Ιστορία, περιγραφή και λεπτομερές σχέδιο του θεάτρου Mariinsky. Κριτικές για το θέατρο "Mariinsky Theatre Mariinsky Theatre αφίσα για τον Δεκέμβριο νέα

Το θέατρο θεωρείται επάξια ένα από τα παλαιότερα στη Ρωσία και είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο λόγω του υψηλού επιπέδου εκπαίδευσης των τραγουδιστών της όπερας και του χορογραφικού θιάσου.

Οι επισκέπτες της Βόρειας πρωτεύουσας που θέλουν να ενταχθούν στον κόσμο της τέχνης θα πρέπει να μάθουν εκ των προτέρων πού βρίσκεται το θέατρο Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη. Το κεντρικό κτίριο βρίσκεται στην Πλατεία Θεάτρου, αλλά οι λάτρεις της όπερας και του μπαλέτου μπορούν επίσης να επισκεφθούν παραρτήματα του θεάτρου Mariinsky (όπως λέγεται ευρέως το θέατρο). Με τη διεύθυνση:

• Δεύτερο στάδιο (Mariinka-2): st. Decembrists, 34;
• Μέγαρο Μουσικής (Mariinka-3): st. Decembrists, 37;
• Παραθαλάσσια σκηνή: Vladivostok, st. Fastovskaya, 20.

Αν και το σημερινό κτίριο άνοιξε για το κοινό το 1860 με την πρεμιέρα της διάσημης όπερας Μια ζωή για τον Τσάρο, η επίσημη ημερομηνία γέννησης του θεάτρου Μαριίνσκι θεωρείται το τέλος του 18ου αιώνα. Τον Οκτώβριο του 1783 έγιναν τα εγκαίνια του θεάτρου Μπολσόι, που χτίστηκε με προσωπική παραγγελία της αυτοκράτειρας Αικατερίνης και σχεδιάστηκε από τον διάσημο Ιταλό αρχιτέκτονα Ρινάλντι. Ιταλικές και γαλλικές όπερες ανέβαιναν συχνά εδώ, καθώς και φωνητικές συναυλίες και μουσικές βραδιές.

Τον 19ο αιώνα, οι περισσότερες παραστάσεις ανέβηκαν στη σκηνή του Circus Theatre, που χτίστηκε απέναντι από τα Μπολσόι και καταστράφηκε σχεδόν ολοσχερώς από πυρκαγιά το 1859. Παράλληλα, ξεκίνησαν οι εργασίες για την κατασκευή ενός νέου αυτοκρατορικού θεάτρου, το οποίο έγινε πραγματικός αρχιτεκτονικός διάκοσμος της πόλης. Επικεφαλής τους ήταν ο ταλαντούχος Ιταλός αρχιτέκτονας Alberto Cavosa.

Οι περισσότεροι επισκέπτες ενδιαφέρονται για το όνομα του θεάτρου Mariinsky. Το αρμονικό όνομα του δόθηκε προς τιμήν της συζύγου του Ρώσου μονάρχη, Μαρίας. Η σύζυγος του τότε ηγεμόνα Αλέξανδρου Β' ήταν γνωστή ως πραγματική προστάτιδα των καλών τεχνών. Ως εκ τούτου, οι πρώτοι ερμηνευτές του θεάτρου Mariinsky ήταν οι τραγουδιστές και οι χορογράφοι του προσωπικού της θιάσου.

Εσωτερικό θεάτρου

Το κτίριο του θεάτρου Mariinsky είναι ενδιαφέρον όχι μόνο για το ασυνήθιστο ημικυκλικό του σχήμα, αλλά και για το εσωτερικό του. Όταν επισκέπτεστε την παράσταση, θα πρέπει να δώσετε προσοχή στα ακόλουθα αξιοθέατα:

Βασιλική οικία.Είναι ένα από τα μεγαλύτερα και πιο πομπώδη του κτιρίου.Κάποτε το κουτί ήταν διακοσμημένο με ένα μονόγραμμα, που συνδύαζε γραφικά τα πρώτα γράμματα των ονομάτων του Τσάρου Αλέξανδρου Β' και της συζύγου του. Στη σοβιετική εποχή, αντικαταστάθηκε από το έμβλημα του σφυροδρέπανου, αλλά στη δεκαετία του '90 του εικοστού αιώνα, η αρχική διακόσμηση του κουτιού αποκαταστάθηκε. Τώρα οι απλοί άνθρωποι μπορούν να αγοράσουν εισιτήρια για αυτό στον επίσημο ιστότοπο του θεάτρου Mariinsky, που βρίσκεται στο κέντρο της Αγίας Πετρούπολης, εκτός εάν προορίζονται για διπλωμάτες και μέλη της κυβέρνησης. Το κόστος των εισιτηρίων για το βασιλικό κουτί είναι 4100-4400 RUB. Στον τοίχο του κουτιού, διακρίνεται μια μυστική πόρτα στα παρασκήνια, που οδηγεί κατευθείαν στα καμαρίνια των καλλιτεχνών, στο «γυναικείο μέρος» του θεάτρου. Σύμφωνα με το μύθο, με αυτόν τον τρόπο οι Ρώσοι τσάροι επισκέπτονταν ινκόγκνιτο τις αγαπημένες τους μπαλαρίνες.

Λάκος ορχήστρας με δάπεδο που ανεβαίνει και κατεβαίνει.Για αυτό, τοποθετούνται υδραυλικοί ανελκυστήρες σε αυτό. Κατά την αποκατάσταση του κτιρίου, κάτω από το κάλυμμα του δαπέδου ανακαλύφθηκε ένα στρώμα θραυσμάτων από σπασμένα κρυστάλλινα πιάτα. Όπως αποδεικνύεται, πριν από περισσότερα από 200 χρόνια, οι αρχιτέκτονες το χρησιμοποίησαν για να βελτιώσουν την ακουστική του δωματίου.

Αίθουσα του Alexander Golovin, εξοπλισμένο ακριβώς κάτω από τη στέγη του θεάτρου και φέρει το όνομα ενός εξαιρετικού Ρώσου ζωγράφου του τέλους του 19ου - πρώτου μισού του 20ού αιώνα. Σήμερα, το μεγαλύτερο μέρος του σκηνικού για όπερες και μπαλέτα δημιουργείται εδώ. Πολλά από αυτά μπορούν να ονομαστούν με ασφάλεια αριστουργήματα καλών τεχνών. Η καρέκλα διατηρείται ακόμα στο δωμάτιο, στο οποίο ο καλλιτέχνης είναι ζωγραφισμένος σε ένα πορτρέτο από τον συνάδελφό του Yakovlev. Αυτός ο πίνακας φαίνεται στο φουαγιέ της 3ης βαθμίδας.

Το δωμάτιο είναι διάσημο για το γεγονός ότι σε αυτό ζωγράφισε ο Golovin τον διάσημο καμβά του, στον οποίο απεικονίζεται ο ιδιοφυής Chaliapin ως ο σφετεριστής Godunov από την ομώνυμη όπερα. Εδώ οι εξέχοντες Ρώσοι ποιητές Voloshin και Gumilyov μάλωναν, και ήρθε σε αιματοχυσία και μονομαχία.

Μια κουρτίνα.Ο συγγραφέας του είναι ο ίδιος Golovin, ο οποίος το ερμήνευσε με εκπληκτική δεξιοτεχνία τη δεκαετία του 1910. Η κουρτίνα θεωρείται σύμβολο του θεάτρου Mariinsky και συνδυάζει παραδοσιακές εικονογραφικές τεχνικές και εφαρμογές, αναπαράγοντας ακριβώς το σχέδιο του τρένου από ένα από τα τελετουργικά φορέματα της αυτοκράτειρας Μαρίας.

πολυέλαιος τριών επιπέδων, κατασκευασμένο από μπρούτζο και φωτίζει το αμφιθέατρο. Το βάρος του ξεπερνά τους 2 τόνους. Περισσότεροι από 200 λαμπτήρες είναι τοποθετημένοι στη λάμπα, δίνοντας ένα ασυνήθιστα έντονο φως χάρη σε περισσότερα από 2000 κρυστάλλινα μενταγιόν. Τα τελευταία κοσμούν όλες τις βαθμίδες του πολυελαίου και η οροφή είναι ζωγραφισμένη με εικόνες χαρούμενων νυμφών και ερωτιδών, καθώς και πορτρέτα διάσημων εγχώριων θεατρικών συγγραφέων περασμένων αιώνων.

Κουδούνι, «κατοικεί» στο θέατρο για πάνω από 200 χρόνια. Χρησιμοποιείται στις παραγωγές όπερας Khovanshchina και Boris Godunov. Σύμφωνα με το μύθο, αμέσως μετά την επανάσταση, απομακρύνθηκε από έναν από τους ναούς και ρίχτηκε στον Νέβα. Από εκεί ανασύρθηκε λίγο πριν την έναρξη του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου και παρουσιάστηκε στο θέατρο Μαριίνσκι.

Ρεπερτόριο του θεάτρου Mariinsky

Η αφίσα του θεάτρου Mariinsky για το 2017 θα ενθουσιάσει τους λάτρεις της τέχνης με μια ποικιλία παραστάσεων όπερας και μπαλέτου. Κάποια από αυτά βρίσκονται στη σκηνή εδώ και δεκαετίες, άλλα είναι σχεδιασμένα για τους λάτρεις των νέων προϊόντων στο χώρο της ομορφιάς. Το ρεπερτόριο του θεάτρου Mariinsky τα τελευταία χρόνια περιλαμβάνει τις ακόλουθες παραστάσεις:

• The Tale of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia.Αυτή η μυστικιστική ιστορία για την αγάπη για την πατρίδα και τα τρυφερά συναισθήματα ενός πρίγκιπα και ενός απλού κοριτσιού στην ερμηνεία των σκηνοθετών έλαβε έναν εντελώς νέο ήχο. Από τον παλιοσλαβικό μύθο, η δράση της όπερας μεταφέρεται αρκετά οργανικά στη σύγχρονη πραγματικότητα μας με άστεγους και ενδύματα ηρώων οικείων στον 21ο αιώνα. Οι άνθρωποι που απεικονίζουν ζώα, έντομα αντί για ορμητικούς εισβολείς-Τάταρους και οι σημερινοί άστεγοι σε ρόλο ζητιάνων του 13ου αιώνα φαίνονται αρκετά συγκλονιστικοί.
• "Λίμνη των κύκνων".Η κεντρική σκηνή του θεάτρου υπήρξε χιλιάδες φορές η σκηνή μιας όμορφης ιστορίας αγάπης μεταξύ του πρίγκιπα Ζίγκφριντ και της μαγεμένης πριγκίπισσας των κύκνων, η οποία δεν έχασε ποτέ τη γοητεία της. Το μπαλέτο στην αθάνατη μουσική του Τσαϊκόφσκι είναι μια κλασική χορογραφική παραγωγή βασισμένη στις ιδέες του διάσημου χορογράφου Marius Petipa.
• «Η μουσική είναι ευχάριστη και δυσάρεστη».Σε αυτή την καθαρά οργανική συναυλία, θα ακούσετε τόσο μελωδικά και συγκινητικά, όσο και ασυνήθιστα και μάλλον υπερβολικά κομμάτια μουσικής που θα ερμηνεύσουν ταλαντούχοι βιολιστές, πιανίστες, κλαρινίστες, τσελίστες και φλαουτίστες.
• «Κάρμεν».Στη νέα έκδοση της όπερας, ακούγονται όλα τα ίδια διάσημα μέρη όπερας, αλλά η δράση της είναι κάπως εκσυγχρονισμένη και προκαλεί περισσότερους συσχετισμούς με την πραγματικότητά μας. Ιδιαίτερο εύρημα του σκηνοθέτη είναι η χρήση μεγάλου αριθμού σκαλοπατιών ως σκηνικό. Σύμφωνα με τον ίδιο, συμβολίζουν την επιθυμία της ανθρώπινης ψυχής για κάτι ανώτερο και θείο.
• "Σαλώμη".Αυτή είναι μια από τις πιο αναμενόμενες παραγωγές της Νέας Σκηνής του θεάτρου Μαριίνσκι. Η βιβλική ιστορία της όμορφης θετής κόρης του Ηρώδη, που ζήτησε το κεφάλι του προφήτη σε μια πιατέλα, μετατρέπεται σε αγώνα παγκόσμιων ιδεών στις οποίες βασίζεται η ανθρώπινη κοινωνία: εγωισμός και αλτρουισμός. Το θέαμα της όπερας προστίθεται από τα σύγχρονα βίντεο γραφικά.
• «Ενούφα».Η ιστορία μιας μοναχικής εγκύου κοπέλας που εγκαταλείφθηκε από τον αγαπημένο της είναι τόσο παλιά όσο ο κόσμος, αλλά οι καλλιτέχνες του θεάτρου Mariinsky κατάφεραν να της δώσουν έναν νέο ήχο. Στα δύσκολα οικογενειακά σκαμπανεβάσματα αυτής της όπερας, πολλοί από το κοινό θα ανακαλύψουν τι απέγιναν εκείνοι ή οι φίλοι τους.
• «Ζιζέλ».Οι εμπειρίες της νεαρής ηρωίδας, που εξαπατήθηκε από τον αγαπημένο της και πέθανε ξαφνικά, είναι απίθανο να αφήσουν αδιάφορους τους θαυμαστές του μπαλέτου. Οι απίστευτα όμορφοι χοροί ηρώων, που αντανακλούν όλη τη γκάμα των ανθρώπινων συναισθημάτων, θα είναι ένα πραγματικό δώρο για τους αληθινούς αισθητικούς.

Χάρτης θεάτρου με καθίσματα

Πώς να πάτε στο θέατρο

Σχεδόν όλες οι παραστάσεις του θεάτρου Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη έχουν εξαντληθεί, οπότε θα πρέπει να αγοράσετε εισιτήρια εκ των προτέρων. Για να γίνει αυτό, δεν είναι απαραίτητο να πάτε στο ταμείο: σχεδόν οποιοδήποτε μέρος μπορεί να παραγγελθεί διαδικτυακά. Το θέατρο διαθέτει συνδρομητικό σύστημα. Έτσι, μπορείτε να αγοράσετε ένα πάσο για όλες τις παραστάσεις με μουσική του Τσαϊκόφσκι ή του Προκόφιεφ, τις παραγωγές του Στσέντριν ή ακόμα και να γίνετε ιδιοκτήτης μιας οικογενειακής συνδρομής που περιλαμβάνει τη συμμετοχή σε παιδικές παραστάσεις. Οι συνδρομές ισχύουν για όλη τη σεζόν και η αξία τους αναθεωρείται κάθε χρόνο.

Εάν σκοπεύετε να επισκεφθείτε την όπερα για πρώτη φορά, αγοράστε εισιτήρια για το θέατρο Mariinsky στην τρίτη βαθμίδα: εδώ οι φωνές των τραγουδιστών γίνονται αντιληπτές πολύ καλύτερα. Αλλά τα μπαλέτα είναι καλύτερα να τα δει κανείς από τον ημιώροφο, όπου όλες οι αποχρώσεις των πολύπλοκων πα είναι ξεκάθαρα ορατές.

Κατά μέσο όρο, η τιμή των εισιτηρίων για όπερα ή μπαλέτο στο κεντρικό κτίριο του θεάτρου είναι:

• 350-1000 RUB για μια θέση στην 3η βαθμίδα.
• 1500-2000 RUB για μια θέση στη 2η βαθμίδα.
• 1700-2500 RUB ανά θέση στην 1η βαθμίδα.
• 2000-3000 RUB για ένα κάθισμα στον ημιώροφο.
• 2800-3400 RUB για μια θέση στους πάγκους.

Τα ταμεία του θεάτρου είναι ανοιχτά από τις 11.00 έως τις 18.30 (στο Μέγαρο Μουσικής - έως τις 19.00).

Πώς να πάτε εκεί

Μπορείτε να φτάσετε στον «Ναό των Μουσών» της Αγίας Πετρούπολης με τους εξής τρόπους:

• Από τους σταθμούς του μετρό "Gostiny Dvor" ή "Nevsky Prospekt" με τα μίνι λεωφορεία Νο. 169 και 180, καθώς και τα δρομολόγια των λεωφορείων Νο. 27, 22, 3.
• Από τους σταθμούς του μετρό Spasskaya, Sennaya Ploshchad ή Sadovaya με τα μίνι λεωφορεία Νο. 350, 186, 124, 1.
• Περπατήστε μια στάση από την εκκλησία του Αγίου Νικολάου μέχρι το θέατρο.

Οι παραστάσεις του θεάτρου Mariinsky είναι μια εξαιρετική ευκαιρία να ενταχθείτε στον κόσμο της υψηλής τέχνης και να διευρύνετε τους ορίζοντές σας.

Η Αγία Πετρούπολη είναι η γενέτειρα του ρωσικού μουσικού θεάτρου. Παραστάσεις αυλικής όπερας και μπαλέτου της πρωτεύουσας Petrovsky είχαν ήδη δοθεί στη δεκαετία του '30 του 18ου αιώνα. Το 1783 χτίστηκε το Θέατρο Μπολσόι της Αγίας Πετρούπολης και το 1860 το Θέατρο Μαριίνσκι (σχεδιασμένο από τον εξαιρετικό θεατρικό αρχιτέκτονα Α. Κάβο και πήρε το όνομά του από τη βασιλεύουσα αυτοκράτειρα Μαρία Αλεξάντροβνα, σύζυγο του Αλέξανδρου Β'). Το 1935 - 1992 έφερε το όνομα του S.M. Kirov. Σε αυτή τη σκηνή πραγματοποιήθηκαν οι παγκόσμιες πρεμιέρες πολλών αριστουργημάτων κλασικών ρωσικών όπερας. Ανάμεσά τους είναι τα «Ζωή για τον Τσάρο» και «Ρουσλάν και Λιουντμίλα» του Γκλίνκα, «Μπορίς Γκοντούνοφ» και «Κοβανστσίνα» του Μουσόργκσκι, «Πρίγκιπας Ιγκόρ» του Μποροντίν, «Ο θρύλος της αόρατης πόλης του Κιτέζ και η παρθενική Φεβρωνία» του Rimsky-Korsakov, "The Queen of Spades" P.I. Tchaikovsky. Μια πρωτότυπη ρωσική σχολή φωνητικής δημιουργήθηκε στο θέατρο Mariinsky. Η μοίρα πολλών αστέρων της παγκόσμιας τέχνης της όπερας είναι άρρηκτα συνδεδεμένη μαζί του. Οι σπουδαίοι Fyodor Chaliapin και Ivan Ershov, Nikolai Figner, Leonid Sobinov και Felia Litvin τραγούδησαν σε αυτή τη σκηνή και τα επόμενα χρόνια - Nikolai Pechkovsky, Sofia Preobrazhenskaya, Mark Reizen, Georgy Nelepp. Το θέατρο Marinsky χαρακτηριζόταν πάντα από ευλάβεια προς τις κλασικές παραδόσεις. Ταυτόχρονα, στη σκηνή του πραγματοποιήθηκαν παραστάσεις τον 20ο αιώνα, που έγινε εποχή, ορόσημο για την ανάπτυξη μιας νέας αισθητικής της όπερας. Εδώ οι Alexander Benois, Konstantin Korovin, Alexander Golovin και Valentin Serov άνοιξαν νέες ευκαιρίες για τη θεατρική ζωγραφική στον κόσμο. Εδώ ο Vsevolod Meyerhold ανέβασε τις λαμπρές του παραστάσεις, καθεμία από τις οποίες έγινε ένα καλλιτεχνικό φαινόμενο, που ενδιαφέρει τον κόσμο μέχρι σήμερα.

Το ρεπερτόριο του θεάτρου περιλαμβάνει έργα του «χρυσού ταμείου» των κλασικών της όπερας. Τα τελευταία χρόνια, το θέατρο έχει πραγματοποιήσει κοινές παραγωγές με τις μεγαλύτερες σκηνές όπερας στον κόσμο: Covent Garden, Opera de Bastille, La Scala, La Fenice, Tel Aviv και San Francisco Operas.

ΟΡΟΙ ΧΡΗΣΗΣ

1. ΓΕΝΙΚΕΣ ΔΙΑΤΑΞΕΙΣ

1.1. Αυτή η Συμφωνία Χρήστη (εφεξής η Συμφωνία) καθορίζει τη διαδικασία πρόσβασης στον ιστότοπο του Πολιτιστικού Ιδρύματος Κρατικού προϋπολογισμού της Αγίας Πετρούπολης «Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου της Αγίας Πετρούπολης που φέρει το όνομά του. Θέατρο M.P. Mussorgsky-Mikhailovsky "(στο εξής - Θέατρο Mikhailovsky), που βρίσκεται στο όνομα τομέα www.site.

1.2. Η παρούσα Συμφωνία διέπει τη σχέση μεταξύ του Mikhailovsky Theatre και του χρήστη αυτού του ιστότοπου.

2. ΟΡΙΣΜΟΙ ΟΡΩΝ

2.1. Οι ακόλουθοι όροι έχουν τις ακόλουθες έννοιες για τους σκοπούς της παρούσας Συμφωνίας:

2.1.2. Διαχείριση του ιστότοπου του Mikhailovsky Theatre - εξουσιοδοτημένοι υπάλληλοι για τη διαχείριση του ιστότοπου, ενεργώντας για λογαριασμό του Mikhailovsky Theatre.

2.1.3. Ο χρήστης του ιστότοπου του Mikhailovsky Theatre (εφεξής «Χρήστης») είναι ένα άτομο που έχει πρόσβαση στον ιστότοπο μέσω Διαδικτύου και χρησιμοποιεί τον Ιστότοπο.

2.1.4. Ιστότοπος - ο ιστότοπος του θεάτρου Mikhailovsky που βρίσκεται στο όνομα τομέα www.site.

2.1.5. Περιεχόμενο του ιστότοπου του Mikhailovsky Theatre - προστατευμένα αποτελέσματα πνευματικής δραστηριότητας, συμπεριλαμβανομένων θραυσμάτων οπτικοακουστικών έργων, τίτλων, προλόγων, σχολιασμών, άρθρων, εικονογραφήσεων, εξωφύλλων, με ή χωρίς κείμενο, γραφικά, κειμενικά, φωτογραφικά, παράγωγα, σύνθετα και άλλα έργα, διεπαφές χρήστη, οπτικές διεπαφές, λογότυπα, καθώς και σχεδιασμός, δομή, επιλογή, συντονισμός, εμφάνιση, γενικό στυλ και διάταξη αυτού του Περιεχομένου, το οποίο αποτελεί μέρος της Ιστοσελίδας και άλλων αντικειμένων πνευματικής ιδιοκτησίας συλλογικά ή/και ξεχωριστά που περιέχονται στο Mikhailovsky Ιστοσελίδα θεάτρου, προσωπικός λογαριασμός με μετέπειτα δυνατότητα αγοράς εισιτηρίων στο Θέατρο Mikhailovsky.

3. ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΟ ΤΗΣ ΣΥΜΦΩΝΙΑΣ

3.1. Αντικείμενο της παρούσας Συμφωνίας είναι να παρέχει στον Χρήστη της Ιστοσελίδας πρόσβαση στις υπηρεσίες που περιέχονται στον Ιστότοπο.

3.1.1. Ο ιστότοπος του Mikhailovsky Theatre παρέχει στον Χρήστη τους ακόλουθους τύπους υπηρεσιών:

Πρόσβαση σε πληροφορίες σχετικά με το θέατρο Mikhailovsky και σε πληροφορίες σχετικά με την αγορά εισιτηρίων επί πληρωμή.

Αγορά ηλεκτρονικών εισιτηρίων.

Παροχή εκπτώσεων, προωθητικών ενεργειών, προνομίων, ειδικών προσφορών

Λήψη πληροφοριών για τα νέα, τις εκδηλώσεις του Θεάτρου, μεταξύ άλλων μέσω της διάδοσης πληροφοριών και μηνυμάτων ειδήσεων (e-mail, τηλέφωνο, SMS).

Πρόσβαση σε ηλεκτρονικό περιεχόμενο, με δικαίωμα προβολής περιεχομένου.

Πρόσβαση σε εργαλεία αναζήτησης και πλοήγησης.

Παροχή της ευκαιρίας για δημοσίευση μηνυμάτων, σχολίων.

Άλλοι τύποι υπηρεσιών που υλοποιούνται στις σελίδες του ιστότοπου του θεάτρου Mikhailovsky.

3.2. Όλες οι υπάρχουσες (πραγματικά λειτουργικές) υπηρεσίες του ιστότοπου του Mikhailovsky Theatre, καθώς και οποιεσδήποτε από τις μεταγενέστερες τροποποιήσεις τους και πρόσθετες υπηρεσίες που θα εμφανιστούν στο μέλλον, εμπίπτουν στην παρούσα Συμφωνία.

3.2. Η πρόσβαση στον ιστότοπο του θεάτρου Mikhailovsky παρέχεται δωρεάν.

3.3. Η παρούσα Συμφωνία είναι δημόσια προσφορά. Με την πρόσβαση στον Ιστότοπο, ο Χρήστης θεωρείται ότι έχει προσχωρήσει στην παρούσα Συμφωνία.

3.4. Η χρήση των υλικών και των υπηρεσιών του ιστότοπου διέπεται από την ισχύουσα νομοθεσία της Ρωσικής Ομοσπονδίας

4. ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ ΚΑΙ ΥΠΟΧΡΕΩΣΕΙΣ ΤΩΝ ΜΕΡΩΝ

4.1. Η διοίκηση της ιστοσελίδας του Mikhailovsky Theatre έχει το δικαίωμα:

4.1.1. Αλλάξτε τους κανόνες χρήσης του ιστότοπου, καθώς και το περιεχόμενο αυτού του ιστότοπου. Οι αλλαγές στους όρους χρήσης τίθενται σε ισχύ από τη στιγμή της δημοσίευσης της νέας έκδοσης της Συμφωνίας στον Ιστότοπο.

4.2. Ο χρήστης έχει το δικαίωμα:

4.2.1. Η εγγραφή του Χρήστη στον ιστότοπο του Θεάτρου Mikhailovsky πραγματοποιείται με σκοπό την αναγνώριση του Χρήστη για την παροχή των υπηρεσιών του ιστότοπου, τη διάδοση πληροφοριών και μηνυμάτων ειδήσεων (μέσω e-mail, τηλέφωνο, SMS, άλλα μέσα επικοινωνίας ), λαμβάνοντας σχόλια, λαμβάνοντας υπόψη την παροχή προνομίων, εκπτώσεων, ειδικών προσφορών και προωθητικών ενεργειών.

4.2.2. Χρησιμοποιήστε όλες τις υπηρεσίες που είναι διαθέσιμες στον Ιστότοπο.

4.2.3. Κάντε οποιεσδήποτε ερωτήσεις σχετικά με τις πληροφορίες που δημοσιεύονται στον ιστότοπο του Mikhailovsky Theatre.

4.2.4. Χρησιμοποιήστε τον ιστότοπο αποκλειστικά για τους σκοπούς και με τον τρόπο που προβλέπει η Συμφωνία και δεν απαγορεύεται από τη νομοθεσία της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

4.3. Ο Χρήστης της Ιστοσελίδας αναλαμβάνει:

4.3.2. Μην προβείτε σε ενέργειες που μπορεί να θεωρηθούν ότι διαταράσσουν την κανονική λειτουργία του ιστότοπου.

4.3.3. Αποφύγετε τυχόν ενέργειες που ενδέχεται να παραβιάζουν το απόρρητο των πληροφοριών που προστατεύονται από τη νομοθεσία της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

4.4. Ο χρήστης απαγορεύεται:

4.4.1. Χρησιμοποιήστε οποιεσδήποτε συσκευές, προγράμματα, διαδικασίες, αλγόριθμους και μεθόδους, αυτόματες συσκευές ή ισοδύναμες μη αυτόματες διαδικασίες για πρόσβαση, απόκτηση, αντιγραφή ή παρακολούθηση του περιεχομένου του ιστότοπου

4.4.3. Με οποιονδήποτε τρόπο παρακάμπτετε τη δομή πλοήγησης της Ιστοσελίδας για να αποκτήσετε ή να προσπαθήσετε να αποκτήσετε πληροφορίες, έγγραφα ή υλικό με οποιοδήποτε μέσο που δεν παρέχεται ειδικά από τις υπηρεσίες αυτής της Ιστοσελίδας.

4.4.4. Παραβίαση της ασφάλειας ή του συστήματος ελέγχου ταυτότητας στον Ιστότοπο ή σε οποιοδήποτε δίκτυο που σχετίζεται με τον Ιστότοπο. Πραγματοποιήστε αντίστροφη αναζήτηση, παρακολούθηση ή προσπάθεια παρακολούθησης οποιασδήποτε πληροφορίας σχετικά με οποιονδήποτε άλλο χρήστη του ιστότοπου.

5. ΧΡΗΣΗ ΤΟΥ ΙΣΤΟΤΟΠΟΥ

5.1. Η Ιστοσελίδα και το Περιεχόμενο που περιλαμβάνεται στην Ιστοσελίδα ανήκουν και διαχειρίζονται από τη Διοίκηση της τοποθεσίας Mikhailovsky Theatre.

5.5. Ο Χρήστης είναι προσωπικά υπεύθυνος για τη διατήρηση της εμπιστευτικότητας των πληροφοριών του λογαριασμού, συμπεριλαμβανομένου του κωδικού πρόσβασης, καθώς και για όλες, ανεξαιρέτως, τις δραστηριότητες που διεξάγονται για λογαριασμό του Χρήστη Λογαριασμού.

5.6. Ο χρήστης πρέπει να ειδοποιήσει αμέσως τη Διαχείριση του Ιστότοπου για μη εξουσιοδοτημένη χρήση του λογαριασμού ή του κωδικού πρόσβασής του ή οποιαδήποτε άλλη παραβίαση του συστήματος ασφαλείας.

6. ΕΥΘΥΝΗ

6.1. Τυχόν απώλειες που μπορεί να υποστεί ο Χρήστης σε περίπτωση σκόπιμης ή απερίσκεπτης παραβίασης οποιασδήποτε διάταξης της παρούσας Συμφωνίας, καθώς και λόγω μη εξουσιοδοτημένης πρόσβασης στις επικοινωνίες άλλου Χρήστη, δεν επιστρέφονται από τη Διοίκηση του ιστότοπου του Mikhailovsky Theatre.

6.2. Η διοίκηση της ιστοσελίδας του Mikhailovsky Theatre δεν είναι υπεύθυνη για:

6.2.1. Καθυστερήσεις ή αστοχίες στη διαδικασία διενέργειας συναλλαγής για λόγους ανωτέρας βίας, καθώς και κάθε περίπτωση δυσλειτουργίας σε τηλεπικοινωνιακά, υπολογιστικά, ηλεκτρικά και άλλα συναφή συστήματα.

6.2.2. Ενέργειες συστημάτων μεταφορών, τραπεζών, συστημάτων πληρωμών και για καθυστερήσεις που σχετίζονται με την εργασία τους.

6.2.3. Εσφαλμένη λειτουργία του Ιστότοπου, εάν ο Χρήστης δεν διαθέτει τα απαραίτητα τεχνικά μέσα για να τον χρησιμοποιήσει και επίσης δεν φέρει καμία υποχρέωση να παρέχει στους χρήστες τέτοια μέσα.

7. ΠΑΡΑΒΙΑΣΗ ΤΩΝ ΟΡΩΝ ΤΗΣ ΣΥΜΦΩΝΙΑΣ ΧΡΗΣΤΗ

7.1. Η διοίκηση του ιστότοπου Mikhailovsky Theatre έχει το δικαίωμα, χωρίς προηγούμενη ειδοποίηση προς τον Χρήστη, να τερματίσει και (ή) να αποκλείσει την πρόσβαση στον Ιστότοπο εάν ο Χρήστης έχει παραβιάσει την παρούσα Συμφωνία ή τους όρους χρήσης του ιστότοπου που περιέχονται σε άλλα έγγραφα, όπως καθώς και σε περίπτωση τερματισμού της Ιστοσελίδας ή λόγω τεχνικής δυσλειτουργίας ή προβλήματος.

7.2. Η Διαχείριση του Ιστότοπου δεν ευθύνεται έναντι του Χρήστη ή τρίτων για τον τερματισμό της πρόσβασης στον Ιστότοπο σε περίπτωση παραβίασης από τον Χρήστη οποιασδήποτε διάταξης του παρόντος 7.3. Συμφωνία ή άλλο έγγραφο που περιέχει τους όρους χρήσης της Ιστοσελίδας.

Η διαχείριση του ιστότοπου έχει το δικαίωμα να αποκαλύψει κάθε πληροφορία σχετικά με τον Χρήστη που είναι απαραίτητη για τη συμμόρφωση με τις διατάξεις της ισχύουσας νομοθεσίας ή τις δικαστικές αποφάσεις.

8. ΕΠΙΛΥΣΗ ΔΙΑΦΟΡΩΝ

8.1. Σε περίπτωση οποιασδήποτε διαφωνίας ή διαφωνίας μεταξύ των Μερών της παρούσας Συμφωνίας, απαραίτητη προϋπόθεση πριν προσφύγετε στο δικαστήριο είναι η υποβολή αξίωσης (γραπτή πρόταση για εκούσια επίλυση της διαφοράς).

8.2. Ο αποδέκτης της αξίωσης, εντός 30 ημερολογιακών ημερών από την ημερομηνία παραλαβής της, γνωστοποιεί στον αιτούντα εγγράφως τα αποτελέσματα της εξέτασης της αξίωσης.

8.3. Εάν είναι αδύνατη η επίλυση της διαφοράς σε εθελοντική βάση, οποιοδήποτε από τα Μέρη έχει το δικαίωμα να προσφύγει στο δικαστήριο για την προστασία των δικαιωμάτων του, τα οποία τους παρέχονται από την ισχύουσα νομοθεσία της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

9. ΠΡΟΣΘΕΤΟΙ ΟΡΟΙ

9.1. Με την ένταξή του στην παρούσα Συμφωνία και αφήνοντας τα δεδομένα τους στον ιστότοπο του Mikhailovsky Theatre συμπληρώνοντας τα πεδία εγγραφής, ο Χρήστης:

9.1.1. Δίνει τη συγκατάθεσή του για την επεξεργασία των ακόλουθων προσωπικών δεδομένων: επώνυμο, όνομα, πατρώνυμο· Ημερομηνια γεννησης; τηλεφωνικό νούμερο; διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου (E-mail); στοιχεία πληρωμής (σε περίπτωση χρήσης υπηρεσίας που σας επιτρέπει να αγοράσετε ηλεκτρονικά εισιτήρια για το Θέατρο Mikhailovsky).

9.1.2. Επιβεβαιώνει ότι τα προσωπικά δεδομένα που υποδεικνύει του ανήκουν προσωπικά·

9.1.3. Παραχωρεί στη Διοίκηση του ιστότοπου του θεάτρου Mikhailovsky το δικαίωμα να πραγματοποιεί τις ακόλουθες ενέργειες (λειτουργίες) με προσωπικά δεδομένα επ' αόριστον:

Συλλογή και συσσώρευση.

Αποθήκευση για απεριόριστο χρονικό διάστημα (απεριόριστα) από τη στιγμή που παρέχονται τα δεδομένα έως τη στιγμή της απόσυρσής τους από τον Χρήστη με την υποβολή αίτησης στη Διαχείριση του ιστότοπου.

Βελτίωση (ενημέρωση, αλλαγή).

Καταστροφή.

9.2. Η επεξεργασία των προσωπικών δεδομένων του Χρήστη πραγματοποιείται σύμφωνα με την παράγραφο 5 του μέρους 1 του άρθρου. 6 του ομοσπονδιακού νόμου της 27ης Ιουλίου 2006 αριθ. Αρ. 152-FZ "Σχετικά με τα Προσωπικά Δεδομένα" αποκλειστικά για το σκοπό

Εκπλήρωση των υποχρεώσεων που έχει αναλάβει η Διοίκηση του ιστότοπου του Mikhailovsky Theatre βάσει της παρούσας συμφωνίας προς τον Χρήστη, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που καθορίζονται στην ενότητα 3.1.1. παρούσα συμφωνία.

9.3. Ο Χρήστης αναγνωρίζει και επιβεβαιώνει ότι όλες οι διατάξεις της παρούσας Συμφωνίας και οι όροι επεξεργασίας των προσωπικών του δεδομένων είναι σαφείς γι' αυτόν και συμφωνεί με τους όρους επεξεργασίας προσωπικών δεδομένων χωρίς επιφυλάξεις ή περιορισμούς. Η συγκατάθεση του Χρήστη για την επεξεργασία προσωπικών δεδομένων είναι συγκεκριμένη, ενημερωμένη και συνειδητή.

ΠΡΟΣΟΧΗ: ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ ΜΟΝΟ ΜΕ ΑΛΛΑΞΗ ΠΑΠΟΥΤΣΙΩΝ Ή ΠΑΠΟΥΤΣΙΩΝ!

"ΗΜΕΡΑ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ"

Οι φιλοι! Την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής, σας προσκαλούμε σε έναν μουσικό μαραθώνιο.
Φέρνουμε στην προσοχή σας 3 προγράμματα - ένα είδος παρουσίασης μελλοντικών συναυλιών.

15.00 - ΚΟΝ ΜΠΡΙΟ!

17.00 - "ΡΩΜΑΝΤΣΟ, ΡΟΜΑΝΤΣΟ, ΡΟΜΑΝΤΣΟ..."

19.00 - "OPERA PLUS..."

Είσοδος σε όλες τις συναυλίες με ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ (δωρεάν) ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Η κράτηση των εισιτηρίων γίνεται τηλεφωνικά. 575-50-38, 8-921-370-06-89, με e-mail [email προστατευμένο]

Επίσης αυτή την ημέρα καλεσμένοι του Πολιτιστικού Κέντρου θα λάβουν μέρος στην κλήρωση εισιτηρίων για συναυλίες, ετοιμάζονται εκπλήξεις!

›

15.00 – ΚΟΝ ΜΠΡΙΟ!(μετάφραση από τα ιταλικά: με ζέστη!)
Συναυλία ορχηστρικής μουσικής

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα βιρτουόζων Ισπανών, Ιταλών, Αργεντινών συνθετών

Ερμηνευτές: βραβευθέντες διεθνών διαγωνισμών
Mikhail KASHEUTOV, κιθάρα
Andrey LEONTIEV, κιθάρα
Egor SVEZHENTSEV, κιθάρα
ντουέτο Evgeny PETROV, domra
Alina MEDVEDEV, πιάνο
ντουέτο Julia PERELEVSKAYA (κιθάρα) και Andrey BOLBOT (κιθάρα)
ντουέτο “LA CORDE” – Ilya FILYUKOV, κιθάρα, Anastasia BALYBERDINA, βιολί

17.00 – "ΡΩΜΑΝΤΣΟ, ΡΟΜΑΝΤΣΟ, ΡΟΜΑΝΤΣΟ..."
Δημοφιλή παλιά και σύγχρονα ειδύλλια

Καλλιτέχνες:
Sergey MURAVEV - τενόρος, βραβευμένος με διεθνείς διαγωνισμούς, συμπεριλαμβανομένου του "Spring of Romance"
Έλενα ΝΙΚΗΤΙΝΑ - τραγουδίστρια, ηθοποιός, βραβευμένη στο διαγωνισμό Spring of Romance, νικήτρια του Grand Prix του Διαγωνισμού Romance Performers στη μνήμη της A. Vyaltseva
Andrey SVYATSKY - τραγουδιστής, ηθοποιός, συγγραφέας μουσικών και ποιητικών προγραμμάτων
Alexander DULIN - πιανίστας, βραβευμένος με διεθνείς διαγωνισμούς

19.00 – "OPERA PLUS..."
Άριες και ντουέτα από δημοφιλείς όπερες, ειδύλλια Ρώσων και ξένων συνθετών, μουσική για πιάνο

Ερμηνευτές – συμμετέχοντες στον Διεθνή Διαγωνισμό Νέων Τραγουδιστών Όπερας Elena Obraztsova, σολίστ της Ακαδημίας Νέων Τραγουδιστών Όπερας του Θεάτρου Mariinsky, βραβευθέντες διεθνών διαγωνισμών Oksana ZUBKO (σοπράνο), Bogdana LASTOVSKAYA (σοπράνο), Vladimir BABOKIN (τενόρος), Irina ALYOSHINA (σοπράνο), Marina LUKASHOK (σοπράνο) ), Ruan JIANG (τενόρος) και άλλοι
Vitaly SHALNEVA (πιάνο)
Βραβευμένοι διεθνών διαγωνισμών Maria CHERNOVA (πιάνο), Maria RALKO (πιάνο), Vitaly SHALNEVA (πιάνο)

«ΕΙΝΑΙ ΩΡΑΙΑ ΕΔΩ...»

Μια βραδιά κλασικού ρομαντισμού

Anna MIRONOVA (σοπράνο) και Alexander LARIONOV (πιάνο)

Τιμή εισιτηρίου 400 ρούβλια.

›

Όταν η τραγουδίστρια Άννα Μιρόνοβα μπαίνει στη σκηνή, η ψυχή γίνεται αμέσως ανάλαφρη. Η λυρική φωνή της, όποια μουσική κι αν ερμηνεύει, διαπερνά την ψυχή και κάνει τους ακροατές να ξεχνούν τις καθημερινές έγνοιες και τη φασαρία - τόσο διακριτικά η τραγουδίστρια διεισδύει στον κόσμο των Τσαϊκόφσκι, Ραχμανίνοφ, Γκλίνκα. Καταφέρνει να μεταφέρει τη διάθεση καθενός από αυτούς τους μεγάλους συνθέτες. Αλλά η γκάμα των χρωμάτων της φωνής της είναι μεγάλη, είναι εξίσου καλή στις χαμηλές νότες, και αυτές οι ομαλές και μερικές φορές απροσδόκητες μεταβάσεις από ψηλές νότες σε πιο απαλές και χαμηλότερες νότες συναρπάζουν ιδιαίτερα τους ακροατές. Η Anna Mironova υπόκειται τόσο στη ρωσική όσο και στην ευρωπαϊκή κλασική μουσική (τραγουδάει σε διαφορετικές ευρωπαϊκές γλώσσες), όχι μόνο στον κλασικό ρομαντισμό ή στην άρια, αλλά και στον Gershwin και τον Lowe και πολλά μουσικά αριστουργήματα από διαφορετικές χώρες και είδη. Η Άννα εκτελεί μουσική γνωστή σε πολλούς με τέτοιο τρόπο ώστε να ανοίγονται νέες πτυχές, ένα είδος θεραπευτικής δύναμης. Όποιος έρθει στη συναυλία της Anna Mironova θα νιώσει ανανεωμένος και χαρούμενος και σίγουρα θα θέλει να την ξανακούσει να τραγουδά!

"Ρομάντζο της Πετρούπολης"

Αντρέι Σβιάτσκι
Εξάρτημα κιθάρας Alexander VULLA

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει ειδύλλια βασισμένα σε ποιήματα κλασικών ποιητών, ποιήματα για την Αγία Πετρούπολη, τραγούδια των B. Okudzhava και V. Vysotsky

Τιμή εισιτηρίου 400 ρούβλια.

›

Ο Andrey Svyatsky, ένας από τους πιο γοητευτικούς και αριστοκρατικούς καλλιτέχνες της Αγίας Πετρούπολης, αυτό το φθινοπωρινό βράδυ θα παρουσιάσει ειδύλλια βασισμένα σε στίχους κλασικών ποιητών, θα διαβάσει ποιήματα διάσημων ποιητών της Αγίας Πετρούπολης για την αγαπημένη τους πόλη, θα δημιουργήσει αυτή την πολύ μοναδική ποιητική ατμόσφαιρα που είναι ιδιόρρυθμο μόνο για την πόλη μας.

Το πρόγραμμα θα περιλαμβάνει επίσης εγκάρδια, διακριτικά, ελαφρώς ειρωνικά τραγούδια του Bulat Okudzhava και τραγούδια του Vladimir Vysotsky, τόσο αγαπητά στους ακροατές μας.

Ο κιθαρίστας Alexander Vulla θα βοηθήσει στη δημιουργία μιας μαγικής ατμόσφαιρας του φθινοπώρου για τον Andrey Svyatsky.

"Η ΛΕΞΗ ΗΧΕΙ ΣΑΝ ΜΟΥΣΙΚΗ"

Η πρώτη συναυλία του σόλο λογοτεχνικού και μουσικού εισιτηρίου διαρκείας Έλενα ΝΙΚΗΤΙΝΑ, όπου θα παρουσιαστούν αρχαία και σύγχρονα ειδύλλια σε στίχους Ρώσων ποιητών

Καλλιτεχνική λέξη - ηθοποιός του θεάτρου "Russian entreprise" τους. Α. Μιρόνοβα Μιχαήλ Ντραγκούνοφ

Τιμή εισιτηρίου 400 ρούβλια.

›

Η Έλενα Νικητίνα έχει στο ενεργητικό της περισσότερα από 20 CD και περισσότερα από 30 προγράμματα συναυλιών στο ρεπερτόριό της. Υποκριτικό ταλέντο, εκπληκτική μουσικότητα, όμορφη φωνή, πλαστικότητα και ειλικρίνεια κάνουν την Έλενα μια ασυνήθιστα ελκυστική, γοητευτική και λυρική τραγουδίστρια. Επιπλέον, κατέχει επαγγελματικά διάφορα μουσικά όργανα, τα οποία ενισχύουν ακόμη περισσότερο τη μοναδική προσωπικότητα της τραγουδίστριας.

Elena Nikitina - νικήτρια διαφόρων μουσικών διαγωνισμών: 1997 - Πανρωσικός διαγωνισμός τραγουδιού υποκριτικής (βραβευμένος), 2001 - Grand Prix και βραβείο κοινού στον διαγωνισμό ερμηνευτών ρομαντικών ερμηνευτών στη μνήμη της A. Vyaltseva στο Bryansk, 2004 - Διαγωνισμός Αγίας Πετρούπολης "Spring του ρομαντισμού» στην υποψηφιότητα συγγραφέας (βραβευμένος).

Ο τραγουδιστής έχει συμμετάσχει επανειλημμένα στο πρόγραμμα "Romance of Romance" στο κανάλι "Culture". Η Έλενα μπήκε σοβαρά και σταθερά σε έναν αριθμό σημαντικών εκπροσώπων αυτού του είδους. Η ζεστασιά και η απαλότητα της χροιάς της φωνής, η εκπληκτική μουσικότητα και η ειλικρίνεια της ερμηνείας του τραγουδιστή αιχμαλωτίζουν αμέσως τον ακροατή. έχοντας επισκεφτεί μια συναυλία της Nikitina τουλάχιστον μία φορά, είναι ήδη αδύνατο να την ξεχάσουμε. Σαν να είναι αδύνατο να βαρεθείς. Εξάλλου, το κύριο πράγμα σε αυτόν τον τραγουδιστή είναι η επιθυμία να εκπλήσσει συνεχώς: να αλλάζει, να ψάχνει και να βρίσκει νέα έργα ή, αντίθετα, ξεχασμένα αριστουργήματα, να δημιουργεί νέα προγράμματα, να συνηθίζει σε νέες εικόνες. Επομένως, κάθε παράσταση της Έλενας Νικήτινα είναι μοναδική και αμίμητη με τον δικό της τρόπο.

"ΠΑΡΕΛΑΣΗ ΣΥΝΟΛΩΝ"

Julia PERELEVSKAYA (κιθάρα), Alexey BOLBOT (κιθάρα), Victoria OBERON (ακορντεόν)

D. Scarlatti, M. Giuliani, M. de Falla, A. Piazzolla, J. Rodrigo

Τιμή εισιτηρίου 400 ρούβλια.

›

Στο μέρος 1, ένα ντουέτο κιθαριστών θα παίξει για εσάς: Yulia Perelevskaya, Alexey Bolbot. Οι μουσικοί θα ερμηνεύσουν ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει έργα από την εποχή του μπαρόκ, τον ρομαντισμό και τη μουσική του 20ού αιώνα. Θα ακουστούν συνθέσεις των Scarlatti, Giuliani, de Falla, Piazzolla, Rodrigo.

Στο 2ο μέρος θα εμφανιστούν οι Victoria Oberon (ακορντεόν) και Yulia Perelevskaya (κιθάρα). Το σύνολο δωματίου θα ερμηνεύσει το «Fantasy for a Noble Knight» του J. Rodrigo (διασκευή του έργου για κιθάρα και ορχήστρα), «Finnish Polka» της Maria Kalanyemi.

Τζούλια Περελέφσκαγια- Απόφοιτος του Κρατικού Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης. ΣΤΟ. Rimsky-Korsakov (τάξη του δασκάλου L.V. Karpov, στη συνέχεια A.V. Baranov). Βραβευμένος και διπλωματούχος διαγωνισμών διαφόρων επιπέδων, διευθύνει ενεργή διδακτική και συναυλιακή δραστηριότητα.

Αλεξέι Μπολμπότ- Βραβευμένη του διεθνούς διαγωνισμού, απόφοιτος του Μουσικού Κολλεγίου. Μ.Π. Μουσόργκσκι. Οδηγεί μια ενεργή συναυλιακή δραστηριότητα. Πήρε μέρος στα master classes των V. Gorbach, A. Izotov, E. Finkilstein, G. Krivokapich, Z. Dukich.

Βικτόρια Όμπερον- Απόφοιτος του Κρατικού Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης. ΣΤΟ. Rimsky-Korsakov (τάξη Αναπληρωτή Καθηγητή V.E. Orlov). Βραβευμένος σε πολλούς διεθνείς και εθνικούς διαγωνισμούς, συμμετέχων στα φεστιβάλ «Άνοιξη της Πετρούπολης», «Από την Πρωτοπορία μέχρι σήμερα», «Ηχητικές Τρόποι».

«ΕΛΕΝΑ ΟΜΠΡΑΖΤΣΟΒΑ. ΙΣΤΟΡΙΚΕΣ ΣΥΝΑΥΛΙΑ»

7η βραδιά συνδρομής βίντεο

Βίντεο που δείχνει μια συναυλία του 1978. Elena Obraztsova, Zurab Sotkilava, Ορχήστρα υπό τη διεύθυνση Algis Zhuraitis. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει άριες και ντουέτα από όπερες των Μότσαρτ, Τσαϊκόφσκι, Βέρντι, Σαιν-Σανς, Μασκάνι, Μπιζέ

Τιμή εισιτηρίου 150 ρούβλια.

›

Τη σεζόν 2017-2018. Το Πολιτιστικό Κέντρο Elena Obraztsova συνεχίζει το έργο "Historical Concerts of Elena Obraztsova" και προσφέρει να βουτήξει στην ατμόσφαιρα της εποχής που το κοινό είχε την ευκαιρία να δει και να ακούσει την Τέχνη του εξαιρετικού Ρώσου τραγουδιστή και να παρακολουθήσει τις ηχογραφήσεις πολλών ιστορικών συναυλίες φωνητικής δωματίου που πραγματοποιήθηκαν σε διάφορα χρόνια στους πιο γνωστούς συναυλιακούς χώρους της Μόσχας και του Λένινγκραντ.

Η δημιουργική κληρονομιά της Elena Obraztsova είναι πραγματικά τεράστια. Η καριέρα της δεν μπορεί παρά να ενθουσιάσει και να εντυπωσιάσει. Και απαιτεί τη μελέτη του, όπως μελετάται η τέχνη των συνθετών, των καλλιτεχνών, των συγγραφέων. Έχοντας εισέλθει στον παγκόσμιο γαλαξία των εξαιρετικών καλλιτεχνών της όπερας του 20ου αιώνα, έχοντας παίξει ολόκληρο το κορυφαίο ρεπερτόριο μεζοσοπράνο στις σκηνές όλων των διάσημων θεάτρων, η Έλενα Ομπρατσόβα στη χώρα μας έχει κερδίσει τη φήμη και την αγάπη του κοινού επίσης με έναν τεράστιο αριθμό συναυλίες μουσικής δωματίου. Αυτή, ίσως, έγινε η τελευταία από τα αστέρια της όπερας της Ρωσίας, που με τέτοια επιμονή μετέφερε στο κοινό τα αριστουργήματα της φωνητικής μουσικής από διαφορετικές εποχές.

Σήμερα, αυτή η υπέροχη παράδοση έχει σχεδόν σβήσει, έχει περάσει στο παρελθόν μαζί με την εποχή των Μεγάλων, πραγματικά Θρυλικών, Τραγουδιστών. Αλλά η καριέρα της Έλενα Ομπρατσόβα συνέπεσε με τις διευρυμένες ευκαιρίες για ηχογράφηση δεξιοτήτων απόδοσης στην εγγραφή ήχου και βίντεο. Ηχογραφήθηκε ένας μεγάλος αριθμός συναυλιών της Έλενα Ομπρατσόβα και μερικές από αυτές γυρίστηκαν ακόμη και. Τώρα αυτά είναι ντοκουμέντα της εποχής που αυτή η όμορφη τραγουδίστρια έλαμψε στις σκηνές των θεάτρων και των αιθουσών συναυλιών.

"ΤΡΕΝΟ ΓΙΑ ΠΕΤΡΟΥΒΟΥΛΗ"

Μια βραδιά σύγχρονης μουσικής και τζαζ

Τρίο “FUSION POINT”: Kirill SOKIRKO (πιάνο), Roman ZASTAVNY (κοντραμπάσο), Roman SMIRNOV (ντραμς)

Τιμή εισιτηρίου 400 ρούβλια.

›

Η ομάδα Fusion Point δημιουργήθηκε από τον πιανίστα και συνθέτη Kirill Sokirko το 2009. Το έργο σχεδιάστηκε ως ένα μουσικό συγκρότημα δωματίου που συνεχίζει την παράδοση της εκτέλεσης των τριών και ερμηνεύει πρωτότυπη μουσική. Η σύνθεση των οργάνων ήταν πολύ διαδεδομένη στο περιβάλλον της τζαζ - πιάνο, μπάσο, ντραμς. Σε αυτή τη σύνθεση έγιναν οι πρώτες συναυλίες. Οι ακροατές παρατήρησαν την επιρροή της κλασικής μουσικής στο υλικό που εκτελείται, καθώς η μουσική φόρμα υπερισχύει του αυτοσχεδιασμού, που είναι χαρακτηριστικό της τζαζ. Το 2011, μετά από μια σειρά συναυλιών στις σκηνές του συλλόγου της Αγίας Πετρούπολης, το Fusion Point λαμβάνει μέρος σε διεθνή φεστιβάλ στη Ρωσία, την Ουκρανία και την Πολωνία. Οι Fusion Point συμμετέχουν επίσης σε προγράμματα, μαζί με τη Χορωδία Δωματίου του Smolny Cathedral ως guest group, και στις αρχές του 2012 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ του συγκροτήματος, Morning Rain. Οι κριτικοί δέχονται θετικά το άλμπουμ - κυρίως στο εξωτερικό. Την ίδια χρονιά πραγματοποιήθηκε η πρώτη εκτεταμένη σόλο συναυλία Fusion Point, η οποία ηχογραφήθηκε σε μορφή DVD.

Το 2013, οι Fusion Point ξεκίνησαν τις εμφανίσεις τους με καλεσμένους μουσικούς και ηχογραφούν τον δεύτερο δίσκο τους, Mind and Illusion. Την ίδια περίοδο, ο Roman Zastavny (κοντραμπάσο) μπήκε στο συγκρότημα.

Το τρίο ξεκινά συνεργασία με το Θέατρο Μαριίνσκι. Στις αίθουσες δωματίου της νέας σκηνής (Mariinsky-2), υλοποιούνται νέα προγράμματα, πραγματοποιούνται με επιτυχία συναυλίες με συνδρομή. Το 2015, οι μουσικοί άρχισαν να εργάζονται στο άλμπουμ "Circles of Time" ("Circles of Time") - την τρίτη κυκλοφορία στούντιο, η οποία έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει το 2017. Μαζί με τη δουλειά στο στούντιο, η ομάδα πειραματίζεται ενεργά στην κατεύθυνση της σύνθεσης τέχνης. Έτσι, για παράδειγμα, γεννήθηκε η ιδέα ενός ειδικού προγράμματος, όπου στο μουσικό υλικό συμπεριλήφθηκαν ποιήματα ποιητών του 20ου αιώνα - αυτό έγινε ένας επιτυχημένος συνδυασμός ποίησης και μουσικής.

Το ρεπερτόριο του συγκροτήματος αντικατοπτρίζει διάφορες τάσεις της τζαζ και της σύγχρονης μουσικής. Παρά την ευελιξία των συνθέσεων, ορισμένοι κριτικοί σημειώνουν ότι ο ήχος του Fusion Point μπορεί να αποδοθεί σε μια τέτοια κατεύθυνση όπως η σύγχρονη τζαζ.

Μουσικοί του Fusion Point - ως μέρος της ομάδας και χωριστά - συμμετέχουν σε προγράμματα συναυλιών σύγχρονης μουσικής όχι μόνο σε σκηνές τζαζ, αλλά και σε αίθουσες της Αγίας Πετρούπολης, όπως η Μεγάλη Αίθουσα της Φιλαρμονικής, η Μικρή Αίθουσα του Ωδείου . AK Glazunova, Αίθουσα συναυλιών και εκθέσεων "Smolny Cathedral", Θέατρο Mariinsky.

"ΜΙΑ ΒΡΑΔΙΑ ΠΑΛΑΙΟΥ ΡΟΜΑΝΤΙΚΟΥ"

Sergey Muravyov (τενόρος) και Alexander DULIN (πιάνο)

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει ειδύλλια Ρώσων και ξένων συνθετών

Τιμή εισιτηρίου 400 ρούβλια.

›

Θα ακούσετε παλιά ρωσικά ειδύλλια που ερμηνεύει ο λαμπρός λυρικός τενόρος, βραβευμένος σε διεθνείς διαγωνισμούς Sergey Muravyov. Η ερμηνεία του στα ρομάντζα συνδυάζει λεπτό γούστο, βαθιά προσωπική στάση στον ήχο και φόρο τιμής στις παραδόσεις. Δεν είναι περίεργο που ο Σεργκέι Μουράβιοφ αγαπιέται πάντα από το κοινό της Αγίας Πετρούπολης. Ο βραβευμένος με διεθνείς διαγωνισμούς, ο πιανίστας Alexander Dulin θα ερμηνεύσει τα βαλς και τα νυχτερινά του Σοπέν.

Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο των εγκαινίων της σεζόν του Μουσικού Σαλονιού της Αγίας Πετρούπολης.

Σεργκέι Μουράβιεφ- Απόφοιτος του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης (τάξη του καθηγητή I.P. Bogacheva). Κατά τη διάρκεια της πρακτικής του άσκησης στην Ακαδημία Νέων Τραγουδιστών Όπερας (2000-2003), ερμήνευσε τους εξής ρόλους στο θέατρο Μαριίνσκι: Βάκχος (Ariadne auf Naxxos του R. Strauss, Izmael (Nabucco του G. Verdi), Lohengrin ("Lohengrin" του R. Wagner), Marets («Τσάρος Demyan» του L. Desyatnikov).
Νικητής του διπλώματος στο Διαγωνισμό Τραγουδιστών Όπερας της Αγίας Πετρούπολης (2005) και στο Διαγωνισμό Τραγουδιστών Όπερας Galina Vishnevskaya (2006). Βραβευμένος με διεθνείς διαγωνισμούς «Three centuries of classical romance», «Spring of romance» κ.λπ.

Έργο "ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ ΦΩΝΑ"
G.H. Άντερσεν "Thumbelina"

Τιμή εισιτηρίου 250 ρούβλια.

›

Το πολιτιστικό κέντρο της Elena Obraztsova παρουσιάζει την τρίτη σεζόν του έργου Tales aloud: περιέχει τα καλύτερα λογοτεχνικά παραμύθια ξένων συγγραφέων. Κάθε συναυλία-ανάγνωση έχει λογοτεχνικά και μουσικά στοιχεία. Ένα υπέροχο κείμενο συνδυάζεται με την απόδοση όμορφων μουσικών έργων που σχετίζονται με μια συγκεκριμένη εποχή.

Την ημέρα αυτή, η “Thumbelina” του Γ.Χ. Άντερσεν.

"ΜΟΔΑ ΚΑΙ ΘΡΗΣΚΕΙΑ"

Διάλεξη από τον κύκλο "Amazing Fashion Stories"

Ο ιστορικός μόδας Anatole VOVK

Τιμή εισιτηρίου 600 ρούβλια.

›

Η μόδα εξαρτάται από πολλά πράγματα: οικονομία, πολιτική, πολιτισμός και θρησκεία. Πώς επηρεάζει όμως η θρησκεία τη μόδα; Γιατί στην πραγματικότητα εκτελέστηκε η Jeanne d'Arc; Πώς η Agnès Sorel, παρακάμπτοντας τις εκκλησιαστικές απαγορεύσεις, κατάφερε να εισαγάγει μια μόδα στο ανοιχτό στήθος; Πώς επιτράπηκε στην κόρη του Πάπα να φορά φορέματα με ανοιχτή λαιμόκοψη; Ποιος από τους ηγεμόνες δώρισε τα πολυτελή ρούχα τους για Πώς η Ισπανία μετατράπηκε από τη γενέτειρα της Ιεράς Εξέτασης σε μια από τις πιο ελεύθερες χώρες, για τις οποίες οι σημερινοί διάσημοι couturiers, εμπνευσμένοι από θρησκευτικά θέματα, δημιουργούν νέες συλλογές και πώς για αιώνες η μόδα εξαρτιόταν από την κυρίαρχη θρησκεία.

"ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ ΜΠΑΡΟΚ"

Ντουέτο “LA CORDE”: Ilya FILYUKOV (κιθάρα), Anastasia BALYBERDINA (βιολί)

Πρόγραμμα: Bach, Corelli, Vivaldi και άλλα.

Τιμή εισιτηρίου 350 ρούβλια.

›

Ντουέτο “la Сorde”: Ilya Filyukov (κιθάρα), Anastasia Balyberdina (βιολί) θα παρουσιάσουν ένα νέο πρόγραμμα “Autumn Baroque”. , Robert de Wiese και άλλοι.

Τα μέλη του συνόλου είναι βραβευθέντες σε διεθνή φεστιβάλ και διαγωνισμούς. Το ντουέτο διεξάγει ενεργά συναυλιακή δραστηριότητα στην Αγία Πετρούπολη.

"ΟΙ ΗΧΟΙ της ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΚΙΘΑΡΑΣ"

Βραβευμένοι διεθνών διαγωνισμών Svetlana ELISEEVA και Andrey LEONTIEV

Πρόγραμμα: Barrios, Granados, Albeniz, Rodrigo και άλλα.

Τιμή εισιτηρίου 350 ρούβλια.

«ΝΤΟΥΝΤΟΥΚ, ΕΝΘΑΣΜΕΝΟΣ ΣΑΝ ΘΑΛΑΣΣΑ...»

Μουσικό και ποιητικό σύνολο "ASHUG"
Arthur PASHIAN (ντουντουκ), Hayk NERSISYAN (ντουντουκ, dhol), Irina VIKTOROVA (πιάνο), Maria ILYUNINA (βιολί), Arina MERKULOVA (ποίηση, ανάγνωση συγγραφέα)

Ειδικός καλεσμένος της βραδιάς - ο συνθέτης και πιανίστας Eduard NAZAROV

Τιμή εισιτηρίου 400 ρούβλια.

›

Προσκαλούμε όλους τους γνώστες του αρμενικού και ρωσικού πολιτισμού στη συναυλία του μουσικού και ποιητικού συνόλου «ASHUG». Η βραδιά θα είναι αφιερωμένη στην επέτειο των 200 χρόνων του μεγάλου ναυτικού ζωγράφου - Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Ayvazyan).

Το «Duduk, συναρπαστικό σαν τη θάλασσα...» είναι ένα νέο πρόγραμμα που δημιουργήσαμε για την επετειακή χρονιά του καλλιτέχνη, του οποίου το έργο αγαπήθηκε από τόσους ανθρώπους, ανεξαρτήτως ηλικίας και εθνικότητας. Ωστόσο, δεν γνωρίζουν όλοι ότι ο Aivazovsky είναι ένα ψευδώνυμο που προέρχεται από το αρμενικό επώνυμο Ayvazyan και ήταν οι αρμενικές ρίζες, κατά τη γνώμη μας, που θα μπορούσαν να σχηματίσουν μια τέτοια πνευματική προσωπικότητα, πιστεύουν τα μέλη της ομάδας. – Όποιος έχει ακούσει το ντουτούκ τουλάχιστον μία φορά δεν μπορεί παρά να συμφωνήσει ότι είναι ικανό να ταράξει τα πιο βαθιά συναισθήματα. Όποιος έχει δει ποτέ τη θάλασσα βιώνει παρόμοια συναισθήματα. Η μουσική είναι επίσης ένας μεγάλος καλλιτέχνης, ζωγραφίζοντας στους καμβάδες της συνείδησής μας».

Τα προγράμματα του συνόλου έχουν εκτιμηθεί από άτομα διαφορετικών ηλικιών, κοινωνικής θέσης και εθνικοτήτων. Η μουσική και η ποίηση εδώ αλληλοσυμπληρώνονται με χάρη. Κάθε πρόγραμμα είναι μια γιορτή, που σίγουρα αξίζει να επισκεφτείτε για να αγγίξετε τον ζωντανό ήχο, τα γνήσια συναισθήματα και τη λαϊκή γεύση.

Υπάρχουν περισσότερα από 100 θέατρα στην Αγία Πετρούπολη. Πολυτελής όπερα, μοναδικό μπαλέτο και υπέροχες συμφωνικές συναυλίες του πιο διάσημου θεάτρου της Αγίας Πετρούπολης τον Νοέμβριο του 2017 σε μια επιλογή από τον Peter Online:

19:00 - Matam Butterfly. Ιαπωνική τραγωδία σε 3 πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1200 πριν 2400 ρούβλια

19:00 - «Πέτρινο λουλούδι». Μπαλέτο σε 3 πράξεις (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 1600 πριν 6000 ρούβλια.

19:00 - «Διευθυντής του θεάτρου». Κωμωδία με μουσική σε μία πράξη (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 800 πριν 1500 ρούβλια.

12:00 - " 2000 πριν 3400 ρούβλια.

12:00 - " Βιμπράφωνο και πέντε μαγικά ραβδιά. Ιστορίες στο φως του φεγγαριού". Λυρικές σκηνές σε 3 πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 2000 πριν 3400 ρούβλια.

19:00 - «Η δύναμη της μοίρας». Όπερα σε τέσσερις πράξεις (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 800 πριν 3400 ρούβλια.

19:00 - " ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ 2800 πριν 6000 ρούβλια.

12:00 - " μαγικό φλάουτο". Όπερα σε δύο πράξεις (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 700 πριν 2200 ρούβλια.

19:30 - " ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ". Μπαλέτο σε τρεις πράξεις, δεκατρείς σκηνές (Mariinsky 2). Τιμές εισιτηρίων από 4000 πριν 8000 ρούβλια.

19:30 - " Άσωτος γιος. Κοντσέρτο για βιολί Νο 2. Ρωσική Ουβερτούρα". Μπαλέτα σε μουσική Σεργκέι Προκόφιεφ (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1700 πριν 4300 ρούβλια.

20:00 - " Τρίο Andrea Marchelli 1200 πριν 2500 ρούβλια.

4000 πριν 8000 ρούβλια.

19:00 - Σπαρτάκ. Μπαλέτο σε τρεις πράξεις (Mariinsky 2). Τιμές εισιτηρίων από 5200 πριν 8000 ρούβλια.

19:00 - Δον Κιχώτης. Μπαλέτο σε 3 πράξεις, 6 σκηνές (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 2000 πριν 6000 ρούβλια.

19:00 - «Queen of Spades». Όπερα σε 3 πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 2000 πριν 4000 ρούβλια.

12:00 - "Sylph". Μπαλέτο σε δύο πράξεις (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 1700 πριν 5000 ρούβλια.

13:00 - «Γοργόνα». Όπερα σε 3 πράξεις (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 700 πριν 2500 ρούβλια.

19:00 - «Αΐντα». Όπερα σε τέσσερις πράξεις (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 1300 πριν 4000 ρούβλια.

19:00 - Ville Urponen. Βραδιά οργανικής μουσικής (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 800 πριν 1500 ρούβλια.

19:30 - «Σαμψών και Δελιλά». Όπερα σε τρεις πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1200 πριν 3400 ρούβλια.

19:00 - Μαζέπα. Όπερα σε τρεις πράξεις, επτά σκηνές (ανέβηκε το 1950) (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 1400 πριν 3400 ρούβλια.

19:00 - «Κλέφτικη Κίσσα». Μελόδραμα σε δύο πράξεις (παράσταση συναυλίας) (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 800 πριν 1500 ρούβλια.

19:30 - Δον Κιχώτης. Όπερα σε πέντε πράξεις (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 1200 πριν 3400 ρούβλια.

19:00 - Όπερα «Πρίγκιπας Ιγκόρ» σε δύο πράξεις με πρόλογο (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 2300 πριν 4300 ρούβλια.

12:00 - " 1000 ρούβλια.

13:30 - " Ταξίδια του κλαρίνου και του κοντραμπάσου". Συγγραφέας και παρουσιάστρια - Olga Piccolo (Mussorgsky Hall). Τιμή εισιτηρίου 1000 ρούβλια.

12:00 - " Μια φορά κι έναν καιρό στην Ιταλία". Από την Ακαδημία Νέων Θεατρών (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 1000 πριν 1500 ρούβλια .

12:00 - " 1000 ρούβλια.

13:30 - " Σταχτοπούτα ή γυάλινη παντόφλα". (Αίθουσα Shchedrin). Τιμή εισιτηρίου 1000 ρούβλια.

19:00 - Τροβαδούρος. Όπερα σε τέσσερις πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1200 πριν 3400 ρούβλια.

19:00 - " Κρατικό Κουαρτέτο που πήρε το όνομά του από τον A.P. Μποροντίν" (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 1000 πριν 1500 ρούβλια.

19:00 - " Λαίδη Μάκβεθ της Περιφέρειας Μτσένσκ". Παράσταση από το Ακαδημαϊκό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Σαμαρά. Όπερα σε τέσσερις πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1200 πριν 3400 ρούβλια.
- 19:00 - « Γαβριλίνη. κουδουνίσματα". (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 800 πριν 1500 ρούβλια.

19:00 - " Ιδομεναίος, βασιλιάς της Κρήτης". Όπερα σε 3 πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1200 πριν 3200 ρούβλια.

19:00 - " Χρυσές χορδές. Βραδιά βιολιού" (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 1000 πριν 1500 ρούβλια.

19:30 - " Συντριβάνι Bakhchisarai". Χορογραφικό ποίημα σε τέσσερις πράξεις με πρόλογο και επίλογο (Θέατρο Μαριίνσκι). Τιμές εισιτηρίων από 2000 πριν 6000 ρούβλια.

19:00 - " Koschei ο Αθάνατος". Όπερα (Φθινοπωρινό Παραμύθι) σε μία πράξη, τρεις σκηνές (παράσταση συναυλίας) (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 800 πριν 1500 ρούβλια.

19:00 - «Σαμψών και Δελιλά». Όπερα σε τρεις πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1200 πριν 3400 ρούβλια.

14:00 - " Αριστουργήματα για όλες τις εποχές". Μπετόβεν. Συμφωνία Νο 7 (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 1000 πριν 1500 ρούβλια.

19:00 - " Miroslav Kultyshev (πιάνο)»
Στη μνήμη του πιανίστα, καθηγητή του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης Pavel Grigorievich Egorov.
Πρόγραμμα: Rachmaninov (Μέγαρο Μουσικής).
Τιμές εισιτηρίων από 1000 πριν 1500 ρούβλια.

19:00 - " Ιπτάμενος Ολλανδός". Όπερα σε τρεις πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1200 πριν 3400 ρούβλια.

19:00 - " Ένα όνειρο σε μια καλοκαιρινή νύχτα". Όπερα σε τρεις πράξεις (Μέγαρο Μουσικής). Τιμές εισιτηρίων από 700 πριν 3000 ρούβλια.

19:30 - " Γιαροσλάβνα. Εκλειψη". Μπαλέτο σε τρεις πράξεις (Mariinsky-2). Τιμές εισιτηρίων από 1800 πριν 4300 ρούβλια.

Τοποθεσία:

Θέατρο Mariinsky: Πλατεία Θεάτρου, 1

Mariinsky-2: st. Dekabristov, 34