Уолт Вітмен: Листя трави. Збірник «Листя трави», аналіз Листя трави уїтмен короткий зміст
Збірник «Листя трави» (1855-1891)
Перше видання збірки письменник набрав власноруч у 1855 р. Воно було здійснено за гроші автора, без вказівки його імені. У книзі було 12 віршів та поем без назви. На обкладинці домінував зелений колір. Протягом усього життя з кожним новим виданням він поповнював збірку, залишаючи символічну назву Leaves of Grass. Третє видання 1860 р. налічувало близько сотні віршів. Останнє найбільш повне видання 1891 вважається «виданням смертного ложа».
Збірка сприймається як єдине цілісне творення, яке має оригінальну будову і складається з окремих циклів. Вважається, що тема книги – «Це сам Волт Вітмен», сюжет – «Людина і Всесвіт», ідея – «вічне і неминуче торжество людини».
Вітмен писав про світову демократію, братерство всіх народів, людей праці, досягнення науки і технічного прогресу, а також про тіло і душу, життя і смерть, про природу і людину, людину і космос, про чоловіків і жінок, Америку та американців, про поетів і поезію, війну та мир тощо.
Назва збірки «Листя трави» відображає природну єдність людини зі світом, потужний взаємозв'язок всього існуючого. У книзі Вітмен прагнув створити національний епос, який давав би вичерпну картину дійсності. Його "я" "спроектоване" на інших людей, на країни та космос.
Особливе місце у збірнику посідає узагальнений образ Америки. Поет намагався втілити віру в «американську мрію» у винятковості історичної місії США. Часом у віршах звучать ноти роздратування нерішучою політикою президента щодо рабовласників півдня.
Хрестоматійними стали вірші, присвячені пам'яті Лікольна, який був символом демократії для поета. Вірші «Коли останній раз цвіла бузок» (1865 – 1866) та «О, капітане, мій капітане!..» (1865) наповнені мотивами смутку та смутку.
Крім аналізу збірки «Листя трави» також дивіться
Реферат на тему «Зарубіжна література»
студентки ІІІ курсу філологічного факультету
заочного відділення спеціальності
«українська мова та література»
Рогачової А. А.
1. Передісторія «Листів трави»
2. Протест проти рабства у книзі
3. Вітмен - «оратор» та «співак»
4. Поетичність «Листів трави»
5. Герой книги – трудівник
6. Вітменівський «вільний вірш»
7. Військова поезія
8. Реалізм Вітмена
9. «Листя трави» – безсмертна книга
Уолт Вітмен — виходець із демократичного середовища. І батько та деякі інші члени сім'ї поета все життя займалися фермерством або тесліли. Дати освіту своїм численним дітям Волтер Уїтмен-старший не мав можливості. Як тільки його син, що народився в 1819 році і носив ім'я батька, досяг одинадцяти-дванадцятирічного віку, йому довелося заробляти собі на їжу. Майбутній поет у дитинстві служив посильним і навчався набірній справі, а п'ятнадцять років став учнем тесляра. Деякий час він вчителів і рано почав пробувати свої сили в галузі журналістики. Він видавав щотижневу газету в селі, не досягнувши й двадцяти років, а двадцять два роки вже редагував щоденну міську газету. Жив він то у села Лонг-Айленда, то в містах Брукліні та Нью-Йорку.
Все життя поет зберігав найніжнішу любов до своєї матері, простої, малограмотної жінки, яка мала добре серце і дар казкарки. Свого батька Вітмен згадував далеко не з таким гарячим почуттям. Тим часом Волтер Вітмен-старший був людиною не зовсім пересічною і поділяв погляди деяких із найпередовіших своїх співвітчизників. Вітмен в дитинстві не розумів батька, та й не міг зрозуміти, але в одній книзі про поета говориться, мабуть, зі слів його самого, що "свою любов до свободи" він успадкував головним чином від батька.
На рік, коли вийшло перше видання «Листів трави». Вітмен був не так молодий для поета-початківця. В одній зі своїх поем він писав:
Моя мова, кожен атом моєї крові створені з цього ґрунту,
з цього повітря,
Народжений тут від батьків, народжених тут від
батьків, теж народжених тут,
Я тепер, тридцяти семи років, у повному здоров'ї починаю
цю пісню,
Сподіваючись не скінчити до смерті.
У цих словах є велика правда. Вітмен справді тіло від плоті американського народу. Він жив його життям, гарячим коханням любив свою батьківщину, у своїй творчості відобразив найважливіший етап американської історії.
Буржуазні літературознавці нерідко стверджують, що між юним Вітменом та Вітменом періоду створення «Листів трави» лежить прірва. Деякі з них схильні зображати справу так, ніби поет, який виступив зі своєю книгою віршів у віці тридцяти шести років, ніякого ідейного коріння не мав, був породжений якимось незрозумілим «дивом», а надалі вже ні в чому не змінювався.
Насправді вже погляди молодого Вітмена на життя — за всієї їхньої складності та суперечливості — складалися в дусі тих поглядів, які були властиві тоді широким верствам трудового населення північних штатів, насамперед фермерам та ремісникам. Робочий клас Америки був ще невеликий чисельно і незрілий ідейно.
Навіть вкрай слабкі ранні вірші Вітмена, написані межі тридцятих і сорокових років, побічно відбивали властиві йому демократичні тенденції. У них виявилося його невдоволення нерівністю, що панує в країні, його зневага до сильних світу цього.
Незабаром Вітмен начебто «вилікувався» від юнацького захоплення поезією. Але, зробившись журналістом, він пройшов великий шлях ідейного розвитку, який вплинув на всю його подальшу поетичну творчість.
Редагуючи різні газети, Вітмен виступав прихильником деяких буржуазно-демократичних принципів, активно ратував за інтереси простих людей. Втім, протягом ряду років він майже не торкався питання про долі негрів-невільників в Америці. Як і досить широкі верстви фермерів, у ранній молодості він ще не усвідомлював досить ясно значення проблеми рабства для доль країн, неприпустимість цієї ганебної системи.
Незабаром становище змінилося майже раптово. Це сталося наприкінці сорокових років. Настав один із найважливіших переломних моментів в історії людства. У різних країнах Європи здійнялася нова хвиля революційної боротьби. А в США протиріччя між буржуазною Північчю та рабовласницьким Півднем набули небаченої різкості. Однією з безпосередніх причин цього було захоплення Америкою величезних мексиканських територій у результаті війни проти Мексики 1846 - 1848 років.
Молодий журналіст Вітмен не залишився осторонь народного руху. Він починає рішуче засуджувати рабство про негрів, у нього з'являються революційні нотки. Він передбачає, що американський народ «у своїй грізній люті» змете рабовласників з землі.
Вітмен, якого багато біографів зображують пасивною людиною, яка байдуже дивилася на хід визвольної боротьби в Америці, насправді перетворився на сміливого борця за демократичні принципи і мужньо відстоював свої переконання. Одна за одною газети виганяли його, бо він не йшов на компроміс зі своєю совістю.
І ось саме тоді, коли Вітмен, як і мільйони трудівників у США, глибоко перейнявся духом боротьби проти рабства, за передові визвольні ідеали, він повернувся до поезії. Пристрасний демократичний пафос, що сколихнув всю істоту Вітмена і дозволив, нарешті, пробитися назовні велетенським поетичним силам, що дрімали в його душі.
У 1850 році в нью-йоркських газетах з'являються вірші Вітмена, в яких він громить найвпливовіших прихильників рабства на Півночі і співає славу революційної боротьби в Європі. У цих за змістом творах майбутній автор «Листів трави» вперше показує себе та майстром нової поетичної форми.
Вітмен — не перший американський поет, який відбив визвольні устремління народу. Ще Філіп Френо, який вступив у літературу в роки американської війни за незалежність, стверджував велич революційної боротьби проти тиранії. Справі аболіціонізму присвятив свої твори старший сучасник Вітмена - Джон Грінліф Вітьєр. Засудив рабство у циклі віршів Генрі Лонгфелло. Але голос людей з народу, всім серцем ненавиділи плантаторів і розлютованих підступом зрадників на Півночі, ніде, мабуть, не прозвучав так природно і з такою нещадністю, як у поезії Вітмена.
Сатиричне антирабовласницьке вірш Вітмена «Пісня деяких членів конгресу» було написано у традиційній манері. Але в «Домі друзів» — цьому гарячому та сміливому виступі народного трибуна проти ворогів народу, як і в «Кривавих грошах», — поет користується вільним віршем. Він відкидає риму і перестає дотримуватися суворих класичних розмірів. Вірш Вітмена розкутий, у його творах звучить ритм, що нагадує ритм промови натхненного оратора.
У віршах 1850 року, зокрема у вірші «Європа», стверджується велич народу захищає свої права. Тепер Вітмен, можна сказати, вперше виступає як поет, який має свій власний голос, сильний і припинений.
Такою була передісторія «Листів трави».
Багато творів, що увійшли до цієї книги, були створені поетом протягом десятиліття, що передував громадянській війні Півночі і Півдня 1861 - 1865 років. У ці роки колишній редактор і перетворився на робочого тесляра. Журналіст, якого часом бачили вишукано, навіть франтуватим одягненим, тепер носить одяг простого трудівника. Ця велика, сильна, гарна людина зі свіжим обличчям дружить із найскромнішими людьми. Його приятелі — робітники на річкових перевезеннях, пожежники та кучери омнібусів. У старості Вітмен тепло згадував своїх товаришів - нью-йоркських кучерів з їхніми колоритними прізвиськами: "Старий слон", "Молодий слон", "Бродвейський Джек", "Жовтий Джо".
Вільний годинник поет часто проводить в омнібусах, сидячи на промінці поруч із кучером, а іноді й правлячи сам. «Критика, напевно, будуть сміятися, — писав поет, — але безперечно ці поїздки в омнібусах Бродвеєм, читання віршів і всякі пригоди з кучерами зіграли свою роль у створенні «Листів трави».
Любив Вітмен роз'їжджати і на річкових перевезеннях. Тут він теж знаходиться поряд із друзями – лоцманами.
Одночасно з роботою над першими виданнями «Листів трави» Вітмен написав (але не зміг видати) чудовий публіцистичний твір «Вісімнадцяті вибори президента», в якому він говорить про Америку як країну, де рабство стало «всевладною» системою. У «Вісімнадцятих виборах президента» чуються й героїчні ноти. Поет звертається до робітникам, фермерам і до всього трудового люду Америки із пристрасним закликом дати бій рабовласникам. Він вигукує: «Або ви знищите рабство, або воно знищить вас!»
Заголовивши свою першу поетичну збірку, що складалася з дванадцяти творів, «Листя трави», Вітмен зберіг цю назву і за повним зібранням своїх поем та віршів. Він включав до своєї книги все нові й нові вірші, неодноразово перевидаючи «Листя трави» у розширеному вигляді. Останнє прижиттєве видання збірки віршів Вітмена перевищувало за обсягом перше кілька разів.
Довоєнна творчість Вітмена пронизана найгострішим відчуттям близькості вирішального етапу боротьби проти рабовласників. І Вітмен свідомо присвячує свою музу «добрій старій справі» — боротьбі за свободу. Не раз і не два він писав про те, що висока поезія завжди пов'язана з визвольними устремліннями народу і що митці повинні шукати натхнення в героїчній боротьбі за права мас. Висуваючи ідеал «демократичного письменника» — непримиренного супротивника тиранії та деспотизму, Вітмен висловлював любов і повагу до таких близьких поетів і прозаїків, як Байрон, Бернс, Жорж Санд, Діккенс, Гейне, Гюго, Вітьєр.
У своїй програмній поемі «У берегів блакитного Онтаріо» (1856) Вітмен називає рабовласництво «зрадницькою змовою, яка несе смерть». Він закликає до бою, кидаючи прихильнику рабства грізне попередження:
...Вбивця! Отже, це боротьба не на життя, а на смерть,
і пощади не буде.
0 рабство говориться і в інших найбільших творах поета. Гордо звучить у «Пісні себе» (1855) гімн на славу чорношкірого людини, прекрасного фізично і духовно. Ліричний герой поеми цілує раба «як рідного, в праву щоку» і перевтілюється в беглого негра, відчуваючи всі його страждання. Він навіть приготував зброю, щоб дати відсіч рабовласникам («...а крем'яна рушниця, моя була в кутку»).
Вірші Вітмена, в яких зображено трагічні долі негрів в Америці, перегукуються з народною творчістю самого негритянського народу, в якому звучить не лише скорбота, а й пристрасний протест.
У поемі «Про електричне тіло я співаю» (1855) негр постає перед читачем як втілення людської краси і гідності. Обурено описуючи невільничий ринок, поет говорить про раба:
Джентльмени, погляньте на це диво!
Хоч би яку ціну дав покупець — усе буде мало;
Для нього земля готувалася квінтильйони років, без живих
істот, без рослин;
Для нього безперервно і точно оберталися світи...
Відмінні почуття, запалені життям очі, відвага та воля,
Шари грудних м'язів, хребет гнучкий та шия, пружне
м'ясо, міцна статура,
А там, усередині, ще дива.
Там, усередині, тече кров,
Та сама древня кров! Та сама червона кров!
Там б'ється поштовхами серце, там всі пристрасті, бажання,
прагнення, пориви.
(Як, на вашу думку, там їх немає, раз не виражені вони в
аудиторіях та віталень?)
Сподіваючись те що, що перемога над рабовласниками зробить життя щасливою народу, Вітмен нерідко схильний був перебільшувати можливості буржуазної Америки. Мріючи про ідеальну абстрактну демократію, він не бачив всієї обмеженості тієї буржуазної демократії, яка існувала на його батьківщині. Звідси суперечливість його поезії. Але все ж таки ще до громадянської війни поет не забував про те, що зло в Америці пов'язане не тільки з рабством. негрів.
У ряді творів, і в поемі «Пісня про сокиру» (1856), Вітмен малює бажане суспільство як «великого міста». У цьому «великому місті» «немає ні рабів, ні рабовласників», там пересічна людина – «голова всього». Зрештою, це «місто друзів найвірніших». У такому місті, каже поет у вірші «Наснилося мені місто» (1860), понад усе цінується «міцне... кохання». Вітмен розкриває свій світлий ідеал і в інших віршах, в яких оспівує солідарність, «злиття» абсолютно рівноправних і не знають гніту людей, які будують життя на принципах щирої дружби та взаємної любові.
Можна з повною підставою сказати, що мрією про загальну рівність та братерство людей пронизана вся книга Вітмена «Листя трави».
Протест проти рабства і потяг на кращий, більш справедливий суспільний уклад змушують поета чекати очисної бурі. Він славить революційний дух народу.
Ораторські інтонації, які відчувалися вже у віршах Вітмена 1850 року, не зникли у його пізнішій творчості, а стали помітнішими. Вітмен завжди високо цінував ораторське мистецтво та ораторів, називаючи їх «найвірнішими захисниками Америки». Але йому були близькі не демагоги-політикани та не модні проповідники, а трибуни, які «не займають жодних постів і не отримують жодної винагороди». Це насамперед бродячі оратори-аболіціоністи, які бичують рабство, і взагалі бійці «полемічної арени», натхненні інтересами народних мас.
Своєю поезією Вітмен хотів служити тій самій справі, що й вони. Він також жадав розбудити в народі віру у свої сили та підняти його на боротьбу за волю. Нецікаво, що у «Листі трави» він іноді вживає як синоніми слова «оратор» і «співак», тобто поет. Вітмен висуває гасло "простоти" як ключа до мистецтва. Прагнучи з максимальною силою впливати на думки і почуття читачів, він, як і багато ораторів, широко користується синтаксичними паралелізмами і повторами слів, надає своїм віршам форму запитань і відповідей, весь час веде пряму розмову з читачем («це не книга, торкни її». — і чіпаєш людину»), палко переконує її.
Allons! хто б ти не був, виходь, і підемо вдвох!
вигукує поет у «Пісні великої дороги».
Нерідко Вітмен повторює перші слова строфи в її кінці або будує строфу так, щоб сенс її розкривався тільки в останніх словах, на які читач чекає з особливо напруженою увагою. Багато рядків у «Листі трави» набувають величезної ударної сили.
Не сумуйте ж, європейський бунтівник!
Бо тільки тоді тобі буде кінець, коли буде кінець усьому.
Так говорить Вітмен у вірші «Європейському революціонеру, який зазнав поразки».
Близькість поету ораторської манери визначає лише один бік його поезії, його художньої майстерності. Адже він не лише трибун, а й лірик, тонкий, щирий.
Вітмен створив багато прекрасних поем та віршів, що відрізняються справжньою музичністю, яскравою поетичною мовою. Він дає широкий простір своїй багатій уяві, хвилює, чіпає, вражає читача, звертаючись до найглибших і найінтимніших його почуттів.
Поетичність «Листів трави» визначається, зокрема, «ритмічним стилем» (за словами Вітмена) створених ним віршів. У «Листі трави» відчувається потужне биття складного і надзвичайно різноманітного ритму, що представляє, треба сказати, чималі труднощі для відтворення іншою мовою. Ритмічна канва уітменівського вірша створюється в результаті використання поетом класичних розмірів у різних поєднаннях, а також розпаду рядків на ритмічні одиниці, що організуються навколо головних ударних складів і підкоряються складній закономірності. Винятково велику роль поезії Вітмена грають внутрішньорядкові паузи.
Чудова ритмічність і звучність (заснована, зокрема, на повторах, що грають ніби роль рими) властива, наприклад, поемі «Таємничий трубач» (1871). Використовуючи все багатство характерних його поезії образотворчих засобів (застосовуючи, між іншим, принцип лейтмотиву). Вітмен з величезною емоційною силою зафіксував в останній частині поеми прекрасну мрію трудящих людей про світле майбутнє:
З'явилися нові люди, світ став досконалим - і все це
радість!
У чоловікові і в жінці - мудрість, невинність, здоров'я.
і все це радість!
Веселощі та сміх вакханалій – і все це – радість!
Зникли страждання, скорбота та війна, немає бруду на старій
землі — залишилася тільки радість.
Радістю море гуркотить, радістю повітря струмує,
Радість, радість, радість - свободи, віри, любові -
радість радісного життя!
Для повного щастя достатньо жити і дихати. !
Радість! Радість! Скрізь і всюди – радість!
Це справжній гімн радості, мажорний і пронизаний шляхетною думкою.
Революційне заперечення рабства, придушення людей поєднується в «Листі трави» з дивовижним за силою, за своєю повнокровністю твердженням життя. Вітмен показує багато похмурого, але загалом його вірші змушують читача відчути молодість і красу світу, вселяють впевненість у майбутній перемозі світлих сил.
Вітмен — один із найбільших співаків природи, могутньої та радісної. Це чудовий майстер краєвиду рідної країни. Йому, що виріс на узбережжі океану, був добре знайомий «хриплий» голос морського прибою. Зазвичай Вітмена зображують людиною, яка цінувала в природі лише спокій. Але автор «Пісні про себе» славить і «горду музику бурі». Киплячим і грізним нерідко встає океан у його віршах, він схожий на неспокійну душу поета.
У «Пісні себе», «Пісні великої дороги» (1856) та інших творах виникають радісні картини життя полів і лісів. Поета випивають запах сіна, чудовий аромат землі «на зорі і в полуденний час», свіжа краса лісових просторів. Любов Вітмена до природи така сильна, що ліричний герой багатьох його творів здається людиною, яка завжди живе просто неба.
У чудовому вірші «Пташиним щебетом бруд» (1870) є рядки, пронизані світлим весняним почуттям:
Душа моя, ти на волі, але щось турбує мене, а що-
я не знаю,"
У дорогу, скоріше в дорогу — виміряємо всі дали та виси!
О, якби літати, як літає птах!
О, якби, мов корабель, під вітрилом мчати!
Злітати за тобою, душа, як злітає корабель на хребти
водяні,
Увібрати в себе все - всі фарби, всі звуки, синє небо,
і трави, і краплі роси на світанку.
У «Листі трави» ми знаходимо чимало замальовок тихих куточків природи. Але для Вітмена характерне прагнення показувати природу в найширших, навіть гігантських масштабах. Поет постійно як би у русі. Він переходить від однієї картини природи до іншої, третьої. Вперед, завжди вперед, до нового, ще незвіданого.
«Великими ковтками я ковтаю простір»,— вигукує Вітмен. Він чує «радісний голос дороги». Радісний тон, здатність із граничною щирістю і повнотою зустрічати те радісне, що дає життя, - чудова риса поета.
Природа в «Листі трави» сповнена життєвих соків. Поет малює її надзвичайно образною мовою: море дихає «вологим диханням своїм», мис Монтаук уподібнений потужному дзьобу орла, птах — «повітряний корабель, що ніколи не спускає вітрил».
Схиляючись перед немеркнучою красою природи, Вітмен не пішов шляхом тих романтиків, які протиставляли її велич людині і, оспівуючи нехожі стежки, принижували людей, які нібито вічно гублять природну красу. Для Вітмена найпрекрасніше, найвище — людина. Поезія - це насамперед урочистий гімн на честь людей.
Герой творів Вітмена — це, звісно, трудівник. У «Пісні різних професій» (1855) поет оспівує людину, як основу основ, найважливіше. Все має служити людині — «дитина, народжена від жінки та чоловіка,— вища за всі цінності». І в цій же поемі Вітмен вигукує:
Ви, робітники та робітниці наших Штатів, володієте
чудовим і потужним життям,
І ніщо так не цінне, як люди, подібні до вас.
Вітмен створив чимало чудових творів, що поетизують повсякденне трудове життя орача, рибалки, мисливця. Але примітно, що він оспівує і городян-пролетарів. У його віршах (по суті вперше в американській літературі) з'являються картини життя та праці промислових робітників: шахтарів, металургів, будівельників. При цьому Вітмен сміливо вводить в поезію лексичний матеріал, почерпнутий зі світу індустрії та світу політики.
Образи трудівників, борців за свободу, картини міського життя в «Листі трави» так само виконані поезії, як і описи природи. Поет чудово усвідомлював значення образності у поетичній творчості; недарма він говорив, що письменник повинен «змусити слова співати, танцювати, цілуватися, любити, народжувати дітей, плакати, обливатися кров'ю, лютувати, завдавати ударів».
Свобода є Вітмену чудовим новонародженим немовлям («Франція»). Насіння свободи виростає з могил страчених революціонерів («Європа»). Удари пульсуючої крові в руці коханої жінки змушують поета згадати звуки органу («Я чув вас, урочисто-ніжні труби органу»). Народного співака зображено в «Пісні радостей» «швидким кораблем, навантаженим багатими словами та радощами».
Примітна особливість образної системи Вітмена - тяжіння гіперболам. Ліричний герой «Пісні себе» нерідко постає маємо як істота фантастичних масштабів. Зародок його, каже Вітмен, харчувався гігантами-рослинами і «чудища-ящери плекали його у своїй пащі», «вихори світів» носили його колиску, а зірки «поступалися» йому місцем. Земля «ніби за подачкою» дивиться йому до рук. Чи не дивно, що водоспад Ніагара здається лише «вуаллю» на його обличчі, що він пролітає «між хвостатих метеорів» і несе з собою «місяць». немовля»!
Хоч як виразно проступають часом у уитменовском герої індивідуалістичні риси, все-таки головне у ньому — близькість до мас, єднання із нею. І властива йому надлюдська міць пояснюється, перш за все, тим, що в цьому образі втілено весь народ. Саме народ здобуває перемоги над силами природи.
Якщо ідейна сутність головного персонажа «Листів трави» є основою своєї народної, то деякі специфічні художні риси цього образу йдуть від фольклору. Надаючи свого героя гігантські масштаби, кажучи, наприклад: «Я обіймаю сьєрри, я долонями покриваю всю сушу», Вітмен спирається на традиції американської народної творчості. В американських фольклорних легендах про Поля Беньяна або Дейва Крокетта є багато такого ж неприборканого вигадки, крайніх перебільшень, фантастичних гіпербол. Адже говорили про Поля Беньяна, що, ставши лісорубом, він особисто прокладав цілі річки для сплаву лісу, а бик його був завбільшки з гору.
Вплив фольклору позначилося і певних особливостях форми уитменовского «вільного вірша». Рясно вводячи у свою поезію паралелізми, повтори, поет спирався як на ораторське мистецтво, а й у народне творчість. Американські народні пісні та твори негритянського, а особливо індіанського фольклору, відрізняються великою кількістю паралелізмів. Щось спільне з формою індіанських народних пісень нерідко можна побачити у ритмічній структурі уітменівських віршів. При цьому автор «Листя трави» залишається поетом цілком самобутнім. Всі ті скарби, які відкривалися перед ним у фольклорних джерелах, він сприймав творчо та переробляв на свій, уітменівський лад.
Коли в 1861 році війна між Північчю та Півднем, нарешті, вибухнула, Вітмен відразу ж створив вірші, що кличуть на бій з плантаторами: «Бий, бий, барабан!» (1861), «Пісня прапора на ранковій зорі» (1861 - 1862) та багато інших. Деякі з його творів незабаром знайшли собі місце на сторінках газет, але свою збірку віршів про боротьбу з рабовласницьким Півднем «Барабанний бій» (пізніше він увімкнув його в «Листя трави») поет зумів надрукувати лише після закінчення війни. Як і раніше, він змушений був сам виступати у ролі видавця своїх книг.
У уітменівських віршах воєнного часу звучить мужній голос бійця. Поет вимагає, щоби його співгромадяни залишили звичайні справи в ім'я перемоги над південною аристократією. В. вірші «Бий, бий, барабан!», він каже:
Беї, беї, барабан! Труби, горн. труби!
Несіть звістку нареченому, що не час для щастя з нареченою.
Не час для угод - для торгашів,
спекулянтів...
Бічучи ворогів, поет переконує тих, хто вагається і славить робітників з Нью-йорку і фермерів з прерій Іллінойсу, в яких він бачить основну силу, здатну завдати поразки рабовласникам. У його поезії чуються й нові ритми – ритми маршу.
У роки війни Вітмен віддає багато фізичних та душевних сил справі лікування хворих та поранених солдатів. Щоб допомогти сім'ї, прогодувати так само себе, а також викроїти хоч трохи грошей для солдатів у лазаретах, він пише статті для газет і виконує роботу переписувача. Вдень і вночі поет біля поранених, робить їм перев'язки, годує їх, пише листи, розмовляє з ними. Солдати називають його батьком. Їх спричиняє його обличчя — «спокійне, горде, дружнє, серйозне» (слова ці належать його другові аболіціоністові О"Коннору).
У віршах «Зімкнутим строєм ми йшли», «Сцена в таборі, коли ледь заблищав сірий світанок», «Лікар ран», «Дивну варту я ніс у полі одного разу вночі», «Йди з поля, батько» та інших (всі вони датовані 1865 роком, але, мабуть, були написані раніше), він з ніжністю і стриманим болем говорить про страждання та смерть простих людей, що надягли солдатську форму, щоб дати відсіч плантаторам.
Ці твори Вітмена багато чим відрізняються від довоєнних. Він зосереджує всю свою увагу невеликих епізодах, окремих людях, яскравіше індивідуалізуючи їх образи. Поет і сам виступає у цих віршах, як цілком конкретна людина – друг поранених. У віршах цього періоду поет оспівав те прогресивне, що було властиво війні проти рабовласницького Півдня. У листі до одного зі своїх друзів Вітмен висловив сподівання, що в циклі «Барабанний бій» йому вдалося досягти «бажаної мети»: показати «час і країну», уникаючи «словесних надмірностей».
Хоча найвідоміші поеми та вірші Вітмена були створені ще до громадянської війни або під час неї, але серед творів, написаних пізніше, останні десятиліття життя поета, теж є справжні шедеври.
Після закінчення громадянської війни Вітмен відчув, що в Америці зростає корупція, що там відчувається, як він писав, «підступна хватка капіталу». Ясніше, ніж раніше, він бачить тепер темні сторони буржуазної дійсності і в ряді віршів реалістично зображує приниження та злидні народу.
Поет, який оспів революції 1848 року, у період Паризької Комуни називає Францію (вірш «Про Францію зірка», 1871) символом «пориву пристрасного до свободи... захопленої мрії про братерство, передвістя загибелі для деспота і церкви». Він вітає боротьбу свободу іспанського народу, висловлює співчуття Осцеоле, вождю індіанців, очолював повстання проти білих поневолювачів, стверджує принцип братства різних націй.
Усю поезію Вітмена пронизує сильний дух войовничого життєлюбства. У чому ж ключ до уітменівського оптимізму? Деякі біографи стверджують, що поет був п'яний успіхами буржуазно-рабовласницької Америки у сфері економіки і тому радувався життю. Ні, не про те говорять гімни Вітмена на честь праці, його прославлення мужнього товариського кохання, його утвердження величі робітників і фермерів, які йдуть у бій проти рабовласників. Життєрадісна тональність «Листів трави» відображає насамперед світовідчуття простої людини, трудівника, здорового духом, що почувається частиною безсмертного цілого — народу. Вітмен — оптиміст, бо вірить у його силу. Напередодні громадянської війни у роки її поет пов'язував свою віру зі свідомістю неминучості перемоги над рабовласниками. Після війни виникло переконання, що боротьбу за свободу необхідно продовжувати далі і продовжувати «з бойовим запалом» («Прощання з солдатом», 1871).
«Добрий сивий поет» втілював передовий, демократичний початок у житті рідної країни. І це допомогло йому створювати реалістичні картини. Варто було Вітмену піддатися ілюзорним уявленням про буржуазні порядки, забути про гостроту протиріч між верхами і низами, і його поезії з'являлися сухі перерахування, «каталоги», позбавлені поетичності, посилювалася тенденція до абстрактності. У «Листі трави» є, звичайно, чимало такого, що відображає слабкі сторони світогляду поета, говорить про його суперечливість. Але у переважній більшості творів Вітмена дійсність відтворена правдиво та відтворена соковитими фарбами. У уітменівських віршах безперечно відчуваються елементи романтизму. Вітмен багатьом завдячує прогресивним романтикам США, насамперед його улюбленому письменнику — Куперу. Проте провідну роль його поезії грає реалізм. Як правило, поет показує живу, справжню природу, підкреслює в образах, що створюються ним, земну основу, зображує трудівників у звичайних умовах їх існування, відображає дійсні переживання мас. Філософсько-ораторські висловлювання найприроднішим чином поєднуються в нього із суто реалістичними описами.
Реалізм Вітмена — явище особливо примітне, що поет у цьому плані був новатором. Сто років тому, коли з'явилося перше видання «Листя трави», панівний романтичний напрямок в американській літературі ще відрізнявся великою стійкістю. Саме на початку п'ятдесятих років були опубліковані найкращі твори романтиків Готорна та Мелвіла. Але Вітмен і в цьому виявив свою «непоступливість». Реалізм піднявся в Америці середини минулого століття на хвилі масового антирабовласницького руху, саме того руху, який наповнив сильним вітром народної боротьби вітрила уітменівської поезії. І разом з іншими письменниками, які виступили майже одночасно з ним, зокрема з Бічер-Стоу, Вітмен чимало зробив для того, щоб відкрити дорогу реалістичній майстерності Твена та інших письменників кінця ХІХ і початку ХХ століття.
Живий зв'язок з народною боротьбою, пильну увагу і любов до природи, людей, науки, симпатії до традицій просвітницької думки, інтерес до прогресивних ідей сучасності — все це вело Вітмена на шлях матеріалізму в розумінні природи. Його матеріалізм мав стихійний характері не завжди був послідовним. Багато буржуазних літературознавців бачать у світогляді Вітмена лише ідеалістичний початок, нібито сприйнятий ним від європейських та американських філософів-ідеалістів та східних містиків. Не можна заперечувати, що у низці творів Вітмена звучать ідеалістичні інтонації та мотиви. Проте відмінною особливістю «Листів трави», як казав сам Вітмен, є «абсолютне і беззастережне прийняття природи». Він співак реального життя та «матеріалізмом наповнений... весь» («Пісня про себе»).
Десятки разів Вітмен наполегливо наголошує на реальності того, що сприймають його почуття, говорить про невіддільність духовного від матеріального. Поет прагне показати цілісну людину, людину у всій її складності. Зокрема, він стверджує, на противагу пуританському святенству, велич і чистоту фізичного кохання. Часом почуття міри змінювало Вітмену, але йому було чуже бажання спокусити читача «забороненими темами». У багатьох його творах (наприклад, у вірші «З бурхливого океану, з натовпу...») любов чоловіка і жінки зображена з глибоким проникненням у схованки людських почуттів, зворушливою ніжністю та теплотою.
Трудівники, пересічні люди батьківщині поета чудово відчувають живу зв'язок творчості Вітмена із дійсністю. Малюючи прекрасне, поет не йде у світ безтілесних і безплідних мрій, а спирається на той життєвий матеріал, який дає йому чудовий світ природи з її нескінченним розмаїттям та красою та світ людей із усім закладеним у них духовним багатством. Добре сказала про це Блур, яка зазначила, що Вітмен мав виняткову здатність «відкривати красу у всьому, що знаходиться навколо нас, красу природи, красу людей. Я так часто відчуваю ro, що він виражає,— каже Блур,— відчуваю його близькість до природи, його велику любов до людей, його захоплену радість перед реальним світом у всій його красі...»
Вітмен продовжував створювати твори публіцистичного характеру остаточно своїх днів. В останні два десятиліття його життя (Вітмен помер у 1892 році) проза займала навіть помітніше місце в його творчості, ніж вірші.
Уолт Вітмен — один із тих письменників, чия творчість є складовою демократичної літературної традиції, сприйнятої найкращими майстрами слова Америки ХХ століття. До унтменівських традицій зверталися і звертаються сотні поетів і прозаїків країни — від Муді та Сендберга до Голда та Хьюза, від Норріса та Драйзера до Фаста та Мальця.
Гарячі симпатії до уитменовской поезії висловлювали найвизначніші письменники поза Америки. Це Тургенєв, Толстой, Горький у Росії, Шоу, Томас Манн, Бехер, Арнольд Цвейг, Нексе та Елюар у країнах Західної Європи, чилієць Неруда, турків Хікмет, австралійська письменниця Причард та багато інших.
Серед письменників, які високо цінували Вітмена, був і великий поет Володимир Маяковський. У своїх спогадах К. І. Чуковський зазначає, що Маяковський цінував ті місця в «Пісні про себе», де Вітмен говорить про свою ідентичність з іншими людьми, про «з страждання» з ними.
Характеризуючи свою власну творчість, Вітмен написав одного разу, що в «Листі трави» звучить мотив «мужньої дружби, тісних зв'язків між містами та націями, їхньої взаємної симпатії та спільного братства». І справді, стверджуючи у своїй поезії велич духу товариства, Вітмен закликає до рівності і дружбу у межах вузького кола однодумців. Він оспівує любов до людини, «міста до міста», а також «країни до країни». У поемі «Salut au Monde», наприклад, він вітає всі народи земної кулі.
У широко відомій передмові автора до російського видання «Листя трави» (не здійсненому за його життя) звучить гарячий заклик до зближення Росії та Америки. Великим народам Росії поет шле «серцевий салют із наших берегів від імені Америки». Ми маємо право назвати Вітмена одним із прапороносців дружби американського та російського народів.
Сьогодні, через сто п'ятдесят років після появи першого видання «Листів трави», творчість Вітмена хвилює нас і радує полум'яним протестом проти поневолення людей, чудовими гімнами на славу прекрасної природи, на славу простої людини та мирної праці. Вітмен був і залишається поетом боротьби і радісного життя. Ось чому його книга безсмертна.
Література
1. Уолт Вітмен. Листя трави. – М.: Художня література, 1955 – 356 с.
2. Артамонов З. Д., Громадянська З. Т. Зарубіжна литература.-М.: Учпедизд, 1973 - 464 з.
3. Зарубіжна література. - М: Наука, 1987 - 366 с.
4. Історія зарубіжної литературы. - М: Вища школа, 1994 - 430 с.
5. Історія зарубіжної литературы. - М: Просвітництво, 1987 - 414 с.
6. Історія зарубіжної литературы. - М: Просвітництво, 1972 - 456 с.
ЛИСТЯ ТРАВИ
Пісня про смертьТи, люба, ласкава смерть,
Струменячи навколо світу, світло ти приходиш, приходиш,
Вдень та вночі, до кожного, до всіх!
Рано чи пізно ти, ніжна смерть!
Слава бездонного всесвіту
За життя, за радість, за речі та цікаві знання,
За кохання, за солодке кохання! Але слава! слава! слава!
Твоїм стискаючим, холодним і хватким рукам, о смерть!
Ти темна мати! Ти завжди недалеко ковзаєш нечутною ходою!
Чи співав тобі хтось вітальну радісну пісню?
Цю пісню співаю тобі я, я славлю тебе вище за всіх,
Щоб ти, коли настане моя година, йшла до мене невпинним кроком!
Могутня рятівниця, ближче!
Усіх, кого ти забрала, я співаю, я радісно співаю мерців.
Потонули в любовному твоєму океані,
Омитих у водах твого блаженства, о смерть!
Від мене тобі лихі серенади!
Нехай танцями відсвяткують тебе, нехай нарядяться, бенкетують,
Тобі належать широкі дали, високе небо,
І життя, і поля, і величезна задумлива ніч.
Тиха ніч під рясними зірками,
І душа, звернена до тебе, о широка, одягнена покривалами смерть,
І тіло, що льне вдячно до тебе.
Над вершинами дерев я підношу пісню до тебе.
Над хвилями, що встають і падають, над міріадами прерій і широких полів,
Над містами, набитими людом, над багатолюдними дорогами та верфями,
Я шлю тобі веселу пісню, радуйся, радуйся, про смерть
(З поеми „Коли бузок розцвіла біля порога”).Ви, злочинці, наведені до суду
Ви, злочинці, наведені до суду,
Ви, острожники, у в'язниці за ґратами,
Ви, засуджені вбивці, в ланцюгах та залізних ручних кайданах,
Хто ж я, що я не за ґратами?
Чому мене не судять?
Я такий же окаянний і диявольський,
Чому ж мої руки не в кайданах, ноги мої не в залозах?
Ви, повії, рясно-наряджені, по тротуарах гуляючі,
Або безсоромні в келіях своїх,
Хто ж я, що назву вас безсоромнішим за мене?
Я винен! я сам зізнаюся!
(Не славословіть мене, шанувальники - не співайте мені улесливих похвал,
Похвали мене розлютують до судом,
Я бачу, чого ви не бачите – я знаю, чого ви не знаєте).
Всередині, за цими ребрами, я забруднений, задихлий,
Під цим удавано-безпристрасним обличчям клекочуть пекельні хвилі.
Я хтивий, порочний,
Я супутник лиходіїв, я до них прирахований,
Я сам у цьому сонмі повій та каторжників,
Відтепер не зрікатимусь від них, бо як зречуся себе? *)
(З циклу „Осінні Струмки”).
*) Ці вірші є втіленням відомої формули Достоєвського: "Воістину всякий перед усіма за всіх і за все винен". Спенсер висловив цю думку такими словами: "Ніхто не може називатися вільним, поки не вільні всі. Ніхто не може бути цілком беззаперечним, поки є хоч один порочний. Ніхто не може бути абсолютно щасливим, поки не будуть щасливі всі".
Перший зустрічний, якщо ти, проходячи, раптом захочеш завести зі мною розмову, чому б тобі не розпочати розмови зі мною?
Чому б і мені не розпочати розмови з тобою?
(З циклу „Накреслення”).
Здивування дитини
Хлопчиком малим, бувало, замовкну і здивовано слухаю,
Як у недільних промовах у священика Бог виходить завжди супостатом,
Протиборцем якоїсь тварини.
(З циклу „Біля дороги”).
Тому, хто скоро помре
Я видаляю оточуючих тебе, бо я приніс тобі звістку,
Ти скоро помреш. Нехай інші кажуть, що хочуть, я не вмію лукавити,
Я точний і безжальний, але я люблю тебе; тобі спасіння немає.
Ніжно я кладу тобі на плече мою праву руку,
Я не говорю нічого, я мовчки приникаю до тебе головою,
Я сиджу з тобою поруч, спокійний і відданий,
Я не доглядальниця, не батько, не сусід, але я більше для тебе, ніж вони,
Я відмовляю тебе від усього, що в тобі є тлінного і хибного, залишаю лише вічно-духовне,
Ти сам ніколи не помреш,
Труп, який залишиться після тебе, це не ти, а гній.
Ненароком засяяло сонце, де й не чекали його,
Тебе охоплюють сильні думки, і ти довірливою посміхаєшся.
Ти забув, що ти хворий, і я забув, що ти хворий,
Ти не помічаєш ліків, тебе не хвилюють ридання, ти знаєш, що я - біля тебе,
Я відводжу від тебе сторонніх, нема чого їм плакати над тобою,
Я не плачу над тобою, я вітаю тебе.
(З циклу.Шопоти Смерті Небесної").
Міська мертвяча
Біля міської мертвої, біля входу,
Я, цікавлячись, сповільнив кроки.
Бачу: бідний, знедолений труп, повія,
Сюди принесли її тіло,
Воно лежить на мокрій цегляній підлозі, ніхто не прийшов за ним,
Святиня, жінка, жіноче тіло, я бачу тіло, дивлюся
на нього на одне, нічого іншого не бачу,
Заціпеніла тиша не бентежить мене, ні вода, що каплет із крана,
Ні трупний сморід, -
Але цей будинок, - чудовий будинок, витончений, прекрасний будинок -
Розвалений,
Цей безсмертний будинок, що перевищує всі наші будинки,
Наш Капітолій, з білим куполом, з гордою статуєю нагорі*); і старі храми з дзвіницями, піднесеними догори, -
Цей прекрасний і страшний руїна-будинок,
Обитель душі, сам - душа,
Будинок, що уникає всіх,
Прийми ж дихання губ затремтіли моїх
І цю сльозу самотню,
Як поминки від мене, що йде,
Ти, зруйнований, зруйнований будинок, будинок гріха та безумства,
Ти, мертвецька пристрасть,
Будинок життя, що недавно сміється, галасливий,
Але й тоді вже мертвий,
Дзвонив і дивно прикрашений будинок,
Але мертвий, але мертвий, мертвий.
(З циклу „Осінні Струмки”)
*) Капітолій - будівля у місті Вашингтоні; там відбуваються засідання конгресу та верховного суду. Воно прикрашене високим залізним куполом. На куполі статуя свободи, споруджена 1863 року скульптором Томасом Крофордом.
Любовні ігри орлів
Іду над річкою дорогою (моя ранкова прогулянка, мій відпочинок),
Раптом задавлений крик нагорі,
Любовна ласка орлів,
Злиття стрімких тіл у висоті,
Зчеплені стислі пазурі,
Аварія, безумство, сказ, вихор живого вгорі колеса,
Б'ють чотири крила, два дзьоби,
Крутної маси грудок,
Перекидання, кидання, викрутки, пряме падіння вниз,
Над річкою повисли, двоє - одне, в заціпенінні знемоги,
У повітрі млосно нерухомі,
І ось, розлучаються, і кігті ослабли, і в небо здіймаються навскіс, на повільних потужних крилах,
Він своїм та вона своїм розділеним шляхом.
(З циклу „Біля дороги”).
Сільська картина
За широкими воротами мирної клуні сільської
Осяяна галявина зі худобою та кіньми,
І туман, і ширь, і далекий горизонт, що йде.
(З циклу „Біля дороги”).
Пісня про велику дорогу
(Фрагмент)
Пішки, з легким серцем, виходжу на велику дорогу,
Здоровий, вільний - весь світ переді мною!
Сіра довга стежка веде мене, куди хочу.
З цієї хвилини мені не треба щастя, я сам – своє щастя.
З цієї хвилини я ні про що не пхкаю, нічого не хочу,
Скарги, запитання та книги залишилися вдома,
Сильний і радісний я крокую дорогою вперед.
Земля, хіба мало цього?
Мені не потрібно, щоб зірки спустилися нижче,
Я знаю, вони гарні і там, де зараз...
Ось глибокий урок - все прийняти, нікого не відкинути, нікому не надати переваги,
Негр, злочинець, неписьменний, хворий - всім відкрита і доступна вона;
Пологи, хтось біжить за лікарем, жебрак шкутильгає, хитається п'яний, робітники йдуть гуртом і сміються, меблі везуть на дачу,
Розфуфирений франт, похоронні дроги, закохані, що втекли з дому,
Усі проходять, і я проходжу, і все минає, і ніхто нікому не перешкода,
Жодного нелюбого, жодного обійденого, всі вони дорогі мені.
Я думаю, що геройські подвиги всі народжувалися на вільному вітрі,
І всі вільні пісні - на повітрі,
Я думаю, що я міг би зараз встати і творити чудеса,
Я думаю, що кого я не зустріну зараз, той мені з першого погляду сподобається
І покохає мене,
Я думаю, що кого не побачу зараз, той має бути щасливим.
Великими ковтками я ковтаю простори та дали! Захід і схід – мої, північ та південь – мої!
Я більше, ніж я думав, - я краще, ніж я думав, Я і не знав, до чого я гарний,
Я розвію себе між усіма, кого не зустріну,
Я подарую кожному нову радість та нову силу,
І хто відкине мене, не засмутить мене,
А хто прийме мене, буде благословенний і блаженний.
Якби тисяча прекрасних чоловіків постали зараз переді мною, це не здивувало б мене,
Якби тисяча найкрасивіших жінок з'явилися зараз переді мною, це не здивувало б мене.
Тепер я збагнув, як створити найкращих людей:
Нехай виростають на вільному вітрі, сплять і їдять із землею.
Тут випробування мудрості,
Тут я перевірю зараз усі релігії та філософії,
Можливо, вони гарні в задусі академій, але нікуди не годяться під широкими хмарами, перед зеленими далями, біля струмків.
Поживне тільки зерно, тільки ядро всіх речей,
Хто ж збере їхнє лушпиння, хто ж для тебе і для мене зчистить з них шкаралупу?
Чому багато хто, наближаючись до мене, запалюють у крові моє сонце?
Чому, коли вони покидають мене, прапори моєї радості никнуть?
Чому під іншими деревами мене п'янять завжди широкі й мелодійні думки?
(Я думаю, і літо, і зиму вони зріють на цих деревах і падають на мене, як плоди).
Звідки благовоління до мене чоловіків і жінок, що проходять?
Звідки моє вподобання до них?
А llons! хто б ти не був, виходь і підемо вдвох,
Зі мною ти не втомишся в дорозі.
Спочатку дорога неласкова, спочатку мовчазна і непривітна земля, незбагненна і непривітна природа.
Але йди, не сумуючи, йди вперед, і ти побачиш божеське, потаємне,
Не сказати жодними словами, яку велику ти побачиш красу.
Аllons! Уперед! Не зволікаючи!
Нехай ця гавань захищає від бурі,
Нехай ці люди гостинні, а це житло затишне,
Ми помчимося по божевільному, бездорожньому морю!
З нами земля та стихія,
З нами здоров'я, запал, цікавість, гордість, захоплення!
Але не приходьте до мене, хто вже розточив своє найкраще,
Сифілітиків та п'яниць мені не треба!
Слухай! я скажу тобі правду,
Я не пропоную тобі старих приємних дарів,
Я пропоную тобі нові тяжкі,
Ідемо, але попереджаю тебе, що я зажадаю багато чого,
Ти не мусиш збирати і нагромаджувати те, що називається багатством,
Все, що наживеш і накопичиш, розкидай, куди не підеш;
Увійшовши в якесь місто, не залишайся в ньому довше, ніж треба, і, вірний голосу кличе, скоріше йди геть,
Ті, кого ти залишиш там, будуть знущатися з тебе, виразити тебе злими глузуваннями,
Люблячі руки спробують тебе утримати, але нехай будуть твої поцілунки прощальними,
І хай не стануть ці руки кайданами.
Аllons! До нескінченного та безпочаткового!..
Ми візьмемо з собою в дорогу всі будинки та вулиці, куди б ми не пішли,
Що ж таке всесвіт, як не дорога, - безліч доріг для блукаючих душ, -
Вони йдуть вперед і вперед,
Люблячі, хворі та знедолені,
Великі, могутні, божевільні, слабкі, горді, запеклі.
Я не знаю, куди вони йдуть, але знаю, що на краще, на краще.
Виходьте ж, чоловіки та жінки!
Нема чого корпіти у своїх будинках, хоча б ви самі збудували їх,
Геть із ув'язнення та мороку! Виходьте геть із схованки;
Ніякі благання не допоможуть, я знаю кожне затишне місце,
Ви не затулитеся від мене ні одягом, ні танцями, ні обідом, ні сміхом.
Я бачу крізь усі покрови ваші приховані скорботи та жахи.
Ви не скажете ні дружині, ні подрузі, ні чоловікові
Про цього страшного свого двійника, який бродить безсловесним вулицями
І у вітальні прикривається личиною чемності,
І всюди, у вагонах, у каютах, у громадських зборах, витончено одягнений, сміється,
А в грудях у нього смерть, а в черепі у нього пекла -
Там, під білою манішкою, під стрічками та бутоньєрками,
Як він балакучий, говорить про все, але ні звуку не говорить про себе.
Аllons! Поспішайте! Нехай папір залишиться у тебе на столі невиписаний
І на полиці - непрочитана книга,
Нехай залишиться твій інструмент на заводі, і ти не заробиш грошей,
Нехай училище залишиться порожнім! Не слухай закликів учителя!
Камерадо, я даю тобі руку, я даю тобі своє кохання, я даю тобі всю свою душу, нічого не проповідуючи, не вимагаючи,
Чи ти підеш зі мною в дорогу, нерозлучний до могили супутник?
Хто б ти не був, я боюся, що ти йдеш шляхом сновидінь,
Я боюся, що те, в чому ти так впевнений, піде в тебе з-під ніг і під руками розтане,
Навіть і тепер обличчя твоє, і твій дім, і слова, і діла, і тривоги, і твоя веселість і безумство,
Все спадає з тебе, і твоє справжнє тіло, і твоя душа справжня - тільки вони переді мною,
Ти передо мною стоїш осторонь роботи твоєї і турботи, купівлі-продажу,
Від ферми твоєї і від крамниці, від того, що ти їси, що ти п'єш, як ти сумуєш, помираєш.
Хто б ти не був, я руку тобі на плече покладаю, ти будеш моєю поемою!
Я близько шепочу тобі на вухо:
Багато я любив чоловіків і жінок, але нікого не любив, як тебе.
О, довго я заважав далеко від тебе, довго я був німий,
Мені б давно прибігти до тебе,
Мені б твердити про тебе без кінця, мені б тебе одного оспівувати.
О, я покину всіх, я піду і створю гімн про тебе,
Адже ніхто не зрозумів тебе, я один розумію тебе,
Ніхто не був справедливий до тебе, ти сам справедливий до себе не був,
Всі знаходили з'яни в тобі, один тільки я не бачу ніяких з'ян в тобі,
Тільки я не ставлю над тобою ні владики, ні пана, ні Бога.
Над тобою лише той, хто таїться в тобі самому.
Іконописці писали кишать натовпи людей, і серед них одного посередині,
І голова одного посередині була в золотому ореолі, -
Я ж пишу ікону, на якій міріади голів, і все до однієї в золотих ореолах,
Від руки моєї ллється сяйво, від чоловічих і від жіночих голів вічно виходить воно.
О, я міг би заспівати про тебе такі великі гімни, я міг би прославити тебе!
Як ти великий, ти не знаєш і сам, проспав себе самого,
Твої повіки начебто опущені були на все твоє життя,
І все, що ти робив, до тебе обернулося, наче хтось з тебе посміявся.
(Багатства твої і молитви, і знання, якщо не на чиюсь глузування вони обернулися, то у що обернулися вони?)
Але посміховисько це – не ти.
Там, під спудом, унизу, причаївся ти, справжній,
І я бачу тебе, де тебе ніхто не побачить.
Ні твоя мовчанка, ні конторка, ні ніч, ні зухвалий твій вигляд, ні рутина твого життя не приховують тебе від мене;
Обличчя твоє голене і жовте, неспокійні зіниці - нехай спантеличують інших, але мене не зіб'ють.
Твоє вульгарне вбрання, потворну позу і пияцтво, і хіть, і ранню смерть, - все я відкидаю геть.
Ні в кого немає таких обдарувань, яких не було б і в тебе,
Ні такої краси, ні такої доброти, які тепер у тебе,
Ні дерзання такого, ні терпіння такого, які є в тебе,
І які насолоди чекають на інших, такі чекають і на тебе.
Я нікому нічого не дам, якщо стільки ж не дам і тобі,
Нікого, навіть Бога, я піснею моєю не прославлю, якщо я не прославлю тебе.
Хоч би хто ти був! йди напролом і вимагай!
Ця пишність Сходу і Заходу - дрібниця поруч з тобою,
Ці рівнини безмірні і ці річки безмежні - безмірний, безмежний і ти, як вони,
Ці бурі, вулкани, стихії, рухи Природи, ілюзії смерті, - ти той, хто над ними владика,
Ти по праву владика над скорботою, над пристрастю, над стихією, над смертю!
З ніг твоїх пута спадають, і ти бачиш: все чудово!;
(З циклу.Перелітні птахи).
у 72 та 73 році Цих Штатів *)
*) „Цими Штатами” Уот Уітмен називав Сполучені Штати Америки.
Зі свого трухлявого і душного лігва, лігва рабів,
Вона блискавкою стягнула і сама на себе дивується,
Ногами вона топче золу і лахміття,
А руками стискає горлянки королів.
О, надія та віра!
О, мученик, кінець патріотів-вигнанців, що випромінюють дух на чужині!
О, скільки хворих сердець!
Поверніться сьогодні на батьківщину, хай буде вам нове життя.
А ви, що отримували золото за те, що чорнило Народ,
Дізнайтеся, брехуни, що за всі ваші тортури, за судоми,
За різноманітний придворний грабіж, за вимотування грошей у бідних,
За те, що брехали, обіцяючи, королівські уста і, порушуючи обітниці, реготали,-
Народ помщає прощенням, йому не потрібні ваші голови,
Йому огидна люта лють царів!
Але ніжна милість виростила жорстоку загибель, і залякані королі прийшли назад,
Ідуть велично і гордо, у кожного почету: піп, здирник, кат,
Тюремник, законник, лорд, солдат і шпигун.
А позаду всіх – дивись! - якийсь привид повзе і крадеться, туманний, як ніч,
Весь у багряницю закутаний, лоб, голова і тіло обмотані криваво-червоними складками,
Не видно ні очей, ні обличчя,
Але з-під цих червоних одягів, піднятих невидимою рукою,
Один єдиний скрючений палець, що вказує вгору, в небеса,
З'являється, як головка змії.
А у свіжих могилах лежать трупи закривавлених юнаків,
І натягнуті мотузки біля шибениць, і гасають кулі владик,
І деспоти голосно сміються, -
Але все це дасть плоди, і ці плоди будуть хороші.
Ці трупи юнаків,
Ці мученики, що висять у петлі, ці пронизані сірою сталлю серця,
Нерухливі вони і холодні, але все ж таки вони вічно живуть, і їх неможливо вбити.
Вони живуть, о королі, в інших таких самих юних,
Вони в братах, що залишилися, живуть, готових знову повстати проти вас,
Вони були очищені смертю, навчені і звеличені нею.
Над кожним убієнним за свободу, з кожної могили виникає насіння свободи, а з цього насіння - нове,
Далеко рознесуть його вітри для нових та нових посівів,
Його виплекають дощі та сніги.
І кожна душа, що залишила тіло, вбите тираном-катом,
Незрима ширяє над землею, шепоче, кличе, стереже.
Воля! нехай зневіряться інші - я навіки не зневірюся в тобі.
Що? цей будинок забитий? Хазяїн кудись зник?
Нічого, він скоро повернеться, чекайте на нього.
Приготуйтеся до зустрічі, - ось уже йдуть його вісники.
(З циклу „Біля дороги”).
Бий, бий, барабан
У вікна, - у двері, - увірвіться, як буйна рать!
До урочистої церкви! - геть тих, хто молиться!
В школу! - Геть школярів!
Геть від нареченої, наречений, - не час тобі блаженствувати з нею,
Не час мирному орачу мирно орати та косити!
Так шалено гриміш ти, барабан, так люто трубиш ти, трубо!
Бий! бий! барабан! - Труби! труба! труби!
Гримніть над гуркотом міста, над гуркотом коліс!
Що? для сплячих готові ліжка? Хто ж засне цієї ночі?
Чи не торгувати, торгаші! Панночки, сьогодні не панувати!
Чи сміють балакуни говорити? Чи сміє співати співак?
Що? адвокат як і раніше мямлить свою промову на суді?
Гучніше ж, барабанний дріб! Кричи, надривайся, трубо!
Бий! бий! барабан! - Труби! труба! труби!
Що за діло до тих, що молять і плачуть, до переляканих старих!
Заглушіть дитячий крик та материнські крики!
Нехай навіть мерці затремтять, непоховані, чекаючі труни!
Вигукуйте, кричіть, труби! Грімі, фатальний барабан!
(З циклу „Барабанний бій”).
Ти, хлопчисько з прерій
Ти, засмаглий хлопчисько з прерій,
І до тебе приходило до нашого табору багато бажаного, чеканого,
Хвали і дари приходили, і сита їжа, поки, нарешті, з новобранцями
Не прибув і ти, безмовний, в руках у тебе нічого,
але ми глянули один на одного.
І більше, ніж усіма дарами всесвіту, ти обдарував мене.
(З циклу „Барабанний бій”).
Роки сучасні
Роки сьогодення! роки недосконалого!
Ваш горизонт піднімається, я бачу, що він розступається для більш царствених драм,
Я бачу, що не тільки Америка, не тільки народ Свободи, але й інші народи готуються до участі у цій виставі,
На сцену з гуркотом входять нові обличчя, старі сходять зі сцени,
Є нові союзи народів, загальна солідарність племен,
Я бачу, як нестримно, могутньо вступає це нове полчище на світові підмостки,
(А старі раті, старі війни чи зіграли вони свої ролі?).
Чи зіграно всі акти тієї п'єси, яку їм належало зіграти?).
Я бачу Свободу, у всеозброєнні, переможну, горду,
І з нею, пліч-о-пліч, праворуч і ліворуч, йдуть Мір і Закон,
Чудове тріо, що вийшло у бій проти думки про касту;
До яких історичних розв'язок ми наближаємося з такою швидкістю?
Я бачу мільйони людей, що марширують уперед і назад,
Стерти межі між царствами, проведені у Європі царями,
Нині зведе сам народ свої рубежі на землі (всі інші геть),
Ніколи ще не була проста людина більш подібна до Бога,
О! як він квапить, штовхає, рухає маси вперед і вперед!
Його зухвала нога на землі та на морі, скрізь,
У Тихому Океані він створює поселення, архіпелаги він колонізує.
Він спаяв, він пов'язав докупи всі країни, всю географію світу пароплавом, телеграфом, газетою, безліччю військових знарядь, фабриками, скрізь розкиданими;
Що це за шопіт, про країну, що біжить між вами, проноситься в безодні морській?
Усі народи розмовляють? Чи не створюється у земної кулі єдине серце?
Людство стало єдине тіло, згуртувалося в єдиний народ, тирани тремтять, їх корони, як привиди, тануть,
Хто передкаже, що завтра трапиться, дні та ночі виконані прапорами,
О, віщі, пророчі роки!
Діяння, ще не вчинені, речі, ще не створені, нагрянули на мене, я їх відчуваю в екстатичному гарячковому сні,
Вони наринули на мене, вони давлять мене, вони наскрізь проникають у мене,
І ось у мене перед поглядом немає ні Америки, ні Європи,
Все минуле, завершене відступає, кудись у морок,
Насувається величезне майбутнє, йде на мене.
(З „Пісень Розставання”).
Коли я читаю книгу
Коли я читаю книгу, де описано знамените життя,
Я говорю: хіба в цьому було все життя людське?
Так, якщо я помру, і моє ви опишете життя?
(Ніби хтось знає, в чому моє життя було?
Ні, я й сам нічого не знаю про моє справжнє життя:
Декілька темних слідів, розкидані знаки, натяки,
Які я сам собі намагаюся тут накреслити).
(З циклу „Накреслення”).
Однією співачці
Прийми цей дар,
Я його берег для героя, для вождя, для трибуна,
Для того, хто послужить великій справі,
Старій справі свободи та успіху народів,
Хто з викликом гляне в очі утискачам,
Хто підніме заколот,
Але я бачу тепер, що мій обов'язковий подарунок,
Як їм належить і тобі.
(З циклу „Накреслення”).
З „Пісні про виставку”
(Фрагмент)
Муза, біжи з Еллади, покинь Йонію,
Казки про Троє, про Ахілове гнів забудь,
Про поневіряння Одіссея, Енея.
До Парнаса прибий табличку:
„За від'їздом здається в найм”.
І така ж повісь оголошення
На всіх італійських музеях, на замках іспанських, французьких, німецьких,
У Сіоні, на яфській брамі, і на горі Моріа,
Бо нове царство, ширше, вільніше! - Чекає, як царицю, тебе!
Наші заклики почуті! Дивіться: вона йде!
Я чую шелест її одягу, я вдихаю аромат її дихання.
О, царице цариць! О, чи смію вірити,
Що статуї богів і давні храми не владні тебе утримати,
І Віргілій, і Данте, і міріади переказів, поем, -
Невже ти все кинула і прибігла сюди?
Так, їй уже нема про що співати - там над вичерпаним Кастальським ключів,
Бо нім єгипетський Сфінкс, у нього перебита губа,
Каліопа навіки замовкла, і Мельпомена, і Талія мертві,
Єрусалим - жменя золи, розвіяної всіма вітрами,
Хрестоносці, опівнічні привиди, розтанули разом із світанком,
Де людожер Пальмерін? Де башти та замки, відбиті водами Уска?
Де лицарі Круглого Столу, де Артур, Мерлін, Ланселот?
Згинули! зникли! зникли! як випаровування зникли *).
Помер! Помер для нас назавжди цей світ, колись могутній,
Нині спорожнілий - відлетіла душа! - Примарний, спорожнілий світ.
Шовками розшитий, сліпучо-яскравий, але чужий, королівський, поповський!
У фамільному склепі похований,
Корона його та обладунки з ним забиті в труну,
І герб його - червона сторінка Шекспіра,
І панахида над ним – солодко тужливий вірш Тенісона.
До нас поспішає втікача,
Я бачу її, якщо ви не бачите.
До нас поспішає на rendez - vous, пробиває дорогу ліктями, крокує в натовпі напролом,
Гудіння наших машин і різь паровозних свистків її не лякають,
Її не бентежать ні стоки дренажу, ні циферблат газометра,
Привітно сміється та рада залишитись у нас! Вона тут! на кухні серед посуду!
*) Цей вірш ми відтворили у його першій редакції, оскільки наступні здаються нам слабшими. Проти цих поезій енергійно протестував юнак Оскар Уайльд. У його лекції „Ренесанс англійського мистецтва” читаємо: „Марно закликається муза поезії – хоча б і трубним голосом Уота Уітмена – емігрувати з Іонії та Греції та прибити до Парнаса табличку: „за від'їздом здається в найм”. Поклик Каліопи ще не замовк. , азіатський епос не вимер; Сфінкс не втратив мови, і не висох Кастальський джерело. Бо мистецтво є сутність життя, і йому невідома смерть. Мистецтво - абсолютна реальність, і йому немає справи до фактів "(Збір. соч. Оскара Уайльда, вид. "Ниви", т. IV, 134).
Але, здається, я забув пристойність!
Дозвольте ж уявити незнайомку! (Я тільки для того і живу, тільки для того і співаю).
Колумбія*)! Заради свободи, вітай безсмертну!
Подайте один одному руки, і будьте відтепер як сестри.
Ти ж, о Музо, не бійся! нові дні осінили тебе,
Навколо тебе якісь нові, якісь дивні люди, небувала порода людей
Але серця ті самі, і пристрасті ті самі,
Люди всередині і зовні ті самі,
Не краще, не гірше, - ті самі обличчя людей,
І те саме кохання, і краса і звичаї ті самі.
*) Так Вітмен називав Америку.
Геть ці набридлі байки!
Геть ці вигадки, ці романси, драми дворів чужоземних,
Ці любовні станси, облиті патокою рими, ці інтриги та пристрасті нероб, Придатні лише для балів, де танцюристи кружляють усю ніч, -
Порожня забава, нездорове дозвілля для небагатьох,
З духами, вином і в теплі, під сяючими канделябрами.
Муза! я принесу тобі наше тут і наше сьогодні,
Пара, гас і газ, великі залізниці!
Трофеї сьогодення: ніжний кабель Атлантика,
І Суецький канал, і Готардський тунель, і Бруклінський міст.
Всю землю тобі принесу, як клубок, обмотаний рейками,
Наш куля, що обертається, принесу **).*) Міст завдовжки 1 1/2 версти, що з'єднує Нью-Йорк з містом Брукліном. Будувався одинадцять років: з 1872 по 1883 рік.
**) Чудово, що в тому ж 1855 році, коли вийшла книжка Вітмена, подібні ідеї розвивав у Франції поет Максим Дюкан (Мах ime du Camp) у своїх „Сучасних Пісні”. III) ми знайшли про нього такі рядки: „Поет запевняє нас, що Діана давно перестала чекати в гаю Ендіміона, що Аполлон помер уже від старезності на своєму Парнасі, що Пегас застарів... Що ж оспівує він сам? Залізниці, локомотиви, пара, газ, електрика, хлороформ і т. д. Все це чудово, навіть, може, бути дуже розумно і дотепно, і вірші Дюкана, принаймні - предмети його піснеспівів, справді сучасні, але ми сумніваємося, щоб у всьому цьому було багато поезії". Ті, хто цікавиться Дюканом, можуть прочитати про нього в книжці Я. Тугендхольда "Місто у французькій поезії". Там, між іншим, наводиться такий уривок із знаменитого маніфесту Дюкана: „Відкривають пару, а ми оспівуємо Венеру! Відкривають електрику, а ми оспівуємо Вакха! Це абсурд! Скільки разів описували жерло вулкана, чому ж нам не оспівати горн заводу в С r е uzot!" - Максим Дюкан (1822-1894), один з найближчих друзів Флобера, був істориком, поетом, критиком, мандрівником і журналістом. Тургенєв. нарисі „Покарання Тропмана”.
Поет-філософ, публіцист, новатор і реформатор поезії, основоположник верлібру у світовій літературі та медіум, який доніс до нас думки всього людства і суть Всесвіту – все це Уолт Вітмен, американський поет 19 століття, який увійшов до історії літератури, як автор книги «Листя трав », книги, що стала поетичним досягненням світової культури.
Цікаво, що Уолт Вітмен за все життя написав лише одну книгу. "Листя трави" він писав все життя, і за життя автора вона видавалася шість разів. Кожне нове видання доповнювалося поетом, до нього включалися нові вірші та цикли віршів. До шостого, останнього прижиттєвого видання книги, увійшли 400 віршів, розбиті на 15 циклів.
Філософія космосу
«Листя трави» - це не просто збірка верлібрів, це цілісний поетичний твір, у якому Вітмен зумів зобразити багатогранний та складний образ Америки 19 століття. Поет з репортерською точністю описав природу та жителів країни, її міста та ферми, дерева та будинки, юнаків та старих. Вітмен не тільки милується
Деревами, скелями, технічними досягненнями країни, але й говорить про негативні сторони світу - самогубства, пияцтво, проституцію, злочинність. Поетові близька, як «дика Америка» з її «первісними мешканцями» індіанцями, близькими до природи, яких Уітмен порівнює з віковими деревами і скелями, і сучасна, індустріальна, урбаністична Америка. Місто у виставі Вітмена – це втілення «загальних зв'язків у світобудові».
У «Листі трави» поет підхоплює і розвиває ідеї Р.Емірсона про зв'язки між фізичним та духовним світом. Вітмен від верлібра до верлібра проводить думку про те, що всі ми – просто маленька, непомітна, але дуже важлива ланка в нескінченному ланцюзі поколінь, сполучна ланка між нашими предками та нащадками. Людина за Вітменом – частина природи, причому в цілому рівна самій природі, вона частина єдиного всесвіту, в якому все пов'язане життя і смерть, минуле та майбутнє. Таким чином філософські ідеї Емерсона набувають у Вітмена космічний характер.
Пророк демократії
Одна з головних ідей, проголошуваних Уолтом Вітменом у книзі «Листя трави» – це божественне начало, яке має будь-яка людина, незалежно від її національності, статі, соціального статусу, релігійних поглядів чи віку. Слід зазначити, що такі демократичні ідеї були новаторськими для його часу. Також поет вважав, що людство рано чи пізно прийде до всесвітнього братства, адже це закладено у його природі. Життя землі тоді має перетворитися на складний і мінливий, але єдиний процес, а людство стати «єдиним організмом», з якого зникнуть будь-які відмінності та протиріччя. Символом такого кругообігу вічного життя для поета є трава. Вічна, зелена, непомітна, така слабка, але незнищенна і здатна пробити будь-які камені та скелі. Вітмен порівнює траву з «хусткою Бога», «вічним ієрогліфом», «материнським лоном», «зеленим волоссям могил». Для поета злиття з природою, яку для нього уособлює трава – це шлях до радості, братерства, спосіб злиття зі світом та всім людством. Вітмен закоханий у кожну людину на землі, для неї немає чужих чи поганих людей, він милується кожною людиною, як листочком трави, сприймаючи людство загалом як єдине «електричне тіло».
Син Манхеттена
Уолт Вітмен постає в «Листі трави», як «середній американець», демократичний, оптимістичний, що вміє радіти життю і готовий подружитися з будь-якою людиною, яка зустрінеться на шляху. Автор, представляючись читачеві, називає себе "Уолт Вітмен, космос, син Манхеттена", але називаючи своє ім'я, вік і описуючи свою зовнішність, поет включає в свій автопортрет риси типового жителя США 19 століття, а також міфічного, вигаданого героя. Ліричний герой Вітмена багатоликий, він відчуває спорідненість до всіх людей землі, і в міру розповіді, перетворюється на людей різних національностей, професій, вікових груп – і говорить від імені фермера, докера, робітника та інших. Він поєднує в собі добро і зло, самотність та колективізм, тугу та радість. Таким чином, центральним чином книги стає не один герой, і не «збиральний портрет», а людська особистість, американська, і навіть – світова, душа. Сам поет стверджував, що у «Листі трави» він виступає, як медіум, що виражає думки людства і розкриває читачеві суть всесвіту.
Основоположник верлібру
Книга «Листя трави» стала новаторською для свого часу не лише за змістом. Уолт Вітмен, приступаючи до роботи над головною книгою всього свого життя, вирішив відмовитися від класичних форм віршування, на яких, за словами поета, «лежав друк мертвої літературності». Усі 400 віршів книги написані у такій поетичній формі, як верлібр. Сам поет стверджував, що поезія не може бути штучною, вона має бути природною. Тільки за допомогою верлібру можна донести до читача живу мову, передати ревіння локомотива, тупіт солдатів, гудки фабрик. Вважається, що саме завдяки Волту Вітмену верлібр не тільки набув популярності в європейській, а особливо в англомовній поезії, а й став домінуючою поетичною формою. Таким чином, цей великий американський поет по праву може називатися основоположником вільного вірша.
