कहानी चित्र में किन समस्याओं को उठाया गया है। गोगोल के "पोर्ट्रेट" का विश्लेषण

संग्रह आउटपुट:

N.V में कला और सद्भाव। गोगोल "पोर्ट्रेट"

ट्रुखिना मारिया विक्टोरोवना

सेराटोव राज्य विश्वविद्यालय के सामान्य साहित्य अध्ययन और पत्रकारिता विभाग के स्नातकोत्तर छात्र। एन.जी. चेर्नशेव्स्की, रूसी संघ, अराटोव

इ- मेल: मरुसका [ईमेल संरक्षित] Yandex . एन

कहानी "पोर्ट्रेट" में कला और शिल्प एन.वी. गोगोल

मारिया ट्रुखिना

सेराटोव स्टेट यूनिवर्सिटी, रूस सेराटोव के साहित्य और पत्रकारिता विभाग के स्नातक छात्र अध्ययन

टिप्पणी

लेख एन.वी. द्वारा कहानी का एक संक्षिप्त विश्लेषण प्रदान करता है। गोगोल का "पोर्ट्रेट" सद्भाव के मकसद और "कला" और "शिल्प" की अवधारणाओं की बातचीत के दृष्टिकोण से एक दूसरे के विपरीत है।

अमूर्त

लेख में कहानी "पोर्ट्रेट" एन.वी. गोगोल का अध्ययन सद्भाव के मकसद और दो अवधारणाओं की बातचीत के संदर्भ में किया जाता है, जो एक दूसरे के विरोध में हैं - अवधारणा "कला" और अवधारणा "शिल्प"।

कीवर्ड:गोगोल; कला; शिल्प; सद्भाव; कलाकार।

कुंजी शब्द:गोगोल; कला; शिल्प; सद्भाव; कलाकार।

N.V की कहानी। गोगोल का "पोर्ट्रेट" एक दूसरे के लिए "कला" और "शिल्प" की अवधारणाओं के विरोध पर बनाया गया है। कई गोगोल विद्वानों ने अपने कार्यों में इसका उल्लेख किया है। इन दो अवधारणाओं का विरोध पहली पंक्तियों से उत्पन्न होता है: दुकान में पेंटिंग, जहां चार्टकोव गलती से भटक गए थे, लोगों की प्रशंसा और कलाकार की घबराहट को जगाते हैं। वह ईमानदारी से यह नहीं समझता है कि इन सादे चित्रों में लोगों को वास्तव में क्या आकर्षित करता है, जिसमें सब कुछ कैरीकेचर, अनुमानित, जानबूझकर, असंवेदनशील है। नायक मानसिक रूप से उन्हें "निम्न औसत दर्जे का कहता है, जो मनमाने ढंग से कला की श्रेणी में आ गया।" अपने कलाकार की वृत्ति के साथ, चार्टकोव सामान्य से वास्तव में जीवित चित्र छीनता है - यह कोई संयोग नहीं है कि वह एक बूढ़े व्यक्ति के चित्र के सामने रुक जाता है और जम जाता है। अभी भी संदेह नहीं है कि उसके सामने बिल्कुल सामान्य तस्वीर नहीं है, चार्टकोव उस कलाकार के ब्रश की शक्ति को महसूस करता है जिसने चित्र चित्रित किया था।

इन चित्रों की प्रकृति अलग-अलग होती है, उसी आवेग की प्रकृति जिसकी इच्छा से इन्हें बनाया गया था। रचनात्मकता (सचित्र, संगीतमय, स्थापत्य, साहित्यिक) किसी व्यक्ति के आंतरिक अंतर्विरोधों या उसके आसपास की वास्तविकता को अस्वीकार करने के परिणामस्वरूप होने वाली असामंजस्यता को दूर करने का एक प्रकार का प्रयास है। एक काम बनाते हुए, लेखक उन संदेहों को बदल देता है जो उसे कलात्मक छवियों में पीड़ा देते हैं, अपने और अभिभाषक के साथ संवाद करते हैं। कला को किसी व्यक्ति (लेखक और संभावित पाठक) की आत्मा और उसके आस-पास की वास्तविकता के बीच सामंजस्य स्थापित करने के लिए कहा जाता है, यही कारण है कि कला के सच्चे कार्य हमेशा अपने सभी संरचनात्मक तत्वों की एकता में परिपूर्ण और सामंजस्यपूर्ण होते हैं। साहित्यिक क्षेत्र में ग्राफोमैनियाक प्रयोगों से यह मुख्य अंतर है, संगीत से जो भीड़ की सरल मांगों को पूरा करता है, चित्रों को "आदेश पर" चित्रित किया जाता है - जिसे अब "जन संस्कृति", "पॉप", "किट्सच" कहा जाता है।

कला आत्मा का सृजनात्मक आवेग है; शिल्प कमाई का साधन है। कला स्वभाव से जीवित है; एक शिल्प जो बाहरी रूप से रचनात्मकता का अनुकरण करता है, मर चुका है। यह अंतर है कि चार्टकोव, स्वभाव से एक निर्माता, कैप्चर करता है।

लेकिन महसूस करना, रचनात्मकता को समझना, प्रतिभाशाली होना और कला की सेवा करना एक ही बात नहीं है। चार्टकोव फैशन, पैसा, प्रसिद्धि की खोज में अपनी उत्कृष्ट क्षमताओं को खो देता है। जैसे ही जीवन उसे कला या शिल्प की पसंद के साथ सामना करता है, वह बाद वाले को चुनता है। और उनकी प्रतिभा की लौ धीरे-धीरे फीकी पड़ती जा रही है: कहानी के पहले भाग के अंत में, हमारे सामने एक ऐसा व्यक्ति है जो पूरी दुनिया से नाराज है, जो समझता है कि उसने अपनी प्रतिभा को एक शानदार जीवन और सम्मान के लिए बेच दिया है। जो, दुर्भाग्य से, प्रतिभा विकसित नहीं हो सकती - सुंदर उपद्रव से बहुत अधिक व्याकुलता। इसके अलावा, धन और प्रसिद्धि आराम, सुस्त भावनाओं को प्रदान करते हैं जो कठिन परिस्थितियों में तेज हो जाते हैं। और सूक्ष्मता से महसूस करने की क्षमता और वास्तविकता की अपूर्णता के बारे में जागरूकता रचनात्मक प्रक्रिया के लिए कुछ हद तक आवश्यक है।

चार्टकोव प्रलोभन का विरोध नहीं कर सकता है और रहस्यमय चित्र के फ्रेम के नीचे से गिरे धन से अपने लिए प्रसिद्धि और प्रसिद्धि खरीदता है। सबसे पहले, एक कलाकार के रूप में उनका उपहार अभी भी खुद को महसूस करता है: चार्टकोव न केवल आदेशों को पूरा करने की कोशिश कर रहा है, बल्कि बनाने के लिए - वह काम का शौकीन है, बेदम सांस के साथ रंगों को पकड़ता है, ध्यान नहीं देता कि समय कैसे चल रहा है। हालाँकि, चित्र का आदेश देने वाली महिला यह नहीं देखना चाहती कि वास्तव में क्या है, वह चाहती है कि उसकी बेटी अलग हो, जीवन में समान नहीं: त्वचा की थोड़ी सी भी पीलापन के बिना, आँखों के नीचे एक बेहोश ध्यान देने योग्य नीलापन के बिना, चेहरे पर छाया के काले धब्बे के बिना। दूसरे शब्दों में, ग्राहक चाहता है कि उसकी बेटी "पूर्ण" पूर्णता बन जाए। लेकिन बाहरी पूर्णता ठंडी और मृत है, यह जीवंत, जीवनदायी नहीं बन सकती, यह कला नहीं बन सकती। चार्टकोव विरोध करने की कोशिश करता है, चित्र को मूल से अधिक समानता देने का प्रयास करता है, लेकिन इतना नहीं कि वह अपने कबूलनामे के प्रति सच्चा बना रहे, लेकिन "ताकि कोई उसे निर्लज्ज बेशर्मी के लिए फटकार न लगाए।"

इस समय, जब वह अपने पहले कमीशन किए गए चित्र पर काम कर रहा है, चार्टकोव एक चौराहे पर लगता है। वी.एस.एच. क्रिवोनोस, "हुकुम की रानी के नायक की तरह, एक चौराहे पर, चार्टकोव दो संभावित रास्तों में से एक को चुनता है।" लेकिन त्वरित सफलता उसे खुशी नहीं देती है, यह एक मृगतृष्णा है, एक भ्रम है जो वास्तविक कला की तुलना में धूल में मिल जाती है। चार्टकोव के युवाओं में से एक द्वारा इटली से भेजा गया एक काम न केवल खुद पर, बल्कि बिना किसी अपवाद के सभी पर हमला करता है: “हॉल में प्रवेश करते हुए, चार्टकोव ने पहले से ही तस्वीर के सामने आगंतुकों की एक बड़ी भीड़ को पाया। सबसे गहरा सन्नाटा, जो भीड़ भरे पारखी लोगों के बीच शायद ही कभी होता है, इस बार हर जगह राज करता है। उन सभी वर्षों में, जबकि चार्टकोव ने प्रसिद्धि और पैसा खर्च करने के उत्साह में लिप्त थे, उनके साथी ने कड़ी मेहनत की, "उन्होंने सब कुछ उपेक्षित किया, कला को सब कुछ दिया।" केवल इस तरह से, सांसारिक उपद्रव को त्याग कर, काल्पनिक मूल्यों का पीछा न करते हुए, समाज की गपशप पर ध्यान न देकर, आप एक वास्तविक कृति बना सकते हैं। गौरतलब है कि कहानी में न तो उपनाम है और न ही कलाकार का नाम, जिसकी रचना का दर्शकों पर ऐसा प्रभाव पड़ा। यह कोई संयोग नहीं है कि यह चरित्र गुमनाम रहता है, उसका नाम कलाकार, मास्टर, निर्माता है।

एक वास्तविक कलाकार भीड़ की मान्यता का पीछा नहीं करता है, एक निष्क्रिय जनता के मनोरंजन के लिए कृतियों का निर्माण नहीं किया जाता है। कला का काम बनाने की प्रक्रिया व्यक्त करने के लिए "चुप रहने" में असमर्थता है। गोएथे ने कहा कि अगर उन्होंने द सॉरोज़ ऑफ़ यंग वेथर उपन्यास नहीं लिखा होता, तो वे जीवित नहीं रह पाते। निर्माता, "एक उपदेशक के रूप में, हर कीमत पर अपनी दुनिया, दुनिया, बुराई, जोर से, सार्वजनिक रूप से लोगों को उनके सामान्य पाप की घोषणा करने के लिए बाध्य है - एक भयानक अंधापन और बुराई की मिलीभगत।" शिल्पकार, यहां तक ​​\u200b\u200bकि कला की नकल करना सीखकर भी इस लक्ष्य को हासिल करने में सक्षम नहीं है।

उसके और सच्चे कलाकार के बीच रसातल का बोध चार्टकोव पर एक स्वर्गीय गड़गड़ाहट के साथ प्रहार करता है। कोई फर्क नहीं पड़ता कि अपने उपहार को बेचने वाला नायक कुछ "सामान्य, अशिष्ट कलाकारों के अशिष्ट निर्णय" कहने की कोशिश करता है, वह उदासीन नहीं रह सकता: "प्रतिक्रिया में सद्भाव फूट पड़ा, और वह पागल की तरह हॉल से बाहर भाग गया"।

चार्टकोव का क्या होता है स्टेंडल सिंड्रोम की याद दिलाता है (स्टेंडल सिंड्रोम में, कला के काम से मारा गया व्यक्ति सभी भावनाओं को असामान्य रूप से तेजी से मानता है, जैसे कि छवि के स्थान में ले जाया जाता है; सिंड्रोम के पीड़ितों की प्रतिक्रियाएं अलग-अलग होती हैं, ऊपर हिस्टीरिया या चित्र को नष्ट करने का प्रयास)। सबसे पहले, वह अपनी सिसकियों को रोक नहीं सकता है, फिर वह "वह सब कुछ खरीदना शुरू कर देता है जो कला ने ही पैदा किया है। बड़ी कीमत पर तस्वीर खरीदने के बाद, वह सावधानी से उसे अपने कमरे में ले आया और एक बाघ के रोष के साथ, उस पर झपटा, उसे फाड़ दिया, उसे टुकड़े-टुकड़े कर दिया और उसे पैरों से रौंद डाला, उसके साथ हंसी की ठिठोली हुई आनंद। हालाँकि, इस तरह की प्रतिक्रिया इतनी प्रशंसा के कारण नहीं हुई जितनी कि ईर्ष्या से, इस समझ से कि वह खुद कभी भी इस तरह की तस्वीर नहीं खींचेगा, ऐसा सुंदर, शुद्ध, सामंजस्यपूर्ण काम करेगा। वह खोई हुई प्रतिभा को लौटाने की कोशिश करता है, फिर से ब्रश उठाता है, लेकिन वह सीमा जो उसने कई साल पहले पार की थी, उसे मजबूती से अतीत से अलग करती है: "... सीमा रिवर्स आंदोलन की अनुमति नहीं देती है: जो लोग इसे पार करते हैं वे हमेशा के लिए बने रहते हैं दूसरी ओर" ।

चार्टकोव कई साल पहले एक दुकान में खरीदे गए एक बूढ़े व्यक्ति के चित्र पर उपहार के नुकसान का दोष लगाता है, एक चित्र जिसने उसे एक हजार सोने के सिक्के लाए जो उसकी प्रसिद्धि की शुरुआत को चिह्नित करता है। लेकिन अजीब चित्र केवल चार्टकोव को साधन देता है, प्रसिद्ध होने का अवसर, क्योंकि धन प्राप्त करने पर, युवा कलाकार को एक विकल्प का सामना करना पड़ता है: लंबे समय तक उन पर रहना, केवल आवश्यक खर्च करना, खुद को कड़ी मेहनत और कला के लिए समर्पित करना , या ग्राहकों और आदेशों को प्राप्त करने के लिए जोर-शोर से अपनी "प्रतिभा" की घोषणा करें, और इसलिए प्रसिद्धि और भाग्य। इस प्रकार, एक बूढ़े व्यक्ति का चित्र बहुत ही सीमा का एक औपचारिक अवतार है, जिसके बाद चार्टकोव के लिए कोई पीछे नहीं हटता है: “पोर्ट्रेट में, गोगोल इस की छवि में लोककथाओं में विकसित सीमा के सिद्धांत का उपयोग करता है या वह प्राणी, वस्तु या स्थान। तो, सीमा यहाँ एक भयानक बूढ़े आदमी की छवि और उसके चित्र की छवि में व्यक्त की गई है।

वास्तव में, चार्टकोव के पास "पोर्ट्रेट्स" को चित्रित करने और एक अजीब चित्र प्राप्त करने से बहुत पहले पैनकेक था। कोई आश्चर्य नहीं कि प्रोफेसर ने उसे चेतावनी दी: “खबरदार; प्रकाश पहले से ही तुम्हें खींचने लगा है; मैं देखता हूं कि कभी-कभी आपके गले में एक स्मार्ट दुपट्टा होता है, एक ग्लॉस वाली टोपी ... "। प्रोफेसर का डर निराधार नहीं था - चार्टोव कई बार निराशा से उबर गया था, और वह अपना काम छोड़ने के लिए तैयार था, जैसा कि उसे लग रहा था, व्यर्थ काम: “लेकिन क्या फायदा? दृष्टिकोण, प्रयास - और सभी दृष्टिकोण, प्रयास होंगे, और उनका कोई अंत नहीं होगा। और मेरा नाम जाने बिना कौन खरीदेगा? और प्राकृतिक वर्ग से प्राचीन वस्तुओं के चित्र, या मानस के मेरे अधूरे प्रेम, या मेरे कमरे के परिप्रेक्ष्य, या मेरी निकिता के चित्र की आवश्यकता किसे है, हालाँकि यह वास्तव में किसी फैशनेबल चित्रकार के चित्रों से बेहतर है? क्या सच में? मैं क्यों पीड़ित हूं और एक छात्र की तरह, वर्णमाला में तल्लीन हूं, जबकि मैं दूसरों की तुलना में खराब नहीं हो सकता और उनके जैसा हो सकता हूं, पैसे के साथ। चार्टकोव के काम ने उनके स्वभाव और प्रोफेसर के संदेह के द्वंद्व की पुष्टि की: "अब भी, आपके रंग बहुत चालाकी से चिल्लाने लगे हैं।"

इस प्रकार, बूढ़े व्यक्ति का चित्र और उसमें निहित शैतानी शक्ति चार्टकोव की सच्ची कला की अस्वीकृति का कारण नहीं थी, बल्कि इस प्रक्रिया के लिए केवल एक बहाना, एक प्रकार का उत्प्रेरक था। चार्टकोव स्वभाव से विरोधाभासी है: एक ओर, उसके पास एक असाधारण प्रतिभा है, दूसरी ओर, वह कला के मार्ग का अनुसरण करते हुए लक्ष्य की लगातार उपलब्धि से जुड़ी सभी कठिनाइयों का सामना करने में सक्षम नहीं है। और अगर "शाम को डिकंका के पास एक खेत में" बुरी आत्मा पात्रों के बीच कलह का कारण बन गई, जो स्वयं और उनके आसपास की दुनिया के साथ सद्भाव में है, लोगों की दुनिया में अराजकता का संवाहक है, तो "पोर्ट्रेट" में यह केवल घटनाओं के पाठ्यक्रम को गति देता है, मूल अस्पष्टता चार्टकोव की प्रकृति को उजागर और मजबूत करता है। "पोर्ट्रेट" में शानदार तत्वों की भूमिका मूल रूप से पहले से वर्णित "शाम ..." से अलग है, यह एनआई द्वारा नोट किया गया था। मोर्डोवचेंको, यहां गोगोल की तुलना खुद से नहीं, पहले करने का आग्रह करते हैं, बल्कि बाल्ज़ाक और उनकी शग्रीन त्वचा के साथ करते हैं।

लेकिन चार्टकोव की कहानी कहानी का केवल पहला भाग है, जिससे हम युवा कलाकार द्वारा अधिग्रहित चित्र के बारे में लगभग कुछ भी नहीं सीखते हैं। हम नहीं जानते कि चित्र में किसे दर्शाया गया है, वह दुकान में कैसे समाप्त हुआ, चार्टकोव कहाँ भटक गया, कब और किसके द्वारा चित्रित किया गया। केवल एक ही बात कही जा सकती है कि चित्र एक सच्चे कलाकार द्वारा चित्रित किया गया था: “चित्र कितना भी क्षतिग्रस्त और धूल भरा क्यों न हो, लेकिन जब वह अपने चेहरे से धूल साफ करने में कामयाब रहा, तो उसने एक उच्च के काम के निशान देखे कलाकार। ऐसा लगता था कि चित्र समाप्त नहीं हुआ था; लेकिन ब्रश की शक्ति हड़ताली थी।

एक बात आश्चर्यजनक है: एक चित्र भी कला का एक काम है, इसमें कोई इच्छा क्यों नहीं है, सद्भाव के लिए एक आंतरिक प्रवृत्ति, यह ईर्ष्या, क्रोध, विनाश को क्यों भड़काती है? लेकिन तस्वीर असामान्य है, अजीब है: "वे [आँखें] बस देखते थे, यहां तक ​​​​कि चित्र से भी देखते थे, जैसे कि उनकी अजीब आजीविका के साथ इसके सामंजस्य को नष्ट कर रहे हों।" चित्र में कोई सामंजस्य नहीं है, भले ही इसे एक प्रतिभाशाली कलाकार द्वारा चित्रित किया गया हो। लेकिन खुद मास्टर, जिन्होंने इसे बनाया था, कहते हैं: "यह कला का निर्माण नहीं था, और इसलिए जो भावनाएँ इसे देखते हुए सभी को गले लगाती हैं, वे पहले से ही विद्रोही भावनाएँ हैं, चिंतित भावनाएँ, कलाकार की भावनाएँ नहीं, क्योंकि कलाकार साँस लेता है चिंता में भी शांति।

दरअसल, चित्र में एक सूदखोर को दर्शाया गया है (यह, साथ ही साथ चित्र के निर्माण का इतिहास कहानी के दूसरे भाग में वर्णित है), जिसके पास एक अजीब सी काली शक्ति है: "काश मैं शैतान को किसी के साथ चित्रित कर पाता, ” कलाकार बूढ़े के बारे में सोचता है। एक चित्र फ़्रेम में संलग्न शैतानी शक्ति चित्र के सामंजस्य को नष्ट कर देती है। कला का एक काम ऐसा होना बंद हो जाता है, एक चित्र केवल एक खिड़की बन जाता है जिसके माध्यम से बुराई की ताकतें दुनिया में प्रवेश कर सकती हैं: "एक चित्र जिसमें से, जैसा कि दूसरी दुनिया से है, उस पर चित्रित" बूढ़ा "दिखता है,<…>"दुनिया के बीच खतरनाक संचार चैनल" के रूप में उपयोग की जाने वाली आंख-खिड़की की भूमिका निभाता है।

एक सूदखोर का चित्र न केवल अपने स्वयं के सामंजस्य, एक चित्र के सामंजस्य को नष्ट करता है, बल्कि समग्र रूप से कला के खिलाफ विद्रोह करने लगता है: कहानी के पहले भाग में, हमें चार्टकोव की बर्बाद प्रतिभा की कहानी सुनाई जाती है, दूसरे में - चित्र के निर्माता की कहानी, उसकी इच्छा और प्रतिभा को गुलाम बनाने वाली शैतानी ताकत के साथ उसका संघर्ष: चर्च के लिए एक तस्वीर पर काम करते हुए, "उसने लगभग सभी आंकड़ों को सूदखोर की आंखें दे दीं।"

अशुद्ध शक्ति कलाकार की आत्मा पर अधिकार कर लेती है, वह उसके प्रभाव से छुटकारा नहीं पा सकता। इस संबंध में, मुझे "क्रिसमस से पहले की रात" याद है: वकुला सेंट पीटर की चर्च की दीवार पर पेंट करता है, अशुद्ध को नरक से बाहर निकालता है, और शैतान कलाकार को रोकने के लिए अपनी पूरी ताकत से कोशिश कर रहा है। उन्होंने "अदृश्य रूप से हाथ के नीचे धक्का दिया, भट्ठी से राख को फोर्ज में उठाया और इसके साथ तस्वीर छिड़क दी; लेकिन, सब कुछ के बावजूद, काम पूरा हो गया था, बोर्ड को चर्च में लाया गया और नार्टेक्स की दीवार में बनाया गया। इवनिंग्स ऑन अ फार्म नियर डिकंका में, कला बिना शर्त बुरी आत्माओं से अधिक शक्तिशाली है। वकुला को अपना काम खत्म करने से रोकने के शैतान के प्रयास न केवल असफल हैं, वे हास्यास्पद हैं और हानिरहित शरारत करने वाले की चाल की तरह दिखते हैं।

"पोर्ट्रेट" में शैतानी शक्ति शरारती नहीं है - यह सख्त और निराशाजनक रूप से कलाकार को नष्ट करने की कोशिश कर रहा है, ताकि उसके ब्रश के नीचे से निकलने वाले काम दुनिया में सद्भाव न लाएं। और कुछ समय के लिए, प्रतिभा और कला को शैतान की शक्ति द्वारा गुलाम बना लिया जाता है। हालाँकि, सच्ची कला और उसमें निहित सामंजस्य की इच्छा अभी भी अधिक प्रबल है। अपने व्यवसाय के प्रति आस्थावान, कलाकार सांसारिक हलचल से दूर चला जाता है, एक तपस्वी जीवन शैली का नेतृत्व करता है, और अंत में आत्मज्ञान तक पहुँचता है, एक अद्भुत चित्र बनाता है: “एक साल बाद, चित्र तैयार था। यह वास्तव में ब्रश का चमत्कार था। आपको यह जानने की जरूरत है कि न तो भाइयों और न ही रेक्टर को पेंटिंग का ज्यादा ज्ञान था, लेकिन हर कोई आंकड़ों की असाधारण पवित्रता से प्रभावित था। इस प्रकार, एक सच्चा कलाकार, अपने व्यवसाय और पथ के प्रति सच्चा, दुष्ट आत्मा थोड़ी देर के लिए टूट सकती है, लेकिन कभी दूर नहीं होती।

"पोर्ट्रेट" एन.वी. गोगोल - शैतानी प्रलोभन द्वारा परीक्षण किए जा रहे दो कलाकारों की कहानी: चार्टकोव - प्रसिद्धि और धन के साथ, चित्र के निर्माता - "अंधेरे की भावना" को चित्रित करने के अवसर के साथ। उनमें से एक अपने और कला की सेवा के प्रति सच्चा रहता है, दूसरा अपनी प्रतिभा खो देता है, और फिर खुद। लेकिन "प्रतिभा ईश्वर का सबसे कीमती उपहार है", और "कला में एक व्यक्ति के लिए एक दिव्य, स्वर्गीय स्वर्ग का संकेत", और इसलिए कला सबसे ऊपर है, शैतानी शक्ति से अधिक मजबूत है। यह प्रसिद्धि, धन, सफलता के उधम मचाने को बर्दाश्त नहीं करता है, इसके लिए कड़ी मेहनत और अपने काम में गुरु के विघटन, रचनात्मकता में पूर्ण विसर्जन की आवश्यकता होती है। शैतान के प्रलोभन के खिलाफ संघर्ष का सामना करने के लिए कला विनाश और बुराई का विरोध करने की ताकत देती है। यह निर्माता और लोगों की आत्मा में सद्भाव को बनाए रखने या बहाल करने में मदद करता है।

ग्रंथ सूची:

1. गोगोल एन.वी. भरा हुआ कॉल। ऑप। 14 खंडों में टी। 1. एम।; एल।: यूएसएसआर, 1940 के विज्ञान अकादमी का प्रकाशन गृह। - 556 पी।

2. गोगोल एन.वी. भरा हुआ कॉल। ऑप। 14 खंडों में टी. 3. एम.; एल।: यूएसएसआर, 1938 के विज्ञान अकादमी का प्रकाशन गृह। - 728 पी।

3. गुकोवस्की जी.ए. गोगोल का यथार्थवाद। एल।: राज्य। कला का प्रकाशन गृह। लिट।, 1959. - 532 पी।

4. क्रिवोनोस वी। गोगोल की कहानियाँ: अर्थ का स्थान। समारा: एसजीपीयू, 2006 का प्रकाशन गृह। - 442 पी।

5.मान यू.वी. गोगोल की कविताएँ। एक विषय पर बदलाव। एम।, 1996. - 413 पी।

लक्ष्य:विश्लेषणात्मक अध्ययन के माध्यम से, एक क्रॉस-कटिंग थीम दिखाएं - कला का विषय, कलात्मक रचनात्मकता और कहानी में दो सबसे महत्वपूर्ण समस्याएं - यह समाज में कलाकार का उद्देश्य और स्थिति है और कला के बहुत सार का सवाल है; पाठ विश्लेषण, एकालाप भाषण, समूह कार्य कौशल के कौशल में सुधार।

पाठ प्रकार:नई सामग्री सीखना

पाठ का प्रकार:बातचीत का पाठ।

दृश्यता:एन.वी. का चित्र। गोगोल, कहानी के लिए चित्र, "पीटर्सबर्ग टेल्स" पुस्तक। कलाकार के काम का सामान (ब्रश, पेंट, पैलेट, चित्रफलक), ए.आई. द्वारा एक पेंटिंग से प्रजनन। इवानोव, द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल।

उपकरण:प्रोजेक्टर, कंप्यूटर।

पाठ के लिए एपिग्राफ:

“अपनी आत्मा की पवित्रता को बचाओ। जिसके पास खुद में प्रतिभा है, उसे आत्मा में सबसे शुद्ध होना चाहिए ... "
"कलाकार को अपने काम में मौजूद होना चाहिए, ब्रह्मांड में भगवान की तरह: सर्वव्यापी और अदृश्य होने के लिए।" ( गुस्ताव फ्लेबर्ट)

उन्नत होमवर्क।

1. कहानी पढ़ों।
2. कहानी के इतिहास के बारे में एक कहानी तैयार करें।
3. सामूहिक कार्य:

ए) विषय पर एक संदेश तैयार करें: "कला क्या है?"
बी) विषय पर एक संदेश तैयार करें: "रचनात्मकता क्या है?"

कक्षाओं के दौरान

अध्यापक:दोस्तो! हर समय, रूसी लेखकों ने दुनिया में कला के उद्देश्य के बारे में, समाज में कलाकार की भूमिका के बारे में सोचा। यह विषय विवाद का कारण बना और विभिन्न लेखकों द्वारा अलग-अलग तरीकों से हल किया गया। इसे सामाजिक (कला को समाज की जरूरतों को प्रतिबिंबित करना चाहिए, सामाजिक समस्याओं को हल करना चाहिए), और सौंदर्यशास्त्र के रूप में (कला आदर्श का प्रतिबिंब है), और दार्शनिक के रूप में (कला उच्चतम सत्य का प्रतिबिंब है, सत्य जो प्रकट करता है) दोनों के रूप में माना जाता था दैवीय प्रेरणा के क्षणों में कलाकार के लिए, इसलिए वह समाज के सामाजिक व्यवस्था से मुक्त हो जाता है), और मानवशास्त्रीय (मनुष्य में मौलिक शक्तियों के प्रतिबिंब के रूप में कला), और तत्वमीमांसा के रूप में (मानव की निर्धारित सीमाओं का उल्लंघन करने के अवसर के रूप में कला) दुनिया का ज्ञान)।
कला के विषय को समझने के लिए सबसे महत्वपूर्ण काम एन.वी. की कहानी "पोर्ट्रेट" है। गोगोल, जिसमें यह न केवल सामाजिक और सौंदर्यवादी महत्व प्राप्त करता है, बल्कि आध्यात्मिक महत्व भी प्राप्त करता है।

अध्यापक।कहानी के इतिहास के बारे में बताएं।

विद्यार्थी।पहली बार "पोर्ट्रेट" कहानी 1835 में "अरबस्क" संग्रह में प्रकाशित हुई थी।
कहानी 1831 में नेवस्की प्रॉस्पेक्ट के साथ एक साथ शुरू हुई। 1834 में, आलोचक बेलिंस्की ने टेल के पहले संस्करण की तीव्र नकारात्मक समीक्षा लिखी: "पोर्ट्रेट" श्री गोगोल द्वारा एक शानदार तरीके से असफल प्रयास है। यहां उसकी प्रतिभा गिरती है, लेकिन गिरावट में भी वह प्रतिभा बनी रहती है। बिना उत्साह के इस कहानी का पहला भाग पढ़ना असंभव है... लेकिन इसका दूसरा भाग बिल्कुल बेकार है; श्री गोगोल इसमें बिल्कुल दिखाई नहीं दे रहे हैं। यह एक स्पष्ट लगाव है जिसमें मन ने काम किया और कल्पना ने कोई हिस्सा नहीं लिया।
बाद में, गोगोल ने कहानी को महत्वपूर्ण रूप से संशोधित किया। सोवरमेनीक पत्रिका के प्रकाशक को लिखे पत्र में, पी.ए. उन्होंने पलेटनेव को लिखा: "मैं अपनी कहानी" पोर्ट्रेट "भेज रहा हूं।" ... आप देखेंगे कि पुरानी कहानी का केवल कैनवास ही रह गया है, कि उस पर फिर से सब कुछ उकेरा गया है। कहानी का दूसरा संस्करण पहली बार 1842 में सोवरमेनीक की तीसरी किताब में प्रकाशित हुआ था।

अध्यापक।क्या घटनाएँ: वास्तविक या काल्पनिक कहानी में परिलक्षित होती हैं?

विद्यार्थी।कहानी सेंट पीटर्सबर्ग के कलाकारों के जीवन और जीवन के साथ गोगोल द्वारा प्राप्त छापों को दर्शाती है। राजधानी में अपने जीवन के पहले वर्षों में लेखक ने कला अकादमी में सप्ताह में तीन बार पेंटिंग का पाठ पढ़ाया। गोगोल सूदखोर के संभावित प्रोटोटाइप के बीच, शोधकर्ता सेंट पीटर्सबर्ग में एक प्रसिद्ध एशियाई सूदखोर का नाम लेते हैं, जो कोलंबो में रहते थे। समकालीन, विशेष रूप से अभिनेता पी. ए. करातिगिन ने उनके यादगार चेहरे और अभिव्यंजक आँखों पर ध्यान दिया: "उनके कांस्य चेहरे को बहु-रंगीन पेंट्स के साथ टैटू किया गया था, उनकी काली पुतलियाँ, कोयले की तरह, रक्त की धारियों के साथ पीले रंग के प्रोटीन पर चमकती थीं ..."
कलाकार की छवि में, जिसकी सरल तस्वीर ने चार्टकोव की कल्पना को चकित कर दिया, एए इवानोव की विशेषताएं, जो लेखक के लिए प्रसिद्ध हैं, का अनुमान लगाया गया है। गोगोल के लिए उनका जीवन और कार्य कला के प्रति सच्ची भक्ति का एक मॉडल बन गया। शायद इवानोव एक और चरित्र का प्रोटोटाइप बन गया - कलाकार का आदर्श बूढ़ा, जिसका कहानी के दूसरे भाग में उल्लेख किया गया है।

अध्यापक।कला। इस शब्द का अर्थ स्पष्ट कीजिए।

विद्यार्थी।

कला - 1) रचनात्मक प्रतिबिंब, कलात्मक छवियों में वास्तविकता का पुनरुत्पादन। (कला सामाजिक चेतना के रूपों में से एक है।) 2) कौशल, कौशल, मामले का ज्ञान। (सिलाई की कला में महारत हासिल करने के लिए।) 3) बहुत ही ऐसी चीज जिसके लिए इस तरह के कौशल, कौशल की आवश्यकता होती है। (सैन्य कला)

कला– सामाजिक चेतना के रूपों में से एक, मानव संस्कृति का सबसे महत्वपूर्ण तत्व। कला की एक विशिष्ट विशेषता यह है कि यह कलात्मक छवियों में वास्तविकता को दर्शाती है। कला लोगों के विचारों, इच्छा और भावनाओं को सक्रिय रूप से प्रभावित करती है और समाज के जीवन में एक बड़ी भूमिका निभाती है।
कला के माध्यम से वास्तविकता के ज्ञान की ख़ासियत इस तथ्य में निहित है कि, व्यक्तिगत टिप्पणियों को सामान्य करना, सामान्य और विशिष्ट, विशेषता में आवश्यक, एकल, सुलभ को प्रकट करना, यह किसी व्यक्ति की प्रत्यक्ष संवेदी धारणा में योगदान देता है।
कला, इसलिए, व्यक्तिगत चीजों और घटनाओं का सरल पुनरुत्पादन नहीं है; कलात्मक छवि एक महान सामान्यीकरण का परिणाम है। महान सोवियत विश्वकोश। खंड 18, पृष्ठ 507

अध्यापक।आइए दूसरे समूह के प्रतिनिधियों को मंजिल दें, जिन्होंने "रचनात्मकता" शब्द की व्याख्या पर एक रिपोर्ट तैयार की।

विद्यार्थी।

निर्माण – नए सांस्कृतिक और भौतिक मूल्यों का निर्माण। कलात्मक सृजनात्मकता। लोक कला। पुश्किन की रचनात्मकता। नवप्रवर्तकों की रचनात्मकता। रूसी भाषा का शब्दकोश एस.आई. ओज़ेगोव।

निर्माण – मानव गतिविधि जो सामाजिक महत्व के नए भौतिक और आध्यात्मिक मूल्यों का निर्माण करती है। रचनात्मकता, एक व्यक्ति के श्रम और प्रयासों का परिणाम होने के नाते, एक ही समय में हमेशा एक सामाजिक चरित्र होता है।
कला के कार्यों के निर्माण में शामिल मानव गतिविधि के प्रकार को कलात्मक रचनात्मकता कहा जाता है। कलात्मक रचनात्मकता के लिए, कलाकार की विश्वदृष्टि की प्रकृति और उसके द्वारा उपयोग की जाने वाली कलात्मक पद्धति का बहुत महत्व है। इस प्रकार की शैलियों के सामान्यीकरण में, सामग्री की सबसे पर्याप्त पहचान के लिए बनाए गए कलात्मक साधनों की मौलिकता में, जीवन की कुछ घटनाओं की व्याख्या की प्रकृति में, कलाकार द्वारा चुने गए विषय में कलात्मक रचनात्मकता प्रकट होती है। कला।कलात्मक रचनात्मकता की अभिव्यक्ति का उच्चतम रूप उन कार्यों का निर्माण है जो कला और साहित्य में नए मार्ग प्रशस्त करते हैं। महान सोवियत विश्वकोश। खंड 42, पृष्ठ 54

अध्यापक।कहानी में निम्नलिखित शब्द हैं: "नहीं, अकेले मानव कला की मदद से किसी व्यक्ति के लिए ऐसी तस्वीर बनाना असंभव है: एक पवित्र, उच्च शक्ति ने आपके ब्रश का नेतृत्व किया, और स्वर्ग का आशीर्वाद आपके श्रम पर टिका।"
आप इन शब्दों को कैसे समझते हैं?

छात्रों से सुझाई गई प्रतिक्रियाएँ।गोगोल एक गहरा धार्मिक, धार्मिक व्यक्ति था। उनकी विश्वदृष्टि "पोर्ट्रेट" कहानी में परिलक्षित हुई, जहां लेखक कलात्मक रचनात्मकता और कला में अच्छाई और बुराई के विषय को संबोधित करता है।

अध्यापक।कलाकार चार्टकोव के जीवन में अच्छे और बुरे, प्रकाश और शैतानी सिद्धांतों के बीच संघर्ष की अभिव्यक्ति क्या है?
- चार्टकोव एक सक्षम कलाकार हैं, लेकिन वह जल्द से जल्द प्रसिद्ध होना चाहते हैं।

अध्यापक. उसने एक बार कौन सा चित्र खरीदा था?

- एक सूदखोर का चित्र।

शब्दावली कार्य।

सूदखोर कोई व्यक्ति जो उच्च ब्याज दरों पर पैसा उधार देता है।
पैलेट – एक छोटा बोर्ड, एक प्लेट जिस पर चित्रकार पेंट मिलाता है।
चित्रफलक– एक स्टैंड जिस पर कैनवास, कार्डबोर्ड या कलाकार के काम के लिए एक बोर्ड के साथ एक स्ट्रेचर रखा जाता है।

अध्यापक।चर्च पेंटिंग के लिए शैतान की आड़ में सूदखोर का चित्र बनाते समय कलाकार क्या सोच रहा था? इस अंश को कहानी में पढ़ें।

“क्या शक्ति! अगर मैं उसका आधा भी चित्रण करता हूं जैसा वह अभी है, तो वह मेरे सभी संतों और स्वर्गदूतों को मार डालेगा, वे उसके सामने फीके पड़ जाएंगे। क्या शैतानी शक्ति है!

अध्यापक।वह संतों और देवदूतों को मार डालेगा ... यह डरावना है, लेकिन सच है। यदि यह बुराई की सेवा करता है तो कला दुनिया में बुराई और दुर्भाग्य लाने में सक्षम है। एक अशुद्ध आत्मा को उजागर करने वाली कला स्वयं एक शिकार बन जाती है, अर्थात यह इस आत्मा की सेवा करने के साधन में बदल जाती है, जैसा कि गुरु के साथ कहानी में हुआ, राक्षसी चित्र के निर्माता, या यह एक स्मृतिहीन शिल्प में पतित हो जाता है, जो प्रभावित होता है कलाकार चार्टकोव का भाग्य (कहानी के पहले संस्करण में - चर्टकोव), लालच के जुनून से बहकाया।

अध्यापक।कहानी की शुरुआत में हम इस कलाकार के बारे में क्या सीखते हैं?

"वह गरीब है, अज्ञात है, भूखा है, लेकिन बहुत सक्षम है।

छात्रों में से एक द्वारा चित्रित इस कलाकार के चित्र का प्रदर्शन।

अध्यापक।पेंटिंग के प्रोफेसर ने चार्टकोव को किस बारे में चेतावनी दी थी?

- एक गद्यांश पढ़ना। “देखो, भाई, तुम्हारे पास एक प्रतिभा है, इसे नष्ट करना पाप होगा। लेकिन आप अधीर हैं। देखें कि आप एक फैशनेबल चित्रकार न बनें।"

अध्यापक।चित्र के फ्रेम में पाए गए धन को देखकर चार्टकोव किन दो रास्तों के बारे में सोचता है?

डी ड्राइंग का प्रदर्शन - कहानी के लिए चित्र।

- वह सोचता है कि वह तीन साल चुपचाप अपने लिए काम कर सकता है, धीरे-धीरे, बिक्री के लिए नहीं, और एक शानदार कलाकार बन सकता है। लेकिन इसमें एक और आवाज सुनाई दी, जो "एक फैशनेबल टेलकोट में पोशाक, एक लंबे उपवास के बाद उपवास तोड़ना, थिएटर जाना, उसी समय कन्फेक्शनरी जाना ..." चाहता था।

अध्यापक।पहला रास्ता अच्छा है, दूसरा बुरा है। कलाकार ने कौन सा रास्ता चुना?

उसने बुराई को चुना। उन्होंने कपड़े पहने, "इत्र, लिपस्टिक खरीदे", खुद को अखबार में विज्ञापित किया और बिक्री के लिए पेंटिंग और चित्र बनाना शुरू किया।

अध्यापक।वह किस तरह का चित्रकार बन गया, एक अंधाधुंध जनता को खानपान, "पैसे के लिए चित्र" चित्रित करना?

– चार्टकोव एक फैशनेबल चित्रकार बने।

अध्यापक।गोगोल कैसे कहता है कि उसने प्रतिभा, कौशल खोना शुरू कर दिया?

- एक अंश पढ़ना "... उसका ब्रश ठंडा और सुस्त हो गया था, और वह असंवेदनशील रूप से नीरस, निश्चित, लंबे समय से घिसे-पिटे रूपों में बंद था।
नीरस, ठंडा, हमेशा चुस्त-दुरुस्त और, इसलिए बोलने के लिए, अधिकारियों, सेना और नागरिकों के चेहरे ब्रश के लिए बहुत अधिक क्षेत्र का प्रतिनिधित्व नहीं करते थे: वह शानदार ड्रैपरियां और मजबूत आंदोलनों और जुनून दोनों को भूल गई ... "

अध्यापक।क्या खुद कलाकार ने इसे समझा?

- उनके कई परिचित यह नहीं समझ पाए कि "उनमें एक प्रतिभा कैसे गायब हो सकती है, जिसके संकेत पहले से ही उनकी शुरुआत में उज्ज्वल लग रहे थे, और उन्होंने व्यर्थ में यह पता लगाने की कोशिश की कि किसी व्यक्ति में प्रतिभा कैसे दूर हो सकती है ... लेकिन नशे में धुत कलाकार ने ये अफवाहें नहीं सुनीं।

अध्यापक।कला अकादमी में उन्होंने कौन सी तस्वीर देखी, जहाँ उन्हें एक बार आमंत्रित किया गया था?

- उन्होंने इटली में चित्रकला का अध्ययन करने वाले एक रूसी कलाकार का काम देखा।

(इवानोव की पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल") के पुनरुत्पादन का प्रदर्शन

अध्यापक।चार्टकोव अब क्या समझता है, हालांकि उसने सोने के जुनून को पूरी तरह से अपने कब्जे में ले लिया है?

एक उद्धरण पढ़ना:“प्रसिद्धि किसी को खुशी नहीं दे सकती जिसने इसे चुराया और इसके लायक नहीं था; यह केवल उन्हीं लोगों में निरंतर कम्पन उत्पन्न करता है जो इसके योग्य हैं। और इसलिए उसकी सारी भावनाएँ और आवेग सोने में बदल गए।

अध्यापक।कलाकार को क्या महसूस हुआ जब उसने महसूस किया कि उसने अपनी प्रतिभा खो दी है?

एक उद्धरण पढ़ना:"पट्टी अचानक उसकी आँखों से गिर गई। ईश्वर! और इतनी बेरहमी से अपनी जवानी के सबसे अच्छे वर्षों को नष्ट कर दो, नष्ट कर दो, आग की चिंगारी को बुझा दो ... उसे भयानक ईर्ष्या, क्रोध से ईर्ष्या द्वारा जब्त कर लिया गया ... "

ईर्ष्या घातक पापों में से एक है। चार्टकोव "एक भयानक ईर्ष्या, क्रोध के बिंदु से ईर्ष्या द्वारा जब्त किया गया था। उनके चेहरे पर पित्त दिखाई दिया जब उन्होंने एक ऐसा काम देखा जिसमें प्रतिभा की मुहर थी।

अध्यापक।उनकी आत्मा में क्या इरादा पैदा हुआ था? क्या वह इसे पूरा करने में कामयाब रहे?

एक उद्धरण पढ़ना:“उन्होंने वह सब कुछ खरीदना शुरू किया जो केवल कला ने पैदा किया था। बड़ी कीमत पर तस्वीर खरीदने के बाद, वह सावधानी से उसे अपने कमरे में ले आया और एक बाघ के रोष के साथ, उस पर झपटा, उसे फाड़ दिया, उसे टुकड़े-टुकड़े कर दिया और उसे पैरों से रौंद डाला, उसके साथ हंसी की ठिठोली हुई आनंद।

अध्यापक।चार्टकोव को एक भयानक दानव के रूप में चित्रित करते हुए, गोगोल किस साहित्यिक समानता को आकर्षित करता है?

- पुश्किन के मोजार्ट और सालियरी के साथ। गोगोल आगे कहते हैं, “दुनिया के खिलाफ निन्दा और नकारात्‍मकता अपने आप में इसकी विशेषताओं में चित्रित की गई थी। ऐसा लगता था कि उसने उस भयानक दानव को अवतार लिया, जिसे पुश्किन ने आदर्श रूप से चित्रित किया था। एक जहरीले शब्द और शाश्वत निंदा के अलावा उनके मुंह से कुछ भी नहीं निकला। रास्ते में किसी प्रकार के वीणा की तरह, वह भर आया, और यहां तक ​​\u200b\u200bकि उसके सभी परिचितों ने, उसे दूर से देखकर, इस तरह की बैठक से बचने और बचने की कोशिश की, यह कहते हुए कि यह पूरे दिन बाद में जहर देने के लिए पर्याप्त था।

अध्यापक।चार्टकोव ने अपना जीवन कैसे समाप्त किया?

- उन्होंने शुरू किया "एक गंभीर बुखार, खपत के साथ संयुक्त ... निराशाजनक पागलपन के सभी लक्षण इसमें शामिल हो गए ... अंत में, उनका जीवन आखिरी में बदल गया, पहले से ही चुप, पीड़ा का प्रकोप।"

अध्यापक।सूदखोर की तस्वीर पर लोगों की क्या प्रतिक्रिया थी?

"उसमें एक दुष्ट आत्मा है।"

वह पश्चाताप करने और प्रार्थना करने के लिए मठ में गया।

अध्यापक।उसने अपने जीवन के अंत में कौन-सा चित्र बनाया था?

- ईसा मसीह के जन्म का चिह्न।

अध्यापक।अपने पाप का प्रायश्चित करने के लिए, गोगोल की कहानी "पोर्ट्रेट" में शैतान की छवि में सूदखोर के चित्र के लेखक, कलाकार द्वारा चित्रित चित्र का वर्णन स्पष्ट रूप से पढ़ें।

एक उद्धरण पढ़ना:"वह जो वस्तु ले गया वह यीशु की जन्मभूमि थी। पूरे एक साल तक वह उसके पीछे बैठा रहा, अपनी कोठरी नहीं छोड़ी, बमुश्किल खुद को कठोर भोजन खिलाया, लगातार प्रार्थना की।
एक साल बाद चित्र तैयार हुआ। यह वास्तव में ब्रश का चमत्कार था। यह जानना आवश्यक है कि न तो भाइयों और न ही रेक्टर को पेंटिंग का ज्यादा ज्ञान था, लेकिन हर कोई आंकड़ों की असाधारण पवित्रता से प्रभावित था। सबसे शुद्ध माँ के चेहरे में दिव्य विनम्रता और नम्रता की भावना, बच्चे के ऊपर झुकना, दिव्य बच्चे की आँखों में एक गहरा मन, जैसे कि पहले से ही कुछ दूरी में देख रहा हो, राजाओं की चुप्पी से हैरान दैवीय चमत्कार, उनके चरणों में झुक गया, और अंत में, पूरी तस्वीर को गले लगाते हुए पवित्र, अकथनीय मौन - यह सब इतनी शक्ति और सुंदरता की शक्ति में प्रकट हुआ कि छाप जादुई थी "

अध्यापक।गोगोल का मानना ​​था कि आध्यात्मिक कला में सत्य प्रार्थना-तपस्वी अनुभव का परिणाम है। हम "पोर्ट्रेट" में पुष्टि पाते हैं, उस स्थान पर जहां यह राक्षसी चित्र के निर्माता के भाग्य के बारे में बताता है, जो मठ में गया और फिर प्रतिष्ठित पेंटिंग के योग्य होने के लिए एक लंबी मठवासी उपलब्धि के साथ अपनी आत्मा को शुद्ध किया। मसीह के जन्म की छवि। यही कारण है कि गोगोल के नायकों में से एक ने लेखक के विचारों को व्यक्त करते हुए कहा: "नहीं, एक व्यक्ति अकेले मानव कला की मदद से ऐसी तस्वीर नहीं बना सकता है, एक पवित्र, उच्च शक्ति ने आपके ब्रश का नेतृत्व किया, और स्वर्ग का आशीर्वाद विश्राम किया आपके श्रम पर।"

अध्यापक।इस कलाकार ने अपने बेटे को क्या विदा किया? बोर्ड पर शीर्षक वाले पाठ को देखें।

एक उद्धरण पढ़ना:"मैं तुम्हारा इंतजार कर रहा था, मेरे बेटे। आपके पास एक रास्ता होगा जिसके साथ आपका जीवन अभी से बहेगा। आपका मार्ग स्पष्ट है, इससे विचलित न हों। आपके पास प्रतिभा है; प्रतिभा भगवान का सबसे कीमती उपहार है - इसे नष्ट मत करो ... अपनी आत्मा की पवित्रता को बचाओ। जिसके पास अपने आप में एक प्रतिभा है, उसे आत्मा में सभी से अधिक पवित्र होना चाहिए। दूसरे का बहुत कुछ क्षमा किया जाएगा, परन्तु उसे क्षमा न किया जाएगा। एक आदमी जो उज्ज्वल उत्सव के कपड़ों में घर से बाहर निकला था, उसे पहिया के नीचे से केवल एक गंदगी के साथ छींटे पड़ने थे, और सभी लोग पहले से ही उसे घेर चुके थे, उस पर अपनी उंगली से इशारा कर रहे थे, और उसकी गाली-गलौज के बारे में बात कर रहे थे, जबकि वही लोग रोज़मर्रा के कपड़े पहने अन्य राहगीरों पर भीड़ के धब्बे न देखें। क्‍योंकि दाग रोज के कपड़ों पर नहीं दिखते।

अध्यापक।क्या ये आदर्श मनुष्य के योग्य हैं?

- हाँ। अपने पुत्र के लिए एक पिता के शब्दों में बाहरी परिस्थितियों पर आध्यात्मिक निर्भरता है, आध्यात्मिक मूल्यों की प्राथमिकता है। सच्ची कला भलाई की सेवा करती है।

अध्यापक।दोस्तो! मैं अपनी बातचीत को I.F के शब्दों के साथ समाप्त करना चाहता हूं। एनेन्स्की: “गोगोल के लिए कला का विषय गहरा व्यक्तिगत और कठिन था। यह कोई संयोग नहीं है कि "पोर्ट्रेट" कहानी में गोगोल ने अपने किसी अन्य काम की तुलना में खुद को अधिक निवेश किया।

गृहकार्य:"मेरे जीवन में कला" विषय पर एक निबंध लिखें।

दिव्य, स्वर्गीय निष्कर्ष का एक संकेत
कला में एक आदमी के लिए, और इसलिए अकेला
यह सब से ऊपर है...
एन गोगोल, "पोर्ट्रेट"

गोगोल पढ़ना हमेशा दिलचस्प होता है। यहां तक ​​कि जानी-पहचानी, जर्जर चीजें भी आप पढ़ने लगते हैं और बहक जाते हैं। और तो और बहुत कम ज्ञात कहानियाँ। ऐसा लगता है कि वह एक गंभीर शास्त्रीय लेखक, दार्शनिक हैं, लेकिन आप उनकी किताब लेते हैं और आपको सबसे दिलचस्प दुनिया में ले जाया जाता है, कभी रहस्यमय, तो कभी सबसे अधिक सांसारिक। "पोर्ट्रेट" कहानी में दोनों हैं। लेखक अपने नायक को एक अभूतपूर्व स्थिति में डालता है: एक गरीब, प्रतिभाशाली कलाकार को अचानक वह सब कुछ मिल जाता है जिसका वह सपना देखता है: पैसा, प्रसिद्धि, एक रहस्यमय चित्र के माध्यम से, जिसे वह खुद एक व्यापारी से आखिरी पैसे से खरीदता है। वह चित्र में व्यक्ति की आँखों से अजीब तरह से आकर्षित होता है। मानो एक जीवंत रूप ने अपनी ताकत और भयानक प्रशंसनीयता से सभी को आश्चर्यचकित कर दिया हो। उसी रात, चार्टकोव एक अजीब आधा नींद-आधा जागता देखता है। वह सपना देखता है कि चित्र में दिखाया गया बूढ़ा व्यक्ति "चला गया और अचानक दोनों हाथों से फ्रेम के खिलाफ आराम किया। अंत में, वह अपने हाथों पर खड़ा हो गया और दोनों पैरों को फैलाते हुए, तख्ते से बाहर कूद गया ... ”एक सपने में, चार्टकोव एक बूढ़े व्यक्ति को 1,000 chervonets के साथ देखता है, लेकिन वास्तव में पैसा वास्तव में एक चित्र फ्रेम में समाप्त हो जाता है। त्रैमासिक अनजाने में फ्रेम को छूता है, और सपना बंडल चार्टकोव के सामने गिर जाता है। पहले विचार "कारण से प्रेरित" महान थे: "अब मुझे कम से कम तीन साल के लिए प्रदान किया जाता है, मैं खुद को एक कमरे में बंद कर सकता हूं और काम कर सकता हूं। पेंट्स पर अब मेरे पास है; दोपहर के भोजन के लिए, चाय के लिए, रखरखाव के लिए, एक अपार्टमेंट के लिए; अब कोई भी हस्तक्षेप नहीं करेगा और मुझे परेशान नहीं करेगा; मैं अपने लिए एक उत्कृष्ट डमी खरीदूंगा, मैं एक प्लास्टर धड़ का आदेश दूंगा, मैं पैरों को आकार दूंगा, मैं शुक्र को रखूंगा, मैं पहले चित्रों से उत्कीर्णन खरीदूंगा। और अगर मैं तीन साल तक अपने लिए काम करूं, धीरे-धीरे, बिक्री के लिए नहीं, तो मैं उन सबको मार डालूंगा, और मैं एक शानदार कलाकार बन सकता हूं। लेकिन कलाकार, जो लंबे समय से गरीबी में था, ने भी कुछ और सपना देखा था: “भीतर से एक अलग आवाज सुनाई दे रही थी, जोर से और जोर से। और जब उस ने सोने पर फिर दृष्टि डाली, तो बाईस वर्ष और उत्साही जवानी ने उस में बातें कीं। चार्टकोव ने यह भी ध्यान नहीं दिया कि उसने खुद के लिए कपड़े कैसे खरीदे, "बिना किसी कारण के गाड़ी में शहर के चारों ओर दो बार सवार हुआ", एक रेस्तरां, एक नाई का दौरा किया और एक नए अपार्टमेंट में चला गया। एक चक्करदार करियर उस पर गिर गया। वह अखबार में प्रकाशित हुआ, और पहले ग्राहक दिखाई दिए। एक रईस महिला अपनी बेटी का चित्र बनाने के लिए लाई। गोगोल अपने किसी भी काम में हास्यपूर्ण क्षणों के बिना नहीं करते हैं। यहाँ पेंटिंग के लिए महिला के उत्साह का एक बहुत ही सुविचारित मजाक है:

"... हालांकि, महाशय जीरो ... ओह, वह कैसे लिखते हैं! क्या कमाल का ब्रश है! मुझे लगता है कि टिटियन की तुलना में उसके चेहरे पर और भी अधिक अभिव्यक्ति है। आप महाशय जीरो को नहीं जानते हैं?

यह जीरो कौन है? - कलाकार से पूछा।
- महाशय नोल। आह, क्या प्रतिभा है!

एक चुटकुला धर्मनिरपेक्ष समाज के स्तर और हितों दोनों से अवगत कराता था। कलाकार, बड़ी दिलचस्पी के साथ और फिर भी प्रतिभा नहीं खोई, एक चित्र बनाना शुरू किया। उन्होंने कैनवास पर एक युवा चेहरे के सभी रंगों को व्यक्त किया, आंखों के नीचे एक निश्चित पीलापन और बमुश्किल ध्यान देने योग्य नीली छाया को याद नहीं किया। लेकिन मां को यह पसंद नहीं आया। उसने आपत्ति जताई कि यह केवल आज ही हो सकता है, लेकिन आमतौर पर चेहरा अपनी विशेष ताजगी से प्रभावित होता है। कमियों को ठीक करने के बाद, कलाकार ने चिढ़ के साथ कहा कि प्रकृति की वैयक्तिकता भी गायब हो गई है। अभी भी व्यक्त करने की इच्छा रखते हुए कि उसने लड़की में क्या देखा, चार्टकोव यह सब मानस के अपने पुराने स्केच में स्थानांतरित करता है। दूसरी ओर, महिलाएं "आश्चर्य" से प्रसन्न होती हैं कि कलाकार उसे "मानस के रूप में" चित्रित करने के विचार के साथ आया था। महिलाओं को समझाने में असमर्थ, चार्टकोव मानस का चित्र देता है। समाज ने नई प्रतिभा की प्रशंसा की, चार्टकोव पर आदेशों की बौछार हुई। लेकिन यह उस चीज से बहुत दूर था जो एक चित्रकार के विकास को संभव बनाता है।

यहाँ गोगोल भी हास्य को हवा देते हैं: “महिलाओं ने मुख्य रूप से केवल आत्मा और चरित्र को चित्रों में चित्रित करने की मांग की, ताकि कभी-कभी बाकी का बिल्कुल भी पालन न किया जाए, सभी कोनों को गोल किया जाए, सभी खामियों को कम किया जाए और यहां तक ​​​​कि, यदि संभव हो तो, से बचें उन्हें पूरी तरह ... पुरुष भी महिलाओं से बेहतर नहीं थे। एक ने सिर के एक मजबूत, ऊर्जावान मोड़ में चित्रित करने की मांग की; दूसरे की प्रेरित आँखें ऊपर की ओर उठी हुई हैं; गार्ड के लेफ्टिनेंट ने अनिवार्य रूप से मांग की कि मंगल आंखों में दिखाई दे; नागरिक गणमान्य व्यक्ति ने प्रयास किया कि चेहरे में अधिक प्रत्यक्षता, बड़प्पन हो और हाथ एक किताब पर टिका हो, जिस पर स्पष्ट शब्दों में लिखा होगा: "हमेशा सच्चाई के लिए खड़ा रहा।" और इसलिए, समय के साथ, चार्टकोव फैशनेबल हो जाता है, लेकिन, अफसोस, एक खाली चित्रकार। इसका कारण, निश्चित रूप से, अपने शैतानी आकर्षण के साथ चित्र था। लेकिन एक शानदार कथानक के माध्यम से, लेखक दिखाता है कि किसी व्यक्ति के लिए प्रसिद्धि और भाग्य क्या कर सकता है। गुलाम बनने के लिए जादुई चित्र खरीदना जरूरी नहीं है। यह कुछ भी नहीं है कि प्रोफेसर, उनके गुरु, शुरुआत में ही चेतावनी देते हैं: “आपके पास एक प्रतिभा है; यदि तुम उसे नष्ट करोगे तो यह पाप होगा। देखें कि आप में से कोई फैशनेबल पेंटर न निकल आए।

रचनात्मक इच्छा धीरे-धीरे गायब हो जाती है, विस्मय। गेंदों और यात्राओं के साथ व्यस्त, कलाकार मुश्किल से मुख्य विशेषताओं को रेखांकित करता है, छात्रों को पेंटिंग खत्म करने के लिए छोड़ देता है। पहले से ही अधिकारियों, महिलाओं, उनकी बेटियों और गर्लफ्रेंड के अलंकरण के पीछे जो प्रतिभा शुरू हुई थी, वह बिना किसी निशान के फीकी पड़ गई। पेडस्टल पर, जो पहले पेंटिंग द्वारा कब्जा कर लिया गया था, सोने के लिए एक जुनून था। चार्टकोव के लिए सोना सब कुछ बन गया। यदि एक घटना के लिए नहीं तो यह उनके जीवन को पूरी तरह से भर देता। कला अकादमी ने इटली से लाए गए एक रूसी कलाकार द्वारा पेंटिंग का मूल्यांकन करने के लिए प्रसिद्ध चार्टकोव को आमंत्रित किया। उसने जो तस्वीर देखी, उसने सेलिब्रिटी को इतना प्रभावित किया कि वह तैयार किए गए अपमानजनक फैसले को भी व्यक्त नहीं कर सका।

यह पेंटिंग इतनी खूबसूरत थी कि इसने उनके पुराने अतीत को झकझोर कर रख दिया। आँसुओं ने उसका गला घोंट दिया और बिना एक शब्द कहे वह हॉल से बाहर भाग गया। बर्बाद जीवन की अचानक रोशनी ने उसे अंधा कर दिया। यह महसूस करते हुए कि वह मारे गए प्रतिभा को कभी वापस नहीं करेगा, बीते हुए युवा, चार्टकोव एक भयानक राक्षस बन जाता है। अशुभ लालच के साथ, वह कला के सभी योग्य कार्यों को खरीदना और उन्हें नष्ट करना शुरू कर देता है। यह उनका मुख्य जुनून और उनका एकमात्र व्यवसाय बन गया। नतीजतन, पागल और बीमार, वह एक भयानक बुखार में मर जाता है, जहां हर जगह वह एक बूढ़े आदमी का चित्र देखता है। चित्र से भयानक आँखें उसे हर जगह से देखती हैं।

लेकिन एक अन्य नायक, जिसका केवल कहानी के दूसरे भाग में उल्लेख किया गया है, अन्यथा करता है। चार्टकोव की तरह, अभी भी एक युवा कलाकार, वह एक बहुत ही असामान्य व्यक्ति, सूदखोर से मिलता है, जो अपने चित्र को चित्रित करने के लिए कहता है। इस सूदखोर के बारे में अफवाहें बहुत रहस्यमयी हैं। उससे संपर्क करने वाले हर व्यक्ति को परेशानी होना तय था। लेकिन एक कलाकार के रूप में, वह अभी भी एक चित्र बनाने का काम करता है। मूल से समानता हड़ताली है, आंखें चित्र से दिखती हैं। लेकिन, सूदखोर को चित्रित करने के बाद, कलाकार को पता चलता है कि वह अब शुद्ध चित्र नहीं बना पाएगा। कलाकार को पता चलता है कि उसने शैतान को चित्रित किया है। उसके बाद, वह हमेशा के लिए खुद को शुद्ध करने के लिए मठ में जाता है। एक भूरे बालों वाले बूढ़े व्यक्ति के रूप में, वह आत्मज्ञान तक पहुँचता है और ब्रश लेकर संतों को चित्रित करने में सक्षम होता है। अपने बेटे को निर्देश देते हुए, वह खुद एक संत की तरह कहते हैं: "परमात्मा का एक संकेत, कला में एक व्यक्ति के लिए स्वर्ग का निष्कर्ष निकाला गया है, और इसलिए अकेले ही यह पहले से ही सब कुछ से ऊपर है ... उसके लिए सब कुछ बलिदान करें और उससे प्यार करें सभी जुनून, जुनून नहीं, सांस सांसारिक वासना, लेकिन एक शांत स्वर्गीय जुनून के साथ: इसके बिना, एक व्यक्ति के पास पृथ्वी से उठने की शक्ति नहीं है और शांति की अद्भुत आवाज नहीं दे सकता है। सभी को शांत करने और सामंजस्य स्थापित करने के लिए, कला की एक उच्च रचना दुनिया में उतरती है। हालाँकि, कहानी आशावादी रूप से समाप्त नहीं होती है। गोगोल चित्र को अपनी घातक यात्रा जारी रखने की अनुमति देता है, चेतावनी देता है कि कोई भी बुराई से सुरक्षित नहीं है।

गोगोल पढ़ना हमेशा दिलचस्प होता है। आप लंबे समय से ज्ञात कार्यों को भी पढ़ना शुरू कर देते हैं और दूर हो जाते हैं। और तो और बहुत कम ज्ञात कहानियाँ। ऐसा लगता है कि वह एक गंभीर शास्त्रीय लेखक, दार्शनिक हैं, लेकिन आप उनकी किताब लेते हैं और आपको सबसे दिलचस्प दुनिया में ले जाया जाता है, कभी रहस्यमय, तो कभी सबसे अधिक सांसारिक। "पोर्ट्रेट" कहानी में दोनों हैं। लेखक अपने नायक को एक अभूतपूर्व स्थिति में डालता है: एक गरीब, प्रतिभाशाली कलाकार को अचानक वह सब कुछ मिल जाता है जो वह एक रहस्यमय चित्र के माध्यम से सपने देखता है, जिसे वह खुद एक व्यापारी से आखिरी पैसे से खरीदता है। वह चित्र में व्यक्ति की आँखों से अजीब तरह से आकर्षित होता है। मानो एक जीवंत रूप ने अपनी ताकत और भयानक प्रशंसनीयता से सभी को आश्चर्यचकित कर दिया हो। उसी रात चार्टकोव देखता है। अजीब आधा सो-आधा जागा। वह सपना देखता है कि चित्र में दर्शाया गया बूढ़ा व्यक्ति "चला गया और अचानक दोनों हाथों से फ्रेम के खिलाफ आराम किया। अंत में वह अपने हाथों पर खड़ा हो गया और दोनों पैरों को बाहर निकालकर फ्रेम से बाहर कूद गया ..." एक सपने में, चार्टकोव देखता है कि बूढ़े व्यक्ति के पास 1000 चेर्वोनेट्स हैं, लेकिन वास्तव में पैसा वास्तव में चित्र के फ्रेम में समाप्त हो जाता है। त्रैमासिक अनजाने में फ्रेम को छूता है, और भारी बंडल चार्टकोव के सामने गिर जाता है। कारण से प्रेरित पहले विचार नेक थे: "अब मुझे कम से कम तीन साल के लिए प्रदान किया जाता है, मैं खुद को एक कमरे में बंद कर सकता हूं, काम कर सकता हूं। और अब कोई मुझे परेशान नहीं करेगा, मैं अपने लिए एक उत्कृष्ट पुतला खरीदूंगा, मैं एक आदेश दूंगा।" प्लास्टर धड़, मैं पैर ढालूंगा, मैं शुक्र डालूंगा, मैं पहले चित्रों से उत्कीर्णन खरीदूंगा। एक महान कलाकार बनो। लेकिन लंबे समय तक गरीब कलाकार ने कुछ और ही सपना देखा। "भीतर से एक और शब्द सुनाई दिया, जो जोर से और जोर से सुनाई देता था। और जब उस ने सोने पर फिर दृष्टि डाली, तो बाईस वर्ष का और उत्साही यौवन उसमें बोला।" चार्टकोव ने यह भी ध्यान नहीं दिया कि उन्होंने खुद के लिए कैसे कपड़े खरीदे, "बिना किसी कारण के गाड़ी में शहर के चारों ओर दो बार सवारी की", एक रेस्तरां, एक नाई का दौरा किया और एक नए अपार्टमेंट में चले गए। एक चक्करदार करियर उस पर गिर गया। यह समाचार पत्र में प्रकाशित हुआ था, और पहले ग्राहक दिखाई दिए। - एक रईस महिला अपनी बेटी का चित्र बनाने के लिए लाई। गोगोल अपने किसी भी काम में हास्यपूर्ण क्षणों के बिना नहीं करते हैं। यहाँ पेंटिंग के लिए महिला के उत्साह का एक बहुत ही सुविचारित मजाक है:
"- हालाँकि, महाशय ज़ीरो ... ओह, वह कैसे लिखता है! क्या असाधारण ब्रश है! मुझे लगता है कि टिटियन की तुलना में उसके चेहरे पर और भी अधिक अभिव्यक्ति है। क्या आप महाशय जीरो को नहीं जानते हैं?
- यह जीरो कौन है? - कलाकार से पूछा।
- महाशय नोल। आह, क्या प्रतिभा है!"
एक चुटकुला धर्मनिरपेक्ष समाज के स्तर और हितों से अवगत कराता था। कलाकार, बड़ी दिलचस्पी के साथ और फिर भी प्रतिभा नहीं खोई, एक चित्र बनाना शुरू किया। उन्होंने कैनवास पर एक युवा चेहरे के सभी रंगों को व्यक्त किया, आंखों के नीचे एक निश्चित पीलापन और बमुश्किल ध्यान देने योग्य नीली छाया को याद नहीं किया। लेकिन मां को यह पसंद नहीं आया। उसने आपत्ति जताई कि यह केवल आज ही हो सकता है, और आमतौर पर चेहरा अपनी विशेष ताजगी से प्रभावित होता है। कमियों को ठीक करने के बाद, कलाकार ने चिढ़ के साथ कहा कि प्रकृति की वैयक्तिकता भी गायब हो गई है। अभी भी व्यक्त करने की इच्छा रखते हुए कि उसने लड़की में क्या देखा, चार्टकोव यह सब मानस के अपने पुराने स्केच में स्थानांतरित करता है। दूसरी ओर, महिलाएं "आश्चर्य" से प्रसन्न होती हैं कि कलाकार उसे "मानस के रूप में" चित्रित करने के विचार के साथ आया था। महिलाओं को समझाने में असमर्थ, चार्टकोव मानस का चित्र देता है। समाज ने नई प्रतिभा की प्रशंसा की, चार्टकोव पर आदेशों की बौछार हुई। लेकिन यह उस चीज से बहुत दूर था जो एक चित्रकार के विकास को संभव बनाता है। यहाँ गोगोल ने हास्य को भी हवा दी: “महिलाओं ने मुख्य रूप से केवल आत्मा और चरित्र को चित्रों में चित्रित करने की मांग की, ताकि कभी-कभी बाकी का बिल्कुल भी पालन न किया जाए, सभी कोनों को गोल किया जाए, सभी दोषों को दूर किया जाए और यदि संभव हो तो उनसे बचें कुल मिलाकर ... पुरुष भी महिलाओं से बेहतर नहीं थे। एक ने खुद को सिर के एक मजबूत, ऊर्जावान मोड़ में चित्रित करने की मांग की; दूसरा - प्रेरित आंखों के साथ ऊपर की ओर; गार्ड के लेफ्टिनेंट ने मांग की कि मंगल आंखों में दिखाई दे ; नागरिक गणमान्य व्यक्ति ने प्रयास किया ताकि चेहरे में अधिक प्रत्यक्षता, बड़प्पन हो और ताकि हाथ एक किताब पर टिकी रहे, जिस पर यह स्पष्ट शब्दों में लिखा होगा: "हमेशा सच्चाई के लिए खड़ा था।" और समय के साथ, चार्टकोव बन जाता है फैशनेबल, लेकिन, अफसोस, एक खाली चित्रकार। इसका कारण, निश्चित रूप से, अपने शैतानी आकर्षण के साथ खरीदा गया चित्र था। लेकिन एक शानदार कथानक के माध्यम से, लेखक दिखाता है कि एक व्यक्ति के लिए प्रसिद्धि और भाग्य क्या कर सकता है। यह आवश्यक नहीं है गुलाम बनने के लिए एक जादुई चित्र खरीदने के लिए। कहानी के अंत में, चार्टकोव को एक प्रोफेसर, उनके गुरु द्वारा चेतावनी दी जाती है: “आपके पास एक प्रतिभा है; यदि तुम उसे नष्ट करोगे तो यह पाप होगा। देखें कि एक फैशनेबल चित्रकार आप से बाहर नहीं आता है। "धीरे-धीरे, रचनात्मक आकांक्षा, विस्मय गायब हो जाता है। गेंदों और यात्राओं में व्यस्त, कलाकार मुश्किल से मुख्य विशेषताओं की रूपरेखा तैयार करता है, छात्रों को पेंटिंग खत्म करने के लिए छोड़ देता है।", उनकी बेटियां और गर्लफ्रेंड। पर पेडस्टल, जो पहले पेंटिंग द्वारा कब्जा कर लिया गया था, सोने के लिए एक जुनून था। सोना चार्टकोव के लिए सब कुछ बन गया। यह एक घटना के लिए नहीं तो पूरी तरह से उसके जीवन को भर देता। कला अकादमी ने इटली से लाए गए एक रूसी कलाकार द्वारा पेंटिंग का मूल्यांकन करने के लिए प्रसिद्ध चार्टकोव को आमंत्रित किया। उसने जो तस्वीर देखी, उसने सेलिब्रिटी को इतना प्रभावित किया कि वह तैयार किए गए अपमानजनक फैसले को भी व्यक्त नहीं कर सका। यह पेंटिंग इतनी खूबसूरत थी कि इसने उनके पुराने अतीत को झकझोर कर रख दिया। आँसुओं ने उसका गला दबा दिया, और बिना एक शब्द कहे, वह हॉल से बाहर भाग गया। बर्बाद जीवन की अचानक रोशनी ने उसे अंधा कर दिया। यह महसूस करते हुए कि वह मारे गए प्रतिभा को कभी वापस नहीं करेगा, बीते हुए युवा, चार्टकोव एक भयानक राक्षस बन जाता है। अशुभ लालच के साथ, वह कला के सभी योग्य कार्यों को खरीदना और उन्हें नष्ट करना शुरू कर देता है। यह उनका मुख्य जुनून और उनका एकमात्र व्यवसाय बन जाता है। नतीजतन, पागल और बीमार कलाकार भयानक बुखार में मर जाता है, जहां हर जगह उसे एक बूढ़े आदमी का चित्र दिखाई देता है। पोट्रेट से भयानक निगाहें उसे हर जगह से देखती हैं ...
लेकिन एक अन्य नायक, जिसका केवल कहानी के दूसरे भाग में उल्लेख किया गया है, अन्यथा करता है। यह युवा कलाकार एक बहुत ही असामान्य आदमी से मिलता है, एक साहूकार, जो अपने चित्र को चित्रित करने के लिए कहता है। साहूकार के बारे में अफवाहें बहुत रहस्यमयी हैं। जो कोई भी उससे संपर्क करता था वह निश्चित रूप से परेशानी में पड़ जाता था। लेकिन कलाकार फिर भी एक चित्र बनाने का काम करता है। मूल के साथ समानता हड़ताली है, आंखें चित्र से देख रही हैं। और अब, सूदखोर को चित्रित करने के बाद, कलाकार को पता चलता है कि वह अब शुद्ध छवियों को पेंट करने में सक्षम नहीं होगा। वह समझता है कि उसने शैतान को चित्रित किया। उसके बाद, वह हमेशा के लिए खुद को शुद्ध करने के लिए मठ में जाता है। एक भूरे बालों वाले बूढ़े व्यक्ति के रूप में, वह आत्मज्ञान प्राप्त करता है और एक ब्रश लेकर , पहले से ही संतों को लिखने में सक्षम है। अपने बेटे को निर्देश देते हुए, वह खुद एक संत की तरह कहते हैं: "परमात्मा का एक संकेत, स्वर्ग कला में मनुष्य के लिए संलग्न है, और उसके लिए यह पहले से ही सब कुछ से ऊपर है ... सब कुछ त्याग दो उसके लिए और उसे अपने सभी जुनून के साथ प्यार करें, सांसारिक वासना को सांस लेने वाले जुनून के साथ नहीं, बल्कि एक शांत स्वर्गीय जुनून के साथ: इसके बिना, किसी व्यक्ति के पास पृथ्वी से उठने की शक्ति नहीं है और अद्भुत सुखदायक ध्वनियां नहीं दे सकती हैं। सभी को शांत करने और सामंजस्य स्थापित करने के लिए, कला का एक उच्च निर्माण दुनिया में उतरता है। "फिर भी, कहानी आशावादी रूप से समाप्त नहीं होती है। गोगोल चित्र को अपनी भाग्यवादी यात्रा जारी रखने की अनुमति देता है, चेतावनी देता है कि कोई भी बुराई से प्रतिरक्षा नहीं करता है।