आधुनिक प्रसिद्ध पेंटिंग. प्रतिभाशाली कलाकार असाधारण पेंटिंग बनाते हैं
हम रैंकिंग का एक अद्यतन संस्करण प्रस्तुत करते हैं जिसे TANR ने 2014 में प्रकाशित किया था
सामग्री इनके द्वारा अद्यतन की गई: एलेक्सी अलेक्सेव, कॉन्स्टेंटिन अगुनोविच, डेनिस बेल्केविच, अन्ना सवित्स्काया, 22 दिसंबर, 2016। डी25 फरवरी, 2017 को सामग्री पूरी की -एडुआर्ड बासालेव.
2014 में, हमने पहले ही एक समान सूची प्रकाशित की थी, हम इसका अद्यतन संस्करण प्रस्तुत करते हैं। शीर्ष 50 में वे कलाकार शामिल हैं जो यूएसएसआर-रूस में पैदा हुए और काम किया (या काम करना जारी रखा), जिनके काम पिछले दस वर्षों में अंतरराष्ट्रीय नीलामी में £30,000 से अधिक राशि में बेचे गए हैं (ब्रिटिश पाउंड स्टर्लिंग को चुना गया था, चूँकि 90% घरेलू बिक्री लंदन में इसी मुद्रा में होती थी)।
इल्या और एमिलिया कबकोव
1. इल्या कबाकोव
ऐसा लगता है कि सामान्य तौर पर मुख्य रूसी कलाकार, मॉस्को वैचारिकवाद के संस्थापक पिता (उनमें से एक), "कुल स्थापना" शब्द और अभ्यास के लेखक हैं। 1988 से न्यूयॉर्क में रहते हैं। अपनी पत्नी एमिलिया कबाकोवा के साथ मिलकर काम करते हैं , यही कारण है कि शीर्षक "इल्या और एमिलिया कबाकोव" जैसा दिखना चाहिए, लेकिन तब सेइल्या इओसिफ़ोविच इल्या और एमिलिया से पहले ज्ञात हो गया, तो इसे वैसे ही रहने दें। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, हर्मिटेज, न्यूयॉर्क में आधुनिक कला संग्रहालय (एमओएमए), कोलोडज़ेई आर्ट फाउंडेशन (यूएसए) आदि में हैं। जन्म का वर्ष: 1933
उत्पाद: "बीटल"। 1982
बिक्री की तिथि: 28.02.2008
कीमत (GBP): 2,932,500
2. एरिक बुलाटोव
उन तकनीकों का उपयोग करते हुए जिन्हें बाद में सॉट्स आर्ट कहा गया, उन्होंने अपने कार्यों में आलंकारिक चित्रकला को पाठ के साथ जोड़ा। सोवियत काल में, बच्चों की किताबों के एक सफल चित्रकार। 1989 से वह न्यूयॉर्क में, 1992 से पेरिस में रह रहे हैं और काम कर रहे हैं। पोम्पीडौ केंद्र में एकल प्रदर्शनी लगाने वाले पहले रूसी कलाकार। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, पोम्पीडौ केंद्र, कोलोन में लुडविग संग्रहालय आदि के संग्रह में रखी गई हैं, दीना वर्नी फाउंडेशन के संग्रह में शामिल हैं। विक्टर बोंडारेंको, व्याचेस्लाव कांटोर, कैथरीनऔर व्लादिमीर सेमेनिखिन, इगोर त्सुकानोव.
जन्म वर्ष: 1933
कलाकृति: "सीपीएसयू की जय"। 1975
बिक्री की तिथि: 28.02.2008
कीमत (GBP): 1,084,500
3. विटाली कोमार और अलेक्जेंडर मेलमिड
सॉट्स आर्ट के निर्माता - अनौपचारिक कला में एक घिनौनी प्रवृत्ति, जो आधिकारिक तौर पर प्रतीकों और तकनीकों की नकल करती है। वे 1978 से न्यूयॉर्क में रह रहे हैं। 2000 के दशक के मध्य तक, वे जोड़ियों में काम करते थे। एक कला परियोजना के रूप में, उन्होंने एक नीलामी (आत्मा) के माध्यम से प्रसिद्ध कलाकारों की "आत्माओं की बिक्री" का आयोजन किया ANDY वरहोलतब से इसका स्वामित्व मास्को कलाकार के पास है अलीना किर्त्सोवा). कृतियाँ MoMA, गुगेनहाइम संग्रहालय, मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, लौवर के संग्रह में हैं ब्रूस फूहड़, दरिया ज़ुकोवाऔर रोमन अब्रामोविचऔर आदि।
जन्म का वर्ष: 1943, 1945
कार्य: "रोस्ट्रोपोविच के डाचा में सोल्झेनित्सिन और बोल की बैठक"। 1972
बिक्री की तिथि: 23.04.2010
कीमत (GBP): 657,250
4. शिमोन फैबिसोविच
एक फोटोरियलिस्ट कलाकार जो अब भी सबसे सटीक यथार्थवादी बना हुआ है, जब पेंटिंग मंत्रमुग्ध कर देती है शिमोन नतनोविचकम प्रचार. मलाया ग्रुज़िंस्काया में प्रदर्शित किया गया, जहाँ 1985 में न्यूयॉर्क के डीलरों और संग्राहकों की नज़र उस पर पड़ी। 1987 से उन्होंने नियमित रूप से संयुक्त राज्य अमेरिका और पश्चिमी यूरोप में प्रदर्शन किया है। रूस में समलैंगिकता के प्रचार पर कानून के उन्मूलन के सक्रिय समर्थक। मास्को में रहता है और काम करता है। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को हाउस ऑफ़ फ़ोटोग्राफ़ी (मल्टीमीडिया आर्ट म्यूज़ियम) के संग्रह में हैं, जर्मनी, पोलैंड, संयुक्त राज्य अमेरिका के संग्रहालय संग्रह में शामिल हैं दरिया ज़ुकोवाऔर रोमन अब्रामोविच, इगोर मार्किन, इगोर त्सुकानोव.
जन्म वर्ष: 1949
कलाकृति: "सैनिक" 1989. श्रृंखला "स्टेशन" से
बिक्री की तिथि: 10/13/2007
कीमत (GBP): 311,200
ग्रिशा ब्रुस्किन
5. ग्रिगोरी (ग्रिशा) ब्रुस्किन
1988 में सोथबी की पहली और आखिरी सोवियत नीलामी के नायक, जहां उनका "फंडामेंटल लेक्सिकन" शीर्ष लॉट (£220,000) बन गया। जर्मन सरकार के निमंत्रण पर, उन्होंने बर्लिन में पुनर्निर्मित रीचस्टैग के लिए एक स्मारकीय त्रिपिटक बनाया। मल्टीमीडिया कला संग्रहालय में प्रदर्शनी "टाइम "एच" के लिए "प्रोजेक्ट ऑफ द ईयर" नामांकन में कैंडिंस्की पुरस्कार के विजेता। न्यूयॉर्क और मॉस्को में रहता है और काम करता है। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, पुश्किन संग्रहालय im के संग्रह में हैं। ए.एस. पुश्किन, कोलोन में लुडविग संग्रहालय, एमओएमए, यहूदी संस्कृति संग्रहालय (न्यूयॉर्क), आदि स्पेन की रानी के संग्रह में शामिल हैं सोफिया, पेट्रा एवेना, ब्रूस फूहड़, कैथरीनऔर व्लादिमीर सेमेनिखिन, मिलोस फ़ॉर्मन.
जन्म वर्ष: 1945
कलाकृति: "लोगी. भाग ---- पहला"। 1987
बिक्री की तिथि: 07.11.2000
कीमत (GBP): 424,000
6. ओलेग त्सेलकोव
साठ के दशक के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक, जिन्होंने 1960 के दशक में चित्रों की एक श्रृंखला शुरू की और अभी भी जारी है जिसमें वे खुरदरे मानवीय चेहरों (या आकृतियों) को चित्रित करते हैं जैसे कि मिट्टी से ढाले गए हों, जिन्हें चमकीले एनिलिन रंगों से चित्रित किया गया हो। 1977 से पेरिस में रहते हैं। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, हर्मिटेज, रटगर्स विश्वविद्यालय के ज़िम्मरली संग्रहालय आदि के संग्रह में शामिल हैं। मिखाइल बेरिशनिकोव, आर्थर मिलर, इगोर त्सुकानोव. रूस में त्सेलकोव के कार्यों का सबसे बड़ा निजी संग्रह इसी का है एवगेनी इव्तुशेंको.
जन्म वर्ष: 1934
कलाकृति: "गुब्बारे वाला लड़का" 1957
बिक्री की तिथि: 26.11.2008
मूल्य (जीबीपी): 238,406
बर्फ, अंधेरा, कीचड़ - और मॉस्को और रेनॉयर एक आलिंगन में, ऑस्कर राबिन
7. ऑस्कर राबिन
लियानोज़ोवो समूह के नेता (1950-1960 के दशक के मास्को गैर-अनुरूपतावादी कलाकार), 1974 में निंदनीय बुलडोजर प्रदर्शनी के आयोजक। वह सोवियत संघ में निजी तौर पर काम बेचने वाले पहले व्यक्ति थे। 1978 में उनसे सोवियत नागरिकता छीन ली गई। पेरिस में रहता है. 2006 में उन्होंने कला में अपने योगदान के लिए इनोवेशन अवार्ड जीता। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी के संग्रह में हैं, रूसी संग्रहालय, आधुनिक कला का मास्को संग्रहालय, रटगर्स विश्वविद्यालय का ज़िमरली संग्रहालय, संग्रह में शामिल हैं अलेक्जेंडर ग्लेज़र, व्याचेस्लाव कांटोर, एलेक्जेंड्रा क्रोनिका, इवेटाऔर तमाज़ा मनशेरोव, एवगेनी नटोविच, असलान चेखोव.
जन्म वर्ष: 1928
कलाकृति: "द सिटी एंड द मून" ("सोशलिस्ट सिटी")। 1959
बिक्री की तिथि: 15.04.2008
कीमत (GBP): 171,939
8. ज़ुराब त्सेरेटेली
पहले से ही स्मारकीय कला का सबसे बड़ा प्रतिनिधि। स्मारक के लेखक पीटर आईमॉस्को में और न्यूयॉर्क में संयुक्त राष्ट्र भवन के सामने स्मारक "बुराई पर अच्छाई की जीत"। मॉस्को म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट के संस्थापक, रूसी कला अकादमी के अध्यक्ष, ज़ुराब त्सेरेटेली आर्ट गैलरी के निर्माता, उपरोक्त अकादमी में कार्यरत। त्सेरेटेली की मूर्तियां, रूस के अलावा, ब्राजील, ग्रेट ब्रिटेन, जॉर्जिया, स्पेन, लिथुआनिया, अमेरिका, फ्रांस और जापान की शोभा बढ़ाती हैं।
जन्म वर्ष: 1934
रचना: "एथोस का सपना"
बिक्री की तिथि: 01.12.2009
मूल्य (जीबीपी): 151,250
9. विक्टर पिवोवारोव
मास्को संकल्पनवाद के संस्थापकों में से एक। पसंद कबाकोव, अवधारणा एल्बम शैली के आविष्कारक; काबाकोव की तरह, बुलाटोवऔर ओलेग वासिलिव- बच्चों की किताबों के एक सफल चित्रकार, "मुर्ज़िल्का" और "फनी पिक्चर्स" पत्रिकाओं के साथ सहयोग करते हुए। 1982 से वह प्राग में रह रहे हैं और काम कर रहे हैं। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, पुश्किन संग्रहालय के संग्रह में हैं। ए.एस. पुश्किन, कोलोडज़ेई आर्ट फाउंडेशन (यूएसए), संग्रह में कैथरीनऔर व्लादिमीर सेमेनिखिन, इगोर त्सुकानोव.
जन्म वर्ष: 1937
कलाकृति: "साँप के साथ त्रिपिटक।" 2000
बिक्री दिनांक: 10/18/2008
कीमत (GBP): 145,250
10. अलेक्जेंडर मेलामिड
रचनात्मक अग्रानुक्रम का आधा हिस्सा कोमर - मेलमिड, 2003 में भंग कर दिया गया। के साथ साथ विटाली कोमरबुलडोजर प्रदर्शनी के प्रतिभागी (जहाँ उनका "डबल सेल्फ-पोर्ट्रेट", सोट्स आर्ट का मौलिक कार्य नष्ट हो गया)। 1978 से वह न्यूयॉर्क में रह रहे हैं। इस बारे में कोई जानकारी नहीं है कि उनके द्वारा स्वतंत्र रूप से बनाई गई मेलमिड की रचनाएँ किस प्रसिद्ध संग्रह में स्थित हैं।
जन्म वर्ष: 1945
रचना: कार्डिनल जोस साराइवा मार्टिंस। 2007
बिक्री दिनांक: 10/18/2008
कीमत (GBP): 145,250
11. फ्रांसिस्को इन्फेंटे अराना
मालिक, शायद, रूसी कलाकारों के बीच प्रदर्शनियों की सबसे बड़ी सूची का। कैनेटिस्टों के समूह का सदस्य "आंदोलन" 1970 के दशक में फोटो प्रदर्शन, या "विरूपण साक्ष्य" का अपना संस्करण मिला - प्राकृतिक परिदृश्य में एकीकृत ज्यामितीय आकार।
जन्म वर्ष: 1943
कलाकृति: "एक चिन्ह का निर्माण।" 1984
बिक्री की तिथि: 31.05.2006
कीमत (GBP): 142,400
12. व्लादिमीर यान्किलेव्स्की
अतियथार्थवादी, युद्धोपरांत मास्को अनौपचारिक कला के मुख्य पात्रों में से एक, स्मारकीय दार्शनिक पॉलिप्टिच के निर्माता।
जन्म वर्ष: 1938
कलाकृति: “ट्रिपटिक नंबर 10. आत्मा की शारीरिक रचना। द्वितीय"। 1970
बिक्री की तिथि: 23.04.2010
कीमत (GBP): 133,250
13. अलेक्जेंडर विनोग्रादोव और व्लादिमीर डुबोसार्स्की
सुरम्य परियोजना "पेंटिंग्स टू ऑर्डर", जिसे उन्होंने पेंटिंग के लिए निराशाजनक 1990 के दशक में शुरू किया था, उसे 2000 के दशक में वह मिला जिसके वे हकदार थे। युगल संग्राहकों के बीच लोकप्रिय हो गया, और एक पेंटिंग पोम्पीडौ केंद्र के संग्रह में समाप्त हो गई।
जन्म का वर्ष: 1963, 1964
कलाकृति: "रात की फिटनेस"। 2004
बिक्री की तिथि: 22.06.2007
कीमत (GBP): 132,000
14. सर्गेई वोल्कोव
पेरेस्त्रोइका कला के नायकों में से एक, विचारशील बयानों के साथ अभिव्यंजक चित्रों के लिए जाने जाते हैं। 1988 में सोवियत नीलामी सोथबी के प्रतिभागी।
जन्म वर्ष: 1956
कलाकृति: "दोहरी दृष्टि. त्रिफलक"
बिक्री की तिथि: 31.05.2007
कीमत (GBP): 132,000
15. АЕS+F (तात्याना अर्ज़ामासोवा, लेव एव्ज़ोविच, एवगेनी सियावेटस्की, व्लादिमीर फ्रिडकेस)
1990 के दशक में एईएस + एफ परियोजनाओं को एक अच्छी प्रस्तुति द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था, जो उन्हें याद है। अब वे दर्जनों स्क्रीनों पर प्रसारित होने वाले बड़े एनिमेटेड भित्तिचित्र बना रहे हैं।
जन्म का वर्ष: 1955, 1958, 1957, 1956
रचना: "योद्धा नंबर 4"
बिक्री की तिथि: 12.03.2008
कीमत (GBP): 120,500
16. लेव ताबेनकिन
मूर्तिकला की दृष्टि से मूर्तिकार और चित्रकार, मानो अपने पात्रों को मिट्टी से गढ़ रहे हों।
जन्म वर्ष: 1952
रचना: जैज़ ऑर्केस्ट्रा. 2004
बिक्री की तिथि: 30.06.2008
कीमत (GBP): 117,650
"लाल पक्षी का सपना" 1988 ओल्गा बुल्गाकोवा
17. ओल्गा बुल्गाकोवा
ब्रेझनेव युग की बुद्धिजीवियों की "कार्निवल" पेंटिंग के मुख्य आंकड़ों में से एक। रूसी कला अकादमी के संवाददाता सदस्य।
जन्म वर्ष: 1951
कलाकृति: "लाल पक्षी का सपना" 1988
बिक्री की तिथि: 22.11.2010
कीमत (GBP): 100,876
सर्गेई और एलेक्सी तकाचेव। "ब्रदर्स" ("डबल सेल्फ-पोर्ट्रेट")। 1981-1983 जीटीजी
18. सर्गेई और एलेक्सी तकाचेव
दिवंगत सोवियत प्रभाववाद के क्लासिक्स, छात्र अरकडी प्लास्टोव, रूसी गांव के जीवन से संबंधित अपने चित्रों के लिए जाने जाते हैं।
जन्म का वर्ष: 1922, 1925
कलाकृति: "शनिवार" 1973
बिक्री की तिथि: 20.10.2016
कीमत (GBP): 97,935
19. अलेक्जेंडर इवानोव
एक अमूर्त कलाकार जो मुख्य रूप से एक व्यवसायी, संग्रहकर्ता और बाडेन-बेडेन (जर्मनी) में फैबरेज संग्रहालय के निर्माता के रूप में जाना जाता है।
जन्म वर्ष: 1962
रचना: प्रेम. 1996
बिक्री की तिथि: 06/05/2013
कीमत (GBP): 97,250
20. इवान चुइकोव
मास्को सचित्र संकल्पनावाद का एक स्वतंत्र विंग। पेंटिंग-ऑब्जेक्ट्स "विंडोज़" की श्रृंखला के लेखक। 1960 के दशक में किसी तरह उन्होंने अपनी सारी पेंटिंग्स जला दीं, जिसका गैलरी मालिकों को आज भी दुख है।
जन्म वर्ष: 1935
कलाकृति: "शीर्षकहीन" 1986
बिक्री की तिथि: 12.03.2008
कीमत (GBP): 96,500
21. कॉन्स्टेंटिन ज़्वेज़्डोचेटोव
युवावस्था में समूह सदस्य "अमनिता", जिनके सदस्य स्वयं को "सोवियत संघ में" नई लहर "का जनक" कहते थे - अच्छे कारण से; रचनात्मक परिपक्वता की शुरुआत के साथ, उन्होंने वेनिस बिएननेल और कैसल डॉक्यूमेंटा में भाग लिया। सोवियत जमीनी स्तर की संस्कृति में दृश्य के शोधकर्ता और पारखी।
जन्म वर्ष: 1958
रचना: पर्डो-के-62एम
बिक्री की तिथि: 13.06.2008
कीमत (GBP): 92,446
22. नतालिया नेस्टरोवा
ब्रेझनेव ठहराव के मुख्य कला सितारों में से एक। अपनी बनावट वाली पेंटिंग शैली के लिए संग्राहकों द्वारा पसंदीदा।
जन्म वर्ष: 1944
कलाकृति: "मेलनिक और उसका बेटा"। 1969
बिक्री की तिथि: 15.06.2007
कीमत (GBP): 92,388
23. मैक्सिम कांटोर
एक अभिव्यक्तिवादी चित्रकार जिन्होंने 1997 में वेनिस बिएननेल में रूसी मंडप में प्रदर्शन किया, साथ ही एक प्रचारक और लेखक, रूसी कला जगत के अंदर और बाहर के बारे में दार्शनिक और व्यंग्य उपन्यास "ड्राइंग ट्यूटोरियल" के लेखक।
जन्म वर्ष: 1957
कलाकृति: "लोकतंत्र की संरचना"। 2003
बिक्री दिनांक: 10/18/2008
कीमत (GBP): 87,650
24. एंड्री साइडरस्की
उनके द्वारा आविष्कार की गई साई-कला की शैली में पेंटिंग बनाता है। रूसी रचनाओं में अनुवादित कार्लोस कास्टानेडाऔर रिचर्ड बाख.
जन्म का वर्ष: 1960
रचना: "त्रिप्टिच"
बिक्री की तिथि: 04.12.2009
कीमत (GBP): 90,000
25. वालेरी कोश्लियाकोव
वास्तुशिल्प रूपांकनों वाली पेंटिंग के लिए जाना जाता है। "दक्षिण रूसी लहर" का सबसे बड़ा प्रतिनिधि। अक्सर कार्डबोर्ड बक्से, बैग, चिपकने वाला टेप का उपयोग करता है। उनकी भागीदारी वाली पहली प्रदर्शनी 1988 में रोस्तोव-ऑन-डॉन के एक सार्वजनिक शौचालय में आयोजित की गई थी।
जन्म वर्ष: 1962
कलाकृति: मास्को. 2006
बिक्री दिनांक: 10/17/2013
कीमत (GBP): 84,629
टुकड़ा - चित्र पर. 1987. कैनवास पर तेल। 200x297. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी।
26. एलेक्सी सुंडुकोव
वह रोज़मर्रा के रूसी जीवन की "सीसा घृणित चीजों" के बारे में संक्षिप्त, सीसे के रंग की पेंटिंग बनाता है।
जन्म वर्ष: 1952
कलाकृति: "होने का सार"। 1988
मूल्य (USD) 103 363
बिक्री की तिथि: 23.04.2010
27. निकस सफ़रोनोव
जन्म वर्ष: 1956
रचना: "इटली का सपना"
बिक्री की तिथि: 07.06.2011
कीमत (GBP): 63,650
28. इगोर नोविकोव
1980 के दशक के उत्तरार्ध के मास्को गैर-अनुरूपतावादी कलाकारों की पीढ़ी से संबंधित हैं।
जन्म वर्ष: 1961
कलाकृति: "क्रेमलिन नाश्ता, या बिक्री के लिए मास्को"। 2009
बिक्री की तिथि: 03.12.2010
कीमत (GBP): 62,092
29. वादिम ज़खारोव
जन्म वर्ष: 1959
कलाकृति: बारोक. 1986-1994
बिक्री दिनांक: 10/18/2008
कीमत (GBP): 61,250
30. स्वेतलाना कोपिस्ट्यान्स्काया
पेंटिंग्स की स्थापना के लिए जाना जाता है। 1988 में सोथबी की मास्को नीलामी के बाद, उन्होंने विदेश में काम किया।
जन्म वर्ष: 1950
रचना: "समुद्र का दृश्य"
बिक्री की तिथि: 10/13/2007
कीमत (GBP): 57,600
31. बोरिस ओर्लोव
सॉट्स आर्ट के करीब मूर्तिकार। व्यंग्यात्मक "शाही" शैली में अपने काम और कांस्य प्रतिमाओं और गुलदस्तों की उत्कृष्ट सजावट के लिए प्रसिद्ध।
जन्म वर्ष: 1941
कलाकृति: नाविक. 1976
बिक्री दिनांक: 10/17/2013
कीमत (GBP): 55,085
जन्म वर्ष: 1939
कलाकृति: "हैंग ग्लाइडर के साथ स्व-चित्र"
बिक्री की तिथि: 29.11.2007
कीमत (GBP): 54,500
33. एवगेनी सेमेनोव
डाउन रोग के रोगियों के साथ सुसमाचार पात्रों की भूमिका निभाने वाली फोटो श्रृंखला के लिए जाना जाता है।
जन्म का वर्ष: 1960
रचना: हृदय. 2009
बिक्री की तिथि: 29.06.2009
कीमत (GBP): 49,250
34. यूरी कूपर
वह पुराने घरेलू सामानों के साथ अपनी पुरानी यादों वाली पेंटिंग के लिए प्रसिद्ध हो गए। मॉस्को आर्ट थिएटर में मंचित नाटक "ट्वेल्व पिक्चर्स फ्रॉम द लाइफ ऑफ अ आर्टिस्ट" के लेखक। ए.पी. चेखव।
जन्म वर्ष: 1940
कलाकृति: खिड़की. दास स्ट्रीट, 56. 1978
बिक्री की तिथि: 09.06.2010
कीमत (GBP): 49,250
35. अलेक्जेंडर कोसोलापोव
एक सॉट्स आर्ट कलाकार जिसका काम सभी प्रकार के हमलों का लक्ष्य बन गया है। मेले "आर्ट मॉस्को-2005" के दौरान उनकी एक कृति को एक धार्मिक कट्टरपंथी ने हथौड़े से नष्ट कर दिया।
जन्म वर्ष: 1943
कलाकृति: "मार्लबोरो मालेविच"। 1987
बिक्री की तिथि: 12.03.2008
कीमत (GBP): 48,500
"भालू हंसिया को हथौड़े से मार रहा है।" 1996 सोकोलोव लियोनिद
36. लियोनिद सोकोव
अग्रणी सॉट्स कला मूर्तिकार जिन्होंने लोककथाओं को राजनीति के साथ जोड़ा। प्रसिद्ध कार्यों में - "नाक के आकार से राष्ट्रीयता निर्धारित करने के लिए एक उपकरण।"
जन्म वर्ष: 1941
कलाकृति: "भालू दरांती को हथौड़े से मार रहा है।" 1996
बिक्री की तिथि: 12.03.2008
कीमत (GBP): 48,500
जन्म वर्ष: 1945
कलाकृति: द लास्ट सपर। 2007
बिक्री की तिथि: 18.02.2011
कीमत (GBP): 46,850
समसामयिक कला के चौथे मॉस्को बिएननेल के उद्घाटन पर दिमित्री गुटोव और अनातोली ओस्मोलोव्स्की। फोटो: ओलेसा बर्लाका 2012।
38. अनातोली ओस्मोलोव्स्की
1990 के दशक में मॉस्को एक्शनिज्म के मुख्य शख्सियतों में से एक, कला सिद्धांतकार, क्यूरेटर, प्रकाशक और बाजा इंस्टीट्यूट अनुसंधान और शैक्षिक कार्यक्रम के प्रमुख, पहले कैंडिंस्की पुरस्कार के विजेता।
जन्म वर्ष: 1969
उत्पाद: "रोटी"। 2009. श्रृंखला "पैगन्स" से
बिक्री की तिथि: 23.04.2010
कीमत (GBP): 46,850
बर्लिन में ईस्ट साइड गैलरी में दिमित्री व्रुबेल द्वारा दीवार पेंटिंग "ब्रदर्स किस"।
39. दिमित्री व्रुबेल
फोटोरियलिस्ट चित्रकार, चुंबन के चित्रण के लिए सबसे ज्यादा जाने जाते हैं ब्रेजनेवऔर होनेक्करबर्लिन की दीवार पर.
जन्म का वर्ष: 1960
रचना: भाईचारा चुंबन (त्रिफलक)। 1990
बिक्री की तिथि: 25.11.2013
कीमत (GBP): 45,000
जन्म वर्ष: 1928
कलाकृति: "एप्पल II"। 1974-1986 श्रृंखला "सातवें स्वर्ग" से
बिक्री दिनांक: 12/16/2009
कीमत (GBP): 43,910
बाएँ - गैलरी XL - इरीना नखोवा "बिग रेड" 1998-1999
41. इरीना नखोवा
मास्को संकल्पनवाद का संग्रहालय। "प्रोजेक्ट ऑफ द ईयर" नामांकन में 2013 में कैंडिंस्की पुरस्कार के विजेता। 2015 में उन्होंने 56वें वेनिस बिएननेल में रूस का प्रतिनिधित्व किया।
जन्म वर्ष: 1955
कलाकृति: त्रिपिटक। 1983
बिक्री की तिथि: 12.03.2008
कीमत (GBP): 38,900
42. कात्या फ़िलिपोवा
एक अग्रणी फैशन डिजाइनर जो पेरेस्त्रोइका के दौरान प्रसिद्ध हुआ। पेरिस के डिपार्टमेंटल स्टोर गैलेरीज़ लाफायेट की खिड़कियाँ सजाईं, उनसे दोस्ती की पियरे कार्डिन.
जन्म वर्ष: 1958
रचना: "मरीना लाडिनिना"। रूसी हॉलीवुड श्रृंखला से
बिक्री की तिथि: 12.03.2008
कीमत (GBP): 38,900
43. यूरी अल्बर्ट
जन्म वर्ष: 1959
कलाकृति: "मैं कबाकोव नहीं हूं।" 1982
बिक्री की तिथि: 25.11.2014
कीमत (GBP): 37,500
44. बोरिस ज़बोरोव
रंगमंच कलाकार, पुस्तक चित्रकार। 1980 में वे पेरिस चले गये और कॉमेडी फ़्रैन्काइज़ के लिए वेशभूषा पर काम किया।
जन्म वर्ष: 1935
कलाकृति: "प्रतिभागी"। 1981
बिक्री की तिथि: 30.10.2006
कीमत (GBP): 36,356
कलाकार MMOMA की प्रदर्शनी के उद्घाटन पर एलेक्सी मोरोज़ोव और सर्गेई मिनाएव 09.02.2017
45. एलेक्सी मोरोज़ोव
मूर्तिकार और चित्रकार, अक्सर प्राचीन दृश्यों का उल्लेख करते हैं। अतीत में निहित भविष्य, उनके नए कार्य का निरंतर वैचारिक खमीर बन गया है।
जन्म वर्ष: 1974
कलाकृति: "कैरस I (कांस्य)"। 2011
बिक्री की तिथि: 25.11.2014
कीमत (GBP): 35,000
46. मिखाइल शेम्याकिन
चित्रकार, ग्राफ़िक कलाकार और मूर्तिकार, भयावह छवियों का प्रेमी। 1971 से वह विदेश में रह रहे हैं - पहले फ्रांस में, फिर अमेरिका में। मॉस्को, समारा, सेंट पीटर्सबर्ग और अन्य शहरों में कई सनसनीखेज स्मारकों के लेखक। सफल थिएटर कलाकार. रूसी संघ के राज्य पुरस्कार के विजेता।
जन्म वर्ष: 1943
कलाकृति: "शीर्षकहीन" 1985
बिक्री की तिथि: 13.06.2008
कीमत (GBP): 34,450
47. रोस्टिस्लाव लेबेडेव
क्लासिकल सॉट्स आर्ट कलाकार, सहकर्मी (और कार्यशाला पड़ोसी) बोरिस ओर्लोवऔर दिमित्री प्रिगोव. उन्होंने सोवियत काल के दृश्य प्रचार को रचनात्मक रूप से बदल दिया।
जन्म वर्ष: 1946
कलाकृति: "रूसी परी कथा"। 1949
बिक्री की तिथि: 05.06.2008
कीमत (GBP): 34,000
48. एंड्री फिलिप्पोव
मास्को वैचारिक विद्यालय से संबंधित है। चित्रों और स्थापनाओं के लेखक, "मास्को - तीसरा रोम" विषय से एकजुट। 2009 से, साथ में यूरी अल्बर्टऔर विक्टर स्केर्सिससमूह से संबंधित है "कामदेव".
जन्म वर्ष: 1959
कलाकृति: "कील के नीचे सात फीट"। 1988
बिक्री की तिथि: 31.05.2006
कीमत (GBP): 33,600
2005 "शीर्षकहीन" एडन सलाखोवा
ऐडन सालाखोवा की कार्यशाला 2016
49. ऐडन सालाखोवा
कलाकार, मूर्तिकार, पूर्व गैलरी मालिक, समकालीन रूसी कला में प्रमुख हस्तियों में से एक।
जन्म वर्ष: 1964
कलाकृति: "बिना शब्दों के नंबर 14 (संगमरमर)"। 2015
बिक्री की तिथि: 07.06.2016
कीमत (GBP): 32,500
50. व्लादिमीर शिंकारेव
कला समूह के संस्थापक एवं विचारक "मिटकी". उनके उपन्यास "मिटकी" में पहली बार यह अवधारणा सामने आई। यह उपन्यास बॉयलर रूम में काम करते समय की बोरियत के कारण लिखा गया था।
राजसी और विविध रूसी पेंटिंग हमेशा अपनी अनिश्चितता और कला रूपों की पूर्णता से दर्शकों को प्रसन्न करती है। यह कला के प्रसिद्ध उस्तादों के कार्यों की ख़ासियत है। वे हमेशा काम के प्रति अपने असामान्य दृष्टिकोण, प्रत्येक व्यक्ति की भावनाओं और संवेदनाओं के प्रति सम्मानजनक रवैये से आश्चर्यचकित करते हैं। शायद इसीलिए रूसी कलाकार अक्सर चित्र रचनाओं का चित्रण करते हैं जो भावनात्मक छवियों और महाकाव्य रूप से शांत रूपांकनों को स्पष्ट रूप से जोड़ते हैं। इसमें कोई आश्चर्य नहीं कि मैक्सिम गोर्की ने एक बार कहा था कि एक कलाकार अपने देश का दिल, पूरे युग की आवाज़ होता है। दरअसल, रूसी कलाकारों की राजसी और सुरुचिपूर्ण पेंटिंग अपने समय की प्रेरणा को स्पष्ट रूप से व्यक्त करती हैं। प्रसिद्ध लेखक एंटोन चेखव की आकांक्षाओं की तरह, कई लोगों ने रूसी चित्रों में अपने लोगों के अनूठे स्वाद के साथ-साथ सुंदरता के अदम्य सपने को लाने की कोशिश की। राजसी कला के इन उस्तादों के असाधारण कैनवस को कम आंकना मुश्किल है, क्योंकि उनके ब्रश के नीचे वास्तव में विभिन्न शैलियों के असाधारण कार्यों का जन्म हुआ था। अकादमिक पेंटिंग, चित्र, ऐतिहासिक पेंटिंग, परिदृश्य, रूमानियत, आधुनिकतावाद या प्रतीकवाद के कार्य - ये सभी अभी भी अपने दर्शकों के लिए खुशी और प्रेरणा लाते हैं। हर कोई उनमें रंगीन रंगों, सुंदर रेखाओं और विश्व कला की अद्वितीय शैलियों से कहीं अधिक कुछ पाता है। शायद रूसी चित्रकला को आश्चर्यचकित करने वाले रूपों और छवियों की इतनी प्रचुरता कलाकारों की आसपास की दुनिया की विशाल क्षमता से जुड़ी है। लेविटन ने यह भी कहा कि हरे-भरे प्रकृति के प्रत्येक स्वर में रंगों का एक राजसी और असामान्य पैलेट होता है। ऐसी शुरुआत के साथ, कलाकार के ब्रश के लिए एक शानदार विस्तार दिखाई देता है। इसलिए, सभी रूसी पेंटिंग अपनी उत्कृष्ट गंभीरता और आकर्षक सुंदरता से प्रतिष्ठित हैं, जिससे अलग होना बहुत मुश्किल है।रूसी चित्रकला विश्व कला से बिल्कुल अलग है। तथ्य यह है कि सत्रहवीं शताब्दी तक, घरेलू चित्रकला विशेष रूप से धार्मिक विषय से जुड़ी थी। ज़ार-सुधारक - पीटर द ग्रेट के सत्ता में आने के साथ स्थिति बदल गई। उनके सुधारों के लिए धन्यवाद, रूसी स्वामी धर्मनिरपेक्ष चित्रकला में संलग्न होने लगे, और आइकन पेंटिंग एक अलग दिशा के रूप में अलग हो गई। सत्रहवीं शताब्दी साइमन उशाकोव और इओसिफ़ व्लादिमीरोव जैसे कलाकारों का समय है। फिर, रूसी कला जगत में, चित्र का जन्म हुआ और जल्दी ही लोकप्रिय हो गया। अठारहवीं शताब्दी में, पहले कलाकार सामने आए जिन्होंने चित्रांकन से परिदृश्य चित्रकला की ओर रुख किया। शीतकालीन पैनोरमा के प्रति उस्तादों की स्पष्ट सहानुभूति ध्यान देने योग्य है। अठारहवीं शताब्दी को रोजमर्रा की चित्रकला के जन्म के लिए भी याद किया जाता है। उन्नीसवीं सदी में, तीन प्रवृत्तियों ने रूस में लोकप्रियता हासिल की: रूमानियत, यथार्थवाद और क्लासिकवाद। पहले की तरह, रूसी कलाकारों ने चित्र शैली की ओर रुख करना जारी रखा। यह तब था जब ओ. किप्रेंस्की और वी. ट्रोपिनिन के विश्व-प्रसिद्ध चित्र और स्व-चित्र सामने आए। उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध में, कलाकार अधिक से अधिक बार साधारण रूसी लोगों को उनकी उत्पीड़ित अवस्था में चित्रित करते हैं। यथार्थवाद इस काल की चित्रकला की केंद्रीय प्रवृत्ति बन गई। यह तब था जब वांडरर्स प्रकट हुए, जो केवल वास्तविक, वास्तविक जीवन का चित्रण करते थे। खैर, निस्संदेह, बीसवीं सदी अवांट-गार्ड है। उस समय के कलाकारों ने रूस और दुनिया भर में अपने अनुयायियों को काफी प्रभावित किया। उनकी पेंटिंग अमूर्ततावाद की अग्रदूत बन गईं। रूसी चित्रकला प्रतिभाशाली कलाकारों की एक विशाल अद्भुत दुनिया है जिन्होंने अपनी रचनाओं से रूस को गौरवान्वित किया है
कई लोगों का मानना है कि 21वीं सदी में कोई कलाकार नहीं बचा है। हालाँकि, हकीकत में ऐसा नहीं है। और हमारे समय में कई प्रतिभाशाली और प्रसिद्ध कलाकार हैं जिनका काम प्रदर्शनियों में दिखाया जाता है जो मोटी कमाई करते हैं। नीचे 20 सबसे प्रसिद्ध और अच्छी कमाई वाले कलाकारों की सूची दी गई है जो न केवल रूस में रचनात्मक कार्यों में सक्रिय हैं।
1962 में पैदा हुए रूसी कलाकार अलेक्जेंडर इवानोव को लव नामक उनके काम के लिए जाना जाता है, जिसे 1996 में चित्रित किया गया था और लगभग 100,000 रूबल में बेचा गया था। उनकी शैली अमूर्तवादिता है। वह एक व्यवसायी भी हैं, जो संग्रह गतिविधियों में लगे हुए हैं, उन्होंने जर्मनी में बाडेन-बैडेन में फैबरेज संग्रहालय खोला।
ओल्गा बुल्गाकोवा रूस के कुछ प्रतिभाशाली और प्रसिद्ध कलाकारों में से एक हैं, जिनका जन्म 1951 में हुआ था, और वह संबंधित सदस्य के रूप में रूसी कला अकादमी की सदस्य हैं। ब्रेझनेव युग की चित्रकला की ऐसी धारा का प्रतिनिधि, जिसे "कार्निवल" कहा जाता है। उनकी सबसे प्रसिद्ध कृति द ड्रीम ऑफ द रेड बर्ड है, जो 1988 में लिखी गई थी।
रूसी कलाकार मिखाइल ब्रुसिलोव्स्की, जो छद्म नाम मिशा शायेविच के तहत काम करते हैं, इस रेटिंग में शामिल हैं और 18 वां स्थान लेते हैं। यह विश्व प्रसिद्ध कलाकार
प्रतिभाशाली रूसी कलाकार लेव ताबेनकिन का जन्म 1952 में रूस की राजधानी मॉस्को में हुआ था। यह चित्रकार चित्र को एक मूर्तिकार की तरह देखता है। यह अहसास कि उनके लिखे पात्र मिट्टी से गढ़े गए हैं। लियो की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग में से एक 2004 में चित्रित "जैज़ ऑर्केस्ट्रा" है। इसे 117,650 रूबल में बेचा गया था।
एईएस + एफ परियोजना में चार लोग शामिल हैं, वास्तव में, नाम में प्रतिभागियों के नाम के शुरुआती अक्षर शामिल हैं: तात्याना अर्ज़ामासोवा, लेव एव्ज़ोविच, एवगेनी सियावत्स्की, व्लादिमीर फ्रिडनेस। इस कंपनी की रचनात्मकता की विशेषता नब्बे के दशक में एक बहुत अच्छी प्रस्तुति थी और इसे केवल दो हज़ारवें दशक में ही सराहा गया था। अब, अधिकांश भाग के लिए, वे बड़े एनिमेटेड भित्ति चित्र बनाते हैं जो दर्जनों स्क्रीन पर प्रसारित होते हैं। इस कंपनी के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक: "वॉरियर 4"।
रूसी कलाकार सर्गेई वोल्कोव का जन्म 1956 में पेट्रोज़ावोडस्क में हुआ था। उनके कार्यों की विशेषता इस तथ्य से है कि उन्होंने पेरेस्त्रोइका कला की अवधि के दौरान रचना की। पेंटिंग्स बहुत ही अभिव्यंजक ढंग से लिखी गई हैं, जहां बहुत ही विचारशील कथन और विचारधारा देखने को मिलती है। उनकी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग डबल विज़न है। त्रिपिटक"।
कलाकार अलेक्जेंडर विनोग्रादोव और व्लादिमीर डुबोसार्स्की दोनों का जन्म 1963 और 1964 में मास्को में हुआ था। उन्होंने 1994 में एक साथ काम करना शुरू किया, उत्सव में मिले और एक असामान्य और भव्य परियोजना बनाई। मूल परियोजना ने कई संग्राहकों का सम्मान अर्जित किया है। उनकी पेंटिंग ट्रीटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय और यहां तक कि पोम्पीडौ केंद्र जैसे प्रसिद्ध स्थानों पर लटकी हुई हैं। वे स्वयं आर्ट-स्ट्रेलका गैलरी के निर्माता और आर्ट-क्लेज़मा उत्सव के आयोजक हैं।
रूसी कलाकार व्लादिमीर यान्किलेव्स्की ने भी सबसे अधिक भुगतान पाने वाले और प्रसिद्ध कलाकारों की सूची बनाई। उनका जन्म 1938 में मॉस्को में हुआ था. व्लादिमीर के पिता भी एक कलाकार थे और उनका पेशा उनके बेटे को विरासत में मिला। व्लादिमीर अतियथार्थवाद की शैली में काम करता है - विरोधाभासी संयोजनों वाली कला। 1970 में, उन्होंने ट्रिप्टिच 10. एनाटॉमी ऑफ द सोल II नामक सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक को चित्रित किया।
कलाकार व्लादिमीर नेमुखिन का जन्म 1925 में मॉस्को क्षेत्र में स्थित प्रिलुकी के छोटे से गाँव में हुआ था। वह यूरोप में कई विदेशी प्रदर्शनियों में भागीदार थे। नब्बे के दशक में वह जर्मनी में रहते थे और सक्रिय थे, लेकिन 2005 में वह रूस चले गये। उनके काम की विशेषता त्रि-आयामी रचना, एक प्रति-राहत की उपस्थिति और विभिन्न क्रॉस-कटिंग रूपांकनों की विशेषता है, उदाहरण के लिए, कार्ड का एक डेक।
एक असामान्य नाम वाले कलाकार, एक स्पेनिश राजनीतिक प्रवासी के बेटे, का जन्म 1943 में समारा क्षेत्र के छोटे से गाँव वासिलिव्का में हुआ था। वह मॉस्को यूनियन ऑफ़ आर्टिस्ट्स के सदस्य, कलाकारों के समूह "अर्गो" के आयोजक थे। इसके अलावा, फ्रांसिस्को को ललित कला के क्षेत्र में उपलब्धियों के लिए राज्य पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। कलाकार रूस और विदेश दोनों में रचनात्मक कार्यों में सक्रिय है।
कलाकार अलेक्जेंडर मेलमेड बहुत प्रसिद्ध रचनात्मक जोड़ी कोमारोव-मेलमेड के सदस्यों में से एक हुआ करते थे, लेकिन 2003 में यह टूट गया, फिर उन्होंने अलग-अलग काम करना शुरू कर दिया। 1978 से निवास न्यूयॉर्क है। उन्होंने विटाली कोमर के साथ मिलकर अधिकांश प्रसिद्ध रचनाएँ लिखीं, उन्होंने एक साथ सॉट्स आर्ट आंदोलन भी बनाया और बुलडोजर प्रदर्शनी के आयोजक थे।
मॉस्को कॉन्सेप्टुअलिज्म के संस्थापकों में से एक के रूप में जाने जाने वाले इस रूसी कलाकार का जन्म 1937 में मॉस्को में हुआ था, जहां उन्होंने पॉलीग्राफिक इंस्टीट्यूट से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। स्वयं विक्टर पिवोवारोव के अनुसार, उनका पहला काम पाँच साल की उम्र में लिखा गया था। वह "अनौपचारिक" कला के प्रतिनिधि भी हैं। उनकी पेंटिंग सबसे प्रसिद्ध और प्रमुख प्रदर्शनी केंद्रों में से एक में स्थित हैं: रूसी संग्रहालय, ट्रेटीकोव गैलरी, पुश्किन संग्रहालय। ए.एस. पुश्किन।
इस कलाकार का जन्म 1934 में त्बिलिसी में हुआ था। वह स्मारकीय चित्रकला के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक हैं। ज़ुराब को पीटर I के स्मारक के रूप में उनके काम के लिए जाना जाता है, जो मॉस्को में स्थित है, साथ ही एक स्मारक भी है, जो न्यूयॉर्क में संयुक्त राष्ट्र भवन के सामने स्थित है। ज़ुराब रूसी कला अकादमी के अध्यक्ष हैं, जो अपनी स्वयं की संग्रहालय-गैलरी संचालित करती है। इस कलाकार की रचनाएँ न केवल रूस में, बल्कि पूरी दुनिया में जानी जाती हैं।
रूसी कलाकार ऑस्कर राबिन को 1974 में बुलडोर प्रदर्शनी के आयोजक के रूप में जाना जाता है और चार साल बाद उन्हें सोवियत नागरिकता से वंचित कर दिया गया था। वह सोवियत संघ में चित्रों की निजी बिक्री में शामिल पहले कलाकारों में से एक के रूप में भी लोकप्रिय हो गए। फिलहाल, उनका स्थायी निवास और कार्य स्थान पेरिस है। उनकी पेंटिंग प्रमुख संग्रहालयों और प्रदर्शनी केंद्रों में हैं: मॉस्को म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय और अन्य।
रूसी कलाकार ओलेग त्सेलकोव को एक ऐसे कलाकार के रूप में जाना जाता है, जिन्होंने 20वीं सदी के साठ के दशक में मुख्य रचनात्मक आंदोलन की शुरुआत की, जिसमें उन्होंने अपने चित्रों में बहुत ही खुरदरी और तीखी विशेषताएं दिखाईं, जिनमें मिट्टी की आकृतियों की तरह दिखने वाले लोगों का चित्रण भी शामिल था। 1977 से, ओलेग ने पेरिस में अपना करियर जारी रखा है। उनकी पेंटिंग ऐसे प्रदर्शनी केंद्रों में स्थित हैं: रूसी संग्रहालय, ट्रेटीकोव गैलरी, हर्मिटेज। सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक "बॉय विद बैलून" है, जिसे 1954 में चित्रित किया गया था।
1934 में मॉस्को में जन्मे रूसी कलाकार ग्रिगोरी ब्रुस्किन या ग्रिशा 1969 से यूनियन ऑफ आर्टिस्ट के सदस्य रहे हैं। उन्हें सबसे बड़ी प्रसिद्धि सोथबी की बड़ी नीलामी की बदौलत मिली, जहां उन्होंने अपना काम "फंडामेंटल लेक्सिकन" नाम से सबसे ऊंची कीमत पर बेचा, जो एक रिकॉर्ड था। फिलहाल वह न्यूयॉर्क और मॉस्को में रहते हैं और काम करते हैं, यही वजह है कि उन्हें अमेरिकी कलाकार भी कहा जाता है।
इस रूसी कलाकार की पहचान इस बात से है कि वह यथार्थवादी चीजों को सटीकता से प्रदर्शित करता है। उनकी वास्तविक रचनात्मक गतिविधि उस क्षण से शुरू हुई, जब 1985 में, मलाया ग्रुज़िंस्काया में प्रदर्शन करते हुए, उन्होंने न्यूयॉर्क के कलेक्टरों का ध्यान और मान्यता प्राप्त की। तब से, उनके कार्यों को कई यूरोपीय देशों में प्रदर्शित किया गया है, अमेरिका, जर्मनी और पोलैंड के प्रदर्शनी केंद्रों में हैं। अब वह मॉस्को में रहता है और रचनात्मक गतिविधि करता है।
अफसोस, यह युगल गीत 2003 तक चला, लेकिन यह बहुत बड़ी सफलता थी। दो रूसी कलाकार सॉट्स आर्ट आंदोलन के निर्माण के माध्यम से प्रमुखता से उभरे, जो अनौपचारिक कला की एक शाखा है। यह पश्चिम में पॉप कला के निर्माण के प्रति एक प्रकार की प्रतिक्रिया थी। इन कलाकारों की कृतियों वाले कैनवस लौवर सहित प्रमुख संग्रहालयों में हैं।
रूसी कलाकार को अपने काम में पेंटिंग और पाठ दोनों को संयोजित करने में सक्षम होने के लिए जाना जाता है, बाद में इसे सॉट्स आर्ट कहा जाने लगा। सोवियत काल के दौरान, वह बच्चों की किताबों में एक चित्रकार के रूप में लोकप्रिय थे। कुछ समय तक वे न्यूयॉर्क में रहे, फिर पेरिस में। वह सेंटर पोम्पीडौ में प्रदर्शनी लगाने वाले पहले कलाकार थे। उनके रचनात्मक कार्य ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, पोम्पीडौ केंद्र में हैं।
यह सबसे प्रतिभाशाली रूसी कलाकार, जो अपनी पत्नी एमिलिया के साथ मिलकर काम करता है, को देश का प्रमुख कलाकार, मॉस्को वैचारिकवाद का संस्थापक माना जा सकता है। उनका जन्म 1933 में निप्रॉपेट्रोस में हुआ था, लेकिन 1988 से न्यूयॉर्क उनका निवास स्थान बन गया है। उनके कार्यों को हर्मिटेज, ट्रेटीकोव गैलरी और रूसी संग्रहालय में देखा जा सकता है। इल्या को जापानी सम्राट का पुरस्कार मिला, और "बीटल" और "लक्ज़री" नामक उनकी दो कृतियाँ सबसे महंगी पेंटिंग हैं।
युद्धोपरांत और समकालीन कला की नीलामी में प्रमुख अंतरराष्ट्रीय नीलामियों में समकालीन रूसी कलाकारों को शामिल किया जा रहा है। फरवरी 2007 में, सोथबी ने रूसी समकालीन कला की पहली और लगभग सनसनीखेज विशेष नीलामी आयोजित की, जिसमें 22 नीलामी रिकॉर्ड आए। आर्टगाइड ने यह पता लगाने का निर्णय लिया कि हमारे समकालीन कलाकारों में से किसने अंतरराष्ट्रीय नीलामी में सबसे बड़ी रकम एकत्र की और, नीलामी बिक्री के परिणामों के आधार पर शीर्ष 10 सबसे महंगे जीवित रूसी कलाकारों को संकलित करके, कुछ दिलचस्प पैटर्न की खोज की। सभी बिक्री मूल्य नीलामी घरों के अनुसार, खरीदार के प्रीमियम को ध्यान में रखते हुए दिए गए हैं।
अलेक्जेंडर विनोग्रादोव और व्लादिमीर डबोसार्स्की। रात की फिटनेस. टुकड़ा. सौजन्य लेखक (www.dubossarskyvinogradov.com)
बेशक, इसमें कोई संदेह नहीं हो सकता है कि वास्तव में नीलामी की दौड़ का नेता कौन बना: इल्या काबाकोव की भव्य "बीटल", जिसे फरवरी 2008 में फिलिप्स डी प्यूरी में लगभग £ 3 मिलियन में बेचा गया था, शायद हर किसी को याद है जो इसमें रुचि रखता है समकालीन कला में. एक अजीब नर्सरी कविता, जिसका पाठ एक बीटल के साथ लकड़ी के पैनल पर लिखा गया है, ने कला इतिहास और बाजार की व्याख्या में एक विचारशील स्वर प्राप्त किया है: "मेरी बीटल टूट जाती है, कूदती है, चहचहाती है, वह इसमें शामिल नहीं होना चाहती मेरा संग्रह" - इसका लाक्षणिक अर्थ समकालीन कला के संग्रहकर्ता का इसी बीटल ट्रेडिंग के प्रति जुनून है। (कबाकोव द्वारा उद्धृत कविता, वोरोनिश के एक शौकिया कवि, वास्तुकार ए. मास्लेनिकोवा द्वारा रचित, बच्चों के कविताओं के संग्रह में प्रकाशित हुई थी, गर्मियों और सर्दियों के बीच तुकबंदी और पहेलियों की गिनती, 1976 में चिल्ड्रन्स लिटरेचर पब्लिशिंग हाउस द्वारा प्रकाशित की गई थी, और काबाकोव ने इस पुस्तक का सचित्र चित्रण किया, यह सत्य है कि उनके श्वेत-श्याम चित्रण में भृंग नहीं था)।
यह जोड़ा जाना चाहिए कि यदि हमने शीर्ष 10 सबसे महंगे जीवित कलाकारों को नहीं, बल्कि उनके सबसे महंगे कार्यों को शीर्ष 10 में शामिल किया, तो काबाकोव की पेंटिंग इस सूची में पहले तीन स्थानों पर होंगी। अर्थात्, अब जीवित रूसी कलाकार की तीन सबसे महंगी कृतियाँ उन्हीं की हैं - "बीटल" के अलावा, ये 1981 में "लक्ज़री रूम" हैं (फिलिप्स डी पुरी, लंदन, 21 जून, 2007, £ 2.036 मिलियन) और 1987 में "वेकेशन नंबर 10" (फिलिप्स डी प्यूरी लंदन, 14 अप्रैल 2011, £1.497 मिलियन)। इसके अलावा, उदार काबाकोव ने वियना डोरोथीम नीलामी में एक और रिकॉर्ड "दिया" - एक साल पहले, 24 नवंबर, 2011 को, पेंटिंग "एट द यूनिवर्सिटी" €754.8 हजार में चली गई, जो समकालीन का सबसे महंगा काम बन गई। इस नीलामी में कला कभी बिकी।
रजत पदक विजेता, शायद, कई लोग भी आसानी से नाम लेंगे - यह एरिक बुलाटोव है, जिसका कैनवास "ग्लोरी टू द सीपीएसयू" काबाकोव के "बीटल" के समान फिलिप्स डी प्यूरी नीलामी में कलाकार के लिए रिकॉर्ड राशि में बेचा गया था।
लेकिन गैर-अनुरूपतावादी येवगेनी चुबारोव का तीसरा स्थान, जिनका दिवंगत काम "अनटाइटल्ड" जून 2007 में फिलिप्स डी पुरी को £ 720 हजार में मिला, को आश्चर्य कहा जा सकता है, यदि इस तथ्य के लिए नहीं कि कुछ महीने पहले, फरवरी में उसी वर्ष, चुबारोव ने पहले ही लंदन के सोथबी में रूसी समकालीन कला की एक विशेष नीलामी में धूम मचा दी थी, जहां उसी नाम के साथ (या इसके बिना, इसके बिना) उनका काम £288,000 (ऊपरी सीमा के साथ) में बेचा गया था £60,000 के अनुमान के अनुसार), न केवल उस नीलामी के कथित शीर्ष लॉट, बुलटोव की पेंटिंग "रिवोल्यूशन - पेरेस्त्रोइका" (बिक्री मूल्य £198 हजार) को पछाड़ दिया, बल्कि उस समय के जीवित रूसी कलाकार का सबसे महंगा काम भी बन गया। वैसे, यहाँ यह मुद्रा के उतार-चढ़ाव की विडंबना है: नवंबर 2000 में, ग्रिशा ब्रुस्किन का पॉलिप्टिच न्यूयॉर्क में $ 424 हजार में बेचा गया था, और तब पाउंड स्टर्लिंग में यह £ 296.7 हजार था, और फरवरी 2007 में, जब इसे स्थापित किया गया था चुबारोव का पहला रिकॉर्ड पहले से ही केवल £216.6 हजार का है।
चौथे स्थान के विजेता विटाली कोमर और अलेक्जेंडर मेलमिड की कृतियाँ पश्चिमी नीलामियों में अक्सर और काफी सफल होती हैं, हालाँकि उनका अनुमान शायद ही कभी £100,000 से अधिक होता है। इस जोड़ी का दूसरा सबसे महंगा काम याल्टा कॉन्फ्रेंस है। पेरिस का जजमेंट "- 2007 में मैकडॉगल में £ 184.4 हजार में बेचा गया था। लेकिन, निश्चित रूप से, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि जिस पेंटिंग ने उन्हें चौथा स्थान दिलाया, वह नीलामी में शुरुआती और शायद ही कभी दिखाई देने वाले कार्यों से संबंधित है और इसे प्रदर्शित किया गया था 1976 में न्यूयॉर्क में रोनाल्ड फेल्डमैन गैलरी में कोमार और मेलमिड की पहली (और बहुत ज़ोरदार) विदेशी प्रदर्शनी में।
कोमर और मेलामिड के बाद, ओलेग वासिलिव और शिमोन फैबिसोविच लगातार नीलामी में उच्च स्तर पर बने हुए हैं। 2008 की बेहद सफल फिलिप्स डी प्यूरी नीलामी में वसीलीव तीसरे स्थान पर थे, जिसने इल्या कबाकोव और एरिक बुलाटोव के लिए रिकॉर्ड लाए, जबकि फैबिसोविच चौथे स्थान पर थे। फिर 1980 में वासिलिव की पेंटिंग "ओगनीओक पत्रिका के कवर की थीम पर विविधता" ₤120 हजार के अनुमान के साथ ₤356 हजार में बेची गई, और 1986 में फैबिसोविच की "काला सागर पर एक और नज़र" - £300.5 हजार में बेची गई। अनुमान £60,000-80,000। दोनों कलाकारों की कृतियों को अक्सर नीलामी में छह अंकों की रकम मिलती है।
सच है, यह रिकॉर्ड तोड़ने वाला "सोल्जर्स" नहीं था जिसने नीलामी में फैबिसोविच को प्रसिद्धि दिलाई, बल्कि पेंटिंग "ब्यूटी", जो 12 मार्च 2008 को सोथबी में बेची गई थी - यह नीलामी घर की समकालीन रूसी कला की दूसरी नीलामी थी, सिवाय इसके कि 1988 की मास्को नीलामी। पेंटिंग (इसका दूसरा नाम "द फ़र्स्ट ऑफ़ मे" है) तब £264 हज़ार में बिकी, जिसका अनुमान £60-80 हज़ार था, इसके लिए ख़रीदारों के बीच एक वास्तविक लड़ाई छिड़ गई। उस नीलामी में फैबिसोविच की एक और पेंटिंग "मॉस्को स्ट्रीट पर" अनुमान से दो गुना अधिक थी और £126,000 2011-2012 में बेची गई थी।
मोटे तौर पर ओलेग त्सेलकोव के बारे में भी यही कहा जा सकता है, जो शीर्ष 10 में आठवें स्थान पर हैं। आधी सदी पहले अपनी शैली और विषयवस्तु को पहचानने वाले और आधिकारिक कलाकार के रूप में स्थापित करने के बाद, वह नियमित रूप से अपने फ्लोरोसेंट गोल चेहरों के साथ नीलामी की आपूर्ति करते हैं, जिन्हें निरंतर सफलता मिली है। सेलकोव की दूसरी सबसे महंगी पेंटिंग "फाइव फेसेस" जून 2007 में मैकडॉगल में £223.1 हजार में बेची गई थी, तीसरी, "टू विद बीटल्स", - उसी वर्ष नवंबर में उसी नीलामी में (मैकडॉगल की हमेशा नीलामी के लिए रखी गई थी) £202.4 हजार के लिए कई Tselkov विभिन्न मूल्य सीमा)।
ग्रिशा ब्रुस्किन की 1988 से रूसी समकालीन कला के नीलामी इतिहास में एक विशेष भूमिका रही है, रूसी अवंत-गार्डे और सोवियत समकालीन कला के नाम से सोथबी की मास्को नीलामी से, जहां उनका "फंडामेंटल लेक्सिकॉन" सनसनीखेज £ 220 हजार में बेचा गया था। , 12 गुना अधिक अनुमान। लगभग वैसा ही, और शायद इससे भी अधिक सनसनीखेज, पॉलीप्टिक "लोगी" के साथ हुआ। भाग I" 2000 में न्यूयॉर्क में क्रिस्टीज़ में: पॉलीप्टिक $424,000 में बिका, जो अनुमान की ऊपरी सीमा से 21 (!) गुना अधिक था - इसे अकेले एक प्रकार का रिकॉर्ड माना जा सकता है। सबसे अधिक संभावना है, यह असाधारण खरीदारी कम से कम प्रसिद्ध सोथबी की मास्को नीलामी के नायक के रूप में ब्रुस्किन के नाम के महत्व के कारण नहीं है, क्योंकि ब्रुस्किन की कोई भी अन्य नीलामी बिक्री इन राशियों के करीब भी नहीं आती है।
ऑस्कर राबिन की कीमत में उतार-चढ़ाव नहीं होता है, लेकिन लगातार और बहुत ही उल्लेखनीय रूप से बढ़ता है, खासकर सोवियत काल के कार्यों के लिए - नीलामी में बेचे गए इस मास्टर के सभी सबसे महंगे काम 1950 के दशक के अंत और 1970 के दशक की शुरुआत में चित्रित किए गए थे। ये हैं (उनके रिकॉर्ड "सोशलिस्ट सिटी" के अलावा) "बाथ्स (कोलोन की गंध "मॉस्को", 1966, सोथबीज़, न्यूयॉर्क, 17 अप्रैल, 2007, $ 336 हजार) और "वायलिन इन द सेमेट्री" (1969, मैकडॉगल्स, लंदन) , 27 नवंबर 2006, £168.46)।
शीर्ष दस में युवा पीढ़ी के प्रतिनिधि शामिल हैं - अलेक्जेंडर विनोग्रादोव और व्लादिमीर डुबोसार्स्की, जिनकी सबसे महंगी पेंटिंग फिलिप्स डी पुरी में बेची गईं (दूसरी सबसे महंगी द लास्ट बटरफ्लाई, 1997, फिलिप्स डी पुरी, न्यूयॉर्क, $ 181,000 है)। सामान्य तौर पर, ये कलाकार उस प्रवृत्ति को जारी रखते हैं जो जीवित कलाकारों की सबसे महंगी पेंटिंग की रैंकिंग में स्पष्ट रूप से दिखाई देती है। हम इसके बारे में थोड़ा नीचे बात करेंगे, लेकिन अभी के लिए, अंततः, यहां जीवित रूसी कलाकारों के सबसे महंगे कार्यों की एक सूची है।
जीवित रूसी कलाकारों की शीर्ष 10 कृतियाँ
1. इल्या कबाकोव (जन्म 1933)। कीड़ा। 1982. लकड़ी, मीनाकारी. 226.5 x 148.5. नीलामी फिलिप्स डी प्यूरी एंड कंपनी, लंदन, फरवरी 28, 2008। अनुमान £1.2-1.8 मिलियन। बिक्री मूल्य £2.93 मिलियन।
2. एरिक बुलाटोव (जन्म 1933)। सीपीएसयू की जय। 1975. कैनवास पर तेल। 229.5 x 229. नीलामी फिलिप्स डी प्यूरी एंड कंपनी, लंदन, 28 फरवरी, 2008। अनुमान £500-700 हजार। बिक्री मूल्य £1.084 मिलियन।
3. एवगेनी चुबारोव (जन्म 1934)। शीर्षकहीन. 1994. कैनवास पर तेल। 300 x 200. फिलिप्स डी प्यूरी एंड कंपनी नीलामी, लंदन, 22 जून, 2007। अनुमान £100-150 हजार। बिक्री मूल्य £720 हजार।
4. विटाली कोमार (जन्म 1943) और अलेक्जेंडर मेलामिड (जन्म 1945)। सोल्झेनित्सिन और बेल की रोस्ट्रोपोविच की झोपड़ी में मुलाकात। 1972. कैनवास, तेल, कोलाज, सोने की पन्नी। 175 x 120. फिलिप्स डी प्यूरी एंड कंपनी नीलामी, लंदन, 23 अप्रैल, 2010। अनुमान £100-150 हजार। बिक्री मूल्य £657.25 हजार।
5. ओलेग वासिलिव (जन्म 1931)। सूर्यास्त से पहले। 1990. कैनवास पर तेल। 210 x 165. सोथबी की नीलामी, लंदन, 12 मार्च, 2008। अनुमान £200-300 हजार। बिक्री मूल्य £468.5 हजार।
6. शिमोन फैबिसोविच (जन्म 1949)। सैनिक. श्रृंखला "स्टेशनों" से. 1989. कैनवास पर तेल। 285.4 x 190.5. नीलामी फिलिप्स डी प्यूरी एंड कंपनी, लंदन, 13 अक्टूबर 2007। अनुमान £40-60 हजार। बिक्री मूल्य £311.2 हजार।
8. ओलेग त्सेलकोव (जन्म 1934) गुब्बारे वाला लड़का. कैनवास, तेल. 103.5 x 68.5. नीलामी मैकडॉगल, लंदन, 28 नवंबर, 2008। अनुमान £200-300 हजार। बिक्री मूल्य £238.4 हजार।
9. ऑस्कर राबिन (जन्म 1928) शहर और चाँद (समाजवादी शहर)। 1959. कैनवास पर तेल। 90 x 109. सोथबी की नीलामी, न्यूयॉर्क, 15 अप्रैल, 2008। अनुमान $120-160 हजार। बिक्री मूल्य $337 हजार (अप्रैल 2008 में डॉलर प्रति पाउंड दर पर £171.4)।
10. अलेक्जेंडर विनोग्रादोव (जन्म 1963) और व्लादिमीर डुबोसार्स्की (जन्म 1964)। रात्रि कसरत. 2004. कैनवास पर तेल। 194.9 x 294.3. नीलामी फिलिप्स डी प्यूरी एंड कंपनी, लंदन, 22 जून, 2007। अनुमान £15-20 हजार। बिक्री मूल्य £132 हजार।
यह ज्ञात है कि नीलामी की कीमतें एक अतार्किक चीज़ हैं और उनसे कलात्मक प्रक्रिया में कलाकार की वास्तविक भूमिका और महत्व का आकलन नहीं किया जा सकता है। लेकिन उनके और शीर्ष लॉट के आधार पर, कोई मोटे तौर पर संग्राहक की प्राथमिकताओं का आकलन कर सकता है। क्या रहे हैं? इस प्रश्न का उत्तर देने के लिए आपको विशेषज्ञ होने की आवश्यकता नहीं है। वे स्पष्ट हैं. सबसे पहले, सभी कलाकार (शायद अलेक्जेंडर विनोग्रादोव और व्लादिमीर डुबोसार्स्की को छोड़कर) वर्षों से "जीवित क्लासिक्स" हैं, और उस पर बहुत ठोस हैं। दूसरे, उनमें से लगभग सभी ने हाल के वर्षों के कार्यों से नहीं, बल्कि बहुत पहले के कार्यों से रिकॉर्ड बनाए, यानी, "जितना पुराना, उतना बेहतर" पैटर्न यहां भी प्रासंगिक है। तीसरा, बिना किसी अपवाद के, शीर्ष 10 में से सभी कार्य चित्रफलक पेंटिंग हैं। चौथा, ये सभी बड़ी और बहुत बड़ी पेंटिंग हैं। इस संबंध में कमोबेश "मानक" को केवल ऑस्कर राबिन द्वारा "द सिटी एंड द मून" और ओलेग त्सेलकोव द्वारा "बॉय विद बैलून" माना जा सकता है, बाकी सभी ऊंचाई में (चौड़ाई में भी नहीं) मानव विकास में महान हैं। अंत में, इन सभी कलाकारों के लिए, सोवियत (विशेष रूप से, गैर-अनुरूपतावादी) अतीत का विषय किसी न किसी तरह से प्रासंगिक है, जो कई मामलों में उनके कार्यों में उजागर होता है। ऐसा लगता है कि हमारे संग्राहक इसी सोवियत अतीत के प्रति तीव्र उदासीनता का अनुभव कर रहे हैं (यह सामान्य ज्ञान है कि यह रूसी संग्राहक ही हैं जो पश्चिम में रूसी कला खरीदते हैं)।
बाकी नीलामी बिक्री नेताओं की तुलना में कम उम्र के, अलेक्जेंडर विनोग्रादोव और व्लादिमीर डुबोसार्स्की कुछ हद तक दर्जनों कठोर गैर-अनुरूपतावादियों से बाहर निकलने की कोशिश कर रहे हैं, लेकिन यह केवल पहली नज़र में है। वास्तव में, यदि आप कल्पना करें कि काबाकोव, बुलटोव, राबिन, वासिलिव, सेल्कोवी के बाद अगली पीढ़ी में से कौन खरीद के उपरोक्त मानदंडों (बड़े आकार के चित्रफलक पेंटिंग, सोवियत शैलियों, रूपांकनों और शैली विज्ञान की पुनरावृत्ति) को पूरा कर सकता है, तो यह संभवतः होगा विनोग्रादोव और डबोसार्स्की पिछले दशकों के स्वामी के योग्य उत्तराधिकारी निकले। कम से कम नीलामी की बिक्री को देखते हुए।
लेविटन, शिश्किन, ऐवाज़ोव्स्की और कई अन्य नाम हमारे देश और विदेश में हर शिक्षित व्यक्ति से परिचित हैं। ये हमारा गौरव है. आज कई प्रतिभाशाली कलाकार हैं। बात सिर्फ इतनी है कि उनके नाम अभी तक इतने व्यापक रूप से ज्ञात नहीं हैं।उज्जवल पक्ष 10 समकालीन रूसी कलाकारों को एक साथ लाया (हमें यकीन है कि कई और भी हैं), जो निस्संदेह 21वीं सदी की पेंटिंग के क्लासिक्स में अपना नाम लिखेंगे। आज जानिए उनके बारे में.
एलेक्सी चेर्निगिन
कैनवास पर एलेक्सी चेर्निगिन की अधिकांश तेल पेंटिंग सुंदरता, रोमांस और सच्ची भावनाओं के क्षणों को दर्शाती हैं। एलेक्सी चेर्निगिन को कला के प्रति प्रतिभा और जुनून अपने पिता, प्रसिद्ध रूसी कलाकार अलेक्जेंडर चेर्निगिन से विरासत में मिला। हर साल वे अपने मूल निज़नी नोवगोरोड में एक संयुक्त प्रदर्शनी का आयोजन करते हैं।कॉन्स्टेंटिन लुपानोव
क्रास्नोडार का एक युवा और अविश्वसनीय रूप से प्रतिभाशाली कलाकार अपनी पेंटिंग को "मज़ेदार गैरजिम्मेदाराना डब" कहता है। कॉन्स्टेंटिन लुपानोव वही लिखते हैं जो उन्हें पसंद है। उनके चित्रों के मुख्य पात्र दोस्त, परिचित, रिश्तेदार और प्यारी बिल्ली फिलिप हैं। कलाकार का कहना है कि कथानक जितना सरल होगा, चित्र उतना ही सच्चा होगा।
स्टानिस्लाव प्लुटेंको
स्टैनिस्लाव प्लुटेंको का रचनात्मक आदर्श वाक्य: "असामान्य देखें और असामान्य बनाएं।" मॉस्को कलाकार टेम्परा, ऐक्रेलिक, वॉटरकलर और बेहतरीन एयरब्रैश ग्लेज़िंग को मिलाने की एक अनूठी तकनीक में काम करता है। स्टैनिस्लाव प्लुटेंको सभी समय और लोगों के 1000 अतियथार्थवादियों की सूची में शामिल है।निकोलाई ब्लोखिन
एक समकालीन रूसी कलाकार की खोज करें, जो बिना किसी संदेह के, सदियों बाद, चित्रकला के विश्व के क्लासिक्स के बराबर होगा। निकोलाई ब्लोखिन को मुख्य रूप से एक चित्रकार के रूप में जाना जाता है, हालांकि वह परिदृश्य, स्थिर जीवन और शैली चित्रों को भी चित्रित करते हैं। लेकिन यह चित्र में है कि उनकी प्रतिभा का सबसे महत्वपूर्ण पहलू सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होता है।दिमित्री एनेनकोव
इस रूसी कलाकार के अति-यथार्थवादी स्थिर जीवन को देखते हुए, आप बस आगे बढ़ना चाहते हैं और कैनवास से कुछ लेना चाहते हैं या वहां जो चित्रित किया गया है उसे छूना चाहते हैं। वे बहुत जीवंत और भावपूर्ण हैं. कलाकार दिमित्री एनेनकोव मास्को में रहते हैं और विभिन्न शैलियों में काम करते हैं। और कुल मिलाकर असामान्य रूप से प्रतिभाशाली।वसीली शुल्जेन्को
कलाकार वासिली शुलजेनको का काम किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ता। उन्हें या तो प्यार किया जाता है या नफरत की जाती है, रूसी आत्मा को समझने के लिए उनकी प्रशंसा की जाती है और इसके लिए नफरत का आरोप लगाया जाता है। उनके चित्रों में - कठोर रूस, बिना कट और विचित्र तुलना, शराब, व्यभिचार और ठहराव के।अरुष वोत्समश
सेवस्तोपोल के एक प्रतिभाशाली कलाकार अलेक्जेंडर शुम्त्सोव छद्म नाम अरश वोत्समुश के तहत छिपे हुए हैं। "ऐसा एक शब्द है - "संघर्ष": जब आप कुछ अद्भुत देखते हैं जो आपके आंतरिक पहियों को सही दिशा में मोड़ देता है। एक अच्छा संघर्ष, "रोंगटे खड़े कर देने वाला" दिलचस्प है। और रोंगटे किसी भी चीज़ से हो सकते हैं: ठंडे पानी से, छुट्टी से, इस तथ्य से कि आपको अचानक बचपन जैसा कुछ महसूस हुआ - जब आप पहली बार आश्चर्यचकित हुए और अपने अंदर खेलना शुरू किया... मैं कोशिश नहीं कर रहा हूँ अपने काम से किसी को भी कुछ भी साबित करना। सबसे पहले, मैं आनंद लेता हूं। यह सृजनात्मकता की शुद्ध औषधि है। या एक शुद्ध जीवन - बिना किसी डोपिंग के। यह सिर्फ एक चमत्कार है।"अलेक्जेंडर विनोग्रादोव और व्लादिमीर डबोसार्स्की
विनोग्रादोव और डबोसार्स्की आधुनिक रूसी चित्रकला के मुख्य गुंडे और बदमाश हैं। रचनात्मक युगल का गठन बीसवीं सदी के 90 के दशक के मध्य में हुआ था। और आज उन्होंने दुनिया भर में प्रसिद्धि हासिल कर ली है. यह कोई संयोग नहीं है कि लेखक विक्टर पेलेविन ने अपने एक उपन्यास को डबोसार्स्की और विनोग्रादोव के तैयार कार्यों के चित्रण के साथ डिजाइन किया था।मिखाइल गोलुबेव
युवा रूसी कलाकार मिखाइल गोलूबेव सेंट पीटर्सबर्ग में रहते हैं और काम करते हैं। उनकी कृतियाँ विचार चित्र, फंतासी चित्र और दार्शनिक प्रतिबिंब हैं। एक बहुत ही दिलचस्प कलाकार जिसका अपना, लेकिन इस दुनिया के बारे में बहुत से लोग बहुत परिचित हैं।सर्गेई मार्शेनिकोव
