Dom › Kočioni sustav › Osnove likovne pismenosti: statika i dinamika u kompoziciji. Majstorska klasa za djecu

Osnove likovne pismenosti: statika i dinamika u kompoziciji. Majstorska klasa za djecu

Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije: 1. Prijenos gibanja (dinamika) 2. Mirovanje (statika) 3. Zlatni rez (jedna trećina).

Razmotrit ćemo samo dvije vrste kompozicije - dinamičku i statičnu. 1. Statičke kompozicije uglavnom se koriste za prenošenje mira, sklada. Za isticanje ljepote predmeta. Možda da dočara svečanost. Mirno kućno okruženje. Predmeti za statičnu kompoziciju odabiru se sličnog oblika, težine, teksture. Karakterizira mekoću u tonskom rješenju. Shema boja temelji se na nijansama - bliskim bojama: složenoj, zemljanoj, smeđoj. Središte je uglavnom uključeno, simetrične kompozicije.

Razmotrimo primjer: Stabilne, nepomične, često simetrično uravnotežene, kompozicije ovog tipa su mirne, tihe, izazivaju dojam samopotvrđivanja.

Sada prijeđimo na dinamičku kompoziciju. 2. Dinamika, ovo je potpuna suprotnost statici u svemu! Koristeći dinamičnu konstrukciju u svojim radovima, možete živopisnije prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radost, naglasiti oblik i boju predmeta! Objekti u dinamici uglavnom su poredani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao. Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrastu oblika i veličina, kontrastu boja i silueta, kontrastu tona i teksture. Boje su otvorene, spektralne.

mrežast.

Ravan refleksije pogleda je skup ravnina simetrije i paralelne translacije.

Primjeri suprotne simetrije su također: pozitivna reljefna forma (ispupčenje) i njoj jednaka negativna (udubljenje); lik jedne boje i jednak lik druge boje (tona); crno-bijeli ornament po principu "pozitiv - negativ".

Simetrija sličnosti primijetit će se ako se, istodobno s prijenosom, veličina figure, razmaci između figura smanjuju ili povećavaju.

Ukrasni motiv može se izraditi simetrijom sličnosti.

>>>povratak na vrh

2.5. STATIČKE I DINAMIČKE KOMPOZICIJE

Sve ukrasne kompozicije podijeljene su u dvije vrste

- statično i dinamično(po analogiji s objektima prirode - nepomični i pokretni). Figurativno značenje dinamične kompozicije je pokret, razvoj, napetost; statičnost - mir, nepomičnost, zatvorena forma. Kombinirajući elemente dinamične i statične prirode, možete stvoriti mnoge ukrase koji su raznoliki u sastavu.

Tipična svojstva statičke i dinamičke kompozicije

Motiv će biti statičan ako se ravninom simetrije može podijeliti na jednake dijelove tako da je jedna njegova polovica

zrcalna slika drugoga. Slično - s dvije ravnine simetrije (vertikalna i vodoravna). Statičnost motiva određena je ne samo njegovom simetrijom, već i nagibom. Vertikale i horizontale izazivaju osjećaj stabilnosti, mira (statičnost). Nagnute linije su dinamične. Svi asimetrični motivi su dinamični, podijeljeni su na nejednake dijelove. Dinamičnost ovih motiva u kompozicijama naglašena je nagibom.

Ornamentalne kompozicije često koriste kombinaciju statičkih i dinamičkih elemenata. Kružni lukovi u vertikalnom i horizontalnom rasporedu su statični. Krugovi su uvijek statični. Spirale, parabole itd. su dinamične.

Kompozicije statičnog odnosa

Glavni zadatak u stvaranju statičnih kompozicija je organizirati cjelovitu ornamentalnu strukturu koja izražava ideju statike. Najveća vizualna stabilnost (statičnost) ornamentalne kompozicije postiže se kvadratnim oblikom

Prilikom stvaranja statične kompozicije, prije svega, morate izgraditi mrežu odnosa. Zatim u njega složite zadane motive u vodoravne redove. Položaj motiva

u mreži ima tri opcije ovisno o omjeru pozadine i uzorka:

1. Razmak između motiva manji je od motiva (najkompaktniji raspored uzorka).

2. Razmak između motiva je proporcionalan samom motivu (princip istosti –

V tabla za igranje dama).

3. Razmak između motiva je puno veći od motiva (rijetki raspored).

Što su elementi uzorka dosljedniji prema načelima simetrije i ujednačenosti, to više izražavaju ideju statike cjelokupne ornamentalne kompozicije.

Na primjer: u patchwork sastavu, isti kvadratni odnosi - blokovi i isti razmaci između njih vodoravno i okomito - rešetka.

Međutim, želja za stvaranjem apsolutno uravnotežena

u svakom pogledu, kompozicija može dovesti do suhoće i shematizma kompozicije, lišiti je potrebne raznolikosti i izražajnosti. Da se to ne bi dogodilo, treba unijeti element dinamičnosti: pravokutni oblik rapporta, suprotstavljanje u jednom rapportu velikih i malih motiva, tonsko naglašavanje jednog od motiva ili drugog tona boje itd. Uvod dinamičkih elemenata u statičnu kompoziciju samo povećava statični karakter slike. Važno je samo da dominiraju upravo ona izražajna sredstva kompozicije koja joj daju statičnost.

Grafička interpretacija motiva

1. Linearno rješenje motiva (uporaba crte). U patchworku to mogu biti linije uboda.

ili patchwork linije.

2. Točkasto rješenje motiva (uporaba spota). U usporedbi s linearnim, aktivniji je i teži, usmjerava pozornost na ritmičko izmjenjivanje.

3. Linearna točka rješenje motiva (korištenje linija i mrlja).

U patchworku to može biti kombinacija šavova i uzoraka.

Kompozicije dinamičkog odnosa

Dinamične ornamentalne kompozicije grade se prema načelo različitosti. Najvažnija stvar u dinamičnoj kompoziciji je koordinacija različitih kretanja elemenata, potraga za glavnima i podređivanje sporednih njima.

Osjećaj kretanja (dinamika) postiže se:

u nedostatku osi simetrije na samom motivu;

ako motiv ima barem jednu os simetrije – zbog rotacije motiva;

uz apsolutnu simetriju motiva – promjenom njegove veličine.

Lekcija 1. Svaka slika počinje izgradnjom kompozicije.
A kako bi vaše fotografije izgledale skladno i kompetentno, morate proučiti njegove osnove.

Osnove kompozicije.

Statika i dinamika u kompoziciji.

Prvo mali uvod

Što je kompozicija?
Kompozicija (od latinskog compositio) znači kompozicija, spajanje različitih dijelova u jedinstvenu cjelinu u skladu s idejom.
To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje omjera njezinih pojedinih dijelova (sastavnica), koji u konačnici čine jedinstvenu cjelinu – cjelovitu i cjelovitu fotografsku sliku u smislu linearne, svjetlosne i tonske strukture.

Da bi se što bolje dočarala ideja u fotografiji, koriste se posebna izražajna sredstva: osvjetljenje, tonalitet, boja, točka i trenutak snimanja, plan, kut, kao i slikovni i razni kontrasti.

Poznavanje zakona kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinite izražajnijim, ali to znanje nije samo sebi cilj, već samo sredstvo koje će vam pomoći da postignete uspjeh.

Mogu se razlikovati sljedeća pravila sastava:
prijenos kretanja (dinamika), mirovanje (statika), zlatni rez (jedna trećina).

Metode kompozicije uključuju: prijenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnotežu dijelova kompozicije i izdvajanje sižejno-kompozicijskog središta.

Sredstva kompozicije su: format, prostor, kompozicijsko središte, ravnoteža, ritam, kontrast, chiaroscuro, boja, dekorativnost, dinamika i statika, simetrija i asimetrija, otvorenost i izoliranost, cjelovitost. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njezino stvaranje, uključujući njezine tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umjetničkog izražavanja kompozicije.

Vratit ćemo se na ova i druga pitanja, ali
danas ćemo se pobliže osvrnuti na prijenos kretanja (dinamika) i mirovanja (statika).

STATIKA

Prvo ću vam reći što je tipično za statičnu kompoziciju i na primjeru pokazati kako to postići u svom radu.

Statičke kompozicije uglavnom se koriste za prenošenje mira i harmonije.
Za isticanje ljepote predmeta. Možda da dočara svečanost. Mirno kućno okruženje.
Predmeti za statičnu kompoziciju odabiru se sličnog oblika, težine, teksture. Karakterizira mekoću u tonskom rješenju. Shema boja temelji se na nijansama - bliskim bojama: složenoj, zemljanoj, smeđoj.
Središte je uglavnom uključeno, simetrične kompozicije.
Na primjer, napravit ću malu mrtvu prirodu. Njegova umjetnička vrijednost nije velika, a sve tehnike i sredstva kompozicije u njemu malo su pretjerane radi jasnoće))
Dakle, za početak, biram predmete koje ću koristiti i crtam dijagram svoje buduće mrtve prirode.
U načelu, bilo koji objekt može biti upisan u jedan od ovih oblika:

Stoga ćemo ih uzeti kao osnovu.
Za svoju mrtvu prirodu odabrala sam tri predmeta - šalicu, tanjurić i kao pomoćni predmet bombon. Za zanimljiviju kompoziciju, uzmimo objekte koji su različiti po veličini, ali vrlo slični po boji i teksturi (kao što obvezuju svojstva statike).
Nakon što sam malo pomaknuo figuru, zaustavio sam se na ovom dijagramu:

Ovdje je samo središte, figure su smještene frontalno i miruju.

Sada treba odlučiti o tonalitetu objekata, odnosno podijeliti na najsvjetliji objekt, najtamniji i poluton. I u isto vrijeme sa zasićenošću boja.
Nakon što sam slikao figure i malo se igrao bojama, zaustavljam se na ovoj opciji:

Sada, na temelju ove sheme, gradim svoju mrtvu prirodu. Slikam i dobijem ovo:

Ali kao što vidimo, ovo baš i ne odgovara svojstvima koja su nam potrebna.
Potrebno je postići veću generalizaciju predmeta, tako da praktički izgledaju kao jedinstvena cjelina, a i boje su bliže. Te ću probleme riješiti uz pomoć svjetla.
Koristim kombiniranu rasvjetu - kombinaciju usmjerenog i difuznog svjetla:
prigušeno dopunsko svjetlo i usmjereni snop svjetiljke.
Nakon par slika i eksperimenata sa svjetlom, uspijevam postići željeni rezultat.
Malo ga obradim u FS-u i evo rezultata:

Kao što vidite, uspjeli smo stvoriti statičnu mrtvu prirodu, prema svim pravilima:
Predmeti miruju, u središtu kompozicije, preklapaju se.
Boje su nježne i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, gotovo iste boje. Zajedničko svjetlosno rješenje ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.

DINAMIKA

Sada prijeđimo na dinamičku kompoziciju.
Dinamika je u svemu sušta suprotnost statici!
Koristeći dinamičnu konstrukciju u svojim radovima, možete živopisnije prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radost, naglasiti oblik i boju predmeta!
Objekti u dinamici uglavnom su poredani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao.
Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrastu oblika i veličina, kontrastu boja i silueta, kontrastu tona i teksture.
Boje su otvorene, spektralne.

Radi jasnoće, uzet ću iste predmete, samo ću šalicu zamijeniti kontrastnijom bojom.
Opet koristeći naše tri figure, gradim kompoziciju, ali na temelju svojstava dinamike. Evo dijagrama koji sam smislio:

Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući da sve treba biti što kontrastnije kako bi se prenijelo kretanje u mrtvu prirodu.
Evo gotove skice:

Sad sve to pretvaramo u stvarnost, slažemo predmete, snimamo.
Da vidimo što smo napravili i što treba promijeniti

Dakle, lokacija se čini dobrom, ali zbog općeg svjetla nije bilo moguće stvoriti kontrast, pogotovo u bojama. Predmeti izgledaju previše isto.
Odlučio sam upotrijebiti svjetiljku u boji kako bih naglasio oblik i učinio objekte kontrastnim u boji.
Eksperimentiram s plavim svjetlom, izaberem najuspješniji okvir po mom mišljenju, malo ga doradim u FS-u i evo rezultata:

Sada se čini da je sve na svom mjestu. Kompozicija je građena dijagonalno, predmeti i njihov raspored jedan u odnosu na drugi dinamičan je, reklo bi se kontrastan: tanjurić stoji, a šalica leži.
Boje su više nego kontrastne.)) Isto vrijedi i za ton.

To je kao i sve. Posebno sam pokušao svesti sve trikove i pravila na minimum kako ne bih prepisivao brojne stranice sažetka ovdje.))
Ako imate bilo kakvih pitanja koja nisam ovdje razmotrio ili propustio, svakako pitajte!

DOMAĆA ZADAĆA

Sada prijeđimo na završni dio naše lekcije – na domaću zadaću.
Bit će krajnje jednostavno.
Morat ćete samostalno sastaviti dvije kompozicije za statiku i dinamiku, vodeći se pravilima opisanim u ovoj lekciji.
Za početak odaberite stavke koje su po vašem mišljenju najprikladnije za namjeravani sastav, a zatim svakako nacrtajte dijagram! (obična i tonska boja) A zatim nastavite s postavljanjem objekata prema shemi i izravno na samo snimanje.
Trebamo uzeti naše tri brojke kao osnovu:

Ako želite zakomplicirati svoj zadatak, pokušajte koristiti iste stavke i statički i dinamički.

SAVJET!
Za veću izražajnost
sva tri predmeta uzimaju se u različitim veličinama - veliki, srednji i mali, pomoćni.
I također različiti u tonu - najsvjetliji, srednji i tamni.

Dakle, kao domaću zadaću, morate osigurati
dva djela: o statici i dinamici, kao i dvije sheme za njih!

Dakle, koristeći stečeno znanje i svoju maštu, stvorite nova remek-djela!
Kreativni uspjeh za vas!

Ovom temom želim otvoriti niz lekcija posvećenih osnovama kompozicije.
Uostalom, svaka slika počinje izgradnjom kompozicije.
A kako bi vaše fotografije izgledale skladno i kompetentno, morate proučiti njegove osnove.

Osnove kompozicije.
Statika i dinamika u kompoziciji.
Prvo mali uvod
Što je kompozicija? Kompozicija (od latinskog compositio) znači kompozicija, spajanje različitih dijelova u jedinstvenu cjelinu u skladu s idejom. To se odnosi na promišljenu konstrukciju slike, pronalaženje omjera njezinih pojedinih dijelova (sastavnica), koji u konačnici čine jedinstvenu cjelinu – cjelovitu i cjelovitu fotografsku sliku u smislu linearne, svjetlosne i tonske strukture. Da bi se što bolje dočarala ideja u fotografiji, koriste se posebna izražajna sredstva: osvjetljenje, tonalitet, boja, točka i trenutak snimanja, plan, kut, kao i slikovni i razni kontrasti. Poznavanje zakona kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinite izražajnijim, ali to znanje nije samo sebi cilj, već samo sredstvo koje će vam pomoći da postignete uspjeh.
Mogu se razlikovati sljedeća pravila kompozicije: prijenos pokreta (dinamika), mirovanje (statika), zlatni rez (jedna terca).
Metode kompozicije uključuju: prijenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnotežu dijelova kompozicije i izdvajanje sižejno-kompozicijskog središta.
Sredstva kompozicije su: format, prostor, kompozicijsko središte, ravnoteža, ritam, kontrast, chiaroscuro, boja, dekorativnost, dinamika i statika, simetrija i asimetrija, otvorenost i izoliranost, cjelovitost. Dakle, sredstva kompozicije su sve što je potrebno za njezino stvaranje, uključujući njezine tehnike i pravila. Oni su raznoliki, inače se mogu nazvati sredstvima umjetničkog izražavanja kompozicije.

Svakako ćemo se vratiti na razmatranje ovih i drugih pitanja, ali danas ćemo detaljnije razmotriti prijenos gibanja (dinamika) i mirovanje (statika).

Prvo ću vam reći što je tipično za statičnu kompoziciju i na primjeru pokazati kako to postići u svom radu. Statičke kompozicije uglavnom se koriste za prenošenje mira i harmonije. Za isticanje ljepote predmeta. Možda da dočara svečanost. Mirno kućno okruženje. Predmeti za statičnu kompoziciju odabiru se sličnog oblika, težine, teksture. Karakterizira mekoću u tonskom rješenju. Shema boja temelji se na nijansama - bliskim bojama: složenoj, zemljanoj, smeđoj. Središte je uglavnom uključeno, simetrične kompozicije. Na primjer, napravit ću malu mrtvu prirodu. Njegova umjetnička vrijednost nije velika, a sve tehnike i sredstva kompozicije u njemu malo su pretjerane radi jasnoće)) Dakle, za početak odabirem predmete koje ću koristiti i crtam dijagram svoje buduće mrtve prirode. U načelu, bilo koji objekt može biti upisan u jedan od ovih oblika:

Stoga ćemo ih uzeti kao osnovu. Za svoju mrtvu prirodu odabrala sam tri predmeta - šalicu, tanjurić i kao pomoćni predmet bombon. Za zanimljiviju kompoziciju, uzmimo objekte koji su različiti po veličini, ali vrlo slični po boji i teksturi (kao što obvezuju svojstva statike). Nakon što sam malo pomaknuo figuru, zaustavio sam se na ovom dijagramu:

Ovdje je samo središte, figure su smještene frontalno i miruju.
Sada treba odlučiti o tonalitetu objekata, odnosno podijeliti na najsvjetliji objekt, najtamniji i poluton. I u isto vrijeme sa zasićenošću boja. Nakon što sam slikao figure i malo se igrao bojama, zaustavljam se na ovoj opciji:

Sada, na temelju ove sheme, gradim svoju mrtvu prirodu. Slikam i dobijem ovo:

No, kao što vidimo, to baš i ne odgovara osobinama koje trebamo. Moramo postići veću generalizaciju objekata kako bi praktički izgledali kao jedinstvena cjelina, a i boje su bliže. Te ću probleme riješiti uz pomoć svjetla. Koristim kombiniranu rasvjetu - kombinaciju usmjerenog i difuznog svjetla: prigušeno dopunsko svjetlo i usmjereni snop svjetiljke. Nakon par slika i eksperimenata sa svjetlom, uspijevam postići željeni rezultat. Malo ga obradim u FS-u i evo rezultata:

Kao što vidite, uspjeli smo stvoriti statičnu mrtvu prirodu, prema svim pravilima: Objekti miruju, u središtu kompozicije, preklapaju se. Boje su nježne i složene. Sve je izgrađeno na nijansama. Predmeti su iste teksture, gotovo iste boje. Zajedničko svjetlosno rješenje ih ujedinjuje i stvara atmosferu mira i harmonije.

DINAMIKA

Sada prijeđimo na dinamičku kompoziciju. Dinamika je u svemu sušta suprotnost statici! Koristeći dinamičnu konstrukciju u svojim radovima, možete živopisnije prenijeti raspoloženje, eksploziju emocija, radost, naglasiti oblik i boju predmeta! Objekti u dinamici uglavnom su poredani dijagonalno, asimetrični raspored je dobrodošao. Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrastu oblika i veličina, kontrastu boja i silueta, kontrastu tona i teksture. Boje su otvorene, spektralne.
Radi jasnoće, uzet ću iste predmete, samo ću šalicu zamijeniti kontrastnijom bojom. Opet koristeći naše tri figure, gradim kompoziciju, ali na temelju svojstava dinamike. Evo dijagrama koji sam smislio:

Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući da sve treba biti što kontrastnije kako bi se dočarao pokret u mrtvoj prirodi. Evo gotove tonske skice:
Sada sve to pretvaramo u stvarnost, slažemo objekte, snimamo, da vidimo što smo dobili i što treba promijeniti.
Dakle, lokacija se čini dobrom, ali zbog općeg svjetla nije bilo moguće stvoriti kontrast, pogotovo u bojama. Predmeti izgledaju previše isto. Odlučio sam upotrijebiti svjetiljku u boji kako bih naglasio oblik i napravio kontrast u boji predmeta. Eksperimentiram s plavim svjetlom, izaberem najuspješniji okvir po mom mišljenju, malo ga doradim u FS-u i evo rezultata:

Sada se čini da je sve na svom mjestu. Kompozicija je izgrađena dijagonalno, predmeti i njihov raspored jedan u odnosu na drugi su dinamični, moglo bi se reći kontrastni: tanjurić stoji, a šalica leži, boje su više nego kontrastne.)) Isto vrijedi i za ton. To je kao i sve. Posebno sam pokušao svesti sve trikove i pravila na minimum kako ne bih prepisivao brojne stranice sažetka ovdje.))

Svatko od nas, gledajući fotografiju, želi u njoj pronaći nešto posebno, jedinstveno, nešto što će vas natjerati da pogledate ovu sliku. Osoba pokušava u svemu pronaći raznolikost i originalnost.
Ako provedete sat ili dva gledajući foto stranicu kao što je Flickr ili nešto slično, naći ćete mnogo vrlo sličnih pejzažnih slika. Prikazat će različita područja, ali sve ih spaja monotonija i dosada. Međutim, ako pogledate vrhunske snimke, primijetit ćete da postoji nešto jedinstveno u njima, te snimke hvataju život. Drugim riječima, snimke koje će se ljudima zasigurno svidjeti imaju ono što biste mogli nazvati dinamičnom prirodom pejzažne fotografije.

Što je dinamika u pejzažnoj slici?

Ljetna oluja (Queenstown, Novi Zeland). Evo primjera dinamičke pejzažne slike. Kako bi povećao količinu elemenata u ovoj dinamičnoj slici, fotograf je postavio kameru, postavio dobru brzinu zatvarača i snimio niz fotografija. Svi valovi koji su za to vrijeme udarali o obalu kao da su se miješali jedni s drugima i formirali konačnu sliku.
Čak i na Wikipediji postoji članak Dinamika u prikazu krajolika, ali opet, ovo je samo osobna interpretacija i opis osobnih razmišljanja autora.
Po mom mišljenju, dinamika u krajoliku je sposobnost prijenosa energije prirode, prijenos njezine moći i snage. Često dinamične fotografije nadilaze uobičajenu 2-D sliku, duboke su, snažne, gledajući ih daje dojam 3-D snimke.
Izraz "Dynamic Landscape Image" prvi je skovao poznati američki fotograf pejzaža Galen Rowell. Rowell je taj izraz upotrijebio za opisivanje svog rada već početkom 1970-ih. Naravno, on nije bio jedini pejzažist tog vremena, niti jedini pejzažist čiji se rad odlikovao dinamizmom, ali Galen Rovell je vlasnik ovog izraza i postao je njegova posjetnica, a Rovell se počeo poistovjećivati s izraz "dinamični krajolik".

Dinamička kompozicija

Kompozicija je temelj svake izvrsne fotografije - dinamične ili ne, nije bitno. Slike s dobrom kompozicijom privlače pažnju, tjeraju vas da zastanete pored ove fotografije, barem na nekoliko sekundi.

Izlazak sunca iznad gromada Moeraki, (Otago, Novi Zeland). Morski pejzaži lako su pogodni za stvaranje dinamičnog krajolika.
Ova slika savršeno kombinira sve potrebne elemente koji sliku čine dinamičnom:

Uzlazne i silazne linije;
Zanimljiva perspektiva;
Vizualno zanimljivi objekti u prvom planu;
Vizualno zanimljiva pozadina horizonta i pejzaža;
Svijetle boje i svjetlost na fotografiji;
Harmonični raspon boja i vinjetiranje;
Slika kretanja.

Važno je napomenuti da fotograf rijetko uspijeva osigurati da sve te kvalitete budu sakupljene u jednoj fotografiji. Zapravo, pojedinačno se pojavljuju cijelo vrijeme, u pejzažnoj fotografiji uvijek postoji jedan od tih elemenata, ali bila bi velika sreća imati sve odjednom.
Informacije navedene u ovom članku ne treba shvatiti kao jasan vodič za snimanje dobrih fotografija. Fotografija je umjetnost, za stvaranje lijepih slika potreban je talent, kreativan pristup poslu i naravno iskustvo i praksa. Preporuke koje su vam dane na razmatranje mogu se koristiti samo kao vodič za razvoj vaše vlastite tehnike i vještine.
Pogledajmo na brzinu svaku od teza o dinamičnom krajoliku.

Uzlazne i silazne linije

Jedan od najlakših načina da privučete pozornost gledatelja na svoju snimku jest korištenje linija u kadru. Konvergentne linije umjetnici su stoljećima koristili kako bi stvorili iluziju dubine na slici unutar dvodimenzionalnog prostora.
Zato su fotografije s pristaništima, cestama i rijekama toliko popularne i uspješni su motivi za fotografiranje. Mnogi smatraju da su ovi objekti u kadru prilično šablonski, ali važno je znati pravilno koristiti takve stvari prilikom fotografiranja krajolika.
Uzlazne linije ne samo da privlače pozornost na fotografiju, već pomažu zadržati pogled na fotografiji.

Queenstown, Novi Zeland. Fotografija pristaništa kombinira i uzlazne i silazne linije. Linije pristaništa usmjerene su prema nebu, dok su linije oblaka usmjerene prema dolje, zbog čega se sve linije na fotografiji vizualno spajaju na horizontu. Privući našu pozornost tamo. Snimajte linije koje je napravio čovjek, oni će vas naučiti tražiti finije linije u prirodi.

Unatoč tome što je mol središnji objekt na slici, koji je ujedno i izvor glavnih linija u kadru, postoji i niz drugih nastalih uz pomoć vode, brda i oblaka. Tamne linije u odrazu vode pomažu zadržati oko u središtu fotografije.

Jeste li fotograf. Plaćeni ste da ljudima pokažete nešto više nego što oni sami mogu vidjeti, što znači da morate pokazati svijet u neobičnom svjetlu.
Preporučljivo je da fotografirate izvan vlastite zone udobnosti. Kao što praksa pokazuje, fotografije snimljene ležeći na tlu, snijegu ili blatu imaju dinamičniju kompoziciju.
To je posebno vidljivo pri snimanju s ultraširokokutnim objektivom. Čak i najmanje linije vodiča postaju uočljive, pri snimanju istog krajolika, ali iz stojećeg položaja te iste linije postaju nevidljive.
Pokušajte slikati odozgo. Slike snimljene na visini također izgledaju vrlo privlačno.. Pokušajte se popeti na drvo ili stajati na nečija ramena i tražiti zanimljivu perspektivu. Posebno su dobre fotografije snimljene teleobjektivom, pa čak i na visini.

Paddock Bay Lake Wanaka Novi Zeland. Fotograf je morao izaći iz vlastite zone udobnosti kako bi snimio ovu snimku. Ali zauzvrat je dobio veličanstvenu sliku stijena i njihov odraz. Također, obratite pozornost na jake linije prisutne u ovom okviru.

Elementi u prvom planu

Sve dinamične fotografije imaju snažne elemente u prvom planu koji nadopunjuju cijelu sliku.

Uzmimo za primjer sliku zalaska (ili izlaska sunca). Prekrasne sunčeve zrake, zlatni i crveni oblaci, sve je to jako lijepo, i izgleda super na fotografiji. Ali malo je vjerojatno da će gledatelja privući slika samo osvijetljenih oblaka, ovdje želim nešto više.
Najbolje akcijske fotografije obično imaju zanimljiv prednji plan. Posao fotografa je da upotpuni sliku. Morate pronaći nešto što će nadopuniti vašu fotografiju u prvom planu, a ako ova stavka dodaje i dinamiku slici, onda je to jamstvo uspješne, dinamične snimke.

Vizualno zanimljivi pozadinski elementi

Elementi prednjeg plana i elementi pozadine u fotografiji mogu se definirati kao akteri prvog i drugog plana u kinu. Naravno, svi prate glavnog lika, ali bez dobro odabrane sporedne postave film neće biti toliko zanimljiv i ugodan za gledanje koliko bi mogao biti.

Milford Sound, Fiordland Novi Zeland. U ovom slučaju, junakinja fotografije je dramatična igra svjetla u oblacima iznad očaravajućeg vrha Mitre - elementi u prvom planu koji drže fotografiju na okupu.

Boja i svjetlo

Shema boja slike i pravo osvjetljenje igraju važnu ulogu u stvaranju skladnog, lijepog okvira. Bilo koja boja će izgledati posebno lijepo na prirodnom svjetlu.. Previše svijetle boje trebale bi biti uravnotežene ili potpuno isključene iz cjelokupnog sastava. Vrlo često se ljudi fokusiraju na previše šarolike boje ili jaku svjetlost, onda je to pogrešna odluka.
Uz dinamičnu sliku krajolika, trebala bi postojati ravnoteža boja, pa je najbolje pokušati izbjeći previše nijansi.

Izlazak sunca s planine Taranaki / Egmont, Novi Zeland. Na ovoj slici glavni je cilj bio prikazati raspršene zrake svjetlosti i bogate boje u oblacima. Boja je samo jedna komponenta slike. Tamna tajanstvena brda ovdje su u izvrsnom kontrastu sa svijetlim oblacima.

Prejaka boja. Nevjerojatno svijetli izlazak sunca, toliko jarko da boje na fotografiji izgledaju nerealno, iako je zapravo jedina obrada ove fotografije bila smanjenje zasićenosti crvene boje.

blokada vida

Zvuči kao naziv strogo povjerljivog američkog programa, ali zapravo je obično vinjetiranje.
Prilikom vinjetiranja na fotografiji središnji element okvira odmah upada u oči. Tamni rubovi na fotografiji pomažu u fokusiranju središnje slike. Pogledajte mnoge slike i primijetit ćete ovaj efekt na mnogim snimkama. Vinjetiranje se događa zbog značajki kamere ili uz pomoć posebnog filtra. Najčešće se lagano zatamnjenje rubova fotografije dodaje tijekom grafičke obrade slike.

Oblak koji se kreće nigdje, preko beskrajnih nebeskih prostranstava. Slika je snimljena na Novom Zelandu. Savršeno kombinira svijetlo, svijetlo središte i blago vinjetiranje na rubu slike.

Pokret

Kretanje preneseno zamućenjem ili sporim brzinama zatvarača neobavezan je, ali uvijek vrlo lijep element u dinamičnoj pejzažnoj fotografiji.
Lagana izmaglica ili magla je struja vode snimljena u načinu prioriteta otvora blende pri maloj brzini zatvarača. Voda izgleda pomalo smrznuta, zaustavljena na vrijeme.

Popularno u kategoriji: