एक रचनात्मक टीम का गठन। एक रचनात्मक टीम का निर्माण

रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय

उच्च व्यावसायिक शिक्षा के राज्य शैक्षिक संस्थान "खाकास राज्य विश्वविद्यालय का नाम V.I. एन.एफ. कटानोव"

कला संस्थान

संगीत महाविद्यालय

सामाजिक-सांस्कृतिक गतिविधियां और लोक कला

एसडी। 03. रचनात्मक टीम के साथ काम करने की पद्धति

अनुशासन द्वारा इलेक्ट्रॉनिक शैक्षिक और पद्धतिगत परिसर

लेक्चर नोट्स

(पांडुलिपि के रूप में)

क्रिएटिव टीम। एक रचनात्मक टीम के आयोजन के सिद्धांत।

शौकिया कला टीम को शैक्षणिक, कलात्मक, तकनीकी और प्रदर्शन गतिविधियों के एक संगठित रूप के रूप में परिभाषित किया जा सकता है जो नेता और प्रतिभागियों की संयुक्त गतिविधि के कार्यों और पदों के अनुसार मानदंडों और मूल्यों के एक सेट को लागू करता है, जो सफल सुनिश्चित करता है। उनके कार्यों की पूर्ति।

शैक्षणिक गतिविधि में प्रतिभागियों का प्रशिक्षण, शिक्षा और पालन-पोषण शामिल है। यदि प्रशिक्षण यह सुनिश्चित करने पर केंद्रित है कि प्रतिभागी कला के कार्यों और उनके प्रदर्शन के साथ काम करने के सैद्धांतिक ज्ञान और व्यावहारिक कौशल में महारत हासिल करते हैं, तो शिक्षा का उद्देश्य संस्कृति और कला, सामान्य रूप से सार्वजनिक जीवन और शिक्षा के क्षेत्र में उनके क्षितिज का विस्तार करना है। प्रतिभागियों के नैतिक, सौंदर्य, कलात्मक और भौतिक गुणों के गठन के उद्देश्य से है। कलात्मक तकनीकों की अवधारणा में कला के कार्यों, कलात्मक साधनों और क्रियाओं पर काम करने के कार्य के लक्ष्य शामिल हैं जो इस सामग्री को एक मंचीय कार्य में बदल देते हैं। साथ ही इस गतिविधि के संगठन, प्रबंधन और प्रबंधन के रूप। प्रदर्शन गतिविधियाँ विविध हैं। इसमें प्रदर्शन, संगीत कार्यक्रम, छुट्टियां शामिल हैं। त्यौहार, विभिन्न सांस्कृतिक और अवकाश कार्यक्रमों में प्रदर्शन (अवकाश शाम, थीम शाम, संगीत लाउंज, व्याख्यान कक्ष, आदि)

दृढ़ इच्छाशक्ति वाले फैसलों, प्रशासनिक आदेशों के परिणामस्वरूप शौकिया सामूहिकता उत्पन्न नहीं होती है। लोक कला के आयोजकों का कार्य उद्देश्यपूर्ण और व्यक्तिपरक कारकों को ध्यान में रखते हुए शौकिया रचनात्मक संरचनाओं की एक प्रणाली को जानबूझकर, कुशलता से बनाना और विकसित करना है।

सिद्धांत किसी भी प्रक्रिया के कार्यान्वयन के लिए मानदंड हैं, मुख्य शुरुआती बिंदु, हमारे मामले में, एक रचनात्मक टीम का संगठन।

टीम के गठन के लिए सबसे महत्वपूर्ण शुरुआती बिंदु वर्तमान और भविष्य की सामाजिक जरूरतों को ध्यान में रखना है। एक टीम का आयोजन करने से पहले, आयोजक को सभी सामाजिक श्रेणियों और उम्र के लोगों की वास्तविक जरूरतों का ध्यानपूर्वक अध्ययन करना चाहिए। अवकाश संस्थान के लक्ष्यों और उद्देश्यों के संदर्भ में उनका मूल्यांकन और चयन करना।

एक नई रचनात्मक टीम बनाने के लिए भौतिक अवसरों पर विचार करना भी उतना ही महत्वपूर्ण है। एक कमजोर भौतिक आधार या एक पेशेवर नेता की अनुपस्थिति बाधा बन सकती है।

परिभाषित सिद्धांत लक्ष्य की सही सेटिंग है। एक शौकिया सामूहिक की व्यवहार्यता के लिए एक स्पष्ट, न्यायोचित लक्ष्य पहली शर्त है। एक महत्वपूर्ण कार्य प्रत्येक प्रतिभागी के हितों और लक्ष्यों को टीम के लक्ष्यों से जोड़ना है। यदि यह कार्य हल हो जाता है, तो टीम में संघर्ष की संभावना तेजी से कम हो जाती है।

रचनात्मक टीम बनाते समय, गतिविधि के सिद्धांत को लागू करना आवश्यक है: नेता को प्रतिभागियों की रचनात्मक क्षमता को सक्रिय करने, ध्यान केंद्रित करने और इसे सही दिशा में विकसित करने में सक्षम होना चाहिए। एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण का सिद्धांत भी महत्वपूर्ण है। प्रतिभागियों की क्षमताओं, व्यक्तिगत झुकाव और गुणों के आधार पर, रचनात्मक टीम के साथ काम करने का तरीका निर्धारित किया जाता है। यह प्रत्येक छात्र के मानसिक, शारीरिक, कलात्मक और रचनात्मक गुणों के नेता के ज्ञान को पूर्व निर्धारित करता है।

लोगों को संगठित करने के सभी तरीकों में से, यह वह टीम है जो उच्चतम प्रदर्शन, व्यक्तिगत विकास के सर्वोत्तम अवसर प्रदान करती है। एक रचनात्मक गठन के विकास को सचेत और व्यवस्थित रूप से निर्देशित करने के लिए, एक टीम में इसके परिवर्तन के लिए, टीम की गुणात्मक विशेषताओं और इसके विकास के चरणों का दृढ़ ज्ञान होना चाहिए। टीम का मुख्य गुण अत्यधिक विकसित अंतर-समूह संबंध और टीम और समाज के बीच विविध संबंध हैं। टीम की अखंडता आकांक्षाओं की एकता, मजबूत टीमवर्क कौशल, विकसित और मैत्रीपूर्ण पारस्परिक संबंधों, मनोवैज्ञानिक, बौद्धिक, भावनात्मक एकता के कारण है।

नौसिखियों के संघ को एक पूर्ण टीम में बदलने की त्वरित और उपयोगी प्रक्रिया के लिए, निम्नलिखित बातों का ध्यान रखा जाना चाहिए।

1. एक सामान्य लक्ष्य का निर्माण। सबसे पहले, सहयोग की किसी भी अभिव्यक्ति पर विशेष ध्यान दें, मंडली के सदस्यों के साथ अपनी इच्छाओं और आकांक्षाओं का समन्वय करें।

2. रचनात्मक प्रक्रिया में भाग लेने के लिए उद्देश्यों का विकास। निम्नलिखित कारक अनुकूल हैं: सचेत प्रेरणा, मंडली के सदस्यों के साथ संवाद करने की इच्छा, पसंदीदा शगल को बढ़ावा देने की इच्छा और टीम की प्रतिष्ठा में सुधार।

3. "नेतृत्व के लिए परीक्षण" की सोच-समझकर बनाई गई परिस्थितियाँ आपसी मान्यता को गति देती हैं, अनौपचारिक संबंधों की संरचना के निर्माण में मदद करती हैं।

4. सामूहिक कार्रवाई टीम के सदस्यों में आपसी सम्मान और रुचि पर आधारित होती है, जब सामान्य उपलब्धियों को सर्वोच्च लक्ष्य माना जाता है।

यह मानना ​​गलत है कि एक रचनात्मक व्यक्ति किसी भी परिस्थिति में सृजन कर सकता है। और फोर्बी स्टूडियो में वे इस बात को अच्छी तरह समझते हैं। फोर्बी स्टूडियो एक विशेष रचनात्मक माहौल बनाने के लिए जाना जाता है जब एक बड़ी करीबी टीम परियोजनाओं पर काम करती है। एक रचनात्मक समुदाय कैसे बनाया जाए जिसमें अद्वितीय विचार और उत्पाद पैदा होंगे जो किसी भी उम्र, राष्ट्रीयता और सामाजिक स्थिति के ग्राहकों के लिए दिलचस्प हैं?

2006 में हम रूसी वेब डिज़ाइन के अग्रणी के रूप में जाने जाते थे। 2009 में, हमारे ग्राहक, स्काईटूर ट्रैवल एजेंसी के लिए, हमने पहला उत्पाद विकसित किया जिसे पेशेवर हलकों में व्यापक प्रचार और मान्यता मिली। अगले तीन वर्षों में, हमारे सभी उत्पाद मास्टरपीस बन गए। अधिकांश स्टूडियो के विपरीत, हमने कभी भी कार्य के समाधान को टेम्पलेट समाधान के रूप में नहीं देखा है। हम मानते हैं कि प्रत्येक उत्पाद परिभाषा के अनुसार अद्वितीय है, इसलिए हमारे काम में एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण प्रबल होता है।

सभी उत्पाद हमारे अपने डिजाइनरों और सूचना वास्तुकारों द्वारा बनाए गए हैं। और उत्पाद बनाते समय, हम कंप्यूटर ग्राफ़िक्स और वेब प्रोग्रामिंग की सीमाओं का विस्तार करना जारी रखते हैं।

Forbi एक संपूर्ण संतुलित समुदाय है। लोगों का चयन करते समय, हम इस तथ्य को ध्यान में रखते हैं कि वास्तविक प्रतिभा दुर्लभ है, इसलिए हम दीर्घकालिक सहयोग पर केंद्रित हैं।

रचनात्मकता क्या है?

लोग सोचते थे कि रचनात्मकता एक व्यक्ति का जादुई कार्य है, और यह एक विचार तक सीमित है: उदाहरण के लिए, यह साइट एक ट्रैवल एजेंसी है, दूसरी हॉकी के बारे में है, और तीसरी वित्तीय सेवाओं के बारे में है। वास्तव में, बड़ी संख्या में लोग जो एक साथ काम करते हैं, साइट के निर्माण में भाग लेते हैं। साइट को हजारों विचारों से विकसित किया गया है। वे हर जगह हैं - हर पंक्ति, प्रतीक, पृष्ठभूमि, वर्ण, रंग और प्रकाश व्यवस्था में। कला निर्देशक केवल अपने विचारों पर साइट का निर्माण नहीं करता है, 5-10 लोगों की रचनात्मक टीम का प्रत्येक सदस्य प्रस्ताव तैयार करता है और समग्र प्रक्रिया में कुछ योगदान देता है। बहुत सारे विचारों को सुलझाया जाता है, और जो कहानी को मजबूत करने के लिए उपयुक्त होते हैं, उनमें से फ़िल्टर किए जाते हैं। यह पुरातात्विक खुदाई की तरह है: आप नहीं जानते कि आप कहां और किस क्षण कुछ मूल्यवान पा सकते हैं।

जोखिम

लोग हर बार जब वे ऑनलाइन होते हैं तो कुछ नया देखना चाहते हैं। और इसीलिए हम हर बार जोखिम उठाते हैं। यह नए अप्रत्याशित विचारों के बारे में है और क्या वे जनता द्वारा स्वीकार किए जाएंगे। विकास के स्तर पर, हम भविष्य की परियोजना की नींव रख रहे हैं, इसलिए यह समझना महत्वपूर्ण है कि लोग उस साइट पर कैसे प्रतिक्रिया कर सकते हैं जो कई गैर-मानक विचारों को जोड़ती है।

एक स्टूडियो प्रबंधक के रूप में, मुझे जोखिम को कम करने या पूरी तरह से बचने के प्राकृतिक आग्रह का विरोध करना चाहिए। वेबसाइट निर्माण में, वे अक्सर कुछ नया बनाने की कोशिश करने के बजाय सुरक्षित रूप से दूसरे लोगों की सफलता की नकल करने का रास्ता चुनते हैं। यही कारण है कि इतनी सारी समान साइटें हैं। यदि आप कुछ मूल बनाना चाहते हैं, तो आपको जोखिम उठाना होगा और असफलता से पीछे हटने के लिए तैयार रहना होगा। पुनर्प्राप्ति की कुंजी क्या है? केवल प्रतिभाशाली लोग!

और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि प्रतिभाशाली लोगों को टीम में प्रभावी ढंग से काम करने में सक्षम होना चाहिए। स्टूडियो के प्रबंधन के लिए विश्वास और सम्मान जैसे तत्व, हम कर्मचारियों के प्रतिभाशाली समूह को "देने" में सक्षम नहीं हैं, वे समय के साथ दिखाई देते हैं। हम जो कर सकते हैं वह एक ऐसा वातावरण बनाना है जिसमें रचनात्मकता के साथ-साथ सम्मान और विश्वास विकसित हो। यदि ये शर्तें पूरी हो जाती हैं, तो हमें एक दोस्ताना टीम मिलती है जहां रचनात्मक लोग एक-दूसरे के प्रति वफादार होते हैं, हर कोई किसी विशेष और अद्भुत चीज का हिस्सा महसूस करता है, और उनकी ऊर्जा अन्य प्रतिभाशाली लोगों के लिए चुंबक बन जाती है।

लोग और विचार

मेरा मानना ​​है कि अच्छे विचारों की तुलना में अच्छे लोग कहीं अधिक महत्वपूर्ण हैं, इसमें कोई आश्चर्य नहीं होना चाहिए।
SkyTour ट्रैवल एजेंसी का उत्पाद कुछ हद तक Forbi स्टूडियो के लिए शुरुआती बिंदु बन गया है। दो टीमों ने परियोजना पर काम किया, और केवल दूसरा ही कार्य का सामना करने में सक्षम था। उस क्षण, मुझे विचारों पर लोगों की श्रेष्ठता के बारे में सच्चाई का एहसास हुआ: यदि आप एक औसत दर्जे के समूह को एक अच्छा विचार देते हैं, तो वे इसे केवल विकसित करेंगे, लेकिन यदि आप एक महान टीम को एक औसत दर्जे का विचार देते हैं, तो वे इसे ठीक कर देंगे या इसे बाहर फेंको और कुछ नया खोजो।

हमने एक और महत्वपूर्ण सबक भी सीखा: हमारे द्वारा उत्पादित प्रत्येक उत्पाद के लिए गुणवत्ता पट्टी समान होनी चाहिए। स्टूडियो में हर एक व्यक्ति ने स्काईटूर के उत्पाद को ठीक करने के लिए अपना समय दान किया। हमने अन्य सभी काम बंद कर दिए, लोगों से काम के घंटों के बाहर रहने को कहा, और बहुत व्यस्त गति से काम किया। यह हमारे लिए अस्वीकार्य था कि हमारी कंपनी को औसत दर्जे और बेईमान के रूप में जाना जाता था। नतीजतन, गुणवत्ता उत्कृष्ट निकली, और कई कंपनियां हमारे साथ सहयोग करना चाहती थीं।

अधिकांश नेता महान कर्मचारियों की तलाश में बहुत पैसा खर्च करते हैं, लेकिन उनमें से कितने लोग ऐसा माहौल बनाने के महत्व को समझते हैं जहां लोग एक टीम के रूप में प्रभावी ढंग से काम कर सकें और एक-दूसरे का समर्थन कर सकें? एक अखंड सामूहिक व्यक्तिगत टुकड़ों के योग से कहीं बेहतर है। ठीक इसी तरह हम काम करते हैं।

रचनात्मकता और समानता की शक्ति

रचनात्मक टीम को रचनात्मक नेतृत्व के अनुरूप होना चाहिए। कई स्टूडियो में इस स्पष्ट सत्य की अनदेखी की जाती है, और शायद अन्य उद्योगों में भी यही स्थिति है। हमारा दर्शन है: आप प्रतिभाशाली लोगों को ढूंढते हैं, उन्हें काम करने का अच्छा माहौल प्रदान करते हैं ताकि हर कोई ईमानदारी से और खुले तौर पर अपने विचारों को व्यक्त कर सके, उनका समर्थन कर सके और उन पर विश्वास कर सके।

स्काईटूर के बाद, हमने विकास विभाग को बदल दिया। अब, नए उत्पाद विचारों की तलाश करने के बजाय, स्टूडियो को अपने स्वयं के विचारों को उत्पन्न करने, विकसित करने और पूरक करने में मदद करने के लिए विभाग को छोटे "ऊष्मायन" समूहों को इकट्ठा करना पड़ा। ऐसे प्रत्येक समूह में आमतौर पर एक परियोजना प्रबंधक, एक डिजाइनर, एक सूचना वास्तुकार, एक संपादक और एक वेबमास्टर होता है। इस दृष्टिकोण का लक्ष्य उन लोगों को खोजना है जो एक साथ प्रभावी ढंग से काम करेंगे। इस स्तर पर, गुणवत्ता का न्याय करना अभी भी असंभव है, सामग्री कच्ची है, और कई समस्याएं और प्रश्न शेष हैं। लेकिन आप मूल्यांकन कर सकते हैं कि समूह कैसे काम करता है और यह कार्यों को कितनी प्रभावी ढंग से हल करता है। नेतृत्व की भूमिका समूह के विकास और कामकाज को सुनिश्चित करना है।

मैं स्टूडियो लीडर्स की टीम के बारे में कुछ और कहूंगा। इन दोनों लोगों का सहयोग विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। कला निर्देशक और कॉर्पोरेट ग्राहकों के प्रमुख को मजबूत भागीदार होना चाहिए। वे न केवल एक बेहतरीन उत्पाद बनाने का प्रयास करते हैं, बल्कि समय सीमा, बजट और लोगों पर भी नज़र रखते हैं। साथ ही, एक उत्पाद बनाने में, वे मुख्य रचनात्मक व्यक्तियों को समाधान का विकल्प छोड़ देते हैं और स्वयं के लिए उत्पाद को संरेखित नहीं करते हैं। वास्तव में, जब स्पष्ट समस्याएं होती हैं, तब भी हम उनके अधिकार और नेतृत्व को कम नहीं करते हैं, लेकिन उनका समर्थन करें। एक अच्छा उदाहरण: हमारे पास एक प्रोजेक्ट मैनेजर है जो "विचार-मंथन" के रूप में किसी भी समय समूह से मदद मांग सकता है। समूह विशेष रूप से कठिन समस्याओं को हल करने के लिए बनाया गया है। यदि इससे मदद नहीं मिलती है, तो हम रचनात्मक टीम को मजबूत करने के लिए परियोजना नेतृत्व में एक अन्य व्यक्ति - एक संपादक या एक वेब प्रोग्रामर - को जोड़ सकते हैं।

एक सफल नेता बनने के लिए एक परियोजना प्रबंधक को क्या चाहिए? बेशक, प्रोजेक्ट मैनेजर को स्टोरीटेलिंग में मास्टर होना चाहिए। इसका मतलब यह है कि उसे हजारों विचारों को एक साथ लाना चाहिए और उन्हें एक दृष्टि में परिष्कृत करना चाहिए, और यह भी एक अच्छा विचार होना चाहिए कि उसके कर्मचारी क्या कर सकते हैं और क्या नहीं। उसके पास काम के लिए अधिकतम जानकारी और अवसर होने चाहिए, लेकिन यह नहीं बताना चाहिए कि कुछ कैसे करना है। प्रत्येक व्यक्ति को अपना योगदान देने का अवसर दिया जाना चाहिए, यहाँ तक कि एक छोटा सा विचार या समाधान भी।

एक अच्छे प्रोजेक्ट मैनेजर के पास न केवल उत्कृष्ट विश्लेषणात्मक सोच होती है, बल्कि कर्मचारियों को विश्लेषण में शामिल करने और कहीं न कहीं उनके जीवन के अनुभव पर भरोसा करने में भी सक्षम होता है। प्रोजेक्ट मैनेजर एक महान श्रोता है और सभी सुझावों को सुनता है। वह सभी विचारों और प्रत्येक कर्मचारी के योगदान की सराहना करता है, भले ही विचार का उपयोग न किया गया हो। और वह हमेशा सबसे अच्छा चुनता है।

एक अच्छे स्टूडियो का एक महत्वपूर्ण गुण कर्मचारियों के बीच समानता है। ऐसी परिस्थितियों में, सभी लोग अपना काम अधिकतम करने में रुचि रखते हैं। वे वास्तव में महसूस करते हैं कि एक सबके लिए है और सब एक के लिए। इस तरह की रणनीति का एक अच्छा उदाहरण समूह विचार-मंथन प्रक्रिया है।

"बुद्धिशीलता समूह"

यदि आवश्यक हो, तो समूह को इकट्ठा किया जाता है और उत्पाद का वर्तमान संस्करण दिखाया जाता है। इसके बाद उत्पाद को बेहतर कैसे बनाया जाए, इस पर दो घंटे की चर्चा होती है। और साथ ही, कोई झगड़ा, झगड़ा या ऐसा कुछ भी नहीं होता - सब कुछ सम्मान और भरोसे के माहौल में होता है। हर कोई समझता है कि यात्रा की शुरुआत में समस्या को समझना और ठीक करना बहुत देर हो जाने की तुलना में बेहतर है।

प्रबंधन सलाह के रूप में चर्चा का परिणाम प्राप्त करता है, कोई अनिवार्य दिशानिर्देश नहीं हैं, और विचार-मंथन समूह के पास नेतृत्व का अधिकार नहीं है। यह विश्वास पैदा करता है और प्रबंधन को निर्णय लेने में मदद करता है। जब हमने समूह को परियोजना का प्रबंधन करने का अधिकार दिया, तो कुछ भी काम नहीं आया, लेकिन जैसे ही हमने कहा: "आप सभी एक समान स्तर पर हैं, केवल सलाह की जरूरत है," सभी काम तुरंत अधिक कुशल हो गए।

वैसे, स्काईटूर के लिए उत्पाद बनाते समय ऐसा समूह बनाने का विचार आया। जब उत्पादन में संकट पैदा हो रहा था, चार विशेषज्ञों का एक समूह इकट्ठा किया गया था। चूँकि वे एक-दूसरे का सम्मान करते थे, इसलिए वे बहुत गरमागरम चर्चा कर सकते थे, हमेशा यह याद रखते हुए कि उनकी भावनाएँ बनाई जा रही कहानी से संबंधित थीं और व्यक्तिगत नहीं हुईं। समय के साथ, अन्य लोग हमारे साथ जुड़ गए, और आज यह ऐसे लोगों का समूह है जो हमेशा एक-दूसरे पर भरोसा कर सकते हैं।

तकनीक + कला = जादू

वॉल्ट डिज़नी इस सिद्धांत से अच्छी तरह वाकिफ थे। उनका मानना ​​था कि कंपनी का निरंतर परिवर्तन, नवाचारों की शुरूआत और प्रौद्योगिकी और कला में प्रगति के संयोजन से आश्चर्यजनक परिणाम उत्पन्न हो सकते हैं। बहुत से लोग पीछे मुड़कर कंपनी के शुरुआती दिनों को देखते हैं और कहते हैं, "कलाकारों को देखो!", लेकिन इस तथ्य को नज़रअंदाज़ कर दें कि तकनीकी सफलताएँ भी थीं - विभिन्न प्रकार के रंग, एनीमेशन में ध्वनि, ज़ीरोग्राफी का पहला उपयोग, आदि।

फोर्बी में, हम कला और प्रौद्योगिकी परस्पर क्रिया की शक्ति में विश्वास करते हैं, हमारे उत्पादन के लिए लगातार सर्वोत्तम तकनीक को लागू करते हैं। जॉन लैसेटर की एक कहावत है: "प्रौद्योगिकी कला को प्रेरित करती है, और कला प्रौद्योगिकी को आगे बढ़ाती है।" हमारे लिए ये सिर्फ शब्द नहीं हैं, ये हमारे काम करने का तरीका है.

डीब्रीफिंग

स्काईटूर के लिए हमारे पहले उत्पादों में से एक बहुत सफल रहा, लेकिन मैंने देखा कि सफलता ने बहुत से लोगों के सिर बहुत अधिक घुमा दिए। बाद में, मैंने अक्सर देखा कि लोग पार्सिंग गलतियों से बहुत कुछ सीखते हैं, लेकिन वे वास्तव में इन पार्सिंग को करना पसंद नहीं करते। प्रबंधन लोगों की अधिक प्रशंसा करना चाहता है, कर्मचारी इस बारे में बात करना पसंद करते हैं कि क्या सही और अच्छा था। लेकिन हर कोई अप्रिय विषयों से बचने की कोशिश करता है और इस बारे में बात नहीं करता कि क्या सुधार किया जा सकता है।

इस समस्या को हल करने के कुछ तरीके हैं। आप निर्मित सामग्री पर पाठों और टिप्पणियों की खोज की व्यवस्था कर सकते हैं। या आप कर्मचारियों के प्रत्येक समूह से उन शीर्ष पांच सफलताओं की पहचान करने के लिए कह सकते हैं जिन्हें वे अपनी अगली नौकरी में दोहराएंगे और शीर्ष पांच गलतियां जो वे फिर कभी नहीं करेंगे। सकारात्मक और नकारात्मक बिंदुओं के बीच संतुलन से वातावरण अनुकूल बना रहेगा। अगर लोग अपने कार्यों का विश्लेषण नहीं करना चाहते हैं तो यह गलत है। काम का विश्लेषण करें और सब कुछ ठीक होने पर ही अगले विभाग को भेजें।

हम नहीं चाहते कि लोग यह सोचें कि यदि हम सफल हैं तो हम जो कुछ भी करते हैं वह सही है। और इसलिए हम त्रुटियों और परिणामों का विश्लेषण कर रहे हैं।

युवा शक्ति

नए लोगों को भर्ती करते समय सफल संगठनों को कुछ चुनौतियों का सामना करना पड़ता है। कंपनी में माहौल के लिए धन्यवाद, नए लोगों को उनके विचारों के साथ तुरंत स्वीकार किया जा सकता है।

5 वर्षों के लिए मैंने रूस में डिजाइन के क्षेत्र में और विशेष रूप से टूमेन में अपने विश्वदृष्टि का विस्तार करने का सपना देखा था और, ईमानदार होने के लिए, जब गारेंट वेबसाइट के निर्माण पर काम पूरा हो गया, तो मुझे खुद पर आश्चर्य हुआ। मैंने एक ऐसा वातावरण बनाया जिसमें ऐसी साइट बनाई जा सके। मेरा अगला लक्ष्य एक स्टूडियो बनाना था जहां मैं जादुई उत्पाद बना सकूं।

हाल के वर्षों में, हमने अतिरिक्त अवसर जोड़े हैं। और यह देखना बहुत अच्छा है कि जिन सिद्धांतों पर हमने फोर्बी स्टूडियो का निर्माण किया था, वे कैसे काम करना और विकसित करना जारी रखते हैं।

हमारी टीम ने मुख्य लक्ष्य हासिल कर लिया है - अब फोर्बी ऐसे उत्पाद विकसित करता है जो अपने क्षेत्र में एक योग्य स्थान पर कब्जा कर लेते हैं, डिजाइन और प्रोग्रामिंग की दुनिया से सभी बेहतरीन चीजों को मिलाते हैं।

"लोकप्रिय पिक्सर फिल्में बनाने की कुंजी उत्पादन के भीतर सही समस्या-समाधान प्राप्त करना है।"

एड कैटमुल

कुछ साल पहले, मैं एक प्रमुख फिल्म स्टूडियो के प्रमुख से बात कर रहा था, जो आश्वस्त था कि मुख्य समस्या अच्छे लोगों को ढूंढना नहीं है, बल्कि अच्छे विचार खोजना है। इस बातचीत के बाद, मैंने अक्सर विभिन्न स्टूडियो के प्रतिनिधियों से यह सवाल पूछा कि क्या अधिक महत्वपूर्ण है - लोग या विचार। मेरे विस्मय के लिए, लगभग आधे ने उत्तर दिया कि विचार अधिक महत्वपूर्ण था। मैं इससे बुनियादी तौर पर असहमत हूं। मुझे लगता है कि यह राय सामान्य रूप से रचनात्मकता की गलतफहमी के कारण दिखाई दी। अंतिम उत्पाद के निर्माण में विचार का महत्व बहुत अधिक है। और इससे यह गलतफहमी पैदा होती है कि गंभीर परिस्थितियों में उत्पादन का प्रबंधन कैसे किया जाए।

तकनीक और कलात्मकता के मामले में, पिक्सर अपनी तरह का अनूठा है। 90 के दशक में हम कंप्यूटर एनिमेशन के क्षेत्र में अग्रणी के रूप में जाने जाते थे। 1995 में दुनिया की पहली पूर्ण-लंबाई वाली कंप्यूटर-एनिमेटेड फिल्म टॉय स्टोरी की रिलीज़ के साथ हमारे विकास का समापन हुआ। अगले 13 वर्षों में, हमने आठ अन्य कार्टून जारी किए: बग लाइफ, टॉय स्टोरी 2, मॉन्स्टर्स, इंक।, फाइंडिंग निमो, द इनक्रेडिबल्स, कार्स, रैटटौली, वॉल-एंड ”, जो ब्लॉकबस्टर भी बन गए। अधिकांश स्टूडियो के विपरीत, हमने कभी बाहर से स्क्रिप्ट या विचार नहीं खरीदे। हमारी सभी कहानियां, संसार और पात्र सीधे हमारे कलाकारों द्वारा बनाए गए हैं। और फिल्में बनाते समय, हम कंप्यूटर एनीमेशन की सीमाओं को आगे बढ़ाते रहे, प्रक्रिया में कई पेटेंट दाखिल करते रहे।

मैं यह कहने के लिए काफी बेवकूफ नहीं हूं कि हम कभी गलती नहीं करेंगे, लेकिन मुझे नहीं लगता कि हमारी सफलता भाग्य का एक बड़ा झटका है। बल्कि, यह कुछ सिद्धांतों और नियमों के सख्त पालन का परिणाम है जो आपको प्रतिभा को प्रबंधित करने और महत्वपूर्ण परिस्थितियों से निपटने की अनुमति देता है। पिक्सर एक संपूर्ण संतुलित समाज है। हम दीर्घकालीन संबंधों को प्राथमिकता देते हैं और कुछ दृढ़ विश्वासों पर कायम रहते हैं जैसे कि प्रतिभा दुर्लभ है। या फिर: नियोजन जोखिमों को रोकता नहीं है, लेकिन किसी प्रकार की विफलता होने पर पुनर्प्राप्ति का अवसर प्रदान करता है। हमें अपनी सभी धारणाओं का लगातार परीक्षण करना होगा, और कंपनी में उन दरारों की तलाश करनी होगी जो नुकसान पहुंचा सकती हैं।

पिछले दो वर्षों में, हमें वैश्विक स्तर पर अपने सिद्धांतों को परखने का अवसर मिला है। 2006 में पिक्सर और वॉल्ट डिज़नी के बीच विलय के बाद, डिज्नी एनिमेशन का नेतृत्व करने वाले बॉब एगर ने मुझसे, जॉन लैसेटर और अन्य वरिष्ठ पिक्सर प्रबंधकों से स्टूडियो के पुनर्निर्माण में मदद करने के लिए कहा। हमारे उपायों की सफलता ने सुझाव दिया कि मुझे एक मजबूत और रचनात्मक संगठन बनाने के लिए अपने सिद्धांतों और विश्वासों को लागू करना चाहिए।

रचनात्मकता क्या है?

लोग आमतौर पर रचनात्मकता को अंतिम उत्पाद के एक अलग विचार के रूप में देखते हैं: यह खिलौने, डायनासोर या प्यार के बारे में एक फिल्म है। फिर भी, फिल्म के निर्माण में बड़ी संख्या में लोग शामिल हैं, जो एक साथ काम करते हैं, संबंधित क्षेत्रों में कई समस्याओं और कार्यों को हल करते हैं। और शुरुआती विचार इस लंबी और कठिन यात्रा में सिर्फ एक कदम है, जो आमतौर पर लगभग चार से पांच साल तक चलती है।

फिल्म हजारों विचारों को जोड़ती है। वे हर जगह हैं, हर पंक्ति, चरित्र, पृष्ठभूमि, वर्ण, कैमरे की स्थिति, रंग और प्रकाश व्यवस्था, व्यक्तिगत शॉट्स के निष्पादन में। निर्देशक और अन्य प्रोडक्शन लीडर केवल अपने विचारों पर फिल्म का निर्माण नहीं करते हैं, 200-250 लोगों की रचनात्मक टीम का प्रत्येक सदस्य अपने सुझाव देता है और समग्र प्रक्रिया में कुछ योगदान देता है। विकास के हर चरण में रचनात्मकता मौजूद होनी चाहिए। बहुत सारे विचारों को सुलझाया जाता है, और उनमें से वे उन लोगों की तलाश करते हैं जो कहानी बनाने और जारी रखने के लिए उपयुक्त हैं। यह पुरातात्विक खुदाई की तरह है: आप नहीं जानते कि आप कहां और किस क्षण कुछ मूल्यवान पा सकते हैं।

जोखिमों की स्वीकृति।

लोग हर बार सिनेमा में कुछ नया देखना चाहते हैं और यह हमारे लिए एक बड़ा जोखिम है। यह नए अप्रत्याशित विचारों के बारे में है और क्या वे जनता द्वारा स्वीकार किए जाएंगे। हमारी नवीनतम फिल्म WALL-E सर्वनाश के बाद की कचरे से भरी दुनिया में एक रोबोट के प्यार की कहानी है। पिछली फिल्म, रैटटौली, एक चूहे के बारे में है जो शेफ बनना चाहता है। विकास के शुरुआती चरण में हमें नहीं पता था कि इन फिल्मों को स्वीकार किया जाएगा या नहीं, लेकिन हमने किसी के जंगली विचार पर भरोसा किया और इसे आजमाने का फैसला किया।

ऐसा करने के लिए, स्टूडियो लीडर्स के रूप में हमें जोखिम को पूरी तरह से कम करने या टालने की प्राकृतिक इच्छा का विरोध करना चाहिए। फिल्म उद्योग में, कई लोग इस सिद्धांत से निर्देशित होते हैं कि कुछ नया बनाने की कोशिश करने के बजाय सफलताओं की नकल करना अधिक सुरक्षित है। इसलिए आप एक जैसी कई फिल्में देखते हैं। और यही बताता है कि बहुत कम अच्छी फिल्में क्यों हैं। यदि आप कुछ मूल बनाना चाहते हैं, तो आपको जोखिम उठाना होगा और संगठन के विफल होने पर वापस बाउंस करने में सक्षम होना चाहिए। और कंपनी की रिकवरी की कुंजी क्या है? केवल प्रतिभाशाली लोग! एक प्रसिद्ध फिल्म कंपनी के प्रमुख के विश्वास के विपरीत, अच्छे और प्रतिभाशाली लोगों को ढूँढना इतना आसान नहीं है।

और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि प्रतिभाशाली लोगों को टीम में प्रभावी ढंग से काम करने में सक्षम होना चाहिए। स्टूडियो प्रबंधन के भरोसे और सम्मान जैसी चीजें अपने अधीनस्थों को केवल "बाहर" देने में सक्षम नहीं हैं, वे समय के साथ दिखाई देते हैं। हम जो कर सकते हैं वह एक ऐसा वातावरण बनाना है जिसमें विश्वास और सम्मान विकसित हो सके, साथ ही साथ रचनात्मकता को मुक्त करने की स्थिति भी हो। यदि इन शर्तों को पूरा किया जाता है, तो परिणाम एक दोस्ताना टीम है जहां रचनात्मक लोग एक-दूसरे के प्रति वफादार होते हैं, हर कोई किसी विशेष और आश्चर्यजनक चीज का हिस्सा महसूस करता है, उनकी आग चुंबक की तरह अन्य प्रतिभाशाली लोगों को आकर्षित करती है। मुझे पता है कि मैं जो वर्णन कर रहा हूं वह फिल्म उद्योग के सामान्य सम्मेलनों और प्रथाओं के खिलाफ है, लेकिन मेरा मानना ​​है कि एक रचनात्मक टीम बनाना बहुत महत्वपूर्ण है।

हमारी कंपनी की उत्पत्ति।

मेरा मानना ​​है कि अच्छे विचारों की तुलना में अच्छे लोग कहीं अधिक महत्वपूर्ण हैं, इसमें कोई आश्चर्य नहीं होना चाहिए। मेरे पास कंप्यूटर ग्राफिक्स के विकास की शुरुआत में अद्भुत लोगों के साथ काम करने का अद्भुत अवसर था।

यह सब यूटा विश्वविद्यालय में जिम क्लार्क जैसे लोगों के साथ शुरू हुआ, जिन्होंने सिलिकॉन ग्राफिक्स और नेटस्केप की स्थापना की, जॉन वॉर्नॉक, जिन्होंने एडोब की स्थापना की, और ऑब्जेक्ट-ओरिएंटेड प्रोग्रामिंग के डेवलपर्स में से एक एलन के। हमें अमेरिकी अनुसंधान विभाग द्वारा वित्त पोषित किया गया था, और प्रोफेसरों ने अध्ययन और रचनात्मकता के लिए जगह प्रदान की।

न्यू यॉर्क इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी में, मैंने नई कंप्यूटर एनीमेशन लैब का नेतृत्व किया, और इसमें सबसे पहले कर्मचारियों में से एक एल्वी रे स्मिथ थे, जिन्होंने कंप्यूटर ग्राफिक्स में सफलता हासिल की। इससे मुझे एहसास हुआ कि अपने से ज्यादा स्मार्ट लोगों को हायर करने में कोई बुराई नहीं है।

फिर जॉर्ज लुकास ने फिल्मों और भविष्य में खेलों में कंप्यूटर ग्राफिक्स लाने के लिए मुझे लुकासफिल्म में कंप्यूटर एनीमेशन के प्रमुख के रूप में काम पर रखा। ये अन्वेषण रोमांचक थे और एक ही फिल्म के दायरे से परे थे। जॉर्ज ने हमें सीमित करने और प्रौद्योगिकी को केवल अपने लिए रखने की कोशिश नहीं की, उन्होंने हमें अपने शोध को प्रकाशित करने और अपने अनुभव को अन्य संस्थानों के साथ साझा करने की अनुमति दी। इसने अपने क्षेत्र के सर्वश्रेष्ठ लोगों को आकर्षित किया, जैसे कि जॉन लैसेटर, वॉल्ट डिज़नी के एक एनिमेटर, जो नई सुविधाओं से बहुत प्रभावित थे।

और अंत में, पिक्सर ने अपना स्वतंत्र जीवन 1986 में शुरू किया, जब स्टीव जॉब्स ने लुकासफिल्म के कंप्यूटर विभाग को खरीद लिया। स्टीव ने हमें एक आधार दिया और एक बेहतरीन प्रबंधन टीम तैयार की। हममें से कुछ दशकों से एक-दूसरे से जुड़े हुए हैं, इस तरह की फिल्में बनाने का सपना देखते हैं, और हम आज भी साथ काम करने का आनंद लेते हैं।

और केवल जब टॉय स्टोरी 2 के निर्माण के दौरान पिक्सर में एक संकट पैदा हो रहा था, तो क्या मुझे यह समझ में आने लगा कि एक रचनात्मक टीम कैसे बनाई और व्यवस्थित की जाए। 1996 में, जब हम अपनी दूसरी फिल्म बग लाइफ पर काम कर रहे थे, तो टॉय स्टोरी का सीक्वल बनाने का विचार आया। समानांतर में एक दूसरी फिल्म चलाने के लिए हमारे पास पर्याप्त तकनीकी निर्देशक थे, लेकिन पहली टॉय स्टोरी बनाने वाले सभी रचनात्मक लोग, जिनमें जॉन भी शामिल थे, जिन्होंने लेखक एंड्रयू स्टेंटन, संपादक ली अनक्रिच और पटकथा लेखक जो रानफ्ट, सभी ने लाइफ झूकोव पर काम किया। इसलिए, हमें एक नई रचनात्मक टीम बनानी पड़ी जिसने अभी तक ऐसी फिल्मों के निर्माण में भाग नहीं लिया था। हालाँकि, हमने तर्क दिया कि यह सामान्य था, क्योंकि जॉन, ली, एंड्रयू और जो टॉय स्टोरी से पहले कभी भी एनिमेटेड फिल्मों के निर्माण में शामिल नहीं हुए थे।

डिज़्नी, जो उस समय हमारी फिल्मों का वितरण और वित्तपोषण कर रहा था, शुरू में इरादा था कि टॉय स्टोरी 2 को केवल होम वीडियो के रूप में बेचा जाएगा और सिनेमाघरों में वितरित नहीं किया जाएगा। यह कुछ हद तक सफल मॉडल था, जिसका अर्थ था कि परियोजना की गुणवत्ता और लागत कम होगी। हालांकि, हम इस बात से नाखुश थे कि हमारे स्टूडियो में गुणवत्ता के दो अलग-अलग मानक होंगे, और थोड़ी देर बाद, डिज्नी "टॉय स्टोरी" के दूसरे भाग को सिनेमाघरों में रिलीज करने के लिए तैयार हो गया। लेकिन रचनात्मक परियोजना प्रबंधन अभी भी हमारे लिए एक समस्या थी।

प्रारंभिक चरण में, हम एक स्टोरीबोर्ड बनाते हैं, जिसे हम संगीत और संवादों पर चढ़ाते हैं। हम इसे "स्टोरी रील" कहते हैं। पहले संस्करण बहुत कच्चे हैं, लेकिन वे कठिनाइयों और चुनौतियों को हल करने का एक विचार देते हैं। फिर हम बदलाव करते हैं और प्रत्येक नए संस्करण के साथ कहानी बेहतर होती जाती है। टॉय स्टोरी 2 के मामले में, हमारे पास एक बेहतरीन फिल्म का विचार था। हालाँकि, पहली कहानी रील वह नहीं थी जो हम चाहते थे, और समय के साथ इसमें सुधार नहीं हुआ। इसके बावजूद, निर्देशकों और निर्माताओं ने मौलिक रूप से कुछ भी बदलने की कोशिश नहीं की ...

लेकिन यहाँ "कीड़ों का जीवन" पूरा हो गया था। जॉन, एंड्रयू, ली और जो को रिहा कर दिया गया और उन्होंने टॉय स्टोरी 2 के निर्माण का नेतृत्व किया। इस बिंदु तक, उत्पादन शुरू हुए 18 महीने बीत चुके थे, और फिल्म को पूरा करने और समय सीमा को पूरा करने के लिए केवल आठ महीने शेष थे। यह जानते हुए कि कंपनी का भविष्य उन पर निर्भर है, पूरी टीम ने उन्मादी मोड में काम किया। आखिरकार, नए प्रबंधन के सहयोग से, वे फिल्म को समय पर पूरा करने में सफल रहे।

जॉन और उनकी टीम ने फिल्म को कैसे बचाया? समस्या प्रारंभिक विचार में नहीं थी। फिल्म के मुख्य पात्र, वुडी नाम की एक काउबॉय गुड़िया का एक खिलौना संग्राहक द्वारा अपहरण कर लिया गया था, जो इसे जापान में एक खिलौना संग्रहालय को बेचने जा रहा था। कहानी के चरमोत्कर्ष पर, वुडी को यह तय करना था कि जापान जाना है या भागने की कोशिश करनी है और अपने मालिक, एंडी के बच्चे के पास वापस जाना है। ठीक है, लेकिन आप अनुमान लगा सकते हैं कि वह बच्चे के पास वापस आ जाएगा, इस साजिश का अनुमान लगाना आसान है। और यदि आप आसानी से परिणाम की भविष्यवाणी कर सकते हैं, तो यह बिल्कुल दिलचस्प नहीं है! तो समस्या यह थी कि नाटक का एक तत्व जोड़ा जाए और दर्शकों को यह विश्वास दिलाया जाए कि वास्तव में एक विकल्प था। फिल्म पर काम करने वाली पहली टीम इस समस्या को हल करने में असमर्थ रही।

दूसरे समूह ने कुछ तत्वों को जोड़ने का फैसला किया, जैसे खिलौनों का डर और उनके प्रति लोगों का रवैया दिखाना। परिणाम जेसी गुड़िया की कहानी थी। जेसी एक काउगर्ल गुड़िया है जिसे वुडी के साथ जापान जाना था। वह वास्तव में वुडी को सब कुछ छोड़ना और समझाना चाहती है। दर्शक उसकी कहानी को मार्मिक गीत "व्हेन शी लव्ड मी" (जब उसने मुझसे प्यार किया) में सुनते हैं। वह एक लड़की का पसंदीदा खिलौना था जो बड़ी हुई और उसने जेसी को बाहर फेंक दिया। दरअसल, बच्चे बड़े हो जाते हैं, उनकी जिंदगी बदल जाती है और कभी-कभी कुछ छूट भी जाता है। उस क्षण से, दर्शक समझते हैं कि वास्तव में एक विकल्प है, और यह लोगों को पकड़ लेता है। इन तत्वों ने कहानी को जीवन में आने दिया।

टॉय स्टोरी 2 पिक्सर के लिए एक परिभाषित और महत्वपूर्ण क्षण था। उस समय, मैं विचारों पर लोगों की श्रेष्ठता के बारे में सच्चाई को स्पष्ट रूप से समझ गया था: यदि आप एक औसत दर्जे के समूह को एक अच्छा विचार देते हैं, तो वे इसे केवल विकसित करेंगे, लेकिन यदि आप एक महान टीम को एक औसत दर्जे का विचार देते हैं, तो वे इसे ठीक कर देंगे। या इसे बाहर फेंक दो और कुछ नया खोजो।

हमने एक और महत्वपूर्ण सबक भी सीखा: हमारे द्वारा निर्मित प्रत्येक फिल्म के लिए गुणवत्ता बार समान होना चाहिए। स्टूडियो में हर एक व्यक्ति ने टॉय स्टोरी 2 को ठीक करने के लिए अपना समय दिया। हमने बाकी सारे काम बंद कर दिए, लोगों से काम के बाद रुकने को कहा और खूब मेहनत की। यह हमारे लिए अस्वीकार्य था कि हमारी कंपनी को औसत दर्जे और बेईमान के रूप में जाना जाता था। नतीजतन, गुणवत्ता बहुत अच्छी निकली, और कई कंपनियां हमारे साथ सहयोग करना चाहती थीं, हमारे पात्रों के साथ डीवीडी, खिलौने और अन्य चीजें बनाती थीं।

बेशक, कई नेता अच्छे कर्मचारियों को खोजने के लिए बहुत पैसा खर्च करते हैं, लेकिन उनमें से कितने यह समझते हैं कि ऐसा माहौल बनाना कितना महत्वपूर्ण है जहां लोग एक टीम में प्रभावी ढंग से काम कर सकें और एक-दूसरे का समर्थन कर सकें? आखिरकार, एक अखंड टीम अलग-अलग टुकड़ों के योग से कहीं बेहतर है। ठीक इसी तरह से हम काम करने की कोशिश करते हैं।

रचनात्मकता की शक्ति।

रचनात्मक टीम को रचनात्मक नेतृत्व के अनुरूप होना चाहिए। कई फिल्म स्टूडियो में इस स्पष्ट सच्चाई की अनदेखी की जाती है, और शायद अन्य उद्योगों में भी यही स्थिति है। हमारा दर्शन है: आप प्रतिभाशाली लोगों को ढूंढते हैं, उन्हें काम करने का अच्छा माहौल प्रदान करते हैं ताकि हर कोई ईमानदारी से और खुले तौर पर अपने विचारों को व्यक्त कर सके, उनका समर्थन कर सके और उन पर विश्वास कर सके।

टॉय स्टोरी 2 के बाद, हमने अपना विकास विभाग बदल दिया। अब, फिल्मों के लिए नए विचारों की तलाश करने के बजाय, स्टूडियो को अपने स्वयं के विचारों को जन्म देने, विकसित करने और पूरक करने में मदद करने के लिए विभाग को छोटे "इनक्यूबेशन" समूहों को इकट्ठा करना पड़ा। ऐसे प्रत्येक समूह में आमतौर पर एक निर्देशक, पटकथा लेखक और कई कलाकार होते हैं। इस दृष्टिकोण का लक्ष्य उन लोगों को खोजना है जो एक साथ प्रभावी ढंग से काम करेंगे। इस स्तर पर, गुणवत्ता का न्याय करना अभी भी असंभव है, सामग्री कच्ची है, और कई समस्याएं और प्रश्न शेष हैं। लेकिन आप मूल्यांकन कर सकते हैं कि समूह कैसे काम करता है और यह उन्हें सौंपे गए कार्यों को कितनी प्रभावी ढंग से हल करता है। प्रबंधन सुनिश्चित करता है कि ये समूह विकसित और कार्य करें।

नेतृत्व में दो लोगों का सहयोग विशेष रूप से महत्वपूर्ण होता है। निर्देशक और निर्माता को मजबूत भागीदार बनना चाहिए। वे न केवल एक बेहतरीन फिल्म बनाने का प्रयास करते हैं, बल्कि समय सीमा, बजट और लोगों पर भी नज़र रखते हैं। (अच्छे कलाकार समय में रुकना जानते हैं)। फिल्म बनाते समय, हम उत्पादन में मुख्य क्रिएटिव के लिए विकल्प और निर्णय छोड़ देते हैं और अपने लिए चीजों को ट्रिम करने की कोशिश नहीं करते हैं।

वास्तव में, जब स्पष्ट समस्याएँ होती हैं, तब भी हम उनके अधिकार और नेतृत्व को कम नहीं करते हैं, बल्कि उनका समर्थन करते हैं। एक अच्छा उदाहरण यह है कि हमारे पास एक निर्देशक है जो किसी भी समय बुद्धिशीलता समूह से मदद मांग सकता है। (यह ग्रुप विशेष रूप से कठिन समस्याओं को हल करने के लिए बनाया गया है।) यदि इससे मदद नहीं मिलती है, तो हम रचनात्मक टीम को मजबूत करने के लिए परियोजना नेतृत्व में एक अन्य व्यक्ति - एक लेखक या सह-निदेशक - को जोड़ सकते हैं।

एक सफल नेता बनने के लिए एक निर्देशक को क्या चाहिए? बेशक, निर्देशक को कहानी कहने में उस्ताद होना चाहिए। इसका मतलब यह है कि उसे हजारों विचारों को एक साथ लाना चाहिए और उन्हें एक दृष्टि में परिष्कृत करना चाहिए, और यह भी एक अच्छा विचार होना चाहिए कि उसके कर्मचारी क्या कर सकते हैं और क्या नहीं। उसके पास काम के लिए अधिकतम जानकारी और अवसर होने चाहिए, लेकिन यह नहीं बताना चाहिए कि कुछ कैसे करना है। प्रत्येक व्यक्ति को अपना योगदान देने का अवसर दिया जाना चाहिए, यहाँ तक कि एक छोटा सा विचार या समाधान भी।

एक अच्छे निर्देशक के पास न केवल उत्कृष्ट विश्लेषणात्मक सोच होनी चाहिए, बल्कि अपने कर्मचारियों को विश्लेषण में शामिल करने में सक्षम होना चाहिए, और कहीं न कहीं उनके जीवन के अनुभव पर भरोसा करना चाहिए। निर्देशक को एक उत्कृष्ट श्रोता होना चाहिए और सभी सुझावों को सुनना चाहिए। वह प्रत्येक कर्मचारी के सभी विचारों और योगदानों की सराहना करता है, भले ही इस विचार का उपयोग न किया गया हो। और वह हमेशा सबसे अच्छा चुनता है।

समानता।

एक अच्छे स्टूडियो का एक अन्य महत्वपूर्ण गुण कर्मचारियों के बीच समानता है। ऐसी परिस्थितियों में, सभी लोग अपना काम अधिकतम करने में रुचि रखते हैं। वे वास्तव में महसूस करते हैं कि एक सबके लिए है और सब एक के लिए। इस तरह की रणनीति का एक अच्छा उदाहरण विचार-मंथन समूह का काम है।

विचार मंथन समूह।

इस समूह में जॉन और आठ अन्य निर्देशक (एंड्रयू स्टेंटन, ब्रैड बर्ड, पीट डॉक्टर, बॉब पीटरसन, ब्रेंडा चैपमैन, ली अनक्रिच, गैरी रिडस्ट्रॉम और ब्रैड लुईस) शामिल हैं। जरूरत पड़ने पर इस समूह को एकत्रित कर उन्हें फिल्म का वर्तमान संस्करण दिखाया जाता है। इसके बाद फिल्म को बेहतर कैसे बनाया जाए, इस पर दो घंटे की चर्चा होती है। और साथ ही, कोई झगड़ा, झगड़ा या ऐसा कुछ भी नहीं होता - सब कुछ सम्मान और भरोसे के माहौल में होता है। हर कोई समझता है कि यात्रा की शुरुआत में समस्या को समझना और ठीक करना बहुत देर हो जाने की तुलना में बेहतर है।

फिल्म का प्रबंधन सलाह के रूप में चर्चा का परिणाम प्राप्त करता है, कोई अनिवार्य दिशानिर्देश नहीं हैं, और विचार-मंथन समूह के पास नेतृत्व का अधिकार नहीं है। यह विश्वास बनाता है और फिल्म के प्रबंधन को निर्णय लेने में मदद करता है। जब हमने इस समूह को परियोजना पर नेतृत्व दिया, तो कुछ भी काम नहीं आया, लेकिन जैसे ही हमने कहा: "हर कोई समान है, केवल सलाह की जरूरत है," सभी काम तुरंत अधिक प्रभावी हो गए।

यह समूह टॉय स्टोरी के निर्माण के दौरान प्रकट हुआ। जब फिल्म के निर्माण में संकट पैदा हो रहा था, तो चार लोगों का एक समूह इकट्ठा हुआ - जॉन, एंड्रयू, ली और जो। चूँकि वे एक-दूसरे का सम्मान करते थे, इसलिए वे बहुत गरमागरम चर्चा कर सकते थे, हमेशा यह याद रखते हुए कि उनकी भावनाएँ बनाई जा रही कहानी से संबंधित थीं और व्यक्तिगत नहीं हुईं। समय के साथ, अन्य लोग हमारे साथ जुड़ गए, और आज यह ऐसे लोगों का समूह है जो हमेशा एक-दूसरे पर भरोसा कर सकते हैं।

दैनिक समाचार पत्रों

प्रतिदिन एक साथ काम करने की आदत हमारी कंपनी में प्रबंधन तक ही सीमित नहीं है। इसकी एक अच्छी पुष्टि दैनिक स्क्रीनिंग है, जिसे हम दैनिक कहते हैं, जिसके दौरान प्रत्येक स्टूडियो कर्मचारी को इस बात पर प्रतिक्रिया मिलती है कि वह परियोजना में क्या कर रहा है। ये नियम उन सिद्धांतों पर आधारित हैं जिन्हें जॉन ने डिज्नी, आईएलएम, लुकासफिल्म जैसी अन्य प्रमुख कंपनियों में देखा है।

बाधाएं

काम की प्रक्रिया में रुकावटें आना लाजमी है और कुछ न कुछ हमेशा याद रखना चाहिए। सबसे पहले, जब लोग काम की प्रक्रिया में आने वाली कठिनाइयों को दूर करते हैं, तो वे रचनात्मक रूप से सोचना शुरू करते हैं। दूसरे, निर्देशक को रचनात्मक टीम का मार्गदर्शन करना चाहिए और प्रक्रिया की देखरेख करनी चाहिए। तीसरा, लोग एक दूसरे से सीखते हैं। और, अंत में, लोग वास्तव में चाहते हैं कि उनका काम अच्छी तरह से किया जाए, और ऐसी स्थिति उत्पन्न न हो, जब बहुत सारे काम का निवेश करने के बाद, एक व्यक्ति को पता चलता है कि उसका काम वह नहीं है जो निर्देशक देखना चाहता था। प्रक्रिया की निरंतर निगरानी ऐसी स्थितियों से बचाती है।

यह भी महत्वपूर्ण है कि विभिन्न व्यवसायों के लोग समान स्तर पर संवाद करें। यहाँ बाधा वर्गों और विभाजनों की स्वाभाविक घटना है, क्योंकि एक संगठन आखिरकार एक संरचना है। कुछ लोगों को लग सकता है कि उनका काम दूसरों की तुलना में कहीं अधिक महत्वपूर्ण है। पेशों के बीच अंतर, या यहां तक ​​कि कार्यालयों के बीच सिर्फ भौतिक दूरी, एक और बाधा है। हमारी जैसी रचनात्मक कंपनियों में, इन सभी बाधाओं को तोड़ने की जरूरत है।

तकनीक + कला = जादू

वॉल्ट डिज़नी इस सिद्धांत से अच्छी तरह वाकिफ थे। उनका मानना ​​था कि कंपनी का निरंतर परिवर्तन, नवाचारों की शुरूआत और प्रौद्योगिकी और कला में प्रगति के संयोजन से आश्चर्यजनक परिणाम उत्पन्न हो सकते हैं। बहुत से लोग कंपनी के शुरुआती दिनों को देखते हैं और कहते हैं, "कलाकारों को देखो!", लेकिन वे इस तथ्य पर ध्यान नहीं देते हैं कि तकनीकी सफलताएँ भी थीं - पहला रंग, एनीमेशन में ध्वनि, ज़ीरोग्राफी का पहला उपयोग , वगैरह।

पिक्सर में, हम कला और प्रौद्योगिकी परस्पर क्रिया की शक्ति में विश्वास करते हैं, और हम लगातार सर्वोत्तम तकनीक को उत्पादन में लाने का प्रयास कर रहे हैं। जॉन की एक कहावत है: "प्रौद्योगिकी कला को प्रेरित करती है, और कला प्रौद्योगिकी को आगे बढ़ाती है।" हमारे लिए ये सिर्फ शब्द नहीं हैं, ये हमारे काम करने का तरीका है.

संगठन नियम

हम अपनी कंपनी में कई नियमों का पालन करते हैं:

1) एक संगठन में संरचनाएं आपस में निकटता से जुड़ी होनी चाहिए।

एक संगठन में पदानुक्रम और संचार दो अलग-अलग चीजें हैं। किसी भी विभाग के कर्मचारियों को मुद्दों और समस्याओं को हल करने के लिए दूसरे विभाग के साथ आसानी से संवाद करना चाहिए। प्रबंधकों के लिए इसका मतलब यह है कि चिंता की कोई बात नहीं है अगर वे कुछ बदलावों के बारे में पहली बार में ही नहीं सीखते हैं, लेकिन शायद केवल आम बैठकों में। काम की प्रक्रिया में कई समस्याएं आती हैं और उनके समाधान के लिए प्रबंधन से विशेष अनुमति की आवश्यकता नहीं होती है, कभी-कभी आपको इसमें अपने कर्मचारियों पर भरोसा करना चाहिए।

2) सभी विचारों को स्वतंत्र रूप से व्यक्त किया जाना चाहिए।

फिल्म बनाते समय कुछ न कुछ लगातार बदलता रहता है। हम हमेशा समस्याओं पर नए सिरे से नज़र डालने की कोशिश करते हैं, जिसके लिए हम पूरी तरह से अलग-अलग व्यवसायों से अलग-अलग लोगों को शामिल करते हैं, और हमें बहुत सारे दृष्टिकोण मिलते हैं। स्टूडियो के किसी भी कर्मचारी की आलोचना के लिए सभी मौजूदा काम उपलब्ध हैं, प्रबंधक हमेशा मेल द्वारा लिख ​​सकते हैं कि आपको क्या पसंद नहीं है और क्यों।

3) हम विश्वविद्यालयों में विकास की निगरानी करना जारी रखते हैं।

और इसके लिए, हम कंप्यूटर ग्राफिक्स कलाकारों की सहायता करते हैं, उनके कार्यों और शोधों को प्रकाशित करते हैं, और शोध सम्मेलनों में भाग लेते हैं। इन कनेक्शनों का बहुत महत्व है, इनके माध्यम से हम नए प्रतिभाशाली लोगों को आकर्षित करते हैं। यह सब हमारी इस स्थिति को और मजबूत करता है कि लोग विचारों से अधिक महत्वपूर्ण हैं।

हम व्यक्तिगत विषयों और व्यवसायों के बीच की बाधाओं को दूर करने का भी प्रयास करते हैं। ऐसा करने के लिए, हम आंतरिक प्रशिक्षण पाठ्यक्रम आयोजित करते हैं, जिसे हम पिक्सार विश्वविद्यालय कहते हैं। यह कर्मचारियों के पेशेवर कौशल को तैयार करने और विकसित करने में मदद करता है। वैकल्पिक कक्षाएं भी हैं जो विभिन्न व्यवसायों के लोगों को मिलने और उनमें से प्रत्येक के काम की सराहना करने की अनुमति देती हैं। कुछ सीधे हमारे प्रोडक्शन (स्क्रिप्टिंग, ड्राइंग, मॉडलिंग) से संबंधित हैं और कुछ नहीं हैं (जैसे योग)। कक्षाएं शुरुआती और विश्व स्तरीय मास्टर्स दोनों से मिल सकती हैं जो अपने कौशल में सुधार करना चाहते हैं। पिक्सर विश्वविद्यालय इसमें उनकी मदद करता है, और सामान्य तौर पर, एक साथ अध्ययन करना मज़ेदार होता है ...

हमारे भवनों का लेआउट उसी उद्देश्य को पूरा करता है। उनमें से ज्यादातर औद्योगिक हैं, लेकिन सभी नहीं। उदाहरण के लिए, इमारतों के बीच में हमारे पास एक कैफेटेरिया, सम्मेलन कक्ष, स्नानघर के साथ एक बंद आंगन है। ऐसी स्थिति का नतीजा कम आंकना मुश्किल है।

सेहतमंद रहें

कई कंप्यूटर कंपनियों के उत्थान और पतन को देखकर मुझ पर गहरी छाप पड़ी। कई कंपनियों के पास अद्भुत क्षमताएं थीं और उन्होंने बेहतरीन उत्पादों की कल्पना की थी। उनके पास सर्वश्रेष्ठ डेवलपर्स, प्रौद्योगिकियां, अनुभवी प्रबंधन थे। हालाँकि, बहुत ही आंचल में, उन्होंने ऐसे हास्यास्पद निर्णय लिए जिससे उनकी कंपनी पूरी तरह से बर्बाद हो गई। इतने होशियार लोग इतनी बड़ी गलती कैसे कर सकते हैं और बच नहीं सकते? मैं बार-बार खुद से सवाल पूछता हूं: "अगर हम हमेशा इतने ही सफल होते हैं, तो क्या अंधे होने का कोई खतरा है?"

उन कंपनियों के बहुत से लोग खुद का मूल्यांकन करने और बदलने में सक्षम नहीं थे। जब पिक्सर एक स्वतंत्र कंपनी बन गई, तो मैंने फैसला किया कि हम अलग होंगे। हां, किसी संगठन के लिए स्वयं का मूल्यांकन और विश्लेषण करना हमेशा कठिन और असुविधाजनक होता है। इसके बारे में वस्तुनिष्ठ होना कठिन है। आपकी कंपनी के सफल होने पर भी शालीनता से लगातार लड़ना और उजागर करना पड़ता है। संचार, नई ताकतों का प्रवाह, स्वस्थ आलोचना - यह सब सही विकास में योगदान देगा। एक बहुत ही महत्वपूर्ण हिस्सा मजबूत नेतृत्व है, यह टीम में कर्मचारियों की स्थिरता और विश्वास में योगदान देता है।

डीब्रीफिंग

हमारी पहली फिल्मों में से एक, लाइफ़ ऑफ़ द बग, बहुत सफल रही, लेकिन मैंने देखा कि सफलता ने कई कर्मचारियों के सिर बहुत घुमा दिए। बाद में, मैंने अक्सर देखा कि लोग गलतियों के विश्लेषण से बहुत कुछ सीखते हैं, लेकिन वास्तव में वे उन्हें करना पसंद नहीं करते। प्रबंधन लोगों की अधिक प्रशंसा करना चाहता है, कर्मचारी गलतियों के बारे में बात करना पसंद करते हैं जो सही और अच्छा था। लोग अप्रिय विषयों से बचने की कोशिश करते हैं।

इस समस्या को हल करने के कुछ तरीके हैं। आप निर्मित सामग्री पर पाठ और टिप्पणियाँ खोज सकते हैं, लेकिन यह प्रभावी नहीं हो सकता है। या आप कर्मचारियों के प्रत्येक समूह से उनकी शीर्ष पांच उपलब्धियों की पहचान करने के लिए कह सकते हैं जिन्हें वे अपनी अगली नौकरी में दोहराएंगे, और शीर्ष पांच गलतियां जिन्हें वे फिर से करने से बचने का प्रयास करेंगे। सकारात्मक और नकारात्मक बिंदुओं के बीच संतुलन से वातावरण अनुकूल बना रहेगा। अगर लोग अपने कार्यों का विश्लेषण नहीं करना चाहते हैं तो यह गलत है। काम का विश्लेषण करने की कोशिश करें और सब कुछ ठीक होने पर ही अगले विभाग को भेजें।

हम नहीं चाहते कि लोग यह सोचें कि यदि हम सफल हैं तो हम जो कुछ भी करते हैं वह सही है। और इसलिए हम त्रुटियों और परिणामों का विश्लेषण करते हैं।

युवा शक्ति

नए लोगों को भर्ती करते समय सफल संगठनों को कुछ चुनौतियों का सामना करना पड़ता है। लेकिन हमारी संस्कृति के लिए धन्यवाद, नए लोगों को उनके विचारों के साथ तुरंत स्वीकार किया जा सकता है। ऐसे लोग थे, उदाहरण के लिए, ब्रैड बर्ड, जिन्होंने इनक्रेडिबल्स और रैटटौली फिल्मों के निर्माण का नेतृत्व किया, जॉन मॉरिस, जो WALL-E के निर्माता बने, आदि।

20 साल से मैंने पहली कंप्यूटर-एनिमेटेड फिल्म बनाने का सपना देखा है, और सच कहूं, जब टॉय स्टोरी पूरी हुई, तो मैं थोड़ा खो गया था। मैंने ऐसा माहौल तैयार किया जिसमें ऐसी फिल्म बनाई जा सके। जॉन के साथ मेरा अगला लक्ष्य एक ऐसा स्टूडियो बनाना था जहां आप जादुई फिल्में बना सकें।

डिज्नी एनिमेशन के साथ विलय के बाद अब पिछले दो वर्षों में हमारे पास अतिरिक्त अवसर हैं। और यह देखना बेहद फायदेमंद है कि जिन सिद्धांतों पर हमने पिक्सर स्टूडियो बनाया था, वे कैसे काम करना और विकसित करना जारी रखते हैं। हमारी टीम, मैं और जॉन, और जो अब जीवित नहीं हैं और जिन्होंने हमारे साथ पिक्सर की स्थापना की, उन्होंने हमारा मुख्य लक्ष्य हासिल किया और अब पिक्सर और डिज्नी दुनिया की संस्कृति को छूने वाली एनिमेटेड फिल्मों का निर्माण कर रहे हैं।

परिचय

फिल्म और टेलीविजन परियोजनाओं के निर्माण के केंद्र में, परियोजना निर्माता की टीम के साथ संबंध बनाने की क्षमता - पटकथा लेखक, निर्देशक, कैमरा क्रू, आदि द्वारा मुख्य भूमिका निभाई जाती है। आखिरकार, उनके द्वारा किराए पर ली गई टीम के लिए परियोजना के अपने दृष्टिकोण को एक अद्वितीय बौद्धिक उत्पाद में अनुवाद करने के लिए यथासंभव सटीक रूप से निर्देशों का पालन करने के लिए जो बाजार में मांग में होगा और प्रायोजक या ग्राहक से शिकायत नहीं करेगा जब यह टेलीविजन और इंटरनेट सामग्री बनाने के लिए आता है। इस निबंध में हम रचनात्मक कर्मचारियों के साथ संबंध बनाने की प्रमुख बारीकियों पर विचार करेंगे।

टीम में रचनात्मक माहौल बनाने के तरीके

एक कार्यशील उद्यम में रचनात्मक वातावरण, प्रोत्साहित और ठीक से निर्देशित, बहुत महत्वपूर्ण है, यह टीम लीडर की सबसे बड़ी उपलब्धि है। इसे बनाने के लिए, कर्मचारियों की पहल और रचनात्मक आकांक्षाओं का समर्थन करना आवश्यक है। प्रबंधक को कंपनी के आंतरिक वातावरण (रचनात्मक वातावरण) के ऐसे माइक्रॉक्लाइमेट बनाने के कठिन कार्य का सामना करना पड़ता है ताकि समूह में काम करने वाले रचनात्मक व्यक्ति समय के साथ "ग्रे" सदस्य में बदलकर अपना उज्ज्वल व्यक्तित्व न खोएं समूह का।

एक रचनात्मक माहौल सबसे पहले एक स्वागत योग्य वातावरण है जो समर्थन और टीम से संबंधित होने की भावना, स्वीकृति और गैर-निर्णयात्मक रवैया प्रदान करता है जो एक सुरक्षित वातावरण बनाता है जिसमें रचनात्मकता प्रकट हो सकती है। ऐसा रचनात्मक वातावरण बनाने के लिए टीम निर्माण और संचार में प्रबंधकों के विशेष प्रयासों की आवश्यकता होती है।

एक टीम में संबंध कैसे बनाएं ताकि प्रत्येक व्यक्ति की रचनात्मकता टीम की समस्याओं को हल करने के उद्देश्य से हो, और किन मामलों में व्यक्तिगत कर्मचारियों के रचनात्मक दृष्टिकोण से पूरी टीम के प्रदर्शन में सुधार होता है - ये प्रश्न कई प्रबंधकों के लिए रुचिकर हैं।

एक कंपनी में एक अच्छी तरह से निर्मित रचनात्मक वातावरण सीधे श्रम उत्पादकता में वृद्धि और उत्पादों की गुणवत्ता में सुधार से संबंधित है, इस तथ्य के कारण कि इसकी उपस्थिति कई महत्वपूर्ण समस्याओं को हल करने की अनुमति देती है:

महत्वपूर्ण रूप से संगठनात्मक निर्णयों की गुणवत्ता में सुधार करता है,

लाभदायक, होनहार, होनहार नवाचारों को पेश करने में मदद करता है,

उत्पादन गतिविधियों के पुनरुद्धार के कारण श्रम उत्पादकता में वृद्धि होती है,

कर्मचारियों के पेशेवर कौशल में सुधार करता है।

एक रचनात्मक टीम बनाने के लिए, एक प्रबंधक के लिए केवल विशेषज्ञों को सबसे रचनात्मक और उत्पादक बनाना ही काफी नहीं है। इच्छा के अलावा, इस खेल के कुछ नियमों को समझने की आवश्यकता है, स्वयं की जिम्मेदारी और - अपने स्वयं के प्रबंधकीय संचार को बदलने के लिए कुछ कार्य। आइए रचनात्मक विशेषज्ञों के काम के लिए महत्वपूर्ण मानदंड तैयार करें।

1) रचनात्मकता एक कर्मचारी की शैली, डिजाइन अवधारणा को हल करने के मामले में गैर-मानक, रचनात्मक विचारों की पेशकश करने की क्षमता है, साथ ही नौकरी की जिम्मेदारियों के ढांचे के भीतर रचनात्मक होने की आवश्यकता है, कुछ ऐसा पेश करने के लिए जो अभी तक किसी के पास नहीं है की पेशकश की। हालांकि, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि यदि कोई कर्मचारी बहुत ही असाधारण और रचनात्मक है, और उससे नीरस काम की उम्मीद की जाती है, तो एक निश्चित समय के बाद संघर्ष की स्थिति पैदा हो जाएगी।

2) उत्पादकता एक रचनात्मक कर्मचारी के कार्य की गति है। आज, विशेषज्ञों का अधिकांश काम कंप्यूटर पर किया जाता है, काम की गति सीधे विशेष कार्यक्रमों के पैकेज के ज्ञान और उनमें अनुभव पर निर्भर करती है। इसके अलावा, कर्मचारी का चरित्र, स्वभाव महत्वपूर्ण है, क्योंकि सामी रचनात्मक कर्मचारी जो सामान्य रूप से सॉफ्टवेयर और सूचना दोनों में धाराप्रवाह है, वह लंबे समय तक विचार कर सकता है कि प्राथमिक संचालन में उसे बहुत समय लगता है और काम करने के लिए उसके साथ सफलतापूर्वक, आपको शुरू में धीमी प्रतिक्रियाओं के लिए तैयार रहना चाहिए, लेकिन ऐसे विशेषज्ञ हैं जो अपनी रचनात्मकता को विचार की गति से जोड़ते हैं।

3) कॉर्पोरेट संस्कृति और सामाजिकता कर्मचारियों, ग्राहकों और आसपास के अन्य लोगों के साथ प्रभावी ढंग से संबंध बनाने की क्षमता है। एक रचनात्मक कर्मचारी के पास ये गुण होने की आवश्यकता नहीं है। कई मामलों में, प्रबंधन प्रक्रियाओं को इस तरह से बनाया जाता है कि एक रचनात्मक विशेषज्ञ के लिए ग्राहक के साथ संवाद करना अवांछनीय होता है, और इसमें एक तर्कसंगत अनाज होता है। कंपनी की कॉर्पोरेट संस्कृति को अक्सर रचनात्मक कर्मचारियों द्वारा कुछ प्रकार के नियमों के रूप में स्वीकार किया जाता है, जिन्हें वे अनदेखा कर सकते हैं, कभी-कभी काफी रक्षात्मक रूप से, लेकिन इस तरह के व्यवहार को अधिक बार माफ कर दिया जाता है यदि रचनात्मक व्यक्ति एक ही समय में प्रभावी ढंग से काम करता है।

4) रचनात्मक विकास - रचनात्मक प्रयासों सहित विकास को रोका नहीं जा सकता।

5) काम से संतुष्टि, पारिश्रमिक इस विशेष रचनात्मक कर्मचारी में विशिष्टता और आवश्यकता की डिग्री की एक तरह की मान्यता है। भौतिक पक्ष बहुत महत्वपूर्ण है, एक नियम के रूप में, रचनात्मक विशेषज्ञों को अत्यधिक भुगतान वाले कर्मचारी माना जाता है।

6) स्वतंत्रता का विस्तार - रचनात्मक विभाग में, प्रत्येक कर्मचारी अद्वितीय है, जैसा कि उसकी गतिविधि का अपेक्षित परिणाम है, और एक अप्रत्याशित परिणाम व्यवहार मानकों के उत्पादन नियमों के ढांचे के भीतर स्वतंत्रता के अनिवार्य विस्तार पर जोर देता है। एक और विशेषता यह है कि रचनात्मक कर्मचारियों के लिए स्वतंत्रता का विस्तार अतिरिक्त सामग्री और वित्तीय संसाधनों के साथ होना चाहिए।

7) रचनाकारों की प्रभावी बातचीत - रचनात्मक समूह के भीतर पारस्परिक संपर्क की विशेषताएं विशेष ध्यान देने योग्य हैं, क्योंकि संचार और बातचीत की प्रक्रियाओं में कर्मचारियों पर प्रेरक और निराशाजनक दोनों परिणाम हो सकते हैं।

सामान्य तौर पर, हम कह सकते हैं कि रचनात्मक गतिविधि का प्रबंधन (कई आर्थिक और तकनीकी समाधानों की तुलना में अधिक हद तक) अभी भी एक वैज्ञानिक दृष्टिकोण और उच्च व्यावसायिकता की आवश्यकता है। यह संकेत करता है:

सबसे पहले, आवश्यक रचनात्मक क्षमताओं और पेशेवर कौशल वाले कर्मचारियों की खोज और आकर्षण, क्योंकि कंपनी को रचनात्मक श्रमिकों को आकर्षित करने के लिए कार्मिक बाजार में प्रतिस्पर्धा करने के लिए मजबूर किया जाता है;

दूसरे, इस "संगठन की प्रेरक शक्ति" को हासिल करने के बाद, कंपनी इसे सबसे बड़ी वापसी के साथ उपयोग करना चाहती है, जिसके लिए आवश्यक संगठनात्मक स्थितियां और मनोवैज्ञानिक माहौल बनाया जाता है।

आधुनिक परिस्थितियों में, कंपनी के प्रभावी संचालन के लिए, संगठनात्मक संरचना में लचीला, मोबाइल संबंध बनाने, नवाचार की प्रक्रिया में घनिष्ठ संपर्क, तैयार करने और निर्णय लेने में कर्मचारियों के संयुक्त प्रयास, आंतरिक के साथ गहन संबंध बनाने की आवश्यकता बढ़ रही है। और बाहरी भागीदार। कर्मचारियों की रचनात्मक क्षमता के प्रबंधन की एक प्रभावी विशेषता नवीन रणनीतियों और मानव संसाधन प्रबंधन नीतियों के बीच घनिष्ठ संबंध है।

संगठन में बहुत कुछ नेता और उसके द्वारा चुनी गई प्रबंधन शैली पर निर्भर करता है। यह या तो कर्मचारी पहल को प्रोत्साहित कर सकता है या इसे कली में डुबा सकता है। सबसे बढ़कर, प्रबंधन की लोकतांत्रिक शैली कर्मचारियों की रचनात्मक क्षमता के प्रकटीकरण में योगदान करती है। इसमें जिम्मेदारी का प्रतिनिधिमंडल और स्वतंत्रता की एक महत्वपूर्ण डिग्री शामिल है, कुछ रूपरेखाओं की स्थापना जो समग्र प्रयास की सुसंगतता को निर्धारित करती है, प्रक्रिया को नियंत्रित करने की अनुमति देती है, प्रशासन की स्पष्टता सुनिश्चित करती है। एक नेता जो एक लोकतांत्रिक प्रबंधन शैली चुनता है रचनात्मक पहल का समर्थन करता है, रचनात्मक प्रक्रिया के संगठन को बढ़ावा देता है, और अक्सर अपने कर्मचारियों के लिए एक प्रेरक उदाहरण के रूप में कार्य करता है।

इस प्रकार, कर्मचारियों को अपनी प्रतिभा को पूरी तरह से प्रकट करने और उन्हें कारण के लाभ के लिए निर्देशित करने के लिए, संगठन में एक विशेष रचनात्मक वातावरण बनाया जाना चाहिए, जिसकी मुख्य विशेषताएं हैं:

नए के लिए खुलापन

नवाचार के लिए समर्थन;

सभी स्तरों पर विश्वास और सहयोग;

लोकतांत्रिक प्रबंधन शैली;

प्रशिक्षण और पेशेवर संचार का संगठन।

कंपनी के प्रबंधन के साथ रचनात्मक कर्मचारियों की बातचीत इस तरह से बनाई जानी चाहिए कि संगठनात्मक समर्थन की आवश्यकता वाले नए विचार खो न जाएं। ऐसा करने के लिए, आपको उन्हें प्राप्त करने के लिए एक चैनल स्थापित करने की आवश्यकता है। व्यवसाय की बारीकियों, कॉर्पोरेट संस्कृति की विशेषताओं और संगठन के आकार के आधार पर, विभिन्न समाधानों का उपयोग किया जा सकता है:

नवाचार के लिए जिम्मेदार एक अलग संरचना बनाई जा रही है;

एक प्रबंधक नियुक्त किया जाता है, जिसके पास कर्मचारियों के सभी प्रस्ताव आते हैं;

प्रस्ताव तत्काल पर्यवेक्षकों द्वारा स्वीकार किए जाते हैं;

· विशिष्ट रचनात्मक समस्याओं को हल करने के लिए अस्थायी रचनात्मक समूह बनाए जाते हैं;

अन्वेषकों और अन्वेषकों के मंडल संगठित हैं;

· विशेष कार्यक्रम आयोजित किए जाते हैं - "रचनात्मक दिन", विचारों के सम्मेलन और उत्सव;

विचारों को एकत्रित करने के लिए एक विशेष बॉक्स स्थापित किया गया है।

रचनात्मक क्षमता के प्रबंधन में एक महत्वपूर्ण बिंदु यह है कि विचारों का प्रवाह रुकता नहीं है, और यह निम्नलिखित कारणों से हो सकता है: विचारों को सामने रखने की प्रक्रिया से जुड़ी नौकरशाही; प्रतिक्रिया की कमी; मांग की कमी।

एक संगठन में रचनात्मकता के फलने-फूलने के लिए महत्वपूर्ण कारकों में से एक संगठन में नए ज्ञान, सूचना और छापों का निरंतर प्रवाह है। यह कहा जाना चाहिए कि यह एक पुरस्कृत व्यवसाय है - रचनात्मक कर्मचारी अध्ययन, प्रशिक्षण, सम्मेलनों और अन्य कार्यक्रमों में भाग लेने में प्रसन्न होते हैं। सहकर्मियों के साथ संचार उन्हें अपने विचारों की सीमाओं को आगे बढ़ाने, नए रुझानों को पकड़ने, नए विचारों को उत्पन्न करने में मदद करता है। उदाहरण के लिए, जापानी निगम जानबूझकर परियोजना टीमों को मूल रूप से नए वातावरण - भौगोलिक, सांस्कृतिक या बौद्धिक - में विसर्जित करते हैं ताकि नए स्थानों की यात्रा करके और उनके व्यवसाय से संबंधित क्षेत्रों से ज्ञान प्रस्तुत करके कर्मचारियों की रचनात्मकता को बढ़ाया जा सके। रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए विशेष कार्यक्रम हैं। रचनात्मकता प्रशिक्षण आंतरिक बाधाओं के बारे में जागरूकता और उनकी क्षमताओं की बेहतर समझ के माध्यम से प्रत्येक व्यक्ति की रचनात्मक क्षमता को सक्रिय करने में मदद करता है, रचनात्मक कार्य के लिए प्रेरणा बढ़ाता है। रचनात्मकता के तरीकों और तकनीकों को माहिर करना आपको रचनात्मक प्रक्रिया को और अधिक कुशल बनाने की अनुमति देता है, किसी भी स्थिति में विचारों और समाधानों की प्राप्ति की गारंटी देता है।

रचनात्मकता की अभिव्यक्ति के लिए सबसे आम बाधाओं में से एक कार्यालय हैं जो रचनात्मकता की अभिव्यक्ति के लिए आवश्यक बुनियादी शारीरिक स्थिति प्रदान नहीं करते हैं - अंतरिक्ष की पर्याप्तता, अच्छी रोशनी, ताजी हवा, आरामदायक फर्नीचर। विशिष्ट कार्यालय गामा - सफेद-ग्रे-काला - भी रचनात्मकता को उत्तेजित नहीं करता है, क्योंकि यह पूरी तरह से अलग रंगों से प्रेरित है - पीला, नारंगी, नीला और बैंगनी।

अखिल रूसी दूरी शैक्षणिक सम्मेलन

"शैक्षिक दक्षताओं के निर्माण में शैक्षणिक प्रौद्योगिकियां"

रिपोर्ट का विषय: "रचनात्मक छात्र टीम के लिए शैक्षणिक दृष्टिकोण - इसके गठन और विकास की प्रक्रिया का आधार"

कोपिटोवा इरीना निकोलायेवना

शिक्षक-आयोजक

रचनात्मकता किसी भी मानवीय गतिविधि (कलात्मक, वैज्ञानिक, शैक्षणिक, आदि) का एक विशेष चरित्र है। इसके अलावा, रचनात्मकता में नए विचारों को बढ़ावा देना, समस्याओं को हल करने के दृष्टिकोण और गैर-मानक समाधानों को अपनाना शामिल है।

आधुनिक शिक्षाशास्त्र में रचनात्मकता और रचनात्मक व्यक्तित्व के विकास की समस्याएं सक्रिय रूप से विकसित हो रही हैं। "स्वतंत्र रचनात्मक गतिविधि के लिए किसी व्यक्ति की क्षमताओं का गठन, उसकी रचनात्मक क्षमता के प्रकटीकरण, कार्यान्वयन और विकास के लिए परिस्थितियों का निर्माण कला, कलात्मक रचनात्मकता के सबसे महत्वपूर्ण लक्ष्यों में से एक है।"

रचनात्मक गतिविधि संस्कृति का मुख्य घटक है, इसका सार है। संस्कृति और रचनात्मकता आपस में घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं, इसके अलावा, अन्योन्याश्रित हैं। रचनात्मकता के बिना संस्कृति के बारे में बात करना अकल्पनीय है, क्योंकि यह संस्कृति (आध्यात्मिक और भौतिक) का और विकास है। संस्कृति के विकास में निरंतरता के आधार पर ही सृजनात्मकता संभव है।

रचनात्मक छात्र टीम (छात्र लघुचित्रों का रंगमंच) की अपनी विशिष्टताएँ हैं, क्योंकि छात्र, रचनात्मक कार्य करने की प्रक्रिया में, अपनी गतिविधि को अनुमानी खोज के सामान्य नियमों के अनुसार बनाता है: वह स्थिति का विश्लेषण करता है; प्रारंभिक डेटा के अनुसार परिणाम डिजाइन करता है; उपलब्ध धन का विश्लेषण; प्राप्त आंकड़ों का मूल्यांकन करता है; नए कार्य बनाता है।

व्यक्तित्व के क्षेत्र में, रचनात्मकता स्वयं को एक रचनात्मक व्यक्तित्व के रूप में आत्म-जागरूकता के आधार पर एक छात्र के आत्म-साक्षात्कार के रूप में प्रकट करती है, व्यक्तिगत पथों की परिभाषा और एक आत्म-सुधार कार्यक्रम के निर्माण के रूप में। इस संबंध में, छात्रों के साथ उनके प्रशिक्षण की प्रणाली में काम को व्यवस्थित करना बेहद महत्वपूर्ण है, जो उनकी कलात्मक और रचनात्मक क्षमता के उद्भव, निर्माण और निर्माण में योगदान देगा।

मानवता एक ऐसे युग में प्रवेश कर चुकी है जब सीमाओं के बिना दुनिया एक वास्तविकता बन जाती है, लोगों के ज्ञान की सीमाओं को आगे बढ़ाती है, रचनात्मकता जीवन को अर्थ और आनंद से भर देती है, सामाजिक और व्यक्तिगत रूप से महत्वपूर्ण सामग्री। विज्ञान ने अभी तक रचनात्मक गतिविधि की स्थितियों में व्यक्तित्व निर्माण के पैटर्न का निर्धारण नहीं किया है। रचनात्मकता की शिक्षाशास्त्र, शैक्षणिक सिद्धांत और व्यवहार के एक विशेष क्षेत्र को आज ऐसा करने के लिए कहा जाता है। रचनात्मकता की शिक्षाशास्त्र फैशन के लिए श्रद्धांजलि नहीं है। यह एक शिक्षित समाज के विचार को साकार करने का मार्ग खोलता है, जिसमें युवा लोगों का समाजीकरण सर्वोच्च प्राथमिकता है।

रचनात्मकता की शिक्षाशास्त्र की प्रमुख अवधारणा रचनात्मकता के लिए गठित आवश्यकता के आधार पर व्यक्ति की रचनात्मक अभिविन्यास है। प्राथमिक रुचि, उत्साह, जुनून, समर्पण, समान विचारधारा वाले लोगों के साथ जुड़ाव, रचनात्मकता में नेतृत्व और फिर जीवन में - ये रचनात्मकता में व्यक्तिगत विकास के चरण हैं। वास्तविक प्रभाव प्राप्त करने के लिए, रचनात्मक गतिविधि को निम्नलिखित आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए:

• - संज्ञानात्मक रुचियों को पूरा करना चाहिए, मोहित करना चाहिए, रचनात्मक टीमों में शामिल करना चाहिए,
• - गतिविधि की प्रक्रिया में, वास्तविक उपलब्धियों की प्राप्ति सुनिश्चित की जानी चाहिए,
• - रचनात्मक उपलब्धियों को व्यक्तिगत विकास, आत्म-साक्षात्कार की ओर ले जाना चाहिए,
• - रचनात्मक गतिविधि की प्रक्रिया में, सामाजिक अनुभव को समृद्ध किया जाना चाहिए, एक व्यक्तिपरक, अक्सर एक नेतृत्व की स्थिति बनाई जानी चाहिए,
• - रचनात्मकता की प्रक्रिया में हल किए गए कार्य सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण, सामाजिक रूप से उपयोगी प्रकृति के होने चाहिए।

रचनात्मक टीम में मानवतावादी शैक्षिक प्रणाली के मुख्य पैरामीटर विकसित किए गए हैं: एक सुविचारित कार्यक्रम की उपस्थिति; पारस्परिक संबंधों का मानवतावादी चरित्र; गतिविधि की व्यक्तिगत और सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण, घटनात्मक प्रकृति; शिक्षित करने वाली टीम और समाज की पारस्परिकता; मुक्त विकास के क्षेत्रों की उपस्थिति।

छात्रों के साथ काम करने में शैक्षिक प्रणालियों के लिए सबसे उपयुक्त शैक्षणिक तकनीक रचनात्मक छात्र समूहों का संगठन है। रचनात्मक टीमों से हमारा तात्पर्य उन टीमों से है जो सामान्य रचनात्मक समस्याओं को हल करने के लिए भावुक हैं। रचनात्मकता की शिक्षाशास्त्र में, उन्हें एक लक्ष्य और एक प्रक्रिया के रूप में और एक परिणाम के रूप में माना जाता है। शिक्षा के लिए उनका महत्व इस तथ्य में निहित है कि रचनात्मक प्रेरणा के विभिन्न स्तरों के साथ छात्रों को एकीकृत करके, टीम प्रेरणा तंत्र की कार्रवाई, ज्ञान और रचनात्मकता के साथ संक्रमण के माध्यम से उन्हें जल्दी से एकजुट, विकसित और सामाजिक बनाती है।

सामान्य हित + सामूहिक खोज और रचनात्मकता + पारस्परिक रूप से समृद्ध संचार + महत्वपूर्ण कार्यों का संयुक्त समाधान और सफलता का अनुभव + खोज और रचनात्मकता को जारी रखने में रुचि - ये रचनात्मक टीम के तंत्र हैं जो रचनात्मकता के शिक्षण के संरचनात्मक और कार्यात्मक आधार हैं।

रचनात्मक छात्र समूहों के शिक्षकों-आयोजकों का काम छात्रों के व्यक्तिगत विकास को सुनिश्चित करने और रचनात्मक टीम बनाने की दिशा में दोनों दिशा में जाता है। छात्रों की रचनात्मकता के सामाजिक महत्व के बारे में जागरूकता, खुद पर काम करने की आवश्यकता और साथियों के साथ सहयोग करना महत्वपूर्ण है। रचनात्मकता के बारे में उपयोगी ज्ञान की मात्रा को रचनात्मक टीम, संगीत, भ्रमण, बैठकों, प्रस्तुतियों के अभ्यास द्वारा पूरक किया जाना चाहिए।

अध्ययनों से पता चला है कि ऐसे समुदायों का गठन न केवल शिक्षा को एक विशेष अर्थ से भर देता है, बल्कि समाज को भी बदल देता है, जो मानव समुदायों के एक जटिल से ज्यादा कुछ नहीं है। रचनात्मक टीम और उसके सदस्य के व्यक्तित्व के बीच संबंध का प्रश्न प्रमुख है, और आधुनिक शैक्षणिक और सामाजिक प्रवृत्तियों की स्थितियों में इसका विशेष महत्व है।

रचनात्मक टीम के प्रत्येक नेता की रचनात्मकता पूरी टीम की वैचारिक और रचनात्मक आकांक्षाओं की अभिव्यक्ति से ज्यादा कुछ नहीं है। एक एकजुट, वैचारिक रूप से एकजुट टीम के बिना, सामान्य रचनात्मक कार्यों के प्रति उत्साही, कला का पूर्ण कार्य नहीं हो सकता।

छात्र टीम के विकास में एक विशेष भूमिका संयुक्त गतिविधियों की होती है। यह निर्धारित करता है, सबसे पहले, सभी छात्रों को एक विविध और सार्थक सामाजिक और नैतिक सामूहिक गतिविधि में शामिल करने की आवश्यकता है, और दूसरी बात, ऐसे संगठन और प्रोत्साहन की आवश्यकता है ताकि यह विद्यार्थियों को एक व्यावहारिक स्वशासी टीम में एकजुट और एकजुट कर सके। इसलिए दो महत्वपूर्ण निष्कर्ष: 1) एक टीम बनाने का सबसे महत्वपूर्ण साधन शैक्षिक और अन्य प्रकार के छात्रों की विविध गतिविधियाँ हैं; 2) छात्रों की गतिविधियों को कई शर्तों के अनुपालन में बनाया जाना चाहिए, जैसे कि आवश्यकताओं की कुशल प्रस्तुति, एक स्वस्थ जनमत का निर्माण, रोमांचक संभावनाओं का संगठन, सामूहिक जीवन की सकारात्मक परंपराओं का निर्माण और गुणन।

टीम के विकास के लिए छात्रों की होनहार आकांक्षाओं का संगठन बहुत महत्व रखता है। यदि टीम का विकास और मजबूती काफी हद तक उसकी गतिविधियों की सामग्री और गतिशीलता पर निर्भर करती है, तो उसे लगातार आगे बढ़ना चाहिए, अधिक से अधिक सफलता प्राप्त करनी चाहिए। टीम के विकास में रुकावट इसके कमजोर और विघटन की ओर ले जाती है। इसलिए, टीम के विकास के लिए एक आवश्यक शर्त दृष्टिकोणों का सूत्रीकरण और क्रमिक जटिलता है: निकट, मध्यम और दूर।

टीम का विकास सामूहिक जीवन की परंपराओं के संचय और मजबूती जैसी स्थिति से निकटता से संबंधित है। कॉलेज की रचनात्मक टीम एक एकल विकासशील जीव है जिसमें कुछ मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक पैटर्न संचालित होते हैं। संयुक्त रचनात्मकता की प्रक्रिया में, एक सौंदर्य वातावरण बनाया जाता है जो रचनात्मक प्रक्रियाओं के उत्प्रेरक के रूप में कार्य करता है, पारस्परिक संचार को बदलता है, इसे उच्च स्तर पर स्थानांतरित करता है।

एक रचनात्मक टीम में छात्रों को रैली करने के साधन के रूप में, उनके लिए शिक्षक की एकमात्र आवश्यकता का उपयोग किया जाता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि अधिकांश छात्र लगभग तुरंत और बिना शर्त इन आवश्यकताओं को स्वीकार करते हैं।

छात्र लघुचित्रों के रंगमंच के एक छात्र की रचनात्मक गतिविधि की संस्कृति के गठन की प्रक्रिया में तीन चरण-चरण होते हैं।

पहला चरण डायग्नोस्टिक है, जब सांस्कृतिक रचनात्मकता बनाने की प्रक्रिया के लिए छात्र की तैयारियों के स्तरों के निदान और आत्म-निदान के लिए इष्टतम स्थिति बनाई जाती है।

दूसरा चरण प्रेरक है, जिसके दौरान छात्र की संज्ञानात्मक प्रणाली की प्रेरणा का तंत्र चालू होता है।

तीसरा चरण विकसित हो रहा है, जिसके दौरान छात्र की रचनात्मक गतिविधि की संस्कृति के सिद्धांत और कार्य, रचनात्मक गतिविधि के प्रकार और रूपों के बारे में विचार बनते हैं; छात्र के ज्ञान की प्रणाली का विस्तार होता है; रचनात्मक तकनीकों को संचित और विकसित करना।

एक रचनात्मक टीम के निर्माण में, कई महत्वपूर्ण कौशल सामने आते हैं:

• - समस्याओं को हल करने की क्षमता;
• - रचनात्मक सोचने की क्षमता;
• - गंभीर रूप से सोचने की क्षमता;
• - संवाद करने की क्षमता;
• - पारस्परिक संबंध स्थापित करने की क्षमता;
• - आत्म ज्ञान;
• - सहानुभूति रखने की क्षमता;
• - भावनाओं को नियंत्रित करने की क्षमता;
• - तनाव प्रबंधन।

संकेतक जिसके द्वारा कोई यह अनुमान लगा सकता है कि समूह एक टीम में विकसित हो गया है, वे हैं शैली और स्वर, सभी प्रकार की मूल गतिविधियों का गुणवत्ता स्तर और वास्तव में सक्रिय संपत्ति का आवंटन। उत्तरार्द्ध की उपस्थिति, बदले में, छात्रों की ओर से पहल की अभिव्यक्तियों और समूह की सामान्य स्थिरता के साथ-साथ सामूहिकता की अभिव्यक्ति से आंका जा सकता है।

थिएटर टीम में सामूहिकता का पालन-पोषण विभिन्न तरीकों और साधनों से किया जाता है: अध्ययन, कार्य और व्यावहारिक कार्य में सहयोग और पारस्परिक सहायता का संगठन; सांस्कृतिक और अवकाश गतिविधियों में छात्रों की संयुक्त भागीदारी; छात्रों (गतिविधि के लक्ष्य) के लिए संभावनाएं निर्धारित करना और उनके कार्यान्वयन में संयुक्त भागीदारी। शैक्षणिक छात्र टीम रचनात्मकता

प्रत्येक नेता के पास रचनात्मक टीम बनाने के अपने तरीके, अपने दृष्टिकोण, अपने स्वयं के नवाचार होते हैं। विचारों को व्यवहार में लाने के लिए अपने अनुभव को एक दूसरे के साथ साझा करना आवश्यक है।

आपके ध्यान देने के लिए धन्यवाद!

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