Άνθρωπος και φύση στη σύγχρονη λογοτεχνία (Ch. Aitmatov

Ανάμεσα στα θεμέλια της ανθρώπινης ύπαρξης, η φύση ανήκει δικαιωματικά σε μια από τις πρώτες θέσεις. Από το ρωσικό έπος για τον άροτρο μέχρι τη σύγχρονη «χωριάτικη πεζογραφία», η λογοτεχνία μας συνέδεσε τη ζωή και τη μοίρα του ανθρώπου με τη μοίρα της ρωσικής φύσης. Καταλαβαίνουμε ότι στις σχέσεις με τη φύση, ο άνθρωπος έχει περάσει ένα ηθικό όριο και ως εκ τούτου οι συγγραφείς κρούουν τον κώδωνα του κινδύνου, προειδοποιώντας για τις συνέπειες μιας επικείμενης περιβαλλοντικής καταστροφής.

Το πρόβλημα του «διαλόγου» μεταξύ ανθρώπου και φύσης εξετάζονταν συνεχώς από τη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα. Για τους Ρώσους συγγραφείς, η φύση δεν ήταν μόνο ένα τοπίο που διαμόρφωσε μια αισθητική γεύση· η ρωσική λογοτεχνία συνέδεσε ιδέες για τη φυσικότητα της ανθρώπινης ύπαρξης, για την προέλευση των ηθικών εννοιών με σκέψεις για τη φύση. Μια ανήθικη στάση απέναντι στη φύση οδηγεί στην καταστροφή του ίδιου του ανθρώπου, η εσωτερική ομορφιά ενός ατόμου πρέπει να περιλαμβάνει ένα αίσθημα αγάπης για τη μητρική του φύση.

Αυτή είναι η ιδέα που επιβεβαιώνουν οι σύγχρονοι συγγραφείς, για παράδειγμα, ο Β. Αστάφιεφ στο «Τσαρ-ψάρι», ο Β. Ρασπούτιν στις ιστορίες «Αντίο στη μητέρα» και «Φωτιά», ο Χ. Αϊτμάτοφ στα μυθιστορήματα «Και η μέρα διαρκεί περισσότερο. από έναν αιώνα», «Μπλάχ» κ.λπ.

Οι ηλικιωμένες γυναίκες ζουν σε στενή ενότητα με τη φύση στις ιστορίες του Β. Ρασπούτιν. Η φροντίδα για το «σπίτι», τη «φυλή» είναι το κύριο μέρος της κατανόησης του κόσμου. Στέκεται στα βάθη της Σιβηρίας, στην Angara, ένα μικρό νησί και ένα χωριό πάνω του με το ίδιο όνομα - Matera. («Αποχαιρετισμός στη Ματέρα»). «Και ήσυχα, ήρεμα βρισκόταν το νησί, ακόμη πιο αγαπητό, η γη που είχε ορίσει η ίδια η μοίρα... Από άκρη σε άκρη, από ακτή σε ακτή, υπήρχε αρκετή έκταση, και πλούτος, και ομορφιά, και αγριότητα, και κάθε πλάσμα ανά δύο - τα πάντα, έχοντας χωρίσει από τη στεριά, τα κράτησε σε αφθονία - γι' αυτό την φώναζαν με το δυνατό όνομα Ματέρα; Ο Ματέρα είδε γενειοφόρους Κοζάκους να στήνουν μια φυλακή του Ιρκούτσκ στην Ανγκάρα, έγινε μάρτυρας μιας σκληρής μάχης μεταξύ Κολτσάκ και παρτιζάνων, δημιούργησε μια «κοινότητα» - ένα συλλογικό αγρόκτημα. Όπως όλη η χώρα. Η Ματέρα έστειλε τους γιους της να υπερασπιστούν την Πατρίδα και, όπως πολλά χωριά σε όλη την αχανή Ρωσία, έμεινε ορφανή χωρίς να περιμένει πολλούς από αυτούς. Τεράστιες τεχνικές ιδέες άγγιξαν επίσης τη Ματέρα - το χωριό υπόκειται σε πλημμύρες κατά την κατασκευή του υδροηλεκτρικού σταθμού. Η Ματέρα για την Ντάρια δεν είναι μόνο νησί, γη, αλλά και άνθρωποι. Ένας άντρας ανάμεσα στους ανθρώπους είναι σαν ένα «βασιλικό φύλλο», ένα πανίσχυρο δέντρο που συμβολίζει την «αιώνια φύση», ένα παράδειγμα ανθεκτικότητας. Ο άνθρωπος είναι μόνο ένας κρίκος στην αλυσίδα των ανθρώπινων γενεών. Η αίσθηση αυτής της συμμετοχής σε καθετί ζωντανό και αιώνιο αντιτίθεται στην καταστροφική δύναμη της ανηθικότητας. Δεν είναι τυχαίο ότι η καταστροφή του νησιού ξεκινά με την καταστροφή του νεκροταφείου. Σαν να τηρεί μια ιεροτελεστία, η Ντάρια συνοδεύει την καλύβα της στο τελευταίο της ταξίδι. Όχι μόνο άσπρισε τους τοίχους, αλλά έτριβε και τα πατώματα, έπλυνε τα παράθυρα. Ό,τι κάνει είναι ακατανόητο για τους εμπρηστές: "Έχεις ξεφύγει γιαγιά; Θα ζήσεις; Θα βάλουμε φωτιά αύριο, και θα ασπρίσει". Ένας αγροτικός, αγράμματος άνθρωπος, η Ντάρια σκέφτεται τι πρέπει να ανησυχεί όλους στον κόσμο: γιατί ζούμε; Είναι σίγουρη: «Ποιος δεν έχει μνήμη, δεν έχει ζωή». Φιλοδοξία στην απόσταση, όπως ο εγγονός της Ντάρια - Αντρέι, η επιθυμία να είναι στην «πρωτοπορία» της κατασκευής του αιώνα

μετατρέπονται σε πνευματική αναισθησία, απώλεια της αίσθησης της «μικρής πατρίδας». Σύμφωνα με τον κριτικό Y. Seleznev, η ουσία του προβλήματος της ιστορίας είναι η ανάγκη να επιλέξετε: ποια είναι η πατρίδα σας - γη ή επικράτεια; "Η γη απελευθερώνεται. Το έδαφος καταλαμβάνεται. Ο ιδιοκτήτης είναι στο έδαφος, στο έδαφος - ο κατακτητής, ο κατακτητής. Σχετικά με τη γη που "ανήκει σε όλους - που ήταν πριν από εμάς και που θα έρθει μετά από εμάς, " δεν μπορείς να πεις: "Μετά από εμάς, ακόμη και μια πλημμύρα ... "Ένα άτομο που βλέπει μια "επικράτεια" στη γη δεν ενδιαφέρεται πολύ για το τι ήταν πριν από αυτόν, τι θα παραμείνει μετά από αυτόν ..: Ποιοι είμαστε σε αυτό γη - κύριοι ή προσωρινοί εξωγήινοι: ήρθαν, έμειναν και έφυγαν μόνοι τους - ούτε το παρελθόν Δεν έχουμε μέλλον; Πήραμε ό,τι μπορούσαμε, και υπάρχει τουλάχιστον μια πλημμύρα, "μικρή", "μάνα" ή "παγκόσμια" ...

Για έναν, η φύση είναι ένα σπίτι, για άλλους είναι ένας βιότοπος. Στο βιβλίο του Β. Αστάφιεφ «Τσαρ-ψάρι» η φύση είναι και η παιδαγωγός της ψυχής. Γεμίζει την ψυχή ενός ατόμου με μια αίσθηση ομορφιάς, τον βοηθά να γνωρίσει την ύπαρξή του ως σταγόνα του παγκόσμιου ρεύματος της ύπαρξης, να βεβαιωθεί για τη σημασία κάθε συγκεκριμένης ζωής. Η ευεργετική επίδραση της φύσης γεννά σε ένα άτομο «την εμπιστοσύνη στο άπειρο του σύμπαντος και τη δύναμη της ζωής». Οι ήρωες του Αστάφιεφ δεν αλλάζουν το αίσθημα ενότητας όλων των ζωντανών πραγμάτων στις πιο τραγικές καταστάσεις. Ας θυμηθούμε τον κυνηγό Kultysh από το "Starodub", ο οποίος, πεθαίνοντας, κρατά στο χέρι του, σαν κερί, ένα φωτεινό κίτρινο λουλούδι με κάρβουνο αναμμένο στη μέση - ως σύμβολο αγάπης, αφοσίωσης, ανιδιοτέλειας. Ο θάνατος δεν είναι τρομερός σε αυτό το αδιάκοπο ρεύμα της οικουμενικής ύπαρξης, σηματοδοτεί μόνο μια αλλαγή στις μορφές της ζωής και είναι φυσικός από μόνος του. Πολύ πιο τρομερές εκδηλώσεις αφύσικοτητας - ότι οι άνθρωποι σκοτώνουν, καταστρέφουν ό,τι έχει δημιουργηθεί. Άρα το πρόβλημα «άνθρωπος – φύση» εξελίσσεται στον Αστάφιεφ σε πιο παγκόσμιο – «δημιουργία – καταστροφή». Η τρομερή ασθένεια της εποχής μας είναι η λαθροθηρία. Οι απαρχές του βρίσκονται στην έλλειψη πνευματικότητας, στην ακατανίκητη δίψα για κέρδος, στη γενική «ωμότητα».

Γιατί λοιπόν «ένας άντρας ξεχαστεί σε έναν άντρα»; - σκέφτεται ο Β. Αστάφιεφ. Η λαθροθηρία γίνεται όχι μόνο ένα κερδοφόρο εμπόριο, αλλά και ένα στυλ συμπεριφοράς: «Όλοι οι αρπαγές είναι παρόμοιοι στο έντερο και στο ρύγχος τους!» Ενώ ο λαθροθήρας του ποταμού , Διοικητής, ψάρεψε, άλλος, στεριά», τσάκισε την κόρη του μεθυσμένη. Το χειρότερο, λέει ο Αστάφιεφ στο Επιτελείο της Μνήμης, είναι ότι η φύση αρχίζει να προσαρμόζεται στη λαθροθηρία (είδη φυτών και ζώων εξαφανίζονται), αμύνεται με επιδημίες και την εμφάνιση διάφορων θανατηφόρων ιών. Και ο καταστροφέας δεν θα φύγει από τη φύση του, θα τον προλάβει και θα τον τιμωρήσει. Στο κεντρικό κεφάλαιο της ιστορίας "Tsar-Fish", ο λαθροκυνηγός Ignatich έπιασε έναν τεράστιο οξύρρυγχο, αλλά δεν μπορούσε να αντιμετωπίσει Το ψάρι τον έσυρε στο νερό και για πολύ καιρό ήταν ο βασιλιάς του ποταμού και ο βασιλιάς όλης της φύσης - ένας άνθρωπος σε ένα Τη στιγμή της ανταπόδοσης, όταν ο φόβος του θανάτου και οι τύψεις βασάνιζαν τον λαθροκυνηγό, γίνεται ξαφνικά μια συγχώνευση των διαρκώς μεταβαλλόμενων ρόλων του βασανιστή και του μάρτυρα - ανθρώπου και φύσης. Ένα δυσοίωνο σύνολο συγκρίσεων και μεταφορών που απεικονίζουν το βασιλόψαρο: "Μέτωπο, σαν χυτό από σκυρόδεμα, πάνω στο οποίο, σαν καρφί, γρατζουνίστηκαν ρίγες, βουρκωμένα μάτια κυλούσαν σιωπηλά κάτω από την πανοπλία του μετώπου ..." Ο συγγραφέας έκανε όχι κατά λάθος επιλέξτε όχι ζώο, αλλά ψάρι - ένα πλάσμα σαν άψυχο. Μια πραγματική επανάσταση λαμβάνει χώρα στην ψυχή του Ignatich, όταν αρχίζει να καταλαβαίνει ότι το ψάρι είναι ζωντανό, ότι αυτή, όπως και ο ίδιος, έχει δικαίωμα στη ζωή. Ο Β. Αστάφιεφ καλεί τους αναγνώστες του να αποκαταστήσουν την αρμονία του ανθρώπου και της φύσης, γιατί η πάλη με τη φύση ισοδυναμεί με πάλη με την ίδια τη ζωή.

Αναδημιουργία εικόνων ζώων, πτηνών, ψαριών: Κερασφόρο ελάφι, Akbar και Tatchaynar από τον Ch. Aitmatov; Ο ιδιοκτήτης του νησιού στο V. Rasputin. Ο Bim στον G. Troepolsky, ο Teddy και ο Arcturus στον Kazakov

Εδώ είναι μια μακριά από πλήρης λίστα ζωικών εικόνων στη σύγχρονη λογοτεχνία. Το να σηκώνεις χέρι εναντίον των «μικρότερων αδελφών μας» είναι σαν να παραβιάζεις τον αρχαίο βιβλικό νόμο «δεν θα σκοτώσεις».

«Ο ίδιος ο άνθρωπος μπορεί να δει το πραγματικό του πρόσωπο μόνο στον καθρέφτη της φύσης», έγραψε ο Μ.Μ. Πρίσβιν. Η καταστροφή του Τσερνομπίλ έγινε για εμάς μια τρομερή οικολογική τραγωδία. Τα έργα του Y. Shcherbakov "Chernobyl" και το έργο του V. Gubarev "Sarcophagus" είναι αφιερωμένα σε αυτό το θέμα. Οι συνέπειες αυτής της εθνικής τραγωδίας θα επηρεάσουν τη ζωή και την υγεία περισσότερων της μιας γενεών. Όσοι διαβάζουν το έργο «Σαρκοφάγος» δεν μπορούν παρά να συμφωνήσουν με την εκτίμηση του συγγραφέα για την ανευθυνότητα και τον αντιεπαγγελματισμό, που προκάλεσε την καταστροφή στο πυρηνικό εργοστάσιο. Το Τσέρνομπιλ είναι η τελευταία προειδοποίηση για την ανθρωπότητα. Σύμβολο της τραγωδίας ήταν η φράση «Star Wormwood», που επιστρέφει στις γραμμές από την «Αποκάλυψη» του Αγίου Ιωάννη του Θεολόγου: «Ο τρίτος άγγελος σάλπισε, και ένα μεγάλο αστέρι έπεσε από τον ουρανό, καιγόταν σαν λυχνάρι. , και έπεσε στο ένα τρίτο των ποταμών και στις πηγές του νερού. Το όνομα αυτού του άστρου «αψιθιά», και το ένα τρίτο των νερών έγινε αψιθιά, και πολλοί από τους ανθρώπους πέθαναν από τα νερά, επειδή πικράθηκαν». Αυτό το αστέρι μπορεί επίσης να υψωθεί πάνω από το σπίτι μας, εάν ένα άτομο δεν αντιληφθεί τον εαυτό του ως ένα σωματίδιο του τεράστιου κόσμου της φύσης, εάν δεν σας δεχτεί για άμεση εκτέλεση των λόγων του ποιητή. Φεντόροφ:

Για να σώσω τον εαυτό μου και τον κόσμο,
Χρειαζόμαστε, χωρίς να χάνουμε χρόνια,
Ξεχάστε όλες τις λατρείες
Και μπείτε
Αλάνθαστος
Λατρεία της φύσης.

Η λογοτεχνία πάντα αντιδρούσε με ευαισθησία σε όλες τις αλλαγές που συμβαίνουν στη φύση και στον περιβάλλοντα κόσμο. Δηλητηριασμένος αέρας, ποτάμια, γη - όλα προσεύχονται για βοήθεια, για προστασία. Η δύσκολη και αντιφατική εποχή μας έχει δημιουργήσει έναν τεράστιο αριθμό προβλημάτων, οικονομικών, ηθικών και άλλων, αλλά, κατά πολλούς, η οικολογία κατέχει τη σημαντικότερη θέση μεταξύ αυτών. Το μέλλον μας και το μέλλον των παιδιών μας εξαρτάται από αυτό. Η καταστροφή του αιώνα είναι η οικολογική κατάσταση του περιβάλλοντος. Πολλές περιοχές της χώρας μας ήταν από καιρό δυσλειτουργικές: η κατεστραμμένη Αράλ, την οποία δεν μπόρεσαν να σώσουν, οι ετοιμοθάνατοι βάλτοι Polesye, το Τσερνόμπιλ μολυσμένο με ακτινοβολία ... Ποιος φταίει; Ένας άνθρωπος που εξολόθρευσε, κατέστρεψε τις ρίζες του, ένας άνθρωπος που ξέχασε από πού ήρθε, ένας άνθρωπος-αρπακτικό που έγινε πιο τρομερός από θηρίο. Ορισμένα έργα από διάσημους συγγραφείς όπως ο Chingiz Aitmatov, ο Valentin Rasputin, ο Viktor Astafiev, ο Sergey Zalygin και άλλοι είναι αφιερωμένοι σε αυτό το πρόβλημα.

Το μυθιστόρημα του Ch. Aitmatov «The Block» δεν μπορεί να αφήσει αδιάφορο τον αναγνώστη. Ο συγγραφέας μιλά για το πιο οδυνηρό. Είναι μια κραυγή, ένα μυθιστόρημα γραμμένο με αίμα, μια απελπισμένη έκκληση προς όλους. Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκεται η αντιπαράθεση ενός άνδρα και ενός ζευγαριού λύκων που έχασαν τα μικρά τους με υπαιτιότητα ενός άνδρα.

Το μυθιστόρημα ξεκινά με μια ιστορία για τους λύκους, στη συνέχεια εμφανίζεται ένα ευρύτερο θέμα στην αφήγηση - το θέμα της στέπας. Με υπαιτιότητα του ανθρώπου, ο φυσικός βιότοπος των λύκων πεθαίνει. Η λύκος του Akbar, μετά το θάνατο του γόνου της, συναντά έναν άντρα ένας προς έναν, είναι δυνατή και ο άντρας είναι άψυχος, αλλά η λύκα δεν θεωρεί απαραίτητο να τον σκοτώσει, τον απομακρύνει μόνο από τα νεογέννητα μικρά της. Και σε αυτό βλέπουμε τον αιώνιο νόμο της φύσης: μην βλάπτετε ο ένας τον άλλον, ζήστε ενωμένοι. Αλλά και ο δεύτερος γόνος των λύκων χάνεται κατά την ανάπτυξη της λίμνης, και πάλι βλέπουμε την ίδια ευτέλεια της ανθρώπινης ψυχής. Κανείς δεν ενδιαφέρεται για τη μοναδικότητα αυτού του μικρού κόσμου και των κατοίκων του, γιατί το κέρδος, το κέρδος είναι το πιο σημαντικό πράγμα για αυτούς. Και πάλι η απέραντη θλίψη της λύκου μητέρας. δεν έχει πού να βρει καταφύγιο από τις μηχανές που εκτοξεύουν τη φλόγα. Το τελευταίο καταφύγιο των λύκων είναι τα βουνά, αλλά και εδώ δεν βρίσκουν ησυχία. Έρχεται μια καμπή στο μυαλό του Akbara - στο κάτω κάτω, το κακό πρέπει να τιμωρηθεί. Ένα αίσθημα εκδίκησης εγκαθίσταται στην άρρωστη, πληγωμένη ψυχή της, αλλά η Akbara είναι ηθικά ανώτερη από έναν άντρα. Σώζοντας ένα ανθρώπινο παιδί, ένα αγνό ον, που δεν το έχει αγγίξει ακόμη η βρωμιά της γύρω πραγματικότητας, η Akbara δείχνει γενναιοδωρία, συγχωρώντας στους ανθρώπους το κακό που της έγινε.

Οι λύκοι όχι μόνο αντιτίθενται στον άνθρωπο, είναι εξανθρωπισμένοι, προικισμένοι με αρχοντιά - αυτή την υψηλή ηθική δύναμη που στερούνται οι άνθρωποι. Τα ζώα είναι πιο ευγενικά από τον άνθρωπο, γιατί παίρνουν από τη φύση μόνο ό,τι είναι απαραίτητο για την ύπαρξή τους, και ο άνθρωπος είναι παράλογα σκληρός. Χωρίς κανένα αίσθημα λύπης, οι προμηθευτές κρέατος πυροβολούν ανυπεράσπιστες σάιγκα από κοντινή απόσταση, εκατοντάδες ζώα πεθαίνουν και διαπράττεται ένα έγκλημα κατά της φύσης.

Στην ιστορία "The Scaffold" μια λύκος και ένα παιδί πεθαίνουν μαζί και το αίμα τους αναμειγνύεται, συμβολίζοντας την ενότητα όλων των ζωντανών όντων, παρά τα πάντα. Ένα άτομο οπλισμένο με τεχνολογία συχνά δεν σκέφτεται τι συνέπειες θα έχουν οι υποθέσεις του για την κοινωνία και τις μελλοντικές γενιές.

Η καταστροφή της φύσης οδηγεί αναπόφευκτα στην καταστροφή κάθε τι ανθρώπινου στους ανθρώπους. Η λογοτεχνία διδάσκει ότι η σκληρότητα προς τα ζώα και τη φύση μετατρέπεται σε σοβαρό κίνδυνο για το ίδιο το άτομο για τη σωματική και ηθική του υγεία. Η ιστορία του Nikonov "On the Wolves" είναι για αυτό. Μιλάει για έναν κυνηγό, έναν άνθρωπο που, στο επάγγελμα, καλείται να προστατεύσει όλα τα έμβια όντα, αλλά στην πραγματικότητα, ένα ηθικό τέρας που προκαλεί ανεπανόρθωτη βλάβη στη φύση.

Βιώνοντας τον καυστικό πόνο για τη φύση που χάνεται, η σύγχρονη λογοτεχνία ενεργεί ως υπερασπιστής της. Η ιστορία του Βασίλιεφ «Μην πυροβολείτε τους Λευκούς Κύκνους» προκάλεσε μεγάλη ανταπόκριση στο κοινό. Για τον δασολόγο Yegor Polushkin, οι κύκνοι που εγκατέστησε στη Μαύρη Λίμνη είναι σύμβολο αγνότητας, υψηλού και όμορφου.

Στην ιστορία του Β. Ρασπούτιν «Αποχαιρετισμός στη Ματέρα» τίθεται το θέμα της εξαφάνισης των χωριών. Η γιαγιά Ντάρια, η πρωταγωνίστρια, παίρνει την είδηση ​​πιο σκληρή από όλες ότι το χωριό όπου γεννήθηκε, που ζει τριακόσια χρόνια, ζει την τελευταία της άνοιξη. Κατασκευάζεται φράγμα στην Άγκυρα και το χωριό θα πλημμυρίσει. Και εδώ η γιαγιά Ντάρια, που εργάστηκε για μισό αιώνα χωρίς αποτυχία, ειλικρινά και ανιδιοτελώς, χωρίς να λαμβάνει σχεδόν τίποτα για τη δουλειά της, ξαφνικά αρχίζει να αντιστέκεται, υπερασπιζόμενη «την παλιά της καλύβα, τη Ματέρα της, όπου ζούσαν ο προπάππους και ο παππούς της, όπου κάθε κούτσουρο δεν είναι μόνο αυτή, αλλά και οι πρόγονοί της. Το χωριό το λυπάται και ο γιος της Πάβελ, που λέει ότι δεν βλάπτει να το χάσουν μόνο όσοι «δεν πότισαν κάθε αυλάκι μετά». Ο Πάβελ καταλαβαίνει την τρέχουσα κατάσταση, καταλαβαίνει ότι χρειάζεται ένα φράγμα, αλλά η γιαγιά Ντάρια δεν μπορεί να συμβιβαστεί με αυτό, γιατί οι τάφοι θα πλημμυρίσουν και αυτό είναι μια ανάμνηση. Είναι σίγουρη ότι «η αλήθεια είναι στη μνήμη, όποιος δεν έχει μνήμη δεν έχει ζωή».

Η Ντάρια θρηνεί στο νεκροταφείο στους τάφους των προγόνων της, ζητώντας τους συγχώρεση. Η αποχαιρετιστήρια σκηνή στο νεκροταφείο δεν μπορεί να μην αγγίξει τον αναγνώστη. Ένας νέος οικισμός χτίζεται, αλλά δεν έχει τη ζωή του χωριού, τη δύναμη που αποκτούν οι χωρικοί από την παιδική ηλικία, επικοινωνώντας με τη φύση.

Απέναντι στη βάρβαρη καταστροφή των δασών, των ζώων και της φύσης γενικότερα, οι σελίδες του Τύπου ακούγονται διαρκώς οι εκκλήσεις συγγραφέων που επιδιώκουν να ξυπνήσουν στους αναγνώστες την ευθύνη για το μέλλον. Το ζήτημα της στάσης απέναντι στη φύση, στους γηγενείς τόπους είναι επίσης ζήτημα στάσης απέναντι στην Πατρίδα.

Υπάρχουν τέσσερις νόμοι της οικολογίας, οι οποίοι διατυπώθηκαν πριν από περισσότερα από είκοσι χρόνια από τον Αμερικανό επιστήμονα Barry Commoner: «Όλα είναι αλληλένδετα, όλα πρέπει να πάνε κάπου, όλα κοστίζουν κάτι, η φύση το ξέρει αυτό καλύτερα από εμάς». Αυτοί οι κανόνες αντικατοπτρίζουν πλήρως την ουσία της οικονομικής προσέγγισης της ζωής, αλλά, δυστυχώς, δεν λαμβάνονται υπόψη. Αλλά μου φαίνεται ότι αν όλοι οι άνθρωποι της γης σκεφτόντουσαν το μέλλον τους, θα μπορούσαν να αλλάξουν την περιβαλλοντικά επικίνδυνη κατάσταση που έχει δημιουργηθεί στον κόσμο. Όλα στα χέρια μας!

Θέμα: Καλοσύνη και σκληρότητα προς τη φύση και όλα τα έμβια όντα. Έργα: V.G. Ρασπούτιν «Αποχαιρετισμός στη Ματέρα», Β. Αστάφιεφ «Τσαρ-ψάρι», Γ. Τροεπόλσκι «Λευκό Μπιμ μαύρο αυτί».

V.G. Ρασπούτιν "Αντίο στη Ματέρα"
Το νέο κράτος χρειάζεται νέους υδροηλεκτρικούς σταθμούς, ένας από τους οποίους σχεδιάζεται να κατασκευαστεί στις όχθες της μεγάλης Ανγκάρας, πλημμυρίζοντας παράλληλα το νησί Ματέρα με το ομώνυμο χωριό. Ένα τεράστιο Φύλλο, που κρατά τη Ματέρα με τις ρίζες του, αντιτίθεται στην κατασκευή υδροηλεκτρικού σταθμού. Τότε φεύγουν οι οικοδόμοι και οι μηχανικοί που τόσο απεγνωσμένα προσπάθησαν να καταστρέψουν «κάτι ζωντανό». Η φύση μπορεί να υπερασπιστεί τον εαυτό της, αλλά και πάλι, οι άνθρωποι πρέπει να την προστατεύουν, πρέπει να γνωρίζουν ότι η σκληρότητα στη φύση θα μετατραπεί σε καταστροφή για αυτούς.
Το ίδιο το βιβλίο είναι αφιερωμένο στον αγώνα μεταξύ της νέας και της παλιάς ζωής, των παραδόσεων και του νεωτερισμού. Υπάρχει μια σημαντική εικόνα που αντιπροσωπεύει την ίδια τη Φύση - τον Κύριο του νησιού. Αυτό είναι ένα πνεύμα που αντιτίθεται στη βία κατά της φύσης, στην ανθρώπινη παραλογία.
Ο συγγραφέας μας φέρνει την ιδέα ότι η φύση είναι ακόμη πιο ευγενική από εμάς τους ανθρώπους. Είναι πιο ελεήμων και ειλικρινής. Όλα όσα μας περιβάλλουν είναι η φύση.
Στην ιστορία, ο συγγραφέας μιλά για την πλημμύρα του νησιού Ματέρα και τη μετακίνηση ηλικιωμένων σε άνετα διαμερίσματα της πόλης. Επίκεντρο της προσοχής του συγγραφέα είναι οι ηλικιωμένοι, που απευθύνονται στους «διοικητικούς» που δεν καταλαβαίνουν τα συναισθήματα των κατοίκων της Ματέρας, για τους οποίους το νεκροταφείο είναι το «σπίτι» συγγενών που έχουν πάει στον άλλο κόσμο. Αυτό είναι το μέρος όπου θυμούνται τους προγόνους τους, μιλούν μαζί τους και αυτό είναι το μέρος όπου θα τους έφερναν μετά θάνατον. Οι κάτοικοι της Ματέρας στερούνται όλα αυτά και μάλιστα μπροστά στα μάτια τους. Ο κόσμος καταλαβαίνει ότι οι πλημμύρες θα συμβούν ούτως ή άλλως, αλλά «θα ήταν δυνατό να γίνει αυτός ο καθαρισμός στο τέλος για να μην δούμε…». Στην ιστορία λοιπόν τίθεται το ερώτημα της σκληρής αδιάφορης στάσης των αρχών προς τον λαό. Ο Ρασπούτιν δείχνει πόσο ασυνήθιστη είναι η ανταπόκριση για τους αξιωματούχους που δικαιολογούν τις πράξεις τους με το καλό ολόκληρου του λαού.

Β. Αστάφιεφ «Τσάρος-ψάρι»

Ένας άλλος ήρωας που δείχνει σκληρότητα στον φυσικό κόσμο είναι ο ψαράς Ignatich, ο οποίος παραβιάζει τον άγραφο νόμο της φύσης για να της πάρει μόνο ό,τι χρειάζεται για τη ζωή. Ο λαθροκυνηγός είναι πρόθυμος να πιάσει το βασιλικό ψάρι, και μόνος του, ώστε να μην χρειάζεται να το μοιραστεί με κανέναν. Πάει για ψάρεμα, συναντά ένα ψάρι που αποδεικνύεται πιο δυνατό. Ένας τεράστιος οξύρρυγχος τραβάει τον Ignatich στον πάτο.
Παλεύοντας για τη ζωή του, ο ψαράς παλεύει με την ίδια τη φύση. Και πάλι αποδεικνύεται πιο ευγενική και πιο ελεήμων από έναν άνθρωπο. Η φύση, όπως η μητέρα, δίνει σε ένα παιδί που σκοντάφτει την ευκαιρία να διορθωθεί. Σε αυτές τις στιγμές πάλης με τον εχθρό, σαφώς ανώτερο σε δύναμη, όλη η ζωή περνάει από το μυαλό του ψαρά, καταλαβαίνει πόσο κακό έκανε στη ζωή του, πόσο σκληρός ήταν μερικές φορές.

G. Troepolsky "White Bim μαύρο αυτί"Μιλώντας για τη στάση, καλή ή σκληρή, προς τον φυσικό κόσμο, δεν μπορεί παρά να στραφεί σε έργα που λένε για τη μοίρα των ζώων. Ένα από αυτά είναι η ιστορία του G. Troepolsky «White Bim Black Ear».
Ο συγγραφέας εστιάζει στη μοίρα του Σκωτσέζου σέτερ Μπιμ, ο οποίος παρέμεινε μόνος με αγνώστους κατά τη διάρκεια της ασθένειας του ιδιοκτήτη.
Ο πρώην στρατιώτης της πρώτης γραμμής Ιβάν Ιβάνοβιτς είναι ένας ευγενικός άντρας, πήρε ένα «ελαττωματικό» κουτάβι (απογοήτευσε ολόκληρη τη ράτσα του, γεννημένος με λάθος χρώμα) και τον μετέτρεψε σε ένα καλό, ευγενικό κυνηγετικό σκυλί.
Αλλά δεν είναι όλοι οι γείτονες ευχαριστημένοι με τον σκύλο. Η τσιριχτή θεία γίνεται ο χειρότερος εχθρός του Μπιμ χωρίς λόγο. Το μίσος της οδηγεί τον σκύλο σε τραγικό θάνατο. Η απληστία του Γκρέι, ενός συλλέκτη περιλαίμιων σκύλων, αμφισβητεί την ευπρέπειά του. Ο δειλός Κλιμ, έχοντας χτυπήσει το σκυλί για ανυπακοή, το αφήνει να πεθάνει στο δάσος. Ο οδηγός του τραμ κερδίζει πουλώντας τον Μπιμ, που δεν του ανήκει.
Ο G. Troepolsky δείχνει πολλούς τέτοιους ήρωες, σκληρούς, κυνικούς, κακούς σε σχέση με έναν άστεγο περιπλανώμενο σκύλο, που αποδείχτηκε ανίσχυρος μπροστά στη σκληρότητα των ανθρώπων. Φυσικά, ο Bim συνάντησε και καλούς ευγενικούς ανθρώπους στο δρόμο, αλλά δεν μπόρεσαν να σώσουν το σκυλί από το θάνατο.
Το θλιβερό τέλος της ιστορίας μας διδάσκει καλοσύνη και συμπόνια προς τα ζώα.

Λέξεις-κλειδιά

ΣΥΝΝΟΗ ΤΟΥ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ / ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΑ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ / ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΦΥΣΗ / ΕΝΝΟΙΑ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ / ΗΘΙΚΑ ΘΕΜΑΤΑ / ΠΡΟΟΔΟΣ ΑΣΚΕΦΤΟΣ / ΕΠΙΚΕΙΜΕΝΗ ΚΑΤΑΣΤΡΟΦΗ/ ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΑ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ / ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΦΥΣΗ / ΗΘΙΚΑ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ / ΠΡΟΟΔΟΣ ΑΔΙΑΛΕΞΗΣ / ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΗ ΚΑΤΑΣΤΡΟΦΗΣ

σχόλιο επιστημονικό άρθρο για τη γλωσσολογία και τη λογοτεχνική κριτική, συγγραφέας επιστημονικού έργου - Timofeeva Natalia Vasilievna

Υπό εξέταση φιλοσοφικά προβλήματαΤο διήγημα του Viktor Astafiev "The Tsar-Fish". Στην ιστορία, ονομάζεται επίσης ένα από τα κεφάλαια, το φιλοσοφικό νόημα του οποίου είναι ότι ένα άτομο πρέπει και θα λογοδοτήσει για μια απερίσκεπτη στάση όχι μόνο στη φύση, αλλά και στο δικό του είδος. Βασικός καλλιτεχνική σύγκρουσηστην ιστορία μιας σύγκρουσης ανθρώπινης συλλογικότητας, αλληλεγγύης και επιθετικότητας προσωπικής βούλησης, χρησιμοποιώντας ανθρώπους για δικούς της σκοπούς. Στην ιεραρχία των αξιών της ανθρώπινης κοινότητας για τον Β. Αστάφιεφ, ένα από τα υψηλότερα είναι η διαφάνεια, μια κατάσταση στην οποία ένα άτομο απελευθερώνει την ένταση που τον δέσμευσε, η ψυχή μαλακώνει, ανοίγεται προς ένα άλλο άτομο και τον κόσμο γύρω του. Είναι σε αυτή την κατάσταση που τις περισσότερες φορές απλώνονται νήματα εμπιστοσύνης και στοργής μεταξύ των ανθρώπων, το αίσθημα συμμετοχής σε οτιδήποτε συμβαίνει ανθρώπινη κοινότητα και φύση. Ο Αστάφιεφ τονίζει τα ζοφερά αποτελέσματα των προσπαθειών αναβίωσης της αρμονίας της σχέσης ανθρώπου και φύσης. Ωστόσο, εξακολουθεί να έχει την ελπίδα ότι υπάρχουν ακόμα άνθρωποι στη γη που αξίζουν «την υψηλότερη αξιοπρέπεια στη γη για να αποκαλούνται άντρας», ότι οι σπόροι της αγάπης «έπεσαν από ένα καλό χέρι στα δάκρυά τους και στη συνέχεια ποτίστηκαν στη γη, σίγουρα θα φυτρώσει». Βιβλιογραφία 3.

Σχετικά θέματα επιστημονικές εργασίες για τη γλωσσολογία και τη λογοτεχνική κριτική, συγγραφέας επιστημονικού έργου - Timofeeva Natalia Vasilievna

• Παραμυθένια και μυθολογική προέλευση του "King-fish" του V. P. Astafiev

  2011 / Goncharov Pavel Petrovich, Goncharov Petr Andreevich

• Ποιος είναι λαθροθήρας; (περιφερειακή πτυχή του «Τσαρ-ψάρι» του V.P. Astafiev)

  2017 / Ludmila G. Samotik

• Σιβηρικός χαρακτήρας στο βιβλίο "Tsar-fish" του V.P. Astafiev ως τροποποίηση του ρωσικού εθνικού χαρακτήρα

  2017 / Kovaleva Anna Mikhailovna

• Φυσικές εικόνες-σύμβολα στην αφήγηση στις ιστορίες του V.P. Astafiev "King-fish"

  2011 / Saprykina T.V.

• Η μητρότητα ως βάση του συστήματος αξιών του Viktor Astafiev στην αφήγηση στις ιστορίες "Tsar-fish"

  2011 / Shloma Elena Sergeevna

• Μύθοι του υδάτινου κόσμου στο έργο του V.P. Astafiev

  2010 / Degtyareva Vera Vladimirovna

• Σιβηρίας στη χαρακτηρολογία του «βασιλόψαρου» του Β. Αστάφιεφ

  2007 / Goncharov Pavel Petrovich

• "νόμος της τάιγκα" στα έργα του V.P. Astafiev: η σημασιολογία της έννοιας της λαϊκής οικολογίας

  2019 / Ludmila G. Samotik

• Η εικόνα ενός βόρειου ξένου στην πεζογραφία του V.P. Astafiev

  2013 / Άννα Ιβάνοβνα Ραζουβάλοβα

• Implementation of Competence-Based Approach in Mastering Village Prose: Contexts for Understanding and Studying of V. Astafiev's Tsar-Fish Cycle

  2015 / Zvilinskaya Lydia Anatolyevna, Ikityan Lyudmila Nodarievna

Τα κύρια φιλοσοφικά προβλήματα της ιστορίας του Victor Astafiev "Tsar Fish" εξετάζονται στην εργασία. Ένα από τα κεφάλαια έχει τον ίδιο τίτλο. Το φιλοσοφικό νόημα αυτής της ιστορίας έγκειται στο γεγονός ότι ένας άνθρωπος πρέπει να είναι υπεύθυνος για την απερίσκεπτη στάση του όχι μόνο στη φύση, αλλά σε ανθρώπους σαν κι αυτόν. Η κύρια καλλιτεχνική σύγκρουση της ιστορίας είναι η σύγκρουση της ανθρώπινης συλλογικότητας, η αλληλεγγύη και η επιθετικότητα της προσωπικής βούλησης, χρησιμοποιώντας τους ανθρώπους για χάρη του. Η ανοιχτότητα είναι η υψηλότερη αξία στην ιεραρχία των ανθρώπινων αξιών για τον V. Astafiev. Είναι η κατάσταση, όταν η εσωτερική ένταση μπορεί ξαφνικά να εξαφανιστεί, η ανθρώπινη ψυχή μαλακώνει και γίνεται ανοιχτή για ένα άλλο άτομο και τον περιβάλλοντα κόσμο. Κάτω από αυτήν την κατάσταση αναδύονται τα νήματα εμπιστοσύνης και φιλίας μεταξύ των ανθρώπων, και οι Ο Β. Αστάφιεφ επισημαίνει τα αποτελέσματα των αποτυχημένων προσπαθειών να αναβιώσει η αρμονία στις σχέσεις μεταξύ ανθρώπου και φύσης. αξίζουν «η υψηλότερη αξιοπρέπεια στο σύμπαν μας η αξιοπρέπεια να λέγεται άνθρωπος», ότι οι σπόροι της αγάπης «σπείρονται με ένα καλό χέρι σε πατρίδα ποτισμένη με δάκρυα και ιδρώτα θα φυτρώσει».

Το κείμενο της επιστημονικής εργασίας με θέμα "Φιλοσοφική έννοια του κόσμου και του ανθρώπου στην ιστορία του Viktor Astafiev "Tsar-fish""

BBK 83.3(2 Rus=Rus)6-022

N. V. Timofeeva

Η ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΗ ΕΝΝΟΙΑ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΚΑΙ ΤΟΥ ΑΝΘΡΩΠΟΥ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ VICTOR ASTAFYEV "KING-FISH"

Η ιστορία του Viktor Astafiev "The Tsar-Fish" δημοσιεύτηκε στο περιοδικό "Our Contemporary" το 1976, αν και ορισμένα κεφάλαια εμφανίστηκαν σε έντυπη μορφή ήδη από το 1973.

Τα κύρια φιλοσοφικά προβλήματα περιέχονται στο κεφάλαιο «Βασιλιά-ψάρι», ο τίτλος του οποίου είναι και ο τίτλος της ιστορίας. Το φιλοσοφικό νόημα αυτής της ιστορίας είναι ότι ένα άτομο πρέπει και θα λογοδοτήσει για μια απερίσκεπτη στάση όχι μόνο στη φύση, αλλά και στο είδος του.

Από ιστορική και λογοτεχνική άποψη, το διήγημα «Τσάρος Ψάρι» είναι από πολλές απόψεις φαινόμενο «χωριάτικης πεζογραφίας», αλλά αυτό δεν εξαντλεί τη σημασία του. Αποτελεί εκείνο το μέρος της «χωριάτικης πεζογραφίας» όπου τα προβλήματα του χωριού υποχωρούν στο βάθος. Στη δεκαετία του 60-80. 20ος αιώνας τέτοια έργα αποτελούσαν ένα ολόκληρο στρώμα της ρωσικής λογοτεχνίας: «Επιτροπή» του Σ. Ζαλίγκιν, «Αντίο στη Ματέρα» και «Φωτιά» του Β. Ρασπούτιν, «Λευκό ατμόπλοιο» και «Μπλάχ» του Χ. Αϊτμάτοφ, «Μια φορά κι έναν time there was Semuzhka» του F. Abramov και άλλων. Σε αυτά τα έργα, η σχέση ανθρώπου και φύσης εξετάζεται σε όλα, εκτεθειμένη στα τέλη του 20ου αιώνα, οξύτητα και ασχήμια.

Απόλαυση στο μεγαλείο της φύσης, τη συσχέτιση της φευγαλέας επίγειας ανθρώπινης ζωής με την άπειρη και αθάνατη φύση, βρίσκουμε στους Ρώσους κλασικούς, στα ποιήματα των G. Derzhavin, A. Pushkin, M. Lermontov, στην πεζογραφία του I. Turgenev. , Σ. Ακσάκοφ, Λ. Τολστόι και άλλοι Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές. Αλλά από τις αρχές του 20ου αιώνα, ο κίνδυνος του θανάτου της φύσης, η εξαφάνιση της ομορφιάς και του μεγαλείου της κάτω από την επίθεση του «ατσάλινου ιππικού» της τεχνικής προόδου, η ανεπαρκής ανάπτυξη του οποίου παρουσιάζεται ως απόλυτη απόδειξη του Η οικονομική και κοινωνική υστέρηση της Ρωσίας έχει γίνει εμφανής. Η απόρριψη του τυφλού θαυμασμού για την πρόοδο σκιαγραφήθηκε στα έργα των A. Kuprin, A. Tolstoy, S. Yesenin, M. Bulgakov, A. Platonov, M. Prishvin, K. Paustovsky ... Ρωσική λογοτεχνία του ΧΧ αιώνα. συνάντησε επιφυλακτικά την ιδέα ενός μηχανικού παραδείσου, και ως εκ τούτου έχει έναν ενιαίο αντιτεχνοκρατικό προσανατολισμό.

Στο διήγημα «Σταγόνα» (ένα από τα κεφάλαια της ιστορίας «Τσάρος-ψάρι») ο αφηγητής από τα μέρη που σακατεύονται από την «πρόοδο» βρίσκεται στον κόσμο της παρθένας φύσης. Εκεί, στη θέα μιας σταγόνας έτοιμης να πέσει και να καταρρίψει την αρμονία του σύμπαντος - σύμβολο της ευθραυστότητας, της ομορφιάς και του μεγαλείου της φύσης, ο ήρωας-αφηγητής σκέφτεται: «Μας φαίνεται μόνο ότι έχουμε μεταμορφώσει τα πάντα. συμπεριλαμβανομένης της τάιγκα. Όχι, μόνο την πληγώσαμε, ζημιά, ποδοπατήσαμε, γρατσουνίσαμε, κάψαμε στη φωτιά. Αλλά δεν μπορούσαν να μεταφέρουν τον φόβο τους, τη σύγχυσή τους, δεν ενστάλαξαν την εχθρότητα, όσο κι αν προσπάθησαν. .

Η «Χωριάτικη πεζογραφία», έχοντας συμμετάσχει στον διάλογο για τη φύση, την τεχνολογική πρόοδο και τον άνθρωπο, έστρεψε την ελεγειακή ματιά της στο παρελθόν του ρωσικού χωριού, όπου, σύμφωνα με τους «χωριανούς», η σχέση του χωρικού με τη γη ήταν αρμονική. Τα περιβαλλοντικά προβλήματα έγιναν αντιληπτά τη δεκαετία του 60-80. 20ος αιώνας ως αποτέλεσμα της κατάρρευσης του χωριού.

Το έργο «Τσαρ-ψάρι» έχει σύνθετο είδος. Έτσι, ο Ν. Γιανόφσκι, ακολουθώντας τον συγγραφέα, ονομάζει το έργο «αφήγηση σε ιστορίες», Τ. Βαχίτοβα - και «ιστορία» και «αφήγηση σε ιστορίες»: τα κεφάλαια που απαρτίζουν το έργο ονομάζονται «ιστορίες».

Ο τίτλος της ιστορίας προέρχεται από την επανερμηνευμένη λαϊκή ποίηση. Είναι αλήθεια ότι στη ρωσική λαογραφία δεν υπάρχει πανομοιότυπος χαρακτήρας με ένα τέτοιο «όνομα», αλλά στην εικόνα του βασιλιά-ψαριού, γίνεται αισθητό ένα αρχαίο λαογραφικό στρώμα, που σχετίζεται με ρωσικά παραμύθια και θρύλους για τα δυνατά ψάρια. Δεν είναι λιγότερο θεμιτή η αναφορά σε μια γόνιμη γλωσσική παράδοση, όπου οι έννοιες «βασιλιάς», «βασιλικός» συνδέονται με την έννοια της υπεροχής, του υψηλότερου βαθμού εκδήλωσης οποιωνδήποτε ιδιοτήτων ή ιδιοτήτων. Στο τσαρ-ψάρι του Αστάφιεφ, εκτός από το πραγματικό φυσικό, λαογραφικό, λογοτεχνικό περιεχόμενο, υπάρχει και ένα αντικειμενικό υλικό, το «υλικό». Αλλά και αυτή η «ουσιαστικότητα» του βασιλόψαρου, που κατέγραψε ο V. Dahl, είναι επίσης διφορούμενη. Από τη μια, αυτό είναι το πρώτο ψάρι, το βασιλικό «παρών», από την άλλη, αυτό είναι το βασιλικό «κους», που οι ανάξιοι έχουν δελεαστεί και διεκδικούν. Ο πειρασμός του πλούτου, τα πράγματα - ένα από τα κοινά κακά της εποχής που κυκλοφόρησε το βιβλίο του Αστάφιεφ. Με τη βοήθεια της εικόνας του βασιλιά-ψαριού, ο συγγραφέας μεταφράζει το θέμα της εποχής, το θέμα της καταπολέμησης του καταναλωτισμού, στην κατηγορία, αν όχι αιώνια, τότε παραδοσιακή για τη ρωσική λογοτεχνία. Δεν είναι τυχαίο που η αναφορά του βασιλόψαρου συνδέεται στην αφήγηση με τους αρχαίους χρόνους, παππούδες.

Η εντολή που δόθηκε στο στόμα του «παππού» Τσουσάν είναι μια σχηματοποίηση ενός λαογραφικού κειμένου: «Κι αν εσύ, robyata, έχεις κάτι στην ψυχή σου, μια βαριά αμαρτία, τι κρίμα, βαρέλια - μην τα βάζεις με τον βασιλιά των ψαριών . Εμφανίζονται κωδικοί - σπρώξτε αμέσως. Εδώ το στυλιζάρισμα είναι μια από τις μεθόδους παρωδίας. Παρωδείται το λαογραφικό μοτίβο της άφθαρτης δύναμης ενός παντοδύναμου όντος και όχι ένας συγκεκριμένος λαογραφικός χαρακτήρας. Η σάτιρα του Αστάφιεφ περιέχει ένα σημαντικό τραγικό στοιχείο.

Εδώ, ο μύθος για τον άνθρωπο, τον βασιλιά της φύσης, δημοφιλής στην ιδεολογία της Νέας Εποχής, γίνεται θέμα σάτιρας. Ο Αστάφιεφ, μάλλον θυμίζει συγκεκριμένα το δημοφιλές μυθολόγιο του 20ού αιώνα: «Ο βασιλιάς των ποταμών και ο βασιλιάς όλης της φύσης βρίσκονται στην ίδια παγίδα». Ο «βασιλιάς όλης της φύσης», που ενσαρκώνεται στο πρόσωπο ενός επιχειρηματία, τακτοποιημένου, που δεν πίνεται, σχεδόν θετικός «μηχανικός» Zinovy​​Ignatievich Utrobin, αποδεικνύεται ότι δεν είναι λιγότερο ευάλωτος από τα ψάρια που έπιασε, επειδή είναι λαθροθήρας και κυριολεκτικά και μεταφορικά. Η πλοκή της ιστορίας «παραγωγής» για τη σκληρή «δουλειά» των κυνηγών και των ψαράδων φτάνει εδώ στο σημείο του παραλογισμού και έτσι διακωμωδείται: με το «έργο» τους οι κυνηγοί, οι ψαράδες και οι λαθροθήρες του Αστάφιεφ δεν φέρνουν ένα ευτυχισμένο μέλλον, αλλά « την τελευταία ώρα της φύσης» και την τελευταία τους ώρα.

Το επικίνδυνο «έργο» του Ignatich δεν προκλήθηκε από την επιθυμία να ξεπεράσει την πείνα, να βρει ένα κομμάτι ψωμί - το έχει ήδη, όντας καλός εργάτης. Και εδώ μια άλλη πτυχή του θέματος της φύσης είναι προφανής, ένα άλλο αντικείμενο της σάτιρας του Astafiev: η απληστία, η απληστία ("μια αχόρταγη μήτρα" - η δημοτική εικόνα συσχετίζεται λογοπαίγνια με το επώνυμο του ήρωα) κάνει τον ψαρά Chushan να αμαρτάνει εναντίον των ανθρώπων και της φύσης. Η μειωμένη εικόνα του βασιλόψαρου προσωποποιεί επίσης την απληστία: «Γιατί δεν παρατήρησε πριν τι αποκρουστικό ψάρι έμοιαζε! Αποκρουστικό και τρυφερό είναι το γυναικείο κρέας της, εξ ολοκλήρου σε στρώματα κεριού, κίτρινου λίπους, που μετά βίας συγκρατείται από τους χόνδρους, στριμωγμένο σε μια σακούλα με δέρμα - όλα, όλα είναι αηδιαστικά, ναυτία, άσεμνο. Εξαιτίας της, εξαιτίας ενός τέτοιου κάθαρμα, ένας άντρας ξεχάστηκε σε έναν άντρα! Η απληστία τον κυρίευσε! Από όσο θυμάται τον εαυτό του, όλοι είναι σε μια βάρκα, όλοι στο ποτάμι, όλοι την κυνηγούν, μετά από αυτό το καταραμένο ψάρι. Το ψάρι του τσάρου γίνεται εμμονική μανία, είναι κοντά στη σαγηνευτική Shamanka (το κεφάλι του «Boye»), που ονειρευόταν από νεαρούς κυνηγούς, απρόσιτο στα λευκά βουνά. "Τσάρος-ψάρι" - δίψα για πλουτισμό, απληστία σε κάνει να ρισκάρεις τη ζωή σου και να χύσεις ανθρώπινο αίμα και το αίμα των "μικρότερων αδελφών μας".

Το βασιλόψαρο, αυτός ο τεράστιος και όμορφος οξύρρυγχος, είναι στο ίδιο επίπεδο με τον πιστό σκύλο Boye, με τον κρίνο Τουροχάνσκ, με την τάιγκα και τους κυνηγούς, αγρότες, ψαράδες που το κατοικούν, με τον αυτοβιογραφικό ήρωα. Επομένως, η σωτηρία της (όπως και η σωτηρία του Ignatich) στην ιστορία συμβολίζει τον θρίαμβο της ζωής, τη σωτηρία της φύσης και επομένως την ίδια τη ζωή από την καταστροφή από τον άνθρωπο. Το Tsar-fish μετατρέπεται σε μια καθολική, «περιεκτική» εικόνα που ενώνει όλα τα κεφάλαια, συνδυάζοντας αντικρουόμενα συναισθήματα, σκέψεις, γεγονότα, χαρακτήρες σε μια ενιαία λυρική-δημοσιογραφική και παραμυθο-λυρική αφήγηση για το πώς και γιατί «ένα άτομο ξεχάστηκε σε έναν άνθρωπο. ". Η προέλευση των προβλημάτων φαίνεται από τον συγγραφέα στο γεγονός ότι στην καταδίωξη του βασιλόψαρου, οι λαθροκυνηγοί ξέχασαν την αγροτική τους καταγωγή και την ανθρώπινη μοίρα: Δεν έχω κοιτάξει στη βιβλιοθήκη από το σχολείο - μια φορά. Ήταν πρόεδρος της σχολικής επιτροπής γονέων -μετακόμισε, επανεξελέγη- δεν πάει σχολείο.

Προφανώς, η ιστορία πήρε το όνομά της όχι μόνο από την πιο ζωντανή ιστορία, αλλά από την πιο ογκώδη, σημαντική συμβολική εικόνα, ένα σχετικό και λαογραφικό πρωτότυπο και λογοτεχνικές εικόνες των A. Kuprin («Listrigons»), E. Hemingway («The Ο Γέρος και η Θάλασσα»). Αυτή η εικόνα διαφωνεί με τις εικόνες αυτών των έργων: ο «βασιλιάς της φύσης» του Αστάφιεφ δεν θριαμβεύει, αποδεικνύοντας την ανωτερότητά του έναντι των πανίσχυρων ψαριών, αλλά εκλιπαρώντας για σωτηρία από αυτήν.

Στο Tsar-Ryba, το χωριό, ως τέτοιο, είναι πρακτικά ανύπαρκτο. Υπάρχει το χωριό Chush (από τα πολλά πιθανά ονόματα, ο συγγραφέας επέλεξε μια κωμική εκδοχή), υπάρχουν αναφορές σε Boganid, Plakhino, Sushkovo και άλλους «σταθμούς», αναφέρονται «καλύβες» ψαρέματος. Σε αυτό μπορείτε να δείτε τη βόρεια "ιδιαιτερότητα" - παραδοσιακή για την Κεντρική Ρωσία και ακόμη και τη νότια Σιβηρία, πολυάριθμοι οικισμοί εκεί είναι σπάνιοι. Μπορείς όμως να δεις και κάτι άλλο. Η αφήγηση, με εξαίρεση το κεφάλαιο «Δεν φτάνει η καρδιά», καλύπτει τα γεγονότα της μεταπολεμικής περιόδου. Είναι η εποχή μιας δημογραφικής αναταραχής, που επιταχύνεται από την απελευθέρωση της δημόσιας ζωής (άρση των περιορισμών στην έξοδο από το χωριό) και, ως εκ τούτου, άδεια χωριά και χωριά.

Στη διαδικασία αυτή τη «συμβολή» τους είχαν και πολλά ολοκληρωμένα και ημιτελή κατασκευαστικά έργα, που αναφέρονται με πόνο και πίκρα στο «Τσάρο Ψάρι».

Κατά την απεικόνιση της «αναχώρησης» του χωριού, το έργο του Astafiev αποδείχθηκε ότι ήταν σύμφωνο με το έργο των V. Shukshin, V. Rasputin («Προθεσμία», «Αποχαιρετισμός στη μητέρα», «Φωτιά»), V. Abramov («Ξύλινο Άλογα», «Άλκα», «Αδελφοί και αδελφές») και άλλοι συγγραφείς. «Κάθε φορά που πετάω μακριά από το Κρασνογιάρσκ και το αεροπλάνο, με τη μύτη του στο διάστημα, τρέμει, νευριάζει, εξοργίζεται, βρυχάται σαν άγριος επιβήτορας και ορμάει από το βουνό Ποκρόβσκαγια, ερευνώ τα πατρικά μου μέρη.

Η μοίρα ήταν στην ευχάριστη θέση να μου δώσει ένα άλλο δώρο - πετώντας κατά μήκος του βραχώδους διαδρόμου του Yenisei, το αεροπλάνο μερικές φορές περνά πάνω από το χωριό μου και για κάποιο λόγο πάντα μου φαίνεται: Τον βλέπω για τελευταία φορά και τον αποχαιρετώ για πάντα.

Η κύρια καλλιτεχνική σύγκρουση στο Tsar Fish εκτυλίσσεται ως σύγκρουση μεταξύ των καλών αρχών της ανθρώπινης συλλογικότητας και αλληλεγγύης, τις εκδηλώσεις των οποίων ο συγγραφέας παρατηρεί και αναδεικνύει συνεχώς στους χαρακτήρες του, και του ανθρώπινου ατομικισμού. Στην ιεραρχία των αξιών της ανθρώπινης κοινότητας, το άνοιγμα για τον Β. Αστάφιεφ είναι ένα από τα υψηλότερα. Υπάρχει ένα μοτίβο ανόρθωσης και, ταυτόχρονα, άμβλυνσης ενός ανθρώπου, είτε είναι ήρωας είτε αφηγητής, που διατρέχει όλο το έργο στο «King-Fish». Ένα άτομο απελευθερώνει ξαφνικά την ένταση που για κάποιο λόγο τον δέσμευσε, η ψυχή μαλακώνει, ανοίγεται προς ένα άλλο άτομο και τον κόσμο γύρω του. Σε αυτή την κατάσταση είναι που τα νήματα της εμπιστοσύνης και της στοργής τεντώνονται συχνότερα μεταξύ των ανθρώπων, εντείνεται το αίσθημα του ανήκειν στην ανθρώπινη κοινότητα και στη φύση. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, άνθρωποι όπως ο φύλακας της σημαδούρας Πάβελ Εγκόροβιτς χαρακτηρίζονται από εσωτερική ελευθερία, απαλότητα ψυχής, σε αντίθεση με εκείνους τους ανθρώπους των οποίων το κύριο πάθος ήταν η αυτοεπιβεβαίωση. Ο Πάβελ Γιεγκόροβιτς, όπως ήταν, αρχικά ισιώνεται, γιατί δεν επιδιώκει να πάρει από τη ζωή, αλλά, αντίθετα, είναι έτοιμος να δώσει τα πάντα δικά του, «μέχρι την καρδιά». Γι' αυτό, σύμφωνα με τον συγγραφέα, «η ζωή τέτοιων ανθρώπων είναι ελαφριά, ζηλευτά ελεύθερη».

Σύμφωνα με την αντίληψη του συγγραφέα, αυτή είναι η αληθινή ελευθερία, και καθόλου αυτή που φαίνεται να είναι χαρακτηριστικό της Γκόγκα Γκέρτσεφ. Η αληθινή ανοιχτότητα προϋποθέτει τη δραστηριότητα της ψυχής, την ειλικρίνεια, την καλοσύνη, που είναι ακριβώς αυτό που δεν παρατηρείται στον Χέρτσεφ. Αντί για καλοσύνη, περιέχει την επιθετικότητα μιας προσωπικής θέλησης που χρησιμοποιεί τους ανθρώπους για τους δικούς της σκοπούς. Η ελευθερία του είναι η αυτοεπιβεβαίωση στην ανεξαρτησία από τους ανθρώπους, στην εξύψωση πάνω από αυτούς.

Σημειωτέον ότι είναι το αρχικό άνοιγμα του Πάβελ Εγκόροβιτς, το άτρωτο και το άφθαρτό του που είναι η ουσιαστική στιγμή της αντίληψης του συγγραφέα για τον άνθρωπο. Λες και η ίδια η φύση είχε φροντίσει με χαρά να ενσταλάξει στον Πάβελ Γιεγκόροβιτς αυτή την ειλικρίνεια που τίποτα δεν μπορεί να υπερνικήσει. Ο ήρωας δεν γίνεται, αλλά παραμένει όπως τον έφτιαξε η φύση. Ο άνθρωπος εδώ λαμβάνεται από τον Β. Αστάφιεφ κυρίως ως φυσικό, γενικό ον, στην, λες, προπροσωπική του ουσία. Έτσι, η κοινότητα των ανθρώπων στο Boganid είναι επίσης προπροσωπική υπό μια ορισμένη έννοια.

Η βάση της κοινότητας των ανθρώπων στο Boganid είναι η εργασία, η κοινή εργασία. Είναι αρκετά ισχυρό, θα διατηρηθεί πάνω του η αρμονία των διαπροσωπικών δεσμών; Την απάντηση σε αυτό το ερώτημα δίνει ο συγγραφέας στο κεφάλαιο της ιστορίας, που αφηγείται την ιστορία τριών κυνηγών που παρέμειναν για το χειμώνα περικυκλωμένοι από απέραντη τούνδρα και τάιγκα, ανάμεσα σε ατελείωτα χιόνια και έρημο ανθρώπους. Είναι σε αυτό το επεισόδιο που ο Boganid «κόσμος» μοιάζει στον καθρέφτη.

Τους ψαράδες τους ένωνε και η δουλειά. Μόλις όμως αναγκάστηκαν να το διακόψουν, η σταθερότητα της σχέσης τους κλονίστηκε αμέσως πολύ. Η ενότητα καταρρέει γιατί δεν υποστηρίζεται, δεν παρέχεται από την ύψιστη αρχή στον ίδιο τον άνθρωπο, που τον καθιστά προσωπικότητα - πνευματικότητα. Η ικανότητα να υψώνεσαι πάνω από την τυχαιότητα των συνθηκών και των συνθηκών, με το αδιάκοπο εσωτερικό, πνευματικό όραμα να βλέπεις σε ένα άλλο άτομο μια στενή, αγαπημένη ύπαρξη στον εαυτό σου.

Ο Akim είναι ο κύριος χαρακτήρας του "King-Fish". Όπως ο αυτοβιογραφικός ήρωας, παίζει στα περισσότερα κεφάλαια της ιστορίας και στο δεύτερο μέρος είναι ο κεντρικός χαρακτήρας, εκφράζοντας τις ιδέες του συγγραφέα για τον ανθρώπινο τύπο, αν όχι τέλειο, αλλά κοντά στον συγγραφέα.

Όπως είναι φυσικό, ο Ακίμ απέχει πολύ από το «ιδανικό» και ο Αστάφιεφ δεν σκοπεύει να δημιουργήσει μια ιδανική εικόνα ούτε στο «Τσάρο Ψάρι» ούτε σε άλλα έργα. Ακόμη και η γιαγιά Κατερίνα Πετρόβνα λαμβάνει από τους συγχωριανούς και τον αυτοβιογραφικό ήρωα του «Τελευταίου τόξου» το ειρωνικό παρατσούκλι «στρατηγός» για αυθεντία και «ηθική». Γενικά, ο ήρωας του Astafiev είναι περισσότερο διατεθειμένος να συσχετίσει την έννοια του «ιδανικού» με την αισθητική του «σοσιαλιστικού» κανόνα, που του είναι ξένο, παρά με ιδέες για την «αλήθεια της ζωής».

Στο Akim, ο συγγραφέας σημειώνει μια εξασθενημένη αρχή με ισχυρή θέληση, εξωτερική μη ελκυστικότητα, μετριότητα. Ο Αστάφιεφ σκόπιμα «χαμηλώνει» τα χαρακτηριστικά ενός «υψηλού» ήρωα μέσα του: «άχρωμα» λεπτά μαλλιά, αφέλεια, υπερβολή… Αλλά παρόλα αυτά, ο Akim είναι ο μόνος χαρακτήρας που μπορεί να αντέξει μια μονομαχία με μια αρκούδα κανίβαλου. Μόνος του εναντιώνεται ανοιχτά στον σατιρικό «αντιήρωα» της πεζογραφίας του Αστάφιεφ - τον ναρκισσιστικό πρωταθλητή της προσωπικής ελευθερίας Γκόγκε Γκέρτσεφ.

Η ασυμφωνία μεταξύ της κοινωνικής θέσης, της εμφάνισης του χαρακτήρα, της αντίληψης των άλλων γύρω του και της πνευματικότητάς του ήταν από καιρό η βάση της ίντριγκας των έργων της ρωσικής λογοτεχνίας από τον N. M. Karamzin έως τον F. M. Dostoevsky. Τον 20ο αιώνα, ο Μ. Μπουλγκάκοφ ανέπτυξε επίσης ένα παρόμοιο μοτίβο στο «μυθιστόρημα του ηλιοβασιλέματος» Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα. Τόσο ο Yeshua όσο και ο Δάσκαλος θεωρούνται αρχικά από τους άλλους ως αφελείς και κοντόφθαλμοι εκκεντρικοί, και οι δύο είναι ύποπτοι για παραφροσύνη. Η αλήθεια του τρόπου ζωής και του τρόπου σκέψης τους γίνεται φανερή μόνο με το πέρασμα του «χρόνου» του μυθιστορήματος. Μεταμορφώνοντας αυτό το κίνητρο, ο Αστάφιεφ έδειξε την ανυπεράσπιστη του καλού απέναντι στο επιθετικό, διεκδικητικό, κακό που έχει αποκτήσει τα χαρακτηριστικά της ελκυστικότητας (Goga Gertsev).

Το περίπλοκο, αντιφατικό πρόβλημα της σχέσης μεταξύ ανθρώπου και φύσης μπορεί να συσχετιστεί μόνο υπό όρους με τη μορφή του Ακίμ. Επομένως, ο ρόλος του αυτοβιογραφικού ήρωα-αφηγητή είναι τόσο μεγάλος στην αφήγηση. Όχι μόνο μιλάει για τα γεγονότα, αλλά και συμμετέχει σε αυτά, εκφράζει συναισθήματα για αυτό που συμβαίνει, στοχάζεται... Αυτό δίνει την ιστορία, η οποία περιλαμβάνει δοκίμια ("Στο Χρυσό Χάγκ", "The Black Feather Flies") και στίχους -φιλοσοφικά κεφάλαια (“Drop”, “There is no answer for me”), ένα ιδιαίτερο είδος λυρισμού και δημοσιότητας.

Στη ρωσική λαογραφία, εικόνες από τον φυσικό κόσμο: bylinochka, rakita, σημύδα - συνδέονται με τη μυθολογία, τα τελετουργικά και την παράδοση της ύπαρξης τραγουδιού. Astafyevskaya τάιγκα, βασιλόψαρο, μια σταγόνα μέσα από τη λαογραφία αποκτούν ιερές ιδιότητες. Μεταξύ των σύμφωνων εικόνων Astafiev είναι η εικόνα της τάιγκα και του starodub στην ιστορία "Starodub", η εικόνα της τάιγκα στην ιστορία "Tsar-fish".

Συμβολικές εικόνες, που γίνονται αντιληπτές ως ιερές, ιερές, δημιουργούνται στο «Ψάρι Τσάρο» και μέσω του συσχετισμού αυτού που απεικονίζεται με ιστορικά γεγονότα, τα σημάδια και τα εμβλήματά τους. Ας θυμηθούμε τη σύγκρουση του Akim με την Goga Gertsev για το ξύλινο μετάλλιο Kiryaga. Ο κυνικός Γκέρτσεφ φτιάχνει ένα δέλεαρ από ένα μετάλλιο (ιερό έμβλημα πολέμου στο κοινό, σημάδι πατριωτικής ιδέας) που έλαβε ένας ανάπηρος για στρατιωτική ανδρεία. «Ακόμη και στο χωριό Chush, υπερπληθυσμένο με κάθε είδους χτένες, μόνο ένα άτομο μπορούσε να ληστέψει έναν ανάπηρο πολέμου, να ανταλλάξει το τελευταίο μετάλλιο».

Αυτό είναι εκφραστικό και φωτεινό, αλλά καθόλου νέο στη ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα. καλλιτεχνική προσέγγιση.

Η συνείδηση ​​ενός ανθρώπου που βρίσκεται στα πρόθυρα του θανάτου είναι σε θέση να χτίσει τη δική του «μυθολογία». Ο Astafevsky Ignatich θυμάται τη γυναίκα που κάποτε προσέβαλε, και το βασιλόψαρο του φαίνεται να εκδικείται για αυτό. Η μετάνοια του Ignatich ενώπιον του τσάρου, που προσωποποιεί τη φύση, ενώπιον μιας γυναίκας που προσβλήθηκε στα νιάτα της, ενώπιον των γονέων και των παιδιών «για όλη την ανθρώπινη αμαρτία» είχε προβλεφθεί, όπως ήταν, από τους ήρωες του Ντοστογιέφσκι: «Πάρτε τον εαυτό σας και κάντε τον εαυτό σας υπεύθυνο για όλα τα ανθρώπινα αμαρτία."

Μέσα από όλο το έργο του συγγραφέα περνά το κίνητρο «το ποτάμι - ο σωτήρας-καταστροφέας». Οι Yenisei «πήραν» τη μητέρα από τον αυτοβιογραφικό ήρωα του «The Last Bow» και του «Tsar-Fish», και ως εκ τούτου είναι ο «καταστροφέας». Αλλά φέρνει επίσης στους ανθρώπους «φαγητό» και ομορφιά, και ως εκ τούτου είναι ο «παραγωγός του ψωμιού». Μπορεί να εκτελέσει και να συγχωρήσει, και αυτή είναι η ιερή, σχεδόν θεϊκή λειτουργία του στην ιστορία, που τον συνδέει με την εικόνα του βασιλιά-ψαριού, η οποία, ως προς το συμβολικό περιεχόμενο, μπορεί να συσχετιστεί με την εικόνα του ταλαιπωρημένου, αλλά όχι. λιγότερο μεγαλειώδης τάιγκα της Σιβηρίας.

Υπάρχει όμως και μια σιωπηρή τραγική συνάφεια αυτής της εικόνας με τη μοίρα του Ακίμ. Το βασιλόψαρο πηγαίνει στα σκοτεινά βάθη του Yenisei, τρυπημένο από θανατηφόρα αγκίστρια. Ο άστεγος Akim είναι επίσης καταδικασμένος για καλοσύνη να παραμελεί, να γελοιοποιεί και να περιφρονεί.

Ο Ακίμ έχει επίσης το δικαίωμα να δηλώσει: «Και είμαι ελεύθερος». Αλλά η ελευθερία του Ακίμ είναι η ελευθερία να επιλέξει ανάμεσα στο καλό και το κακό. Η θέση του είναι κοντά στην κοσμοθεωρία του συγγραφέα.

Οι ιδέες του «King-fish» αναπτύχθηκαν από τον συγγραφέα σε μεταγενέστερα έργα. που δημοσιεύτηκε στις δεκαετίες του '80 και του '90. κεφάλαια του "The Last Bow" ("Motley", "Zabyonnaya little head"), στα "πράγματα" αυτής της περιόδου, το περιβαλλοντικό θέμα είναι ένα από τα κύρια. Στην ιστορία "Shadow of the Fish" (2000), η βασιλόψαρα ομορφιά συνυπάρχει πλέον με την απειλητική ασχήμια. Μια τέτοια γειτονιά αποκαλύφθηκε ήδη στην πεζογραφία του Αστάφιεφ της δεκαετίας του 60-70. («Starodub», «Blue Twilight», «Tsar-Fish»). Αργότερα, στη δεκαετία του '90, ο Αστάφιεφ τονίζει τα ζοφερά αποτελέσματα των προσπαθειών αναβίωσης

αρμονία μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Κι όμως, ο συγγραφέας παραμένει αισιόδοξος ότι υπάρχουν ακόμα άνθρωποι στη γη που έχουν κερδίσει «την υψηλότερη αξιοπρέπεια στη γη - να ονομάζονται άντρας», ότι οι σπόροι της αγάπης «έπεσαν από ένα ευγενικό χέρι στα δάκρυά τους και στη συνέχεια ποτίστηκαν γη, σίγουρα θα φυτρώσει». Πώς μπορεί κανείς να βεβαιωθεί ότι, μεταμορφώνοντας τη γη, μπορεί να διατηρήσει και να αυξήσει τον επίγειο πλούτο; Ανακαίνιση, εξοικονόμηση και εμπλουτισμός της ομορφιάς της φύσης; Πώς να αποφύγετε, να αποτρέψετε τις θλιβερές συνέπειες μιας παράλογης καταπάτησης των φυσικών νόμων της φύσης; Αυτά τα βαθιά ηθικά προβλήματα εγείρει ο Αστάφιεφ στην ιστορία «Τσάρος-Ψάρι». Η επίγνωσή τους, σύμφωνα με τον Αστάφιεφ, είναι απαραίτητη σε όλους για να μην ποδοπατήσουν, να μην βλάψουν τη φύση με άψυχη και πνευματική κώφωση. Το έργο του Β. Αστάφιεφ δεν είναι κλειστό, απευθύνεται άμεσα στη ζωή με ερωτήματα και η λύση αυτών των ερωτημάτων εξαρτάται μόνο από τους ανθρώπους.

Προς το τέλος της ζωής του, ο Αστάφιεφ παραδέχτηκε ότι δεν ήταν πλέον σε θέση να γράψει κάτι σαν «Τσάρος-Ψάρι» και όχι επειδή δεν υπήρχε αρκετό ταλέντο, αλλά δεν υπήρχε αρκετή πνευματική δύναμη: «Ας έρθουν άλλοι φύλακες της λέξης και αντικατοπτρίζουν τις «πράξεις» τους και τις δικές μας, θα κατανοήσουν το νόημα της τραγωδίας της ανθρωπότητας, συμπεριλαμβανομένης της θα μιλήσουν για τη συντριβή της Σιβηρίας, την κατάκτησή της, σε καμία περίπτωση από τον Yermak, αλλά με βροντές, αλόγιστη πρόοδο, σπρώξιμο και ώθηση προς τα εμπρός από μόνο του ένα τρομερό, καταστροφικό όπλο, για την παραγωγή του οποίου κάηκε, έλιωσε, μεταφέρθηκε σε σκουπίδια ήδη ένα μεγάλο μέρος της επίγειας κληρονομιάς που κληρονομήσαμε ισόβια από τους προγόνους μας και μας κληροδοτήσαμε από τον Θεό. Αυτά, τα πλούτη της γης, μας δίνονται όχι για τυφλή πρόοδο σε μια καταστροφική άκρη, αλλά για τον θρίαμβο της λογικής. Ζούμε ήδη με χρέη, ληστεύοντας τα παιδιά μας, και έχουν μια δύσκολη μοίρα μπροστά τους, πολύ πιο δύσκολη από τη δική μας.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

1. Astafiev V.P. Tsar-fish // Συλλογή. cit.: σε 4 τόμους - Τόμος 4. - M .: Young guard, 1981. - 558 p.

2. Dal V.I. Επεξηγηματικό Λεξικό της Ζωντανής Μεγάλης Ρωσικής Γλώσσας: σε 4 τόμους - T. 4. - M .: Russian language, 1991. - 685 p.

3. V. P. Astaf’ev, Comments, in: Collected Works. cit.: σε 15 τόμους - V. 6. - Krasnoyarsk: PIK "Offset", 1997. - 432 p.

Το άρθρο ελήφθη από τους συντάκτες στις 25/06/2010

ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΗ ΑΝΤΙΛΗΨΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΚΑΙ ΕΝΑΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΒΙΚΤΩΡ ΑΣΤΑΦΙΕΦ "ΤΣΑΡ ΨΑΡΙΑ"

Τα κύρια φιλοσοφικά προβλήματα της ιστορίας του Victor Astafiev "Tsar Fish" εξετάζονται στην εργασία. Ένα από τα κεφάλαια έχει τον ίδιο τίτλο. Το φιλοσοφικό νόημα αυτής της ιστορίας έγκειται στο γεγονός ότι ένας άνθρωπος πρέπει να είναι υπεύθυνος για την απερίσκεπτη στάση του όχι μόνο απέναντι στη φύση, αλλά και στους ανθρώπους σαν αυτόν. Η κύρια καλλιτεχνική σύγκρουση της ιστορίας είναι η σύγκρουση της ανθρώπινης συλλογικότητας, της αλληλεγγύης και της επιθετικότητας της προσωπικής βούλησης, χρησιμοποιώντας ανθρώπους για χάρη του. Η διαφάνεια είναι η υψηλότερη αξία στην ιεραρχία των ανθρώπινων αξιών για τον Β. Αστάφιεφ. Είναι η κατάσταση, όταν η εσωτερική ένταση μπορεί ξαφνικά να εξαφανιστεί. η ανθρώπινη ψυχή μαλακώνει και γίνεται ανοιχτή για ένα άλλο άτομο και τον περιβάλλοντα κόσμο. Κάτω από αυτή τη συνθήκη αναδύονται τα νήματα της εμπιστοσύνης και της φιλίας μεταξύ των ανθρώπων και το αίσθημα του ανήκειν στην ανθρώπινη κοινότητα και στη φύση γίνεται πιο έντονο. Ο Β. Αστάφιεφ επισημαίνει τα αποτελέσματα των αποτυχημένων προσπαθειών αναβίωσης της αρμονίας στις σχέσεις μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Ωστόσο, ο συγγραφέας ελπίζει ότι υπάρχουν άνθρωποι στη Γη που αξίζουν «την υψηλότερη αξιοπρέπεια στο σύμπαν μας - την αξιοπρέπεια να λέγεται άνθρωπος», ότι οι σπόροι της αγάπης «σπείρονται με ένα καλό χέρι στην πατρίδα που ποτίζεται με δάκρυα και θα φυτρώσει ο ιδρώτας».

Λέξεις κλειδιά: φιλοσοφικά προβλήματα, καλλιτεχνική σύγκρουση, ανθρώπινη κοινότητα και φύση, σύλληψη του συγγραφέα, ηθικά προβλήματα, αλόγιστη πρόοδος, πλησιάζει η καταστροφή.

Μπλοκ, Γίγαντας, Τσομολούνγκμα, Βεζούβιος και απλώς ο συμπατριώτης μου - Βίκτορ Πέτροβιτς Αστάφιεφ! Συγχώρεσέ με, Βίκτορ Πέτροβιτς, που δεν σε διάβασα προηγουμένως λόγω της βλακείας και της στενόμυαλάς μου. Όλα όμως έχουν τον χρόνο τους και ήρθε η στιγμή που πήρα το βιβλίο του εκδοτικού οίκου Krasnoyarsk του 1978 «Tsar-fish» - μια ιστορία σε ιστορίες. Το βιβλίο είναι περίπου 400 σελίδες, δεν είναι το καλύτερο χαρτί, αλλά πώς τα πήγα μαζί του! Με έναν αρκετά κανονικό ρυθμό ανάγνωσης, το «Τσαρ-ψάρι» μπορεί να διαβαστεί σε 2, το πολύ 3 ημέρες. Τέντωσα αυτή την ευχαρίστηση για, κάτι γύρω στις 10 μέρες, και όχι επειδή ήμουν πολύ απασχολημένος, αλλά λόγω της έκπληξης κάθε ιστορίας, κάθε γραμμής! Μερικές φορές δεν ήταν εύκολο, γιατί το ψάρεμα και το κυνήγι δεν είναι τα θέματά μου, αλλά το βιβλίο είναι ακόμη πιο πολύτιμο όταν ο συγγραφέας σε προσηλυτίζει στην πίστη του.

Σίγουρα δίνει τον τόνο και είναι ένα είδος εφαλτηρίου για μετέπειτα ανάγνωση, η πρώτη ιστορία «Boye». Boye είναι το όνομα ενός σκύλου. Ένα τόσο σπάνιο όνομα, καθώς και το όνομα ενός άνδρα Ακίμ, που δεν θα είναι εξωτερικός παρατηρητής σε άλλες όχι λιγότερο σημαντικές ιστορίες του «Βασιλιά-ψαριού». Νομίζω ότι όσοι διάβασαν, ειδικά σε μικρές ηλικίες, αυτό το παραμύθι «Boye», σίγουρα δεν άφησαν αδιάφορο, και ίσως κάποιος το πήρε στο συκώτι, στα κόκαλα! Πράγματι, η ιστορία δεν είναι μόνο πολύ εκφραστική με την καλλιτεχνική έννοια, αλλά και ισχυρή στην ουσία της. Με μια λέξη - ένα τεντωμένο νεύρο. Στη συνέχεια, όμως, για να ηρεμήσει κάπως το νευρικό σύστημα του αναγνώστη, θα ακολουθήσει η ιστορία "Drop" και θα είναι ένα πραγματικό έργο τέχνης, παρόμοιο με τις καλύτερες ιστορίες του Konstantin Paustovsky και του Mikhail Prishvin.

Η σταγόνα δεν έχει γεννηθεί ακόμα, ο Αστάφιεφ δεν έχει προλάβει να τη δει, αλλά έχει ήδη πλησιάσει αυτή τη στιγμή. Αυτό αποδεικνύεται από τις ακόλουθες σκέψεις από το βιβλίο:
«... Όλοι εμείς, οι Ρώσοι, παραμένουμε παιδιά μέχρι τα βαθιά γεράματα, πάντα περιμένουμε δώρα, παραμύθια, κάτι ασυνήθιστο, ζεστό, ακόμη και να καίει την ψυχή, καλυμμένο με κλίμακα αγένειας, αλλά στη μέση απροστάτευτο, που σε ένα φθαρμένο, βασανισμένο γέρικο κορμί συχνά καταφέρνει να επιβιώσει σε γκόμενα». Αλλά προς το παρόν, αυτές είναι μόνο οι αισθήσεις και οι καθημερινές-φιλοσοφικές παρατηρήσεις του συγγραφέα όταν κάθεται δίπλα στη φωτιά στο δάσος ή σε ένα διαμέρισμα της πόλης. Ωστόσο, η δίψα για ζωή, η δίψα για να κρατήσει κανείς στη μνήμη το όμορφο, που χάρισε η μητέρα φύση, σε συνδυασμό με το ταλέντο, πλησιάζουν ήδη πονηρά για να μεταδώσουν στους ανθρώπους τη γνώση της γης, του δάσους, του λουλουδιού και, τέλος, περίπου μια σταγόνα...

«... Ένιωσα την κορυφή της σιωπής, το παιδικά παλλόμενο στέμμα της ημέρας που ξημέρωσε - ήρθε εκείνη η σύντομη στιγμή που μόνο το μοναδικό πνεύμα του Θεού αιωρούνταν πάνω από τον κόσμο, όπως έλεγαν παλιά. Στο μυτερό τέλος από ένα μακρόστενο φύλλο ιτιάς, μια μακρόστενη σταγόνα φούσκωσε, ωρίμασε, πάγωσε, φοβούμενη να γκρεμίσει τον κόσμο με την πτώση της. Και πάγωσα..."

Και έχοντας ήδη κερδίσει κάποιο ύψος, αν και η ιστορία στην πλοκή της πλησιάζει ήδη στο τέλος, ο Βίκτορ Πέτροβιτς και πάλι δεν επιτρέπει στη συνείδηση, τον εγκέφαλο, την ψυχή να κοιμηθούν νανουρισμένοι από μια χαλαρή αφήγηση.

"... Τα αστέρια μου προκαλούν πάντα ένα αίσθημα πιπιλίσματος, θλιβερής ηρεμίας, με το φως της λάμπας, την αδιανόητη, απροσπέλαστη. Αν μου πουν: "ο άλλος κόσμος", δεν φαντάζομαι τη μετά θάνατον ζωή, δεν φανταστείτε το σκοτάδι, αλλά αυτά τα μικρά αστέρια που αναβοσβήνουν από απόσταση…»

Αυτή είναι ήδη η δεύτερη ιστορία, που, όπως το κύμα του Anisey, όπως έλεγαν παλιά και όπως έγραφε ο Βίκτορ Αστάφιεφ, σε παίρνει με ένα θυελλώδες και γρήγορο ρεύμα για να μην κλείσεις το βιβλίο, αλλά απολαύστε πλήρως την όμορφη ρωσική γλώσσα, την ικανότητα του συγγραφέα και την κατανόηση των βασικών στοιχείων της ζωής και της ύπαρξης. Και δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο Βίκτορ Πέτροβιτς γνώριζε τι έγραφε.

Το "King-fish" αποτελείται από 2 μέρη. Για το πρώτο έχω ήδη πει λίγο-πολύ, καθώς για το δεύτερο, η ιστορία «Το όνειρο των Λευκών Ορέων» με άγγιξε περισσότερο από άλλες. Σε αυτό, ήδη με ένα αόρατο μάτι, μπορείτε να δείτε το ειδύλλιο του Αστάφιεφ. Μια ιστορία για δύο ανθρώπους, τον Ακίμ και τον Ελ. Συγκινητικό και σκληρό ταυτόχρονα. Και είναι απλά υπέροχο!

Είναι όμως κακή η ιστορία «Ear on Boganid»; Μια ιστορία για ένα κορίτσι Kasyanka, τη μητέρα και τα αδέρφια της. Η Κασιάνκα, η οποία στα νεαρά της χρόνια ήταν σχεδόν αρχηγός της οικογένειας. Σωστή και σοφή πέρα ​​από την ηλικία της, αξιόπιστη και πιστή, νιώθοντας διακριτικά και τη ζωή και την ανδρική ψυχολογία. Ταυτόχρονα, το μικρό κορίτσι Kasyanka μερικές φορές έβγαζε τέτοια μαργαριτάρια, από τα οποία ο βαθμός της διάθεσης με τη μορφή χαμόγελου και καλού γέλιου ανέβηκε απότομα. Και μιλάω για ένα τραγούδι που τραγουδούσε συχνά, χωρίς να γνωρίζει από την παιδική του ηλικία περί τίνος πρόκειται: «Far-oh-oh-oh from the Kalymsky region, I send, maruha, I love you». Δεν είναι θαύμα;

Τι να πεις τελικά; Μονολιθικό και μνημειακό έργο. Εγχώρια κληρονομιά της ρωσικής λογοτεχνίας και πολιτισμού.

ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Στο τέλος του βιβλίου υπάρχουν μια σειρά από φιλοσοφικές σκέψεις, πολλές από τις οποίες είναι γνωστές και έχουν γίνει αλήθειες. Να όμως μια τέτοια σκέψη, η οποία προφανώς δεν πάσχει από τον όρο με τον οποίο καταλαβαίνουν, έβαλε τα δόντια: «Ώρα για αγκαλιά και ώρα για αποφυγή αγκαλιών».