N.V. Gogol "Vladin inspektor": opis, likovi, analiza komedije

Nikolaj Vasiljevič Gogolj - život i djelo

“Svi me smatraju zagonetkom, nitko me neće do kraja riješiti”, - tako je o sebi govorio najskromniji i možda najtajanstveniji klasik 19. stoljeća. Razotkrivač društvenih poroka, briljantni satiričar, autor najvećih djela ruske književnosti, čovjek čije ime i danas nose ulice i obrazovne ustanove - Nikolaj Vasiljevič Gogolj.

Budući pisac rođen je 1. travnja 1809. u pokrajini Poltava. Postao je treće dijete u obitelji - prethodna su dva rođena mrtva. Gogol je kao dijete živio na selu, s 12 godina ušao je u Gimnaziju viših znanosti. Učio je loše, aktivno se zanimao samo za crtanje i rusku književnost, ali je imao izvrsno pamćenje, što mu je pomoglo da se za samo nekoliko dana pripremi za ispite.

Preselivši se 1828. u Petrograd, Nikolaj se suočio s financijskim problemima, pa se okušao u različitim smjerovima: pokušavao je postati glumac, činovnik, bavio se književnošću. Pod pseudonimom je objavio romantičnu idilu "Hanz Kühelgarten", ali je zbog naleta kritika koje su se obrušile na djelo osobno otkupio cijelu nakladu iz dućana i spalio je.

Utjecaj Aleksandra Sergejeviča Puškina

Gogol je čitao Puškina od djetinjstva, a kada je stigao u glavni grad, uspio ga je osobno upoznati. “Ovdje je prava veselost, iskrena lakoća, bez afektacije, bez ukočenosti. A na nekim mjestima kakva poezija! .. ", - rekao je pjesnik o svom novom prijatelju, kojeg su upoznali 1831. Cijenio je Nikolajev talent i ponudio mu neke ideje za radove.

Na primjer, Aleksandar Sergejevič skicirao je plan za komediju o čovjeku koji je u provinciji pogrešno zamijenjen za metropolitanskog službenika - tako se pojavio "generalni inspektor". I najpoznatije Gogoljevo djelo - "Mrtve duše" - imalo je sličnu povijest stvaranja. Kako je autor kasnije priznao, Puškin je to rekao nakon predstavljanja ideje djela “Takav zaplet Mrtvih duša dobar je za Gogolja jer daje potpunu slobodu da s junakom putuje po cijeloj Rusiji i otkrije mnogo različitih likova.”

Mistična komponenta Gogoljeve slike

Kao što je već spomenuto, vrlo velik broj tajni, mitova i pretpostavki povezan je s imenom Nikolaja Vasiljeviča Gogolja. Počevši od priče o piščevoj “u lijesu prevrnutoj” lubanji, pa do Bulgakovljevog liječenja od ovisnosti o drogama preko noćnog dolaska već mrtvog Gogolja – skupljanjem svih postojećih legendi može se dobiti debela knjiga.

Vjerojatno nećemo moći utvrditi autentičnost svih ovih legendi, štoviše, ne znamo točno kako je veliki pisac umro 1852. godine. Iscrpljenost i gubitak snage, letargičan san, nenamjerno trovanje od strane liječnika - i to su samo neke od verzija autorove smrti.

"Inspektor"

Gogol je odlučio "sakupiti sve loše u Rusiji na jednu hrpu" - tako je nastala komedija koja je postala klasik ruske književnosti - "Glavni inspektor". Zaplet je svima poznat: dužnosnici provincijskog grada zamijene mladića u prolazu za inspektora iz glavnog grada. Na tome se gradi cijeli zaplet, razotkrivaju se i ismijavaju poroci društva i dužnosnika. Kritički osvrti na Belinskog i Hercena dali su komediji dijatribu, satirično značenje.

Kompozicija Inspektora je kružna, s jedinstvom mjesta, vremena i radnje svojstvenom djelu klasicizma. Ipak, Gogol je sebi dopustio odstupanje od dogmi klasicizma i nije napravio "govorna" imena za glavne likove.

Smiješan je i sustav likova u Glavnom inspektoru. Tako Gogol nastoji što više pokriti sve aspekte javnog života, predstavljajući svoje junake u različitim područjima. Vlast, policija, obrazovanje, zdravstvo, pošta - dobivamo vrlo širok pogled na državni ustroj Rusije.

Važno je razumjeti da je vrijeme “Glavnog inspektora” neposredna suvremenost u vrijeme pisanja, odnosno da se događaji odvijaju oko 1831. godine. Sve što vidimo u komediji suština je ljudskih poroka tog društva. Krađa, laž, licemjerje, strah, podmićivanje – svatko je dobio što je zaslužio.

Ono što je najvrjednije u “Inspektoru” je njegova aktualnost, aktualnost, suvremeni značaj. Gogol je došao do poante ukazujući na vječne probleme i mane ruskog društva i ismijavajući one negativne osobine koje svatko može pronaći u sebi.

"Inspektor" na pozornici

Prva produkcija Gogoljevog djela održana je u Aleksandrinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. Na premijeri se okupila puna dvorana, a bili su prisutni i predstavnici vlasti: car i dužnosnici. Nastup je bio uspješan - Nikola I se smijao i puno pljeskao, a izlazeći iz lože rekao je: "Dobra igra! Svi su dobili, ali ja sam dobio više nego itko!”

No, unatoč zadovoljstvu cara, Gogol je bio u očaju - činilo mu se da u glumačkoj igri ima mnogo nedostataka, a publika je sa smijehom cijenila ne one trenutke u kojima se bilo potrebno smijati. Nikolaj Vasiljevič je objavljivanje nekoliko kritičkih osvrta shvatio kao progon, ali tijekom 19. stoljeća Glavni se inspektor uvijek iznova pojavljivao na kazališnim daskama, postavši dugo glavna produkcija mnogih kazališta.

U 20. stoljeću djelo redatelja Vsevoloda Meyerholda postalo je vrlo važno ostvarenje Vladinog inspektora. Objedinio je tekst šest izdanja drame. Izgled glumaca odgovarao je njihovom opisu u djelu, pa je na pozornici pokazao ne samo slike, već i "ljude iz života". Simbolika i realizam prikaza učinili su predstavu "pretjeranim ogledalom" svijeta stare Rusije.

“Viy”, “Duše”, “Brak”, “Igrači”, “Majska noć”, “Majka”, “Noć prije Božića” i, naravno, “Glavni inspektor” - veliki broj produkcija još traje u kinima diljem zemlje prema Gogoljevim djelima.

Pisac je visoko cijenio ulogu kazališta u životu društva. Smatrao je da kazalište treba prosvjećivati ​​i poučavati narod. Na prvu se čini da je to pristup autora iz doba klasicizma, kada je književnosti i dramaturgiji pripisana obrazovna funkcija. Gogol je vjerovao da se predstava "mora vidjeti vlastitim očima", odnosno promisliti klasiku, čineći je relevantnom. Nisu ga razumjeli, odnosno mogao je samo osjetiti kako se to radi, ali nije mogao objasniti. Otud, posebice, nezadovoljstvo prvom produkcijom Glavnog inspektora.

Gogoljeva mjesta

Tijekom svog ne baš dugog života Gogolj je ostavio trag na mnogim mjestima. Spomenici su mu podignuti u Petrogradu, Dnjepru, Volgogradu, Kijevu, Poltavi i mnogim drugim gradovima. Također, spomenik piscu može se vidjeti na Nikitskom bulevaru u Moskvi, u kući u kojoj je autor proveo posljednje godine svog života. Godine 2008. u Mirgorodu je postavljena trometarska skulptura pisca, okružena likovima njegovih djela.

Jedno od najpoznatijih mjesta u Moskvi koje nosi ime dramatičara je Gogolj centar. Reorganizirao Kirill Serebrennikov, Moskovsko dramsko kazalište. Gogol, centar prikuplja sve trendove svjetske umjetnosti, održava nastupe redatelja iz cijelog svijeta, pruža priliku za pohađanje predavanja, diskusija, koncerata. "Teritorij slobode" - tako njeni čelnici nazivaju svoju tvorevinu. Gogol centar pod svojim krovom prikuplja golemu kazališnu video arhivu, prikazuje filmove koji nisu pušteni u ruska kina, a diskusioni klub pruža priliku za raspravu o najhitnijim pitanjima u području umjetnosti.

Gogolj je rad na predstavi započeo u jesen. Tradicionalno se vjeruje da mu je radnju predložio A. S. Puškin. To potvrđuju i memoari ruskog pisca V. A. Solloguba: „Puškin je sreo Gogolja i ispričao mu o slučaju koji se dogodio u gradu Ustjužna Novgorodske gubernije - o nekom prolaznom gospodinu koji se pretvarao da je službenik ministarstva i opljačkao sve stanovnike grada. .”

Također postoji pretpostavka da to seže do priča o poslovnom putovanju P. P. Svinina u Besarabiju u.

Poznato je da je Gogolj tijekom rada na drami više puta pisao A. S. Puškinu o tijeku pisanja, ponekad želeći odustati, ali ga je Puškin ustrajno molio da ne prestaje raditi na Glavnom inspektoru.

Likovi

• Anton Antonovič Skvoznik-Dmuhanovski, gradonačelnik.
• Anna Andreevna, njegova žena.
• Marija Antonovna, njegova kćer.
• Luka Lukič Klopov, nadzornik škol.
• Žena njegov.
• Amos Fedorovič Ljapkin-Tjapkin, sudac.
• Artemij Filippovič Jagoda, povjerenik dobrotvornih ustanova.
• Ivan Kuzmič Špekin, upravitelj pošte.
• Petar Ivanovič Dobčinski, Pjotr ​​Ivanovič Bobčinski- gradski zemljoposjednici.
• Ivan Aleksandrovič Hlestakov, dužnosnik iz St.
• Osip, njegov sluga.
• Kristijan Ivanovič Gibner, kotarski liječnik.
• Fedor Ivanovič Ljuljukov, Ivan Lazarevič Rastakovski, Stepan Ivanovič Korobkin- umirovljeni službenici, počasne osobe u gradu.
• Stepan Iljič Uhovertov, privatni sudski izvršitelj.
• Svistunov, Gumbi, Derzhimorda- policajci.
• Abdulin, trgovac.
• Fevronja Petrovna Pošlepkina, bravar.
• Supruga dočasnika.
• snositi, službenik gradonačelnika.
• Sluga konoba.
• Gosti i gosti, trgovci, malograđani, molitelji

Zemljište

Ivan Aleksandrovič Hlestakov, mladić bez stalnog zanimanja, koji je dospio do čina kolegijalnog matičara, slijedi iz Petrograda u Saratov, sa svojim slugom Osipom. Prolazi kroz mali okružni gradić. Khlestakov je izgubio na kartama i ostao bez novca.

Upravo u to vrijeme sve gradske vlasti, ogrezle u mitu i pronevjeri javnih sredstava, počevši od gradonačelnika Antona Antonoviča Skvoznik-Dmuhanovskog, sa strahom su čekale dolazak revizora iz Sankt Peterburga. Gradski zemljoposjednici Bobčinski i Dobčinski, slučajno saznavši za pojavu neplatiša Khlestakova u hotelu, izvješćuju gradonačelnika o dolasku inkognita iz Sankt Peterburga u grad.

Počinje komešanje. Svi dužnosnici i dužnosnici nemirno žure prikriti svoje grijehe, ali Anton Antonovič brzo dolazi k sebi i shvaća da se i sam mora pokloniti revizoru. Za to vrijeme Hlestakov, gladan i uznemiren, u najjeftinijoj hotelskoj sobi razmišlja gdje da nabavi hranu.

Pojava gradonačelnika u Khlestakovljevoj sobi za njega je neugodno iznenađenje. Isprva smatra da ga je vlasnik hotela prokazao kao nesposobnog gosta. Sam gradonačelnik je iskreno sramežljiv, vjerujući da razgovara s važnim metropolitanskim dužnosnikom koji je došao na tajni zadatak. Gradonačelnik, misleći da je Khlestakov revizor, nudi ga mito. Khlestakov, misleći da je gradonačelnik dobrodušan i pošten građanin, prihvaća od njega na zajam. “Dao sam mu umjesto dvjesto četiristo”, raduje se gradonačelnik. Međutim, odlučuje se praviti budalom kako bi dobio više informacija o Hljestakovu. "Želi da ga se smatra inkognitom", misli gradonačelnik u sebi. - Pa pustimo i nas Turusa, pravit ćemo se da uopće ne znamo kakav je on čovjek. Ali Khlestakov, sa svojom svojstvenom naivnošću, ponaša se tako izravno da gradonačelnik ostaje bez ičega, ali ne gubi uvjerenje da je Hlestakov "mršava stvar" i "s njim treba biti oprezan". Tada gradonačelnik ima plan kako napiti Khlestakova i nudi se da pregleda gradske dobrotvorne ustanove. Khlestakov se slaže.

Dalje, akcija se nastavlja u kući gradonačelnika. Hlestakov, prilično pripit, ugledavši dame - Anu Andrejevnu i Mariju Antonovnu - odlučuje se "razbaciti". Šepireći se pred njima, priča bajke o svom važnom položaju u Petrogradu, a što je najzanimljivije, i sam u njih vjeruje. Sebi pripisuje književna i glazbena djela koja su, zbog "neobične lakoće u mislima", navodno, "u jednoj večeri, čini se, napisao, zadivila sve". I nije mu čak ni neugodno kad ga Marija Antonovna praktički osudi za laž. Ali ubrzo jezik odbija poslužiti prilično pripitog metropolitanskog gosta, a Khlestakov, uz pomoć gradonačelnika, odlazi na "odmor".

Sutradan se ne sjeća ničega i ne budi se kao "feldmaršal", već kao kolegijski matičar. U međuvremenu, gradski službenici "na vojnoj nozi" stoje u redu da daju mito Hljestakovu, a on, misleći da posuđuje, prima novac od svih, uključujući Bobčinskog i Dobčinskog, koji, čini se, nemaju razloga dati mito revizoru. Čak i sam prosi za novac, pozivajući se na "čudan slučaj" da se "potpuno potrošio na putu". Nakon što je ispratio posljednjeg gosta, uspio se pobrinuti za svoju ženu i kćer Antona Antonoviča. I, iako se poznaju samo jedan dan, on traži ruku gradonačelnikove kćeri i dobiva pristanak roditelja. Nadalje, molitelji se probijaju do Khlestakova, koji "tuku gradonačelnika čelom" i žele mu platiti u naturi (vino i šećer). Tek tada Khlestakov shvaća da je dobio mito i odlučno odbija, ali da mu je ponuđen zajam, uzeo bi ga. Međutim, Hljestakovljev sluga Osip, koji je mnogo pametniji od svog gospodara, shvaća da su i priroda i novac još uvijek mito, te uzima sve od trgovaca, pozivajući se na to da će mu "konop dobro doći na putu". Osip snažno preporučuje Hlestakovu da brzo pobjegne iz grada dok se prijevara ne otkrije. Khlestakov odlazi, konačno šaljući prijatelju pismo iz lokalne pošte.

Gradonačelnik i njegova svita odahnu. Prije svega, odlučuje "zapapriti" trgovce koji su se išli žaliti na njega Hljestakovu. Razmetao se nad njima i oslovljava ih s posljednjim riječima, ali čim su trgovci obećali bogatu čast za zaruke (a kasnije i za vjenčanje) Marije Antonovne i Hljestakova, gradonačelnik im je sve oprostio.

Gradonačelnik okupi punu kuću gostiju da javno obznani Hljestakovljeve zaruke s Marjom Antonovnom. Anna Andreevna, uvjerena da se srodila s velikim metropolitanskim vlastima, bila je potpuno oduševljena. Ali onda se događa neočekivano. Upravitelj pošte lokalne ispostave (na zahtjev gradonačelnika) otvorio je Khlestakovljevo pismo i iz njega se jasno vidi da se inkognito pokazao prevarantom i lopovom. Prevareni gradonačelnik još se nije uspio oporaviti od takvog udarca kad stižu sljedeće vijesti. Službenik iz Sankt Peterburga, koji je odsjeo u hotelu, zahtijeva od njega da dođe k njemu. Sve završava nijemom scenom...

Produkcije

Revizor je prvi put izveden na pozornici peterburškog Aleksandrinskog kazališta 19. travnja 1836. Prva izvedba Revizor u Moskvi održana je 25. svibnja 1836. na pozornici Malog kazališta.

Peterburškoj premijeri prisustvovao je i sam Nikolaj I. Caru se produkcija jako svidjela, štoviše, prema kritičarima, pozitivna percepcija krunske posebne rizične komedije naknadno je blagotvorno utjecala na cenzorsku sudbinu Gogoljevog djela. Gogoljeva komedija isprva je bila zabranjena, ali je nakon žalbe dobila najviše dopuštenje za postavljanje na ruskoj pozornici.

Gogolj je bio razočaran javnošću i neuspješnom petrogradskom produkcijom komedije te je odbio sudjelovati u pripremi moskovske premijere. U Malom kazalištu, vodeći glumci trupe pozvani su na scenu Generalnog inspektora: Shchepkin (gradonačelnik), Lenski (Hlestakov), Orlov (Osip), Potanchikov (poštar). Unatoč nedolasku autora i potpunoj ravnodušnosti kazališne uprave prema premijernoj izvedbi, predstava je postigla golem uspjeh.

Komedija "Glavni inspektor" nije napuštala kazališne pozornice u Rusiji, kako tijekom sovjetske ere, tako iu modernoj povijesti, jedna je od najpopularnijih produkcija i bilježi uspjeh kod publike.

Značajne produkcije

Adaptacije ekrana

• "Inspektor" - redatelj Vladimir Petrov
• "Incognito iz Petersburga" - redatelj Leonid Gaidai
• "Inspektor (film-predstava)" - redatelj Valentin Pluchek
• "Inspektor" - režija Sergej Gazarov

Umjetničke značajke

Prije Gogolja, u tradiciji ruske književnosti, u onim djelima koja bi se mogla nazvati pretečom ruske satire 19. stoljeća (primjerice, Fonvizinov "Podnolje"), bilo je karakteristično prikazivati ​​i negativne i pozitivne likove. U komediji "Državni inspektor" zapravo nema pozitivnih likova. Nisu čak ni izvan scene i izvan radnje.

Reljefna slika lika gradskih dužnosnika, a prije svega gradonačelnika, nadopunjuje satirično značenje komedije. Tradicija podmićivanja i obmane službenika posve je prirodna i neizbježna. I niži slojevi i vrhovi grada ne pomišljaju na drugi ishod nego kako mitom podmititi revizora. Okružni bezimeni gradić postaje generalizacija cijele Rusije koja, pod prijetnjom revizije, otkriva pravu stranu karaktera glavnih likova.

Kritičari su također primijetili značajke slike Khlestakova. Skoropočetnica i glupan, mladić lako prevari iskusnog gradonačelnika. Poznati pisac Merežkovski u komediji je pronašao mistični početak. Inspektor, kao nadzemaljski lik, dolazi po dušu gradonačelnika, uzvraćajući grijehe. "Glavna moć đavla je sposobnost da ne izgleda ono što jest", ovako se objašnjava Khlestakovljeva sposobnost zavaravanja o njegovom pravom podrijetlu.

Kulturni utjecaj

Komedija je imala značajan utjecaj na rusku književnost općenito, a posebno na dramaturgiju. Gogoljevi suvremenici primijetili su njezin inovativni stil, dubinu generalizacije i konveksnost slika. Odmah nakon prvih čitanja i objavljivanja, Gogoljevom djelu su se divili Puškin, Belinski, Anenkov, Hercen, Ščepkin.

Neki od nas su tada vidjeli i Generalnog inspektora na pozornici. Svi su bili oduševljeni, kao i sva tadašnja omladina. Ponavljali smo napamet […] cijele scene, duge razgovore odatle. Kod kuće ili na zabavi često smo morali ulaziti u žestoke rasprave s raznim starijim (a ponekad, na sramotu, ni starijima) ljudima koji su bili ogorčeni na novog idola mladosti i uvjeravali da Gogolj nema naravi, da su to svi vlastite izmišljotine.i karikira da takvih ljudi uopće nema na svijetu, a ako i ima onda ih je u cijelom gradu puno manje nego ovdje u jednoj njegovoj komediji. Kontrakcije su izlazile vruće, dugotrajne, do znoja na licu i dlanovima, do iskričavih očiju i tupe mržnje ili prezira, ali starci nisu mogli promijeniti nijednu crticu u nama, a naše fanatično obožavanje Gogolja samo je raslo. i više.

Prvu klasičnu kritičku analizu Glavnog inspektora napisao je Vissarion Belinsky, a objavljena je 1840. godine. Kritičar je primijetio kontinuitet Gogoljeve satire koja potječe iz djela Fonvizina i Molierea. Gradonačelnik Skvoznik-Dmuhanovski i Hlestakov nisu nositelji apstraktnih poroka, već živo utjelovljenje moralnog raspada ruskog društva u cjelini.

U Glavnom inspektoru nema boljih prizora, jer nema ni gorih, ali su svi izvrsni, kao nužni dijelovi, umjetnički čine jedinstvenu cjelinu, zaokruženu unutarnjim sadržajem, a ne vanjskom formom, te stoga predstavljaju poseban i zatvoren prostor. svijet u sebi.

Sam Gogolj je tako govorio o svom djelu

U Glavnom inspektoru odlučio sam spojiti sve što je bilo loše u Rusiji, što sam tada znao, sve nepravde koje se čine na tim mjestima i u onim slučajevima gdje se od čovjeka najviše traži pravda, te se u jednom trenutku nasmijati u svemu.

Fraze iz komedije postale su krilate, a imena likova postala su uobičajene imenice na ruskom.

Komedija Glavni inspektor uvrštena je u književni školski program još u vrijeme SSSR-a i do danas je ostala ključno djelo ruske klasične književnosti 19. stoljeća, obvezno za proučavanje u školi.

vidi također

Linkovi

• Revizor u knjižnici Maxima Moshkova
• Yu.V. Mann. Gogoljeva komedija "Vladin inspektor". M.: Umjetnik. lit., 1966

Bilješke

Djela Nikolaja Vasiljeviča Gogolja
pjesme	Ganz Küchelgarten · Mrtve duše
Priče i priče	« Večeri na farmi u blizini Dikanke » (Soročinski sajam · Večer uoči Ivana Kupale · Svibanjska noć, ili utopljenica · Nedostaje povelja · Badnjak · Strašna osveta · Ivan Fedorovich Shponka i njegova tetka · ukleto mjesto) · « Mirgorod "(zemljoposjednici iz starog svijeta · Taras Buljba · Viy · Priča o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem) · « Peterburške priče " (Avenija Nevski · Nos · Portret · Gornji kaput · Dnevnik jednog luđaka) · kolica
Dramaturgija	Brak · Revizor · Igrači · poslovni čovjek jutro · Sudski sporovi · Lakeyskaya · izvod · Obilazak kazališta nakon predstavljanja nove komedije
Publicistika	Žena · "Boris Godunov", pjesma Puškina · O Kozlovljevoj poeziji · Kiparstvo, slikarstvo i glazba · O srednjem vijeku · O nastavi svjetske povijesti · Pogled na sastav Male Rusije · Nekoliko riječi o Puškinu · O arhitekturi današnjeg vremena · Al-Mamun · Život · Schlozer, Miller i Herder · O maloruskim pjesmama · Razmišljanja o geografiji · Posljednji dan Pompeja · O kretanju naroda krajem 5. stoljeća · O kretanju časopisne književnosti 1834. i 1835. godine · Petersburgske bilješke iz 1836 · Recenzije iz Sovremennika · Recenzije koje nisu uključene u "suvremene" · Recenzija za "Moskvityanin" (Jutarnja zora) · O Sovremenniku · Odabrana mjesta iz dopisivanja s prijateljima · O imanjima u državi · Autorova ispovijest · Razmišljanja o Božanskoj liturgiji
izgubljeno i odlomci	Vladimira trećeg stupnja · Rim · Noći u vili · Alfred · Hetman · "Strašni vepar" (maloruska priča) · Odlomci nepoznatih drama · Crtice dramskog plana iz ukrajinske povijesti ·

O prvoj produkciji Glavnog inspektora u Sankt Peterburgu - stranica br. 1/1

kartica 1

O prvoj produkciji Glavnog inspektora u St

Komedija je iznenadila glumce već pri prvom autorskom čitanju. "Što je? Je li ovo komedija? slušatelji su šaputali jedni drugima. Sudionicima performansa to se činilo teškim i neshvatljivim. Glumac Aleksandrijskog kazališta Grigoriev je napisao: "... ova predstava je još uvijek kao neka misterija za sve nas." Prisustvujući probama, Gogol je vidio zbunjenost u kojoj su bili glumci: bili su posramljeni neobičnim likovima predstave - službenicima, odsutnošću ljubavne veze, jezikom komedije. Međutim, ni većina glumaca ni kazališni inspektor Khrapovitsky nisu pridavali dužnu važnost autorovim savjetima i ignorirali su njegove upute. Gogolj je naknadno napisao da su "kostimi za veći dio predstave bili vrlo loši i karikirani". Jedini glumac Sosnicki, koji je igrao guvernera, odgovarao je Gogolju. U ovoj je ulozi doista osvojio publiku. Gogol se nadao i glumcu Afanasjevu, koji je igrao Osipa i koji je, prema piscu, pokazao "pažnju prema riječima". Izvedba briljantnog vodviljskog glumca N. Dyura u ulozi Khlestakova nije uspjela. Umjesto Hljestakovljeve živahne, psihološki složene prirode, Dur je na pozornicu donio vodviljskog štetnika i heliportera. Usput, ovo tumačenje uloge postalo je rašireno u 19. stoljeću.

Glumci nisu cijenili javni sadržaj predstave i nisu ga pogodili. Pa ipak, unatoč činjenici da su samo dva glumca zadovoljila Gogolja, Glavni inspektor ostavio je zapanjujući dojam na publiku. I dan prve produkcije, 19. travnja 1836., postao je veliki dan za rusko kazalište. Ovoj premijeri nazočio je i car koji je bio zadovoljan izvedbom: “Predstava je vrlo smiješna, samo nepodnošljiva kletva plemića, činovnika, trgovaca”, ocijenio je izvedbu. O izvedbi je jedan od kroničara napisao: “Uspjeh je bio kolosalan. Publika se smijala do bola i bila je jako zadovoljna izvedbom. Car na odlasku reče: "Svi su stigli, a najviše ja."

Kako se dogodilo da s takvom ocjenom predstava ugleda svjetlo dana? Pretpostavlja se da ju je, prije nego što je prošla cenzorsko povjerenstvo, pročitao i odobrio Nikolaj 1, koji isprva nije shvaćao svu ogromnu moć koja ju je razotkrila, kao što to isprva nisu shvaćali ni glumci ni uprava kazališta. Najvjerojatnije je Nikolaj vjerovao da se Gogol smijao provincijskim gradovima, njihovom životu, koji je i sam prezirao sa svoje visine. Nije razumio pravo značenje "glavnog inspektora".

Zaprepaštenje je zahvatilo prve gledatelje. O tome piše P.V. Annenkov: "... intenzivna pažnja, grčevito, pojačano praćenje svih nijansi predstave, ponekad i mrtva tišina pokazivali su da je ono što se događalo na pozornici strastveno zarobilo srca publike." Nedoumica se izrodila u ogorčenje, posebno pojačano u 5. činu. Opća presuda bila je strašna: “Ovo je nemogućnost, kleveta i farsa”.

Književnost:

Voitolovskaya E.L. Komedija NV Gogoljev "Inspektor". Komentar. L .: Obrazovanje, 1971.

kartica 2

O postavljanju predstave u Moskvi

Nakon premijere u Aleksaidrijskom kazalištu, Gogoljevo raspoloženje se promijenilo: poslao je predstavu moskovskim glumcima. U pismu glumcu Ščepkinu zamolio ga je "iz prijateljstva" da "preuzme cijelu stvar oko postavljanja Glavnog inspektora", a samom Ščepkinu je ponuđeno da preuzme ulogu gradonačelnika.

Gogolja su zamolili da dođe u Moskvu i počne s probama, ali to se nije dogodilo. Međutim, dopisivao se sa Shchepkinom, podijelio svoja razmišljanja o produkciji.

Traži da se uloga Hljestakova ne igra "običnim farsama, kao što igraju hvalisavce i kazališne grablje".

Dana 25. svibnja 1836., Glavni inspektor premijerno je izveden u kazalištu Maly. U dvoranu je ušao samo dio publike jer je uprava predstavu najavila kao pretplatu i time ograničila pristup predstavi široj javnosti. Udarili su ga aristokrati iz svjetovnih dnevnih soba, nesposobni cijeniti komediju.

Prema kritičaru Nadeždinu, svi glumci u biti nisu razumjeli Gogoljevu namjeru: morali su igrati "bez ikakvog povećanja", to jest "jednostavno, istinski, tiho, dobroćudno". I htjeli su biti duhoviti. Nadeždin ističe igru ​​Ščepkina, koji “nije pojačavao, nije parodirao, ali je ipak predstavljao gradonačelnika, nije bio jedno” s “oštrinom gradonačelnika, nije se trebao osjećati tako sputanim, prisiljenim...”

Ščepkin nije bio zadovoljan ni glumačkom ni svojom glumom. U pismu Gogolju pokušao je objasniti zašto je javnost ostala ravnodušna prema komediji. “... Jedan poznanik”, zapisao je, “zabavno mi je objasnio taj razlog:” Smiluj se, kaže, kako bi to bilo bolje prihvatiti, kad pola javnosti uzima, a pola daje.

Naknadni nastupi bili su uspješni. Predstava je postala tema općeg razgovora. Svaki put je Ščepkin sve poletnije igrao gradonačelnika, postavši glavna figura u predstavi. Jedan od recenzenata ovako je napisao o njegovoj igri: “... Ščepkin je cijelu svoju ulogu izveo s takvim savršenstvom, kakvo se može očekivati ​​samo od glumca. Čini se da mu je Gogolj otpisao svog gradonačelnika, a on nije ispunio ulogu koju je Gogolj napisao. Glumac je bio dobro upoznat s ljudima poput gradonačelnika, bivšeg kmeta, mrzio je i vlast i kmetstvo, organski povezano s njim.

Godine 1838. V.G. Belinsky je objavio članak u kojem je uspoređivao glumačka ostvarenja dvojice glumaca, Shchepkina i Sosnickog. U njemu je zaobišao analizu igre peterburškog glumca, preferirajući Shchepkinov talent. “Kakva animacija, kakva jednostavnost, prirodnost, gracioznost! Sve je tako istinito, duboko istinito ... Glumac je razumio pjesnika: obojica ne žele da prave ni karikature, ni satire, pa čak ni epigrame; ali žele prikazati pojavu stvarnog života, karakterističnu, tipičnu pojavu.

Iz ovog i još jednog članka Belinskog jasno je da je zahvaljujući Ščepkinu i zajedničkom razumijevanju predstave od strane cijele trupe, predstava Glavnog inspektora u Moskvi postala veliki društveni događaj koji je odigrao važnu ulogu u povijesti Rusije. kazalište.

Nema sumnje da je Gogolj unio i izmjene u tekst drame zahvaljujući igri glumaca.

Književnost:

Voitolovskaya E.L. Komedija NV Gogoljev "Inspektor". Komentar. L .: Obrazovanje, 1971.

Komedija NV Gogoljev "Inspektor".

KVIZ

1) Koju je poslovicu Gogolj uzeo kao epigraf Glavnom inspektoru?

a) svakom pametnom čovjeku dovoljna je jednostavnost;

b) zrcalu se nema što zamjeriti ako je lice krivo;

c) ne sjedaj u svoje saonice.

2) Tko je od likova u Glavnom inspektoru primao mito štencima hrta?

a) Lyapkin-Tyapkin;

b) Klopov;

c) Jagoda.

3) Što je obilježje Khlestakova?

a) neozbiljnost;

b) lukavost;

c) kukavičluk.

4) Koju mjeru protiv revizora Gorodnichiy smatra najpouzdanijom?

a) laskanje i zadovoljavanje;

b) mito.

5) Koji od likova u Glavnom inspektoru za sebe kaže da ima “neuobičajenu lakoću u svojim mislima”?

a) Bobčinski;

b) upravitelj pošte;

c) Hljestakov.

6) Tko ovo kaže? “Svaki dan idem na balove. Tu smo imali svoju vistu: ministar vanjskih poslova, francuski izaslanik, engleski i njemački izaslanik i ja. I toliko ćete se umoriti igrajući da to jednostavno ne liči ni na što.”

7) Tko priča o ovome? *... vidiš, treba se pokazati u svakom gradu! Stvarno bi bilo dobro imati nešto vrijedno, inače je to obična gospođa!

8) Tko kome piše? "Žurim vas obavijestiti ... da je moje stanje bilo vrlo tužno, ali, vjerujući u milost Božju, posebno za dva kisela krastavca i pola porcije kavijara rubalja dvadeset pet kopejki ..."

9) Tko kome piše? “Žurim vas obavijestiti ... kakva mi se čuda događaju ... Svi mi posuđuju ... Originali su strašni. Umrli biste od smijeha...

10) Ko sanja: “... neka dva izvanredna pacova. Stvarno, nikad nisam vidio takve stvari: crno, neprirodne veličine!

Kartica

Slika Sankt Peterburga u komediji "Vladin inspektor"

U komediji se stalno pojavljuje slika Sankt Peterburga. Hlestakov stiže iz Petrograda, koji privlači županijske dame. U vrhunskoj sceni laži, junak govori o Petersburgu svojih snova. Istodobno, izlane on, a mi saznajemo o Sankt Peterburgu malih zaposlenika koji žive u krajnjem siromaštvu.

Upoznajmo se s ulomkom iz članka V. Nabokova “Nikolaj Gogolj. Državni duh.

„O, Petersburg! - uzvikuje Hlestakov - kakav život, doista! Možda mislite da samo prepisujem (kao što i jest), ne, pročelnik je u prijateljskim odnosima sa mnom ... čak su to htjeli učiniti kao kolegijalni ocjenjivač, da, mislim zašto. A stražar je još letio za mnom po stepenicama s četkom: "Dopustite, Ivane Aleksandroviču, ja ću vam očistiti čizme, kažu."

Kasnije saznajemo da se čuvar zove Mikheev i da pije gorko.

Dalje, prema Hljestakovu, čim on negdje izađe, vojnici iskoče iz stražarnice i naprave pušku, a njemu vrlo poznati časnik kaže: „Pa, brate, mi smo te potpuno zamijenili za vrhovni zapovjednik”

Kada Hlestakov govori o svojim boemskim i književnim vezama, pojavljuje se vrag koji igra ulogu Puškina: „S Puškinom u prijateljskim odnosima. Često sam mu govorio: "Pa, brate Puškin?" - "Da, brate", odgovara on, dogodilo se, "jer nekako sve..." Sjajan original.

I dok Hlestakov juri dalje u ekstazi fikcije, na pozornicu uzlijeće cijeli roj važnih ljudi, pjevušeći, gomilajući se i gurajući jedni druge: ministri, grofovi, prinčevi, generali, tajni savjetnici, čak i sjena samog kralja i " kuriri, kuriri ... 35 tisuću kurira,” a onda svi odjednom nestaju u pijanom štucanju; ali ne prije nego kroz prazninu u Hljestakovljevu monologu, među svim tim pozlaćenim duhovima u snu veleposlanika, u jednom opasnom trenutku pojavit će se stvarna figura ... siromašna službenikova otrcana kuharica, Mavrushka, koja mu pomaže poletjeti njegov tanki kaput (isti onaj koji je Gogolj tada ovjekovječio kao sastavni dio službenika uopće).

Slika Sankt Peterburga pojavljuje se i u Osipovu monologu, iz kojeg će čitatelj saznati razloge zašto Hlestakov nije promaknut: umjesto da ide u ured, on šeta avenijom, odlazi u kazališta. Tako da stvarno možete vjerovati riječima Khlestakova: "Ulazim u odjel samo dvije minute ...".

"Brati cvijeće zadovoljstva" cilj je Hljestakovljeva života. Sanja o balovima, o poznanstvima sa stranim izaslanicima, ministrima. Uz svu svoju površnost, Hlestakov navodi imena pisaca koji su očito bili poznati tijekom njegova boravka u Petrogradu. Petersburg je san svih gradskih službenika i njihovih žena. Gradonačelnik sanja o generalskom činu koji će dobiti u St. Njegova supruga Anna Andreevna - da je "naša kuća bila prva u glavnom gradu."

Ali što je najvažnije, tema odmazde povezana je sa slikom Sankt Peterburga: tamo čekaju revizora. U prvom prizoru prvog čina gradonačelnik kaže: "Inspektor iz Petrograda, inkognito." U činu 5, posljednje pojavljivanje žandara, "koji je stigao u nominalnu komandu (to jest, kralj) iz Sankt Peterburga ...". Ovom slikom Gogol je povezao ideju pravednosti moći.

Književnost:

Prema knjizi: Predavanja o ruskoj književnosti. T. 1. M.: Ed. Nezavisimaya Gazeta, 1998, str. 64-65.

Gogoljevi prijatelji morali su se jako potruditi da dobiju dozvolu za prvu produkciju Državnog inspektora. Da bi to učinili, zatražili su potporu samog cara. Napokon je odobrenje izdano. 19. travnja 1836. komedija je predstavljena na pozornici Aleksandrinskog kazališta u Sankt Peterburgu, a mjesec dana kasnije - u Moskvi, u Malom kazalištu, gdje je slavni ruski glumac igrao ulogu gradonačelnika Mihail Semjonovič Ščepkin. Gogolj se našalio da bi Ščepkin u njegovom "Glavnom inspektoru" mogao odigrati barem deset uloga zaredom.

Premijera je okupila punu dvoranu. Vatre u ogromnim lusterima su gorjele jarko, narudžbe i dijamanti su blistali u kutijama, mladi ljudi su bili bučni u galeriji - studenti, mladi dužnosnici, umjetnici. Car i prijestolonasljednik smjestili su se u carskoj loži. Neprimjetno se na njegovo mjesto ušuljao uzrujani autor.

Nastup je bio uspješan. Car se osobno zahvalio glumcima. No sve se to nije svidjelo Gogolju: uznemiren nedostacima glume, nedostacima vlastitog teksta i reakcijom publike koja se, kako mu se činilo, smijala nečemu pogrešnom, pobjegao je iz kazališta. Bolne dojmove pogoršali su pojedinačni kritički prikazi koji su se pojavili u tisku, a koje je Gogolj shvatio kao otvoreni progon. "Svi su protiv mene", požalio se Ščepkinu. “Stariji i ugledni službenici viču da mi ništa nije sveto... Protiv mene je policija, protiv mene su trgovci, pisci su protiv mene.” Zbunjen i uvrijeđen, pisac nije primijetio da su svi napredni ljudi društva nastojali ući u predstavu temeljenu na Glavnom inspektoru, a objavljivanje teksta drame postalo je pravi događaj u kulturnom životu Rusije. Kroz cijelo 19.st predstava nikada nije sišla s pozornice.

U XX. stoljeću. jednu od najupečatljivijih i najnekonvencionalnijih predstava Glavnog inspektora na ruskoj pozornici ponudio je poznati inovativni redatelj Vsevolod Emiljevič Mejerholjd. Za predstavu je odabrao glumce koji su svojim izgledom što više odgovarali likovima predstave i nisu zahtijevali šminku. Tako je na scenu iznio ne samo Gogoljeve slike, već i "ljude iz života". Jedino mjesto gdje je Meyerhold odstupio od realizma kazališnog prikaza bila je "nijema" pozornica: umjesto ljudi, pred publikom su se pojavile bezdušne lutke, simbolizirajući užas unutarnje "nečovječnosti" Gogoljevih likova. materijal sa stranice

I u XXI stoljeću. inovativnom predstavom prema Gogoljevoj besmrtnoj komediji publiku je iznenadila ekipa glumaca iz Italije predvođena slavnim redateljem Matija Langhoff. U izvedbi ove trupe Glavni inspektor pretvorio se u predstavu o birokraciji, korupciji i strahu od razotkrivanja. Kao glavnu scenografiju redatelj je upotrijebio neobičnu konstrukciju koja se sastoji od nezamislivog broja zidova, vrata, hodnika, stepenica, kutova i pukotina, od kojih se neki mogu okretati oko svoje osi. Zbirka župana 19. stoljeća, odjevena po modi 60-70 -X godina XX. stoljeća, nalikuje skupu talijanske mafije. Trgovci u kvalitetnim odijelima i tamnim naočalama razgovaraju na mobitele i ispisuju čekove Hlestakovu, nailaze posebni signali pratnje vlasti, desetine s metlama ulaze u dvoranu, gradonačelnikova žena izvodi ples s vrpcama, živi pas trči po pozornici, au finalu predstave dva ogromna krznena štakora... Sve te inovacije osmišljene su kako bi naglasile suvremeni zvuk predstave, njezinu očitu povezanost s današnjim životom. Nije slučajno što su na konferenciji za novinare redatelj i glumci jednoglasno ustvrdili da je ruska komedija, koja prikazuje županijski grad 19. stoljeća, aktualna za današnju Italiju. Jer u Italiji, kao i u mnogim drugim zemljama, postoje Khlestakov i guverneri, i, naravno, strah od revizora.

Ako se ne sjećate kada je izašla komedija Državni inspektor, ili se čini da se sjećate, a sad ste zaboravili, ili mislite da se ne isplati time opterećivati ​​glavu, žurimo podsjetiti (ili obavijestiti) da je Gogolj počeo čitati svoje djelo u siječnju 1836. Da, u ono doba pisci nisu tekstove svojih rukopisa izravno nosili izdavačima, nego su ih najprije čitali svojim prijateljima, na večernjim zabavama u domovima poznatih književnika. Tako. Gogol je čitao Vladinog inspektora na zabavi kod Vasilija Andrejeviča Žukovskog. Prema memoarima njegovih suvremenika, čitao je izvrsno. Smiri se, jednostavno. Sam je odglumio cijelu predstavu. A ipak se nikada nije nasmijao. I tek kad slušatelji nisu mogli suspregnuti smijeh, on se lukavo nacerio. Može se pretpostaviti da je ovo bila najsvjetlija i najvjernija izvedba Glavnog inspektora, jer je bila autorova. Sve ostale produkcije bile su pokušaji da se Gogolj razumije, da mu se približimo. I nitko, vjerojatno, u tome nije u potpunosti uspio. A sve je počelo tada, za života spisateljice.

Premijera

U početku Gogolj i njegovi prijatelji dugo nisu mogli dobiti dopuštenje za postavljanje Glavnog inspektora. Žukovski je uvjeravao cara da "u komediji nema ničeg nepouzdanog, da je ona samo veselo ismijavanje loših pokrajinskih činovnika".

Napokon je dano dopuštenje, a 19. travnja 1836. održana je premijera izvedbe na pozornici Aleksandrinskog kazališta.
Kralj je bio nezadovoljan izvedbom. Tek tijekom izvedbe počeo je shvaćati pravo značenje komedije. Kažu da je, ostavljajući kutiju, rekao: “Pa komadić! Svi su dobili, ali ja sam dobio najviše.”
Ali pouzdano se zna da je Gogol također bio vrlo nezadovoljan produkcijom. Mnogo godina kasnije napisao je: “Izvedba Glavnog inspektora ostavila je bolan dojam na mene. Bio sam ljut i na publiku, koja me nije razumjela, i na sebe, koji sam bio kriv što me nisu razumjeli. Željela sam pobjeći od svega." Čini se da je Gogolj bio jedini koji je prvu predstavu shvatio kao neuspjeh.
Nakon nastupa bio je “u iritiranom stanju”: “O moj Bože! Pa, ako se dvoje grdi, dobro, Bog ih blagoslovio, inače sve, sve ... "
To nije istina, iako je bilo ljudi koji su mrzili Gogolja. Tako je grof Fjodor Ivanovič Tolstoj na prepunom skupu rekao da je Gogolj “neprijatelj Rusije i da ga treba poslati u okovima u Sibir”. Upravo takve izjave pisac je posebno teško podnosio. "Neprijatelj Rusije" - radi li se o njemu? Ne iznenađuje da je ubrzo nakon premijere Gogolj otišao u inozemstvo, odbivši postaviti dramu u Moskvi, unatoč nagovaranju M. Ščepkina.
Reakcije na “Inspektora” bile su vrlo različite. Ali u isto vrijeme, bila je zbunjena kod većine gledatelja. Sačuvana je ispovijest glumca Pjotra Grigorjeva, koji je igrao ulogu suca Ljapkin-Tjapkina: “... ova predstava je još uvijek kao neka misterija za sve nas. Na prvoj izvedbi su se glasno i puno smijali, čvrsto ih podržavajući - trebat će pričekati kako će svi to s vremenom cijeniti, ali za našeg brata glumca ona je toliko novo djelo da možda još nismo biti u stanju cijeniti to jednom ili dvaput".
Ali za nas je sada puno važnije razumjeti zašto je izvedba izazvala tako negativnu reakciju samog Gogolja. Štoviše, sačuvane su njegove recenzije onoga što je vidio. Pisac je prije početka produkcije više puta upozoravao: “Nadasve treba paziti da se ne upadne u karikaturu. Ni u posljednjim ulogama ništa ne smije biti pretjerano ili trivijalno.
Stvarajući slike Bobčinskog i Dobčinskog, Gogolj ih je zamislio u izvedbi Ščepkina i Rjazanceva, poznatih komičnih glumaca tog doba. Predstava je ispala karikatura. “Već prije početka nastupa”, kaže, “ugledavši ih u kostimima, ostala sam bez daha. Ova dva čovječuljka, u biti prilično uredna, debeljuškasta, pristojno zaglađene kose, nađoše se u nekakvim nezgrapnim, visokim sijedim perikama, raščupani, zapušteni, razbarušeni, golemih prednjica košulja izvučenih; a na pozornici su ispali ružni do te mjere da je to jednostavno bilo nepodnošljivo.
Uloga Khlestakova, koju je dramatičar smatrao glavnom, "nestala je". Glumac je podsjećao na “vodviljske vragolane koji su nam se dolazili okrenuti iz pariških kazališta”. Igrao je tradicionalnog lupeža.
Samo se Gogolju svidio nastup gradonačelnika.
Autor je bio nezadovoljan kostimima većine sudionika predstave. Unatoč njegovim zahtjevima, niti jedna proba nije održana u kostimu.
Gogolja je uznemirila "nijema scena". “Uopće nije izašla. Zastor se spušta u nekom nejasnom trenutku, a predstava kao da nije gotova.
No, glavni razlog Gogoljeva nezadovoljstva nije bila čak ni farsičnost izvedbe – želja da se publika nasmije – nego činjenica da su, karikaturalnim načinom igre, oni koji su sjedili u dvorani doživljavali ono što se događalo na pozornici bez odnoseći se na njih same, budući da su likovi bili pretjerano smiješni. U međuvremenu, Gogoljev plan bio je osmišljen upravo za suprotnu percepciju: uključiti gledatelja u izvedbu, stvoriti osjećaj da grad prikazan u komediji ne postoji negdje daleko, već u jednoj ili drugoj mjeri bilo gdje u Rusiji. Gogolj se obraća svima i svakome. U tome je ogroman društveni značaj Glavnog inspektora. To je smisao poznate gradonačelnikove opaske: “Što se smiješ? Nasmijte se sami sebi!" - obratio se upravo publici, jer u ovo vrijeme na pozornici se nitko ne smije.

Uprizorenje u Moskvi

U Moskvi se prva izvedba trebala održati u Boljšoj teatru, ali je pod izlikom popravka sutradan izvedena u Malom. Razlog je, bez sumnje, bio taj što je moskovska uprava, koja nije mogla ne čuti glasine o tračevima koje je komedija izazvala u St. štoviše, davanje pretplate, rasprodano uglavnom među "javnošću najvišeg tona". Naravno, "generalni inspektor" "nije zauzeo, nije dirao, samo se blago nasmijao" gledatelje koji su sjedili u ložama benoira i mezanina. U časopisu Molva pojavio se članak o prvoj izvedbi komedije u Moskvi - "predstava, mjestimice obasuta pljeskom, nije uzbudila ni riječi ni zvuka kad se zastor spustio, za razliku od peterburške proizvodnja."

Ščepkin, koji je glumio gradonačelnika, pisao je Sosnickom u Sankt Peterburgu da je isprva bio iznenađen prijemom publike, no jedan mu je poznanik objasnio zašto predstava nije izazvala bučnu reakciju kao u Sankt Peterburgu: “Imajte milosti, kaže ona, kako je mogla bolje prihvatiti kad pola javnosti uzima, a pola daje? Činjenica je da je u Moskvi, bez isticanja vodviljskih i farsičnih momenata, kazalište u prvi plan stavilo svoj ideološki i optužujući sadržaj.
Dvije godine nakon prve izvedbe Belinski je napisao: "Cijela predstava ide odlično." Prvo mjesto, po njegovom mišljenju, pripada M. Shchepkinu: „Kakva animacija, kakva jednostavnost, prirodnost, elegancija! Sve je tako istinito, duboko istinito ... Glumac je razumio pjesnika: obojica ne žele da prave ni karikature, ni satire, pa čak ni epigrame; ali žele prikazati pojavu stvarnog života, karakterističnu, tipičnu pojavu. Hvaleći sve izvođače do Miške, gradonačelnikova sluge, kritičar je osudio samo Lenskog koji je nepodnošljivo loše odigrao Hlestakova. Lenski je, poput Djura - peterburškog Hlestakova, bio glumac vodvilja.
Poznato je da je Gogol, nezadovoljan izvođačima uloge Hlestakova, u potpunosti prihvatio moskovskog glumca u ovoj ulozi. U budućnosti je bio jedan od najistaknutijih izvođača ove uloge u Moskvi.

"Inspektor" u Meyerhold teatru

Godine 1926. Generalni inspektor održan je u Državnom kazalištu Meyerhold. Bio je to vrlo zanimljiv nastup. Meyerhold je obavio ogroman pripremni rad. Teškoću ove predstave vidio je u tome što se uglavnom temelji na glumcu, a ne na redatelju. Svoju zadaću vidi u stvaranju takvog ambijenta u kojem će glumcima biti lako igrati. “Potrebno je opremiti pozornicu tako da se na njoj može lako igrati”, piše redatelj. Meyerhold je analizirao dotadašnje produkcije, otkrio njihove prednosti i nedostatke. Zaključio je da "treba pokušati zadržati naglost vodvilja, a ipak ostaviti ozbiljnu predstavu". Pritom je bilo potrebno “odsvirati tekst tako da ne opterećuje izvedbu na veliki broj sati”.
Meyerhold kaže da u komediji postoji jedinstvo mjesta: radnja se odvija u gradonačelnikovoj kući, ali postoji jedna scena koja, takoreći, ispada iz tog jedinstva - scena u hotelu. Redatelj pronalazi zanimljivo rješenje: ovu epizodu prenosi na zasebnu platformu, koja se u pravom trenutku otvara očima publike, a zatim nestaje. Mejerholjd postavlja pozornicu na originalan način: “...prizorište... bit će nagnuto, prilično strmo. Bit će teško hodati. I namještaj će stajati malo ukoso, nagnut prema publici.”
Vrlo zanimljivo bira glumce, stvarni izgled ljudi trebao bi odgovarati viziji likova redatelja, tako da nestaje potreba za šminkom. Na taj način se postižu realne slike. Likovi ne bi trebali biti komični.
Mejerhold posvećuje veliku pažnju odijevanju Ane Andrejevne i Marije Antonovne, javnosti pokazuje ormar s njihovim haljinama, što nitko prije nije učinio, iako Gogolj u svojoj drami na to obraća pažnju.
Osip je mlad čovjek. — Mudro je razmišljao, razmišljao je kao starac, a bio je mlad. Mejerholjd ga čini i lopovom, jer kad čovjek nije sit, preostaje mu samo krađa.
Redatelj oblači Hlestakova u loš peterburški frak, oćelavlja ga kako bi naglasio njegovu beznačajnost. “Uvijek od Hlestakova prave Kupidona. Inače, sve žene vole ćelave ljude. Khlestakov je lišen ikakvog obrazovanja i opscen. Mejerhold je u njemu vidio lukavu osobu: "Ovo je principijelni prevarant i pustolov."
Marya Antonovna više nije tako naivna, ona usvaja pokvareno ponašanje svoje majke, koja poučava gradonačelnikove rogove, i pokušava se ponašati na isti način. Oni su natjecatelji. Gradonačelnik također izgleda ćelav, "trzav". On je kokoš i sav novac troši na ženu i kćer.
Kako bi svoje ideje pretočio na pozornicu, Meyerhold je veliku pozornost posvetio radu s glumcima. Morali su razumjeti prirodu likova koje su trebali glumiti.
Nakon što je pogledao predstavu, jedan od moskovskih kritičara rekao je da je Meyerhold "postavio Glavnog inspektora, uzimajući u obzir Gogoljeve riječi da ne prikazuje ljude koji su predstavljeni na pozornici, već naše strasti ...". Sam redatelj smatra da ovaj kritičar očito nije obratio pažnju na još jedno Gogoljevo pismo Ščepkinu, u kojem pisac govori o optužujućoj prirodi drame. Mejerhold u svojoj inovativnoj inscenaciji samo pojačava optužujuću tendenciju, čini predstavu realističnijom, iako sam priznaje da tu tendenciju nije izveo do kraja.
U Mejerholjdovom ostvarenju svi likovi imaju svoju biografiju, što nije bio slučaj u prijašnjim ostvarenjima Glavnog inspektora, postaju stvarni ljudi, a ne samo slike. Kritičari su grdili redatelja, govoreći da je to psovka, iskrivljeni Gogolj.
Ali najvažnije je da Mejerhold daje sud povijesti. Prema njegovim riječima, likovi su pokvareni od samog početka, pa je suština nijeme scene u tome da ne mogu a da se ne okamene. Gogolj je rekao da nijema scena treba trajati 2-3 minute. To je nemoguće učiniti, a Meyerhold je u nijemoj sceni koristio lutke, što je izazvalo zastrašujući učinak. Umjesto ljudi, pred publikom su se pojavile lutke bez duše. Javnost se nije složila s kritikama. Prema riječima samog Mejerholda, kazalište je bilo puno kad je bila ova komedija. Publika je tvrdila da je predstava ispala vrlo vesela, dinamična, filmska.

Predstave Malog kazališta
Godine 1938. Maly Theatre prikazao je postavljenu komediju. List "Pravda" piše: "Inspektor" u novoj produkciji osvaja publiku, kao da je riječ o potpuno novoj predstavi... Što je zapravo novo u produkciji Akademskog malog teatra? To je samo potpuni izostanak "akademizma", živosti, dinamičnosti, oštrine igre, njezine inspiracije, divne koherentnosti. Glavni inspektor se pomladio u novoj produkciji. Pokazalo se da nam Glavni inspektor nije potreban samo kao povijesna predstava, već i kao briljantna satirična slika morala.
Drugo, još uvjerljivije i novo rješenje bila je produkcija u istom Malom 1949., koja nije silazila s pozornice nekoliko sezona.
Zanimljivo je da je u ova dva različita ostvarenja glavne uloge tumačio isti glumac -. Godine 1938. bila je to uloga Khlestakova, a 1949. - gradonačelnika. Na oba načina bio je sjajan.

Usput, jedan od najboljih izvođača uloge Hlestakova u cijeloj povijesti predstave bio je Mihail Čehov. Njegova igra je bila briljantna, znao je osvojiti publiku da publika osjeća i doživljava s njim. “Čehovljev Hljestakov nije samo kicoš, anemona, pozer, damski čovjek, ljubitelj slatkog života, on je i odrpanac, jadno i ovisno lice, poluoskudni, obespravljeni činovnik na posljednjoj stepenik državne ljestvice. Pogledajte mu u oči u sceni gladi - ovo je progonjena životinja, nešto u njoj je štene, siroče. I u sceni laži, odjednom izgubivši kontrolu nad sobom, s kakvom čežnjom govori o kuharici Mavruški i četvrtom katu... I kako je gledatelj jednoglasno reagirao na sve te promjene u nijansama Čehovljeve igre. Glumac je u svojoj igri slijedio autorove opaske, ali je istovremeno tražio mogućnost nove interpretacije komedije. Igrao je u Moskovskom umjetničkom kazalištu u predstavi 1922. godine. Bila je to prva izvedba ruskih klasika koju je Stanislavski postavio u postoktobarskim godinama.

Od tada je bilo mnogo drugih produkcija predstave. A posljednjih godina ne igra se ništa manje aktivno nego prije. Ali stalno imam osjećaj da danas ne idemo kod “Glavnog inspektora”. A mi nemamo želju čuti Gogolja. A nas zanima što je ovaj ili onaj redatelj napravio s Gogoljem. A onda... S entuzijazmom kritiziramo i raspravljamo o tome koliko je ova ili ona produkcija bila opscena i uvijek iznova postavljamo jedno te isto pitanje: na što ima pravo redatelj koji se bavi klasikom? Ovdje nema i ne može ga biti jedinstvenog odgovora. Dakle, nastavit ćemo hodati i gledati. Srećom, postoji veliki izbor. Pročitajte naše mjesečne recenzije Gogoljevih predstava i idite u KAZALIŠTE!