Kad je Bourdonsky umro. Sudbina Staljinovih potomaka: zašto je Alexander Burdonsky napustio djedovo prezime
Dana 24. svibnja u Moskvi je u 76. godini života preminuo Aleksandar Vasiljevič Burdonski, narodni umjetnik Rusije, zaslužni umjetnik RSFSR-a, direktor Središnjeg akademskog kazališta ruske vojske (TsATRA), unuk, sin i Galina Burdonskaya.
To je objavila tiskovna tajnica Središnjeg akademskog kazališta ruske vojske Marina Astafieva.
"Aleksandar Vasiljevič je preminuo kasno sinoć nakon teške bolesti u 76. godini", rekla je Astafjeva.
Redatelj je preminuo u bolnici u Moskvi. Prema preliminarnim podacima, uzrok smrti je iznenadni zastoj srca.
Oproštaj s njim održat će se u TsATRA-i.
Aleksandar Vasiljevič Burdonski Rođen 14. listopada 1941. u Kuibyshev (sada Samara) u obitelji Vasilija Staljina i Galine Burdonskaya.
Do 13. godine bio je Staljin, 1954. promijenio je prezime.
Rođen u evakuaciji kada su njegovi roditelji imali samo 20 godina. Četiri godine kasnije raskinuli su, Bourdonskaya nije smjela zadržati dijete, a njegov se otac bavio njegovim odgojem.
Diplomirao je na Kalinjinskoj suvorovskoj školi i režijskom odjelu GITIS-a. Također je ušao u studij glume u kazalištu Sovremennik kod Olega Nikolajeviča Efremova.
Nakon što je diplomirao na GITIS-u 1971., Anatolij Efros pozvao je Bourdonskyja da igra Shakespeareova Romea u kazalištu na Malaya Bronnaya. Tri mjeseca kasnije Maria Knebel poziva u Središnje kazalište Sovjetske armije da postavi predstavu "Onaj koji dobije šamar" Leonida Andrejeva, u kojoj su igrali Andrej Popov i Vladimir Zeldin. Nakon izvođenja ove produkcije 1972. godine, glavni ravnatelj TsTSA Andrej Aleksejevič Popov pozvao je A.V. Burdonskog da ostane u kazalištu.
Kako je sam redatelj primijetio, sudbina ga je spasila od sudbine kraljevskog djeteta - slučajno je napravio prve korake u profesiji u vrijeme kada mu njegovo porijeklo, blago rečeno, nije pomoglo. Ali talent je pomogao - to dokazuje barem činjenica da je 1971. (to jest, godinu dana prije prelaska u Vojno kazalište) Anatolij Efros pozvao mladog diplomanta GITIS-a u Kazalište na Malaya Bronnaya za ulogu Shakespeareova Romea.
Aleksandar Burdonski. Sama sa svima
Deset godina predavao je na GITIS-u zajedno s.
Bio je oženjen svojom kolegicom iz razreda Dalijom Tumalyavichuta, koja je radila kao glavna redateljica Kazališta mladih. Udovica, nije imala djece.
Kazališne predstave Aleksandra Burdonskog u Kazalištu ruske vojske
"Onaj koji dobije šamar" Leonida Andrejeva
"Dama s kamelijama" A. Dumas sin
"Pali su snjegovi" R. Fedenjev
"Vrt" V. Arroa
"Orfej silazi u pakao" T. Williamsa
"Vassa Zheleznova" Maksima Gorkog
"Vaša sestra i zarobljenica" L. Razumovskaya
"Mandat" Nikolaja Erdmana
„Uvjete diktira dama“ E. Alice i R. Reese
"Posljednji strastveno zaljubljen" N. Simon
Britannic J. Racine
"Drveće umire stojeći" Alejandra Casone
"Duet za solista" T. Kempinski
Broadway Charades M. Orra i R. Denhama
“Harfa pozdrava” M. Bogomolnyja
"Poziv u dvorac" J. Anuya
"Kraljičin dvoboj" D. Marrella
"Srebrna zvona" G. Ibsena
"Onaj koji se ne očekuje..." Alejandro Casona
"Galeb" A. Čehova
Elinor i njezini ljudi Jamesa Goldmana
“Playing the Keys of the Soul” prema drami “Liv Stein” N. Kharatishvilija
"S tobom i bez tebe" K. Simonov
“Ovaj luđak Platonov” prema drami “Bez oca” A. P. Čehova
Vasilij Staljin, budući general-pukovnik avijacije, rođen je u drugom braku Josifa Staljina s Nadeždom Alilujevom. U dobi od 12 godina ostao je bez majke. Ustrijelila se 1932. Staljin se nije bavio svojim odgojem, prebacivši tu brigu na šefa osiguranja. Kasnije će Vasilij napisati da su ga odgojili muškarci "ne odlikuje se moralom ... ... Rano je počeo pušiti i piti."
U dobi od 19 godina zaljubio se u zaručnicu svog prijatelja Galinu Burdonskaya i oženio je 1940. godine. Godine 1941. rođena je prvorođena Sasha, dvije godine kasnije Nadezhda.
Nakon 4 godine, Galina je otišla, ne mogavši izdržati muževljev pohod. Za osvetu joj je odbio dati djecu. Osam godina morali su živjeti s ocem, unatoč činjenici da je godinu dana kasnije imao drugu obitelj.
Nova odabranica bila je kći maršala Timošenka Ekaterina. Ambiciozna ljepotica, rođena 21. prosinca, poput Staljina, koja je to doživljavala kao poseban znak, nije voljela svoje posinke. Mržnja je bila manična. Zatvarala ih je, “zaboravila” ih nahraniti, tukla. Vasilij nije obraćao pažnju na to. Mučilo ga je jedino što djeca ne vide vlastitu majku. Jednom kada se Aleksandar tajno sastao s njom, otac je saznao za to i pretukao sina.
Mnogo godina kasnije, Alexander se prisjeća tih godina kao najtežih razdoblja u svom životu.
U drugom braku rođeni su Vasilij mlađi i kći Svetlana. Ali obitelj se raspala. Vasilij je zajedno s djecom iz prvog braka, Aleksandrom i Nadeždom, otišao kod poznate plivačice Kapitoline Vasiljeve. Prihvatila ih je kao obitelj. Djeca iz drugog braka ostala su s majkom.
Nakon Staljinove smrti Vasilij je uhićen.
Prva supruga Galina odmah je uzela djecu. Nitko je nije spriječio u tome.
Catherine se odrekla Vasilija, dobila mirovinu od države i četverosoban stan u ulici Gorky (sada Tverskaya), gdje je živjela sa sinom i kćeri. Bilo zbog teške nasljednosti, bilo zbog ne manje teške situacije u obitelji, njihova daljnja sudbina bila je tragična.
Obojica su bili loši u školi. Prvo, jer je cijelo vrijeme bila bolesna. Drugi uopće nisu bili zainteresirani za učenje.
Nakon 21. partijskog kongresa i razotkrivanja kulta ličnosti, u društvu se pojačao negativan stav prema svim Staljinovim rođacima. Catherine, pokušavajući zaštititi svog sina, poslala ga je u Gruziju na studij. Tamo je upisao Pravni fakultet. Nisam išla na nastavu, provodila vrijeme s novim prijateljima, postala ovisna o drogama.
Problem nije odmah prepoznat. Od treće godine majka ga je vodila u Moskvu, ali ga nije mogla izliječiti. Tijekom jednog od "slomova", Vasilij je počinio samoubojstvo u dači svog slavnog djeda, maršala Timošenka. Imao je samo 23 godine.
Nakon smrti svog sina, Catherine se povukla u sebe. Nije voljela svoju kćer i čak je odbijala skrbništvo nad njom, unatoč činjenici da je Svetlana bolovala od Gravesove bolesti i progresivne psihičke bolesti.
Svetlana je umrla u 43. godini, potpuno sama. Za njezinu smrt nije se znalo sve do nekoliko tjedana kasnije.
Vasilijeva djeca iz prvog braka bila su uspješnija.
Aleksandar je završio vojnu školu Suvorov. Vojna karijera nije ga zanimala, pa je ušao na režijski odjel GITIS-a. Igrao je u kazalištu, dobio titulu narodnog umjetnika. Radio je kao ravnatelj Kazališta Sovjetske armije. Djeda je smatrao tiraninom, a njegov odnos s njim bio je “križ težak”. Jako je volio svoju majku, većinu vremena je živio s njom i nosio njezino prezime Bourdonsky. Preminuo 2017. godine.
Nadežda je, za razliku od brata, ostala Staljin. Uvijek je branila svog djeda, tvrdila da Staljin nije znao mnogo o tome što se događa u zemlji. Studirala je u kazalištu, ali glumica nije uspjela iz nje. Neko je vrijeme živjela u Goriju. Po povratku u Moskvu udala se za svog usvojenog sina i svekrvu Aleksandra Fadejeva, rodila kćer Anastaziju. Nadežda je umrla 1999. u 56. godini života.
Vasilij nije imao druge domaće djece.
Posljednja supruga bila je medicinska sestra Maria Nusberg. Posvojio je dvije njezine kćeri, kao što je prije toga posvojio kćer Kapitoline Vasiljeve.
Aleksandar Vasiljevič Burdonski izravni unuk I. V. Staljina, najstariji sin Vasilija Staljina.
On je jedini od Staljinovih potomaka koji je objavio svoj DNK.
Unuk Josifa Staljina, Aleksandar Burdonski: "Djed je bio pravi tiranin. Ne vidim kako mu netko pokušava izmisliti anđeoska krila, poričući zločine koje je počinio."
Unuk Josifa Staljina, Aleksandar Burdonski: "Djed je bio pravi tiranin. Ne vidim kako mu netko pokušava izmisliti anđeoska krila, poričući zločine koje je počinio."
Nakon smrti Vasilija Josifoviča ostalo je sedmero djece: četvero vlastite i troje usvojene. Sada je od vlastite djece živ samo 75-godišnji Alexander Burdonsky - sin Vasilija Staljina od njegove prve žene Galine Burdonskaya. On je redatelj, narodni umjetnik Rusije - živi u Moskvi i vodi Središnje akademsko kazalište ruske vojske.
Alexander Burdonsky sreo je svog djeda jedini put - na sprovodu. A prije toga sam ga, kao i druge pionire, viđao samo na demonstracijama: na Dan pobjede i na obljetnicu listopada. Vječno zauzeti šef države nije izrazio nikakvu želju da bliže komunicira sa svojim unukom. A unuk nije bio previše željan. U dobi od 13 godina uzeo je majčino prezime (mnogi rođaci Galine Burdonske umrli su u staljinističkim logorima).
- Je li istina da je vaš otac - "čovjek lude hrabrosti" - preoteo vašu majku od slavnog hokejaša Vladimira Menšikova u prošlosti?
Da, tada su imali 19 godina. Kad je moj otac brinuo o mojoj majci, bio je poput Paratova iz "Miraza". Kakvi su bili njegovi letovi malim avionom iznad stanice metroa Kirovskaya, u blizini koje je živjela ... Znao se pokazati! Godine 1940. roditelji su se vjenčali.
Moja majka je bila vesela, voljela je crvenu boju. Čak je napravila i crvenu vjenčanicu. Ispostavilo se da je to loš znak...
– U knjizi “Oko Staljina” piše da vaš djed nije došao na ovo vjenčanje. U pismu sinu oštro je napisao: "Oženjen - dođavola s tobom. Žao mi je što se udala za takvu budalu." Ali na kraju krajeva, vaši su roditelji izgledali kao idealan par, čak su i izvana bili toliko slični da su ih zamijenili za brata i sestru ...
- Čini mi se da ga je moja majka voljela do kraja svojih dana, ali su morali otići ... Bila je samo rijetka osoba - nije se mogla pretvarati da je netko i nikad se nije pretvarala (možda je to bila njezina nesreća). ..
- Prema službenoj verziji, Galina Aleksandrovna je otišla, ne mogavši izdržati stalno piće, napade i izdaju. Na primjer, kratkotrajna veza između Vasilija Staljina i žene slavnog snimatelja Romana Karmena Nine ...
- Između ostalog, moja majka nije znala sklapati prijateljstva u ovom krugu. Šef osiguranja, Nikolaj Vlasik (koji je odgajao Vasilija nakon smrti njegove majke 1932.), vječni intrigant, pokušao ju je iskoristiti: "Tick, moraš mi reći o čemu pričaju Vasjini prijatelji." Majka mu je majka! Zasiktao je: "Platit ćeš za ovo."
Vrlo je moguće da je cijena bila razvod od oca. Kako bi vođin sin uzeo ženu iz svog kruga, Vlasik je upleo spletku i ubacio mu Katju Timošenko, kćer maršala Semjona Konstantinoviča Timošenka.
- Je li istina da vas je maćeha, koja je odrasla u sirotištu nakon što joj je majka pobjegla od muža, uvrijedila, skoro izgladnjivala?
- Jekaterina Semjonovna je bila dominantna i surova žena. Očito smo je živcirali mi, tuđa djeca. Možda je to razdoblje života bilo najteže. Nedostajalo nam je ne samo topline, nego i elementarne brige. Zaboravili su nas nahraniti tri-četiri dana, neki su bili zatvoreni u sobu. Maćeha se prema nama užasno ponašala. Svoju sestru Nadyu pretukla je na najokrutniji način - izbijeni su joj bubrezi.
Prije odlaska u Njemačku naša je obitelj zimi živjela na selu. Sjećam se kako smo se mi, mala djeca, noću po mraku uvlačili u podrum, trpali ciklu i mrkvu u hlače, četkali zubima neoprano povrće i grizli ga. Samo scena iz horor filma. Kuharica Isajevna je dobro dobila kad nam je nešto donijela...
Catherinin život s ocem pun je skandala. Mislim da je nije volio. Najvjerojatnije nije bilo posebnih osjećaja s obje strane. Vrlo razborita, ona je, kao i sve ostalo u svom životu, jednostavno izračunala ovaj brak. Moraš znati što je namjeravala. Ako je dobrobit, onda se može reći da je cilj postignut. Catherine je donijela golemu količinu smeća iz Njemačke. Sve je to bilo pohranjeno u šupi na našoj dači, gdje smo Nadya i ja gladovali... A kad je moj otac 1949. poslao moju maćehu, trebalo joj je nekoliko automobila da izveze trofejnu robu. Nadia i ja čule smo buku u dvorištu i pojurile prema prozoru. Vidimo: "Studebakeri" hodaju u lancu "...
- Staljinov usvojeni sin Artem Sergejev prisjetio se da mu je, kada je vidio kako si tvoj otac natočio još jednu porciju alkohola, rekao: "Vasja, dosta je." Odgovorio je: "Imam samo dvije mogućnosti: metak ili staklo. Uostalom, ja sam živ dok mi je otac živ. I čim zatvori oči, Berija će me sutradan raskomadati, a Hruščov i Malenkov će mu pomoći, a Bulganjin će otići tamo. Neće tolerirati takvog svjedoka. Znate li kako je to živjeti pod sjekirom? Pa bježim od tih misli "...
- Bio sam s ocem u Vladimirskom zatvoru i u Lefortovu. Vidio sam čovjeka stjeranog u kut koji se nije mogao zauzeti za sebe i opravdati. A njegov razgovor uglavnom je, naravno, bio o tome kako se izvući. Shvatio je da ni ja ni moja sestra (umrla je prije osam godina) tu ne možemo pomoći. Mučio ga je osjećaj nepravde koja mu je učinjena.
- Vi i vaš rođak Evgenij Džugašvili fantastično ste različiti ljudi. Ti govoriš tiho i voliš poeziju, on je glasan vojnik, žali za dobrim starim vremenima i pita se zašto ti "pepeo ovoga Klaasa ne kuca na srce"...
“Ne volim fanatike, a Jevgenij je fanatik koji živi u ime Staljina. Ne mogu vidjeti kako netko obožava vođu, a negira zločine koje je počinio.
- Prije godinu dana još jedan vaš rođak po liniji Jevgenija - 33-godišnji umjetnik Jakov Džugašvili - obratio se ruskom predsjedniku Vladimiru Putinu sa zahtjevom da istraži okolnosti smrti njegovog pradjeda Josifa Staljina. Vaš bratić-nećak tvrdi u svom pismu da je Staljin umro nasilnom smrću i da je to "omogućilo dolazak na vlast Hruščova, koji sebe zamišlja kao državnika, čije se takozvane aktivnosti nisu pokazale ništa više od izdaje državnih interesa. " Budući da je siguran da se u ožujku 1953. dogodio državni udar, Jakov Džugašvili traži od Vladimira Putina "da utvrdi stupanj odgovornosti svih osoba koje su sudjelovale u puču".
- Ne podržavam tu ideju. Čini mi se da se takve stvari mogu raditi samo zato što se nema što učiniti... Što je bilo, bilo je. Ljudi su već umrli, čemu komešanje prošlosti?
- Prema legendi, Staljin je odbio zamijeniti svog najstarijeg sina Jakova za feldmaršala Paulusa, rekavši: "Ne mijenjam vojnika za feldmaršala." Relativno nedavno, Pentagon je predao Staljinovoj unuci, Galini Yakovlevni Dzhugashvili, materijale o smrti njezina oca u nacističkom zarobljeništvu ...
Nikada nije kasno za plemenit korak. Lagao bih kad bih rekao da sam zadrhtao ili me duša zaboljela kada su ti dokumenti predani. Sve je to stvar daleke prošlosti. A prvenstveno je važno za Yashinu kćer Galinu, jer ona živi u sjećanju na svog oca koji ju je jako volio.
Važno je tome stati na kraj, jer što više vremena prolazi nakon svih događaja vezanih uz obitelj Staljin, to je teže doći do istine...
Je li istina da je Staljin bio sin Nikolaja Prževalskog? Poznati putnik je navodno odsjeo u Goriju u kući u kojoj je Džugašvilijeva majka Ekaterina Geladze radila kao sluškinja. Ove su glasine potaknute nevjerojatnom vanjskom sličnošću Przhevalskog i Staljina ...
U posljednjoj godini života Vasilij Staljin je započinjao dan čašom vina i čašom votke.
— Ne bih rekao. Nego je nešto drugo u pitanju. Staljin je bio naklonjen učenju religioznog mistika Gurdjieffa, a ono sugerira da osoba treba skrivati svoje pravo podrijetlo, pa čak i datum svog rođenja omotati određenim velom. Legenda o Prževalskom je, naravno, nalila vodu na ovaj mlin. A što je slično po izgledu, pa molim te, još uvijek se priča da je Sadam Husein bio Staljinov sin...
- Aleksandre Vasiljeviču, jeste li ikada čuli sugestije da ste svoj redateljski talent naslijedili od djeda?
- Da, ponekad su mi govorili: "Jasno je zašto redatelj Bourdon. I Staljin je bio režiser"... Djed je bio tiranin. Neka mu netko stvarno poželi pričvrstiti anđeoska krila - neće ostati na njemu ... Kad je Staljin umro, bilo me užasno sram što su svi okolo plakali, ali ja nisam. Sjedio sam blizu lijesa i vidio gomile ljudi koji su jecali. Bio sam prilično prestrašen zbog toga, čak i šokiran. Što sam mu dobro mogao imati? Hvala za što? Za osakaćeno djetinjstvo koje sam imao? Ne želim ovo nikome... Biti Staljinov unuk težak je križ. Nikada ni za kakve novce neću ići glumiti Staljina u kino, iako su obećavali ogromne zarade.
Što mislite o senzacionalnoj knjizi Radzinskog "Staljin"?
- Radzinski je, očito, htio u meni kao redatelju pronaći neki drugi ključ za lik Staljina. Navodno je došao da me sasluša, ali je sam govorio četiri sata. Uživao sam sjediti i slušati njegov monolog. Ali on nije razumio pravog Staljina, čini mi se....
- Umjetnički direktor Kazališta na Taganki Jurij Ljubimov rekao je da je Josip Visarionovič jeo, a zatim brisao ruke o uštirkani stolnjak - on je diktator, zašto bi se sramio? Ali vaša baka Nadežda Alilujeva, kažu, bila je vrlo dobro odgojena i skromna žena...
- Jednom 50-ih godina bakina sestra Anna Sergeevna Alliluyeva dala nam je škrinju u kojoj su se čuvale stvari Nadežde Sergejevne. Zadivila me skromnost njezinih haljina. Stara jakna potapana ispod ruke, iznošena suknja od tamne vune, zakrpana iznutra. A nosila ju je mlada žena za koju kažu da voli lijepu odjeću...
Slavni redatelj Alexander Burdonsky preminuo je sinoć
Kasno sinoć u jednoj od moskovskih klinika preminuo je Aleksandar Vasiljevič Burdonski, ravnatelj Kazališta ruske vojske, sin Vasilija Staljina, unuk “oca naroda”. Cijeli život je prevladavao okolnosti svoje veze. Pročitajte više u materijalu Realnoe Vremya.
Crna cura na pokretnim stepenicama
Aleksandra Vasiljeviča smo upoznali u listopadu 1989., u jednom od prvih razgovora govorio je o dokumentarnom filmu koji je jednom gledao na Moskovskom filmskom festivalu. Bio je to film mađarskih filmaša o farmi peradi. Tamo su žuti pilići trčali duž dugog niza, a kad su stigli do stroja, strpao ih je u košaru.
Ali onda je crna kokoš pala na traku i također je otrčala na pravo mjesto, a fotoćelija nije radila: piletina je bila druge boje. Teško je biti crna kokoš, ne kao svi ostali. Aleksandar Vasiljevič u početku, po rođenju, "nije bio kao svi ostali". Nije slučajno da ga je Jurij Zavadski pozvao u kazalište kada je diplomirao na režijskom odjelu GITIS-a. Gradsko vijeće Moskve za ulogu Hamleta, "crnog princa". Nakon dugog razmišljanja, Bourdonsky je odbio.
U čast Suvorovu
Rođen je 14. listopada 1941. u Samari, tadašnjem Kujbiševu, gdje je klan Alilujev-Staljin poslan u evakuaciju. Njegovi su se roditelji upoznali neposredno prije rata, Vasily Iosifovich doslovno je ukrao svoju nevjestu, šarmantnu plavušu Galinu Burdonskaya, od svog prijatelja hokejaša. Lijepo se udvarao, na primjer, znao je doletjeti u njezino dvorište malim avionom i baciti buket cvijeća.
Otac je zajedno sa svojim prijateljem, pilotom Stepanom Mikojanom, odletio u Samaru nekoliko dana kasnije - želio se Vasilij Josipovič pohvaliti svojim sinom. Nazvao ga je Aleksandrom u čast Suvorova i planirao mu vojnu karijeru.
Galina Burdonskaya i Vasily Staljin s malom Sashom. Fotografija bulvar.com.ua
Roditelji su se razveli gotovo odmah nakon završetka rata, a Vasilij Josipovič, u znak odmazde za bivšu ženu, nije joj dao djecu i zabranio im je čak i viđanje. Jednom je Aleksandar Vasiljevič prekršio zabranu i vidio svoju majku. Kad je otac za to saznao, uslijedila je kazna: sina je "protjerao" u Suvorovsku školu u Tveru.
Burdonski nikada nije vidio svog djeda, Staljina nisu zanimali unuci. Za njega je njegov djed bio simboličan lik na mauzoleju, što se moglo vidjeti na demonstracijama. Nikada u životu nije vidjela svekra i Galinu Burdonsku, iako je poznato da ni nakon razvoda nije pala pod čekić represije zahvaljujući Staljinovoj zaštiti. Jednom je nazvao Beriju i rekao mu: "Da se nisi usudio dirati Svetlanu i Galinu!"
Kad je Staljin umro, unuk je doveden na djedov sprovod, a on je sjedio kraj lijesa i gledao dugu povorku ljudi koji su hodali. Staljinova smrt nije u njemu izazvala nikakve emocije. Ubrzo je njegov otac uhićen, a Aleksandar Vasiljevič, zajedno sa svojom sestrom Nadeždom, vraćen je majci.
Vasilij Josipovič, dvosmislen, tragičan lik, proveo je posljednje godine u progonstvu u Kazanu. Ovdje je umro pod misterioznim okolnostima. Burdonski i njegova sestra došli su u Kazan na njegov sprovod. Aleksandar Vasiljevič kasnije se prisjetio da smrt Vasilija Staljina nije bila službeno prijavljena, ali se vijest proširila Kazanom i mnogi su se ljudi došli oprostiti od njega. Ljudi su hodali i hodali do njegovog stana na Gagarinovoj, hodali u tišini. Prišli su ljudi u civilu, otvorili preklope kaputa, a ispod njih su se vidjela naređenja. Tako su se vojnici s prve linije oprostili od borbenog generala - hrabrog pilota. Vasilij Staljin je doista bio as i nije se skrivao u ratu.
“On je Staljinov unuk”
Bourdonsky nikada nije razmišljao o vojnoj karijeri, od ranog djetinjstva razmišljao je samo o kazalištu. Dva njegova šoka iz djetinjstva su Galina Ulanova, viđena u Boljšoj teatru, i Vladimir Zeldin u predstavi "Učitelj plesa".
Vasilij Staljin na ceremoniji oproštaja od oca. Moskva, Stupna dvorana Doma sindikata, 6. ožujka 1953. Fotografija jenskiymir.com
Odlučio je upisati GITIS, smjer režije. Tečaj je regrutirala legendarna studentica Stanislavskog Maria Knebel, čija je obitelj patila od represije. Kasnije je rekla Aleksandru Vasiljeviču: “Staljinov unuk je stajao ispred mene i shvatila sam da sada mogu odlučiti o njegovoj sudbini. Trajalo je djelić sekunde, a ja sam sebi rekla: “Bože, o čemu ja razmišljam!.. Nije on ništa kriv.” Bourdonsky je kasnije postao njezin omiljeni učenik.
Diplomirao je na GITIS-u, gdje je studirao u isto vrijeme i bio prijatelj s budućim glavnim redateljem Kamalovskog kazališta Marcelom Salimzhanovom, ali nije mogao pronaći posao u Moskvi. Nitko nije htio preuzeti osoblje Staljinova unuka. Pomogla je Marija Knebel, uzela ga je kao asistenta na svoju produkciju "Onog koji dobiva šamare" u Centralnom kazalištu Sovjetske armije. I nakon uspješne premijere, Alexander Vasilyevich je angažiran u ovom kazalištu, koje nije izdao do kraja svog života.
Pomogao "Gledaj"
Bourdonsky nikad nije reklamirao svoj odnos sa Staljinom. Njegov pogled na djeda uvijek je bio uravnotežen i objektivan. U principu, nikada nije postavljao predstave o Josipu Visarionoviču, iako je bilo takvih prijedloga. I nikada se nije bavio politikom.
U godinama perestrojke uvježbavao je predstavu prema Erdmanovoj komediji Mandat i pokušali su zatvoriti predstavu koja je tada bila smjela. Alexander Lyubimov je pomogao, pozvavši redatelja u tada superpopularni program Vzglyad, tada su mnogi saznali da je Alexander Burdonsky bio najstariji unuk Josifa Staljina.
Aleksandar Vasiljevič bio je jedan od najsjajnijih predstavnika romantizma u ruskom kazalištu. Kazalište je bila najveća ljubav njegova života. Radio je u skladu s ruskim psihološkim teatrom, a da ga nijednom nije izdao. A za to sada treba puno hrabrosti. Njegove "Broadway Charades" ili "Invitation to the Castle" bile su besprijekorno elegantne. “Dama s kamelijama” – nostalgično lijepa. Izvedbe Čehovljevih drama su poput nježnih nokturna.
Kazalište je bila najveća ljubav njegova života. Radio je u skladu s ruskim psihološkim teatrom, a da ga nijednom nije izdao. Fotografija molnet.ru
Prije nekoliko godina Alexander Burdonsky došao je na turneju u Kazan, njegovi su nastupi bili rasprodani. Više nije mogao posjetiti očev grob - do tada su neshvatljivi "rođaci" već ponovno pokopali pepeo generala Vasilija Staljina u Moskvi.
Teško je biti “crna kokoš”. Teško je ne pasti u iskušenje, osjetivši svoju "posebnost" zbog zvjezdane veze, kao što nije bilo lako izdržati godine Staljinovog rušenja i nesklonosti koju su glupi ljudi projicirali na njegovu rodbinu. Sve testove položio je dostojanstveno.
Tatjana Mamaeva
Aleksandar Vasiljevič Burdonski rođen je 14. listopada 1941. u Moskvi. Diplomirao na Odsjeku za režiju Državnog instituta za kazališnu umjetnost. A. V. Lunacharsky (GITIS). Ravnatelj Kazališta ruske vojske. Narodni umjetnik Rusije. Sin Vasilija Josipoviča Staljina.
ALEXANDER BURDONSKY:
PROŠLA ME SUDBINA CAREVOG DJETETA
Narodni umjetnik Ruske Federacije redatelj Aleksandar Vasiljevič Burdonski (Staljin)
- Ovo nije baš intervju, Aleksandre Vasiljeviču, jer intervju domaćeg plana me ne zanima. Zanima me nešto drugo. Svi se mi jednoga dana rodimo, no samo se rijetki iz nekog razloga odvajaju od zadane društvene funkcije i postaju slobodni umjetnici. Je li bilo motiva, trenutaka u vašem životu koji su vas pogurali na put umjetnosti?
Znate, Jurije Aleksandroviču, pitanje je, naravno, teško, jer, možda, vodi do nekih izmišljenih stvari. Da ne komponiramo, bolje je reći kako je stvarno bilo. Znate da se ne bih usudio uopćeno odgovoriti na vaše pitanje, ali možda mogu sasvim dosljedno pratiti što mi se događalo u životu. Rođena sam na Zavetni dan 14.10.1941. Tada je moj otac, Vasilij Josipovič Staljin, imao samo 20 godina, odnosno bio je još sasvim zelen, rođen je 1921. godine, nije pio, još nije hodao. Ali ja nosim ime svoje majke, Burdonskaya Galina Alexandrovna. Otac i majka bili su istih godina, iste godine rođenja. Jednom je u Napoleonovoj vojsci bio takav Bourdone, koji je došao u Rusiju, bio teško ranjen, ostao u blizini Volokolamska, tamo se oženio i ovo prezime je otišlo. Po liniji Alilujeva, po prabaki, odnosno majci Nadežde Sergejevne, to je njemačko-ukrajinska linija, a po liniji Sergeja Jakovljeviča Alilujeva, to je ciganska i gruzijska krv. Dakle, u meni ima puno krvi, koja je, možda, na svoj način, također dala nešto, neku dodatnu vijugu. Znate, možda, da se skoro i ne sjećam, ali znam samo iz priča, moje bake, mamine majke, koja je jako voljela književnost općenito, i pohlepno je čitala, a posebno je čitala francuski, i odlično je govorila -Francuski, ali onda sam ga zaboravio, ali sam mogao čitati. Jedno vrijeme, ako se sjećate, francuski je bio službeni ruski jezik, međutim, jezik aristokracije ... Ali moja baka nije bila aristokratkinja, iako ju je odgojila kuma u obitelji naftnog milijunaša koji je živio u Moskvi. Ovdje joj je kuma bila žena koja se zanimala za umjetnost, voljela je kulturu. Baka mi je pričala Wildeove priče. Jedino čega se sjećam je Star Boy. Bilo je do četiri i pol godine. Počeo sam čitati tek kad sam imao oko sedam godina. Baka me, inače, odvela u šetnju do parka CDSA. Uzimala me je, kao malo prase, ispod ruke, nosila i pričala bajke... Onda je dugo život tekao ovako, nisam živio s mamom i bakom, nego s ocem. .. Ali, mislim da su bakine bajke kap koja je negdje dospjela, vjerojatno. Jer sam, kažu, kao dijete bio vrlo dojmljiv dječak. I onda je moja majka rekla, kad sam odrastao: "Imaš tako željezne ruke." To je bio trenutak kasnije. Dugo sam živio u dači u Iljinskom, tu je Žukovka, malo dalje, a Arhangelskoje nije daleko. Postoji rijeka Moskva, postoje polja. Vrlo dobro mjesto. O takvom gospodskom životu možete čitati kod Tolstoja ili Benoisa. Tamo su bili stvarno prekrasni uvjeti, dacha je bila vrlo pristojna. Bio jedan čovjek koji je jako volio prirodu, bio je ili zapovjednik ili vrtlar, teško je odrediti njegov položaj, ali sjećam se ranog proljeća, i pričao mi je o svakoj vlati trave, o svakom stablu, o svakom listu. , znao je sve o biljkama. I sa zanimanjem sam slušao njegove priče, još se toga sjećam, lutao s njim po ovom području, šetao u šumu, gledao ogromne mravinjake, vidio prve kukce koji su ispuzali na svijet i sve mi je to bilo jako zanimljivo . I mislim da je to bio drugi pad. Tada sam, kao grijeh, naučio čitati. Iz nekog sam razloga počeo čitati Garshina. Od prvih autora. Navodno sam pod utjecajem Garshina gajio kivu prema svojim bližnjima, a za to je bilo mnogo razloga, samo ne želim ništa dramatizirati, ali jednog sam dana, zamislite, odlučio pobjeći od kuće, i u koliko čitam knjige koje bježe od kuće, uzmu štap preko ramena i objese svežanj na kraj, onda sam i ja krenula u smjeru od kuće negdje u neodređenom smjeru. No, tamošnji stražari su me brzo odveli i vratili natrag, za što sam dobio dobro lice od oca. Sve je to predškolsko. Tada sam, kad sam već bila u školi, imala sam valjda osam godina, krenula u kazalište, odnosno mene i sestru su odveli u kazalište. Sjećam se da smo bili u "Snjeguljici" u Malom kazalištu i tamo mi se stvarno nije svidjelo kako miriše krajolik, sjedili smo vrlo blizu i činilo mi se da ova šuma tako smrdi. Nakon nekog vremena vidjeli smo "Učitelja plesa" u kazalištu Crvene armije. Ovo je 50-51 godina. Možda 52. Bilo je nevjerojatno lijepo. Otprilike u isto vrijeme završio sam u Boljšoj teatru. Bio je Gliereov balet "Crveni mak" i Ulanova je plesala. To je bio moj šok, izgleda, jer sam na kraju strašno plakala, općenito, bila sam potresena, nisu me mogli ni izvesti iz dvorane. Cijeli sam život bio opsjednut Ulanovom. Tada, kada sam već bio malo stariji, vidio sam je na pozornici, i pročitao sve o njoj, i pratio sve njene izjave, mislim da je to najveća ličnost dvadesetog stoljeća uopće, kao osoba, čak ni pričaju o tome kakva je nezemaljska balerina, iako i sada pogledajte prilično stare snimke, ona nije plesala četrdeset godina, ali ipak ostaje malo svjetla na ekranu, još uvijek osjećate njenu magiju. I mislim da je to odigralo veliku ulogu u odabiru mog puta. Moram također reći da se, možda, općenito prilično razumijem u genetiku, ali moja je majka napisala. Još kao djevojčica pisala je poeziju i kratke priče. Bog zna, možda je i to nekako utjecalo ...
– Što se toga tiče, postao sam kategoričan, smatram da se genetski talent ne prenosi. Riječ se ne prenosi. Općenito, u zadnje vrijeme sam postao prilično uskogrudna osoba, jer smatram da su, u principu, svi ljudi rođeni spremni za razvoj, poput računala. Sve novo, sve dobro, tek iz tvornice (iz bolnice), sve spremno za učitavanje programa.
Pravo. U pravilu ne. I ja tako mislim. Općenito, mislim da su neka vrsta jaja ili malih klica, ili zrna položena u osobu po prirodi ... Ili ih zalijete, dodirnete nešto, počnu zvučati, ova nota počne zvučati, ili se osuše, odugovlačenje. Ne mogu reći da mi je tako nešto došlo od oca, neka nauka se prenosila. Naprotiv, imao sam s njim gotovo otvoren, ali ipak tajanstven sukob. Ono što je moj otac volio, meni se nije svidjelo. Ne znam zašto. Da li u znak protesta, ili čak zbog nekog unutarnjeg osjećaja. Iako se možete sjetiti i okupljanja trenutaka. Na primjer, ovako. Moj otac je imao tri konja. I imao je mladoženju, koji je doveden iz Kislovodska, sjećam ga se, Petja Rakitin. Cijele sam dane provodio u ovoj štali, tu sam zaspao u sijenu. Tako mi je pričao o konjima, o noćnim pašnjacima, između klanaca kad su ih vozili tamo, negdje blizu Kislovodska. Fascinirale su me te priče. Vjerujem da je taj mladoženja bio čovjek romantičnog smjera i nedvojbeno obdaren darom odgajatelja. Je li se u meni već rodio romantizam, to sad nitko neće objasniti. Ali mene je luđački vuklo, te beskrajne priče... Sada mi se čini da je to tako mali krug, na prvi pogled, možda čak i tako naivan... Istina, nisam smio jahati konja. , ali mogao bih se voziti u saonicama zimi da. Znate, a ja nisam imao tako nevjerojatnu vuču da se popnem na konja i sam jašem. I općenito, iskreno nisam imao nikakve želje za bilo kakvim sportskim atrakcijama. Voljela sam i crtati. Slikao je gdje god je mogao, čak je iu svojoj sobi slikao na ormaru. I naravno, nakon što sam pogledao "Učiteljicu plesa" i "Crveni mak", crtao sam s dvostrukom željom. Ulanova je ostavila najjači dojam, a Zeldin, naravno, vjerojatno, ali tada nisam znao da je on Zeldin. Stoga sam ono što sam vidio u kazalištu pokušao dočarati crtežom. Jako sam voljela plesati, jako sam voljela balet. I tada sam bio u Suvorovskoj školi, gdje me je otac poslao, želio je da budem vojno lice, iako nikada nisam imao želju za tim. Tako sam bio kažnjen od oca zbog susreta s majkom. Stvar je u tome što mamu nisam vidio osam godina, otkako je napustila oca. I on, otac, ni u kojem slučaju mi nije dopustio da vidim majku, ali bilo je to razdoblje, bila je to već, možda, 51. godina, kad je ipak došla u moju školu. Prvo je, međutim, došla baka i rekla da me mama čeka. Smo se susreli. Ali, očito me netko pratio, koliko sam shvatio. Jer je o tome bio obaviješten moj otac, koji me je jako pretukao i poslao u Suvorovsku vojnu školu u Kalininu, današnji Tver. Tada u Moskvi nije bilo suvorovske vojne škole. Otac je zapravo bio borac. Super me tukao. Nije bio inteligentna osoba, ali ljubazan, ali to su malo drugačije stvari. Bio je groovy, veseo i nije glup, po mom mišljenju, osoba. Ali, čini mi se, nije razumio što je to, ne što, čak ni uzdu, nego, kao, neke zakone hostela, tada su iz njega ispuzale ne najbolje kvalitete. Otac je već prošao rat. Rastali su se od majke. Napustila ga je 1945., u ljeto, u srpnju, nakon rođendana. Sjećam se da je u Suvorovskoj školi, začudo, bilo nekakvih plesova. Tu je napravljena nekakva kompozicija u kojoj sam i ja sudjelovao. Nastupali smo čak i na pozornici Kalinjinovog kazališta. Gledajući unatrag, shvaćam da sam tada bio slomljen na užasan način. Općenito, čini mi se da su sve moje redateljske kvalitete izrasle iz takve stvari kao što je sučeljavanje. Bilo je čak i intuitivno. Osim suočavanja, to je i pokušaj, kako to sada mogu protumačiti, očuvanja svog pogleda na svijet, odnosno očuvanja sebe. Netko bi se tome mogao nasmijati, ali ja to, kako da kažem, nisam iznutra izdao. I mislim da je to također odigralo veliku ulogu u mom životu. Nakon nekog vremena, kad smo se već vratili mojoj majci, ojačala sam u svojoj ispravnosti: ljubavi prema kazalištu. Bila je već 1953. godina, majka nas je odvela, moj djed, Staljin, već je umro, već smo živjeli s njom, moj otac je već bio u zatvoru. Imao sam sestru koja je bila godinu i četiri mjeseca mlađa od mene. Sada više nije živa. Mama nam je sve dopuštala. U kojem planu? Tako sam umirao, htio sam ići u kazalište. A mogao sam si to priuštiti. Ovdje treba reći da nas, vjerojatno, moja majka nije vidjela osam godina i zato je bila jako zabrinuta kada smo došli kod nje. A došli smo već dosta velika djeca. Sve se dogodilo po tvrdoj volji oca. Sada vjerujem da joj se htio osvetiti. Da je povrijedim. Ali uspjela nam je postati prijateljica. Ona je uspjela izgraditi naš odnos na takav način, mislim da nije imala neki poseban pedagoški dar, to je više intuicija, ženska, ljudska, majčinska, ali smo postale prijateljice. Ovdje je počeo moj odrasli život. Samo sam sanjao da ću biti redatelj. Zašto? ne znam Tada nisam razumio što je režija. U to vrijeme sve sam igrala kod kuće, Nadežda, moja sestra, i ja smo igrale i kazalište, i balet, i operu. Tada, dok sam još živio s ocem, stalno sam slušao opere na radiju. Pošto sam imao tako mali prijemnik u sobi, stavili su me u krevet u neko doba, bilo je kasno, i stavio sam slušalicu pod jastuk i onda slušao. I jako sam volio operu. Mogao sam otpjevati napamet, recimo, nešto iz "Karmen", ili, recimo, iz "Kneza Igora", ili iz "Pikove dame"... Iz nekog razloga, sve je bilo tako fiksirano na režiju. Upućeni ljudi su mi kasnije objasnili da prvo treba shvatiti što je glumačka profesija. Netko mi je, po mom mišljenju, Vitalij Dmitrijevič Doronin, bog da mu dušu prosti, poklonio knjigu Alekseja Dmitrijeviča Popova "Umjetnost redatelja", koju sam čitao bez prestanka. A onda je stalno počeo birati literaturu o režiji. Počeo čitati Stanislavskog. Prošlo je već trinaest ili četrnaest godina. Počeo sam učiti u 59. školi u Starokonyushenny Lane, kućni broj 18, bivša Medvednikova gimnazija, bili su samo dječaci. Škola je stara, po mom mišljenju građena početkom stoljeća. Ona stoji bliže Sivcevu Vražhoku. Tamo sam pohađao dva razreda. Sjećam se učiteljice Marije Petrovne Antuševe, moje prve učiteljice, i sjećam se kako je jela francuski kruh. Lijepa, apsolutno, žena koja mi je dala prvu ocjenu - "četiri". Rekla je: "Saša, dobro si odgovorio, ali dat ću ti 4", jer da bi dobio "peticu", moraš raditi, puno raditi. Zaslužuješ "peticu". Ali za sada, počet ćemo s tobom sa “četvorkom”. Mislim da je htjela, a bilo je, znam, kasnije, kad sam već bio stariji, nekako sam je upoznao, rekla je da mi ne želi dati “pet” , jer su svi okolo znali s kim sam u rodu, da me ni po čemu ne izdvajaju.Prvo su me u školu vozili autom.A i kad su me prvi dan odveli, sjećam se da sam bio je jako sramežljiv i tražio je da me odbace ranije. Nakon nekog vremena prestali su me voziti i počeo sam ići u školu pješice, bila je u blizini. Živjeli smo na Gogoljevskom bulevaru. A sada je ova vila tamo na broju 7 .. Ali još uvijek je nemoguće pogledati u to, ali sada bih želio. Filmska grupa koja je sa mnom snimala film pokušala je ući u ovu vilu, ali su kategorički strogo rekli da je to nemoguće. Zovem ga, pa sam ostao. U to vrijeme kuća je bila ograđena gluhom zelenom ogradom iza koje se nije smjelo šetati, a nikoga nije bilo moguće pozvati k sebi. Bio sam užasno ljubomoran na jednog mog školskog druga, koji je imao djeda ili oca, ne sjećam se sad, imao je krojača, a živjeli su u drvenoj prizemnici, i to mi se jako sviđalo, jer tako je ugodno, ima i cvijeća na prozorima. Dakle, prošao sam dva razreda 59. škole, a onda me otac otjerao u progonstvo u vojnu školu Suvorov u Kalininu. Za mene je to bio veliki, blago rečeno, šok. U školi sam se prvi put susreo s takvim riječima koje nikad prije nisam čuo. Ovo mi, iskreno govoreći, nije bilo otkriće, već pravi šok. Prije toga nisam ni znao jezik suda. To nije bio slučaj ni u školi jer su dečki dolazili iz inteligentnih obitelji. Uopće ne podnosim ekipu. A u školi sam otkrila sve te "čari" života. Na sreću ili nesreću, ali bio sam tamo u formaciji duž parade i učio u učionici samo šest mjeseci i jako sam se razbolio. Bolovala sam skoro godinu i pol dana. Ležao sam prvo u medicinskoj jedinici škole, zatim u bolnici i sjećam se da sam čitao Maupassanta. Od tada sam često iznova čitao Maupassanta, bio sam ludo zaljubljen u njegov roman “Život”. Ležao sam s trovanjem, gdje je pola škole bilo otrovano mlijekom. Ljeti smo bili u kampovima. Mi smo bili s jedne strane Volge, a s druge strane Volge vojnici i časnici. Tamo su se svi razboljeli, i svi smo se razboljeli. Dizenterija, kolitis, gastritis, zatim čir. Tamo sam ga pokupio i ležao tamo jako dugo. Ali nakon nekog vremena majka me odvela. U Kalininu sam bio dvije godine, a od toga skoro godinu i pol u bolnici. Prve godine kada je moj otac bio, a Staljin je još bio živ, jer, sjećam se, iz škole su me avionom odveli na sprovod, sjedio sam u Saboru za njegov lijes. A druga polovica škole - već se pojavila moja majka i pokušala me vratiti. Moj otac je imao drugu ženu, kćer maršala Timošenka, Ekaterinu. Tri dana nas nije mogla hraniti. Moj otac je s njom jako teško živio, pa je svoje žalbe svaljivala na nas, djecu iz prvog braka. Tamo je bila kuharica Isaevna, koja nas je tiho hranila. Zbog toga je dobila otkaz. Otac, očito, nije ni znao što se s nama događa, iako je bio u Moskvi, ali, očito, uopće ga nismo zanimali. Odnosno, želim reći da je imao svoj život. Što se tiče knjiga, Tri mušketira je mogao čitati puno puta, to mu je bila najdraža knjiga. Iako s njim nisam pričala o kazalištu, ali, sudeći po pričama moje majke, on je obožavao kazalište. Mama je rekla da je zaspala na "Bilo jednom" u pozorištu Crvene armije, jer je jednostavno već sve znala napamet i nije mogla gledati. Otac je obožavao Dobzhanskaya i obožavao ovu izvedbu "Davno prije". To je bilo to, što ja znam. Jako je volio kino, američke filmove.
- Ovdje želim povući analogiju između vašeg oca Vasilija Josipoviča Staljina i Jurija Markoviča Nagibina. Inače, oni su ljudi iste generacije, Nagibin je rođen 1920. godine, godinu dana ranije od Vasilija Josipoviča. Nagibin, kojeg sam poznavao i objavljivao, sebe je nazivao takozvanom "zlatnom mladeži". Volio je bogat, veseo, čak bih rekao i divlji život: žene, automobile, restorane... U Nagibinovu dnevniku, na kraju, objavio sam sjećanje Aleksandra Galicha, o životu upravo te "zlatne mladeži". To su frajeri, to je ljubav prema slatkom životu, ali uz ovo rad i kreativnost. Nagibin je bio oženjen kćerkom Lihačova, direktora tvornice automobila nazvane po vašem djedu, Staljinu. Yuri Markovich bio je strastveni nogometni navijač, navijao je za Torpedo...
Naravno, imaju nešto zajedničko. Ali u mom ocu, za razliku od Nagibina, bilo je malo humanosti. Otac je prije svega bio ludo zainteresiran za sport, beskrajno su ga zanimali avioni, automobili, motori, konji... Uvijek je bio uključen u nogometne momčadi, regrutirao ih je. A moj otac je imao velike mogućnosti... On me poslao na nogomet u onim trenucima kada je imao prosvjetljenja i vjerovao je da trebam postati pravi ratnik, poput Suvorova. Stoga su me s vozačem ili s pomoćnikom poslali na nogomet na Dinamov stadion. Sjedio sam gore na vladinoj tribini, svi su trčali dolje, nisam razumio pravila igre, ni tehniku, ni taktiku, za mene je to bila smrtna dosada, nogomet mi apsolutno nije bio zanimljiv. A budući da su me tamo silom usmjeravali, moj se protest udvostručio. Ali, recimo, kad nas je moja druga maćeha, inače atletičarka, Kapitolina Vasiljeva, fascinirala sportom, nisam joj odoljela. Recimo, radili smo vježbe, igrali tenis, naučio sam klizati, skijati, dobro plivati, čak sam kasnije i nastupio na moskovskom prvenstvu... Ali privlačilo me kazalište. Nije tajna, a svi znaju da se Staljin Josif Vissarionovich brinuo o Umjetničkom kazalištu, simpatizirao Bulgakovljeve stvari, organizirao da sam Bulgakov tamo radi i posjećivao Turbinove dane, koji su se tamo održavali gotovo svaki tjedan, više puta. Nisam išao na “Dane Turbinovih” kao dijete, jer oni nisu išli. Koliko ja znam ovu priču, "Dani Turbinovih" su se vrtjeli od 1927. do rata. A 1940. Mihail Afanasjevič je umro. Dane Turbinovih gledao sam prvi put u kazalištu Stanislavsky. To je već postavio Mihail Mihajlovič Janšin dok je tamo bio glavni redatelj, a igrala je Lilija Gricenko. Bila je čudesna Nina u Lermontovljevom Maškaradi. Imao sam i jednu potpuno ludu ljubav, vidio sam Mariju Ivanovnu Babanovu, igrala je “Psa na jaslama”. A onda sam došao do tisućite izvedbe "Tanje". Možeš li zamisliti? Imao sam četrnaest godina. Bila sam potpuno fascinirana njome. Rekli su mi: "Sašenka, kakav si ti čudan dečko. Pogledaj koliko ima godina, stara je!" Rekao sam: "Ne, ona je apsolutno ljupka!" Prvo sam ušao u kazališnu i tehničku školu kao umjetnik, postojao je takav TCTU u Kuibyshev Passageu, koji se sada zove Bogoyavlensky Lane, povezuje ulicu Nikolskaya s Ilyinkom, sada se ova škola nalazi u zoni metroa Aerodroma. Odlučila sam se za Kazališno-umjetničku školu jer sam htjela biti bliže kazalištu. A ipak nije bilo deset razreda. I sudjelovao sam u amaterskim predstavama - otišao sam u studio Doma pionira u Tikhvinsky Laneu, gdje su predviđali sudbinu Raikina, jer sam tada imao sklonost satiri i humoru. Ali ipak sam mislio da mi je najvažnije vidjeti pravo kazalište. Sjećam se kako je meni i mojoj sestri mama jednom tako isprala mozak: "Nemoguće, vidi koliko ideš u kazalište!" Pokupila je sve karte, stavila ih na stol, a mi smo zadržali karte za kazalište. Poznavao sam sve trupe, poznavao sam sva kazališta. Obožavao sam, kao i moj otac, Dobžansku. Sve što je radila, mislio sam da je radila briljantno. Jako sam volio Efros. I njegovi su nastupi za mene bili otkriće. Svojedobno sam bio zapanjen tovstonogovskim “malograđanštinom”. Barbari su ostavili veliki dojam. Zatim sam ušao u studio Kazališta Sovremennik kod Olega Nikolajeviča Efremova. S njim smo bili prijatelji. A kasnije sam položio ispite na GITIS-u kod Marije Osipovne Knebel. Sa zadovoljstvom smo išli na probe. Jer, kako mi se sada čini, imali smo određeni zajednički jezik s momcima. Učenicima je, kao i djeci, potrebno razumijevanje i ljubav. I Marija Osipovna nam je dala ovo. Bio je tako dug put za mene do GITIS-a. Imao sam tada 24-25 godina. I u “Suvremeniku” sam upisao tečaj glume. Napravili su studio pri kazalištu. U to smo vrijeme puno čitali. Onda se, nakon svega, pojavila masa zabranjenih, kako se govorilo, autora - Piljnjak, Rozanov, Artem Veseli, koji godinama nije izlazio, Babel, Mandeljštam... Sjećam se, molio sam majku, netko mi je doveo Mandeljštama. , pretisnuti njegove pjesme, a moja majka pretiskana u više primjeraka. Na tečaju jer su svi htjeli imati Mandeljštamova djela. Znate, Jurije Aleksandroviču, da budem iskren, čak me i ljuti kada ljudi naših godina, otprilike, govore da nisu znali da postoji takva književnost, da postoje takvi pjesnici. Ali zašto smo znali? Pa nisu htjeli znati. Mi smo, kao neko ime, koje smo čuli od Marije Osipovne, odmah pronašli njegove radove, saznali tko je, što je. Da, počelo je i prije GITIS-a, kad smo bili u Sovremenniku. Tamo ga je odnio sam Oleg Nikolajevič Efremov. Čitam na prijamnom ispitu, kako i priliči pri upisu u kazališnu školu, basnu, poeziju, prozu. Tamo je sa mnom studirao Sergej Sazontjev, sada igra u Moskovskom umjetničkom kazalištu. Postao je glumac, postao je. A ostali su nekako nestali u životu, nešto im nije išlo. Mislim da je tu ipak odigralo određenu ulogu to što glumci Sovremennika još nisu bili spremni prenijeti neku vrstu kazališne vjere, oni su, čini mi se, još bili studenti. Da je, recimo, Efremov izravno učio kod nas, a praktički nije predavao, mislim da bi škola bila sasvim drugačija. Ali sjećam se, recimo, u “Ivanovu” Čehova, Sergačov je radio sa mnom i čini mi se da me nije prozreo, nije me otkrio, odnosno nije sa mnom radio korektno. Nije znao otkriti moju prirodu, moju individualnost. Mislim da me to jako omelo, jer sam bio potpuno okovan. Ali kad sam došao kod Marije Osipovne Knebel na tečaj, ona je genijalna, moram odmah reći da je bila genijalna, otvorila me. Ušao sam u GITIS 1966. Pa me uspjela raspakirati. Marija Osipovna je uspjela ne samo da me nauči, već mi je svojim glasom pomogla da govorim. Kad sam upisao glumu u Sovremenniku, još uvijek sam želio biti redatelj. Iskreno sam priznao Efremovu da želim biti režiser. Olega sam upoznao preko Nine Doroshine. Nina je bila naša prijateljica. Odmarao sam se u Jalti, tamo sam se sprijateljio s Ninom, s Tamilom Agamirovom, sadašnjom suprugom Nikolaja Sličenka. Tamo su snimali film. I od tada smo prijatelji s Ninom Doroshinom. Bilo je to, ako se ne varam, 1956. godine. Još nije radila u Sovremenniku. Kasnije je došla u Sovremennik. Tada sam bio kod kuće s Efremovim, prvo u Novoslobodskoj ulici, zatim na Kolhoznaja trgu, gdje smo živjeli, jer se nisu imali gdje ni sastati. Bili su s Dorerom, smislili su dizajn predstave "Bez križa", prema "Čudu" Vladimira Tendrjakova. Nina Doroshina i Oleg Efremov bili su u dugoj aferi. Imali su odličan odnos s mojom mamom, sviđao joj se. Puno smo razgovarali s njim i on je znao da želim biti redatelj. Ali Oleg mi je rekao da je za svladavanje profesije redatelju važno poznavati psihologiju glumca. I s pravom, smatram da put do redatelja leži kroz glumu. Ali sreća u mom životu je ipak bila, iako Olega Efremova smatram svojim kumom, ali zaista sav taj ogromni, sa strašnim podzemnim strujama, neshvatljivi svijet kazališta otvorila mi je Marija Osipovna Knebel. Ona je to znala, i općenito, sve u životu dugujem njoj. Ovo je moj bog, jako me voljela, volio sam i ja nju.
- I Marija Osipovna Knebel, koliko znam, imala je vrlo tešku sudbinu. Tu smo napipali temu koja je vrlo važna u umjetnosti, u književnosti: ne stati pred preprekama. Odnosno, realizira se onaj tko zna prevladati prepreke, ne odustaje od neuspjeha, kao da nadoknađuje, dokazuje. Evo ti, Aleksandre Vasiljeviču, i ovako se razvija sudbina. Život vam stalno postavlja prepreke, vi ih svladavate. I već imate spremnu novu prepreku ...
Znate, Jurije Aleksandroviču, u mladosti je bilo lakše svladavati prepreke. Iako, tko je imao jednostavnu sudbinu? Općenito, grubo govoreći, nekomplicirana sudbina nikoga ne zanima, pogotovo u kazalištu, gdje je sukob osnova uspjeha. Ali sada postoji više prepreka. Tako su počeli pisati o meni, saznali su, na primjer, kakav sam moj pedigre, i, iskreno, postalo mi je teže. Pretpostavimo da me se boje pohvaliti. Ozbiljno kako se ponašati prema meni, mnogi smatraju i nepotrebnim. Znate, kad sam prvi put radio u kazalištu, rekli su mi: "Saša, kako to da si ti takav, Staljinov unuk, a radiš u kazalištu. Ti si tako pametan čovjek, zašto si otišao u kazalište?" To kao da je sugeriralo da u kazalištu rade ne baš pametni ljudi. Ili su me glumci pitali kad sam im rekao nešto zanimljivo: "Otkud ti sve to znaš?" Sada to više ne govore, očito su se navikli, ali u ranim godinama stalno su pitali. Činilo mi se da sam došao negdje iz drugog svijeta, bio sam osoba izvana. Jednom kada se dogodio tako čudan događaj, ako se to, naravno, može nazvati "radoznalim", jer su za takve slučajeve bili zatvoreni, moj rođak mi je donio ogromnu hrpu strojopisa, dvostrano, "U prvom krugu" Solženjicina, i halapljivo sam čitao, čak i kad sam išao autobusom u GITIS. Čitam, čitam, jedan dio u rukama, drugi u fasciklu. Moja stanica. Zatvorim ovu stvar, smotam je i iskočim iz autobusa. I trčim u GITIS, a kad trčim, shvaćam da nemam mapu. A ostatak knjige je u fasciklu. Bože, dolazim u GITIS, k Mariji Osipovnoj. A ja kažem: "Marija Osipovna, nevolje!" Ona: "Što je?" Objašnjavam: "U autobusu sam ostavio fascikl s dijelom rukopisa Solženjicinova romana!" Ona pita: "Što je još u fasciklu?" Kažem: "Studentska iskaznica, putovnica, ključevi od stana, pa, tamo petnaest kopejki novca ... Možda otići tamo, do autobusnog kolodvora?" Ona kaže: "Ne. Moramo čekati." Prošlo je tjedan dana. Zvono na vratima, ujutro, bila sam pod tušem, iskočim, otvorim vrata, fascikla mi stoji blizu stana. Tamo leži Solženjicin, moji dokumenti, ključevi mog stana i petnaest kopejki... Pa sve je cijelo! Marija Osipovna kaže: "Pričekaj još malo. Što ako je ovo provokacija!" Ali sve je uspjelo. Diplomirao sam na GITIS-u 1971. I prvi put je došao u kazalište na Malaya Bronnaya. Anatolij Efros me pozvao tamo da glumim Romea. Zapravo, kad sam diplomirao na GITIS-u, Zavadski i Anisimova-Wulf pozvali su me da igram Hamleta, bilo je pregovora. A Efros je Romeo. I ja sam tada stvarno želio biti umjetnik, ali Marija Osipovna me je odvratila od toga. Ona je bila moja druga majka, a ona je, općenito, osoba kolosalne kulture, što reći, takvih ljudi sada nema, takvih učitelja nema ni blizu. Marija Osipovna je jako osjetila osobu, osjetila je moje komplekse, osjetila je moju stegnutost, moj strah, takvu zastrašenost, rekao bih čak, nespremnost da nekoga uvrijedim, ne daj Bože, da kažem nešto tako da ono što sam rekla nekoga povrijedi. Nekako mi je pomogla da izađem iz ove ljušture, iz ove čahure. Jako sam se bojao ići na skečeve, recimo. Htio sam, ali sam se bojao. I tako sam uhvatio njen pogled na sebi, pogledala me je i prekrila oči i lagano spustila glavu, što je značilo njenu potpunu vjeru u moju sreću. I to mi je bilo dovoljno da uspješno napravim etidu. I šest mjeseci kasnije bilo me nemoguće maknuti s pozornice. Imao sam takvo stanje, kao da sam naučio plivati, ili naučiti govoriti. Najprije smo radili vježbe, zatim smo radili skečeve po slikama nekih umjetnika, da bismo onda kao redatelj došli do završne mizanscene. Zatim smo radili skečeve po nekim pričama. Sve je bila fantazija. Ovdje sam imao jako dobar posao, Maria Osipovna je čak svima pokazala, iz VGIK-a je pozvala ljude da gledaju, bila je to priča Jurija Kazakova "Truči pas." Tada nas je sve ponio Kazakov. “Dvoje u prosincu” objavilo je knjigu “Plavo i zeleno”, “Sjevernjački dnevnik”. Maria Osipovna mi je rekla: "Sasha, ovo je vrlo dobra literatura, ali ne u svim fazama." Ali ispalo je jako dobar komad. Onda sam pustio "What ended" od Hemingwaya, od takve sreće, i oni su jako voljeli ovo djelo. Nakon nekog vremena došlo je i do prilično ozbiljnog rada na "Nagradi" Aleksandra Volodina. A onda su, takoreći, počeli komplicirati fragmente, svirali su čak i vodvilj, kroz ovo se moralo proći. Nakon što su stekli iskustvo, počeli su igrati Shakespearea, postavljali su i igrali kako bi to prošli. Igrao sam u Orlandovoj predstavi Kako vam se sviđa i postavio sam ulomak iz Richarda Trećeg, scenu Richarda i Anne. Moram reći da sam puno više igrao od Shakespearea, ne sjećam se sad, ako je bilo deset odlomaka, onda sam igrao u devet. Dakle, prošli smo kroz ove faze. A onda su uslijedile maturalne predstave. Imali smo dvije. Bili su to “Ekscentrici”, to su postavili učitelji, ja sam tamo igrao Mastakova. I vodio sam rad koji smo radili mi sami, studenti, Godine lutanja Arbuzova. To je bio naš diplomski, gdje smo bili i režiseri i glumci, gdje sam igrao Vedernikova. Od onih koji su studirali kod mene, navest ću vrlo zanimljivog Nijemca Rudigera Volkmara, on sada ima svoj studio, čak nešto kao institut, u Njemačkoj. Kod mene je studirao Japanac Yutaka Wada, koji je potom ovdje postavljao u Art Theatreu, a osam je godina bio asistent Peteru Brooku. I moja supruga Dalia Tumalyavichute, Litvanka, studirala je na istom studiju sa mnom, bila je glavna redateljica u Kazalištu mladih, dovela je svoje kazalište ovdje, Nekroshus, danas slavni, počeo je s njom. Ona je narodna umjetnica, puno je putovala sa svojim kazalištem u Ameriku, u Englesku, u Švedsku... Nakon odvajanja Litve, kao da joj nisu oprostili što je odgojena u moskovskim institutima. Tu je lijepa Elena Dolgina, koja ima rijedak dar zbližavanja ljudi, zaslužna je umjetnica, radi u Kazalištu mladih, i kao redateljica i kao voditeljica književnog dijela. Natalya Petrova, koja predaje u školi Shchepkinsky u kazalištu Maly i već je izdala dosta tečajeva, vrlo je pametna i talentirana osoba i apsolutno grandiozan učitelj. Dakle, vidite, ja već dobivam neki broj svojih talentiranih kolega, koji su se kasnije pojavili. Sjećam se još jednog kolege studenta, Nikolaja Zadorožnog. Bio je vrlo talentirana osoba, želim reći dvije riječi o njemu, doslovno, jer je vrlo otkrivajuće. Mršav, pametan, ne samo vođa, već osoba koja je stvorena da kleše, rade, stvaraju tim, ružna riječ, ali je, ipak, jako osvajao ljude. Nedavno je radio u Engelsu i umro od gladi. Ništa od ovoga nismo znali. Radio je, dobio tamo neke novčiće, kad je počeo sav ovaj težak život. Imao je, po mom mišljenju, trideset pet kilograma. Bio je talentirana osoba, ali koja nikada nije težila biti voditelj u kazalištu. Bilo mu je važnije petljati se s mladim glumcima, privlačili su ga, mnogi njegovi studenti kasnije su studirali kod Lene Dolgine, kod Natashe Petrove. Uvijek je postavljao "Pinokija", kao takvu dramu drvenih ljudi, spasite drvene ljude. To je naša zajednička tragedija. Bili smo vrlo prijateljski raspoloženi s Jurijem Ereminom. Paralelno je studirao glumu. Olga Ostroumova je studirala, au mom "Galebu" glumila je Ninu Zarečnaju. Igrali su zajedno s Volodjom Gostjuhinom u odlomcima, onda sam ga dovukao ovamo u kazalište, onda je otišao da glumi, a sada je postao popularna osoba, sada prvi glumac u Bjelorusiji. On je čovjek sa svojim stavom, sa svojim gledištem, možete se, naravno, prema tome odnositi kako hoćete, ali u njemu se ne može ne poštovati integritet tako jednostavne osobe iz naroda. Olga Velikanova radi u kazalištu Stanislavsky, također je naša kolegica iz razreda, bila je vrlo talentirana kao glumica. Kakvo je to blistavo kazalište bilo kasnih šezdesetih, ranih sedamdesetih, kad je bio Lvov-Anohin. Tada se prvi put pojavio Burkov, sjajno je glumio Poprishchina u "Bilješkama luđaka". Iako je Kalyagin igrao u isto vrijeme u kazalištu Yermolovsky, bilo je malo drugačije. Poprishchin Burkov je potpuna primjerenost Gogolju. No, uostalom, mora se naglasiti, i cijeli teatar nazvan po Stanislavskom bio je vrlo zanimljiv. Jer Boris Aleksandrovič Lvov-Anohin bio je izvanredan režiser i učitelj. Također ima nevjerojatnu glumačku postavu. Jedna Rimma Bykova nešto je vrijedila, nevjerojatna glumica! Urbansky jedva da je još igrao. A kakva je bila Liza Nikishchihina! Nedavno je preminula nezapaženo. Bila sam jako dobra prijateljica s Lisom. I jako sam volio kazalište Lvov-Anokhin i njegove predstave u kazalištu vojske. Kako je tiho otišao, legao i umro! Boris Aleksandrovič, pokoj mu duši, bio je suptilan čovjek, briljantno je poznavao svijet kazališta. Općenito, jako cijenim ljude koji se bave kazalištem, recimo, usko kažem – kazalištem, kad razumiju kazalište, znaju njegovu povijest, – takav je bio Boris Aleksandrovič Lvov-Anohin. A na Malaya Bronnaya sam radio vrlo malo, doslovno, možda tri mjeseca. Alexander Leonidovich Dunaev, glavni redatelj i divna osoba, prilijepio se uz mene, htio je da radim s njim kao redatelj. I čak smo počeli raditi “Varvare” Gorkog, a tada me Marija Osipovna pozvala u Kazalište vojske da postavim predstavu “Onaj koji dobije šamar” Leonida Andrejeva. Marija Osipovna mi je ponudila da joj budem suredatelj. I otišao sam. Ali prije toga sam nastupao u Litvi. I u Moskvi sam počeo djelovati zajedno s Knebelom. Predstavu smo započeli raditi 1971., a objavili je 1972. godine. Ova predstava je bila na velikoj pozornici i odmah su Andrej Popov, Zeldin, Majorov, glavni glumci, sva takva veličanstvena kohorta, znate, bili zauzeti ovom predstavom! Jedino što sam tada savršeno razumio je da nikada, dao sam riječ svojoj majci, neću biti glavni redatelj, jer je bilo i takvih prijedloga kada sam diplomirao na GITIS-u i izdao dvije predstave, preddiplomsku i diplomsku. Ponuđeno mi je mjesto glavnog ravnatelja u nekoj pokrajini u Ministarstvu kulture. Očito su me htjeli nekamo odvesti. Ali ja nisam htio ništa voditi. I ja sam, općenito, imao sreću da sam prvi takav ulazak u kazalište napravio zajedno s Marijom Osipovnom Knebel. A onda me Andrej Popov pozvao da ostanem u Kazalištu vojske. I ostao sam. A prijateljstvo s Olegom Efremovim bio je veliki dio života. U budućnosti smo razgovarali s njim, Oleg je već bio u Moskovskom umjetničkom kazalištu kad sam diplomirao na GITIS-u, kako bih mogao nešto staviti na njega, ali Marija Osipovna me je odvratila. Rekla mi je: "Znam Efremova, on još uvijek može vrlo lako preko tebe", obratila mi se na "ti", "prekoračiti. To te može slomiti." I vjerovao sam joj, jer sam također poznavao tu Olegovu krutost. Stoga nisam ni išao na produkciju u Moskovskom umjetničkom kazalištu. Efremov me je došao vidjeti u Armijskom kazalištu na mojim prvim nastupima i činilo se da prema njima ima simpatije. Oleg Efremov je snažna ličnost i beskrajno talentiran. A najtalentiraniji glumac bio je, možda i ne tako veliki račun, u kazalištu, kako mu se predviđalo. Ali, naravno, on je čovjek kojeg je Bog poljubio. I čar nevjerojatnog, takva magija, čar nevjerojatnog. I kao umjetnik i kao osoba. Mislim da sam generalno imao veliku sreću, jer me je sudbina spojila s najboljim redateljima: Knebelom, Efrosom, Lvov-Anohinom, Efremovim... Jednom sam čak i sanjao, kao da plivam, znate, kao podmornica u crnom moru, sam sam na ovom brodu, nema otvora, ne mogu se nigdje sakriti, valovi bjesne, i odjednom se iz tih valova uzdiže crni križ prema meni u plamenu, gori, i Efremov se pojavljuje iz iza njega, koji me vodi za ruku, i otvori se nekakva široka osvijetljena arena. Samo se sjećam ove slike, nakon instituta sam je odmah sanjao. Kad sam diplomirao na GITIS-u, bilo da me ostave u Moskvi ili ne, nisu znali kako da se ponašaju prema meni. Ali Dunaev i Efros nisu obraćali pažnju na to, na moj profil, što je vrlo važno. Vrlo pametni ljudi, poput Marije Osipovne Knebel, usput. Bilo je redatelja koji su pali u val koji je išao gore, to su Efremov, Lvov-Anohin, Tovstonogov, Efros. A kad smo završili institut, val se već spuštao, a mi smo to, usput, razumjeli. I to što smo se, unatoč tome, dogodili, iako i ja imam vrlo uvjetan stav prema tome, jer, recimo, nisam mogao postaviti niz predstava, jer bih bio uvučen u nešto što nikad ne bih. pomislio sam na , i sve je bilo u redu kad sam stavio nešto nekako neutralno, "Damu s kamelijama", na primjer. I tu je, čini mi se, glavno bilo ne prepustiti se struji, nego znati promisliti i pogledati oko sebe, preispitati ispravnost donesene odluke i opet tražiti, tražiti onaj jedini pravi put u stvaralaštvu, ono jedino čemu nije šteta dati cijeli život bez ostatka.
- Nije li vas Kazalište Crvene armije uplašilo svojom golemošću, ne samo arhitektonskom, ne samo najvećom kazališnom dvoranom u našoj zemlji, nego i samom organizacijskom strukturom, armijskom hijerarhijom?
Stavio sam ovdje, u principu, - što sam htio. U životu nisam imao posebnih poteškoća s probijanjem kroz nastup. Bila je jedna priča sa "Strojbatom" Sergejem Kaledinom. No kod ove izvedbe pojavio se problem sasvim druge prirode. Pokušali smo to postaviti na veliku pozornicu, zatim smo to pokušali montirati na malu pozornicu, ali izvedba nije uspjela. I na kraju smo se pravili da to ne smijemo. Ova stvar ne stoji dobro na pozornici, a rješenja nije bilo. Jednostavno ću reći da mi se “Strojbat” kao književno djelo jednostavno ne sviđa. Da, i "Skromno groblje" u filmu nije zvučalo. Nešto nedostaje ovim radovima. S vremenom su vjerojatno dobro došli, ali u njima nema dubine. I, očito, nisu našli svog direktora. Imao sam problema, možda kad sam postavljao dramu Rodika Fedenjeva “Pali su snjegovi”. Predstava nije bila baš dobro odrađena, ali je ipak bilo nešto živo, i bila je jako dobra izvedba, i tu su me odvukli u ministarstvo. Pitali su zašto moj vojnik umire na kraju? I tražili su od mene da učinim nešto da on ne umre. Ali uspjeli smo dokazati da je to potrebno. Zatim sam imao predstavu "Vrt" od Arroa. Doslovno su me natjerali, iz nekog razloga to nisu bili purovci, nego uprava kazališta, zapravo, odmah komade teksta, i ovo je, općenito, bila predstava koja je, po meni, predvidjela apsolutno cijelu našu budućnost. Bilo je i drugih izvanrednih slučajeva. Pa, na primjer, dao sam ukloniti epigraf iz Orpheus Descends Tennesseeja Williamsa: "I ja počinjem osjećati neodoljivu potrebu da postanem divljak i stvorim novi svijet." Ovaj epigraf u Williamsovoj drami je, pa su uzeli cijelu nakladu programa, ponovno tiskan. Šteta što dobre predstave silaze s repertoara. Na primjer, "Pavao Prvi" Merežkovskog. Oleg Borisov je krenuo i odigrao sjajno, čak briljantno. Tada je i Valery Zolotukhin također igrao divno. Ali da bi predstava ostala na repertoaru, potrebno je, prvo, da postoji osoba koja gleda predstavu, koja se brine da ne raspadne po šavovima. I, drugo, potrebno je da publika ide na predstavu. A s javnošću je sada teška situacija. Na nešto idu, ali na nešto, čak i na vrlo dobru predstavu, dobru predstavu, ne idu rado, ili ne idu nikako. Nedavno sam postavio predstavu "Harfa pozdrava" Mihaila Bogomolnog. Glumac Alexander Chutko pokazao se izvrsno u ovoj izvedbi. Općenito, imao sam sreće što sam u životu imao glumce. Uostalom, radio sam i u Malom teatru, tamo sam postavio dvije predstave. Nastavili su s velikim uspjehom. I tamo sam upoznao vrlo veliku kohortu ljudi. Bilo je to u vrijeme cara. Dvaput su me zamolili da ostanem u kazalištu. Tamo sam radio s Lyubeznovom, Kenigsonom, Bystritskaya, Evgenijem Samoilovim. U kazalištu Armije, naravno, radila sam s najboljim glumcima - i s Dobžanskom i sa Sazonovom, velika glumica, mislim, s Kasatkinom, i Chursinom, s Vladimirom Mihajlovičem Zeldinom, i s Pastuhovom, i s Marinom Pastuhovom, i s Alena Pokrovskaya... Radila sam sa svima. Ali uz njih ima mnogo mladih i ne baš mladih talentiranih ljudi koji nisu na čast. Publika ide u druga kazališta s istim imenima: Mironov, Bezrukov, Maškov, Makovetski... Ali imamo divne dečke: Igor Marčenko, i Kolja Lazarev, i Maša Šmajevič, i Nataša Loskutova, i Sergej Kolesnikov... Isti Saša Čutko, koliko godina sjedi u kazalištu, pa tebi treba debeli - izlazi Čutko. Bojao se igrati ovu ulogu u "Harfi pozdrava", ali igra je divno, i osjeća autora, i osjeća mene, i osjeća formu... Čutko jednostavno nije imao takvu ulogu prije "Harfa". Znate, Jurije Aleksandroviču, jako mi se svidjela ova predstava, onda, kada sam, već bliže diplomi, vidio u njoj takvu, kako da kažem, pa, možda malo pretjeranu dekorativnost, koju, mislim, ne mogu prevladati uspio. , ali meni se svidjela svojom idejom, ova predstava, jer tu je opet moja tema napuštanja svijeta koji postaje lažan, koji te prestaje zadovoljavati. Ono što ja sama ne mogu jest prevladati nekreativno ozračje u kazalištu, otići i zatvoriti kapiju za sobom. A druga tema je u predstavi – to je pokušaj razumijevanja Rusije. Ne želim filozofirati na ovu temu, ali činjenica da junakinja vidi talent u Rusiji kroz prljavštinu, kroz muku, kroz grubost, kroz ovu opću tupost, žandarm i tako dalje, da ona u njoj vidi nekakav potencijal. , ovo mi se činilo da je ideja vrlo zanimljiva. Recimo, mislim da sada ljudi imaju jako veliki kompleks manje vrijednosti, da ako smo Rusija, ako smo Rusi, onda smo već ljudi drugog reda. Ja ne mislim tako. I ova mi se ideja ovdje učinila zanimljivom. Zatim, predstava je napisana prilično pristojnim jezikom, za razliku od drama koje su sada u upotrebi, gdje se sve želi nazvati pravim imenom. Sigurno da je “Harfa pozdrava” na neki način nesavršena, možda nije sve ispalo kako smo željeli, ali, u svakom slučaju, bilo nam je zanimljivo o njoj pričati, bilo nam je zanimljivo raditi. Ovo nije prva predstava Mihaila Bogomolnog. Ima i on takvu predstavu “Kira – Nataša”. Ovo je priča o dvije žene, zapravo već starice, iz inteligentnih obitelji koje sjede na odmoru, prisjećaju se, prolaze cijeli život, kroz sve faze kroz koje je prošla Rusija u dvadesetom stoljeću. Vrlo zabavna predstava. Čak su je, po mom mišljenju, igrale Nina Arkhipova i Nina Gosheva, glumica iz kazališta Lenkom. Stvarno sam to želio staviti u svoje vrijeme. Ali nekako se sve raspršilo, a onda se pojavila “Harfa pozdrava”. Ne žalim što sam radio ovu emisiju. I osjećam u raspoloženju glumaca, recimo, poziv na Fellinijeve klaunove... Nekako u ovom komadu imam tako izvanjski pogled na našu životnu situaciju na selu. Zato što smo bili previše uvučeni u neku jednostavnost ideja, a život je mnogo kompliciraniji i zanimljiviji, i taj kaos, iz kojeg se stvara harmonija umjetnosti, mislim da je vrlo točno uhvaćen... Ali onda uhvatim sebe da Jak sam u svojoj retrospektivi. Pa sam postavio predstavu “Vrt” od Arroa, na koju su dolazili ljudi, naša vojna inteligencija, ali ne ide k nama istančana publika i kažu: “Ovo će biti zatvoreno! Govorite o najvažnijem”. Sjećam se da je Nonna Mordyukova stajala tako preplašena i šaptom rekla: "Dečki, što to radite? Ne možete to reći s pozornice." I tako dalje... Od onoga što sam godinama radio u kazalištu, recimo, Dama s kamelijama traje još dvadeset godina. Mnogo godina Orfej silazi u pakao. Mnogo puta su tu bile “Varljivo zaljubljeni”, “Šarade Broadwaya”... Odnosno, ono što je, recimo to lijepom riječju, demokratičnije, pristupačnije. Na "Dami", to me iznenadilo, tamo sada igra mlada glumica Maša Šmajevič, mladost je otišla. Masha Shmaevich također igra u "Harfi", ona je vrlo talentirana glumica. Ona i ja smo jako prijateljski nastrojeni, pa, ne zato što je ona samo lijepa djevojka, znate, već je velika ličnost. Nakon završene srednje škole s roditeljima je otišla iz Rusije u Izrael. Ostali su tamo, studirala je u studiju s kćeri slavnog Solomona Mikhoelsa, Ninom Mikhoels, zatim se htjela vratiti u Rusiju da studira ovdje. Ali za to je bio potreban novac. Roditelji nisu imali novca. Prala je javne zahode, radila je kao hotelska sobarica kako bi uštedjela i došla studirati u Rusiju. Upisala je GITIS, platila je studije, jer je strankinja. Evo za prevladavanje! Dakle, imat će smisla. Ona to jako cijeni. Ljeti je otišla u Izrael, opet zaradila da plati studij, a sada je diplomirala na GITIS-u. Mala egzotična, lijepa djevojka. Vidio sam je u predstavi, pa sam je pozvao da igra u mojoj predstavi "Poziv u dvorac", zatim je igrala Mariju Stjuart, igrala je "Damu s kamelijama", i svi su počeli govoriti: "Šmajevič, Šmajevič". !". Ako mislite da nakon završenog GITIS-a tamo nije završila postdiplomski studij scenskog pokreta, pa je diplomirala. I ona putuje u Italiju, ima ugovor, tamo zarađuje. Ovdje je radila samostalan rad - "The Lark" Jeana Anouilha, koji igra sam. Sada je dobila poziv iz Italije - da igra Juliju u talijanskoj predstavi, na zimu će biti velika turneja. Znam da ima talentiranih mladih ljudi, zovu me u institute na preglede, ali rijetko idem, ne gledam. I sama sam deset godina predavala u GITIS-u s Elinom Bystritskaya, to je vrlo bolan proces. Studenti postaju, takoreći, vaša djeca i onda im ne možete pomoći ni na koji način. Teške su im sudbine. Kazalište općenito, a posebno u provinciji, živi vrlo kompliciranim životom. I moraš im nekako pomoći. Na primjer, tada me angažirao Andrej Popov. I da me Marija Osipovna nije dovela, on me možda ne bi ni odveo. Ona sama, Andrej, pripremala se za glumu. Ona je kuma Kazališta Crvene armije. Radila je s Aleksejem Dmitrijevičem Popovim u GITIS-u. Sjećam se da sam prije jako želio izaći na pozornicu kao glumac, izlazio sam i igrao, ali sada ne želim ništa igrati. Svojedobno me čak mučilo što mi Marija Osipovna nije dala da igram Hamleta, rekla je da kad nešto stvarno želiš igrati, takva će se prilika sigurno ukazati. Igrao sam "Onog koji dobije šamar" kao Zeldina; u svom "Mandatu" po Erdmanu nadigrao sam Guljačkina, Šironkina i Smetaniča. Imao sam predstavu “Dama diktira uvjete”, englesku predstavu, Fjodor Čehankov se razbolio, pa sam četrnaest predstava igrao centralnu ulogu, predstavu za dvije osobe. Tako je sve bilo. A nedavno sam bio u Japanu, izvodio predstave. Nije me bilo dva mjeseca, a sada sam došao u “Harfu pozdrava” i mislim da se on promijenio. Jako su se selili - i Pokrovskaya, i Chekhankov, i Chutko, i svi ostali.
- Da, imao sam priliku gledati "Harfu pozdrava" na premijeri. Naravno, u pravu ste da Masha Shmaevich igra divno i da je talent originalnog glumca Alexandera Chutka u potpunosti otkriven. A o Japanu me jako zanima čuti. Kako ste dospjeli tamo, tko vas je tamo pozvao? A kako možeš raditi bez znanja jezika?
Japanski jezik nema nikakve veze s našim. Čak je i teško shvatiti o čemu se radi. Zapravo, stigao sam tamo na konferenciju o Stanislavskom. Konferencija je bila posvećena improvizaciji. Bilo je to prije dvije godine. Štoviše, pozvana sam na prijedlog svoje bivše razrednice. Japanci su pametni ljudi. Imaju krizu. tehnička kriza. I oni, dakle, vjeruju da Japan može sve nevjerojatno, čak i izvesti, ali nema ideja. I onda im padne na pamet da, budući da postoji škola Stanislavskog, koja pomaže razvoju individualnosti, otvaranju individualnosti, treba pozvati stručnjake iz Rusije. Kad sam došao na ovaj simpozij, gdje su govorili Japanci, pametni i lukavi, i htjeli su shvatiti što je improvizacija, ja sam tamo govorio. A financiranje cijelog ovog događaja nisu bile umjetničke institucije, već tvrtka Xerox. Ova tvrtka je zainteresirana za razvoj svojih zaposlenika. Žele da njihovi zaposlenici nauče razmišljati svojom glavom. Da bi to učinili, čak izrađuju skice. Da razvijaju svoju osobnost, svoju individualnost. Tome je i služio simpozij. I ta osoba, koja me tamo slušala, onda me pitala što bih želio postaviti u Japanu. Rekao sam da bih želio postaviti Galeba, moju najdražu predstavu. I kazališni producent i voditelj kazališta koji nas je primio, pomogli su nam, znali su za mene, tamo je upravo izašla knjiga o meni. I, ukratko, pozvali su me u “Galeb”. Otišao sam i stavio "Galeba". Bio je prekrasan nastup. Na japanskom je tekst drame dvostruko duži. Sam japanski jezik mnogo je duži od ruskog. U Japanu sam prvi put u životu susreo trupu o kakvoj se može samo sanjati. Oni su odgojeni. Yutaka Wada, moj razredni kolega, učio je s Knebelom, zatim s Brookom, odgojio ih je. Učiteljice su bile iz Moskve - Natasha Petrova, Lena Dolgina. Odnosno, dobili su pravu školu umjetničkog kazališta. Sam Yutaka Wada je iz drevne kulturne samurajske obitelji. I tako ga pitam: "Yutaka, objasni mi zašto imam nastup tridesetog dana svog boravka u Tokiju?" I imam ugovor o boravku na šezdeset dana. To je nerealno u Moskvi! Tamo sam postavio Galeba, prvog, zatim sam postavio Orfeja koji silazi u pakao Tennesseeja Williamsa i Vassu Železnova Gorkog. Japanaca na premijeri “Vassa” gotovo da nije bilo, samo stranci. Oduševljenje od Gorkog. U dvorani su bili Francuzi, Talijani, Englezi... “Vassa Zheleznova” je refren, to je moderna predstava, govori o našem životu, govori o tome kako ljudi sada žive. Znate da je ove godine na repertoaru francuskih kazališta u Parizu šest Gorkija, u Londonu četiri Gorkija... Dakle, mislim da dramaturgija Gorkija zadovoljava potrebe današnjice. O Gorkom ću reći riječima Nemiroviča-Dančenka: "Slažem se da je Gorki ruski Shakespeare." I dobro poznajem njegovu prozu, i Klima Samgina sam savladao, ali više volim njegovu dramaturgiju. Da, možda vam se sviđa, možda vam se ne sviđa, da, uključen je u trend, ali je i dalje genije. Nakon predstave, gledatelji iz francuske kolonije iznenada se vraćaju iza pozornice s knjigama Gorkog u prijevodu Arthura Adamova, na trenutak Vassa Zheleznova.
- Gorkog smatram vrlo inteligentnim, vrlo kulturnim, a ne narodnim piscem u izopačenom smislu, kako su počeli shvaćati nakon revolucije 1917. godine, koja je pokušala prekinuti kretanje Riječi... Riječ se kreće kao kotač, i oni pokušavaju staviti balvan ispod njega, i Riječ se tiho kreće kroz gredu, a Riječ je Bog, kako sada razumijem.
Razgovarao Jurij Kuvaldin
"NAŠA ULICA", № 3-2004
Jurij Kuvaldin. Sabrana djela u 10 svezaka. Izdavačka kuća "Knizhny sad", Moskva, 2006., naklada 2000 primjeraka. Svezak 9, stranica 378.
