पाब्लो पिकासो - उद्धरण, सूत्र, बातें, वाक्यांश। पाब्लो पिकासो उद्धरण और सूत्र पिकासो की पेंटिंग की कौन सी बातें बहुत सार हैं

ब्लेड को हाथ से छूने से बचने के लिए कम से कम 2.3 मीटर होना चाहिए। यदि आपको पंखे के निलंबन की ऊंचाई बदलने की आवश्यकता है, तो आप एक अतिरिक्त रॉड का उपयोग कर सकते हैं - (गौण, कुछ मॉडलों के लिए निर्मित)। पंखे को स्थापित करने के लिए जगह चुनते समय, आपको यह सुनिश्चित करना चाहिए कि ब्लेड रोटेशन ज़ोन में ऐसी संरचनाएँ शामिल नहीं हैं जो पंखे के सामान्य संचालन को रोकती हैं।

पिकासो द्वारा उद्धरण और सूत्र

कला एक झूठ है जो हमें सच्चाई का एहसास कराने में सक्षम बनाती है।

कला रोजमर्रा की जिंदगी की धूल को आत्मा से धो देती है।

कला अनावश्यक का बहिष्कार है।

और मूल की तुलना में लोगों के बीच अधिक प्रतियां हैं।

हर बच्चे में एक कलाकार है। कठिनाई बचपन से परे एक कलाकार बने रहने की है।

सृजन का प्रत्येक कार्य - प्रारंभ में - विनाश का कार्य है।

हर सकारात्मक मूल्य की कीमत नकारात्मक अर्थ में होती है... आइंस्टीन की प्रतिभा हिरोशिमा तक ले गई।

रंग, चेहरे की विशेषताओं की तरह, भावनाओं के परिवर्तन का अनुसरण करते हैं।

कंप्यूटर बेकार हैं। वे केवल उत्तर दे सकते हैं।

इंसान का चेहरा सही से कौन देखता है: एक फोटोग्राफर, एक आईना या एक कलाकार?

प्रेम सबसे अच्छा पुनर्स्थापक है।

हम बूढ़े नहीं होते, हम परिपक्व होते हैं।

जो लोग कला को अपना व्यवसाय बनाते हैं वे ज्यादातर स्कैमर होते हैं।

नौसिखिए कलाकार को कम ही लोग समझ पाते हैं। प्रसिद्ध - और भी कम।

अंतत: युवा होने में काफी समय लगता है।

क्या हमें चेहरे पर क्या है, या उसके अंदर या पीछे क्या है, उसे खींचने की ज़रूरत है?

एक अच्छी शुरुआत से बुरा कुछ नहीं होता।

कुछ कलाकार सूर्य को पीले धब्बे के रूप में चित्रित करते हैं, जबकि अन्य पीले धब्बे को सूर्य में बदल देते हैं।

चित्र में जीवन के रूप में बनाएँ - सीधे।

जरूरी नहीं है कि मैं जो कहता हूं उस पर हमेशा विश्वास करूं। प्रश्न आपको झूठ बोलने के लिए ललचाते हैं, खासकर जब कोई उत्तर न हो।

केवल वही जो कल तक के लिए टाल दिया गया है, आप स्वेच्छा से मरने के लिए छोड़ देंगे।

कुछ देखते हैं कि वहां क्या है और क्यों पूछते हैं। मैं देखता हूं कि क्या हो सकता है और मैं पूछता हूं, "क्यों नहीं?"

आज के आसपास की दुनिया सनसनी पैदा नहीं करती है, इसलिए मैं चित्र बनाऊं?

दो रंग एक दूसरे के बगल में क्यों गाते हैं? क्या कोई इसे समझा सकता है? नहीं। इसलिए, कोई भी कभी भी आकर्षित करने के तरीके को सिखाने में सक्षम नहीं होगा।

काम इंसान के लिए जरूरी है। मनुष्य ने अलार्म घड़ी का आविष्कार किया।

उम्र के साथ, हवा तेज हो जाती है। और वह हमेशा चेहरे पर होता है।

छुपा सद्भाव स्पष्ट से बेहतर है।

मूर्तिकला मन की कला है।

सफलता खतरों से भरी होती है। आप अपनी नकल करना शुरू कर देते हैं, और यह दूसरों की नकल करने से भी ज्यादा खतरनाक है। इससे बांझपन होता है।

आपको इस बात का अंदाजा होना चाहिए कि आप क्या करने जा रहे हैं, लेकिन यह बहुत विशिष्ट नहीं होना चाहिए।

यौवन की कोई उम्र नहीं होती।

अच्छे कलाकार नक़ल करते हैं महान कलाकार चोरी करते हैं।

एक कलाकार वह व्यक्ति होता है जो वह पेंट करता है जिसे बेचा जा सकता है। एक अच्छा कलाकार वह व्यक्ति होता है जो जो लिखता है उसे बेचता है।

एक कलाकार भावनाओं का एक कंटेनर है जो हर जगह से आता है: स्वर्ग से, पृथ्वी से, कागज की सरसराहट से, क्षणभंगुर रूपों से, वेब से।

कलात्मक प्रवृत्ति तभी जीतती है जब इसे दुकान की खिड़की के सज्जाकारों द्वारा अपनाया जाता है।

आकर्षित करने के लिए, आपको अपनी आँखें बंद करनी चाहिए और गाना चाहिए।

जब मैं काम करता हूँ तो आराम करता हूँ और जब मैं खाली रहता हूँ या मेहमानों की मेज़बानी करता हूँ तो थक जाता हूँ।

मैं पैसे के साथ एक गरीब आदमी की तरह जीना चाहता हूं।

मैं हमेशा वही करता हूं जो मैं नहीं कर सकता। तो मैं इसे सीख सकता हूँ।

मैं एक विचार से शुरू करता हूं और फिर वह कुछ और बन जाता है।

मैं नहीं देख रहा हूं। मुझे लगता है।

मैं सुंदरता के बारे में बात करने वाले लोगों को बर्दाश्त नहीं कर सकता। क्या खूबसूरत है? पेंटिंग में आने वाली समस्याओं के बारे में बात करना जरूरी है।

मैं चीजों को उस तरह से चित्रित करता हूं जिस तरह से मैं उनके बारे में सोचता हूं, न कि जिस तरह से मैं उन्हें देखता हूं।

कुछ तुच्छ और शास्त्रीय रूप से देखते हैं, एक आलंकारिक प्रश्न पूछते हैं: "क्यों?" मेरी दृष्टि अलग है और मेल नहीं खाती। और लाइन पर क्यों, नहीं तो यह भी फिट बैठता है!

क्या दो रंग जीवन को सजा सकते हैं? व्याख्या स्पष्ट है। साधारण लोग जीनियस और क्रांतिकारी नहीं बनेंगे। प्रतिभा समझ से बाहर है, लेकिन सुंदर है, विकास के नए ट्रैक पर विकास को बढ़ावा दे रही है। - पब्लो पिकासो

आसपास की दुनिया भावनाओं की वृद्धि को जन्म नहीं देती है। उदासीनता और उदासीनता को दूर करने के लिए, मुझे अपने चित्रों को बनाने के लिए उत्साहपूर्वक ब्रश उठाना होगा।

एक विचार, एक अनुमान की तरह, स्पष्ट, सख्त रूपरेखा नहीं हो सकता है, तब एक उत्कृष्ट कृति बनाई जाती है। सबसे पहले, सामान्य आकृति, निष्कर्ष - फिर ड्राइंग का संक्षिप्तीकरण और विवरण।

एक महत्वपूर्ण दृष्टिकोण। एक अन्य नारंगी धब्बा के रूप में एक सौर वृत्त खींचता है। मुझे हर पीले धब्बे में सूर्य दिखाई देता है।

पिकासो: भाग्य एक जोखिम है। दूसरों को अस्वीकार करते हुए सफलतापूर्वक स्वयं की नकल करें, और आप बाँझपन, सामान्यता और तुच्छता प्राप्त करें।

इसके प्रभाव की ताकत के संदर्भ में, एक चित्र केवल तभी नहीं के बराबर हो सकता है जब कृति के अंदर एक दिव्य चिंगारी फूटती है, और सर्वशक्तिमान, प्यार करने वाले, गुरु को चूमते हैं।

पृष्ठों पर पाब्लो पिकासो के सुंदर उद्धरणों की निरंतरता पढ़ें:

मेरे पास आराम करने के लिए काम है, आलस्य या आगंतुकों के साथ थकान आती है।

यौवन की कोई उम्र नहीं होती।

जरूरी नहीं है कि मैं जो कहता हूं उस पर हमेशा विश्वास करूं। प्रश्न आपको झूठ बोलने के लिए ललचाते हैं, खासकर जब कोई उत्तर न हो।

चित्र में जीवन के रूप में बनाएँ - सीधे।

बदलने का अधिकार सभी को है, यहां तक ​​कि कलाकारों को भी।

पेंटिंग का अभी भी आविष्कार करने की जरूरत है।

मैं पैसे के साथ एक गरीब आदमी की तरह जीना चाहता हूं।

पेंटिंग नेत्रहीनों के लिए है। एक वास्तविक कलाकार अपने चित्रों में वही दर्शाता है जो उसने महसूस किया, न कि उसने जो देखा।

जो सोचता है कि वह कर सकता है, वह कर सकता है।

सृजन का प्रत्येक कार्य - प्रारंभ में - विनाश का कार्य है।

मैं नहीं देख रहा हूं। मुझे लगता है।

हर सकारात्मक मूल्य की कीमत नकारात्मक अर्थ में होती है... आइंस्टीन की प्रतिभा हिरोशिमा तक ले गई।

एक कलाकार वह व्यक्ति होता है जो वह पेंट करता है जिसे बेचा जा सकता है। एक अच्छा कलाकार वह व्यक्ति होता है जो जो लिखता है उसे बेचता है।

उम्र के साथ, हवा तेज हो जाती है। और वह हमेशा चेहरे पर होता है।

पेंटिंग डायरी रखने का एक और तरीका है।

भगवान भी उतने ही कलाकार हैं जितने दूसरे कलाकार।

कला अनावश्यक का बहिष्कार है।

इंसान का चेहरा सही से कौन देखता है: एक फोटोग्राफर, एक आईना या एक कलाकार?

आपकी हर कल्पना सच हो सकती है।

एक बच्चे के रूप में, मेरी माँ ने मुझसे कहा: यदि आप सेना में शामिल होते हैं, तो आप एक सेनापति बनेंगे; अगर भिक्षु - पोप। और ऐसा ही हुआ: मैं एक कलाकार बन गया और पिकासो के पद तक पहुंचा।

मैं हमेशा वही करता हूं जो मैं नहीं कर सकता। तो मैं इसे सीख सकता हूँ।

क्या सहानुभूतिपूर्ण समझ से ज्यादा खतरनाक कुछ है?

छुपा सद्भाव स्पष्ट से बेहतर है।

कुछ देखते हैं कि वहां क्या है और क्यों पूछते हैं। मैं देखता हूं कि क्या हो सकता है और पूछता हूं क्यों नहीं?

रंग, चेहरे की विशेषताओं की तरह, भावनाओं के परिवर्तन का अनुसरण करते हैं।

एक व्यक्ति, जो समय के साथ, कला को उद्यमशीलता की गतिविधि में बदल देता है, सबसे अधिक संभावना एक दुष्ट है।

दो रंग एक दूसरे के बगल में क्यों गाते हैं? क्या कोई इसे समझा सकता है? नहीं। इसलिए, कोई भी कभी भी आकर्षित करने के तरीके को सिखाने में सक्षम नहीं होगा।

मूर्तिकला मन की कला है।

कला एक झूठ है जो हमें सच्चाई का एहसास कराने में सक्षम बनाती है।

अंतत: युवा होने में काफी समय लगता है।

यदि केवल एक सत्य होता, तो आप एक ही विषय पर सौ कैनवस नहीं बना सकते।

यदि मेरे द्वारा पारित सभी सड़कों को मानचित्र पर चिह्नित किया गया और एक पंक्ति में जोड़ा गया, तो यह मिनोटौर जैसा दिखेगा।

एक विचार एक प्रारंभिक बिंदु है और इससे ज्यादा कुछ नहीं। एक बार जब आप इसमें महारत हासिल कर लेते हैं, तो यह एक विचार में बदल जाएगा।

स्त्रियां दो ही प्रकार की होती हैं- देवी और कुटिया।

कलाकार भावुक व्यक्ति होता है। यह विभिन्न प्रकार की संवेदनाओं पर फ़ीड करता है। वह आकाश और पृथ्वी, कागज की सरसराहट, किसी भी रूप के अस्थायी संयोजन, वेब की भारहीनता से प्रेरित है।

मैं सुंदरता के बारे में बात करने वाले लोगों को बर्दाश्त नहीं कर सकता। क्या खूबसूरत है? पेंटिंग में आने वाली समस्याओं के बारे में बात करना जरूरी है!

एक अच्छी शुरुआत से बुरा कुछ नहीं होता।

अच्छा स्वाद रचनात्मकता का सबसे बड़ा दुश्मन है।

हर बच्चे में एक कलाकार है। कठिनाई बचपन से परे एक कलाकार बने रहने की है।

आइंस्टीन की प्रतिभा हिरोशिमा तक ले गई।

आकर्षित करने के लिए, आपको अपनी आँखें बंद करनी चाहिए और गाना चाहिए।

कला रोजमर्रा की जिंदगी की धूल को आत्मा से धो देती है।

अच्छे कलाकार नक़ल करते हैं महान कलाकार चोरी करते हैं।

प्रेरणा, जब मेरे पास आती है, मुझे काम पर पाती है।

राफेल की नकल करना मेरे लिए मुश्किल नहीं है, लेकिन बच्चों की ड्राइंग के रहस्यों को समझने के लिए जीवन काफी नहीं है।

खुद से नफरत करना खुद से प्यार करने से ज्यादा कठिन है।

मैं एक विचार से शुरू करता हूं और फिर वह कुछ और बन जाता है।

क्या हमें चेहरे पर क्या है, या उसके अंदर या पीछे क्या है, उसे खींचने की ज़रूरत है?

प्रेम सबसे अच्छा पुनर्स्थापक है।

केवल वही जो कल तक के लिए स्थगित कर दिया गया है, आप स्वेच्छा से अधूरा मरने के लिए छोड़ देंगे।

हम बूढ़े नहीं होते, हम परिपक्व होते हैं।

काम इंसान के लिए जरूरी है। मनुष्य ने अलार्म घड़ी का आविष्कार किया।

कंप्यूटर बेकार हैं। वे केवल उत्तर दे सकते हैं।

मुझे एक संग्रहालय दो और मैं इसे भर दूंगा।

और मूल की तुलना में लोगों के बीच अधिक प्रतियां हैं।

कलात्मक प्रवृत्ति तभी जीतती है जब इसे दुकान की खिड़की के सज्जाकारों द्वारा अपनाया जाता है।

नौसिखिए कलाकार को कम ही लोग समझ पाते हैं। प्रसिद्ध - और भी कम।

काश हम अपने दिमाग से छुटकारा पा सकें और केवल अपनी आंखों का उपयोग कर सकें।

रंग, चेहरे की विशेषताओं की तरह, भावनाओं के परिवर्तन का अनुसरण करते हैं।

पिकासो पाब्लो (पूरा नाम पाब्लो रुइज़-वाई-पिकासो; रुइज़-वाई-पिकासो), (25 अक्टूबर, 1881, मलागा - 8 अप्रैल, 1973, मौगिन्स, एल्प्स-मैरीटाइम्स), फ्रांसीसी चित्रकार, मूल रूप से स्पैनियार्ड।

1900 के दशक ("नीला" और "गुलाबी" काल) में उन्होंने वंचित लोगों को समर्पित तीव्र अभिव्यंजक रचनाएँ ("गर्ल ऑन ए बॉल", 1905) बनाईं। 1907 के बाद से, क्यूबिज़्म के संस्थापक, 1910 के मध्य से उन्होंने नवशास्त्रवाद की भावना में काम किया, कई कामों में वे अतियथार्थवाद के करीब हैं। पिकासो के काम कभी-कभी दर्द और विरोध से भरे होते हैं, वे बड़े सामाजिक महत्व के होते हैं ("ग्वेर्निका", 1937), और एक गहरी मानवतावादी सामग्री होती है ("डव ऑफ पीस", 1947 का चित्रण)। उन्होंने एक ग्राफिक कलाकार, मूर्तिकार, सेरामिस्ट के रूप में बहुत काम किया। अंतर्राष्ट्रीय लेनिन पुरस्कार (1962)। अंतर्राष्ट्रीय शांति पुरस्कार (1950)।

कला एक झूठ है जो हमें सच्चाई की ओर ले जाती है।

पेंटिंग में, जीवन में अभिनय करना चाहिए - सीधे।

पेंटिंग मुझसे ज्यादा मजबूत है और हमेशा मुझसे वह करवाती है जो वह चाहती है।

अपने काम में मैं प्रकृति का अनुसरण नहीं करता, बल्कि उसके आगे और उसके साथ चलता हूं। कलाकार को प्रकृति का निरीक्षण करना चाहिए, लेकिन कभी भी कला के साथ उसकी पहचान नहीं करनी चाहिए।

कला सौंदर्य के कैनन का अनुप्रयोग नहीं है, लेकिन किसी भी कैनन से परे किस वृत्ति और कारण की कल्पना की जा सकती है। एक स्त्री के प्रेम में पड़ने के बाद हम उसके हाथ-पैरों की लम्बाई नहीं नापने लगते।

दूसरे देखते हैं कि क्या है और पूछते हैं, "क्यों?" मैं देखता हूं कि क्या हो सकता है, और मैं पूछता हूं: "क्यों नहीं?"

मेरे चित्रों में, मैं वह नहीं चित्रित करता जो मैं देखता हूं, बल्कि मैं जो सोचता हूं उसे चित्रित करता हूं।

प्रेरणा मौजूद है, लेकिन इसे खोजने के लिए ठीक यही है कि व्यक्ति को काम करना पड़ता है।

आपके जीवन का काम परम मोह है।

समर्थ वह है जो अपने को समर्थ समझता है और वह असक्षम है जो अपने को अशक्त समझता है। यह एक अटल, निर्विवाद कानून है।

मैं हमेशा वह करता हूं जो मैं नहीं कर सकता यह सीखने के लिए कि इसे कैसे करना है।

जब मुझे बताया जाता है कि मैं यह या वह करने के लिए बहुत बूढ़ा हो गया हूं, तो मैं तुरंत इसे करने की कोशिश करता हूं।

अच्छे कलाकार नक़ल करते हैं महान कलाकार चोरी करते हैं।

आपकी हर कल्पना सच हो सकती है।

इंसान का चेहरा सही से कौन देखता है: एक फोटोग्राफर, एक आईना या एक कलाकार?

और मूल की तुलना में लोगों के बीच अधिक प्रतियां हैं।

मैं पैसे के साथ एक गरीब आदमी की तरह रहना चाहता हूं।

नौसिखिए कलाकार को कम ही लोग समझ पाते हैं। प्रसिद्ध - और भी कम।

एक कलाकार वह व्यक्ति होता है जो वह पेंट करता है जिसे बेचा जा सकता है। एक अच्छा कलाकार जो लिखता है उसे बेचता है।

चित्रकारी नेत्रहीनों का पेशा है। कलाकार वह चित्रित नहीं करता जो वह देखता है, बल्कि वह जो महसूस करता है।

हर बच्चे में एक कलाकार है। कठिनाई बचपन से परे एक कलाकार बने रहने की है।

हर कोई पेंटिंग को समझने की कोशिश कर रहा है। वे पक्षियों के गीत को समझने की कोशिश क्यों नहीं करते?

भगवान भी उतने ही कलाकार हैं जितने दूसरे कलाकार। उसने एक जिराफ, एक हाथी और एक बिल्ली बनाई। उसकी अपनी शैली नहीं है। वह हर बार कुछ अलग करने की कोशिश करते हैं।

मुझे एक संग्रहालय दो और मैं इसे भर दूंगा।

एक बच्चे के रूप में, मेरी माँ ने मुझसे कहा: “यदि तुम सेना में भर्ती होते हो, तो तुम एक सेनापति बनोगे; अगर एक साधु - पोप। और ऐसा ही हुआ: मैं एक कलाकार बन गया और पिकासो के पद तक पहुंचा।

बच्चों के चित्र की प्रदर्शनी में:
इस उम्र में मैं पहले से ही राफेल की तरह चित्र बना सकता था; जिस तरह से ये बच्चे चित्र बनाते हैं, उसे बनाना सीखने में मुझे कई साल लग गए।

जब मैं काम करता हूँ तो आराम करता हूँ और जब मैं खाली रहता हूँ या मेहमानों की मेज़बानी करता हूँ तो थक जाता हूँ।

कलात्मक प्रवृत्ति तभी जीतती है जब इसे दुकान की खिड़की के सज्जाकारों द्वारा अपनाया जाता है।

बदलने का अधिकार सभी को है, यहां तक ​​कि कलाकारों को भी।

अंतिम शब्द:
पेंटिंग का अभी भी आविष्कार करने की जरूरत है।

स्पेनिश कलाकार, मूर्तिकार और सेरामिस्ट पाब्लो पिकासो क्यूबिज़्म के संस्थापक बने, एक कलात्मक आंदोलन जिसने प्रकृतिवाद की परंपराओं और कला के आलंकारिक और संज्ञानात्मक कार्य को खारिज कर दिया, जिसमें एक त्रि-आयामी शरीर को एक श्रृंखला के रूप में मूल तरीके से खींचा गया था। विमान एक साथ संयुक्त।

पिकासो, किसी और की तरह, रंग के साथ प्रयोग करता है और मूड को व्यक्त करता है और खुद को एक नई रोशनी में रूप देता है, जानबूझकर इसे एकतरफा रूप से विकृत और व्याख्या करता है। पिकासो ज्यामितीय ब्लॉकों में रूपों के परिवर्तन पर विशेष ध्यान देता है, वॉल्यूम बढ़ाता है और तोड़ता है, उन्हें विमानों और किनारों में काटता है, अंतरिक्ष में जारी रहता है जो चित्र के विमान द्वारा सीमित नहीं है।

पिकासो ने अपने जीवनकाल के दौरान कहा, "मैं अपनी किसी भी पेंटिंग का मालिक नहीं हूं क्योंकि पिकासो की मूल पेंटिंग की कीमत कई हजार डॉलर है - मैं इस तरह की विलासिता को बर्दाश्त नहीं कर सकता।" और आज, पिकासो सबसे "महंगे" कलाकार हैं: 2008 में, उनके कार्यों की केवल आधिकारिक बिक्री की मात्रा 262 मिलियन डॉलर थी। 4 मई, 2010 को पिकासो की "न्यूड, ग्रीन लीव्स एंड बस्ट" नीलामी में 106 मिलियन डॉलर में बिकी, जो दुनिया में अब तक बेची गई सबसे महंगी कलाकृति बन गई।

2009 में 1.4 मिलियन पाठकों के द टाइम्स पोल में, पिकासो को पिछले 100 वर्षों में जीवित रहने वाले सर्वश्रेष्ठ कलाकार के रूप में वोट दिया गया था। अपहरणकर्ताओं के बीच "लोकप्रियता" के मामले में उनका कैनवस पहले स्थान पर है।

पाब्लो पिकासो अपने स्टूडियो में:

और अपनी मौलिकता को कैसे खोजा जाए और एक रचनात्मक व्यक्ति के रूप में आत्मविश्वास कैसे हासिल किया जाए, इस बारे में उनके बयान पूरी दुनिया में फैले हैं:




शायद वह जो सोचता है कि वह कर सकता है। लेकिन जो सोचता है कि वह नहीं कर सकता। यह एक अपरिवर्तनीय, निर्विवाद कानून है।

जब कला इतिहासकार एक साथ मिलते हैं, तो वे रूप, संरचना और अर्थ के बारे में बात करते हैं। जब कलाकार इकट्ठे होते हैं, तो वे इस बारे में बात करते हैं कि सस्ता सॉल्वैंट कहाँ से ख़रीदें।

यौवन की कोई उम्र नहीं होती।

यदि केवल एक सत्य होता, तो आप एक ही विषय पर सौ कैनवस नहीं बना सकते।

कला अनावश्यक का बहिष्कार है।

मैं हमेशा वही करता हूं जो मुझे नहीं पता कि इसे कैसे सीखा जाए।

कल तक केवल उसी को टालें जिसे आप मृत्यु तक समाप्त नहीं करना चाहते। कार्य सफलता की मुख्य कुंजी है।

दूसरों ने देखा कि क्या था और क्यों पूछा। मैंने देखा कि क्या हो सकता था और पूछा क्यों नहीं।

प्रेरणा मौजूद है, लेकिन यह काम के दौरान आती है।

हर कोई पेंटिंग को समझने की कोशिश कर रहा है। वे पक्षियों के गीत को समझने की कोशिश क्यों नहीं करते?

यदि केवल मस्तिष्क से छुटकारा पाया जा सकता है और केवल आंखों का उपयोग किया जा सकता है।

जब मैं काम करता हूँ तो आराम करता हूँ और जब मैं खाली रहता हूँ या मेहमानों की मेज़बानी करता हूँ तो थक जाता हूँ।

हम बूढ़े नहीं होते, हम परिपक्व होते हैं।

कुछ कलाकार सूर्य को पीले धब्बे के रूप में चित्रित करते हैं, जबकि अन्य पीले धब्बे को सूर्य में बदल देते हैं।

मैं चीजों को उस तरह से चित्रित करता हूं जिस तरह से मैं उनके बारे में सोचता हूं, न कि जिस तरह से मैं उन्हें देखता हूं।

आज की दुनिया अर्थहीन है। तो मुझे ऐसे चित्र क्यों बनाने चाहिए जो अर्थपूर्ण हों?

अच्छे कलाकार नक़ल करते हैं महान कलाकार चोरी करते हैं।

मैं पैसे के साथ एक गरीब आदमी की तरह जीना चाहता हूं।

नौसिखिए कलाकार को कम ही लोग समझ पाते हैं। प्रसिद्ध - और भी कम।

एक अच्छी शुरुआत से बुरा कुछ नहीं होता।

कला रोजमर्रा की जिंदगी की धूल को आत्मा से धो देती है।

सफलता खतरों से भरी होती है। आप अपनी नकल करना शुरू कर देते हैं, और यह दूसरों की नकल करने से भी ज्यादा खतरनाक है। इससे बांझपन होता है।

हर बच्चे में एक कलाकार है। कठिनाई बचपन से परे एक कलाकार बने रहने की है।

छुपा सद्भाव स्पष्ट से बेहतर है।

एक कलाकार वह व्यक्ति होता है जो वह पेंट करता है जिसे बेचा जा सकता है। एक अच्छा कलाकार वह व्यक्ति होता है जो जो लिखता है उसे बेचता है।

अंततः युवा होने में बहुत समय लगता है।

आपकी हर कल्पना सच हो सकती है।

और मूल की तुलना में लोगों के बीच अधिक प्रतियां हैं।

स्केच "पिकासो और डाली एक अंडा खींचते हैं" - हर किसी का चीजों के बारे में अपना दृष्टिकोण होता है:


पाब्लो पिकासो (पाब्लो डिएगो जोस फ्रांसिस्को डी पाउला जुआन नेपोमुसेनो मारिया डे लॉस रेमेडियोस सिप्रियानो डे ला सैंटिसिमा त्रिनिदाद मार्टिर पेट्रीसियो रुइज़ और पिकासो) का जन्म 25 अक्टूबर, 1881 को मलागा, स्पेन में हुआ था। स्पेनिश कलाकार, मूर्तिकार, ग्राफिक कलाकार, सेरामिस्ट, डिजाइनर, क्यूबिज़्म के संस्थापक। 8 अप्रैल, 1973 को मौगिन्स, फ्रांस में निधन।

  • मैं नहीं देख रहा हूं। मुझे लगता है।
  • हम बूढ़े नहीं होते, हम परिपक्व होते हैं।
  • मूर्तिकला मन की कला है।
  • पेंटिंग का अभी भी आविष्कार करने की जरूरत है।
  • मुझे एक संग्रहालय दो और मैं इसे भर दूंगा।
  • प्रेम सबसे अच्छा पुनर्स्थापक है।
  • आइंस्टीन की प्रतिभा हिरोशिमा तक ले गई।
  • जो सोचता है कि वह कर सकता है, वह कर सकता है।
  • कला अनावश्यक का बहिष्कार है।
  • अच्छा स्वाद रचनात्मकता का सबसे बड़ा दुश्मन है।
  • छुपा सद्भाव स्पष्ट से बेहतर है।
  • आपकी हर कल्पना सच हो सकती है।
  • एक अच्छी शुरुआत से बुरा कुछ नहीं होता।
  • मैं पैसे के साथ एक गरीब आदमी की तरह जीना चाहता हूं।
  • बदलने का अधिकार सभी को है, यहां तक ​​कि कलाकारों को भी।
  • और मूल की तुलना में लोगों के बीच अधिक प्रतियां हैं।
  • कला रोजमर्रा की जिंदगी की धूल को आत्मा से धो देती है।
  • आकर्षित करने के लिए, आपको अपनी आँखें बंद करनी चाहिए और गाना चाहिए।
  • भगवान भी उतने ही कलाकार हैं जितने दूसरे कलाकार।
  • उम्र के साथ, हवा तेज हो जाती है। और वह हमेशा चेहरे पर होता है।
  • स्त्रियां दो ही प्रकार की होती हैं- देवी और कुटिया।
  • खुद से नफरत करना खुद से प्यार करने से ज्यादा कठिन है।
  • सृजन का प्रत्येक कार्य - प्रारंभ में - विनाश का कार्य है।
  • रंग, चेहरे की विशेषताओं की तरह, भावनाओं के परिवर्तन का अनुसरण करते हैं।
  • पेंटिंग डायरी रखने का एक और तरीका है।
  • क्या सहानुभूतिपूर्ण समझ से ज्यादा खतरनाक कुछ है?
  • अच्छे कलाकार नक़ल करते हैं महान कलाकार चोरी करते हैं।
  • कंप्यूटर बेकार हैं। वे केवल उत्तर दे सकते हैं।
  • यदि आप तितली के पंखों पर चमक बनाए रखना चाहते हैं, तो उन्हें स्पर्श न करें।
  • प्रेरणा, जब मेरे पास आती है, मुझे काम पर पाती है।
  • मैं हमेशा वही करता हूं जो मैं नहीं कर सकता। तो मैं इसे सीख सकता हूँ।
  • कला एक झूठ है जो हमें सच्चाई का एहसास कराने में सक्षम बनाती है।
  • जो लोग कला को अपना व्यवसाय बनाते हैं वे ज्यादातर स्कैमर होते हैं।
  • केवल वही जो कल तक के लिए स्थगित कर दिया गया है, आप स्वेच्छा से अधूरा मरने के लिए छोड़ देंगे।
  • काश हम अपने दिमाग से छुटकारा पा सकें और केवल अपनी आंखों का उपयोग कर सकें।
  • जब मैं काम करता हूँ तो आराम करता हूँ और जब मैं खाली रहता हूँ या मेहमानों की मेज़बानी करता हूँ तो थक जाता हूँ।
  • चित्रकारी नेत्रहीनों का पेशा है। कलाकार वह चित्रित नहीं करता जो वह देखता है, बल्कि वह जो महसूस करता है।
  • यदि केवल एक सत्य होता, तो आप एक ही विषय पर सौ कैनवस नहीं बना सकते।
  • नौसिखिए कलाकार को कम ही लोग समझ पाते हैं। प्रसिद्ध - और भी कम।
  • कुछ देखते हैं कि वहां क्या है और क्यों पूछते हैं। मैं देखता हूं कि क्या हो सकता है और पूछता हूं "क्यों नहीं?"
  • एक विचार एक प्रारंभिक बिंदु है और इससे ज्यादा कुछ नहीं। एक बार जब आप इसमें महारत हासिल कर लेते हैं, तो यह एक विचार में बदल जाएगा।
  • आपको इस बात का अंदाजा होना चाहिए कि आप क्या करने जा रहे हैं, लेकिन यह बहुत विशिष्ट नहीं होना चाहिए।
  • कलात्मक प्रवृत्ति तभी जीतती है जब इसे दुकान की खिड़की के सज्जाकारों द्वारा अपनाया जाता है।
  • यदि किसी चित्र में प्रभाव की महान शक्ति है, तो ऐसा इसलिए है क्योंकि इसमें परमेश्वर की आत्मा समाहित है।
  • हर बच्चे में एक कलाकार है। कठिनाई बचपन से परे एक कलाकार बने रहने की है।
  • कुछ कलाकार सूर्य को पीले धब्बे के रूप में चित्रित करते हैं, जबकि अन्य पीले धब्बे को सूर्य में बदल देते हैं।
  • मैं राफेल की तरह चित्र बना सकता हूं, लेकिन एक बच्चे की तरह चित्र बनाना सीखने में मुझे जीवन भर लग जाएगा।
  • यदि मेरे द्वारा पारित सभी सड़कों को मानचित्र पर चिह्नित किया गया और एक पंक्ति में जोड़ा गया, तो यह मिनोटौर जैसा दिखेगा।
  • मैं सुंदरता के बारे में बात करने वाले लोगों को बर्दाश्त नहीं कर सकता। क्या खूबसूरत है? पेंटिंग में आने वाली समस्याओं के बारे में बात करना जरूरी है!
  • सफलता खतरनाक है। हर कोई अपनी नकल करने लगता है, और खुद की नकल करना दूसरों की नकल करने से ज्यादा खतरनाक है। इससे बांझपन होता है।
  • एक कलाकार वह व्यक्ति होता है जो वह पेंट करता है जिसे बेचा जा सकता है। एक अच्छा कलाकार वह व्यक्ति होता है जो जो लिखता है उसे बेचता है।
  • दो रंग एक दूसरे के बगल में क्यों गाते हैं? क्या कोई इसे समझा सकता है? नहीं। इसलिए, कोई भी कभी भी आकर्षित करने के तरीके को सिखाने में सक्षम नहीं होगा।
  • एक कलाकार भावनाओं का एक कंटेनर है जो हर जगह से आता है: स्वर्ग से, पृथ्वी से, कागज की सरसराहट से, क्षणभंगुर रूपों से, वेब से।
  • एक बच्चे के रूप में, मेरी माँ ने मुझसे कहा: “यदि तुम सेना में भर्ती होते हो, तो तुम एक सेनापति बनोगे; अगर एक भिक्षु - पोप। और ऐसा ही हुआ: मैं एक कलाकार बन गया और पिकासो के पद तक पहुंचा।

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