Jazz se pojavio u čemu. Stilovi i pravci modernog jazza

Jazz je žanr glazbe koji se pojavio krajem 19. i početkom 20. stoljeća u Sjedinjenim Državama. Karakteristične značajke jazza su improvizacija, poliritmičnost zasnovana na sinkopiranim ritmovima i jedinstven skup tehnika izvođenja ritmičke teksture - swing.

Jazz je vrsta glazbe nastala na temelju bluesa i spirituala Afroamerikanaca, kao i afričkih narodnih ritmova, obogaćenih elementima europske harmonije i melodije. Definirajuća obilježja jazza su:
- oštar i fleksibilan ritam na principu sinkopiranja;
- široka uporaba udaraljki;
- visoko razvijen improvizatorski početak;
- ekspresivan način izvedbe, karakteriziran velikom ekspresijom, dinamikom i zvučnom napetošću, koja doseže do ekstatičnosti.

Podrijetlo naziva jazz

Podrijetlo imena nije u potpunosti razjašnjeno. Njegov moderni način pisanja - jazz - uspostavljen je 1920-ih. Prije toga bile su poznate i druge varijante: čas, jasm, gism, jas, jass, jaz. Postoje mnoge verzije podrijetla riječi "jazz", uključujući sljedeće:
- od francuskog jaser (čavrljati, govoriti na brzaka);
- od engleskog chase (juriti, goniti);
- od afričkog jaiza (naziv određene vrste zvuka bubnja);
- od arapskog jazib (zavodnik); od imena legendarnih jazz glazbenika - chas (od Charles), jas (od Jasper);
- od onomatopeje jass, koji oponaša zvuk afričkih bakrenih činela itd.

Postoji razlog za vjerovanje da se riječ "jazz" već sredinom 19. stoljeća koristila kao naziv za ekstatični, ohrabrujući krik među crncima. Prema nekim izvorima, 1880-ih su ga koristili New Orleans Creoles, koji su ga koristili u značenju "ubrzati", "ubrzati" - u odnosu na brzu sinkopiranu glazbu.

Prema M. Stearnsu, 1910-ih ova je riječ bila uobičajena u Chicagu i imala je "ne baš pristojno značenje". U tisku se riječ jazz prvi put pojavljuje 1913. godine (u jednim novinama iz San Francisca). Godine 1915. ulazi u naziv jazz orkestra T. Browna - TORN BROWN "S DIXIELAND JASS BAND, koji nastupa u Chicagu, a 1917. pojavljuje se na gramofonskoj ploči koju je snimio slavni orkestar iz New Orleansa ORIGINAL DIXIELAND JAZZ (JASS) BAND.

Jazz stilovi

Arhaični jazz (rani jazz, rani jazz, njemački archaischer jazz)
Archaic jazz - zbirka najstarijih, tradicionalnih vrsta jazza, nastalih od strane malih ansambala u procesu kolektivne improvizacije na teme bluesa, ragtimea, kao i europskih pjesama i plesova.

Blues (blues, od engleskog blue devils)
Blues je vrsta crnačke narodne pjesme čija se melodija temelji na jasnom uzorku od 12 taktova.
Blues pjeva o prevarenoj ljubavi, o potrebi, blues karakterizira suosjećajan odnos prema sebi. Istovremeno, tekstovi bluesa prožeti su stoicizmom, blagim ruganjem i humorom.
U jazz glazbi blues se razvio kao instrumentalna plesna skladba.

Boogie-woogie (boogie-woogie)
Boogie-woogie je blues klavirski stil karakteriziran repetitivnom figurom basa koja definira ritmičke i melodijske mogućnosti improvizacije.

Evanđelje (od engleskog Gospel - Evanđelje)
Evanđelja - vjerski napjevi sjevernoameričkih crnaca s tekstovima temeljenim na Novom zavjetu.

Ragtime (ragtime)
Ragtime je klavirska glazba koja se temelji na "ritmu" dviju neusklađenih ritmičkih linija:
- kao izlomljena (oštro sinkopirana) melodija;
- jasna pratnja, održavana u stilu brzog koraka.

Duša
Soul je crnačka glazba povezana s tradicijom bluesa.
Soul je stil vokalne crnačke glazbe nastao nakon Drugog svjetskog rata na temelju tradicije rhythm and bluesa i gospel glazbe.

Soul jazz (soul-jazz)
Soul jazz je vrsta hard bopa, koju karakterizira orijentacija na tradiciju bluesa i afroameričkog folklora.
Duhovni
Spiritual - arhaični duhovni žanr zborskog pjevanja sjevernoameričkih crnaca; vjerski napjevi s tekstovima temeljenim na Starom zavjetu.

Street-edge (street-cry)
Street edge je arhaični folklorni žanr; vrsta gradske solo radne pjesme uličnih trgovaca, zastupljena u mnogim varijantama.

Dixieland, dixie (dixieland, dixie)
Dixieland je modernizirani stil New Orleansa koji karakterizira kolektivna improvizacija.
Dixieland je jazz skupina (bijelih) glazbenika koji su usvojili način izvođenja crnačkog jazza.

Zong (od engleskog song - pjesma)
Zong - u kazalištu B. Brechta - balada izvedena u obliku interludija ili autorskog (parodijskog) komentara groteskne naravi s plebejskom vagabundskom tematikom bliskom jazz ritmu.

Improvizacija
Improvizacija – u glazbi – umjetnost spontanog stvaranja ili interpretacije glazbe.

Kadenca (talijanski cadenza, od latinskog Cado - završavam)
Kadenca je slobodna improvizacija virtuozne naravi, izvedena u instrumentalnom koncertu za solista i orkestar. Ponekad su kadence skladali skladatelji, no često su bile prepuštene nahođenju izvođača.

izmet (izmet)
Scat – u jazzu – vrsta vokalne improvizacije u kojoj se glas poistovjećuje s instrumentom.
Scat - instrumentalno pjevanje - tehnika slogovnog (bez teksta) pjevanja, koja se temelji na artikulaciji slogova ili kombinacija zvukova koji nisu povezani po značenju.

Vruće vruće)
Hot - u jazzu - karakteristika glazbenika koji improvizaciju izvodi s maksimalnom energijom.

New Orleans jazz stil
New Orleans stil jazza - glazba koju karakterizira jasan dvotaktni ritam; prisutnost tri neovisne melodijske linije, koje se izvode istovremeno na kornetu (truba), trombonu i klarinetu, uz pratnju ritmičke grupe: klavir, bendžo ili gitara, kontrabas ili tuba.
U djelima jazza iz New Orleansa glavna se glazbena tema ponavlja mnogo puta u raznim varijacijama.

Zvuk (zvuk)
Zvuk je kategorija jazz stila koja karakterizira individualnu kvalitetu zvuka instrumenta ili glasa.
Zvuk je određen načinom proizvodnje zvuka, vrstom napada zvuka, načinom intoniranja i interpretacijom tona; zvuk je individualizirani oblik manifestacije zvučnog ideala u jazzu.

Ljuljačka, klasična ljuljačka (ljuljačka; klasična ljuljačka)
Swing - jazz, obrađeno za prošireni estradni i plesni orkestar (big band).
Swing karakterizira prozivka triju skupina puhačkih instrumenata: saksofona, truba i trombona, čime se stvara učinak ritmičke nadogradnje. Izvođači swinga odbijaju kolektivnu improvizaciju, glazbenici prate improvizaciju solista unaprijed napisanom pratnjom.
Swing je dosegao svoj vrhunac 1938.-1942.

slatko
Sweet je karakteristika zabavne i plesne komercijalne glazbe sentimentalne, melodijsko-lirske prirode, kao i srodnih oblika komercijaliziranog jazza i "ojazzirane" popularne glazbe.

simfonijski jazz
Simfonijski jazz je jazz stil koji spaja značajke simfonijske glazbe s elementima jazza.

Moderni jazz (moderni jazz)
Moderni jazz skup je jazz stilova i trendova koji su se pojavili od kasnih 1930-ih nakon završetka razdoblja klasičnog stila i "swing ere".

Afro-kubanski jazz (njem. afrokubanischer jazz)
Afro-kubanski jazz stil je jazza koji se razvio krajem 1940-ih kombinirajući elemente bebopa s kubanskim ritmovima.

Bebop, bop (bebop; bop)
Bebop je prvi stil modernog jazza koji se razvio do ranih 1930-ih.
Bebop je pravac crnačkog jazza malih ansambala koji karakterizira:
-slobodna solo improvizacija, zasnovana na složenom nizu akorada;
-korištenje instrumentalnog pjevanja;
-modernizacija starog vrućeg jazza;
- grčevita, nestabilna melodija s isprekidanim slogovima i grozničavo-nervoznim ritmom.

Kombinacija (kombo)
Kombo je mali moderni jazz orkestar u kojem su svi instrumenti solisti.

Cool jazz (cool jazz; cool jazz)
Cool jazz - stil modernog jazza koji se pojavio ranih 50-ih, ažurirajući i komplicirajući harmonije bopa;
U cool jazzu polifonija se široko koristi.

Progresivno (progresivno)
Progressive je stilski pravac u jazzu koji je nastao početkom 1940-ih na temelju tradicije klasičnog swinga i bopa, povezan s praksom big bandova i velikih orkestara simfonijskog tipa. Široko koristi latinoameričke melodije i ritmove.

Free jazz (free jazz)
Free Jazz je stil suvremenog jazza povezan s radikalnim eksperimentima u harmoniji, formi, ritmu i tehnikama improvizacije.
Free jazz karakteriziraju:
- slobodna individualna i grupna improvizacija;
- korištenje polimetrije i poliritma, politonalnosti i atonalnosti, serijske i dodekafone tehnike, slobodnih oblika, modalne tehnike i dr.

Hard bop (tvrdi bob)
Hard bop je stil jazza koji je nastao ranih 1950-ih iz bebopa. Hard bop je drugačiji:
- sumorna gruba boja;
- izražajno, tvrdo ritmično;
-povećanje blues elemenata u harmoniji.

Chicago stil jazza (chicago-still)
Chicago stil jazza je varijanta jazz stila New Orleansa, koju karakteriziraju:
- stroža kompozicijska organizacija;
- jačanje solo improvizacije (virtuozne epizode u izvedbi na različitim instrumentima).

Estradni orkestar
Variety band – vrsta jazz sastava;
instrumentalni ansambl koji izvodi zabavnu i plesnu glazbu te djela jazz repertoara,
prateći izvođači popularnih pjesama i drugi majstori pop žanra.
Obično estradni orkestar uključuje grupu instrumenata s trskom i limenim puhačima, klavir, gitaru, kontrabas i set bubnjeva.

Povijesna bilješka o jazzu

Vjeruje se da je jazz nastao u New Orleansu između 1900. i 1917. godine. Poznata legenda kaže da se iz New Orleansa jazz preko Mississippija proširio do Memphisa, St. Louisa i na kraju do Chicaga. Valjanost ove legende nedavno su doveli u pitanje brojni povjesničari jazza, a danas postoji mišljenje da je jazz nastao u crnačkoj subkulturi istovremeno na različitim mjestima u Americi, prvenstveno u New Yorku, Kansas Cityju, Chicagu i St. Louisu. Pa ipak, stara legenda, očito, nije daleko od istine.

Prvo, potkrijepljeno je svjedočanstvima starih glazbenika koji su u razdoblju nastanka jazza živjeli izvan crnačkih geta. Svi oni potvrđuju da su glazbenici iz New Orleansa svirali vrlo posebnu glazbu koju su drugi izvođači rado kopirali. Da je New Orleans kolijevka jazza potvrđuju i ploče. Jazz ploče snimljene prije 1924. snimili su glazbenici iz New Orleansa.

Razdoblje klasičnog jazza trajalo je od 1890. do 1929. godine i završilo s početkom "swing ere". Uobičajeno je govoriti o klasičnom jazzu: stil New Orleansa (predstavljen crnačkim i kreolskim pravcima), stil New Orleans-Chicago (koji je nastao u Chicagu nakon 1917. u vezi s preseljenjem većine vodećih crnačkih jazzista New Orleans), Dixieland (u svojim varijantama New Orleans i Chicago), niz varijanti piano jazza (barrel house, boogie-woogie itd.), kao i jazz trendovi vezani za isto razdoblje koji su nastali u nekim drugim gradovima. južnog i srednjeg zapada Sjedinjenih Država. Klasični jazz, zajedno s određenim arhaičnim stilskim oblicima, ponekad se naziva tradicionalnim jazzom.

Jazz u Rusiji

Prvi jazz orkestar u sovjetskoj Rusiji osnovao je u Moskvi 1922. pjesnik, prevoditelj, plesač, kazališni lik Valentin Parnakh i nazvan je "Prvi ekscentrični jazz orkestar Valentina Parnakha u RSFSR-u". Rođendanom ruskog jazza tradicionalno se smatra 1. listopada 1922. godine, kada je održan prvi koncert ove grupe.

Stav sovjetskih vlasti prema jazzu bio je dvosmislen. U početku domaći jazz izvođači nisu bili zabranjeni, ali je oštra kritika jazza i zapadne kulture bila raširena. Krajem 1940-ih, tijekom borbe protiv kozmopolitizma, jazz skupine koje su izvodile "zapadnjačku" glazbu bile su progonjene. S početkom "otopljavanja", represija protiv glazbenika je zaustavljena, ali se kritika nastavila.

Prvu knjigu o jazzu u SSSR-u objavila je lenjingradska izdavačka kuća Academia 1926. godine. Sastavio ju je muzikolog Semyon Ginzburg od prijevoda članaka zapadnih skladatelja i glazbenih kritičara, kao i vlastitih materijala, a nazvana je Jazz Band and Modern Music.Sljedeća knjiga o jazzu objavljena je u SSSR-u tek početkom 1960-ih. Napisali su ga Valery Mysovsky i Vladimir Feyertag, nazvan je "Jazz" i u biti je bio kompilacija informacija koje su se u to vrijeme mogle dobiti iz raznih izvora. Godine 2001. peterburška izdavačka kuća “Skifia” objavila je enciklopediju “Jazz. XX. stoljeća. Enciklopedijski priručnik. Knjigu je priredio autoritativni jazz kritičar Vladimir Feiertag.

Jazz je prije svega improvizacija, život, riječi, evolucija. Pravi jazz živi na Mississippiju, dolazi iz ruku pijanista u Storyville baru ili iz grupe glazbenika koji sviraju u mirnom mjestu na periferiji Chicaga.

Pravo mjesto rođenja

Povijest jazza jedna je od najoriginalnijih priča u glazbi. Njegovi likovi i stilovi, njegove snažne crte osobnosti, izuzetno su privlačni, iako neki od trendova zahtijevaju pojačanu spremnost slušatelja. Kao što je američki bandleader John Philip Sousa jednom rekao, jazz treba slušati nogama, a ne glavom. Ali to je bilo tijekom 30-ih, s jazz bendovima iz New Orleansa - Buddy Bolden - ili muškarcima iz Austin Higha u ilegalnim barovima u Chicagu. Puštali su glazbu za ples.

Međutim, počevši od 1940-ih, javnost je počela slušati jazz glavom umjesto nogama. Pojavljuju se novi oblici zvuka - pokušavaju privući slušatelja intelektom, cool, slobodni - ostaju pomalo po strani.Unatoč lošim izjavama i napadima Souze, publika doživljava jazz s još većim entuzijazmom. U čemu je tajna njegove velike vitalnosti?

Ako govorimo o jazzu, kao - o afroameričkoj glazbi - onda se tu nema puno za reći.
Ovo je jedan od oblika individualnog spontanog izražavanja koji se stvara u trenutku.To su improvizacija,sloboda,pjesme protesta i marginalizacije.Korijenima jazza treba smatrati crnačko ropstvo u državama Južne,Sjeverne Amerike-pri radu na plantažama pamuka, ovdje su niknule prve klice, prve melodije i melodije posljednjeg popularnog žanra u povijesti zapadne glazbe. Svojevrsni urbani izričaj koji je počeo oživljavati u crnačkim kafićima New Orleansa krajem devetnaestog i početkom dvadesetog stoljeća.

Prema statistikama, tržište afričkih robova bilo je oko 15 milijuna. muškarci, žene i djeca prodani u različitim dijelovima svijeta. Većina tih ljudi završila je u Americi. Plantaže pamuka i polja duhana zahtijevali su puno rada. Crni Afrikanac bio je snažan i radio je za malu plaću, hranu i krov nad glavom. Osim toga, nisu imali ništa osim sjećanja na nezaboravne pjesme i plesove njihove rodne Afrike. Dakle, glazba je ključna u životu roba, pomaže u prevladavanju svih teškoća i patnji ropstva. Ovo je glavna prtljaga roba - ritam i melodija.

Crni Afrikanci, s velikom religioznošću, lako su prihvatili kršćanstvo. No, budući da su bili navikli svoje vjerske obrede započinjati pjesmom i plesom, ubrzo su počeli uvoditi pljeskanje i ritmičke pokrete u svoje sastanke i ceremonije u logorima na jugu. Glasovi tamnoputih ljudi imali su vrlo osebujnu boju, pjevanje melodija stvarno vas je pokrenulo. Crnoprotestantske vjerske zajednice stvorile su vlastite himne pozivajući na prkos.

Tim temama, molitvama i prošnjama pridodane su pjesme o radu. Zašto? Da, jer je rob shvatio da mu je mnogo lakše raditi pjevajući.
Jednostavnost ovih fraza vjerojatno je posljedica njihovog slabog poznavanja jezika kolonista i razvila se u snažnu poeziju i nježnost. Prema Jeanu Cocteauu, blues stih je posljednja pojava automatski popularne poezije, a blues kao žanr obično je jazz.

Sjedinjene Države, u potrazi za kulturom.

Jazz je za SAD jedna od najboljih posjetnica, a svi glazbeni povjesničari slažu se s njihovim najznačajnijim doprinosom svjetskoj kulturi.

Ovaj proces kulturnog identiteta je relativno kratak. Počela je sljedeća faza: osamostaljenje kolonija. Ali... što su imali za stvaranje svoje kulturne baštine? S jedne strane, europsko naslijeđe domorodačkih naroda: potomci starosjedilaca, nedavni imigranti, s druge strane crni američki građanin, nakon toliko dugog ropstva. A gdje je rob, ima i glazbe.Iz ovoga se zaključuje da je crnačka glazba bila donekle popularnija, barem na jugu.

Službena zaštita i priznanje.

Vladari su shvatili da se radi o novom glazbenom fenomenu. U međuvremenu je State Department preuzeo kontrolu, pa čak i organizirao međunarodne turneje američkih "jazzmena". Louis Armstrong, Duke Ellingtong, Dizzy Gillespie, Jack Teagarden, Stanz Getz, Keith Jarrots i drugi izlagali su stil diljem svijeta. Izvodio se pred kraljevima i kraljicama, Louis Armstrong je bio primljen od Pape u Vatikanu, Benny Goodman i njegov orkestar bili su na turneji po Rusiji tijekom ljeta 1962. Pljesak je bio zaglušujući, čak je i Nikita Hruščov pljeskao.
Naravno, blues se razvio i tako stvorio vlastiti jezik: Jazz. Što je takav jezik? Korištenje ritmičke postojanosti, neobičnih instrumentalnih boja, složenih solističkih improvizacija koje je teško naći u drugim vrstama glazbe, to je jezik jazza, njegova duša. Sve je prožeto čarobnom riječi: swing Kao što je rekao Duke Ellingtong - "Swing je nešto što nadilazi vlastitu interpretaciju, ne postoji u notnom tekstu, pojavljuje se samo u stalnoj izvedbi.
Zapravo, jazz je bio i ostao jedan od najčešćih načina razumijevanja crnačke američke glazbe. Glazba koja izražava ljubav i tugu, opisuje život heroja, gorčinu i razočarenje svakog dana. Rani jazz bio je svojevrsni emocionalni ventil razočaranja, crnac u svijetu bijelaca.

Radost života u New Orleansu

Ime - New Orleans - čarobni je ključ koji nam pomaže pronaći, prepoznati i zavoljeti jazz. U ovom gradu, izgrađenom i naseljenom uglavnom francuskim i španjolskim imigrantima, atmosfera je bila drugačija od ostalih država (država). Kulturna razina bila je viša - mnogi njegovi stanovnici bili su aristokrati, više buržuji sa starog kontinenta - veća primanja i naravno, dobri restorani i lijepe kuće. Sve što je doneseno iz stare Europe - fini namještaj, kristal, srebro, knjige, note i razni instrumenti za uljepšavanje toplih proljetnih večeri, tipke, violine, flaute itd. sve je prvo završilo u New Orleansu. Grad je bio opasan visokim zidinama kako bi se odbio napad Indijanaca, grad je branio garnizon francuskih vojnika, koji su, naravno, imali i svoj orkestar za izvođenje vojnih marševa. Zahvaljujući tim slučajnostima, New Orleans je postao vedriji i samouvjereniji.
Smatralo se tolerantnim gradom u svakom pogledu, uključujući i odnos s crncima.
Građanski rat donio je velike promjene u zemlji. Za crnce je ukinuto ropstvo, počeli su se seliti u gradove na rad, a s njima i glazbu.

U New Orleansu su bivši robovi konačno mogli kupiti ono što su vidjeli u prodavaonicama ploča. Prije toga sami su izrađivali svoje alate od tikvi, kostiju, ribeža, metalnih zdjela. Sada su, osim bendža i harmonike, mogli kupiti trombone, rogove, klarinete i bubnjeve. Problem je bio u tome što nekadašnji robovi nisu imali pojma o partituri, solfeggiu, notama, nisu poznavali nikakvu glazbenu tehniku, samo su osjećali glazbu i mogli improvizirati.

Problem neznanja je teško riješen. Ali shvatili su da je osim pjevanja potrebno i svirati, da glazbeni instrument treba biti nastavak glasa i obuka je počela.
Ako bi ulicama prolazio vojni orkestar, crnci su uvijek bili u prvom redu i pozorno slušali, au crkvi nije propuštana nijedna strofa sakralne glazbe. Postupno su umiješali neke ručne taktove i dodali nekoliko taktova pljeskanja (slušajući nogu), počeli su unositi svoju prošlost (ropstvo) u blues, tako je počela oživljavati nova glazba, napravljena iz srca i vrlo poetična.

Korištenje ove glazbe koristili su crnci na pogrebima, budući da su bili niži sloj društva, dobrotvorne ustanove ili tvrtke nisu baš podržavale ekonomski mir bivših robova u javnom životu, ali kada je riječ o smrti, davali su određene količine novca. Tako je rodbina organizirala veličanstvene pogrebe koje je pratila grupa glazbenika i višestruka podrška obitelji, prijatelja i susjeda.U dugoj povorci do groblja svirala je spora i tužna glazba.Po povratku se promijenila tema i brza glazba svirali, točnije jazz improvizacije.Jer opće je mišljenje bilo da je pokojnik u raju, i treba mu se radovati. Osim toga, zbog nedostatka opuštanja nakon dugih uzdaha i emocija, okolina je od glazbenika uvijek zahtijevala da završni dio svečanosti uvijek bude zabavan.
Stručnjaci tako smatraju da su na sprovodu crnci prvi počeli svirati jazz.

JAZZ. Riječ jazz, koja se pojavila početkom 20. stoljeća, počela je označavati vrstu novog,

glazbu koja je tada prvi put zazvučala, kao i orkestar koji je ta glazba

izvedena. Koja je to glazba i kako se pojavila?

Jazz je nastao u Sjedinjenim Državama među potlačenim, obespravljenim crnačkim stanovništvom,

među potomcima crnih robova, nekoć nasilno odvedenih iz domovine.

Početkom 17. stoljeća u Ameriku su stigli prvi brodovi s robovima s hranom

teret. Brzo su ga zgrabili bogataši američkog juga, koji su postali

koristiti robovsku radnu snagu za težak rad na svojim plantažama. Otkinut

iz domovine, odvojeni od najmilijih, iscrpljeni od pretjeranog rada,

crni robovi nalazili su utjehu u glazbi.

Crnci su nevjerojatno muzikalni. Njihov osjećaj za ritam posebno je istančan i sofisticiran.

U rijetkim satima odmora, crnci su pjevali, prateći se pljeskom rukama,

puše po praznim kutijama, limenkama - svemu što je bilo pri ruci.

U početku je to bila prava afrička glazba. Onaj koji robovi

donijeli iz svoje domovine. Ali prošle su godine, desetljeća. U sjećanju generacija

izbrisana su sjećanja na glazbu zemlje predaka. Ostalo samo spontano

žeđ za glazbom, žeđ za pokretom uz glazbu, osjećaj za ritam, temperament. Na

uho je percipiralo ono što okolo zvuči - glazbu bijelaca. I pjevali su

uglavnom kršćanske vjerske pjesme. I crnci su ih također počeli pjevati. Ali

pjevaj na svoj način, stavljajući u njih svu svoju bol, svu svoju strastvenu nadu

bolji život čak i iza groba. Tako su nastale crnačke duhovne pjesme

spirale.

A krajem 19. stoljeća pojavljuju se i druge pjesme - pjesme-tužbalice, pjesme

protestirati. Postali su poznati kao blues. Blues govori o potrebi, teškoćama

rada, o prevarenim nadama. Blues svirači obično uz pratnju

sebe na nekom instrumentu domaće izrade. Na primjer, prilagođeno

vrat i žice na staru kutiju. Tek kasnije su mogli kupiti

prave gitare.

Crnci su jako voljeli svirati u orkestrima, ali i ovdje su instrumenti morali

izmislite sebe. Češljevi umotani u svileni papir, pramenovi,

nanizan na štap na koji je umjesto tijela privezana suha bundeva,

daske za pranje rublja.

Nakon završetka građanskog rata 1861-1865 u Sjedinjenim Državama,

limene glazbe vojnih postrojbi. Alati koji su ostali od njih pali su u

u trgovinama s otpadom, gdje su se prodavali u bescjenje. Odatle su crnci, konačno,

mogli nabaviti prave glazbene instrumente. Posvuda su se počeli pojavljivati

Crnački limeni orkestar. Ugljari, zidari, tesari, sokolari unutra

slobodno vrijeme okupljali i igrali za vlastiti užitak. Igrali smo se

za sve prigode: blagdane, vjenčanja, piknike, sprovode.

Crni glazbenici svirali su koračnice i plesove. Igrao oponašajući stil

izvedbe spirituala i bluesa - njihove nacionalne vokalne glazbe. Na

svojim sviralama, klarinetima, trombonima reproducirali su osobine

Crnačko pjevanje, njegova ritmička sloboda. Nisu poznavali note; glazbeni

zatvorene su im bijele škole. Svirao na sluh, učio od iskusnih

glazbenika, slušajući njihove savjete, usvajajući njihove tehnike. Isto za

sastavljeno po sluhu.

Kao rezultat prijenosa crnačke vokalne glazbe i crnačkog ritma na

instrumentalnoj sferi rođena je nova orkestralna glazba – jazz.

Glavna obilježja jazza su improvizacija i sloboda ritma,

melodije slobodnog disanja. Jazz glazbenici moraju znati improvizirati

bilo kolektivno ili solo uz pozadinu uvježbane pratnje. Što

tiče se jazz ritma (označava se riječju swing od engleskog swing

Swing), tada je jedan od američkih jazz glazbenika ovako napisao o njemu:

"To je osjećaj inspirativnog ritma koji tjera glazbenike da se osjećaju

lakoća i sloboda improvizacije te ostavlja dojam nezaustavljivog kretanja

cijelog orkestra naprijed sve većom brzinom

zapravo, tempo ostaje isti."

Od svog osnutka u južnoameričkom gradu New Orleansu, jazz

je prešao dug put. Prvo se proširio u Ameriku, a zatim u

diljem svijeta. To je prestala biti umjetnost crnaca: vrlo brzo su došli do jazza

bijelih glazbenika. Imena izvanrednih majstora jazza svima su poznata. Ovo je Louie

Armstrong, Duke Ellington, Beni Goodman, Glen Miller. Ovo su pjevačice Ella

Fitzgeralda i Bessie Smith.

Jazz glazba utjecala je na simfoniju i operu. američki skladatelj

George Gershwin napisao je "Rapsodiju u bluz stilu" za klavir sa

orkestar, koristio elemente jazza u svojoj operi Porgy i Bess.

Jazz je i kod nas. Prvi od njih nastao je dvadesetih godina. Ovaj

bio je kazališni jazz orkestar pod ravnanjem Leonida Utesova. Na

dugi niz godina, skladatelj Dunaevsky povezao je svoju kreativnu sudbinu s njim.

Vjerojatno ste i vi čuli ovaj orkestar: zvuči veselo, tiho

hit film "Jolly Fellows".

Za razliku od simfonijskog orkestra, jazz nema stalno osoblje. Jazz

Uvijek je to ansambl solista. Pa makar i slučajno skladbe dva jazza

kolektivi će se podudarati, ali ne mogu biti posve isti: uostalom, u

u jednom će slučaju najbolji solist biti npr. trubač, a u drugom će biti

neki drugi glazbenik.

Jazz se kao oblik glazbene umjetnosti pojavio u Sjedinjenim Američkim Državama na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, ujedinjujući glazbene tradicije europskih doseljenika i afričke folklorne melodijske obrasce.

Svojstvena improvizacija, melodična poliritmičnost i izražajnost izvedbe postali su zaštitnim znakom prvih neworleanskih jazz ansambala (jazz-band) u prvim desetljećima prošlog stoljeća.

Tijekom vremena jazz je prolazio kroz razdoblja svog razvoja i formiranja, mijenjajući ritmički obrazac i stilsko usmjerenje: od improvizacijskog stila ragtimea (ragtime), do plesnog orkestralnog swinga (swing) i laganog nježnog bluesa (blues).

Razdoblje od ranih 20-ih do 1940-ih veže se uz procvat jazz orkestara (big bandova), koji su se sastojali od nekoliko orkestralnih dionica saksofona, trombona, truba i ritam sekcije. Vrhunac popularnosti big bendova došao je sredinom 30-ih godina prošlog stoljeća. Glazba koju izvode jazz sastavi Duke Ellington (Duke Ellington), Count Basie (Count Basie), Benny Goodman (Benny Goodman) zvučala je na plesnim podijima i na radiju.

Bogat orkestralni zvuk, svijetle intonacije i improvizacija sjajnih solista Colemana Hawkinsa, Teddyja Wilsona, Bennyja Cartera i drugih stvorili su prepoznatljiv i jedinstven zvuk big banda koji je klasik jazz glazbe.

Za 40-50 godina. prošlog stoljeća, došlo je vrijeme modernog jazza; takav jazz stilova poput bijesnog bebopa, lirskog cool jazza, mekog jazza zapadne obale, ritmičnog tvrdog bopa, iskrenog soul jazza osvojili su srca ljubitelja jazz glazbe.

Sredinom 1960-ih pojavio se novi jazz smjer - jazz-rock (jazz-rock), osebujna kombinacija energije svojstvene rock glazbi i jazz improvizacije. osnivači stil jazza- Rock su Miles Davis, Larry Coryell, Billy Cobham. U 70-ima je jazz-rock postao iznimno popularan. Korištenje ritmičkog obrasca i harmonije rock glazbe, nijansi tradicionalnog istočnjačkog melosa, te blues harmonije, korištenje električnih instrumenata i sintesajzera, dovelo je naposljetku do pojave pojma jazz fusion (džez fuzija), ističući svojim nazivom kombinaciju nekoliko glazbenih tradicija i utjecaja.

U 70-im i 80-im godinama jazz glazba, zadržavajući naglasak na melodičnosti i improvizaciji, poprima značajke pop glazbe, funka (funk), rhythm and bluesa (R&B) i crossover jazza, značajno proširujući slušateljsku publiku i postajući komercijalno uspješna .

Moderna jazz glazba koja naglašava jasnoću, melodiju i ljepotu zvuka obično se karakterizira kao smooth jazz ili contemporary jazz. Ritmičke i melodijske linije gitare i bas gitare, saksofona i trube, instrumenata s tipkama, u zvučnom okviru sintesajzera i samplera stvaraju raskošan, lako prepoznatljiv šareni glatki jazz zvuk.

Unatoč činjenici da smooth jazz i suvremeni jazz imaju sličan glazbeni stil, ipak su različiti. jazz stilova. Općenito se tvrdi da je smooth jazz "pozadinska" glazba, dok je suvremeni jazz individualniji. stil jazza a zahtijeva pažnju slušatelja. Daljnji razvoj smooth jazza doveo je do pojave lirskog trendovi modernog jazza- odrasli suvremeni i ritmičniji urbani jazz s primjesama R&B-a, funka, hip-hopa.

Osim toga, novi trend prema kombinaciji glatkog jazza i elektroničkog zvuka doveo je do pojave tako popularnih područja moderne glazbe kao što su nu jazz, kao i lounge, chill i lo-fi.

Jazz je pravac u glazbi koji karakterizira kombinacija ritma i melodije. Posebna značajka jazza je improvizacija. Glazbeni smjer stekao je popularnost zbog neobičnog zvuka i kombinacije nekoliko potpuno različitih kultura.

Povijest jazza započela je početkom 20. stoljeća u Sjedinjenim Državama. U New Orleansu se oblikovao tradicionalni jazz. Kasnije su se u mnogim drugim gradovima počele pojavljivati ​​nove vrste jazza. Unatoč svoj raznolikosti zvukova različitih stilova, jazz glazba se može odmah razlikovati od drugog žanra zbog svojih karakterističnih značajki.

Improvizacija

Glazbena improvizacija jedna je od glavnih značajki jazza, koja je prisutna u svim njegovim varijantama. Izvođači glazbu stvaraju spontano, nikad ne razmišljaju unaprijed, nikad ne vježbaju. Sviranje jazza i improvizacija zahtijevaju iskustvo i vještinu u ovom području stvaranja glazbe. Osim toga, jazzist mora zapamtiti ritam i tonalitet. Odnos između glazbenika u grupi nije od male važnosti, jer uspjeh nastale melodije ovisi o međusobnom razumijevanju raspoloženja.

Improvizacija u jazzu omogućuje vam da svaki put stvorite nešto novo. Zvuk glazbe ovisi samo o entuzijazmu glazbenika u vrijeme igre.

Ne može se reći da ako u izvedbi nema improvizacije, to više nije jazz. Ova vrsta muziciranja prešla je u jazz od afričkih naroda. Kako Afrikanci nisu imali pojma o notama i vježbanju, glazbu su jedni drugima prenosili samo pamćenjem njezine melodije i teme. I svaki novi glazbenik već je mogao svirati istu glazbu na novi način.

Ritam i melodija

Druga važna značajka jazz stila je ritam. Glazbenici imaju sposobnost spontanog stvaranja zvuka, jer stalno pulsiranje stvara efekt živosti, igre, uzbuđenja. Ritam također ograničava improvizaciju, zahtijevajući od vas da izdvajate zvukove prema zadanom ritmu.

Poput improvizacije, ritam je u jazz došao iz afričkih kultura. No, upravo je to obilježje glavna karakteristika glazbene struje. Prvi izvođači free jazza potpuno su napustili ritam kako bi bili potpuno slobodni u stvaranju glazbe. Zbog toga novi pravac u jazzu dugo nije bio prepoznat. Ritam osiguravaju udaraljke.

Od europske kulture jazz je naslijedio melodioznost glazbe. Kombinacija ritma i improvizacije sa skladnom i nježnom glazbom daje jazzu neobičan zvuk.