अलेक्सेव शहर का परिदृश्य। फेडर अलेक्सेव

अलेक्सेव फेडोर याकोवलेविच फेडोर याकोवलेविच अलेक्सेव एक अद्भुत चित्रकार हैं, जो रूसी लैंडस्केप पेंटिंग के संस्थापक हैं, विशेष रूप से शहरी परिदृश्य।

कलाकार का जन्म 1753 में हुआ था (उसके जन्म की सही तारीख ज्ञात नहीं है) और विज्ञान अकादमी में एक गार्ड का बेटा था। 1766 से 1973 तक उन्होंने कला अकादमी में "पेंटिंग फूल और फल" नामक एक वर्ग में अध्ययन किया, और फिर परिदृश्य विभाग में चले गए। 1773 में, कार्यक्रम के काम के लिए स्वर्ण पदक प्राप्त करने के बाद, उन्हें वेनिस भेजा गया, जहाँ उन्होंने तीन साल तक नाटकीय सजावट के लिए पेंटिंग की, हालाँकि उन्हें यह पसंद नहीं आया।

पिरानेसी की शानदार उत्कीर्णन के लिए अलेक्सेव के जुनून को कला अकादमी के अधिकारियों द्वारा अनुमोदित नहीं किया गया था, इसलिए, घर लौटने पर, एक शुष्क, संयमित स्वागत ने उनका इंतजार किया। उन्हें अकादमिक शीर्षक के लिए किसी भी कार्यक्रम की पेशकश नहीं की गई थी। इसके विपरीत, उन्हें केवल एक थिएटर डेकोरेटर के पद को स्वीकार करने के लिए मजबूर किया गया, जिसमें उन्होंने 1779 से 1786 तक काम किया। अलेक्सेव हर्मिटेज संग्रह से जे। बर्नेट, जी। रॉबर्ट और बी। बेलोट्टो द्वारा परिदृश्य की उत्कृष्ट नकल के लिए अपने अप्रकाशित काम को छोड़ने में कामयाब रहे। मूल प्रतियों के सुरम्य वातावरण को कुशलतापूर्वक पुन: प्रस्तुत करने वाली उनकी प्रतियों को अविश्वसनीय सफलता मिली। इन कार्यों के लिए धन्यवाद, कलाकार अलेक्सेव फेडर याकोवलेविच ने मूल परिदृश्य को चित्रित करने का अवसर प्राप्त किया।

कामनी ब्रिज से मास्को क्रेमलिन का दृश्य

अपने परिदृश्य में, कलाकार अपने परिष्कार में एक राजसी, बड़े और अतुलनीय शहर की एक आदर्श, उदात्त और एक ही समय में बहुत जीवंत छवि बनाता है। उनके कार्यों में आदर्शता वास्तविकता के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई है और इसके साथ पूर्ण सामंजस्य है।

मॉस्को क्रेमलिन का कैथेड्रल स्क्वायर

1794 में, अलेक्सेव फेडर याकोवलेविच के चित्रों ने उनके निर्माता को चित्रकला के शिक्षाविद की उपाधि दी।



एक साल बाद, 1787 में महारानी कैथरीन द्वितीय द्वारा देखे गए स्थानों पर कब्जा करने के लिए कलाकार को क्रीमिया और न्यू रूस भेजा गया।



कलाकार बख्शीसराय, खेरसॉन, निकोलेव के अद्भुत परिदृश्य बनाता है।



1800 में, सम्राट पॉल I के निर्देश पर, अलेक्सेव ने कई मास्को परिदृश्य बनाए।



कलाकार को प्राचीन रूसी वास्तुकला से गहराई से दूर किया गया था और मास्को से लाया गया था, एक वर्ष से अधिक समय तक रहने के बाद, न केवल चित्रों की एक श्रृंखला, बल्कि मॉस्को उपनगरों, मठों, सड़कों और मुख्य रूप से विभिन्न दृश्यों के दृश्यों के साथ कई जल रंग भी थे। क्रेमलिन।



इन कार्यों ने कई प्रभावशाली व्यक्तियों और शाही घराने के प्रतिनिधियों पर बहुत प्रभाव डाला, जो अलेक्सेव के ग्राहक बन गए।

"मॉस्को क्रेमलिन में गोल्डन लैटिस के पीछे बॉयर्सकाया प्लेटफॉर्म या बेड पोर्च और चर्च ऑफ द सेवियर"

थोड़ी देर बाद, कलाकार अपने काम में सेंट पीटर्सबर्ग के अपने प्रिय विषय पर लौट आता है।



लेकिन उनके कार्यों का विषय अब बदल गया है - कलाकार आम लोगों में अधिक रुचि रखते हैं: महलों की विलासिता और राजसी नेवा की पृष्ठभूमि के खिलाफ उनकी दुनिया और जीवन।



चित्रों के अग्रभूमि में रहने वाले मुख्य पात्र शहरवासी हैं जो अपनी दैनिक चिंताओं के साथ हैं।



चित्रों में अधिक मात्रा और स्पष्टता दिखाई दी, उनका रंग अधिक गर्म हो गया।

1824 की बाढ़ से पहले। "रूसी कैनालेटो", शिक्षाविदों और कला के पारखी लोगों द्वारा अपने जीवनकाल के दौरान मान्यता प्राप्त, फ्योडोर अलेक्सेव 18 वीं शताब्दी के चित्रकला के इतिहास में शहरी परिदृश्य के राष्ट्रीय स्कूल के संस्थापकों में से एक के रूप में एक विशेष स्थान रखता है।

फेडर अलेक्सेव। वेनिस। शियावोनी तटबंध (विस्तार) का दृश्य। 1775. बेलारूस गणराज्य, मिन्स्क, बेलारूस का राष्ट्रीय कला संग्रहालय

फेडर अलेक्सेव। एक बगीचे के साथ यार्ड का आंतरिक दृश्य। लॉजिया इन वेनिस (विस्तार)। 1776. राजकीय रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

फेडर अलेक्सेव। पीटर और पॉल किले (विस्तार) से पैलेस तटबंध का दृश्य। 1810. राजकीय रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

फ्योडोर अलेक्सेव का जन्म 1753 में सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था और वह सैनिकों के बच्चों से आया था। तो XVIII शताब्दी में उन्होंने एक विशेष संपत्ति समूह कहा। कलाकार के जन्म की सही तारीख और उसके माता-पिता के बारे में विस्तृत जानकारी संरक्षित नहीं की गई है। यह केवल ज्ञात है कि भविष्य के कलाकार के पिता, याकोव अलेक्सेव, सेवा से बर्खास्त होने के बाद, विज्ञान अकादमी में एक चौकीदार के रूप में काम करते थे।

एक बच्चे के रूप में, भविष्य के कलाकार गैरीसन स्कूल गए। उन्होंने लगन से अध्ययन किया, विशेष रूप से उन्हें ड्राइंग और ज्यामिति पसंद थी। पिता ने अपने बेटे को कला अकादमी में लाने का सपना देखा - 18 वीं शताब्दी में, इसके कई छात्र raznochintsy और निचले रैंक से आए थे। 1766 में, छोटे अलेक्सेव को इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में तुरंत तीसरी कक्षा में भर्ती कराया गया।

कला अकादमी के प्रोफेसर और निदेशक, चित्रकार एंटोन लोसेन्को ने देखा कि लड़का जटिल आकृतियों और स्थापत्य संरचनाओं को चित्रित करने में अच्छा था। लोसेंको ने अलेक्सेव को लुई रोलैंड की सजावटी मूर्तिकला की कक्षा से चित्रकला वर्ग में स्थानांतरित कर दिया, जिसका नेतृत्व हेनरिक फोन्डरमिंट और एंटोनियो पेरेज़िनोटी ने किया था। कक्षा में, छात्रों ने वास्तुशिल्प और परिदृश्य परिदृश्यों के साथ काम करने के सिद्धांतों को सीखा। युवक ने खुद को एक मेहनती छात्र दिखाया: 1773 में उन्हें शैक्षिक परिदृश्य कार्यों में से एक के लिए एक छोटे से स्वर्ण पदक से सम्मानित किया गया। इस पुरस्कार ने द्वितीय डिग्री के एक वर्ग कलाकार का खिताब और रैंक की तालिका में 12 वीं कक्षा का एक नागरिक रैंक दिया।

उसी वर्ष, अलेक्सेव की प्रतिभा पर ध्यान देने वाले शिक्षाविदों ने उन्हें वेनिस के लिए भेजा "पेंटिंग में बड़ा सुधार आशाजनक है"।अकादमी को थिएटर कलाकारों की जरूरत थी, और यह कौशल इटली में सबसे अच्छा सिखाया गया था।

अलेक्सेव ने अगले चार साल वेनिस में बिताए। आकाओं की कार्यशालाओं में काम करना - नाट्य सज्जाकार Giuseppe Moretti और ​​Pietro Gasparri - उनके लिए इतना दिलचस्प नहीं था। उन्हें आधुनिक इतालवी चित्रकला पसंद थी - उन्होंने प्रसिद्ध कलाकारों गियोवन्नी कैनालेटो और बर्नार्डो बेलोट्टो के शहरी परिदृश्य का अध्ययन किया। उन्हें कला के इतिहास में भी रुचि थी: 16 वीं शताब्दी के चित्रकार पाओलो वेरोनीज़ के चित्रों से युवक विशेष रूप से प्रभावित था, जिसका उन्होंने अपनी डायरी में उत्साहपूर्वक वर्णन किया था:

यह सबसे सुंदर और सबसे सामंजस्यपूर्ण आविष्कार है जिसे देखा जा सकता है। इस तस्वीर में वास्तुकला को इतने निष्पक्ष बिंदु पर सेट किया गया है कि इतने सारे लोगों के बीच बिना किसी मामूली भ्रम के सब कुछ दिखाई दे रहा है...

पाओलो वेरोनीज़ की पेंटिंग "गैलील के काना में विवाह" के बारे में फ्योदोर अलेक्सेव

इतालवी कलाकारों के कार्यों से प्रेरित होकर, फ्योडोर अलेक्सेव ने अपने पहले शहरी परिदृश्य पर कड़ी मेहनत की: “वेनिस। शियावोनी तटबंध का दृश्य", "एक बगीचे के साथ आंगन का आंतरिक दृश्य। वेनिस में लॉजिया।

कला अकादमी की ओर से सेंट पीटर्सबर्ग में अपनी मातृभूमि लौटकर, अलेक्सेव ने इंपीरियल थियेटरों के लिए दृश्यों को डिजाइन किया। चित्रकार को यह काम पसंद नहीं आया, इसलिए उसने अपना सारा खाली समय अपने पसंदीदा काम - परिदृश्य के लिए समर्पित कर दिया। अकादमी के अन्य स्नातकों की तरह, उन्होंने पश्चिमी यूरोपीय कलाकारों द्वारा प्रसिद्ध चित्रों की प्रतियां बनाकर अंशकालिक काम किया। यहां तक ​​​​कि महारानी कैथरीन द्वितीय ने भी कलाकार के कौशल की सराहना की और उसे हर्मिटेज में काम करने के लिए आमंत्रित किया - संग्रहालय की उत्कृष्ट कृतियों की प्रतियां बनाने के लिए। सबसे अधिक बार, ये प्रसिद्ध इतालवी चित्रकार कैनालेटो द्वारा परिदृश्य थे, और जल्द ही फ्योडोर अलेक्सेव को "रूसी कैनालेटो" उपनाम दिया गया था।

1786 में, अलेक्सेव ने फिर भी एक थिएटर डेकोरेटर का काम छोड़ दिया और मूल परिदृश्य बनाना शुरू कर दिया। आठ साल बाद, उन्हें पेंटिंग "पीटर और पॉल किले से पैलेस तटबंध का दृश्य" के लिए शिक्षाविद की उपाधि मिली।

"... मुझे चित्रों के लिए बहुत सारे अद्भुत विषय मिले": सेंट पीटर्सबर्ग, मॉस्को और दक्षिण के दृश्य

फेडर अलेक्सेव। मास्को में रेड स्क्वायर (विस्तार)। 1801. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मास्को

फेडर अलेक्सेव। निकोलेव शहर का दृश्य (विस्तार)। 1799. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मास्को

फेडर अलेक्सेव। खेरसॉन में स्क्वायर (विस्तार)। 1796. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मास्को

1790 के दशक में, कैथरीन द्वितीय की ओर से, फ्योडोर अलेक्सेव रूसी साम्राज्य के दक्षिण में गए - 1787 में क्रीमिया की अपनी यात्रा के दौरान महारानी द्वारा देखी गई जगहों के परिदृश्य को चित्रित करने के लिए। वह दो साल तक दक्षिण में रहे। वहाँ अलेक्सेव ने कई जल रंग रेखाचित्र और रेखाचित्र बनाए, जिनका उपयोग उन्होंने पहले से ही सेंट पीटर्सबर्ग में पूर्ण चित्रों को बनाने के लिए किया था - "निकोलेव शहर का दृश्य", "खेरसॉन में स्क्वायर" और अन्य कार्य।

चित्र ["बच्छिसराय शहर का दृश्य"] जीवंत है - सब कुछ है, और प्रकृति में एक पल, सही ढंग से समझा, और आंदोलन; लेकिन तस्वीर के करीब मत आना - आकर्षण गायब हो जाएगा।

पेट्र पेत्रोव, कला समीक्षक और इतिहासकार, 1860 के दशक

आलोचकों ने अक्सर अलेक्सेव को बहुत अधिक स्मारकीय होने के लिए फटकार लगाई। उन्होंने देखा कि कलाकार पेंटिंग में सजावटी कला के सिद्धांतों का उपयोग करता है - वह वस्तुओं के आकार पर बहुत ध्यान देता है। यह रचना में विशेष रूप से स्पष्ट था: उन्होंने हमेशा वास्तु संरचनाओं के सभी विवरणों को अधिकतम सटीकता के साथ व्यक्त करने का प्रयास किया। कभी-कभी अलेक्सेव अभी भी वास्तविकता से विचलित हो गए और शहरी परिदृश्य को अधूरा या कभी भी मौजूदा इमारतों के साथ पूरक नहीं किया - इसमें उन्होंने 18 वीं शताब्दी की सचित्र परंपरा पर भरोसा किया। कलाकार की लगभग सभी पेंटिंग वेदुता शैली से संबंधित हैं, जो उस समय वेनिस में बहुत लोकप्रिय थी - शहर के परिदृश्य का एक विस्तृत चित्रण।

अलेक्सेव पीटर्सबर्ग से प्यार करता था और अक्सर इसके दृश्य चित्रित करता था। उनके चित्र इटालियन उस्तादों के चित्रों से मिलते जुलते थे। उन्होंने समान रंग लिए, ज्यादातर हल्के रंग, और "पारदर्शिता" के प्रभाव को प्राप्त किया - ऐसा लगता था कि कलाकार तेल के बजाय जल रंग का उपयोग कर रहा था।

1800 में, फ्योडोर अलेक्सेव ने मिखाइलोवस्की कैसल के निर्माण और पॉल I के निवास के रूप में देखा। जल्द ही उनका "मिखाइलोव्स्की कैसल और सेंट पीटर्सबर्ग में कनेक्टेबल स्क्वायर का दृश्य" दिखाई दिया। सम्राट को तस्वीर इतनी पसंद आई कि अलेक्सेव को इसके लिए कॉलेजिएट मूल्यांकनकर्ता का पद दिया गया। जल्द ही, संप्रभु की ओर से, कलाकार को मॉस्को के शहरी परिदृश्यों की एक श्रृंखला का आदेश दिया गया।

सम्राट चित्रों में मस्कोवाइट रस के समय को देखना चाहते थे। इसके अलावा, कला अकादमी के सदस्यों ने अलेक्सेव को निर्देश दिया "प्रकृति से लें और उन सभी स्थानों को चित्रों और रेखाचित्रों में व्यक्त करें जो ऐतिहासिक और पुरातात्विक दृष्टि से उल्लेखनीय हैं।"कलाकार उत्साहपूर्वक काम करने के लिए तैयार है। शहर के लिए पुरानी योजनाओं का अध्ययन करने के लिए उन्हें अभिलेखागार में काफी समय बिताना पड़ा। अलेक्सेव ने जिम्मेदारी से आदेश का रुख किया - यह मॉस्को का शहर था जो उनके काम का शिखर बन गया। छोटे पानी के रंग के रेखाचित्र और स्मारकीय कैनवस ने एक पूरे चक्र का निर्माण किया। उसके बाद, सबसे महान लोगों के आदेश उस पर बरस पड़े।

उन्होंने प्रकृति से मास्को चक्र के पहले कार्यों को चित्रित किया, उनमें से - पेंटिंग "सेंट बेसिल कैथेड्रल के साथ रेड स्क्वायर"। हालांकि, कलाकार ने खुद को केवल रेड स्क्वायर की छवि तक ही सीमित नहीं रखा। अक्टूबर 1800 में उन्होंने कला अकादमी के अध्यक्ष काउंट अलेक्जेंडर स्ट्रोगनोव को लिखा: "मास्को के विवेक पर, मुझे चित्रों के लिए इतने सुंदर विषय मिले कि मैं किस तरह से शुरू करने के नुकसान में हूं: मुझे फैसला करना था, और मैंने पहले ही सेंट बेसिल चर्च और मैं के साथ वर्ग का पहला स्केच शुरू कर दिया है चित्र बनाने के लिए शीतकाल का उपयोग करेंगे।”

अगले वर्ष, फ्योडोर अलेक्सेव और उनके छात्रों - अलेक्जेंडर कुनाविन और इलारियन मोशकोव ने मास्को परिदृश्य की एक श्रृंखला बनाई। ये चित्र प्रसिद्ध वास्तुशिल्प संरचनाओं को दर्शाते हैं, जिनमें से कई पहले ही खो चुके हैं - चर्च और मठ, सम्पदा और निवास। इस अवधि के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में "इलिंका पर सेंट निकोलस द ग्रेट क्रॉस के चर्च का दृश्य", "मास्को में स्ट्रास्नाया स्क्वायर का दृश्य", "कोलोमेन्स्कोए के गांव का मनोरम दृश्य" और अन्य शामिल हैं। 1801 में, कलाकार ने व्यक्तिगत रूप से सम्राट अलेक्जेंडर I को इन कार्यों में सबसे प्रसिद्ध - पेंटिंग "मॉस्को में रेड स्क्वायर" प्रस्तुत किया।

फेडर अलेक्सेव। इवानोव्सकाया (ज़ारस्काया) स्क्वायर (विस्तार) का दृश्य। 1810s आर्किटेक्चर के राज्य अनुसंधान संग्रहालय का नाम ए.वी. शचुसेव, मास्को

फेडर अलेक्सेव। मॉस्को में टावर्सकाया स्ट्रीट से पुनरुत्थान और निकोल्स्की गेट्स और नेग्लिनी ब्रिज का दृश्य (विस्तार)। 1811. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मास्को

फेडर अलेक्सेव। मास्को क्रेमलिन (विस्तार) के अंदर स्क्वायर। 1810 Tsarskoye Selo संग्रहालय-रिजर्व, पुश्किन, सेंट पीटर्सबर्ग

1802 में, फ्योडोर अलेक्सेव मास्को से सेंट पीटर्सबर्ग लौट आया, लेकिन कई और वर्षों के लिए उसने मास्को शहर का दृश्य बनाया - "मॉस्को क्रेमलिन के अंदर का वर्ग", "पुनरुत्थान का दृश्य और मास्को में टावर्सकाया स्ट्रीट से निकोलस्की गेट्स और नेग्लिनी ब्रिज" , “इवानोव्सकाया (ज़ारसकाया) स्क्वायर का दृश्य। "प्रथम सिंहासन" के विचारों ने अलेक्सेव को देश और विदेश दोनों में प्रसिद्धि दिलाई। युवा कलाकारों ने उनके काम से सीखा, और चित्रकार को उनके सबसे प्रसिद्ध चित्रों की प्रतियां लगातार ऑर्डर की गईं। अकादमी में कलाकार के कार्यों की भी सराहना की गई - फ्योडोर अलेक्सेव को पढ़ाने के लिए आमंत्रित किया गया, और "परिप्रेक्ष्य पेंटिंग" की एक कक्षा भी दी गई, जहाँ उन्होंने छात्रों को परिदृश्य के साथ काम करने की मूल बातें सिखाईं। बाद में, कलाकार को सलाहकार की उपाधि से सम्मानित किया गया।

रूसी पुरातनता के स्थापत्य स्मारकों में, अलेक्सेव के विचारों ने प्राचीन रूसी शहरों की उपस्थिति में रुचि बढ़ाई। उन्होंने रूसी इतिहास और प्राचीन स्मारकों में रुचि से निर्धारित एक नए प्रकार के परिदृश्य की खोज की।

एलेक्सी फेडोरोव-डेविडोव, कला समीक्षक, फ्योडोर अलेक्सेव के काम के शोधकर्ता

1810 के दशक में, अलेक्सेव ने फिर से सेंट पीटर्सबर्ग के परिदृश्य बनाना शुरू किया: "पीटर और पॉल किले से वासिलीवस्की द्वीप के थूक का दृश्य", "अंग्रेजी तटबंध का दृश्य"। पेंटिंग के संस्करणों में से एक "पहले कैडेट कोर से एडमिरल्टी और पैलेस तटबंध का दृश्य" लंबे समय तक लेखक पावेल सविनिन के संग्रह में था।

यह समझदारी है कि इस चित्र में क्या प्राथमिकता दी जाए ["प्रथम कैडेट कोर से एडमिरल्टी और पैलेस तटबंध का दृश्य"]: इसमें सब कुछ इतना सही और स्वाभाविक है, हर चीज को ऐसे उत्कृष्ट ब्रश से छुआ जाता है कि हर जगह शोर और आंदोलन, जैसा कि प्रकृति में ही है।

पावेल सविनिन, लेखक

हाल के कार्यों में, जैसा कि कला इतिहासकारों ने नोट किया है, फेडर अलेक्सेव ने कैनालेटो स्कूल और अकादमिकता से दूर जाना शुरू किया। उन्होंने अपने चित्रों में थोड़ी सी लापरवाही और उत्तम सजावट को जोड़ा।

जब अलेक्सेव केवल कैनेलेटो है, तो वह दिलचस्प है और आप ईमानदारी से उसकी प्रशंसा करते हैं; जब वह खुद - फेडर अलेक्सेव बन जाता है, तो वह तुरंत रूसी कला में सबसे महत्वपूर्ण व्यक्ति के रूप में बदल जाता है, एक ऐसे कलाकार के रूप में, जिसका 19 वीं शताब्दी के पहले भाग में रूसी परिदृश्य पर बहुत बड़ा प्रभाव था।

इगोर ग्रैबर, कला समीक्षक, चित्रकार और रेस्टोरर

अपने जीवन के अंतिम वर्षों तक, फ्योडोर अलेक्सेव ने कला अकादमी में काम किया और उसी समय पेंटिंग करना जारी रखा। 19 नवंबर, 1824 को, शहर के इतिहास में सबसे विनाशकारी बाढ़ ने सेंट पीटर्सबर्ग को मारा और अलेक्सेव ने इसे लेने का फैसला किया। अपने आखिरी स्केच के कुछ दिनों बाद, 23 नवंबर, 1824 को कलाकार की मृत्यु हो गई। वह 71 वर्ष के थे। चित्रकार को सेंट पीटर्सबर्ग में स्मोलेंस्क ऑर्थोडॉक्स कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

फेडर अलेक्सेव। प्रथम कैडेट कोर (विस्तार) से एडमिरल्टी और पैलेस तटबंध का दृश्य। 1810s राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

फेडर अलेक्सेव। बोल्शोई थिएटर (विस्तार) के पास चौक पर 1824 की पीटर्सबर्ग बाढ़। 1824. राजकीय रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

फेडर अलेक्सेव। प्रोमेनेड डेस एंग्लिस (विस्तार) का दृश्य। 1810s राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

1. सात वर्षों के लिए, फेडर अलेक्सेव ने सेंट पीटर्सबर्ग में थिएटरों के लिए दृश्यों का निर्माण किया। उनका कोई भी नाट्य कार्य नहीं बचा है। 18 वीं शताब्दी के रूस में दृश्य बहुत मांग में थे: उन्हें बार-बार रीमेक किया गया और थिएटर से थिएटर तक पहुँचाया गया, और जीर्ण-शीर्ण लोगों को लिखा या नष्ट कर दिया गया। एक शानदार मंदिर की आंतरिक सजावट का केवल एक छोटा सा स्केच बच गया है - पेंटिंग "मंदिर में" शीर्षक "1820" के साथ। शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि काम की तारीख इसके निर्माण की तुलना में बहुत बाद में निर्धारित की गई थी। "मंदिर में" फ्योडोर अलेक्सेव की बाकी कलात्मक विरासत से बहुत अलग है और सभी संकेतों से उनके शुरुआती कार्यों को संदर्भित करता है।

2. 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, रूसी कलेक्टरों के पास 1824 के सेंट पीटर्सबर्ग बाढ़ का चित्रण करने वाला एक पोस्टकार्ड था। यह "अलेक्सेव" पर हस्ताक्षर किया गया था। 1907 तक, यह माना जाता था कि अलेक्सई वेनेत्सियानोव के छात्र कलाकार अलेक्जेंडर अलेक्सेव ने इसे चित्रित किया था। कला इतिहासकार इगोर ग्रैबर ने इससे इनकार किया। उन्होंने देखा कि 1824 में अलेक्जेंडर अलेक्सेव केवल 13 वर्ष का था, और चित्र एक परिपक्व लेखक द्वारा चित्रित किया गया था। “यह स्वीकार करना मुश्किल है कि यह वह [अलेक्जेंडर अलेक्सेव] था जो चित्र के लेखक थे; इस बीच, Tsarskoye Selo Palace के कलात्मक कार्यों की सूची में, जहाँ चित्र आया था, यह प्रकट हुआ कि इसके लेखक अलेक्सेव थे। जैसा कि आप जानते हैं, बाढ़ 7 नवंबर को आई थी, जबकि [फ्योडोर] अलेक्सेव की मृत्यु 11 नवंबर को हुई थी। स्पष्ट रूप से एक या दो सत्रों में चित्रित एक चित्र, इस प्रकार एक अथक कलाकार का अंतिम काम हो सकता है, जिसे पहले से ही सुन्न हाथ से बनाया गया है।, - ग्रैबर ने फेडर अलेक्सेव के बारे में एक निबंध में लिखा है।

एक कलाकार जिसने रूसी कला में एक नई शैली के साथ अपना नाम बनाया - शहरी परिदृश्य की शैली। उनके चित्रों की अद्भुत प्रतिभा और सामान्य शैली चित्रकला की दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक है। अद्भुत कलाकार का नाम अलेक्सेव फेडोर याकोवलेविच है।

जीवनी

अलेक्सेव फेडोर याकोवलेविच का जन्म 1754 में हुआ था (जन्म की सही तारीख ऐतिहासिक स्रोतों में उपलब्ध नहीं है) एक गरीब परिवार में। 1766 में, उनके पिता ने अपने बेटे को कला अकादमी में दाखिला दिलाने के लिए याचिका दायर की, और उनका अनुरोध मंजूर कर लिया गया। फ्योडोर अलेक्सेव ने फूलों और फलों की पेंटिंग की कक्षा में अपनी पढ़ाई शुरू की, जिसके बाद उन्हें लैंडस्केप क्लास में स्थानांतरित कर दिया गया, और 1773 में उन्होंने सफलतापूर्वक अकादमी से स्नातक किया। सॉफ्टवेयर परिदृश्य के सर्वश्रेष्ठ लेखन के लिए उन्हें स्वर्ण पदक से सम्मानित किया जाता है। अपनी शिक्षा जारी रखने के लिए, सजावटी पेंटिंग में विशेषज्ञता के लिए एक प्रतिभाशाली युवक को वेनिस भेजा जाता है। यह थिएटर के लिए एक विशेष प्रकार का लेखन दृश्य है। अपने अध्ययन के दौरान, फेडर अलेक्सेव, अपने मुख्य व्यवसाय के अलावा, वेनिस के कलाकारों का उत्साहपूर्वक अध्ययन कर रहे थे, जैसे कि कैनाले, गार्डी, पिरानेसी द्वारा उत्कीर्णन, जो उस समय रोम में रहते थे। लेकिन नए ज्ञान के लिए अपनी लालसा से, कलाकार अकादमिक अधिकारियों के प्रति असंतोष पैदा करता है।

कला के लिए सड़क

वेनिस में अपनी विशेषज्ञता पूरी करने के बाद, कलाकार फेडोर अलेक्सेव सेंट पीटर्सबर्ग लौटता है और थिएटर स्कूल में एक चित्रकार के रूप में नौकरी करता है। उनके जीवन की इस अवधि की अनुमानित तारीखें 1779-1786 हैं। परिदृश्य के लिए अपने जुनून के कारण, नाटकीय दृश्यों के अलावा, फ्योडोर अलेक्सेव को अपनी मातृभूमि में काफी शांत तरीके से मिला और शिक्षाविद की उपाधि प्राप्त करने के लिए आगे की शिक्षा से वंचित कर दिया गया। लेकिन कलाकार खुद को अकादमी को दिखाने का लक्ष्य निर्धारित करता है कि वह क्या करने में सक्षम है, और इस काम के साथ, कलाकार नए खुले हरमिटेज में कैनालेटो, बेलोट्टो, रॉबर्ट और बर्न द्वारा परिदृश्यों की नकल को जोड़ता है।

हर्मिटेज में अपने सफल काम के लिए धन्यवाद, वह स्कूल में सेवा छोड़ देता है। मूल के उनके रचनात्मक पुनरुत्पादन ने उनकी चित्रात्मक प्रणाली को इतनी खूबसूरती से दोहराया कि काम एक बड़ी सफलता थी। सफल गतिविधि ने फ्योडोर अलेक्सेव प्रसिद्धि, "रूसी कैनालेटो" उपनाम लाया, जिसके लिए अकादमी कलाकार को अपनी पेंटिंग लिखने का अवसर देती है। बेशक, वे परिदृश्य थे।

कलाकार फेडर अलेक्सेव के कार्यों की मौलिकता

अपने दम पर पेंट करने की अपनी क्षमता साबित करने के बाद, कलाकार सेंट पीटर्सबर्ग के दृश्यों के साथ कई प्रसिद्ध चित्रों को पेंट करता है। कुछ सबसे महत्वपूर्ण: "पीटर और पॉल किले और पैलेस तटबंध का दृश्य" (1793) और "पीटर और पॉल किले से पैलेस तटबंध का दृश्य" (1794)।

वेनिस में प्राप्त ज्ञान का उपयोग करते हुए, फ्योडोर अलेक्सेव ने एक गंभीर और एक ही समय में एक जीवित शहर की अपनी छवि बनाई। साथ ही, अपने चित्रों में, उन्होंने 18 वीं शताब्दी में क्लासिकवाद के नियमों को बरकरार रखा और आदर्श और वास्तविक को जोड़ दिया। 1794 में उनके काम के लिए, कलाकार फ्योडोर अलेक्सेव को परिप्रेक्ष्य पेंटिंग के शिक्षाविद की उपाधि दी गई थी।

रचनात्मक पथ

मानद उपाधि प्राप्त करने के बाद, फ्योदोर अलेक्सेव को उन जगहों को चित्रित करने का काम दिया जाता है जहां 1787 में महारानी कैथरीन द्वितीय थीं। कलाकार अपने कैनवस पर निकोलेव, खेरसॉन, बखचीसराय जैसे दक्षिणी शहरों की सुंदरता को फिर से बनाता है।

और 1800 में, सम्राट पॉल I ने खुद फ्योडोर अलेक्सेव को मास्को को चित्रित करने का निर्देश दिया। उस समय के दौरान जब कलाकार ने इस शहर में (एक वर्ष से थोड़ा अधिक) बिताया, वह कई पेंटिंग और बड़ी संख्या में जल रंग लाए, जो मॉस्को की सड़कों, मठों और उपनगरों के दृश्यों को दर्शाते हैं। लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात क्रेमलिन की अनूठी छवियां हैं। उनमें से, सबसे लोकप्रिय "मॉस्को में रेड स्क्वायर" और "बोयर्सकाया स्क्वायर, या बेड पोर्च और कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर इन द गोल्डन जाली इन द मॉस्को क्रेमलिन।"

मॉस्को के काम उनकी सटीकता और दस्तावेजी गुणवत्ता से इतने अलग हैं कि वे पेंटिंग के नए खरीदारों को कलाकार की ओर आकर्षित करते हैं। इनमें प्रसिद्ध लोग और शाही परिवार के सदस्य हैं।

परिदृश्य चित्रकार के रूप में कलाकार की ख्याति

1800 के दशक के बाद से फेडर याकोवलेविच कला अकादमी में परिप्रेक्ष्य चित्रकला वर्ग का प्रमुख बन गया और फिर से अपने पसंदीदा विषय - सेंट पीटर्सबर्ग पर पेंट करता है। साथ ही, कलाकार रूस के चारों ओर बहुत यात्रा करता है और प्रांतीय कस्बों के विचारों को कैप्चर करता है।

उनके चित्रों में अधिक जीवन दिखाई देता है, ऐसा लगता है कि अब चित्र जीवन में आएंगे। वे ऐतिहासिक वृत्तचित्रों की तरह बन जाते हैं। अधिक से अधिक कलाकार लोगों को चित्रित करता है। वे महलों, तटबंधों और सड़कों के साथ कैनवस के सामने आते हैं। लोग अपनी दैनिक गतिविधियों, वैगनों, श्रमिकों के साथ। विवरण और भी अधिक स्पष्ट रूप से चित्रित किए गए हैं, अधिक भारी, रंग गर्म दिखते हैं, और पेंटिंग एक विशेष संतृप्ति प्राप्त करती है। उस समय के कार्यों में "सेंट पीटर्सबर्ग में कज़ान कैथेड्रल का दृश्य", "वासिलीवस्की द्वीप की ओर से अंग्रेजी तटबंध का दृश्य" और अन्य शामिल हैं। गर्म रंगों में, सबसे छोटे विवरण के ठीक आरेखण के साथ।

फ्योडोर अलेक्सेव के चित्रों को एक विशेष "गर्म" प्रकाश और आंदोलन द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। आकाश एक नाजुक नीला रंग लेता है, और बादल - डूबते सूरज की गुलाबीता।

कलाकार के जीवन के अंतिम वर्ष

कोई भी शाश्वत नहीं है, और समय के साथ, अलेक्सेव फेडोर याकोवलेविच की प्रसिद्धि फीकी पड़ने लगती है और जनता उसे भूल जाती है। प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार की 1824 में बड़ी गरीबी में मृत्यु हो गई। उसके बाद, उसकी पत्नी और बच्चे रहते हैं, और कला अकादमी अंतिम संस्कार के आयोजन और परिवार के आगे के अस्तित्व के लिए सामग्री सहायता प्रदान करती है।

अपने जीवन के दुखद अंत के बावजूद, कलाकार फेडोर याकोवलेविच अलेक्सेव शहरी परिदृश्य शैली के सबसे प्रसिद्ध रचनाकारों में से एक हैं। त्रेताकोव गैलरी, स्टेट हर्मिटेज और रूसी संग्रहालय में उनके चित्रों के लिए कतारें लगी हैं। शिक्षण संस्थानों में उनके कार्यों का अध्ययन किया जाता है। उन्हें याद किया जाता है, और पेंटिंग की दुनिया में उनका नाम अत्यधिक मूल्यवान है, और फ्योडोर अलेक्सेव की जीवनी इस बात का एक उदाहरण है कि आपको अपनी कॉलिंग का पालन करने की आवश्यकता है, चाहे कुछ भी हो।

» अलेक्सेव फेडर याकोवलेविच

रचनात्मकता और जीवनी - अलेक्सेव फेडर याकोवलेविच

अलेक्सेव फेडोर याकोवलेविच (1753/1755-1824) - रूसी चित्रकार, राष्ट्रीय शहरी परिदृश्य के संस्थापकों में से एक। सेंट पीटर्सबर्ग में पैदा हुआ। विज्ञान अकादमी में एक चौकीदार का बेटा। अलेक्सेव की महान प्रतिभा बचपन में ही प्रकट हो गई थी। 1766-73 में। कला अकादमी में अध्ययन किया, पहले "पेंटिंग फूल और फल" की कक्षा में, और उसके बाद ही परिदृश्य में, जो उनके झुकाव के अनुरूप था। 1773 में, एक परिदृश्य के लिए, उन्हें एक स्वर्ण पदक मिला, जिसने उन्हें इटली की यात्रा करने का अधिकार दिया। वेनिस में तीन साल के लिए, कलाकार नाटकीय दृश्यों और चित्रित परिदृश्यों में लगा हुआ था (वेनिस में शियावोनी तटबंध, 1775)। सेंट पीटर्सबर्ग लौटकर, अलेक्सेव ने थिएटर स्कूल (1779-1786) में एक डेकोरेटर के रूप में काम किया, लेकिन इस व्यवसाय ने उन्हें मोहित नहीं किया। वह अपना सारा खाली समय हर्मिटेज में G. A. Canaletto, B. Bellotto, C. J. Berne के कार्यों की नकल करने में लगाते हैं। इन प्रतियों ने चित्रकार को सफलता दिलाई, जिसकी बदौलत वह एक डेकोरेटर के रूप में अपना काम छोड़कर परिदृश्य को अपनाने में सक्षम हो गया। कलाकार प्रकृति से जल रंग रेखाचित्र लिखता है, और उन पर शहरों के दृश्य बनाता है। उनकी सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक है "पीटर और पॉल किले से पैलेस तटबंध का दृश्य" (1794, ट्रीटीकोव गैलरी, मास्को)। नेवा की दर्पण सतह, ग्रेनाइट में जंजीर; नदी पर नावें; पानी के दर्पण में परिलक्षित विपरीत किनारे पर राजसी इमारतें; हल्के बर्फ-सफेद बादलों के साथ उच्च आकाश - सब कुछ परिदृश्य को राजसी और स्मारकीय रूप देता है। और साथ ही, यह एक सुंदर उत्तरी शहर की जीवंत और भावनात्मक छवि है, जो अपने व्यक्तित्व में अद्वितीय है। अलेक्सेव के परिदृश्य ने रोजमर्रा के शहर के जीवन, इसकी वास्तविक और आदर्श विशेषताओं की कविता को मूर्त रूप दिया। अपने काम के लिए "पीटर और पॉल किले से पैलेस तटबंध का दृश्य", चित्रकार को शिक्षाविद की उपाधि मिली।

1795 में उन्हें अकादमी द्वारा "विचार लेने के लिए" क्रीमिया (बख्शीसराय), निकोलेव और खेरसॉन भेजा गया था। वहां बने जलरंग रेखाचित्र बड़े चित्रों का आधार बने। मॉस्को और प्रांतों (1800-01) की डेढ़ साल की यात्रा के दौरान, कई जल रंग अध्ययनों के आधार पर, उन्होंने कई बड़े कैनवस ("रेड स्क्वायर का दृश्य", "एक सैन्य अस्पताल का दृश्य", "क्रेमलिन) बनाया। स्टोन ब्रिज पर", "इबेरियन गेट्स", आदि)। 1812 से कलाकार ने केवल सेंट पीटर्सबर्ग को चित्रित किया। 1800 में, पॉल I द्वारा नियुक्त, कलाकार मास्को के दृश्यों को चित्रित करता है। अलेक्सेव के शहरी परिदृश्य प्राचीन रूसी शहर ("मास्को क्रेमलिन में परेड। कैथेड्रल स्क्वायर", लगभग 1800, राज्य ऐतिहासिक संग्रहालय, मास्को) की सुरम्य सुंदरता का प्रतिनिधित्व करते हैं। कलाकार लगभग एक वर्ष तक मास्को में रहा। इस समय, उन्होंने मॉस्को की सड़कों और इसके आसपास के इलाकों, मठों और चर्चों को चित्रित करते हुए कई जल रंग और चित्र बनाए। लगभग दस्तावेजी सटीकता के साथ निष्पादित, इन कार्यों ने मास्टर को असाधारण लोकप्रियता दिलाई, जिसके कारण रूसी कुलीनता से आदेश आए। ग्राहकों में शाही परिवार के सदस्य थे।

1803 से अपने जीवन के अंत तक, अलेक्सेव ने अपनी परिषद के सदस्य होने के नाते कला अकादमी में "परिप्रेक्ष्य" पेंटिंग (परिदृश्य) सिखाई। एक गंभीर बीमारी के बावजूद, उन्होंने अपने दिनों के अंत तक काम किया। अपने अंतिम कार्यों में, उन्होंने 7 नवंबर, 1824 को सेंट पीटर्सबर्ग में बाढ़ को भावनात्मक और प्रामाणिक रूप से चित्रित किया। 1802 के बाद से, वह फिर से सेंट पीटर्सबर्ग के विषय की ओर मुड़ते हैं। कलाकार शहर की राजसी और सुंदर वास्तुकला, नेवा के विस्तृत विस्तार को चित्रित करता है, लेकिन अब मनुष्य को अपने परिदृश्य में अधिक से अधिक स्थान दिया जाता है। इस अवधि की पेंटिंग एक स्पष्ट पैटर्न, रंगों के गर्म रंगों और एक घने बनावट ("पीटर और पॉल किले से वसीलीवस्की द्वीप के थूक का दृश्य", 1810) द्वारा प्रतिष्ठित है।

समय के साथ, उनके समकालीनों की ओर से उम्र बढ़ने वाले परिदृश्य चित्रकार में रुचि कमजोर हो गई। भूला हुआ कलाकार गरीबी में मर गया। अलेक्सेव की कृतियाँ न केवल पेंटिंग में रूसी शहरी परिदृश्य शैली के "अग्रणी" की सौंदर्यवादी खोज हैं, बल्कि सबसे मूल्यवान ऐतिहासिक दस्तावेज भी हैं। प्रसिद्ध रूसी चित्रकार एस। शेड्रिन और एम। वोरोब्योव उत्कृष्ट गुरु के छात्र थे।

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