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नोट्रे डेम कैथेड्रल स्वच्छंदतावाद। विक्टर ह्यूगो "नोट्रे डेम कैथेड्रल": विवरण, नायकों, काम का विश्लेषण

17वीं और 18वीं शताब्दी के साहित्य के नायकों के विपरीत, ह्यूगो के नायक विरोधाभासी गुणों को जोड़ते हैं। विषम छवियों की रोमांटिक तकनीक का व्यापक उपयोग करते हुए, कभी-कभी जानबूझकर अतिशयोक्ति करते हुए, विचित्रता की ओर मुड़ते हुए, लेखक जटिल अस्पष्ट चरित्र बनाता है। वह विशाल जुनून, वीर कर्मों से आकर्षित होता है। वह एक नायक, विद्रोही, विद्रोही भावना, परिस्थितियों से निपटने की क्षमता के रूप में अपने चरित्र की ताकत को बढ़ाता है। नोट्रे डेम कैथेड्रल के पात्रों, संघर्षों, कथानक, परिदृश्य में, जीवन को प्रतिबिंबित करने के रोमांटिक सिद्धांत की जीत हुई - असाधारण परिस्थितियों में असाधारण चरित्र। बेलगाम जुनून, रोमांटिक चरित्र, आश्चर्य और दुर्घटनाओं की दुनिया, एक बहादुर व्यक्ति की छवि जो किसी भी खतरे से नहीं शर्माती है, यही ह्यूगो इन कार्यों में गाता है।

कार्य में 1 फ़ाइल है

चिसिनाउ 2011

मैं

वी। ह्यूगो के उपन्यास "पेरिस के अन्य डोमेन के कैथेड्रल" में रोमांटिक सिद्धांत।

विक्टर ह्यूगो का उपन्यास नोट्रे डेम डी पेरिस रोमांटिकतावाद के विकास में पहली अवधि का एक सच्चा उदाहरण है, इसका एक पाठ्यपुस्तक उदाहरण है।

अपने काम में, विक्टर ह्यूगो ने अद्वितीय रोमांटिक छवियां बनाईं: एस्मेराल्डा मानवता और आध्यात्मिक सुंदरता का अवतार है, क्वासिमोडो, जिसके बदसूरत शरीर में एक सहानुभूतिपूर्ण हृदय पाया जाता है।

ह्यूगो का दावा है कि दुनिया में अच्छाई और बुराई के बीच लगातार संघर्ष चल रहा है। उपन्यास में, ह्यूगो की कविता की तुलना में और भी स्पष्ट रूप से, नए नैतिक मूल्यों की खोज को रेखांकित किया गया था, जो लेखक, एक नियम के रूप में, अमीरों के शिविर में और सत्ता में रहने वालों के शिविर में पाता है, लेकिन निराश्रित और तिरस्कृत गरीब। सभी बेहतरीन भावनाएँ - दया, ईमानदारी, निस्वार्थ भक्ति - संस्थापक क्वासिमोडो और जिप्सी एस्मेराल्डा को दी जाती हैं, जो उपन्यास के सच्चे नायक हैं, जबकि एंटीपोड्स, राजा लुई XI की तरह धर्मनिरपेक्ष या आध्यात्मिक शक्ति के शीर्ष पर खड़े हैं। या एक ही धनुर्धर फ्रोलो, अलग-अलग क्रूरता, कट्टरता, लोगों की पीड़ा के प्रति उदासीनता है।

यह महत्वपूर्ण है कि यह ह्यूगो के पहले उपन्यास का यह नैतिक विचार था जिसे F. M. Dostoevsky ने बहुत सराहा। रूसी में अनुवाद के लिए नोट्रे डेम कैथेड्रल की पेशकश करते हुए, उन्होंने 1862 में वर्मा पत्रिका में प्रकाशित एक प्रस्तावना में लिखा था कि इस काम का विचार "परिस्थितियों के अन्यायपूर्ण उत्पीड़न से कुचले गए मृत व्यक्ति की बहाली है ... यह विचार है समाज के अपमानित और सभी बहिष्कृत लोगों का औचित्य। "कौन नहीं सोचेगा," दोस्तोवस्की ने आगे लिखा, "कि क्वासिमोडो उत्पीड़ित और तिरस्कृत मध्ययुगीन लोगों का अवतार है ... जिसमें, अंत में, प्यार और न्याय की प्यास जागती है, और उनके साथ उनकी सच्चाई की चेतना और अभी भी उनकी अछूती अनंत शक्तियाँ "।

द्वितीय

क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो को एस्मेराल्डा से प्यार है। "पेरिस कैथेड्रल" में स्वच्छंदतावाद।

एस्मेराल्डा के लिए क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो के प्यार के बीच एक बुनियादी अंतर है। क्लाउड फ्रोलो का जुनून स्वार्थी है। वह केवल अपने स्वयं के अनुभवों में व्यस्त है, और एस्मेराल्डा उसके लिए केवल उसके अनुभवों की वस्तु के रूप में मौजूद है। इसलिए, वह उसके स्वतंत्र अस्तित्व के अधिकार को नहीं पहचानता है, और उसके व्यक्तित्व की किसी भी अभिव्यक्ति को अवज्ञा के रूप में, देशद्रोह के रूप में मानता है। जब वह अपने जुनून को अस्वीकार करती है, तो वह इस विचार को सहन करने में असमर्थ होता है कि लड़की को दूसरी मिल सकती है, और वह खुद उसे जल्लाद के हाथों सौंप देता है। क्लाउड फ्रोलो का विनाशकारी जुनून क्वासिमोडो के गहरे और शुद्ध प्रेम का विरोध करता है। वह एस्मेराल्डा को पूरी तरह से निस्वार्थ रूप से प्यार करता है, बिना कुछ दावा किए और अपने प्रिय से कुछ भी उम्मीद नहीं करता। बदले में कुछ भी मांगे बिना, वह उसे बचाता है और उसे गिरजाघर में आश्रय देता है; इसके अलावा, वह एस्मेराल्डा की खुशी के लिए कुछ भी करने के लिए तैयार है और उसे वह लाना चाहता है जिसके साथ वह प्यार करती है - सुंदर कप्तान फोएबे डे चेटेपर, लेकिन वह कायरता से उससे मिलने से इनकार कर देता है। प्यार की खातिर, क्वासिमोडो आत्म-बलिदान के करतब में सक्षम है - लेखक की नज़र में, वह एक सच्चा नायक है।

उपन्यास में प्रेम त्रिकोण का तीसरा शिखर सुंदर एस्मेराल्डा की छवि है। वह उपन्यास में आने वाले पुनर्जागरण की भावना का प्रतीक है, उस युग की भावना जो मध्य युग की जगह ले रही है, वह सभी आनंद और सद्भाव है। एक शाश्वत रूप से युवा, जीवंत, उत्कट रबेलियन आत्मा उसमें उबलती है; यह नाजुक लड़की, अपने अस्तित्व से, मध्यकालीन तपस्या को चुनौती देती है। पेरिस के लोग एक सफेद बकरी के साथ एक युवा जिप्सी को एक चमत्कारी, सुंदर दृष्टि के रूप में देखते हैं, लेकिन, इस छवि के चरम आदर्शीकरण और माधुर्यवाद के बावजूद, इसमें जीवन शक्ति की वह डिग्री है जो रोमांटिक टाइपिंग के साथ हासिल की जाती है। एस्मेराल्डा में न्याय और दयालुता की शुरुआत है (कवि पियरे ग्रिंगोइरे के बचाव के साथ एक प्रकरण चमत्कार के दरबार में), वह व्यापक रूप से और स्वतंत्र रूप से रहती है, और उसका हवादार आकर्षण, स्वाभाविकता, नैतिक स्वास्थ्य कुरूपता के समान रूप से विरोध करता है क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो की उदास तपस्या। इस छवि में स्वच्छंदतावाद एस्मेराल्डा के प्यार के प्रति दृष्टिकोण में भी परिलक्षित होता है - वह अपनी भावनाओं को नहीं बदल सकती है, उसका प्यार अप्रतिष्ठित है, यह प्यार शब्द के सबसे कठिन अर्थों में है, और प्यार के लिए वह मौत के मुंह में चली जाती है।

उपन्यास की रंगीन और माध्यमिक छवियां युवा अभिजात फ्लेर डे लिस, राजा, उनके दल हैं; मध्ययुगीन पेरिस की अद्भुत तस्वीरें। कोई आश्चर्य नहीं कि ह्यूगो ने ऐतिहासिक युग का अध्ययन करने में इतना समय बिताया - वह इसकी ओपनवर्क, बहुरंगी वास्तुकला को चित्रित करता है; भीड़ की पॉलीफोनी युग की भाषा की ख़ासियत बताती है, और सामान्य तौर पर उपन्यास को मध्यकालीन जीवन का विश्वकोश कहा जा सकता है।

ह्यूगो के नोट्रे डेम कैथेड्रल में रूमानियत की ख़ासियत इस तथ्य में निहित है कि एक बहुत ही समृद्ध और जटिल साजिश, रहस्यों और साज़िशों से भरी, उज्ज्वल, असाधारण पात्रों द्वारा निभाई जाती है, जो छवियों का विरोध करके प्रकट होती हैं। आम तौर पर रोमांटिक चरित्र, एक नियम के रूप में, स्थिर होते हैं, वे समय के साथ नहीं बदलते हैं, यदि केवल इसलिए कि रोमांटिक कार्यों में कार्रवाई बहुत तेजी से विकसित होती है और थोड़े समय के लिए होती है। रोमांटिक नायक, जैसा कि था, पाठक के सामने थोड़े समय के लिए प्रकट होता है, जैसे कि बिजली की चकाचौंध करने वाली चमक से अंधेरे से छीन लिया गया हो। एक रोमांटिक काम में, चरित्र छवियों के विरोध के माध्यम से प्रकट होते हैं, न कि चरित्र के विकास के माध्यम से। यह कंट्रास्ट अक्सर एक असाधारण, मेलोड्रामैटिक चरित्र पर ले जाता है, आमतौर पर रोमांटिक, मेलोड्रामैटिक प्रभाव उत्पन्न होते हैं। ह्यूगो का उपन्यास अतिरंजित, हाइपरट्रॉफिड जुनून दर्शाता है। ह्यूगो रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र के लिए पारंपरिक श्रेणियों का उपयोग करता है - प्रकाश और अंधेरा, अच्छाई और बुराई - लेकिन उन्हें काफी विशिष्ट सामग्री से भर देता है। ह्यूगो का मानना था कि कला के एक काम को वास्तविकता की नकल नहीं करनी चाहिए, बल्कि इसे रूपांतरित करना चाहिए, इसे "संघनित", केंद्रित रूप में प्रस्तुत करना चाहिए। उन्होंने साहित्य के एक काम की तुलना एक केंद्रित दर्पण से की जो जीवन की अलग-अलग किरणों को बहुरंगी चमकदार लौ में फ्यूज कर देता है। इस सब ने नोट्रे डेम कैथेड्रल को रोमांटिक गद्य के सबसे चमकीले उदाहरणों में से एक बना दिया, उपन्यास की सफलता को अपने पहले पाठकों और आलोचकों के साथ निर्धारित किया और आज भी इसकी लोकप्रियता का निर्धारण जारी है।

ह्यूगो की राजसी, स्मारकीय दुनिया में, रूमानियत के उदात्त और कमजोर दोनों पक्ष सन्निहित थे। ह्यूगो एम. स्वेतेवा के बारे में एक जिज्ञासु कथन: "तत्वों के इस पंख को हेराल्ड के रूप में चुना गया था। ठोस चोटियाँ। प्रत्येक पंक्ति एक सूत्र है। अचूक टायर। सामान्य स्थानों का वैभव। लड़की हमेशा मासूम होती है। बूढ़ा हमेशा बुद्धिमान होता है . मधुशाला में वे हमेशा शराब पीते हैं। कुत्ता मालिक की कब्र पर मरने के अलावा और कुछ नहीं कर सकता। वह ह्यूगो है। कोई आश्चर्य नहीं।"

ग्रंथ सूची:

इंटरनेट संसाधन:

http://www.licey.net/lit/foreign/gugoLove
http://etelien.ru/Collection/ 15/15_00139.htm

जैसा कि नाटकों में होता है, ह्यूगो नोट्रे डेम में इतिहास की ओर मुड़ता है; देर से फ्रेंच मध्य युग, 15 वीं सदी के अंत में पेरिस। मध्य युग में रोमानी रुचि बड़े पैमाने पर पुरातनता पर क्लासिकिस्ट फोकस की प्रतिक्रिया के रूप में उभरी। मध्य युग के प्रति तिरस्कारपूर्ण रवैये को दूर करने की इच्छा, जो 18 वीं शताब्दी के प्रबुद्धता के लेखकों के लिए धन्यवाद फैलती है, जिनके लिए यह समय अंधेरे और अज्ञानता का साम्राज्य था, यहां एक भूमिका निभाई, प्रगतिशील के इतिहास में बेकार मानव जाति का विकास। यहाँ कोई मिल सकता है, विश्वास के नाम पर ठोस, महान चरित्रों, मजबूत जुनून, कारनामों और शहादत के साथ रोमांटिक विश्वास। यह सब अभी भी मध्य युग के अपर्याप्त अध्ययन से जुड़े कुछ रहस्य की आभा में माना जाता था, जिसे लोक परंपराओं और किंवदंतियों के लिए एक अपील द्वारा भर दिया गया था, जिसका रोमांटिक लेखकों के लिए विशेष महत्व था। मध्य युग ह्यूगो के उपन्यास में एक किंवदंती-इतिहास के रूप में एक उत्कृष्ट रूप से बनाए गए ऐतिहासिक स्वाद की पृष्ठभूमि के खिलाफ दिखाई देता है।

आधार, इस किंवदंती का मूल, सामान्य रूप से, परिपक्व ह्यूगो के पूरे रचनात्मक पथ के लिए अपरिवर्तित है, दो विश्व सिद्धांतों के बीच एक शाश्वत टकराव के रूप में ऐतिहासिक प्रक्रिया का दृष्टिकोण - अच्छाई और बुराई, दया और क्रूरता, करुणा और असहिष्णुता , भावनाओं और कारण।

उपन्यास नाटकीय सिद्धांत के अनुसार बनाया गया हैवाई: तीन पुरुष एक महिला के प्यार की तलाश करते हैं; जिप्सी एस्मेराल्डा को नोट्रे डेम कैथेड्रल, क्लाउड फ्रोलो, कैथेड्रल की घंटी बजाने वाले, हंचबैक क्वासिमोडो और कवि पियरे ग्रिंगोइरे से प्यार है, हालांकि मुख्य प्रतिद्वंद्विता फ्रोलो और क्वासिमोडो के बीच उत्पन्न होती है। उसी समय, जिप्सी सुंदर लेकिन खाली रईस फोएबे डे चेटेपर को अपनी भावनाएँ देती है।

ह्यूगो के उपन्यास-नाटक को पाँच कृत्यों में विभाजित किया जा सकता है। पहले अधिनियम में, क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा, अभी तक एक दूसरे को नहीं देख रहे हैं, एक ही मंच पर दिखाई देते हैं। यह दृश्य प्लेस डी ग्रीव है। यहाँ एस्मेराल्डा नाचता है और गाता है, यहाँ एक जुलूस गुजरता है, जिसमें कॉमिक गंभीरता के साथ जेस्टर्स क्वासिमोडो के पोप को एक स्ट्रेचर पर ले जाया जाता है। गंजे आदमी के घोर खतरे से सामान्य आमोद-प्रमोद भ्रमित हो जाता है: “निंदा! ईश - निंदा!" रोलैंड के टॉवर के वैरागी के भयानक रोने से एस्मेराल्डा की मोहक आवाज बाधित होती है: "क्या आप यहां से निकलेंगे, मिस्र के टिड्डे?" एस्मेराल्डा पर एंटीथेसिस का खेल बंद हो जाता है, सभी प्लॉट थ्रेड उसके लिए खींचे जाते हैं। और यह कोई संयोग नहीं है कि उत्सव की आग, उसके सुंदर चेहरे को रोशन करते हुए, उसी समय फांसी को रोशन करती है। यह सिर्फ एक शानदार विरोधाभास नहीं है - यह एक त्रासदी की साजिश है। ग्रेव स्क्वायर पर एस्मेराल्डा के नृत्य के साथ शुरू हुई त्रासदी की कार्रवाई यहां समाप्त होगी - उसके निष्पादन के साथ।

इस मंच पर बोला गया हर शब्द दुखद विडंबना से भरा है। पहले अधिनियम में, आवाज़ों का विशेष महत्व है, और दूसरे में - इशारों, फिर तीसरे में - दिखता है। विचारों के प्रतिच्छेदन का बिंदु डांसिंग एस्मेराल्डा बन जाता है। कवि ग्रिंगोइरे, जो चौक में उसके बगल में है, लड़की को सहानुभूति से देखता है: उसने हाल ही में अपनी जान बचाई थी। शाही निशानेबाजों के कप्तान, फोएबे डे चेटेपर, जिनके साथ पहली मुलाकात में एस्मेराल्डा को प्यार हो गया, उसे एक गोथिक घर की बालकनी से देखता है - यह एक कामुकता है। उसी समय, ऊपर से, गिरजाघर के उत्तरी टॉवर से, क्लाउड फ्रोलो जिप्सी को देखता है - यह उदास, निरंकुश जुनून का एक रूप है। और इससे भी अधिक, गिरजाघर की घंटी टॉवर पर, क्वासिमोडो जम गया, लड़की को बड़े प्यार से देख रहा था।

प्लॉट के बहुत संगठन में पहले से ही ह्यूगो में रोमांटिक पाथोस दिखाई दिए. जिप्सी एस्मेराल्डा का इतिहास, नोट्रे डेम कैथेड्रल क्लाउड फ्रोलो के द्वीपसमूह, घंटी बजाने वाला क्वासिमोडो, शाही निशानेबाजों के कप्तान फोएबे डी चेटेपर और उनसे जुड़े अन्य चरित्र रहस्यों से भरे हुए हैं, कार्रवाई के अप्रत्याशित मोड़, घातक संयोग और दुर्घटनाएं . पात्रों के भाग्य विचित्र रूप से पार हो गए हैं। क्वासिमोडो क्लॉड फ्रोलो के आदेश पर एस्मेराल्डा को चुराने की कोशिश करता है, लेकिन लड़की को फोएबस के नेतृत्व में एक गार्ड द्वारा गलती से बचा लिया जाता है। एस्मेराल्डा पर प्रयास के लिए क्वासिमोडो को दंडित किया जाता है। लेकिन यह वह है जो खंभे पर खड़े होने पर दुर्भाग्यपूर्ण कूबड़ को पानी का एक घूंट देता है, और अपने अच्छे काम से उसे बदल देता है।

चरित्र का विशुद्ध रूप से रोमांटिक, तत्काल टूटना है: क्वासिमोडो एक असभ्य जानवर से एक आदमी में बदल जाता है और एस्मेराल्डा के साथ प्यार में पड़ने के बाद, वह खुद को फ्रोलो के साथ टकराव में पाता है, जो लड़की के जीवन में एक घातक भूमिका निभाता है।

"नोट्रे डेम कैथेड्रल" शैली और पद्धति में एक रोमांटिक काम है। इसमें आप वह सब कुछ पा सकते हैं जो ह्यूगो के नाटकीयता की विशेषता थी। इसमें अतिशयोक्ति और विरोधाभासों का खेल, और भद्दे का काव्य, और कथानक में असाधारण स्थितियों की बहुतायत दोनों शामिल हैं। ह्यूगो में छवि का सार चरित्र विकास के आधार पर नहीं, बल्कि किसी अन्य छवि के विरोध में प्रकट होता है।

उपन्यास में छवियों की प्रणाली ह्यूगो द्वारा विकसित विचित्र सिद्धांत और इसके विपरीत के सिद्धांत पर आधारित है। वर्ण स्पष्ट रूप से चिह्नित विषम जोड़े में पंक्तिबद्ध होते हैं: सनकी क्वासिमोडो और सुंदर एस्मेराल्डा, साथ ही क्वासिमोडो और बाहरी रूप से अनूठा फोएबस; एक अज्ञानी रिंगर - एक विद्वान साधु जो सभी मध्यकालीन विज्ञानों को जानता था; क्लाउड फ्रोलो भी फोबस का विरोध करता है: एक तपस्वी है, दूसरा मनोरंजन और आनंद की खोज में डूबा हुआ है। जिप्सी एस्मेराल्डा का विरोध एक अमीर, शिक्षित लड़की और उच्च समाज से ताल्लुक रखने वाली, फोएबे की दुल्हन फ्लेयूर-डी-लिस द्वारा किया जाता है। एस्मेराल्डा और फोएबस के बीच का संबंध भी इसके विपरीत पर आधारित है: एस्मेराल्डा में प्यार की गहराई, कोमलता और भावना की सूक्ष्मता - और तुच्छता, फोपिश रईस फोएबस की अश्लीलता।

ह्यूगो की रोमांटिक कला का आंतरिक तर्क इस तथ्य की ओर जाता है कि तेजी से विपरीत पात्रों के बीच का संबंध एक असाधारण, अतिरंजित चरित्र प्राप्त करता है। इस प्रकार, उपन्यास ध्रुवीय विरोधों की एक प्रणाली के रूप में बनाया गया है। ये विरोधाभास लेखक के लिए सिर्फ एक कलात्मक उपकरण नहीं हैं, बल्कि उनके वैचारिक पदों, जीवन की अवधारणा का प्रतिबिंब हैं।

ह्यूगो के अनुसार आधुनिक काल के नाटक और साहित्य का सूत्र है "सब कुछ विपरीत है।"यह कुछ भी नहीं है कि द काउंसिल के लेखक शेक्सपियर की प्रशंसा करते हैं क्योंकि "वह एक ध्रुव से दूसरे ध्रुव तक फैला है", क्योंकि उनकी "कॉमेडी में आँसू फूटते हैं, हँसी सिसकियों से पैदा होती है"। उपन्यासकार ह्यूगो के सिद्धांत समान हैं - शैलियों का एक विपरीत मिश्रण, "भयानक की छवि और उदात्त की छवि", "भयानक और भयावह, त्रासदी और हास्य" का संयोजन”.

विक्टर ह्यूगो न केवल युग को रंग देने में सफल रहे, बल्कि उस समय के सामाजिक अंतर्विरोधों को भी उजागर करने में सफल रहे। उपन्यास में, मताधिकार से वंचित लोगों का एक विशाल जन प्रभावशाली मुट्ठी भर बड़प्पन, पादरियों और शाही अधिकारियों का विरोध करता है। विशेषता वह दृश्य है जिसमें लुई XI एक जेल सेल के निर्माण की लागत की गणना करता है, जिसमें एक कैदी की याचिका को अनदेखा किया जाता है।

यह कुछ भी नहीं है कि कैथेड्रल की छवि उपन्यास में एक केंद्रीय स्थान रखती है। ईसाई चर्च ने दासता की व्यवस्था में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

वी। ह्यूगो "नोट्रे डेम कैथेड्रल" द्वारा उपन्यास में रोमांटिक पात्रों की प्रणाली।

साहित्य में स्वच्छंदतावाद गेय विधाओं की प्रधानता का युग है, मुख्य रूप से गीत काव्य, गीत-महाकाव्य कविता। गद्य में, रूमानियत उपन्यास में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई, जिसे एफ। श्लेगल ने एक सिंथेटिक सार्वभौमिक शैली माना, जो कि नए साहित्य के कार्यों के अनुरूप है। प्रारंभिक रोमांटिक उपन्यास मुख्य रूप से मनोवैज्ञानिक था, नायक की विरोधाभासी, जटिल चेतना की खोज ("रेने" फ्रांसीसी लेखक एफ. अंग्रेजी स्वच्छंदतावाद में, सर वाल्टर स्कॉट (1788-1832) ऐतिहासिक उपन्यास का पहला उदाहरण है। यह शैली सभी यूरोपीय साहित्यों में तेजी से असाधारण लोकप्रियता प्राप्त कर रही है। विक्टर ह्यूगो के काम के उदाहरण पर एक रोमांटिक ऐतिहासिक उपन्यास पर विचार करें।

विक्टर ह्यूगो (1802-1885), सबसे महान फ्रांसीसी रोमांटिक, रोमांटिक साहित्य के सभी शैलियों में प्रदर्शन किया। उनकी एकत्रित रचनाओं के नब्बे खंडों में उनकी कविताओं के बाईस संग्रह, इक्कीस नाटक, नौ उपन्यास, कविताएँ, लेख, भाषण, पत्रकारिता शामिल हैं। यदि रूस में ह्यूगो को मुख्य रूप से एक उपन्यासकार के रूप में जाना जाता है, तो फ्रांस में उन्हें फ्रांसीसी कविता के पूरे इतिहास में सबसे विपुल और मौलिक कवि के रूप में पहचाना जाता है। वह एक पूरे "कविता के महासागर" के लेखक हैं, उनके द्वारा बनाई गई काव्य पंक्तियों की सटीक संख्या की गणना की जाती है - 153,837। फ्रांसीसी साहित्य के इतिहास में उन्नीसवीं शताब्दी को कभी-कभी उनके नाम से पुकारा जाता है - "ह्यूगो की उम्र"।

नेपोलियन जनरल लियोपोल्ड ह्यूगो के परिवार में विक्टर ह्यूगो तीसरा, सबसे छोटा बेटा था। उनमें काव्य प्रतिभा का पता चला था, पहले से ही पंद्रह वर्ष की आयु में उन्हें अकादमी से एक सराहनीय समीक्षा मिली। बिसवां दशा में उन्हें फ्रांस में युवा रोमांटिक स्कूल के प्रमुख के रूप में पहचाना गया था, फ्रांसीसी मंच पर पहले रोमांटिक नाटक के मंचन के लिए "रोमांटिक लड़ाई" में क्लासिकवाद के खिलाफ एक सेनानी के रूप में उनका अधिकार स्थापित किया गया था। तीस के दशक में, ह्यूगो का "रोमांटिक थियेटर" बनाया गया था, और वह एक गद्य लेखक के रूप में भी स्थापित है। ह्यूगो ने 1848 की क्रांति को उत्साहपूर्वक स्वीकार कर लिया और 1851 के तख्तापलट से बाधित राजनीतिक गतिविधियों में डूब गए। ह्यूगो फ्रांस के नए सम्राट की नीति के साथ लुई नेपोलियन द्वारा सत्ता की सशस्त्र जब्ती के तरीकों से सहमत नहीं थे, और अपने शासनकाल (1851-1870) का पूरा समय इंग्लैंड में निर्वासन में बिताया। ये उन्नीस साल उनके जीवन का सबसे वीर काल और उनके काम का सबसे फलदायी काल साबित हुआ। ह्यूगो ने खुद को एक गीतकार कवि और नागरिक कवि के रूप में एक नए तरीके से प्रकट किया, लेस मिसरेबल्स (1862) उपन्यास पर काम पूरा किया, उपन्यास द मैन हू लाफ्स एंड टॉयलेटर्स ऑफ द सी लिखा। लुइस नेपोलियन के शासन के पतन के बाद, ह्यूगो विजयी रूप से अपनी मातृभूमि लौट आया, और अपने जीवन के अंतिम वर्षों में उसकी प्रतिभा अपने युवाओं की तरह ही विविध रूप में प्रकट हुई। वह अपना "फ्री थिएटर" बनाता है, गीतों के नए संग्रह के साथ प्रदर्शन करता है, "नब्बे-थर्ड" (1874) उपन्यास प्रकाशित करता है।

ह्यूगो की रचनात्मक जीवनी के सभी मील के पत्थर में, नाटक हर्नानी (1829) का प्रीमियर विशेष महत्व का था, जो फ्रांसीसी मंच पर क्लासिकवाद के प्रभुत्व के अंत और एक नए प्रमुख साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में रोमांटिकतावाद की मान्यता को चिह्नित करता था। नाटक "क्रॉमवेल" (1827) की प्रस्तावना में भी, ह्यूगो ने फ्रांस में रोमांटिक सिद्धांत के मुख्य प्रावधानों को तैयार किया, विशेष रूप से, रोमांटिक विचित्र की अवधारणा - रोमांटिक विडंबना की श्रेणी का फ्रांसीसी संस्करण। इन सैद्धांतिक प्रावधानों के अनुसार, वाल्टर स्कॉट के काम के प्रति उत्साह की लहर पर, ह्यूगो ने अपना पहला परिपक्व उपन्यास नोट्रे डेम कैथेड्रल (1831) लिखा।

तीन वर्षों के लिए, ह्यूगो ने उपन्यास की सामग्री एकत्र की और उस पर विचार किया: उन्होंने ऐतिहासिक युग, 15 वीं शताब्दी के पेरिस, लुई XI के शासनकाल और गिरजाघर की वास्तुकला का गहन अध्ययन किया। उपन्यास बहुत जल्दी लिखा गया था, छह महीने में, और निर्माण के समय की राजनीतिक घटनाओं की छाप - 1830 की क्रांति। अतीत में, ह्यूगो क्रांति के दौरान प्रकट फ्रांसीसी लोगों की वीरता की उत्पत्ति को समझना चाहता है। एक राष्ट्रीय अवकाश का चित्र उपन्यास की शुरुआत करता है, एक लोकप्रिय विद्रोह का चित्र इसे पूरा करता है। पूरा उपन्यास शहर की भीड़ के जीवन की व्यापक पृष्ठभूमि के खिलाफ प्रकट होता है।

उपन्यास में लोक भावना उपन्यास की केंद्रीय छवि का प्रतीक है। यह शीर्षक छवि है - नोट्रे डेम कैथेड्रल, नोट्रे डेम। यहाँ उपन्यास का नायक है: "... हमारी महिला का विशाल कैथेड्रल, अपने दो टावरों, पत्थर की भुजाओं और राक्षसी दुम के काले सिल्हूट के साथ तारों वाले आकाश में घूम रहा है, जैसे दो सिर वाला स्फिंक्स बीच में दर्जन भर शहर ..." ह्यूगो में निर्जीव वस्तुओं की छवियों को चेतन करने की क्षमता थी, और नोट्रे-देवियाँ उपन्यास में अपना विशेष जीवन जीती हैं। गिरजाघर लोगों के मध्य युग का प्रतीक है। ह्यूगो के लिए, अस्पष्ट स्वामी द्वारा निर्मित राजसी गोथिक गिरजाघर, सबसे पहले एक अद्भुत लोक कला, लोक भावना की अभिव्यक्ति है। कैथेड्रल मनुष्य और लोगों की एक विशाल रचना है, लोक कल्पना का मुकुट, मध्य युग के फ्रांसीसी लोगों का "इलियड"।

इसी समय, उपन्यास में गिरजाघर सांसारिक जुनून का क्षेत्र है। वह उपन्यास के कलात्मक स्थान में शासन करता है: सभी सबसे महत्वपूर्ण घटनाएं या तो गिरजाघर की दीवारों के भीतर या उसके सामने चौक पर होती हैं। वह कार्रवाई में भाग लेता है, सक्रिय रूप से कुछ पात्रों की मदद करता है, दूसरों का विरोध करता है: वह एस्मेराल्डा को अपनी दीवारों में आश्रय देता है, क्लाउड फ्रोलो को अपने टावरों से फेंकता है।

उपन्यास के नायक गिरजाघर के आसपास की भीड़ से निकलते हैं। कथानक एक पारंपरिक प्रेम त्रिकोण, एक प्रेम मेलोड्रामा पर आधारित है। सभी मुख्य पात्रों की छवियां ह्यूगो के रोमांटिक ग्रॉटस्क के सिद्धांत के अनुसार बनाई गई हैं, अर्थात, वे अतिशयोक्ति, अतिशयोक्ति, सुविधाओं की एकाग्रता पर आधारित हैं; लेखक न केवल पात्रों को एक-दूसरे के विपरीत करता है, बल्कि प्रत्येक चरित्र की छवि बाहरी विशेषताओं और आंतरिक आध्यात्मिक गुणों के विपरीत निर्मित होती है। पाठक को सबसे पहले कासिमोडो से परिचित कराया जाता है, जो कैथेड्रल ऑफ आवर लेडी की घंटी-घंटी है। उपन्यास की शुरुआत में, शैतानों के राजा, "डैडी ऑफ जेस्टर्स" का चुनाव होता है, और हर किसी के साथ प्रतिस्पर्धा में जो भयानक चेहरे बनाता है, क्वासिमोडो का प्राकृतिक चेहरा जीतता है - एक अप्राकृतिक, जमे हुए विचित्र मुखौटा। सबसे पहले, उनकी उपस्थिति उनके अर्ध-पशु विश्वदृष्टि से मेल खाती है। क्वासिमोडो गिरजाघर को आवाज देता है, "इस विशाल इमारत में जीवन लाता है।"

गिरजाघर क्वासिमोडो का घर है, क्योंकि वह गिरजाघर की संस्थापक चरनी में पाया जाने वाला एक संस्थापक है। गिरजाघर के आर्कडेकन, क्लाउड फ्रोलो ने थोड़ा बहरा सनकी उठाया और उसे घंटी बजाने वाला बना दिया, और इस व्यवसाय में क्वासिमोडो की प्रतिभा प्रकट होती है। उसके लिए, घंटियों का बजना ध्वनियों की एक सिम्फनी में बदल जाता है, उसकी मदद से गिरजाघर शहरवासियों से बात करता है। लेकिन नगरवासी बेहद घृणित रिंगर में केवल प्रकृति की गलती देखते हैं। सभी के लिए, वह एक "लानत" घंटी बजाने वाला है जो रात में लोगों को जगाता है, और जिन लोगों ने उसे एक बंदर की तरह गिरजाघर के विशाल टावरों पर चढ़ते हुए देखा, वे उसे शैतान मानते हैं या एक चिमेरा के टावरों से जीवन में आते हैं। बड़ा गिरजा।

क्वासिमोडो की उपस्थिति लोगों में घृणा पैदा करती है, और मानवीय शत्रुता से वह अपने पिता के घर - गिरजाघर की ऊंची दीवारों के पीछे छिप जाता है। मध्यकालीन संस्कृति में गिरजाघर पूरी दुनिया का एक प्रतीकात्मक अवतार है, जो पूरी बाहरी दुनिया को क्वासिमोडो के लिए बदल देता है। उसी समय, इसकी विश्वसनीय दीवारें क्वासिमोडो के लिए एक किला बन जाती हैं, जिसमें वह अकेलेपन में डूब जाता है। गिरजाघर की दीवारें और दुर्लभ कुरूपता इसे लोगों से अलग करती है।

क्वासिमोडो की अस्पष्ट, अस्पष्ट आत्मा में, एस्मेराल्डा के लिए प्यार के प्रभाव में सुंदर जागता है जो उसमें भड़क गया है। रूमानियत में, प्रेम मानव आत्मा की प्रेरक शक्ति है, और क्वासिमोडो मानव बन जाता है, इसके प्रभाव में बहुत ही महान है। क्वासिमोडो की छवि एक बदसूरत उपस्थिति के विपरीत बनाई गई है (रोमांटिक्स बदसूरत में रुचि दिखाने के लिए विश्व साहित्य में पहले थे, यह कला में सौंदर्यवादी रूप से महत्वपूर्ण रोमांटिकतावाद के क्षेत्र के विस्तार में परिलक्षित हुआ था) और एक परोपकारी, सुंदर आत्मा। वह उपन्यास में गिरजाघर की आत्मा और अधिक व्यापक रूप से लोक मध्य युग की भावना का प्रतीक है।

एस्मेराल्डा के जुनून में क्वासिमोडो के प्रतिद्वंद्वी उनके शिक्षक, क्लाउड फ्रोलो हैं। यह छवि ह्यूगो रोमांटिक की सबसे दिलचस्प कृतियों में से एक है। यह उपन्यास के सभी पात्रों में सबसे आधुनिक व्यक्तित्व प्रकार है। एक ओर, क्लाउड फ्रोलो एक कठोर धार्मिक कट्टरपंथी, एक तपस्वी, एक निरंकुश है, जो लगातार अपने आप से सब कुछ मिटा रहा है; यह उनकी मध्ययुगीन, उदास कट्टरता को दर्शाता है। दूसरी ओर, अपने आप पर लगातार काम करने की कीमत पर, वह अपने समकालीनों में सबसे अधिक विद्वान व्यक्ति बन गए, उन्होंने सभी विज्ञानों को समझ लिया, लेकिन कहीं भी उन्हें सत्य और शांति नहीं मिली, और उनका स्वयं के साथ बेचैन आध्यात्मिक कलह एक विशेषता है नए जमाने का आदमी, रोमांटिक हीरो का एक गुण।

गर्व और चरित्र की ताकत में, पुजारी क्लाउड फ्रोलो समुद्री डाकू कॉनराड से नीच नहीं है, वह मानवता को बनाने वाले दुखी लोगों के लिए उसी अवमानना की विशेषता है, यह रोमांटिक व्यक्तिवादी नायक का एक और संस्करण है। कोर्सेर की तरह, क्लाउड फ्रोलो मानव समाज से भाग जाता है, वह खुद को गिरजाघर में अपनी कोठरी में बंद कर लेता है। उन्हें मनुष्य की कामुक प्रकृति पर संदेह है, लेकिन लेखक इस विद्वान विद्वान को एस्मेराल्डा के लिए एक वास्तविक जुनून का अनुभव कराता है। वह इस जुनून की आग को नारकीय, पापी आग के रूप में मानता है जो उसे भस्म कर देती है; यह उसे अपमानित करता है कि एक स्ट्रीट डांसर उसके अदम्य जुनून का उद्देश्य बन गया है।

प्यार में पड़ने के बाद, क्लाउड फ्रोलो अपने पूरे पिछले जीवन पर पुनर्विचार करता है। उसका विज्ञान के अध्ययन से मोहभंग हो जाता है, वह अपने विश्वास पर संदेह करने लगता है। लेकिन वह उस प्रेम को खोजता है, जो एक सामान्य, सामान्य व्यक्ति की आत्मा में एक पारस्परिक भावना को जन्म देता है, एक पुजारी की आत्मा में कुछ राक्षसी को जन्म देता है। क्लाउड फ्रोलो के विकृत, कुरूप प्रेम का परिणाम शुद्ध घृणा, असीम द्वेष में परिणत होता है। पुजारी एक राक्षस में बदल जाता है। लेखक किसी व्यक्ति के प्राकृतिक झुकाव को दबाने की आवश्यकता के बारे में कैथोलिक धर्म के मुख्य प्रावधानों में से एक के साथ बहस करता है। क्लाउड फ्रोलो के अत्याचार उसके दुर्भाग्य के रूप में सामने आए: “वैज्ञानिक - मैंने विज्ञान को अपमानित किया; रईस - मैंने अपना नाम बदनाम किया; पादरी - मैंने लंपटों को कामुक सपनों के लिए एक तकिया में बदल दिया; मैंने अपने भगवान के सामने थूका!

ह्यूगो का उपन्यास अतिरंजित, हाइपरट्रॉफिड जुनून दर्शाता है। ह्यूगो रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र के लिए पारंपरिक श्रेणियों का उपयोग करता है - प्रकाश और अंधेरा, अच्छाई और बुराई - लेकिन उन्हें काफी विशिष्ट सामग्री से भर देता है। ह्यूगो का मानना था कि कला के एक काम को वास्तविकता की नकल नहीं करनी चाहिए, बल्कि इसे रूपांतरित करना चाहिए, इसे "संघनित", केंद्रित रूप में प्रस्तुत करना चाहिए। उन्होंने साहित्य के एक काम की तुलना एक केंद्रित दर्पण से की जो जीवन की अलग-अलग किरणों को बहुरंगी चमकदार लौ में फ्यूज कर देता है। इस सब ने नोट्रे डेम कैथेड्रल को रोमांटिक गद्य के सबसे चमकीले उदाहरणों में से एक बना दिया, उपन्यास की सफलता को अपने पहले पाठकों और आलोचकों के साथ निर्धारित किया और आज भी इसकी लोकप्रियता का निर्धारण जारी है।

ह्यूगो की राजसी, स्मारकीय दुनिया में, रूमानियत के उदात्त और कमजोर दोनों पक्ष सन्निहित थे। ह्यूगो एम। स्वेतेवा के बारे में बयान उत्सुक है: “तत्वों के इस पंख को हेराल्ड के रूप में चुना गया था। ठोस चोटियाँ। प्रत्येक पंक्ति एक सूत्र है। अचूकता थका देने वाली होती है। आम क्षेत्रों का वैभव। दुनिया अभी बनाई गई है। हर पाप पहला है। गुलाब हमेशा महकता रहता है। भिखारी - बिल्कुल भिखारी। लड़की हमेशा मासूम होती है। बूढ़ा हमेशा बुद्धिमान होता है। सराय में - हमेशा नशे में। कुत्ता मालिक की कब्र पर मरने के अलावा और कुछ नहीं कर सकता। ऐसा ह्यूगो है। कोई आश्चर्य नहीं।" लेकिन रूमानियत में, विरोधाभासों और विरोधों की कला, भव्यता के प्रति आकर्षण संदेह और विडंबना के साथ सह-अस्तित्व में था। पश्चिमी यूरोपीय रूमानियत का एक प्रकार का सारांश जर्मन कवि हेनरिक हेन का काम था।

वी। ह्यूगो के उपन्यास में रोमांटिक सिद्धांत
"पेरिस मदर का कैथेड्रल"
परिचय
रोमांटिकतावाद के विकास की पहली अवधि का एक सच्चा उदाहरण, इसका एक पाठ्यपुस्तक उदाहरण, विक्टर ह्यूगो "नोट्रे डेम कैथेड्रल" का उपन्यास बना हुआ है।
अपने काम में, विक्टर ह्यूगो ने अद्वितीय रोमांटिक छवियां बनाईं: एस्मेराल्डा मानवता और आध्यात्मिक सुंदरता का अवतार है, क्वासिमोडो, जिसके बदसूरत शरीर में एक सहानुभूतिपूर्ण हृदय है।
XVII-XVIII सदियों के साहित्य के नायकों के विपरीत, ह्यूगो के नायक विरोधाभासी गुणों को जोड़ते हैं। विपरीत छवियों की रोमांटिक पद्धति का व्यापक उपयोग करते हुए, कभी-कभी जानबूझकर अतिशयोक्ति करते हुए, विचित्रता की ओर मुड़ते हुए, लेखक जटिल अस्पष्ट चरित्र बनाता है। वह विशाल जुनून, वीर कर्मों से आकर्षित होता है। वह एक नायक, विद्रोही, विद्रोही भावना, परिस्थितियों से निपटने की क्षमता के रूप में अपने चरित्र की ताकत को बढ़ाता है। नोट्रे डेम कैथेड्रल के पात्रों, संघर्षों, कहानी, परिदृश्य में, जीवन को प्रतिबिंबित करने का रोमांटिक सिद्धांत - असाधारण परिस्थितियों में असाधारण चरित्र। बेलगाम जुनून, रोमांटिक चरित्र, आश्चर्य और दुर्घटनाओं की दुनिया, एक बहादुर व्यक्ति की छवि जो किसी भी खतरे से नहीं शर्माती है, यही ह्यूगो इन कार्यों में गाता है।
ह्यूगो का दावा है कि दुनिया में अच्छाई और बुराई के बीच लगातार संघर्ष चल रहा है। उपन्यास में, ह्यूगो की कविता की तुलना में और भी स्पष्ट रूप से, नए नैतिक मूल्यों की खोज को रेखांकित किया गया था, जो लेखक, एक नियम के रूप में, अमीरों के शिविर में और सत्ता में रहने वालों के शिविर में पाता है, लेकिन निराश्रित और तिरस्कृत गरीब। सभी बेहतरीन भावनाएँ - दया, ईमानदारी, निस्वार्थ भक्ति - संस्थापक क्वासिमोडो, जिप्सी एस्मेराल्डा को दी जाती हैं, जो उपन्यास के सच्चे नायक हैं, जबकि एंटीपोड्स, राजा लुई XI की तरह धर्मनिरपेक्ष या आध्यात्मिक शक्ति के शीर्ष पर खड़े हैं। या वही धनुर्धर फ्रोलो, क्रूरता, कट्टरता, मानव पीड़ा के प्रति उदासीनता से प्रतिष्ठित हैं।
यह महत्वपूर्ण है कि यह ह्यूगो के पहले उपन्यास का यह नैतिक विचार था जिसे F. M. Dostoevsky ने बहुत सराहा। रूसी में अनुवाद के लिए "नोट्रे डेम कैथेड्रल" की पेशकश करते हुए, उन्होंने 1862 में "वर्म्या" पत्रिका में प्रकाशित एक प्रस्तावना में लिखा था कि इस काम का विचार "एक मृत व्यक्ति की बहाली है जो अन्यायपूर्ण उत्पीड़न से कुचल गया है" परिस्थितियाँ ... यह विचार समाज के अपमानित और बहिष्कृत अछूतों का औचित्य है ”। "कौन नहीं सोचेगा," दोस्तोवस्की ने आगे लिखा, "कि क्वासिमोडो उत्पीड़ित और तिरस्कृत मध्ययुगीन लोगों का अवतार है ... जिसमें प्यार और न्याय की प्यास आखिरकार जागती है, और उनके साथ उनकी सच्चाई और उनकी अभी भी चेतना अछूते अनंत बल।

अध्याय 1।
रोमांटिकवाद एक साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में
1.1 कारण
संस्कृति में एक वैचारिक और कलात्मक दिशा के रूप में स्वच्छंदतावाद 18 वीं शताब्दी के अंत में दिखाई दिया। तब फ्रांसीसी शब्द रोमांटिक का अर्थ "अजीब", "शानदार", "सुरम्य" था।
19वीं शताब्दी में, "स्वच्छंदतावाद" शब्द क्लासिकवाद के विपरीत, एक नई साहित्यिक प्रवृत्ति के लिए एक शब्द बन गया।
आधुनिक अर्थ में, "स्वच्छंदतावाद" शब्द को एक अलग, विस्तारित अर्थ दिया गया है। वे एक प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता को नामित करते हैं जो यथार्थवाद का विरोध करती है, जिसमें वास्तविकता की गैर-धारणा द्वारा निर्णायक भूमिका निभाई जाती है, लेकिन इसका पुन: निर्माण, कलाकार के आदर्श का अवतार। इस प्रकार की रचनात्मकता प्रदर्शनकारी पारंपरिकता की विशेषता है रूप, शानदार, विचित्र चित्र, प्रतीकवाद।
18वीं शताब्दी के विचारों की असंगति को समझने और सामान्य रूप से लोगों की विश्वदृष्टि को बदलने के लिए एक प्रेरणा के रूप में कार्य करने वाली घटना 1789 की महान फ्रांसीसी बुर्जुआ क्रांति थी। अपेक्षित परिणाम के बजाय - "स्वतंत्रता, समानता और भाईचारा" - यह केवल भूख और तबाही लाया, और उनके साथ ज्ञानियों के विचारों में निराशा हुई। सामाजिक जीवन को बदलने के तरीके के रूप में क्रांति में निराशा ने स्वयं सामाजिक मनोविज्ञान का एक तीव्र पुनर्संरचना का कारण बना, व्यक्ति के बाहरी जीवन और समाज में उसकी गतिविधियों से व्यक्ति के आध्यात्मिक, भावनात्मक जीवन की समस्याओं में रुचि की बारी।
संदेह के इस माहौल में, 18 वीं -19 वीं शताब्दी के मोड़ पर विचारों, आकलन, निर्णय, आश्चर्य में परिवर्तन, आध्यात्मिक जीवन की एक नई घटना उत्पन्न हुई - रूमानियत।
रोमांटिक कला की विशेषता है: बुर्जुआ वास्तविकता के लिए घृणा, बुर्जुआ शिक्षा और क्लासिकवाद के तर्कसंगत सिद्धांतों की एक दृढ़ अस्वीकृति, तर्क के पंथ का अविश्वास, जो नए क्लासिकवाद के ज्ञानियों और लेखकों की विशेषता थी।
रूमानियत का नैतिक और सौंदर्यवादी मार्ग मुख्य रूप से मानव व्यक्ति की गरिमा, उसके आध्यात्मिक और रचनात्मक जीवन के निहित मूल्य की पुष्टि के साथ जुड़ा हुआ है। इसने रोमांटिक कला के नायकों की छवियों में अभिव्यक्ति पाई, जो कि उत्कृष्ट चरित्रों और मजबूत जुनून, असीमित स्वतंत्रता की आकांक्षा की छवि की विशेषता है। क्रांति ने व्यक्ति की स्वतंत्रता की घोषणा की, लेकिन उसी क्रांति ने संग्रह और स्वार्थ की भावना को जन्म दिया। व्यक्तित्व के इन दो पक्षों (स्वतंत्रता और व्यक्तिवाद के मार्ग) ने खुद को दुनिया और मनुष्य की रोमांटिक अवधारणा में बहुत जटिल तरीके से प्रकट किया।

1.2। मुख्य विशिष्ट विशेषताएं
मन की शक्ति और समाज में निराशा धीरे-धीरे "ब्रह्मांडीय निराशावाद" तक बढ़ गई, यह निराशा, निराशा, "विश्व दुःख" के मूड के साथ थी। "भयानक दुनिया" का आंतरिक विषय, भौतिक संबंधों की अपनी अंधी शक्ति के साथ, रोजमर्रा की वास्तविकता की शाश्वत एकरसता की लालसा, रोमांटिक साहित्य के पूरे इतिहास से गुज़री है।
स्वच्छंदतावादियों को यकीन था कि "यहाँ और अभी" एक आदर्श है, अर्थात। एक अधिक सार्थक, समृद्ध, पूर्ण जीवन असंभव है, लेकिन उन्होंने इसके अस्तित्व पर संदेह नहीं किया - यह तथाकथित रोमांटिक दो-जगत है। यह एक आदर्श की खोज थी, उसकी खोज थी, नवीकरण और पूर्णता की प्यास थी जो उनके जीवन को अर्थ से भर दिया।
स्वच्छंदतावादियों ने नई सामाजिक व्यवस्था को दृढ़ता से खारिज कर दिया। उन्होंने अपने "रोमांटिक हीरो" को सामने रखा - एक असाधारण, आध्यात्मिक रूप से समृद्ध व्यक्तित्व, जो उभरती बुर्जुआ दुनिया में अकेला और बेचैन महसूस करता था, व्यापारिक और मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण। रोमांटिक नायक कभी-कभी निराशा में वास्तविकता से दूर हो जाते हैं, कभी-कभी इसके खिलाफ विद्रोह करते हैं, दर्दनाक रूप से आदर्श और वास्तविकता के बीच की खाई को महसूस करते हैं, अपने आसपास के जीवन को बदलने के लिए शक्तिहीन होते हैं, लेकिन इसके साथ सामंजस्य स्थापित करने की तुलना में मरना पसंद करते हैं। बुर्जुआ समाज का जीवन रूमानी लोगों को इतना भद्दा और नीरस लगता था कि कभी-कभी वे इसे चित्रित करने से भी इनकार कर देते थे और अपनी कल्पना से दुनिया को रंग देते थे। अक्सर रोमैंटिक्स ने अपने नायकों को आसपास की वास्तविकता के साथ शत्रुतापूर्ण संबंधों में चित्रित किया, वर्तमान से असंतुष्ट और दुनिया के अपराध की आकांक्षा जो उनके सपनों में है।
रोमांटिक्स ने वास्तविकता के उद्देश्यपूर्ण प्रतिबिंब की आवश्यकता और संभावना से इंकार कर दिया। इसलिए, उन्होंने कला के आधार के रूप में रचनात्मक कल्पना की व्यक्तिपरक मनमानी की घोषणा की। असाधारण घटनाओं और असाधारण वातावरण जिसमें पात्रों ने अभिनय किया, को रोमांटिक कार्यों के लिए प्लॉट के रूप में चुना गया।
रोमांटिक हर चीज से आकर्षित थे जो असामान्य था (आदर्श हो सकता है): फंतासी, अन्य दुनिया की ताकतों की रहस्यमय दुनिया, भविष्य, दूर के विदेशी देश, उनमें रहने वाले लोगों की मौलिकता, पिछले ऐतिहासिक युग। जगह और समय के सही मनोरंजन की मांग रूमानियत के युग की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में से एक है। इसी काल में ऐतिहासिक उपन्यास की शैली का निर्माण हुआ।
लेकिन पात्र स्वयं असाधारण थे। वे सभी-उपभोग करने वाले जुनून, मजबूत भावनाओं, आत्मा के गुप्त आंदोलनों में रुचि रखते थे, उन्होंने शैली की गहराई और आंतरिक अनंतता और उसके आसपास की दुनिया में एक वास्तविक व्यक्ति के दुखद अकेलेपन के बारे में बात की।
रोमांटिक वास्तव में उन लोगों में अकेले थे जो अपने जीवन की अश्लीलता, नीरसता और आध्यात्मिकता की कमी को नोटिस नहीं करना चाहते थे। विद्रोहियों और साधकों ने इन लोगों का तिरस्कार किया। वे अपने आस-पास के अधिकांश लोगों की तरह, एक बेरंग और नीरस दुनिया की औसत दर्जे, नीरसता और दिनचर्या में लोटने के बजाय स्वीकार नहीं किया जाना और गलत समझा जाना पसंद करते थे। अकेलापन रोमांटिक हीरो का एक और गुण है।
व्यक्ति पर गहन ध्यान के साथ-साथ रूमानियत की एक विशिष्ट विशेषता इतिहास के आंदोलन और उसमें मनुष्य की भागीदारी की भावना थी। दुनिया की अस्थिरता और परिवर्तनशीलता की भावना, मानव आत्मा की जटिलता और असंगति ने रोमांटिक जीवन की नाटकीय, कभी-कभी दुखद धारणा को निर्धारित किया।
रूप के क्षेत्र में, रूमानियत ने कलाकार की रचनात्मक स्वतंत्रता के साथ शास्त्रीय "प्रकृति की नकल" का विरोध किया, जो अपनी विशेष दुनिया बनाता है, अधिक सुंदर, और इसलिए आसपास की वास्तविकता से अधिक वास्तविक।

अध्याय दो
विक्टर ह्यूगो और उनका काम
2.1 विक्टर ह्यूगो के रोमांटिक सिद्धांत
विक्टर ह्यूगो (1802-1885) ने फ्रांसीसी लोकतांत्रिक रूमानियत के प्रमुख और सिद्धांतकार के रूप में साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया। "क्रॉमवेल" नाटक की प्रस्तावना में उन्होंने एक नई साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में रूमानियत के सिद्धांतों का एक विशद विवरण दिया, जिससे क्लासिकवाद पर युद्ध की घोषणा हुई, जिसका अभी भी सभी फ्रांसीसी साहित्य से गहरा प्रभाव था। इस प्रस्तावना को "घोषणापत्र" कहा जाता था। प्रेमकथाओं की।
ह्यूगो सामान्य रूप से नाटक और कविता के लिए पूर्ण स्वतंत्रता की मांग करता है। "सभी नियमों और पैटर्न से दूर! वह मेनिफेस्टो में कहते हैं। कवि के सलाहकार, वे कहते हैं, प्रकृति, सत्य और उसकी अपनी प्रेरणा होनी चाहिए; उनके अलावा, कवि के लिए अनिवार्य केवल वे कानून हैं जो प्रत्येक कार्य में उसके कथानक से अनुसरण करते हैं।
क्रॉमवेल की प्रस्तावना में, ह्यूगो सभी आधुनिक साहित्य के मुख्य विषय को परिभाषित करता है - समाज के सामाजिक संघर्षों की छवि, एक दूसरे के खिलाफ विद्रोह करने वाली विभिन्न सामाजिक ताकतों के तीव्र संघर्ष की छवि।
उनकी रोमांटिक कविता का मुख्य सिद्धांत - इसके विरोधाभासों में जीवन का चित्रण - ह्यूगो ने डब्ल्यू स्कॉट के उपन्यास "क्वेंटिन डोरवर्ड" पर अपने लेख में "प्राक्कथन" से पहले भी पुष्टि करने की कोशिश की। "क्या वहाँ नहीं है," उन्होंने लिखा, "जीवन एक विचित्र नाटक है जिसमें अच्छाई और बुराई, सुंदर और कुरूप, ऊंच और नीच, मिश्रित हैं, वह कानून जो सारी सृष्टि में संचालित होता है?"
ह्यूगो की कविताओं में विरोधाभासों का सिद्धांत आधुनिक समाज के जीवन के बारे में उनके आध्यात्मिक विचारों पर आधारित था, जिसमें विकास का निर्धारण कारक माना जाता है कि विपरीत नैतिक सिद्धांतों का संघर्ष - अच्छाई और बुराई - अनंत काल से विद्यमान है।
"प्रस्तावना" में एक महत्वपूर्ण स्थान ह्यूगो ने मध्ययुगीन कविता और आधुनिक रोमांटिक के एक विशिष्ट तत्व पर विचार करते हुए, अजीबोगरीब सौंदर्य अवधारणा की परिभाषा दी है। इस अवधारणा से उनका क्या मतलब है? "विषमता के विपरीत, विपरीत के साधन के रूप में विचित्र, हमारी राय में, सबसे समृद्ध स्रोत है जो प्रकृति कला के लिए खुलती है।"
ह्यूगो ने एपिगोन क्लासिकवाद की सशर्त रूप से सुंदर छवियों के साथ अपने कामों की विचित्र छवियों का विरोध किया, यह विश्वास करते हुए कि साहित्य में घटनाओं को पेश किए बिना, उदात्त और आधार दोनों, सुंदर और बदसूरत दोनों, जीवन की पूर्णता और सच्चाई को व्यक्त करना असंभव है। "अजीब" श्रेणी की आध्यात्मिक समझ, कला ह्यूगो के इस तत्व के लिए तर्क फिर भी कला को जीवन की सच्चाई के करीब लाने की राह पर एक कदम आगे था।
ह्यूगो ने शेक्सपियर के काम को आधुनिक समय की कविता का शिखर माना, क्योंकि शेक्सपियर के काम में, उनकी राय में, त्रासदी और कॉमेडी, डरावनी और हँसी, उदात्त और भड़काऊ तत्वों के सामंजस्यपूर्ण संयोजन का एहसास हुआ - का संलयन ये तत्व एक नाटक का गठन करते हैं, जो "आधुनिक साहित्य के लिए कविता के तीसरे युग की विशिष्ट रचना है।
रोमांटिक ह्यूगो ने काव्य रचनात्मकता में एक स्वतंत्र, अप्रतिबंधित कल्पना की घोषणा की। उन्होंने नाटककार को ऐतिहासिक सटीकता की उपेक्षा करने के लिए, किंवदंतियों पर भरोसा करने का अधिकार दिया, न कि वास्तविक ऐतिहासिक तथ्यों पर। उनके अनुसार, "किसी को भी नाटक में शुद्ध इतिहास की तलाश नहीं करनी चाहिए, भले ही वह "ऐतिहासिक" ही क्यों न हो। वह किंवदंतियां बताती हैं, तथ्य नहीं। यह कालक्रम है, कालक्रम नहीं।
क्रॉमवेल की प्रस्तावना में, जीवन के एक सच्चे और बहुपक्षीय प्रतिबिंब के सिद्धांत पर लगातार जोर दिया गया है। ह्यूगो रोमांटिक कविता की मुख्य विशेषता के रूप में "सत्यता" ("ले वराई") की बात करते हैं। ह्यूगो का तर्क है कि नाटक एक साधारण दर्पण नहीं होना चाहिए जो एक सपाट छवि देता है, लेकिन एक केंद्रित दर्पण, जो "न केवल रंगीन किरणों को कमजोर नहीं करता है, बल्कि, इसके विपरीत, उन्हें इकट्ठा करता है और संघनित करता है, झिलमिलाहट को प्रकाश में बदल देता है।" और ज्योति को ज्वाला में बदल दिया।” इस रूपक परिभाषा के पीछे लेखक की जीवन की सबसे विशिष्ट उज्ज्वल घटनाओं को सक्रिय रूप से चुनने की इच्छा है, न कि वह जो कुछ भी देखता है उसे कॉपी करता है। रोमांटिक टंकण का सिद्धांत, जो जीवन से सबसे आकर्षक, अपनी मौलिकता, छवियों, घटनाओं में अद्वितीय चुनने की इच्छा को उबालता है, ने रोमांटिक लेखकों के लिए जीवन के प्रतिबिंब को प्रभावी ढंग से दृष्टिकोण करना संभव बना दिया, जिसने उनकी कविताओं को अनुकूल रूप से प्रतिष्ठित किया। शास्त्रीयता की हठधर्मिता।
वास्तविकता की यथार्थवादी समझ की विशेषताएं "स्थानीय रंग" के बारे में ह्यूगो के तर्क में निहित हैं, जिसके द्वारा वह लेखक द्वारा चुने गए युग की कार्रवाई, ऐतिहासिक और रोजमर्रा की विशेषताओं की वास्तविक स्थिति के पुनरुत्पादन को समझता है। वह तैयार काम के लिए "स्थानीय रंग" के स्ट्रोक को जल्दबाजी में लागू करने के व्यापक फैशन की निंदा करता है। उनकी राय में, नाटक को युग के रंग के साथ अंदर से संतृप्त किया जाना चाहिए, यह सतह पर दिखाई देना चाहिए, "जैसे रस एक पेड़ की जड़ से उसके अंतिम पत्ते तक उगता है।" यह चित्रित युग के सावधानीपूर्वक और लगातार अध्ययन के माध्यम से ही प्राप्त किया जा सकता है।
ह्यूगो नए, रोमांटिक स्कूल के कवियों को अपने बाहरी जीवन और आंतरिक दुनिया के अविभाज्य संबंध में एक व्यक्ति को चित्रित करने की सलाह देते हैं, उन्हें "चेतना के नाटक के साथ जीवन के नाटक" की एक तस्वीर में संयोजन की आवश्यकता होती है।
ऐतिहासिकता की रोमांटिक भावना और आदर्श और वास्तविकता के बीच का विरोधाभास ह्यूगो के विश्वदृष्टि और काम में एक अजीब तरीके से परिलक्षित हुआ। वह जीवन को संघर्षों और विसंगतियों से भरा हुआ देखता है, क्योंकि दो शाश्वत नैतिक सिद्धांतों - अच्छाई और बुराई के बीच निरंतर संघर्ष होता है। और आकर्षक "प्रतिपक्ष" (विरोधाभास) को इस संघर्ष को व्यक्त करने के लिए कहा जाता है - लेखक का मुख्य कलात्मक सिद्धांत, क्रॉमवेल की प्रस्तावना में घोषित किया गया है, जिसमें सुंदर और बदसूरत की छवियों को विपरीत किया जाता है, चाहे वह खींचता हो। वह प्रकृति, मनुष्य की आत्मा या मानव जाति के जीवन की तस्वीरें हैं। ईविल का तत्व, इतिहास में "विचित्र" क्रोध, सभ्यताओं के पतन की छवियां, खूनी निरंकुशों के खिलाफ लोगों का संघर्ष, पीड़ा, आपदाओं और अन्याय की तस्वीरें ह्यूगो के सभी कार्यों से गुजरती हैं। और फिर भी, वर्षों में, ह्यूगो इतिहास की अपनी समझ में बुराई से अच्छाई की ओर, अंधकार से प्रकाश की ओर, दासता और हिंसा से न्याय और स्वतंत्रता की ओर एक कठोर आंदोलन के रूप में अधिक से अधिक मजबूत होता गया। यह ऐतिहासिक आशावाद, अधिकांश प्रेमकथाओं के विपरीत, ह्यूगो को 18 वीं शताब्दी के प्रबुद्धजनों से विरासत में मिला।
क्लासिक त्रासदी की कविताओं पर हमला करते हुए, ह्यूगो जगह और समय की एकता के सिद्धांत को खारिज कर देता है, जो कलात्मक सत्य के साथ असंगत है। इन "नियमों" के विद्वतावाद और हठधर्मिता, ह्यूगो का तर्क है, कला के विकास को बाधित करता है। हालांकि, वह कार्रवाई की एकता को बरकरार रखता है, अर्थात, कथानक की एकता, "प्रकृति के नियमों" के अनुरूप है और देने में मदद करता है साजिश का विकास आवश्यक गतिशीलता।
क्लासिकवाद के युगों की शैली के प्रभाव और दिखावा के खिलाफ विरोध करते हुए, ह्यूगोर सादगी, अभिव्यक्ति, काव्यात्मक भाषण की ईमानदारी, लोक कहावतों और सफल नवशास्त्रों को शामिल करके अपनी शब्दावली के संवर्धन के लिए तर्क देते हैं, "भाषा इसके विकास में नहीं रुकती है" . मानव मन हमेशा आगे बढ़ता है, या, यदि आप चाहें, बदलते हैं, और भाषा इसके साथ बदल जाती है। विचार व्यक्त करने के साधन के रूप में भाषा की स्थिति को विकसित करते हुए, ह्यूगो ने नोटिस किया कि यदि प्रत्येक युग भाषा में कुछ नया लाता है, तो " प्रत्येक युग में इन अवधारणाओं को व्यक्त करने वाले शब्द होने चाहिए।
ह्यूगो की शैली को सबसे विस्तृत विवरणों की विशेषता है; उनके उपन्यासों में अक्सर लंबे विषयांतर होते हैं। कभी-कभी वे सीधे उपन्यास की कहानी से संबंधित नहीं होते हैं, लेकिन लगभग हमेशा वे कविता या संज्ञानात्मक मूल्य से अलग होते हैं। ह्यूगो का संवाद जीवंत, गतिशील, रंगीन है। उनकी भाषा तुलनाओं और रूपकों, नायकों के पेशे से संबंधित शब्दों और उनके रहने के वातावरण से भरी हुई है।
"प्रीफेस टू क्रॉमवेल" का ऐतिहासिक महत्व इस तथ्य में निहित है कि ह्यूगो ने अपने साहित्यिक घोषणापत्र के साथ क्लासिकवाद के अनुयायियों के स्कूल को एक करारा झटका दिया, जिससे वह अब उबर नहीं पाई थी। ह्यूगो ने विरोधी ताकतों के संघर्ष में अपने विरोधाभासों, विरोधाभासों में जीवन के चित्रण की मांग की, और वास्तव में कला को वास्तविकता के यथार्थवादी प्रदर्शन के करीब लाया।

अध्याय 3
रोमन-ड्रामा "पेरिस मदर ऑफ गॉड का कैथेड्रल"
1830 की जुलाई क्रांति, जिसने बोरबॉन राजशाही को उखाड़ फेंका, को ह्यूगो में एक उत्साही समर्थक मिला। इसमें कोई संदेह नहीं है कि ह्यूगो का पहला महत्वपूर्ण उपन्यास, नोट्रे डेम, जुलाई 1830 में शुरू हुआ और फरवरी 1831 में पूरा हुआ, इसने क्रांति के कारण हुए सामाजिक उतार-चढ़ाव के माहौल को भी प्रतिबिंबित किया। ह्यूगो के नाटकों से भी अधिक, नोट्रे डेम में "अवतार मिला "क्रॉमवेल" की प्रस्तावना में तैयार किए गए उन्नत साहित्य के सिद्धांत। लेखक द्वारा उल्लिखित सौंदर्य सिद्धांत केवल सिद्धांतकार का घोषणापत्र नहीं है, बल्कि रचनात्मकता की नींव के लेखक द्वारा गहराई से सोचा और महसूस किया गया है।
उपन्यास की कल्पना 1820 के अंत में की गई थी। यह संभव है कि विचार के लिए प्रोत्साहन वाल्टर स्कॉट "क्वेंटिन डोरवर्ड" द्वारा उपन्यास था, जहां भविष्य में "कैथेड्रल" के रूप में उसी युग में फ्रांस में कार्रवाई होती है। हालाँकि, युवा लेखक ने अपने प्रसिद्ध समकालीन की तुलना में अलग तरीके से अपना काम किया। 1823 के एक लेख में, ह्यूगो ने लिखा है कि "वाल्टर स्कॉट के सचित्र लेकिन गद्य उपन्यास के बाद, एक और उपन्यास बनाया जाना चाहिए जो नाटक और महाकाव्य दोनों होगा, सचित्र लेकिन काव्यात्मक भी होगा, वास्तविकता से भरा होगा, लेकिन एक ही समय में आदर्श, सच्चा ।” नोट्रे डेम का लेखक ठीक यही करने की कोशिश कर रहा था।
जैसा कि नाटकों में होता है, ह्यूगो नोट्रे डेम में इतिहास की ओर मुड़ता है; इस बार यह देर से फ्रेंच मध्य युग, 15 वीं शताब्दी के अंत में पेरिस था जिसने उनका ध्यान आकर्षित किया। मध्य युग की उपेक्षा को दूर करने की इच्छा, जो 18 वीं शताब्दी के प्रबुद्धता के लेखकों के लिए धन्यवाद फैलती है, जिनके लिए यह समय अंधेरे और अज्ञानता का साम्राज्य था, यहां एक भूमिका निभाई, प्रगतिशील विकास के इतिहास में बेकार मानव जाति की। और, अंत में, लगभग मुख्य रूप से, मध्य युग ने बुर्जुआ जीवन के गद्य के विपरीत, एक नीरस रोजमर्रा के अस्तित्व के रूप में, अपनी असामान्यता के साथ रोमांटिकता को आकर्षित किया। यहाँ कोई मिल सकता है, रोमांटिक लोगों का मानना था, ठोस, महान चरित्रों, मजबूत जुनून, कारनामों और शहादत के नाम पर। यह सब मध्य युग के अपर्याप्त अध्ययन से जुड़े कुछ रहस्य के प्रभामंडल में भी माना जाता था, जिसे लोक परंपराओं और किंवदंतियों के लिए एक अपील द्वारा भर दिया गया था, जिसका रोमांटिक लेखकों के लिए विशेष महत्व था। इसके बाद, अपनी ऐतिहासिक कविताओं "लीजेंड ऑफ द एज" के संग्रह की प्रस्तावना में, ह्यूगो विरोधाभासी रूप से कहते हैं कि किंवदंती को इतिहास के अधिकारों के बराबर होना चाहिए: "मानव जाति को दो दृष्टिकोणों से माना जा सकता है: ऐतिहासिक और पौराणिक से . दूसरा पहले से कम सच नहीं है। पहला दूसरे से कम अनुमानित नहीं है। मध्य युग ह्यूगो के उपन्यास में एक कहानी-किंवदंती के रूप में दिखाई देता है, जो एक उत्कृष्ट रूप से बनाए गए ऐतिहासिक स्वाद की पृष्ठभूमि के खिलाफ है।
आधार, इस किंवदंती का मूल, सामान्य रूप से, परिपक्व ह्यूगो के पूरे रचनात्मक पथ के लिए अपरिवर्तित है, दो विश्व सिद्धांतों के बीच एक शाश्वत टकराव के रूप में ऐतिहासिक प्रक्रिया का दृष्टिकोण - अच्छाई और बुराई, दया और क्रूरता, करुणा और असहिष्णुता , भावनाएँ और कारण। इस लड़ाई और विभिन्न युगों का क्षेत्र एक विशिष्ट ऐतिहासिक स्थिति के विश्लेषण की तुलना में ह्यूगो को बहुत अधिक हद तक ध्यान आकर्षित करता है। इसलिए प्रसिद्ध ऐतिहासिकतावाद, ह्यूगो के नायकों का प्रतीकवाद, उनके मनोविज्ञान की कालातीत प्रकृति। ह्यूगो ने खुद स्पष्ट रूप से स्वीकार किया कि इतिहास ने उन्हें उपन्यास में दिलचस्पी नहीं दिखाई: अवलोकन और फिट और शुरू होता है, रीति-रिवाजों की स्थिति, विश्वास, पंद्रहवीं शताब्दी में कानून, कला और अंत में सभ्यता। हालांकि, यह पुस्तक में मुख्य बात नहीं है। अगर उसमें एक खूबी है, तो वह यह है कि वह कल्पना, सनक और फंतासी का काम है।
यह ज्ञात है कि 15 वीं शताब्दी में गिरजाघर और पेरिस के वर्णन के लिए, युग के रीति-रिवाजों की छवि, ह्यूगो ने काफी ऐतिहासिक सामग्री का अध्ययन किया और खुद को अपने ज्ञान का प्रदर्शन करने की अनुमति दी, जैसा कि उन्होंने अपने अन्य उपन्यासों में किया था। मध्य युग के शोधकर्ताओं ने ह्यूगो के "दस्तावेज़ीकरण" की सावधानीपूर्वक जाँच की और इसमें कोई गंभीर त्रुटि नहीं पाई, इस तथ्य के बावजूद कि लेखक ने हमेशा प्राथमिक स्रोतों से अपनी जानकारी नहीं ली।
फिर भी, ह्यूगो की शब्दावली का उपयोग करने के लिए पुस्तक में मुख्य बात "फंतासी और फंतासी" है, जो कि पूरी तरह से उनकी कल्पना द्वारा बनाई गई थी और बहुत कम हद तक इतिहास से जुड़ी हो सकती है। उपन्यास की व्यापक लोकप्रियता इसमें मौजूद शाश्वत नैतिक समस्याओं और पहली योजना के काल्पनिक पात्रों द्वारा सुनिश्चित की जाती है, जो लंबे समय से (मुख्य रूप से क्वासिमोडो) साहित्यिक प्रकारों की श्रेणी में हैं।

3.1। कहानी संगठन
उपन्यास एक नाटकीय सिद्धांत पर बनाया गया है: तीन पुरुष एक महिला के प्यार को प्राप्त करते हैं; जिप्सी एस्मेराल्डा को नोट्रे डेम कैथेड्रल क्लाउड फ्रोलो के आर्कडीकॉन, कैथेड्रल के घंटी बजने वाले, हंचबैक क्वासिमोडो और कवि पियरे ग्रिंगोइरे से प्यार है, हालांकि मुख्य प्रतिद्वंद्विता फ्रोलो और क्वासिमोडो के बीच उत्पन्न होती है। उसी समय, जिप्सी सुंदर लेकिन खाली रईस फोएबस डी चेटेपर को अपनी भावनाओं को बताती है।
ह्यूगो के उपन्यास-नाटक को पाँच कृत्यों में विभाजित किया जा सकता है। पहले अधिनियम में, क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा, अभी तक एक दूसरे को नहीं देख रहे हैं, एक ही मंच पर दिखाई देते हैं। यह दृश्य ग्रेव स्क्वायर है। एस्मेराल्डा यहां नाचता और गाता है, और यहां एक जुलूस गुजरता है, जिसमें एक स्ट्रेचर पर जेस्टर्स क्वासिमोडो के पोप को ले जाने के लिए कॉमिक गंभीरता होती है। गंजे आदमी के घोर खतरे से सामान्य आमोद-प्रमोद भ्रमित हो जाता है: “निंदा! ईश - निंदा!" रोलाण्ड टॉवर के वैरागी के भयानक रोने से एस्मेराल्डा की मोहक आवाज़ बाधित होती है: "क्या तुम यहाँ से निकल जाओगे, मिस्र के टिड्डे?" एस्मेराल्डा पर एंटीथेसिस का खेल बंद हो जाता है, सभी प्लॉट थ्रेड उसके लिए खींचे जाते हैं। और यह कोई संयोग नहीं है कि उत्सव की अलाव, उसके सुंदर चेहरे को रोशन करते हुए, उसी समय फांसी को रोशन करती है। यह सिर्फ एक शानदार विरोधाभास नहीं है - यह एक त्रासदी की साजिश है। ग्रेव स्क्वायर पर एस्मेराल्डा के नृत्य के साथ शुरू हुई त्रासदी की कार्रवाई यहां समाप्त होगी - उसके निष्पादन के साथ।
इस मंच पर बोला गया हर शब्द दुखद विडंबना से भरा है। एक गंजे आदमी की धमकियाँ, नोट्रे डेम कैथेड्रल क्लाउड फ्रोलो के धनुर्धर, नफरत से नहीं, बल्कि प्यार से तय होती हैं, लेकिन ऐसा प्यार नफरत से भी बदतर है। जुनून एक सूखे मुंशी को खलनायक में बदल देता है, कुछ भी करने को तैयार उसके शिकार का कब्जा। एक चीख में: "जादू-टोना!" - एस्मेराल्डा की भविष्य की परेशानियों का एक अग्रदूत: उसके द्वारा अस्वीकार कर दिया गया, क्लाउड फ्रोलो लगातार उसका पीछा करेगा, उसे पूछताछ के लिए धोखा देगा, उसे मौत के घाट उतार देगा।
आश्चर्य की बात यह है कि वैरागी के श्राप भी बड़े प्रेम से प्रेरित होते हैं। वह एक स्वैच्छिक कैदी बन गई, अपनी इकलौती बेटी के लिए दुखी, जिसे कई साल पहले जिप्सियों ने चुरा लिया था। एस्मेराल्डा के सिर पर स्वर्गीय और सांसारिक दंडों का आह्वान करते हुए, दुर्भाग्यपूर्ण मां को यह संदेह नहीं है कि सुंदर जिप्सी वह बेटी है जिसका वह शोक मना रही है। श्राप सच हो जाएगा। निर्णायक क्षण में, वैरागी की कठोर उंगलियां एस्मेराल्डेस को छिपने की अनुमति नहीं देंगी, वे उसे पूरी जिप्सी जनजाति का बदला लेने से रोकेंगे, जिसने उसकी प्यारी प्यारी बेटी की माँ को वंचित कर दिया था। दुखद तीव्रता को बढ़ाने के लिए, लेखक वैरागी को अपने बच्चे को एस्मेराल्डा में पहचानने के लिए मजबूर करेगा - यादगार संकेतों द्वारा। लेकिन मान्यता भी लड़की को नहीं बचाएगी: गार्ड पहले से ही करीब हैं, दुखद अंत अपरिहार्य है।
दूसरे अधिनियम में, जो कल "विजयी" था - जस्टर का पोप, "निंदा" (फिर से, एक विपरीत) बन जाता है। क्वासिमोडो को चाबुक से दंडित किए जाने और भीड़ द्वारा उपहास किए जाने के लिए खंभे पर छोड़ दिए जाने के बाद, ग्रेव स्क्वायर के मंच पर दो लोग दिखाई देते हैं, जिनका भाग्य कुबड़े के भाग्य के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। सबसे पहले, क्लाउड फ्रोलो स्तंभ के पास जाता है। यह वह था जिसने एक बार मंदिर में फेंके गए बदसूरत बच्चे को उठाया, उसे उठाया और उसे नोट्रे डेम कैथेड्रल की घंटी बजाने वाला बना दिया। बचपन से, क्वासिमोडो अपने उद्धारकर्ता का सम्मान करने का आदी रहा है और अब उससे फिर से बचाव में आने की उम्मीद करता है। लेकिन नहीं, क्लाउड फ्रोलो विश्वासघात से अपनी आँखें नीची करके गुजरता है। और फिर एस्मेराल्डा खंभे पर दिखाई देता है। हंचबैक और सुंदरता के भाग्य के बीच एक प्रारंभिक संबंध है। आखिरकार, यह वह सनकी था, जिसे जिप्सियों ने उस चरनी में डाल दिया, जिससे उन्होंने उसे चुराया था, एक प्यारा सा बच्चा। और अब वह पीड़ित क्वासिमोडो के लिए सीढ़ियाँ चढ़ रही है और पूरी भीड़ में से एकमात्र, उस पर दया करते हुए, उसे पानी पिलाती है। उसी क्षण से, कविता और वीर आत्म-बलिदान से भरे क्वासिमोडो के सीने में प्रेम जाग उठा।
यदि पहले अधिनियम में आवाज़ों का विशेष महत्व है, और दूसरे में - इशारों, तो तीसरे में - दिखता है। विचारों के प्रतिच्छेदन का बिंदु डांसिंग एस्मेराल्डा बन जाता है। कवि ग्रिंगोइरे, जो चौक में उसके बगल में है, लड़की को सहानुभूति से देखता है: उसने हाल ही में अपनी जान बचाई थी। शाही निशानेबाजों के कप्तान, फोएबस डी चेटेपर, जिनके साथ पहली मुलाकात में एस्मेराल्डा को प्यार हो गया था, उसे एक गोथिक घर की बालकनी से देखता है - यह कामुकता का एक रूप है। उसी समय, ऊपर से, कैथेड्रल के उत्तरी टॉवर, क्लाउड फ्रोलो जिप्सी को देखता है - यह उदास, निरंकुश जुनून का एक रूप है। और इससे भी अधिक, गिरजाघर की घंटी टॉवर पर, क्वासिमोडो जम गया, लड़की को बड़े प्यार से देख रहा था।
चौथे अधिनियम में, एंटीथिसिस का चक्करदार स्विंग सीमा तक झूलता है: क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा को अब भूमिकाओं को बदलना होगा। ग्रेव स्क्वायर पर एक बार फिर भीड़ जमा हो गई है - और फिर से सभी की निगाहें जिप्सी पर टिकी हैं। लेकिन अब हत्या के प्रयास और जादू-टोना के आरोप में वह फांसी का इंतजार कर रही है। लड़की को Phoebus de Chateauper का कातिल घोषित किया गया था - वह जिसे वह जीवन से अधिक प्यार करती है। और यह उसी ने कबूल किया है जिसने वास्तव में कप्तान को घायल कर दिया था - सच्चा अपराधी क्लाउड फ्रोलो। प्रभाव को पूरा करने के लिए, लेखक खुद फोएबस बनाता है, जो घायल होने के बाद बच गया, जिप्सी को बंधा हुआ और निष्पादन के लिए जा रहा है। "फोबस! माई फोबस! - एस्मेराल्डा ने उसे "प्यार और प्रसन्नता के विस्फोट में" चिल्लाया। वह उम्मीद करती है कि निशानेबाजों का कप्तान, उसके नाम के अनुसार (फोबस - "सूर्य", "सुंदर शूटर जो एक भगवान था"), उसका उद्धारकर्ता बन जाएगा, लेकिन वह कायरता से उससे दूर हो जाता है। एस्मेराल्डा को एक बदसूरत योद्धा द्वारा बचाया जाएगा, लेकिन एक बदसूरत, बहिष्कृत घंटी-घंटी द्वारा। कुबड़ा सरासर दीवार के नीचे जाएगा, जिप्सी को जल्लादों के हाथों से छीन लेगा और उसे उठाकर - नोट्रे डेम कैथेड्रल की घंटी टॉवर तक ले जाएगा। इसलिए, मचान पर चढ़ने से पहले, एस्मेराल्डा, एक पंख वाली आत्मा वाली लड़की, गायन पक्षियों और घंटियों के बीच - स्वर्ग में एक अस्थायी शरण पाएगी।
पांचवें अधिनियम में, दुखद परिणाम का समय आता है - ग्रेव स्क्वायर पर निर्णायक लड़ाई और निष्पादन। चोरों और बदमाशों, पेरिस कोर्ट ऑफ मिरेकल्स के निवासी, नोट्रे डेम कैथेड्रल को घेर लेते हैं, और क्वासिमोडो अकेले ही वीरतापूर्वक इसका बचाव करते हैं। प्रकरण की दुखद विडंबना इस तथ्य में निहित है कि एस्मेराल्डा को बचाने के लिए दोनों पक्ष एक-दूसरे से लड़ रहे हैं: क्वासिमोडो को नहीं पता कि चोरों की सेना लड़की को मुक्त करने के लिए आई है, घेरने वालों को पता नहीं है कि कुबड़ा, गिरजाघर की रक्षा कर रहा है, जिप्सी की रक्षा कर रहा है।
"अनंके" - रॉक - इस शब्द के साथ, कैथेड्रल के टावरों में से एक की दीवार पर पढ़ा गया, उपन्यास शुरू होता है। भाग्य के इशारे पर, एस्मेराल्डा अपने प्रेमी का नाम फिर से चिल्लाकर खुद को दूर कर लेगी: “फोबस! मेरे लिए, मेरे फोबस! - और इस तरह खुद को नष्ट कर लेता है। क्लाउड फ्रोलो अनिवार्य रूप से और खुद उस "घातक गाँठ" में पड़ जाएगा जिसके साथ उसने "जिप्सी खींची"। भाग्य शिष्य को अपने लाभार्थी को मारने के लिए मजबूर करेगा: क्वासिमोडो नोट्रे डेम कैथेड्रल के बेलस्ट्रेड से क्लाउड फ्रोलो को फेंक देगा। केवल वे जिनके चरित्र त्रासदी के लिए बहुत छोटे हैं, दुखद भाग्य से बचेंगे। कवि ग्रिंगोइरे और अधिकारी फोएबस डेचटॉपर के बारे में, लेखक विडंबना के साथ कहेंगे: वे "दुखद रूप से समाप्त हो गए" - पहला सिर्फ नाटकीयता में लौटेगा, दूसरा शादी करेगा। उपन्यास क्षुद्र और दुखद के विरोध के साथ समाप्त होता है। फ़ीबी का सामान्य विवाह घातक विवाह, मृत्यु से विवाह का विरोध करता है। कई वर्षों बाद, क्रिप्ट में जीर्ण अवशेष मिलेंगे - एस्मेराल्डा के कंकाल को गले लगाते हुए क्वासिमोडो का कंकाल। जब वे उन्हें एक दूसरे से अलग करना चाहते हैं, तो क्वासिमोडो का कंकाल धूल बन जाएगा।
प्लॉट के बहुत संगठन में पहले से ही ह्यूगो में रोमांटिक पाथोस दिखाई दिए। जिप्सी एस्मेराल्डा का इतिहास, नोट्रे डेम कैथेड्रल क्लाउड फ्रोलो के द्वीपसमूह, घंटी बजाने वाला क्वासिमोडो, शाही निशानेबाजों के कप्तान फोएबस डी चेटेपर और उनसे जुड़े अन्य पात्रों में रहस्य, कार्रवाई के अप्रत्याशित मोड़, घातक संयोग और दुर्घटनाएं हैं। . पात्रों के भाग्य विचित्र रूप से पार हो गए हैं। क्वासिमोडो क्लॉड फ्रोलो के आदेश पर एस्मेराल्डा को चुराने की कोशिश करता है, लेकिन लड़की को फोएबस के नेतृत्व में एक गार्ड द्वारा गलती से बचा लिया जाता है। एस्मेराल्डा पर प्रयास के लिए क्वासिमोडो को दंडित किया जाता है। लेकिन यह वह है जो खंभे पर खड़े होने पर दुर्भाग्यपूर्ण कूबड़ को पानी का एक घूंट देता है, और अपने अच्छे काम से उसे बदल देता है।
एक विशुद्ध रूप से रोमांटिक, चरित्र का तत्काल टूटना है: क्वासिमोडो एक मोटे जानवर से एक आदमी में बदल जाता है और एस्मेराल्डा के साथ प्यार में पड़ने के बाद, वह खुद को फ्रोलो के साथ टकराव में पाता है, जो लड़की के जीवन में एक घातक भूमिका निभाता है।
Quasimodo और Esmeralda के भाग्य दूर के अतीत में बारीकी से जुड़े हुए हैं। एस्मेराल्डा को एक बच्चे के रूप में जिप्सियों द्वारा चुरा लिया गया था और उनके बीच उसका विदेशी नाम प्राप्त हुआ (स्पेनिश में एस्मेराल्डा का अर्थ है "पन्ना"), और उन्होंने पेरिस में एक बदसूरत बच्चे को छोड़ दिया, जिसे बाद में क्लाउड फ्रोलो ने ले लिया, उसका नामकरण लैटिन में किया (क्वासिमोडो अनुवाद)। "अधूरा" के रूप में), लेकिन फ्रांस में भी क्वासिमोडो रेड हिल हॉलिडे का नाम है, जिसमें फ्रोलो ने बच्चे को उठाया था।
ह्यूगो कार्रवाई की भावनात्मक तीव्रता को सीमा तक लाता है, एस्मेराल्डा की अपनी मां के साथ अप्रत्याशित मुलाकात का चित्रण करता है, रोलैंड टॉवर गुदुला का वैरागी, जो हर समय लड़की से नफरत करता है, उसे जिप्सी मानता है। यह मुलाकात सचमुच कुछ मिनट पहले होती है एस्मेराल्डा का निष्पादन, जिसे उसकी माँ बचाने की व्यर्थ कोशिश करती है। लेकिन इस समय फोबस की उपस्थिति घातक है, जिसे लड़की बहुत प्यार करती है और जिस पर वह अपने अंधेपन में व्यर्थ भरोसा करती है। इसलिए, यह नोटिस करना असंभव नहीं है कि उपन्यास में घटनाओं के तनावपूर्ण विकास का कारण न केवल संयोग है, परिस्थितियों का एक अप्रत्याशित सेट है, बल्कि पात्रों के आध्यात्मिक आवेग, मानवीय जुनून भी हैं: जुनून फ्रोलो को एस्मेराल्डा का पीछा करता है, जो उपन्यास की केंद्रीय साज़िश के विकास के लिए प्रेरणा बन जाता है; दुर्भाग्यपूर्ण लड़की के लिए प्यार और करुणा क्वासिमोडो के कार्यों को निर्धारित करती है, जो थोड़ी देर के लिए जल्लादों के हाथों से उसे चुराने का प्रबंधन करता है, और अचानक अंतर्दृष्टि, फ्रोलो की क्रूरता पर आक्रोश, जो हिस्टेरिकल हँसी के साथ एस्मेराल्डा के निष्पादन से मिला, घिनौने घण्टे को मात्र प्रतिशोध के साधन में बदल देता है।

3.2। उपन्यास में पात्रों की प्रणाली
उपन्यास "नोट्रे डेम कैथेड्रल" में कार्रवाई 15 वीं शताब्दी के अंत में होती है। उपन्यास पेरिस में एक शोर लोक उत्सव की तस्वीर के साथ शुरू होता है। यहाँ नगरवासियों और नगरवासियों की एक प्रेरक भीड़ है; और फ्लेमिश व्यापारी और कारीगर जो फ्रांस में राजदूत के रूप में पहुंचे; और बॉर्बन के कार्डिनल, विश्वविद्यालय के छात्र, भिखारी, शाही तीरंदाज, स्ट्रीट डांसर एस्मेराल्डा, और क्वासिमोडो कैथेड्रल के काल्पनिक रूप से बदसूरत बेल-रिंगर। पाठकों के सामने आने वाली छवियों की एक विस्तृत श्रृंखला है।
ह्यूगो के अन्य कार्यों की तरह, पात्रों को तेजी से दो शिविरों में विभाजित किया गया है। लेखक के लोकतांत्रिक विचारों की पुष्टि इस तथ्य से भी होती है कि वह मध्यकालीन समाज के निचले वर्गों में ही उच्च नैतिक गुण पाता है - स्ट्रीट डांसर एस्मेराल्डा और रिंगर क्वासिमोडो। जबकि तुनकमिजाज अभिजात फोएबस डी चेटेपर, धार्मिक कट्टरपंथी क्लाउड फ्रोलो, महान न्यायाधीश, शाही अभियोजक और राजा स्वयं शासक वर्गों की अनैतिकता और क्रूरता का प्रतीक हैं।
नोट्रे डेम कैथेड्रल शैली और पद्धति में एक रोमांटिक काम है। इसमें आप वह सब कुछ पा सकते हैं जो ह्यूगो के नाटकीयता की विशेषता थी। इसमें अतिशयोक्ति और विरोधाभासों का खेल, विचित्र का काव्यीकरण और कथानक में असाधारण स्थितियों की बहुतायत शामिल है। छवि का सार ह्यूगो द्वारा चरित्र विकास के आधार पर नहीं, बल्कि किसी अन्य छवि के विरोध में प्रकट किया गया है।
उपन्यास में छवियों की प्रणाली ह्यूगो द्वारा विकसित विचित्र सिद्धांत और इसके विपरीत के सिद्धांत पर आधारित है। वर्ण स्पष्ट रूप से चिह्नित विषम जोड़े में पंक्तिबद्ध होते हैं: सनकी क्वासिमोडो और सुंदर एस्मेराल्डा, साथ ही क्वासिमोडो और बाहरी रूप से अनूठा फोएबस; एक अज्ञानी रिंगर - एक विद्वान साधु जो सभी मध्यकालीन विज्ञानों को जानता था; क्लाउड फ्रोलो भी फोबस का विरोध करता है: एक तपस्वी है, दूसरा मनोरंजन और आनंद की खोज में डूबा हुआ है। जिप्सी एस्मेराल्डा का विरोध गोरा फ्लेर-डी-लिस - फोबे की दुल्हन, एक अमीर, शिक्षित लड़की और उच्चतम समाज से संबंधित है। . एस्मेराल्डा और फोएबस के बीच का संबंध भी इसके विपरीत पर आधारित है: एस्मेराल्डा में प्यार, कोमलता और भावनाओं की सूक्ष्मता की गहराई - और तुच्छता, फोपिश रईस फोएबस की अश्लीलता।
ह्यूगो की रोमांटिक कला का आंतरिक तर्क इस तथ्य की ओर जाता है कि तेजी से विपरीत पात्रों के बीच का संबंध एक असाधारण, अतिरंजित चरित्र प्राप्त करता है।
Quasimodo, Frollo और Phoebus तीनों एस्मेराल्डा से प्यार करते हैं, लेकिन उनके प्यार में प्रत्येक दूसरे के विरोधी के रूप में प्रकट होता है। फोएबस को थोड़ी देर के लिए प्रेम संबंध की आवश्यकता होती है, फ्रोलो जुनून से जलता है, एस्मेराल्डा को अपनी इच्छाओं की वस्तु के रूप में नफरत करता है। क्वासिमोडो निस्वार्थ और निस्वार्थ रूप से लड़की से प्यार करता है; वह एक ऐसे व्यक्ति के रूप में फोएबस और फ्रोलो का विरोध करता है, जो अपनी भावना में अहंकार की एक बूंद से भी रहित है और इस तरह, उनसे ऊपर उठ जाता है। पूरी दुनिया से नाराज, कठोर सनकी क्वासिमोडो, प्रेम बदल जाता है, उसमें एक अच्छी, मानवीय शुरुआत जागृत होती है। क्लाउड फ्रोलो में, प्यार, इसके विपरीत, जानवर को जगाता है। इन दोनों पात्रों का विरोध उपन्यास की वैचारिक ध्वनि को निर्धारित करता है। जैसा कि ह्यूगो ने कल्पना की थी, वे दो बुनियादी मानव प्रकारों को अपनाते हैं।
इस प्रकार, इसके विपरीत की एक नई योजना उत्पन्न होती है: बाहरी रूप और चरित्र की आंतरिक सामग्री: फोएबस सुंदर है, लेकिन आंतरिक रूप से सुस्त, मानसिक रूप से गरीब है; क्वासिमोडो बाहर से बदसूरत है, लेकिन अंदर से सुंदर है।
इस प्रकार, उपन्यास ध्रुवीय विरोधों की एक प्रणाली के रूप में बनाया गया है। ये विरोधाभास लेखक के लिए सिर्फ एक कलात्मक उपकरण नहीं हैं, बल्कि उनके वैचारिक पदों, जीवन की अवधारणा का प्रतिबिंब हैं। ध्रुवीय सिद्धांतों का विरोध करना ह्यूगो के रोमांस को जीवन में शाश्वत लगता है, लेकिन साथ ही, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, वह इतिहास की गति को दिखाना चाहता है। फ्रांसीसी साहित्य के एक शोधकर्ता बोरिस रेविज़ोव के अनुसार, ह्यूगो युगों के परिवर्तन पर विचार करता है - प्रारंभिक मध्य युग से देर से, यानी पुनर्जागरण काल \u200b\u200bके संक्रमण को - अच्छाई, आध्यात्मिकता के क्रमिक संचय के रूप में, एक नया दृष्टिकोण दुनिया और खुद को।
लेखक ने उपन्यास के केंद्र में एस्मेराल्डा की छवि रखी और उसे आध्यात्मिक सुंदरता और मानवता का अवतार बनाया। एक रोमांटिक छवि के निर्माण में उज्ज्वल विशेषताओं की सुविधा होती है जो लेखक अपने व्यक्ति की उपस्थिति को देता है।

भावुकता और रूमानियत के कगार पर निर्मित उपन्यास "नोट्रे डेम कैथेड्रल", एक ऐतिहासिक महाकाव्य, एक रोमांटिक नाटक और एक गहन मनोवैज्ञानिक उपन्यास की विशेषताओं को जोड़ता है।

उपन्यास के निर्माण का इतिहास

"नोट्रे डेम कैथेड्रल" फ्रेंच में पहला ऐतिहासिक उपन्यास है (कार्रवाई, लेखक के इरादे के अनुसार, लगभग 400 साल पहले, 15 वीं शताब्दी के अंत में होती है)। विक्टर ह्यूगो ने 1820 के दशक की शुरुआत में अपने विचार का पोषण करना शुरू किया और मार्च 1831 में इसे प्रकाशित किया। उपन्यास के निर्माण के लिए आवश्यक शर्तें ऐतिहासिक साहित्य और विशेष रूप से मध्य युग में बढ़ती रुचि थी।

उस समय के फ्रांस के साहित्य में, रूमानियत ने आकार लेना शुरू किया, और इसके साथ सामान्य रूप से सांस्कृतिक जीवन में रोमांटिक प्रवृत्तियाँ। इसलिए, विक्टर ह्यूगो ने व्यक्तिगत रूप से प्राचीन स्थापत्य स्मारकों को संरक्षित करने की आवश्यकता का बचाव किया, जो कई लोग या तो ध्वस्त करना चाहते थे या पुनर्निर्माण करना चाहते थे।

एक राय है कि यह उपन्यास "नोट्रे डेम कैथेड्रल" के बाद था कि गिरजाघर के विध्वंस के समर्थक पीछे हट गए, और सांस्कृतिक स्मारकों में एक अविश्वसनीय रुचि और प्राचीन वास्तुकला की रक्षा करने की इच्छा में समाज में नागरिक चेतना की लहर पैदा हुई।

मुख्य पात्रों के लक्षण

यह उस पुस्तक के प्रति समाज की प्रतिक्रिया है जो यह कहने का अधिकार देती है कि लोगों के साथ-साथ गिरजाघर उपन्यास का सच्चा नायक है। यह घटनाओं का मुख्य स्थान है, मुख्य पात्रों के नाटक, प्रेम, जीवन और मृत्यु का मूक गवाह है; एक ऐसा स्थान, जो मानव जीवन की क्षणभंगुरता की पृष्ठभूमि के खिलाफ, गतिहीन और अडिग रहता है।

मानव रूप में मुख्य पात्र जिप्सी एस्मेराल्डा, हंचबैक क्वासिमोडो, पुजारी क्लाउड फ्रोलो, सैन्य फोएबे डी चेटेपर, कवि पियरे ग्रिंगोइरे हैं।

एस्मेराल्डा अपने आसपास के बाकी मुख्य पात्रों को एकजुट करती है: सभी सूचीबद्ध पुरुष उसके साथ प्यार में हैं, लेकिन कुछ निस्वार्थ हैं, जैसे क्वासिमोडो, अन्य उग्र हैं, जैसे फ्रोलो, फोएबस और ग्रिंगोइरे, कामुक आकर्षण का अनुभव कर रहे हैं; जिप्सी खुद फोएबे से प्यार करती है। इसके अलावा, सभी पात्र कैथेड्रल द्वारा जुड़े हुए हैं: फ्रोलो यहां कार्य करता है, क्वासिमोडो घंटी बजाने वाले के रूप में काम करता है, ग्रिंगोइरे एक पुजारी का प्रशिक्षु बन जाता है। एस्मेराल्डा आमतौर पर कैथेड्रल स्क्वायर के सामने प्रदर्शन करता है, और फोएबस अपनी भावी पत्नी, फ्लेउर-डी-लिस की खिड़कियों से बाहर देखता है, जो कैथेड्रल के पास रहती है।

एस्मेराल्डा सड़कों का एक शांत बच्चा है, जो उसके आकर्षण से अनजान है। वह अपनी बकरी के साथ गिरजाघर के सामने नृत्य करती है और प्रदर्शन करती है, और पुजारी से लेकर गली के चोरों तक हर कोई उसे देवता की तरह सम्मान देते हुए उसे अपना दिल देता है। उसी बचकानी सहजता के साथ जिसके साथ एक बच्चा चमकदार वस्तुओं तक पहुंचता है, एस्मेराल्डा फोएबस को अपनी पसंद देती है, जो एक महान, शानदार शेवेलियर है।

फोबस की बाहरी सुंदरता (अपोलो के नाम से मेल खाती है) आंतरिक रूप से बदसूरत सैन्य व्यक्ति की एकमात्र सकारात्मक विशेषता है। एक धोखेबाज और गंदा प्रलोभक, एक कायर, शराब और गाली का प्रेमी, केवल कमजोरों के सामने वह एक नायक है, केवल महिलाओं के सामने वह एक घुड़सवार है।

पियरे ग्रिंगोइरे, एक स्थानीय कवि, जो फ्रांसीसी सड़क जीवन की मोटी में डुबकी लगाने के लिए परिस्थितियों से मजबूर है, फोएबस की तरह है कि एस्मेराल्डा के लिए उसकी भावनाएं एक शारीरिक आकर्षण हैं। सच है, वह क्षुद्रता के लिए सक्षम नहीं है, और जिप्सी में एक दोस्त और एक व्यक्ति दोनों से प्यार करता है, अपने स्त्री आकर्षण को अलग करता है।

एस्मेराल्डा के लिए सबसे ईमानदार प्यार सबसे भयानक प्राणी द्वारा पोषित है - क्वासिमोडो, कैथेड्रल में घंटी बजाने वाला, जिसे एक बार मंदिर के आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो द्वारा उठाया गया था। एस्मेराल्डा के लिए, क्वासिमोडो किसी भी चीज के लिए तैयार है, यहां तक \u200b\u200bकि उसे चुपचाप और चुपके से सभी से प्यार करने के लिए, यहां तक \u200b\u200bकि लड़की को एक प्रतिद्वंद्वी को देने के लिए भी।

जिप्सी के लिए क्लाउड फ्रोलो की सबसे जटिल भावनाएँ हैं। जिप्सी के लिए प्यार उसके लिए एक विशेष त्रासदी है, क्योंकि यह एक पादरी के रूप में उसके लिए निषिद्ध जुनून है। जुनून को कोई रास्ता नहीं मिलता है, इसलिए वह या तो उसके प्यार की अपील करता है, फिर पीछे हटता है, फिर उस पर झपटता है, फिर उसे मौत से बचाता है, और अंत में, वह खुद जिप्सी को जल्लाद को सौंप देता है। फ्रोलो की त्रासदी न केवल उसके प्रेम के पतन के कारण होती है। वह गुजरते समय का प्रतिनिधि बन जाता है और महसूस करता है कि वह युग के साथ-साथ अप्रचलित होता जा रहा है: एक व्यक्ति अधिक से अधिक ज्ञान प्राप्त करता है, धर्म से दूर जाता है, एक नया निर्माण करता है, पुराने को नष्ट करता है। फ्रोलो अपने हाथों में पहली मुद्रित पुस्तक रखता है और समझता है कि कैसे वह हस्तलिखित फोलियो के साथ सदियों में बिना किसी निशान के गायब हो जाता है।

काम की साजिश, रचना, समस्याएं

उपन्यास 1480 के दशक में सेट है। उपन्यास की सभी क्रियाएं कैथेड्रल के आसपास होती हैं - "सिटी" में, कैथेड्रल और ग्रेव चौकों पर, "कोर्ट ऑफ मिरेकल्स" में।

कैथेड्रल के सामने वे एक धार्मिक प्रदर्शन देते हैं (रहस्य का लेखक ग्रिंगोइरे है), लेकिन भीड़ प्लेस ग्रेव में एस्मेराल्डा नृत्य देखना पसंद करती है। जिप्सी को देखते हुए, ग्रिंगोइरे, क्वासिमोडो और फादर फ्रोलो को उसी समय उससे प्यार हो गया। फोएबस एस्मेराल्डा से मिलता है जब उसे लड़कियों की एक कंपनी का मनोरंजन करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, जिसमें फोएबस की मंगेतर, फ्लेउर डे लिस शामिल है। फीबस एस्मेराल्डा के साथ एक नियुक्ति करता है, लेकिन पुजारी भी नियुक्ति के लिए आता है। ईर्ष्या से बाहर, पुजारी फोएबस को घायल कर देता है, और एस्मेराल्डा को इसके लिए दोषी ठहराया जाता है। यातना के तहत, लड़की जादू टोना, वेश्यावृत्ति और फोबस (जो वास्तव में बच गई) की हत्या की बात कबूल करती है और उसे फांसी की सजा दी जाती है। क्लाउड फ्रोलो जेल में उसके पास आता है और उसे अपने साथ भागने के लिए राजी करता है। फांसी के दिन, फीबस अपनी दुल्हन के साथ सजा के निष्पादन को देखता है। लेकिन क्वासिमोडो निष्पादन की अनुमति नहीं देता है - वह जिप्सी पकड़ लेता है और कैथेड्रल में छिपने के लिए दौड़ता है।

पूरा "चमत्कार का दरबार" - चोरों और भिखारियों का अड्डा - अपने प्यारे एस्मेराल्डा को "मुक्त" करने के लिए दौड़ता है। राजा को विद्रोह के बारे में पता चला और जिप्सी को हर कीमत पर मार डालने का आदेश दिया। जैसा कि उसे मार डाला जा रहा है, क्लाउड एक शैतानी हंसी हंसता है। यह देखकर, पुजारी पर कुबड़ा दौड़ता है, और वह टॉवर से गिरकर टूट जाता है।

रचनात्मक रूप से, उपन्यास लूप किया गया है: सबसे पहले, पाठक कैथेड्रल की दीवार पर अंकित "रॉक" शब्द देखता है, और 400 वर्षों के लिए अतीत में डूब जाता है, अंत में, वह शहर के बाहर एक क्रिप्ट में दो कंकाल देखता है, जो एक आलिंगन में जुड़े हुए हैं। ये उपन्यास के नायक हैं - कुबड़ा और जिप्सी। समय ने उनके इतिहास को धूल में मिला दिया है, और कैथेड्रल अभी भी मानव जुनून के प्रति उदासीन पर्यवेक्षक के रूप में खड़ा है।

उपन्यास में निजी मानवीय जुनून (पवित्रता और क्षुद्रता, दया और क्रूरता की समस्या) और लोगों (धन और गरीबी, लोगों से शक्ति का अलगाव) दोनों को दर्शाया गया है। यूरोपीय साहित्य में पहली बार, पात्रों का व्यक्तिगत नाटक विस्तृत ऐतिहासिक घटनाओं की पृष्ठभूमि के खिलाफ विकसित होता है, और निजी जीवन और ऐतिहासिक पृष्ठभूमि इतनी अंतःक्रियात्मक होती है।

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