История создания уральского отделения союза композиторов россии. Уральская историческая энциклопедия музыкальная культура урала Сообщение о любом композиторе урала

День рождения 16 февраля 1925

уральский композитор, автор многих популярных в народе песен, фронтовик, Почётный гражданин Свердловской области и Екатеринбурга, народный артист России

Биография

Евгений Родыгин родился в семье бухгалтера Павла Александровича и домохозяйки Елены Николаевны. Детство провёл в городе Лысьва , увлекался чтением, шахматами, фотографией, проявлял способности к математике и музыке. В 1937 году с родителями переселился в Нижнюю Салду . К тому времени мальчик овладел игрой на баяне и был принят в кружок под руководством Михаила Староорлецкого.

Незадолго перед войной Евгений был зачислен в комендантский взвод 158-й мотострелковой дивизии, базировавшейся в Калинине . В годы войны прошёл путь от рядового до старшего сержанта, часто выступал на передовой. В 1944 награждён медалью «За отвагу». 23 апреля 1945 года тяжело ранен на реке Одер.

После окончания войны поступает на композиторское отделение Уральской государственной консерватории. В 1950 году окончил консерваторию, после чего работал с Уральским государственным русским народным хором. Песни, написанные в 50-е годы, принесли молодому композитору популярность. Он много гастролировал по Советскому Союзу, также бывал в Польше , Чехословакии, ГДР.

Сейчас Евгений Павлович продолжает заниматься музыкальным творчеством, зимой увлекается моржеванием - купается в проруби в озере Шарташ. В 1998 году стал почётным гражданином Екатеринбурга. Хорошо известна классическая песня Е. П. Родыгина «Ой, рябина кудрявая» .

Наиболее известные песни

  • Уральская рябинушка (Ой, рябина кудрявая)
  • Едут новосёлы (Здравствуй, земля целинная)
  • Белым снегом
  • Куда бежишь, тропинка милая
  • Песня о Свердловске
  • Лён мой

Музыка к кинофильмам

  • Во власти золота (Свердловская киностудия, 1957)

Оперетты

  • Простор широкий
  • Счастье трудных дорог

Песни композиторов Урала
составитель Ж.А.Сокольская
для голоса (хора) в сопровождении фортепиано (баяна)
"Советский композитор", 1985г.
номер с7060к

ПЕСНИ УРАЛЬСКОЙ ЗЕМЛИ

Когда говорят о России,
Я вижу свой синий Урал,
Как девочки, сосны босые
Сбегают с заснеженных скал.

Люблю я огонь созиданья
В суровой его красоте,
Мартенов и домен дыханье
И ветер больших скоростей.

Мне дороги лица простые
И люди, что плавят металл.
Когда говорят о России,
Я вижу свой синий Урал.

Строки эти из стихотворения известной поэтессы Людмилы Татьяничевой, дают возможность воссоздать в воображении картины Урала. Край несметных богатств, редких минералов, суровых и мужественных людей - такова эта древняя земля, растянувшаяся широкой полосой вдоль горных хребтов с севера на юг, восточными своими отрогами приветствуя Азию, а западными - прощаясь с Европой. Прославлен Урал, и своим искусством, своеобразием песенной культуры.

Сложный этнический состав края наложил отпечаток на специфику интонационного строя местного музыкального песнетворчества. Русские былины, лирические и хороводные напевы не только славянского происхождения, но и украинские,
татарские, башкирские, взаимовлияя друг на друга, определили своеобразие уральского фольклора, ставшего одним
из истоков профессионального творчества, песенного в том числе.

Хотя композиторская уральская школа еще очень молода- она насчитывает немногим более сорока лет, - авторами, живущими «далеко от Москвы», создано немало сочинений, известность которых уже давно перешагнула не только границы своего края, но и вообще рубежи Родины. Как здесь не вспомнить «Уральскую, рябинушку» Е. Родыгина на стихи М. Пилипенко, которая, родившись более четверти века тому назад, продолжает и сегодня постоянно звучать в Чехословакии, ГДР, Италии, Франции, Финляндии, Японии?! Истинными «полпредами» советского искусства за рубежом выступали не раз песни Б. Гибалина, В. Горячих, В. Лаптева, Е. Родыгина, М. Смирнова, Е. Щекалева во время зарубежных гастролей Уральского народного хора в Италии, Югославии, ГДР, Чехословакии, КНДР, Монголии, ПНР, Венгрии, Болгарии, Румынии, Франции, ФРГ. С каждым годом все более широкой и полноводной становится река уральской профессиональной песни. Все более обширным - круг её почитателей.

Лучшие уральские песни Б. Гибалина, В. Горячих, Л. Гуревича, К. Кацман, Н. Пузея и других не раз исполнялись народными хорами и академическими капеллами, эстрадными оркестрами и ансамблями, записаны в «золотой фонд» Всесоюзного радио.
Сборник «Песни композиторов Урала», объединивший произведения разных лет, созданные несколькими поколениями авторов, может дать достаточно широкое представление о многообразии поисков в самом массовом жанре творчества. Жизнь народа, его свершения, устремленность к высоким идеалам, борьба за светлое будущее Родины, мир современника, его размышления о жизни, радости и надежды - таков образный диапазон этих сочинений, отразивший широкий круг настроений и чувств - от высоко- патетики до теплого лиризма, от пафоса до светлой радости.
Несомненным вкладом в советскую песенную Лениниану является песня «Ленин» Е. Родыгина на стихи И. Дремова, открывающая сборник. Продолжая линию торжественно-гимнических высказываний о великом вожде пролетариата всего мира С. Туликова и А. Холминова, в воплощении темы, достаточно разносторонне развитой советскими композиторами, Родыгин находит свой ракурс, свою сокровенную интонацию.
События Великой Отечественной войны, воспоминания о годах, опаленных пожарищами, подвиг славных сынов Отчизны - все эти страницы героической летописи, преломляясь сквозь призму восприятий сегодняшнего дня, побуждает советских композиторов к высказываниям сокровенным.

Продолжают жить и развиваться в современной уральской песне образы труда, борьбы с суровой природой края. По-прежнему активной жизнью в исполнительском и слушательском опыте живет ритмически упругая по своему мелодическому рисунку, полная внутренней активности песня «Зовет гора Магнитная» Б. Гибалина на стихи И. Тарабукина и сочетающая в себе одновременно маршевую четкость и лирическую теплоту «Едут новосела» Е. Родыгина. Привлекает своим романтически-мечтательным тоном, словно подернутая легкой грустной дымкой, песня «Самотлор» Е. Гудкова на стихи В. Туркина.
При всей многогранности творческих интересов уральских композиторов, при всем разнообразии тем, широте образной амплитуды, совершенно явно прослеживается в их творчестве особо «своя» тема. Прошлое Урала, сегодняшний день его, мир земляков, их свершений - таковы лишь некоторые ракурсы воплощения местной темы в песнях, родившихся в сердце Каменного пояса.
Хочется верить, что песни, рожденные на Урале, созданные известными мастерами и молодыми авторами, сумеют найти дорогу к слушателям. Думается, что любители музыки и профессионалы-исполнители во всех концах страны, встретившись с песнями, родившимися «в глубине России, в краю озер и рудных скал», найдут в них верных друзей и спутников в своей жизни.
Ж. Сокольская

  • ЛЕНИН. Музыка Е. Родыгина, слова И. Дремова
  • РОДИНА. Музыка С. Сиротина, слова Г. Сюнькова
  • Я-СЫН РОССИИ. Музыка К. Кацман, слова Л. Сорокина
  • КОГДА ГОВОРЯТ О РОССИИ. Музыка Е. Щекалева, слова Л. Татьяничевой
  • ТРИ ГОРОДА. Музыка Е. Гудкова, слова И. Тарабукина
  • САМОТЛОР. Музыка Е. Гудкова, слова В.Туркина
  • ЗОВЕТ ГОРА МАГНИТНАЯ. Музыка Б.Гибалина, слова И. Тарабукина
  • ЕСТЬ НА УРАЛЕ ДЕРЕВНЯ. Музыка Н. Пузей, слова Г. Сюнькова.
  • НЕЛЕГКО СОЛДАТУ СЛУЖИТСЯ. Музыке К. Кацман слова Л. Сорокина.
  • МАТЬ СОЛДАТА. Музыка М. Смирнова, слова Г. Суздалева
  • ТОПОЛЕК. Музыка Г.Топоркова, слова В.Елисеева
  • БЕЛЫЕ СЛЕЗЫ ЧЕРЕМУХ. Музыка В. Горячих, слова И. Тарабукина.
  • БЕЛЫЙ СНЕГ. Музыка Н. Пузей, слова Г. Сюнькова
  • ТОЛЬКО ЛЕБЕДИ ПРОЛЕТАЛИ. Музыка В. Пестова, слова Е. Долматовского

Наступил год 25-летия «Областной газеты» . В преддверии юбилея «ОГ» вместе с читателями подвела итоги голосования, которое длилось два месяца. Перед вами — 25 лучших песен свердловских исполнителей — от проверенных временем до современных композиций.

1055 человек опросили корреспонденты «Областной газеты», чтобы выбрать самые известные песни свердловских исполнителей.

1953. «Уральская рябинушка» (Уральский народный хор)

Музыка — Евгений Родыгин, слова — Михаил Пилипенко

Многие россияне уверены, что это народная песня. Но уральцы-то знают, что в 1953 году музыку к этой композиции сочинил уроженец Нижней Салды Евгений Родыгин, а стихи житель Свердловска Михаил Пилипенко, который тогда возглавлял редакцию молодёжной газеты «На смену».

Однажды Евгений Родыгин рассказал «ОГ» , как он сочиняет музыку: «По первым двум строчкам стихотворения я уже понимал — моё или не моё, — говорит Евгений Павлович. — Также случилось с «Уральской рябинушкой». Случайно взгляд упал на строчки «Ой, рябина-рябинушка…», и сознание буквально вцепилось в эти стихи. А через несколько минут я уже «почувствовал» мелодию».

  • Павел Креков, министр культуры Свердловской области:
  • — Конечно же, первой назову «Уральскую рябинушку» Евгения Родыгина. А так как я родился на Севере Казахстана в целинных районах, то не могу не сказать о песне «Едут новосёлы» — с неё ежедневно начиналась передача Зеленоградского телевидения. И вот совсем недавно я узнал о том, что одну из моих любимых песен — «Окончен школьный роман» написал Александр Новиков, был очень приятно удивлён.

1954. «Едут новосёлы» (мужская группа Уральского Хора)

Музыка — Евгений Родыгин, слова — Нина Солохина

1953 год — начало освоения целины. Композитору Родыгину приходит в Свердловск из Нижней Салды письмо со стихами о целине. Припев песни «Ой ты, зима морозная» появился у композитора под влиянием популярной в сороковые годы песни из репертуара Леонида Утёсова «Ласточка-касаточка».

Евгений Павлович отдал песню в Уральский хор и услышал от худрука: «Это фокстрот, так в деревнях не поют!» После этого мужской группе Уральского народного хора пришлось разучивать песню тайно и буквально бороться за то, чтобы она попала в программу. В марте 1954 года песню записали на Всесоюзном радио, она стала часто звучать в эфире. Однажды её услышал и похвалил Никита Хрущёв. Так она зажила полноценной жизнью. А в 1957-м Родыгина за неё приняли в Союз композиторов.

  • Евгений Артюх, депутат Законодательного собрания Свердловской области:
  • — Первым приходит в голову Евгений Родыгин, потому что именно он за всю историю уральской музыки, задолго до уральского рока, который я очень люблю и уважаю, прославил регион в песнях. Хотел бы выделить три любимые композиции: «Уральская рябинушка» — раз. Говорили, что она была одной из любимых песен Ельцина. «Едут новосёлы» — два. За неё Родыгин получил от Хрущёва квартиру, где живёт до сих пор. Ну и «Свердловский вальс» — это три.
  • Евгения Павловича я знаю лично. Мы познакомились двенадцать лет назад, когда вместе начали проводить ежегодный фестиваль творчества пожилых людей «Осеннее очарование». Уже стало традицией каждый год выходить вместе с ним на сцену фестиваля и исполнять «Уральскую рябинушку». Кстати, пять лет назад мы заложили традицию в рамках арт-движения «Старик Букашкин» собираться с художниками каждое 31 мая во дворе дома на Ленина, 5 у цветущей рябины и петь «Уральскую рябинушку» вместе с Евгением Родыгиным под баян.

1962. «Свердловский вальс» (Евгений Родыгин, Августа Воробьёва)

Музыка — Евгений Родыгин, слова — Григорий Варшавский

В 60-е годы прошлого века Уральским хором руководил человек, который был в напряжённых отношениях с Родыгиным. Поэтому автору знаменитой композиции пришлось договариваться с артистами, чтобы они ночью пришли на телестудию и вместе с симфоническим оркестром разучили песню. Звукорежиссёр Валерий Бояршинов эту песню записал. И она зазвучала сначала по всей стране, а потом и за рубежом: «Свердловский вальс» перевели на китайский, прибалтийские языки и иврит…

  • Олег Ракович, телепродюсер, режиссёр ГТРК-Урал:
  • — До сих пор сильнейшее впечатление на меня производит песня «Свердловский вальс» Евгения Родыгина. Двадцать лет именно с неё начиналось моё утро, так как эта песня каждый день открывала блок новостей на радио и телевидении Урала. И это не надоедало! «Свердловский вальс» не просто очень красивая композиция, но и сильная с мировоззренческой точки зрения.

1984. «Город древний» (Александр Новиков)

Для многих не очень сильно интересующихся историей, но знакомых с творчеством уральского барда, песня эта остаётся главным источником знаний по истории Екатеринбурга, этаким кратким курсом по основным вехам. На уровне расхожих цитат вам расскажут что «здесь пришили Николашку» и про «фальшивые монеты здесь Демидов шлёпал где-то». Хотя город в общем-то не такой уж древний и совсем не длинный, да и насчёт фальшивых монет у историков есть большие сомнения. Однако из песни слов не выкинешь.

1984. «Вези меня, извозчик» (Александр Новиков)

Музыка и слова — Александр Новиков

По иронии судьбы песня «Вези меня, извозчик» стала воспоминанием о будущем — государство «наградило» барда десятью годами лишения свободы, из которых он отсидел шесть, был досрочно выпущен, а позднее Верховным Судом России реабилитирован за отсутствием состава преступления.

1985. «Гуд бай, Америка!» («Наутилус Помпилиус»)

Музыка — Вячеслав Бутусов, слова — Дмитрий Умецкий, Вячеслав Бутусов

К знаменитой песне её создатели поначалу относились совсем несерьёзно — сделана она была просто как «добивка» к альбому. У Бутусова к тому моменту был набросок песни в стиле регги. Но под руку подвернулась румба, к ней то и был записан вокал: «Я даже не понимал, о чём я пишу, — вспоминает Вячеслав. — В те времена я воспринимал Америку как легенду, миф. У меня ассоциации с Америкой были такие: Гойко Митич как индеец, Фенимор Купер и так далее… А писал я от лица человека, который прощался с детством, он уходил в самостоятельное плавание. Я сам тогда уехал от родителей. Мне было 20 лет»…

  • Александр Пантыкин, председатель Союза композиторов Свердловской области:
  • — У меня таких песни три. Первая - «Последнее письмо», больше известная под названием «Гуд бай, Америка!» группы «Наутилус Помпилиус». Эта композиция поистине стала манифестом целого поколения, в ней удивительным образом сочетается эмоциональное состояние 80-90-х годов: боль, трагизм и самоирония. Вторая — «Уральская рябинушка» Евгения Родыгина. В ней весь Урал в чистом виде. Третьей назову песню «Соня любит Петю», написанную Егором Белкиным — гимн Старого Нового Рока и неофициальный гимн Свердловского рок-клуба.

1986. «Скованные одной цепью» («Наутилус Помпилиус»)

Текст одной из визитных карточек группы «Наутилус Помпилиус» был написан в 1986 году на заре «перестройки», во время так называемого перехода к рыночным отношениям и начала либерализации советского общества.

В первоначальном виде песни звучала строка «За красным восходом — коричневый закат». Это был намёк на родство политического режима СССР и нацистской Германии. Но по настоянию руководства Свердловского рок-клуба, цвет был изменён на поэтичный «розовый» — не имеющий политической окраски. Вопреки опасениям, песня не вызвала возражений у партийного руководства.

1987. «Я хочу быть с тобой» («Наутилус Помпилиус»)

Музыка — Вячеслав Бутусов, слова — Илья Кормильцев

Чем быстрее росла популярность песни, тем большим количеством историй, легенд и слухов она обрастала. По одной из версий, в основу текста легла реальная история, случившаяся с Бутусовым. Его любимая девушка покончила с собой из-за того, что Вячеслав не отвечал на письма, будучи на военных сборах. По другой версии, Бутусов написал песню в 1986 году на квартире Алексея Балабанова, когда начинающий режиссёр снимал эпизод для своей студенческой дипломной работы. Присутствовавший там Егор Белкин нелицеприятно отозвался о новой песне Бутусова. Вячеслав расстроился, а спустя год представил песню публике на фестивале в Таллине, и мелодия, вопреки прогнозам Белкина, имела ошеломительный успех. По третьей версии, Бутусов просто «склеил» текст песни из двух разных стихотворений Кормильцева.

  • Никита Корытин, директор Екатеринбургского музея изобразительных искусств:
  • — Моя любимая песня уральских авторов — «Я хочу быть с тобой» группы «Наутилус Помпилиус». Не знаю почему, но именно эта мелодия действительно запала мне в душу.

1989. «Танец на цыпочках» («Настя»)

Музыка и слова — Настя Полева

«Танец на цыпочках» стал первой композицией в творчестве Насти Полевой, текст и музыку к которой она написала самостоятельно. До этого тексты её песен складывали на готовые мелодии.

Она была записана и включена в единственный в дискографии Насти одно-имённый с песней альбом римейков лишь в 1994 году. В одном из интервью Полева рассказала, что при создании песни она представляла себе Наполеона — невысокого ростом французского императора, которому часто приходилось тянуться и вставать на цыпочки.

  • Ярослава Пулинович, драматург:
  • — Первыми в голову приходят песни «Наутилуса Помпилиуса» — тут даже не выбрать, какая именно песня больше симпатична. И песни Насти Полевой мне ещё с подросткового возраста очень нравятся — особенно «Танец на цыпочках».

1989. «Никто не услышит» («Чайф»)

Песня была написана Владимиром Шахриным летом во время двухнедельной рыбалки на озере Балхаш. Шахрину исполнилось 30 лет, и на смену юношескому задору пришла рефлексия взрослого мужчины. «Меня накрыло это ощущение, что ты уже не мальчик — уже двое детей, друзья многие уже растерялись куда-то, — вспоминает Владимир. — И для «Чайфа» 1989 год — сложное время. Играть стали как-то вязко, пропала лёгкость, ирония, и задора не было. В песне я как-то очень точно передал эти все переживания».

В «Никто не услышит» отразились реалии и настроения последних месяцев СССР, но несмотря на это, песня не стала однодневкой — даже те, кто в силу юного возраста уже не может прочувствовать, что такое «с чаем беда — осталась одна пачка», всё равно подхватит этот надрывный «мужской плач», вкладывая в «ой-йо» (второе название песни) что-то личное.

  • Настя Полева, музыкант, лидер группы «Настя»:
  • — Мне нравится ранний период «Чайфов» — времён «Белой вороны». А что касается Свердловского рок-клуба, то мы как раньше следили за творчеством друг друга, так и сейчас продолжаем это делать — эти люди для меня очень дороги. И если всё-таки говорить об одной песне — то назову «Сержант Бертран» группы «Апрельский марш».

1991. «Прогулки по воде» («Наутилус Помпилиус»)

Музыка — Вячеслав Бутусов, слова — Илья Кормильцев

В основе песни — изменённый библейский сюжет о маловерии апостола Петра. По тексту Петра заменили на Андрея, а также несколько изменили место действия. Текст, предложенный Кормильцевым, Бутусову понравился сразу — прежде всего за отсутствие бытового и социального подтекста.

1993. «Как на войне» («Агата Кристи»)

Музыка и слова — Глеб Самойлов

Самойлов-младший хотел оставить песню для своего сольного выступления, поэтому долго не показывал её группе. После того как песню включили в альбом, клавишник «Агаты Кристи» Александр Козлов предрёк композиции большое будущее. Так и произошло — «Как на войне» принесла популярность не только самому альбому, но и всему коллективу.

1994. «Оранжевое настроение» («Чайф»)

Музыка и слова — Владимир Шахрин

Впервые мир услышал песню Владимира Шахрина «Оранжевое настроение» в 1994 году на одноимённом альбоме группы. Слова и музыку Шахрин написал сам. «Оранжевое настроение» было записано на екатеринбургской студии «Новик Рекордз» в небольшой комнате размером с обычную кухню. Музыканты к записи альбома специально не готовились — хотели воссоздать атмосферу квартирных концертов и «оранжевое» настроение начала восьмидесятых годов. По мнению Шахрина, получившаяся песня стала новым гимном студентов вместо «Гаудеамуса», а после выхода песни появилось множество фирм по организации праздников с названием «Оранжевое настроение». «Чайфам» первым пришло в голову окрасить хорошее настроение в оранжевый цвет, создав искренний оптимистический гимн простого парня, бездельничающего в выходной день.

  • Виктор Шептий, депутат Законодательного собрания Свердловской области:
  • — Мне нравится песня «Оранжевое настроение» группы «Чайф», потому что она позитивная и очень уральская. К тому же, я знаком лично с Владимиром Шахриным и не раз бывал на его концертах. Их музыка — действительно профессиональный уровень. И она мне очень по душе. Если Шахрин согласится, обязательно спою с ним вместе «Оранжевое настроение»!

1994. «17 лет» («Чайф»)

Музыка и слова — Владимир Шахрин

Шахрин написал эту песню для своей жены Елены после семнадцати лет совместной жизни. Лидер группы «Чайф» познакомился со своей супругой в 1976 году, когда учился в строительном техникуме. Как вспоминает сам музыкант, случилось это во время занятий в спортзале: «Я увидел её танцующей, исполняющей какие-то гимнастические упражнения на бревне. Был сражён грацией и обаянием, начал ухаживать, у нас был бурный роман, за которым тщательно наблюдала вся общага». Некоторое время спустя пара поженилась, у них родились две дочки.

Что касается строчки «Пусть всё будет так, как ты захочешь», то согласно легенде, её в качестве автографа на афише оставил Майк Науменко на память Шахрину.

1995. «Сказочная тайга» (Агата Кристи)

Музыка — Александр Козлов, слова — Глеб Самойлов

Музыканты называют свою песню «эстетской шуткой». В процессе репетиций оказалось, что мелодия «Сказочной тайги» напоминает одну из песен фильма «Иван Васильевич меняет профессию». Участники группы решили сыграть на этом и сняли клип, в котором приняли участие почти все ключевые актеры знаменитой комедии Леонида Гайдая — Юрий Яковлев, Александр Демьяненко, Наталья Крачковская и Леонид Куравлёв. Получившееся видео «Агата Кристи» посвятила памяти легендарного режиссёра.

1995. «На хрена нам война» (Ольга Арефьева и группа «Ковчег»)

Музыка и слова — Ольга Арефьева

Пацифистская песня-манифест отсылает нас к лозунгу времён войны во Вьетнаме «Make love not war». Уставшие и навоевавшиеся ветераны — солдат и матрос — на старости лет решают начать нормальную жизнь. Но всё оказывается не так просто, ведь «зараза сидит в нас» — то есть войну надо изжить в первую очередь из самих себя…

1998. «Аргентина — Ямайка — 5:0» («Чайф»)

Музыка и слова — Владимир Шахрин

Как известно, лидер группы «Чайф» — Владимир Шахрин — большой поклонник футбола. И идея создания песни «Аргентина — Ямайка — 5:0» родилась, конечно же, на футбольном поле. В 1998 году на чемпионате мира во Франции сборная Ямайки с провальным счётом проиграла Аргентине и лишилась шанса выйти в плей-офф. После игры Владимир Шахрин (который в то время находился в Париже), проходя мимо Эйфелевой башни, увидел группу ямайцев — они сидели на асфальте, стучали в барабаны и напевали что-то грустное, а рядом с ними танцевали и веселились аргентинцы… Вернувшись домой, Шахрин написал песню в стиле регги.

1999. «Медляк» («Мистер Кредо»)

Музыка и слова — Александр Махонин

Александр Махонин — он же Мистер Кредо — родился на Украине, но в юном возрасте вместе с родителями переехал в Екатеринбург. Пиком карьеры этого исполнителя является песня «Медляк» или как её ещё называют «Белый танец», без которой в то время не обходилась ни одна дискотека во всех клубах страны.

Неизвестно, кому на самом деле Махонин посвятил эту песню, но, как говорит певец, на творчество его всегда вдохновляла жена Наталья. Благодаря ей появился и этот необычный псевдоним «Мистер Кредо»: «В начале 90-х у нас не было ни «Шанель», ни «Пако Рабанн», и правилом хорошего тона было иметь запахи от латвийской фирмы «Дзинтарс». Моя девушка пользовалась духами этой фирмы под названием «Кредо». И как-то раз в шутку назвала меня «Мой любимый мистер Кредо». Мне понравилось. Я назвал себя Мистером Кредо, а на девушке женился».

2000. «Жара» («Чичерина»)

Музыка и слова — Александр Александров

«Жару» написал гитарист и бэк-вокалист коллектива «Чичерина». В год, когда была написана «Жара», лето на Урале выдалось очень засушливое и аномально жаркое. Александров, сидя в комнате, написал незатейливый текст о героине, которая опоздала на свидание из-за зноя».

2000. «Вечно молодой» («Смысловые галлюцинации»)

Музыка — Сергей Бобунец, слова — Сергей Бобунец, Олег Гененфельд

Впервые она прозвучала в фильме «Брат-2» (2000 год). Сергей Бобунец рассказывает, что идея этой песни зрела несколько месяцев, музыканту хотелось написать про вечную молодость, даже несмотря на то, что подобная тематика использовалась уже многими группами: «Мне хотелось написать какой-то гимн в оправдание себя, своих друзей… И вот однажды в ночном клубе я вступился за девушку (она впоследствии стала моей женой), и на следующий день, когда я лежал и «выжигал» зубной пастой свои фингалы, пришёл Олег, наш директор, проведать больного друга, и мы за полчаса написали две песни, одной из которых была — «Вечно молодой».

Кстати, как писала «ОГ», что именно с этой песней на ринг выходит один из лучших наших боксёров, чемпион мира Сергей Ковалёв : «Как-то я услышал песню «Смысловых Галлюцинаций» и решил, что выйду под неё».

2000. «Звёзды 3000» («Смысловые галлюцинации»)

Музыка — Сергей Бобунец, слова — Олег Гененфельд

Слова для многих песен «Смысловых галлюцинаций» Олег Гененфельд и Сергей Бобунец писали вместе. Как рассказывают они сами, первый раз попробовали сочинять по строчке каждый — так появилась песня «Вертолёт», потом «Розовые очки» и «Вечно молодой»… А вот стихи для «Звёзд 3000» впервые полностью написал сам Олег: «Меня тогда мучила бессонница. В четыре часа ночи решил попить кофе — сел на кухне и написал «Звёзды» сразу без черновика, голым текстом».

Между прочим, у российских космонавтов есть традиция перед полётом смотреть фильм «Белое солнце пустыни». После выхода песни появилась ещё одна — обязательно слушать «Звёзды 3000». Они даже подарили Олегу брелок с космонавтом, он носит его в рюкзаке, как талисман.

2001. «Блюдца» («Чичерина») Музыка — Юлия Чичерина, слова — Александр Александров

Мелодия вышла в 2001 году в альбоме под названием «Течение». По сюжету клипа, снятого на эту песню, группа молодых музыкантов дурачится и играет в гольф рядом с редкой полумистической вазой внеземного происхождения. У них есть все шансы сломать эту дорогостоящую диковинку, однако в итоге точным ударом разбивают её профессиональные гольфисты, игравшие на противоположном берегу.

2011. «Журавлики» («Алаи Оли»)

Музыка и слова — Ольга Маркес

Alai Oli (Алаи Оли) — регги-ска группа, созданная Ольгой Маркес и Александром Шаповски. Песня «Журавлики» является визитной карточкой коллектива. Написана композиция была в Екатеринбурге и посвящена другу солистки.

2012. «Облака» («Сансара»)

Музыка и слова — Александр Гагарин

Группа «Сансара» была основана в 1997 году. «Я сочиняю песни где угодно, — делится Александр Гагарин. — Но я очень ленивый, когда появляется половина песни, уже успокаиваюсь, знаю, что так или иначе она будет закончена. «Облака» мы поём уже три года, но мне кажется, она мне никогда не надоест»…

2012. «Курара-Чибана» («Курара»)

Музыка — Юрий Облеухов, слова — Олег Ягодин

Cолист «Курары» Олег Ягодин: «Мы полгода слушали «GusGus» и их альбом «Arabian Horse». И я предложил сделать ребятам что-нибудь подобное. Нас часто спрашивают, что такое «Курара-Чибана» — на самом деле это имя японской девушки, «Мисс Вселенной-2006».

  • Сергей Нетиевский, участник шоу «Уральские пельмени»:
  • — Настроение новогоднее, поэтому первой вспоминается наша «пельменная» песня (ничего, что я слегка нескромен?). «Новый год — мандарин мне в рот!» Несколько лет назад мы с ребятами написали её для новогоднего концерта и даже спели вместе с «Чайфами».

Энциклопедия Челябинской области

Музыканты, композиторы

Агафонов Владимир Яковлевич (р. 16.06.1926, с. Тюнянь ныне Пензенской обл.), певец (баритон), засл. артист РСФСР (1971). Окончил вокальный ф-т Моск. гос. консерватории (класс Л. Ф. Савранского и С. И. Мигая). С 3-го по 5-й...

Адамская Валентина Евгеньевна (р. 20.04.1933, Баку), скрипач, педагог. Окончила спец. муз. школу-десятилетку при Азербайджанской гос. консерватории им. Уз. Гаджибекова (Баку), в 1956 — муз.-пед. ин-т им. Гнесиных...

Александрова Наталья Евгеньевна (р. 26.04.1949, Челябинск), виолончелистка, засл. артистка РФ (1994). Окончила спец. муз. школу-десятилетку при Ленингр. гос. консерватории (1969), Ленингр. консерваторию (класс проф. А. П....

Алексик Андрей Андреевич еевич (р. 20.04.1939, с. Великие Комяты Виноградовского р-на Закарпатской обл., Украинская ССР), певец (бас), нар. артист РСФСР (1985). Окончил вокальное отделение Ужгородского муз. уч-ща и вокальный...

Амиров Шаукат Сабирович (р. 6.05.1947, Миасс), балалаечник, нар. артист Республики Татарстан, засл. артист РСФСР, профессор. Окончил ДМШ № 2 в Миассе (класс В. Колодяжного), Магнитогорское муз. уч-ще им. М. И. Глинки...

Ананасов Гарри (псевд.; наст, имя и фам. Виктор Валерьевич Андрианов; р. 2.07.1973, Челябинск), рок-музыкант, организатор музыкальных акций. Окончил ЧелГУ по специальности «филолог-журналист» (1995)....

Андреева Анна Ивановна (р. 7.01.1949, пос. Буранный Агаповского р-на), хореограф, засл. работник культуры РФ (1998). Окончила Чел. культ.-просвет, уч-ще по специальности «хореография» (1969), ЧГИК (1985,...

Андреева Лидия Николаевна (р. 3.04.1940, Свердловск), музыковед, засл. работник культуры РФ (1998). Окончила теоретико-композиторское отделение Свердловского муз. уч-ща им. П. И. Чайковского (1961), историко-теоретич. ф-т...

Анохин Георгий Петрович (р. 24.05.1948, г. Ровно, Украинская ССР), флейтист, композитор, организатор музыкальных акций. Окончил Чел. Г. П. Анохин муз. уч-ще им. П. И. Чайковского по классу флейты (1971). В студенч. годы...

Антропов Сергей Леонтьевич (8.06.1923, Челябинск — 27.02.2002, Златоуст), музыкант, дирижер-хоровик, самодеят. композитор, исполнитель-вокалист, засл. работник культуры РСФСР (1970), почет. гражданин г. Златоуста...

Ануфриева (Хабибуллина) Назифа Зиннатовна (р. 10.08.1947, Челябинск), педагог, певица, засл. работник культуры Республики Башкортостан (1997), заслуженная артистка Республики Татарстан (2002). Окончила Уфим. гос. ин-т иск-в по специальности...

Апанович Аза Александровна (р. 24.09.1925, г. Орша ныне Витебской обл., Республика Беларусь), музыкант-педагог, заслуженный деятель ВМО — (1995). Окончила муз. уч-ще при Моск. консерватории (1954), ин-т им. Гнесиных...

Болодурина Элина Анатольевна (р. 7.08.1959, Челябинск), педагог. Окончила ЧГИК (1983), ассистентуру-стажировку Урал. гос. консерватории им. М. П. Мусоргского (1997, специальность «народные инструменты —...

Важенин Юрий Михайлович (р. 28.02.1940, Челябинск), композитор. К окончанию школы в совершенстве овладел игрой на гармони. В 1958-59 работал на стройке. За время службы в армии (1959-60) освоил курс игры на аккордеоне,...

Варфоломеев Юрий Павлович (р. 22.04.1937, Магнитогорск), кларнетист, дирижер, засл. работник культуры РФ (1993). По окончании РУ работал электриком на ММК. К муз. иск-ву приобщился, играя в самодеят. духовых оркестрах ДК ММК...

Васильев Виталий Григорьевич (1.02.1935, Ленинград — 30.09.1994, Воронеж), дирижер, педагог, засл. деятель иск-в РСФСР. Окончил хоровое уч-ще при Ленингр. академич. хоровой капелле (1953, класс проф. Г. Дмитревского),...

Васькевич Виктор Станиславович (р. 5.08.1948, пос. Емильчино Житомирской обл., Украинская ССР), музыкант, педагог, кандидат искусствоведения (2000), засл. артист РФ (2000). Окончил Житомирское муз. уч-ще (1967, специальность...

Ведерников Александр Филиппович (р. 23.12.1927, с. Мокино Кировской обл.), оперный певец, народный артист РСФСР (1967), народный артист СССР (1976), лауреат Гос. пр. СССР (1969; за концертные программы 1967-69). В 1931—47...

Веккер Владимир Павлович (р. 2.02.1947, Копейск), музыкант, композитор, педагог, член СК РСФСР (1981). Окончил Чел. муз. уч-ще им. П. И. Чайковского по классу баяна (1970; педагог П. М. Анохин), Урал, гос. консерваторию им....

Веремеенко (Пашина) Наталья Николаевна (р. 23.01.1950, Магнитогорск), пианистка, организатор в системе высшего образования, профессор (2001), засл. деятель иск-в РФ (1999). Окончила Магнитогорское муз. уч-ще (1969, класс Ю. Г....

Вишнивецкий Григорий Семенович (р. 10.01.1961, Челябинск), певец, музыкант, композитор. Учился в чел. ДМШ № 5 по классу фп (1968). Окончил дирижерско-хоровое отделение Чел. муз. уч-ща им. П. И. Чайковского (1989). С 1983...

Власова Людмила Лукьяновна (р. 14.11.1946, Челябинск), певица (сопрано). Окончила вокальное отделение Чел. муз. уч-ща (1968, педагог В. Г. Раков), В 1973— 97 солистка Чел. обл. филармонии. С концертной бригадой муз....

Войтова Лидия Васильевна (р. 2.07.1932, г. Красный ныне Смоленской обл.), хореограф, засл. работник культуры РСФСР (1990). С 1952 жила в Магнитогорске. В 1958—61 од-новрем. училась в Свердловском юрид. ин-те...

Волгуснов Александр Алексеевич (р. 10.07.1937, Златоуст), музыковед, педагог, засл. учитель РСФСР (1991). Окончил Чел. муз. уч-ще по классу хорового дирижирования (1960), дирижерско-хоровой ф-т (1965, специальность...

Вольфович Виталий Абрамович (р. 24.12.1948, Курган), педагог, засл. работник культуры РФ (1998). В 1974 окончил муз.-пед. ф-т ЧГИК; в 1982 — ассистентуру-стажировку в Урал, гос. консерватории им. М. П. Мусоргского. С...

Воробьёва Надежда Васильевна (р. 2.05.1953, с. Стрелецк Троицкого р-на), певица (сопрано), засл. артистка РФ (1994). Окончила вокальное отделение Чел. муз. уч-ща им. П. И. Чайковского (1975, класс педагогов К. И. Сидоровой и В....

Габрик Клавдия Евгеньевна (р. 10.01.1925, дер. Лужниково, ныне терр. Свердловской обл.), хоровой дирижер, засл. работник культуры (1990), засл. деятель ВМО. Окончила ди-рижерско-хоровой ф-т Чел. муз. уч-ща (1965). По...

Гаврилов Герман Константинович (р. 4.05.1928, Самара), певец (тенор), засл. работник культуры (1995). Окончил вокальвое отделение Самарского муз. уч-ща (1951, класс педагога В. Ф. Привалова), вокальный ф-т Ленингр. консерватории...

Галеева Ирина (Ильсуяр) Шамильевна (р. 28.10.1953, Копейск), певица (сопрано), засл. артистка РФ (2000). Окончила Чел. муз. уч-ще по классу вокала (1978, преподаватель В. Г. Раков), Уфим. гос. ин-т иск-в (1987, класс проф. М. Г....

Галицкий Владимир Петрович (7.11.1953, Магнитогорск — 8.12.2005, Челябинск), пианист, дирижер, педагог, засл. артист РФ (1997). Окончил фп отделение Магнитогорского муз. уч-ща им. М. И. Глинки (1972, класс А. Я....

Галкина Татьяна Юрьевна (р. 30.07.1971, Курган), педагог, музыкант (скрипка). Окончила исполнит, ф-т ЧГИИК (1998). Совмещает пед. работу в ЧГАКИ в качестве старшего преподавателя кафедры оркестровых струнных инструментов с...

Гальперин Юлий Евгеньевич (р. 25.07.1945, Киев), композитор, педагог, член СК СССР (1983). Профес. образование получил в Киевском муз. уч-ще им. Р. М. Глиэра и Уфим. гос. ин-те иск-в. Среди учителей Г. ком п. М. Г. Фрадкин....

Гапеева Валерия Александровна (р. 31.01.1940, Миасс), музыковед, засл. работник культуры РСФСР (1985). Окончила Магнитогорское муз. уч-ще (1962, ныне МаГК), Казанскую гос. консерваторию (1968). С 1962 преподаватель муз.-ист....

Гартевельд Вильгельм Наполеонович (Хартевельд Юлиус Наполеон Вильгельм; 5.04.1859, Стокгольм — 1.10.1927, там же), шведский композитор, дирижер, фольклорист. Окончил консерваторию в Лейпциге. В 1882— 1918 работал в...

Гассельблат Мария Витальевна (1913, Саткинский завод Златоустовского уезда Уфимской губ.— 1978, Киев), музыкальный работник, организатор и рук. первого в СССР нар. театра муз. комедии. Дочь В. А. Гассельблата. Окончила 2...

Гвенцадзе Ираклий Александрович (р. 12.02.1958, с. Цхрацхаро Зестафонского р-на, Грузинская ССР), музыкант, певец, композитор, засл. артист РФ (1999). Окончил Краснодарское муз. уч-ще (1984), вокальный ф-т Тбилисской гос....

Гепп Ростислав Олегович (р. 14.11.1951, Златоуст), музыкант, певец, композитор, засл. артист РФ (2004). Музыкой начал заниматься в школе, выступал в шк. ансамбле. Окончил ди-рижерско-хоровой ф-т ЧГИК (1972). С 1974...

Герасимов Виктор Геннадьевич (р. 1.11.1955, с. Шаньгино Омутинского р-на Тюменской обл.), музыкант-инструменталист, засл. артист РФ (2000). Окончил муз.-пед. ф-т ЧГИК (1978), ассистентуру-стажировку Горьковской гос....

Герасимова Лариса Викторовна (р. 3.03.1959, Челябинск), музыкант-инструменталист, засл. артистка РФ (2000), отличник нар. образования (1997). Окончила ЧГИИК (1992, специальность «руководитель самодеятельного оркестра русских...

Гессель Михаил Францевич , виолончелист. Выпускник Ленингр. консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по классу виолончели...

Гибалин Борис Дмитриевич , композитор, педагог, профессор (1971), засл. деятель иск-в РСФСР (1956) и Бурятской АССР...

Гилельс Эмиль Григорьевич , пианист, нар. артист СССР (1954), Герой Социалист. Труда (1976), лауреат Гос. пр. СССР (1946), Ленинской пр. СССР (1962). Окончил Одесскую...

Гитлин Исаак Германович (р. 26.11.1919, Челябинск), музыкант, композитор, участник Вел. Отеч. войны. Окончил Чел. муз. техникум по классу скрипки (1939). С 1937 работает в Чел. театре драмы. С 1948 рук. оркестра, зав. муз....

Гитлин Ревекка Германовна (9.08.1921, Челябинск — 26.11.1987, там же), пианистка и педагог. В возрасте 11 лет была принята в класс проф. А. Б. Гольденвейзера, одного из основоположников сов. фп школы; у него же...

Поиск по алфавиту

СМИРНОВ
Михаил Дмитриевич, композитор.

(1929 – 2006)

Один из ярчайших представителей Уральской композиторской школы. Создатель и первый председатель (1983-1993) Чел. организации Союза композиторов России. Член СК России (1966), засл. деят. искусств РФ (1981). член-кор. Петровской акад. наук и искусств, 2000 (С-Пб), почётный работник высшего профессионального образования РФ (1999). Президентский стипендиат (1998-2000).

Род. 19 ноября 1929 г. в с. Белоярка Курганской обл. В годы войны, подростком, работал на ЧТЗ токарем-карусельщиком. Начальные основы муз. знаний получил в художественной самодеятельности: пел в хоре, играл на баяне, в духовом оркестре на кларнете. В 1950 г. окончил Чел. муз. училище им. П. И. Чайковского по классу кларнета, затем – Уральскую гос. консерваторию им. М.П. Мусоргского: как кларнетист (1955) и как композитор (1961, класс Л. Б. Никольской).

С 1961 г. жил и работал в Челябинске. Успешно сочетал творческую работу с педагогической: подготовил большое количество специалистов-музыкантов, многие из которых достигли большого общественного признания. В 1995 году ему было присвоено учёное звание профессора кафедры оркестрового дирижирования, являлся Почётным профессором Челябинской государственной академии культуры и искусств.

Перу композитора принадлежат сочинения разных жанров: 2 концерта для кларнета, 3 струнных квартета, 6 произведений кантатно-ораториального жанра, созданных в содружестве с уральскими поэтами, в т.ч.: «Славься, наша держава» (1970, сл. Л. Кузнецова), «Седой Урал» (1970, сл. Л. Чернышова), «Имени железного Наркома» (1973, сл. Л. Чернышова), «Слава народу-победителю» (1985, сл. Г. Суздалева), сонаты для скрипки, альта, виолончели и фортепиано, увертюры, концертные пьесы для оркестра русских народных инструментов, концерт для домры с оркестром, более 40 песен. Особое место в творчестве композитора занимают крупные формы и жанры – кантата, оратория, симфония, концерт, соната. М. Смирнов - автор Гимна Челябинской области.

Наиболее ярко и последовательно художественные устремления С. воплощены в симфоническом творчестве: пять симфоний для большого симфонического оркестра (Шестая – не завершена), три симфонии – для оркестра русских народных инструментов. В каждой из них, при всём отличии содержания, воплощено сложное, нередко трагическое содержание, отражающее постижение исторического процесса, глубокое осмысление прошлого и настоящего. Для конкретизации замысла композитор нередко использовал интонационные символы эпохи, разнообразные бытовые жанры, современные приёмы оркестрового письма и драматургического развития.

Как правило, премьеры сочинений М. Смирнова вызывают большой общественный интерес, получают положительный резонанс у исполнителей и слушателей. Произведения Смирнова запоминаются и входят глубоко в сознание не только благодаря созвучности избранных тем сегодняшнему дню. Они написаны рукой опытного мастера, великолепно чувствующего масштаб и выразительные возможности тех средств, к которым он обращается. Но главное – это музыка выстраданная: она несёт в себе драму пережитого и каждодневно переживаемого, она не могла быть не написанной. Музыка М. Смирнова звучала в разных городах России (Перми, Екатеринбурге, Санк-Петербурге, Москве), а также – за рубежом.

Михаил Дмитриевич Смирнов ушёл из жизни 9 августа 2006 года после продолжительной, тяжёлой болезни. До последнего дня он работал над Шестой симфонией, которую не успел завершить. В знак глубокого уважения к его личности, понимания его значимости в российской культуре, имея М.Д. Смирнова присвоено концертному залу Челябинской государственной академии культуры и искусств; руководством академии учреждена стипендия имени М.Д. Смирнова, которая будет вручаться молодым музыкантам за успехи в творческой деятельности.

Традиции, заложенные им в разных направлениях музыкальной деятельности, его требовательность и высокие критерии, предъявляемые к результатам творчества, исполнительства, художественной жизни в целом, живы в памяти тех, кто с ним работал, у него учился, исполнял его музыку.

В период с 2003 – 2006 гг. композитором созданы следующие произведения: Симфония №3 для русского народного оркестра (2003)

«Причет» для сопрано и народного оркестра (2004)

«Идёт война народная» на сл. В. Пяткова, песня к 60-летию Победы в Великой Отечественной войне (2004)

Шестая симфония (не окончена, 2004 – 2006)

В 2004 году с успехом прошли два авторских концерта: в Концертном зале им. С.С. Прокофьева (русский народный оркестр «Малахит» п/у нар. арт. РФ В. Лебедева) и в Челябинской гос. академии культуры и искусств (оркестр нар. инструментов п/у А. Салтановой)

В 2003 году Михаил Дмитриевич Смирнов стал Лауреатом Государственной премии Челябинской области в номинации «Выдающиеся деятели культуры и искусства» Диплом лауреата в номинации «Музыкальное искусство.

Осн. лит.:

Синецкая Т. Михаил Смирнов // Композиторы Южного Урала: монография. - Челябинск: Дом печати, 2003. – С. 44 – 76; Губницкая С.З., Синецкая Т.М. Музыка челябинских композиторов для русских народных инструментов // Народно-инструментальное исполнительство Урала и Сибири: Межвуз. сб. ст. - Челябинск, ЧГИК, 1991. – С. 54 – 71; Игнатьева Л. Мы с музыкой этой встаём: автору гимна Челябинской области – 70. – Чел. рабочий. – 1999, 7 декабря; Синецкая Т. Время и пространство Михаила Смирнова // Региональное композиторское творчество в контексте современного музыкознания: Мат. науч.-практ. конференции Пятого пленума Чел. отд. СК России. – Челябинск, 2005. – С.128 – 135.

ГУДКОВ

Евгений Георгиевич, композитор (1939 - 2008)

Имя Е.Г. Гудкова широко известно по многочисленным песням, хоровым и симф. произведениям, музыке для русских нар. инструментов, к театр. спектаклям. В течение двух десятилетий музыкальные передачи челябинского радио предварялись так хорошо узнаваемой музыкальной заставкой – начальными тактами песни Е. Гудкова на сл. Л. Татьяничевой «В Урале Русь отражена». А сегодня в бое курантов, установленных на центральной площади (пл. Революции) и регулярно отмеряющих время, - мы узнаём одну из ярких мелодий симфонической поэмы «Мой город», посвящённой Челябинску. Так естественно и органично переплетаются творчество композитора и жизнь. Это взаимодействие продолжается в концертных залах, в репертуаре исполнительских коллективов и солистов, в педагогическом процессе музыкальных учебных заведений, где освоение музыкального наследия уральских композиторов стало ныне обязательным компонентом образовательных программ.

Род. 7 сентября 1939 г. в Челябинске. В 1959 г. окончил Чел. муз. училище им. П.И. Чайковского (отд. народных инструментов). Занимался композицией у Н.Н. Юхновского. В 1964 г. – композиторский факультет Уральской гос. консерватории (класс Н.М. Хлопкова). С этого времени живёт и работает в Челябинске. С 1966 г. – член Союза композиторов СССР (ныне – СК России). В 1999г. Е. Гудкову присвоено звание «Почётный деятель Союза композиторов России».

Автор произведений разных жанров. Среди осн. соч. – опера «Ущелье крылатых коней» (К. Скворцов), опера-балет «Серебряное копытце» (по сказам П. Бажова), балет «Ну, погоди», «Романтическая поэма (концерт)» для виолончели с оркестром, «Симфониетта» для струнного оркестра и литавр, «Патетический триптих» для симфонического и духового оркестров, камерно-инструментальные сочинения, музыка для рус. нар. инструментов – «Радостная увертюра», сюита «Богатыри», увертюра «Марийский край (Марий – Эл», «Уральское концертино» для балалайки и народного оркестра, «Сюита для баяна» и др.

Любимая сфера творчества композитора – это музыка, связанная со словом, с поэтическим текстом. Глубокое понимание природы песенности способствовало рождению оригинальных произведений как крупных, так и малых форм. Среди них оратория «Мне Россия сердце подарила» (В. Сорокин, 1968), кантаты «Песни нашей земли (К. Скворцов, 1977), «Светлый день» (Н. Рубинская, 1986), «Сюрприз-кантата» (1973); хоровой цикл на стихи А. Пушкина (1999), «Русские берёзы» (хоровая миниатюра памяти В. Шукшина, 2000), поэтическая симфония «Рождественская звезда» (Б. Пастернак, 2000); два хора на ст. М. Лермонтова: «Ангел», «Молитва». Е. Гудковым создано более 50 песен («Три города», «Легендарный Танкоград», «Трактор – шайбу!», «Шагай, сынок» и др.), написана музыка к 30 драматическим спектаклям.

Гудков – подлинный певец Урала в музыке, его творчество тесно связано с уральской литературой. Одно из самых плодотворных и ярких содружеств – с Л.К. Татьяничевой. Представители разных поколений, они оказались соединёнными кровными узами родства в выражении своей любви к Уралу. Хоровая сюита «Времена года» (1963), задушевная вокальная миниатюра «Алёнка» и лирико-эпическая песня «В Урале Русь отражена» (1966), вокальный цикл «Корабельный бор» (1998), безусловно, лучшее, что создано сегодня на стихи нашей выдающейся землячки. К каким бы жанрам Гудков ни обращался, он легко узнаваем по широким мелодически насыщенным темам, органичности, точному отбору выразительных средств, мягкому и ясному взгляду на жизнь.

Музыка композитора звучала В Москве и Санкт -Петербурге, Перми и Екатеринбурге, на Черноморском побережье Кавказа и в Липецкой области, в Омске, Тюмени, Новосибирске. Исполнителями произведений Евгения Гудкова стали лучшие симфонические, камерные и хоровые коллективы этих городов.

В период с 2003 по 2008 гг. композитором созданы произведения:

«Благовест». Концерт-диптих для смешанного хора, рояля и оркестровых колоколов (2003)

Два хора памяти В.М. Шукшина для смешанного хора без сопровождения (2004)

«Утренний концерт для себя» (распевка) для смешанного хора без сопровождения (2004)

«Откровение» для виолончели, рояля и четырёх дискантов (2004)

Почётное звание «Заслуженный деятель искусств РФ» (2004)

Лауреат Премии и Медали Законодательного собрания Челябинской области за вклад в развитие культуры и искусства Челябинской области (2004)

Осн. лит.:

Синецкая Т. Михаил Смирнов // Композиторы Южного Урала: монография. - Челябинск: Дом печати, 2003. – С. 44 – 76; Губницкая С.З., Синецкая Т.М. Музыка челябинских композиторов для русских народных инструментов // Народно-инструментальное исполнительство Урала и Сибири: Межвуз. сб. ст. - Челябинск, ЧГИК, 1991. – С. 54 – 71; Белогрудов О. (Пермь) // Сов. музыка. – 1986, №8. – С.125. О произвед. Е. Гудкова, исполненных на Днях музыки Челябинской области в Перми; Парфентьева Н. По его музыке мы сверяем время. – Чел. рабочий. – 1999, 7 сентября; Т.М. Синецкая Гудков Евгений Георгиевич. – Челябинск: Энцикл. / Сост. В.С. Боже, В.А. Черноземцев. – Челябинск: Каменный пояс, 2001. – С. 210.

ВЕККЕР
Владимир Павлович, композитор
(1947 - 2018)

1. Автобиография

Род. 2 февраля 1947 г. в г. Копейске Челябинской обл. С 1963 по 1967 – учился в Челябинском муз. училище им. П. И. Чайковского по классу баяна у П. М. Анохина. Одновременно занимался композицией у М. Д. Смирнова. После службы в армии поступил в Уральскую гос. консерваторию (1970-1975), композиторский факультет которой успешно закончил по классу проф. Н. М. Пузея.

С 1975 по 1994 – преподаватель, доцент (1991) Чел. гос. института культуры. С 1981 – член Союза композиторов СССР (ныне – СК России). С 1994 г. живёт в Германии, оставаясь официально (по личному заявлению) членом СК России (Челябинское отделение).

В. Веккер – автор 3-х симфоний (1974, 1979, 1982), Каприччио в стиле «бит» (1978), Увертюры для симфонического орк. (1982), двух симфонич. сюит из балета «Тезей» (1986, 1990); оперы «Вызов на дуэль» (1985-1989) по пьесе К. Скворцова «Отечество мы не меняем»; инструментальных концертов: для балалайки с оркестром русских народных инструментов (1979), для балалайки и камерного оркестра (2001), для фортепиано с симфоническим оркестром (памяти Дж. Гершвина, 1991), для кларнета и камерного оркестра (1992), для баяна и камерного оркестра (Первый - 2001, Второй - 2002).

Необычайно разнообразна камерная музыка В. Веккера: композитор очень свободен в выборе инструментов и камерных составов: 3 сонаты, 3 сонатины, около 100 миниатюр для ф-но; 6 миниатюр для струнного квартета, «Маленький триптих» для скрипки соло, «Медитация» для скрипки и ф-но, Сонатина для кларнета, «Детская сюита» для балалайки, Интермеццо для балалайки и ф-но, 3 сонаты для баяна, сюита в 4-х частях «Русские мотивы», «Хорал и фуга» для 3-х баянов и т.д. В целом муз. язык инструментальных сочинений композитора нельзя назвать простым. Он требует вслушивания, интеллектуального осмысления, умения воспринимать множество самостоятельных музыкальных элементов в единстве. Любовь к остроритмическим, синкопированным формулам, понимание ритма как важнейшего выразителя пульса эпохи всегда делают музыку В. Веккера импульсивной, свободной по дыханию и, одновременно, внутренне организованной.

В творческом багаже композитора несколько десятков песен и романсов. С 1975г. В. Веккер руководил вокально-инструментальным ансамблем «Катерина», работа с которым позволила приобрести опыт и мастерство в вокальном жанре, открыла путь к созданию песен разных форм, жанров, содержания, исполнительских составов. Наиболее известные вокальные соч.: «Всё от России», «Летняя песня иволги», «Песня об Урале», «Цветёт калина», «Челябинск, ты – моя любовь», вок. цикл «Четыре песни в стиле русского романса» на ст. А.Фета и др.

На протяжении многих лет ежегодно композитор приезжал в Россию, встречался с исполнителями, знакомил слушателей с новыми сочинениями. Достижением композитора в период жизни в Германии стала фундаментальная теоретическая работа «Новая музыкальная теория», изданная издательством Blau Eule в Германии в апреле 2003г., которую композитор представил в музыкальных вузах России.

Интенсивная концертная деятельность сопровождала всю его творческую карьеру. Уже проживая постоянно в Германии, авторские концерты В. Веккера проходили в Челябинске (Концертный зал С.С. Прокофьева, 2005), Екатеринбурге (Уральская консерватория, ОРНИ п/у Л. Шкарупы, 2005); Германии (посвящён 60-летию г. Роттенбурга, струнный оркестр «итальянского» состава (мандолины, домры, гитары, дир. В. Веккер, 2007); Москве (Академия им. Гнесиных, ОРНИ п/у Б. Ворона, 2008). В 2007 году в Германии прошло 10 авторских концертов, посвящённых 60-летию композитора.

Сочинения:

«Любовь к трём апельсинам», мюзикл по сказке К. Гоцци, ст. М. Светлова (пост в БДТ Казани, реж. А. Славутский, 2004); Концерт №2 для балалайки и кам. оркестра (2007);

«Вера, Надежда, Любовь», триптих для саксофона и кам. (народного) оркестра, 2003;

Произведения для оркестра народных инструментов (2003 – 2008):

-«Праздничный вальс»

-«Воспоминания о Родине»

Ноктюрн, «Cantabile», «Scherz- Musette»

-«Das Lied von Mond»

-«Жестокий романс»;

13 произведений для дуэта аккордеонов.

Осн. литература:

Спешков В. «Я буду жить там человеческой жизнью, а творческой – здесь». – Чел. Рабочий. – 1997, 19 апреля

Синецкая Т. Веккер Владимир Павлович. – Челябинск: Энцикл. / Сост.: В.С. Боже, В.А. Черноземцев. – Челябинск: Каменный пояс, 2001. – С. 136

Коноплянская Н. Другое зрение: Челябинские композиторы, как ни странно, пишут о прекрасном. – Чел. Рабочий. – 2001, 26 декабря

Синецкая Т. Владимир Веккер // Композиторы Южного Урала: монография. - Челябинск: Дом печати, 2003. – С. 108 - 145

2. Государственные и региональные награды, звания, лауреатство

– В 2004 году удостоен германо-российской премии в области культуры (Stuttqart ).

3. Список произведений с указанием номера опуса и года написания


Музыкально-сценические произведения

1. Опера « Вызов на дуэль» («Аносов») по пьесе К. Скворцова «Отечество мы не меняем», либретто В. Веккера, 1985-1989

2. Балет « Тезей» по древне-греческой мифологии (не завершён), 1986

3. Мюзикл «Любовь к трём апельсинам» по сказке К. Гоцци, ст. М. Светлова, 2004


Произведения для симфонического оркестра

1. Симфония №1 в 3-х частях, 1974

2. Концерт для баяна с симфоническим оркестром, 1977

3. Каприччио в стиле «бит», 1978

4. Симфония №2 в 3-х частях, 1979

5. Увертюра, 1982

6. Симфония №3 в 4-х частях, 1982

7. Сюита №1 из балета «Тезей», 1986

8. Сюита №2 из балета «Тезей», 1990

9. Концерт-поэма для фортепиано с симфоническим оркестром (памяти Дж. Гершвина), 1991

10. Концерт для кларнета и камерного оркестра, 1992

11. Концерт №2 для балалайки и камерного оркестра, 2001

12. Концерт №1 для баяна и камерного оркестра, 2001

Произведения для оркестра русских народных инструментов

1. Концерт №1 для балалайки с оркестром русских народных инструментов в 3-х частях, 1979

2. Три танца, 1982.

3. Сюита в стиле «Ретро», 1984

4. «Вера, Надежда, Любовь», триптих для саксофона и кам. (народного) оркестра, 2003

5. «Праздничный вальс»

6. «Воспоминания о Родине»

8. «Cantabile»

9. «Scherz- Musette»

10. «Das Lied von Mond»

11. «Жестокий романс»

Камерно – инструментальные произведения

Музыка для фортепиано

1. Сонатина №1, 1967

2. Шесть прелюдий, 1971-1990

3. Соната №1 в 3-х частях, 1973

4. Соната №2 (джазовая), 1977

5. Пьеса «Капризный малыш», 1980

6. Сонатина №2, 1986

7. Два маленьких танца, 1987

8. Белый дилижанс, джазовая пьеса, 1987

9. Легкая соната в классическом стиле в 2-х частях, 1992

10. 24 пьесы (прелюдии) для фортепиано в новых ладах, 1995

11. Цикл детских пьес для фортепиано, 2002

Музыка для баяна

1. Соната №1 в 3-х частях, 1974

2. Соната №2 в 2-х частях, 1979

3. Соната №3 в 3-х частях, 1987

4. «Русские мотивы», сюита в 4-х частях, 1982

5. Скерцо, 1982

6. «Хорал и фуга» для трех баянов, 1986

7. Соната №3 в 3-х частях, 1987

8. Фантазия, 1988

9. Пьеса «Игрушечный поезд», 1988

10. Три пьесы, 1988

11. Сюита №1 (юношеству), 1990

12. Сюита №2 (юношеству), 1991

13. Пьеса для аккордеона или баяна «Осенние листья». 1998

Музыка для балалайки

1. Три пьесы, 1976

2. Соната для балалайки и фортепиано в 3-х частях, 1982

3. «Детская сюита» для балалайки и фортепиано (в 8-х частях), 1987

4. «Интермеццо» для балалайки и фортепиано, 1988

Музыка для скрипки и кларнета

1. «Маленький триптих» для скрипки соло, 1984

2. Сонатина для кларнета и фортепиано, 1986

3. Три экспромта для кларнета-соло, 1990

4. «Медитация» для скрипки и фортепиано, 2001

Ансамбли

1. Шесть миниатюр для струнного квартета, 1974

2. «Полька-фокс» для квартета народных инструментов, 1985

3. «Интермеццо» (концертная фантазия для секстета народных инструментов, 1989

4. Сюита «Ретро» №2 для камерного оркестра, 2001

5. Сюита «Ретро» №3 для камерного оркестра, 2002

Хоровые и вокальные сочинения

1. Оратория «Перекоп» ст. К. Кулиева для солистов, смешанного хора и симфонического оркестра в 6-ти частях 1975

2. Четыре песни в стиле русского романса на стихи А. Фета, 1980

3. Около 80 песен, в том числе: 1975-93

2) «Родная Россия» сл. И. Грицая

3) «Бессмертное поле» сл. Б. Репина

4) «Песня об Урале» ст. Л.Татьяничевой

5) «Челябинск - ты моя любовь» сл. А. Куницына и В. Веккера

6) «Молодые города» сл. Л. Татьяничевой

7) «Время зовет вперед» сл. А. Левина

8) «Это песню поет комсомол» сл. В. Слядневой

9) «Двухтысячный год» сл. А. Барто

10) «Прадед пел мой» сл. Ф. Алиевой

11) «Твои глаза» сл. В. Тушновой

12) «Рябиновый вальс» сл. В. Лебедева

13) «Катерина» сл. Ю. Левитанского

14) «Проводы зимы» сл. Р. Карагодиной

15) «Что ж ты, яблонька», сл. В. Гурко

16) «Ах, любовь моя, любовь» сл. Ю. Левина

17) «Балалаечка моя» сл. И. Маслова

18) «Разверни меха певучие» сл. Р. Шагалеева

19) «Цветет калина» сл. Л. Кузнецова

20) «Отчий хлеб» сл. Е. Нефедова

21) «Пою о России моей» сл. Л. Татьяничевой

22) «Летняя песня иволги» сл. Д Осина

23) «Всё от России» сл. А. Землянского

24) «Минута молчания» сл. Б.Пастернака

25) «Старое кино» сл. Ю. Друниной

26) «Поле славы» сл.В.Фирсова

27) «Рыжий рок-н-ролл» сл.В. Лютого

28) «Песня о Магнитке» сл.А. Павлова

29) «Песня о дельфинах» сл.Н. Кирсанова

30) «Живу не так» сл. А. Дементьева

31) «В минуту музыки» сл. Н.Рубцова

32) «Любовь права» сл. В. Ветрова

33) «Слонёнок» сл. Ю. Друниной

34) «Белый голубь» сл. А.Барто

35) «Африканский танец» сл. А. Барто

36) «В прекрасном Париже» сл. А. Барто

37) «Скажи мне что-нибудь хорошее» сл. Р. Рождественского

4. Список изданных сочинений

1. Веккер , В. Песни [Ноты] : для голоса и вок. анс. в сопровожд. фп. (баяна) / В. Веккер. – Челябинск, 1983. – 68 с.

2. Веккер, В. П. «Пою о России моей», сл. Л. Татьяничевой [Ноты]: в сб. Песни для голоса и вокальных ансамблей в сопровождении фортепиано (баяна). – Челябинск: ОНМЦ, 1983

3. Веккер, В. П. «Родная Россия» сл. И. Грицая [Ноты]: в сб. Песни для голоса и вокальных ансамблей в сопровождении фортепиано (баяна). – Челябинск: ОНМЦ, 1983

4. Веккер, В. П. «Бессмертное поле» сл. Б. Репина [Ноты]: в сб. Песни для голоса и вокальных ансамблей в сопровождении фортепиано (баяна). – Челябинск: ОНМЦ, 1983

5. Веккер, В. П. «Песня об Урале», ст. Л.Татьяничевой [Ноты]: в сб. Песни для голоса и вокальных ансамблей в сопровождении фортепиано (баяна). – Челябинск: ОНМЦ, 1983

6. Веккер, В. П. «Челябинск - ты моя любовь», сл. А. Куницына и В. Веккера [Ноты]: в сб. Песни для голоса и вокальных ансамблей в сопровождении фортепиано (баяна). – Челябинск: ОНМЦ, 1983

7. Веккер, В. П. «Скажи мне что-нибудь хорошее» [Ноты]: в сб. Песни композиторов сл. Р. Рождественского Урала. - Москва: Сов. композитор,1985

  1. Веккер, В. П. Концерт №1 для балалайки с оркестром русских народных инструментов в 3-х частях [Ноты] в сб. Концертные пьесы для балалайки: вып.15.- Москва: Сов. композитор, 1986

9. Веккер, В. П. Шесть миниатюр для струнного квартета [Ноты]: для баяна в сб. Пьесы советских композиторов: В.5.- М.:Сов. композитор, 1986

10. Веккер, В. П. «Игрушечный поезд», [Ноты]: пьеса для баяна в сб. Баян в музыкальной школе. В.58.- Москва: Сов. композитор, 1988

11. Веккер, В. П. «Твои глаза», сл. В. Тушновой [Ноты]: в сб. Песни композиторов России: В.1.- Москва: Сов. композитор, 1988

12. Веккер, В. П. Три пьесы [Ноты]: для балалалайки в сб. Концертный репертуар балалаечника.- Москва: Музыка, 1988

13. Веккер, В. П. «Детская сюита» [Ноты]: для балалайки и фортепиано в сб. Альбом для детей. (в 8-х частях) В.2.- Москва: Музыка, 1989

14. Веккер, В. П. Скерцо [Ноты]: для баяна в сб. Концертные пьесы для баяна: В.51.- Москва: Сов. композитор, 1990

15. Веккер, В. П. Сюита в стиле «Ретро» [Ноты]: оркестра русских народных инструментов в сб. Играет оркестр русских народных инструментов Российской академии музыки им.Гнесиных.- Магнитогорск, 1996.

16. Веккер, В. П. «Белый голубь», сл. А.Барто [Ноты]: в сб. Поёт «Мечта»: В.1 Сост. В. Шереметьев.- 1997

17. Веккер, В. П. «Африканский танец», сл. А. Барто [Ноты]: в сб. Поёт «Мечта»: В.1 Сост. В. Шереметьев.- 1997

18. Веккер, В. П. «В прекрасном Париже», сл. А. Барто [Ноты]: в сб. Поёт «Мечта»: В.1 Сост. В. Шереметьев.- 1997

19. Веккер, В. П. Соната №1 в 3-х частях [Ноты]: для баяна в сб. Karthause-

20. Веккер, В. П. Соната №2 в 2-х частях [Ноты]: для баяна в сб. Karthause- Schmulling Musikverlage (Германия), 1998

21. Веккер, В. П. «Хорал и фуга» для трех баянов [Ноты]: для баяна в сб. Karthause- Schmulling Musikverlage (Германия), 1998

22. Веккер, В. П. Соната №3 в 3-х частях [Ноты]: для баяна в сб. Karthause- Schmulling Musikverlage (Германия), 1998

23. Веккер, В. П. «Челябинск - ты моя любовь», сл. А. Куницына и В. Веккера [Ноты]: в сб. Над вечерним Челябинском. - Челябинск: ПО «Книга», 2001

24. Веккер, В. П. «Молодые города», сл. Л. Татьяничевой [Ноты]: в сб. Над вечерним Челябинском. - Челябинск: ПО «Книга», 2001

25. Веккер, В. П. «Время зовет вперед», сл. А. Левина [Ноты]: в сб. Над вечерним Челябинском. - Челябинск: ПО «Книга», 2001

26. Веккер, В. П. «Это песню поет комсомол», сл. В. Слядневой [Ноты]: в сб. Над вечерним Челябинском. - Челябинск: ПО «Книга», 2001

27. Веккер, В. П. «Двухтысячный год», сл. А. Барто [Ноты]: в сб. Над вечерним Челябинском. - Челябинск: ПО «Книга», 2001

28. Веккер, В. П. «Прадед пел мой», сл. Ф. Алиевой [Ноты]: в сб. Над вечерним Челябинском. - Челябинск: ПО «Книга», 2001

29. Веккер, В. П. «Твои глаза», сл. В. Тушновой [Ноты]: в сб. Над вечерним Челябинском. - Челябинск: ПО «Книга», 2001

30. Веккер, В. П. « Новая музыкальная теория » [Ноты]: изданная издательством Blau Eule в Германии

31. Бычков, В. В. Музыка для баяна уральских композиторов (соната № 1 В. Веккера) [Текст] / В. В. Бычков, В. Д. Путилов // Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусств. – (Искусствознание). – 2016.- № 1 (45) . – С. 161–172; .Библиогр.: с. 167 (13 назв.) ; *То же [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://elibrary.ru/item.asp?id=25767643 ЭБС «Elibrary.ru», по паролю [с компьютеров ЧОУНБ]. – Загл. с экрана.

Список изданных записей сочинений

CD диски

Нет информации.


Top