Ο ανθρωπιστικός προσανατολισμός των έργων της Άστριντ Λίντγκρεν. Φαντασία σε παραμύθια της Άστριντ Λίντγκρεν

Άστριντ Λίντγκρενέλαβε παγκόσμια αναγνώριση και μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες του κόσμου (περισσότερες από 27), είναι η Σουηδή συγγραφέας Astrid Anna Emilia Lindgren. Στο Λίντγκρεν, ο Σκανδιναβός ζωντάνεψε και άνθισε. Η συγγραφέας δεν είναι απλώς η κληρονόμος των παραδόσεων του Άντερσεν και του Λάγκερλοφ, τις συνέχισε και τις ανέπτυξε. Στα βιβλία της, ενίοτε βασισμένα σε λαογραφικές ιστορίες, φανταστικά χαρακτηριστικά συνυφαίνονται με στοιχεία της καθημερινότητας και της νεωτερικότητας. Ο Λίντγκρεν, που αποκαλείται ο «Άντερσεν των ημερών μας», δίνει απλά και φυσικά στην ιστορία ένα παραμύθι, σαν να διαθλάται στην αντίληψη του παιδιού. Ο Lindgren, που γνωρίζει τόσα πολλά για τις ανάγκες του παιδιού για γοητεία και κίνδυνο σε τρυφερότητα και αφοσίωση, στη μοναξιά και στη φιλία, δημιούργησε το πιο υπέροχο παραμύθι "Pippi Longstocking" (1945) αυτού του βιβλίου μαγνήτισε μικρούς και μεγάλους αναγνώστες με καλοσύνη, γενναιοδωρία και πρωτοτυπία του χαρακτήρα. Επιπλέον, η ίδια η Lindgren πιστεύει ότι ο κύριος λόγος για τη δημοτικότητα της Peppy είναι η εξαιρετική παντοδυναμία της. «Η Pippi ικανοποιεί το όνειρο ενός παιδιού για δύναμη», γράφει ο Lindgren.

Πράγματι, σε αυτό το βιβλίο, ο συγγραφέας ενσάρκωσε το όνειρο ενός ορφανού παιδιού για μια ευτυχισμένη ζωή σε έναν υπέροχο κόσμο αλήθειας και δικαιοσύνης. Προίκισε την ηρωίδα της με παραμυθένιο πλούτο, αφάνταστη φαντασία και υπερφυσική δύναμη, που τη βοηθούν να υπάρχει σε έναν κακό και σκληρό κόσμο, όπου μόνο καταφύγιο περιμένει ένα ορφανό παιδί.

Στο Pippi Longstocking, ο Lindgren συνδυάζει υπέροχα τη φαντασία με την πραγματικότητα. Το κορίτσι ανατρέφει ελεύθερα ένα γιγάντιο άλογο, γίνεται νέγρικη πριγκίπισσα, επαναστατεί ενάντια στη μικροαστική ευημερία της σύγχρονης Σουηδίας και στο δογματικό σχολικό σύστημα.

Στο βιβλίο Mio, My Mio!(1954), οριοθετώντας τον κόσμο της πραγματικότητας με την ορφάνια του και τη βία ενάντια στη θέληση του παιδιού από την ειρήνη, την ελευθερία και τη δικαιοσύνη, ο Lindgren συνδυάζει επιδέξια το φανταστικό και το πραγματικό. Είναι σημαντικό ότι ο αφηγητής κατάφερε να βάλει σύγχρονο περιεχόμενο σε αυτό το βιβλίο με την παραδοσιακή πάλη μεταξύ καλού και κακού: ένας αντιφασιστικός προσανατολισμός μαντεύεται στην ιστορία-παραμύθι. Ο ήρωας του παραμυθιού - ο πρωταθλητής της δικαιοσύνης - ένα Σουηδό ορφανό αγόρι, είναι επίσης ο μαγικός πρίγκιπας Mio, προικισμένος με μια ζεστή, στοργική καρδιά, γενναίος και θαρραλέος, νικά την προσωποποίηση των κακών δυνάμεων - τον ιππότη Κάτο.

Merit Lindgrenστο ότι κατάφερε να δώσει το αγόρι στην ανάπτυξη. Στην αρχή, ο Mio αισθάνεται ένα αίσθημα φόβου, αλλά η σκέψη του άθλου που προορίζεται για αυτόν, του πόνου των ανθρώπων του δίνει κουράγιο και διεισδύει στο βασίλειο του κακού ιππότη Κάτο και σκοτώνει τον κακό.

Η φύση παίζει σημαντικό ρόλο στην ιστορία. Ακολουθώντας τις παραδόσεις της σκανδιναβικής λαϊκής λογοτεχνίας και του H. K. Andersen, ο συγγραφέας προσωποποιεί και εμψυχώνει τη φύση. Το δάσος, τα δέντρα - όλα είναι γεμάτα μίσος για την Κάτω. Το πιο μαύρο βουνό στον κόσμο ανοίγει για να μπει ο Mio και ο φίλος του Yuma. Οι αντιπαραβαλλόμενες εικόνες της φύσης βοηθούν στην αντίθεση των δύο κόσμων. Λαμπερό, φωτισμένο από τον ήλιο, καλυμμένο με πράσινα λιβάδια Η Άπω Χώρα είναι το βασίλειο του πατέρα Mio. Σκοτεινό και σκοτεινό είναι το βασίλειο του Κάτω. Τα νερά της Νεκρής Λίμνης είναι μαύρα, περικυκλωμένα από μαύρους γυμνούς βράχους, που αντηχούν μόνο από τις πένθιμες κραυγές των πουλιών. Η φύση αντανακλά συνεχώς τις εμπειρίες των χαρακτήρων, τους συνοδεύει. Τη στιγμή της τελευταίας μάχης μεταξύ Μίου και Κάτω, μαύρα σύννεφα υψώνονται πάνω από τη λίμνη. Μαύρα βράχια στενάζουν παραπονεμένα, η απόγνωση ακούγεται στις φωνές των πουλιών. Όταν ο Μίο σκοτώνει τον Κάτο, η νύχτα τελειώνει και έρχεται το πρωί. Φύση, λίμνη, βράχια - όλα μεταμορφώνονται. Όλα φωτίζονται από τον ήλιο. διεξάγεται για λογαριασμό του οφθαλμικού Mio, ο οποίος παρεμβαίνει ενεργά στην αφήγηση, μεταφέρει τη διάθεση του συγγραφέα και των χαρακτήρων. Η επανάληψη παίζει μεγάλο ρόλο στη δημιουργία διάθεσης.

Ένα από τα πιο δημοφιλήΤα έργα του Lindgren - "The Kid and Carlson Who Lives on the Roof" (1955) - ένα πρωτότυπο ρεαλιστικό και μοντέρνο παραμύθι που υφαίνεται στην καθημερινή ζωή, σε μια αληθινή ιστορία για ένα αγόρι με τις λύπες και τις χαρές του, τη συγκεκριμένη σκέψη και γλώσσα. Ένα παραμύθι μεγαλώνει από μια φαντασία, από μια παιδική εφεύρεση. Ο συγγραφέας δεν κουράζεται να επαναλαμβάνει ότι όλα όσα συμβαίνουν στο βιβλίο είναι αρκετά «συνηθισμένα». «Όχι ακριβώς» είναι μόνο ο Carlson, που ζει στην ταράτσα. Όλοι - η μαμά και ο μπαμπάς, ο Bosse και ο Betan θεωρούν τον Carlson μια εφεύρεση, μια φαντασίωση του Παιδιού. Μόνο ο ίδιος ο Kid δεν αμφιβάλλει για την ύπαρξη του Carlson.

Κάρλσον, πράγματι, το πιο συνηθισμένο, χοντρό ανθρωπάκι, προικισμένο με μια σειρά από αρνητικές ιδιότητες. Αλλά ταυτόχρονα, οι αρνητικές ιδιότητες του Carlson εξισορροπούνται από τις θετικές. Εάν η εικόνα του Carlson στο βιβλίο είναι σταθερή, τότε το παιδί εμφανίζεται από τον συγγραφέα σε εξέλιξη. Είναι σαν ένας εσωτερικός αγώνας που συνεχίζεται συνεχώς. Από τη μια γοητεύεται από τις φάρσες και τις φάρσες του Carlson, δεν είναι αντίθετος να λάβει μέρος σε αυτές, αλλά διαμαρτύρεται μόλις αυτές οι φάρσες περάσουν τα όρια.

« Ο Kid και ο Carlsonπου μένει στη στέγη» - εκπαιδευτικό βιβλίο. Το παιδί μαθαίνει για τη ζωή μιας μεγαλούπολης, μαθαίνει ότι σε έναν κόσμο που του φαίνεται τόσο χαρούμενος και χαρούμενος, υπάρχουν εγκληματίες, υπάρχουν παιδιά που μένουν χωρίς επίβλεψη. Το παιδί μεγαλώνει, συνειδητοποιώντας ότι είναι απαραίτητο να παρέμβει ενεργά στη ζωή και να βοηθήσει τους αδύναμους. Το βιβλίο του Lindgren δεν είναι ιδιαίτερα εκπαιδευτικό, δεν είναι απολογητικό προς τους ενήλικες, αλλά πολύ αληθινό και ρεαλιστικό. Είναι αλήθεια ότι το παιδί μερικές φορές είναι πολύ έξυπνο για ένα επτάχρονο παιδί και οι ομιλίες του Carlson είναι πολύ παρόμοιες με αυτές ενός ενήλικα. Παρόλα αυτά, το βιβλίο χτυπά με μια λεπτή γνώση της ψυχολογίας των παιδιών, της γλώσσας, του χιούμορ και των εύστοχων ανέκδοτων.

Συνέχεια της ιστορίαςμε τίτλο «Carlson, who lives on the roof, fly again» (1963) εμφανίστηκε σε σχέση με την επιτυχία του πρώτου βιβλίου και τα πολυάριθμα αιτήματα των παιδιών που ονειρεύονται να μάθουν τι απέγιναν οι αγαπημένοι τους χαρακτήρες. Παράλληλα με την περαιτέρω ανάπτυξη των παιδικών χαρακτήρων, ο Lindgren εδώ δίνει μια σάτιρα στη σύγχρονη τηλεόραση και τη διαφήμιση.

Το τελευταίο μέρος της τριλογίας - «Ο Κάρλσον που ζει στην ταράτσα εμφανίζεται κρυφά» (1968) - είναι μια λεπτή και πνευματώδης παρωδία του σύγχρονου σουηδικού Τύπου, της αστυνομικής λογοτεχνίας. Μιλάει για τα νέα κόλπα του Kid και του Carlson, για την αληθινή τους φιλία. «... Ο καλύτερος Carlson στον κόσμο, με τις εκδηλώσεις παιδικής δυσαρέσκειας και ανεξέλεγκτου εγωισμού, είναι πραγματικά ακαταμάχητος», σημειώνει ο Σουηδός.

Η δουλειά του Λίντγκρεν δεν περιορίζεται στο είδος του παραμυθιού. Ο συγγραφέας αφιέρωσε πολλά έργα στη σύγχρονη πραγματικότητα. Σε μια ρεαλιστική ιστορία "Οι περιπέτειες του Kalle Blomkvist"(1946) αποκαλύπτει το πραγματικό υπόβαθρο μυστηριωδών περιστατικών και δολοφονιών, τον κόσμο των ντετέκτιβ και των γκάνγκστερ, των οποίων οι περιπέτειες φαίνονται τόσο δελεαστικές στα παιδιά. Ο Kalle Blomkvist ονειρεύεται να γίνει διάσημος ντετέκτιβ που το όνομά του θα κάνει τον κάτω κόσμο να τρέμει. Και στην αρχή, ο εντοπισμός εγκληματιών είναι ένα συναρπαστικό παιχνίδι για αυτόν. Αλλά όταν ο πραγματικός εγκληματίας, ο θείος Einar, εμφανίζεται στην πόλη, το παιχνίδι έχει τελειώσει: ο Kalle και οι φίλοι του Anders και Eva-Lotta, που κυνηγούν ανελέητα τον ληστή και τους συνεργούς του, βρίσκονται σε πραγματικό κίνδυνο. Το ίδιο συμβαίνει στο δεύτερο και τρίτο μέρος της τριλογίας για τον Κάλε Μπλόμκβιστ «Η επικίνδυνη ζωή του Κάλε Μπλόμκβιστ» και «Κάλε Μπλόμκβιστ και Ράσμους» (1961).

Στην ιστορία "Rasmus the Tramp"(1956), για το οποίο η Lindgren, μαζί με άλλα βιβλία της, τιμήθηκε με το Διεθνές Χρυσό Μετάλλιο H. K. Andersen το 1958 στη Φλωρεντία, η συγγραφέας πραγματεύεται το θέμα των ορφανοτροφείων. Δείχνει το τρομερό πρόσωπο των παιδικών ιδρυμάτων, που εξυμνείται με κάθε τρόπο από τον αστικό Τύπο. Η φυγή του Ράσμου από το ορφανοτροφείο προκαλεί αποφασιστικό πλήγμα στη δοξολογία και τις κατασκευές μιας ευτυχισμένης παιδικής ηλικίας στα ορφανοτροφεία. Αυτό το βιβλίο, κοντά στις παραδόσεις των καλύτερων έργων του Ντίκενς και του Μαρκ Τουέιν, δεν είναι απαλλαγμένο από γνωστές ελλείψεις. Ο συγγραφέας πιστεύει ότι το πρόβλημα της ζωής των άπορων και άστεγων παιδιών μπορεί να λυθεί εάν οι συμπονετικοί πλούσιοι τα πάρουν για ανατροφή. Όμως η ίδια η Λίντγκρεν, ίσως ανεπαίσθητα για τον εαυτό της, δείχνει την αποτυχία τέτοιων ιδανικών.

Το βιβλίο είναι ιδιόρρυθμοκαι κάποια τεχνητή δράση. Στις πιο δύσκολες στιγμές, στις πιο δύσκολες καταστάσεις, όταν οι ήρωες βρίσκονται στα πρόθυρα του θανάτου, θαυματουργοί απελευθερωτές έρχονται να τους βοηθήσουν - ζώα, πράγματα, άνθρωποι. Οι ιδιωτικές αδυναμίες της ιστορίας δεν αφαιρούν την αξία της τόσο για τους ξένους όσο και για τους σοβιετικούς αναγνώστες. Στις αρχές της δεκαετίας του 1960, ο Lindgren δημιούργησε μια σειρά τηλεοπτικών εκπομπών για τη μικρή Cherven και τις φίλες της που τράβηξαν μεγάλη προσοχή στη Σουηδία. Στη συνέχεια, με βάση αυτές τις τηλεοπτικές εκπομπές, γυρίστηκε μια ταινία (προβλήθηκε το 1965 στη Μόσχα στο Φεστιβάλ Σουηδικού Κινηματογράφου, όπου ήταν παρούσα και η Astrid Lindgren) και στη συνέχεια γράφτηκε το βιβλίο We Are on Saltkroka Island (1964).

Αυτή η ιστορίασυνεχίζει την παράδοση των ρεαλιστικών έργων της Astrid Lindgren (συγκεκριμένα, «Rasmus the Tramp»), τα οποία βασίζονται σε γεγονότα της πραγματικής ζωής. Η κύρια, εξαιρετικά απλή και διαφανώς εκφρασμένη ιδέα αυτού του βιβλίου. τα παιδιά, όπου κι αν μεγαλώσουν, πρέπει να έχουν μια αληθινή, χαρούμενη. Τα παιδιά πρέπει να συναντήσουν την αγάπη και την κατανόηση από τους ενήλικες και κάθε περιττή, επιφανειακή, που επισκιάζει την παιδική ηλικία πρέπει να εξαλειφθεί.

Χρειάζεστε ένα φύλλο εξαπάτησης; Στη συνέχεια αποθηκεύστε - » Ήρωες και εικόνες των έργων της Άστριντ Λίντγκρεν. Λογοτεχνικά κείμενα!

Η Astrid Lingren γεννήθηκε στις 14 Νοεμβρίου 1907 στη νότια Σουηδία, στη μικρή πόλη Vimmerby στην επαρχία Småland (κομητεία Kalmar), σε οικογένεια αγροτών. Οι γονείς της, ο πατέρας της Samuel August Eriksson και η μητέρα της Hanna Jonsson, γνωρίστηκαν όταν ήταν 13 και 9 ετών. Δεκαεπτά χρόνια αργότερα, το 1905, παντρεύτηκαν και εγκαταστάθηκαν σε ένα νοικιασμένο αγρόκτημα στο Ness, ένα κτηνοτροφείο στα περίχωρα του Vimmerby, όπου ο Samuel άρχισε να ασχολείται με τη γεωργία. Η Άστριντ έγινε το δεύτερο παιδί τους. Είχε έναν μεγαλύτερο αδερφό Gunnar (27 Ιουλίου 1906 - 27 Μαΐου 1974) και δύο μικρότερες αδερφές - τη Stina (1911-2002) και την Ingegerd (1916-1997).

Όπως τόνισε η ίδια η Λίντγκρεν στη συλλογή αυτοβιογραφικών δοκιμίων «My Fictions» (1971), μεγάλωσε στην εποχή του «άλογου και του καμπριολέ». Το κύριο μέσο μεταφοράς της οικογένειας ήταν μια άμαξα, ο ρυθμός της ζωής ήταν πιο αργός, η διασκέδαση πιο απλή και η σχέση με το φυσικό περιβάλλον πολύ πιο στενή από ό,τι είναι σήμερα. Ένα τέτοιο περιβάλλον συνέβαλε στην ανάπτυξη της αγάπης του συγγραφέα για τη φύση - όλο το έργο του Lindgren είναι εμποτισμένο με αυτό το συναίσθημα, από τις εκκεντρικές ιστορίες για την κόρη του Captain Pippi Longstocking μέχρι την ιστορία του Ronnie, της κόρης ενός ληστή.

Η ίδια η συγγραφέας αποκαλούσε πάντα ευτυχισμένη την παιδική της ηλικία (είχε πολλά παιχνίδια και περιπέτειες, διανθισμένη με δουλειά στο αγρόκτημα και στα περίχωρά της) και επεσήμανε ότι ήταν αυτή που χρησίμευσε ως πηγή έμπνευσης για το έργο της. Οι γονείς της Άστριντ όχι μόνο είχαν βαθιά στοργή ο ένας για τον άλλον και τα παιδιά, αλλά δεν δίστασαν να το δείξουν, κάτι που ήταν σπάνιο εκείνη την εποχή. Η συγγραφέας μίλησε για την ιδιαίτερη σχέση στην οικογένεια με μεγάλη συμπάθεια και τρυφερότητα στο μοναδικό της βιβλίο που δεν απευθύνεται σε παιδιά, τον Samuel August από το Sevedstorp και τη Hanna από το Hult (1973).

Ως παιδί, η Astrid Lindgren ήταν περιτριγυρισμένη από λαογραφία, και πολλά ανέκδοτα, παραμύθια, ιστορίες που άκουσε από τον πατέρα της ή από φίλους αποτέλεσαν αργότερα τη βάση των δικών της έργων. Η αγάπη για τα βιβλία και το διάβασμα, όπως παραδέχτηκε αργότερα, προέκυψε στην κουζίνα της Κριστίν, με την οποία ήταν φίλες. Ήταν η Κριστίν που μύησε την Άστριντ στον εκπληκτικό, συναρπαστικό κόσμο στον οποίο μπορούσε κανείς να μπει διαβάζοντας παραμύθια. Η εντυπωσιακή Άστριντ συγκλονίστηκε από αυτή την ανακάλυψη και αργότερα κατέκτησε η ίδια τη μαγεία της λέξης.

Οι ικανότητές της έγιναν εμφανείς ήδη στο δημοτικό σχολείο, όπου η Άστριντ ονομαζόταν «Wimmerbün Σέλμα Λάγκερλοφπου κατά τη γνώμη της δεν της άξιζε.

Μετά το σχολείο, σε ηλικία 16 ετών, η Astrid Lindgren άρχισε να εργάζεται ως δημοσιογράφος στην τοπική εφημερίδα Wimmerby Tidningen. Αλλά δύο χρόνια αργότερα, έμεινε έγκυος, ανύπαντρη και, αφήνοντας τη θέση της ως νεώτερος δημοσιογράφος, πήγε στο Στοκχόλμη. Εκεί ολοκλήρωσε μαθήματα γραμματείας και 1931βρήκε δουλειά σε αυτόν τον τομέα. Δεκέμβριος 1926Είχε έναν γιο, τον Λαρς. Επειδή δεν υπήρχαν αρκετά χρήματα, η Άστριντ έπρεπε να δώσει στον αγαπημένο της γιο Δανίασε οικογένεια ανάδοχων γονέων. ΣΕ 1928έπιασε δουλειά ως γραμματέας στο Royal Automobile Club, όπου και γνωρίστηκε Sture Lindgren(1898--1952). Παντρεύτηκαν τον Απρίλιο 1931, και μετά από αυτό, η Άστριντ μπόρεσε να πάρει τον Λαρς στο σπίτι.

Χρόνια δημιουργικότητας

Μετά τον γάμο της, η Άστριντ Λίντγκρεν αποφάσισε να γίνει νοικοκυρά για να αφοσιωθεί ολοκληρωτικά στη φροντίδα του Λαρς και στη συνέχεια στη γέννηση του 1934κόρη Karin. ΣΕ 1941Ο Λίντγκρεν μετακόμισε σε ένα διαμέρισμα με θέα στη Στοκχόλμη Πάρκο Βάσαόπου έζησε η συγγραφέας μέχρι τον θάνατό της. Περιστασιακά, αναλαμβάνοντας γραμματειακή εργασία, έγραφε ταξιδιωτικές περιγραφές και μάλλον μπανάλ ιστορίες για οικογενειακά περιοδικά και ημερολόγια γεγονότων, που σταδιακά αλίευσαν τις λογοτεχνικές της ικανότητες.

Σύμφωνα με την Astrid Lindgren, " Πίπη Μακρυκάλτσα" (1945 ) γεννήθηκε κυρίως χάρη στην κόρη της Karin. Το 1941, η Κάριν αρρώστησε με πνευμονία και κάθε βράδυ η Άστριντ της έλεγε κάθε λογής ιστορίες πριν πάει για ύπνο. Κάποτε ένα κορίτσι παρήγγειλε μια ιστορία για Πίπη Μακρυκάλτσα- σκέφτηκε αυτό το όνομα ακριβώς εκεί, εν κινήσει. Έτσι η Astrid Lindgren άρχισε να συνθέτει μια ιστορία για ένα κορίτσι που δεν υπακούει σε κανέναν όρο. Δεδομένου ότι η Astrid υπερασπίστηκε τότε την ιδέα, νέα για εκείνη την εποχή και προκαλώντας έντονες συζητήσεις εκπαίδευσηλαμβάνω υπ'όψιν παιδοψυχολογία, η πρόκληση για τη σύμβαση της φαινόταν ένα διασκεδαστικό πείραμα σκέψης. Αν εξετάσουμε την εικόνα της Peppy με γενικευμένο τρόπο, τότε βασίζεται σε αυτές που εμφανίστηκαν 1930 --δεκαετία του '40χρόνια καινοτόμων ιδεών στον τομέα της παιδικής εκπαίδευσης και της παιδοψυχολογίας. Ο Λίντγκρεν ακολούθησε και συμμετείχε στη διαμάχη που εκτυλίσσεται στην κοινωνία, υποστηρίζοντας την εκπαίδευση που θα λαμβάνει υπόψη τις σκέψεις και τα συναισθήματα των παιδιών και έτσι θα δείχνει σεβασμό προς αυτά. Η νέα προσέγγιση στα παιδιά επηρέασε και το δημιουργικό της στυλ, με αποτέλεσμα να γίνει συγγραφέας που μιλάει με συνέπεια από τη σκοπιά ενός παιδιού.

Μετά την πρώτη ιστορία για την Pippi, την οποία ερωτεύτηκε η Karin, η Astrid Lindgren τα επόμενα χρόνια είπε όλο και περισσότερες βραδινές ιστορίες για αυτό το κοκκινομάλλης κορίτσι. Στα δέκατα γενέθλια της Κάριν, η Άστριντ Λίντγκρεν έγραψε πολλές ιστορίες σε συντομογραφία, από τις οποίες συνέταξε ένα βιβλίο δικής της δημιουργίας (με εικονογραφήσεις του συγγραφέα) για την κόρη της. Αυτό το πρωτότυπο χειρόγραφο της «Pippi» ήταν λιγότερο προσεκτικά φινιρισμένο στιλιστικά και πιο ριζοσπαστικό στις ιδέες του. Ο συγγραφέας έστειλε ένα αντίγραφο του χειρογράφου στον μεγαλύτερο εκδοτικό οίκο της Στοκχόλμης Bonnier. Μετά από αρκετή συζήτηση, το χειρόγραφο απορρίφθηκε. Η Astrid Lindgren δεν πτοήθηκε από την άρνηση, είχε ήδη συνειδητοποιήσει ότι η σύνθεση για παιδιά ήταν η κλήση της. ΣΕ 1944έλαβε μέρος σε διαγωνισμό για το καλύτερο βιβλίο για κορίτσια, που προκήρυξε ένας σχετικά νέος και ελάχιστα γνωστός εκδοτικός οίκος «Raben and Sjogren». Ο Λίντγκρεν έλαβε το δεύτερο βραβείο για το Britt-Marie Pours Out Her Soul (1944) και ένα εκδοτικό συμβόλαιο για αυτό. Αστρίντ Λίντγκρεν συγγραφέας παιδιών

ΣΕ 1945Στην Άστριντ Λίντγκρεν προσφέρθηκε η θέση της εκδότριας παιδικής λογοτεχνίας στον εκδοτικό οίκο Raben and Sjogren. Αποδέχτηκε αυτή την προσφορά και εργάστηκε σε ένα μέρος μέχρι 1970όταν αποσύρθηκε επίσημα. Όλα της τα βιβλία εκδόθηκαν από τον ίδιο εκδοτικό οίκο. Παρά το γεγονός ότι ήταν πολύ απασχολημένη και συνδύαζε την εκδοτική δουλειά με τις δουλειές του σπιτιού και το γράψιμο, η Astrid αποδείχθηκε παραγωγική συγγραφέας: αν μετρήσετε τα εικονογραφημένα βιβλία, συνολικά περίπου ογδόντα έργα βγήκαν από την πένα της. Η δουλειά ήταν ιδιαίτερα παραγωγική σε δεκαετία του '40Και δεκαετία του '50χρόνια. Συμφωνώ απόλυτα 1944 --δεκαετία του 1950Η Astrid Lindgren έχει γράψει μια τριλογία για την Pippi Longstocking, δύο ιστορίες για παιδιά από το Bullerby, τρία βιβλία για κορίτσια, μια αστυνομική ιστορία, δύο συλλογές παραμυθιών, μια συλλογή τραγουδιών, τέσσερα θεατρικά έργα και δύο εικονογραφημένα βιβλία. Όπως μπορείτε να δείτε από αυτή τη λίστα, η Astrid Lindgren ήταν μια ασυνήθιστα ευέλικτη συγγραφέας, πρόθυμη να πειραματιστεί σε μια μεγάλη ποικιλία ειδών.

ΣΕ 1946δημοσίευσε την πρώτη ιστορία για τον ντετέκτιβ Kalle Blomkvist ("Kalle Blomkvist παίζει"), χάρη στην οποία κέρδισε το πρώτο βραβείο σε λογοτεχνικό διαγωνισμό (η Astrid Lindgren δεν συμμετείχε πια σε διαγωνισμούς). ΣΕ 1951Ακολούθησε μια συνέχεια, το "Kalle Blomkvist risks" (στα ρωσικά, και οι δύο ιστορίες δημοσιεύτηκαν στο 1959με τίτλο «Οι περιπέτειες της Κάλε Μπλούκβιστ»), και στο 1953-- το τελευταίο μέρος της τριλογίας, "Kalle Blomkvist and Rasmus" (μεταφράστηκε στα ρωσικά το 1986 ). "Kalle Blomkvist" ο συγγραφέας ήθελε να αντικαταστήσει τους αναγνώστες με την εξυμνητική βία φτηνή θρίλερ.

ΣΕ 1954Η Astrid Lindgren έγραψε το πρώτο από τα τρία παραμύθια της - "Mio, my Mio!" (μτφρ. 1965 ). Αυτό το συναισθηματικό, δραματικό βιβλίο συνδυάζει τις τεχνικές του ηρωικού θρύλουςκαι μαγικό παραμύθια, και αφηγείται την ιστορία του Bo Wilhelm Olsson, του αναγάπητου και παραμελημένου γιου ανάδοχων γονέων. Η Άστριντ Λίντγκρεν κατέφυγε πολλές φορές σε παραμύθια και παραμύθια, αγγίζοντας τη μοίρα των μοναχικών και εγκαταλελειμμένων παιδιών (αυτό συνέβαινε πριν από το «Mio, my Mio!»). Για να φέρετε άνεση στα παιδιά, να τα βοηθήσετε να ξεπεράσουν δύσκολες καταστάσεις - αυτό το έργο καθοδηγήθηκε από το έργο του συγγραφέα.

Στην επόμενη τριλογία - «Μωρό και Κάρλσονπου μένει στη στέγη 1955 ; ανά. 1957 ), «Ο Κάρλσον, που ζει στην ταράτσα, πέταξε ξανά» ( 1962 ; ανά. 1965 ) και «Ο Κάρλσον, που ζει στην ταράτσα, ξαναπαίζει φάρσες» ( 1968 ; ανά. 1973 ) - πάλι ο ήρωας φαντασίας μιας μη κακής αίσθησης παίζει. Αυτό το «μετρίως καλοταϊσμένο», νηπιακό, άπληστο, καυχησιάρη, φουσκωμένο, αυτολύπηση, εγωκεντρικό, αν και όχι χωρίς γοητεία ανθρωπάκι ζει στην ταράτσα της πολυκατοικίας όπου μένει το Παιδί. Ως φανταστικός φίλος του Μπέμπη, είναι μια πολύ λιγότερο υπέροχη εικόνα της παιδικής ηλικίας από την απρόβλεπτη και ανέμελη Πίπη. Το παιδί είναι το μικρότερο από τα τρία παιδιά της πιο συνηθισμένης οικογένειας της Στοκχόλμης. αστός, Και Κάρλσονμπαίνει στη ζωή του με έναν πολύ συγκεκριμένο τρόπο - από το παράθυρο, και το κάνει κάθε φορά που το παιδί νιώθει περιττό, παρακάμπτεται ή ταπεινωμένο, με άλλα λόγια, όταν το αγόρι λυπάται τον εαυτό του. Σε τέτοιες περιπτώσεις εμφανίζεται το αντισταθμιστικό του αποτέλεσμα. εναλλακτικός εαυτός- από κάθε άποψη, ο "καλύτερος στον κόσμο" Carlson, που κάνει το Παιδί να ξεχάσει τα προβλήματα.

Ο συγγραφέας πέθανε στις 28 Ιανουαρίου 2002 στη Στοκχόλμη. Η Άστριντ Λίντγκρεν είναι μια από τις πιο διάσημες συγγραφείς παιδιών στον κόσμο. Τα έργα της είναι εμποτισμένα με φαντασία και αγάπη για τα παιδιά. Πολλά από αυτά έχουν μεταφραστεί σε περισσότερες από 70 γλώσσες και έχουν δημοσιευτεί σε περισσότερες από 100 χώρες. Στη Σουηδία έγινε ζωντανός θρύλος καθώς διασκέδασε, ενέπνευσε και παρηγόρησε γενιές αναγνωστών, συμμετείχε στην πολιτική ζωή, άλλαξε νόμους και επηρέασε σημαντικά την ανάπτυξη της παιδικής λογοτεχνίας.

Η Άστριντ Λίντγκρεν είναι μια καλτ Σουηδή συγγραφέας που εργάστηκε στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα. Συνέβαλε ανεκτίμητη στην ανάπτυξη και εκλαΐκευση της παιδικής λογοτεχνίας, έδωσε στον κόσμο τις αθάνατες εικόνες της Pippi Longstocking, του Carlson, του ντετέκτιβ Kalle Blomkvist και πάντα λάτρευε μόνο μια θρησκεία - την παιδική ηλικία. Όλοι όσοι γνώριζαν την Astrid Lindgren θαύμαζαν την εκπληκτική της ικανότητα να κάνει φίλους.

Κέρδισε εύκολα τους ανθρώπους και δημιούργησε θερμές φιλίες με συναδέλφους της, συγγραφείς των οποίων τα βιβλία σχολίαζε, διασημότητες, θαυμαστές, οικονόμους, ακόμα και με αυτούς που δεν είχε δει ποτέ. Παρά τον φόρτο εργασίας της, η Astrid διατηρούσε αλληλογραφία με έναν τεράστιο αριθμό ανθρώπων, δεν άφησε ούτε ένα γράμμα αναγνώστη χωρίς επίβλεψη και τους απαντούσε πάντα προσωπικά.

Το πιο σημαντικό όμως είναι ότι ο Λίντγκρεν όχι μόνο έκανε φίλους, αλλά έκανε και φίλους. Για κάποιους, χάρη στην Άστριντ, η χαρούμενη ευγενική Πίπι έγινε η καλύτερη φίλη, κάποιος λάτρεψε την ταξιδιώτη Κάτια και κάποιος με κομμένη την ανάσα περίμενε την επιστροφή του Κάρλσον και άκουγε αν ο ήχος της αγαπημένης τους προπέλας ακουγόταν από μακριά.

Τα παιδικά χρόνια της Άστριντ Λίντγκρεν πέρασαν στις γραφικές εκτάσεις του κτήματος Nes, το οποίο βρισκόταν στη φιλόξενη σουηδική πόλη Vimmerby (κομητεία Kalmar). Η συγγραφέας θυμάται με αγάπη τη δεμένη οικογένειά της. Οι γονείς της, Σάμουελ και Χάνα, γνωρίστηκαν σε νεαρή ηλικία. Ο Σάμουελ ερωτεύτηκε τη δεκατετράχρονη Χάνα με την πρώτη ματιά, αλλά χρειάστηκαν τέσσερα χρόνια για να πάρει το χέρι του κοριτσιού. Οι καφετέριες ήταν ένα αγαπημένο μέρος συνάντησης, όπου το ζευγάρι καθόταν για πολλές ώρες πίνοντας φλιτζάνια τσάι. Και παρόλο που ούτε στον έναν ούτε στον άλλο άρεσε το τσάι, εκείνη την εποχή αυτό το ποτό θεωρούνταν ελίτ. Θέλοντας να κάνουν καλή εντύπωση ο ένας στον άλλον, η Χάνα και ο Σάμουελ απολάμβαναν το μίσος τσάι και την αγάπη τους. Χρόνια αργότερα, η Άστριντ ξαναδιηγήθηκε την ιστορία αγάπης των γονιών της στο Samuel August του Sevedsthorp και τη Hannah of Hult. Η συγγραφέας ισχυρίστηκε ότι υπήρχε περισσότερη αγάπη στο ειδύλλιό τους παρά σε οποιοδήποτε από τα ρομαντικά βιβλία που είχε διαβάσει. Η Hannah και ο Samuel ήταν καταπληκτικοί γονείς. Μεγάλωσαν τα τέσσερα παιδιά τους - Gunnar, Astrid, Stina και Ingegerd - με αγάπη και ελευθερία. Τα παιδιά ήταν ελεύθερα να παίξουν στην απεραντοσύνη του κτήματος, δεν οδηγήθηκαν ποτέ στο πλαίσιο των αυταρχικών κανόνων και δεν υπήρχε θέμα σωματικής τιμωρίας. Ο Λίντγκρεν θυμάται τα παιδικά παιχνίδια με την αρπαγή. «Ω, πώς ξέραμε να παίζουμε! - αναφωνεί ο συγγραφέας χρόνια αργότερα - Οι τέσσερις μπορούσαμε να παίζουμε ακούραστα από το πρωί μέχρι το βράδυ. Αγαπημένο χόμπι ήταν το παιχνίδι «Μην πατάς στο πάτωμα» που περιγράφεται στο Pippi Longstocking. Είναι σε αυτήν που η κοκκινομάλλα Peppy διδάσκει τον Tommy και την Annika να παίζουν. Θυμάται καλά την Astrid και την περίοδο της ενηλικίωσης. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, μια μέρα τα παιδιά και εγώ καταλάβαμε ότι δεν μπορούσαμε πια να παίξουμε. Ήταν τρομακτικό, γιατί δεν είχαμε ιδέα τι άλλο να κάνουμε. Αλλά σύντομα οι διασκεδάσεις των παιδιών αντικαταστάθηκαν από άλλα χόμπι - μαθήματα, μουσική και, φυσικά, βιβλία! Το δημοκρατικό μοντέλο εκπαίδευσης, στο οποίο τήρησε η οικογένεια Ericsson, δεν χάλασε καθόλου τα παιδιά. Όλοι τους έλαβαν μόρφωση και άξια επαγγέλματα. Ο Gunnar έγινε διάσημος ως συγγραφέας της πολιτικής σάτιρας, ο Stina πέτυχε επιτυχία στον τομέα της μεταφράστριας, ο Ingegerd έγινε περιζήτητος δημοσιογράφος, και η Astrid έγινε παγκοσμίως διάσημη συγγραφέας, εξαιρετική εκδότης και θεωρητικός της παιδικής λογοτεχνίας. Ο Samuel Eriksson άρεσε να επαναλαμβάνει: «Έχω εξαιρετικά παιδιά! Και είναι όλοι απασχολημένοι με τα λόγια.

αντιξοότητες της μοίρας: ανύπαντρη μητέρα

Φεύγοντας από το φιλόξενο γονικό σπίτι, η νεαρή Άστριντ αντιμετώπισε τη σκληρή πραγματικότητα. Τα πρώτα βήματα στην ενήλικη ζωή ήταν πολύ δύσκολα. Όλα ξεκίνησαν από το γεγονός ότι σε ηλικία 18 ετών η Άστριντ έμεινε έγκυος. Ο πατέρας του μωρού ήταν ο Aksel Blumberg, ο εκδότης της εφημερίδας όπου εργαζόταν η Miss Ericsson. Απορρίπτοντας την προσφορά του Bloomberg, η Άστριντ επέλεξε τον δύσκολο δρόμο της ανύπαντρης μητέρας. Δεν μετέφερε τη φροντίδα του νεογέννητου Λαρς στους ώμους των γονιών της, αλλά εμπιστεύτηκε τον μικρό της γιο σε ανάδοχη οικογένεια από τη Δανία. Η ίδια μετακόμισε στη Στοκχόλμη, ολοκλήρωσε μαθήματα γραφικής γραφής σε μια γραφομηχανή και έπιασε δουλειά ως γραμματέας. Ήταν η πιο δύσκολη περίοδος στη ζωή της Άστριντ. Για μια ολόκληρη εβδομάδα δούλευε στην υπηρεσία και τα Σαββατοκύριακα έσπευσε να επισκεφτεί τον μικρό Λαρς. Όλα άλλαξαν όταν η Άστριντ συνάντησε τον μάνατζερ της Βασιλικής Λέσχης Αυτοκινήτου, Στούρε Λίντγκρεν. Σύντομα έγινε ο σύζυγός της και πατέρας δύο παιδιών - ο Lars και η νεότερη Karin. Η Άστριντ ανταπέδωσε τον εραστή και σωτήρα της - δόξασε το όνομά του για πάντα.

Αφού παντρεύτηκε, η Άστριντ μπόρεσε να αφήσει την υπηρεσία και, τελικά, να φροντίσει το σπίτι και τα παιδιά. Κάθε μέρα διάβαζε παραμύθια στη μικρή της Κάριν και σύντομα άρχισε να τα εφευρίσκει η ίδια. Έτσι, κάτω από το μελί φως μιας νυχτερινής λάμπας στο παιδικό δωμάτιο, γεννήθηκε η εικόνα ενός εύθυμου κοριτσιού με κόκκινα κοτσιδάκια, φανταστική δύναμη, μια βαλίτσα με χρυσό και ψηλές πολύχρωμες κάλτσες. "Πίπη μακρυκάλτσα!" είπε η μικρή Κάριν. «Εντάξει, ας είναι η Pippi Longstocking», συμφώνησε η μητέρα μου. Αφού έγραψε την ιστορία της Pippi, η Astrid υπέβαλε το βιβλίο σε αρκετούς εκδότες και απορρίφθηκε. Η Lindgren δεν απελπίστηκε, πήρε ξανά το στυλό και πήρε μέρος σε λογοτεχνικό διαγωνισμό από τον κορυφαίο σουηδικό εκδοτικό οίκο Raben and Sjögren. Η Βρετανίδα Marie Pours Out Her Soul κέρδισε το δεύτερο βραβείο και ο συγγραφέας του έλαβε δικαιώματα δημοσίευσης. Το 1945 δόθηκε το πράσινο φως στο βιβλίο για την Πίππη. Το πρώτο μέρος της τριλογίας «Η Pippi Settles in the Chicken Villa» σημείωσε τεράστια επιτυχία. Έτσι ξεκίνησε η λαμπρή πορεία της Άστριντ Λίντγκρεν στον κόσμο της παιδικής λογοτεχνίας.

Η προσφορά της Άστριντ Λίντγκρεν στην παιδική λογοτεχνία είναι πραγματικά ανεκτίμητη. Από τη δεκαετία του '40, ο Lindgren δημοσιεύει τακτικά, δίνοντας στους ενθουσιώδεις αναγνώστες νέες ιστορίες και εικόνες: 1945-1948 - κυκλοφορεί η τριλογία Pippi Longstocking (συν δύο διηγήματα το 1979 και το 2000). 1946-1953 - μια τριλογία για τις περιπέτειες του ντετέκτιβ Kalle Blomkvist. 1947-1852 - ιστορίες για τους κατοίκους του Bullerby σε τρία μέρη. 1950-1954 - τρία βιβλία για τις περιπέτειες της νεαρής Katya (στην Αμερική, στην Ιταλία, στο Παρίσι). 1955-1968 - μια τριλογία για τον αστείο ανθρωπάκι Carlson, που ζει στη στέγη. 1958-1961 - μια διλογία για τα παιδιά από την οδό Gorlastaya. 1960-1993 - ιστορίες για το κορίτσι Madiken (τέσσερα βιβλία). 1963-1997 - μια σειρά διηγημάτων για τις περιπέτειες του Emil από τη Lenneberga. Η πιο διάσημη ηρωίδα του Lindgren ήταν η Pippi Longstocking. Μέχρι σήμερα, βιβλία για την Pippi έχουν μεταφραστεί σε 70 γλώσσες του κόσμου και συνεχίζουν να ανατυπώνονται. Μαζί με τον στρατό των θαυμαστών σε διάφορα χρόνια, οι Deanstockings είχαν και αντιπάλους. Η Peppy ονομαζόταν εγωίστρια, ναρκισσίστρια, κακομαθημένη και ακόμη και «ψυχικά άρρωστη» και η ανατροφή της (ή μάλλον η πλήρης απουσία της) δεν είναι απολύτως ενδεικτική της νεότερης γενιάς. Η Λίντγκρεν κάθε φορά υπερασπιζόταν την αγαπημένη της ηρωίδα, συζητούσε με τόλμη με επιφανείς κατηγόρους και επαναλάμβανε: «Δώστε στα παιδιά όσο περισσότερη αγάπη γίνεται… και η κοινή λογική θα τους έρθει από μόνη της». Αλλά στον εγχώριο αναγνώστη άρεσε περισσότερο από όλα ένας άλλος δημοφιλής ήρωας των βιβλίων της Άστριντ Λίντγκρεν - «ένας μέτρια χορτάτος άνδρας στην ακμή της ζωής» ο άτακτος Κάρλσον, που ζει στην ταράτσα. Σημαντικό ρόλο στη διάδοση της εικόνας έπαιξε το λατρευτικό σοβιετικό καρτούν σε σκηνοθεσία Μπόρις Στεπάντσεφ. Καπρίτσιος και ευγενικός, παιχνιδιάρης και ευγενής, ο Κάρλσον, που μίλησε με τη φωνή του Βασίλι Λιβάνοφ, δεν θεωρείται πλέον ως Ευρωπαίος. Από τότε έγινε δικό μας. Οι ήρωες της Άστριντ Λίντγκρεν συνεχίζουν να εμπνέουν σύγχρονους συγγραφείς, μερικές φορές οι νύξεις στα έργα του διάσημου Σουηδού ξεπροβάλλουν με τις πιο απροσδόκητες παραλλαγές. Για παράδειγμα, ο πρωταγωνιστής της τριλογίας ντετέκτιβ Millennium του Stieg Larsson Mikael Blomkvist αποκαλείται αστειευόμενος Kalle Blomkvist. Το απεχθές ψευδώνυμο κόλλησε στον Mikael λόγω του γεγονότος ότι ξεκίνησε την καριέρα του με την ερευνητική δημοσιογραφία. Και το πρωτότυπο του κύριου χαρακτήρα Lisbeth Salander ήταν η Pippi Longstocking. Η εικόνα της Lisbeth είναι ουσιαστικά ένα λογοτεχνικό πείραμα - ο Stig φαντάστηκε πώς θα έμοιαζε μια ενήλικη Pippi στον σύγχρονο κόσμο.

Εκδότης "Raben and Shegren"

Εκτός από τις λογοτεχνικές της δραστηριότητες, η Άστριντ Λίντγκρεν έγινε διάσημη ως εκδότης πρώτης κατηγορίας. Μετά την επιτυχή έκδοση ενός βιβλίου για την Pippi Lindgren, προσκλήθηκε στον εκδοτικό οίκο Raben and Sjogren, που κάποτε άνοιξε το δρόμο της στον λογοτεχνικό κόσμο. Εδώ η Άστριντ δούλεψε όλη της τη ζωή μέχρι τη συνταξιοδότησή της. Οι συνάδελφοι ήταν πάντα έκπληκτοι με την αποτελεσματικότητα του Lindgren. Το πρωί έγραφε μυθιστορήματα, το απόγευμα έκανε κριτική σε έργα άλλων, τα βράδια παρακολουθούσε παρουσιάσεις και εκθέσεις. Ταυτόχρονα, η Astrid κατάφερε να δώσει προσοχή στην οικογένεια, ήταν ενεργό δημόσιο πρόσωπο και διατηρούσε πάντα μια χαρούμενη διάθεση.

Τιμώμενη αρχή

Η γνώμη του Λίντγκρεν ήταν αξιόπιστη. Είχε εκπληκτικό αισθητικό γούστο και ήξερε πώς να νιώθει έργα που αξίζουν. Η Άστριντ άνοιξε τον κόσμο σε πολλούς ταλαντούχους συγγραφείς για παιδιά, συμπεριλαμβανομένων των Λέναρτ Χέλσινγκ, Όκε Χόλμπεργκ, Βαϊόλα Γουόλστεντ, Χανς Πίτερσον και άλλων.

Για επιτεύγματα στον τομέα της παιδικής λογοτεχνίας το 1967, ο εγγενής εκδοτικός οίκος καθιέρωσε το βραβείο Astrid Lindgren. Η πρώτη του βραβευμένη ήταν η ανοιχτή Astrid Oke Holmberg. Η λαμπρή Σουηδή έζησε μια μακρά ζωή και πέθανε σε ηλικία 95 ετών στο σπίτι της στη Στοκχόλμη. Ο Λίντγκρεν κηδεύτηκε στις 8 Μαρτίου. Οι δρόμοι της Στοκχόλμης ήταν γεμάτοι, όλοι διέτρεξαν τη μεγάλη αφηγήτρια, που χάρισε σε εκατομμύρια ανθρώπους παιδική ηλικία, στο τελευταίο της ταξίδι.

110 χρόνια από τη γέννηση της Άστριντ Λίντγκρεν

Η Άστριντ Λίντγκρεν είναι ίσως η πιο διάσημη Σουηδή συγγραφέας στη Ρωσία.

Οι ήρωές της εγκαθίστανται στα κεφάλια τους στην παιδική ηλικία - η κοκκινομάλλα κοπέλα Pippi Longstocking, η κόρη του ληστή Roni, η ντετέκτιβ Kalle Blumkvist, ένας παχουλός άνδρας στην ακμή της ζωής, ο ιδιοκτήτης μιας προπέλας στην πλάτη του και το πιο συνηθισμένο επώνυμο στη Σουηδία, ο Carlson, που πετάει στο παιδί όταν στεναχωριέται.

Κατακάθονται και μένουν μέχρι τις πολύ γκρίζες τρίχες - ως κόσμημα, που εμείς, γίνοντας γονείς, το μεταφέρουμε στα παιδιά μας, διαβάζοντας τα βιβλία της το βράδυ. Αν έχετε ήδη διαβάσει τα πάντα, βρείτε ένα μάλλον σπάνιο αυτοβιογραφικό «Είμαστε όλοι από το Bullerby», στο οποίο η συγγραφέας σκιαγραφεί τη δική της παιδική ηλικία - όχι πολύ πλούσια, αλλά γεμάτη με εντυπώσεις και περιπέτειες.

Στις 14 Νοεμβρίου 1907 στη νότια Σουηδία, στην πόλη Vimmerby, γεννήθηκε η Astrid Anna Emilia Eriksson. Η πρώτη της δημοσίευση ήταν ένα σχολικό δοκίμιο, εξαιτίας του οποίου οι συμμαθητές της άρχισαν να την κοροϊδεύουν με τη Selma Lagerlöf (Σουηδή μυθιστοριογράφος. - "Kommersant"). Μετά από αυτό, η Άστριντ ορκίστηκε να γράφει παραμύθια και πήγε να δουλέψει στην τοπική εφημερίδα Wimmerby Tidningen.

«Αν κατάφερα να φωτίσω τουλάχιστον τη ζοφερή παιδική ηλικία κάποιου, τότε είμαι ικανοποιημένος»

«Το να είμαι αντικείμενο κουτσομπολιού ήταν σαν να βρίσκομαι σε ένα λάκκο γεμάτο φίδια και αποφάσισα να βγω από αυτό το λάκκο το συντομότερο δυνατό. Δεν συνέβη καθόλου όπως θα μπορούσαν να σκεφτούν κάποιοι — δεν με έδιωξαν από το σπίτι όπως τον παλιό καλό καιρό. Καθόλου, έφυγα μόνη μου. Κανείς δεν μπορούσε να με κρατήσει στο σπίτι»
Αφού μετακόμισε στη Στοκχόλμη, η Άστριντ ολοκλήρωσε ένα μάθημα στενογραφίας, αλλά δεν μπορούσε να βρει δουλειά και έδωσε τον νεογέννητο γιο της Λαρς σε ανάδοχη οικογένεια.

"Γράφω για τον εαυτό μου για να διασκεδάσω το παιδί μέσα μου - μπορώ μόνο να ελπίζω ότι θα διασκεδάσουν και άλλα παιδιά"
Το 1928, η Astrid πήρε θέση γραμματέα στο Royal Automobile Club και τρία χρόνια αργότερα παντρεύτηκε το αφεντικό της, Sture Lindgren. Έχοντας παντρευτεί, η Astrid Lindgren μπόρεσε να πάρει τον γιο της και γέννησε μια κόρη, την Karin. Μετά από αυτό, η συγγραφέας έσπασε τον όρκο της και άρχισε να συνθέτει παραμύθια για οικιακά περιοδικά.


«Το χειρότερο είναι όταν ένα παιδί δεν ξέρει να παίζει. Ένα τέτοιο παιδί μοιάζει με έναν μικρό βαρετό γέρο, από τον οποίο, με την πάροδο του χρόνου, μεγαλώνει ένας ενήλικος γέρος, στερούμενος, ωστόσο, το κύριο πλεονέκτημα του γήρατος - τη σοφία.
Το 1944, η Astrid Lindgren πήρε τη δεύτερη θέση στον διαγωνισμό για το καλύτερο βιβλίο για κορίτσια, που ανακοινώθηκε από τον εκδοτικό οίκο "Raben and Sjogren" και μπόρεσε να δημοσιεύσει την ιστορία "Britt-Marie pours out her soul"


«Δεν θα βρεις αληθινή ειρήνη στη γη, ίσως είναι απλώς ένας ανέφικτος στόχος»
Η Astrid Lindgren εφηύρε την πιο διάσημη ηρωίδα της, την Pippi Longstocking, κατά τη διάρκεια του πολέμου και της ασθένειας της κόρης της Karin. Η συγγραφέας έδωσε την πρώτη σπιτική έκδοση στην κόρη της για τα γενέθλιά της και το 1945 ο Raben και ο Sjogren δημοσίευσαν το βιβλίο Pippi Settles in Villa Chicken.


Το 1954, η Astrid Lindgren έγραψε την ιστορία "Mio, my mio", το 1955 - "The Kid and Carlson". Το 1961, "Τρεις ιστορίες για τον Malysh και τον Carlson" κυκλοφόρησαν στην ΕΣΣΔ: η κυκλοφορία τους στα ρωσικά ανήλθε σε περισσότερα από 5 εκατομμύρια αντίτυπα.

«Πίνω καλοκαίρι όπως πίνουν μέλι οι άγριες μέλισσες. Μαζεύω ένα τεράστιο σβώλο του καλοκαιριού για να είναι αρκετό για ... για την ώρα που ... θα υπάρξει άλλη στιγμή ... Ξέρετε τι είδους σβώλος είναι; ...
- Έχει ανατολές και βατόμουρα, μπλε από μούρα, και φακίδες, όπως στα χέρια σου, και φεγγαρόφωτο πάνω από το ποτάμι το βράδυ, και τον έναστρο ουρανό, και το δάσος στη μεσημεριανή ζέστη, όταν το φως του ήλιου παίζει στις κορυφές των πεύκων, και η βραδινή βροχή, και όλα τριγύρω... και σκίουροι, και αλεπούδες, και άλκες, και όλα τα άγρια ​​άλογα που ξέρουμε, και το κολύμπι στο ποτάμι, και τα άλογα ιππασίας. Καταλαβαίνουν? Ολόκληρη η ζύμη από την οποία ψήνεται το καλοκαίρι.

«Ρόνι, η κόρη του ληστή»

«Οι δημοσιογράφοι είναι τόσο πεισματάρηδες. Απλώς αφήστε ένα κενό χώρο στην εφημερίδα και γράψτε: "Κάτι για την Astrid Lindgren έπρεπε να βγει εδώ, αλλά δεν ήθελε να συμμετάσχει σε αυτό"
Από το 1946 έως το 1970, η Astrid Lindgren εργάστηκε ως συντάκτρια παιδικής λογοτεχνίας στον εκδοτικό οίκο Raben and Sjögren, ο οποίος εξέδιδε όλα τα βιβλία της και φιλοξένησε κουίζ στο σουηδικό ραδιόφωνο και τηλεόραση.

«Υπάρχουν τόσοι πολλοί δικτάτορες, τύραννοι, καταπιεστές, βασανιστές στον κόσμο μας σήμερα… Τι είδους παιδική ηλικία είχαν;»
Το 1976, η Astrid Lindgren δημοσίευσε το Pomperipossa of Monismania, ένα παραμύθι για ενήλικες σχετικά με την υπερβολικά περιοριστική φορολογία, και το 1985 έστειλε στις εφημερίδες της Στοκχόλμης μια ιστορία για μια αγαπημένη αγελάδα ενάντια στην κακοποίηση ζώων. Ως αποτέλεσμα, το 1988, ο νόμος για την προστασία των ζώων Lex Lindgren (νόμος Lindgren) ψηφίστηκε στη Σουηδία.
Φωτογραφία: Constantin-Film/ullstein bild μέσω Getty Images


Ο Θεός να με σώσει από το βραβείο Νόμπελ! Η Nellie Zaks πέθανε επειδή την πήρε, είμαι σίγουρη ότι το ίδιο θα συμβεί και σε μένα».
Το 1958, η Άστριντ Λίντγκρεν έλαβε το Μετάλλιο Χανς Κρίστιαν Άντερσεν (γνωστό και ως Νόμπελ Παιδικής Λογοτεχνίας) και το 1969 το Σουηδικό Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας.

Ενεργοποίηση εφέ

1 από 27

Απενεργοποιήστε τα εφέ

Δείτε παρόμοια

Κωδικός ενσωμάτωσης

Σε επαφή με

Συμμαθητές

Τηλεγράφημα

Κριτικές

Προσθέστε την κριτική σας

Εγγραφείτε για να προσθέσετε μια αξιολόγηση.

Σχολιασμός στην παρουσίαση

Άστριντ Άννα Εμίλια Λίντγκρεν, ν. Έρικσον. 14 Νοεμβρίου 1907, Vimmerby, Σουηδία - 28 Ιανουαρίου 2002, Στοκχόλμη, Σουηδία - Σουηδός συγγραφέας, συγγραφέας μιας σειράς παγκοσμίου φήμης βιβλίων για παιδιά, συμπεριλαμβανομένου του "The Kid and Carlson, who lives on the roof".

1. «Ο Άντερσεν των ημερών μας»
2. Η αρχή της λοχείας
3. Η γέννηση της Πίπης
4. Η απίστευτη επιτυχία του "Pippi"
5. Ρωσία και Άστριντ Λίντγκρεν
6. Επίσκεψη στον Carlson
7. Βραβεία και βραβεία
8. Το όνομα της Άστριντ...
9. Βιογραφία

Μορφή

pptx (powerpoint)

Αριθμός διαφανειών

Ακροατήριο

Λόγια

Αφηρημένη

Παρόν

διαφάνεια 1

διαφάνεια 2

«Ο Άντερσεν των ημερών μας»

Έτσι την αποκαλούν στην πατρίδα της και στο εξωτερικό.
Όπως ο Δανός συγγραφέας, έτσι και τα παραμύθια του Λίντγκρεν είναι κοντά στη λαϊκή τέχνη, έχουν απτή σύνδεση μεταξύ της φαντασίας και της αλήθειας της ζωής.
Και το παραμυθένιο, το μαγικό γεννιέται στα βιβλία του Λίντγκρεν από το παιχνίδι, από την εφεύρεση του ίδιου του παιδιού.

διαφάνεια 3

• Η Astrid Eriksson γεννήθηκε στις 14 Νοεμβρίου 1907 σε μια φάρμα κοντά στην πόλη Vimmerby, σε οικογένεια αγρότη. Η κοπέλα σπούδασε καλά στο σχολείο και ο καθηγητής της λογοτεχνίας της άρεσαν τόσο πολύ που της διάβασε τη δόξα της Selma Lagerlöf, μιας διάσημης Σουηδής μυθιστοριογράφου.

διαφάνεια 4

Η αρχή της λοχείας

Σε ηλικία 17 ετών, η Άστριντ ξεκίνησε τη δημοσιογραφία, εργάστηκε σε μια τοπική εφημερίδα. Στη συνέχεια μετακόμισε στη Στοκχόλμη, εκπαιδεύτηκε ως στενογράφος και εργάστηκε ως γραμματέας σε διάφορες κεφαλαιουχικές εταιρείες. Το 1931, η Astrid Ericsson παντρεύτηκε και έγινε Astrid Lindgren.

διαφάνεια 5

Η γέννηση της Πίπης

Η Άστριντ Λίντγκρεν θυμήθηκε χαριτολογώντας ότι ένας από τους λόγους που την ώθησαν να γράψει ήταν οι κρύοι χειμώνες της Στοκχόλμης, η αρρώστια της κόρης της Κάριν, που ζητούσε συνέχεια από τη μητέρα της να της πει κάτι. Τότε ήταν που μάνα και κόρη βρήκαν ένα άτακτο κορίτσι με κόκκινα κοτσιδάκια.

διαφάνεια 6

Η απίστευτη επιτυχία του "Pippi"

Διαφάνεια 7

Στη συνέχεια, υπήρχαν ιστορίες για τον Malysh και τον Carlson (1955-1968), τον Rasmus the Tramp (1956), μια τριλογία για τον Emil από το Lenneberg (1963-1970), τα βιβλία "Brothers Lionheart" (1979), "Ronya, the Robber's Daughter" (1981) κλπ. Τα βιβλία της αγαπήθηκαν όχι μόνο από τα παιδιά, αλλά και από τους μεγάλους σε όλο τον κόσμο.

Διαφάνεια 8

Η Λίντγκρεν αφιέρωσε σχεδόν όλα της τα βιβλία στα παιδιά (μόνο λίγα στη νεολαία). «Δεν έχω γράψει βιβλία για ενήλικες και δεν νομίζω ότι θα το κάνω ποτέ», είπε η Άστριντ με έμφαση. Αυτή, μαζί με τους ήρωες των βιβλίων, δίδαξε στα παιδιά ότι «αν ζεις από συνήθεια, όλη σου η ζωή θα είναι μια μέρα!».

Διαφάνεια 9

Ρωσία και Άστριντ Λίντγκρεν

Οι Σοβιετικοί αναγνώστες ανακάλυψαν την Άστριντ Λίντγκρεν πίσω στη δεκαετία του 1950 και το πρώτο της βιβλίο που μεταφράστηκε στα ρωσικά ήταν η ιστορία «Το παιδί και ο Κάρλσον, που ζει στη στέγη».

Διαφάνεια 10

Επίσκεψη στον Carlson

Ξέρεις πού βρίσκεται το μοναδικό μνημείο στον κόσμο αυτού του χοντρού ανθρώπου με προπέλα στην πλάτη του; Όχι Στοκχόλμη και όχι Μάλμε, αλλά στην Οδησσό. Είναι εγκατεστημένο στην αυλή της εταιρείας Dominion, γνωστής στην Οδησσό. Ο ιδιοκτήτης της εταιρείας, Γερμανός Naumovich Kogan, ερωτεύτηκε έναν καλό φίλο των παιδιών από την παιδική του ηλικία και του έστησε ένα μνημείο.

διαφάνεια 11

Κάθε χρόνο, τον Σεπτέμβριο, γίνεται κοντά του ο εορτασμός των γενεθλίων του Carlson, στον οποίο προσκαλούνται ορφανά από κοντινά ορφανοτροφεία. Για λογαριασμό του αγοριού γενεθλίων, τους κερνούν φρούτα, γλυκά και φυσικά το αγαπημένο πιάτο του ήρωα του παραμυθιού - μαρμελάδα από ένα μεγάλο γυάλινο βάζο.

διαφάνεια 12

Οι ήρωες του Λίντγκρεν διακρίνονται από αυθορμητισμό, περιέργεια, ευρηματικότητα, κακία σε συνδυασμό με καλοσύνη και σοβαρότητα. Υπέροχο και φανταστικό δίπλα-δίπλα με πραγματικές εικόνες της ζωής μιας συνηθισμένης σουηδικής πόλης.

διαφάνεια 13

Βραβεία και βραβεία

Από τα σημαντικότερα είναι το βραβείο G.H. Andersen, το βραβείο Lewis Carroll, τα βραβεία της UNESCO, διάφορα κυβερνητικά βραβεία, η Αργυρή Άρκτος. Ο Λίντγκρεν όχι μόνο έγραψε βιβλία, αλλά αγωνίστηκε ενεργά για τα δικαιώματα των παιδιών. Πίστευε ότι έπρεπε να ανατραφούν χωρίς σωματική τιμωρία και βία.

Διαφάνεια 14

Το 1958, η Άστριντ Λίντγκρεν τιμήθηκε με το Διεθνές Χρυσό Μετάλλιο Χανς Κρίστιαν Άντερσεν για τον ανθρωπιστικό χαρακτήρα του έργου της.

διαφάνεια 15

Το όνομα της Άστριντ...

* Ονομάστηκε ένας από τους δευτερεύοντες πλανήτες.
* Στη Στοκχόλμη θα υπάρχει η οδός Astrid Lindgren.
* Διεθνής έκθεση περιοδεύοντος βιβλίου.
* Το 2000 οι Σουηδοί ονόμασαν τη συμπατριώτισσά τους «Γυναίκα του Αιώνα».

διαφάνεια 16

Μουσείο Άστριντ Λίντγκρεν

• Βιβλία της Astrid Lindgren στο μουσείο της.

Διαφάνεια 18

• Μια γυναίκα που της έδωσαν ένα μνημείο όσο ζούσε

Διαφάνεια 19

• Η Άστριντ Λίντγκρεν πέθανε στις 28 Ιανουαρίου 2002 σε ηλικία 95 ετών. Είναι θαμμένη στην πατρίδα της, στο Vimmerby

διαφάνεια 21

Συγγραφέας πάνω από τριάντα πέντε βιβλίων

Τα βιβλία της Άστριντ Λίντγκρεν μεταφράζονται σε όλες τις γωνιές του πλανήτη και οι ήρωες των έργων μιλούν σχεδόν σαράντα πέντε γλώσσες, μεταξύ των οποίων και τα ρωσικά. Είναι αποδέκτης πολλών σουηδικών εθνικών και διεθνών βραβείων.

διαφάνεια 22

Βιβλιογραφία:

1944 - Η Britt-Marie ξεχύνει την ψυχή της
1945 - Ο Τσέρστιν και εγώ
1945 - Η Πίπη εγκαθίσταται στη βίλα "Κοτόπουλο"
1946 - Η Πίπη πρόκειται να πάει
1946 - Παίζει η Kalle Blumkvist
1947 - Είμαστε όλοι από το Bullerby
1948 - Peppy στη χώρα Veselija
1949 - Πάλι για τα παιδιά από το Bullerby
1949 - Μικροσκοπικός Νιλς Κάρλσον
1950 - Lively Kaisa (ή: Kaisa Zadorochka)
1950 - Η Κάτια στην Αμερική
1951 - Η Kalle Blomkvist παίρνει ρίσκα
1952 - Διασκέδαση στο Bullerby
1952 - Η Katy στην Ιταλία
1953 - Calle Blumkvist και Rasmus
1954 - Mio, Mio μου!
1954 - Κάτια στο Παρίσι
1955 - Kids Carlson, που ζει στην ταράτσα
1956 - Ράσμος ο αλήτης
1957 - Rasmus, Pontus and Silly
1958 - Παιδιά από την οδό Buzoterov
1959 - Sunny Meadow (ή: Southern Meadow)
1960 - Madiken
1961 - Lotta από την οδό Buzoterov
1962 - Ο Carlson, που ζει στην ταράτσα, πέταξε ξανά πίσω
1963 - Emil από Lönneberga
1964 - Βρισκόμαστε στο νησί Salcroca
1966 - Νέα κόλπα του Emil από τη Lönneberga
1968 - Ο Κάρλσον, που ζει στην ταράτσα, ξαναπαίζει φάρσες
1970 - Ο Emil από το Lönneberg είναι ακόμα ζωντανός!
1971 - Οι εφευρέσεις μου *
1973 - Samuel August από το Sevedstorp και Hanna από το Hult
1976 - Madiken και Pims από το Junibacken
1979 - Η Pippi Longstocking τακτοποιεί ένα χριστουγεννιάτικο δέντρο *
1981 - Ρόνια, κόρη ενός ληστή
1984 - Πώς η μικρή Ida αποφάσισε να κάνει φάρσες *
1985 - Η λέπρα του Emil No. 325 *
1986 - "Ας μην χάνουμε χρόνο", είπε ο Emil από το Lönneberga*
1987 - Assar Bubble *
1991 - Πώς η Lisabeth έβαλε ένα μπιζέλι στη μύτη της *

Τα βιβλία που σημειώνονται με * δεν δημοσιεύτηκαν στα ρωσικά.

διαφάνεια 23

Μυθιστορήματα και ιστορίες

1950 Καληνύχτα, κύριε Τραμπ!
1950 Το χρυσό μου (Χρυσό κορίτσι - άλλη μετάφραση)
1950 Ποιος είναι ψηλότερος!
1950 Kaisa Zadorochka (Smart Kaisa - άλλη μετάφραση)
1950 Marit
1950 Μερικά ζωντανά πράγματα για την Kalya Paralytic
1950 Ο Πελ μετακομίζει στην τουαλέτα
1950 Ταυρομάχος Småland
1950 Μεγαλύτερη αδερφή και μικρότερος αδερφός
1950 Κάτω από το κεράσι
1950 Λίγα λόγια για τη Sammelagusta
1954 Mio, Mio μου! (+ Ουκρανική μετάφραση)
1956 Rasmus-tramp (+ ουκρανική έκδοση της μετάφρασης)
1957 Rasmus, Pontus and Stupid
1973 Brothers Lionheart (+ άλλη μετάφραση, + ουκρανική έκδοση της μετάφρασης)
1981 Roni, η κόρη ενός ληστή (Ronya, η κόρη ενός ληστή - άλλη μετάφραση, + ουκρανική έκδοση της μετάφρασης) Samuel August από το Sevedstorp και Hanna από το Hult (μια ιστορία για τους γονείς του A. Lindgren)

διαφάνεια 24

Παραμύθια

1949 Αγαπημένη αδελφή
1949 Στη χώρα μεταξύ φωτός και σκότους (Στη χώρα του λυκόφωτος - άλλη μετάφραση)
1949 Όχι ληστές στο δάσος! (Δεν υπάρχουν ληστές στο δάσος - άλλη μετάφραση)
1949 Mirabel (Mirabel - άλλη μετάφραση)
1949 Tiny Nils Carlson (+ άλλη μετάφραση)
1949 Πέτρος και Πέτρα (+ άλλη μετάφραση)
1949 Merry Cuckoo (Κούκος-φίλη - άλλη μετάφραση)
1949 Μια νύχτα στο Μάη Ξωτικό και ένα μαντήλι)
1949 Η πριγκίπισσα που δεν ήθελε να παίξει με κούκλες (Η πριγκίπισσα που δεν ήθελε να παίξει με κούκλες - άλλη μετάφραση)
1959 Juncker Niels του Eki
1959 Does my linden ring, does my nightingale sing... (Does my linden sound, does the nightingale sing - άλλη μετάφραση)
1959 Sunny Meadow (South Meadow - άλλη μετάφραση)
1959 Knock-knock (Knock-knock-knock - άλλη μετάφραση)

Διαφάνεια 25

διαφάνεια 26

Προσαρμογές οθόνης

• 1968 - Kid and Carlson (σκην. Boris Stepantsov)
• 1970 - Ο Carlson επέστρεψε (σκην. Boris Stepantsev)
• 1971 - Kid and Carlson, που ζει στην ταράτσα (σκην. Valentin Pluchek, Margarita Mikaelyan), ταινία-θεατρική παράσταση
• 1974 - Emil from Lenneberga (σκην. Olle Hellbom)
• 1976 - The Adventures of Kalle the Detective (σκην. Arunas Zhebryunas)
• 1977 - Brothers Lionheart (σκην. Olle Hellbom)
• 1978 - Rasmus the Tramp (ταινία) (σκην. Maria Muat)
• 1984 - Pippi Longstocking (σκην. Margarita Mikaelyan)
• 1985 - Tricks of a tomboy (σκην. Varis Brasla)
• 1987 - Mio, my Mio (σκην., Vladimir Grammatikov)

Διαφάνεια 27

Κλείνοντας θα ήθελα να πω...

Προβολή όλων των διαφανειών

Αφηρημένη

«Η Σεβαστούπολη τον Μάιο» (1855).

B.L. Pasternak

Το μυθιστόρημα έχει 4 τόμους και έναν επίλογο:

Τόμος 1 - 1805

Τόμος Β' - 1806-1811

Τόμος III - 1812

Τόμος IV - 1812-1813

Επίλογος - 1820

οικογένειες "αγαπημένες" και "μη αγαπημένες"

Οι οικογένειες και τα οικογενειακά τους χαρακτηριστικά

	Μπεζούχοφ	Μπολκόνσκι	Κουράγκινς
Πατέρας και μητέρα, Ειλικρίνεια Ελεος Αφιλοκέρδεια Πάθος Πατριωτισμός Γενναιοδωρία	κόμης πατέρας Γιος - Πιέρ Άλλα παιδιά εξουσία θυμός	Ανδρέας - Λίζα εύλογο Συγκράτηση Ευθύνη Πατριωτισμός καριερισμός Αξιοπρέπεια Σεμνότητα Θρησκοληψία	Πατέρας και μητέρα Χωρίς παιδιά δυστροπία ιδιοτέλεια δολιότητα Εχθρα Υποκρισία στάση

Η ιστορία του πορτοφολιού του Ντενίσοφ.

ΣΠΟΥΔΑΖΟΝΤΑΣ «ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΣΕΒΑΣΤΟΠΟΛΗΣ»

Στο δοκίμιο «Πώς πεθαίνουν οι Ρώσοι στρατιώτες», ο L.N. Tolstoy γράφει: «Μεγάλη η μοίρα του σλαβικού λαού! Δεν είναι περίεργο που του δόθηκε αυτή η ήρεμη δύναμη ψυχής, αυτή η μεγάλη απλότητα και ασυνείδητη δύναμη! ..».

Κουρασμένος από τις αντιφάσεις της ζωής, ο Τολστόι, μαζί με τον αδερφό του, πηγαίνει στον Καύκασο και στη συνέχεια αναζητά μια μετάθεση στον στρατό του Δούναβη, αργότερα στην Κριμαία, στη Σεβαστούπολη. Αυτή τη στιγμή, ο στρατός του Menshikov εγκατέλειψε την περιοχή μάχης. Και τότε ο Nakhimov, ο Kornilov, ο Istomin, με 22 χιλιάδες ναύτες και 2 χιλιάδες όπλα, με την υποστήριξη του πληθυσμού, οργάνωσαν την άμυνα και άντεξαν την πολιορκία του 120 χιλιοστού εχθρικού στρατού.

L.N. Ο Τολστόι συμμετείχε άμεσα στην άμυνα και είδε πώς πολέμησαν Ρώσοι στρατιώτες και ναύτες, πώς πέθαναν. Όλα αυτά περιγράφονται στον κύκλο "Ιστορίες της Σεβαστούπολης":

«Η Σεβαστούπολη τον μήνα Δεκέμβριο» (1854).

«Η Σεβαστούπολη τον Μάιο» (1855).

«Η Σεβαστούπολη τον Αύγουστο» (1855).

«Αυτό το έπος της Σεβαστούπολης, του οποίου ο ρωσικός λαός ήταν ο ήρωας, θα αφήσει μεγάλα ίχνη στη Ρωσία για πολύ καιρό».

«Ο ήρωας της ιστορίας μου είναι η αλήθεια - και ο στόχος του: να αποδείξει ότι ο αληθινός ήρωας του έπους της Σεβαστούπολης ήταν ο ρωσικός λαός».

Ο Τολστόι δείχνει τον πόλεμο με αίμα και πόνο, θαυμάζει το θάρρος του ρωσικού λαού. Οι 349 ημέρες του ηρωικού έπους της Σεβαστούπολης έδειξαν ότι ο ρωσικός λαός είναι αργός στην ειρηνική ζωή, ενεργεί με αυτοπεποίθηση σε συνθήκες κινδύνου.

Σύμφωνα με τον Τολστόι, οι μάζες αποφασίζουν τα θεμελιώδη ζητήματα της ιστορίας, καθορίζουν τη μοίρα του κράτους και όχι οι διοικητές ή οι αυτοκράτορες.

Ο πόλεμος, σύμφωνα με τον Τολστόι, δεν είναι πανό, φανφάρες, όμορφες τακτικές τάξεις και τύμπανο. Είναι μια βρώμικη επιχείρηση, σκληρή δουλειά, βάσανα, αίμα, τραγωδία, φρίκη.

Ο πόλεμος εκθέτει την αληθινή ουσία κάθε ανθρώπου, αλλά δεν σκοτώνει τις καλύτερες ανθρώπινες εκδηλώσεις.

Ο αληθινός πατριωτισμός δεν είναι φανταχτερός, είναι βαθιά εσωτερικός. Ο αληθινός ηρωισμός δεν απαιτεί βραβεία. Η αγάπη για την πατρίδα είναι βαθιά κρυμμένη στην ψυχή ενός Ρώσου.

Ο Τολστόι υποστηρίζει την αλήθεια του απλού ανθρώπου. Κριτήριο αλήθειας θεωρεί την απλότητα, την καλοσύνη και την αλήθεια.

Ο συγγραφέας σημειώνει την ενότητα των σκέψεων και των συναισθημάτων, που καλύπτει όλους τους Ρώσους τη στιγμή του κινδύνου.

Ο συγγραφέας θα επιβεβαιώσει όλα αυτά τα αξιώματα στο μυθιστόρημα "Πόλεμος και Ειρήνη"

Η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος "Πόλεμος και Ειρήνη"

«Θέλω να φτάσω στο κάτω μέρος των πάντων»

B.L. Pasternak

Ο Τολστόι χαρακτηριζόταν από μια διφορούμενη στάση απέναντι στη ζωή ως ενότητα στην «ιστορία της ανθρώπινης ψυχής» και στην «ιστορία ενός ολόκληρου λαού». Όταν στα μέσα της δεκαετίας του '50. οι επιζώντες Δεκεμβριστές άρχισαν να επιστρέφουν από τη Σιβηρία, ο συγγραφέας είδε σε αυτό τόσο ένα ιστορικό γεγονός όσο και την κατάσταση του ατόμου που το επέζησε.

1856 - η αρχή του σχεδίου. «Άρχισα να γράφω μια ιστορία με έναν ήρωα που πρέπει να είναι Decembrist, επιστρέφοντας με την οικογένειά του στη Ρωσία». Το βιβλίο ονομαζόταν The Decembrists. Η δράση ήταν σύγχρονη. Ο Αλέξανδρος Β', έχοντας ανέβει στο θρόνο, κήρυξε αμνηστία για τους συμμετέχοντες στην εξέγερση του Δεκεμβρίου του 1825. Όσοι επέζησαν μέχρι σήμερα έλαβαν άδεια να επιστρέψουν. Ο Τολστόι τράβηξε την εικόνα ενός ανθρώπου που, μετά από 30 χρόνια, βρίσκεται στην πόλη της νιότης του, όπου όλα έχουν αλλάξει: και οι μόδες και τα έθιμα, αλλά έχει παραμείνει ίδιος. Είναι ρομαντικός και ιδεαλιστής.

1825 - Εξέγερση των Δεκεμβριστών. «Άθελά μου, πέρασα από το παρόν στο 1825, την εποχή των παραισθήσεων και των συμφορών του ήρωά μου». Το κίνημα του Δεκεμβρίου ξεκίνησε μετά τις απελευθερωτικές εκστρατείες του ρωσικού στρατού στην Ευρώπη. Οι νεαροί αξιωματικοί είδαν έναν κόσμο χωρίς σκλαβιά, ντρέπονταν για όσα συνέβαιναν στη Ρωσία και ένιωθαν καθήκον απέναντι στον καταπιεσμένο λαό. "Τρεις πόροι" - αυτός ήταν ο επόμενος τίτλος του μυθιστορήματος.

1812 - πόλεμος. «Για να τον καταλάβω, έπρεπε να επιστρέψω στα νιάτα του και τα νιάτα του συνέπεσαν με την ένδοξη εποχή για τη Ρωσία το 1812».

1805-1807 - ξένες εκστρατείες του ρωσικού στρατού. «Ντρεπόμουν να γράψω για τον θρίαμβό μας στον αγώνα ενάντια στη Γαλλία χωρίς να περιγράψω τις αποτυχίες και τη ντροπή μας». Ένας παράλογος και επώδυνος πόλεμος σε ξένο έδαφος, η φτώχεια του στρατού, η μυωπία των στρατιωτικών ηγετών.

Οι "Τρεις πόροι" μετατράπηκαν σε τέσσερις: 1805 - 1812 - 1825 - 1856.

Το μυθιστόρημα έχει 4 τόμους και έναν επίλογο:

Τόμος 1 - 1805

Τόμος Β' - 1806-1811

Τόμος III - 1812

Τόμος IV - 1812-1813

Επίλογος - 1820

Το νέο έργο του Τολστόι άρχισε να δημοσιεύεται στο περιοδικό "Russian Messenger" το 1865 με τον τίτλο "Year 1805". Το βιβλίο έγινε αντικείμενο της ιδιαίτερης προσοχής ολόκληρου του αναγνωστικού κοινού και των κριτικών για τον ανάρμοστο χειρισμό των ιστορικών γεγονότων, την ασυνέπεια με τον κανόνα του είδους. Ο Τουργκένιεφ το χαρακτήρισε «ένα παράξενο ιστορικό μυθιστόρημα».

Οι ιδιαιτερότητες του είδους του επικού μυθιστορήματος

Το επικό μυθιστόρημα είναι η μεγαλύτερη και πιο μνημειώδης μορφή επικής λογοτεχνίας.

Χαρακτηριστικά του είδους του επικού μυθιστορήματος

Χαρακτηριστικά του έπους στο μυθιστόρημα "Πόλεμος και Ειρήνη"

Ενσαρκώνει τη μοίρα των ανθρώπων, την ίδια την ιστορική διαδικασία. Μια ευρεία συνολική εικόνα του κόσμου, συμπεριλαμβανομένων ιστορικών γεγονότων, προβληματισμών για την τύχη του κόσμου, προσωπικών εμπειριών. Ένας μεγάλος όγκος με εθνικά προβλήματα. Η διαμόρφωση των χαρακτήρων των κύριων χαρακτήρων υπόκειται σε γεγονότα εθνικής ιστορικής κλίμακας.

Εικόνες της ρωσικής ιστορίας: η μάχη του Σένγκραμπεν και του Άουστερλιτς, η Ειρήνη του Τίλσιτ, ο πόλεμος του 1812, η ​​πυρκαγιά της Μόσχας, το αντάρτικο κίνημα. Μεγαλύτερη διάρκεια - 15 χρόνια. Κοινωνικοπολιτική ζωή: Τεκτονισμός, δραστηριότητες Σπεράνσκι, οργανώσεις των Δεκεμβριστών. Η σχέση γαιοκτημόνων και αγροτών: η μεταμόρφωση του Pierre, του Andrei, η εξέγερση των αγροτών Bogucharov, των τεχνιτών της Μόσχας. Εμφάνιση διαφόρων τμημάτων του πληθυσμού: τοπική, Μόσχα, αριστοκρατία της Αγίας Πετρούπολης, αξιωματούχοι, στρατός, αγρότες. Ένα ευρύ πανόραμα ευγενούς ζωής: μπάλες, δεξιώσεις, δείπνα, κυνήγι, θέατρο. Τεράστιος αριθμός ανθρώπινων χαρακτήρων (500) Ευρεία κάλυψη του χώρου: Αγία Πετρούπολη, Μόσχα, Otradnoe, Φαλακρα Όρη, Αυστρία, Σμολένσκ, Μποροντίνο.

Ο ρόλος του ατόμου και του λαού στην ιστορία.

Ο Ναπολέων ήταν μια δημοφιλής ιστορική προσωπικότητα στους κοσμικούς κύκλους. Το θέμα του κινδύνου για την κοινωνία της ιδέας μιας ισχυρής προσωπικότητας που θα στέκεται πάνω από τους ανθρώπους και θα υπαγορεύει τη θέλησή του σε εκατομμύρια

Ποια πρέπει να είναι η πορεία ζωής των καλύτερων εκπροσώπων του έθνους, που έχουν θέσει ως στόχο τους την υπηρεσία της Πατρίδος.

Πώς στις μεγαλύτερες δοκιμασίες ενώνονται οι άνθρωποι και αποκαλύπτεται η πνευματική ομορφιά και μεγαλείο τους.

Χαρακτηριστικά πλοκής και σύνθεσης.

Ο τίτλος του μυθιστορήματος περιέχει την αρχή της σύγκρισης - αντίθεσης - η κύρια συσκευή του μυθιστορήματος του Τολστόι, "σκίζοντας όλες τις μάσκες": το σαλόνι της Anna Pavlovna Sherer

Κατάσταση πολέμου και μη, οι άνθρωποι παρουσιάζονται στη φωτιά του «πολέμου, που είναι μόνιμος σύντροφος του ανθρώπου: είναι ένας πόλεμος με τον εαυτό του, με φίλους και εχθρούς, αγαπημένους, γονείς και παιδιά. Αυτός είναι ένας πόλεμος στην κοινωνία, ένας πόλεμος για το χρήμα και την εξουσία, ένας πόλεμος ματαιοδοξιών και φιλοδοξιών, ένας πόλεμος κρατών-ηγεμόνων.

Όλα όσα συμβαίνουν στο μέτωπο επηρεάζουν τον λαό της Ρωσίας. Οι στρατιωτικές επιχειρήσεις επηρεάζουν ολόκληρη τη χώρα, όλα τα τμήματα του πληθυσμού. Ένα άτομο, πέφτοντας στις μυλόπετρες του πολέμου, αλλάζει παρά τη θέλησή του, όλα τα καλύτερα και όλα τα χειρότερα σε έναν άνθρωπο εκδηλώνονται.

Σε κρίσιμες στιγμές της ιστορίας, πολλά εξαρτώνται από κάθε άτομο ξεχωριστά, σε μια τέτοια στιγμή εκδηλώνεται η ενότητα του έθνους.

Η αντίδραση στρατιωτικών και μη στο ίδιο γεγονός φαίνεται: η παράδοση του Σμολένσκ σχολιάζεται από τον Andrey και τον Alpatych, τη μάχη του Borodino σχολιάζει ο Pierre και ο Andrey. Γεγονότα ιστορικών διαστάσεων συζητούνται σε σαλόνια, σε μπάλες, στον οικογενειακό κύκλο, σε επιστολές σε φίλους και αγαπημένα πρόσωπα. Ιστορικές και προσωπικές τραγωδίες συνδέονται στενά

Και η ειρήνη και ο πόλεμος κυριεύουν κάθε άνθρωπο και όλοι απορροφούν ολόκληρο τον κόσμο. Όλοι οι ήρωες ζουν ταυτόχρονα σε δύο διαστάσεις: καθημερινή και υπαρξιακή (στην οικογένεια, στην αγάπη και ταυτόχρονα στην ιστορία, στην αιωνιότητα).

Το σύστημα εικόνων του μυθιστορήματος "Πόλεμος και Ειρήνη"

Σε 25 κεφάλαια του πρώτου μέρους, ο Τολστόι εισάγει τους αναγνώστες στους χαρακτήρες του μυθιστορήματος. Ανάμεσά τους δεν υπάρχει ούτε ένα ιστορικό πρόσωπο, ούτε ένα ιστορικό γεγονός, αλλά ο συγγραφέας προσπαθεί να δείξει όσο το δυνατόν πληρέστερα πώς ξεκίνησε, πώς αναπτύχθηκε αυτό που ονόμασε «μερικές φορές ντροπή» του ρωσικού στρατού. Η έκθεση είναι μια ώθηση της επερχόμενης ήττας σε έναν πόλεμο περιττό για τον λαό.

Η αρχή της αντίθεσης είναι η βάση της σύνθεσης και του συστήματος εικόνων του έργου του Τολστόι. Στο εικονιστικό επίπεδο, ο συγγραφέας εισάγει την αρχή του παραλληλισμού:

Γάλλος αυτοκράτορας - Ρώσος αυτοκράτορας.

η στάση των Ρώσων στρατιωτών στη μάχη του Austerlitz είναι αντίθετη με τη στάση τους στη μάχη του Borodino.

Ο Pierre ρίχνει σε αναζήτηση ενός ιδανικού - το σκεπτικό του Andrey.

Οι ήρωες του επικού μυθιστορήματος χωρίζονται σε:

οικογένειες "αγαπημένες" και "μη αγαπημένες"

πατριώτες και καριερίστες είναι αντίθετοι μεταξύ τους

φυσική συμπεριφορά - τεχνητότητα

Οι οικογένειες και τα οικογενειακά τους χαρακτηριστικά

	Μπεζούχοφ	Μπολκόνσκι	Κουράγκινς
Πατέρας και μητέρα, Ειλικρίνεια Ελεος Αφιλοκέρδεια Πάθος Πατριωτισμός Γενναιοδωρία	κόμης πατέρας Γιος - Πιέρ Άλλα παιδιά εξουσία θυμός (στον Πιερ μόνο σε κρίσιμες καταστάσεις)	Ανδρέας - Λίζα εύλογο Συγκράτηση Ευθύνη Πατριωτισμός καριερισμός Αξιοπρέπεια Σεμνότητα Θρησκοληψία	Πατέρας και μητέρα Χωρίς παιδιά δυστροπία ιδιοτέλεια δολιότητα Εχθρα Υποκρισία στάση

Όλα, εκτός από τις οικογένειες Ροστόφ και Κουράγκιν, είναι ελλιπείς: δεν υπάρχει μητέρα, μόνο οι πατέρες είναι επικεφαλής της οικογένειας.

Ξεχωριστές οικογένειες στο μυθιστόρημα είναι αλληλένδετες και μοιάζουν να είναι μια μεγάλη οικογένεια.

Οικογένειες με πολλά παιδιά, αλλά πάντα «η οικογένεια έχει τα μαύρα της πρόβατα»: Η Βέρα έφυγε από τη ράτσα της, η Ανατόλε, η Ιππολύτη είναι «αποτυχημένες».

Η οικογένεια Kuragin στερείται τη συνέχεια. Έτσι ο Τολστόι τιμώρησε την «αναγάπητη» οικογένεια.

Βιωσιμότητα των οικογενειών: ποιος επιβιώνει και γιατί; Ποιος πεθαίνει και γιατί;

Το σύστημα εικόνων που δημιούργησε ο Τολστόι προορίζεται να

δείχνουν την πολυπλοκότητα και την πολυχρηστικότητα της ανθρώπινης ζωής

να γνωρίσουν ανθρώπους διαφορετικών τάξεων, γενεών, χαρακτήρων, διαφορετικών μυαλών, ιδιοσυγκρασιών, βαθμίδων εκπαίδευσης, στάσεων απέναντι στην πίστη.

Τεστ γνώσης της ιστορίας 1 και 2 τόμων.

Η διάθεση, τα σχέδια του πρίγκιπα Αντρέι στην αρχή του μυθιστορήματος.

Ποια λόγια αποχωρισμού έλαβε ο πρίγκιπας Αντρέι από τον πατέρα του τη στιγμή του χωρισμού τους;

Η ιστορία του πορτοφολιού του Ντενίσοφ.

Τι βίωσε ο Νικολάι Ροστόφ στον πρώτο του αγώνα;

Οι προθέσεις του πρίγκιπα Αντρέι όταν πηγαίνει στον ενεργό στρατό.

Τι ζητάει ο Αντρέι Μπολκόνσκι από την Κουτούζοβα;

Τι συνέβη στη μάχη Shengraben με την μπαταρία του Tushin και γιατί;

Τι άλλαξε στη ζωή του Πιερ αφού έλαβε την κληρονομιά;

Πώς έγινε το «σπίρτο» του Πιέρ και της Ελένης;

Γιατί η πριγκίπισσα Μαρία αρνήθηκε να παντρευτεί τον Anatole Kuragin;

Πώς συμπεριφέρεται ο Kutuzov στο στρατιωτικό συμβούλιο μπροστά στον Austerlitz και γιατί;

Ο πρίγκιπας Αντρέι στη μάχη του Άουστερλιτζ.