उत्तर आधुनिक लेखक। 20 वीं सदी के अंत में रूसी साहित्य में उत्तर-आधुनिकतावाद - 21 वीं सदी की शुरुआत

पश्चात

द्वितीय विश्व युद्ध के अंत ने पश्चिमी सभ्यता के विश्वदृष्टि में एक महत्वपूर्ण मोड़ को चिह्नित किया। युद्ध न केवल राज्यों का टकराव था, बल्कि विचारों का भी टकराव था, जिनमें से प्रत्येक ने दुनिया को परिपूर्ण बनाने का वादा किया था, और बदले में खून की नदियाँ बहा दीं। इसलिए - विचार के संकट की भावना, यानी दुनिया को एक बेहतर जगह बनाने के लिए किसी भी विचार की संभावना में अविश्वास। कला के विचार का भी संकट था। दूसरी ओर, साहित्यिक कार्यों की संख्या इतनी मात्रा में पहुँच गई है कि ऐसा लगता है कि सब कुछ पहले ही लिखा जा चुका है, प्रत्येक पाठ में पिछले ग्रंथों के लिंक हैं, अर्थात यह एक मेटाटेक्स्ट है।

साहित्यिक प्रक्रिया के विकास के क्रम में, अभिजात वर्ग और पॉप संस्कृति के बीच की खाई बहुत गहरी हो गई, "भाषाविदों के लिए काम करता है" की घटना दिखाई दी, जिसे पढ़ने और समझने के लिए आपको एक बहुत अच्छी दार्शनिक शिक्षा की आवश्यकता है। उत्तर-आधुनिकतावाद इस विभाजन की प्रतिक्रिया बन गया है, जो बहुस्तरीय कार्य के दोनों क्षेत्रों को जोड़ता है। उदाहरण के लिए, सुसकिंड के "परफ्यूमर" को एक जासूसी कहानी के रूप में पढ़ा जा सकता है, या शायद एक दार्शनिक उपन्यास के रूप में पढ़ा जा सकता है जो प्रतिभा, कलाकार और कला के मुद्दों को प्रकट करता है।

आधुनिकतावाद, जिसने दुनिया को कुछ निरपेक्षता, शाश्वत सत्य की प्राप्ति के रूप में खोजा, ने उत्तर-आधुनिकतावाद को रास्ता दिया, जिसके लिए पूरी दुनिया सुखद अंत के बिना एक खेल है। एक दार्शनिक श्रेणी के रूप में, "उत्तर-आधुनिकतावाद" शब्द दार्शनिकों जे के कार्यों के कारण फैल गया है। डेरिडा, जे. बटैली, एम. फौकॉल्ट और विशेष रूप से फ्रांसीसी दार्शनिक जे.-एफ की पुस्तक। ल्योटार्ड, द पोस्टमॉडर्न कंडीशन (1979)।

पुनरावृत्ति और अनुकूलता के सिद्धांतों को कलात्मक सोच की एक शैली में बदल दिया जाता है, जिसमें उदारवाद की अंतर्निहित विशेषताएं होती हैं, शैलीकरण की प्रवृत्ति, उद्धरण, पुनर्लेखन, संस्मरण, संकेत। कलाकार "शुद्ध" सामग्री के साथ नहीं, बल्कि सांस्कृतिक रूप से आत्मसात करने के साथ व्यवहार करता है, क्योंकि पूर्व-औद्योगिक समाज में धारावाहिक प्रजनन और प्रतिकृति की असीमित क्षमता के साथ कला का अस्तित्व असंभव है।

साहित्यिक आंदोलनों और धाराओं का विश्वकोश उत्तर-आधुनिकतावाद की विशेषताओं की निम्नलिखित सूची प्रदान करता है:

1. एक स्वतंत्र व्यक्तित्व का पंथ।

2. सामूहिक अचेतन के मिथक के लिए पुरातन की लालसा।

3. कई लोगों, राष्ट्रों, संस्कृतियों, धर्मों, दर्शनों की सच्चाइयों (कभी-कभी ध्रुवीय विपरीत) को परस्पर जोड़ने की इच्छा, बेतुके रंगमंच के रूप में रोजमर्रा के वास्तविक जीवन की दृष्टि, एक सर्वनाश कार्निवाल।

4. वास्तविकता में प्रचलित जीवन के तरीके की असामान्यता, गैर-प्रामाणिकता, विरोधी-स्वाभाविकता पर जोर देने के लिए जोरदार ढंग से चंचल शैली का उपयोग।

5. वर्णन की विभिन्न शैलियों (उच्च क्लासिक और भावुक या गंभीर रूप से प्राकृतिक और शानदार, आदि; वैज्ञानिक, पत्रकारिता, व्यावसायिक शैली, आदि) की जानबूझकर विचित्र अंतर्संबंध अक्सर कलात्मक शैली में बुने जाते हैं)।

6. कई पारंपरिक शैली किस्मों का मिश्रण।

7. कार्यों के भूखंड - ये पिछले युगों के साहित्य के प्रसिद्ध भूखंडों के लिए आसानी से प्रच्छन्न संकेत (संकेत) हैं।

8. उधार, गूँज न केवल कथानक-रचना पर, बल्कि आलंकारिक, भाषाई स्तरों पर भी देखी जाती है।

9. एक नियम के रूप में, एक उत्तर आधुनिक कार्य में एक कथावाचक की छवि होती है।

10. विडंबना और पैरोडी।

उत्तर-आधुनिकतावाद की कविताओं की मुख्य विशेषताएं इंटरटेक्स्टुअलिटी हैं (दूसरों से अपना पाठ बनाना); कोलाज और असेंबल (समान टुकड़ों का "ग्लूइंग"); संकेतों का उपयोग; एक जटिल रूप के गद्य के प्रति आकर्षण, विशेष रूप से, मुक्त रचना के साथ; Bricolage (लेखक के इरादे की अप्रत्यक्ष उपलब्धि); विडंबना के साथ पाठ की संतृप्ति।

उत्तर-आधुनिकतावाद शानदार दृष्टान्तों, इकबालिया उपन्यासों, डायस्टोपियास, लघु कथाओं, पौराणिक उपन्यासों, सामाजिक-दार्शनिक और सामाजिक-मनोवैज्ञानिक उपन्यासों आदि की शैलियों में विकसित होता है। नई कलात्मक संरचनाओं को खोलते हुए शैली के रूपों को जोड़ा जा सकता है।

गुंटर ग्रास (द टिन ड्रम, 1959) को पहला उत्तर आधुनिकतावादी माना जाता है। उत्तर आधुनिक साहित्य के उत्कृष्ट प्रतिनिधि: वी. इको, एच.-एल. बोर्जेस, एम. पाविक, एम. कुंडेरा, पी. सुस्किंड, वी. पेलेविन, आई. ब्रोडस्की, एफ. बेगबेडर।

XX सदी की दूसरी छमाही में। विज्ञान कथाओं की शैली सक्रिय है, जो इसके सर्वोत्तम उदाहरणों में पूर्वानुमान (भविष्य के लिए पूर्वानुमान) और डायस्टोपिया के साथ संयुक्त है।

युद्ध-पूर्व काल में, अस्तित्ववाद उत्पन्न हुआ, और द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, अस्तित्ववाद सक्रिय रूप से विकसित हो रहा था। अस्तित्ववाद (अव्य। अस्तित्ववाद - अस्तित्व) दर्शन में एक दिशा और आधुनिकतावाद की एक धारा है, जिसमें कला के काम का स्रोत स्वयं कलाकार है, जो व्यक्ति के जीवन को व्यक्त करता है, एक कलात्मक वास्तविकता का निर्माण करता है जो होने के रहस्य को प्रकट करता है। सामान्य रूप में। अस्तित्ववाद के स्रोत उन्नीसवीं शताब्दी के जर्मन विचारक के लेखन में निहित थे। कीर्केगार्ड से।

कला के कार्यों में अस्तित्ववाद सामाजिक और नैतिक सिद्धांतों से निराश, बुद्धिजीवियों की मनोदशा को दर्शाता है। लेखक मानव जीवन के दुखद विकार के कारणों को समझने की कोशिश करते हैं। जीवन की बेरुखी, भय, निराशा, अकेलापन, पीड़ा, मृत्यु की श्रेणियों को पहले स्थान पर रखा गया है। इस दर्शन के प्रतिनिधियों ने तर्क दिया कि एक व्यक्ति के पास केवल एक चीज है जो उसकी आंतरिक दुनिया है, चुनने का अधिकार, स्वतंत्र इच्छा।

अस्तित्ववाद फ्रेंच (ए। कैमस, जे.-पी। सार्त्र और अन्य), जर्मन (ई। नोसाक, ए। डब्लिन), अंग्रेजी (ए। मर्डोक, वी। गोल्डिंग), स्पेनिश (एम। डी उनमुनो) में फैल रहा है। अमेरिकी (एन। मेलर, जे। बाल्डविन), जापानी (कोबो अबे) साहित्य।

XX सदी की दूसरी छमाही में। एक "नया उपन्यास" ("उपन्यास-विरोधी") विकसित हो रहा है - 1940-1970 के फ्रांसीसी आधुनिक उपन्यास के समकक्ष एक शैली, जो अस्तित्ववाद के खंडन के रूप में उत्पन्न होती है। इस शैली के प्रतिनिधि एन. सरोट, ए. रोबे-ग्रिलेट, एम. बुटोर, के. साइमन और अन्य हैं।

XX सदी की दूसरी छमाही के नाटकीय अवांट-गार्डे की एक महत्वपूर्ण घटना। बेतुका का तथाकथित रंगमंच है। इस दिशा की नाटकीयता को स्थान और कार्रवाई के समय की अनुपस्थिति, कथानक और रचना का विनाश, तर्कहीनता, विरोधाभासी टकराव, दुखद और हास्य का एक मिश्र धातु की विशेषता है। "बेतुके रंगमंच" के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधि एस बेकेट, ई। इओन्स्को, ई। एल्बी, जी। फ्रिस्क और अन्य हैं।

XX सदी की दूसरी छमाही की विश्व प्रक्रिया में एक उल्लेखनीय घटना। "जादुई यथार्थवाद" बन गया - एक दिशा जिसमें वास्तविक और काल्पनिक, वास्तविक और शानदार, रोजमर्रा और पौराणिक, संभावित और रहस्यमय, रोजमर्रा की जिंदगी और अनंत काल के तत्व व्यवस्थित रूप से संयुक्त होते हैं। इसने लैटिन अमेरिकी साहित्य (A. Karpent "єp, J. Amado, G. Garcia Marquez, G. Vargas Llosa, M. Asturias, आदि) में सबसे बड़ा विकास प्राप्त किया। इन लेखकों के काम में एक विशेष भूमिका निभाई जाती है। मिथक, जो काम का आधार है। जादुई यथार्थवाद का एक उत्कृष्ट उदाहरण जी गार्सिया मार्केज़ (1967) का उपन्यास वन हंड्रेड इयर्स ऑफ़ सॉलिट्यूड है, जहाँ कोलंबिया और पूरे लैटिन अमेरिका के इतिहास को पौराणिक-वास्तविकता में फिर से बनाया गया है। इमेजिस।

XX सदी की दूसरी छमाही में। पारंपरिक यथार्थवाद भी विकसित हो रहा है, जो नई सुविधाएँ प्राप्त कर रहा है। व्यक्तिगत होने की छवि को ऐतिहासिक विश्लेषण के साथ जोड़ा जाता है, जो कलाकारों की सामाजिक कानूनों के तर्क को समझने की इच्छा के कारण है (जी। बेले, ई.-एम. रिमार्के, वी। बायकोव, एन। डंबडेज़ और अन्य)।

XX सदी की दूसरी छमाही की साहित्यिक प्रक्रिया। मुख्य रूप से आधुनिकतावाद से उत्तर आधुनिकतावाद के संक्रमण के साथ-साथ बौद्धिक प्रवृत्ति, विज्ञान कथा, "जादुई यथार्थवाद", अवांट-गार्डे घटना, आदि के शक्तिशाली विकास से निर्धारित होता है।

1980 के दशक की शुरुआत में पश्चिम में उत्तर आधुनिकतावाद पर व्यापक रूप से चर्चा हुई। कुछ शोधकर्ता जॉयस के उपन्यास "फिननेगन्स वेक" (1939) को उत्तर-आधुनिकतावाद की शुरुआत मानते हैं, अन्य - जॉयस का प्रारंभिक उपन्यास "यूलिसिस", अभी भी अन्य - 1940 और 1950 के दशक की अमेरिकी "नई कविता", अन्य सोचते हैं कि उत्तर-आधुनिकतावाद एक निश्चित नहीं है कालानुक्रमिक घटना, और आध्यात्मिक स्थिति और "हर युग का अपना उत्तर-आधुनिकतावाद होता है" (ईको), पाँचवाँ आम तौर पर उत्तर-आधुनिकतावाद को "हमारे समय की बौद्धिक कथाओं में से एक" (यू। एंड्रुखोविच) के रूप में बोलते हैं। हालाँकि, अधिकांश विद्वानों का मानना ​​है कि आधुनिकतावाद से उत्तर आधुनिकतावाद में परिवर्तन 1950 के दशक के मध्य में हुआ था। 60 और 70 के दशक में, उत्तर-आधुनिकतावाद ने विभिन्न राष्ट्रीय साहित्यों को कवर किया, और 80 के दशक में यह आधुनिक साहित्य और संस्कृति में प्रमुख प्रवृत्ति बन गई।

उत्तर-आधुनिकतावाद की पहली अभिव्यक्तियों को "ब्लैक ह्यूमर" (डब्ल्यू। बरोज़, डी। वार्ट, डी। बारथेल्म, डी। डोनलिवी, के। केसी, के। वोनगुट, डी। हेलर, आदि) के अमेरिकी स्कूल के रूप में इस तरह के रुझानों के रूप में माना जा सकता है। ), फ्रेंच "नया उपन्यास" (ए। रोबे-ग्रिललेट, एन। सरोट, एम। बुटोर, के। साइमन, आदि), "थिएटर ऑफ़ द एब्सर्ड" (ई। इओन्स्को, एस। बेकेट, जे। गोनिट, एफ। अरबल, आदि)।

सबसे प्रमुख उत्तर आधुनिक लेखकों में अंग्रेजी जॉन फाउल्स ("द कलेक्टर", "द फ्रेंच लेफ्टिनेंट्स वुमन"), जूलियन बार्न्स ("ए हिस्ट्री ऑफ द वर्ल्ड इन नाइन एंड ए हाफ चैप्टर्स") और पीटर एकरॉयड ("मिल्टन इन अमेरिका") शामिल हैं। ), जर्मन पैट्रिक सुस्किंड ("परफ्यूमर"), ऑस्ट्रियन कार्ल रंसमेयर ("द लास्ट वर्ल्ड"), इटालियंस इटालो कैल्विनो ("स्लोनेस") और अम्बर्टो इको ("द नेम ऑफ़ द रोज़", "फौकॉल्ट्स पेंडुलम"), अमेरिकी थॉमस पिंचन ("एन्ट्रॉपी", "फॉर सेल नंबर 49") और व्लादिमीर नाबोकोव (अंग्रेजी भाषा के उपन्यास पेल फायर और अन्य), अर्जेंटीना के जॉर्ज लुइस बोर्गेस (लघु कथाएँ और निबंध) और जूलियो कॉर्टज़ार (द हॉप्सकॉच गेम)।

नवीनतम उत्तर आधुनिक उपन्यास के इतिहास में एक उत्कृष्ट स्थान पर इसके स्लाव प्रतिनिधियों का भी कब्जा है, विशेष रूप से चेक मिलान कुंडेरा और सर्ब मिलोराद पाविक।

एक विशिष्ट घटना रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद है, जो महानगर के लेखकों (ए। बिटोव, वी। एरोफीव, वेन। एरोफीव, एल। पेत्रुशेवस्काया, डी। प्रिगोव, टी। टॉल्स्टया, वी। सोरोकिन, वी। पेलेविन) और दोनों द्वारा प्रतिनिधित्व किया गया है। साहित्यिक उत्प्रवास के प्रतिनिधि ( वी। अक्सेनोव, आई। ब्रोडस्की, साशा सोकोलोव)।

उत्तर आधुनिकतावाद समकालीन कला, दर्शन, विज्ञान, राजनीति, अर्थशास्त्र और फैशन के सामान्य सैद्धांतिक "अधिरचना" को व्यक्त करने का दावा करता है। आज वे न केवल "उत्तर आधुनिक रचनात्मकता" के बारे में बात करते हैं, बल्कि "उत्तर आधुनिक चेतना", "उत्तर आधुनिक मानसिकता", "उत्तर आधुनिक मानसिकता" आदि के बारे में भी बात करते हैं।

उत्तर आधुनिक रचनात्मकता में सभी स्तरों (कथानक, रचना, आलंकारिक, चारित्रिक, कालानुक्रमिक, आदि) पर सौंदर्यवादी बहुलता शामिल है, मूल्यांकन के बिना प्रस्तुति की पूर्णता, सांस्कृतिक संदर्भ में पाठ पढ़ना, पाठक और लेखक का सह-निर्माण, पौराणिक सोच, ऐतिहासिक और कालातीत श्रेणियों का संयोजन, संवाद, विडंबना।

उत्तर-आधुनिक साहित्य की प्रमुख विशेषताएं विडंबना, "उद्धृत सोच", अंतःविषयता, पेस्टिच, कोलाज और खेल के सिद्धांत हैं।

उत्तर-आधुनिकतावाद में कुल विडंबना का राज है, सामान्य उपहास और हर तरफ से उपहास। कला के कई उत्तर-आधुनिक कार्यों को विभिन्न शैलियों, शैलियों और कलात्मक आंदोलनों के विडंबनापूर्ण संयोजन के प्रति सचेत दृष्टिकोण की विशेषता है। उत्तर-आधुनिकतावाद का कार्य हमेशा सौंदर्य अनुभव के पिछले और अस्वीकार्य रूपों का मज़ाक है: यथार्थवाद, आधुनिकतावाद, जन संस्कृति। इस प्रकार, विडंबना निहित गंभीर आधुनिकतावादी त्रासदी को पराजित करती है, उदाहरण के लिए, एफ। काफ्का के कार्यों में।

उत्तर आधुनिकतावाद के मुख्य सिद्धांतों में से एक उद्धरण है, और इस प्रवृत्ति के प्रतिनिधियों को उद्धरण सोच की विशेषता है। अमेरिकी शोधकर्ता बी मॉरिससेट ने उत्तर आधुनिक गद्य को "प्रशस्ति पत्र साहित्य" कहा। कुल उत्तर आधुनिक उद्धरण सुरुचिपूर्ण आधुनिकतावादी स्मृति को बदलने के लिए आता है। काफी उत्तर-आधुनिक एक अमेरिकी छात्र का मजाक है कि कैसे एक भाषाशास्त्र के छात्र ने पहली बार हेमलेट पढ़ा और निराश हुआ: कुछ खास नहीं, सामान्य कैचवर्ड और भावों का एक संग्रह। उत्तर आधुनिकतावाद के कुछ कार्य उद्धरण पुस्तकों में बदल जाते हैं। तो, फ्रांसीसी लेखक जैक्स रिवेट का उपन्यास "द यंग लेडीज़ फ्रॉम ए।" 408 लेखकों के 750 उद्धरणों का संग्रह है।

इंटरटेक्स्टुअलिटी जैसी अवधारणा भी उत्तर-आधुनिक उद्धरण सोच से जुड़ी है। साहित्यिक आलोचना में इस शब्द का परिचय देने वाली फ्रांसीसी शोधकर्ता जूलिया क्रिस्टेवा ने कहा: "कोई भी पाठ उद्धरणों के मोज़ेक के रूप में बनाया गया है, कोई भी पाठ किसी अन्य पाठ के अवशोषण और परिवर्तन का उत्पाद है।" फ्रांसीसी लाक्षणिक विशेषज्ञ रोलैंड करौलोव ने लिखा: “प्रत्येक पाठ एक इंटरटेक्स्ट है; अन्य पाठ इसमें विभिन्न स्तरों पर अधिक या कम पहचानने योग्य रूपों में मौजूद हैं: पिछली संस्कृति के ग्रंथ और आसपास की संस्कृति के ग्रंथ। प्रत्येक पाठ पुराने उद्धरणों से बुना हुआ एक नया ताना-बाना है।" उत्तर-आधुनिकतावाद की कला में इंटरटेक्स्ट एक पाठ के निर्माण का मुख्य तरीका है और इसमें यह तथ्य शामिल है कि पाठ अन्य ग्रंथों के उद्धरणों से बनाया गया है।

यदि कई आधुनिकतावादी उपन्यास इंटरटेक्चुअल भी थे (जे। जॉयस, बुल्गाकोव के द मास्टर और मार्गरीटा द्वारा यूलिसिस, टी। मान के डॉक्टर फॉस्टस, जी। हेस के द ग्लास बीड गेम) और यहां तक ​​​​कि यथार्थवादी काम (जैसा कि वाई। टायन्यानोव ने साबित किया, दोस्तोवस्की का उपन्यास "द विलेज) Stepanchikovo और इसके निवासियों की" गोगोल और उनके कार्यों की पैरोडी है), यह हाइपरटेक्स्ट के साथ उत्तर आधुनिकतावाद की उपलब्धि है। यह एक ऐसा पाठ है जो इस तरह से बनाया गया है कि यह एक प्रणाली में बदल जाता है, ग्रंथों का एक पदानुक्रम, एक ही समय में एकता और ग्रंथों की भीड़ का गठन करता है। इसका उदाहरण कोई शब्दकोश या विश्वकोश है, जहां प्रत्येक प्रविष्टि उसी संस्करण में अन्य प्रविष्टियों को संदर्भित करती है। आप इस तरह के पाठ को एक समान तरीके से पढ़ सकते हैं: हाइपरटेक्स्ट लिंक को अनदेखा करते हुए एक लेख से दूसरे लेख में; "हाइपरटेक्स्ट नेविगेशन" करते हुए, सभी लेखों को एक पंक्ति में पढ़ें या एक लिंक से दूसरे लिंक पर जाएँ। इसलिए, हाइपरटेक्स्ट जैसे लचीले उपकरण को अपने विवेक से हेरफेर किया जा सकता है। 1976 में, अमेरिकी लेखक रेमंड फेडरमैन ने एक उपन्यास प्रकाशित किया, जिसे "एट योर डिस्क्रिशन" कहा जाता है। इसे पाठक के अनुरोध पर, कहीं से भी, अनगिनत और बाउंड पृष्ठों को फेरबदल करके पढ़ा जा सकता है। हाइपरटेक्स्ट की अवधारणा कंप्यूटर आभासी वास्तविकताओं से भी जुड़ी हुई है। आज के हाइपरटेक्स्ट कंप्यूटर साहित्य हैं जिन्हें केवल एक मॉनिटर पर पढ़ा जा सकता है: एक कुंजी दबाने से, आपको नायक की बैकस्टोरी में ले जाया जाता है, दूसरे को दबाने से आप खराब अंत को अच्छे में बदल देते हैं, आदि।

उत्तर-आधुनिक साहित्य का एक संकेत तथाकथित पेस्टिश है (इतालवी पासबिसियो से - एक ओपेरा जो अन्य ओपेरा के अंशों से बना है, एक मिश्रण, पोटपौरी, शैलीकरण)। यह पैरोडी का एक विशिष्ट रूप है, जो उत्तर-आधुनिकतावाद में अपने कार्यों को बदलता है। पास्टिश पैरोडी से अलग है जिसमें अब पैरोडी के लिए कुछ भी नहीं है, कोई गंभीर वस्तु नहीं है जिसका उपहास किया जा सके। ओ. एम. फ्रायडेनबर्ग ने लिखा है कि केवल वही जो "जीवित और पवित्र" है, उसकी पैरोडी की जा सकती है। गैर-उत्तर-आधुनिकतावाद के एक दिन के लिए, कुछ भी "जीवन" नहीं है, और इससे भी अधिक कुछ भी "पवित्र" नहीं है। पास्टिश को पैरोडी के रूप में भी समझा जाता है।

उत्तर आधुनिक कला अपने स्वभाव से खंडित, असतत, उदार है। इसलिए कोलाज के रूप में इसकी ऐसी विशेषता। उत्तर-आधुनिक कोलाज आधुनिकतावादी असेंबल के एक नए रूप की तरह लग सकता है, लेकिन यह इससे काफी अलग है। आधुनिकतावाद में, असेंबल, हालांकि यह अतुलनीय छवियों से बना था, फिर भी शैली और तकनीक की एकता से पूरी तरह से एकजुट था। उत्तर-आधुनिक कोलाज में, इसके विपरीत, एकत्रित वस्तुओं के विभिन्न टुकड़े अपरिवर्तित रहते हैं, एक पूरे में परिवर्तित नहीं होते हैं, उनमें से प्रत्येक अपने अलगाव को बरकरार रखता है।

खेल के सिद्धांत के साथ उत्तर आधुनिकतावाद के लिए महत्वपूर्ण। शास्त्रीय नैतिक और नैतिक मूल्यों का एक चंचल विमान में अनुवाद किया जाता है, जैसा कि एम। इग्नाटेंको ने नोट किया है, "कल की शास्त्रीय संस्कृति और आध्यात्मिक मूल्य उत्तर आधुनिकता में मृत रहते हैं - इसका युग उनके साथ नहीं रहता है, यह उनके साथ खेलता है, यह उनके साथ खेलता है उन्हें, यह उनके साथ खेलता है।

उत्तर-आधुनिकतावाद की अन्य विशेषताओं में अनिश्चितता, डिकानोनाइजेशन, कैरलाइजेशन, नाटकीयता, शैलियों का संकरण, पाठक का सह-निर्माण, सांस्कृतिक वास्तविकताओं के साथ संतृप्ति, "चरित्र का विघटन" (मनोवैज्ञानिक और सामाजिक रूप से निर्धारित चरित्र के रूप में चरित्र का पूर्ण विनाश), रवैया शामिल हैं। साहित्य को "पहली वास्तविकता" के रूप में (पाठ वास्तविकता को प्रतिबिंबित नहीं करता है, लेकिन एक नई वास्तविकता बनाता है, यहां तक ​​​​कि कई वास्तविकताएं, अक्सर एक दूसरे से स्वतंत्र)। और उत्तर-आधुनिकतावाद की सबसे आम छवियां-रूपक सेंटौर, कार्निवल, भूलभुलैया, पुस्तकालय, पागलपन हैं।

आधुनिक साहित्य और संस्कृति की एक परिघटना बहुसंस्कृतिवाद भी है, जिसके माध्यम से बहु-घटक अमेरिकी राष्ट्र ने स्वाभाविक रूप से उत्तर-आधुनिकतावाद की अस्थिर अनिश्चितता को महसूस किया है। एक अधिक "अर्थेड" मल्टीकल्चर) पहले विभिन्न नस्लीय, जातीय, लिंग, स्थानीय और अन्य विशिष्ट धाराओं के प्रतिनिधियों की हजारों समान, अद्वितीय जीवित अमेरिकी आवाज़ों को "आवाज़" दी। बहुसंस्कृतिवाद के साहित्य में अफ्रीकी-अमेरिकी, भारतीय, चिकनो (मैक्सिकन और अन्य लैटिन अमेरिकी, जिनमें से एक महत्वपूर्ण संख्या संयुक्त राज्य अमेरिका में रहती है), अमेरिका में रहने वाले विभिन्न जातीय समूहों का साहित्य (यूक्रेनियन सहित), एशियाई, यूरोपीय लोगों के अमेरिकी वंशज शामिल हैं। सभी धारियों के अल्पसंख्यकों का साहित्य।

एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में उत्तर-आधुनिकतावाद 20वीं शताब्दी के अंत में उत्पन्न हुआ। यह नींव के विरोध के रूप में उत्पन्न होता है, कार्यों और तकनीकों के किसी भी प्रतिबंध को छोड़कर, शैलियों के बीच की सीमाओं को धुंधला करता है और लेखकों को रचनात्मकता की पूर्ण स्वतंत्रता देता है। उत्तर-आधुनिकतावाद के विकास का मुख्य सदिश किसी भी स्थापित मानदंडों को उखाड़ फेंकना है, "उच्च" मूल्यों और "कम" जरूरतों का मिश्रण।

अभिजात्य आधुनिकतावादी साहित्य का अभिसरण, जिसे समझना समाज के बहुमत के लिए कठिन था, और आदिमवाद, बुद्धिजीवियों द्वारा इसकी रूढ़िबद्ध प्रकृति के कारण खारिज कर दिया गया था, जिसका उद्देश्य प्रत्येक शैली की कमियों से छुटकारा पाना था।

(आइरीन शेरी "किताब के पीछे")

इस शैली की उत्पत्ति की सटीक तारीखें अनिश्चित हैं। हालाँकि, इसका मूल आधुनिकता के युग के परिणामों, द्वितीय विश्व युद्ध के अंत, एकाग्रता शिविरों में हुई भयावहता और हिरोशिमा और नागासाकी की बमबारी के परिणामों के प्रति समाज की प्रतिक्रिया है। पहले कार्यों में से कुछ में "द डिसमेम्बरमेंट ऑफ ऑर्फ़ियस" (इहाब हसन), "कैनिबल" (जॉन हॉक्स) और "स्क्रीम" (एलन गिन्सबर्ग) शामिल हैं।

उत्तर आधुनिकता की वैचारिक डिजाइन और सैद्धांतिक परिभाषा केवल 1980 के दशक में प्राप्त हुई। यह सुविधा, सबसे पहले, जे.एफ. के विकास द्वारा की गई थी। ल्योटार्ड। संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रकाशित अक्टूबर पत्रिका ने सांस्कृतिक अध्ययन, दर्शन और साहित्यिक आलोचना के प्रमुख प्रतिनिधियों के उत्तर-आधुनिकतावादी विचारों को सक्रिय रूप से बढ़ावा दिया।

20 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में उत्तर आधुनिकतावाद

अवांट-गार्डिज्म और आधुनिकता के बीच विरोध, जहां रजत युग के मूड को महसूस किया गया था, यथार्थवाद की अस्वीकृति द्वारा रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद में व्यक्त किया गया था। लेखकों ने अपने कार्यों में सद्भाव को यूटोपिया के रूप में वर्णित किया है। वे अराजकता और स्थान के साथ समझौता पाते हैं। रूस में पहली स्वतंत्र उत्तर आधुनिक प्रतिक्रिया एंड्री बिटोव का पुश्किन हाउस है। हालाँकि, पाठक रिलीज़ के 10 साल बाद ही इसका आनंद ले पाए, क्योंकि इसकी छपाई पर प्रतिबंध लगा दिया गया था।

(एंड्री अनातोलियेविच शस्टोव "बैलाड")

रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद छवियों की बहुमुखी प्रतिभा का श्रेय घरेलू समाजवादी यथार्थवाद को देता है। यह वह है जो इस दिशा की पुस्तकों में पात्रों के प्रतिबिंब और विकास के लिए शुरुआती बिंदु है।

प्रतिनिधियों

निम्नलिखित लेखकों के कार्यों में विपरीत अवधारणाओं की तुलना करने के विचार स्पष्ट रूप से व्यक्त किए गए हैं:

  • एस। सोकोलोव, ए। बिटोव, वी। एरोफीव - जीवन और मृत्यु के बीच विरोधाभासी समझौता;
  • वी। पेलेविन, टी। टॉल्स्टया - वास्तविक और कल्पना का संपर्क;
  • पीटसुख - नींव और गैरबराबरी की सीमा;
  • V. Aksyonov, A. Sinyavsky, L. Petrushevskaya, S. Dovlatov - किसी भी अधिकारियों का खंडन, जैविक अराजकता, एक काम के पन्नों पर कई प्रवृत्तियों, शैलियों और युगों का संयोजन।

(नाज़िम हाजीयेव "आठ" (सात कुत्ते, एक बिल्ली))

दिशा-निर्देश

"एक पाठ के रूप में दुनिया", "अराजकता के रूप में दुनिया", "लेखक का मुखौटा", "दोहरी चाल" की अवधारणाओं के आधार पर, परिभाषा के अनुसार, उत्तर-आधुनिकतावाद की कोई विशिष्ट सीमा नहीं है। हालाँकि, 20 वीं सदी के उत्तरार्ध के रूसी साहित्य का विश्लेषण करने पर, कुछ विशेषताएं सामने आती हैं:

  • संस्कृति का स्वयं की ओर झुकाव, न कि वास्तविक दुनिया की ओर;
  • ग्रंथों की उत्पत्ति ऐतिहासिक युगों के भंडार से हुई है;
  • क्षणभंगुरता और मायाजाल, बनावटी हरकतें,
  • आध्यात्मिक अलगाव;
  • अचयन;
  • शानदार पैरोडी और विडंबना;
  • तर्क और असावधानी एक ही छवि में संयुक्त हैं;
  • पर्याप्त औचित्य के कानून का उल्लंघन और तीसरी इंद्रिय का बहिष्कार।

20वीं सदी के विदेशी साहित्य में उत्तर आधुनिकतावाद

फ्रांसीसी उत्तर-संरचनावादियों की साहित्यिक अवधारणाएँ अमेरिकी लेखन समुदाय के लिए विशेष रुचि रखती हैं। यह इसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ है कि उत्तर-आधुनिकतावाद के पश्चिमी सिद्धांत बनते हैं।

(पोर्ट्रेट - कला के कार्यों की पच्चीकारी का एक कोलाज)

प्लेबॉय में प्रकाशित लेस्ली फिडलर का एक लेख आधुनिकता में वापसी की बात नहीं है। पाठ के बहुत ही शीर्षक में, विरोधों के तालमेल को जोर-शोर से प्रदर्शित किया गया है - "सीमाओं को पार करो, खाइयों को भरो।" साहित्यिक उत्तर आधुनिकता के गठन के दौरान, "बुद्धिजीवियों के लिए किताबें" और "अज्ञानियों के लिए कहानियां" के बीच की सीमाओं को पार करने की प्रवृत्ति गति प्राप्त कर रही है। विकास के परिणामस्वरूप, विदेशी कार्यों के बीच कुछ विशिष्ट विशेषताएं दिखाई देती हैं।

पश्चिमी लेखकों की रचनाओं में उत्तर आधुनिकता की कुछ विशेषताएं:

  • आधिकारिक मानदंडों का विखंडन;
  • मूल्यों के प्रति विडंबनापूर्ण रवैया;
  • उद्धरणों, लघु कथनों से भरना;
  • बहुलता के पक्ष में एकल "मैं" का खंडन;
  • बदलती शैलियों के दौरान विचारों को प्रस्तुत करने के रूपों और तरीकों में नवाचार;
  • तकनीकों का संकरण;
  • रोजमर्रा की स्थितियों पर विनोदी नजर डालें, हंसी जीवन के विकार के पक्षों में से एक के रूप में;
  • नाटकीयता। भूखंडों, छवियों, पाठ और पाठक के साथ खेल;
  • अराजक घटनाओं के इस्तीफे के माध्यम से जीवन की विविधता की स्वीकृति। बहुलवाद।

संयुक्त राज्य अमेरिका को साहित्यिक आंदोलन के रूप में उत्तर-आधुनिकतावाद का जन्मस्थान माना जाता है। उत्तर-आधुनिकतावाद सबसे स्पष्ट रूप से अमेरिकी लेखकों के काम में परिलक्षित होता है, अर्थात् थॉमस पिंचन, डोनाल्ड बारथेलेमी, जॉन बार्ट, जेम्स पैट्रिक डनलेवी के व्यक्ति में "ब्लैक ह्यूमर के स्कूल" के अनुयायी।

रूसी उत्तर आधुनिकतावाद का साहित्य इतना लोकप्रिय क्यों है? हर कोई इस घटना से संबंधित कार्यों से अलग-अलग तरीकों से संबंधित हो सकता है: कुछ उन्हें पसंद कर सकते हैं, कुछ नहीं, लेकिन फिर भी वे ऐसे साहित्य को पढ़ते हैं, इसलिए यह समझना महत्वपूर्ण है कि यह पाठकों को इतना आकर्षित क्यों करता है? शायद युवा लोग, इस तरह के कार्यों के लिए मुख्य दर्शकों के रूप में, स्कूल छोड़ने के बाद, शास्त्रीय साहित्य द्वारा "ओवरफेड" (जो निस्संदेह सुंदर है) ताजा "उत्तर-आधुनिकतावाद" में सांस लेना चाहते हैं, भले ही कहीं खुरदरा हो, कहीं अजीब भी हो, लेकिन इतना नया और बहुत भावनात्मक।

साहित्य में रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में शुरू हुआ, जब यथार्थवादी साहित्य पर पले-बढ़े लोग हैरान और हतप्रभ थे। आखिरकार, साहित्यिक और भाषण शिष्टाचार के कानूनों की जानबूझकर गैर-पूजा, अश्लील भाषा का उपयोग पारंपरिक प्रवृत्तियों में निहित नहीं था।

उत्तर-आधुनिकतावाद की सैद्धांतिक नींव 1960 के दशक में फ्रांसीसी वैज्ञानिकों और दार्शनिकों द्वारा रखी गई थी। इसकी रूसी अभिव्यक्ति यूरोपीय से अलग है, लेकिन इसके "पूर्वज" के बिना ऐसा नहीं होता। ऐसा माना जाता है कि रूस में उत्तर आधुनिक शुरुआत 1970 में हुई थी। Venedikt Erofeev "मॉस्को-पेटुस्की" कविता बनाता है। यह कार्य, जिसका हमने इस लेख में सावधानीपूर्वक विश्लेषण किया है, का रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद के विकास पर गहरा प्रभाव है।

घटना का संक्षिप्त विवरण

साहित्य में उत्तर-आधुनिकतावाद एक बड़े पैमाने की सांस्कृतिक घटना है जिसने 20वीं शताब्दी के अंत तक "आधुनिकतावाद" की कम प्रसिद्ध घटना की जगह कला के सभी क्षेत्रों पर कब्जा कर लिया। उत्तर आधुनिकतावाद के कई बुनियादी सिद्धांत हैं:

  • एक पाठ के रूप में दुनिया;
  • लेखक की मृत्यु;
  • एक पाठक का जन्म;
  • स्क्रिप्टर;
  • कैनन का अभाव: अच्छा और बुरा नहीं है;
  • पेस्टिच;
  • इंटरटेक्स्ट और इंटरटेक्स्टुअलिटी।

चूँकि उत्तर आधुनिकतावाद में मुख्य विचार यह है कि लेखक अब मौलिक रूप से कुछ भी नया नहीं लिख सकता है, "लेखक की मृत्यु" का विचार बनाया जा रहा है। इसका अर्थ है, संक्षेप में, कि लेखक अपनी पुस्तकों का लेखक नहीं है, क्योंकि सब कुछ उसके पहले ही लिखा जा चुका है, और जो आगे आता है वह केवल पिछले रचनाकारों को उद्धृत कर रहा है। यही कारण है कि उत्तर-आधुनिकतावाद में लेखक एक महत्वपूर्ण भूमिका नहीं निभाता है, अपने विचारों को कागज पर पुन: प्रस्तुत करता है, वह सिर्फ एक ऐसा व्यक्ति होता है जो अपनी व्यक्तिगत लेखन शैली, अपनी मूल प्रस्तुति और पात्रों के साथ मिलकर जो पहले लिखा गया था उसे एक अलग तरीके से प्रस्तुत करता है।

उत्तर-आधुनिकतावाद के सिद्धांतों में से एक के रूप में "लेखक की मृत्यु" एक अन्य विचार को जन्म देती है कि मूल रूप से पाठ का लेखक द्वारा निवेशित कोई अर्थ नहीं है। चूँकि एक लेखक केवल किसी ऐसी चीज़ का भौतिक पुनरुत्पादक होता है जो पहले ही लिखी जा चुकी है, वह अपना सबटेक्स्ट वहाँ नहीं रख सकता जहाँ मौलिक रूप से कुछ भी नया न हो। यहीं से एक और सिद्धांत का जन्म होता है - "एक पाठक का जन्म", जिसका अर्थ है कि यह पाठक है, न कि लेखक, जो वह पढ़ता है उसमें अपना अर्थ डालता है। रचना, इस शैली के लिए विशेष रूप से चुना गया शब्दकोश, पात्रों का चरित्र, मुख्य और द्वितीयक, शहर या स्थान जहां कार्रवाई होती है, वह जो कुछ पढ़ता है उससे उसकी व्यक्तिगत भावनाओं को उत्तेजित करता है, उसे उस अर्थ की खोज करने के लिए प्रेरित करता है जो वह शुरू में अपने द्वारा पढ़ी गई पहली पंक्तियों से ही लेट जाता है।

और यह "एक पाठक के जन्म" का सिद्धांत है जो उत्तर-आधुनिकतावाद के मुख्य संदेशों में से एक है - पाठ की कोई भी व्याख्या, कोई भी रवैया, किसी के लिए कोई सहानुभूति या प्रतिशोध या किसी चीज़ का अस्तित्व का अधिकार है, कोई विभाजन नहीं है "अच्छे" और "बुरे" में, जैसा कि पारंपरिक साहित्यिक आंदोलनों में होता है।

वास्तव में, उपरोक्त सभी उत्तर आधुनिक सिद्धांतों का एक ही अर्थ है - पाठ को अलग-अलग तरीकों से समझा जा सकता है, अलग-अलग तरीकों से स्वीकार किया जा सकता है, यह किसी के साथ सहानुभूति रख सकता है, लेकिन किसी के साथ नहीं, "अच्छे" में कोई विभाजन नहीं है और "बुराई", जो कोई भी इस या उस काम को पढ़ता है, उसे अपने तरीके से समझता है और, अपनी आंतरिक संवेदनाओं और भावनाओं के आधार पर, खुद को पहचानता है, न कि पाठ में क्या हो रहा है। पढ़ते समय, एक व्यक्ति अपने और अपने दृष्टिकोण का विश्लेषण करता है कि वह क्या पढ़ता है, न कि लेखक और उसके प्रति उसका दृष्टिकोण। वह लेखक द्वारा निर्धारित अर्थ या सबटेक्स्ट की तलाश नहीं करेगा, क्योंकि यह अस्तित्व में नहीं है और नहीं हो सकता है, वह, यानी पाठक, बल्कि यह खोजने की कोशिश करेगा कि वह स्वयं पाठ में क्या डालता है। हमने सबसे महत्वपूर्ण बात कही, आप उत्तर आधुनिकतावाद की मुख्य विशेषताओं सहित बाकी पढ़ सकते हैं।

प्रतिनिधियों

उत्तर-आधुनिकतावाद के काफी कुछ प्रतिनिधि हैं, लेकिन मैं उनमें से दो के बारे में बात करना चाहूंगा: अलेक्सी इवानोव और पावेल सनेव।

  1. एलेक्सी इवानोव एक मूल और प्रतिभाशाली लेखक हैं जो 21 वीं सदी के रूसी साहित्य में दिखाई दिए हैं। इसे राष्ट्रीय बेस्टसेलर पुरस्कार के लिए तीन बार नामांकित किया गया है। साहित्यिक पुरस्कारों के विजेता "यूरेका!", "स्टार्ट", साथ ही डी.एन. Mamin-Sibiryak और P.P के नाम पर। बाज़ोव।
  2. पावेल सनाव 20वीं और 21वीं सदी के समान रूप से उज्ज्वल और उत्कृष्ट लेखक हैं। "अक्टूबर" पत्रिका के विजेता और उपन्यास "बरी मी बिहाइंड द प्लिंथ" के लिए "ट्रायम्फ"।

उदाहरण

भूगोलवेत्ता ने ग्लोब पी लिया

अलेक्सी इवानोव इस तरह के प्रसिद्ध कार्यों के लेखक हैं जैसे द जियोग्राफर ड्रंक हिज़ ग्लोब अवे, डॉरमेट्री ऑन द ब्लड, हार्ट ऑफ़ परमा, द गोल्ड ऑफ़ रायट और कई अन्य। पहला उपन्यास मुख्य रूप से कोंस्टेंटिन खाबेंस्की के साथ शीर्षक भूमिका में फिल्मों में सुना जाता है, लेकिन कागज पर उपन्यास स्क्रीन पर कम दिलचस्प और रोमांचक नहीं है।

द जिओग्राफर ड्रंक हिज ग्लोब अवे पर्म के एक स्कूल के बारे में एक उपन्यास है, शिक्षकों के बारे में, अप्रिय बच्चों के बारे में, और एक समान रूप से अप्रिय भूगोलवेत्ता के बारे में, जो पेशे से एक भूगोलवेत्ता नहीं है। पुस्तक में बहुत सारी विडंबना, उदासी, दया और हास्य है। यह होने वाली घटनाओं में पूर्ण उपस्थिति की भावना पैदा करता है। बेशक, जैसा कि यह शैली के अनुरूप है, यहां बहुत अधिक अश्लील और बहुत ही मूल शब्दावली है, और सबसे कम सामाजिक परिवेश के शब्दजाल की उपस्थिति भी मुख्य विशेषता है।

ऐसा लगता है कि पूरी कहानी पाठक को सस्पेंस में रखती है, और अब, जब ऐसा लगता है कि नायक के लिए कुछ काम करना चाहिए, तो सूरज की यह मायावी किरण भूरे रंग के बादलों के पीछे से बाहर निकलने वाली है, जैसा कि पाठक एक पर जाता है फिर से भगदड़, क्योंकि नायकों की किस्मत और भलाई केवल किताब के अंत में कहीं न कहीं उनके अस्तित्व के लिए पाठक की आशा से सीमित होती है।

यही अलेक्सई इवानोव की कहानी की विशेषता है। उनकी किताबें आपको सोचने पर मजबूर करती हैं, घबरा जाती हैं, किरदारों के साथ हमदर्दी जताती हैं या कहीं उन पर गुस्सा हो जाती हैं, हैरान हो जाती हैं या उनकी चतुराई पर हंस देती हैं।

बेसबोर्ड के पीछे मुझे दफनाना

पावेल सनेव और उनके भावनात्मक काम बरी मी बिहाइंड द प्लिंथ के लिए, यह लेखक द्वारा 1994 में लिखी गई एक जीवनी कहानी है, जो उनके बचपन पर आधारित है, जब वह अपने दादा के परिवार में नौ साल तक रहे थे। नायक लड़का साशा है, जो एक दूसरी कक्षा का छात्र है, जिसकी माँ, अपने बेटे की ज्यादा परवाह नहीं करती, उसे उसकी दादी की देखभाल में लगा देती है। और, जैसा कि हम सभी जानते हैं, बच्चों के लिए एक निश्चित अवधि से अधिक समय तक अपने दादा-दादी के साथ रहना निषिद्ध है, अन्यथा या तो गलतफहमी पर आधारित एक बड़ा संघर्ष होता है, या, इस उपन्यास के नायक की तरह, सब कुछ बहुत आगे बढ़ जाता है, ऊपर मानसिक समस्याओं और एक खराब बचपन के लिए।

यह उपन्यास, उदाहरण के लिए, द जियोग्राफर ड्रंक हिज़ ग्लोब अवे या इस शैली से कुछ और की तुलना में एक मजबूत प्रभाव डालता है, क्योंकि मुख्य पात्र एक बच्चा है, एक लड़का जो अभी तक परिपक्व नहीं हुआ है। वह अपने दम पर अपना जीवन नहीं बदल सकता है, किसी तरह खुद की मदद कर सकता है, जैसा कि उपरोक्त कार्य या डॉर्म-ऑन-ब्लड के पात्र कर सकते हैं। इसलिए, उसके लिए दूसरों की तुलना में बहुत अधिक सहानुभूति है, और उसके लिए नाराज होने की कोई बात नहीं है, वह एक बच्चा है, वास्तविक परिस्थितियों का शिकार है।

पढ़ने की प्रक्रिया में, फिर से, सबसे निचले सामाजिक स्तर के शब्दजाल, अश्लील भाषा, लड़के के प्रति असंख्य और बहुत ही आकर्षक अपमान हैं। जो हो रहा है उस पर पाठक लगातार आक्रोशित है, वह यह सुनिश्चित करने के लिए अगले पैराग्राफ, अगली पंक्ति या पृष्ठ को जल्दी से पढ़ना चाहता है कि यह आतंक खत्म हो गया है, और नायक जुनून और बुरे सपने की इस कैद से बच गया है। लेकिन नहीं, शैली किसी को भी खुश नहीं होने देती है, इसलिए सभी 200 पुस्तक पृष्ठों के लिए यह बहुत तनाव है। दादी और माँ की अस्पष्ट हरकतें, एक छोटे लड़के की ओर से होने वाली हर चीज़ का स्वतंत्र "पाचन", और पाठ की प्रस्तुति ही इस उपन्यास को पढ़ने लायक है।

हॉस्टल-ऑन-द-ब्लड

डॉर्मिटरी-ऑन-द-ब्लड एलेक्सी इवानोव की एक किताब है, जो पहले से ही हमें ज्ञात है, एक छात्र छात्रावास की कहानी, विशेष रूप से जिसकी दीवारों के भीतर, कहानी का अधिकांश भाग होता है। उपन्यास भावनाओं से संतृप्त है, क्योंकि हम उन छात्रों के बारे में बात कर रहे हैं जिनकी रगों में खून उबल रहा है और युवा अधिकतमवाद उबल रहा है। हालाँकि, इसके बावजूद कुछ लापरवाही और लापरवाही, वे दार्शनिक बातचीत के महान प्रेमी हैं, ब्रह्मांड और ईश्वर के बारे में बात करते हैं, एक दूसरे का न्याय करते हैं और दोष लगाते हैं, अपने कार्यों का पश्चाताप करते हैं और उनके लिए बहाने बनाते हैं। और साथ ही, उनमें ज़रा सा भी सुधार करने और अपने अस्तित्व को आसान बनाने की बिल्कुल भी इच्छा नहीं है।

काम वस्तुतः अश्लील भाषा की बहुतायत से भरा हुआ है, जो पहले तो किसी को उपन्यास पढ़ने से रोक सकता है, लेकिन फिर भी, यह पढ़ने लायक है।

पिछले कामों के विपरीत, जहां पढ़ने के बीच में ही कुछ अच्छा होने की उम्मीद पहले से ही फीकी पड़ जाती है, यहां यह नियमित रूप से रोशनी करता है और पूरी किताब में चला जाता है, इसलिए अंत भावनाओं को इतना कठोर बनाता है और पाठक को इतना उत्साहित करता है।

इन उदाहरणों में उत्तर-आधुनिकतावाद स्वयं को कैसे प्रकट करता है?

क्या हॉस्टल है, क्या पर्म शहर है, साशा सेवलीव की दादी का घर क्या है जो लोगों में रहने वाली हर बुरी चीज का गढ़ है, वह सब कुछ जिससे हम डरते हैं और जिससे हम हमेशा बचने की कोशिश करते हैं: गरीबी, अपमान, दु: ख, असंवेदनशीलता, स्वयं -ब्याज, अश्लीलता और अन्य चीजें। नायक असहाय हैं, चाहे उनकी उम्र और सामाजिक स्थिति कुछ भी हो, वे परिस्थितियों, आलस्य, शराब के शिकार हैं। इन पुस्तकों में उत्तर-आधुनिकतावाद हर चीज में शाब्दिक रूप से प्रकट होता है: पात्रों की अस्पष्टता में, और उनके प्रति उनके दृष्टिकोण के बारे में पाठक की अनिश्चितता में, और संवादों की शब्दावली में, और पात्रों के अस्तित्व की निराशा में, उनकी दया में और निराशा।

ग्रहणशील और अति-भावनात्मक लोगों के लिए ये कार्य बहुत कठिन हैं, लेकिन आपने जो पढ़ा है, उस पर आप पछतावा नहीं कर पाएंगे, क्योंकि इनमें से प्रत्येक पुस्तक में विचार के लिए पौष्टिक और उपयोगी भोजन है।

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1990 के दशक की दूसरी छमाही का साहित्यिक चित्रमाला। दो सौंदर्य प्रवृत्तियों की बातचीत से निर्धारित: वास्तविक,पिछले साहित्यिक इतिहास की परंपरा में निहित है, और नया, उत्तर आधुनिक।एक साहित्यिक और कलात्मक आंदोलन के रूप में रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद अक्सर 1990 के दशक की अवधि से जुड़ा हुआ है, हालांकि वास्तव में इसका कम से कम चार दशकों का एक महत्वपूर्ण प्रागितिहास है। इसका उद्भव पूरी तरह से स्वाभाविक था और साहित्यिक विकास के आंतरिक नियमों और सामाजिक चेतना के एक निश्चित चरण दोनों द्वारा निर्धारित किया गया था। उत्तर आधुनिकतावाद इतना सौंदर्यशास्त्र नहीं है जितना कि दर्शन,सोच का प्रकार, महसूस करने और सोचने का एक तरीका, जिसने साहित्य में अपनी अभिव्यक्ति पाई।

उत्तर-आधुनिकतावाद की कुल सार्वभौमिकता का दावा, दार्शनिक और साहित्यिक दोनों क्षेत्रों में, 1990 के दशक के उत्तरार्ध तक स्पष्ट हो गया, जब यह सौंदर्यशास्त्र और इसका प्रतिनिधित्व करने वाले कलाकार, साहित्यिक बहिष्कार से, पढ़ने वाली जनता के विचारों के स्वामी बन गए। जो उस समय तक काफी पतला हो चुका था। यह तब था जब दिमित्री प्रिगोव, लेव रुबिनस्टीन, व्लादिमीर सोरोकिन, विक्टर पेलेविन, जिन्होंने जानबूझकर पाठक को चौंका दिया था, को आधुनिक साहित्य के प्रमुख आंकड़ों के स्थान पर रखा गया था। यथार्थवादी साहित्य पर पले-बढ़े व्यक्ति पर उनके कार्यों की चौंकाने वाली छाप न केवल बाहरी सामग्री से जुड़ी है, साहित्यिक और सामान्य सांस्कृतिक भाषण शिष्टाचार का जानबूझकर उल्लंघन (अश्लील भाषा का उपयोग, सबसे कम सामाजिक परिवेश के शब्दजाल का पुनरुत्पादन), सभी नैतिक वर्जनाओं को हटाना (कई यौन कृत्यों और सौंदर्य-विरोधी शारीरिक अभिव्यक्तियों की एक विस्तृत जानबूझकर कम आंकी गई छवि), एक चरित्र के चरित्र या व्यवहार के लिए एक यथार्थवादी या कम से कम किसी तरह से तर्कसंगत प्रेरणा की मौलिक अस्वीकृति। सोरोकिन या पेलेविन के कार्यों के साथ टकराव से झटका उनमें परिलक्षित वास्तविकता की मौलिक रूप से अलग समझ के कारण हुआ; वास्तविकता, निजी और ऐतिहासिक समय, सांस्कृतिक और सामाजिक-ऐतिहासिक वास्तविकता (उपन्यास "चपाएव और खालीपन", वी। ओ। पेलेविन द्वारा "पीढ़ी पी") के अस्तित्व में लेखकों का संदेह; शास्त्रीय यथार्थवादी साहित्यिक मॉडल का जानबूझकर विनाश, घटनाओं और घटनाओं के प्राकृतिक रूप से व्याख्या करने योग्य कारण और प्रभाव संबंध, पात्रों के कार्यों के लिए प्रेरणा, कथानक टकरावों का विकास (वी। जी। सोरोकिन द्वारा "नॉर्म" और "रोमन")। अंततः - होने के तर्कसंगत स्पष्टीकरण की संभावना के बारे में संदेह। यह सब अक्सर पारंपरिक यथार्थवादी उन्मुख प्रकाशनों के साहित्यिक-आलोचनात्मक पत्रिकाओं में पाठक, साहित्य और सामान्य रूप से मनुष्य के उपहास के रूप में व्याख्या किया गया था। यह कहा जाना चाहिए कि इन लेखकों के ग्रंथ, यौन या मल संबंधी उद्देश्यों से भरे हुए हैं, इस तरह की आलोचनात्मक व्याख्या के लिए पूरी तरह से आधार प्रदान करते हैं। हालाँकि, गंभीर आलोचक अनजाने में लेखकों के उकसावे का शिकार हो गए, उत्तर आधुनिकतावादी पाठ के सबसे स्पष्ट, सरल और गलत पढ़ने के मार्ग का अनुसरण किया।

कई भर्त्सनाओं का जवाब देते हुए कि वह लोगों को पसंद नहीं करता है, कि वह अपने कामों में उनका मजाक उड़ाता है, वीजी सोरोकिन ने तर्क दिया कि साहित्य "एक मृत दुनिया" है, और एक उपन्यास या कहानी में दर्शाए गए लोग "लोग नहीं हैं, वे सिर्फ अक्षर हैं कागज़। लेखक के कथन में न केवल साहित्य की उसकी समझ की कुंजी है, बल्कि सामान्य रूप से उत्तर-आधुनिक चेतना की भी कुंजी है।

लब्बोलुआब यह है कि इसके सौंदर्यवादी आधार में, उत्तर-आधुनिकतावाद का साहित्य न केवल यथार्थवादी साहित्य का तीव्र विरोध करता है - इसकी मौलिक रूप से भिन्न कलात्मक प्रकृति है। पारंपरिक साहित्यिक प्रवृत्तियाँ, जिनमें क्लासिकिज़्म, भावुकता, रूमानियत और निश्चित रूप से यथार्थवाद शामिल हैं, एक तरह से या किसी अन्य वास्तविकता पर केंद्रित हैं, जो छवि के विषय के रूप में कार्य करती है। इस मामले में, कला का वास्तविकता से संबंध बहुत भिन्न हो सकता है। इसे सामाजिक-ऐतिहासिक प्रक्रियाओं के दृष्टिकोण से सामाजिक-ऐतिहासिक प्रक्रियाओं के दृष्टिकोण से अध्ययन करने के लिए, सामाजिक संबंधों के कुछ आदर्श मॉडल बनाने के लिए, जीवन (अरिस्टोटेलियन माइमेसिस) की नकल करने के लिए साहित्य की इच्छा से निर्धारित किया जा सकता है। (उपन्यास "व्हाट टू डू?") के लेखक एन। जी। चेर्नशेव्स्की का क्लासिकवाद या यथार्थवाद, वास्तविकता को सीधे प्रभावित करता है, एक व्यक्ति को बदलता है, उसे "आकार" देता है, अपने युग के विभिन्न सामाजिक मुखौटे-प्रकार (समाजवादी यथार्थवाद) को चित्रित करता है। जो भी हो, साहित्य और यथार्थ का मूलभूत सहसम्बन्ध और सहसम्बन्ध संदेह से परे है। बिल्कुल

इसलिए, कुछ विद्वान इस तरह के साहित्यिक आंदोलनों या रचनात्मक तरीकों को चिह्नित करने का प्रस्ताव रखते हैं प्राथमिकसौंदर्य प्रणाली।

उत्तर आधुनिक साहित्य का सार बिल्कुल अलग है। यह अपने कार्य के रूप में बिल्कुल भी निर्धारित नहीं है (कम से कम इसे घोषित किया गया है) वास्तविकता का अध्ययन; इसके अलावा, साहित्य और जीवन का बहुत संबंध, उनके बीच के संबंध को सिद्धांत रूप में नकार दिया गया है (साहित्य "यह एक मृत दुनिया है", नायक "कागज पर सिर्फ अक्षर हैं")। इस मामले में, साहित्य का विषय एक वास्तविक सामाजिक या ऑन्कोलॉजिकल वास्तविकता नहीं है, बल्कि पिछली संस्कृति है: विभिन्न युगों के साहित्यिक और गैर-साहित्यिक ग्रंथ, पारंपरिक सांस्कृतिक पदानुक्रम के बाहर माने जाते हैं, जो उच्च और निम्न, पवित्र को मिलाना संभव बनाता है। और अपवित्र, उच्च शैली और अर्ध-साक्षर स्थानीय भाषा, कविता और कठबोली शब्दजाल। पौराणिक कथाओं, मुख्य रूप से समाजवादी यथार्थवाद, असंगत प्रवचन, लोककथाओं और साहित्यिक पात्रों के पुनर्विचार भाग्य, रोजमर्रा की क्लिच और रूढ़िवादिता, सबसे अधिक अप्रतिबंधित, सामूहिक अचेतन के स्तर पर विद्यमान, साहित्य का विषय बन जाते हैं।

इस प्रकार, उत्तर-आधुनिकतावाद और, कहें, यथार्थवादी सौंदर्यशास्त्र के बीच मूलभूत अंतर यह है कि यह है माध्यमिकएक कलात्मक प्रणाली जो वास्तविकता की खोज नहीं करती है, लेकिन इसके बारे में पिछले विचारों को, अराजक रूप से, विचित्र रूप से और व्यवस्थित रूप से मिश्रण और पुनर्विचार करती है। एक साहित्यिक और सौंदर्य प्रणाली या एक रचनात्मक पद्धति के रूप में उत्तर-आधुनिकतावाद गहरा होने का खतरा है आत्मचिंतन।यह अपनी स्वयं की धातुभाषा विकसित करता है, विशिष्ट अवधारणाओं और शब्दों का एक जटिल, अपने चारों ओर ग्रंथों का एक संपूर्ण कोष बनाता है जो इसकी शब्दावली और व्याकरण का वर्णन करता है। इस अर्थ में, यह एक मानक सौंदर्यशास्त्र के रूप में प्रकट होता है, जिसमें कला का कार्य स्वयं अपनी कविताओं के पहले से तैयार सैद्धांतिक मानदंडों से पहले होता है।

उत्तर आधुनिकतावाद की सैद्धांतिक नींव 1960 के दशक में रखी गई थी। फ्रांसीसी वैज्ञानिकों के बीच, उत्तर-संरचनावादी दार्शनिक। उत्तर-आधुनिकतावाद का जन्म रोलैंड बार्थेस, जैक्स डेरिडा, यूलिया क्रिस्टेवा, गाइल्स डेल्यूज़, जीन फ्रेंकोइस ल्योटार्ड के अधिकार से प्रकाशित है, जिन्होंने पिछली शताब्दी के मध्य में फ्रांस में एक वैज्ञानिक संरचनात्मक-अर्धशास्त्रीय स्कूल बनाया था, जिसने जन्म और विस्तार को पूर्व निर्धारित किया था। यूरोपीय और रूसी साहित्य दोनों में एक संपूर्ण साहित्यिक आंदोलन। रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद यूरोपीय से काफी अलग घटना है, लेकिन उत्तर-आधुनिकतावाद का दार्शनिक आधार तब बनाया गया था, और इसके बिना रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद संभव नहीं होता, हालाँकि, यूरोपीय की तरह। इसीलिए, रूसी उत्तर-आधुनिकता के इतिहास की ओर मुड़ने से पहले, लगभग आधी सदी पहले विकसित इसकी मूल शर्तों और अवधारणाओं पर ध्यान देना आवश्यक है।

उत्तर आधुनिक चेतना की आधारशिला रखने वाले कार्यों में, आर बार्थ के लेखों को उजागर करना आवश्यक है "एक लेखक की मृत्यु"(1968) और वाई. क्रिस्टेवा "बख्तिन, शब्द, संवाद और उपन्यास"(1967)। यह इन कार्यों में था कि उत्तर-आधुनिकतावाद की बुनियादी अवधारणाओं को पेश किया गया और उनकी पुष्टि की गई: एक पाठ के रूप में दुनिया, लेखक की मृत्युऔर एक पाठक, पटकथाकार, इंटरटेक्स्ट का जन्मऔर अंतरपाठ्य।उत्तर आधुनिक चेतना के केंद्र में इतिहास की मौलिक पूर्णता का विचार निहित है, जो मानव संस्कृति की रचनात्मक क्षमता के क्षय में प्रकट होता है, इसके विकास के चक्र की पूर्णता। अब जो कुछ भी है वह पहले से ही था और होगा, इतिहास और संस्कृति एक चक्र में चलते हैं, संक्षेप में, पुनरावृत्ति और समय को चिह्नित करने के लिए अभिशप्त हैं। साहित्य के साथ भी ऐसा ही होता है: सब कुछ पहले ही लिखा जा चुका है, कुछ नया बनाना असंभव है, आधुनिक लेखक अपने दूर के और पूर्ववर्तियों के ग्रंथों को दोहराने और यहां तक ​​\u200b\u200bकि उद्धृत करने के लिए अभिशप्त है।

यह संस्कृति का यह दृष्टिकोण है जो विचार को प्रेरित करता है लेखक की मृत्यु।उत्तर-आधुनिकतावाद के सिद्धांतकारों के अनुसार, आधुनिक लेखक अपनी पुस्तकों का लेखक नहीं है, क्योंकि वह जो कुछ भी लिख सकता है, वह उससे बहुत पहले लिखा जा चुका है। वह केवल स्वेच्छा से या अनैच्छिक रूप से, जानबूझकर या अनजाने में पिछले ग्रंथों को उद्धृत कर सकता है। संक्षेप में, आधुनिक लेखक केवल पूर्व निर्मित ग्रंथों का संकलनकर्ता है। इसलिए, उत्तर-आधुनिकतावादी आलोचना में, "साहित्यिक दृश्य की बहुत गहराई में एक आकृति की तरह, लेखक कद में छोटा हो जाता है।" आधुनिक साहित्यिक ग्रंथ बनाता है scripter के(अंग्रेज़ी - पटकथा लेखक), निडर होकर पिछले युगों के ग्रंथों का संकलन:

"उसके हाथ<...>विशुद्ध रूप से वर्णनात्मक (और अभिव्यंजक नहीं) इशारा करता है और एक निश्चित संकेत क्षेत्र को रेखांकित करता है जिसका कोई प्रारंभिक बिंदु नहीं है - किसी भी मामले में, यह केवल भाषा से ही आता है, और यह शुरुआती बिंदु के किसी भी विचार पर संदेह करता है।

यहाँ हम उत्तर आधुनिक आलोचना की मौलिक प्रस्तुति से मिलते हैं। लेखक की मृत्यु लेखक के अर्थ के साथ संतृप्त पाठ की सामग्री पर ही सवाल उठाती है। यह पता चला है कि पाठ का प्रारंभ में कोई अर्थ नहीं हो सकता है। यह "एक बहु-आयामी स्थान है जहां विभिन्न प्रकार के लेखन गठबंधन और एक-दूसरे के साथ बहस करते हैं, जिनमें से कोई भी मूल नहीं है; पाठ को हजारों सांस्कृतिक स्रोतों का हवाला देते हुए उद्धरणों से बुना जाता है", और लेखक (यानी स्क्रिप्टर) "केवल कर सकते हैं जो पहले से लिखा जा चुका है और जो पहली बार नहीं लिखा गया है, उसका सदा के लिये अनुकरण करो।” बार्थेस की यह थीसिस उत्तर आधुनिक सौंदर्यशास्त्र की ऐसी अवधारणा के लिए शुरुआती बिंदु है अंतर्पाठीयता:

"... किसी भी पाठ को उद्धरणों के पच्चीकारी के रूप में बनाया गया है, कोई भी पाठ किसी अन्य पाठ के अवशोषण और परिवर्तन का एक उत्पाद है," वाई। क्रिस्टेवा ने इंटरटेक्स्टुअलिटी की अवधारणा को प्रमाणित करते हुए लिखा।

साथ ही, परीक्षण द्वारा "अवशोषित" स्रोतों की अनंत संख्या अपना मूल अर्थ खो देती है, यदि उनके पास कभी यह था, तो एक दूसरे के साथ नए अर्थपूर्ण कनेक्शन में प्रवेश करें, जो केवल पाठक।इसी तरह की विचारधारा ने फ्रांसीसी उत्तर-संरचनावादियों को सामान्य रूप से चित्रित किया:

"लेखक की जगह लेने वाले लेखक के पास जुनून, मनोदशा, भावना या छाप नहीं होती है, लेकिन केवल एक ऐसा विशाल शब्दकोश होता है जिससे वह अपना पत्र खींचता है, जो कोई रोक नहीं जानता; जीवन केवल पुस्तक का अनुकरण करता है, और पुस्तक स्वयं संकेतों से बुनी जाती है , स्वयं पहले से ही भूली हुई किसी चीज़ की नकल करता है, और इसी तरह अनंत तक।

लेकिन क्यों, किसी काम को पढ़ते हुए, हम आश्वस्त हो जाते हैं कि इसका अभी भी एक अर्थ है? क्योंकि यह लेखक नहीं है जो अर्थ को पाठ में डालता है, लेकिन पाठक।अपनी सर्वश्रेष्ठ प्रतिभा के अनुसार, वह पाठ के सभी आरंभ और अंत को एक साथ लाता है, इस प्रकार उसमें अपना अर्थ डालता है। इसलिए, उत्तर आधुनिक विश्वदृष्टि के सिद्धांतों में से एक विचार है काम की कई व्याख्याएं,जिनमें से प्रत्येक को अस्तित्व का अधिकार है। इस प्रकार पाठक का आंकड़ा, उसका महत्व अत्यधिक बढ़ जाता है। पाठक जो काम में अर्थ डालता है, जैसा कि वह था, लेखक का स्थान ले लेता है। एक लेखक की मृत्यु एक पाठक के जन्म के लिए साहित्य का भुगतान है।

संक्षेप में, उत्तर-आधुनिकतावाद की अन्य अवधारणाएँ भी इन सैद्धांतिक प्रावधानों पर निर्भर करती हैं। इसलिए, उत्तर आधुनिक संवेदनशीलताविश्वास के कुल संकट का अर्थ है, आधुनिक मनुष्य द्वारा अराजकता के रूप में दुनिया की धारणा, जहां सभी मूल शब्दार्थ और मूल्य अभिविन्यास अनुपस्थित हैं। अंतरपाठीयता,कोड, संकेत, पिछले ग्रंथों के प्रतीकों के पाठ में एक अराजक संयोजन का सुझाव, पैरोडी के एक विशेष उत्तर आधुनिक रूप की ओर जाता है - मिलावटएक, एक बार और सभी के लिए निश्चित अर्थ के अस्तित्व की बहुत संभावना पर कुल उत्तर आधुनिक विडंबना व्यक्त करना। बहानाएक संकेत बन जाता है जिसका कोई मतलब नहीं है, वास्तविकता के अनुकरण का संकेत, इसके साथ सहसंबद्ध नहीं है, बल्कि केवल अन्य सिमुलक्रा के साथ है, जो सिमुलेशन और अप्रमाणिकताओं की एक अवास्तविक उत्तर-आधुनिक दुनिया बनाते हैं।

पिछली संस्कृति की दुनिया के लिए उत्तर आधुनिक दृष्टिकोण का आधार है deconstruction.यह अवधारणा परंपरागत रूप से जे डेरिडा के नाम से जुड़ी हुई है। शब्द ही, जिसमें अर्थ में विपरीत दो उपसर्ग शामिल हैं ( डे- विनाश और कोन -सृजन) अध्ययन के तहत वस्तु के संबंध में द्वंद्व को दर्शाता है - पाठ, प्रवचन, पौराणिक कथा, सामूहिक अवचेतन की कोई अवधारणा। विखंडन की क्रिया का अर्थ है मूल अर्थ का विनाश और साथ-साथ उसकी रचना।

"विघटन का अर्थ<...>इसमें पाठ की आंतरिक असंगति को प्रकट करना शामिल है, इसमें न केवल एक अनुभवहीन, "भोले" पाठक द्वारा छिपा हुआ और किसी का ध्यान नहीं है, बल्कि स्वयं लेखक द्वारा भी ("नींद", जैक्स डेरिडा के शब्दों में) अवशिष्ट अर्थ विरासत में मिला है। भाषण, अन्यथा - अतीत की विवेकपूर्ण प्रथाएं, अचेतन मानसिक रूढ़ियों के रूप में भाषा में निहित हैं, जो बदले में, अनजाने में और स्वतंत्र रूप से पाठ के लेखक के युग के भाषा क्लिच के प्रभाव में रूपांतरित हो जाती हैं। .

अब यह स्पष्ट हो जाता है कि प्रकाशन की अवधि, जिसने एक साथ विभिन्न युगों, दशकों, वैचारिक झुकावों, सांस्कृतिक प्राथमिकताओं, प्रवासी और महानगरों को एक साथ लाया, जो अब जीवित हैं और जो पांच से सात दशक पहले मर चुके हैं, ने जमीन तैयार की उत्तर-आधुनिकतावादी संवेदनशीलता के लिए, स्पष्ट अंतःविषयता के साथ गर्भवती पत्रिका के पृष्ठ। इन्हीं परिस्थितियों में 1990 के दशक के उत्तर आधुनिकतावादी साहित्य का विस्तार संभव हुआ।

हालाँकि, उस समय तक, रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद की एक निश्चित ऐतिहासिक और साहित्यिक परंपरा थी जो 1960 के दशक में वापस आई थी। स्पष्ट कारणों से, 1980 के दशक के मध्य तक। यह शाब्दिक और अलंकारिक रूप से रूसी साहित्य की एक सीमांत, भूमिगत, प्रलय घटना थी। उदाहरण के लिए, अब्राम टर्ट्ज़ की पुस्तक वॉक्स विद पुश्किन (1966-1968), जिसे रूसी उत्तर आधुनिकतावाद के पहले कार्यों में से एक माना जाता है, को जेल में लिखा गया था और अपनी पत्नी को पत्रों की आड़ में आज़ादी के लिए भेजा गया था। एंड्री बिटोव का एक उपन्यास "पुश्किन हाउस"(1971) अब्राम टर्ट्ज़ की किताब के बराबर खड़ा था। इन कार्यों को छवि के एक सामान्य विषय - रूसी शास्त्रीय साहित्य और पौराणिक कथाओं द्वारा एक साथ लाया गया था, जो इसकी व्याख्या की एक सदी से अधिक की परंपरा से उत्पन्न हुआ था। ये वे थे जो उत्तर-आधुनिक विखंडन की वस्तु बन गए। एजी बिटोव ने अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा लिखा, "रूसी साहित्य की एक विरोधी पाठ्यपुस्तक।"

1970 में, वेनेडिक्ट एरोफीव की एक कविता बनाई गई थी "मॉस्को - पेटुस्की", जो रूसी उत्तर आधुनिकतावाद के विकास को एक शक्तिशाली प्रोत्साहन देता है। रूसी और सोवियत संस्कृति के कई प्रवचनों को मज़ेदार रूप से मिलाते हुए, उन्हें एक सोवियत शराबी की रोज़मर्रा की और भाषण की स्थिति में डुबो कर, एरोफ़ेव शास्त्रीय उत्तर-आधुनिकतावाद के मार्ग का अनुसरण करते दिख रहे थे। रूसी मूर्खता की प्राचीन परंपरा, शास्त्रीय ग्रंथों के खुले या गुप्त उद्धरण, स्कूल में याद किए गए लेनिन और मार्क्स के कार्यों के टुकड़ों को गंभीर नशे की स्थिति में कम्यूटर ट्रेन में कथावाचक द्वारा अनुभव की गई स्थिति के साथ जोड़कर, उन्होंने दोनों प्रभाव प्राप्त किए पेस्टिच और कार्य की अंतःविषय समृद्धि, वास्तव में असीमित अर्थपूर्ण अटूटता रखने, व्याख्याओं की बहुलता का सुझाव देती है। हालाँकि, कविता "मॉस्को - पेटुस्की" ने दिखाया कि रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद हमेशा एक समान पश्चिमी प्रवृत्ति के कैनन के साथ सहसंबद्ध नहीं होता है। Erofeev ने मौलिक रूप से लेखक की मृत्यु की अवधारणा को खारिज कर दिया। यह लेखक-कथाकार का दृष्टिकोण था जिसने कविता में दुनिया पर एक ही दृष्टिकोण का गठन किया था, और नशे की स्थिति, जैसा कि इसमें शामिल शब्दार्थ परतों के सांस्कृतिक पदानुक्रम की पूर्ण अनुपस्थिति को मंजूरी दी थी।

1970-1980 के दशक में रूसी उत्तर आधुनिकतावाद का विकास के अनुरूप मुख्य रूप से गया अवधारणावाद।आनुवंशिक रूप से, यह घटना 1950 के दशक के उत्तरार्ध के "लियानोज़ोवो" काव्य विद्यालय में वीएन नेक्रासोव के पहले प्रयोगों की है। हालाँकि, रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद के भीतर एक स्वतंत्र घटना के रूप में, मास्को काव्य अवधारणावाद ने 1970 के दशक में आकार लिया। इस स्कूल के संस्थापकों में से एक Vsevolod Nekrasov थे, और सबसे प्रमुख प्रतिनिधि दिमित्री प्रिगोव, लेव रुबिनशेटिन और थोड़ी देर बाद तैमूर किबिरोव थे।

वैचारिकता का सार सौंदर्य गतिविधि के विषय में एक क्रांतिकारी परिवर्तन के रूप में माना गया था: वास्तविकता की छवि के लिए नहीं, बल्कि इसके रूपांतरों में भाषा के ज्ञान के लिए एक अभिविन्यास। उसी समय, सोवियत काल के भाषण और मानसिक क्लिच काव्य विखंडन का उद्देश्य बन गए। यह अपने घिसे-पिटे फ़ार्मुलों और विचारधाराओं, नारों और प्रचार ग्रंथों के साथ दिवंगत, मृत और अस्थि-पंजर समाजवादी यथार्थवाद के लिए एक सौंदर्यवादी प्रतिक्रिया थी, जिसका कोई मतलब नहीं था। के रूप में माने जाते थे अवधारणाओं,जिसका विखंडन अवधारणावादियों द्वारा किया गया था। लेखक का "मैं" अनुपस्थित था, "उद्धरणों", "आवाज़ों", "राय" में भंग हो गया। संक्षेप में, सोवियत काल की भाषा कुल विखंडन के अधीन थी।

वैचारिकता की रणनीति विशेष स्पष्टता के साथ रचनात्मक अभ्यास में प्रकट हुई दिमित्री अलेक्जेंड्रोविच प्रिगोव(1940-2007), कई मिथकों के निर्माता (अपने बारे में एक आधुनिक पुश्किन के रूप में मिथक सहित), दुनिया, साहित्य, रोजमर्रा की जिंदगी, प्रेम, मनुष्य और शक्ति के बीच संबंध आदि के बारे में सोवियत विचारों की पैरोडी करते हैं। अपने काम में, ग्रेट लेबर, सर्वशक्तिमान शक्ति (मिलिटसनर की छवि) के बारे में सोवियत विचारकों को रूपांतरित किया गया और उत्तर-आधुनिकतावादी रूप से अपवित्र किया गया। प्रिगोव की कविताओं में मुखौटा-चित्र, "उपस्थिति की टिमटिमाती सनसनी - पाठ में लेखक की अनुपस्थिति" (एल.एस. रुबिनस्टीन) लेखक की मृत्यु की अवधारणा का प्रकटीकरण निकला। पैरोडिक उद्धरण, विडंबना के पारंपरिक विरोध को हटाने और गंभीर रूप से कविता में उत्तर-आधुनिक पेस्टिच की उपस्थिति को निर्धारित किया और, जैसा कि सोवियत "छोटे आदमी" की मानसिकता की श्रेणियों को पुन: पेश किया। कविताओं में "यहाँ सारस स्कार्लेट की एक पट्टी के साथ उड़ते हैं ...", "मुझे अपने काउंटर पर एक नंबर मिला ...", "यहाँ मैं एक चिकन भूनूँगा ..." उन्होंने नायक के मनोवैज्ञानिक परिसरों से अवगत कराया , दुनिया की तस्वीर के वास्तविक अनुपात में बदलाव की खोज की। यह सब प्रिगोव की कविता की अर्ध-शैलियों के निर्माण के साथ था: "दार्शनिक", "छद्म-छंद", "छद्म-मृत्यु", "ओपस", आदि।

रचनात्मकता में लेव सेमेनोविच रुबिनस्टीन(बी। 1947) "अवधारणावाद का एक कठिन संस्करण" महसूस किया गया था (एम.एन. एपशेटिन)। उन्होंने अपनी कविताएँ अलग-अलग कार्डों पर लिखीं, जबकि उनके काम का एक महत्वपूर्ण तत्व बन गया प्रदर्शन -कविताओं की प्रस्तुति, उनके लेखक का प्रदर्शन। जिन कार्डों पर शब्द लिखा गया था, उन्हें पकड़ना और छाँटना, केवल एक काव्य पंक्ति, कुछ भी नहीं लिखा गया था, उन्होंने, जैसा कि थे, काव्यशास्त्र के नए सिद्धांत पर जोर दिया - "कैटलॉग", काव्य "कार्ड फ़ाइलों" की काव्यशास्त्र। कार्ड कविता और गद्य को जोड़ने वाले पाठ की प्राथमिक इकाई बन गया।

"प्रत्येक कार्ड," कवि ने कहा, "एक वस्तु और लय की एक सार्वभौमिक इकाई दोनों है, किसी भी भाषण इशारे को समतल करना - एक विस्तृत सैद्धांतिक संदेश से एक आपत्ति तक, एक मंच की दिशा से एक टेलीफोन वार्तालाप के एक टुकड़े तक। का एक पैकेट कार्ड एक वस्तु है, एक मात्रा है, यह एक किताब नहीं है, यह मौखिक संस्कृति के "अतिरिक्त-गुटेनबर्ग" अस्तित्व के दिमाग की उपज है।

अवधारणावादियों के बीच एक विशेष स्थान पर काबिज है तैमूर यूरीविच किबिरोव(बी। 1955)। वैचारिकता के तकनीकी तरीकों का उपयोग करते हुए, वह दुकान में अपने वरिष्ठ साथियों की तुलना में सोवियत अतीत की एक अलग व्याख्या पर आता है। हम एक तरह की बात कर सकते हैं आलोचनात्मक भावुकताकिबिरोव, जो "टू द आर्टिस्ट शिमोन फेबिसोविच", "जस्ट से द वर्ड" रूस "...", "ट्वेंटी सॉनेट्स टू साशा ज़ापोवा" जैसी कविताओं में खुद को प्रकट करते हैं। किबिरोव द्वारा पारंपरिक काव्य विषयों और शैलियों को कुल और विनाशकारी विखंडन के अधीन नहीं किया गया है। उदाहरण के लिए, काव्य रचनात्मकता का विषय उनके द्वारा कविताओं में विकसित किया गया है - "एल.एस. रुबिनस्टीन", "लव, कोम्सोमोल और वसंत। डी। ए। प्रिगोव", आदि के अनुकूल संदेश। इस मामले में, कोई लेखक की मृत्यु के बारे में बात नहीं कर सकता है: लेखक की गतिविधि "किबिरोव की कविताओं और कविताओं के अजीबोगरीब गीतवाद में, उनके दुखद रंग में प्रकट होती है। उनकी कविता ने इतिहास के अंत में एक ऐसे व्यक्ति की विश्वदृष्टि को मूर्त रूप दिया, जो सांस्कृतिक निर्वात की स्थिति में है और इससे पीड़ित है ("ड्राफ्ट उत्तर गुगोलेव")।

आधुनिक रूसी उत्तर-आधुनिकतावाद का केंद्रीय आंकड़ा माना जा सकता है व्लादिमीर जॉरजिविच सोरोकिन(बी। 1955)। उनके काम की शुरुआत, जो 1980 के दशक के मध्य में हुई, लेखक को वैचारिकता से मजबूती से जोड़ती है। उन्होंने अपने बाद के कार्यों में इस संबंध को नहीं खोया, हालांकि उनके काम का वर्तमान चरण, निश्चित रूप से अवधारणावादी कैनन से व्यापक है। सोरोकिन एक महान स्टाइलिस्ट हैं; उनके काम में चित्रण और प्रतिबिंब का विषय ठीक है शैली -रूसी शास्त्रीय और सोवियत साहित्य दोनों। एल.एस. रुबिनस्टीन ने सोरोकिन की रचनात्मक रणनीति का बहुत सटीक वर्णन किया:

"उनके सभी कार्य - विविध विषयगत और शैली - एक ही तकनीक पर, संक्षेप में निर्मित हैं। मैं इस तकनीक को "शैली के हिस्टीरिया" के रूप में नामित करूंगा। सोरोकिन तथाकथित जीवन स्थितियों - भाषा (मुख्य रूप से साहित्यिक भाषा) का वर्णन नहीं करते हैं। समय में इसकी स्थिति और गति एकमात्र (वास्तविक) नाटक है जो वैचारिक साहित्य पर कब्जा कर लेता है<...>उनके कार्यों की भाषा<...>जैसे कि वह पागल हो जाता है और अनुपयुक्त व्यवहार करना शुरू कर देता है, जो वास्तव में एक अलग क्रम की पर्याप्तता है। यह उतना ही अधर्म है जितना कि यह वैध है।"

वास्तव में, व्लादिमीर सोरोकिन की रणनीति में दो प्रवचनों, दो भाषाओं, दो असंगत सांस्कृतिक परतों का निर्मम संघर्ष शामिल है। दार्शनिक और भाषाविद वादिम रुदनेव इस तकनीक का वर्णन इस प्रकार करते हैं:

"अक्सर, उनकी कहानियाँ उसी योजना के अनुसार बनाई जाती हैं। शुरुआत में, एक साधारण, थोड़ा अधिक रसीला पैरोडिक सोत्सार्ट पाठ होता है: एक शिकार के बारे में एक कहानी, एक कोम्सोमोल बैठक, पार्टी समिति की एक बैठक - लेकिन अचानक यह पूरी तरह से अप्रत्याशित रूप से और अप्रशिक्षित होता है<...>कुछ भयानक और भयानक में सफलता, जो सोरोकिन के अनुसार वास्तविक वास्तविकता है। मानो पिनोचियो ने अपनी नाक से एक चित्रित चूल्हा के साथ एक कैनवास को छेद दिया, लेकिन वहाँ एक दरवाजा नहीं पाया, लेकिन आधुनिक डरावनी फिल्मों में दिखाया गया कुछ ऐसा ही है।

वीजी सोरोकिन के ग्रंथ केवल 1990 के दशक में रूस में प्रकाशित होने लगे, हालाँकि उन्होंने 10 साल पहले सक्रिय रूप से लिखना शुरू किया था। 1990 के दशक के मध्य में, 1980 के दशक में निर्मित लेखक की मुख्य रचनाएँ प्रकाशित हुईं। और पहले से ही विदेशों में जाना जाता है: उपन्यास "क्यू" (1992), "नोर्मा" (1994), "मरीना का थर्टीथ लव" (1995)। 1994 में, सोरोकिन ने "हर्ट्स ऑफ़ फोर" कहानी और उपन्यास "रोमन" लिखा। उनके उपन्यास "ब्लू फैट" (1999) को काफी बदनामी मिली। 2001 में, नई लघु कहानियों "दावत" का एक संग्रह प्रकाशित हुआ था, और 2002 में - उपन्यास "आइस", जहां लेखक कथित तौर पर वैचारिकता से टूट जाता है। सोरोकिन की सर्वाधिक प्रतिनिधि पुस्तकें रोमन और फीस्ट हैं।

इलिन आई.पी.उत्तर आधुनिकतावाद: शब्द, शर्तें। एम., 2001. एस. 56.
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  • रुडनेव वी.पी. XX सदी की संस्कृति का शब्दकोश: प्रमुख अवधारणाएं और ग्रंथ। एम।, 1999. एस। 138।
  • आधुनिकता (फ्रेंच नवीनतम, आधुनिक) साहित्य मेंएक दिशा है, एक सौंदर्यवादी अवधारणा है। आधुनिकतावाद एक निश्चित अलौकिक, अतिवास्तविकता की समझ और अवतार के साथ जुड़ा हुआ है। आधुनिकतावाद का प्रारंभिक बिंदु दुनिया की अराजक प्रकृति, इसकी बेरुखी है। किसी व्यक्ति के प्रति बाहरी दुनिया की उदासीनता और शत्रुता अन्य आध्यात्मिक मूल्यों की प्राप्ति की ओर ले जाती है, एक व्यक्ति को पारस्परिक नींव में लाती है।

    आधुनिकतावादियों ने शास्त्रीय साहित्य के साथ सभी परंपराओं को तोड़ दिया, एक पूरी तरह से नया आधुनिक साहित्य बनाने की कोशिश की, जो दुनिया की एक व्यक्तिगत कलात्मक दृष्टि के सभी मूल्यों से ऊपर है; उनके द्वारा बनाई गई कलात्मक दुनिया अद्वितीय है। आधुनिकतावादियों के लिए सबसे लोकप्रिय विषय चेतन और अचेतन है और वे कैसे परस्पर क्रिया करते हैं। कार्यों का नायक विशिष्ट है। आधुनिकतावादियों ने औसत व्यक्ति की आंतरिक दुनिया की ओर रुख किया: उन्होंने उसकी सबसे सूक्ष्म भावनाओं का वर्णन किया, सबसे गहरे अनुभवों को बाहर निकाला जो साहित्य ने पहले वर्णित नहीं किया था। उन्होंने नायक को अंदर से बाहर कर दिया और सब कुछ अश्लील रूप से व्यक्तिगत दिखाया। आधुनिकतावादियों के काम में मुख्य तकनीक "चेतना की धारा" है, जो आपको विचारों, छापों, भावनाओं के आंदोलन को पकड़ने की अनुमति देती है।

    आधुनिकतावाद में विभिन्न विद्यालय शामिल हैं: कल्पनावाद, दादावाद, अभिव्यक्तिवाद, रचनावाद, अतियथार्थवाद, आदि।

    साहित्य में आधुनिकतावाद के प्रतिनिधि: वी. मायाकोवस्की, वी. खलेबनिकोव, ई. गुरो, बी. लिविशिट्स, ए.

    उत्तर-आधुनिकतावाद शुरू में खुद को पश्चिमी कला में प्रकट करता था, आधुनिकतावाद के विरोध के रूप में उभरा, जो चुने हुए लोगों की समझ के लिए खुला था। रूसी साहित्यिक उत्तर-आधुनिकतावाद की एक विशिष्ट विशेषता इसके अतीत, इतिहास, लोककथाओं और शास्त्रीय साहित्य के प्रति उदासीन रवैया है। कभी-कभी परंपराओं की यह अस्वीकार्यता चरम सीमा तक पहुंच जाती है। उत्तर-आधुनिकतावादियों की मुख्य तकनीकें: विरोधाभास, दंड, अपवित्रता का उपयोग। उत्तर आधुनिक ग्रंथों का मुख्य उद्देश्य मनोरंजन करना, उपहास करना है। अधिकांश भाग के लिए ये कार्य गहरे विचार नहीं रखते हैं, वे शब्द निर्माण पर आधारित हैं, अर्थात। पाठ के लिए पाठ। रूसी उत्तर आधुनिक रचनात्मकता भाषा के खेल की एक प्रक्रिया है, जिनमें से सबसे आम शास्त्रीय साहित्य के उद्धरणों के साथ खेल रहा है। एक मूल भाव, एक कथानक और एक मिथक को उद्धृत किया जा सकता है।

    उत्तर-आधुनिकतावाद की सबसे आम विधाएँ हैं डायरी, नोट्स, लघु अंशों का संग्रह, पत्र, उपन्यास के नायकों द्वारा रचित टिप्पणियाँ।

    उत्तर आधुनिकतावाद के प्रतिनिधि: वेन। एरोफीव, ए। बिटोव, ई। पोपोव, एम। खारितोनोव, वी। पेलेविन।

    रूसी उत्तर आधुनिकतावाद विषम है। यह दो धाराओं द्वारा दर्शाया गया है: अवधारणावाद और सामाजिक कला।

    संकल्पनात्मकता का उद्देश्य सभी वैचारिक सिद्धांतों, विचारों और विश्वासों पर विखंडन, आलोचनात्मक प्रतिबिंब है। आधुनिक रूसी साहित्य में, वैचारिकता के सबसे प्रमुख प्रतिनिधि कवि लेव रुबिनस्टीन, दिमित्री प्रिगोव, वासेवोलॉड नेक्रासोव हैं।

    रूसी साहित्य में सॉट्स कला को वैचारिकता या पॉप कला के एक रूप के रूप में समझा जा सकता है। सॉट्स आर्ट के सभी कार्य सामाजिक यथार्थवाद के आधार पर बनाए गए हैं: विचार, प्रतीक, सोचने के तरीके, सोवियत काल की संस्कृति की विचारधारा।

    सोट्स आर्ट के प्रतिनिधि: जेड गैरीव, ए सर्गेव, ए प्लैटोनोवा, वी सोरोकिन, ए सर्गेव

    रूसी साहित्य में ऑनलाइन ट्यूटर आपको साहित्यिक आंदोलनों और प्रवृत्तियों की ख़ासियत को समझने में मदद करेंगे। योग्य शिक्षक गृहकार्य करने, गूढ़ सामग्री की व्याख्या करने में सहायता प्रदान करते हैं; GIA और परीक्षा की तैयारी में मदद करें। छात्र खुद के लिए चुनता है कि लंबे समय तक चयनित ट्यूटर के साथ कक्षाओं का संचालन करना है या केवल विशिष्ट परिस्थितियों में शिक्षक की मदद का उपयोग करना है जब किसी निश्चित कार्य के साथ कठिनाइयां होती हैं।

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