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अनुबंध प्रणाली। हमारे बारे में बोल्शोई थिएटर के मंच पर प्रदर्शनी मैच

नाट्य फिल्म सीजन 2019-2020

बोल्शोई थियेटर, पाथे लाइव और बेल एयर मीडिया के साथ साझेदारी में, दुनिया भर के सिनेमाघरों में बैले प्रदर्शनों का सीधा प्रसारण करता है। "सिनेमा में बिग बैले" नामक इस परियोजना को एक बड़ी अंतरराष्ट्रीय प्रतिक्रिया मिली। बोल्शोई के प्रदर्शन विभिन्न शहरों और देशों के दर्शकों के लिए उपलब्ध हो गए। मई 2011 से, रूस में भी प्रसारण संभव हो गया है, जहां कूलकनेक्शन ने उनके अनन्य वितरक की भूमिका ग्रहण की है।

244वें सीज़न के पोस्टर से बोल्शोई थिएटर के सात बैले अगले सीज़न में एचडी क्वालिटी में सिनेमा स्क्रीन पर देखे जा सकते हैं: चार - लाइव और तीन - रिकॉर्ड किए गए। पिछले वर्षों की तरह, प्रसारण रविवार को होगा। दुनिया के साठ देशों में लगभग एक हजार सात सौ सिनेमाघर, जिनमें रूसी शहर (तीस से अधिक शहर और चालीस सिनेमा) शामिल हैं, प्रत्यक्ष और बार-बार स्क्रीनिंग में भाग लेते हैं।

साइट पर दुनिया भर के शहरों और सिनेमाघरों की पूरी सूची bolshoiballetincinema.com.

रूस पर जानकारी उपलब्ध होगी
www.theatreHD.rयू "पोस्टर" अनुभाग में और वेबसाइट परwww.coolconnections.ru

परियोजना में भाग लेने वाले सभी सिनेमाघर एक विशेष सैटेलाइट डिश, डिजिटल रिसीवर, उच्च गुणवत्ता वाले सिनेमा उपकरण से लैस हैं और दर्शकों को आरामदायक हॉल में शो देखने में सक्षम बनाते हैं।

पाथे लाइव द्वारा सिनेमाघरों में बोल्शोई थियेटर प्रदर्शनों का लाइव प्रसारण प्रदान किया जाता है। यह गौमोंट-पाथे की सहायक कंपनी है, जो 2008 से सिनेमाघरों में विभिन्न कार्यक्रमों के वितरण में यूरोपीय नेता रही है। कंपनी तेजी से विस्तार कर रही है और वर्तमान में फ्रांस में डेढ़ सौ सिनेमाघर और दुनिया भर में एक हजार से अधिक स्थान हैं। एक अद्वितीय उच्च-परिभाषा प्रणाली और उपग्रह वीडियो फ़ीड के साथ, पाथे लाइव दुनिया भर में गुणवत्तापूर्ण लाइव और रिकॉर्ड किए गए शो वितरित करता है। पाथे लाइव ने 2डी और 3डी संगीत कार्यक्रम, बैले, ओपेरा और खेल आयोजन दिखाए हैं और 3डी में सीधा प्रसारण करने वाली पहली कंपनी है।

रूस में वितरक

कला संघ कूलकनेक्शन दुनिया के सर्वश्रेष्ठ थिएटरों से प्रसारण का एक रूसी वितरक है। पहला, 2011 में, रूस में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा द मेट: लाइव इन एचडी से प्रसारित किया गया था। 2012 में, कूलकनेक्शन रॉयल नेशनल थिएटर नेशनल थिएटर लाइव की प्रस्तुतियों के रूसी प्रसारण का आयोजक भी बन गया, जो डैनी बॉयल "फ्रेंकस्टीन" के प्रसिद्ध प्रदर्शन के साथ शुरू हुआ।
नाट्य फिल्म सीजन 2012-2013 में। मेट्रोपॉलिटन ओपेरा और नेशनल थिएटर के प्रदर्शनों को नीदरलैंड्स डांस थिएटर (NDT) "एन इवनिंग एट द एनडीटी", बोल्शोई थिएटर "बिग बैले इन सिनेमा" की प्रस्तुतियों में जोड़ा गया।
2013 में, कूलकनेक्शन शेक्सपियर के ग्लोब थियेटर का वितरक भी बन गया, जिसमें माल्वोलियो के रूप में प्रसिद्ध नाटक ट्वेल्थ नाइट विथ स्टीफन फ्राई और रॉयल शेक्सपियर कंपनी (डेविड टेनेंट अभिनीत रिचर्ड II) शामिल हैं।
2016 में, कंपनी ने फ़्रांस में मुख्य नाटक थियेटर को ध्यान की अपनी कक्षा में शामिल किया, कॉमेडी फ़्रांसेज़ के प्रदर्शनों को प्रसारित करना शुरू कर दिया।

बोल्शोई थिएटर से रूसी सिनेमाघरों में पहला सीधा प्रसारण 12 मई 2013 को हुआ।

244वें सीज़न का प्रसारण

अक्टूबर 27, 2019
अलेक्जेंडर ग्लेज़ुनोव
"रायमोंडा"
मारियस पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी के साथ
और अलेक्जेंडर गोर्स्की
लाइव स्ट्रीम

नवम्बर 17, 2019
एडॉल्फ एडम
"कोर्सेर"
मारियस पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी
अलेक्सई रतनमस्की, यूरी बर्लाका द्वारा प्रोडक्शन और नई कोरियोग्राफी
रिकॉर्डिंग में प्रसारित करें(प्रवेश 22 अक्टूबर, 2017)

दिसम्बर 15, 2019
प्योत्र शाइकोवस्की
"सरौता"
कोरियोग्राफर - यूरी ग्रिगोरोविच
प्रसारण रिकॉर्ड किया गया (23 दिसंबर, 2018 को रिकॉर्ड किया गया)

जनवरी 26, 2020
एडॉल्फ एडम
"गिजेल"
जीन कोरल्ली, जूल्स पेरोट, मारियस पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी
एलेक्सी रतनमस्की द्वारा संपादित
लाइव स्ट्रीम

फरवरी 23, 2020
प्योत्र शाइकोवस्की
"स्वान झील"
कोरियोग्राफर - यूरी ग्रिगोरोविच
मारियस पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी के साथ,
लेव इवानोव, अलेक्जेंडर गोर्स्की
लाइव स्ट्रीम

29 मार्च, 2020
सर्गेई प्रोकोफिव
"रोमियो और जूलियट"
कोरियोग्राफर - अलेक्सी रतनमंस्की
प्रसारण रिकॉर्ड किया गया (21 जनवरी, 2018 को रिकॉर्ड किया गया)

अप्रैल 19, 2020
गेब्रियल फॉरे, इगोर स्ट्राविंस्की द्वारा संगीत के लिए
और प्योत्र शाइकोवस्की
"जेवर"
जॉर्ज बालानचिन द्वारा कोरियोग्राफी © द जॉर्ज बालानचिन ट्रस्ट
लाइव स्ट्रीम

लाइव प्रदर्शन एक साथ रूसी उपयोगकर्ताओं और बोल्शोई थिएटर चैनल पर प्रसारित किए जाएंगे

एक ही प्रेम कहानी के दो रूप। बोल्शोई थिएटर में एक हाई-प्रोफाइल प्रीमियर है - अलेक्सी रतनमस्की द्वारा निर्देशित बैले "रोमियो एंड जूलियट"। नया रूप और नई कोरियोग्राफी। उसी समय, यूरी ग्रिगोरोविच का प्रसिद्ध काम प्रदर्शनों की सूची में रहा। उनका "रोमियो एंड जूलियट" दशकों से प्लेबिल पर है।

प्यार जो मौत से भी मजबूत है। यहाँ शब्द अतिश्योक्तिपूर्ण हैं - केवल संगीत और गति। कोरियोग्राफर एलेक्सी रतनमस्की ने छह साल पहले कनाडा के टोरंटो में रोमियो और जूलियट के इस प्रोडक्शन का मंचन किया था। अब बोल्शोई थिएटर के कलाकारों द्वारा शास्त्रीय तरीके से, नुकीले जूतों पर बैले दिखाया जाता है। और ऐसा लगता है कि इस तरह की वाक्पटु बॉडी लैंग्वेज के लिए किसी अनुवाद की आवश्यकता नहीं है।

“जब वह नकाब पहने हुए उसके सामने खड़ा होता है तो उसे उससे प्यार हो जाता है। वह इस चेहरे को देखती भी नहीं है, लेकिन यह लुक मौलिक रूप से उसके पूरे जीवन को बदल देता है, ”बोल्शोई थिएटर की प्राइमा बैलेरीना अनास्तासिया स्टाशकेविच ने अपनी नायिका के बारे में कहा।

बोल्शोई के पोस्टरों पर पौराणिक बैले कई दशकों से है। यूरी ग्रिगोरोविच ने 1979 में पहली बार इसका मंचन किया। और 30 साल बाद उन्होंने पूरी तरह से अलग, अद्यतन प्रदर्शन जारी किया।

और अब प्रीमियर फिर से देश के मुख्य थिएटर में है। एक साथ तीन रचनाओं का पूर्वाभ्यास हो रहा है।

"यह हमेशा के लिए एक कहानी है। वेशभूषा के बावजूद, अभी भी ऐतिहासिक रूप से करीब है, हमारी भावनाएं अभी भी उस समय से अलग हैं जो शेक्सपियर ने लिखा था, ”बोल्शोई थिएटर प्रीमियर व्लादिस्लाव लैंट्राटोव ने कहा।

अलेक्सी रतनमस्की की कोरियोग्राफी को तकनीकी रूप से विशेष रूप से कठिन माना जाता है। बैले में, वे उसके काम के बारे में कहते हैं: वह लगभग हर ताल पर हाथ फेरता है।

"वह शास्त्रीय नृत्य को भी बढ़ाता और विकसित करता है, जैसा कि महान बालानचिन ने किया था। ऐसा प्रतीत होता है कि पेटिपा और फोकिन के बाद अभी भी नृत्य का एक शुद्ध, शास्त्रीय रूप मौजूद है। और यहाँ एक अनुयायी है - अलेक्सी रतनमस्की," बोल्शोई थिएटर के बैले मंडली के प्रमुख महार वाज़िएव कहते हैं।

"रोमियो एंड जूलियट" के आसपास उस समय से जब सर्गेई प्रोकोफिव ने स्कोर बनाया, गंभीर जुनून भड़क गया। कलाकारों और आर्केस्ट्रा के लिए असामान्य संगीत बहुत कठिन लग रहा था। और अंत, जहां, संगीतकार के इरादे के अनुसार, युवा प्रेमी जीवित रहते हैं, प्रोकोफिव को इसे पूरी तरह से एक दुखद में बदलना पड़ा। लेकिन यह वह संगीत है जो लगभग 80 वर्षों से प्रेरणा दे रहा है।

गैलिना उलानोवा का प्रसिद्ध रन। उसका जूलियट एक संदर्भ माना जाता है। 1956 में लंदन के कॉवेंट गार्डन में, जब बोल्शोई थिएटर पहली बार दौरे पर गया, तो अंग्रेज़ देवियों और सज्जनों ने शिष्टाचार के बारे में पूरी तरह से भूलकर और रानी के हॉल से बाहर जाने का इंतज़ार किए बिना, बैलेरिना के प्रदर्शन के लिए खड़े होकर तालियाँ बजाईं। ब्रिटिश प्रेस इस बारे में लिखेगा: "हम एक साथ तीन प्रतिभाओं से मिले: शेक्सपियर, प्रोकोफिव और उलानोवा।"

दुनिया भर के कोरियोग्राफरों ने प्रोकोफिव के स्कोर का रुख किया। जूलियट को ला स्काला में माया प्लिस्त्स्काया और इतालवी एलेक्जेंड्रा फेरी द्वारा नृत्य किया गया था। बैले प्रशंसकों ने एंजेलिन प्रेल्जोकाज और डेक्लान डोनेलन द्वारा "रोमियो एंड जूलियट" देखा है। नवप्रवर्तक मौरो बिगोज़ेट्टी ने त्रासदी के कारणों को समझने के प्रयास में एक बार में नौ रोमियो और नौ जूलियट को मंच पर लाया। व्यर्थ। इस कहानी में इसका अंत करना नामुमकिन सा लगता है।

"प्रत्येक कोरियोग्राफर संगीत को अलग तरह से सुनता है। प्रोकोफ़िएव ने कहा: यदि बैले ने संगीत का अधिक सटीक रूप से अनुसरण किया, तो परिणाम बहुत बेहतर होगा, ”कंडक्टर पावेल क्लिनिचव कहते हैं।

रतनमस्की के निर्माण के लिए दृश्य, जहां दर्शक एक सपने और वास्तविकता को देखता है, और प्रेमियों की आत्माओं में क्या होता है, प्रतिष्ठित ब्रॉडवे टोनी अवार्ड के मालिक रिचर्ड हडसन द्वारा आविष्कार किया गया था। इस स्थान को चित्रित करना, रूसी बैले के लिए माहौल, हडसन पुनर्जागरण कलाकारों के काम से प्रेरित था।

“प्रोकोफ़िएव का संगीत पूरी तरह से कहानी कहता है। मुझे बस इसे दर्शाने की जरूरत थी। संगीत के साथ वेशभूषा के सिल्हूट और रंग का संयोजन इस नाटक को महसूस करने में मदद करता है, ”प्रोडक्शन डिजाइनर रिचर्ड हडसन कहते हैं।

रतनमस्की के अनुसार, रोमियो के मरने से पहले जूलियट जाग जाती है, और यह प्रोकोफिव की मूल योजना को याद करने का एक अवसर है। नर्तकियों का समय, युग और पीढ़ियां बदल रही हैं, लेकिन यह प्रेम कहानी, जिस पर समय की कोई शक्ति नहीं है, आज के दर्शकों को उत्साहित करती है।

"बड़ी गर्दन वाला राजकुमार अजीब लगेगा।" बोल्शोई थिएटर के एकल कलाकार कैसे प्रशिक्षित होते हैं

कई लोगों के लिए, बैले में एक आदमी शारीरिक शक्ति से जुड़ा नहीं होता है, लेकिन कई लोग एक साधारण संख्या के दौरान भी बैले डांसर की आवश्यकता का आधा भी नहीं कर पाएंगे। बोल्शोई थिएटर के एकल कलाकार इगोर सविर्को इस बारे में मैच टीवी को बता रहे होंगे।

यदि "ला बायडेरे" नाटक में हम एक फिटनेस ट्रेनर की आँखों के माध्यम से "डांस विद ड्रम" नंबर को देखते हैं, तो हम देखेंगे कि कैसे एकल कलाकार इगोर त्सविर्को, जो इस नंबर को सबसे कठिन में से एक कहता है, कई त्वरण करेगा और 163 सेकंड में अपनी धुरी के चारों ओर चक्कर लगाता है। एक सीधे पैर के साथ लगभग 30 झूलों का प्रदर्शन करें, पैर को सिर के ऊपर फेंकते हुए, एक दर्जन ऊंची छलांग लगाएं और एक पैर पर लगभग 50 बार कूदें, दूसरे पैर से एक छोटा झूला बनाएं। संख्या के अंत में, उसे दर्शकों को देखने और मुस्कुराने की आवश्यकता होगी। इगोर का कहना है कि, वास्तव में, इस समय "स्वरयंत्र में आग लगी है, और फेफड़े लगातार बाहर जाकर ठंडा होना चाहते हैं।"

यदि आप खुद इगोर स्विर्को को एक बॉडीबिल्डिंग कोच की नज़र से देखते हैं, तो हम शब्द के सही अर्थों में कुछ भी उत्कृष्ट नहीं देखेंगे। लेकिन हम निश्चित रूप से उनमें एक ऐसे व्यक्ति को देखेंगे जो उन अधिकांश लोगों की तुलना में बेहतर स्थिति में है जो परिश्रम से उसकी कला को नहीं समझते हैं। आखिरकार, आपका एक दोस्त है जो मानता है कि एक आदमी के लिए नाचना गलत है।

इसके बावजूद, बैले डांसर को लौकिक समन्वय के अलावा, लचीलेपन, धीरज, रूप और शक्ति की भी आवश्यकता होती है। आपको विभाजन पर बैठने में सक्षम होने की आवश्यकता है, जब आप अपने सिर पर 45-48 किलो वजन वाले साथी को उठाते हैं, उसी समय मुस्कुराते हुए समर्थन करते हैं। आपको संख्या के पांचवें मिनट तक ऊंची छलांग लगाने और दम घुटने की जरूरत नहीं है। और डेडलिफ्टिंग के लिए कौन सी पकड़ बेहतर है, इस पर बहस करने की तुलना में यह गठबंधन करना अधिक कठिन है। इगोर नौ साल से बोल्शोई में नृत्य कर रहे हैं और समय-समय पर जिम जाते हैं। हमने यह पता लगाने का फैसला किया कि क्यों।

पुल अप व्यायाम

यदि आपके पास संकीर्ण कंधे और एक पतली पीठ है, तो आप मंच पर छोटे दिखेंगे, इसलिए आपको वी अक्षर की आवश्यकता है (आमतौर पर शरीर सौष्ठव में, इस तरह लैटिसिमस डॉर्सी की आकृति को सरलीकृत तरीके से कहा जाता है - कमर से चलने वाली रेखाएं बगल में। - "मैच टीवी")। मैं स्वाभाविक रूप से बहुत बड़ा नहीं हूं, और उपस्थिति को ठीक करने के लिए, मुझे कुछ समय पहले अपनी पीठ और कंधों को विकसित करना पड़ा।

मैंने खुद को चार सेटों में ऊपर खींचा और प्रत्येक सेट के बीच स्टॉपवॉच के लिए एक मिनट आराम किया। मैंने 9-12 बार डायरेक्ट और रिवर्स ग्रिप के साथ ऊपर खींचा। कुछ समय के लिए मैं पुल-अप्स की संख्या बढ़ाने के कार्यक्रमों में से एक में लगा हुआ था, लेकिन दुर्भाग्य से, वे मुझे परेशान करते हैं। यहाँ केवल चेतावनी यह है कि बैले में आप केवल द्रव्यमान प्राप्त नहीं कर सकते, जैसा कि शरीर सौष्ठव में प्रथागत है, क्योंकि लचीलेपन और प्लास्टिसिटी को संरक्षित किया जाना चाहिए। तो मैंने उसी बार पर कम करना शुरू कर दिया जब मुझे शीर्ष आकार मिला जो कम से कम मुझे, मेरी मार्गदर्शिका, और उम्मीद है कि दर्शक के अनुकूल हो। जोखिम यह है कि यदि आप अधिक करते हैं, तो ट्रेपेज़ॉइड (मांसपेशियाँ जो गर्दन से कंधों तक जाती हैं। - "मैच टीवी") बढ़ सकती हैं, गति की मात्रा कम हो जाएगी और एक कलाकार के रूप में आपकी धारणा का सौंदर्य रूप बदल जाएगा। . उदाहरण के लिए, एक शाही मुद्रा वाला राजकुमार बहुत अच्छा नहीं लगेगा यदि विकसित ट्रेपेज़ियस मांसपेशियों के कारण उसकी गर्दन गायब हो जाती है।

असमान सलाखों पर जोर देते हुए पैरों को ऊपर उठाना

घूर्णी तत्व एक प्रेस हैं। इसे लय में रखने की जरूरत है। मैंने क्लासिक "कोने", 10-12 बार के 3-4 सेट किए, और शरीर को इस स्थिति में कई बार रखा, यानी मैंने स्थिर भार दिया, क्योंकि ऐसा लगता है कि यह अधिक ताकत देता है। वास्तव में, कई संख्याओं में आप एक अंगरखा (बैले पोशाक के ऊपरी भाग - "मैच टीवी") में हैं, कोई भी आपके क्यूब्स को वहां नहीं देखेगा, इसलिए केवल सामान्य मांसपेशी टोन अधिक महत्वपूर्ण है।

असमान सलाखों पर पुश-अप करें

यह माना जाता है कि जब आपको मांसपेशियों की टोन की आवश्यकता होती है, लेकिन अतिरिक्त द्रव्यमान की आवश्यकता नहीं होती है, तो बॉडीवेट व्यायाम इष्टतम होते हैं। मैंने पुल-अप्स की तरह ही किया, संवेदनाओं के अनुसार 10-12 बार के कई दृष्टिकोण। ट्राइसेप्स यहां काम करते हैं, पेक्टोरल मांसपेशियां सक्रिय होती हैं और हाथ आंशिक रूप से मजबूत होता है।

सिम्युलेटर में बेंच प्रेस

आमतौर पर मैं लगभग 60-70 किग्रा डालता हूं। और फिर, मैंने अधिक बार किया ताकि मांसपेशियां अच्छी स्थिति में रहें, शरीर पर ध्यान देने योग्य दिखे, लेकिन साथ ही उन्होंने ओवरवर्क नहीं किया और गतिशीलता नहीं खोई। वास्तव में, अगर मुझे अतिरिक्त कसरत के लिए सप्ताह में तीन से चार घंटे की पेशकश की जाती, तो मैं उन्हें अपनी छाती पर काम करने में खर्च करता। मैंने छाती को और अधिक रेखांकित किया, थोड़ा बड़ा और थोड़ा अधिक प्रमुख, हालांकि मंच पर आप अक्सर कपड़ों में होते हैं, इसलिए छाती की राहत इतनी ध्यान देने योग्य नहीं होती है, लेकिन आपको एक हाथ अपलोड नहीं करना चाहिए जो अक्सर नंगे होता है। यदि बाइसेप्स और ट्राइसेप्स बढ़ते हैं, तो हाथ नेत्रहीन रूप से लंबाई खो देंगे, जो बाहरी प्रभाव के लिए बहुत अच्छा नहीं है।

स्थायी प्रेस

यह किसी को लग सकता है कि समर्थन करने के लिए, आपको बस जिम में काम करने की ज़रूरत है, इस तत्व को बारबेल के साथ काम करें। यह एक भ्रम है। जी हां, आपके पार्टनर का वजन 43-45 या 48 किलो भी हो सकता है। सामान्य तौर पर, यह माना जाता है कि 50 किलो से अधिक भारी बैलेरीना को युगल नृत्य करने की अनुमति नहीं है। लेकिन, वास्तव में, मैंने कभी भी क्लासिक संस्करण में बेंच प्रेस नहीं किया है और उस वजन के साथ जो आमतौर पर एक डांसर के पास होता है। हमारे पास ऐसे लोग हैं जो जिम में 80 किलो वजन भी उठाते हैं, लेकिन सामान्य मांसपेशी टोन के लिए यह अधिक संभावना है।

मैं समझाता हूं - आप स्कूल से युगल नृत्य करना शुरू करते हैं, जहां आपके साथी का वजन उम्र के कारण कम होता है। आप सबसे सरल लिफ्टों से सीखते हैं, और यह पता चलता है कि धीरे-धीरे आपके साथी का वजन बढ़ जाएगा, सिर्फ उम्र के कारण और आपको इसकी आदत हो जाएगी।

सामान्य तौर पर, वजन बिल्कुल भी महत्वपूर्ण नहीं है। आपका साथी अभी भी आपकी मदद करता है, आपको गति को महसूस करने और तकनीक में महारत हासिल करने की आवश्यकता है। एक लड़की को अपने से ऊपर उठाने के लिए, बारबेल के साथ जिम में कड़ी मेहनत करना आवश्यक नहीं है, इसे कैसे लेना है, किस क्षण अधिकतम प्रयास करना है, इसके सिद्धांत को समझना अधिक महत्वपूर्ण है। विकसित ब्रश की जरूरत है (इगोर अपनी जेब से एक क्लासिक कार्पल विस्तारक निकालता है: "हमेशा मेरे साथ")। केवल 50 किग्रा उठाना काम कर सकता है, लेकिन अगर आपको किसी व्यक्ति को बिना गिराए एक निश्चित स्थिति में उठाना है और फिर भी दर्शकों को देखना और मुस्कुराना है, तो यह बहुत अधिक कठिन होगा।

हमारे पास सोवियत काल से पुराना वजन है। ऐसा लगता है कि इसका वजन 16 किलो है, और यह खेल का वजन भी नहीं है, बल्कि किसी तरह की सजावट के लिए है। कभी-कभी मैं उसके साथ प्रशिक्षण लेता हूं, लेकिन यहां यह वजन नहीं है जो मायने रखता है, लेकिन तकनीक: सबसे पहले, ताकि मांसपेशियां गति पकड़ें, और दूसरी बात, ताकि वे स्थिर तनाव के अभ्यस्त हो जाएं। यानी, मैं लिफ्ट के शीर्ष पर रुकना सुनिश्चित करता हूं। मैं इसे उठाता हूं और 8-14 हाफ स्क्वाट रेप्स करता हूं।

लेग प्रेस

के बारे में! यहाँ एक बढ़िया व्यायाम है। ईमानदार होने के लिए, हमें हाल ही में यह सिम्युलेटर मिला है, लेकिन सामान्य तौर पर, आप टखनों और जांघ की सतह दोनों पर काम कर सकते हैं। हालाँकि मैं जानबूझकर अपने पैरों को नहीं हिलाता था, फिर भी मुझे कूदने की अच्छी प्रवृत्ति थी, साथ ही, मैं फुटबॉल खेलता हूँ, इसमें तेजी आती है, इसलिए मेरे पैर अच्छे आकार में हैं। सोवियत काल में, उन्होंने एक बेंच लगाई और छलांग की एक श्रृंखला बनाई: उस पर, उसके माध्यम से, एक पैर पर।

क्लासिक पावरलिफ्टिंग स्क्वाट करें? यह संभावना नहीं है कि कूदने की ऊंचाई में काफी वृद्धि होगी, लेकिन यह मांसपेशियों को मजबूत कर सकता है।

रबर बैंड व्यायाम: हाथ

मैं रबर के साथ बहुत सारे व्यायामों का उपयोग करता हूं, वे दोनों गर्म होते हैं और मांसपेशियों पर भार डालते हैं। यहां कंधा, प्रकोष्ठ काम करता है, यहां तक कि पीठ की मांसपेशियां भी शामिल होती हैं। दुर्भाग्य से, हाल ही में ऐसे और भी मामले सामने आए हैं जब लड़कों के कंधे उड़ गए। मुझे भी समस्या हुई और डॉक्टर ने मुझे रबर के साथ काम करने की सलाह दी। यह सबसे गंभीर भार नहीं है, लेकिन, फिर से, यह मांसपेशियों को लोचदार रखता है और उन्हें अच्छे आकार में छोड़ देता है। ठीक है, फिर, यदि आप प्रत्येक हाथ के लिए 12-15 बार दोहराव में व्यायाम करते हैं, तो अच्छे तनाव के साथ, आप अभी भी महसूस करेंगे कि यह आसान नहीं है।

पुश अप

मैं कुर्सियों का उपयोग स्टॉप के रूप में पुश-अप करता हूं ताकि अधिक आयाम हो। और मैं उनकी स्थिति बदलता हूं ताकि मेरे हाथों से जोर अलग-अलग चौड़ाई के साथ प्राप्त हो। एक समय मैंने "100 पुश-अप्स" प्रणाली का परीक्षण किया था, वहां सप्ताह में कई बार पांच सेटों में अलग-अलग संख्या में दोहराव करना आवश्यक था। और यह पता चला कि कुल मिलाकर आपने लगातार कई बार वृद्धि की। मैंने कुल मिलाकर पाँच सेटों में लगभग 120 का स्कोर किया और हार मान ली। अब मैं 12-14 प्रतिनिधि के तीन से चार सेट करता हूं। लेकिन जब आप प्रशिक्षण लेते हैं और जब व्यायाम को मजबूत करने का समय नहीं होता है तो इसमें अंतर होता है। मांसपेशियां अलग तरह से काम करती हैं, मैं इसे महसूस कर सकता हूं। यह सिर्फ आलस्य का सवाल है, खाली समय, काम के दौरान आप कितने थके हुए हैं।

बैंड व्यायाम: बछड़ा, टखना

बैले डांसर के लिए सबसे महत्वपूर्ण तत्वों में से एक पैर की पंपिंग है। आप फर्श पर बैठकर दोनों हाथों से एक रबर विस्तारक लें, और सीधा करें और जुर्राब पर खींचें। यहां पिंडली की मांसपेशियां हमारे लिए काम करती हैं और पैर के अंदर की मांसपेशियां और लिगामेंट मजबूत होते हैं। साथ ही, हम पैर को घूर्णी तत्वों के लिए तैयार करते हैं जिनकी हमें काम करते समय आवश्यकता होती है। केवल एक चीज जो मैं आपको नहीं बता सकता वह दोहराव और दृष्टिकोण की एक विशिष्ट संख्या है। लगभग सब कुछ तब तक करना पड़ता है जब तक आपको मांसपेशियों में हल्की थकान महसूस न हो। मैं एक पाठ से पहले नियमित रूप से ऐसा करता हूं (बैले में, एक पाठ बैले वर्ग में 60 मिनट का पाठ होता है, जहां नर्तक बुनियादी पदों और तत्वों की तकनीक को दोहराते हैं और उन्हें विभिन्न संयोजनों में जोड़ते हैं - "मैच टीवी")।

काष्ठफलक

चूंकि रोटेशन और लिफ्ट दोनों के लिए स्वस्थ पीठ और पीठ के निचले हिस्से की मांसपेशियों की आवश्यकता होती है, इसलिए मैं नियमित रूप से प्लैंक करने की कोशिश करता हूं, हालांकि मुझे वास्तव में यह पसंद नहीं है, लेकिन मेरी पत्नी और काम को इसकी आवश्यकता है। मैं आमतौर पर तीस मिनट तक खड़ा रहता हूं, कंधों से एड़ी तक एक सीधी रेखा रखने की कोशिश करता हूं और प्रेस को तनाव में रखता हूं। यहाँ - मुझे लगता है कि हर कोई यह जानता है - हमारे पेट की मांसपेशियां मजबूत होती हैं, और कंधों, पीठ और नितंबों को एक स्थिर भार प्राप्त होता है।

स्ट्रेचिंग

यह मेरी ताकत नहीं है, लेकिन हर दिन खिंचाव करना वांछनीय है। किसी व्यक्ति की सुतली पर बैठने की क्षमता, सामान्य रूप से, पूर्वाभास पर निर्भर करती है: अधिक वजन वाले लोग होते हैं, लेकिन वे बहुत अच्छी तरह से फैलते हैं, पतले होते हैं, लेकिन अकुशल मांसपेशियों के साथ। आज एक नर्तक के लिए यह आवश्यक है: यदि 30 के दशक में बैले में एक आदमी सुतली में नहीं कूद सकता था, तो समय के साथ कैनन बदल गए। मेरे लिए, आज स्ट्रेचिंग करना फिट रहने के बारे में अधिक है, क्योंकि स्ट्रेचिंग दस साल की उम्र में शुरू होती है, और आप, जबकि अभी भी एक युवा हैं, को स्प्लिट्स करने में सक्षम होना चाहिए।

यदि आप अब किसी कारण से इस तत्व में महारत हासिल करने का निर्णय लेते हैं, तो पैरों को झुकाकर शुरू करना बेहतर होता है, फिर एक पैर को किसी सतह पर रखें और उसके लिए पहुँचें। फिर समय-समय पर नीचे बैठने की कोशिश करें। दो बिंदु: मुख्य बात यह नहीं है कि बहुत अचानक गति करें और नियमित रूप से अभ्यास करें। स्ट्रेचिंग की बारीकियां यह हैं कि प्रगति के लिए इसे सप्ताह के सातों दिन करना बेहतर होता है।

पी.एस. 5 भोले प्रश्न

कौन सा आहार?

यदि आपके पास सप्ताह में छह दिन पाठ है और फिर कुछ और घंटों का पूर्वाभ्यास है, तो यह बहुत अधिक शारीरिक गतिविधि है, इसलिए आप जो कुछ भी खाते हैं वह लगभग समाप्त हो जाता है। यहां तक कि कई लड़कियां सख्त आहार का पालन नहीं करती हैं, जैसा कि आमतौर पर माना जाता है। उदाहरण के लिए, मैं सिर्फ जंक फूड कम खाने की कोशिश करता हूं और प्रदर्शन से कुछ दिन पहले जितना संभव हो उतना स्वस्थ भोजन करता हूं। यदि आप सफेद रंग में नृत्य करते हैं, सिद्धांत रूप में, आप अधिक नेत्रहीन हो जाते हैं, और इसलिए एक अतिरिक्त किलोग्राम वास्तव में अनावश्यक हो जाता है।

मैं खेल पोषण का उपयोग नहीं करता, लेकिन यदि आप ड्रेसिंग रूम में जाते हैं, तो आप देखेंगे कि हमारे पास प्रोटीन का एक बड़ा डिब्बा है, कुछ लोग इसे लेते हैं।

सबसे अच्छी उम्र?

फॉर्म का शिखर, यह मुझे लगता है, 24-25 से आता है और लगभग 33 साल तक रहता है, यही वह क्षण है जब आप बहुत अच्छी तरह से कूद सकते हैं, चाल के तत्वों का प्रदर्शन कर सकते हैं और साथ ही आपके पास पहले से ही पर्याप्त अनुभव है।

क्या एथलीटों के साथ प्रशिक्षण हो सकता है?

मैंने विशेष रूप से प्रशिक्षण नहीं लिया, लेकिन यह दिलचस्प होगा कि क्यों नहीं। बस काम के दायरे की तुलना करें, समझें कि कौन किस दृष्टिकोण का उपयोग करता है। मेरी बहन एक फिटनेस इंस्ट्रक्टर है और कभी-कभी वह एक्सरसाइज के ऐसे सेट दिखाती है कि मुझे लगता है कि मैं उन्हें कभी नहीं दोहराऊंगी। उसी समय, कहीं छुट्टी पर, कोई यह देखने की कोशिश कर सकता है कि शरीर कैसे प्रतिक्रिया करता है। सामान्य तौर पर, शायद यह प्रदर्शन के संबंध में परिणाम देगा।

ट्रिक तत्वों का अभ्यास करने के लिए मैट के साथ जिम में या सिर्फ हॉल में एक नरम सतह के साथ अभ्यास के रूप में भी ऐसा अभ्यास है: कलाबाज़ी, कलाबाज़ी। कोई भी इसे सिखाता नहीं है, इसे मजबूर नहीं करता है, लेकिन अगर आप सुधार करना चाहते हैं, तो आप अपने आप को जिम के लिए एक पास खरीदते हैं और उस पर काम करते हैं। तदनुसार, कुछ संख्याओं में आप उपयोग कर सकते हैं।

कार्डियो करो? हॉल में ट्रेडमिल हैं, लेकिन पांच मिनट की संख्या के अंत तक आप अभी भी भाप से बाहर निकलेंगे और इसके लिए खुद को तैयार करना मुश्किल होगा। सिद्धांत रूप में, जब आप इसका पूर्वाभ्यास करते हैं, तो आप बस अपने दिल और फेफड़ों को उन भारों के लिए तैयार कर रहे होते हैं जो आपकी प्रतीक्षा करते हैं।

पुनर्प्राप्ति प्रक्रियाएं और नियंत्रण?

वे कहते हैं कि पहले वैज्ञानिक अधिक रुचि रखते थे, प्रदर्शन के दौरान नर्तकियों की नब्ज मापी जाती थी, कुछ अन्य अध्ययन भी थे। अब मुझे इसका सामना नहीं करना पड़ा है। छलांग की ऊंचाई भी नहीं मापी जाती है, हालांकि यह देखना दिलचस्प होगा कि क्या कोई प्रगति हुई है। जिम में, हमारे पास एक ट्रेनर होता है जो आपको सलाह देता है जब आपको पता चलता है कि आपको आयरन के साथ काम करने की आवश्यकता है। उसी समय, वह महसूस करता है कि हमें अपनी बारीकियों के लिए भत्ते बनाने की जरूरत है।

स्नान सर्वोत्तम है। हम अक्सर निवारक उद्देश्यों के लिए जाते हैं। जब आपको लगता है कि मांसपेशियां जकड़ी हुई हैं, शरीर भारी है, तो इससे काफी मदद मिलती है।

छुट्टी?

यह अजीब है कि शरीर को कैसे काम करने की आदत हो जाती है। मैं अपने अनुभव से जानता हूं कि तीन या चार दिन की आलस्य छुट्टी पर पर्याप्त है, और मैं पहले से ही किसी तरह काम करना शुरू कर रहा हूं। आपको ऐसा लगता है कि आप पीछे हट रहे हैं। लेकिन यह अभी भी ठीक है। यहां हम आपसे अभी बात कर रहे हैं, और यदि आप थोड़ा पहले (सुबह 10 बजे - "मैच टीवी") आए होते, तो आप मिखाइल लावरोवस्की और यूरी व्लादिमीरोव को सबक करते हुए देख सकते थे और पुश-अप, कूद, काम भी कर सकते थे। बाहर घुमाव। और जब आप उन्हें देखते हैं, तो आप समझते हैं कि बैले के लिए खुद को समर्पित करना क्या है (मिखाइल लावरोवस्की और यूरी व्लादिमीरोव, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, बैले डांसर, दोनों 74 साल की उम्र में बोल्शोई थिएटर में काम करते हैं। - "मैच टीवी" ).

मूलपाठ:वादिम तिखोमीरोव

तस्वीर: एंड्री गोलोवानोव और सर्गेई किव्रिन

1984 में, पॉल लिबो को FIVB अध्यक्ष के रूप में मेक्सिको के एक वकील डॉ. रूबेन अकोस्टा द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। रुबेन अकोस्टा की पहल पर, प्रतियोगिता के मनोरंजन को बढ़ाने के उद्देश्य से खेल के नियमों में कई बदलाव किए गए। सियोल में 1988 के ओलंपिक खेलों की पूर्व संध्या पर, 21 वीं FIVB कांग्रेस हुई, जिसमें निर्णायक पांचवें गेम के नियमों में बदलाव किए गए: अब इसे "रैली पॉइंट" ("ड्रा पॉइंट") के अनुसार खेला जाना चाहिए। प्रणाली। 1998 से, इस स्कोरिंग सिस्टम को पूरे मैच में लागू किया गया है, उसी वर्ष लिबरो की भूमिका दिखाई दी।

1980 के दशक की शुरुआत में, जंप सर्व दिखाई दिया और साइड सर्व का इस्तेमाल लगभग बंद हो गया, बैक लाइन से अटैक करने की आवृत्ति बढ़ गई, गेंद प्राप्त करने के तरीकों में बदलाव हुए - नीचे से पहले अलोकप्रिय रिसेप्शन हावी हो गया, और ऊपर से गिरने के साथ स्वागत लगभग गायब हो गया। वॉलीबॉल खिलाड़ियों के खेल कार्य संकुचित हो गए हैं: उदाहरण के लिए, यदि पहले सभी छह खिलाड़ी रिसेप्शन में शामिल होते थे, तो 1980 के दशक से इस तत्व के कार्यान्वयन की जिम्मेदारी दो खिलाड़ियों की हो गई है।

खेल अधिक शक्तिशाली और तेज हो गया है। वॉलीबॉल ने एथलीटों के विकास और एथलेटिक प्रशिक्षण के लिए आवश्यकताओं में वृद्धि की है। अगर 1970 के दशक में टीम में 2 मीटर से लंबा एक भी खिलाड़ी नहीं हो सकता था, तो 1990 के दशक से सब कुछ बदल गया है। 195-200 सेमी से नीचे की उच्च श्रेणी की टीमों में आमतौर पर केवल एक सेटर और एक लिबरो होता है।

1990 के बाद से, विश्व वॉलीबॉल लीग खेला गया है, एक वार्षिक प्रतियोगिता चक्र जिसे दुनिया भर में इस खेल की लोकप्रियता बढ़ाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। 1993 से, महिलाओं के लिए एक समान प्रतियोगिता आयोजित की गई है - ग्रैंड प्रिक्स।

3. अत्याधुनिक

2006 से, FIVB ने 220 राष्ट्रीय वॉलीबॉल संघों को एकजुट किया है, वॉलीबॉल पृथ्वी पर सबसे लोकप्रिय खेलों में से एक है। अगस्त 2008 में, चीनी वेई जिझोंग को FIVB के नए अध्यक्ष के रूप में चुना गया था।

एक खेल के रूप में वॉलीबॉल रूस, ब्राजील, चीन, इटली, अमेरिका, जापान, पोलैंड जैसे देशों में सबसे अधिक विकसित है। पुरुषों के बीच मौजूदा विश्व चैंपियन ब्राजील की टीम (2006) है, महिलाओं के बीच - रूसी टीम (2006)।

8 नवंबर, 2009, यूरोपीय वॉलीबॉल चैंपियंस लीग के वर्तमान विजेता, इतालवी "ट्रेंटिनो" ने एक और ट्रॉफी जीती, जो विश्व क्लब चैंपियन बन गया।

4. रूस में वॉलीबॉल का विकास

1932 के वसंत में, यूएसएसआर की ऑल-यूनियन काउंसिल ऑफ फिजिकल कल्चर के तहत वॉलीबॉल सेक्शन बनाया गया था। 1933 में, बोल्शोई थिएटर के मंच पर केंद्रीय कार्यकारी समिति के एक सत्र के दौरान, मास्को और निप्रॉपेट्रोस की टीमों के बीच एक प्रदर्शनी मैच सत्ताधारी दल के नेताओं और यूएसएसआर की सरकार के सामने खेला गया था। और एक साल बाद, सोवियत संघ की चैंपियनशिप, जिसे आधिकारिक तौर पर "ऑल-यूनियन वॉलीबॉल हॉलिडे" कहा जाता है, नियमित रूप से आयोजित की जाती है। घरेलू वॉलीबॉल के नेता बनने के बाद, मास्को एथलीटों को अंतरराष्ट्रीय क्षेत्र में इसका प्रतिनिधित्व करने के लिए सम्मानित किया गया, जब 1935 में अफगान एथलीट मेहमान और प्रतिद्वंद्वी थे। इस तथ्य के बावजूद कि खेल एशियाई नियमों के अनुसार आयोजित किए गए थे, सोवियत वॉलीबॉल खिलाड़ियों ने शानदार जीत हासिल की - 2:0 (22:1, 22:2)।

यूएसएसआर की चैंपियनशिप के लिए प्रतियोगिताओं को विशेष रूप से खुले क्षेत्रों में आयोजित किया गया था, अक्सर स्टेडियमों के पड़ोस में फुटबॉल मैचों के बाद, और 1952 के विश्व कप जैसी प्रमुख प्रतियोगिताओं को भीड़ भरे स्टेडियमों में आयोजित किया गया था।

सोवियत वॉलीबॉल खिलाड़ी 6 बार के विश्व चैंपियन, 12 बार के यूरोपीय चैंपियन, 4 बार के विश्व कप विजेता हैं। यूएसएसआर महिला टीम ने 5 विश्व चैंपियनशिप, 13 यूरोपीय चैंपियनशिप और 1 विश्व कप जीता।

अखिल रूसी वॉलीबॉल फेडरेशन (VVF) की स्थापना 1991 में हुई थी। महासंघ के अध्यक्ष निकोलाई पेत्रुशेव हैं। रूसी पुरुष टीम 1999 विश्व कप और 2002 विश्व लीग की विजेता है। महिला टीम ने 2006 विश्व चैंपियनशिप, यूरोपीय चैंपियनशिप (1993, 1997, 1999, 2001), ग्रांड प्रिक्स (1997, 1999, 2002), 1997 विश्व चैंपियंस कप जीता।

वर्तमान स्थिति

रूस, ब्राजील, चीन, इटली, अमेरिका, जापान, पोलैंड जैसे देशों में वॉलीबॉल सबसे विकसित खेल है। पुरुषों के बीच मौजूदा विश्व चैंपियन ब्राजील की टीम (2006) है, महिलाओं के बीच - रूसी टीम (2006)।

रूस में वॉलीबॉल का विकास

जैसा कि "ऑल अबाउट स्पोर्ट्स" (1978) के प्रकाशन ने उल्लेख किया है, वॉलीबॉल का जन्म विदेशों में हुआ था, लेकिन सबसे पहले यह अमेरिकी महाद्वीप पर एक सौतेला बेटा था। “हमारा देश उनकी सच्ची मातृभूमि बन गया है। यह सोवियत संघ में था कि वॉलीबॉल ने अपने उल्लेखनीय गुण प्राप्त किए। वह फुर्तीला, तेज, फुर्तीला बन गया, जैसा कि आज हम उसे जानते हैं।

यूएसएसआर में पूर्व-युद्ध वॉलीबॉल को मजाक में "अभिनेताओं का खेल" कहा जाता था। दरअसल, मॉस्को में, पहली वॉलीबॉल कोर्ट थिएटरों के प्रांगण में दिखाई दी - मेयरहोल्ड, चैंबर, क्रांति, वख्तंगोव। 28 जुलाई, 1923 को, पहला आधिकारिक मैच Myasnitskaya Street पर हुआ, जिसमें हायर आर्ट थिएटर वर्कशॉप (VKHUTEMAS) और स्टेट स्कूल ऑफ़ सिनेमैटोग्राफी (GShK) की टीमें मिलीं। इस बैठक से हमारे वॉलीबॉल के कालक्रम का संचालन किया जा रहा है। नए खेल के अग्रदूत कला के स्वामी थे, यूएसएसआर के भविष्य के पीपुल्स आर्टिस्ट निकोलाई बोगोलीबॉव, बोरिस शुकुकिन, अनातोली कटोरोव और रीना ज़ेलोनाया, भविष्य के प्रसिद्ध कलाकार जॉर्जी निस्की और याकोव रोमास। उस समय अभिनेताओं के कौशल का स्तर खेल से नीच नहीं था - क्लब "रबीस" (कला श्रमिकों का व्यापार संघ) ने खेल समाज "डायनमो" (मास्को) की टीम को हराया।

जनवरी 1925 में, मॉस्को काउंसिल ऑफ फिजिकल एजुकेशन ने वॉलीबॉल प्रतियोगिताओं के लिए पहले आधिकारिक नियमों को विकसित और अनुमोदित किया। इन नियमों के अनुसार, मॉस्को चैंपियनशिप 1927 से नियमित रूप से आयोजित की जाती रही है। हमारे देश में वॉलीबॉल के विकास में एक महत्वपूर्ण घटना 1928 में मॉस्को में पहली ऑल-यूनियन स्पार्टाकीड के दौरान खेली गई चैंपियनशिप थी। इसमें मास्को, यूक्रेन, उत्तरी काकेशस, ट्रांसकेशिया, सुदूर पूर्व से पुरुषों और महिलाओं की टीमों ने भाग लिया था। उसी वर्ष, मास्को में न्यायाधीशों का एक स्थायी पैनल स्थापित किया गया।

वॉलीबॉल के विकास के लिए, यूएसएसआर के कई शहरों में संस्कृति और मनोरंजन के पार्कों के स्थलों पर आयोजित सामूहिक प्रतियोगिताओं का बहुत महत्व था। ये खेल विदेशी मेहमानों के लिए एक अच्छा स्कूल बन गए - 30 के दशक की शुरुआत में, जर्मनी में "वॉलीबॉल - एक रूसी लोक खेल" नाम से प्रतियोगिता नियम प्रकाशित किए गए थे।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, सैन्य इकाइयों में वॉलीबॉल की खेती जारी रही। पहले से ही 1943 में, पीछे के वॉलीबॉल कोर्ट में जान आनी शुरू हो गई थी। 1945 से, यूएसएसआर चैंपियनशिप फिर से शुरू हो गई है, और वॉलीबॉल हमारे देश में सबसे लोकप्रिय खेलों में से एक बन गया है। वॉलीबॉल में शामिल लोगों की संख्या का अनुमान 5-6 मिलियन (और कुछ स्रोतों के अनुसार, कई गुना अधिक) था। जैसा कि प्रसिद्ध कोच व्याचेस्लाव प्लैटोनोव ने अपनी पुस्तक द इक्वेशन विद सिक्स नोन्स में लिखा है, “वो दिन, वो साल वॉलीबॉल के बिना अकल्पनीय हैं। दो खंभों (पेड़ों, रैक) के बीच फैले जाल के माध्यम से उड़ने वाली एक गेंद का किशोरों पर, लड़कों और लड़कियों पर, युद्ध के मैदान से लौटने वाले बहादुर योद्धाओं पर, जो एक-दूसरे के लिए तैयार थे, पर जादुई प्रभाव पड़ा। और फिर सब एक दूसरे की ओर खिंचे चले आए। वॉलीबॉल आंगनों, पार्कों, स्टेडियमों में, समुद्र तटों पर खेला जाता था। ऐसे सामूहिक चरित्र के लिए धन्यवाद, स्कूली बच्चे जिन्होंने पहली बार गेंद को अपने हाथों में लिया, जल्दी से सोवियत और विश्व वॉलीबॉल के असली सितारों में विकसित हुए।

यूएसएसआर चैंपियनशिप प्रतियोगिताओं को विशेष रूप से खुले क्षेत्रों में आयोजित किया गया था, अक्सर स्टेडियमों के पड़ोस में फुटबॉल मैचों के बाद, और 1952 के विश्व कप जैसी प्रमुख प्रतियोगिताओं को भीड़ भरे स्टेडियमों में आयोजित किया गया था।

1947 में, सोवियत वॉलीबॉल खिलाड़ियों ने अंतर्राष्ट्रीय क्षेत्र में प्रवेश किया। प्राग में पहले विश्व युवा महोत्सव में, एक वॉलीबॉल टूर्नामेंट आयोजित किया गया था, जिसमें लेनिनग्राद टीम ने भाग लिया, मजबूत किया, जैसा कि उस समय मस्कोवाइट्स द्वारा प्रथागत था। राष्ट्रीय टीम का नेतृत्व दिग्गज कोच अलेक्सी बेरिशनिकोव और अनातोली चिनिलिन ने किया था। हमारे एथलीटों ने 2:0 के स्कोर के साथ 5 मैच जीते, और केवल अंतिम 2:1 (13:15, 15:10, 15:7) मेजबान, चेकोस्लोवाक राष्ट्रीय टीम के खिलाफ जीते। पहली "महिला" प्रस्थान 1948 में हुई - महानगरीय टीम "लोकोमोटिव" पोलैंड गई, मास्को "डायनमो" और "स्पार्टक" और लेनिनग्राद स्पार्टक टीम के सहयोगियों द्वारा पूरक। उसी 1948 में, ऑल-यूनियन वॉलीबॉल सेक्शन इंटरनेशनल वॉलीबॉल फेडरेशन का सदस्य बन गया (और अमेरिकी नहीं, बल्कि हमारे खेल के नियमों ने अंतरराष्ट्रीय लोगों का आधार बनाया), और 1949 में, हमारे खिलाड़ियों ने आधिकारिक अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में भाग लिया। पहली बार के लिए। पदार्पण "सुनहरा" निकला - यूएसएसआर महिला टीम ने यूरोपीय चैंपियन का खिताब जीता और पुरुष टीम ने विश्व चैंपियनशिप जीती। 1959 में, यूएसएसआर वॉलीबॉल फेडरेशन का गठन किया गया था।

हमारी पुरुष टीम भी टोक्यो 1964 में पहली ओलंपिक चैंपियन बनी थी। उसने मेक्सिको सिटी (1968) और मास्को (1980) में भी ओलंपिक जीता। और महिला टीम ने चार बार (1968, 1972, 1980 और 1988) ओलंपिक चैंपियन का खिताब जीता।

सोवियत वॉलीबॉल खिलाड़ी 6 बार के विश्व चैंपियन, 12 बार के यूरोपीय चैंपियन, 4 बार के विश्व कप विजेता हैं। यूएसएसआर की महिला टीम ने 5 विश्व चैंपियनशिप, 13 यूरोपीय चैंपियनशिप और 1 विश्व कप जीता।

अखिल रूसी वॉलीबॉल फेडरेशन (VVF) की स्थापना 1991 में हुई थी। महासंघ के अध्यक्ष निकोले पेत्रुशेव हैं। रूसी पुरुष टीम 1999 विश्व कप और 2002 विश्व लीग की विजेता है। महिला टीम ने 2006 विश्व चैंपियनशिप, यूरोपीय चैंपियनशिप (1993, 1997, 1999, 2001), ग्रांड प्रिक्स (1997, 1999, 2002), 1997 विश्व चैंपियंस कप जीता।

FIVB के तत्वावधान में

ओलंपिक खेल हर 4 साल में आयोजित किए जाते हैं। विश्व चैंपियनशिप भी हर 4 साल में आयोजित की जाती है। विश्व चैंपियंस कप हर 4 साल में आयोजित किया जाता है। विश्व लीग वर्ष में एक बार आयोजित की जाती है। ग्रांड प्रिक्स साल में एक बार आयोजित किया जाता है। CEV के तत्वावधान में, यूरोपीय चैम्पियनशिप हर 2 साल में आयोजित की जाती है।

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