Gozba u Levijevoj kući - paolo veronese - zbirka slika - kovanice ruske federacije - vrijednost kovanica. Paolo Veronese

U svjetskim umjetničkim galerijama često se mogu vidjeti velike slike na kojima su ispisani mnogi likovi. To su “Brak u Kani Galilejskoj”, “Gozba u Levijevoj kući” i drugi, ispod kojih stoji potpis – Paolo Veronese. Istina, na prvi pogled, ova platna mogu izgledati čudno. Na pozadini prekrasnih zgrada renesanse, u lijepim i bogatim dvoranama sa stupovima i lukovima u stilu 15.-16. stoljeća, smjestilo se veliko elegantno društvo. I svi u ovom društvu, osim Krista i Marije, odjeveni su u raskošne nošnje, kakve su se nosile u ono doba (dakle, u 16. stoljeću). Na njegovim slikama ima i turskih sultana, i lovačkih pasa, i crnih patuljaka u svijetlim kostimima...

Takav je bio Veronese, koji je malo pazio na to jesu li njegove slike u skladu s poviješću. Sve što je želio bilo je da sve bude lijepo. I to je postigao, a time i veliku slavu. Duždeva palača u Veneciji ima mnogo prekrasnih slika Paola Veronesea. Neke od njih su mitske, druge alegorijske, ali umjetnik je sve figure obukao u kostime svog doba.

Veronese je veći dio života proživio u Veneciji. Obilazeći druge gradove, upoznavao je radove svojih kolega, divio se njihovim slikama, ali nije nikoga oponašao. Veronese je vrlo rado slikao prizore raznih gozbi i susreta, u kojima je prikazivao svu raskoš tadašnje Venecije. Ovo nije bio umjetnik-filozof koji proučava svoju temu do najsitnijih detalja. Bio je to umjetnik koji nije bio sputan nikakvim preprekama, on je slobodan i veličanstven čak iu svom nemaru.

Veroneseova omiljena priča bila je Posljednja večera. Umjetnik se okrenuo temi koja nije bila tradicionalna za Veneciju. Ako su firentinskim umjetnicima teme kao što su "Brak u Kani Galilejskoj" i "Posljednja večera" bile poznate, onda im se venecijanski slikari nisu obraćali dosta dugo, zaplet Gospodnjih obroka nije ih privukao sve do sredinom 16. stoljeća.

Prvi značajniji pokušaj ove vrste učinjen je tek 1540-ih, kada je Tintoretto naslikao svoju Posljednju večeru za venecijansku crkvu San Marcuola. Ali desetljeće kasnije, situacija se iznenada i dramatično mijenja. Gospodnji obroci postaju jedna od najomiljenijih tema venecijanskih slikara i njihovih naručitelja, crkve i samostani kao da se natječu jedni s drugima, naručujući monumentalna platna od velikih majstora. Tijekom 12-13 godina u Veneciji nastaje najmanje trinaest golemih “Gozbi” i “Posljednje večere” (među njima već spomenuti “Brak u Kani Galilejskoj” Tintoretta, “Brak u Kani Galilejskoj” samog Veronesea za odraz crkve San George Maggiore, njegove vlastite slike "Krist u Emausu" i "Krist u kući Šimuna farizeja", "Posljednja večera" Tiziana itd.). Veronese je svoju “Posljednju večeru” - najgrandiozniju gozbu (visina slike je 5,5 metara i širina oko 13 metara) naslikao 1573. za odraz samostana svetih Ivana i Pavla kako bi zamijenio Tizianovu “Posljednju večeru” koji je izgorio prije dvije godine.

U svim "gozbama" Veronesea postoji jasna nijansa trijumfa, gotovo apoteoza. Oni se pojavljuju u svečanom ozračju ovih slika, au svom veličanstvenom opsegu pojavljuju se u svim detaljima - bilo da je riječ o držanju Krista ili gestama kojima sudionici objeda podižu zdjele s vinom. U tom trijumfu značajnu ulogu ima i euharistijska simbolika - janje na pladnju, kruh, vino...

Slika "Posljednja večera" prikazuje Krista i njegove učenike na gozbi kod carinika (carinika) Levija i ni u jednom Veroneseovom djelu prije ove arhitekture nije zauzela takvo mjesto kao na ovoj slici. Nestala je i suzdržanost koja je bila na platnu “Brak u Kani Galilejskoj”: ovdje se gosti ponašaju bučno i slobodno, ulaze u međusobne rasprave i svađe, geste su im pregrube i slobodne.

Kako kazuje evanđeoski tekst, Levi je na svoju gozbu pozvao i druge carinike, a Veronese ispisuje njihove pohlepne, ponekad i odbojne fizionomije. Ovdje se nalaze i grubi ratnici, učinkovite sluge, šaljivdžije i patuljci. Malo su atraktivni ostali likovi koji su istaknuti stupcima. S desne strane je debeli peharnik s natečenim licem, s lijeve - major-domo upravitelj. Njegova glava zabačena unatrag, široke kretnje, ne baš čvrst hod pokazuju da je očito dao znatnu počast piću.

Nije iznenađujuće da je Katolička crkva u takvom slobodnom tumačenju evanđeoskog teksta vidjela diskreditaciju svete zavjere, pa je Veronese pozvan pred sud inkvizicije. Umjetnik je zamoljen da objasni kako se usudio, tumačeći sveti zaplet, u sliku uvesti šaljivdžije, pijane vojnike, slugu krvavog nosa i "druge gluposti". Veronese nije osjećao nikakvu osobitu krivnju za sebe, bio je dobar katolik, ispunjavao je sve crkvene propise, nitko ga nije mogao optužiti za bilo kakve nepoštene komentare o papi ili privrženost luteranskom krivovjerju. Ali članovi tribunala nisu uzalud jeli svoj kruh. Nitko nije odgovorio na umjetnikov pozdrav, nitko nije želio čak ni pogledom iskazati sućut. Sjedili su hladnih, ravnodušnih lica, a on im je morao odgovarati. Dobro su znali da je u njihovoj moći umjetnika mučiti, trunuti u tamnicama, pa čak i pogubiti.

Kako bi se trebao ponašati? Poreći sve ili se pokajati? Na lukavstvo odgovoriti lukavstvom ili se praviti prostak? Sam Veronese shvatio je da je u biti stvorio sliku života Venecije - lijepu, dekorativnu, slobodnu. Gdje se još, osim u Veneciji, mogla vidjeti takva trolučna lođa koja je zauzimala tri četvrtine slike? A što je s mramornim palačama i prekrasnim tornjevima koji se mogu vidjeti u rasponima lukova na plavo-plavom nebu? Neka suci izađu na Markov trg, na more, gdje se na pozadini blistavog južnog neba ocrtavaju slavni stupovi s kipovima svetog Teodora (starog zaštitnika Venecije) i lava svetog Marka. Uzgred, moglo bi se puno reći o tome kako su ljudi stoljećima pogubljivani i mučeni upravo na ovim stupovima po nalogu Vijeća desetorice i bez naloga. Tada će saznati što ga je inspiriralo kada je slikao svoju sliku.

Naravno, nije prikazivao suvremenike biblijskih likova, dajući mašti na volju; Naravno, gomila gostiju je bučna i pretjerano vesela, pa stoga Veroneseu padaju strašna pitanja: "Što misliš, tko je bio prisutan s Kristom na Posljednjoj večeri?" - “Vjerujem da su samo apostoli ...” - “Zašto ste na ovoj slici prikazali onoga koji je odjeven kao šaljivdžija, u perici s punđom?”, “Što znače ovi ljudi, naoružani i obučeni kao Nijemci, s helebardom u ruci? ”... A Veronese se na sudu pojavljuje kao umjetnik i doista djeluje prilično bezbrižno u zapletu svojih slika, vođen samo svojom maštom i željom za ornamentom: “Imao sam nalog da ukrasi sliku prema mom razumijevanju, jer je velika i može primiti mnogo figura."

Znanstvenici napominju da je tumačenje "gozbi" kao Kristovog trijumfa za Veronesea imalo još jedno važno značenje. U Veneciji je štovanje Krista, kao i kult Marije i svetog Marka, također bilo povezano s političkim mitovima i tradicijama. Prijenos tijela svetoga Marka u 9. stoljeću u novoutemeljeni grad i proglašenje apostola zaštitnikom ovoga grada izjednačilo je Veneciju s drugim apostolskim gradom – Rimom. Mnogi spomenarski datumi u Veneciji bili su vezani uz Marijin kult - od njegova utemeljenja na dan Blagovijesti do predaje pape Aleksandra III mletačkom duždu zaručničkog prstena s morem na dan Uzašašća Marijina. Ovaj je obred organiziran s neviđenom pompom i sjajem. Dužd, vrhovni vladar Mletačke republike, doživotno biran i obdaren dostojanstvom suverenog princa, izjahao je u raskošnoj zlatom i srebrom optočenoj galiji, s purpurnim jarbolima, da baci zlatni prsten u more. Zaštitnikom državne vlasti smatrao se Isus Krist u osobi dužda kao predstavnika i simbola Seremsime – Najjasnije Republike Svetog Marka. Poznato je da je u nekim javnim slavljima (osobito u uskrsnom ritualu) dužd, takoreći, utjelovio Krista i govorio u njegovo ime.

Dakle, Veroneseove "gozbe" kriju čitav svijet ideja, tradicija, ideja i legendi - veličanstvenih i značajnih.

A članovi inkvizicijskog suda "18. srpnja 1573., u subotu, odlučili su da Paolo Veronese ispravi svoju sliku na najbolji mogući način, uklonivši s nje šale, oružje, patuljke, slugu sa slomljenom nos - sve što nije u skladu s istinskom bogobojaznošću." Ali kad je Veronese oteturao sa sastanka tribine, već je znao da ni pod kojim uvjetima neće pristati ispuniti te zahtjeve ... I poboljšao je sliku na vrlo neobičan način: promijenio je naslov, a Posljednja večera pretvorila se u " Gozba u Levijevoj kući".

Paolo Veronese

Gozba u Levijevoj kući, 1573

Cijena u Casa di Levi

Platno, ulje. 555x1280 cm

Galerija Accademia, Venecija

“Gozba u Levijevoj kući” (talijanski: Cena a Casa di Levi) je slika talijanskog umjetnika Paola Veronesea, napisana 1573. godine. Trenutno je izložen u galeriji Accademia u Veneciji. Isprva je slika nazvana "Posljednja večera", ali nakon intervencije svete inkvizicije umjetnik je bio prisiljen slici dati novo ime.

Opis

Slika je naslikana uljem na platnu. Dimenzije slike su 555 × 1280 cm.

Povijest slike

Natpisi na gredi i podnožju balustrade su “novi naziv slike”, ispod godine zapisa 1573., ulomak. Natpisi na gredi i podnožju balustrade upućuju na Evanđelje po Luki, fragment.

U požaru 1571. godine u refektoriju dominikanske crkve Santi Giovanni e Paolo u Veneciji izgorjela je Tizianova slika “Posljednja večera”. Za zamjenu spaljenog platna Paolo Veronese dobiva narudžbu i 1573. naslikao je platno na istu biblijsku priču i s istim imenom.

Veronese je poznatu biblijsku priču prikazao prema vlastitim spoznajama i predodžbama o Kristovoj eri. Na slici je slikar prikazao renesansnu arhitekturu - raskošnu arkadu korintskog reda. U otvorima lukova otkriva se fantastičan urbani krajolik. U središtu platna, duž osi simetrije slike, prikazan je Isus Krist za stolom. Sa strana Krista nalaze se likovi apostola - prvi lijevi lik smatra se umjetnikovim autoportretom. Između stupova umjetnik je prikazao goste koji su, po njegovom mišljenju, mogli biti prisutni na Posljednjoj večeri, sluge s pladnjevima, posuđem, bocama i vrčevima, Maure, ratnike s helebardama, djecu, pa čak i pse koji čekaju ostatke gozba.

Tri mjeseca nakon završetka rada na platnu, Sveta inkvizicija se zainteresirala za takvo slobodno tumačenje biblijske priče i umjetnik je pozvan na sud. Protokol sastanka ovog tribunala od 18. srpnja 1573. došao je do naših vremena. Iz protokola je jasno da se Veronese sasvim slobodno odnosio prema povijesnoj istini i da je prazan prostor na platnu jednostavno ispunio prema vlastitim zamislima i fantazijama:

Pitanje: Koliko ste ljudi portretirali i što tko od njih radi?

Odgovor: Prije svega - vlasnik gostionice Simon; zatim, ispod njega, odlučni štitonoša, koji je, kao što sam i pretpostavljao, došao onamo iz vlastitog zadovoljstva vidjeti kakva je hrana. Ima tu još mnogo drugih figura, ali ih se sada ne sjećam, jer je prošlo dosta vremena otkako sam naslikao ovu sliku... Pitanje: Što rade ti ljudi, naoružani i obučeni kao Nijemci, s helebardom u ruci, Odgovor: Mi slikari uzimamo iste slobode kao pjesnici i luđaci, a ja sam te ljude prikazao s helebardama ... da opravdam njihovu prisutnost kao sluge, jer mi se činilo prikladnim i mogućim da vlasnik bogatog i veličanstvenog, kao Rečeno mi je da kod kuće treba imati takve sluge... Pitanje: Što mislite koliko je lica stvarno bilo na ovoj večeri?

Odgovor: Mislim da su tamo bili samo Krist i njegovi apostoli; ali pošto mi je ostalo malo prostora na slici, ukrašavam je fiktivnim figurama ... slikam slike sa svim obzirima koji su svojstveni mom umu, au skladu s tim kako ih on shvaća ...

Suci su naložili da umjetnik "ispravi" sliku u roku od tri mjeseca od dana presude o svom trošku. Veronese je i ovdje dosta domišljato pristupio rješenju problema - promijenio je samo ime - umjesto "Posljednje večere" napravio je natpis na gredi balustrade: "Levi je dao gozbu za Gospodina" (FECIT D COVI MAGNV LEVI - skraćenica od lat. Fecit Domino Convivium Magnum Levi ). S desne strane Veronese je na balustradi ispisao DIE. XX. travnja. - Travanj, 20. dan i dao je poveznicu na ponudu LVCA. kapa. V. (lat. Evangelio de Lucas, capitulo V) - Evanđelje po Luki, glava V, vjerojatno zato da sveta inkvizicija više ne sumnja:

I Levi mu priredi veliku gozbu u svojoj kući; i bilo je mnogo carinika i drugih koji su ležali s njima...

Kada je Napoleon Bonaparte 1797. zauzeo Veneciju, slika je, zajedno s drugim remek-djelima, odnesena u Pariz, u Louvre. Godine 1815., nakon pada Napoleona, slika je vraćena. Sada platno zauzima poseban zid u galeriji Venecijanske akademije. Slika je teško stradala u požaru u 17. stoljeću - da bi se platno izvadilo iz vatre, rasječeno je na tri dijela i natopljeno vodom. Platno je restaurirano 1827. godine. Trenutno su boje izblijedjele i slika ne ostavlja dojam kakav je vjerojatno ostavila na suvremenike.

- besplatna enciklopedija

“Gozba u Levijevoj kući” (talijanski: Cena a Casa di Levi) je slika talijanskog umjetnika Paola Veronesea, napisana 1573. godine. Trenutno je izložen u galeriji Accademia u Veneciji.

U požaru 1571. godine u refektoriju dominikanske crkve katedrale Santi Giovanni e Paolo u Veneciji izgorjela je Tizianova slika “Posljednja večera”. Za zamjenu spaljenog platna Paolo Veronese dobiva narudžbu i 1573. naslikao je platno na istu biblijsku priču i s istim imenom.

Veronese je poznatu biblijsku priču prikazao prema vlastitim spoznajama i predodžbama o Kristovoj eri. Na slici je slikar prikazao renesansnu arhitekturu - raskošnu arkadu korintskog reda. U otvorima lukova otkriva se fantastičan urbani krajolik. U središtu platna, duž osi simetrije slike, prikazan je Isus Krist za stolom. Sa strana Krista nalaze se likovi apostola - prvi lijevi lik smatra se umjetnikovim autoportretom. Između stupova umjetnik je prikazao goste koji su, po njegovom mišljenju, mogli biti prisutni na Posljednjoj večeri, sluge s pladnjevima, posuđem, bocama i vrčevima, Maure, ratnike s helebardama, djecu, pa čak i pse koji čekaju ostatke gozba.

Gost sa slugom. Fragment.

Patuljak s pticom. Fragment.

Tri mjeseca nakon završetka rada na platnu s takvom slobodnom interpretacijom biblijske priče zainteresirala se sveta inkvizicija i umjetnik je pozvan na sud. Protokol sastanka ovog tribunala od 18. srpnja 1573. došao je do naših vremena. Iz protokola je jasno da se Veronese sasvim slobodno odnosio prema povijesnoj istini i da je prazan prostor na platnu jednostavno ispunio prema vlastitim zamislima i fantazijama:

Pitanje: Koliko ste ljudi nacrtali i što tko od njih radi?
Odgovor: Prije svega, vlasnik gostionice Simon; zatim, ispod njega, odlučni štitonoša, koji je, kao što sam i pretpostavljao, došao onamo iz vlastitog zadovoljstva vidjeti kakva je hrana. Ima još puno i drugih figura, ali ih se sada ne sjećam, jer je prošlo dosta vremena od kada sam naslikao ovu sliku ...
Pitanje:Što označavaju ti ljudi, naoružani i odjeveni poput Nijemaca, s helebardom u ruci?
Odgovor: Mi slikari uzimamo iste slobode kao pjesnici i luđaci, a ja sam te ljude prikazao s helebardama... da opravdam njihovu prisutnost kao sluge, jer mi se činilo prikladnim i mogućim da vlasnik bogatih i veličanstvenih, kako mi je rečeno, bio kod kuće trebao imati takve sluge...
Pitanje:Što mislite koliko je ljudi stvarno bilo na zabavi?
Odgovor: Mislim da su tamo bili samo Krist i njegovi apostoli; ali pošto mi je ostalo malo prostora na slici, ukrašavam je fiktivnim figurama ... slikam slike sa svim obzirima koji su svojstveni mom umu, au skladu s tim kako ih on shvaća ...

Ratnici s helebardama. Fragment.

Suci su naložili da umjetnik "ispravi" sliku u roku od tri mjeseca od dana presude o svom trošku. Veronese je problemu pristupio dosta domišljato - promijenio je samo ime - umjesto "Posljednje večere" napravio je natpis na gredi balustrade: "Levi je dao gozbu za Gospodina" (FECIT D COVI MAGNV. LEVI. - kratica latinskog.Fecit Domino Convivium Magnum Levi ). S desne strane Veronese je na balustradi ispisao DIE. XX. travnja. - Travanj, 20. dan i dao je poveznicu na ponudu LVCA. kapa. V. (lat. Evangelio de Lucas, capitulo V) - Evanđelje po Luki, glava V, vjerojatno zato da sveta inkvizicija više ne sumnja:

I Levi mu priredi veliku gozbu u svojoj kući; i bilo je mnogo carinika i drugih koji su ležali s njima...

(Iz svetog Evanđelja po Luki)

Natpisi na gredi i podnožju balustrade su “novi naziv slike”, ispod godine zapisa 1573. Ulomak.

Natpisi na gredi i podnožju balustrade upućuju na Evanđelje po Luki. Fragment.

Kada je Napoleon Bonaparte 1797. zauzeo Veneciju, slika je, zajedno s drugim remek-djelima, odnesena u Pariz, u Louvre. Godine 1815., nakon pada Napoleona, slika je vraćena. Sada platno zauzima poseban zid u galeriji Venecijanske akademije. Slika je teško stradala u požaru u 17. stoljeću - da bi se platno izvadilo iz vatre, rasječeno je na tri dijela i natopljeno vodom. Platno je restaurirano 1827. godine. Trenutno su boje izblijedjele i slika ne ostavlja dojam kakav je vjerojatno ostavila na suvremenike.

Paolo Veronese. Autoportret.1558-1563.

"Gozba u Levijevoj kući". 1573

Veronese je poznat po svojim prepunim slikama koje prikazuju biblijske gozbe i obroke. Ova je skladba kvintesencija njegovih traganja u tom pravcu. Upisan u klasičnu arhitektonsku dekoraciju u obliku slavoluka, inspiriran tada popularnim klasičnim djelima Andree Palladia i Jacopa Sansovina, gledatelju kao da otkriva kazališnu radnju koja se odvija na pozadini oslikane pozadine . Bogata paleta jarkih boja "opisuje" šaroliku gomilu likova, uključujući Turke, crnce, stražare, aristokrate, lude i pse.

U središtu platna je Kristov lik, dan, za razliku od ostalih, na pozadini neba; svojom blijedoružičastom tunikom ističe se među sudionicima gozbe. Umjetniku ne promiče niti jedan detalj! Ne samo da je postavio Judu s druge strane stola od Učitelja, nego ga je i prisilio da se okrene. Pozornost mu odvraća sluga crnac koji pokazuje na psa koji promatra mačku koja se igra ispod stola s koskom.

Nalazimo se u galeriji Accademia u Veneciji. Pred nama je platno velikih dimenzija Veronesea, jednog od najvećih venecijanskih umjetnika 16. stoljeća. Ovo je gozba u Levijevoj kući. Ali nije uvijek bilo tako. Prvotno je to trebala biti Posljednja večera. Mislim da jest, ali ime je trebalo promijeniti. Teško je pogoditi da je to bila Posljednja večera, jer njezine sudionike ovdje nije lako pronaći. Da, tako je. Postoji ogroman broj figura, arhitektura je vrlo veličanstvena i grandiozna. Tako da je glavni događaj ovdje gotovo izgubljen. Čini se da je Veronese bio toliko zanesen prikazom svih tih likova oko Krista i apostola da je gotovo zaboravio na duhovni značaj Posljednje večere. Ovdje ima mnogo likova koji piju, smiju se, komuniciraju, služe druge, zabavljaju ih. Kada su Veronesea jednom upitali o njegovom radu, rekao je: "Crtam i postavljam figure." Primjetno je da je s velikim zadovoljstvom na platno postavljao različite figure, baveći se sasvim različitim stvarima. Ovdje su u akciju uključene čak i najznačajnije, najduhovnije osobe. Pogledajte Krista: okrenuo se prema liku s lijeve strane, a s desne Petar odvaja komad janjetine da ga nekome doda. Ponašaju se kao obični ljudi. Posljednja večera ovdje je samo večera u ovoj lođi. Pred nama je trodijelno platno. Podsjeća na triptih podijeljen lukovima. Između prvog i drugog reda lukova vidimo Posljednju večeru. No, u prvom planu su Mlečani iz 16. stoljeća. Odjeveni su poput Mlečana tog doba. Tu se očitovao višenacionalni karakter Mletačke Republike. Venecija je trgovala s cijelim Sredozemljem, s Istokom, sa Zapadom, sa Sjeverom. Dakle, na desnoj strani slike vidimo Nijemce, Austrijance, a na lijevoj - ljude u turbanima. Venecija je raskrižje, točka nestajanja za cijeli svijet. Tu je i osjećaj luksuza i bogatstva. Na mnogo načina, ovo je doista gozba, a ne Posljednja večera. Za to se pobrinula sveta inkvizicija. Veronese je ovu sliku stvorio u razdoblju koje nam je poznato kao reformacija i protureformacija. Neki ljudi, posebno u sjevernoj Europi, počeli su iznositi zahtjeve protiv crkve. Na primjer, slike u hramovima postavljale su pitanja. Slike su trebale biti suzdržane, pristojne i ne ometati gledatelja. I tako su slike odigrale važnu ulogu u protureformaciji - pokretu za obnovu Katoličke crkve, njeno čišćenje od korupcije i promicanje, jačanje položaja katolicizma. A umjetnost je bila ključ. Ali ako slika ima puno zanimljivih detalja, to odvlači pozornost gledatelja, ne dopušta mu da se usredotoči na duhovnu komponentu radnje. Takva umjetnost nije bila u interesu crkve. Stoga je inkvizicija pozvala umjetnika na sud i počela postavljati pitanja o njegovom nepromišljenom činu. Zanimljivo je da je crkva koja je naručila ovu sliku od Veronesea bila zadovoljna njegovim radom. Ali nema inkvizicije. Pozvali su umjetnika, počeli ga ispitivati ​​o tome što rade apostoli, a zatim su ga upitali: "Tko vam je naredio da na slici prikažete Nijemce, šale i tako dalje?" "Tko je odgovoran?" “Tko je odlučio da će slika biti tako nečuveno neobuzdana?” Veronese je zanimljivo odgovorio: "Mi slikari koristimo se istim slobodama kojima se služe pjesnici." Naručeno mu je veliko platno, a on ga je ukrasio fiktivnim likovima. Pravo. Rekao je: "Dopušteno mi je da ukrasim sliku kako sam htio, i odlučio sam da mnoge figure tamo stanu." Isprva je inkvizicija zahtijevala da se promijeni nekoliko figura, poput ovog psa, no Veronese je to odbio. Umjesto toga, jednostavno je promijenio naslov slike. Tako je Posljednja večera postala Gozba u Levijevoj kući. Čini se da je to zadovoljilo i sud i crkvu, a donekle i samog umjetnika, čime je spasio svoj ugled. Čini mi se da je Leonardo da Vinci nastojao ukloniti sve nepotrebno iz svoje "Posljednje večere" i usredotočiti se što je više moguće na visoko duhovni, emotivni trenutak kada Krist kaže: "Jedan od vas će me izdati", a također: "Uzmi ovaj kruh, ovo je moje tijelo", "Uzmite ovo vino, ovo je moja krv." To je najvažniji trenutak u kršćanstvu, nastanak sakramenta euharistije. I Leonardo to ističe, a Veronese ga pobjeđuje, prenosi taj prizor u naš svijet iz prostora bezvremenosti, gdje ga je smjestio Leonardo da Vinci. Pravo. Ovdje vlada nekakav kaos, ljudi se bave raznim stvarima, jednom riječju, ovo je prava večera. Ta vrsta istine je drugačija od Leonardove, zar ne? Pravo. Jeste li primijetili mačku ispod stola? Da. Prekrasno je. Vjerojatno želi presresti komad mesa. Pas gleda mačku. Ovi detalji su vrlo vitalni i stvarno odvlače pažnju od radnje. S druge strane, u pravu ste, možda je biblijska priča postala opipljivija kada je prenesena u Veneciju u 16. stoljeću. Titlovi zajednice Amara.org