для того, щоб жити. Життя людини – це її духовне існування. Оскільки людину відрізняє з інших живих істот її розум (свідомість), духовний світ, то визначальною сферою культури стає духовна культура.

Духовні цінності покликані задовольняти духовні потреби людини, тобто. сприяти розвитку його духовного світу. І якщо матеріальні цінності, за рідкісним винятком, швидкоплинні – будинки, механізми, одяг, транспортні засоби та інше, то духовні цінності можуть бути вічними, доки існує людство.

2. Дизайнери одягу двічі на рік випускають нові колекції, а багато творів літератури та образотворчого мистецтва не втрачають свого значення протягом багатьох століть. Поясніть цей факт. Наведіть фрагмент тексту, який допоможе Вам пояснити.

4. Використовуючи зміст тексту, поясніть, як цінності будь-яких двох видів сприяють «обробітку», культивуванню людини.

236. Саме поняття «моральність» походить від слова «вдача», що означає «душевно-вольові якості людини». Основне призначення моральної культури – бути регулятором людських відносин.

Людина існує у суспільстві, тобто. серед собі подібних, отже, входить у певне спілкування із нею. Усі види взаємодій для людей однак регламентуються. Ця регламентація здійснюється системою соціальних норм.

Мораль як зведення певних і правил поведінки, виступаючи від імені спільних інтересів, зрештою, забезпечує індивідуальні інтереси. Безумовно, правила поведінки завжди містять певне обмеження свободи індивідуальних дій. Але, будучи усвідомленими як необхідні, вони стають причиною вільного вибору найбільш доцільного з погляду нашого суспільства та особистості поведінки.

На відміну від інших видів соціальних норм, які у суспільстві (наприклад, права), мораль спирається на неофіційні санкції. Але хоч би якими глибокими суспільними потребами породжувалась мораль і хоч би якими численними групами не підтримувалася, зрештою, вона проявляється у окремих особистостях: у тому свідомості, діяльності та відносинах, складових моральний світ людини, ступінь його моральної культури.

У сферу моральної культури особистості входять моральні почуття (сором, співчуття і т.д.), моральна свідомість (сукупність знань і уявлень про добро, зло, обов'язок, честь, порядність, відповідальність), моральні звички, моральні вчинки.

(Адаптовано за Б. Свєшніковим.)

3. Яку відмінність моралі від інших видів соціальних норм наголосив автор? Проілюструйте цю відмінність двома прикладами.

4. Як розумієте фразу: «Основне призначення моральної культури – бути регулятором людських відносин»? Використовуючи зміст тексту, дайте два пояснення.

5. Спираючись на зміст тексту та суспільствознавчі знання, підтвердьте двома аргументами (поясненнями) думку автора про те, що мораль проявляється в окремих особистостях.

6. На уроці школярі обговорювали проблему свободи людини. Вони дійшли висновку про те, що мораль та інші соціальні норми роблять людину вільнішою, ніж відсутність будь-яких норм. Поясніть висновок школярів. Наведіть фрагмент тексту, який допоможе Вам пояснити.

237. Культура особистості системі тієї чи іншої суспільної групи складається значною мірою стихійно: людина з дитинства наслідує старшим, привчається виконувати певні правила поведінки, засвоює основні для цієї культури поняття, - коротше, знаходить ту ціннісну систему, яка характерна для культури даного соціуму. Цей процес забезпечує відтворення тій чи іншій культури, її наступність: так протягом століть складалася, наприклад, культура російського офіцерства, культура російського селянства, і ширше – російська культура загалом.

Але для того, щоб особистість опанувала культуру, необхідно досить послідовне вплив на неї з раннього віку. І тут ми зустрічаємось із інститутом виховання. Наприклад, для стихійного складання культури характерний і стихійний розвиток: особистість формують не так систематичним і розрахованим впливом, скільки конкретним прикладом, тими чи іншими зауваженнями з різних приводів (наприклад, вчать не перебивати старших або без нагадувань виконувати свої обов'язки по господарству). Слухаючи розмови старших, дитина також знаходить необхідні елементи культури, і її основу – емоційно-ціннісну орієнтацію.

Зазначимо три особливості такого виховання. Воно поширюється, зазвичай, на дитини, юнака чи дівчину, але з далі. При такій системі вихователь у більшості випадків свідомо чи несвідомо прагне сформувати культуру вихованця за своїм образом і подобою, тобто прищепити йому систему цінностей, якою живе він сам. Нарешті, виховання ведеться на користь вихованця. Мета такого виховання – приготувати молоду людину до життя, зробити так, щоб вона була по можливості щаслива і благополучна. Зрозуміло, об'єктивно буває нерідко і так, що інтереси вихованця розуміються хибно, і дякую за таке виховання, ставши дорослим, не скаже, але суб'єктивні наміри найчастіше саме такі.

Однак у суспільстві існує і система спрямованого формування культури та управління нею. Вона реалізується через систему освіти, наукових та мистецьких організацій.

2. Які два шляхи формування культури особистості розглянуті у тексті? Чому для суспільства важливий розвиток культури окремих особистостей?

3. Вважається, що навіть дорослі люди потребують виховання (самовиховання). Наведіть два пояснення (аргументи), що підтверджують цю думку.

4. Розповідаючи про спрямоване формування культури особистості, автор згадує систему освіти. Наведіть три приклади, що ілюструють вплив освіти на культуру людини.

6. Які соціальні групи впливають в розвитку культури особистості? Назвіть будь-які дві групи та коротко поясніть, у чому проявляється вплив кожної з них.

238. Соціологія представляє науку, яка вивчає життя та діяльність людей, які живуть у суспільстві собі подібних, та результати такої спільної діяльності – таке загальне визначення соціології.

Соціологія вивчає життя та діяльність людей. Спостерігаючи своє власне життя та життя інших людей, ми бачимо, що воно полягає у безперервній діяльності. Ми постійно діємо, постійно щось робимо. То ми робимо одну роботу, то іншу; то відпочиваємо, то трудимося; часом ми сміємося, часом плачемо; часом допомагаємо і любимо когось, іноді ворогуємо і ненавидимо. Кожна людина з моменту свого народження постійно діє. Одні вчинки продумані, інші немає; одні добрі, інші погані. У такому безперервному дії і полягає людське життя.

Поруч із цим ми бачимо й інше. Селянин більшу частину життя працює над землею; робітник – на фабриці; чиновник – у канцелярії; купець – у магазині. Одні люди панують і правлять, інші підкоряються. Одні багаті, інші бідні. Ось і постає питання: чому ж діяльність людей така, а чи не інша? Чому в одних життя склалося одним чином, в інших – інакше? Чому вони діють неоднаково?

Разом з цим ми знаємо, що не лише окремі люди, а й цілі групи людей, цілі народи за своє життя та історії відрізняються один від одного. Англійський народ несхожий на російський, обидва відмінні від японців тощо.

Соціологія і ставить своїм головним і кінцевим завданням пояснити життя, поведінку та долю окремих людей та цілих народів. Але ясно, що це завдання дуже важке. Щоб зрозуміти життя та діяльність людей, долю як окремих осіб, так і цілих народів, потрібно знати ті умови, від яких ця доля залежить.

(По П.А. Сорокіну)

1. Об'єднання соціологів з вченими якихось інших спеціальностей необхідне виконання головної, на думку автора, завдання соціології? Назвіть будь-які дві спеціальності вчених та дайте коротке пояснення щодо кожної з них.

3. Вкажіть виділені за будь-якими трьома ознаками (підставами) наведені автором приклади груп і в кожному випадку запишіть відповідну ознаку (підставу).

6. Автор наводить у тексті приклади різних видів діяльності. Вкажіть будь-який вид діяльності і підтвердіть свою відповідь цитатою з тексту. Залучаючи знання суспільствознавчого курсу, назвіть ще один вид діяльності, не згаданий у тексті.

239 . Людина живе у певному навколишньому середовищі. Забруднення середовища робить його хворим, загрожує його життю, загрожує загибеллю людству. Всім відомі ті гігантські зусилля, які роблять наша держава, окремі країни, вчені, громадські діячі, щоб врятувати від забруднення повітря, водоймища, моря, річки, ліси, щоб зберегти тваринний світ нашої планети, врятувати становища перелітних птахів, лежбища морських тварин. Людство витрачає мільярди і мільярди не тільки на те, щоб не задихнутися, не загинути, але щоб зберегти також ту навколишню природу, яка дає людям можливість естетичного та морального відпочинку. Цілюща сила природи добре відома.<…>

Збереження культурного середовища - завдання не менш суттєве, ніж збереження навколишньої природи. Якщо природа необхідна людині для її біологічного життя, то культурне середовище так само необхідне для його духовного, морального життя, для його «духовної осілості», для його моральної самодисципліни та соціальності. А тим часом питання про моральну екологію не тільки не вивчається, воно навіть і не поставлене нашою наукою як щось ціле та життєво важливе для людини.<…>

Людина виховується у певному, що склалося протягом багатьох століть культурному середовищі, непомітно вбираючи у собі як сучасність, а й минуле своїх предків. Історія відкриває йому вікно у світ, і не лише вікно, а й двері, навіть ворота.

(Д.С. Лихачов)

3. Після Великої Вітчизняної війни до Ленінграда приїхали жити люди з різних міст і сіл нашої країни. Поступово вони набули особливих «ленінградських» мовленнєвих особливостей, рис поведінки. Поясніть цей факт. Наведіть фрагмент тексту, який допоможе Вам пояснити.

4. Наведіть два підтвердження значення культурного середовища для становлення особистості.

5. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

6. Чи погоджуєтесь Ви з тим, що для сучасного людства проблема збереження культурного середовища дорівнює за значимістю екологічним проблемам? Наведіть два аргументи (пояснення) на захист своєї думки.

240 . Коли перші африканські скульптури потрапили до Європи, до них поставилися як до курйозу: дивні вироби з непропорційно великими головами, вивернутими руками та короткими ніжками. Мандрівники, які побували в країнах Азії та Африки, нерідко говорили про негармонійність музики тубільців. Перший прем'єр-міністр незалежної Індії Д. Неру, який здобув блискучу європейську освіту, зізнавався, що коли вперше почув європейську музику, вона здалася йому смішною, наче спів птахів.

В наш час етнічна музика стала невід'ємною частиною західної культури, як і західний одяг, що витіснив у багатьох країнах світу традиційний одяг. На рубежі XX – XXI ст. очевидно сильний вплив африканських та азіатських прикрас.

Проте значно важливіше поширення нетрадиційних філософських поглядів, релігій. За всієї їх екзотичності, у тому, що їх нерідко диктується модою, вони стверджують у свідомості суспільства думку про рівноцінності етнічних культур.

На думку фахівців, у найближчі десятиліття тенденція до взаємопроникнення та взаємозбагачення культур збережеться, чому сприятиме легкість отримання та розповсюдження інформації. Але чи станеться в результаті злиття націй, чи перетвориться населення планети на єдиний етнос землян? Щодо цього завжди існували різні думки.

Політичні події кінця XX – початку XXI ст., пов'язані з відокремленням етносів та формуванням національних держав, показують, що формування єдиного людства – дуже далека та примарна перспектива.

(За матеріалами енциклопедії для школярів)

1. Чи реалістична, на Вашу думку, перспектива перетворення населення планети на єдиний етнос землян? Свою думку поясніть. У чому полягає небезпека реалізації цієї перспективи?

2. Які прояви взаємопроникнення культур наведені у тексті? (Вкажіть чотири прояви.)

3. Деякі країни встановлюють бар'єри по дорозі поширення чужих культур. Як етнос може зберегти свою культуру? Використовуючи суспільствознавчі знання, факти суспільного життя, вкажіть три способи.

4. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

5. Вчені вважають, що прогрес техніки та технологій сприяє взаємопроникненню культур. Спираючись на особистий соціальний досвід та факти суспільного життя, проілюструйте трьома прикладами цієї думки.

6. Яким було ставлення європейців до творів інших культур за старих часів? Яким воно стало у наш час? Використовуючи текст, вкажіть причину збереження тенденції до взаємопроникнення та взаємозбагачення культур.

241 . Моральні норми і правила найефективніше впливають на поведінку людини, якщо відповідають реаліям сучасних йому суспільних відносин.

Моральні норми мають спільні риси. Вони підтримуються силою громадської думки, тобто безпосереднім заохоченням та схваленням з боку найближчого оточення або, навпаки, різким засудженням тих, хто відступає від цих норм у своїй поведінці. У цьому виявляється відмінність моралі від політики та права, де основною підставою для вибору того чи іншого шляху є сила (або слабкість) держави; від наукової свідомості, що спирається на логічні докази. Аргументація моралі спирається на значення моральних вимог та необхідність слідувати їм<…>

Юнаки та дівчата, дорослі люди відчувають, як правило, напругу, розгубленість, тривогу, відчуваючи, що вони можуть перейти якусь незриму межу. Так дається взнаки внутрішній голос моральної свідомості - те, що прийнято називати совістю. Людина в цьому стані ніби радиться зі своїм минулим досвідом, викликає в пам'яті ті чи інші зразки для наслідування. Він може звернутися за порадою та до авторитетних для нього однолітків, людей з великим життєвим досвідом тощо.

Вищою інстанцією у прийнятті морального рішення є сама людина, її совість, а рішення, яке буде ним прийнято, стане, у свою чергу, предметом суспільного схвалення чи суспільного осуду<…>

Сенс морального регулювання відносин людей у ​​суспільстві полягає в тому, щоб забезпечувати стабільність та підтримувати відомий рівень гармонійності у взаємодії та взаєморозумінні між людьми.

Мораль долучає людину як рівноправного члена соціуму з раннього віку до гуманізму, моральних цінностей. У той же час, мораль задає вектор морального ставлення самого суспільства до окремих його представників та соціальних груп.

(Ю.І. Авер'янов)

Можуть бути зазначені такі етапи:

1) етап дискомфорту (людина відчуває напругу, розгубленість, тривогу, побоюючись, що може перейти якусь незриму межу);

3)звернення за порадою (людина може звернутися за порадою і до авторитетних для неї однолітків, людей з великим життєвим досвідом і т.д.)

2. А. отримав відомості про те, що його колега К. використовує своє службове становище з корисливою метою. Побачивши, що після його попередження поведінка колеги не змінилася, А. розголосив ці відомості і колега змушений був звільнитися. Частина співробітників схвалила вчинок А., частина засудила. Поясніть вчинок А. Наведіть фрагмент тексту, який допоможе Вам пояснити.

1) пояснення, припустимо: А. вчинив відповідно до своїх моральних переконань і принципів, але не всі колеги змогли правильно оцінити його вчинок.

(Пояснення може бути дано в іншій, близькій за змістом формулюванні.)

2)наведено фрагмент тексту, наприклад: «Вищою інстанцією у прийнятті морального рішення є сама людина, її совість, а рішення, яке буде ним прийнято, стане, у свою чергу, предметом суспільного схвалення або суспільного осуду»

Правильна відповідь має містити такі елементи:

1)умова: «Моральні норми та правила найбільш ефективно впливають на поведінку людини, її погляди та думки, якщо узгоджуються з контекстом (реаліями) сучасних йому суспільних відносин»;

2)відмінність, наприклад: мораль підтримується силою громадської думки, а чи не спирається силу держави.

4. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

ü особливості моральних норм;

ü совість – внутрішній контролер;

ü роль морального регулювання

5. Існує думка, що моральні норми позбавляють людину свободи вибору. Чи згодні Ви з цією думкою? З опорою на текст та суспільствознавчі знання наведіть два аргументи (пояснення) на захист своєї позиції.

Правильна відповідь має містити такі елементи:

1) позиція учня: згода чи незгода з висловленим мнением;

2) два аргументи (пояснення), наприклад:

у разі згоди може бути зазначено, що:

ü моральні норми обмежують дії людини, бувають

ситуації, коли він чинить всупереч своїм бажанням, підкоряючись лише вимогам моралі;

людина виховується у певному середовищі, рамки її поведінки спочатку обмежені прийнятими моральними нормами.

у разі незгоди може бути зазначено, що:

ü свобода людини проявляється у можливості вибору між добром та

ü моральне рішення не приходить автоматично, воно майже завжди є результатом вільного вибору;

ü іноді внутрішні спонукання людини суперечать прийнятим у суспільстві моральним принципам, і тоді людина вільна у прийнятті рішення: дотримуватися соціальних норм або власних уявлень.

У правильній відповіді можуть бути наведені та проілюстровані такі авторські характеристики:

1) «мораль долучає людину як рівноправного члена соціуму з раннього віку до гуманізму, моральних цінностей» (людина вчиться любити Батьківщину, поважати працю, цінувати людину, її життя та свободу тощо);

2) «мораль задає вектор морального ставлення самого суспільства до окремих його представників та соціальних груп» (повага до інвалідів, ветеранів війни та праці та ін.).

242. У період зародження культури лише образ навколишньої людини природи формував його душу. Той самий ритм йшов через його почуття і через шелест лісу. Його спосіб життя, його розвиток, його одяг ніби додавались до навколишніх полів та лісів. У думках народу відкладалися враження, вироблені природою, кліматом, рельєфом. Ще Гете помічав, що людина, яка живе серед могутніх і похмурих дубів, має зовсім інше світовідчуття, ніж людина, яка мешкає серед легковажних берізок.

У міру зростання населення та необхідності виробляти все більше і більше їжі, ставлення до природи починає змінюватися. Природа стає головним об'єктом експлуатації, вже кілька тисячоліть ведеться масштабне, планетарне тепер наступ на природу.

Однією з головних причин розвитку європейської науки було «розчаклування» природи – вигнання з неї всіх таємничих, незрозумілих факторів.

Насильство над природою, її руйнація дійшло настільки, що вже загрожує самому існуванню людини. У всьому світі знищено більше половини орного шару, який відновлюється 700 - 800 років, океан вже погано справляється із забрудненням, у печінці пінгвінів знайдено ртуть, загазованість атмосфери досягла такої величини, що почали танути льодовики, всі великі міста оточені величезними звалищами сміття збільшуються і т. д. і т. п.

Людині час терміново змінювати своє ставлення до природи: потрібно, щоб природа знову стала для всіх такою ж культурною цінністю, якою вона була раніше, в давнину. Людина повинна радикально переглянути свої потреби, позбутися своїх шкідливих для неї самої та для природи звичок, перестати виробляти масу товарів та продуктів, без яких у принципі легко обійтися.

(За матеріалами енциклопедії для школярів)

1. Деякі проблеми існування сучасного людства, які становлять загрозу його виживанню, називають глобальними. Прояви якоїсь глобальної проблеми наведені в тексті? Знайдіть у тексті пропозицію, що підтверджує глобальний характер цієї проблеми.

Правильна відповідь має містити такі елементи:

1) названо проблему: екологічну (проблема екології);

2) наведено фрагмент тексту, наприклад:

- «насильство над природою, її руйнування дійшло настільки, що вже загрожує самому існуванню людини»,

- «...вже кілька тисячоліть ведеться масштабне, планетарне тепер наступ на природу».

2. Як природа впливає людини? (Використовуючи зміст тексту, вкажіть два прояви.)

Можуть бути вказані такі прояви:

1) впливом геть формування душі людини;

2) «вплив на світовідчуття» людей;

3) забезпечення деяких матеріальних потреб (їжа тощо).

3. Виділіть основні смислові частини тексту. Заголовіть кожну з них (складайте план тексту).

Можуть бути виділені такі смислові частини:

1) вплив природи на людину;

2) чому почало змінюватися ставлення до природи;

3) природа як об'єкт експлуатації;

4) як слід ставитися до природи сьогодні.

4. Як ви розумієте зв'язок розвитку європейської науки з «розчаруванням» природи? (З опорою на знання суспільствознавчого курсу та зміст тексту дайте три пояснення.)

Можуть бути дані, наприклад, такі пояснення:

1) після відмови від таємничих, релігійних пояснень багатьох фактів природи вони стали предметом наукового вивчення;

2) наука показала значення використання людиною багатств природи для потреб;

3) наука розробила кошти на перетворення природи у сфері суспільного прогресу.

Правильна відповідь має містити такі елементи:

2) відношення учня: згоду чи незгоду з позицією автора тексту;

3) вказівку на природоохоронні заходи у своєму населеному пункті, наприклад: проводиться очищення лісів та лісопарків від побутового сміття; здійснюються посадки дерев тощо.

6. Як у тексті характеризується сучасний стан відносин суспільства та природи? (Наведіть дві характеристики.)

1) «кілька тисячоліть ведеться масштабне, планетарне тепер наступ на природу»;

2) «насильство над природою, її руйнація дійшло настільки, що вже загрожує самому існуванню людини».

243 . Інтерв'ю - це метод отримання інформації про стан суспільства шляхом безпосередньої цілеспрямованої розмови інтерв'юера і респондента (опитуваного).

Переваги інтерв'ю перед письмовим опитуванням (анкетою) полягають у наступному: при інтерв'юванні з'являється можливість врахувати рівень культури, освіти, професіоналізм відповідального; ставлення відповідального до проблеми та запропонованих питань – за потреби соціолог може змінити питання чи поставити додаткові питання; досвідчений соціолог може побачити, наскільки щиро відповідає опитуваний. Тому інтерв'ю вважається найточнішим методом збирання інформації про стан суспільства.

Однак інтерв'ю має свої недоліки. Інтерв'ювання - це складний трудомісткий процес, що не дозволяє опитати значну кількість людей. У день одному соціологу не рекомендується проводити більше 5 – 6 інтерв'ю, оскільки настає ефект виборчого слухання, що знижує якість отриманої інформації.

Проведення інтерв'ю вимагає хорошої підготовки. Тут потрібні і особисті якості (товариськість, дружелюбність, привітність), і досить висока загальна культура, вміння швидко переключатися на нові питання, знаходити вихід зі складних ситуацій спілкування. Важливу роль успішності інтерв'ю грає компетентність соціолога в досліджуваному питанні та знання особливостей соціального середовища опитуваних (особливостей праці, побуту, інтересів, специфіки мовного спілкування).

(Адаптовано за Г.Є. Зборовським)

1. Які якості потрібні інтерв'юеру? (Використовуючи текст, назвіть будь-які три якості та поясніть, чому кожна з них потрібна.)

3. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

5. Існує думка, що будь-яка людина може стати успішним інтерв'юером. Чи згодні Ви з цією точкою зору? Наведіть два аргументи (пояснення) на захист своєї думки.

6. Соціолог планував вивчити особливості поведінки підлітків у компаніях однолітків. Готуючись до проведення інтерв'ю з хлопцями низки шкіл, він прочитав наукову літературу, переглянув кілька спеціальних сайтів, поговорив із педагогами. Поясніть поведінку соціолога. Наведіть фрагмент тексту, який допоможе Вам пояснити.

244. Є внутрішня культура – ​​та культура, яка стала другою природою для людини. Від неї не можна відмовитись, не можна просто так відкинути, відкинувши заодно і всі завоювання людства.

Внутрішні, глибинні основи культури не можна перевести на технологію, що дозволяє автоматично стати культурною людиною. Скільки не вивчай книг з теорії віршування, ніколи справжнім поетом від цього не станеш. Не можна стати ні Моцартом, ні Ейнштейном, ні більш-менш серйозним фахівцем у будь-якій галузі, поки не опануєш повністю ту чи іншу частину культури, потрібну для роботи в цій галузі, поки ця культура не стане твоїм внутрішнім надбанням, а не зовнішнім набором правил.

Культура кожної епохи є єдністю стилю (або форми), що поєднує всі матеріальні та духовні прояви цієї епохи: технологію та архітектуру, фізичні концепції та мальовничі школи, музичні твори та математичні дослідження. Культурна людина не той, хто багато знає про живопис, фізику чи генетику, а той, хто усвідомлює і навіть відчуває внутрішню форму, внутрішній нерв культури.

Культурна людина ніколи не є вузьким фахівцем, який не бачить і не розуміє нічого за межами своєї професії. Чим більше я знайомий з іншими напрямками розвитку культури, тим більше я зможу зробити у своїй справі.

Цікаво, що в розвиненій культурі навіть не надто обдарованому художнику чи вченому, оскільки він зумів до цієї культури доторкнутися, вдається досягти серйозних результатів.

(За матеріалами енциклопедії для школярів)

1. У яких реченнях тексту йдеться про значення внутрішньої культури у житті? (Випишіть будь-які три пропозиції.)

2. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

3. Який, на Вашу думку, вплив культури на формування особистості? З опорою на текст, суспільствознавчі знання та особистий досвід наведіть два пояснення.

4. У роки революцій у різних країнах знаходилися люди, які закликали відкинути старі культурні цінності та почати будувати нову культуру «з чистого аркуша». Чи це можливо? Випишіть із тексту фразу, що допомагає відповісти на це запитання.

5. У тексті говориться: «Чим більше я знайомий з іншими напрямками розвитку культури, тим більше я зможу зробити у своїй справі». На прикладі двох видатних діячів підтвердіть це твердження (спочатку назвіть діяча, потім дайте пояснення).

6. Знайдіть у тексті та випишіть дві характеристики культурної людини.

245 . Ще сто років тому переважна більшість людей і в Росії, і в Європі жили так, як жили їхні діди та прадіди: інтересами лише свого найближчого кола. Духовні запити задовольняла релігія, естетичні потреби – Церква, її обряди та свята, і власну художню творчість – те, що ми називаємо народним мистецтвом. Професійне мистецтво і наука, так само як і політика, і питання суспільного життя, світової історії, філософської думки тощо були доступні лише найтоншому шару заможних і освічених людей.

Нині вони доступні всім – мільйонам, мільярдам жителів нашої планети всіх національностей, віків, станів, рівнів життя, ступенів освіченості. Телебачення, радіо, Інтернет, газети, журнали обрушують у «маси» таку лавину вражень, такий обвал відомостей, які не здатний вмістити жоден людський мозок…

Все більше людей у ​​багатьох кінцях світу легко розлучаються зі своєю країною, відчувають себе «людьми світу» – легко знаходять себе скрізь, де є застосування їх знань, де на них «є попит». Наука, техніка, туризм, торгівля, спорт – всі ці сфери життя сучасного людства і справді втрачають національне забарвлення, набувають загальнолюдського характеру. Світ стає єдиним простором.

(М. Чегодаєва)

1. На яку небезпеку вказує автор? Наведіть дві поради, як вашому однолітку зорієнтуватися в інформаційному потоці.

У правильній відповіді можуть бути зазначені такі прояви:

ü Все більше людей у ​​всіх кінцях світу легко розлучаються зі своєю країною відчувають себе «людьми світу» - легко знаходять себе скрізь, де є застосування їх знань, де на них «є попит»;

ü наука, техніка, туризм «набувають загальнолюдського характеру»;

ü Інтернет дозволяє спілкуватися з людьми на іншому кінці світу;

ü телебачення дає можливість долучитися до життя мешканців інших країн та континентів.

3. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

4. Автор пише про те, що «світ стає єдиним простором». Які якості потрібні сучасним працівникам, щоб бути успішними за таких умов? Назвіть будь-які дві якості та поясніть, чому вони необхідні.

«…Більшість людей і в Росії і в Європі жили так як жили їхні діди та прадіди: інтересами тільки свого найближчого кола»;

«Духовні запити задовольняла релігія; естетичні потреби - церква, її обряди та Свята, і власна художня творчість, те, що ми називаємо народним мистецтвом»;

«Професійне мистецтво і наука, так само як і політика, і питання суспільного життя, світової історії, філософської думки тощо, були доступні лише найтоншому прошарку заможних і освічених людей».

6. Висловлюється думка, що в умовах перетворення світу на єдиний простір кожна країна повинна намагатися обмежити проникнення іноземних товарів, політичних та культурних цінностей. Використовуючи текст та суспільствознавчі знання, вкажіть один позитивний та один негативний наслідок такої політики.

246. У першому наближенні культуру можна визначити так: культура це все те, що не природа. Все, що зроблено руками людини. Культура - той штучний світ, який створює навколо, щоб підтримати себе у своєму штучному, тобто. людському стані. Існують дві точки зору на походження поняття та сенс слова «культура». Одні зводять його до латинського на корені дієслова «культивувати» - обробляти ґрунт. Першим проявом культурної діяльності було, на думку, обробка землі. Відповідно до другий погляд, культура похідна від поняття «культ» - від сукупності релігійних, ритуальних дій, з допомогою яких людина закликав вищі сили, «спілкувався» із нею.

Культура давно стала для людини другою природою: все, що вона бачить у світі, вона бачить через культуру. Стародавні бачили в небі Велику Ведмедицю, а ми – ковш з ручкою, бо в нас інша культура. Але і для давніх, і для нас зоряне небо – продукт культури. Воно осмислене, упорядковане, зірки названо, туманності окреслено, коротше кажучи, вся історія людської культури увійшла до картини зоряного неба. Все, що ми бачимо навколо себе, є продуктом діяльності попередніх поколінь. Світ, справедливо зауважував свого часу К. Маркс, є продуктом промисловості і торгівлі, це - «зроблений» світ. Все, що ми є - наші думки, почуття, наша уява - є продукт культурного виховання.

(За матеріалами енциклопедії для школярів)

1. У тексті культура визначається як «все те, що не природа» та «друга природа». Знайдіть у тексті та випишіть уточнюючі характеристики кожного з цих визначень.

2. Використовуючи факти суспільного життя та особистий досвід, підтвердіть трьома прикладами твердження про те, що людину оточує «зроблений світ».

3. На уроці відбулася суперечка про роль культури у формуванні особистості. Одна група учнів стверджувала, що особистість формується під впливом культури у процесі виховання та освіти. Інша група доводила, що людина формує себе сама, і залежність від культурних цінностей незначна. Яка з цих точок зору представлена ​​у тексті? Випишіть із тексту фразу, що відображає цю точку зору.

4. Які дві погляду походження поняття «культура» наведено у тексті?

5. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

6. У тексті людський стан названий штучним. Чи погоджуєтесь Ви з цим твердженням? З опорою на текст та суспільствознавчі знання наведіть два пояснення (аргументи) своєї думки.

247 . Основним проявом морального життя є почуття відповідальності перед оточуючими і самим собою. Правила, якими люди керуються у своїх взаєминах, становлять норми моральності; вони формуються стихійно і як неписані закони: їм підпорядковуються як належному. Це і міра вимог суспільства до людей, і міра відплати за заслуги у вигляді схвалення чи засудження.

Правильним заходом вимоги чи відплати є справедливість: справедливе покарання злочинця; несправедливо вимагати від людини більше, ніж вона може дати; немає справедливості поза рівності людей перед законом.

Моральність передбачає відносну свободу волі, що забезпечує можливість свідомого вибору певної позиції, прийняття рішення та відповідальності за вчинене.

Усюди, де людина пов'язані з іншими певними відносинами, виникають взаємні обов'язки. Людину спонукає виконувати свій обов'язок усвідомлення ним інтересів оточуючих та своїх зобов'язань щодо них. Крім знання моральних принципів важливим є ще й переживання їх. Якщо людина переживає нещастя людей як свої власні, тоді вона стає здатна не тільки знати, а й переживати свій обов'язок. Інакше висловлюючись, обов'язком і те, що має бути виконано з моральних, а чи не з правових міркувань. З моральної точки зору я маю і здійснити моральний вчинок, і мати відповідний суб'єктивний умонастрій.

У системі моральних категорій важливе місце належить гідності особистості, тобто. усвідомлення нею свого суспільного значення та права на суспільну повагу та самоповагу.

1. У газеті були опубліковані відомості, що не відповідають дійсності, ганьблять громадянина С. Він звернувся до суду з позовом проти газети про захист честі та гідності. Поясніть дії громадянина С. Наведіть фрагмент тексту, який допоможе Вам пояснити.

Правильна відповідь має містити такі елементи:

1) пояснення наведеного у завданні факту, наприклад:

громадянин відстоює своє право на громадську повагу, чисту репутацію.

2) фрагмент тексту, наприклад: «У системі моральних категорій важливе місце належить гідності особистості, тобто. усвідомлення нею свого суспільного значення та права на суспільну повагу та самоповагу».

2. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

Можуть бути виділені такі смислові фрагменти:

1) норми моральності;

2) моральність та свобода волі;

3) моральний обов'язок;

4) гідність особистості.

3. У тексті йдеться про те, що моральність передбачає відносну свободу волі. Уявіть ситуацію, коли людину примушують робити добрі справи. Деякі вважають, що в цьому випадку поведінка все одно буде моральною. Наведіть два аргументи (пояснення) на захист чи спростування цієї точки зору.

Можуть бути наведені такі аргументи (пояснення):

На захист цієї точки зору, наприклад:

1) не має значення, чому людина робить добрі справи, головне, що вона приносить користь і це морально;

2) людина, що діє спочатку з примусу, потім може продовжувати творити добро вже на переконання;

Спростування цієї точки зору, наприклад:

1) там, де немає самостійного морального вибору, немає і відповідальності;

2) як тільки тиск припиниться, людина, яка примушується до добрих вчинків, швидше за все, відмовиться продовжувати такі справи.

Можуть бути наведені такі характеристики:

1) неписані закони (їм підкоряються всі, як належному);

2) стихійний характер формування;

3) міра вимог суспільства до людей;

4) міра відплати за заслуги у вигляді схвалення чи засудження.

Правильна відповідь має містити такі елементи:

1) спонукальні мотиви: усвідомлення людиною інтересів оточуючих та своїх зобов'язань щодо них;

2) приклади, припустимо:

Дорослий син дбає про своїх літніх батьків, підтримує їх матеріально;

Відомі актори виступили з благодійною виставою перед вихованцями дитячого будинку.

6. У тексті зазначається, що крім знання моральних принципів важливим є ще й переживання їх. З опорою на текст, власний соціальний досвід, отримані знання поясніть, чому важливими є моральні почуття (назвіть дві причини).

У правильній відповіді можна назвати такі причины:

1) Переживаючи чужі нещастя як власні, людина здатна переживати свій моральний обов'язок.

2) Часто саме почуття, а чи не докази розуму, змушують людину здійснювати моральні вчинки, навіть якщо вони йдуть урозріз із його інтересами.

248. Запорука успішності людини у світі – отримання сучасної освіти, оволодіння необхідними життя у суспільстві знаннями, вміннями, навичками, прийомами діяльності. Людині сьогодні необхідно вчитися практично все своє життя, освоюючи все нове і нове, знаходячи нові професійні якості. Для того щоб вас взяли на престижну роботу, потрібно часом мати не одну вищу освіту, а можливо, і дві-три.

Освіта забезпечує передачу з покоління в покоління накопичених людьми духовних багатств, знань про природу та суспільство, про людину, освоєння пізнавальних та практичних умінь, життєвих навичок, досвіду взаємодії із суспільством. Люди навчаються працювати, освоювати нове.

Як люди долучаються до освіти? Насамперед, за допомогою занять у різних освітніх закладах. Насамперед, необхідно освоїти загальну освіту, яка є обов'язковою для всіх громадян. У системі освіти РФ існують можливості для отримання середньої та вищої професійної освіти, реалізуються різні програми додаткової освіти для дітей та дорослих. У той самий час, багато досягається у житті сучасної людини шляхом самоосвіти, самостійної роботою з пошуку інформації, її сприйняття, осмислення, аналізу.

(За матеріалами енциклопедії для школярів.)

1. Наведіть два аргументи, що підтверджують думку автора про необхідність освіти протягом усього життя людини.

2. Які дві функції освіти у суспільстві названі у тексті? Чим, на думку автора, визначається зміст освіти?

3. Які щаблі освіти у Росії названі у тексті? Вкажіть їх і наведіть за одним прикладом закладу освіти кожного ступеня.

4. Алла закінчила інститут та працює бухгалтером. Вона багато часу витрачає читання професійної літератури, освоєння нових комп'ютерних програм, відстежує зміни у законодавстві. Поясніть причину таких дій Алли. Який фрагмент тексту може допомогти Вам пояснити?

5. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

249 . Важко назвати інше поняття, яке мало б стільки ж смислових відтінків, скільки має слово «культура»… Узагальнюючи випадки повсякденного та наукового слововживання, можна сказати, що у найширшому та первісному сенсі культура є щось, створене людиною; вона передбачає використання, поліпшення, удосконалення, свідоме виділення те, що людина знаходить готовим, даним, стихійно що виникли у навколишній природі, у суспільних відносинах, у собі. Культура в сучасному розумінні є сукупність матеріальних та духовних продуктів людської діяльності, духовних процесів та станів людини, видів та результатів її діяльності.

Специфіка культури, як явища, полягає у властивій їй здатності вбирати у собі, закріплювати і накопичувати як знань, знарядь, творів тощо. результати праці та думки багатьох поколінь людей. Культура висловлює, передусім, той аспект життя, який пов'язані з наступністю.

Відповідно до поділу діяльності на матеріальну та духовну прийнято розрізняти матеріальну та духовну культуру. Провести з-поміж них грань за принципом: «з чого зроблено» предмет, очевидно, неможливо. Інакше довелося б віднести мистецтво, що існує завжди в якійсь тілесно-речовій формі, до матеріальної культури, а скажімо, знання про виплавку металів – до духовної культури. Правильніше вважати матеріальної культурою ті речі, знаряддя, навички, знання, які є продуктом матеріального виробництва чи обслуговують повсякденне життя суспільства. До духовної культури слід зарахувати продукти духовного виробництва, і навіть естетичні цінності, виражені засобами мистецтва. Якщо матеріальна культура втілює рівень практичного оволодіння людиною силами і речовинами природи, то духовна культура – ​​це внутрішнє багатство свідомості, рівень розвиненості самої людини.

(Е. В. Соколов.)

1. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

3. Знайдіть у тексті та випишіть будь-які два визначення культури.

4. На уроці виникла суперечка про те, до духовної чи матеріальної культури відносити відому картину. Вчитель, до якого звернулися за порадою, сказав, що така постановка питання є невірною. Знайдіть у тексті пояснення позиції вчителя. Який фрагмент тексту міг би вирішити суперечку учнів?

5. Російський філософ С. Франк вважав, що "залізниці, телеграфи та телефони, взагалі вся техніка сама по собі не є культура". Чи погоджуєтесь Ви з цим твердженням? З опорою на текст та суспільствознавчі знання наведіть два аргументи (пояснення) на захист своєї позиції.

6. Використовуючи факти суспільного життя та особистий досвід, підтвердіть трьома прикладами твердження, що міститься в тексті, що «культура втілює ступінь практичного оволодіння людиною силами і речовинами природи».

250. Без природи було б культури, оскільки людина творить на природному ландшафті. Він користується ресурсами природи, він розкриває свій природний потенціал. Але якби людина не переступила меж природи, вона залишилася б без культури. Культура, отже, є акт подолання природи, виходу межі інстинкту.

Як людське творіння культура перевершує природу, хоча її джерелом, матеріалом та місцем дії є природа. Діяльність людини не дана природою цілком, хоч і пов'язана з тим, що природа дає сама по собі. Природа людини, що розглядається без цієї розумної діяльності, обмежена лише здібностями чуттєвого сприйняття та інстинктами. Людина втілює і добудовує природу. Культура – ​​це творчість. Протиставлення «природа і людина» немає виняткового сенсу, оскільки людина певною мірою є природа, хоч і як природа… Не було і немає суто природної людини. Від витоків і до заходу своєї історії був, є і буде тільки «людина культурна», тобто «людина творить».

Людина зробив перший крок до розриву з природою, почавши зводити на ній свій світ, світ культури як подальший ступінь світової еволюції. Людина служить сполучною ланкою між природою та культурою. Більше того, його внутрішня приналежність до обох цих систем свідчить про те, що між ними існує не протиріччя, а взаємної додатковості.

Культура – ​​це природа, яку «перетворює» людина, стверджуючи у вигляді себе як людини. Будь-яке їхнє протиставлення завдає шкоди гідності людини. Він єдина істота, здатна до безперервного новаторства. Багато вчених відзначають, що культура стала можливою тільки завдяки такій здатності людини, як діяльність. У цьому сенсі культура визначається як результат усієї людської діяльності.

(За П.С. Гуревичем)

1. У ході обговорення проблеми взаємозв'язку культури та природи було висловлено думку про те, що культура руйнує природне середовище проживання людини. Наведіть два обґрунтування (аргументи) цієї думки.

3. Складіть план тексту. Для цього виділіть основні смислові фрагменти тексту та заголовіть кожен з них.

5. Наведіть будь-які два міркування, які розкривають авторське розуміння того, що таке «культура».

251. Чи вірні такі міркування науку?

А. Наукові теорії регулюють моральні та правові відносини людей.

Б. Наука відбиває дійсність у художніх образах.

1) вірно лише А

2) вірно лише Б

3) вірні обидва судження

4) обидві судження невірні

АФРИКАНСЬКІ ДІВИНИ ПІКАССО

Я зрозумів, навіщо негри використовували свої скульптури... Вони були зброєю. Щоб допомогти людям не потрапити знову під вплив духів.

П. Пікассо

Бронзова голова – яскравий приклад найвищої майстерності стародавніх бенінських майстрів

Мало хто знає, що саме скульптура відкрила Африку західному культурному світу і що саме африканська скульптура стала одним із родоначальників сучасного мистецтва. Але ж це сталося зовсім недавно.

У колекціях та музейних зборах Європи скульптурні зображення з Тропічної Африки почали з'являтися вже у XVIII ст., але широким потоком шедеври з дерева та металу ринули до Європи лише наприкінці XIX ст. У 1907 р. у Парижі відкривається велика виставка, присвячена культурі народів Африки. Молодий художник Пабло Пікассо, який відвідав її, настільки вражений побаченим, що за кілька днів створює шедевр, якому судилося зробити справжню революцію в європейському мистецтві. Написана ним картина «Авіньйонські дівчата», де обличчя жінок стилізовані під африканські маски, стає першим твором кубізму, з якого народжується новий етап розвитку, сприйняття та розуміння мистецтва – те, що ми називаємо сучасним мистецтвом.

Мода на африканську скульптуру захльостує Європу незважаючи на те, що ще за кілька десятиліть до Пікассо західні мандрівники та місіонери називали її не інакше як «примітивною» та «потворною». Звичайно, у кожного свій погляд і думки щодо мистецтва та його течій, але ні тим ні іншим африканська скульптура не є, проте за мірками європейського мистецтва вона справді має ряд особливостей, що різко контрастують з нашими звичними та «класичними» уявленнями про скульптурні зображення.

Насамперед африканській скульптурі чужа реалістичність. Зображення людини або тварини зовсім не зобов'язані передавати вірні пропорції, навпаки, художник виділяє ті риси, які йому здаються максимально важливими, не надто звертаючи увагу на схожість зображення та натури. Реалізм, що зародився в Стародавньому Єгипті і протягом двох з половиною тисячоліть панував у Європі, у Тропічній Африці виявився незатребуваним у нашій сучасності. Наприклад, в африканській скульптурі співвідношення голови і тіла – 1 до 3 або 1 до 2, тоді як реальні пропорції людського тіла – 1 до 5, а в давньогрецькій пластиці – навіть 1 до 6. Це було пов'язано з тим, що голова, за африканським повір'ям, вміщує божественну силу та енергію людини. Саме величезні голови африканських скульптур викликали відторгнення європейських естетів минулого, а сьогодні є повсюдним прийомом і образотворчого мистецтва, і графічної ілюстрації по всьому світу. Замість реалізму африканській скульптурі притаманний багатий символізм.

Ще перші дослідники, і серед них піонер вивчення африканського мистецтва російський учений Володимир Матвій, відзначали різноманіття і величезне значення пластичних символів, що застосовувалися у зображенні різних реалій, – наприклад, черепашка чи щілину замість ока. Цей символізм походить з того простого факту, що мистецтво для африканця несе не декоративне, як у нашій культурі, а багате на соціальне, релігійне, духовне навантаження. Скульптура – ​​це частина віри, а не просто прикраса інтер'єру. Отже, вона повинна нести певну інформацію для віруючого, захищати його або закликати. У той же час західного поціновувача завжди вражала точність деяких деталей скульптури – така несумісна, здавалося б, із загальною зневагою до реалій. Однак ці деталі – наприклад, зачіска, шрами на обличчі та тілі, прикраси – важливі африканцю не власними силами, а лише як індикатори, символи соціального чи етнічного статусу. Глядач повинен чітко знати, кого саме зображує ця скульптура, а довжина рук чи ніг (або навіть їх наявність) зовсім не відіграє ключової ролі.

Африканська скульптура геть-чисто позбавлена ​​емоційної насиченості, звичної нам з європейського мистецтва ще з часів греків та етрусків. Вирази осіб предків, божеств, священних тварин, людей абсолютно нейтральні, пози скульптурних композицій статичні. Емоційний вислів, настільки важливий елемент повсякденного побуту будь-якого африканця, практично повністю відсутня, що не могло не дивувати перших експертів, які вивчали африканське мистецтво.

Дерев'яні скульптури великих предків – традиція, що живе донині в селах консо, Ефіопія

Бронзова плита з палацу в Беніні

Африканську скульптуру характеризує крайній ступінь консерватизму. Шлях Європи від Фідія до Родена завдовжки дві з половиною тисячі років здається нам калейдоскопічною зміною художніх стилів. Бронзові голови археологічної культури Нок, створені за кілька століть до нової ери, виглядають близнюками сьогоднішніх статуй і масок Західної Африки, ніби їх виготовив минулого тижня майстер-наздогін із Бандіагари. Таємниця цієї тисячолітньої наступності продовжує дивувати дослідників усього світу.

Перші зразки ювелірної теракотової спадщини культури НОК були виявлені в 1932 р.: селяни на плоскогір'ї Джос, знаходячи у своїх городах глиняні статуетки, зазвичай не мучили себе питаннями про їхнє походження, а пристосовували їх під опудало для відлякування птахів. Найраніші зі знайдених статуеток створені приблизно в V ст. до зв. е., останні – через 800 років. Однак і після загадкового падіння культури НОК традиція скульптурних зображень не пропадала - вона чудовим чином відродилася в X ст. у культурі бронзових скульптур народу йоруба у місті Іле-Іфі (Південно-Західна Нігерія). І хоча Іле-Іфе занепав у XIV ст., його скульптура практично в незмінному вигляді збереглася в мистецтві Беніна, держави вже Нового часу. Бронзові голови, фігурки тварин, регалії королівської гідності, зроблені зі слонової кістки, бронзи та латуні, є справжніми шедеврами світового мистецтва, скарбами музеїв Європи та Америки. Більшість скульптур мало релігійне значення і використовувалося для похоронного культу – як, мабуть, і постаті культури НОК. Але Бенінський обидвавже знав толк у релігійної символіці, а й у естетиці. Стіни, підлогу та колони у своєму палаці він наказував покривати рельєфними металевими плитками із сотнями скульптурних зображень. Тут видно хроніки воєн, полювання, прийому посольств, на деяких вгадуються навіть португальські гості в крислатих фетрових капелюхах, які з цікавістю оглядають столицю Беніна.

Наприкінці ХІХ ст. мистецтво Беніна загинуло разом із державою, завойованою англійцями. Але сьогоднішні скульптури, що використовуються у священних церемоніях або продаються туристам у крамницях та аеропортах по всій Західній Африці, несуть у собі ті ж канонічні риси, вперше створені з глини за 2500 років до появи перших магазинів duty-free.

Крім теракотових та металевих виробів майстрів Нігерії, нам відомо ще кілька осередків давньої скульптурної традиції у Західній Африці. Один із них – виробництво своєрідних латунних гирьок, яке розквітло на території сучасної Гани з XVII до початку XX ст. Початкова їхня мета вельми утилітарна - вимірювати вагу золотого піску, проте гирки стали служити і важливими соціальними аксесуарами (чоловік, що набрав повний набір, вважався заможним і поважним), і навіть ілюстраціями до оповідей і міфів. Фігурки, що зображували тварин, людей, божеств, різні предмети, зберігають у собі історії життя, забавні анекдоти, правила поведінки у суспільстві.

Падіння цивілізації ашанті під ударами англійців на початку XX ст. назавжди перервало цю традицію своєрідної «скульптурної літератури», аналогів якої у світі майже немає.

Порівняно з країнами західної частини континенту Східна та Південна Африка не зберегли такої багатої спадщини, однак і тут є приклади багатої скульптурної традиції. Один із них – багата творчість народу маконде у Мозамбіку. Воно народилося не так давно – у XVIII ст. – і було породжене високим попитом європейських та індійських купців на дерев'яні статуетки з міфологічними та побутовими сюжетами. Сьогодні, в епоху сучасної економіки, різьбярі маконде об'єднані в кооперативи, які так само успішно торгують своїми виробами з ебенового дерева по всьому Мозамбіку.

ГІРКА З ЗОБРАЖЕННЯМ ПТАХУ-НОСОРОГА І ЗМІЇ РОЗПОВІДАЄ ПРИТЧУ ПРО ПТАХ, ЩО НЕ квапився ВІДВАВАТИ ДОВГИ ЗМІЇ. ВОНА ВВАЖАЛА, ЩО В БУДЬ-ЯКИЙ МОМЕНТ ЗМОЖЕ ВІЛЕТИ ВІД ПОВЗУЧОГО КРЕДИТОРА. АЛЕ ЗМІЯ набралася терпіння і, дочекавшись, поки птах-носоріг втратить пильність, схопила її за шию. ПРИТЧА ЗАВЕРШАЄТЬСЯ ПІСЛОВИЦЮ НАРОДУ АКАН: «ХОЧІ ЗМІЯ І НЕ ЛІТАЄ, ВОНА ВПІЙМАЛА НОСОРОГА, ЧИЙ БУДИНОК В НЕБІ», МОРАЛЬ ЯКІЙ – ЗАКЛИК ДО СТЕРПЕННЯ ТА ОПТИМІЗМУ.

Ще давнішими є знамениті «птахи Зімбабве» – напівметрові кам'яні скульптури зі стеатиту, встановлені на колонах по стінах Великого Зімбабве, про який ми розповідали раніше, у розділі «Історія». Це зображення – ймовірно, орла-рибалка – красується тепер на гербі Республіки Зімбабве (разом з автоматом Калашнікова). Однак, крім неї, жодних скульптурних творів на території знаменитого стародавнього міста знайдено не було.

Один із прикладів вишуканої дерев'яної скульптури маконде

Це, втім, зовсім не означає, що їх не було. Недолік наших знань про скульптуру інших районів Тропічної Африки пояснюється насамперед неміцністю матеріалу – традиційно скульптурні зображення тут виготовлялися з дерева та інших органічних матеріалів, які у вологому тропічному кліматі швидко стають жертвою гниття, хробаків та термітів. Однак про те, що скульптурне мистецтво існувало по всьому континенту ще задовго до появи перших європейців, можна судити за багатим, до кінця ще не звіданим і тому таємничим світом африканських масок.

ТЕТЯНА СДВИЖКОВА

Огляд

Незважаючи на те, що епоха географічних відкриттів була в XV-XVI століттях, до XIX століття практично ніхто в Європі не уявляв, що таке африканське мистецтво. І лише наприкінці XIX – на початку XX століття художники відкрили для себе Африку та Японію. Про Японію та імпресіоністів відомо багато, тому сьогодні я хочу розповісти про Африку, яка часто залишається у тіні. На початку XX століття художники втомилися від класики та почали шукати якогось відпочинку. Для багатьох джерелом натхнення стало саме примітивне мистецтво. Давайте подивимося, як Африка з чогось дивного та екзотичного перетворилася для художників на те, без чого складно уявити мистецтво.

«Фрукти та бронза»

Наш перший герой – Анрі Матісс. У 1906 році він вперше поїхав до Африки, щоб, як він сам казав, «побачити на власні очі пустелю». Звичайно, митець був захоплений. Освіжити спогади допомогла виставка африканської скульптури, яка проходила у Парижі 1910 року. Власне, африканську скульптуру ми бачимо на цьому натюрморті. Але чи коректно взагалі називати цю картину натюрмортом? Адже натюрморт у перекладі з французької – «мертва природа». Картина «Пляшка східама» більше схожа на класичний натюрморт, правда? Чим відрізняються ці дві роботи?

Анрі Матісс, «Фрукти та бронза» (1909-1910).

Анрі Матісс, «Пляшка східама» (1896).

Що змінюється:

• Художник все гранично спрощує;
• Кольори стають яскравішими;
• Виникають африканські мотиви;
• Композиція картини стає ритмічнішою завдяки тканині;
• Зникає тривимірність;
• Художник відмовляється від тіней;
• Відсутня перспектива;
• Зображення стає схожим на орнамент;
• З'являється відчуття «розмови» між предметами.

Виходить, що картина «Фрукти та бронза» не дуже схожа на натюрморт у його класичному розумінні: немає суворості та реалістичності.

Матісс, як і раніше, шукає нових засобів зображення. І в цьому він не самотній.

На роботи якогось художника схожі «Фрукти з бронзою»? На Гогена. Гоген зображує культуру Азії, а Матісс надихається швидше за Африкою, проте багато бере у Гогена. Крім того, якщо згадати, схожі фрукти можна побачити у Сезанна. Мені здається, що картини Сезанна знаходяться десь між «Фруктами та бронзою» та «Пляшкою східама». Він не настільки заглибився в колір, як Матісс, але багато працював з формою.

Колір та лінія – головні художні засоби Матісса. Цим він близький до первісних культур. Він взагалі казав, що в рівновазі кольору та лінії і міститься таємниця творіння. Художнику не важлива передача повної схожості справжнього яблука з намальованим яблуком. Пара мазків – і глядач може зрозуміти, що зображено. Така ось первісна примітивність та максимальне спрощення.

МАРОККАНСЬКИЙ ТРИПТИХ

"Вид з вікна"

Першим впадає у вічі, звичайно колір. Синій наповнює всі три картини, але всюди грає різні ролі. Подивимося ближче на «Вигляд із вікна». Дуже багато тут написано синім кольором. Але чи через це стає незрозуміло, що зображено? Художник грає з кольором та відтінками. Порівняно з «Фруктами та бронзою» колір тут складніший.

Що на картинах мають означати такі яскраві відтінки синього? Синій тут – контрастний по відношенню до жовтого кольору. Він ніби заливає жовтий і, безперечно, передає тінь. Але поки що ранок, спека не така сильна, і ми не бачимо, як світло сліпить очі. Подивимося, що буде ближчим до вечора, коли спека стане зовсім нестерпною.

Анрі Матісс, "Вигляд з вікна" (1912-1913).

«Вхід у Касбу»

Що тут змінилося порівняно з попередньою картиною?

Синій став трохи глухішим, він ніби обгорів на сонці. Разом з тим, жовтий майже перетворюється на білий і трохи рожевий. Вже вечір. Тим не менш, від спеки все тремтить. На картині вже немає свіжості «Вигляду з вікна». Все перетворюється на якийсь міраж, і силует людини зліва ледь помітний.

Африка для Матісса - дивовижна екзотична таємниця, завіса якої він нам трохи відкриває. Йому подобається писати речі, типові арабів, але незвичайні йому самого. Як, наприклад, ті квіти на підвіконні, або типові прості білі марокканські будівлі. Ще Матісу явно до душі химерні арки. На цій картині вона схожа на замкову щілину, через яку ми бачимо новий, чудовий світ.

Анрі Матісс, «Вхід у Касбу» (1912-1913).

«Портрет Зори»

Картина знову заповнена синім та блакитним, але в цьому випадку колір – зовсім не головне. Матісса захоплює незвичайний візерунок костюма дівчинки. Ми не бачимо тут портретної подібності, тобто риси обличчя спільні, і митець міг би зобразити мене так само, як і цю дівчинку. Чому Матіс не назвав картину «Портрет Зори»? Тому що, незважаючи на те, що її обличчя більше схоже на маску, вона сама унікальна завдяки незвичайному візерунку костюма. Костюм, по суті, єдине, що турбує Матісса на цій картині. Багато критиків дуже дивувалися і лаяли художника за те, що він із меншою увагою прописує, наприклад, руки. З перспективою та тлом тут теж не все ідеально, але Матісса це і не турбує.

Анрі Матісс, "Зоря на терасі" (1912-1913).

Скульптура «Ягуар, що пожирає зайця»

У 1899 році Матісс почав ходити на вечірні курси зі скульптури. І ось перед нами найперша його робота, «Ягуар, що пожирає зайця». Найбільше художника приваблювала можливість показати в обсязі експресію та дикість істоти. Усі лінії різкі та чіткі, м'язи тварини напружені. Якщо ми подивимося на скульптуру епохи Відродження, побачимо, що майстер намагається розділити одяг від шкіри та землі за допомогою різного шліфування та полірування. Тут же ягуар і заєць невіддільні один від одного і землі. Непомітно навіть де закінчуються ноги ягуара, і де починається земля. Матісс показує, що ягуар та заєць – такі ж дикі, як і природа. Скульптурна техніка Матісса дуже схожа на техніку Родена – така сама груба фактура матеріалу. Від африканської культури Матіс нічого не бере, навіть сюжет він взяв у іншого французького скульптора (Антуана-Луї Барі).

Завершуючи розмову про Матісса, можна сказати, що його цікавлять не традиції африканського мистецтва, а африканські сюжети. Художника чіпляє екзотика та незвичний для нього побут.

Анрі Матісс, «Ягуар, що пожирає зайця» (1899-1901).

«Дама з віялом»

Пікассо дуже дружив із Матіссом і навіть ховав деякі його полотна у свій банківський сейф. Незважаючи на це, Матісс писав: "Ми з Пабло різні, як Північний і Південний полюс". Це добре помітно, якщо подивитися на їхні картини. Перед нами «Дама з віялом», це ранній кубізм. Можна помітити, що сюжет, на відміну робіт Матісса, зовсім не африканський. Але виконання… Давайте розглянемо детальніше. Що тут від Африки, на вашу думку?

• Обличчя-маска
• Грубі лінії
• Вирубані обриси предметів
• Внутрішня напруга.

Тут набагато більше африканських рис, ніж у Матісса. Дивно, але Пікассо, як і Матісс, зацікавився Африкою після побачення африканської скульптури. Тому, як на мене, обличчя жінки таке схоже на африканську, видовбану з дерева маску. Пікассо вразило те, що африканське мистецтво прагне втілити думки та ідеї за допомогою найпримітивніших засобів. Він побачив, що африканське мистецтво – це те, до чого застосовується відома приказка «стислість – сестра таланту». Хоча африканська скульптура - не Поліклет, вона теж несе в собі багато ідей, і європейцям є чому повчитися в Африки. Ось про що говорить Пікассо у «Дамі з віялом».

Пабло Пікассо, "Дама з віялом" (1909).

Тепер подивимося, що змінилося на середину ХХ століття.

Голова коня на жовтому фоні і юнак з квіткою

Наступний художник – француз Фернан Леже. У своїх роботах він спирається на кубізм, але, звісно, ​​змінює його. Що змінилося порівняно з Пікассо?

• Яскравий колір
• Контур, як у Матісса
• Більш плавні лінії, ніж у Пікассо

Леже був другом Пікассо, проте розумів кубізм трохи інакше. Його кубізм іноді називають "тубізмом", тому що він надихався механікою, машинами та трубами. Він навіть зняв фільм «Механічний балет», який є танцем різних деталей. З приводу цієї стрічки він писав: «Помилка у живописі – сюжет, помилка у кіно – сценарій». Тому ми не бачимо сюжету на рельєфах, це юнак, що просто сидить, і просто кінь.

Насправді ж Леже ніколи не надихався Африкою і не цікавився їй. До п'ятдесятих років Африка стала вже невід'ємною частиною європейського мистецтва. Навіть якщо художник не цікавиться Африкою, вона впливає на нього.

Фернан Леже, «Голова коня».

Фернан Леже, «Фігура з квіткою та птах», «Квітка з птахом».

А що відбувається в Африці зараз? Для того щоб це зрозуміти, можна подивитися, наприклад, на експозицію музею сучасного африканського мистецтва Зейтс (Zeitz) у ПАР. Видно, що африканські майстри працюють з такими традиційними сюжетами, як, наприклад, полювання, але все ж таки європейський вплив сильно зріс. Два континенти впливають один на одного, з цим не посперечаєшся. Тим не менш, у кожній роботі видно і художника, і його особистого стилю. Можна сміливо сказати, що африканське мистецтво стало індивідуальнішим.

.