Koji je žanr glazbene bajke. Sažetak materijala "glazbene bajke" na temu

Uvod 3

Poglavlje 1

1.1. Glazba kao sredstvo razvoja djeteta predškolske dobi 5

1.2. Formiranje temelja glazbene kulture djece predškolske dobi kroz

svijet glazbene bajke 11

1.3. Metoda korištenja glazbene bajke u programu

O.Radynova "Glazbeni razvoj djece predškolske dobi 15

2. Poglavlje

2.1. Igre glazbene bajke za predškolsku djecu 17

2.2. Stvaranje glazbene bajke s djecom predškolske dobi 19

Zaključak 27

Bibliografija 28

Uvod

Glazba ima posebnu ulogu u odgoju djeteta. Čovjek se s tom umjetnošću susreće od rođenja, a svrsishodno glazbeno obrazovanje dobiva u vrtiću – a kasnije iu školi. Glazbeni odgoj jedno je od sredstava oblikovanja djetetove osobnosti. U glazbenom odgoju dječja percepcija glazbe je vodeća aktivnost. I izvedba i stvaralaštvo djece temelji se na živim glazbenim dojmovima. Informacije o glazbi dane su i na temelju njezina "živog" zvuka. Razvijena percepcija obogaćuje sve glazbene sposobnosti djece, sve vrste glazbenih aktivnosti pridonose razvoju djetetovih sposobnosti.

Utjecaj i značaj bajki za djecu predškolske dobi je neosporan. Zato svaka bajka koja se nudi djetetu zahtijeva pozornost odraslog, a pitanje psihološko-pedagoške ekspertize suvremene dječje književnosti, koja bi uključivala analizu različitih tipova bajkovitih formi, ocjenjivalo bi kvalitetu tiskanih. izdanja za djecu i kvaliteta crtanih filmova, sve se više podiže.kao utjelovljenje književnih bajkovitih slika.

Ovakav pristup omogućuje ne samo svjestan pristup odabiru bajke za čitanje ili slušanje iz postojećih djela, već također omogućuje suvremenim autorima i roditeljima da napišu upravo one bajke koje će djeci biti korisne i tražene.

Razmislimo o utjecaju oblika bajke na razvoj djeteta i ocrtamo njegove glavne značajke i prednosti:

Bajka ocjenjuje pozitivno i negativno u životu, suprotstavlja idealno i pogrešno, dobro i zlo.

Audio bajke utječu na emocionalni razvoj djeteta: svijetla figurativna forma tjera dijete da suosjeća, brine se i raduje.

Bajka pridonosi razvoju mašte, a to je potrebno, između ostalog, kako bi dijete samo rješavalo svoje probleme.

Primjećuje se da se u procesu slušanja bajki, osim razvoja osjetilnog sustava djeteta, intenzivno razvija i egocentrična strana govora, vrlo slična unutarnjem govoru odrasle osobe.

Relevantnost istraživanja: Glazbena bajka ulazi u život djeteta od najranije dobi i prati ga kroz cijelo djetinjstvo, a često ostaje s njim i cijeli život.

Predmet proučavanja: predškolsko dijete.

Predmet proučavanja: dijagnostika i razvoj glazbenih sposobnosti djece kroz glazbenu bajku kao glazbeno sredstvo.

Svrha studije: prepoznati, opravdati utjecaj glazbene bajke na djecu predškolske dobi.

Zadaci:

1. Aktivirati i razvijati interes djece za svijet bajki slušanjem djela o bajkama.

2. Razvijati slušnu pažnju maštom.

3. Stvorite atmosferu bajke od predmeta u neposrednoj okolini.

Istraživačka baza:

Struktura kolegija: uvod, glavni dio, koji se sastoji od dva poglavlja, zaključak, bibliografija.

Poglavlje 1

1.1. Glazba kao sredstvo razvoja djeteta predškolske dobi

Glazba ima potencijal utjecati ne samo na odrasle, već i na malu djecu.

Štoviše, a to je dokazano, čak je i intrauterino razdoblje iznimno važno za kasniji razvoj osobe: glazba koju buduća majka sluša pozitivno utječe na dobrobit djeteta u razvoju (možda oblikuje njegov ukus i preferencije). Samo razvijanjem emocija, interesa, ukusa djece, možete ih upoznati s glazbenom kulturom, postaviti njezine temelje. Predškolska dob važna je za kasnije svladavanje glazbene kulture od strane osobe. Ako se u procesu glazbene aktivnosti djece razvija njihova glazbena i estetska svijest, to neće proći bez traga za kasniji razvoj osobe, njegovu opću duhovnu formaciju.

Glazba razvija dijete i psihički. Osim raznih informacija o glazbi koje imaju spoznajno značenje, razgovor o njoj uključuje i opis emotivnog i figurativnog sadržaja. Rječnik djece obogaćen je figurativnim riječima i izrazima koji karakteriziraju raspoloženja i osjećaje prenesene glazbom. Glazbena aktivnost uključuje mentalne operacije: uspoređivanje, analizu, uspoređivanje, pamćenje, te na taj način pridonosi ne samo glazbenom, već i ukupnom razvoju djeteta.

Vrlo je važno stvoriti uvjete za formiranje temelja glazbene kulture djece predškolske dobi. Glazba se u predškolskoj pedagogiji vidi kao nezaobilazno sredstvo u razvijanju emocionalne reakcije djece na sve dobro i lijepo s čime se susreću u životu.

Glazba je za dijete svijet radosnih doživljaja. Da bi mu se otvorila vrata u ovaj svijet potrebno je razviti njegove sposobnosti, a prije svega njegov sluh za glazbu i emocionalnu osjetljivost. Inače glazba neće ispuniti svoju obrazovnu funkciju.

Glazba je umjetnost koja djeluje na dijete u prvim mjesecima njegova života. Njegov izravni utjecaj na emocionalnu sferu doprinosi nastanku inicijalnih odgovornih radnji, u kojima se mogu vidjeti preduvjeti za formiranje osnovnih glazbenih sposobnosti u budućnosti.

U vrlo ranoj dobi beba razlikuje glazbu od zvukova i buke koji ga okružuju. Usmjerava pažnju na melodiju koju čuje, nakratko se ukoči, osluškuje, reagira osmijehom, gugutanjem, odvojenim pokretima, pokazuje "kompleks animacije". Starija djeca već imaju povećane mentalne sposobnosti. Shvaćaju neke veze među pojavama, sposobni su najjednostavnije generalizirati - odrediti, na primjer, prirodu glazbe, imenovati prema kojim znakovima je igrana predstava vesela, radosna, smirena ili tužna. Oni također razumiju zahtjeve: kako pjevati pjesmu različitog karaktera, kako se kretati u mirnom kolu ili u pokretnom plesu. Također se formiraju glazbeni interesi: postoji sklonost jednoj ili drugoj vrsti aktivnosti, žanru glazbe.

U dobi od šest ili sedam godina uočavaju se početne manifestacije umjetničkog ukusa - sposobnost procjene djela i njihove izvedbe. Pjevački glasovi u ovoj dobi poprimaju zvučnost, melodičnost, pokretljivost. Raspon se izravnava, vokalna intonacija postaje stabilnija. Ako četverogodišnja djeca i dalje trebaju stalnu podršku odrasle osobe, tada uz sustavnu obuku većina šestogodišnje djece pjeva bez instrumentalne pratnje.

Svestrani razvoj djetetove osobnosti osigurava se bliskim odnosom estetskog odgoja s moralnim, mentalnim i tjelesnim odgojem. Provedbu idejnog i moralnog djelovanja potpomaže pravilno osmišljen program i djela odabrana u skladu s dobnim mogućnostima djece. Ali najvažnija stvar je "škola osjećaja", koja se formira zbog posebnog svojstva glazbe - izazvati empatiju slušatelja.

Na nastavi glazbe također se aktivira kognitivna i mentalna aktivnost. Djeca puno nauče pomnim slušanjem djela. Međutim, oni opažaju samo njegove najopćenitije značajke, njegove najživlje slike. Pritom emocionalni odziv ne gubi na značenju ako dijete dobije zadatak slušanja, razlikovanja, uspoređivanja i isticanja izražajnih sredstava. Ove mentalne radnje obogaćuju i proširuju sferu osjećaja i doživljaja djeteta, daju im smisao.

Sklad glazbenog i estetskog odgoja postiže se samo kada se koriste sve vrste glazbene aktivnosti dostupne predškolskoj dobi, sve kreativne mogućnosti osobe koja raste. Istodobno, kompliciranjem pedagoških zadataka ne treba zlorabiti posebnu dječju osjetljivost. Sama glazbena umjetnost, njezine značajke ističu potrebu da učitelj riješi niz specifičnih zadataka:

1. Njegujte ljubav i zanimanje za glazbu. Samo razvoj emocionalne osjetljivosti i receptivnosti omogućuje široku primjenu odgojnog utjecaja glazbe.

2. Obogatiti dojmove djece upoznavajući ih u posebno organiziranom sustavu s raznolikim glazbenim djelima i izražajnim sredstvima koja se koriste.

3. Upoznati djecu s različitim vrstama glazbenih aktivnosti, formiranje percepcije glazbe i najjednostavnijih izvođačkih vještina u području pjevanja, ritma, sviranja dječjih instrumenata. Upoznati početne elemente glazbenog opismenjavanja. Sve to omogućit će im da djeluju svjesno, prirodno, ekspresivno.

4. Razvijati opću muzikalnost djece (senzorne sposobnosti, tonski sluh, osjećaj za ritam), formirati pjevački glas i izražajnost pokreta. Ako se u ovoj dobi dijete podučava i uključuje u aktivnu praktičnu aktivnost, tada se sve njegove sposobnosti formiraju i razvijaju.

5. Promicati početni razvoj glazbenog ukusa. Na temelju dobivenih dojmova i predodžbi o glazbi ispoljava se najprije selektivan, a potom i evaluacijski odnos prema izvedenim djelima.

6. Razviti kreativan odnos prema glazbi, posebno u takvim aktivnostima dostupnim djeci kao što su prijenos slika u glazbenim igrama i plesnim plesovima, korištenje novih kombinacija poznatih plesnih pokreta, improvizacija pjevanja. To pomaže u prepoznavanju neovisnosti, inicijative, želje za korištenjem naučenog repertoara u svakodnevnom životu, sviranju glazbe na instrumentima, pjevanju, plesu. Naravno, takve manifestacije su tipičnije za djecu srednje i starije predškolske dobi.

Da bi razvoj djece u tom smjeru bio uspješan, potrebno je organizirati rad na glazbenom odgoju, vodeći računa o karakteristikama glazbe i dobnim mogućnostima djece.

Sve glazbene sposobnosti ujedinjuje jedan pojam - muzikalnost. „Muzikalnost je kompleks sposobnosti razvijenih na temelju urođenih sklonosti u glazbenoj aktivnosti, potrebnih za njezino uspješno provođenje” (Radynova O.P. „Glazbeni razvoj djece”).

Srž muzikalnosti su tri glavne sposobnosti koje su neophodne za uspješno provođenje svih vrsta glazbenih aktivnosti: emocionalna osjetljivost, sluh za glazbu, osjećaj za ritam.

Emocionalni odnos prema glazbi središte je djetetove muzikalnosti, osnova njegove glazbene aktivnosti, neophodna za osjećanje i razumijevanje glazbenog sadržaja i njegovo izražavanje u izvođačkim i stvaralačkim aktivnostima.

Za čistu intonaciju pri pjevanju potreban je glazbeni sluh, za pokret, ples i sviranje na instrumentima potreban je osjećaj za ritam.

U glazbenom odgoju djece razlikuju se sljedeće vrste glazbene aktivnosti: opažanje, izvođenje, stvaralaštvo, glazbeno-edukativne aktivnosti. Svi oni imaju svoje sorte. Dakle, percepcija glazbe može postojati kao samostalna vrsta aktivnosti, ili može prethoditi i pratiti druge vrste. Izvedba i stvaralaštvo se odvijaju u pjevanju, glazbeno-ritmičkim pokretima i sviranju na glazbalima. Glazbeno obrazovne aktivnosti uključuju opće informacije o glazbi kao umjetničkoj formi, glazbenim žanrovima, skladateljima, glazbenim instrumentima i sl., kao i posebna znanja o metodama izvođenja. Svaka vrsta glazbene aktivnosti, koja ima svoje karakteristike, uključuje svladavanje djece onim metodama aktivnosti bez kojih nije izvediva i ima poseban utjecaj na glazbeni razvoj djece predškolske dobi. Zato je toliko važno koristiti sve vrste glazbenih aktivnosti.

Glazbeno obrazovna djelatnost ne postoji odvojeno od drugih vrsta. Znanje, informacije o glazbi djeci se ne daju same po sebi, već u procesu percepcije glazbe, izvedbe, kreativnosti, usput, do mjesta. Svaka vrsta glazbene djelatnosti zahtijeva određeno znanje. Za razvoj izvedbe, kreativnosti potrebna su posebna znanja o metodama, tehnikama izvedbe, izražajnim sredstvima. Učeći pjevati, djeca stječu znanja potrebna za ovladavanje pjevačkim vještinama (formiranje zvuka, disanje, dikcija i dr.). U glazbenim i ritmičkim aktivnostima predškolci ovladavaju različitim pokretima i metodama njihova izvođenja, što također zahtijeva posebna znanja: o spoju prirode glazbe i pokreta, o izražajnosti slike igre i njezinoj ovisnosti o prirodi glazbe, glazbena izražajna sredstva (tempo, dinamika, naglasci, registar, pauze). Djeca uče nazive plesnih koraka, uče nazive plesova, kola. Učeći svirati glazbene instrumente, djeca stječu i određena znanja o bojama, metodama, tehnikama sviranja na različitim instrumentima.

Stoga treba imati na umu da glazbeni razvoj pozitivno utječe na cjelokupni razvoj djece. Djetetovo razmišljanje se poboljšava, emocionalna sfera se obogaćuje, a sposobnost doživljavanja i osjećanja glazbe pomaže u njegovanju ljubavi prema ljepoti općenito, osjetljivosti u životu. Razvijaju se i mentalne operacije, jezik, pamćenje. Stoga, glazbeno razvijajući dijete, doprinosimo formiranju skladno razvijene osobnosti, što je vrlo važno. Glazbena aktivnost predškolske djece je niz načina, sredstava dječjeg upoznavanja glazbene umjetnosti (a kroz nju i okolnog života i sebe), uz pomoć kojih se također provodi opći razvoj.

1.2. Formiranje temelja glazbene kulture djece predškolske dobi

kroz svijet glazbene bajke

Glazbeno obrazovanje ima važnu ulogu u formiranju djetetove osobnosti, razvoju estetskih osjećaja, umjetničkog ukusa, kreativne aktivnosti i moralnih kvaliteta. Osnova glazbene kulture predškolskog djeteta je emocionalna reakcija na visokoumjetnička djela glazbene umjetnosti. Doktorica pedagoških znanosti O.P. Radynova naglašava da "razvoj kod djece emocionalne reakcije i svijesti o percepciji (emocionalni i evaluacijski stav prema glazbi) dovodi do manifestacije preferencija, želje za slušanjem glazbenih djela koja su remek-djela umjetnosti, rađa kreativnu aktivnost" .

Razvoj kreativnih sposobnosti i formiranje skladne osobnosti djeteta odvija se kroz percepciju glazbe, sposobnost slušanja, analiziranja, kao i kroz aktivnost djeteta koja se očituje u različitim vrstama glazbenih aktivnost. Djeca u procesu učenja moraju naučiti osjetiti ljepotu glazbenog djela i svoju radost zbog njegove percepcije izraziti riječima, plesom, sviranjem na dječjim glazbalima ili likovnom umjetnošću.

Ovaj smjer u području glazbenog obrazovanja je prioritet, jer refleksija i analiza pridonose razvoju logičkog i asocijativnog mišljenja, formiranju vještina samostalnog rada. S razvojem mišljenja formira se zrela ličnost, sposobna stvarati i kreirati. Praktična glazbena aktivnost aktivira volju djeteta, čini proces učenja učinkovitijim. U tijeku glazbene nastave dolazi do prirodnog razvoja govora, sposobnosti jasnog izražavanja vlastitih misli, izražavanja emocionalnih percepcija i osjećaja riječima.

Svi vole bajke: i odrasli i djeca. U čemu je tajna te univerzalne ljubavi prema bajkama? Ovdje je, vjerojatno, glavno to što je bajka utjelovljenje narodnog sna, narodne ideje o pravdi, o pobjedi nad prostorom i vremenom, utjelovljenje vjere u moćnu moć rodne zemlje. Narodni bajkoviti junak, ideal naroda - nositelj istinoljubivosti i velikodušnosti, tjelesne duhovne snage, stalno spreman tu snagu staviti u službu dobra i pravde.

Bajka, kao važno sredstvo mentalnog razvoja djeteta, razvija njegovu maštu, pomaže u razumijevanju glazbe. Ali glazba također “ispunjava bajkovite slike živahnim otkucajima srca i strahopoštovanjem misli. Glazba uvodi dijete u svijet dobra” (V. Sukhomlinsky). Bajka daje snažan poticaj razvoju najljepših osjećaja u maloj osobi.

U radu s djecom mlađe predškolske dobi na ovu temu koriste se jednostavni igrokazi. Na primjer, "Nanny's Tale", "Majka" iz "Dječjeg albuma" P. I. Čajkovskog, "Večernja priča" A. Khachaturiana. Djeca emocionalno reagiraju na glazbu, čuju njezino opće raspoloženje, tempo, dinamičke karakteristike, neki ističu melodiju. Uz pomoć učitelja govore o prirodi glazbe, izmišljaju bajke, pokušavaju prenijeti glazbene slike u crtežima i elementarnim pokretima, koordiniraju akcije u skladu s izmjenom dijelova glazbenog djela. Na glazbenoj zabavi s djecom slušaju, a ponekad i sviraju glazbene bajke: "Teremok" glazba T. Popatenka, "Masha i medvjed" glazba E. Tilicheeva. Zvuče i instrumentalna i vokalna glazba, što djeci znatno olakšava percepciju glazbenih slika na holistički način.

Za rad sa starijim predškolcima na temu „Bajka u glazbi“ razvijeni su ciklusi integrirane tematske nastave, uključujući različite vrste umjetničkih aktivnosti za djecu (slušanje glazbe, poezije, ruskih narodnih priča; gledanje video materijala; glazbene improvizacije (pokret). i sviranje glazbenih instrumenata); crtanje).

"Magic Lake" - ciklus od šest integriranih lekcija za djecu u pripremnoj skupini za školu uključuje glazbena djela A. Lyadova "Magic Lake" i "Kikimora", P.I. Čajkovski "Baba Jaga", M.P. Koliba Musorgskog na pilećim nogama.

Sa starijim predškolcima nastavlja se slušati i glumiti glazbene bajke po najboljim primjerima klasične glazbe. Na primjer, glazbena zabava temeljena na bajci G.Kh. Andersena „Palčica“, gdje su djeca izvela plesne improvizacije na glazbu C. Saint-Saensa „Akvarij“, F. Chopina „Nokturno“, E. Griega „Norveški ples“ i „Jutro“, potom su svoje dojmove izrazili u crtežima. Glazbenu bajku "Snježna kraljica" (prema bajci G. Kh. Andersena) prikazala su djeca na novogodišnjim praznicima. Glazba E. Griega "U špilji planinskog kralja", "Anitrin ples", M.I. „Valcer-fantazija” Glinke, „Menuet” u G-duru J. S. Bacha, „Valcer” V. Rebikova iz opere „Božićno drvce”, „Valcer” F. Chopina.

Glazbene bajke u kojima se koriste mala instrumentalna djela ili izvatci iz velikih glazbenih djela prijelazna su odskočna daska za razumijevanje tako složenih žanrova kao što su opera i balet.

Na satovima glazbe kako bi djecu upoznali s operom ili baletom, čitajući prekrasne bajke i gledajući ilustracije za njih, kao i slike poznatih umjetnika, uvijek nastoje zadržati prioritet glazbe. Sva sredstva koja se koriste u nastavi trebaju pomoći djetetu da bolje razumije glazbu, da dublje prodre u njen sadržaj.

Tijekom nekoliko godina učitelji su se uvjerili da se upoznavanje glazbe opere ili baleta, čak i kod djece iste dobi, mora odvijati na različite načine, ovisno o složenosti, a što je najvažnije, o glazbenoj i opći razvoj djece. Upoznavanje s književnim materijalom odvija se na različite načine (čitanje bajke ili korištenje glazbene i literarne kompozicije ove bajke), različiti su oblici izvođenja nastave.

Djeca su bila oduševljena procesom pripreme predstave, a naravno i samom izvedbom. Kako je bilo lijepo vidjeti i roditelje i nas, učitelje, kada je dijete, dok se još pripremalo za izlazak, bilo potpuno preobraženo: duševno lice, noge u pravom plesnom položaju, lijepo, pravilno držanje. A to je posebno važno za naše učenike, jer imamo popravnu predškolsku ustanovu i pohađaju je samo djeca s oštećenjem mišićno-koštanog sustava. A kad su se izvodile plesne skladbe, svi su potpuno zaboravili da su ta djeca još jučer bila na fizikalnoj terapiji, na masaži i drugim medicinskim zahvatima. A sve se to dogodilo pod utjecajem najljepše, najemotivnije i najsenzualnije glazbe P.I. Čajkovski.

Godišnji dijagnostički pregled djece pokazuje da integrirana nastava slušanja glazbe, uključivanje klasične glazbe u glazbene zabave i praznike, sviranje glazbenih bajki i uprizorenje glazbenih predstava, posjećivanje kazališta pozitivno utječu na opći i umjetnički razvoj djece, formiranje djece. svojih glazbenih i kreativnih sposobnosti. A svijet glazbene bajke izvrsno je sredstvo za upoznavanje predškolaca s klasičnom glazbom, razvoj emocionalne sfere i stvaranje temelja glazbene kulture.

1.3. Metoda primjene glazbene bajke

u programu O. P. Radynove

"Glazbeni razvoj djeteta predškolske dobi"

Bajka - to je svijet fantazije isprepleten sa stvarnošću. Da biste razumjeli bajku, morate moći maštati, zamišljati. Za razumijevanje glazbe također su potrebne fantazija i mašta. Tako, u određenoj mjeri, bajka i glazba imaju dodirnih točaka u svojoj percepciji. Stoga bajka može pomoći u učenju kako percipirati glazbu. Neposredno prije početka upoznavanja s glazbom odgajatelji s djecom čitaju samu bajku ili literarni sastavak kako bi djeca upoznala njezin sadržaj, radnju. Upoznavanje s tako velikim djelom kao što je opera ili balet odvija se tijekom nekoliko lekcija. Za slušanje nude glazbeno-dramaturški najupečatljivije fragmente.

Pri slušanju obraćamo pozornost na zvuk instrumenata simfonijskog orkestra, nalazimo vezu između boje instrumenta i prirode glazbene slike. Tako je za pahuljaste snježne pahulje koje svjetlucaju na suncu skladatelj u orkestraciji morao upotrijebiti zvona, trokutiće, zviždukavi nježni ton flaute; prenijeti sliku mećave - poprsja harfe; a melodiju “mećave” svirale su drhtave violine. Obavezno pokažite ilustracije ovih alata.

U sljedećoj fazi djeci se nudi odabir glazbenih instrumenata za zajedničku izvedbu jednog ili drugog fragmenta. Za "Marš" biraju bubanj, tamburu, svirale, čegrtaljke, a za "Uspavanku" - metalofon, zvonce, trokut.

Odabiru ilustracije, reprodukcije koje odgovaraju radnji kako bi djeca bolje zamislila samu scenu i razumjela glazbu. Vizualna jasnoća, bez sumnje, pojačava glazbene dojmove, budi vizualne slike u njihovoj mašti i potiče ih da svoju percepciju izraze u kreativnom pokretu, plastici i plesu.

Djeca pripremne skupine odlikuju se povećanom razinom inteligencije, određenim životnim i glazbenim iskustvom. To im omogućuje da u pristupačnom obliku prezentiraju određenu količinu teoretskog znanja o glazbi. Može im se dati ideja ne samo o baletu, već io operi, objasniti što su arija, zbor, uvertira, recitativ, lajtmotiv. Treba naglasiti da upoznavanje žanrova i oblika glazbe nije samo sebi svrha. Teorijski podaci o glazbi izravno su povezani sa sadržajem i oblikom glazbenog djela.

2. Poglavlje

predškolska dob

2.1. Igre glazbene bajke za djecu predškolske dobi

Igre glazbenih bajki zauzimaju veliko mjesto u životu vrtića. Djeca se u slobodno vrijeme igraju igara bajki. Igre s bajkama često su dio dječjih praznika. Na primjer, igra "Cjev" može se igrati na prvomajskom prazniku, bajka "Hladan nos, kratki rep" - na prazniku posvećenom puštanju djece u školu.

Igre bajki imaju veliki odgojni učinak na djecu. Oni doprinose razvoju umjetničkog ukusa, pjevačkih vještina, izazivaju radosne emocije. Djeca bolje prenose prirodu glazbe u pokretima, razvijaju govor, jasnoću dikcije, govorne intonacije.

Prije nego pozove djecu da slušaju bajku, glazbeni voditelj i odgajatelj moraju je dobro poznavati, savladati tekst, naučiti glazbu i umjetnički je izvesti. Što se glazba izvodi ekspresivnije, to će se svjetlije i dublje percipirati, a djeca će istinitije i izražajnije prenijeti slike bajke.

Bajka se obično asimilira u nekoliko faza.

U prvoj fazi učitelj izražajno čita bajku djeci, usput izvodeći dostupne pjesme i glazbu. Nakon slušanja djeca svoje dojmove iznose s učiteljicama i međusobno. Nakon nekog vremena, nakon otprilike tjedan dana ili više, ročište se ponavlja. Tako djeca slušaju bajku 2-3 puta, postupno je asimilirajući i pamteći.

U drugoj fazi djeca su aktivno uključena u izvođenje bajke. Savladavanje i pamćenje teksta i glazbe može ići dvojako: bajka se može učiti s cijelom grupom ili podskupinama. Obično to ide ovako. Učitelj čita bajku, a djeca - na vlastiti zahtjev ili na zahtjev učitelja - izgovaraju riječi i pjevaju pjesmu ovog ili onog lika.

Pjesme koje se nalaze u bajci također se mogu učiti sa svom djecom, a zatim za izvođenje odabrati one koji su u tome bolji. Učenje bajke u ovoj fazi treba raditi dok sjedite na stolicama.

U trećoj fazi djeca uče tekst bajke i melodije pjesama te ih počinju izvoditi u igri. Voditelj daje neke upute za usmjeravanje, na primjer: kamo bi likovi trebali ići, u kojem smjeru se kretati, gdje bi trebali biti itd. Kada učite bajku u igri, ne smijete djeci nametati fiksne pokrete, poze, ne treba dati gotov model. Preporučljivo je poticati djecu da samostalno identificiraju sliku, svoja kreativna otkrića.

Ako je djeci teško prikazati ovaj ili onaj lik, možete se prisjetiti njegovih karakterističnih osobina (na primjer, zeko je sramežljiv, oprezan, skače, gleda okolo; medvjed je nespretan, nespretan; pijetao hoda visoko podignutih nogu, ponosno držanje glave itd.).

U četvrtoj fazi igri možete dodati potrebne atribute, rekvizite.

U petoj fazi sudionici igre oblače pune kostime ili njihove elemente. Kostimi pomažu djeci da prodube sliku, čine je živopisnijom, emotivnijom.

Čitanje teksta bajke može se povjeriti učitelju ili nekome od djece koja imaju dobro pamćenje i mogu jasno i izražajno čitati tekst. Nakon što je bajka naučena, polaznici je prikazuju svoj djeci svoje i drugih skupina. Ako bajka nije uključena u praznik, daje se kao samostalna izvedba.

Posjet ovoj predstavi možete organizirati kao posjet kazalištu. Djeca preuzimaju ulaznice na blagajni, kontrolori provjeravaju karte, označavaju mjesta gdje će sjesti, a nakon trećeg poziva počinje izvedba bajke. Poželjno je produbiti i učvrstiti dojmove da nakon nekog vremena ponovno pogledate ovu bajku s istim ili (još bolje) s drugim izvođačima.

2.2. Stvaranje glazbene bajke s djecom predškolske dobi

Glavni cilj stvaranja glazbene bajke s djecom predškolske dobi je razvijanje sposobnosti djece da slobodno percipiraju svijet oko sebe, odražavaju svoje dojmove i stavove prema svijetu kroz kreativnu aktivnost - umjetnost glazbene bajke.

Korak 1. Uvod u svijet magije.

1. Aktivirajte i razvijajte dječji interes za svijet bajki čitanjem, gledanjem filmova, posjećivanjem kazališta, slušanjem glazbenih djela na bajkovite teme.

2. Razvijati slušnu pažnju, maštu, promicati cjelovit razvoj govora (verbalna komunikacija, književni govor, rad na prozodiji, jasnoća izgovora, tempo i glasnoća govora, figurativni govor). Naučite razlikovati zvukove okolnog svijeta. Razvijati asocijativno mišljenje u percepciji zvukova svijeta.

Posebno odabrani repertoar "čarobne glazbe", koja zvuči u nevjerojatnoj atmosferi, omogućuje djeci da izazovu živu emocionalnu reakciju, omogućuje im da govore o svojim idejama, iskustvima, prirodi zvuka, tembru i podijele svoje dojmove o onome što su čuo.

Svijet oko nas pun je različitih zvukova. Da biste prikazali čarobnu šumu, tajanstvenu zemlju ili pjev rajskih ptica, potrebno je razviti kvalitete kao što su pozornost, promatranje i naučiti razlikovati zvukove okolnog svijeta. U tu svrhu s djecom se održavaju istraživačke igre: „Kako zvuči drvo“, „Kako zvuči voda“.

3. Koristite elementarno muziciranje za prenošenje osjećaja i emocija, karaktera i raspoloženja koristeći instrumente i zamjenske instrumente za prenošenje karakterističnih osjećaja.

Ovladavanje vještinama sviranja instrumenata, korištenje ansambla u raznim izvedbama.

4. Stvorite atmosferu bajke od predmeta u neposrednoj okolini.

Bajkovita slika ili radnja rađa se u običnom okruženju i postaje potrebno promijeniti situaciju, prilagoditi okolne predmete za živopisniji vizualni odraz određene bajkovite situacije. U rad je uključeno asocijativno mišljenje. Kako stvoriti nevjerojatan vlak? Kako napraviti kuću za tri praščića? Obični stol pretvara se u kolibu na pilećim nogama, plave vrpce - u jezero, gimnastički obruči - lokve na pločniku. Ali najvažnija stvar u bajci ipak je lik iz bajke.

Svako dijete želi se pretvoriti u junaka iz bajke i osjeća potrebu promijeniti svoj izgled. Ali kako to učiniti bez posebnog odijela. Ali postoji veliki lijepi šal koji može biti veo, veo za princezu, može biti plašt za princa, čarobnjaka, ako ga vežete na glavu možete postati baka, ako je u obliku turban, zatim mađioničar, mađioničar itd. Samo štapić uz pomoć “čarobnih” riječi može postati čaroban, a može biti i čarobna frula. Uzmi prozirni šal i već si povjetarac, uzmi bijeli šal i starinski si kip.

Da biste se osjećali kao voljeni i poznati junak bajke, potrebna je pomoć učitelja. Učitelj nudi skupove predmeta ili elemenata kostima, od kojih dijete samostalno bira ono što će mu pomoći da najživlje izrazi svoju omiljenu sliku. Nakon pažljivog pregleda objekata, ispada da se isti predmet može koristiti za identifikaciju mnogih likova. Na primjer: kapa - Peršin, Klaun, Patuljak, Zvjezdogled. Pelerina - pelerina - plašt Carevića, Mačak u čizmama, Prinčev plašt. Set šešira, suknji, prsluka, maski - otvara neograničene mogućnosti za reinkarnaciju.

Za razvoj asocijativnog razmišljanja, razvoj fantazije, mašte koriste se sljedeće igre: "Pronađi par", "Čarobni šal", "Maska, poznajem te".

Korak 2. Uvođenje u atmosferu pojedine bajke.

1. Izbor rada.

Kako odabrati djelo koje će zaista zainteresirati djecu, odgovarati mogućnostima i karakteristikama određene dobi, zadovoljiti razvojne zadaće, zadovoljiti dječji kreativni impuls i želju, donijeti djeci radost komunikacije i otkriti njihovu individualnost. Učitelj će većinu informacija izvući iz prve faze rada. Tako će se očitovati individualne sposobnosti i mogućnosti svakog djeteta. Ali kako donijeti kolektivnu odluku, jer pripovijedanje je timski rad. Budući da djeca nemaju bogatu literarnu prtljagu, učiteljica donosi poznate i nepoznate bajke u različitim verzijama. Djeca su se već upoznala s glavnim dijelom bajki u pripremnoj fazi.

Tako se utvrđuje raspon interesa i želja djece te određuje vrsta bajke koja je od interesa za određenu dob.

Na primjer, u starijoj predškolskoj dobi djevojčice žele biti princeze, vile, a dječaci žele biti ratnici iz bajke, prinčevi. Djeca su pozvana da se prisjete bajke u kojoj su prisutni željeni likovi. Djevojčice mogu imenovati bajku “Uspavana ljepotica” (postoje princeza i vila), dječaci mogu nazvati “Bajka o caru Saltanu” (ima 33 junaka).

2. Upoznavanje s glazbenim aranžmanom izvedbe.

Razvoj slušne pažnje. Slušna pažnja najteže je područje razvoja predškolske djece. Da biste dugo slušali ozbiljnu glazbu, potrebna je određena priprema. Djeca moraju naučiti razumjeti odakle dolaze zvukovi, razlikovati ih po boji, pratiti razvoj zvuka u dinamici, odrediti prirodu zvuka i glazbe općenito. Mnogo se pažnje posvećuje ovoj lekciji u gore opisanom pripremnom razdoblju. Stoga, do percepcije glazbe izvedbe, djeca dolaze već pripremljena. Budući da sama izvedba nije točna kopija neke bajke, već fantazija na temu, glazba u izvedbi vrlo je raznolika. Zvuči klasična glazba - Čajkovski, Mozart, Vivaldi, Musorgski, Rimski-Korsakov; moderni klasici - Prokofjev, Sviridov; razne kompozicije; folklorna glazba; dječje pjesme i dječja glazba.

Glazba može biti podloga na kojoj se odvija radnja, glazba pomaže ući u željeno emocionalno stanje, glazba prati sve ritmičke radnje od najjednostavnije igre ili signala do zapleta uprizorenog plesa, i, naravno, glazba pomaže poboljšati i razvedriti zamišljenu vilu likovi iz bajke.

Upoznavanje s glazbom može se dogoditi tijekom čitanja teksta bajke. Glazbeni fragmenti mogu zvučati kao pozadina, mogu ilustrirati opise lika ili radnje. Pojedinačne pjesme uče se uz rad na slici, plesni likovi upoznaju se s glazbom uz učenje plesa, zborsko ili ansambl pjevanje uz rad na epizodama. Vrlo često se istovremeno događa upoznavanje s glazbom i čitanje teksta bajke. Umjetnička riječ i glazba međusobno se nadopunjuju, pojačavaju dojmove o onome što čuju i potiču djecu da uzmu olovke ili boje i izraze svoje dojmove na papiru. Netko odmah u grupi crta princezu u dvorcu iz bajke, a netko kod kuće razmišlja o čarobnoj šumi. Sljedeći dan imamo svoje ilustracije koje će dodatno pojačati interes za naše bajke.

Korak 3. Radite na likovima.

1. Započinjući rad na likovima, učitelj se oslanja na maštu djece, na osobno iskustvo i pamćenje djeteta. Dijete je pozvano da ispriča i pokaže kako zamišlja ovaj lik. Budući da osobno iskustvo još nije veliko, učitelj ispravlja i pomaže, predlaže najupečatljivije osobine lika, pomaže boljem razumijevanju slike. Da biste to učinili, potrebno je potaknuti dijete da pokaže maštu, fantaziju. Ako trebate zamisliti mađioničara, pomaže vježba "Sanjar", ako se trebate osjećati kao vila, pomaže vježba "Spavana vila", ako se veseli klaun ne pojavi odmah, vježba "Peršin skače". ” ili “Dva klauna” pomoći će vam da se krećete i skačete. Često su tu vrlo složeni likovi, posebni s kojima se djeca rijetko susreću ili čuju prvi put. To je novost teme koja pruža velike mogućnosti za razvoj pamćenja, mašte, razvija kognitivne sposobnosti, horizonte. Za takve likove odabrani su čitavi kompleksi grupnih i individualnih vježbi, izmišljeni.

Dobro zamislivši i razumjevši svoj karakter, on ga izražava. Dijete se upoznaje s tekstom lika i u procesu učenja i pamćenja formira se jasan, izražajan izgovor. Dijete počinje shvaćati da se tekst bolje i brže pamti ako dobro zamislite dotični predmet i izgovorite ga izražajno.

Dakle, rad na liku pridonosi razvoju mentalnih procesa - pamćenja, mašte, fantazije, govora.

Interakcija s partnerima i sudjelovanje u performansu postaje sve uzbudljivije. Poznavajući i dobro zamišljajući svog junaka, sposobni jasno i izražajno govoriti njegovim riječima, djeca se lako mogu nositi s mimičkim rješenjem slike.

Djeca su već upoznata s glazbom predstave. Dok glazba svira u pozadini, djeca mogu improvizirati i sama stvoriti pokretnu sliku. Svaki junak na svoj način: glazba "Šuma" - kao Crvenkapica će proći kroz šumu, a kao vuk, glazba "Lopta" - kako dame plešu, ali kao stražari.

Postoji glazba za određeni lik. Na primjer, postavljanje plesa, gdje je već ponuđen određeni skup pokreta. U ovom slučaju glazba pojačava izražajnost slike i prenosi sliku u skladnom umjetničkom obliku.

Svaki lik ima svoju posebnu kreativnu karakteristiku. Svjetlina slike postiže se na različite načine, ali najviše glazbeno. Što je Crvenkapica bez pjesama? Ili kakvi istočnjački gosti bez plesa? Kako će gardisti bez hrabre pjesme i veselog marša? Kako će Pepeljuga ispričati svoju nevolju? Naravno, pjesma. Za izvođenje svih ovih posebno zanimljivih glazbenih brojeva potrebno je razviti glazbene sposobnosti.

Sav glazbeni materijal s kojim se dijete susreće tijekom izvođenja razvija glazbenu memoriju. Glazba za slušanje i glazba za izvođenje zahtijevaju pamćenje kako biste pratili tijek izvedbe, komunicirali s partnerima, zapamtili svoju glazbenu temu i izveli je.

Korak 4. Stvaranje scenskog prostora.

Da biste to učinili, morate se moći snalaziti u bilo kojem prostoru, znati odrediti granice za određenu radnju, podijeliti prostor u sektore, linije, glavno mjesto radnje, znati strane (lijevo, desno, natrag, naprijed , dijagonalno), odredite sredinu, rubove.

Igre doprinose razvoju orijentacije: “Zapamti svoje mjesto”, “Zapamti svoje stablo”, “Vjetar”, “Šuma” (drveće i životinje), “Igla i konac”, “Dosadno je tako sjediti”, “Put”. ”, “Dekoracija”, “Izviđač”.

Razne vježbe obnove doprinose razvoju orijentacije. Kako bi bolje zamislili obrazac obnove, djeci se nudi vizualni niz piktograma. Nakon što su naučili vidjeti i razumjeti prostor, djeca brzo pronalaze mjesto za sebe, partnera i predmete s kojima trebaju komunicirati. Do izražaja dolazi dječja improvizacija i asocijativno razmišljanje. Javlja se potreba za korištenjem predmeta (i ukrasa i predmeta – nadomjestaka). Interakcija s partnerima dovodi do kompilacije mise-en-scenesa.

Učitelju ostaje da ispravi kreativni nagovještaj djece, ne namećući svoju viziju, već zajedno s djecom „živeći“ prostor. Sve što može poslužiti za uvježbavanje epizoda nalazi se na mjestu na mjestu (elementi dekoracije, rekviziti). I elementi kostima nalaze svog umjetnika.

Korak 5. Formiranje glumačke ekipe (podjela uloga)

Djeca su neko vrijeme uronila u čarobni svijet, sama ga stvorila, naučila gledati i slušati poznate bajke i bajke koje su izmislila djeca. Tijekom tog vremena formirale su se dječje želje, zacrtao krug interesa, otkrile ovisnosti. Dečki su se okušali u svim ulogama - živim i neživim. Igrali smo u različitim epizodama. Sada je vrijeme da preuzmete odgovornost za određenu ulogu kako biste predstavu približili gledatelju. Djeci se daje prilika da izraze svoju želju i okušaju se u jednoj ili drugoj ulozi. Kako izvedba napreduje, dijete procjenjuje sebe (svoje sposobnosti, stupanj izražajnosti, sposobnost interakcije s partnerima). Djetetu se daje prilika da osjeti koliko mu je udobno u ovoj ulozi, bilo da se radi o njegovoj "odjeći". S druge strane, suborci ga ocjenjuju (međusobna pomoć, koliko je slika uvjerljiva, sposobnost rada s partnerima). Tim djece izražava svoje želje, određuje svoje simpatije. Zajednički izbor djece određuje izvođača najprikladnije uloge.

Djetetu se daje prilika da se okuša u liku jednog ili više likova, razvijajući tako samopouzdanje, komunikaciju u odnosu s vršnjacima. Potrebno je odrediti i drugi sastav izvođača kako bi svatko otkrio svoj kreativni potencijal.

Korak 6

Govor je najuzbudljivija i najodgovornija faza u našem poslu. Dijete dobiva priliku izraziti se i vjerovati u sebe. Formira se osjećaj odgovornosti za zajednički cilj. Dijete osjeća radost komunikacije s vršnjacima i odraslima. Odrasli imaju ulogu pomagača i znalaca. Provodi se društveni i osobni razvoj djeteta.

Korak 7. Reprize.

Dobivši ocjenu publike i ocijenivši sami sebe, izvođači žele ispričati priču “na novi način” - s dodacima, izmjenama ili čak potpunom promjenom uloga. Strpljivi gledatelji koji iz nekog razloga nisu sudjelovali u prvoj emisiji također mogu postati izvođači. Učvršćivanjem stečenih vještina i sposobnosti svako se dijete individualno manifestira, otkriva kroz kreativnu aktivnost.

Zaključak

Glazbena bajka, kao važno sredstvo mentalnog razvoja djeteta, razvija njegovu maštu, pomaže u razumijevanju glazbe. Ali glazba također “ispunjava bajkovite slike živahnim otkucajima srca i strahopoštovanjem misli. Glazba uvodi dijete u svijet dobra” (V. Sukhomlinsky). Bajka daje snažan poticaj razvoju najljepših osjećaja u maloj osobi.

U glazbenim bajkama duhovno-moralni sadržaj pojačan je glazbenom pratnjom, emocionalnim i osjetilnim utjecajem. Određeni stav, odnos prema percepciji doprinosi buđenju u slušateljima instinkta empatije, suučesništva, sukreacije. Glazbena bajka je živopisan, emotivan prikaz događaja iz bajke koji imaju duhovni i moralni sadržaj.

S obzirom na ulogu bajke kao nositelja moralnih i društvenih vrijednosti i ideala, posebnu pažnju treba posvetiti sadržajnom aspektu, karakterološkim osobinama likova i dijaloškom govoru u djelu. Među glavnim skupinama društvenih i moralnih normi koje se uče u predškolskoj dobi mogu se navesti: norme unutarobiteljskih odnosa, norme ponašanja, društvene i moralne norme samoregulacije i organizacije međuljudskih odnosa, sklonosti u odabiru ideala razvoja , estetske ideje i sl. Bajke predstavljene jezikom - ove norme postavljaju idejne i moralne temelje pojedinca.

U radu su opisana pitanja - glazba kao sredstvo razvoja djeteta predškolske dobi; formiranje temelja glazbene kulture djece predškolske dobi kroz svijet glazbene bajke; tehnika korištenja glazbene bajke u programu O.P. Radynova "Glazbeni razvoj djece predškolske dobi"; glazbene igre bajke za djecu predškolske dobi; stvaranje glazbene bajke s djecom predškolske dobi.

Svrha i ciljevi kolegija su postignuti.

Bibliografija

1. Vetlugina N.A. Glazbeni odgoj u dječjem vrtiću - M .: Obrazovanje, 1981;

2. Vetlugina N.A. Glazbena početnica - M .: Prosveshchenie, 1990;

3. Zimina A.N. Osnove glazbenog odgoja i razvoja. – M.; "Vlados", 2000. (monografija).

4. Koreneva T.F. “U svijetu glazbene dramaturgije”. M. "Vlados".

5. Metlov N.A. Glazba za djecu - M .: Obrazovanje, 1985;

6. Metode glazbenog odgoja u dječjem vrtiću / pod. izd. N.A. Vetlugina. - M, 1982.;

7. Makeeva I.P., Churakova M.D., Khoreva L.A. Edukacija bajke. Program nastave s djecom srednje i starije predškolske dobi. Psihološko-medicinsko-socijalni centar "Phoenix" // Zbirka praktičnih materijala - M.: "Planet 2000".

8. Merzlyakova S.I. "Čarobni svijet kazališta". Program razvoja dječjeg scenskog stvaralaštva kroz kazališne igre i igrane izvedbe. M. "Vlados".1999.

9. Naumenko G.I. Folklorna abeceda - M .: Izdavački centar "Akademija", 1996;

10. Petrova V.A. "Dijete". Program za razvoj muzikalnosti kod male djece (treća godina života). M. "Violanta".1998.

11. Radynova O.P. "Glazbena remek-djela". M. "Gnom-Press".1999.

12. Radynova O.P., Katinene A.I., Polavandishvili M.L. Glazbeni odgoj djece predškolske dobi / pod. izd. O.P. Radynova - M .: Obrazovanje: Vlados, 1994;

Mordvinova Olga Sergejevna
Naziv posla: glazbeni direktor
Obrazovna ustanova: MBDOU br. 104 "Guske-labudovi"
Mjesto: Uljanovsk
Naziv materijala:članak:
Predmet:"Glazbena bajka ili glazba bajke"
Datum objave: 02.10.2017
Poglavlje: predškolski odgoj

Mordvinova Olga Sergejevna,

glazbeni direktor.

Glazbena bajka ili glazba bajke.

bajke laži

Da, postoji nagovještaj

Glazba je fantastična

Glazba ima potencijal utjecati ne samo na odrasle, već i na

i za vrlo malu djecu.

Štoviše, a to je dokazano, čak i intrauterini period

iznimno važni za kasniji razvoj čovjeka: glazba,

koje buduća majka sluša ima pozitivan učinak

dobrobit djeteta u razvoju (možda, formira njegovu

ukusa i preferencija). Samo razvijanjem emocija, interesa,

ukuse djece, možete ih upoznati s glazbenom kulturom, položiti je

osnove. Predškolska dob je važna za kasnije svladavanje

čovjek glazbene kulture. Ako u procesu

glazbena aktivnost djece, njihova glazbeno-estetska

svijesti, to neće proći bez traga za kasniji razvoj čovjeka,

njegov opći duhovni razvoj. „Bajka u glazbi“ – razumijevanje

izražajno značenje, omogućuje izražavanje svojih dojmova u

razne manifestacije kreativnosti, ona djeci otkriva kazalište.

Stvaranje temelja glazbene kulture, a kroz nju i umjetničke i

estetski - najhitniji zadatak današnjice. Bajka je forma

način utjecaja koji je bebi poznat od prvih dana života, i

zajedno s glazbom stječe učinkovit način ostvarivanja

pedagoški zadaci.

Svi vole bajke: i odrasli i djeca. Vjerojatno zato što bajka jest

utjelovljenje sna, ideja pravde. Bajka, biće

važno sredstvo mentalnog razvoja djeteta, razvija njegovu maštu,

pomaže u razumijevanju glazbe. Ali glazba "oživljava fantastične slike

lupanje srca i drhtanje misli. Glazba uvodi dijete u svijet dobra" (V.

Suhomlinski). Bajka daje snažan poticaj razvoju najljepših osjećaja.

u malom čovjeku.

U glazbenim bajkama pojačan je duhovno-moralni sadržaj

glazbena pratnja, emocionalni i osjetilni utjecaj.

Određeno raspoloženje, stav prema percepciji doprinosi buđenju

kod slušatelja instinkta empatije, suučesništva, sukreacije.

Glazbena bajka je živopisan, emotivan prikaz bajki.

događaji koji imaju duhovni i moralni sadržaj.

Glazbena bajka je emotivni prikaz događaja iz bajke,

imajući duhovni i moralni sadržaj.

U radu s mlađom predškolskom djecom moguće je koristiti jednostavne

igra. Na primjer, "Nanny's Tale", "Mama" iz "Dječjeg albuma" P.I.

Čajkovski, "Večernja priča" A. Hačaturjana.

Mala djeca emocionalno reagiraju na glazbu, čuju njezinu opću pojavu

ugođaj, tempo, dinamičke značajke, neki vrhunac

melodija. Uz pomoć učitelja govore o prirodi glazbe,

izmišljati bajke, okušati se u crtežima i elementarnim pokretima

prenijeti glazbene slike, koordinirati akcije prema promjeni

dijelovi glazbenog djela. Na glazbenoj zabavi sa

djeca slušaju, a ponekad i sviraju glazbene bajke: "Teremok"

glazba T. Popatenko, "Masha and the Bear" glazba E. Tilicheeva, gdje zvuci i

instrumentalne i vokalne glazbe, što klincima uvelike olakšava

cjelovita percepcija glazbenih slika.

Za rad sa starijom predškolskom djecom moguće je komplicirati zadatke

tema "Bajka u glazbi" do glazbenih improvizacija (pokret i

sviranje glazbenih instrumenata) crtanje).

Na primjer, P.I. Čajkovski "Baba Jaga", M.P. Musorgskog "Hut on

pileće nogice."

Glazbene priče s malim instrumentalom

komada ili izvadaka iz velikih glazbenih djela su

prijelazni korak prema razumijevanju tako složenih žanrova kao što je opera

Učitelji su se nekoliko godina uvjeravali u to poznanstvo

uz opernu ili baletnu glazbu, čak i kod djece iste dobi, potrebno je

provoditi na različite načine, ovisno o složenosti, i što je najvažnije, o

glazbeni i opći razvoj djece. Upoznavanje sa

literarni materijal (čitanje bajke ili korištenje glazbenih

književna kompozicija ove pripovijetke), oblici vođenja

Svijet glazbene bajke izvrsno je sredstvo upoznavanja

predškolske djece na klasičnu glazbu, razvoj emocionalne sfere,

formiranje temelja glazbene kulture.

Bajka - to je svijet fantazije isprepleten sa stvarnošću.

A-glazbena bajka je jednostavno FANTASTIČNA glazba!!!

U razvoju:

• razvijati sposobnost analize, usporedbe, generalizacije;
• razvijati dječju kreativnost i samostalnost.

Obrazovni:

• na temelju emocionalne percepcije glazbe N.A. Rimsky-Korsakov za razvoj mašte djece,
• educirati interes, potrebu za komunikacijom s umjetnošću
• razvijati kulturu slušanja učenika.

Oprema:

• Portret N.A. Rimski-Korsakov
• Fonohrestomatija - Tri čuda (ulomci iz opere "Priča o caru Saltanu" N.A. Rimskog-Korsakova - Vjeverica, Bogatiri, Princeza Swan).
• Puškin "Priča o caru Saltanu" (s ilustracijama)
• Reprodukcija Vrubelove "Princeze labudova"
• Kazalište sjena (figure heroja, vjeverice, labuda, princeze)

Vrsta lekcije: lekcija za potkrepljivanje.

TIJEKOM NASTAVE

1. Poruka teme i svrhe lekcije.

Djeca ulaze u učionicu "" i pjevaju glazbeni pozdrav "Dobar dan".

Učitelj, nastavnik, profesor:

Volite li bajke? Što je bajka?

(Referenca za učitelja: "Bajka je folklorni žanr, uglavnom prozno djelo čarobne, pustolovne ili svakodnevne prirode s orijentacijom na fikciju" // Enciklopedijski rječnik V. Dahla)

Tko ih sklada?

a) ljudi - narodne bajke: „Snježna djevojka“, „Princeza žaba“, „Havrošečka“, „Ivan Carevič i sivi vuk“; Arapski - "Hiljadu i jedna noć," Ali Baba "; Danski "Svinjar", "Sirena";

b) književnici - braća Grimm, Ch.Perro, Afanasiev;

c) pjesnici - A.S. Puškin, P. Eršov.

Gdje možete čuti (vidjeti) bajku?

Usmena priča, pročitati u knjizi, pogledati predstavu, crtani film, film-bajku; glazbena izvedba (balet Čajkovski “Orašar”, R. Ščedrin “Mali grbavi konj”, opera “Priča o caru Saltanu”, “Sadko”, “Koschei Besmrtni” - N.A. Rimsky-Korsakov, simfonijska bajka “Petar i Vuk " S. Prokofjev; slike umjetnika - Vasnetsov "Tri heroja", "Ivan Tsarevich na sivom vuku", "Alyonushka" itd.).

Dolaze li pjesme s fantastičnim sadržajem? Koje ste pjesme pjevali na nastavi glazbenog? (L. Knipper “Zašto medvjed spava zimi”, A. Filippenko “Veseli glazbenik”)

Što ih spaja? - nestvarnost situacije, fikcija, fantastične slike.

Izvedba pjesme L. Knippera “Zašto medvjed spava zimi”.

Dečki, koja je bajka bila temelj opere Rimskog-Korsakova "Priča o caru Saltanu"? (djelo A.S. Puškina “Priča o caru Saltanu”)

Prisjetimo se glazbe iz ove opere.

Zadatak: odrediti u kojemu glazbenom ulomku skladatelj opisuje pojedino čudo (prethodno učenici imenuju sva tri čuda - Vjevericu, Bogatyri i princezu labuda).

Sluh.

Sve ste točno naučili, ali što vas je potaknulo? (glazba, muzika)

Pa, da glazba zvuči ovako, biste li se lako nosili s ovim zadatkom? (Sviraj primjere na klaviru u istom registru i istim tempom)

Naravno, svi su primjeri postali isti, neizražajni, postaje nejasno o čemu se radi u glazbi.

Dakle, nešto pomaže da glazba bude jedinstvena, posebna? (nazivaju glazbena izražajna sredstva). Stavimo sve vaše odgovore u sustav.

Usporedite sredstva glazbenog izražavanja i dopunite tablicu s dečkima.

Naziv fragmenta	wok/instr	Žanrovska osnova	Registar	Tempo, dinamika	Timbar	Vodeći agent
Vjeverica	alat.	ples	visoka	brzo	flauta	melodija, ples ritam
Bogatiri	alat.	ožujak	kratak	polako f	žice	koračnički ritam
Labud	alat.	pjesma	srednje+	umjereno, mf	harfa	boja, sklad

Kada ponovno slušate glazbene ulomke, možete koristiti kazalište sjena ili ritmoplastiku (kako biste svojim rukama odražavali kretanje likova iz bajke).

II. S tim sredstvima glazbenu ekspresivnost susrećemo u svakom djelu, ali svaki put postoji samostalna, drugačija, neponovljiva glazbena slika. Prisjetite se kako smo izveli pjesmu r.n.p. — Bilo u vrtu, u vrtu.

Pjevanje r.n.p. “Je li u vrtu...” (s plesnim pokretima i dječjim glazbalima)

Sada usporedite pjesmu i glazbeni odlomak iz opere. Pratimo njenu transformaciju. Kako bi znanstvenici rekli – metamorfoza.

(referenca za učitelja: metamorfoza (od grčkog - transformacija) - transformacija, transformacija (na primjer, punoglavac - žaba, kukuljica - leptir).

Slušanje fragmenta "Vjeverica"

Zajedno s učenicima analizirati promjene u glazbi

Zaključak: iz kola pjesma se pretvara u instrumentalno djelo, a zvuk flaute daje nevjerojatan pečat glazbi.

III. Sigurno, Ovi likovi iz bajki temelje se na stvarnim bićima. Koji?

Što ih čini nevjerojatnima? (fantazija, fikcija, svi znaju kako napraviti nešto što se ne događa u običnom životu)

Kako je skladatelj glazbom sugerirao da radnja nije stvarna, bajna? (Glazba jasno naglašava teatralnost onoga što se događa)

Zadatak-naputak prije slušanja: kako fragment počinje i što odvaja svaki glazbeni broj od sljedećeg.

Sluh (3)

Odgovori učenika:

• Slušamo glazbene fragmente u kojima nema čuda.
• Zvuk truba je poput fanfara. Ovako su radili barkere za kazališnu predstavu. (učitelj sugerira: to je poput imitacije lutkarske kabine kada se scenografija mijenja iza zatvorene zavjese).

Sažetak lekcije; glazbom se može ispričati bajka bez pomoći riječi. Sve riječi i vizualne slike (one iz područja dramskog teatra) zamjenjuju sredstva glazbenog izražavanja (timbar, tempo, harmonija, registar, ritam i, naravno, melodija). Morate znati pažljivo slušati glazbu, a ona će probuditi vašu maštu, proširiti i obogatiti vaš unutarnji duhovni svijet.

Dodatno pitanje:

- Koju poznatu instrumentalnu točku iz ove opere, koja je postala samostalno djelo, poznajete? ("Bumbarov let") - saslušanje

Ljudi, ne zaboravite da je ova glazba iz opere. I u operi postoji radnja, postoje kostimi, scenografija. Okušajte se u ulozi redatelja, dekoratera, kostimografa.

Kreativni zadaci (po izboru):

• nacrtati scenografiju, kostime, portrete, ilustracije za ovaj ulomak opere Rimski-Korsakov (dojmovi nakon slušanja glazbe);
• dramatizirati bilo koji od ovih fragmenata.

Uvod
Poglavlje 1. Posebnosti glazbene bajke
1.1. Pojam "bajke" u modernoj književnosti i njezina klasifikacija
Poglavlje 1 Zaključci
Zaključak
Bibliografija

Uvod

"Bajka je kolijevka misli,

moći staviti odgoj djeteta

Tako da je on za cijeli život

zadržao uzbudljiva sjećanja

o ovoj kolijevci."

V.A. Suhomlinskog

Glazba ima posebnu ulogu u odgoju djeteta. Čovjek se s tom umjetnošću susreće od rođenja, a svrsishodno glazbeno obrazovanje dobiva u vrtiću – a kasnije iu školi.

Glazbeni odgoj jedno je od sredstava oblikovanja djetetove osobnosti. U glazbenom odgoju dječja percepcija glazbe je vodeća aktivnost.

Glazbena bajka ulazi u život djeteta od najranije dobi i prati ga kroz cijelo djetinjstvo, a često ostaje s njim i cijeli život.

U ovom radu glazbena bajka uzeta je kao osnova za razvoj društvenih kvaliteta mlađeg učenika.

Relevantnost problema istraživanja:je da je glazbena bajka jedan od najzornijih oblika umjetničkog promišljanja života, koji se temelji na percepciji svijeta kroz slike. No, u području glazbenog odgoja mlađih školaraca glazbeno-scenska djelatnost djece čini se najmanje razvijenim smjerom, a njezina je učinkovitost očita, o čemu svjedoče brojna psihološka i pedagoška istraživanja.

Na temelju relevantnosti problema istraživanja formulirali smotema istraživanja:"Glazbena bajka"

Svrha studije- prepoznati posebnosti glazbene bajke.

Predmet proučavanja: glazbena bajka.

Ciljevi istraživanja:

1. otkriti pojam bajke i glazbene bajke u suvremenoj pedagoškoj literaturi;
2. pratiti povijest nastanka glazbene bajke;
3. razmotriti žanrove i vrste bajki;
4. utvrditi ulogu glazbene bajke u odgoju i obrazovanju djece osnovnoškolske dobi.

Pri proučavanju problematike korištene su sljedeće metode teorijskog istraživanja:

1. izbor i čitanje metodičke literature;
2. pretraživanje i analiza literature;
3. usporedba proučavanog materijala;
4. usustavljivanje i generaliziranje gradiva.

Poglavlje 1. Posebnosti glazbene bajke

1.1. Koncept "bajke" u modernoj književnosti i njezina klasifikacija

Svi ljudi riječ "bajka" doživljavaju na različite načine i stavljaju u nju različita značenja. Pokušajmo se okrenuti znanosti i saznati kako bajku tumače različiti istraživači. Evo nekoliko definicija priče, preuzetih iz različitih izvora:

Vladimir Ivanovič Dal dao je koncept bajke: "Izmišljena priča, priča bez presedana, pa čak i neostvariva, legenda."

Sergej Ivanovič Ožegov - ruski lingvist, leksikolog, leksikograf, istraživač normi ruskog književnog jezika, doktor filoloških nauka definirao je pojam "bajke" kao"pripovjedno, obično pučko-poetsko, djelo o izmišljenim osobama i događajima, uglavnom uz sudjelovanje magičnih, fantastičnih sila."

U Rječniku ruskog jezika, "bajka" se shvaća kao narativno djelo usmene narodne umjetnosti o izmišljenim događajima, ponekad uz sudjelovanje čarobnih fantastičnih sila.

Književni enciklopedijski rječnik. Jedan od glavnih žanrova usmene narodne poezije, epsko, uglavnom prozno djelo magične, pustolovne ili svakodnevne naravi s fantastičnim okruženjem.

Sofija Kimovna Nartova-Bochaverbilježi: „Bajka je Do kratka poučna, često optimistična priča, uključujući istinu i fikciju.

Vladimir Ivanovič Anikin piše: “Bajka- str djelo u kojemu je glavno obilježje usmjerenost na otkrivanje životne istine uz pomoć uvjetno poetske fantastike koja uzdiže ili umanjuje stvarnost.

Prije više od stotinu godina ruska pedagogija govorila je o bajkama ne samo kao o obrazovnom i obrazovnom materijalu, već i kao o pedagoškom sredstvu, metodi. Tako neimenovani autor članka “Odgojno značenje bajke” (1894.) priznaje da “ako se ista moralna maksima djeci ponovi barem tisuću puta, ona će za njih ipak ostati mrtvo slovo na papiru; ali ako im ispričate bajku prožetu istom mišlju, dijete će biti uzbuđeno i šokirano time.

Bajke pružaju bogat materijal za moralni odgoj djece. Nije ni čudo što su dio tekstova na kojima djeca shvaćaju raznolikost svijeta. Vissarion Grigoryevich Belinsky vidio je u bajci najdublje obrazovno sredstvo: "U djetinjstvu je fantazija prevladavajuća sposobnost i snaga duše, njezin glavni agent i prvi posrednik između dječjeg duha i vanjskog svijeta stvarnosti."

Zinkevich-Evstigneeva Tatyana Dmitrievna nudi sljedeću klasifikaciju bajki:

1. Umjetničke pripovijetke

Tu spadaju bajke stvorene stoljetnom mudrošću naroda i autorske priče. Zapravo, upravo se te priče obično nazivaju bajkama, mitovima, parabolama.

2. Narodne priče

Najstarije narodne priče u književnoj kritici nazivaju se mitovima. Najstarija osnova mitova i bajki je jedinstvo čovjeka i prirode. Ovo uključuje:

• bajke o životinjama
• odnosi između ljudi i životinja,
• strašne priče,
• bajke.

4. Didaktičke priče

5. Psihoterapijske bajke.

Bajke koje otkrivaju duboko značenje događaja koji se odvijaju. Priče koje pomažu vidjeti što se događa s druge strane - sa strane života duha. Takve bajke nisu uvijek jednoznačne, nemaju uvijek tradicionalno sretan završetak, ali su uvijek duboke i iskrene.

Priča ima svoje sorte:

legende,

priče,

mitovi,

sage,

parabole,

anegdote - ovo nije potpuni popis bajkovitih oblika.

Postoje bajke o životinjama, čarobne, kratke priče.Bajkovita slika ili radnja rađa se u običnom okruženju i postaje potrebno promijeniti situaciju, prilagoditi okolne predmete kako bi živopisnije odražavali ovu ili onu bajkovitu situaciju. U rad je uključeno asocijativno mišljenje. Kako stvoriti nevjerojatan vlak? Kako napraviti kuću za tri praščića? Obični stol pretvara se u kolibu na pilećim nogama, plave vrpce - u jezero, gimnastički obruči - lokve na pločniku. Ali najvažnija stvar u bajci ipak je lik iz bajke.

Svako dijete želi se pretvoriti u junaka iz bajke i promijeniti svoj izgled. Ali kako to učiniti bez posebnog odijela. Ali postoji veliki lijepi šal koji može biti veo, veo za princezu, može biti plašt za princa, čarobnjaka, ako ga vežete na glavu možete postati baka, ako je u obliku turban, zatim mađioničar, mađioničar itd. “Samo štapić uz pomoć “čarobnih” riječi može postati čaroban, a može biti i čarobna frula. Uzmi prozirnu maramu u ruke, i već si povjetarac, uzmi bijelu maramu, i ti si starinski kip.

1.2. Pojam glazbene bajke u suvremenoj pedagoškoj literaturi

Glazbeno obrazovanje ima važnu ulogu u formiranju djetetove osobnosti, razvoju estetskih osjećaja, umjetničkog ukusa, kreativne aktivnosti i moralnih kvaliteta. Osnova glazbene kulture predškolskog djeteta je emocionalna reakcija na visokoumjetnička djela glazbene umjetnosti. Doktorica pedagoških znanosti Olga Petrovna Radynova naglašava da „razvoj u djece emocionalne reakcije i svijesti o percepciji (emocionalni i evaluacijski stav prema glazbi) dovodi do manifestacije preferencija, želje za slušanjem glazbenih djela koja su remek-djela umjetnosti, rađa na kreativnu aktivnost.”

Bajka je svijet mašte isprepleten sa stvarnošću. Da biste razumjeli bajku, morate moći maštati, zamišljati. Za razumijevanje glazbe također su potrebne fantazija i mašta. Tako, u određenoj mjeri, bajka i glazba imaju dodirnih točaka u svojoj percepciji. Stoga bajka može pomoći u učenju kako percipirati glazbu.

glazbena bajka- glazbeno scensko djelo u kojem se isprepliću dijalozi, pjesme, glazba, ples, a radnja je, u pravilu, nezamršena.

glazbene pričedoprinose razvoju umjetničkog ukusa, pjevačkih vještina, izazivaju radosne emocije.

Bajka, kao važno sredstvo mentalnog razvoja djeteta, razvija njegovu maštu, pomaže u razumijevanju glazbe. Ali glazba također “ispunjava bajkovite slike živahnim otkucajima srca i strahopoštovanjem misli. Glazba uvodi dijete u svijet dobra. Bajka daje snažan poticaj razvoju najljepših osjećaja u maloj osobi.

U glazbenim bajkama duhovno-moralni sadržaj pojačan je glazbenom pratnjom. Određeno raspoloženje pridonosi buđenju empatije, suučesništva i sukreacije kod slušatelja.

Glazbene bajke djeca uvijek vole. Djeca se s velikim zadovoljstvom pretvaraju u jedan ili drugi lik, doživljavaju stalne događaje, bore se protiv zla i uvijek su spremni pomoći slabima.

Godine 2002. socijalni pedagozi Psihološko-medicinsko-socijalnog centra Phoenix Makeeva I.P., Churakova M.D., Khoreva L.A. kreirali su program Edukativne bajke za djecu srednje i starije predškolske dobi, gdje je primarni zadatak proširiti dječje ideje o svijetu oko sebe. uvodeći ih u književnu i glazbenu kulturu te stvarajući uvjete za aktivno uključivanje djece u govorne, glazbene, likovne i igrovne aktivnosti vezane uz figurativnu strukturu i radnju bajke.

Merzlyakova Svetlana Ivanovna - Počasni učitelj Ruske Federacije, dugogodišnji organizator metodološkog rada u Moskvi na glazbenom obrazovanju djece predškolske dobi. Autor brojnih tiskanih djela, uključujući programe, nastavna pomagala, zbornike glazbene i književne praktične nastave, zapise o nastavi glazbe, scenarije za odmor. Zanimljiv nam je njezin program razvoja dječjeg scenskog stvaralaštva pomoću kazališnih igara i igranih predstava „Čarobni svijet kazališta“. U njemu S.I. Merzlyakova napominje da kazališne bajke ne samo da uvode sadržaj, rekreiraju specifične slike, već i podučavaju duboko osjećati događaje, odnos između likova ovog djela. Kazališne bajke pridonose razvoju dječje fantazije, mašte, pamćenja, svih oblika dječjeg stvaralaštva (likovno-govornog, glazbeno-igrnog, plesnog, scenskog).

Uprizorenje bajke prekrasan je ključ koji otvara vrata u čarobni svijet slika, boja, zvukova. Ovo je kreativnost, improvizacija, koja zahtijeva rad i maštu od djece, a od odraslih - fikciju i domišljatost u kostimima i scenografiji.

Djeca pamte poetski tekst bolje od proznog, stoga su mnoge bajke poznatih pisaca prevedene u poetski ritam, što uvelike olakšava rad s tekstom. Radnja glazbene bajke uključuje klasičnu i narodnu glazbu. Također možete koristiti moderne pop pjesme dostupne djeci. U dječjoj izvedbi zvuče emotivnije.

Glazba može biti podloga na kojoj se odvija radnja, glazba pomaže ući u željeno emocionalno stanje, glazba prati sve ritmičke radnje od najjednostavnije igre do zapleta uprizorenog plesa, i, naravno, glazba pomaže da se živopisnije dočaraju likovi iz bajke. .

Sav glazbeni materijal s kojim se dijete susreće tijekom izvođenja razvija glazbenu memoriju. Glazba za slušanje i glazba za izvođenje zahtijevaju pamćenje kako biste pratili tijek izvedbe, komunicirali s partnerima, zapamtili svoju glazbenu temu i izveli je.

Učiteljica Zimina Angelina Nikolaevna, doktorica pedagoških znanosti, dopisni član Međunarodne akademije znanosti o pedagoškom obrazovanju u udžbeniku "Osnove glazbenog obrazovanja i razvoja male djece" razmatra osnove teorije i metodologije glazbenog razvoja djece, vrste dječje glazbene djelatnosti i njezinih organizacijskih oblika. Poglavlje II "Vrste dječje glazbene aktivnosti" razmatra glazbenu bajku - kao vrstu glazbene aktivnosti predškolskog djeteta. Glavni cilj stvaranja glazbene bajke s djecom predškolske dobi je razvijanje sposobnosti djece da slobodno percipiraju svijet oko sebe, odražavaju svoje dojmove i stavove prema svijetu kroz kreativnu aktivnost - umjetnost glazbene bajke.

1.3. Nastanak glazbene bajke

Bajka u glazbi vrlo je zanimljiv, originalan žanr, koji svoju afirmaciju duguje ruskoj glazbenoj kulturi. Iako su srodni epski instrumentalni žanrovi - balada, legenda - bili poznati zapadnoeuropskoj glazbi 19. stoljeća, sama se bajka oblikovala upravo u ruskoj glazbi, vjerojatno zbog svoje duboke ukorijenjenosti u arhaičnim slojevima folklora.

Mnogi su se ruski skladatelji u svom stvaralaštvu okrenuli bajkama. Mihail Ivanovič Glinka prisjetio se: "Pjesme, bajke koje sam slušao u djetinjstvu bile su prvi razlog da sam počeo razvijati uglavnom rusku narodnu glazbu." Kao što je Puškin otvorio eru nove ruske književnosti, tako je M.I. Glinka je postavio temelje ruske klasične bajke (opera Ruslan i Ljudmila). Obojicu umjetnika spaja svijetla percepcija svijeta. Drugi ruski skladatelj, Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov, rekao je ovo: "Moj rod je bajka, ep ... i svakako ruski." Poznavao je i volio glazbu M.I. Glinka. NA. Rimski-Korsakov je skladatelj i pripovjedač, budući da je devet od petnaest opera napisao prema zapletima ruskih bajki i epova (opere Zlatni pijetao, Bajka o caru Saltanu i dr.). Inicijativa N.A. Rimskog-Korsakova, koji je stvorio simfonijsku "Bajku" 1880., preuzeo je Sergej Ivanovič Tanejev, koji je bajku uključio u svoju Koncertnu suitu za violinu i orkestar (1909.), a dalje ju je razvio Nikolaj Karlovič Medtner u svojim djelima"Vilenjačka priča" op. 48 br. 2, Bajka op. 26 br. 1 s indikativnom autorovom bilješkom Allegretto fres-camente. Neke od Medtnerovih bajki oblikovane su u duhu pojedinih vrsta glazbene slike, primjerice pokretnih slika ("Marš vitezova" op. 14 br. 2) ili zvučno-vizualni ("Zvonova priča" op. 20 br. 2, "Ptičja priča" op, 54 br. 1). I u bajci op. 35 br. 4" Kralj Lear " karakteristike obje ove sorte su kombinirane.Sergej Sergejevič Prokofjevskladao glazbu na tekst poznate Andersenove bajke "Ružno pače", bajkovite zaplete u osnovi baleta "Pepeljuga" i "Priča o kamenom cvijetu". Među "nevjerojatnim" djelima Prokofjeva su klavirska djela "Priče stare bake", balet "Priča o ludi koja je prevarila sedam luda", opera temeljena na radnji talijanske bajke Carla Gozzija " Ljubav prema tri naranče". Svatko zna simfonijsku bajku za čitatelja i orkestar "Petya i vuk".

Posebna kvaliteta sinteze sižea i slikovitosti, njihova živopisna manifestacija u glazbi u nedostatku sižejnog programa, izuzetna je specifičnost žanra, koja ga razlikuje od drugih programa i ograničava njegovu povezanost s narodnim epskim prototipom. Glazbeni žanr prenosi samo opću bajkovitu atmosferu, bez težnje prepričavanja ikakvih primarnih izvora. To je njegov poseban šarm, očito, namjerno zaštićen od strane autora.

1.4. Glazbeni žanrovi koji se koriste u glazbenim bajkama

U glazbi, književnosti i drugim oblicima umjetnosti tijekom njihova postojanja razvile su se različite vrste djela. U književnosti je to, na primjer, roman, priča, priča; u poeziji - pjesma, sonet, balada; u slikarstvu - pejzaž, portret, mrtva priroda; u glazbi - oratorij, opera, simfonija. Žanr djela, njihova raznolikost, često određena tipičnim značajkama, u granicama jedne vrste umjetnosti, naziva se francuskom riječju genre (rod, vrsta).

Dakle, žanr - određena vrsta rada, unutar koje se može napisati neograničen broj radova. Tijekom vremena različiti žanrovi su se mijenjali, ali su istovremeno zadržali svoje glavne značajke, karakteristične "znakove" koji nam omogućuju prosuđivanje podrijetla žanra. Glazbeni žanrovi se međusobno razlikuju po sadržaju i formi, a te su razlike uzrokovane životnim i kulturnim ciljevima koji su za svaki žanr jedinstveni.

Žanrovi lirske glazbe uključuju ogromno područje lirike, u kojoj postoji širok izbor njezinih vrsta i nijansi, u rasponu od spokojno mirnih do dramatičnih (na primjer, dramatična arija ili idilično-svijetla pastorala).

Vitalna svrha uspavanke je umiriti dijete, a glazba nas uranja u odmjereni ritam ljuljajućih pokreta. Osoba također treba umjetničko razumijevanje najsuptilnijih pokreta duše. Tako nastaju nježno tužne elegije, nokturna obavijena noćnim ugođajem, intimni listovi s albuma, bezumne pjesme bez riječi. Najrazličitiji osjećaji osobe odražavaju se u romantičnom preludiju, poput lirske pjesme. Fantazija zadovoljava slušatelja labavošću mašte, slobodnim letom misli. Fuga je primjer stroge, koncentrirane refleksije.

U glazbi povezanoj s organizacijom pokreta ili njegovom slikom razvili su se žanrovi koračnice i brojni plesni žanrovi. U maršu su melodija, ritam, tekstura i druga izražajna sredstva idealno prilagođena koraku.

Područje plesa je bezgranično, njegovo značenje u glazbi je veliko, jer su ples i pjesma primarni žanrovi svake glazbene umjetnosti. Vesela i vesela, narodna igra budi žestinu i entuzijazam, staloženost i svečanost. I ovdje je velika raznolikost nacionalnih osobina: usporedimo ruski trepak i gruzijsku lezginku, mađarski šardaš i latinoameričku rumbu itd. Mnogi plesovi nastali su kao lokalni žanrovi narodne glazbe i kasnije su se proširili po cijelom svijetu. Narodna plesna glazba imala je veliki utjecaj na profesionalnu umjetnost, primajući u svojim dubinama nove poticaje za razvoj, obogaćujući arsenal svojih izražajnih sredstava.

Žanrovi visoke "ozbiljne" glazbe, poput sonate, opere, simfonije, instrumentalnog koncerta, od slušatelja zahtijevaju duboku, koncentriranu percepciju. Njihov glavni cilj je duhovno uzdizanje osobe, razvoj duhovne kulture. Simfonija je jedan od najopširnijih i najsloženijih žanrova. Po širini zahvata života, po svestranosti zahvata, nalikuje romanu ili drami. Simbolički odražava vrtlog životnih sukoba, borbi, sukoba, promišljanja čovjeka o životu.

Pjesme i plesni žanrovi daju važan doprinos profesionalnoj glazbi velikih formi. Govore joj pristupačnost za percepciju, nacionalno tlo, cjelovitost izraza, vitalnost. Glazbeni jezik postaje konkretan, opipljiv.

Glavni žanrovi orkestralne glazbe su simfonija, simfonijska poema u jednom stavku, koncertna uvertira, instrumentalni koncert. To su simfonijski žanrovi. Žanrovi zborske glazbe - zborska suita, kantata, oratorij, misa, rekvijem. U dvadesetom stoljeću nastali su novi žanrovi - filmska glazba, pop glazba.

1.5. Uloga glazbene bajke u odgoju i obrazovanju djece osnovnoškolske dobi

Upoznavanje djece s glazbenim stvaralaštvom u našem vrtiću provodi se stvaranjem glazbene bajke, koja pomaže djeci da otkriju i razviju kreativne kvalitete koje su toliko važne za suvremenog čovjeka, oslobađa dijete kompleksa, daje mu osjećaj vlastiti identitet, donosi puno radosnih minuta. Kao i sposobnost eksperimentiranja, slobodnog komuniciranja s vršnjacima i starijim drugovima, upravljanja emocijama, samostalnog donošenja odluka - te će osobine biti vrlo korisne za muškarce u kasnijem životu.

Glavni cilj upoznavanja djece s glazbenom bajkom je obrazovanje glazbeno razvijenog slušatelja i izvođača koji je sposoban osjetljivo, emocionalno percipirati svijet oko sebe i izraziti svoj stav prema svemu što se događa.

Glazbene bajke imaju veliki odgojni učinak na djecu, pridonose razvoju umjetničkog ukusa, pjevačkih vještina, izazivaju vesele emocije. Djeca bolje prenose prirodu glazbe u pokretima, razvijaju govor, jasnoću dikcije, govorne intonacije. Razvoj kreativnih sposobnosti i formiranje skladne osobnosti djeteta odvija se kroz percepciju glazbe, sposobnost slušanja, analiziranja, kao i kroz aktivnost djeteta koja se očituje u različitim vrstama glazbenih aktivnost. Djeca u procesu učenja moraju naučiti osjetiti ljepotu glazbenog djela i svoju radost zbog njegove percepcije izraziti riječima, plesom, sviranjem na dječjim glazbalima ili likovnom umjetnošću.

Glazbene bajke u kojima se koriste mala instrumentalna djela ili izvatci iz velikih glazbenih djela prijelazna su odskočna daska za razumijevanje tako složenih žanrova kao što su opera i balet.

Svi vole bajke: i odrasli i djeca. Ovdje je glavno da je bajka utjelovljenje narodnog sna, narodne ideje o pravdi, o pobjedi nad prostorom i vremenom, utjelovljenje vjere u moćnu moć rodne zemlje. Narodni bajkoviti junak, ideal naroda - nositelj istinoljubivosti i velikodušnosti, tjelesne duhovne snage, stalno spreman tu snagu staviti u službu dobra i pravde.

Mnoge bajke ulijevaju povjerenje u pobjedu istine, u pobjedu dobra nad zlom. Optimizam bajki posebno privlači djecu i pojačava obrazovnu vrijednost ovog alata.

U glazbenim bajkama duhovno-moralni sadržaj pojačan je glazbenom pratnjom, emocionalnim i osjetilnim utjecajem. Određeni stav, odnos prema percepciji doprinosi buđenju u slušateljima instinkta empatije, suučesništva, sukreacije. Glazbena bajka je živopisan, emotivan prikaz događaja iz bajke koji imaju duhovni i moralni sadržaj.

Poglavlje I. Zaključci

Na temelju obavljenog rada utvrdili smo da je glazbeno obrazovanje jedno od sredstava oblikovanja osobnosti djeteta.

Glazbene bajke doprinose razvoju umjetničkog ukusa, pjevačkih vještina, izazivaju radosne emocije.

Bajke pridonose razvoju dječje fantazije, mašte, pamćenja, svih oblika dječjeg stvaralaštva (likovni govor, glazba i igra, ples, scena).

Mnogi veliki ruski skladatelji u svom su se stvaralaštvu obraćali bajkama. Kroz percepciju bajkovitog materijala odgaja se glazbeno razvijen slušatelj i izvođač, sposoban osjetljivo, emocionalno percipirati svijet oko sebe i izraziti svoj stav prema svemu što se događa.

Glazbena bajka pomaže djeci razviti kreativnu maštu, au isto vrijeme primjerima pokazuje koje karakterne osobine treba njegovati u sebi, pokreće mehanizam samorazvoja, budi djetetov osobni potencijal.

Zaključak

Bajka radi svoje: pomaže djetetu snalaženje u svijetu oko sebe, obogaćuje njegov duhovni život, čini ga neustrašivim sudionikom izmišljenih bitaka za pravdu, za dobrotu, za slobodu, a kad potreba za njom prođe, dijete ga samo uništava. Ali do sedme-osme godine života bajka je za svako normalno dijete najzdravija hrana – ne poslastica, već svakodnevni i vrlo hranjivi kruh i nitko mu nema pravo oduzeti ovu nezamjenjivu namirnicu. Djetetu je potrebna bajka kako bi ovo razdoblje, najkorisnije za njegov duševni razvoj, doživjelo što potpunije, veličanstvenije, bogatije. Potrebno je iskoristiti djetetovu privlačnost prema bajci kako bi se razvila, ojačala, obogatila i usmjerila njihova sposobnost stvaralačkog sna i fantazije. Oni koji maštaju posjeduju budućnost. Sada se već smatra općeprihvaćenom istinom da bajka poboljšava, obogaćuje i humanizira dječju psihu, jer se dijete slušajući bajku osjeća kao njen aktivni sudionik i uvijek se identificira s onim njezinim likovima koji se bore za pravdu, dobrotu i slobodu. Upravo u tom aktivnom suosjećanju male djece s plemenitim i hrabrim junacima književne fikcije leži glavni odgojni značaj priče. Zadatak je probuditi, odgajati, jačati u prijemčivoj dječjoj duši tu dragocjenu sposobnost suosjećanja, suosjećanja, veselja, bez koje čovjek nije osoba.

Samo ta sposobnost, usađena od ranog djetinjstva i dovedena do najviše razine u procesu razvoja, stvorila je i stvarat će Bestuževe, Pirogove, Nekrasove, Čehove, Gorke...

U kolegiju planiramo identificirati i opravdati utjecaj glazbene bajke na formiranje umjetničko-estetskog ukusa djece predškolske dobi.

Exakustidi Elena Vitalievna
Glazbena bajka kao sredstvo uvođenja djece u kazalište

« glazbena bajka, kako "

glazbeni direktor

Exakustidi Elena Vitalievna.

glazbena bajka, Kako sredstva uvođenja djece u kazalište

Bajka -"kolijevka misli". Ovaj figurativni izraz V. A. Sukhomlinskog nije slučajan. Bio je to rezultat proučavanja prirode jednog od najpopularnijih žanrova narodne umjetnosti. Točno u bajka dijete se upoznaje s ljepotom zavičajne riječi, upoznaje njezine emocionalne boje i nijanse.

Što se dogodilo glazbena bajka? Ovaj bajka, "napisano" pomoću glazba, muzika, pa se stoga postupci-djela, osjećaji-raspoloženja likova očituju vrlo jasno. A što kažu djeca? - Ovo bajka, gdje likovi ne samo govore, već i pjevaju, plešu, sviraju glazbeni instrumenti. Ovo je uzbudljivo putovanje sa glazba u svijet bajki, gdje možete biti i gledatelj, i izvođač, i pisac. Ovo je proslava susreta s omiljenim junacima poznatih bajke.

glazbene priče drugačiji od uobičajenog bajke za djecu. Oni su svijetli, originalni, pomalo neobični za tradicionalnu percepciju. Rasplet radnje bajke uz glazbu koji se odlikuje jednostavnošću i jasnoćom. glazbene priče razviti umjetnički ukus, kreativnost, oblikovati stalni interes za kazališna umjetnost, što dodatno stvara kod djeteta potrebu za okretanjem kazalište kao izvor emocionalne empatije, kreativnog sudjelovanja. Umjetnička i pedagoška vrijednost dječjih glazbene bajke je nesumnjivo. Na ovu temu rade poznati učitelji S. I. Merzlyakova, F. Z. Gershova, Z. Ya. Root, N. V. Zaretskaya, E. Churilova, L. Olifirova.

Ujedno, ovaj žanr dječjih glazbeni kreativnost nije dovoljno proučena, u metodičkoj literaturi ima vrlo malo podataka o iskustvima njezine praktične primjene u glazbeni i umjetničko obrazovanje djece predškolska dob. Nedovoljno poznavanje problema u teoriji i praksi glazbeno obrazovanje djece predškolska dob određuje relevantnost ove teme.

Na temelju ove osnovne premise, ciljevi i ciljevi formulirani su na sljedeći način:

Ciljevi:

Formiranje estetskog stava prema svijetu oko sebe;

uključiti djecu u kazališne aktivnosti;

Razvijati estetski osjećaj kroz percepciju najboljih primjera glazbeni i umjetnička kultura;

Podučavati osnovna umjetnička znanja, praktične vještine na terenu kazališna umjetnost;

Razviti osnove glume.

Zadaci:

Poboljšati sveobuhvatan razvoj kreativnih sposobnosti djece sredstvima kazališne umjetnosti.

Razvijati kreativnu samostalnost u stvaranju umjetničke slike, koristeći u tu svrhu improvizacije igre, pjesme, plesa;

Nastavite s aktiviranjem i usavršavanjem rječnika djece.

poticati djece improvizirati na temu poznanstava bajke, samostalno i zajednički smišljaju priče vlastitog sastava;

Formirati želju za aktivnim sudjelovanjem u odmoru i zabavi, koristeći vještine i sposobnosti, stečena u nastavi iu samostalnim aktivnostima;

Predstaviti kazališna vrsta – glazbena bajka, kroz korištenje svih pozornica fondovi: riječ, glazba, muzika, pokret, mimika, plastika, improvizacija.

novost - Glazba + bajka + kazalište. Tko od djetinjstva ne sanja o spajanju ovih riječi u jednu cjelinu. Ovaj san pokušavamo pretočiti u naše praktične aktivnosti. Glazbene bajke djeca uvijek vole..

uprizorenje glazbena bajka je prekrasan ključ koji otvara vrata u čarobni svijet slika, boja, zvukova. Ovo je kreativnost, improvizacija, zahtjevnost djeca rada i fantazije, a od odraslih - invencije i domišljatost u kostimima i scenografiji.

Faze rada:

Pisanje scenarija;

Poznanik djeca s tekstom bajke;

Poznanik djeca s glazbenim sadržajem bajke(puna izvedba);

Poznanik djeca uz glazbu i tekst svakog lika posebno;

Učenje teksta bajke sa svom djecom odgajatelj;

Raspodjela uloga, imenovanje zamjenika;

Igrovne vježbe, etide koje pridonose praktičnom i emocionalnom razvoju radnji prema zapletu;

Inscenacijski rad na cjelovitoj predstavi;

Pokazati glazbena bajka.

Pjesnički tekst bolje se pamti od proznog, toliko mnogo bajke poznati pisci pretočeni su u poetski ritam, što olakšava rad s tekstom. U parcelu glazbena bajka uključivao klasičnu i narodnu glazbu glazba, muzika. Također možete koristiti moderne pop pjesme dostupne djeci. U dječjoj izvedbi zvuče emotivnije.

Scenariji za matineje i zabavu sastavljaju se kao mali kazališne predstave, ili mini-predstave, u kojima su uključeni omiljeni junaci poznati iz djetinjstva, razvoj scenarija može se uvjetno nazvati glazbene fantazije na bajkovite teme. U tradicionalni zaplet uspješno utkamo nove, neobične likove koje su izmislila djeca i odrasli. To stvara toplo okruženje i tako pomaže djetetu da se prilagodi novim uvjetima. Na praznicima su djeca ujedno i gledatelji i umjetnici, pa su uključena u radnju, izlazak izravno iz gledališta a ne iza kulisa. Odrasli su aktivni sudionici predstave. Ovaj oblik proslave omogućuje vam stvaranje figurativnog - razigranog srijeda povoljan za razvoj kreativnih sposobnosti djeteta i prisutnost glazbeni i pjesnički materijal koji zadovoljava visoku umjetničku razinu, pridonosi razvoju estetskog ukusa djeteta.

kreativna aktivnost djece na matinejama dovodi do toga da u pripremnoj skupini za školu mogu izvesti dječju operu. Za uprizorenje dječje opere od velike je važnosti izbor književnog djela koje čini temelj libreta.

Književno djelo biramo zajedno s odgajateljem, vodeći računa o znanju i interesima djece. Unaprijed s odgajateljem razmišljamo kako najbolje prenijeti djetetu sadržaj teksta i glazba, muzika. Trudimo se zainteresirati svako dijete bajka, izrazio je želju igrati određenu ulogu.

Nakon čitanja bajke nudimo poslušati operu u cijelosti, a zatim slušamo glazba, muzika pod kojim svaki lik djeluje. Analiziramo karakter i značajke likova te ih uspoređujemo s vizualnim značajkama glazba, muzika.

Zatim učitelj uči tekst sa svom djecom, obraćajući posebnu pozornost na izražajnost govora.

Prilikom dodjele uloga vodimo računa o individualnim karakteristikama djece, njihove vokalne sposobnosti. Za svaku ulogu biramo zamjenu.

Kreativni smo u svom poslu: pokušavamo izbjeći šablone, natrpavanje - to nam daje priliku da sve razvijemo djece u isto vrijeme bez obzira na njihov stupanj obuke. Naš cilj nije ograničiti se na scenaristički, redateljski i inscenacijski rad s djecom – "umjetnici", te kroz cijeli život vrtića, kroz sve vrste dječjih aktivnosti, rješavati probleme usmjerene na formiranje kreativnosti kod djece.

Rad na operi - analiza sadržaja djela, raspodjela uloga, vježbe igre, etide koje doprinose praktičnom i emocionalnom razvoju radnje u radnji, i konačno, inscenacijski rad na cjelovitoj izvedbi - provodimo u posebnim nastave (kružni rad, najmanje jednom tjedno u trajanju od 25 - 30 minuta u poslijepodnevnim satima.

velike predstave (glazbene bajke, dječje opere) ne smije biti više od dva, jer je potrebno mnogo pripremnih radova. Operne predstave uglavnom pripremamo za 8. mart ili maturalnu zabavu, au našem vrtiću je postala tradicija da se održava krajem travnja kazališni festival za koje se pripremaju sve grupe kazališne predstave. Ali tijekom godine, zahvaljujući sustavnom radu, moguće je koristiti veliki broj drugih kazališne igre(ploča, plakat, igre – dramatizacije). Predstavljamo ih kao spektakularnu zabavu, kao fragment svečanog koncerta ili matineje.

Na primjer, u operi "kolobok" radnja se razvija na temelju istoimene ruske narodne bajke. Ovaj bajka upoznaje djecu u figurativni svijet ruskih narodnih likova, ali u isto vrijeme, žanrovski moderan glazba, muzika. Predstava daje osjećaj povezanosti poezije i glazba, muzika, plastika pokreta i dramatizacija.

Žanr « Priče o blesavom mišu» može se definirati kao dramatizacija s elementima zborske izvedbe. Dječja opera nastala je prema djelu S. Ya. Marshaka, glazbu je napisao. Getalova. Djeca izvode djelo u jednom dahu, smještena su poput pravog zbora, radnja likova odvija se u pozadini pjevanja djece. Promijenjen završetak bajke: miš ne umire u ustima lukave mačke, već se spašava i shvaća da nema boljeg od vlastite majke. Od ovoga je bajke Godine 2003. počela sam koristiti dječju operu u svom radu.

Glazbeni "Bilo je to u šumi" predstavlja kombinaciju glazbeno– estetski odgoj i upoznavanje djece s osnovama sigurnosti života. U dobro poznatom svima od djetinjstva bajka"Vuk i sedam kozlića" dodani su novi likovi - Kukavica, Lisica, čak su i stabla u šumi postala glavni sudionici bajke. U pristupačnom obliku operne izvedbe za djecu govori o kako se ponašati kada ostane sam kod kuće, uči uzajamnu pomoć.

Na temelju opere "Fly Tsokotukha" uzeo klavir opere Mihaila Ivanoviča Kraseva. Svijetla, vesela kreativnost Kraseva gotovo je u potpunosti dana djeci. Opera "Fly Tsokotukha" zauzima posebno mjesto među glazbenim pričama/libreto skladatelja po glasovitom bajka Kornej Ivanovič Čukovski/. Duhovit, neobičan, smiješan glazba, muzika napisana je u teškoj ratnoj 1942. godini za dječji klub koji su stvorili moskovski dečki evakuirani na Uralu.

glazba, muzika ove opere pristupačan je i izražajan, pun brzog pokreta i vrlo ritmičan. Naši su učenici u njemu uspjeli spojiti jednostavnost i lakoću s dobrom preciznošću glazbene slike.

Vodvilj "Naši dobri susjedi" glazba e. Churilova je nastavak bajke C. Y. Marshak "Kuća za mačke". Razvija ljubav prema svojoj obitelji i poštovanje prema drugim obiteljima. Pomoću glazba, muzika i pjesme, djeca su dobila elementarne ideje o tradicijama, kulturi, moralnim načelima različitih obitelji.

Glazbena bajka prema djelu C. Mihalkov « Priča o kako je medvjed našao lulu" govoreći o lošim navikama. U pristupačnom obliku djeci se govori o opasnostima pušenja, o bolestima koje pušač može imati, o ovisnosti pušača o duhanu. Predstavi su prisustvovala djeca dovoljno pripremljena: svladavanje osnov glazbeni i dramske vještine.

"Vatra u šumi"- ova pjesma o sigurnosti od požara objavljena je u časopisu « Glazbeni direktor» . Solistički i zborski dijelovi vrlo dobro pristaju dječjim pjesmama koje je napisao A. Filippenko, a također se koriste "Pjesma o šibici" glazba I. V. Kononova iz zbirke "Scenariji zaštite od požara za predškolce".

Bajka"Klinac - kuraist" vrlo jednostavan u zapletu i jasan u konceptu. Slika čarobnog kuraija personificira magičnu moć glazba, muzika i daje vlast nad ljudskom dušom. I vrlo je važno u čijim je rukama ta moć: u dobru, kao Klinac, ili u zlu, kao Lisica. glazbena bajka"Klinac - kuraist" napisano za djece osnovnoškolska dob, no djeca pripremne školske skupine izvrsno su se snašla sa zadatkom: naučili su ne samo dobro izgovarati tekst, pjevati i plesati, već su i vjerovali da oni "skretanje" i shvatio stvari ozbiljno. Glumačka naivnost i vjera u ponuđene okolnosti jedan je od glavnih elemenata scenskog umijeća.

U 2012. oprema glazbeni Dvorana je nadopunjena multimedijskim projektorom i prijenosnim računalom, što nam je omogućilo da proširimo mogućnosti ukrašavanja matineja. Promjena slajdova na ekranu, prema scenariju opere, omogućila je svjetliju i dublju percepciju općeg sadržaja glazbeno-koreografska bajka"Putovanje jedne kapljice", koju je na temelju pjesme napisao prekrasni dječji skladatelj F. Z. Gershova Priče o Salavatu Karimu"Kapljica". Sve vokalne dionice napisane su uzimajući u obzir dječji izvođački glas, što je puno pomoglo pri učenju vokalnih dionica svakog lika.

Ove godine, učiteljica starije grupe i ja planirali smo se pripremiti glazbena bajka na temelju ruske narodne bajke"Puf - puf" skladatelj S. I. Potapov, autor teksta A. O. Kraeva ( "Imenik glazbeni direktor» , ožujak 2012.). Bajka namijenjeno sudjelovanju svih grupna djeca. Vremenski traje 10-12 minuta. Produkcija zahtijeva minimum scenografije i kostima, dovoljno je da djeca u ulozi povrća nose šešire. U bajka bez plesa, no tijekom pjevanja likovi su u pokretu, u skladu sa slikom i događajem.

Priprema glazbene bajke u vrtiću, kao jedna od vrsta zborske aktivnosti, od velike je važnosti za polaznike dječjeg vrtića. Međusobno prožimanje srodnih umjetnosti kao glazba, muzika, ples, književnost daje djeci priliku da izraze svoje kreativne sposobnosti.

Na raznovrsnom materijalu pjesama glazbenioperne izvedbe razvijaju vokalne i zborske vještine: razne vrste disanja, znanost o zvuku, smislenost fraziranja, izvode se zadaci tempa i emocionalnih kontrasta, prirodnost i izražajnost zvuka.

U radu s učenicima na pojedinoj ulozi veliku pažnju posvećujemo analizi osobina likova i izražajnosti njihove izvedbe. U isto vrijeme, moramo usporediti i suprotstaviti likove, njihov specifičan kolorit. U radu na izražajnosti zborske izvedbe koristimo se metodom emocionalno-figurativne analize sadržaja, kako bi djeca uočila odnos između figurativne izražajnosti riječi i glazba, muzika. Sve to pridonosi glazbeni razvoj djece, i mentalno, potiče njihov interes za glazba, muzika.

Obrazovnu ulogu rada na operi teško je podcijeniti. Shvaćajući to kao nešto važno i zanimljivo, djeca su redovito pohađala nastavu, shvaćajući koliko je svaki član zbora važan u našem radu. Svaki put organiziran nastup pred ostalim polaznicima vrtića djece, te uspjeh produkcije glazbena bajka potaknula je djecu na daljnji rad.

Obrazovna funkcija dječje opere jedno je od njezinih žanrovskih obilježja. Bajka prožima cjelokupnu strukturu opere, postižući poseban učinak suprotstavljanjem pozitiva i negativa. Njegovo je zrno moralno načelo. Ideja bajke uči dijete da napravi pravi izbor, čime se formiraju pozitivne osobine ličnosti.

Postavljanje vrijednosti glazbene bajke cijenili su i roditelji. U razgovoru s njima doznali smo da su zainteresirani za naš rad, probe, nastupe, drago im je što u svojoj djeci vide pjevače i plesače. Roditelji su puno pomogli u pripremi kostima.

Dakle, inscenacija glazbene bajke vrlo pristupačan u vrtićkoj nastavi, pojačava interes za zborsko pjevanje, razvija umjetničke sposobnosti djece, njihova fantazija, pridružuje se ih visokoj umjetnosti.

Praktični značaj: Naše radno iskustvo je provjereno 11 godina. Može se koristiti glazbeni voditelji predškolskih ustanova kazališni studiji.

glazbena bajka stvara uvjete za razvoj kreativne djelatnosti djeca u kazalištu aktivnost kroz pjevanje, glazbena percepcija empatija prema likovima bajke potiče učenike na improvizaciju sredstva izraza lica, izražajni plesni pokreti i intonacije, uči razlikovati raspoloženja, emocionalno stanje kroz glazbu. glazbena bajka doprinosi formiranju sustava vrijednosnih odnosa prema svijetu oko sebe.

Primjena

Kako je medo pronašao lulu?

Dvorana je uređena u obliku šumske čistine. S lijeve strane je visoki hrast - stolac s krunom, s desne strane - jazbina. Izlaze dvojica pripovjedači.

1 PRIPOVJEDAČ- Šumar je odlučio prestati pušiti - bacio je lulu, torbicu za duhan i upaljač domaće izrade iza grma u šumi. I Medvjed ih je pronašao. Od kada je sve ovo počelo.

2 PRIPOVJEDAČ- Medo je počeo pušiti lulu. I toliko se navikao na nju da više nikada nije želio otići. Ranije bi se Medvjed probudio, zagrijao uz rijeku, otrčao da pliva i lovi ribu, a onda se popeo u maline ili duplje po med.

1 PRIPOVJEDAČ- A sad će mu malo svjetla otvoriti oči, napuniti mu lulu, staviti je u usta, opaliti upaljačem i leći pod grm, puhati dim. Dakle, cijelo dijete s lulom u ustima i propadne. I sve bi bilo u redu, ali medvjed je počeo pobolijevati.

Pripovjedači odlaze. Lisa izlazi.

Arija lisice.

Izašao je modni Fox,

Gleda ravno u jezero.

U jezeru kristalno, čisto, ogledalo.

Oh. Kakvo divno krzno

Ja sam uvijek najljepša. (Medvjed izlazi)

Miša! Moj prijatelj! Jesi li to ti?

Nismo se vidjeli cijelo ljeto.

Kako ste smršavili

Kao da nisam jeo godinu dana!

Što nije u redu s tobom? Ti si bolestan?

Aria Medvjed.

Ne znam što mi je!

Nešto mi je muka:

Vuna se penje, boli u kostima,

Ne jedem ništa -

Apetit potpuno nestao!

Počeo sam ranije ići u krevet,

ne spavaj! Ne mogu uopće spavati!

Kašalj koji se guši ujutro

Mučnina u večernjim satima:

Bode srce, drhti u šapama.

LISICA - Zašto nećeš u Djetlić?

Morate kontaktirati djetlića!

On je takva ptica:

Odmah će vam reći što je što.

Nemoj biti lijen. Idi k njemu!

MEDVJED - Pričekat ću tjedan dana,

Postaje gore, pa ću ići.

Lisica i medvjed idu u različitim smjerovima. Izlazak 2 pripovjedač.

2 PRIPOVIJEDAČ - Prošao je tjedan dana, prošao je još jedan. Medvjedu je postalo gore. Hodao je kao po klancu. Upoznao sam vuka.

Aria Wolf.

Slušaj, Misha - Michael!

Što si učinio? Kako ste živjeli?

Strane su se srušile - koža je postala sjajna!

Jesi li bolestan?

MEDVJED - Da. Bolestan sam.

VUK - Što ti je?

MEDVJED - Ne znam...

Aria Medvjed.

Izgubljen sam!

VUK - Bit ćete izgubljeni1

Moramo kontaktirati djetlića!

On je takva ptica!

Razumjeti, dati savjet.

Da da! I ne, nije!

MEDVJED - Sutra ću ići k njemu!

VUK - Hoćeš li ga naći?

MEDVJED - Naći ću ga!

Medo šeta hodnikom. Vuk odlazi. Medvjed prilazi "bor"- stolica na kojoj stoji djetlić.

MEDVJED - Djetlić! Djetlić! Stari prijatelj!

Siđi na donju granu!

DOOPER - Ba! Pozdrav Toptygin!

Jesi li zdrav?

MEDVJED - Očigledno nije!

Aria Medvjed.

DRVODRAV - Navodno pušite, ako ne pijete?

MEDVJED - Da, pušim. Kako znaš?

UJAK - Smrdiš na dim!

Pa - kA, sjedni ispod ove grane!

Daj - na leđa. Kuc kuc!

Da - sa! Tapkanje nije jednostavno

Medvjedi takvog rasta!

Nemojte disati i ne šmrkati:

Ti si bolestan, iako si Medo.

Pa - s ... Čini mi se da je sve jasno ...

MEDVJED - Nije smrtonosan? Nije opasno?

Djetlić - U plućima se nakupila čađa -

Pušenje je problem!

Hoćeš li, Toptygin, gaziti?

Prestanite pušiti zauvijek!

MEDVJED - Odustati? slušalica? Upaljač?

A s vrećicom suhog lišća?

Ne mogu! Neću odustati! Šteta je!

Djetlić - Učini to - što je moj savjet!

I to ne u svojoj jazbini

Uskoro ćeš protegnuti noge!

Djetlić odleti. Medo šeta hodnikom. Sjedi u brlogu, vadi lulu, gleda je, stavlja je u usta. Čuje se kucanje. Medvjed skriva lulu, gleda oko sebe, stavlja je u usta. (2-3 r).

1 PRIPOVJEDAČ- Cijelo ljeto i cijelu jesen, do same zime, Medo je prestao pušiti lulu, ali nikad nije prestao. Došla je zima. Nekako je Šumar otišao u šumu po drva.

Šumar izlazi, vukući saonice za sobom. Zaobilazi jazbinu, prilazi Medvjedu.

ŠUMAR - Evo ih! A iz jazbine - onda dim lije! Sape gore!

Uperi pušku u Medvjeda, on ne može podići šape. Ustaje, tetura, trlja oči.

ŠUMAR - Na koga ličiš, Snositi: komadići vune, suzne oči od dima, lula u zubima (uzima slušalicu, a lula je moja. Nisam čekao - nisam pogodio!)

Stavlja slušalicu u svoj kožuh, stavlja Medvjeda na saonice, vuče ga. Šumar izlazi u susret.

ŠUMAR - Što si donio iz šume, Fedja?

ŠUMAR – Gle, donio je medvjeda.

ŠUMA - Stvarno!

ŠUMAR - Pravi! A uz to je i pušač!

ŠUMAR - Što ćemo sad s njim?

ŠUMAR - Kako učiniti što? Idemo u cirkus!

Vuku Medvjeda zajedno. Izaći Pripovjedačice.

1 PRIPOVJEDAČ U našem cirkusu postoji medvjed.

Dođi vidjeti.

Ako netko prolazi

S cigaretom u ustima

Ili s lulom - miris dima

Medvjed može nanjušiti kilometar daleko.

2 PRIPOVIJEDAČ - I, gaženje na zadnjim nogama,

odjednom počinje plakati.

Jer ovaj miris

Naš Medo to ne može podnijeti.

Zvuči kao ruski ples. Medvjed izlazi i pleše. Ostavite Šumara i šumara. Plešu s Medvjedom, naklone se i odu.