Glavna tema grmljavinske oluje Ostrovskog. Tema i ideja predstave

Glavni lik drame Ostrovskog "Oluja". Glavna ideja djela je sukob ove djevojke s "mračnim kraljevstvom", kraljevstvom tirana, despota i neznalica. Zašto je došlo do ovog sukoba i zašto je kraj drame tako tragičan saznat ćete zavirujući u Katerininu dušu, razumijevajući njezine ideje o životu. A to se može učiniti zahvaljujući vještini dramatičara Ostrovskog. Iz riječi Katerine saznajemo o njezinu djetinjstvu i mladosti. Djevojka nije dobila dobro obrazovanje.

Živjela je s majkom na selu. Katerina je bila radosna, bez oblaka. "nije imala duše" u njoj, nije je tjerala da radi na kućanskim poslovima. Katya je živjela slobodno: ustajala je rano, umivala se izvorskom vodom, gmizala po cvijeću, išla s majkom u crkvu, zatim sjela obaviti neki posao i slušala lutalice i molitvenice, kojih je bilo mnogo u njihovoj kući. Katerina je imala čarobne snove u kojima je letjela pod oblake. I koliko je čin šestogodišnje djevojčice u kontrastu s tako tihim, sretnim životom kada je Katja, nečim uvrijeđena, navečer pobjegla od kuće u Volgu, ušla u čamac i odgurnula se od obale! ... Vidimo da je Katerina odrastala kao sretna, romantična, ali ograničena djevojka.

Bila je vrlo pobožna i strastveno voljena. Voljela je sve i svakoga oko sebe: prirodu, sunce, crkvu, svoju kuću s lutalicama, siromahe kojima je pomagala. Ali ono najvažnije kod Katje je da je živjela u svojim snovima, odvojeno od ostatka svijeta. Od svega što je postojalo, izabrala je samo ono što nije proturječilo njezinoj prirodi, ostalo nije htjela primijetiti i nije primjećivala.

Stoga je djevojka vidjela anđele na nebu, a za nju crkva nije bila tlačiteljska i tlačiteljska sila, već mjesto gdje je sve svijetlo, gdje možete sanjati. Možemo reći da je Katerina bila naivna i ljubazna, odgajana u potpuno religioznom duhu. Ali ako bi na svom putu srela nešto što je u suprotnosti s njezinim idealima, tada bi postala buntovna i tvrdoglava narav i branila se od tog stranca, stranca koji joj je hrabro uznemirio dušu. Tako je bilo i s brodom.

Nakon braka, Katyin život se mnogo promijenio. Iz slobodnog, radosnog, uzvišenog svijeta, u kojem je osjećala svoje stapanje s prirodom, djevojka je upala u život pun prijevara, okrutnosti i propusta. Nije čak ni riječ o tome da se Katerina udala za Tikhona protiv svoje volje: ona uopće nije voljela nikoga i nije joj bilo važno za koga će se udati. Činjenica je da je djevojci oduzet prijašnji život koji je sama sebi stvorila. Katerina više ne osjeća takav užitak odlaska u crkvu, ne može obavljati svoje uobičajene poslove. Tužne, uznemirujuće misli ne dopuštaju joj da se mirno divi prirodi. Katya može samo izdržati, dok je strpljiva, i sanjati, ali više ne može živjeti sa svojim mislima, jer je surova stvarnost vraća na zemlju, gdje vladaju poniženja i patnja.

Katerina pokušava pronaći svoju sreću u ljubavi prema Tihonu: “Voljet ću svog muža. Tisha, draga moja, neću te mijenjati ni za koga. Ali Kabanikha potiskuje iskrene manifestacije te ljubavi: "Što to visiš na vratu, besramna ženo, ne opraštaš se od svog ljubavnika." Katerina ima snažan osjećaj izvanjske poniznosti i dužnosti, zbog čega se prisiljava da voli svog nevoljenog muža. Sam Tihon, zbog tiranije svoje majke, ne može istinski voljeti svoju ženu, iako to vjerojatno želi. A kad on, odlazeći na neko vrijeme, ostavi Katyu da se namuči, djevojka (već žena) postaje potpuno sama.

Zašto se Katerina zaljubila u Borisa Uostalom, on nije pokazivao svoje muške kvalitete, kao Paratov, nije čak ni razgovarao s njom. Možda je razlog tome što joj je nedostajalo nešto čisto u zagušljivoj atmosferi Kabanikhove kuće. A ljubav prema Borisu bila je tako čista, nije dopuštala Katerini da potpuno uvene, nekako ju je podržavala. S Borisom je otišla na spoj jer se osjećala osobom s ponosom, elementarnim pravima. Bila je to pobuna protiv pomirljivosti sa sudbinom, protiv bezakonja. Katerina je znala da čini grijeh, ali je znala i da se od toga još uvijek ne može živjeti. Slobodi i Borisu žrtvovala je čistoću svoje savjesti.

Po mom mišljenju, poduzimajući ovaj korak, Katya je već osjetila približavanje kraja i vjerojatno pomislila: "Sad ili nikad." Željela je biti ispunjena ljubavlju, znajući da neće biti druge šanse. Na prvom spoju Katerina je rekla Borisu: "Uništio si me."

Boris je razlog diskreditacije njezine duše, a za Katju je to ravno smrti. Grijeh joj visi na srcu kao težak kamen. Katerina se užasno boji oluje koja se približava, smatrajući to kaznom za ono što je učinila.

Otkako je počela razmišljati o Borisu, Katerina se plaši grmljavine. Za njenu čistu dušu i pomisao da voli stranca je grijeh. Katya ne može dalje živjeti sa svojim grijehom, a pokajanje smatra jedinim načinom da ga se barem djelomično riješi.Sve priznaje mužu i Kabanikhu.

Takav čin u naše vrijeme izgleda vrlo čudno, naivno. “Ne znam varati; Ne mogu ništa sakriti - takva je Katerina. Tihon je oprostio svojoj ženi, ali je li ona oprostila sebi, jer je bila vrlo religiozna.

Katya se boji Boga, a njezin Bog živi u njoj, Bog je njezina savjest. Djevojku muče dva pitanja: kako će se vratiti kući i pogledati u oči svog muža kojeg je prevarila i kako će živjeti s mrljom na savjesti. Katerina vidi smrt kao jedini izlaz iz ove situacije: “Ne, meni je svejedno je li kod kuće ili u grobu... Bolje je u grobu... Ponovno živjeti Ne, ne, nemoj ... nije dobro.” Gonjena svojim grijehom, Katerina napušta život kako bi spasila vašu dušu.

Dobroljubov je definirao Katerinin karakter kao "odlučan, cjelovit, ruski". Odlučujuća, jer je odlučila učiniti posljednji korak, umrijeti kako bi se spasila srama i grižnje savjesti. Cjelovitost, jer u Katjinom karakteru sve je skladno, jedno, ništa ne proturječi jedno drugome, jer Katja je jedno s prirodom, s Bogom. Rus, jer koliko god da je čovjek Rus, on je sposoban tako voljeti, sposoban je tako se žrtvovati, tako naizgled ponizno podnositi sve nedaće, a pritom ostati sam, slobodan, a ne rob. Dramu "Oluja" Ostrovski je napisao 1859. godine u vrijeme kada je u Rusiji sazrijevala promjena društvenih temelja, uoči seljačke reforme.

Stoga je predstava shvaćena kao izraz spontanog revolucionarnog raspoloženja masa. Nije uzalud Ostrovski svojoj predstavi dao ime "Oluja". Grmljavina se ne javlja samo kao prirodna pojava, radnja se odvija uz grmljavinu, već i kao unutarnja pojava – karakteriziraju se likovi kroz odnos prema grmljavini. Za svakog junaka grmljavinska oluja je poseban simbol, za jedne je vjesnik oluje, za druge pročišćenje, početak novog života, za treće je “glas odozgo” koji predviđa neke važne događaje ili upozorava na bilo kakve postupke.

U Katerininoj duši događa se nikome nevidljiva grmljavina, grmljavina je za nju kazna s neba, „ruka Gospodnja“, koja treba da je kazni za izdaju muža: „Nije strašno da će te ubiti, ali ta će te smrt iznenada obuzeti Yeso sve zle misli." Katerina se boji i čeka grmljavinsko nevrijeme. Voli Borisa, ali to ju deprimira. Vjeruje da će zbog svojih grešnih osjećaja gorjeti u "vatrenom paklu". Za mehaničara Kuligina grmljavinska oluja je gruba manifestacija prirodnih sila, u skladu s ljudskim neznanjem, s kojom se treba boriti. Kuligin smatra da se uvođenjem mehanizacije i prosvijećenosti u život može postići vlast nad “gromom”, koji nosi značenje grubosti, okrutnosti i nemorala: “Tijelom se raspadam u prah, umom zapovijedam gromovima.”

Kuligin sanja o izgradnji gromobrana kako bi spasio ljude od straha od grmljavinske oluje. Za Tihona, grmljavinska oluja je ljutnja, ugnjetavanje od strane majke. On je se boji, ali joj se kao sin mora pokoravati. Odlazeći od kuće poslom, Tihon kaže: "Da, koliko ja znam, dva tjedna neće biti grmljavine nada mnom, nema okova na mojim nogama." Dikoy vjeruje da je nemoguće i grešno oduprijeti se munji. Za njega je grmljavina poniznost.

Unatoč svojoj divljoj i opakoj naravi, on se poslušno pokorava Kabanikheu. Boris se više boji ljudske grmljavine nego prirodne. Stoga odlazi, ostavlja Katerinu samu s ljudskim glasinama. „Ovdje je strašnije! “ – govori Boris bježeći s mjesta molitve cijeloga grada.

Grmljavina u drami Ostrovskog simbolizira i neznanje i zlobu, nebesku kaznu i odmazdu, kao i pročišćenje, uvid, početak novog života. O tome svjedoči razgovor dvojice mještana Kalinova, počele su se događati promjene u pogledima stanovnika, procjena svega što se događa počela se mijenjati. Možda će ljudi imati želju da prevladaju strah od grmljavinskog nevremena, da se oslobode tlačenja bijesa i neznanja koje vlada u gradu. Nakon strašne grmljavine i udara munja, sunce će ponovno zasjati iznad naših glava.

N. A. Dobrolyubov u članku “Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu” interpretirao je sliku Katerine kao “spontani protest doveden do kraja”, a samoubojstvo kao silu slobodoljubivog karaktera: “takvo je oslobođenje gorko; Ali što učiniti kad nema druge?

Vjerujem da je drama Ostrovskog "Oluja" bila pravovremena i da je doprinijela borbi protiv tlačitelja.

Drama Ostrovskog "Oluja" najznačajnije je djelo slavnog dramatičara. Napisana je 1860. godine u doba društvenog uspona, kad su pucali temelji kmetstva i kad se u zagušljivoj atmosferi stvarnosti spremala oluja. Drama Ostrovskog vodi nas u trgovačku sredinu, gdje se najtvrdokornije održavao red gradnje kuća. Stanovnici provincijskog gradića žive život zatvoren i stran od javnog interesa, u neznanju o tome što se događa u svijetu, u neznanju i ravnodušnosti. Raspon njihovih interesa ograničen je na kućanske poslove. Iza vanjske smirenosti života kriju se turobne misli, mračni život tirana koji ne priznaju ljudsko dostojanstvo. Predstavnici "tamnog kraljevstva" su divlja svinja i vepar. Prvi potpuni tip trgovca-tiranina, čiji je smisao života stvaranje kapitala na bilo koji način. Glavna tema oluje je sukob između novih trendova i starih tradicija, između potlačenih i tlačitelja, između želje ljudi za slobodnim očitovanjem svojih ljudskih prava, duhovnih potreba koje su dominirale Rusijom - društvenih i obiteljskih i kućnih poredaka.

Promatramo li Oluju kao društvenu dramu, onda nastali sukob izgleda sasvim jednostavno: on je, takoreći, vanjski, društveni; Pozornost publike ravnomjerno je raspoređena među likovima, svi oni, kao dame na ploči, igraju gotovo iste uloge potrebne za stvaranje obrisa radnje, zbunjuju se, a zatim, trepereći i preslagujući se, kao u oznakama, pomažu razriješiti zamršen zaplet. Ako je sustav likova postavljen tako da sukob nastaje i rješava se takoreći uz pomoć svih aktera. Ovdje je riječ o drami svakodnevne prirode, čiji je sukob jednostavan i lako naslutiv.

Drama Ostrovskog "Oluja" postavlja problem prekretnice u javnom životu koja se dogodila 50-ih godina, promjene društvenih temelja. Autor ne može biti apsolutno nepristran, ali mu je vrlo teško izraziti svoj stav - autorov stav se otkriva u primjedbama kojih nema puno i nedovoljno su izražajne. Ostaje jedna opcija - autorska pozicija se prikazuje kroz određenog junaka, kroz kompoziciju, simboliku itd.
Imena su vrlo simbolična u predstavi. Govorni nazivi korišteni u Oluji odjek su klasičnog kazališta, čija su obilježja sačuvana u kasnim 60-im godinama XIX.
Ime Kabanova zorno nam crta tešku, tešku ženu, a nadimak "Kabanikha" upotpunjuje ovu neugodnu sliku.
Autor karakterizira divljeg čovjeka kao divlju, neobuzdanu osobu.
Kuliginovo je ime dvosmisleno. S jedne strane, to je u skladu s Kulibinom, samoukim mehaničarom. S druge strane, "kuliga" je močvara.

Dugo se kritička literatura bavila ili jednim ili drugim sukobom. Ali autor je djelu dao dublje značenje - ovo je narodna tragedija.

Dobrolyubov je nazvao Katerinu "zrakom svjetlosti u mračnom kraljevstvu", ali kasnije, nekoliko godina kasnije, Ostrovsky je takvim ljudima dao ime - "vruće srce". Doista, ovo je sukob "vrućeg srca" s okolnim ledenim okolišem. A oluja, kao fizička pojava, pokušava otopiti taj led.Drugo značenje koje autor daje oluji simbolizira gnjev Božji, a svi koji se boje oluje nisu spremni prihvatiti smrt i suočiti se s Božjim sudom, ili tako misliti. Ali autor stavlja svoje riječi u usta Kuligina. “Sudac je milostiviji od tebe”, kaže. Tako on karakterizira svoj odnos prema ovom društvu. I ovaj kraj izražava nadu.Ostrovski sve vrijeme u Kalinovu, kao u predstavi, dijeli na dan i noć. Ljudi danju glume vjernike koji žive u Domostroju, a noću skidaju maske. Mladi šetaju i zabavljaju se, a stariji na to žmure. Autorov stav izražen je dijelom u Kuliginovim monolozima, dijelom se može razumjeti iz opozicije Katerine i Kabanikha.Autorov stav izražen je u kompoziciji. Značajka kompozicije su dvije moguće opcije za vrhunac i rasplet.

Bez sumnje, predstava je napisana na društvenu i svakodnevnu temu: karakterizira je autorova posebna pozornost na prikaz detalja svakodnevnog života, želja da se točno prenese atmosfera grada Kalinova, njegov "okrutni moral". Izmišljeni grad opisan je detaljno, višestrano. Važnu ulogu igra krajolik početak, ali tu se odmah uočava kontradikcija: Ku-ligin govori o ljepoti daljine iza rijeke, visoke hridi Volge. "Nešto", prigovara mu Kudryash. Slike noćnih šetnji bulevarom, pjesme, slikovita priroda, Katerinine priče o djetinjstvu – to je poezija kalinovskog svijeta koji je suočen sa svakodnevnom okrutnošću stanovnika, priče o “golom siromaštvu”. O prošlosti Kalinovtsy čuva samo nejasne legende - Litva nam je "pala s neba", lutalica Feklusha donosi im vijesti iz velikog svijeta. Bez sumnje, takva pozornost autora na detalje života likova omogućuje govoriti o drami kao žanru predstave "Oluja".

Druga značajka karakteristična za dramu i prisutna u predstavi je prisutnost niza unutarobiteljskih sukoba. Prvo je to sukob između snahe i svekrve iza brava na kućnim vratima, potom za taj sukob sazna cijeli grad, a iz svakodnevnog života on prerasta u društveni. Izražaj sukonflikta u postupcima i riječima likova, karakterističan za dramu, najjasnije se očituje u monolozima i dijalozima likova. Dakle, o Katerininom životu prije braka saznajemo iz razgovora između mlade Kabanove i Varvare: Katerina je živjela, "ni za čim tugujući", kao "ptica u divljini", provodeći cijeli dan u zadovoljstvima i kućanskim poslovima. Ne znamo ništa o prvom susretu Katerine i Borisa, o tome kako se rodila njihova ljubav. N. A. Dobroljubov je u svom članku nedovoljan „razvoj strasti” smatrao značajnim propustom, rekao je da nam je upravo zbog toga „borba strasti i dužnosti” označena „ne sasvim jasno i snažno”. Ali ta činjenica nije u suprotnosti sa zakonima drame.

Originalnost žanra Oluja očituje se iu tome što, unatoč sumornom, tragičnom općem koloritu, predstava sadrži i komične, satirične scene. Smiješne nam se čine anegdotske i ignorantske priče Feklushe o Saltanima, o zemljama u kojima su svi ljudi “sa psećim glavama”. Nakon izlaska Oluje s grmljavinom, A. D. Galakhov je u svojoj recenziji drame napisao da su “radnja i katastrofa tragični, iako mnoga mjesta izazivaju smijeh”.

Tema: Značenje naslova drame A. Ostrovskog "Oluja"

Osobitost sukoba

Svrha lekcije: pratiti kako Ostrovsky univerzalno provodi metaforugrmljavinske oluje kako kroz sliku grmljavine prikazuje gromoglasno stanje društva, grmljavinu u dušama ljudi;

njegovati ljubav prema ruskoj književnosti

TIJEKOM NASTAVE

Na ploči je epigraf: „Nećemo odabrati ime - što to znači? To znači da ideja predstave nije jasna; da radnja nije dobro obrađena ... da samo postojanje predstave nije opravdano; zašto je to napisano, što autor želi reći?

A. N. Ostrovski.

I. Izjava obrazovnog zadatka.

– Ponovno pročitajte temu lekcije, pokušajte sami odrediti zadatak učenja. O čemu ćemo razgovarati na satu? Koje su ključne riječi u formuliranju teme lekcije? (Grmljavina je lik.) Dakle, govorit ćemo o grmljavini kao liku u igrokazu. To nije dovoljno. Ponovno pročitajte epigraf lekcije. Što autor želi reći? (Oluja - ideja - zaplet).

Dakle, odgojni zadatak sata je otkriti što je značenje naslova drame; naučiti analizirati dramski tekst.

II. Tekstualni razgovor.

– Što znači riječ "grmljavinska oluja" prema rječniku V.I.Dala? (Strah, buka, tjeskoba, smetnja, gužva, grmljavina, prirodni fenomen, prijetnja, prijetnja, tragedija, pročišćenje.)
– U kojem se smislu „grmljavina“ pojavljuje u predstavi? (U prvom značenju - "prijetnja", "zastrašivanje", "psovka".)

Zaključak broj 1. Cijelo izlaganje povezano je sa značenjem riječi „grmljavinska oluja“. Ostrovski univerzalno provodi metaforugrmljavinske oluje.

– Koje su slike povezane s metaforom grmljavinske oluje u izlaganju? (Skoro svi glumci.)
– Koje značenje riječi „grmljavina“ prevladava u izlaganju? (Strah, prijetnja, prijetnja.)

Zaključak broj 2. Za Kalinovce grmljavinska oluja je "odozgo" i "odozdo". Odozgo - Božja kazna, odozdo - moć i novac posjednika.

– Koje slike drame simboliziraju oluju odozdo? (Wild, Kabanova.)
- Što je oluja divljine? (Novac - moć - strah.)
- Što je Kabanova grmljavina? (Novac - moć pod krinkom pobožnosti - strah.)

Zaključak broj 3. Cilj “ratnika” Wilda je bezakonje opijenosti moći. Kabanova je složenija inačica tiranije: cilj joj je legitimna opijenost vlašću (pod krinkom pobožnosti).

– Zašto im treba strah u društvu? (Zadrži snagu.)
- Jesu li samo Dikoy i Kabanova opijeni vlašću? (Analizirati Kuliginov monolog u 1. činu.)

Zaključak broj 4. Ostrovski je u detaljnom sastavu morao pokazati da poredak trgovačkog grada, čiji su korijeni starovjerci, počiva na strahu.
Opsadni rat Vepra, baš kao i hrabri napadi Divljine, proizlazi iz neizvjesnosti i tjeskobe. Dikyjeva tjeskoba je nejasna i nesvjesna, Kabanikhov strah je svjestan i dalekovidan: nešto ne ide kako treba, nešto je pokvareno u mehanizmu moći i podređenosti.
Tako se kroz cijelo izlaganje provlači metafora grmljavinske oluje – strah, opijenost snagom, prijetnja, prijetnja.

– Kada se grmljavinsko nevrijeme pojavljuje kao prirodna pojava? (Na kraju 1. čina.)
Razmotrite značenje ove scene. Zašto je Ostrovski predstavio poluludu damu? Kome se ona obraća? Što proriče? Što je temelj njezina proročanstva? (“Griješio sam cijeli život od mladosti.”)
- Kakva je Varvarina reakcija na njezinu histeriju? (Smiješeći se.)
Kakva je Katherineina reakcija? (“Nasmrt se bojim...”)

Zaključak broj 5. Varvara ima zdrav razum, s ironijom prihvaća stoljetne tradicije. Ovo je njezina zaštita. Barbari treba proračunatost i zdrav razum protiv straha. Katerina ima potpuni nedostatak proračuna i zdravog razuma, povećanu emocionalnost.

– Što plaši Katherine? (Smrt će vas zateći s grešnim, zlim mislima.)
- Kako možete potvrditi da je autor ovu scenu definirao kao zaplet? (Gromovi se čuju 2 puta. Katerinin strah se pojačava.)

Dakle, grmljavinska oluja uključena je u zaplet radnje. .

– Kakav je šok doživjela Katerina u sceni Tihonova oproštaja prije odlaska u Moskvu? (Šokiran poniženjem.)
- Dokažite to tekstom. Obratite pažnju na napomene (D.2, javl. 3,4.)
– “Proricati loš ishod” – ovo je drugo značenje riječi “grmljavina”. Kako se to značenje igra u ovoj sceni?
- "Tisha, nemoj otići ..." - "Pa, povedi me sa sobom ..." - "Očevi, umirem ..." - "... zakuni se ..."
- Može li Tihon zaštititi Katerinu? Koje norme Domostroya Katerina krši? (Baca se Tihonu za vrat. - On ne zavija: "Što je zasmijavati ljude")
- Kako se metafora grmljavinske oluje probija u Katerinin monolog nakon scene oproštaja? (“...slomila me...”) Analiziraj Katerinin monolog (D.2, javl.4).
- Kako Kudryash upozorava Borisa na moguću smrt Katerine? (“Samo su žene zatvorene.” - “Znači, želiš je potpuno upropastiti.” - “Pojest će to, zatjerat će ga u lijes.”)

Upada tema lijesa, groba, koja od sada zvuči jače.

– Može li Boris zaštititi Katerinu? Tko pokušava zaštititi heroinu? (Kuligin.)
- Kako? (Predlaže postavljanje gromobrana.)
- Što mislite, zašto se Dikoy toliko naljutio u razgovoru s Kuliginom o gromobranu? (“Grmljavina nam je poslana kao kazna...”)

Gromobran protiv samog Divljeg. Oni doživljavaju strah od Boga pred samom Divljinom, boje se kazne od same Divljine. Kabanikhi ima istu ulogu; otrgnuvši se od nje, Tikhon se raduje što nad njim "neće biti grmljavine dva tjedna". Tiranija je povezana sa strahom za vlastitu moć, pa zahtijeva stalnu potvrdu i provjeru.

– Kada drugi put grmljavinska oluja upada u predstavu kao prirodni fenomen? Analizirajte ovu scenu. Pronađite zastrašujuće, upozoravajuće fraze prisutnih ("grmljavinska oluja neće proći uzalud", "... puzi, prekrivena šeširom").
- Zašto Katerina krije vrišti kad se pojavi ljubavnica?
- Kome se obraća luda gospođa? Pronađite zastrašujuće, ključne fraze u govoru dame. (“... Ne želim umrijeti ...” - “... Ljepota je ipak smrt ...” - “... u bazen s ljepotom ...” - “... ti ne mogu ostaviti Boga...”)
- Navedite splet okolnosti koje pojačavaju tragediju u Katerininoj duši i dovode do prepoznavanja. (Razgovori prisutnih, luda dama sa svojim proročanstvom, pakao ognjeni.)

A Katerinino priznanje zvuči kao prasak groma.
Za Katerinu grmljavinska oluja (kao i za Kalinovce) nije glupi strah, već podsjetnik osobi na odgovornost prema višim silama dobrote i istine. “… nebeska grmljavina… samo se slaže s moralnom grmljavinom još strašnijom. I svekrva je grmljavina, i svijest o zločinu je grmljavina. (Mikh. Pisarev.)
Tako je i klimaktička scena prisutnaoluja.
Oluja donosi pročišćenje. Katerinina smrt, poput praska groma, pražnjenja munje, donosi pročišćenje: buđenje osjećaja osobnosti i novog stava prema svijetu.

– U kojem se od junaka, pod utjecajem Katerinine smrti, budi osobnost? (Varvara i Kudrjaš su pobjegli. - Tihon prvi put javno okrivljuje svoju majku: “ti si je upropastio.” - Kuligin: “... duša sada nije tvoja, ona je pred sucem koji je milostiviji od tebe! ”)

Dakle, A.N. Ostrovski je univerzalno realizirao metaforugrmljavinske oluje u predstavi. Naslov predstave je slika koja simbolizira ne samo elementarnu snagu prirode, već i burno stanje društva, oluju u dušama ljudi. Oluja prolazi kroz sve elemente kompozicije (svi bitni momenti radnje povezani su sa slikom oluje). Ostrovski je koristio sva značenja riječi "oluja" navedena u rječniku V. Dahla.

III. Katerinina smrt, poput pražnjenja groma, donosi pročišćenje.

Sukob u drami "Oluja"

1. Između generacija, s okolinom

2. Katerinin unutarnji sukob: između vjerskih osjećaja i djela

Originalnost žanra "Oluja" Očituje se i u tome što, unatoč sumornom, tragičnom općem koloritu, u predstavi ima i komičnih, satiričnih scena. Smiješne nam se čine anegdotske i ignorantske priče Feklushe o Saltanima, o zemljama u kojima su svi ljudi “sa psećim glavama”. Nakon izlaska Oluje s grmljavinom, A. D. Galakhov je u recenziji drame napisao da su "radnja i katastrofa tragični, iako mnoga mjesta izazivaju smijeh".

Sam autor je svoju dramu nazvao dramom. Ali je li moglo biti drugačije? U to vrijeme, kad je riječ o tragičnom žanru, navikli su se baviti povijesnim zapletom, s glavnim likovima, izvanrednim ne samo karakterom, već i položajem, smještenim u iznimne životne situacije. obično povezana sa slikama povijesnih ličnosti, čak i legendarnih, kao što su Edip (Sofoklo), Hamlet (Shakespeare), Boris Godunov (Puškin). Inovacija A. N. Ostrovskog sastojala se u tome što je tragediju napisao na isključivo životnom materijalu, potpuno nekarakterističnom za tragični žanr.

Tragičnost "Oluje" otkriva se sukobom s okolinom ne samo glavnog lika, Katerine, već i drugih likova. Ovdje "živi zavide ... mrtvima" (N. A. Dobrolyubov). Dakle, sudbina Tihona, koji je bezvoljna igračka u rukama njegove vlasti i despota, ovdje je tragična. O Tihonovim posljednjim riječima, N. A. Dobroljubov je napisao da je Tihonov "jao" u njegovoj neodlučnosti. Ako je život mučan, što ga sprječava da požuri u Volgu? Tihon je apsolutno nesposoban učiniti bilo što, čak i ono "u čemu prepoznaje svoje dobro i spasenje". Tragična je u svojoj bezizlaznosti situacija Kuligina, koji sanja o sreći radnog naroda, ali je osuđen da se pokorava volji grubog tiranina - Dikyja i popravlja sitno kućno posuđe, zarađujući samo "hljeb svagdašnji" "poštenim radom". .

Katerina se od Kalinovljevog "mračnog kraljevstva" razlikuje po svojoj moralnosti i snazi ​​volje. Njezina duša neprestano vuče ljepotu, njezini su snovi puni bajnih vizija. Čini se da se u Borisa zaljubila ne stvarno, već iz mašte. Katerina bi se dobro mogla prilagoditi moralu grada i nastaviti varati svog muža, ali "ona ne zna kako prevariti, ne može ništa sakriti", iskrenost ne dopušta Katerini da se i dalje pretvara svom mužu. Kao duboko religiozna osoba, Katerina je morala imati veliku hrabrost da prevlada ne samo strah od fizičkog kraja, već i strah od “pred sucem” zbog grijeha samoubojstva. Duhovna snaga Katerine "... i želja za slobodom, pomiješana s vjerskim predrasudama, stvaraju tragediju" (V. I. Nemirovich-Danchenko).

Značajka tragičnog žanra je fizička smrt protagonista. Dakle, Katerina je, prema V. G. Belinskom, "prava tragična heroina". Sudbinu Katerine odredio je sraz dviju povijesnih epoha. Nije samo njezina nesreća to što počini samoubojstvo, to je nesreća, tragedija društva. Ona se treba osloboditi teškog ugnjetavanja, straha koji opterećuje dušu.

Tragičan je i ukupni kolorit predstave, sa svojom sumornošću, sa svakom sekundom osjećaja nadolazeće grmljavinske oluje. Ovdje je jasno naglašen paralelizam društvene, javne grmljavine i grmljavine kao prirodne pojave.

U prisustvu nedvojbenog tragičnog sukoba, predstava je prožeta optimizmom. Katerinina smrt svjedoči o odbacivanju "mračnog kraljevstva", o otporu, o rastu snaga pozvanih da zamijene Veprove i Divljinu. Premda još uvijek bojažljivo, Kuligini se već počinju buniti.

Dakle, žanrovska originalnost Oluje leži u tome što je ona, nedvojbeno, tragedija, prva ruska tragedija napisana na društvenoj i svakodnevnoj građi. Ovo nije samo tragedija Katerine, to je tragedija čitavog ruskog društva, koje se nalazi na kritičnoj fazi svog razvoja, živeći uoči značajnih promjena, u revolucionarnoj situaciji koja je pridonijela ostvarenju samopoštovanja od strane pojedinca.

IV. Domaća zadaća:

Pripremite usmeni esej na temu: „Značenje naslova drame Ostrovskog „Oluja“.

Napamet ulomak po izboru (Kuligin “Mi imamo okrutan moral, gospodine ....” 1 čin, javl. 3, Katerina “Kažem: zašto ljudi ne lete...” 1 čin, javl. 7 .

Predstava se temelji na sukobu pojedinca i društva koje ga okružuje (Katerina i "mračno kraljevstvo").

Radnja Oluje odvija se na obalama Volge, u drevnom gradu u kojem se, čini se, stoljećima ništa nije promijenilo i ne može promijeniti, a upravo u konzervativnoj patrijarhalnoj obitelji ovog grada Ostrovski vidi manifestacije neodoljiva obnova života, njegov nesebično buntovni početak. Sukob se "plamti" između dvaju suprotnih karaktera, ljudskih naravi. Dvije suprotstavljene sile utjelovljene su u ženi mladog trgovca, Katerini Kabanovoj, i u njezinoj svekrvi, Marfi Kabanovoj. Kabanikha je uvjereni i principijelni čuvar antike, jednom zauvijek pronađenih i uspostavljenih normi i pravila života. Katerina je uvijek u potrazi, hrabro riskira za potrebe životnih potreba svoje duše, kreativne osobe.

U svom članku “Zraka svjetlosti u mračnom kraljevstvu” Dobroljubov je napisao o predstavi: “Oluja je idila “mračnog kraljevstva” ... Međusobni odnosi tiranije i bezglasja dovedeni su u njoj do najtragičnije posljedice..."

Kabanikha ne priznaje legitimnost individualnih razlika ljudi i različitosti života ljudi. Sve što razlikuje život drugih mjesta od života grada Kalinova svjedoči o "nevjeri": ljudi koji žive drugačije od Kalinovca trebali bi imati pseće glave. Središte svemira je pobožni grad Kalinov, središte ovog grada je kuća Kabanovih, - ovako iskusna lutalica Feklusha karakterizira svijet zbog oštre ljubavnice. Kabanikhi se svaka promjena čini kao početak grijeha.

Kroz cijelu radnju predstave Katerinu prati motiv bijega, brze vožnje. Želi letjeti poput ptice i sanja o letenju, pokušala je otplivati ​​Volgom, au snovima se vidi kako juri na trojci. Obraća se Tihonu i Borisu s molbom da je povedu sa sobom, da je odvedu. Međutim, ovaj pokret ima jednu značajku - nepostojanje jasno definiranog cilja.

“Spor” između Katerine i Kabanihe prati spor između Kuligina i Dikija, dramu ropskog položaja osjećaja u svijetu proračuna prati slika tragedije uma u “mračnom kraljevstvu”, tragedija skrnavljenja ljepote i poezije je tragedija porobljavanja znanosti od strane divljih “filantropa”.

"Oluja" se obično naziva dramom, a ne tragedijom, unatoč smrti Katerine. Predstava također prati komičarske tradicije u satiričnom prikazivanju običaja trgovačkog staleža.

Ostrovski uvodi krajolik koji služi ne samo kao pozadina, već i kao utjelovljenje elemenata koji se suprotstavljaju "mračnom kraljevstvu" (prizori na Volgi, Katerinina smrt).

Prilikom stvaranja slika Katerine, Kuligina i Kudryasha, autor koristi folklorne tradicije. Govor likova ispunjen je narodnim jezikom. Ostrovski u tekst uvodi simbole koji nose semantičko opterećenje: grmljavinska oluja - proturječja u Katerininoj duši; gromobran - simbol prosvjetljenja i sl.

"Mračno kraljevstvo" i njegove žrtve

Dobroljubov govori o stanovnicima grada Kalinova na ovaj način: „Njihov život teče glatko i mirno, nikakvi interesi svijeta ih ne uznemiruju, jer oni ne dopiru do njih; kraljevstva se mogu srušiti, nove zemlje otvoriti, lice zemlje ... promijeniti se ... - stanovnici grada Kalinova nastavit će postojati sami za sebe u potpunom neznanju ostatka svijeta ... Koncepti i način života koji su usvojili * najbolji su na svijetu, sve novo dolazi od zlih duhova ... nespretno je, pa čak i odvažno ustrajno tražiti razumne razloge ... Informacije koje su objavili Feklushvi su takve da nisu u stanju potaknuti veliku želju da svoje živote zamijene za druge... Mračna masa, strašna u svojoj naivnosti i iskrenosti.

Lutnice u drami nisu od male važnosti, jer karakteriziraju potlačenost naroda. "Nisu daleko otišli zbog svoje slabosti, ali su čuli mnogo": o grijesima, šest ili dvanaest neugodnih neprijatelja, o dalekim zemljama gdje Saltani vladaju zemljom, o ljudima s psećim glavama, o beskrajnoj vrevi u Moskvi, gdje “dolaze posljednja vremena”, o “ognjenoj zmiji” itd.

U drami su tirani Dikoj i Kabanova, kojima je Dobroljubov dao sljedeću ocjenu: „Nepostojanje bilo kakvog zakona, bilo kakve logike - to je zakon i logika ovog života ... Tiranini ruskog života, međutim, počinju osjećati nekakvo nezadovoljstvo i strah, a da sami ne znaju što i zašto… Pored njih, ne pitajući ih, izrastao je još jedan život… stari Kabanovi teško dišu, osjećajući da postoji sila viša od njih, koju ne mogu prevladati, kojoj ne znaju ni pristupiti... Divlji i Kabanovi, susrećući se s protuslovljem i ne mogavši ​​ga pobijediti, ali želeći ostati pri svom, otvoreno se izjašnjavaju protiv logike, odnosno prave se budalama pred većinom ljudi.

Vepar od beskičmenog Tikhona, kojeg ne doživljava kao neovisnu osobu, zahtijeva poslušnost i poštovanje prema sebi, grdi ga. Iz tog razloga, on ne može uspostaviti neovisan odnos s Katerinom, koju Kabanikha mrzi nesvjesnom mržnjom.

Dobrolyubov ovako karakterizira Divljeg Dobrolyubova: "Čini mu se da će, ako nad sobom prepozna zakone zdravog razuma koji su zajednički svim ljudima, njegova važnost uvelike patiti od toga ... Shvaća da je apsurdan ... Navika zavaravanja toliko je jaka da joj se čak i pokorava.suprotno mom vlastitom zdravom razumu."

Na prvi pogled, Varvara i Kudryash suprotstavljaju se "mračnom kraljevstvu", ali zapravo su iznutra povezani s njim. Odlaze samo zato što se nisu mogli prilagoditi.

Kuligin se suprotstavlja neznanju "mračnog kraljevstva" i nositelj je ideja prosvjetiteljstva. On pasivno promatra, iako stvarno želi biti od koristi društvu, pokušavajući nešto promijeniti u njemu. Njegove sposobnosti u uvjetima "mračnog kraljevstva" ne mogu se razviti, jer je njegova ovisnost o njemu prevelika.

Dobroljubov o Tihonu: „Dovitljiv i vulgaran, nimalo zao, ali krajnje beskralježnički ... od mnogih jadnih tipova koji se obično nazivaju bezopasnima, iako su u općem smislu štetni kao i sami sitni tirani, jer im služe vjerni pomoćnici ... u njemu se ne može razviti snažan osjećaj, nikakva odlučna želja.

Dobroljubov kaže o Borisu: „Nije heroj... Imao je dovoljno obrazovanja i nije se mogao nositi ni sa starim načinom života, ni sa srcem, ni sa zdravim razumom - hoda kao izgubljen... jedan od onih ljudi koji ne znaju kako raditi ono što razumiju i ne razumiju što rade."

Boris razumije da će ostati bez nasljedstva, ali, unatoč tome, nikada neće odlučiti prekinuti vezu s Wildom, jer u njemu nema unutarnje snage ("Oh, kad bi samo bilo snage!").

Dobrolyubov o Katerini: “Katerina nije ubila ljudsku prirodu u sebi ... Snažan ruski karakter ... zadivljuje nas svojom suprotnošću svim samosvjesnim principima ... Karakter ... kreativan, pun ljubavi, idealan ... Ona nastoji izgladiti svaku vanjsku nesklad ... svaku manu prikriva puninom svoje unutarnje snage ... Čudna je, ekstravagantna sa stajališta drugih, ali to je zato što ne može prihvatiti njihove poglede i sklonosti u sebi . .. Željna je novog života, pa makar morala umrijeti u tom nagonu... Zrela, iz dubine cijelog organizma, zahtjev za zakonom i prostranstvom života... U suhoparnom, monotonom životu. svoje mladosti, u grubim i praznovjernim pojmovima okoline, stalno je bila u stanju uzeti ono što se slagalo s njezinim prirodnim težnjama za ljepotom, skladom, zadovoljstvom, srećom... Sve ideje koje su joj usađivane od djetinjstva, sva načela okolina okolina se buni protiv njezinih prirodnih težnji i djelovanja. Sve je protiv Katerine, čak i njezine vlastite ideje o dobru i zlu.

Katerina se bori sama sa sobom i na kraju se u sebi opravdava. U njoj se posebnom snagom osjeća potreba da se voli i bude voljen; uvrijeđeni osjećaji supruge i žene koja je u kući svekrve; smrtna tjeskoba uzrokovana monotonijom i monotonijom njezina života; će željeti.

Autor, stvarajući sliku Katerine, poziva se na folklorne tradicije (motivi narodnih pjesama; pozivi "milom prijatelju", "silovitim vjetrovima"; slika "groba"), čime naglašava njezinu pripadnost narodu.

Simbolično značenje imena i prezimena. Obično su nazivi drama Ostrovskog izreke, poslovice. Karandišev. Svrha lekcije. Paratov Sergej Sergejevič. Na prvi pogled prve dvije pojave su izlaganje. Analiza drame "Miraz". A.N. Drama Ostrovskog "Miraz". Što saznajemo o Paratovu. Likovi. Kreativne ideje A.N. Ostrovski. Rasprava o slici L.I. Ogudalova.

"Drama Ostrovskog" Miraz "" - Tužna pjesma o mirazu. Problemska pitanja. Misterij igre Ostrovskog. Analiza predstave. Što je Karandišev. Mladoženja Larisa. Karandyshev pucao. Stjecanje vještina analize teksta. Što daje romska pjesma predstavi i filmu. Ljubav prema Larisi. Romantika. Kakva je osoba Paratov. Vještine izražavanja. Pjesničke crte. Ostrovski. Okrutna romansa. Ciganska pjesma. Treba li to Larisi Paratovoj?

"Heroji Grmljavinske oluje" - Glavna tema Grmljavinske oluje. N.A. Dobroljubov. Dramska ruska književnost. Rječnik. Malo akademsko umjetničko kazalište. Ljudski osjećaji. Drama "Oluja" napisana je 1859. godine. V. Repin "Dolazak guvernante u kuću trgovca." Ponašanje je licemjerno. kovrčava. Kolumbo Zamoskvorečje. Narodno kazalište. Rezultati djelovanja heroja. Rasprava o percepciji predstave. Moskovsko državno sveučilište. Značajke stila Ostrovskog.

"Predstava Ostrovskog" Oluja "" - Radnja se odvija u gradu Kalinov, koji se nalazi na obalama Volge. Povijest stvaranja drame "Oluja". Boris je skraćenica od imena Borislav, od bugarskog: borba, od slavenskog: riječi. Barbara - u prijevodu s grčkog: stranac, stranac. Je li Katerina imala drugog izbora osim smrti? S čime se junakinja bori: s osjećajem dužnosti ili s "mračnim kraljevstvom"? Kabanova Marfa Ignatievna tipičan je predstavnik "mračnog kraljevstva".

"Predstava" Miraz "" - Larisa u mirazu nije okružena životinjama. Ispravna odluka?... Ženske slike. Kao parobrod neviđene brzine, kao raskošna vila. Ili je možda ovo prava odluka: Knurovljev iskreni prijedlog .... Katerina je doista tragična junakinja. Na kraju predstave Larisa doživljava epifaniju. Završna scena. Sloboda i ljubav - to je glavna stvar koja je bila u karakteru Katerine. Slika Paratova. Larisa je dobila europeizirani odgoj i obrazovanje.

"Heroji Snježne djevojke" - skladatelj. Sadržaj pjesama. Jutro ljubavi. Ogromna snaga. Zao. Ptice koje plešu. Slavlje osjetila i ljepote prirode. Finale opere. Priroda glazbe. V.M.Vasnetsov. Elementi ruskih narodnih obreda. Testovi za fiksiranje na temu. Rezultati ispitivanja. Heroji. Glazba, muzika. Proljetna bajka. djed mraz. Ljepota prirode. Pjesme. Čarobni vijenac. Pastirski rog. Koji su heroji samo nevjerojatni. Glazba Rimskog-Korsakova. Poštivanje kulturnih tradicija naroda.