अकादमिक ड्राइंग निकोलस पढ़ें। जल रंग पेंटिंग तकनीक

अनुशासन, आत्म-नियंत्रण, सावधानी, धैर्य, संयम - ये कुछ ऐसे गुण हैं जो अकादमिक ड्राइंग हमारे अंदर पैदा करते हैं। यह मान लेना गलत है कि यह केवल उच्च या माध्यमिक विशिष्ट कला विद्यालयों में ही उपलब्ध है। सीखने का सिद्धांत "सरल से जटिल"यहां तक ​​कि बच्चों को कला विद्यालय या स्टूडियो के मंच से अकादमिक ड्राइंग में संलग्न होने की अनुमति देता है।

अकादमिक ड्राइंग क्या है

अकादमिक ड्राइंग वस्तुओं की वास्तविक दुनिया का अध्ययन है, साथ ही मौजूदा शास्त्रीय सिद्धांतों के अनुसार मानव शरीर का निर्माण भी है। काम के लिए मूल सामग्री: कागज, पेंसिल, इरेज़र। कभी-कभी संगीन, चारकोल, सीपिया का उपयोग किया जाता है।

मुख्य कार्यअकादमिक ड्राइंग: चित्रित मॉडल पर प्रकाश और छाया (चीरोस्कोरो) के बारे में नहीं भूलना, वस्तुओं की डिज़ाइन सुविधाओं की सटीक प्रतिलिपि बनाना और अध्ययन करना।

पहला पाठसरल ज्यामितीय आकृतियों से परिचित कराने के लिए समर्पित: गोला, घन, बेलन, प्रिज्म, शंकु. यदि आप इन वस्तुओं पर प्रकाश के डिजाइन और वितरण को समझते हैं, तो भविष्य में अधिक जटिल वस्तु और फिर मानव संरचना को अलग करना मुश्किल नहीं होगा। क्यों?यह कोई रहस्य नहीं है कि सभी वस्तुएँ सरल ज्यामितीय आकृतियों पर आधारित हैं। हां, और हम सशर्त रूप से मानव शरीर को समान ज्यामितीय भागों में विभाजित कर सकते हैं।

किसी भी स्तर पर, ड्राइंग को पूर्ण माना जा सकता है यदि कट-ऑफ मॉडलिंग और निर्माण शीट के पूरे विमान पर एक साथ किया जाता है। आरेखण सामान्य रूप से शुरू होता है और छोटे, विस्तृत रेखाचित्रों के साथ समाप्त होता है। और अब आइए कल्पना करें कि, शून्य ज्ञान वाले अकादमिक ड्राइंग के समूह में शामिल होने के बाद, हम एक दूसरे से पूरी तरह से तार्किक प्रश्न पूछते हैं: "... एक कलाकार से एक कलाकार के रूप में: क्या आप आकर्षित करना जानते हैं?»

लेकिन आइए उन मिथकों को भूल जाएं कि अकादमिक ड्राइंग की मूल बातें "शुरुआती के अधीन नहीं हैं", उन्हें "कई, कई वर्षों तक अध्ययन" करने की आवश्यकता है और आम तौर पर "स्तर पर होना" शुरू से ही। भय और तीव्र करुणा को दूर करें। कलात्मक प्रशिक्षण और ज्ञान के किसी भी स्तर पर किसी व्यक्ति द्वारा अकादमिक ड्राइंग में महारत हासिल की जा सकती है।

एक अद्भुत कलाकार, ईश्वर के शिक्षक डी. एन. कार्दोव्स्की ने इन बुद्धिमान शब्दों को छोड़ दिया: ".. ड्राइंग के बहुत सार को पूरा करना महत्वपूर्ण है, इसका सार महत्वपूर्ण है, और सामग्री के उपयोग की पूर्णता एक माध्यमिक मामला है ... लंबे काम के परिणामस्वरूप निष्पादन की पूर्णता अपने आप आती ​​है, जैसे कि कोई शिल्प ..."

ड्राइंग इतिहास

हम बहुत दूर नहीं देखेंगे और आदिम सचित्र गतिविधि के बारे में बात करेंगे। एक स्वतंत्र प्रजाति के रूप में चित्रण बहुत बाद में दिखाई दिया - यूरोपीय पुनर्जागरण के दौरान। उदाहरण के लिए, इतालवी ड्राइंग को विभाजित किया गया था दो अलग-अलग दृष्टिकोण.

फ्लोरेंटाइन और रोमन स्कूलों के प्रतिनिधि सख्त रैखिकता, अभिव्यंजक प्लास्टिसिटी, स्ट्रोक की सूक्ष्मता के साथ बाहर खड़े थे। आइए याद करते हैं रेखाचित्र लियोनार्डो दा विंसीऔर उनका, वास्तव में, एक व्यक्ति, एक जानवर, घटना और हमारे आसपास की चीजों के यथार्थवादी चित्रण के लिए वैज्ञानिक दृष्टिकोण। विनीशियन का चित्र काफी अलग, अधिक भावुक था। जल्दी से चित्रकारी स्ट्रोक अंदर रखे टिटियानोवस्कीग्राफिक्स रंगीन धब्बों की तरह दिखते हैं, रेखाचित्रों और रेखाचित्रों की याद दिलाते हैं।

और अब ड्राइंग यूरोपीय देशों के माध्यम से अपना भव्य जुलूस शुरू करती है। एक शानदार के साथ जर्मन पुनर्जागरण में आता है ड्यूरर. 17वीं शताब्दी के हॉलैंड में, यह एक नया जीवन और व्यापक लोकप्रियता प्राप्त करता है। 18वीं शताब्दी के फ्रांसीसी समाज को ललित कला के इस सरल, संक्षिप्त रूप से प्यार हो गया। पेंसिल, चारकोल, कलमकलाकार के निपुण हाथों में, उन्होंने कागज पर अपनी पतली नोक के साथ चलते हुए, अद्भुत काम किया। ग्राफिक रेखाचित्रों और चित्रों के साथ न केवल अभिजात वर्ग के, बल्कि आम लोगों के भी मज़े लें।

और रूस में क्या हुआ? केवल 18 वीं शताब्दी के दूसरे भाग में शास्त्रीय ड्राइंग ने धीरे-धीरे सेंट पीटर्सबर्ग कला अकादमी में जड़ जमाना शुरू किया। इस तरह के शानदार कलाकारों-शिक्षकों द्वारा इसकी सुविधा प्रदान की गई थी ए. इवानोव, के. ब्रायलोव, ए. लोसेन्को, जी. उग्र्युमोव.

अकादमी में अगला "ड्राइंग" उभार एक सक्षम कलाकार और छात्रों की कई पीढ़ियों के सबसे बुद्धिमान संरक्षक - प्रोफेसर पी. चिस्त्यकोव के आगमन के साथ शुरू होगा। और जैसा कि आप देख सकते हैं, उसने ठीक कहा:

"कला का उच्चतम पक्ष रेखांकन में निहित है। लेकिन आप सिर्फ सख्ती से नहीं खींच सकते, इसे चरम सीमा तक ले जाएं। आपको समय पर रुकने में सक्षम होने की आवश्यकता है, आसानी से सीमा पार करें और एक फोटोग्राफर की सड़क पर उतरें या इसे सुखाएं यदि आप नहीं जानते कि सामान्य को कैसे समझा जाए। रीटेल करने की तुलना में कम आंकना बेहतर है। यह अप्रिय है जब एक चित्र फ्रेम से बाहर निकलता है, यह बेहतर होता है जब यह गहराई में जाता है। कला डराने वाली नहीं होनी चाहिए।"

ड्राइंग के रूसी स्कूल को हमेशा रूपों की स्पष्टता, अनुपात की कठोरता और रेखा के प्रति चौकस रवैये से अलग किया गया है। हमारे राज्य के भाग्य के कठिन उलटफेर के बावजूद, अकादमिक ड्राइंग ने सदियों से स्थापित उच्च परंपराओं को संरक्षित रखा है।

ड्राइंग तकनीक

"कभी-कभी आप सवाल सुन सकते हैं:" क्या आप हाथ खींच सकते हैं? घोड़ों के बारे में क्या? और पेड़? लेकिन उनका जवाब यह है: हम "चीजें" बिल्कुल नहीं खींचते हैं, हम रेखाएँ खींचते हैं ... " (बर्ट डोडसन).

क्या हुआ है तकनीकअपने सामान्य अर्थ में? यह कौशल, सीखने की प्रक्रिया में प्राप्त तकनीकों और ज्ञान को सरलतम से अधिक जटिल तक उपयोग करने की क्षमता। आइए अकादमिक ड्राइंग की मूल बातें देखें, जो उनकी कुल मिलाकर "मजबूत तकनीक" को मास्टर करने में मदद करती हैं।

सामग्री

हर आकांक्षी कलाकार को ड्राइंग के लिए बस "टूल" सीखना चाहिए। उन पर बचत करने की आवश्यकता नहीं है, लेकिन सबसे पहले सबसे महंगा खरीदना भी इसके लायक नहीं है। क्या व्यवस्थित करने की आवश्यकता है:

• कागज़। ड्राइंग के लिए उच्च-गुणवत्ता, घने ड्राइंग पेपर आदर्श है;
• साधारण पेंसिल की कोमलता की रेखा;
• अन्य ड्राइंग सामग्री (सॉस, सांगुइन, चारकोल, सेपिया, पेस्टल, स्याही);
• कला सामग्री और कार्यस्थल को चित्रित करने की तैयारी।

पेंसिल कौशल का अभ्यास

एक साधारण पेंसिल अकादमिक ड्राइंग का मुख्य साथी है। उसके साथ शुरू करना और "हाथ लगाना" सबसे आसान है: अभ्यास के साथ मोटर कौशल को प्रशिक्षित करें। लाइन, स्ट्रोक, स्पॉट के साथ परिचित।

रचना और लय की अवधारणा

शीट प्रारूप में ड्राइंग के उचित स्थान के लिए, आपको यह पता लगाना होगा कि रचना का केंद्र और चित्र का स्थान क्या है। एक विमान पर क्या गति, गतिकी निर्धारित की जा सकती है? स्थानिक सोच कैसे विकसित करें?

विभिन्न प्रकार की ड्राइंग के अभ्यास में परिचित और विकास:

• रैखिक रचनात्मक। प्रपत्रों के रचनात्मक विश्लेषण के लिए एक सरल, स्पष्ट रेखा का उपयोग। वस्तुओं के माध्यम से और के माध्यम से दिखाई देने के रूप में चित्रित किया गया है।
• प्रकाश एवम् छाया। वस्तु की रोशनी पर जोर दिया जाता है, चिरोस्कोरो का विश्लेषण। पृष्ठभूमि अक्सर पारंपरिक या हल्के रंग की होती है।
• टोनल। समय में सबसे लंबा, न केवल वस्तुओं की बनावट का, बल्कि संपूर्ण पृष्ठभूमि का तानवाला विस्तार।

अकादमिक ड्राइंग के लिए शैक्षिक कार्यों की अनुमानित सूची:

• ज्यामितीय निकाय
• चिलमन पैटर्न
• इंसान की खोपड़ी
• ठूंठ वाले सिर का चित्र (बड़े तलों में कटा हुआ एक मूर्तिकला सिर जो समग्र आकार को परिभाषित करता है)
• माइकलएंजेलो की मूर्तिकला "डेविड" के चेहरे के हिस्से (आंखें, होंठ, नाक, कान)
• एक प्लास्टर आभूषण (रोसेट्स) का आरेखण
• गढ़ा हुआ सिर

  साहित्य

  • बर्ट डोडसन। ड्राइंग की कला की कुंजी। सिद्धांत और अभ्यास। प्रकाशन गृह: पोटपौरी, 2000. - 216 पी।
  • बेट्टी एडवर्ड्स। आप में कलाकार की खोज करें। पब्लिशिंग हाउस: पोटपौरी, 2009. - 285 पी।
  • ई बरचाई। कलाकारों के लिए एनाटॉमी। एम .: पब्लिशिंग हाउस ईकेएसएमओ-प्रेस, 2001। श्रृंखला "कलाकार की शास्त्रीय पुस्तकालय"।
  • ली एन जी ड्राइंग। शैक्षिक अकादमिक ड्राइंग के मूल तत्व: पाठ्यपुस्तक। - एम .: एक्स्मो पब्लिशिंग हाउस, 2005.- 480 पी।, बीमार।

  

शैक्षिक अकादमिक ड्राइंग के मूल तत्व। ली एन.जी.

एम .: 2007. - 480 पी।

कला विश्वविद्यालयों के छात्रों द्वारा उपयोग की जाने वाली पाठ्यपुस्तक अकादमिक ड्राइंग की मूल बातें पर क्लासिक पुस्तकों में से एक है। जीवन से शैक्षिक ड्राइंग के बुनियादी सिद्धांत, पुस्तक में दिए गए हैं, त्रि-आयामी अभ्यावेदन के गठन और विकास में योगदान करते हैं और रुचि रखने वाले पाठकों के बीच ग्राफिक कौशल में सुधार करते हैं। पाठ्यपुस्तक कला और स्थापत्य विश्वविद्यालयों और संकायों के छात्रों के साथ-साथ एक कलात्मक प्रोफ़ाइल के पेशेवर शिक्षण संस्थानों के छात्रों के लिए अभिप्रेत है और कला विद्यालयों और कॉलेजों के शिक्षकों और शिक्षकों के लिए एक सैद्धांतिक, पद्धतिगत और व्यावहारिक मार्गदर्शिका के रूप में अनुशंसित है। पुस्तक दृश्य साक्षरता के सैद्धांतिक और पद्धतिगत मुद्दों पर प्रकाश डालती है। पुस्तक में ड्राइंग में बुनियादी प्रशिक्षण कार्यों की पूरी मात्रा शामिल है, जो कार्यों की बढ़ती जटिलता के एक सख्त क्रम में व्यवस्थित है; रचना, परिप्रेक्ष्य, अनुपात, क्रियोस्कोरो और प्लास्टिक शरीर रचना विज्ञान के नियमों पर विचार करता है, रूप, मात्रा और निर्माण का एक विचार देता है। लेखक वस्तुओं के रचनात्मक-संरचनात्मक प्रतिनिधित्व की विधि के साथ-साथ उनकी संरचना के नियमों के आधार पर एक जटिल जीवित रूप के रचनात्मक-शारीरिक विश्लेषण पर विशेष ध्यान देता है।

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संतुष्ट
लेखक से 3
आकार, आयतन, बनावट 5
परिप्रेक्ष्य मूल बातें 9
19 ड्राइंग में अनुपात और उनका अर्थ
ज्यामितीय निकायों के अनुपात 22
सिर का अनुपात 23
शारीरिक अनुपात 25
रचना 28
ज्यामितीय ठोस बनाना 35
घन आरेखण 38
प्रिज्म ड्राइंग 42
क्रांति के ठोस आरेखण 45
सिलेंडर ड्राइंग 48
कोन ड्राइंग, 53
बॉल ड्रॉइंग 55
एक घन पर आधारित विभिन्न आकृतियों के परिप्रेक्ष्य निरूपण के तरीके 59
प्रकाश और छाया का नियम 63
ज्यामितीय निकायों का एक समूह बनाना 69
घरेलू सामान खींचना 75
77 खींच सकते हैं
एक प्लास्टर फूलदान खींचना 79
स्टिल लाइफ ड्राइंग 90
आरेखण राजधानियाँ 95
वास्तुशिल्प विवरण (राजधानी और प्लास्टर आभूषण) बनाना 95
एक डोरिक राजधानी 96 खींचना
आयोनिक कैपिटल 101 बनाना
आभूषण ड्राइंग 105
एक प्लास्टर रोसेट बनाना * 107
आंतरिक ड्राइंग 109
योजना और मुखौटा 114 के अनुसार ज्यामितीय आकृतियों से एक रचना का निर्माण
बाहरी चित्र 116
मानव सिर का अध्ययन और छवि 128
खोपड़ी की हड्डियों की प्लास्टिक एनाटॉमी 130
गर्दन के कंकाल की प्लास्टिक एनाटॉमी 135
सिर की मांसपेशियों की प्लास्टिक एनाटॉमी 136
गर्दन की मांसपेशियों की प्लास्टिक एनाटॉमी 141
आँख की प्लास्टिक शरीर रचना 142
कान की प्लास्टिक शरीर रचना 144
नाक की प्लास्टिक एनाटॉमी 146
मुंह की प्लास्टिक शरीर रचना 148
खोपड़ी चित्र 149
सिर-नाक, आंख, होंठ और कान का विवरण खींचना 164
नाक खींचना 164
आँख खींचना 172
लिप पेंटिंग 181
कान की ड्राइंग 190
एक प्लास्टर सिर 200 खींचना
लिविंग हेड ड्राइंग 235
कंकाल की प्लास्टिक एनाटॉमी 261
मानव आकृति बनाना 261
ऊपरी अंग शरीर रचना 266
निचले अंगों की हड्डियों का एनाटॉमी 272
कंकाल आरेखण 275
मानव शरीर की मांसपेशियों की प्लास्टिक एनाटॉमी 286
ट्रंक की मांसपेशियों की प्लास्टिक एनाटॉमी 286
मांसपेशियों की प्लास्टिक शरीर रचना
ऊपरी अंग 289
निचले छोरों की मांसपेशियों की शारीरिक रचना 293
पेशी संरचनाओं को आरेखित करना 300
मानव आकृति (हाथ, पैर) का विवरण बनाना 312
मानव आकृति का अध्ययन और चित्रण 328
प्लास्टर का धड़ बनाना 329
मानव आकृति बनाना 353
मोशन 400 में चित्र आरेखण
कपड़ों में चित्र बनाना 410
स्मृति और प्रतिनिधित्व से आरेखण 419
स्केच 420
मानव आकृति 421 के रेखाचित्र और रेखाचित्र
एक मानव सिर के रेखाचित्र और रेखाचित्र 443
घरेलू सामान के रेखाचित्र और रेखाचित्र 446
जानवरों के रेखाचित्र और रेखाचित्र 449
पौधों के रेखाचित्र और रेखाचित्र 457
रेखाचित्र और रेखाचित्र आंतरिक और बाहरी 464
मशीनरी और वाहनों के स्केच और स्केच 471
-निष्कर्ष 476
सन्दर्भ 477

पुस्तक लेखक:

पुस्तक विवरण

प्रस्तावित पुस्तक दृश्य साक्षरता के सैद्धांतिक और पद्धति संबंधी मुद्दों से संबंधित है। पुस्तक में ड्राइंग में बुनियादी प्रशिक्षण कार्यों की पूरी मात्रा शामिल है, जो कार्यों की बढ़ती जटिलता के एक सख्त क्रम में व्यवस्थित है; रचना, परिप्रेक्ष्य, अनुपात, क्रियोस्कोरो और प्लास्टिक शरीर रचना विज्ञान के नियमों पर विचार करता है, रूप, मात्रा और निर्माण का एक विचार देता है। लेखक वस्तुओं के रचनात्मक-संरचनात्मक प्रतिनिधित्व की विधि के साथ-साथ उनकी संरचना के नियमों के आधार पर एक जटिल जीवित रूप के रचनात्मक-शारीरिक विश्लेषण पर विशेष ध्यान देता है। पुस्तक में दिए गए प्रकृति से शैक्षिक ड्राइंग के मूल सिद्धांत, त्रि-आयामी अभ्यावेदन के निर्माण और विकास में योगदान करते हैं और इच्छुक पाठकों के बीच ग्राफिक कौशल में सुधार करते हैं। पाठ्यपुस्तक कला और स्थापत्य विश्वविद्यालयों और संकायों के छात्रों के लिए अभिप्रेत है, जैसा कि साथ ही एक कलात्मक प्रोफ़ाइल के पेशेवर शिक्षण संस्थानों के छात्रों के लिए और कला स्कूलों और कॉलेजों के शिक्षकों और शिक्षकों के लिए एक सैद्धांतिक, पद्धतिगत और व्यावहारिक मार्गदर्शिका के रूप में अनुशंसित है।

यदि आपका सपना एक वास्तविक कलाकार की तरह आकर्षित करना सीखना है, लेकिन कला विद्यालय जाने या ट्यूटर को किराए पर लेने का समय नहीं है, तो निराशा न करें! आप अपने खाली और सुविधाजनक समय में घर पर ही अध्ययन कर सकते हैं। मुख्य बात सावधानी से तैयारी करना है, क्योंकि आप स्वयं अपने शिक्षक होंगे।

सबसे पहले, आपको यह समझने की आवश्यकता है कि आपको किस प्रकार के ज्ञान में महारत हासिल करने की आवश्यकता है। स्व-अध्ययन में उचित रूप से चयनित पुस्तकें महत्वपूर्ण हैं। चित्रकारों के लिए शैक्षिक संस्थानों में निम्नलिखित विषयों को पढ़ाया जाता है: ड्राइंग, पेंटिंग, रचना, रंग विज्ञान, शरीर रचना विज्ञान और परिप्रेक्ष्य। यदि आप स्वयं ड्राइंग पाठ्यक्रम का अध्ययन करने का निर्णय लेते हैं, तो आपको निम्नलिखित पाठ्यपुस्तकों के एक सेट की आवश्यकता होगी।

चित्रकला

शैक्षिक अकादमिक ड्राइंग के मूल तत्व। निकोलस ली।

लेखक कला विद्यालय के पाठ्यक्रम की सभी सामग्रियों का लगातार खुलासा करते हुए संपूर्ण शैक्षणिक पाठ्यक्रम प्रस्तुत करता है। चरण दर चरण, आप आसानी से सरल ज्यामितीय निकायों (घन, सिलेंडर, गोला, शंकु, पिरामिड) के आरेखण में महारत हासिल कर लेंगे, जो किसी भी अधिक जटिल वस्तुओं जैसे ग्रीक फूलदान, राजधानियों, फर्नीचर, घरों, मानव शरीर के डिजाइनों को रेखांकित करता है। इस पुस्तक से आप रेखीय परिप्रेक्ष्य की मूल बातें, ड्राइंग में रचनात्मक निर्माण की विधि, वस्तुओं के अनुपात की अवधारणा और ड्राइंग में उनके अर्थ के साथ-साथ मानव शरीर की प्लास्टिक शरीर रचना का ज्ञान सीखेंगे।

चित्रकला। रेखाचित्र और रेखाचित्र। वी के कुज़िन

ड्राइंग की अभिव्यक्ति, दृष्टि की अखंडता, अनुपात व्यक्त करने की क्षमता और मुद्रा की मुख्य विशेषताओं को विकसित करने में रेखाचित्र और रेखाचित्र बनाना महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह पुस्तक आपको रेखा और स्थान की कलात्मक संभावनाओं के साथ-साथ विभिन्न सामग्रियों से परिचित कराएगी जिनका उपयोग स्केचिंग के लिए किया जा सकता है। यह प्रमुख कलाकारों द्वारा रेखाचित्रों के उदाहरणों से भरा है। इसके अलावा, आप एक रचना बनाने में रेखाचित्रों की भूमिका सीखेंगे, और रेखाचित्रों और रेखाचित्रों के निर्माण की तकनीकों और योजनाओं में महारत हासिल करेंगे।

कलाकारों के लिए प्रकाश और छाया का खेल। बर्न हॉगर्थ

इस पुस्तक से आप सभी प्रकार के प्रकाश और भौतिकता पर प्रकाश के प्रभाव के बारे में जानेंगे। आपको एक व्यापक समझ मिलेगी कि एक समतल पर एक श्वेत-श्याम रेखांकन क्या होता है, और एक रूप के प्रतिरूपण में प्रकाश की क्या भूमिका होती है। आपको इस बात का अंदाजा होगा कि प्रकाश और छाया की श्रेणियां क्या हैं और प्रकाश रचना की अभिव्यक्ति को कैसे प्रभावित करता है। आप यह भी समझेंगे कि सपाट विसरित प्रकाश, चांदनी, मूर्तिकला प्रकाश, स्थानिक प्रकाश, खंडित प्रकाश, चमकदार प्रकाश, अभिव्यंजक प्रकाश एक दूसरे से कैसे भिन्न होते हैं। कुल मिलाकर, इस ट्यूटोरियल में आप प्रकाश की सैकड़ों परिभाषाओं की खोज करेंगे और ड्राइंग में इसके कार्य की गहरी समझ प्राप्त करेंगे।

चित्रकारी

वॉटरकलर पेंटिंग तकनीक। पी पी रेव्याकिन

सोवियत काल में प्रकाशित यह पुस्तक अकादमिक चित्रकला के लिए एक सार्वभौमिक मार्गदर्शक है। यह रंग पर प्रकाश के प्रभाव का एक व्यापक विचार देता है और पेंटिंग में ऐसी बुनियादी अवधारणाओं को प्रकट करता है जैसे कि स्वयं और परावर्तित प्रकाश, रंग तापमान, काइरोस्कोरो और किसी वस्तु का स्थानीय रंग। यह ट्यूटोरियल आपको रंग और विभिन्न प्रकार के रंग विरोधाभासों के प्रति हमारी दृष्टि की संवेदनशीलता से परिचित कराएगा। आप सीखेंगे कि पानी के रंगों के साथ काम करते समय किन सामग्रियों की आवश्यकता होती है, साथ ही कागज के साथ विभिन्न पिगमेंट की बातचीत भी। यह पानी के रंग का उपयोग करके वस्तुओं के आकार को मॉडलिंग करने के क्लासिक तरीके के लिए एक विस्तृत पद्धति का वर्णन करता है, और पेंटिंग में परिप्रेक्ष्य और योजनाओं की अवधारणा भी देता है। पुस्तक का एक महत्वपूर्ण हिस्सा वास्तु संरचनाओं को लिखने के लिए समर्पित है, इसलिए आर्किटेक्ट भी इसे पढ़ने के लिए उपयोगी पाएंगे।

पेंटिंग की मूल बातें। मोगिलेवत्सेव वी. ए.

यह पुस्तक चित्रांकन में पेशेवर प्रशिक्षण के लिए डिज़ाइन की गई है। यह चित्र शैली में अकादमिक तेल चित्रकला के बुनियादी ज्ञान को रेखांकित करता है। आवश्यक सामग्रियों की सूची, कैनवास पर ब्रश के साथ ड्राइंग के चरण, विवरण (आंखें, नाक, होंठ) के लिए एक योजना का विवरण भी है। और यहाँ भी रंग संबंध और चित्रकला के अभिव्यंजक साधन माने जाते हैं। पुस्तक को 4 खंडों में विभाजित किया गया है: सिर, हाथों का चित्र, आकृति, नकल। प्रत्येक खंड में, लेखक गर्भाधान से लेकर काम के सभी चरणों का विस्तार से वर्णन करता है, स्केचिंग करता है और तैयार चित्र का विवरण देता है। इस पुस्तक के अलावा, मोगिलेवत्सेव के पास दो अन्य उत्कृष्ट पुस्तकें "फंडामेंटल ऑफ ड्रॉइंग" और "स्केचेस एंड एजुकेशनल ड्रॉइंग" हैं, जो ध्यान देने योग्य हैं और उपरोक्त ड्राइंग पाठ्यपुस्तकों के विकल्प के रूप में काम कर सकती हैं।

ऑइल पेंटिंग का पूरा कोर्स। हेन्स रुइसिंग

इस पुस्तक में आपको ऑइल पेंटिंग के लिए सामग्री, प्राइमर रेसिपी, स्ट्रेचर बनाने के तरीके, इसे कैनवास से ढकने और इसे प्राइमर से चिपकाने का विवरण मिलेगा। लेखक काम के सभी चरणों को प्रदर्शित करता है: एक स्केच से तैयार पेंटिंग के निर्माण तक। इस पुस्तक से आप सीखेंगे कि पैलेट नाइफ के साथ कैसे काम किया जाता है, कैसे पेस्टी और ग्लेज़ पेंट अलग-अलग होते हैं, एरियल पर्सपेक्टिव क्या है और। मुख्य शैलियों में तैलचित्र कला विकसित करने के लिए यहां सरल उदाहरण दिए गए हैं। इसके अलावा, लेखक रंग विरोधाभासों की अवधारणा देता है और पेंटिंग में उनका उपयोग कैसे करें, और यह भी सलाह देता है कि शुरुआती लोगों के लिए पेंट के साथ काम करते समय कई गलतियों से कैसे बचा जाए।

वाटर कलर पेंटिंग कोर्स। मिनटों में लैंडस्केप। कीथ फेनविक।

यदि आप जल रंग पसंद करते हैं, तो यह पुस्तक लैंडस्केप पेंटिंग में महारत हासिल करना आसान बना देगी। इसमें कई सचित्र उदाहरण शामिल हैं। इसके साथ, आप लैंडस्केप विवरणों को चित्रित करने की तकनीक में महारत हासिल करेंगे, जो कभी-कभी शुरुआती लोगों के लिए कठिन होते हैं - ये पानी, वास्तु विवरण, पत्थर, एकल पेड़ हैं। लेखक विभिन्न वायुमंडलीय प्रभावों, वास्तु और पर्वत परिदृश्यों को लिखने के तरीकों की विस्तार से जाँच करता है, आकाश, जंगल, पानी को लिखने की विभिन्न तकनीकों को सिखाता है। वह अपने पैलेट के रहस्यों को प्रकट करता है, एक मास्किंग तरल पदार्थ का उपयोग करने की संभावनाओं को प्रदर्शित करता है और कई छोटे व्यावहारिक सुझाव देता है।

शरीर रचना

एक व्यक्ति की छवि। गॉटफ्रीड बाम्स

अब तक का सबसे अच्छा लेखक आप प्लास्टिक कलाकार का अध्ययन करने के लिए पा सकते हैं। बामम्स न केवल पेशेवर रूप से मानव आकृति की शारीरिक रचना को उजागर करता है, बल्कि विमान पर आकृति की छवि का एक विचार भी देता है। दुर्भाग्य से उनकी सर्वश्रेष्ठ पुस्तक, एनाटॉमी फॉर आर्टिस्ट्स का रूसी में अनुवाद नहीं किया गया है। इसलिए, हर कोई जो जर्मन नहीं बोलता है, मैं अनुशंसा करता हूं कि आप रूसी में इन दो पुस्तकों, "द इमेज ऑफ ए मैन" और "द इमेज ऑफ ए मैन" से खुद को परिचित करें। जीवन से आरेखण के मूल सिद्धांत", जो रूसी में मूल पुस्तक का संकलन है। पहली पुस्तक एक विस्तृत शरीर रचना पाठ्यक्रम है और संरचना, मानव शरीर के अनुपात, एक स्थिर और गतिशील मानव आकृति की छवि की पूरी तस्वीर देती है। दूसरी पुस्तक विशेष रूप से एक विमान पर एक आकृति बनाने की प्रक्रिया के लिए समर्पित है और आपको मानव शरीर के आकार के मॉडलिंग के विभिन्न तरीकों में महारत हासिल करने की अनुमति देगी।

floristry

रंग कला। जोहान्स इटेन

यह पुस्तक रंग सिद्धांत पर एक व्यापक कार्य है। यह आपको रंग की भौतिक प्रकृति से परिचित कराएगा, रंग सामंजस्य की मूल बातों के बारे में बात करेगा और आपको रंग प्रणाली की पूरी तस्वीर देगा। आप न केवल रंग निर्माण, सभी प्रकार के रंग विपरीत, रंग सामंजस्य और रंग अभिव्यक्ति के सिद्धांत के बारे में सीखेंगे, जो रंग विज्ञान पर कई पाठ्यपुस्तकों का आधार हैं, बल्कि गहरे ज्ञान के साथ रंग की आपकी समझ का विस्तार भी करेंगे। लेखक रंग के शब्दार्थ, रंग की व्यक्तिपरक धारणा, रंग पर प्रकाश के स्थानिक प्रभाव के अध्ययन में तल्लीन है। इसके अलावा, इटेन रंग छापों के सिद्धांत पर ध्यान देता है, जो विशेष रूप से उन चित्रकारों के लिए महत्वपूर्ण है जो प्रकाश-वायु माध्यम में वस्तुओं के यथार्थवादी प्रसारण में रुचि रखते हैं।

संघटन

रचना की मूल बातें। एन एम सोकोलनिकोवा।

इस तथ्य के बावजूद कि यह पाठ्यपुस्तक 5-8 ग्रेड के छात्रों के लिए डिज़ाइन की गई है, मेरी राय में, यह नौसिखिए और अनुभवी कलाकार दोनों के लिए एक उपयोगी पुस्तक है। यहाँ, एक सरल रूप में, रचना की मूल बातें रेखांकित की गई हैं और उदाहरण बहुत अच्छी तरह से चुने गए हैं जो स्पष्ट रूप से एक विमान पर वस्तुओं की संरचनागत नियुक्ति के तर्क को व्यक्त करते हैं। पुस्तक पाठक को प्राथमिक नियमों और रचना के साधनों से परिचित कराती है, गति के संचरण में विकर्णों का अर्थ, प्रारूप की बल की रेखाएँ, कथानक और रचना केंद्र को उजागर करने के साधन, स्वर्ण खंड का नियम, समरूपता और विषमता। सामान्य तौर पर, यहां आपको वह सब कुछ मिलेगा जो आपको किसी भी रचना का निर्माण करते समय ध्यान में रखना चाहिए, जिसमें व्यावहारिक सुझाव भी शामिल हैं जो पचाने और लागू करने में आसान हैं।

इस तरह के ट्यूटोरियल के सेट के साथ, आप अपने दम पर ड्रॉ करना सीखने की प्रक्रिया में महारत हासिल कर सकते हैं! इन सभी पुस्तकों को इंटरनेट से आसानी से डाउनलोड किया जा सकता है, लेकिन डेस्कटॉप पर पढ़ने के लिए उनकी मूल पुस्तकें खरीदना और भी बेहतर होगा। अंत में, सलाह का एक और टुकड़ा - मुख्य रूप से अकादमिक लेखकों के पद्धतिगत साहित्य को संदर्भित करने का प्रयास करें और आकर्षक शीर्षक वाले सतही पेपरबैक ब्रोशर से बचें, जो एक नियम के रूप में, प्रणालीगत ज्ञान प्रदान नहीं करते हैं।

पाठ्यपुस्तक कला और स्थापत्य विश्वविद्यालयों और संकायों के छात्रों के साथ-साथ एक कलात्मक प्रोफ़ाइल के पेशेवर शिक्षण संस्थानों के छात्रों के लिए अभिप्रेत है और एक सैद्धांतिक के रूप में अनुशंसित है, ...

प्रस्तावित पुस्तक दृश्य साक्षरता के सैद्धांतिक और पद्धति संबंधी मुद्दों से संबंधित है। पुस्तक में ड्राइंग में बुनियादी प्रशिक्षण कार्यों की पूरी मात्रा शामिल है, जो कार्यों की बढ़ती जटिलता के एक सख्त क्रम में व्यवस्थित है; रचना, परिप्रेक्ष्य, अनुपात, क्रियोस्कोरो और प्लास्टिक शरीर रचना विज्ञान के नियमों पर विचार करता है, रूप, मात्रा और निर्माण का एक विचार देता है। लेखक वस्तुओं के रचनात्मक-संरचनात्मक प्रतिनिधित्व की विधि के साथ-साथ उनकी संरचना के नियमों के आधार पर एक जटिल जीवित रूप के रचनात्मक-शारीरिक विश्लेषण पर विशेष ध्यान देता है। जीवन से शैक्षिक ड्राइंग के बुनियादी सिद्धांत, पुस्तक में दिए गए हैं, त्रि-आयामी अभ्यावेदन के गठन और विकास में योगदान करते हैं और रुचि रखने वाले पाठकों के बीच ग्राफिक कौशल में सुधार करते हैं।
पाठ्यपुस्तक कला और स्थापत्य विश्वविद्यालयों और संकायों के छात्रों के साथ-साथ एक कलात्मक प्रोफ़ाइल के पेशेवर शिक्षण संस्थानों के छात्रों के लिए अभिप्रेत है और कला विद्यालयों और कॉलेजों के शिक्षकों और शिक्षकों के लिए एक सैद्धांतिक, पद्धतिगत और व्यावहारिक मार्गदर्शिका के रूप में अनुशंसित है।

शैक्षिक अकादमिक ड्राइंग के मूल तत्व- किसी भी नौसिखिए कलाकार के लिए एक आवश्यक सामग्री। निकोले ली की पुस्तक उत्कृष्ट सामग्री प्रस्तुत करती है, किसी भी कलाकार के लिए या जो बस एक बनने जा रहा है उसके लिए एक वास्तविक खजाना है। सरल ज्यामितीय आकृतियों से शुरू होकर, लेखक मानव शरीर रचना विज्ञान की ओर बढ़ते हैं - ललित कला का शिखर।