मानव जीवन में रंगमंच का महत्व। आत्मा के लिए रंगमंच

हम में से कई लोगों के लिए, आधुनिक वास्तविकताएँ बहुत सारी निराशाएँ और दुःख लाती हैं, यही वजह है कि उनके "पूर्ण प्रवाह" को कभी-कभी हर्षित, सकारात्मक और उज्ज्वल घटनाओं से रोकना पड़ता है, उदाहरण के लिए, थिएटर जाना। एक आधुनिक व्यक्ति के लिए, साथ ही साथ अपने पूर्वजों के लिए, रंगमंच न केवल एक रोमांचक कला रूप है, रंगमंच सबसे मजबूत एंटीड्रिप्रेसेंट है जो सकारात्मक भावनाओं की एक बड़ी मात्रा देता है जो एक अच्छे मूड, हल्केपन और अविश्वसनीय खुशी को जन्म देता है आत्मा।

कम से कम कभी-कभार नाट्य प्रदर्शन पर जाकर आप आसानी से अवसाद से छुटकारा पा सकते हैं। तो आइए देखें कि बोल्शोई थिएटर और मेलपोमीन के अन्य बड़े और छोटे मंदिरों के टिकट मानव शरीर पर मजबूत एंटीडिप्रेसेंट की तरह क्यों काम करते हैं।

रहस्य इस तथ्य में निहित है कि थिएटर में, प्रदर्शन के दौरान, एक व्यक्ति को बहुत सारी सकारात्मक भावनाएं मिलती हैं, जो बदले में रक्त में तनाव हार्मोन के स्तर में कमी को उत्तेजित करती हैं और जिम्मेदार पदार्थ के उत्पादन में वृद्धि करती हैं। अच्छे मूड के लिए - सेरोटोनिन। मानव शरीर के लिए यह पदार्थ एक प्रकार की औषधि है जो सकारात्मकता, आनंद और प्राकृतिक आनंद की अनुभूति कराती है। शरीर में सेरोटोनिन की अपर्याप्त मात्रा के उत्पादन या पूरी तरह से उत्पादन की समाप्ति के साथ, एक व्यक्ति अवसादग्रस्तता की स्थिति में आ जाता है।

एक नियम के रूप में, अवसाद के दौरान, लोग चिकित्सा विशेषज्ञों की ओर रुख करते हैं, जो परीक्षा के बाद बहुत सारी दवाएं लिखते हैं, जिसका मुख्य कार्य शरीर में आनंद हार्मोन की उपस्थिति को प्रोत्साहित करना है। बस इतना ही, बिना किसी अपवाद के, एंटीडिप्रेसेंट दवाएं अन्य सभी औषधीय दवाओं की तरह ही काम करती हैं - वे सकारात्मक रूप से एक अंग को प्रभावित करती हैं, और बाकी सभी को नकारात्मक रूप से प्रभावित करती हैं। और क्या यह विभिन्न गोलियों की मदद से शरीर पर नकारात्मक प्रभाव डालने के लायक है, जब आप थिएटर में नियमित रूप से जाकर अवसाद से छुटकारा पा सकते हैं? एक नाटकीय प्रदर्शन साइड इफेक्ट नहीं लाएगा, और थिएटर के टिकट की कीमत डॉक्टर द्वारा निर्धारित दवाओं से कम है। उसी समय, कला के मंदिर की नियमित यात्राएं एक व्यक्ति के रूप में विकसित होने का अवसर देती हैं, मन के लिए भोजन प्रदान करती हैं, कुछ नए और अज्ञात के ज्ञान को उत्तेजित करती हैं। अर्थात रंगमंच आध्यात्मिक आत्म-सुधार का सबसे सशक्त मंच है।

आंकड़ों के मुताबिक, थिएटर जाना हाल ही में आज के युवाओं के बीच काफी लोकप्रिय हो गया है। इसका मतलब यह है कि यह मानने का कारण है कि एक कला के रूप में रंगमंच कभी खत्म नहीं होगा। और इसके विपरीत, तकनीकी प्रगति में नए कदम थिएटर उद्योग को नए अवसर प्रदान करते हैं, इसलिए यहां तक ​​​​कि जो लोग उन्हें अतीत का अवशेष मानते थे, वे भी नाटकीय प्रीमियर में भाग लेने लगे।

रंगमंच वह कला है जो सबसे पहले इंसान बनना, महसूस करना और सहानुभूति देना सिखाती है। थिएटर जैसा कुछ भी लोगों पर एक मजबूत भावनात्मक प्रभाव नहीं डालता है। और केवल रंगमंच ही रुचि रखने वाले व्यक्ति को वास्तविकता का जीवंत बोध दे सकता है। वह अपने दर्शकों को सच्ची संवेदनाओं और भावनाओं से संपन्न करता है।

लेकिन वे सिनेमाघरों में कम ही जाते हैं और ज्यादा से ज्यादा अक्सर सिनेमा हॉल की कतारें और सोफे से न उतरने वाले लोग भर जाते हैं। अधिकांश सिनेमा और टीवी शो देखने के लिए थिएटर पसंद करते हैं। और वे सिनेमाघरों में जाने के बारे में भूल जाते हैं, और थिएटर के पोस्टर किसी के लिए बहुत कम रुचि रखते हैं।

ज्ञान और नैतिक मूल्यों के स्रोत के रूप में रंगमंच

नाट्य कला एक व्यक्ति को, सबसे पहले, विकास और खुद पर काम करने, उसकी कमजोरियों और आदतों में पूर्णता के लिए प्रयास करती है। रंगमंच किसी व्यक्ति को कैसे और क्यों प्रभावित करता है?

संस्कृति की अवधारणा की व्याख्या के लिए वैज्ञानिक दृष्टिकोण मुख्य रूप से इस तथ्य से आगे बढ़ता है कि संस्कृति मानव आत्मा और प्रतिभा की अनंत संख्या में सरल रचनाएँ हैं, जो मुख्य रूप से मनुष्य द्वारा बनाए गए उच्चतम आध्यात्मिक मूल्यों में परिलक्षित होती हैं।

रंगमंच दर्शकों और जनता की संरचना करता है, जो पहले से ही संस्कृति से जुड़ा हुआ है। आज, मूल्यों की एक नई संरचना पहले से ही तैयार की जा रही है, जिससे शैक्षिक मूल्यों की मांग में कमी आएगी, जिसके अनुसार संस्कृति को केवल आधार नहीं, बल्कि सौंदर्य आनंद देना चाहिए। नतीजतन, निर्देशन एक बंद प्रणाली के रूप में कार्य करना शुरू कर देता है। इस वर्तमान स्थिति से, नाट्य जनता और नाट्य समूहों के बीच घनिष्ठ संपर्क और सूचना संबंध बनाने की आवश्यकता है।

नाट्य कला में विभिन्न कलाएँ शामिल हैं जो पूरी तरह से स्वयं को पूरक बनाती हैं। क्यों और अधिकांश दर्शकों की यात्रा का उद्देश्य अलग-अलग मजबूरियां हो सकती हैं। प्रदर्शन में भाग लेने की आवश्यकता सौंदर्य और सामाजिक अभिविन्यास दोनों के कारण हो सकती है।

यह पता लगाया जा सकता है कि नाट्य रचनात्मकता का सामाजिक-सांस्कृतिक स्थिति के निर्माण पर प्रभाव पड़ता है। आज के दर्शकों की जरूरत के प्रदर्शनों और प्रस्तुतियों का विस्तार करना, उनका विस्तार करना हर समय आवश्यक है। एक नए दर्शक पर ध्यान देना और उसे थिएटर की ओर आकर्षित करने के लिए सब कुछ करना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है।

नाट्य कला, किसी भी वास्तविक कला की तरह, प्रत्येक दर्शक के व्यक्तित्व की नैतिक शिक्षा में योगदान देना चाहिए। प्रदर्शन में आने वाले प्रत्येक दर्शक को हर पल आध्यात्मिक रूप से समृद्ध होना चाहिए। थिएटर को दर्शकों को जीवन की सभी समस्याओं पर हर तरफ से विचार करने में मदद करनी चाहिए, जिससे स्थिति से बाहर निकलने के सभी संभावित तरीके दिखाई दें।

रंगमंच भावनाओं की धारणा को प्रभावित करने वाले सबसे शक्तिशाली उपकरणों में से एक है, क्योंकि रंगमंच में आने पर, दर्शक अभिनेताओं, स्थितियों के साथ सहानुभूति रखता है, साथ ही, रंगमंच एक व्यक्ति को मानवीय बनाने में सक्षम होता है, के गठन में योगदान देता है मानवता और दया जैसे गुण। नाट्य कला संवाद में शिक्षित करती है।

यह सब थिएटर में आने पर निम्नलिखित आवश्यकताओं को ध्यान में रखकर प्राप्त किया जा सकता है:

वर्तमान क्षण में वास्तविकता में समावेश;
. अचानक - भावनाओं की मुक्त अभिव्यक्ति की संभावना;
. आत्मीयता जो मुक्ति उत्पन्न करती है - बेड़ियों में जकड़े विचारों से मुक्ति;
. ऐसा करने के लिए, आपको चमत्कारों और एक निश्चित भोलेपन में विश्वास को पुनर्जीवित करने और बच्चे बनने की आवश्यकता है।

थिएटर एक व्यक्ति को अंदर से चंगा करता है, उसके सामने जीवन की सभी संभावित स्थितियों को रखता है, उसे समस्या को हल करने के लिए निर्देशित करता है। रेचन भावनाओं का सदमा है। जैसा कि किसी भी रिलीज के साथ होता है, यह इसे मौलिकता में बदलने के बारे में है। इस मामले में, रेचन के माध्यम से रचनात्मकता के प्रकटीकरण की एक नई शुरुआत संभव है।

प्रदर्शन के दौरान इस तरह के सह-निर्माण का उपचार प्रभाव मुख्य रूप से इस तथ्य के कारण होता है कि कार्रवाई में भाग लेने वालों की मनोवैज्ञानिक स्थिति उनके लिए सभी निराशाओं और भावनात्मक तनाव से सुरक्षा की स्थिति में शुरू होती है, जिसमें आनंद का अनुभव होता है। खेल। मुझे ऐसा लगता है कि ये सभी गुण किसी व्यक्ति को अपने जीवन को सही करने के लिए प्रेरित करते हैं।

थिएटर की कला में हर कोई भाग लेता है - अभिनेता और निर्देशक दोनों। एक रचनात्मक माहौल में जहां एक नाटक के निर्माण पर काम चल रहा है, रचनात्मकता, आपसी सहायता और समझ का माहौल राज करना चाहिए।

आधुनिक वास्तविकता कभी-कभी बहुत निराशा लाती है। अप्रिय भावनाओं और नियमित अनुभवों के प्रवाह को रोका जाना चाहिए। कुछ सकारात्मक और उज्ज्वल। उदाहरण के लिए, थिएटर जाना।

इस प्रकार की कला सभी में गहरी भावनाओं को जगाती है, किसी के सुख और दुख का अनुभव करना संभव बनाती है, प्रदर्शन के नायकों के साथ सहानुभूति रखती है, खलनायक की निंदा करती है और "अच्छे" पात्रों के साथ सहानुभूति रखती है।

साहित्य और चित्रकला की तरह रंगमंच सदाचार की शिक्षा देता है। कलात्मक रचनात्मकता दृश्य धारणा के क्षेत्र में एक व्यक्ति को प्रभावित करती है, संगीत कान को प्रसन्न करता है, लेकिन थिएटर सभी इंद्रियों को प्रभावित करता है और सबसे ज्वलंत छाप देता है।

प्रत्येक प्रदर्शन नैतिकता और नैतिकता की दुविधाओं को उठाता है। नाट्य विज्ञान को व्यक्ति के सौंदर्य और आध्यात्मिक शिक्षा का मुख्य साधन माना जाता है। स्टेज एक्शन कृत्रिम रूप से उस रोजमर्रा की जिंदगी से बाहर खींच लेता है जिसमें एक व्यक्ति रहता है। तमाशा दर्शक को लेखक के विचारों, भावनाओं और भावनाओं से अवगत कराता है। इसलिए रंगमंच एक ऐसी कला है जो सहानुभूति सिखाती है। केवल नाट्य क्रिया ही लोगों को वास्तविकता का सजीव बोध दे सकती है।

समकालीनों के लिए, रंगमंच एक विस्मृत लेकिन प्रभावी अवसादरोधी है। एक व्यक्ति को बहुत सारी सकारात्मक भावनाएं मिलती हैं जो खुश करती हैं, हल्कापन और परोपकार की भावना देती हैं।

कुछ विशेष रूप से जिज्ञासु मन इस बात में रुचि रखते हैं कि कैसे और क्यों मेलपोमीन के मंदिरों की यात्रा का औसत व्यक्ति पर इतना सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।

रहस्य इस तथ्य में निहित है कि प्रदर्शन के दौरान दर्शकों को हर्षित भावनाएं प्राप्त होती हैं जो रक्त में तनाव हार्मोन के स्तर को कम करती हैं और एक अच्छे मूड के लिए जिम्मेदार तत्व के संश्लेषण को बढ़ाती हैं। यह पदार्थ एक भावनात्मक औषधि है जो शरीर को नुकसान पहुंचाए बिना आनंद प्रदान करता है।

इसके अलावा, कला के घर की नियमित यात्रा एक व्यक्ति के रूप में विकसित होने का अवसर प्रदान करती है। प्रदर्शन विचार के लिए भोजन देते हैं और कुछ अज्ञात की खोज को उत्तेजित करते हैं। दूसरे शब्दों में, रंगमंच आध्यात्मिक आत्म-सुधार के मंच के रूप में कार्य करता है।

आंकड़ों के अनुसार, हाल के वर्षों में, प्रदर्शन में भाग लेना युवा लोगों के बीच एक तेजी से फैशनेबल शगल बन गया है। नई निर्देशकीय खोज, मंच समाधान और तकनीकी प्रगति थिएटर उद्योग के लिए मौलिक रूप से अलग-अलग अवसर खोलती है। आज, प्रीमियर उन लोगों के बीच भी लोकप्रिय हैं, जो हाल तक थिएटर को अतीत का अवशेष मानते थे।

आज, प्रदर्शनों की सूची और प्रस्तुतियों का विस्तार उन कहानियों के साथ हो रहा है जो वर्तमान दर्शकों के लिए रुचिकर हैं। रंगमंच को दर्शकों को जीवन की समस्याओं को विभिन्न कोणों से देखने में मदद करनी चाहिए और स्थिति से बाहर निकलने के सभी संभावित तरीकों का प्रदर्शन करना चाहिए।

थिएटर में नियमित रूप से जाने से, व्यक्तिगत अनुभव से आश्वस्त किया जा सकता है कि जीवन में नए रंग दिखाई देंगे, दिलचस्प और प्रभावशाली चीजें खुलेंगी। प्रत्येक यात्रा के साथ, न्याय और चमत्कारों में विश्वास पुनर्जीवित होता है, रचनात्मकता और एक रचनात्मक लकीर प्रकट होती है।

आज मानवता वास्तविक कला की पर्याप्त सराहना नहीं करती है। रोजमर्रा की जिंदगी की दिनचर्या, जीवन की अविश्वसनीय रूप से तेज गति, जीवन में उभरती समस्याओं की जटिलता एक व्यक्ति को निरंतर तनाव में रखती है। जैसे ही आप टीवी चालू करते हैं, एक मुक्त शाम का भ्रम दूर हो जाता है। स्क्रीन से आपको सलाह दी जाती है कि कैसे जीना है, वे आपको पिछले 24 घंटों की सबसे भयानक घटनाओं के बारे में बताते हैं और आपकी पहले से ही भावनात्मक स्थिति को कम कर देते हैं। जब हम इस दुनिया में आते हैं तो जीवन क्या है और हमारे पास क्या सीखने का समय होना चाहिए।

नाट्य कला में सामी सिनेमा, साहित्य और चित्रकला के सर्वश्रेष्ठ पहलू शामिल हैं। थिएटर का दौरा करते समय, आप पूरी तरह से अलग दुनिया में उतरते हैं, वास्तविक, जहां कोई कृत्रिम तंत्र नहीं है जो जीवन की गति को गति देने में मदद करता है। थिएटर आपको अपने आप को बाहर से देखता है, उच्चतम भावनाओं को जगाता है, आपके व्यक्तित्व के सर्वोत्तम पक्षों को विकसित करता है, आपको सुंदर से परिचित कराता है। एक आरामदायक थिएटर की कुर्सी पर बैठकर, आप भावनाओं और मानवीय रिश्तों की जादुई दुनिया में उतर जाते हैं। नाट्य प्रस्तुतियों के बाद कोई भी दर्शक हमेशा अपने साथ उन सवालों के जवाब ले जाता है जो लंबे समय से चिंता का विषय रहे हैं। सुन्दरता की दीक्षा व्यक्ति में सुप्त क्षमताओं को जगाती है। वास्तविक कला एक व्यक्ति को जगाती है और दुनिया और लोगों को नए सिरे से देखती है।

थिएटर के इतिहास से तथ्य

रंगमंच का इतिहास बहुत प्राचीन है। प्राचीन काल के लोगों ने प्रदर्शनों का मंचन किया जिसमें उन्होंने मानव जीवन को लघु रूप में दिखाने का प्रयास किया। उदाहरण के लिए, बाइबिल विषय पर पहला नाट्य निर्माण लगभग दस घंटे तक लगातार चलता रहा। नाट्य भूखंडों का मूल रूप से केवल अमीर लोगों के लिए मंचन किया गया था। यह आमतौर पर एक सम्राट या राजा के दरबार में होता था। धीरे-धीरे, प्रस्तुतियों के लिए विशेष भवन बनाए जाने लगे, जहाँ विभिन्न शहरों के भावी कलाकार इकट्ठा होने लगे। इस प्रकार प्रतिभाशाली अभिनय समूहों का गठन किया गया।

आज थिएटर की इमारत सभी आधुनिक बुनियादी ढांचे के साथ एक सुंदर वास्तुशिल्प महल है। थिएटर पार्किंग स्थल, कैफे से सुसज्जित है। एक अच्छा थिएटर हमेशा एक आरामदायक तापमान और ताजी हवा बनाए रखता है। मध्यांतर के दौरान लॉबी में आरामदायक आरामकुर्सी आकस्मिक बातचीत के लिए अनुकूल हैं। आधुनिक रंगमंच एक ऐसी जगह है जहाँ लोग "जीवन" नामक अंतहीन दौड़ से कुछ समय के लिए विराम ले सकते हैं और वास्तविक जीवन के वास्तविक मूल्य को महसूस कर सकते हैं।

प्रतिभाशाली अभिनेताओं का लाइव नाटक, प्रदर्शन में सभी प्रतिभागियों के साथ ऊर्जा संपर्क आपको मंच पर कलाकारों द्वारा अनुभव की गई सभी भावनाओं को तीव्रता से महसूस करने और इन आयोजनों में एक प्रकार का भागीदार बनने की अनुमति देता है। विभिन्न परिस्थितियों में रहते हुए, हम आध्यात्मिक रूप से विकसित होते हैं। और युवा पीढ़ी को यह सिखाने की जरूरत है।