वरिष्ठ समूह "कला का परिचय। स्व-चित्र" में कला पर पाठ का सार

उद्देश्य: बच्चों में सक्रिय रुचि जगाना, कला के कार्यों के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया, चित्रों की सावधानीपूर्वक जांच करने की इच्छा। अभी भी जीवन, परिदृश्य और चित्र के रूप में ललित कला की ऐसी विधाओं के बारे में बच्चों के ज्ञान को समेकित करना। बच्चों को स्व-चित्र बनाना सिखाने के लिए, चेहरे के भावों में, आंखों के भाव और रंग में, ड्रेसिंग के तरीके में, खुद से समानता को नोटिस करने की क्षमता विकसित करने के लिए; पेंट के साथ काम करने में सटीकता की खेती करें।

सामग्री: एक परिदृश्य, स्थिर जीवन, चित्र, स्व-चित्रों के नमूने, जल रंग, ब्रश, पानी, नैपकिन, एल्बम, प्रत्येक बच्चे के लिए एक दर्पण का चित्रण।

प्रारंभिक कार्य: प्रतिकृतियां, तस्वीरें, चित्र देखना

कॉमरेड, लोगों को आकर्षित करना।

पाठ्यक्रम प्रगति।

I. पाठ के लिए मूड।

द्वितीय। भाषण, ड्राइंग, तालियों, मॉडलिंग के विकास पर कक्षाओं में, हम ललित कला की विभिन्न विधाओं से परिचित होने लगे।

चित्र बनाने वाले व्यक्ति के पेशे का क्या नाम है? (कलाकार) ।

आप पेंटिंग की कौन सी विधाओं को जानते हैं? (परिदृश्य, अभी भी जीवन, चित्र)।

मुझे एक लैंडस्केप की तस्वीर दिखाओ? तुमने कैसे पता लगाया? (जंगल, खेत, शहर, गाँव, समुद्र, पहाड़)।

आप एक परिदृश्य कैसे बना सकते हैं? (प्रकृति से, लेकिन आप स्वयं इसके साथ आ सकते हैं)।

लैंडस्केप पेंटिंग करते समय क्या नहीं भूलना चाहिए? (निकट (सामने) और दूर (पृष्ठभूमि)।

ड्राइंग से बेहतर? (गौचे या जल रंग)।

अगर आप तस्वीर में देखें

नदी खींची गई है

या स्प्रूस और सफेद ठंढ,

या एक बगीचा और बादल

या एक हिमपात का मैदान

या मैदान और झोपड़ी, -

चित्र अवश्य लगाएं

इसे लैंडस्केप कहा जाता है।

स्थिर जीवन का चित्र दिखाएँ। आपको क्यों लगता है कि यह स्थिर जीवन है? (फूल, फल, सब्जियां, जामुन, घरेलू सामान)।

स्थिर जीवन कैसे बनाया जाता है? (कलाकार पहले वस्तुओं को खूबसूरती से व्यवस्थित करता है

आप, मुख्य वस्तुओं को इस तरह से रखने की कोशिश करते हैं कि बाकी उनके पूरक हों, उन्हें सजाएँ। कलाकार, जैसा कि था, न केवल वस्तुओं के बारे में बताता है, बल्कि उन लोगों के बारे में भी है जिन्होंने उन्हें बनाया, उन्हें विकसित किया)।

अभी भी जीवन चित्र किस लिए हैं? (तोड़े गए फूल मुरझा जाएंगे, फल और जामुन लोग खाएंगे, और कलाकार द्वारा खींचे गए लोग हमेशा जीवित रहेंगे)

अगर आप तस्वीर में देखें

टेबल पर एक कप कॉफी

या एक बड़े शीशे की सुराही में रस,

या क्रिस्टल में गुलाब

या एक कांस्य फूलदान

या नाशपाती, या केक,

या सभी आइटम एक बार में

जान लें कि यह एक स्थिर जीवन है।

हमारा चित्र कहाँ है?

तो चित्र क्या है? (लोगों को दर्शाती तस्वीर)।

आप एक चित्र कैसे बना सकते हैं (प्रकृति से, यानी किसी व्यक्ति को या किसी तस्वीर से)।

अगर आप देखें कि तस्वीर में क्या है

कोई हमारी तरफ देखता है

या एक पुराने लबादे में एक राजकुमार,

या एक बागे में एक पर्वतारोही,

पायलट या बैलेरीना

या कोलका आपका पड़ोसी है, -

चित्र अवश्य लगाएं

इसे पोर्ट्रेट कहा जाता है।

श्री फ़िज़कुल्टमिनुतका:

एक दो तीन चार-

हम अपने पैर पटकते हैं।

एक दो तीन चार-

हम ताली बजाते हैं।

अपनी बाहों को चौड़ा फैलाएं

एक दो तीन चार।

झुकना - तीन, चार,

और जगह में कूदो।

पैर की अंगुली पर, फिर एड़ी पर,

हम सब व्यायाम करते हैं

हम सब मोज़े जैसे दिखते हैं

हम अपनी एड़ी पर चलते हैं।

यहाँ एक आसन जाँच है

और कंधे के ब्लेड को एक साथ लाया।

आइए याद रखें कि चित्र बनाते समय आपको क्या जानना चाहिए (हल्के स्ट्रोक के साथ हम मुख्य रूपों को नामित करते हैं - सिर और कंधे; हम यह निर्धारित करते हैं कि व्यक्ति की आंखें कहाँ स्थित हैं, वे किस आकार के हैं, हम उन्हें नामित करते हैं, भौहें और नाक, मुँह खींचते हैं। और अतिरिक्त विवरण: चश्मा, झुमके, बाल और कपड़े खींचना... उसके बाद ही हम सावधानी से सब कुछ पेंट से रंगते हैं।) ।

चतुर्थ। एक स्व-चित्र के साथ परिचित।

मेरा सुझाव है कि बच्चे एक दर्पण लें और अपने चेहरे, आंखों, भौहों, नाक आदि की सावधानीपूर्वक जांच करें और खुद को दर्पण में देखते हुए चित्र बनाएं। इस प्रकार कलाकारों ने अपना स्व-चित्र चित्रित किया।

एल्बम का काम।

काम के दौरान, मैं बच्चों को याद दिलाता हूं ताकि वे छोटे विवरणों को न भूलें: भौहें, पलकें, बैंग्स, आदि, क्योंकि ड्राइंग में सभी छोटी चीजें महत्वपूर्ण हैं। वे एक व्यक्ति के अद्वितीय चरित्र को दर्शाते हैं।

वी। अंतिम भाग।

आज हमने क्या खींचा? (आत्म चित्र)

जब कार्य सूख जाएंगे, तो हम उन्हें देखेंगे और यह अनुमान लगाने का प्रयास करेंगे कि उन पर किसका चित्रण किया गया है।

रेडियोनोवा मरीना बोरिसोव्ना - ललित कला में व्याख्याता, मादौ सीआरआर, "ज़्वेज़्डोचका", लेन्स्क, सखा गणराज्य (याकूतिया)
प्रतियोगिता के लिए कार्य प्राप्त करने की तिथि: 04/23/2017।

कला के साथ परिचित पर वरिष्ठ समूह में पाठ का सार

लक्ष्य:प्रीस्कूलर को कला की विधाओं से परिचित कराने के लिए परिस्थितियाँ बनाना।

कार्य:

शैक्षिक। ललित कला के एक रूप के रूप में चित्रकला के विचार को समेकित करने के लिए, प्रत्येक शैली (चित्र, परिदृश्य, अभी भी जीवन) की विशेषताओं के बारे में विभिन्न शैलियों के चित्रों के कुछ पुनरुत्पादन से परिचित होना।

विकसित होना। क्षितिज का विस्तार करें, बच्चों के भाषण का विकास करें।

शब्दावली सक्रियण (परिदृश्य, स्थिर जीवन, चित्र, चित्रकार, भ्रमण, टूर गाइड)

शैक्षिक। कला से बच्चों का परिचय, उसमें रुचि का विकास, कला के कार्यों के प्रति सावधान रवैया, कलात्मक स्वाद का निर्माण।

प्रारंभिक काम: परियोजना "एक मिनी-संग्रहालय का निर्माण" तैयारी समूह, निमंत्रण कार्ड।

आघात:

अध्यापक:

दोस्तों, आज हमारे पास एक सरप्राइज है! - एक रंगीन डिज़ाइन किया गया निमंत्रण कार्ड दिखाता है, और पढ़ता है: “हम अपने मिनी-संग्रहालय के भ्रमण पर वरिष्ठ समूह के लोगों को आमंत्रित करते हैं। तैयारी समूह।

आपको क्या लगता है कि संग्रहालय में क्या देखा जा सकता है?

बच्चे:पेंटिंग्स, मिट्टी के खिलौने, विभिन्न प्राचीन वस्तुएं, मूर्तियां।

अध्यापक:सच है, लेकिन दौरे पर जाने से पहले, आइए आचरण के नियमों को याद रखें। संग्रहालय में व्यक्ति को कैसा व्यवहार करना चाहिए?

बच्चे:शांति से, चिल्लाओ मत, सब कुछ पर विचार करने के लिए दूसरों के साथ हस्तक्षेप मत करो।

अध्यापक:संग्रहालय विशेष परिचारक - गाइड को नियुक्त करता है।

यदि आप संग्रहालय जाते हैं

आपके लिए समझना मुश्किल होगा

वैज्ञानिक सख्त चाची के बिना,

आपका निरीक्षण कहां से शुरू होना है।

आंटी ने धीरे से पीछा किया

पूरे समूह का नेतृत्व करता है।

उसकी बात ध्यान से सुनो

आखिर वह एक टूर गाइड है।

गाइड आज तैयारी समूह के लोग होंगे। वे हमें अपने संग्रहालय की प्रदर्शनी से परिचित कराएंगे। आइए उन्हें ध्यान से सुनें और सवालों के जवाब दें। हम तैयारी समूह में जाते हैं।

चित्रों को तैयारी समूह में लटका दिया जाता है।

अध्यापक:हम पहले गाइड से मिले हैं।

मार्गदर्शक:हैलो, मेरा नाम सोन्या है, हमारे संग्रहालय में आप प्रसिद्ध कलाकारों के चित्रों के पुनरुत्पादन देखेंगे। हम कला कक्ष में हैं। इस नाम का अर्थ है "विशद रूप से लिखना", अर्थात चित्र में सब कुछ ऐसा है जैसे कि जीवित हो। वे कलाकारों के बारे में कहते हैं कि वे चित्र बनाते हैं। क्या आप जानते हैं कि आप किस पर पेंट कर सकते हैं?

बच्चे:कागज पर, कपड़ा।

मार्गदर्शक:हां, और एक पेड़ पर भी, एक सफेदी वाली दीवार, ऐसी पेंटिंग को स्मारकीय कहा जाता है। कलाकार अपने चित्रों में दुनिया की सुंदरता को व्यक्त करते हैं। यदि कोई कलाकार प्रकृति, या किसी शहर, या गाँव को चित्रित करता है, तो ऐसे चित्र का क्या नाम है?

बच्चे:प्राकृतिक दृश्य

मार्गदर्शक:यह सही है, पेंटिंग की इस शैली को बेहतर ढंग से याद रखने के लिए कविता सुनें।

अगर आप तस्वीर में देखें

नदी खींची गई है

या स्प्रूस और सफेद ठंढ,

या एक बगीचा और बादल

या एक हिमपात का मैदान

या मैदान और झोपड़ी, -

चित्र अवश्य लगाएं

इसे लैंडस्केप कहा जाता है।

मार्गदर्शक:आइए इवान शिश्किन की पेंटिंग "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" के पुनरुत्पादन को देखें। तस्वीर में क्या दिखाया गया है?

बच्चे:जंगल में भालू परिवार।

मार्गदर्शक:तस्वीर को देखने पर ऐसा लगता है कि यह जिंदा है। भालू के शावक सुबह के जंगल में मस्ती करते हैं। इसलिए वे एक गिरे हुए पेड़ पर चढ़ गए, और रीछनी उनकी रखवाली करती है। एक टेडी बियर एक तरफ हट गया, उसने कुछ देखा।

मार्गदर्शक:लेकिन इस तस्वीर से आप वाकिफ होंगे। इसे क्या कहते हैं?

बच्चे:"सोने की शरद ऋतु"

मार्गदर्शक:जी हां, यह पेंटिंग कलाकार आइजैक लेविटन की है। उस पर हमें शुरुआती शरद ऋतु की एक छवि दिखाई देती है, जब पेड़ सुनहरे होते हैं। कैनवास पर एक रूसी परिदृश्य है - खेत, उपवन, एक नदी। चमकदार सूरज चमक रहा है, आसमान बादलों से नीला है।

अध्यापक:कहानी के लिए सोन्या को धन्यवाद कहते हैं, अब एक और गाइड हमारा इंतजार कर रहा है।

बच्चे:धन्यवाद सोन्या!

अध्यापक:आइए अन्य चित्रों पर चलते हैं।

मार्गदर्शक:नमस्ते, मेरा नाम पाशा है। अंदाजा लगाइए कि मैं किन तस्वीरों की बात कर रहा हूं:

अगर आप देखें कि तस्वीर में क्या है

हम में से एक देख रहा है

या एक पुराने लबादे में एक राजकुमार,

या एक बागे में एक पर्वतारोही,

पायलट या बैलेरीना

या कोलका, आपका पड़ोसी, -

चित्र अवश्य लगाएं

यह कहा जाता है...

बच्चे:चित्र!

मार्गदर्शक:एक चित्र एक शैली है जो किसी व्यक्ति या लोगों के समूह को चित्रित करने के लिए समर्पित है। आइए नजर डालते हैं इल्या क्राम्स्कोय की तस्वीर पर। हम वहां किसे देखते हैं?

बच्चे:हम एक लड़की को प्राचीन कपड़ों में देखते हैं।

मार्गदर्शक:और अगली तस्वीर लोगों के एक समूह को दिखाती है। यह कौन है?

बच्चे:ये हैं अमीर!

मार्गदर्शक:तुमने कैसे अनुमान लगाया?

बच्चे:वे घोड़े पर सवार हैं, बख़्तरबंद और सशस्त्र हैं।

मार्गदर्शक:क्या कोई वीरों के नाम जानता है?

बच्चे:इल्या मुरोमेट्स, डोब्रीन्या निकितिच, एलोशा पोपोविच।

मार्गदर्शक:वीरों ने हमारी भूमि की रक्षा की। वे शक्तिशाली घोड़ों पर बैठते हैं, उनके पास मजबूत कवच, युद्ध क्लब, धनुष हैं। नायक गश्त पर हैं, वे दुश्मन को पास नहीं होने देंगे।

अध्यापक:कहानी के लिए पाशा को धन्यवाद, हम आगे बढ़ते हैं।

बच्चे:धन्यवाद, पाशा!

मार्गदर्शक:नमस्ते, मेरा नाम इरा है। अनुमान लगाने की कोशिश करें कि मैं आपको किन तस्वीरों के बारे में बताऊंगा:

अगर आप तस्वीर में देखें

टेबल पर एक कप कॉफी

या एक बड़े शीशे की सुराही में रस,

या क्रिस्टल में गुलाब

या एक कांस्य फूलदान

या नाशपाती या केक,

या सभी आइटम एक साथ, -

जानिए क्या है वो...

बच्चे:स्थिर वस्तु चित्रण!

मार्गदर्शक:एक स्थिर जीवन निर्जीव वस्तुओं की एक छवि है, जैसे व्यंजन, भोजन, फूलों के गुलदस्ते। अतीत में, अमीर शहरवासी अपने घरों को शानदार जीवन की छवियों से सजाना पसंद करते थे: टेबल, महंगे व्यंजन, महंगे गहने। आइए इल्या माशकोव के अभी भी जीवन को देखें "दो काले गुलाब और स्ट्रॉबेरी के साथ एक प्लेट।" तस्वीर के केंद्र में लाल रंग के गुलाब के साथ एक पारदर्शी फूलदान है, और उसके बगल में लाल पके जामुन हैं। प्रत्येक बेरी की एक हरी पूंछ होती है। स्थिर जीवन उज्ज्वल और सुरुचिपूर्ण है। और यहाँ कलाकार जी। कोंचलोव्स्की का एक और जीवन है "लिलाक्स इन ए बास्केट"। विभिन्न रंगों की तस्वीर में बकाइन: गुलाबी, सफेद, नीला। कलाकार को बकाइन रंगना पसंद था, उसके पास बकाइन के साथ बहुत सारे जीवन हैं। चित्रित फूल हमेशा के लिए जीवित रहेंगे और वर्ष के किसी भी समय लोगों को आनंदित करेंगे।

मार्गदर्शक:हमने आपके लिए एक उपहार तैयार किया है। ये अभी भी जीवन रंग पेज हैं। अगली बार जब आप हमसे मिलने आएं, तो आप रंगीन चित्र ला सकते हैं।

अध्यापक:हम इन तस्वीरों से एक दिलचस्प एल्बम बनाएंगे और इसे आपके संग्रहालय में लाएंगे।

मार्गदर्शक:हम फिर से आपका इंतजार कर रहे हैं! मिलते हैं, आपका ध्यान देने के लिए धन्यवाद!

अध्यापक: कहानी के लिए धन्यवाद, अलविदा, चलो समूह में चलते हैं।

समूह में, बच्चे भ्रमण के अपने छापों को साझा करते हैं - "किस तस्वीर को दूसरों की तुलना में अधिक याद किया गया और पसंद किया गया", अभी भी पेंट करें और शिक्षक के साथ मिलकर एक एल्बम बनाएं।

« कला के कार्यों के साथ पूर्वस्कूली का परिचय

कला।"

लक्ष्य: बच्चों को एक विविध दुनिया से परिचित कराएं

दृश्य कला। रचनात्मक के रूप में कला के बारे में ज्ञान को समेकित करना

लोगों की गतिविधियाँ।

कार्य: इस प्रकार की ललित कलाओं को परिभाषित करें: पेंटिंग, ग्राफिक्स, कल्पना के कार्यों के लिए चित्र, मूर्तिकला,

कला और शिल्प

एक सुलभ रूप में, पेंटिंग की शैलियों के बारे में बताएं: चित्र, पेंटिंग, स्टिल लाइफ, लैंडस्केप, उदाहरण दें। पेंटिंग के महान कार्यों से बच्चों को परिचित कराने के लिए: I. I. शिश्किन "विंटर", I. I. लेविटन "बिग वाटर", ए.के. सावरसोव "द रूक्स हैव अराइव्ड", जी. जी. मायसोएडोव "द पैशनेट टाइम"

सामग्री: टी। एन। डोरोनोवा द्वारा दृश्य सहायता "कला के बारे में प्रीस्कूलर" (बड़े बच्चों के लिए)। चित्र सामग्री वी. वी. कोनोवलेंको, एस. वी. कोनोवलेंको। जुड़े भाषण का विकास।

शिक्षक बच्चों को बताता है:

आज हम ललित कला के कार्यों से परिचित होंगे। कला हमें हर जगह घेर लेती है, यहाँ तक कि इस कमरे में भी। हमारे घोंसले के शिकार गुड़िया को देखें, गज़ल सेवा में, चित्रित रेशम पर - यह कला है। वह चित्रित ट्रे भी कला है। हमारे गेम टेबल पर पेंटिंग कला है। ललित कलाओं में पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाएं शामिल हैं। हमने केवल कला और शिल्प की वस्तुओं का नाम दिया है। इसे सचित्र इसलिए कहा जाता है क्योंकि चित्रकला, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के कार्यों में कलाकार किसी व्यक्ति की छवि के माध्यम से अपने विचारों और भावनाओं को व्यक्त करता है,जानवरों, प्रकृति, चीजें, पैटर्न - वास्तविक दुनिया की सभी प्रकार की घटनाओं और वस्तुओं की छवियों के माध्यम से, और यह कला आंखों के माध्यम से महसूस की जाती है। सबसे गहरी पुरातनता में ललित कला का उदय हुआ। आदिम मनुष्य की कलात्मक रचनात्मकता के कई स्मारकों को संरक्षित किया गया है, उदाहरण के लिए, रॉक कला।

पेंटिंग एक ठोस सतह (कैनवास, लकड़ी, दीवार, आदि) पर लगाए गए पेंट्स का उपयोग करके बनाई गई है। अपने उद्देश्य के अनुसार, पेंटिंग स्मारकीय, सजावटी, नाटकीय और लघु हो सकती है। हम सभी ने मेट्रो स्टेशनों पर स्मारकीय पेंटिंग और मोज़ाइक देखे हैं। यह वाकई बहुत खूबसूरत है। संभवतः, लगभग सभी लोग थिएटर में थे और प्रदर्शन के दौरान दृश्यों को देखा - यह नाट्य चित्र है। और छोटे चित्रित बक्से लघु चित्र हैं।

ग्राफिक्स एक पेंसिल, पेन, चारकोल, ब्रश के साथ कागज या कार्डबोर्ड पर एक कलाकार द्वारा बनाई गई एक छवि (ड्राइंग) है, साथ ही विशेष उपकरणों और मशीनों की मदद से बनाई गई एक ड्राइंग है जो इसे बड़ी संख्या में प्रिंट करती है। ग्राफिक कार्य चित्र और उत्कीर्णन, पुस्तक चित्रण और मिलान लेबल, समाचार पत्र और पत्रिका कार्टून, पोस्टर, पुस्तकों के लिए फोंट, पोस्टर, टिकटें और उत्पाद पैकेजिंग हैं। यहां बताया गया है कि यह कितना अलग हैललित कलाएं।

चित्रण - कोई भी छवि जो पाठ की व्याख्या करती है। आप शायद किसी भी किताब की कल्पना सुंदर चित्रों - दृष्टांतों के बिना नहीं कर सकते।

मूर्तिकला मनुष्य और जानवरों की त्रि-आयामी छवि अधिक बार होती है। वह होती हैगोल और वस्तु को मात्रा में प्रदर्शित करता है, इसे चारों ओर चलाया जा सकता है। मॉडलिंग कक्षाओं में, हम निश्चित रूप से एक मूर्तिकला बनाते हैं।राहत - यह एक त्रि-आयामी छवि है, जो आंशिक रूप से विमान के ऊपर फैली हुई है।

. सजावटी और लागूकला - इसे कलात्मक रूप से डिजाइन किया गया हैवस्तुएं जो एक व्यक्ति को रोजमर्रा की जिंदगी में हर समय मिलती हैं (कपड़े, फर्नीचर, व्यंजन, आदि)। कला और शिल्प लोक कला की परंपराओं को दर्शाते हैं।

अब मैं आपको पेंटिंग और इसकी शैलियों के बारे में और बताना चाहता हूं, जिसमें इसे विभाजित किया गया है।

स्टिल लाइफ - ललित कला की एक शैली, घरेलू सामान, गुलदस्ते में फूल, उपकरण, किताबें, व्यंजन, भोजन, यानी। वह सब कुछ जो मनुष्य और प्रकृति द्वारा बनाया गया है। कलाकार आसपास की दुनिया से किसी वस्तु या वस्तुओं के समूह को अलग करता है और दर्शकों को लोगों से परिचित चीजों की सुंदरता को प्रकट करता है।

दृश्य कलाओं में एक और प्रकार का स्थिर जीवन है। इसमें वस्तुएं अपने बारे में नहीं, बल्कि अपने मालिक के बारे में बोलती हैं। उसे कुछ चरित्र चित्रण कैसे दिया जाए। आप छवियों को देखते हैं और सोचते हैं कि इन चीजों का मालिक एक मिनट के लिए चला गया और अब वापस आ जाएगा।

इन अभी भी जीवन को देखो। आप उनके बारे में क्या कह सकते हैं? वे आप में किस मनोदशा को जगाते हैं? हाँ। और फूल, और फल, और घरेलू सामान - जैसे असली। ऐसा लगता है कि हम फूलों की सुगंध महसूस कर रहे हैं, रसीले फलों के स्वाद की कल्पना कर रहे हैं, और हम वस्तुओं को उठाना चाहते हैं

एक चित्र एक व्यक्ति की एक ऐसी छवि है जो न केवल उसे व्यक्त करता है

बाहरी रूप, लेकिन आंतरिक, मनोवैज्ञानिक गुणों को भी प्रकट करता है। चरित्र लक्षण और किसी व्यक्ति की आंतरिक स्थिति को चेहरे के भाव, आंखों की अभिव्यक्ति, चलने के तरीके, कपड़े पहनने आदि में देखा जा सकता है। चित्र कई प्रकार के होते हैं:

अंतरंग ("अंतिम गीत" की अवधि में I. N. Kramskoy N. A. Nekrasov), केवल लोगों के एक संकीर्ण दायरे के लिए जाने जाने वाले व्यक्ति के गुणों का पता चलता है;

अनुष्ठानिक (वी। ए। ट्रोपिनिन, जनरल ए। आई। गोरचकोव का चित्र), ये प्रमुख हस्तियों के चित्र हैं, जो समाज में उनकी योग्यता और भूमिका दिखाते हैं;

सामाजिक, संपूर्ण कक्षाओं के जीवन के बारे में बताना;

- मनोवैज्ञानिक(O.A. किप्रेंस्की, A.S. पुश्किन का चित्र), वे एक व्यक्ति के चरित्र को बड़ी अभिव्यक्ति के साथ प्रकट करते हैं;

आत्म चित्र (आई। ई। रेपिन) - कलाकार खुद को चित्रित करता है।

- वहाँ भी हैबच्चों के चित्र। यदि आप वी। ए। सेरोव "मिका मोरोज़ोव" के चित्र को देखते हैं, तो आप आश्चर्यचकित आँखें देख सकते हैं, एक बच्चे की असुरक्षा, कोमलता, आवेग को महसूस कर सकते हैं।

शैली पेंटिंग विभिन्न लोगों के जीवन और कार्य के बारे में बताती है, उनकी सफलताओं, खुशियों और कठिनाइयों के बारे में (जी। जी। मायसोएडोव द पैशन टाइम)।

लैंडस्केप - ललित कला की एक शैली जो प्राकृतिक या मानव-संशोधित प्रकृति के पुनरुत्पादन के लिए समर्पित है। परिदृश्य वास्तुशिल्प, शहरी, पार्क, समुद्र हो सकता है। पेंटिंग की अन्य विधाओं की तुलना में लैंडस्केप उज्जवल व्यक्त करता है

भावनाओं के विभिन्न रंग और बारीकियाँ, कलाकार की भावनाएँ, आसपास की प्रकृति के प्रति उसका दृष्टिकोण। लैंडस्केप कार्य संगीत, कविता के अनुरूप हैं। प्रत्येक परिदृश्य के लिए, आप संगीत का एक टुकड़ा चुन सकते हैं। वी। डी। पोलेनोव "गोल्डन ऑटम" द्वारा पेंटिंग की धारणा मानसिक रूप से ए.एस. पुश्किन की पंक्तियों के साथ हो सकती है:

दुखद समय! ओह आकर्षण!

आपकी विदाई सुंदरता मेरे लिए सुखद है -

मुरझाने की शानदार प्रकृति मुझे पसंद है,

क्रिमसन और सोने, सजे जंगलों में...

गेय परिदृश्यप्रकृति की सुंदरता को दर्शाता है, यह कुछ भावनाओं का कारण बनता है - दुख या खुशी की भावना, मातृभूमि के लिए प्यार। उदाहरण के लिए, पेंटिंग "विंटर" प्रकृति को उसकी सबसे शांतिपूर्ण स्थिति में दिखाती है। कलाकार हमें घने प्राचीन जंगल के एक कोने में ले जाता है, लेकिन इस समय जंगल सो रहा होता है, यह सुनसान और शांत होता है। I. I. शिश्किन ने इस राजसी शांति को कुशलता से व्यक्त किया: पृथ्वी एक भारी सफेद घूंघट से ढकी हुई है। कहीं भी कोई निशान दिखाई नहीं दे रहा है, केवल एक जमी हुई चिड़िया एक शक्तिशाली स्प्रूस की एक शाखा पर अकेली बैठती है। विशाल झबरा स्प्रूस पंजे पर, बर्फ गतिहीन रहती है। सर्दियों का जंगल सुंदर और राजसी है, लेकिन एक आवाज सुनाई देने लगती है: “चुप! प्रकृति की नींद में खलल न डालें! इस तरह के कैनवस आपको गेय कविताएँ पढ़ने को मजबूर करते हैं। G. G. Myasoedov की पेंटिंग "द पैशनेट टाइम" (मोवर्स) S. A. Yesenin की पंक्तियों को याद करने की इच्छा जगाती है:

प्रिय किनारा! दिल गर्भ के पानी में सूरज के ढेर के सपने देखता है। मैं खो जाना चाहूंगा

अपनी घंटियों के साग में।

सीमा के साथ, क्रॉसिंग पर, रेसेडा और रिज़ा दलिया।

और आइवी को माला में बुलाया जाता है - नम्र नन ...

रोमांटिक परिदृश्यहमें उज्ज्वल, मजबूत, भावुक महसूस कराता है। ऐसे परिदृश्य में परिलक्षित प्रकृति मानवीय भावनाओं से जुड़ी होती है। आई। आई। लेविटन की पेंटिंग में "वसंत बड़ा पानी है", वसंत जीवन का जागरण है, लेकिन चारों ओर सब कुछ इतना शांत, गतिहीन, शांतिपूर्ण है; ऐसा लगता है कि कलाकार की आत्मा आराम की स्थिति में है, बाहर से जीवन पर विचार कर रही है।

एक नाटकीय परिदृश्य मेंसब कुछ परिवर्तनशील है, तनावग्रस्त है, एक तूफान, आंधी का पूर्वाभास देता है। ऐसा कैनवास हमेशा चिंता, भ्रम, चिंता की भावना पैदा करता है। उदाहरण के लिए, I. K. Aivazovsky ब्रिग "मर्करी" की एक पेंटिंग, दो तुर्की जहाजों द्वारा हमला किया गया।

और अब हम ए. के. सावरसोव की पेंटिंग "द रूक्स हैव अराइव्ड" पर एक साथ नज़र डालेंगे। कलाकार ने अपने काम में शुरुआती वसंत को दर्शाया। सफेद-ट्रंक वाले बिर्च एक पंक्ति में पंक्तिबद्ध हैं। उनकी नंगी शाखाओं पर कई बदमाशों के घोंसले हैं, जिसके चारों ओर इस पक्षी "गाँव" के मालिक उपद्रव करते हैं, जिससे आसपास का माहौल बहरा हो जाता है।

बेदर्द हुड़दंग। ऊंचे हल्के नीले बादलों में, और क्षितिज पर जंगल की नीली पट्टी में, और सूरज की मंद रोशनी में पारदर्शी, ताजी वसंत हवा महसूस होती है। चित्र के प्रत्येक विवरण में एक भावुक प्रशंसक और रूसी प्रकृति के पारखी की आत्मा दिखाई दी। हम कह सकते हैं कि उन्होंने वसंत का वर्णन इस तरह किया कि हम न केवल हाथी की हुड़दंग सुनते हैं, बल्कि आंदोलन, नवीकरण और वसंत की गंध को भी महसूस करते हैं।

अब यह काम किस विधा में लिखा गया है? ललित कलाओं को कैसे नेविगेट करना है, यह जानने के बाद, आप एक वास्तविक आर्ट गैलरी में जा सकते हैं और बहुत सी दिलचस्प चीजें खोज सकते हैं!

ललित कला पर पाठ के सारांश का उद्देश्य:बच्चों में रचनात्मक गतिविधि का विकास।

हाथों की कल्पना, कल्पना, ठीक मोटर कौशल विकसित करें;

पहल, गतिविधि, स्वतंत्रता की अभिव्यक्ति को उत्तेजित करें;

करुणा और दया की खेती करें।

बच्चों के साथ प्रारंभिक कार्य:खेल "लोफ" सीखना, वार्तालाप "पार्टी में कैसे व्यवहार करें।"

शिक्षक का प्रारंभिक कार्य:प्रारंभिक कार्य: किसी दिए गए विषय पर साहित्य का चयन और अध्ययन, खेल, विधियों और तकनीकों का चयन, सारांश लिखना, सामग्री तैयार करना।

ललित कला पर पाठ के सारांश के लिए सामग्री:नमक आटा पहले से तैयार - एक मोटी केक के रूप में रोटी का आधार; कई बहुरंगी मोमबत्तियाँ और माचिस (शिक्षक द्वारा छिपाई गई); रंगीन कार्डबोर्ड से जानवरों और पक्षियों के सिल्हूट।

दोस्तों, मेरा सुझाव है कि आप माशा गुड़िया से मिलने जाएं। क्या आप सहमत हैं? लेकिन पहले, मुझे बताओ कि यात्रा पर जाने से पहले आपको क्या करना है? (धोएं, अपने बालों में कंघी करें, अच्छे से कपड़े पहनें।) और आपको किसी पार्टी में कैसा व्यवहार करना चाहिए? (गड़बड़ मत करो, शोर मत करो, वयस्कों का पालन करो।) ठीक है, आप सभी जानते हैं! और हम यात्रा कर सकते हैं।

शिक्षक के साथ बच्चों को गुब्बारों से सजाए गए समूह में शामिल किया जाता है।

दोस्तों, आपको क्या लगता है कि माशा ने गुब्बारों से सब कुछ क्यों सजाया। (क्योंकि यह एक छुट्टी है।)

आप किस छुट्टी के बारे में सोचते हैं? (बच्चों के उत्तर।)

आइए माशा से खुद पूछें।

माशा ने चुपचाप मुझे बताया कि उसका जन्मदिन था। इसलिए, चारों ओर सब कुछ इतना सुंदर और उत्सवपूर्ण है। लेकिन तुम जानते हो, बच्चों, वह उत्सव के मूड में बिल्कुल नहीं है। उसकी एक उदास अभिव्यक्ति है। आइए इस दुखद अभिव्यक्ति को अपने कार्ड पर देखें। (बच्चे सही कार्ड ढूंढते हैं।)

आइए विचार करें कि माशा उदास क्यों है? (बच्चों के उत्तर।)

माशा उदास है क्योंकि किसी ने उसे उपहार नहीं दिया। क्या हम गुड़िया के लिए उपहार लाए हैं? (नहीं।) और हम इस स्थिति को कैसे ठीक करने जा रहे हैं? (आपको एक उपहार बनाने की आवश्यकता है।) आप माशा को क्या उपहार दे सकते हैं? (बच्चों के विकल्प।)

और हम जन्मदिन का केक बनाएंगे। मैंने इस उपहार के लिए पहले से ही थोड़ी तैयारी कर ली है - मैंने ऐसा केक बेक किया है। क्या आपको यह केक पसंद है? (क्यों नहीं? (यह सफेद है, रंगीन नहीं है, इसे सजाने की जरूरत है।)

यह सही है, केक उत्सव बनने के लिए, इसे सजाया जाना चाहिए। केक के ऊपर क्या किया जा सकता है? (जामुन, कुकीज़, मिठाई, फूल, आदि)

अब आप में से प्रत्येक सोचेगा कि वह किस तरह की सजावट कर रहा है और काम पर लग जाएगा। (बच्चे बैठ जाते हैं और मूर्तिकला शुरू करते हैं। वे तय करते हैं कि वे क्या बनाएंगे। शिक्षक केवल यह निर्दिष्ट करता है कि बच्चा क्या और कैसे करेगा। वह किस रंग की प्लास्टिसिन का उपयोग करेगा।)

मॉडलिंग के अंत में, बच्चे शिक्षक के साथ मिलकर केक पर सजावट करते हैं और गुड़िया को देते हैं।

खेल "करवई" आयोजित किया जा रहा है(2-3 बार)

फिर बच्चे एक घेरे में बैठते हैं, शिक्षक केक पर मोमबत्तियाँ जलाते हैं और बच्चे माशा को शुभकामनाएँ देते हैं। गुड़िया सभी को उपहार देती है - जादू की मूर्तियाँ। बच्चे जानवरों, पक्षियों की मूर्तियों में अनुमान लगाते हैं।

कार्यक्रम सामग्री:बच्चों को इस समझ में लाने के लिए कि हर समय लोग अपने रक्षकों की प्रशंसा करते थे और उन पर गर्व करते थे; आप जो देखते हैं उसके बारे में बोलने की इच्छा विकसित करें; सजावट की उपस्थिति में योद्धाओं-नायकों के कपड़ों की ख़ासियत में रुचि पैदा करने के लिए (कपड़े योद्धा की रक्षा करते थे और सुंदर थे); अभिव्यक्ति के साधन खोजें जो पात्रों के चरित्रों, उनके विचारों को निर्धारित करने में मदद करें; .

उपकरण:वी। एम। वासनेत्सोव "हीरोज" द्वारा पेंटिंग का पुनरुत्पादन, विषय पर आवेदन के लिए सामग्री: "चलो सैनिकों के हेलमेट को सजाते हैं।"

पाठ प्रगति

देश को योद्धाओं की आवश्यकता क्यों है, इस बारे में बच्चों से बातचीत। आप एक योद्धा को आम लोगों से कैसे अलग कर सकते हैं? प्रत्येक योद्धा को जीतने के लिए कैसा होना चाहिए?

शिक्षक (वि.)।लोगों को हर समय रक्षकों की जरूरत थी। वे बस थोड़े अलग दिखे। क्या आप उन योद्धाओं को देखना चाहते हैं जो कई साल पहले रूस में थे?

शिक्षक वी। वासनेत्सोव "हीरोज" द्वारा पेंटिंग के पुनरुत्पादन को लटकाते हैं।

में।वे ऊंची पहाड़ियों से उतरे और तीन योद्धाओं - तीन वीरों के एक समान क्षेत्र के बीच में रुक गए। बीच में, एक काले (काले) घोड़े पर, इल्या मुरोमेट्स हैं। उसने बेहतर देखने के लिए खुद को सूरज से अपनी हथेली से ढँक लिया, और एक तेज, तेज टकटकी के साथ दूरी में झाँका। सफेद घोड़े पर - डोब्रीन्या निकितिच। वह भी दूरी में घूरता है। वे सिर्फ देखते नहीं हैं, वे दूर में कुछ देखते हैं। यहां तक ​​कि दमिश्क तलवार भी अपनी म्यान से आधी खींची हुई है। आपको क्या लगता है कि वे क्या देख सकते हैं? उन्हें इतना परेशान क्या कर सकता था? (बच्चों के उत्तर।)

आप तीसरे नायक के बारे में क्या कह सकते हैं? वह दूसरों से कैसे अलग है? इल्या मुरोमेट्स के चेहरे को देखते हुए, हम कह सकते हैं कि वह मजबूत, शांत है, डोब्रीन्या निकितिच बोल्ड और हॉट है, और एलोशा पोपोविच युवा, कोमल है, वह अपने बारे में सोचती है। वह न केवल युद्ध कर सकता है, बल्कि गीत भी गा सकता है और वीणा भी बजा सकता है। ध्यान से देखो, और तुम उसके साथ एक वीणा पाओगे।

बच्चे, आप में से कितने लोगों को योद्धाओं के कपड़ों, उनके हथियारों का नाम पता है?

यदि बच्चों को यह मुश्किल लगता है, तो शिक्षक नोट करता है कि नायक के सिर पर हेलमेट है, धातु की चेन मेल उसकी छाती की रक्षा करती है। हथियार - एक भाला, एक भारी क्लब, एक ढाल, एक तलवार, एक धनुष और तीर। कीमती पत्थरों के साथ पीछा, फोर्जिंग, जड़े हुए सजावटी आभूषणों पर ध्यान देना आवश्यक है। यह सब योद्धाओं और उनके घोड़ों की शोभा बढ़ाता है। घोड़े भी नायकों के लिए एक मैच हैं: इल्या मुरोमेट्स का मजबूत काला घोड़ा, दौड़ने के लिए तैयार सफेद घोड़ा, और एलोशा पोपोविच का शांत, यहां तक ​​​​कि विनम्र, सुनहरा घोड़ा।

में।नायकों की छवि में, कलाकार विक्टर वासनेत्सोव ने बहुत सारे लाल और सुनहरे रंगों का इस्तेमाल किया। यह आकस्मिक नहीं है, क्योंकि लाल रंग विजय, आनंद का रंग है। धातु की चमक को व्यक्त करने के लिए कलाकार ने कैसे प्रबंधन किया? (उन्होंने चेन मेल को एक रंग में पेंट नहीं किया, लेकिन लाइट हाइलाइट्स छोड़ दिए, और नतीजा मेटल चेन मेल की चमक थी।)

आपको क्या लगता है, मातृभूमि वीरों के पीछे है या आगे? कलाकार वास्तव में चाहता था कि हम अनुमान लगाएं, और आकाश को सफेद और गुलाबी रंग में चित्रित किया।

तस्वीर में सबसे असुरक्षित क्या है? सबसे छोटा क्रिसमस ट्री खोजें। एक क्रिसमस ट्री जो दूसरों की तुलना में पहले बड़ा हुआ। आपको क्या लगता है कि इस समय क्रिसमस के पेड़ किस बारे में चिंतित हैं? वे एक दूसरे से क्या कहते हैं? (सहानुभूति का स्वागत।) लेकिन व्यर्थ में क्रिसमस के पेड़ चिंता करते हैं कि घोड़ों के मजबूत पैर उन्हें ले जाएंगे। एक और मिनट - और नायकों के साथ घोड़े दौड़ेंगे जहां सैनिकों ने इतनी सावधानी से देखा: क्या आप दुश्मन को देख सकते हैं, क्या वे किसी को नाराज कर रहे हैं?

आइए एक कहानी के साथ आते हैं कि नायकों के लिए आगे क्या है।

उसके बाद, शिक्षक बच्चों को चमकीले रंग के कागज का उपयोग करके "कीमती पत्थरों" के साथ हेलमेट के आकार-सिल्हूट को सजाने के लिए आमंत्रित करता है। इस कलात्मक गतिविधि की पृष्ठभूमि एक रूसी योद्धा के बारे में एक पुराना रूसी लोक गीत हो सकता है।

वी। ए। सेरोव की पेंटिंग "पीचिस वाली लड़की" के पुनरुत्पादन की परीक्षा

कार्यक्रम सामग्री:चित्रांकन की आलंकारिक भाषा, सौंदर्य की भावना का कौशल विकसित करना; चित्र की कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों को समझने के लिए कला के काम का विश्लेषण करने की इच्छा को उत्तेजित करें।

उपकरण: वी। ए। सेरोव का चित्र, चित्रों का पुनरुत्पादन "पीचिस वाली लड़की », "सूर्य द्वारा प्रकाशित लड़की", "मिका मोरोज़ोव का चित्र"।

पाठ प्रगति

में।पोर्ट्रेट कलाकार अपने चित्रों में प्रसिद्ध लोगों के चित्र बनाते हैं: सेनापति, संगीतकार, कवि, कलाकार आदि। लेकिन कलाकार वैलेन्टिन सेरोव ने बहुत कम समय में एक लड़की का चित्र बनाया और यह चित्र उनका सबसे अच्छा काम बन गया, जो लोगों को प्रसन्न करता है हमारे दिन। क्या आप प्रशंसा करना चाहते हैं?

शिक्षक पेंटिंग "गर्ल विद पीचिस" का पुनरुत्पादन दिखाता है।

में।किस बात ने तुरंत आपका ध्यान खींचा? आप इस लड़की के बारे में कुछ नहीं जानते, लेकिन आइए जानने की कोशिश करते हैं कि कलाकार हमें उसके बारे में क्या बताना चाहता था? वह चाहते थे कि हम जीवन के उस आनंद को महसूस करें जो उन्होंने चित्र बनाते समय महसूस किया था। हमें क्या खुशी देता है? (प्रकाश और गर्मी की प्रचुरता से, खिड़की के बाहर एक धूप गर्मी के दिन से, लड़की के शांत मीठे चेहरे से, उसकी हल्की मुस्कान से, मेज पर पके मखमली आड़ू से।) अगर रंग मूड को संप्रेषित करने का साधन है, तो रंगों ने क्या किया कलाकार रंग के साथ खुशी व्यक्त करने के लिए प्रयोग करते हैं?

हम किस रंग को जैतून का पीला कह सकते हैं? इसे खोजें। फीका गुलाबी रंगा? तस्वीर में गुलाबी रंग का पता लगाएं (सबसे हल्का और सबसे गहरा)। मैं आपको एक रहस्य बताता हूँ कि कलाकार ने अपना अधिकांश समय लड़की के ब्लाउज की सुंदरता व्यक्त करने के लिए सही रंगों की तलाश में बिताया। इसके विपरीत एक लाल फूल के साथ एक काला धनुष खड़ा होता है।

यहाँ कलाकार को नीले-भूरे, बकाइन-ग्रे रंग की आवश्यकता क्यों थी? (एक छाया व्यक्त करने के लिए।)

छाया के निशान किसे अधिक मिलेंगे? आप सूर्य के निशान कहाँ देखते हैं?

हम अनुमान लगाते हैं कि खिड़की के बाहर पेड़ हैं, शायद यह एक बगीचा है। लेकिन हम पहले से ही जानते हैं: एक नदी, आकाश, पेड़ बनाने के लिए, कलाकार न केवल हरा, नीला रंग लेते हैं। खिड़की के बाहर ऐसे हल्के रंगों का प्रयोग कर कलाकार क्या दिखाना चाहता था? (गर्म उजला दिन।)

आप शायद सोच रहे होंगे कि लड़की यहां कैसे आ गई। उसका नाम वेरा ममोनतोवा है। वह अपने माता-पिता के साथ झोपड़ी में है। वह इसे यहाँ प्यार करती है। वह कलाकार को अपनी गहरी, शांत आँखों से देखती है। हो सकता है कि वह थोड़ा शर्मिंदा भी हो क्योंकि कलाकार ने उसके गालों पर एक ब्लश पेंट किया था।

आप उसके बारे में क्या जानना चाहते हैं? यदि आप इस कमरे में होते तो आप उससे क्या पूछते? आप कलाकार वैलेन्टिन सेरोव से क्या पूछेंगे? (पोर्ट्रेट बनाने के चरणों को दिखाएं: एक पेंसिल स्केच, पहले रंग के धब्बे, रंग के साथ विस्तृत कार्य।)

आप इस पेंटिंग को क्या नाम देंगे? (बच्चों के बयानों के बाद, शिक्षक लेखक का नाम पुकारता है।)

यदि बच्चों की रुचि गायब नहीं हुई है, तो आप उनके ध्यान में "द गर्ल इल्यूमिनेटेड बाय द सन" और "पोर्ट्रेट ऑफ मिका मोरोज़ोव" पेंटिंग ला सकते हैं।

यहां तस्वीर के मिजाज को भी दिखाने के लिए - सूरज की रोशनी और पेड़ की गर्मी से शांति की भावना, चरित्र के उत्कृष्ट हस्तांतरण पर ध्यान देने के लिए, लड़के की आंतरिक दुनिया ("मिका मोरोज़ोव का चित्र")।

आई। ई। रेपिन "ड्रैगनफ्लाई" और "ऑटम गुलदस्ता" द्वारा चित्रों के पुनरुत्पादन की परीक्षा

कार्यक्रम सामग्री:चित्र शैली को देखने की क्षमता विकसित करना; चित्र में चित्रित व्यक्ति की आंतरिक सामग्री, चरित्र को निर्धारित करने के लिए, कलाकार के इरादे को उजागर करने की इच्छा पैदा करें; अभिव्यक्ति के ऐसे साधनों की शक्ति को रंग के रूप में दिखाएं; , "चित्र पढ़ने" की क्षमता से खुशी की भावना।

उपकरण:आईई रेपिन "ड्रैगनफ्लाई", "ऑटम गुलदस्ता" द्वारा चित्रों के पुनरुत्पादन, अपने छोटे वर्षों में और अपने जीवन के अंतिम वर्षों में आई। ई। रेपिन के स्व-चित्र।

पाठ प्रगति

में।अब आप एक तस्वीर देखेंगे जिसे कलाकार आई। ई। रेपिन ने "ड्रैगनफ्लाई" कहा। आपको क्या लगता है कि यह दिखा सकता है? (चित्र को धीरे-धीरे, ऊपर से नीचे तक खोला जा सकता है।) हो सकता है कि कलाकार ने नाम के साथ कुछ मिलाया हो? अगर नहीं तो ऐसे नाम से वह क्या कहना चाहते थे?

एक लड़की रहती थी। उसका नाम वेरोचका था। वह कलाकार आई. ई. रेपिन की बेटी थीं। वह एक तेज, हर्षित, हल्की लड़की थी जो हर चीज से खुश थी: एक धूप का दिन, गर्मी, लाल गर्मी, हंसमुख मस्ती। ओह, और वेरोचका एक फिजूल था! सारा दिन पहना, व्याध की तरह फड़फड़ाया। और अब वह पर्च पर कूद गई, और अगले ही पल वह वहां नहीं रही, लेकिन कलाकार के लिए यह सब बताने के लिए एक पल काफी है। कलाकार हमसे अधिक देखते हैं, वे रंगों के रहस्यों को जानते हैं और अपने चित्रों में बहुत कुछ दर्शाने में सक्षम हैं। आइए इसका पता लगाने की कोशिश करते हैं। तस्वीर में कौन सा रंग सबसे ज्यादा है? (नीला रंग हल्का, मौन होता है।) क्या आप जानते हैं कि रंग कैसे ध्वनि कर सकता है?

चमकीले, गर्म रंग हंसमुख, हर्षित, तेज आवाज करते हैं। शीत - ताजा, शांत, हंसमुख; हल्के, मौन रंग कोमल, कोमल लगते हैं।

इसलिए तस्वीर में इतना नीला है। इसके द्वारा कलाकार ने अपनी बेटी के लिए प्यार, कोमलता पर जोर दिया।

हम सूर्य को नहीं देखते हैं, लेकिन चित्र में बहुत कुछ है। इसे खोजें। टोपी धूप से उसके चेहरे को ढँक देती है, लेकिन वह अंदर घुस गई है और लड़की के गाल को सहला रही है। हम अंदाजा भी लगा सकते हैं कि सूरज किस तरफ से चमक रहा है।

हम तस्वीर के सामने खड़े हैं, लेकिन हमें ऐसा लगता है कि लड़की ऊपर है, और हम नीचे से ऊपर की ओर देख रहे हैं। हम ऐसा क्यों सोचते हैं? (कलाकार ने चित्र को आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ रखा। पृथ्वी लगभग अदृश्य है, घास के ब्लेड के शीर्ष दिखाई दे रहे हैं। हमारा फ़िज़ेट हवा में तैरता हुआ प्रतीत होता है।)

और हमें और क्या बताता है कि वेरोचका एक फ़िज़ेट है? (चड्डी (स्टॉकिंग्स) पर प्लीट्स।

मुझे आश्चर्य है कि जब वह बड़ी हो जाएगी तो वह कैसी होगी? आप उसकी कल्पना कैसे करते हैं? (बच्चों के बयान।)

कई साल बीत चुके हैं और वेरा बड़ी हो गई है। और वह इस तरह बन गई (चित्र "शरद गुलदस्ता" लटका हुआ है)। आईई रेपिन ने एक वयस्क वेरा का चित्र चित्रित किया।

क्या एक वयस्क वेरा को व्याध पतंग कहा जा सकता है? क्यों? वह क्या हो गई है? शब्द उठाओ।

यदि पेंटिंग "ड्रैगनफ्लाई" में एक हल्का, लेकिन ठंडा नीला रंग सूरज द्वारा गर्म किया गया था, तो पेंटिंग "ऑटम गुलदस्ता" में कई गर्म स्वर हैं। शरद ऋतु के निशान खोजें। (विश्वास का पहनावा शरद ऋतु के रंग का पूरक है।) तस्वीर में मौन, शांति और यहां तक ​​​​कि उदासी ध्वनि। विश्वास हमें ठीक देखता है। आपको क्या लगता है कि वह हमें बताना चाहती है? या शायद वह हमें यह अद्भुत शरद ऋतु का गुलदस्ता देना चाहती है?

जब आईई रेपिन ने छोटे वेरा का चित्र बनाया, वह युवा था (एक स्व-चित्र दिखाते हुए)। लेकिन रेपिन ने बहुत लंबा जीवन जिया और अपने जीवन के अंतिम वर्षों में अपने चित्र बनाए। साल इंसान के चेहरे को बदल देते हैं, लेकिन कला के प्रति उसका प्यार नहीं बदला। पेंटिंग से बढ़कर उनके लिए कुछ भी कीमती नहीं था।

यदि बच्चों ने रुचि नहीं खोई है, तो आप रेपिन द्वारा अन्य चित्रों के पुनरुत्पादन प्रदर्शित कर सकते हैं और उपदेशात्मक खेल "एक पैलेट पर एक चित्र खोजें", "योजना के अनुसार एक चित्र खोजें", "एक रेखाचित्र से एक चित्र खोजें" आयोजित कर सकते हैं।